出国留学作品集 portfolio 产品设计 product design (pdf)

世界服装设计学院排名前10

世界服装设计学院排名前10 世界服装设计学院排名前10 最新的世界时装院校排名前10强，资源来自英国google里的Wiki百科。放在这里，仅为日后要出国留学的朋友们做个参考。各 大学员资料还会陆续补充，大家一起完善它吧。 No.1CentralSaintMartinsCollegeofArtandDesign(London,UK) CSM,中央圣马丁艺术与设计学院，伦敦，英国众所周知，就不多说了。现在隶属于UniversityofTheArts，London(伦敦艺术大学)著 名毕业生：StellaMcCartney、JohnGalliano、AlexanderMcQueen、PhoebePhilo、christopherKane、HusseinChalayan、ZacPosen、HamishBowles、PaulSmith No.2RoyalCollegeofArt(London,UK)RCA,英国皇家艺术学院， 伦敦，英国传说中比CSM还强的艺术与设计院校，但是出来的名人 我知道的不多，只有 ChristopherBailey,TheCreativeDirectorofBurberry,nowinprese nt.RCA只收MA。 No.3LondonCollegeofFashion(London,UK)LCF,伦敦时装学院， 伦敦，英国 英国时装工业产业里贡献最大的时装院校之一，在欧洲范围里也广为人知。专业系统，多样，但全部围绕fashion展开。现在隶属 于UniversityofTheArts，London(伦敦艺术大学) 著名毕业生：JimmyChoo、AlekWek、PatrickCox 特点：伦敦作为时尚之都，给学校带来了丰厚的资源和灵感来源。而且学校下设的一些专业是在其他地方所找不到的，例如美容治疗、美容科学、时装评论服装商贸、化妆及形象设计等。

美国服装设计排名top20

美国服装设计排名top20 一件服装在商店出售之前需要很多人的努力。美国艺术留学无论你想成为服装设计师还是一名时尚买手，开展你的时尚之路有众多学校可供选择。下面我们从专业角度列举了20所美国顶尖服装设计大学。 一件服装在商店出售之前需要很多人的努力。美国艺术留学无论你想成为服装设计师还是一名时尚买手，开展你的时尚之路有众多学校可供选择。下面我们从专业角度列举了20所美国顶尖服装设计大学。 美国服装设计学院TOP20榜单： 1.PARSONS, THE NEW SCHOOL FOR DESIGN 帕森斯 帕森斯设计学院(纽约)，帕森斯位于世界的时尚的中心-纽约，是一所顶尖的服装设计类大学，毕业于帕森斯的学子们遍布于各大时尚品牌。不仅教职工里包含众多的著名设计师，

一些知名校友也会回到学校参与演讲和工作坊等活动。学校还与多家零售商建立了伙伴关系，便于学生得到市场对自己的作品反馈。知名校友包括Donna Karen, Marc Jacobs, Alexander Wang, Jason Wu, Doo Ri Chung, and Carmen Marc Valvo。学费是每年38510美元。学生可以学习时装设计，时装营销，时装研究学位的课程。学校目前有4,291名本科生和555名研究生 2. FASHION INSTITUTE OF TECHNOLOGY 纽约时装工艺学院 美国时装技术学院(纽约)，美国时装技术学院是另一所位于纽约的时装学校，著名的毕业生有Nina Garcia, Calvin Klein, Michael Kors and Ralph Rucci。该校提供包括设计，市场营销，商业，造型，和插画等和时尚相关的本科课程。学校拥有知名的一列讲座，瓦莱丽·斯蒂尔是FIT博物馆总馆长。国际学生学费为13550美元。现约有10,386名学生。 3. PRATT 普瑞特 普瑞特艺术学院(纽约)，普瑞特艺术学院近年来培养了许多有才华的设计师，备受时尚杂志如VOGUE的关注。并且，普拉特是少有的开设时尚编辑和时尚杂志出版的几所学校之一。普拉特大约有2,100名学生。每年的学费37500美元。毕业生包括Jeremy Scott 和Andy and Debb。 4. KENT STATE UNIVERSITY 肯特州立大学 肯特州立大学(俄亥俄州)，肯特州立大学是位于美国中西部的顶级时装学校之一。肯特州立大学(KSU)提供时尚类的本科课程与工商管理类的硕士课程。学生们可以学习时装设计、时装营销等。学校还拥有国际交流项目，例如巴黎和米兰等时尚中心。学校目前拥有18,000名学生，大约每年有200名学生毕业于时尚专业。学费是16900美元。学生也可以选择在纽约的制衣中心学习。

国外的服装设计专业为什么吸引留学生.doc

国外的服装设计专业为什么吸引留学生服装一直就是人们离不开的东西，在由保暖到时尚的进化过程中，中国的服装也改变了很多，今天我要来说说国外的服装设计专业为什么吸引留学生，欢迎大家阅读。 服装设计行业在无论是在国内还是国外都是比较热门的行业，衣食住行，服装与人们的生活息息相关。相信很多学生都非常那个仰慕那些国际设计大师，期盼着每年两次的全球时装周表演，幻想着未来自己可以成为时装行业内的翘楚。 时装周是大家并不陌生的名字。纽约时装周与巴黎、米兰、伦敦时装周并称全球四大时装周，每年举办两次，每年有近百个全球时尚品牌以及知名的设计师汇集于此，引领社会风尚和世界时装潮流。我想参加时装周应该是每个留学海外学习服装设计专业的学生的共同梦想。 国外的思想比较开放，具有冒险精神，因此人们可以有天马行空的想象和丰富的创造力，因此一些比较知名的服装品牌大多出自国外设计师，如美国路易威登的创意总监马克雅各布;香奈儿小黑裙设计师加布里埃尔-夏奈尔;DKNY时装设计师唐纳-卡伦等等，因此国外的服装设计额外吸引学生。 从全球的服装举行地点就可以看出，法国、意大利、美国、英国的服装设计是领先世界的。可能大家比较经常听过的就是法国和意大利的时装周，殊不知美国和英国也是时尚之国，也有很多优秀的服装设计院校。 美国的帕森斯设计学院、纽约时装学院、普瑞特艺术学院、芝加哥艺术学院、罗德岛设计学院、肯特州立大学、特拉华大学、旧金山艺术学院、萨凡纳艺术与设计学院等可以说是艺术生非常不错的留学院校。 那么除了美国，英国的这些大学的服装设计专业也是非常不错的。如： 伦敦艺术大学、大学、曼彻斯特大学、利兹大学、伯明翰城市大学、爱丁堡大学、布莱顿大学、创意艺术大学、中央兰开夏大学等。

英国大学服装设计专业排名Top5

英国大学服装设计专业排名Top5 英国作为欧洲的时尚之国，充满英伦风情的时尚风味吸引着很多服装设计专业的学子的欣然前往。英国留学服装设计专业在欧洲享有盛誉，下面给大家带来英国大学服装设计专业排名Top5，供大家参考! 英国大学服装设计专业排名—位居榜首：伦敦艺术大学 伦敦艺术大学是英国服装设计专业方面最好的学校伦敦是世界时装、设计、传播及信息之重镇，而伦敦艺术大学(University of the Arts London)是欧洲提供艺术设计类教育和培训的院校中最大的一个。伦敦艺术大学是世界上最优秀的艺术大学之一，采用联合学院制，由六所世界着名的艺术、设计和传媒学院组成：坎伯韦尔艺术学院、中央圣马丁艺术与设计学院、切尔西艺术与设计学院、伦敦时尚学院、伦敦传媒学院和温布尔登艺术学院。为超过24,000名学生提供各种课程，其中有许多毕业生活跃在艺术、设计、大众传播与娱乐界，相当成功。伦敦艺术大学同时提供大量的延续教育课程和预科课程，并开展着广泛的专业研究活动，很多教职员工在专业领域中声名卓著。 英国大学服装设计专业排名—第二名：中央圣马丁艺术与设计学院 从60年代至今，中央圣马丁被认为是英国最好的艺术与设计学校，培养出许多知名的学生，包括约翰·加里亚诺(John Galliano) ，亚历山大·麦克奎恩(Alexander McQueen)，保罗·史密斯(Paul Smith)等时装大师，英国新生代杰出的设计师更是数不胜数。中国设计师中最炙手可热的马玛莎、刘清扬、王在实、叶明子、张卉山以及王天墨等也都毕业于中央圣马丁艺术与设计学院。著名鞋子设计大师Jimmy Choo，著名黑人名模Alek Wek等均毕业于伦敦服装学院。2000年，在与始建于1887年的久负盛名的专注于鞋类和饰品设计的CORDWAINERS学院合并之后，更加强了伦敦服装学院的综合实力。在伦敦时装周办秀的中国设计师王海震，KAY KWOK也都毕业于伦敦时装学院。 英国大学服装设计专业排名—第三名：南安普顿大学 英国南安普顿大学的前身是成立于1862年的哈特利学院，并于1952年正式获得皇家许可，成为大学。南安普顿大学是英国最古老的大学之一，是著名的传统红砖大学，南安普顿大学的研究和教学都在世界上享有良好的声誉，课程设置广泛，地理位置优越。艺术类专业是开设在南安普顿大学Winchester艺术学院，虽然这个专业不是南安的强势专业，但是综合排名在前20的学校中开设这个专业的只有南安。看您更看重综合排名，还是更看重专业度! 英国大学服装设计专业排名—第四名：曼彻斯特大学

服装设计留学推荐信_个人简模板

服装设计留学推荐信_个人简模板 随着生活水平的提高，越来越多学生会选择出国留学。而推荐信是出国留学的重要申请材料之一，那么服装设计留学推荐信怎么写呢？以下是小编整理的相关内容，仅供参考！ 服装设计留学推荐信怎么写 一、申请材料：本科材料需要学历证明、推荐信、个人陈述、语言成绩(托福九十二、雅思7.0)、作品集以及Parsons

Challenge。研究生材料需要学历证明、推荐信、个人简历、个人陈述、语言成绩(托福九十二、雅思7.0)、作品集。 二、语言：很多艺术生都会担心自己的语言不过关。其实不用太过担心，艺术类专业对语言成绩的要求相对较低。经过努力都是可以达到要求的。 三、作品集：作品集是学校最看中的一块儿。帕森斯对于作品集的要求偏向于天马行空的设计，比较注重想法。在作品集方面最重要的是要表达出自己的设计思想和理念。当然，作品集中也可以包含摄影、雕塑、室内设计等绘画作品，与自己的服装设计作品集衔接得当可以让你从一众申请者中脱颖而出。 四、申请文章：要申请这所大学，你需要提供一篇名为Artist Statement的文章。文章主要围绕你创作的是什么、

怎么创作的、为什么要这样创作三个核心问题展开。同时这也是你在准备作品集时需要考虑的问题，文章最好和作品集联系起来。要求500字左右，所以你最好注意这个要求。如果超过字数的限制，学校会认为你不懂招生章程。所以学会简略表述自己也是一种能力。 出国读服装设计需知 1.师生和同学间的关系也和国内非常不同，老师是非常尊重学生的创意和想法的，但是最为独立的个体可能会对一些不赞同的理念提出自己的意见，一般来说都表现的非常强硬，很多国内的学生无法接受这样的态度，觉得委屈或者想要改变自己的设计企图讨导师欢心，这些都是非常错误的

2019美国服装设计专业院校排名

美国服装设计处于领先世界潮流，很多服装设计专业的学生为了走在时尚的前沿，拥有更好的发展前景，选择去美国留学，美国成了服装设计留学的国度。下面让我们一起看一下美国服装设计留学院校推荐，希望对你有帮助。 美国服装设计专业主要培养学生创作能力，通过作品竞赛、展演等方式来培养自己的设计创作能力，同时根据服装市场的需求为学生安排规划设计、生产管理等选修课程，为服装行业培育专业的服装设计人才。 美国服装设计作品集要求： 服装设计的灵感的来源是具有突发性的，短暂性、亢奋性和突破性等特征。灵感是人们在艺术构思探索过程中由于某种机缘的启发,而突然出现豁然开朗、精神亢奋,取得突破的一种心理现象。 作品集是通过大量积累与探索、调研所获得的灵感与想法的表达形式。设计作品集包括：灵感来源、设计调研、面料实验与改造、设计草图过程延展、设计完善过程、制作过程、成品拍摄等。 作品集中所包含的作品数量一般也没有限制，一般来讲，3—5个最佳。优秀的作品集一定是合理规划过的，创意新颖、作品系列感强、表现形式简洁突出。 院校推荐： 帕森斯设计学院Parsons The New School for Design 成立于1896年，不仅是全美国最著名的设计学院，在全世界的艺术领域也享有盛誉，很多同学选择Parsons的原因，是因为它位于世界之都——纽约市中心曼哈顿，这座城市的浪漫艺术气息以及繁华的商业背景长年吸引着世界各地的艺术爱好者不远万里飘洋过海来次深造。 语言要求：雅思 7.0;托福 92;PTE 63;SAT/ACT(not required) 网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述和推荐信。 纽约时装学院Fashion Institute of Technology State University of New York 美国纽约州立大学时装技术学院(FashionInstitute of Technology，StateUniversity of New York，或简称FIT)是国际著名的服装与艺术设计院校，成立于1944年，是一所公立学校。当时的学生只有100人左右，开设的相关学科只有科学管理和设计。fit的创始人莫蒂默(mortimer critter)希望学院成为“一座像mit麻省理工学院一样的设计学院”。因此经过不懈的努力，fit已经成为具有丰富的成功的历史，在纽约城市经济的冲击下仍然持久屹立的著名学府。现在已经是大咖云集的地方，盛产的艺术家也分布在世界各地。 语言要求：雅思 6.5;托福 80;PTE 53(not required) 需要WES成绩单、语言成绩、作品集和个人陈述。学校有可能需要面试，但并非每个人都会被要求面试 普瑞特艺术学院Pratt Institute

服装设计留学本、预科作品集要求

服装设计留学本、预科作品集要求本科作品集要求： 1．申请什么专业准备什么专业的作品集，可以附带一些雕塑，绘画，装置摄影类的作品。5-6个主题的作品，作品集的页数为40张至50张。你可以选择刻成光盘，做成一个PPT或PDF, 50张左右，打开光盘只有1个PPT或者1个PDF，动画作品除外，不要乱七八糟；也可以打印成册，请选择质量好的纸张。 2．每一个作品需要包含多个灵感来源、数张草图和设计过程，把觉得最好的作品放在最前方，手绘能力的体现很重要，注意灵感来源不能全部来自于网络截取，你需要自己去画和记录。 3．概念或者理念成为第一因素，对概念的探索和视觉的研究尤为重要（你的作品的idea 是什么？你想表达什么？你是一个有思想的设计者） 4. 媒介要求：能够使用多种材料，工艺，技术 5．最新的作品如未全部完成可以提交半成品 6．作品集所有文字都需要英文 7. 面试时请带上设计过程的速写本，草稿原件，实物原件，如果实物很大就算了 8．作品不要附在花花绿绿的背景上，就是普通的白色就好，作品的内容和细节最重要，背景是次要的。 预科的作品集要求 1，申请什么专业准备什么作品，5-6个作品，作品集的页数为40张至50张你可以选择刻成光盘，做成一个PPT或PDF, 50张左右，打开光盘只有1个PPT或者1个PDF，动画作品除外，不要乱七八糟；也可以打印成册，请选择质量好的纸张。但是不能作品集里全是珠宝设计或者一个单方面专业的作品，应该比较全面，有你的绘画作品，其他创意性的作品，如，拼贴，油画，水粉，速写，等你感兴趣的设计。怎样去把握呢，如你要申请圣马丁预科，你未来想学服装设计，你的作品集里可以50%是服装设计，其他可以包含一些你感兴趣的创意性的设计，如珠宝，建筑，产品，速写，绘画，材料应用，图案设计等等。总之，给面试官的感觉你的兴趣很广泛，不是很窄的。 2，每一个作品有数张灵感来源，草图和设计过程，作品集不一定非要打印成册，美观漂亮，清楚明了是最终的目的。

世界服装设计院校排名

世界服装设计院校排名 对于学服装设计专业的学生来说，如果提升自己的服装设计能力和专业水准，那么申请知名服装设计学院留学显然是一个好办法。今天美行思远小编带来了世界服装设计院校排名，供大家参考。 No.1 中央圣马丁艺术与设计学院 现在隶属于伦敦艺术大学，著名毕业生有：Stella McCartney、John Galliano、Alexander McQueen、Phoebe Philo、christopher Kane、Hussein Chalayan、Zac Posen、Hamish Bowles、Paul Smith等。 特点：各方面资源都很丰富，综合实力最强。学校部分受政府资助，因此适合于各阶层的优秀学生，教师敬业，且经验丰富。 No.2 英国皇家艺术学院 传说中比CSM还强的艺术与设计院校，但是出来的名人我知道的不多，只有Christopher Bailey, The Creative Director of Burberry, now in present. RCA只收MA。 No.3 伦敦时装学院 英国时装工业产业里贡献最大的时装院校之一，在欧洲范围里也广为人知。专业系统，多样，但全部围绕fashion展开。现在隶属于伦敦艺术大学。著名毕业生：Jimmy Choo、Alek Wek、Patrick Cox等。 特点：伦敦作为时尚之都给学校带来了丰厚的资源和灵感来源。而且学校下设的一些专业是在其他地方所找不到的，例如美容治疗、美容科学、时装评论服装商贸、化妆及形象设计等。 No.4 时装技术学院 著名毕业生：Reem Acra、Francisco Costa、Nina Garcia、Carolina Herrera、Calvin Klein、Michael Kors、Nanette Lepore、Ralph Rucci等。 特点：与CFDA有紧密的联系，能够提供给学生们更多的实习机会。学校资源丰富，有相当多的专业人士以及设计师在此任职。

英国服装设计院校申请要求

英国服装设计院校申请要求 英国的服装设计专业深受艺术留学生的青睐，并且英国拥有众多顶尖的服装设计院校，更是吸引了很多服装设计专业学生来此深造。今天，美行思远小编给大家带来了英国服装设计院校申请要求的介绍，供大家参考。 英国服装设计院校申请要求 一、中央圣马丁艺术与设计学院（CSM） 中央圣马丁学院(英文名：Central Saint Martins)是英国一所著名的艺术与设计学院，属于伦敦艺术大学的一部分，是世界四大时装设计学院之一。位于伦敦市中心的中央圣马丁学院是英国最大的艺术与设计学院，它作为盛产时装设计名师的名校而闻名国际时装界，它的时装设计专业的毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用，每年伦敦时装周上的毕业生时装作品发布会都成了诸多国际时装品牌和国际时装传媒关注和挖掘设计新秀的焦点。

申请要求： 1.个人简历：包含个人资料（全名，出生日期，国籍，住址），当前英语语言水平，当前和以前的教育背景和工作经历。 2.个人陈述：字数控制在300-500之间，描述你申请这个专业的原因。包含你现在在做什么？你为什么想学习这个专业？你有什么相关的专业经验？你有没有相关的专业技能？你为什么认为你是学校最合适的人选？ 3.移民历史检查：如果没有完成移民历史检查，UAL将无法通过你的作品集审查和申请。 4.语言要求：雅思成绩总分不低于6.5分，其中小分不低于 5.5分。 5.作品集要求： 1）最多30页图片。 2）作品集至少包含4个项目。 3）包括一件已经完成的薄麻布材质的成衣。 4）表现出强烈的个人风格。 5）包括大量的调研和实验阶段的初级作品。 6）展示出你的技法运用能力、三维感、视觉表达技能、对制作和颜色的敏感度。 二、伦敦时装学院（LCF） 伦敦时装学院（London College of Fashion[1]）世界六大时装学院之一，总部位于伦敦市中心的牛津街，伦敦艺术大学下属六所学院之一，2000年，在与始建于1887年的久负盛名的专注于鞋类和饰品设计的考得维纳学院合并之后，更加强了伦敦时装学院的综合实力。是世界知名的服装院校，在英国与圣马丁齐名，男装设计甚至超过圣马丁。时尚营

服装设计毕业作品集

1主题策划 1.1主题内涵 仿生设计是取之自然的典型行为，是创意设计中的重要组成部分，其哲学内涵与21世纪服饰文化发展所追求的人与自然地统一的内涵不谋而合。近20年来，随着仿生技术的发展，仿生技术在服装设计中的应用也日渐广泛。服装的仿生设计是模仿自然界生物造型、色彩、结构等因素的设计活动，对自然界的生物进行提取以及创意设计，使其满足审美要求的同时符合其师法自然，提倡人与自然地和谐统一的主旨。“师法自然”与“天人合一”既是中国传统哲学理念的精髓，同时也是仿生设计作为服装设计未来发展的永恒主题。 人类在“仿生”中不断吸取他物之长补己之短来优化自己。现代服饰仿生艺术设计的灵感源自于与深邃的历史文化的渊源，源自于与自然融合的亲切感，源自于对现代工业文明的反思。仿生服装实际上是从形式上唤起人们对于自然美感的视觉审美需求，同时还满足人们追求和谐与舒适的心理需求（图1）。 图1

1.2主题流行解析 一直以来，人类的发展历程中，总是把自然界的形态类的服装文明史更添精彩，也是符合社会大众，符合社会潮流的发展，比较贴切作为首要的艺术造型形态，这就说明了自然界中蕴藏了无穷无尽的美，而服装设计领域也同样如此。从模仿飞燕的燕尾礼服（图2）、模仿蝙蝠的蝙蝠衫（图3），到模仿喇叭花的A形喇叭裙（图4），仿照自然界生物造型的时装式样愈来愈受到人们的欢迎。 图2 图3 图4 人类运用其观察、思维和设计能力，开始了对生物的模仿，并通过创造性的劳动，制造出形形色色的产品。作为衣食住行之首的时装界,自然在这方面也不甘落后。近年来时装界的流行风潮也刮起了“生态风”，由于工业化进程给人类带来了生存空间的恶化，自然生态遭到破坏，人类越来越向往以前美好的大自然，于是人们才觉醒应当重视环境保护，表现在服装设计中即形成了以“返璞归真”及“环保休闲”等的生态学的热潮，并逐步已成为时尚的主流。 设计师在这种思潮和意识的引导下，从自然界中吸取各种灵感。自然界的动物、植物，社会中的生活、建筑物及立体形状等都是服装造型设计借鉴的对象。国际时装大师迪奥推出的“圆屋顶式样”（图5）、埃菲尔铁塔式外观（图6）以及皮尔.卡丹从中国的飞檐中吸取灵感，设计出耸肩飞袖的造型等都是对自然造型特征的模仿。

十大全球服装设计高校排行

https://www.wendangku.net/doc/4b782124.html,/ 十大全球服装设计高校排行 据英国《卫报》8月24日报道，要说全球服装设计高校哪家强?有行业圣经之称的the Business of Fashion(简称BoF)近日首次公布了十大全球服装名校排行。此次排行榜是根据学校的全球影响力、教学经验和学校的长期价值而定的。10、美国德雷塞尔大学(Drexel University) 从学生经验来看，位于费城的德雷塞尔大学的时装项目可以被认为是全美前十之一，项目内容还包括去伦敦时装学院进修。有学生参加此项目后表示，他变得更加有动力、创造力，也更加勤奋，学院的教师职工们也起到了很好的表率作用。9、澳大利亚墨尔本皇家理工大学(Royal Melbourne Institute of Technology) 墨尔本皇家理工大学的服装及纺织专业也是榜上有名，在BoF时装排名研究生级别中排名第6。在排名前10的学校中，学生普遍反映想要在时装行业就业还需要一些帮助，有数据显示只有38%的受访学生表示对现有工作满意。一名RMIT的学生认为学校还需要加强职业选择分析和多举办具体设计招聘会，而这也是学校的项目所缺乏的。8、英国伦敦时装学院(London College of Fashion) 伦敦时装学院(简称LCF)是在此次排名中处在第4名的位置。它拥有高达98%的招生率，就全球招生率来看也达到了44%。据本校学生介绍，学校内的图书馆资源非常丰富，但对于来学校的招聘者和学校校友网站的建设并不满意。LCF在BoF硕士级别的排名中排第4名。7、英国威斯敏斯特大学(University of Westminster) 威斯敏斯特大学凭借着极高的学生对教工满意度(90%)和学生对学生质量满意度(86%)成为两座整体最高评价的学校之一。它同时也是排名里竞争性比较强的学校，年平均接受率只有9%，这也让它成为最具整体价值的三所学校之一。遗憾的是该学校并没有获得很多国际奖项的认可。6、意大利Polimoda时尚学院坐落于佛罗伦萨的Polimoda时尚学院在排名中名列第9。约87%的受访者对学校设施和建筑表示满意，同时也有学生表示希望学校能在时装行业就业方面多提供一些帮助。为了改善这一现状，Polimoda正在增加一些项目和搭建不同的平台来帮助毕业生起步。5、美国纽约时装技术学院(Fashion Institute of Technology) 位于美国纽约的时装技术学院，自1944年起就为学生提供时装设计项目，学生在校期间也有可能获得去意大利学习的机会。作为在BoF排名中具有较高影响力的学校，市场口碑也位列前三，仅次于美国帕森斯设计学院(Parsons)和英国中央圣马丁艺术设计学院(Central Saint Martins)。4、美国帕森斯设计学院(Parsons) 坐落于纽约格林威治村的帕森斯设计学院，全球录取率达44%。从1921年开始在巴黎开设分校，它也成为美国第1所在国外开设分校的艺术设计学校。虽然学校排名很高，但学生评价却相对较低。3、英国金斯顿大学(Kingston University) 金斯顿大学的学生对其图书馆有着满意度高达96%的优异评价，对学校的技术和IT资源的满意度达91%，而对学生整体素质和技能课程方面也是相当满意。相对而言，学生认为学校的市场营销、商务和可持续发展类课程比较薄弱。2、日本文化服装学院(Bunka Fashion College) 文化服装学院总部设在东京的新宿区，分支遍布全日本。在2006年设立的研究生学院更是日本第一所专门从事时尚深造的学校。在BoF调查中全部受访毕业生都表达了对学校的满意和感激之情。1、英国中央圣马丁艺术设计学院(Central Saint Martins) 作为排行榜中最具影响力的学校，纵观过去5年全球主要奖项的候选人或获奖者，英国中央圣马丁艺术设计学院(简称CSM)无愧于完美的口碑和最高的分数。正因如此，它也是排行榜中最具竞争力的学校，通过率只有6%，但毕业率高达99%，CSM的全球录取率为48%。但由于每年毕业展示的最终走秀受数量限制，很多学生对此表示抗议。

意大利留学之服装设计专业

众所周知，意大利是一个以时尚盛名的国度，是国际潮流的风向标。意大利孕育出很多享 誉国际的大品牌，像Gucci，Prada，Bottega Veneta，Dolce&Gabbana，Versace，Giorgio Armani，Maxmara，Zegna等等，也培养出大量的顶级设计师。 每年时尚圈的大小时尚盛事都会选择在这里举行，像在米兰有著名的米兰时装周，是国 际知名的四大时装周之一。 意大利的男人被赞为是全世界最会穿衣服的，佛罗伦萨著名的Pitti Uomo男装展，至今 已经举办了90届。各路潮男聚集于此，无论小鲜肉还是大叔，都衣着考究，展现着自信与魅力。 意大利是当之无愧的时尚之都，而且意大利人在艺术设计和教学方面的造诣也居于世界 前列。服装设计学院有着得天独厚的资源优势，同时会为学生创造各种的实习机会，可以说 在意大利学习服装设计是非常好的一个选择。 服装设计概况 服装设计专业是一个总称，以时尚设计师为职业导向，根据不同的工作内容可分为服装 造型设计、结构设计、工艺设计等。目前随着时装业的发展、市场竞争的加剧，凸显了原创 设计的重要性，因此服装设计师一直是国内高薪职位，而拥有独特设计理念，深谙市场，进 行原创设计的服装设计师的薪资可想而知，同时也是留学非常热门的专业。 服装设计学什么 服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。你将会在时尚 设计的各个方面得到系统训练。内容包括： 1、绘画，造型能力(图案/线条/人体绘画等) 2、款式、色彩和面料(例如男/女装/童装的结构知识，面料材质/特性等) 3、服装工艺(裁剪/打版等) 4、服装史论、廓形演变等理论知识 5、软件运用(比如用PS做款式效果图) 6、周边知识(市场营销学、消费心理学等) 介绍当你能全方位掌握上述技能，之后再根据自身条件选择细分道路继续发展，专业素 养将会达到更高的水准。 需要具备的特质 1.服装基础知识 涉及到服装史，服装结构和工艺，立体裁剪，面料改造，趋势预测，人体工效学等等。 2.基础绘画功底 服装设计装虽然对绘画水平要求不高，但也需要一定的基本功，能把自己的创意灵感完 整表达出来。平时会涉及到画服装效果图、结构图、纸样放缩图、工艺流程图、规格尺寸图、时尚插画等等。 3.时尚敏感度

服装设计作品集怎么做

服装设计作品集怎么做? 拿到服装offer的同学都知道如果面试官用“interesting”来表达态度的时候，十有八九都说明你被录取了！ 拿到服装offer的同学都知道如果面试官用“interesting”来表达态度的时候，十有八九都说明你被录取了!开不开心，激不激动，有趣并不是传统的有趣，一定是你get到那一打动人心得点，今天我们就来制作“有趣”的作品集。 服装设计作品集 有趣的东西有很多，可以从前期的灵感，调研，发展，结构，造型这些都是可以发掘有趣的点。

服装设计作品集也是一个艺术创作的过程。作品集一般先有一个构思和设想，然后收集资料，确定设计方案。其方案主要内容包括：服装整体风格、主题、造型、色彩、面料、服饰品的配套设计等。 首先灵感方面，申请作品集当然是原创最好，不论是你的灵感，调研还是发展都是要原创的最好，这些方面如何变得有趣呢?可以借鉴不同的艺术形式，多方位的搜集艺术作品，在你发散思维的过程中从不同的艺术形式上去寻找，有利于开阔你的思维、使你的作品集增加趣味性，可以通过所以作品集的呈现也是你头脑风暴的呈现，既要有天马行空的创意又要有缜密的逻辑思维去说服别人认可你的设计。 如何让你的效果图看起来有趣呢?效果图是以时装为表现主体，展示人体着装后的效果、气氛，并具有一定艺术性、工艺技术性的一种特殊形式的画种。效果图也是最能展现你整个作品集风格的一个部分，也是趣味性最强的一个模块，天马行空的想法创意都可以融入其中。 在面料改造方面也是一个发散思维的点，用不用的手法也就是我们说的textile design 的手法，比如染色，现在流行起来的扎染，蜡染这种传统的工艺，每一次得到的图案和色彩效果都不一样，也是一种不可控的创意，或者运用新科技，镭射切割和新型材料来做一个新的尝试也会让你的作品集有不一样的新鲜感。 除此之外，要去拓宽视野，多参加艺术沙龙、手工制作工坊、设计活动等等，你发现与碰撞不同的高手，跟高手过招会激发你无限的能量。

工业设计专业留学作品集要求解读

各国留学作品集要求之工业设计 By：马克笔设计留学 https://www.wendangku.net/doc/4b782124.html, 正文： 工业设计的应用随处可见，比如汽车、手机、电脑行业等，工业设计也是实现中国制造到中国创造的转变的重要砝码，因此，近些年来，工业设计人才倍受追捧。据有关数据显示，目前我国对于工业设计人才的需求量非常大，近20年来培养的专业人才仅有三万人左右，因而人才十分匮乏。各企业越来越关注产品工业设计的问题。因此，工业设计很有发展前途，而且行业中具备创新能力、具备国际视野的更抢手。 一、工业设计专业解读 工业设计是一个历史比较悠久的专业，该专业是技术、艺术与文化转化为生产力的核心环节，并逐渐形成以用户体验为核心的工业设计创新模式。工业设计专业近年来越来越受到艺术留学生的欢迎。该专业主要学习与工业设计专业相关的理论和知识，并学习创意和设计的能力。工业设计的主体是产品设计，随着工业加工能力的深入和系统控制能力的提高，工业设计的理念已经从产品性能研发、外观设计延伸到市场推广的全过程。 英国在工业设计教育方面，是最早实现工业设计职业化的国家，有着丰富的经验和特色。因为英国的教育鼓励各专业发展独特的教学特色，所以每一个工业设计专业的课程都不相同，但都会把教育的重点放在产品的设计方面。 与英国有些类似，美国工业设计教育的重点，一直放在产品设计上，而且有越来越专业化的趋势。比如，美国艺术中心设计学院的主导专业是汽车设计，克兰布鲁克设计学院的主导专业是家具设计，而北卡罗莱纳州立大学设计学院的工业设计则有重视通用设计的传统。

当然，这种专业化的趋势是与美国高度商业化的社会对设计人才要求的结果。 加拿大的工业设计主要几种在四个方向：产品设计、环境设计、企业形象设计、设计管理。 德国的工业设计也很受欢迎，但是德国有工业设计专业的学校并不多，有这个专业的相应院校在这方面都非常优秀。工业设计既承担消费品领域的设计任务，比如大家熟知的服装时装、首饰、包装、奢侈品和耐用品、手工艺品、家用器具、家具等，也设计资本货物，比如机器、设备、工具、医疗器械、厂房、办公室装备，此外，还可能会为交通工具提供设计，比如汽车、有轨机动车、飞机、轮船等。 二、工业设计课程设置 工业设计作为艺术留学中非常受欢迎的一个专业，其课程各国不尽相同，下面为大家具体介绍。 德国的标准学习年限为：应用科学大学多为8个学期，艺术学院为9或10个学期，偶尔可能延长至12个学期。当然，大家不要被这时时间吓到，其实，学习6-7个学期通常可获得学士学位(Bachelor)。 课程设置方面：德国各院校构的教学内容大相径庭。工业设计专业大致设有以下课程：设计基础、二维及三维设计、模型制作和设计、材料工艺、技术物理、色彩和体积、表现技巧、心理、社会学和文化史。而另一类传媒设计(视觉传达)专业的课程则有色彩设计、印刷和复制技术、图像符号、信息理论、接受理论、心理学和社会学、设计学/构图、印刷工艺。毕业学位：硕士考试(Diplomprüfung)，学士学位(Bachelor)。 英国大学的工业设计专业，主要包括以下5个专业方向：产品设计、环境设施设计、视觉传达设计、数字化设计、展示与陈设设计，具体课程通常包括工程制图、设计初步、画法

演示课件服装设计专业日本留学介绍.docx

日本服装设计行业走在世界前端。 国际知名服装设计师集中在法国、英国…在亚洲著名的服装设计师集中在日本。 日本特别在八、九十年代甚至在二十一世纪初在服装方面都有很大的成功，在中国建有很多的大型服装加工厂。中国虽然也有很多 的服装设计师，但大多成名度的范围只局限于中国本土之内。 日本的服装行业是走在世界前端的，我们耳熟能详的着名品牌，着名设计师更始比比皆是: 三宅一生品牌虽不是第一个为国际公认的日本时装品牌，但它却是根植于日本的民族观念、习俗和价值观，且是名震寰宇的最优秀

世界女装品牌。他的产品是一些流行于全世界的，但却张扬着鲜明的日本民族风格的东西，它不仅仅确立了他自身的国际地位，同时也 确立了东京为国际时装之都的地位。三宅一生既是品牌的名字优势设计师三宅先生的本名。他1938年出生于日本广岛。曾就读于日本 多摩美术大学设计系，曾在GIVENCHY担任设计助理。1970年在东京成立了三宅一生设计室此后相继成立了三宅一生国际公司，饰品 公司，欧洲公司，美国公司等。曾获日本时装编辑俱乐部奖，迈尼其时装报大奖，纽约普瑞特学院杰出设计奖，美国时装设计协会奖， 奈门马科斯奖等多项大奖。他的时装极具有创造力，集质朴，基本，现代于一体。他的设计思想几乎可以和整个西方服装界相抗衡，是 一种代表着未来新方向的崭新设计风格。他的服装没有一丝商业气息，有的全是充满梦幻色彩的创举，他的客户群是东西方中上阶层前 卫人士。 世界时装舞台，长久以来一直为鼻挺目深的欧美人所垄断。曾几何时，几个来自东方岛国——日本的设计师带着一点神秘，一点莫 测，更带着震世的惊叹站到了这个舞台的中央。成衣设计师高田贤三就是其中杰出的一位。这群黑头发黑眼睛的亚裔设计师的成功，不 仅为欧美本位文化吹入了一股清新而渊长的东方之风，而且给在东方本土“奋战”的时装业同行以莫大的鼓舞与信心，他们开辟了一条 由东方通向“时装盛世”的路。 高田贤三以其同名品牌“KENZO”的热销而为世人熟知，他毕业于着名的日本文化服装学院。这位带着一脸灿烂微笑，留着浓密 的娃娃式长发，谦逊而幽默的艺术家在通往巴黎的成功途中也历经了暗淡而艰难的日子，但他的作品却始终没有丝毫的忧伤，就像雷诺 阿的画一样，只有快乐的色彩和浪漫的想象。他因而被称作“时装界的雷诺阿”。 日本服装领域，设计往往在日本本土，而生产则会安排的到以中国为主的其他国家。这样的安排既保证了日本人的口味，又降低了 生产的成本。正是因为拥有这样的制作销售流程，在日本的服装公司里，频频出现来自中国的就职者。尽管如此，这些中国职员也多是 从事生产管理这些领域的工作，而能够真正进入服装设计领域的中国人设计师则是凤毛麟角了。 培养服装设计人才的日本教育机构:

工业设计留学作品集制作攻略和名校推荐

工业设计留学作品集制作攻略和名校推荐 工业设计是一个历史比较悠久的专业，该专业是技术、艺术与文化转化为生产力的核心环节，并逐渐形成以用户体验为核心的工业设计创新模式。工业设计专业近年来越来越受到艺术留学生的欢迎。该专业主要学习与工业设计专业相关的理论和知识，并学习创意和设计的能力。工业设计的主体是产品设计，随着工业加工能力的深入和系统控制能力的提高，工业设计的理念已经从产品性能研发、外观设计延伸到市场推广的全过程。 英国在工业设计教育方面，是最早实现工业设计职业化的国家，有着丰富的经验和特色。因为英国的教育鼓励各专业发展独特的教学特色，所以每一个工业设计专业的课程都不相同，但都会把教育的重点放在产品的设计方面。 与英国有些类似，美国工业设计教育的重点，一直放在产品设计上，而且有越来越专业化的趋势。比如，美国艺术中心设计学院的主导专业是汽车设计，克兰布鲁克设计学院的主导专业是家具设计，而北卡罗莱纳州立大学设计学院的工业设计则有重视通用设计的传统。当然，这种专业化的趋势是与美国高度商业化的社会对设计人才要求的结果。 加拿大的工业设计主要几种在四个方向：产品设计、环境设计、企业形象设计、设计管理。 德国的工业设计也很受欢迎，但是德国有工业设计专业的学校并不多，有这个专业的相应院校在这方面都非常优秀。工业设计既承担消费品领域的设计任务，比如大家熟知的服装时装、首饰、包装、奢侈品和耐用品、手工艺品、家用器具、家具等，也设计资本货物，比如机器、设备、工具、医疗器械、厂房、办公室装备，此外，还可能会为交通工具提供设计，比如汽车、有轨机动车、飞机、轮船等。 工业设计专业申请作品集制作要求 1.美国工业设计申请要求 2.（1）作品集 3.通常，美国高校会要求申请者递交20-25单页作品集，所以，作品集最好是精心制作。比如，做成一份看起来比较华丽的作品集(Portfolio)，并且为每一个作品写上一段说明的文字。作品集最好用彩色打印，不要用黑白，对于实际的设计图纸不要使用PS编辑。除了纸质的作品集以外，还有CD和自己作品主要的链接的方式。 （2）英语成绩 美国学校对工业设计专业的申请者大多不需要提供GRE成绩，有少数几间学校是强制或建议

英国研究生服装设计专业院校排名

英国作为服装设计的发源地，有着多年的服装设计历史。无论是从技术还是理论上，都位于世界前沿。很多人对于英国服装认知更多停留在保守、传统之上，事实上，随着全球时尚的不断发展，英国学校的运营模式也越来越偏重于商业化的运营，不再是单纯的传授知识，而是注重学生各个方面的提高，真正把学生当做未来的著名设计师去培养。下面让我们一起看一下ACG国际艺术教育小编看一下英国研究生服装设计专业院校排名吧，希望对你有帮助。 英国研究生服装设计专业描述 服装设计 Fashion Design ，是运用各种服装知识及技巧，考虑艺术及经济等因素，再加上设计者的审美及对流行趋势的把握，设计出实用美观的衣服。通常来说，服装设计分为：女装设计，男装，内衣，运动装，童装等。 服装设计专业以时尚设计师为职业导向，学生将会在时尚设计的各个方面得到系统训练，包括草图，创造性设计，电脑应用，打褶皱，服装结构等，并学会如何利用图版和T台来表达设计师的设计理念。 主修课程 时装画基础、服装造型基础、服装材料学、设计基础，服装结构设计与制作、图案基础、服装工艺、服饰美学、CAD制图、蜡染、扎染、服装展示、设计心理学、色彩搭配、彩妆基础、立体剪裁。 就业职位 服装设计师服装陈列师时尚买手时尚顾问造型师制版师 就业前景 原创设计对产品生命力的重要性越来越强，对于服饰的要求更多的是追求时尚与美，拥有独特设计理念，对时尚有一定敏感度，能够进行原创设计的服装设计师十分紧缺。 今天ACG国际艺术教育小编给大家分享一下英国研究生服装设计专业院校排名TOP5 一、中央圣马丁艺术与设计学院——top1 位于伦敦市中心的中央圣马丁艺术与设计学院 ( Central Saint Martins College of Art and Design) 是英国著名的艺术与设计学院之一，属于伦敦艺术大学的一部分，也是世界四大时装设计学院之一。它以盛产时装设计名师而闻名国际时装界，其服装设计毕业生大多被Dior、Gucci等一线时装品牌聘用，每年伦敦时装周上的毕业生作品发布会都会成为各家奢侈品牌与国际媒体关注和挖掘设计新秀的焦点。 研究生申请要求 语言要求：雅思 6.5(申请圣马丁的研究生需要工作经验) 作品集要求 申请人需要通过一份电子版作品集来展现自己的能力。需要至少四个项目，包括申请人上一个学历的最终成果; 速写本/样本册/插画/绘画作品50幅(或以上)。作品要能反映自己的艺术见解、兴趣、思维模

服装设计专业可以出国留学吗

随着世界对创新的要求，曾经不那么火热的设计类行业一步步变得火热起来了。比如平面设计、游戏设计、服装设计。更加困扰大家的是这些专业到底需不需要出国读?需要具备哪些硬实力? “服装设计师=裁缝?” 这是一个十分错误的认知，接触过服装设计专业的同学都会知道，想做一名合格的服装 设计师并不是只会服装的剪裁工作就可以了。 手绘人体体态、服装画、服装结构与打版、立体剪裁、手缝、车缝等都是一名服装设计 师应该掌握的基本技巧;并且还应该对西洋服饰史、中国历代服饰史、近代造型史、艺术史、 设计史等理论历史都有深刻的了解和自己独到的见解运用。 准确的说，在成为一名服装设计师前，你应该具有以下几点基本素质： 1. 独立的审美能力 作为一个好的设计师首先应该具备对时尚的敏锐度，有自己的风格、品味和想象力，这 些相当于一个设计师的翅膀，没有丰富想象力的设计师技能再好也只能称为工匠或裁缝，而 不能称之为真正的设计师。 2. 对款式、色彩以及面料的认识以及掌控能立 服装的款式、色彩和面料是服装设计的三大基本要素。服装的款式是服装的外部轮廓造 型和部件细节造型，是设计变化的基础。 3. 对结构设计、裁剪和缝制的理解 对结构设计、裁剪技术的学习，也是服装设计师必须掌握的基础知识。结构设计是款式 设计的一部分，如果不懂面料、结构和裁剪，设计只能是“纸上谈兵”。服装企业一般都会设 有打版和制作部门，但是不要以为在公司里结构设计、裁剪是打版师傅的事情，只会画图、 不懂打版的设计师肯定不是一个完美、成熟的设计师。不懂纸样和结构变化，设计就会不合理、不成熟，甚至无法实现。 4、对服装设计理论及历史的了解 成功的服装设计师最重要的是应具备设计的头脑和敏锐的创作思维，只掌握基础技能、 能画漂亮的效果图是远远不够的。同时通过了解中外艺术史、设计史、服装史和服饰美学等 理论知识，同时还能开阔学生的眼界、拓宽设计思路，启发设计师的设计灵感。 5、了解市场营销学与消费心理学 一名成功的设计师首先应在市场上取得成功，要根据企业的品牌定位规范自己的设计风 格和路线。服装设计师最终要在市场中体现其价值。只有真正了解市场、了解消费者的购买 心理，掌握真正的市场流行(而不是时装杂志上颁布的理性趋势)。并将设计与工艺构成完美 的结合，配合适当的行销途径，将服装通过销售转化为商品被消费者接受，真正体现其价值，才算成功完成了服装设计的全部过程。 6、电脑运用能力 随着电脑技术在设计领域的不断渗透，特别是在一些较正规的服装企业中对服装设计CAD、打版、推版软件的运用十分普及，绣花纹样、印花纹样等也是靠计算机来完成。