储楚 一点星光,都是可能是令人欣慰的

储楚一点星光，都是可能是令人欣慰的

作者：暂无

来源：《文苑·艺术汇》 2015年第6期

储楚的作品《物非物- 工具》将一代人劳作的沉重通过视觉重新载入人们的经验，在这里透视转变为时间的延展，这些磨损的工具从物变为了具有纪念碑价值的像。在《物非物》系列中，工具，刀身，白兰花，果实等物象成为艺术

家关注的焦点，创作的过程中，艺术家本人也提出“文人摄影”的概念，并在《树语》系列中一以贯之，摄影在这里不仅

成为一种呈现某物的载体，这逐渐成为重返文人意境通道。

艺术汇：虽然数码摄影已经呈现出一种平民化的趋势了，但艺术家仍有一种精英化和贵族化的倾向，例如对传统

文人视觉经验的挪用和对高端或罕有摄影器材的使用，那么你是怎么看待摄影的平民化和贵族化的区别？

储楚：其实首先我们要理清什么是贵族，因为中国的贵族文化是文人士大夫文化，雛形应该从王羲之王献之把书

法作为美，作为艺术开始，包括后来魏晋南北朝的文学艺术以及到唐代的王维，王诘摩开把人文精神在水墨中体现和

延续下去，一千多年，但到中国五四后，士大夫文人的文化被赛先生德先生取代了，之后又经历了文化大革命，中国

文人精神能保存下来的已经所剩无几。

作为我们这一代人，在教育上没有办法接上古典精神的血脉，所以知识是靠自己去探索得来的。像我初中读了大

量的西方书籍，慢慢到了三十岁以后才开始接触传统文化，这些知识和精神才慢慢渗透到创作里去。

谈到平民性，可以说摄影和书法都很容易上手。今天的摄影可以是一种娱乐方式，或者一种交流沟通的工具，是

生活的一部分，这当然是非常平民化的。而书法，中国很早以前就用毛笔写字，现在国人慢慢已经开始意识到了什么

是我们需要去追寻的，一个民族它得以能够存下来就是依靠其独特的文化，而中国文人的精神是中国艺术的内核。我

用大画幅相机拍摄，这些是普通人不可能去实现的，但贵族是一种精神，他跟物质没有关系，跟你用了什么的机器，

享受什么样的物质条件无关。它不是物质的小众，它是精神的小众，在中国贵族精神也是通过世代延续下来的，它在

近代断裂了，但我们可以去追寻，在黑暗中探索，哪怕有那么一点灯光，一点星光，都是可能是令人欣慰的。

艺术汇：您一方面从事摄影，一方面从事书法，但书法它的感知强调的是图文的混沌性，统一性。您试图将书法

的这种东方感受加入到摄影当中，但摄影是一种理性工具，在短短几秒中呈现一个影像，而且摄影非常强调逻辑性，

和精确的控制力。那么您是怎样看待东西方文化融合的，或者可以延展到西方工具理性和东方性的比较。

储楚：关于工具理性案例，电影《大国崛起》里面提到荷兰是现代化进程特别快的一个国家，特別是军队的作战，进行理性的分步骤，细节到子弹的填装，被分解成了很多个步骤，非常的精确。这个例子我们可以用来解释工具理性，为了某种目的用非常精准科学方法来行动。但这和我的作品没有直接的关系，我这里面涉及的到的榔头、锤子、锅瓢，它不是现代化产物，准确的说应该是劳作产物，今天我们是在一个网络社会中，而且处于一个过度得运用了现代化的

过程。我们不断地在更新着工具，很多时候就是被工具理性化，人是不可能跟机器比赛的，应该保持其尊严。所以我

们转到谈书法，书法跟摄影当然是有区别的但也有共同的点，他们在时间上是不可逆的。而创作书法是一个很缓慢的

过程，相比之下摄影是天才干的事情，因为摄影在几秒内决定事物的取舍，要求人对视觉的感受能力很高。但是书法

不是这样，即使是天才，没有经过时间的积累，不可能创作出很好的书法作品。所以书法是一种有思想精华的手艺，

并且能承传。关于摄影与书法，我现在的工作是通过某种方式让他们能够贯通起来，通过另一种艺术形式表达我的思

想和情感。书法和摄影的局限性和不同的特质如何去结合，这正是吸引我的地方。比如说《树语》系列《刀身》系列，包括后面的《白兰花》系列的作品上也是这样。

艺术汇：应该说摄影随着器材和工具的发展，其实也经历了很多阶段，但总的来说西方的摄影和数学几何有非常

多的相似点，特别是透视和几何学，一般的摄影都是通过聚焦和构图来构成作品，但是自从东方的摄影艺术家进入以后，东方的艺术家带来了一种不同于西方人架构起来的摄影的观念，那么今天的东方摄影它在整个全球化的语境里面，它会扮演一个什么样的位置，或者你将东方的文化植入到摄影里，希望能够产生哪些反响呢？

储楚：摄影本来就是西方发明的一种媒介。在中国近代摄影中，最早关注中西图像结合的是郎静山的集锦摄影吧，他是借助了摄影的一个手段用中国画的卷轴的长构图的形式来展现，摄影在他那是搜集图像的一种媒介。之前，中国

攝影没有针对自我传统文化的历史，20 世纪的中国摄影，无论是纪实摄影、超现实摄影等等，整体观念都是从西方搬

过来的。从21 世纪初开始，我们自己开始正确地面对自己摄影方法。