关于幼儿音乐教育的心得体会

关于幼儿音乐教育的心得体会

授主讲的《民间音乐舞蹈的游戏精神》 专题讲座中，我真切地感

生动鲜活的实例深入浅出的对当前幼儿园民间舞蹈教学的现状

做了深刻的剖析。她为我们带来了一种全新的理念： 舞蹈是属于

每一个人的，舞蹈的终极价值一一我舞蹈、我健康、我快乐。许

教授理论结合实际，通过现场民间集体舞教学展示， 深入浅出地

讲解了民间舞蹈的游戏性精神的内涵， 游戏性精神的来源以及舞 蹈

“模型”设计的具体方法。教师们饶有兴致地上台参与音乐游 戏，随着中外

民间音乐拉起手， 翩翩起舞，体会舞蹈律动中由于

“认知挑战、审美感动、人际支持、自我调控”带来的乐趣，也

了深刻的印象。所以一晃之间几个小时过去了却丝毫不觉得累，

仅有的只是欣赏着她特有的来自心灵感悟的音乐与舞蹈。

的专家引领下，我感悟颇多: 1. 大家一起做游戏

蹦蹦、跳跳是幼儿的天性。在过去的音乐教育中，往往是教

师教，幼儿学即可，忽视了幼儿的亲身体验。 随着时代的发展和

直期待着感受教授的风格与魅力。

分有幸的是，在由教

受到了大师的风采，感受到了她的幼儿音乐教育理念。

许教授以 对幼儿园音乐教育的价值和目标有了更深入的理解。

讲座中，许 教授生动的语言，充满激情和活力的风采，

给每一位参与者留下

在这样

幼儿音乐教育的课程改革及不断深入。 幼儿园的音乐教育从早期

狭义的艺术教育发展到了今天广义的人格美的全面发展教育。

受美的音乐同时得到快乐。 教授指出：游戏可大致分为社会标签

游戏和主题体验游戏两大类。 它们的核心都体现在“大家一起做

戏的快乐来源则是通过“自我实现，求真求美，友爱归属尊重， 生理心理的安全”来达到一种超越自我的状态。

2. 外国古典音乐离孩子们很远吗 ？适用吗?

音乐的魅力是无穷的， 音乐游戏更离不开音乐。 许教授指出

音乐是用来支持儿童发展的 ！模仿和创造都必须要过问价值的

问题！ ”她还说在音乐游戏过程中教师用唱的不及用弹奏的，用 弹奏的不及放首完整的音乐。 在许教授示范的几个律动表演游戏

中，她使用的音乐大部分都是属于西方古典音乐或高雅音乐的范

和音乐活动来吸引儿童的参与， 激励儿童的思考，挑战儿童的努

力，调节儿童的身心劳逸，提升儿童的生活质量是音乐教育必须

、、/: 乐游戏通过把音乐，舞蹈，游戏等有机的结合起来，

让孩子在享

游戏”，在互动“逗乐” 中让参与者感受到快乐。

而主观体验游

畴。这些游戏把参与观摩的老师们搞得“心花怒放”，

比孩子还 要孩子般地投入到了跟随音乐的律动游戏之中

我想如果换作是 儿童那一定是被搞得“神魂颠倒”啦。

事实证明，选择好的音乐

认真追求而且完全可以达到的境界。 哪怕是古典的、高雅的、外

国的、民族的音乐，也完全可能成为儿童亲爱的“玩伴” 时尚音

乐、古典音乐，以及民族传统或所谓“原生态音乐”， 其类型来讲，是无所谓优劣的。 作为教育工作者，我们自己首先 需要澄清自己的价值观念： 弄清楚什么样的东西是真正能够支持 长久可持续儿童发展的！然后再来进行“去其糟粕，用其精华”， 并谨慎地将其进行“儿童化”的工作。

3、重视孩子的创造

教授说“关键给孩子一个思路”。 这就点明了要注重培养孩

子的创造性，要创造性地表现对音乐的感受， 要注意让幼儿用语

言、身体动作及借助身边的操作材料表达对音乐的感受等，

到她对孩子的引领启发和尊重。 她总会亲切地问：你能想出什么 动作？你觉得该怎么继续？你有什么问题吗？怎么办呢？等等充

分调动孩子的积极性和参与的欲望。 让孩子们在自由、宽松的环 境下尝试唱唱、跳跳、自编、自创，而教师则在恰当的时机给予

节都可能成为游戏中的舞蹈动作。

孩子的自尊心得到保护了， 子的创

造也被尊重了。 4、舞蹈的多元化

。其实，

使之

不断创造出新的东西。在和许教授做音乐游戏中，

我深深地感受 音乐基本知识的传授和点拨。

在许教授的游戏中还能发现， 她随 时都在捕捉孩子的每一个动作，

哪怕是抠手扌 指，摸头发，这些细

教授充分挖掘着音乐活动的功能， 在很多舞蹈游戏中可以见

多元化还体现在用音乐表演绘本故事，

用音乐表演生活片段。多 元化还在于“和他人一起跳舞，

和音乐一起跳舞，和东西一起跳 由此，我不由觉得，平时我们强调要孩子思维活跃、 发散， 那么我们首先自己让自己的思维彻底活跃起来，彻底多元起来。

民族民间舞蹈简单、快乐、多元、实践，它的游戏精神预留

了自由发挥的余地，能让孩子充分、自由的发挥。进入幼儿园，

会是一种很宝贵的资源， 能带给孩子更为丰富的体验。 上以及人生信念上的无形影响将是深远的、 持久的，也将会在每 位教师的教育教学工作中得到实践和拓展。 许教授的引领也给 了我一个思路，我急切的期盼把新的教育观念逐步地落实到教育 教学实际中。

证。她倡导的是在音乐、舞蹈活动中

,发展孩子全方位的素质。

动中许教授的学术魅力与人格魅力对我在教育理念上、 职业情感 夕牛。 在此次活

浅谈幼儿音乐教育的现状与发展

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/419795348.html, 浅谈幼儿音乐教育的现状与发展 作者：刘梓玉 来源：《北方音乐》2018年第15期 【摘要】音乐在幼儿的成长过程中有着非常重要的作用。随着时代的发展，人们对幼儿音乐教育逐渐重视起来。孩子从出生那天开始，就对这个世界上的新鲜事物充满好奇，在这一时期对幼儿教育，效果是最显著的，所以也体现了音乐教育对幼儿的重要性。音乐教育不仅能使孩子基本了解一些简单的音乐技巧，还能使孩子得到全方面的身心发展，通过音乐的教育发掘出幼儿内心的潜能。著名的文学家雨果曾经说：“评价一个人聪明伶俐的表现有三个：一个是数学，一个是字母，一个则是音符。知识、思想、幻想就在其中。”随着科学文化的发展，幼儿音乐教育慢慢被人们所重视起来，通过音乐教育，培育幼儿的大脑发育和学习能力，有助于开发幼儿的想象力与记忆力，这一观点已经被越来越多的人认可与支持。 【关键词】幼儿；音乐教育 【中图分类号】G613 【文献标识码】A 目前，我们国家的科技、经济、文化都在日益上升，人们的生活也逐步得到了提高，已经有越来越多的家长愿意对自己的孩子进行良好的音乐教育，也开始对幼儿音乐教育普遍注重起来。总之，幼儿音乐教育不仅能够发展幼儿的智力，培养高尚的道德素养，增强大脑记忆力，发挥想象力与创造力，还能开发右脑的发育，使左右脑平衡发展，从而能更好地促进孩子的成长与发展。 音乐教育不仅能使孩子基本掌握一些简单的音乐技巧，还能使孩子得到全方面的身心发展。要想通过音乐的教育发掘出幼儿的潜能，首先要激发幼儿对音乐的兴趣，幼儿学习的开始，就是培养兴趣，幼儿对一件事物有了兴趣了，就会愿意学习。身边的环境会影响到幼儿的兴趣，只要抓住幼儿的心理，才能找到正确的方法培养幼儿的兴趣。气氛活跃的教学内容与教学方法对培养幼儿的学习兴趣也是十分重要的，幼儿时期是对孩子前期教育的重要时期，他们开始对这个世界产生好奇心，想要去了解与探索世界，并且会毫无保留地接受外界传来的信息，幼儿大多数活泼好动，好奇心比较强，如果教育方法不够灵活，幼儿是很难接受教学的内容。应该采用趣味较强的教学内容与教学方法，采取音乐游戏的方式，或让幼儿随着音乐律动，让幼儿体在音乐中的快乐，通过肢体表现出来，培养幼儿开创新鲜事物的能力。 在设计教学活动，制定教学目标时，应该看重幼儿的身心发展，并不是强硬地让幼儿接受知识，时间长了，会使幼儿失去对音乐的兴趣，渐渐地幼儿的学习会变得消极，幼儿通过模仿学习知识和技能，鼓励幼儿通过自己的空间进行充分想象与创造，激发幼儿的自主能力。要想幼儿更好地对音乐有所认识，第一步就是要让幼儿练习“听”，音乐作为声音艺术，它把美妙动听的音符联系起来，表现出音乐的生命力，想要欣赏美妙的音乐，就需要想象音乐和对音乐的理解，对幼儿进行音乐教育必须培养幼儿具有敏锐的听觉能力，学习聆听音乐，可以帮助幼儿

奥尔夫音乐教学法心得体会

参加省幼儿、小学音乐教师培训心得 2014年3月，我有幸参加了省教厅组织的奥尔夫教学法培训。认真听取来自台冰岛南娜老师的授课。通过5天的学习和训练，使我从不懂、不了解奥尔夫教学法，到开始初步了解了奥尔夫音乐教学体系及它的基本思想观念，并逐步掌握了一些具体的教学法，并使用了一些具体的教学内容。对所学知识达到从理性到感性的过度。此次学习自己收获颇多，受益匪浅。以下谈谈自己的体会。 此次培训主要内容为：奥尔夫音乐教育体系介绍、云南民族音乐赏析、云南民族音乐与奥尔夫音乐教育体系及奥尔夫教学基础理念。 许明勇老师给我们介绍了当代世界著名的3大音乐教育体系，以及奥尔夫教学法在欧洲应用现状和其教学法的基础理念。通过学习我认识了奥尔夫音乐教学为何受到世界各国的高度赞誉，以及为何能在50多个国家广泛流传的原因。黄凌飞老师上的“云南民族音乐赏析”，让我知道我们生活中存在许多音乐素材和民族音乐文化。音乐就在我们身边，在我们的生活、劳动中。 而我们的主讲教师是来自冰岛的奥地利萨尔斯堡莫扎特音乐大学奥尔夫学院南娜教授，培训内容包括：（一）音乐与律动（二）音乐与舞蹈（三）音乐与歌唱（四）音乐与乐器的配合及运用，培训的形式主要以游戏的形式渗透，完成以下教学目标

1、如何激发帮助孩子练习建立信任感、与人交流和对音乐的兴趣； 2、如何激发孩子肢体伴随音乐积极表达和表现的能力，增强孩子的韵律感和在团队中演奏或演唱时对集体韵律感的把握； 3、如何让孩子们保持住稳定的气息感受乐曲中的节奏，从而提高对节奏的把握能力； 4、通过4—8岁孩子对音乐内容或活动主题结合的学习体验和感受，欣赏音乐中多元素整合，培养孩子对音乐的热爱、理解音乐无处不在、就在身边。只要动起来（肢体、五官、乐器）、就可以创造不同的音乐、不同的“乐队”等等。 南娜老师和示范团队做了一些“游戏”，比如：名字游戏、吹气球律动、方言儿歌等，让我们在轻松、愉快中掌握了律动、唱歌、即兴创作，乐器合奏和音乐剧表演。虽然听不懂南娜老师的语言，但在做游戏期间南娜老师用了很多的手势、乐器、小道具和一些很夸张表情，整个过程我很享受。让我第一次感受到，原来音乐课还可以这样上。 在听南娜老师的奥尔夫音乐培训活动中可以看到，她所呈现出来的教学方法不是单一的，而平时我们的活动就只有一个目标，让孩子唱会歌，填鸭式的教孩子唱歌。聆听这次活动，使我有机会领略到：作为音乐而言，它的材料也应是多样的，画面中有节奏，节奏中有律动，律动中有欣赏，在有机整合中，让儿童在音乐中记忆、感知、注意、体验等，这将会是我今后努力的方向。奥尔夫教学非常的生活化，让人有一种轻松、快乐的感觉。我越来越觉得这种教学可以把比较枯燥的音乐知识，通过精心的设计运用

6岁幼儿音乐能力的发展

4-6岁幼儿音乐能力的发展 管厝幼儿园：陈晓阳 音乐教育对幼儿的发展是非常重要的，那么，如何发展幼儿4-6岁幼儿音乐能力的发展也是非常重要的，对提高幼儿各方面的发展有着举足轻重的影响，同时我们也必需了解音乐对幼儿发展的重要性。4-6岁这很关键的一的时期，孩子对各方面的认识也在老师与家长的引导，老师的培养下慢慢的成长。您知道孩子的音乐能力怎么在这一时期发展吗？又该如何提高4-6岁幼儿音乐能力的发展是没个老师和家长都必需重视的问题。 儿童的生活离不开音乐，在儿童的音乐启蒙过程中，我们应努力探索最有效的教育方法，创造出生动、富有美感、利于启发、卓有成效的音乐活动形式，包括倾听音乐、歌曲教唱、节奏活动、音乐游戏等。让孩子对音乐产生浓厚的兴趣，利用音乐充分开发幼儿的思维、智力、感知觉，锻炼提高儿童的心理品质，培养和发展儿童的音乐才能。音乐是一系列的按一定规律以表达客观情景和人类内心体验、感受为目的的先后或同时奏出的乐音组合，与文学、绘画、雕塑、舞蹈。音乐是一门声音的艺术，它借助于声音这一物质材料建筑一个音响世界，作用于人的情绪和思想境界上达到某种沟通，作用于人的心灵。音乐离不开声音，没有声音也谈不到音乐。 主要表现为以下几点： 1、儿童满怀着好奇心和探究的心理来到这个世界，他们睁开眼睛就要寻觅鲜艳、明快的色彩，看五彩缤纷世界；他们的耳朵就要倾听母亲的声音和生活中丰富多 变的音响。开始有了初步认识美、鉴赏美的能力，由此，审美教育是幼儿音乐教育中不可缺少的一步。 2、优美、动听、活泼的音乐便是满足他们听觉需要的最好刺激。儿童终日生活在想象的世界，一块积木、一堆沙土、一只小动物等这些简单的事物都能为他们提供丰富的想象天地，他们可以为此而编出许多充满童稚的故事。 3、生动形象、富有感情的音乐旋律与节奏，尤其是一些描述性的、模拟性的音乐，更是发挥儿童想象力的好材料，他们可以为自己以后如何鉴赏美的事物，发挥自己的聪明才智埋下伏笔。 音乐教育对发展幼儿创造想象力、感知能力，丰富儿童情感体验具有重要意义。 1、南斯拉夫一所实用音乐学校曾经用多年的实验研究发现，在该校受过良好的 2、音乐肩蒙的孩子成年以后，仍然保持着强烈的好奇，他们会对周围的音乐活 3、动及所有富有创造性的活动形式抱有很大的热情，在生活中勇于克服困难， 4、不怕失败，更主要的是这些学生都成了一个个独立的多才多艺、能干的社会

幼儿园音乐教育现状分析及建议

幼儿园音乐教育现状分析及建议 幼儿园音乐活动以其生动活泼的内容、丰富多彩的形式吸引着幼儿的热情参与，孩子们在唱唱跳跳中愉悦身心，在敲敲打打中发展个性，在拍拍奏奏中提高能力。然而多年来形成的对技能技巧的过分关注，以及相对单一的活动方式等，一定程度上影响着幼儿园音乐教育的发展。因此，以《幼儿园教育指导纲要》的标准审视当今的幼儿园音乐教育，正视不足，努力改进是当务之急。 本文拟对目前幼儿园音乐教育的现状，特别是教师对幼儿音乐教育认识上的偏颇及教育行为上的不足进行分析并提出相应的建议，以表明幼儿园音乐教育应努力的方向。 一、对幼儿音乐教育目标理解的不深入，使得老师们偏重对知识技能的传授而忽视对幼儿审美能力的培养 《幼儿园工作规程》将美育表述为“萌发幼儿初步的感受美和表现美的情趣”，《幼儿园教育指导纲要》中幼儿艺术教育的目标为：“能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美；喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验；能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动”。可见二者的核心都是“感受和表现”，它们旨在引导老师在对幼儿进行艺术教育的过程中应着重关注幼儿对美的感受，为幼儿感受美提供机会，在此基础上为幼儿表现美提供必要的技能上的帮助。而在实践中，许多老师过分强调了技能的传授而忽视了幼儿内心的感受，她们更重视幼儿唱歌的音调是否准确、舞蹈动作是否标准、节奏乐敲击得是否整齐，因而形成了音乐活动突出技巧训练的局面。孩子们在反复、枯燥的练习中慢慢失去了感受音乐的机会，只能被老师安排着、按老师的意愿表现着音乐，实际是在表达着成人对音乐的理解，而艺术活动的根髓——感受，特别是幼儿自己的对音乐的感受被老师们“挤压”得几乎没有了。 这种现象表明我们对幼儿音乐教育目标的理解还没有达到“音乐教育的目的是培养和塑造幼儿的个性、才能和创造性，促幼儿全面、和谐发展”的深层面上，而还停留在“传授音乐的简单知识与技能”的浅显认识上。原因可能与一个困扰大家的问题有关，即“如何认识和处理审美能力的培养与知识技能的传授、技巧练习的关系”。许多老师感觉“技能的传授”看得见，摸得着，效果是立杆见影的，而“审美教育”不好操作，即使做了也不能立影立现。更有老师认为：幼儿的审美能力会在反复的技能训练中自然形成。这些偏颇的理解是造成“音乐活动重技巧练习”的原因之一。 那么应如何正确认识“审美能力的培养与知识技能的传授、技巧练习的关系”呢？我认为：在幼儿音乐教育活动中不能片面强调知识的传授和技能的训练，而应重视审美能力的培养，这一点是无须质疑的。教师不是简单地教歌与动作，应重视调动幼儿的情感与生活的积累，引导其主动、愉悦地体验音乐艺术的美，并鼓励幼儿把自己内心的体验用自己的方式表现出来。而审美能力及情趣的培养，是通过具体的音乐教育活动实现的，只有掌握了粗浅的音乐知识技能、有一定的音乐素质与能力，幼儿才能在具体的音乐活动中运用学过的音乐技能表现自己的感受。因此，审美能力的培养和音乐艺术表现的知识技能的传授，并不是相互对立和排斥的，而是紧密联系，不可分割的。那么如何让幼儿掌握一些简单的知识技能呢？这是我们目前音乐教育活动中的薄弱环节，老师们必须改变现在单纯的我教你学的现状，要给幼儿充分的时间和机会，让他们操作艺术材料，并在主动参与听辨、唱歌、韵律、敲击、欣赏等的活动中去体验、去实践，从而获得有关的音乐知识与技能。

幼儿音乐学习心得体会

音乐学习心得体会范文 通过学习音乐课，我感到自己的音乐才能被不断的挖掘出来。我想：每个人的经验、禀性不同，所对其体会也各不相同。犹如一杯清水，不同的人的品尝味道也不尽相同吧。 对于儿童来说，音乐是他们的交流方式，情感表现的手段。我们尊重幼儿的想象和表达，鼓励孩子自由的用身体动作表现自己对音乐节奏的强弱、快慢的感受。提倡幼儿同伴间的合作。初期，我们经常可以看到个别缺乏自信的孩子，常去效仿其他人，对于他们，我们从“游戏”入手，将孩子们天性——玩(游戏)转向——用心去“玩”，去经历一种最完美的人类状态。“玩”不怕失败，是一种自我成长的过程。鼓励帮助他们从音乐中享受到喜悦、乐趣。在我看来幼儿音乐是最古老，最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接形式。做的好不好不是关键问题，关键是做不做。儿童并不需要熟练的技巧，但是需要情感和环境的宽松自由。凡是能够通过音乐创造活动自由灵活的表达、表现自己，情感得到充分宣泄的儿童，他们容易解脱心理的紧张压力，获得情感的自由和对环境的适应能力。 音乐教育本身是一种美学教育，所以在音乐教学中让幼儿充分体验歌曲中的美感是十分重要的。有人讲“不会欣赏美，就不能表现美和创造美。”在音乐教育中也是这样。如果幼儿不能从歌曲中体验到美感，那么他们也不会产生良好的学习兴趣的。所以教师应该启发幼儿学会理解歌曲中的美并产生良好的美感是音乐教育取得良好效果的重要前提。在音乐教学中，教师能否用美好的感情对幼儿进行范唱十分重要，它直接影响幼儿能否产生要演唱歌曲的欲望。所以教师应该掌握正确演唱歌曲的技能技巧，在教学中能够用优美的声音和丰富的情感向幼儿范唱，使幼儿感到歌曲的优美和教师演唱的美感，在这个基础上再激发幼儿模仿教师的演唱和体会歌曲中的美好感情，幼儿就能够对音乐产生学习兴趣并积极地学习。利用教材中鲜明、生动的音乐艺术形象，对幼儿进行思想品德教育。 在音乐教育活动中进行品德教育，就要选择能结合幼儿生活实际的教材，让幼儿在原有的认识基础上理解其教育内涵，以达到教育目的。 在学习了音乐课的基础之上，让我也接触了乐理知识!原来也接触过一些，不过要想学好音乐必须要在学习乐理的基础之上去完成。 要在以后的教学过程中，弹琴是基础! 我对于幼儿音乐理念和内容理解得较为肤浅，但我始终牢记：音乐教育重要的不是“教”。在教育孩子的同时，我也从中获益良多。让我在音乐教育理论上有了进一步的提高，也让我真正认识了音乐教育对于孩子们是多么的重要。 音乐学习心得体会 姓名：吴亮学号：2012210388 班别：建专12班 通过学习音乐课，我感到自己的音乐才能被不断的挖掘出来。我想：每个人的经验、禀性不同，所对其体会也各不相同。犹如一杯清水，不同的人的品尝味道也不尽相同吧。 对于儿童来说，音乐是他们的交流方式，情感表现的手段。我们尊重幼儿的想象和表达，鼓励孩子自由的用身体动作表现自己对音乐节奏的强弱、快慢的感受。提倡幼儿同伴间的合作。初期，我们经常可以看到个别缺乏自信的孩子，常去效仿其他人，对于他们，我们从“游戏”入手，将孩子们天性——玩（游戏）转向——用心去“玩”，去经历一种最完美的人类状态。“玩”不怕失败，是一种自我成长的过程。鼓励帮助他们从音乐中享受到喜悦、乐趣。在我看来幼儿音乐是最古老，最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接形式。做的好不好不是关键问题，关键是做不做。儿童并不需要熟练的技巧，但是需要情感和环境的宽松自由。凡是能够通过音乐创造活动自由灵活的表达、表现自己，情感得到充分宣泄的儿童，他们容易解脱心理的紧张压力，获得情感的自由和对环境的适应能力。 音乐教育本身是一种美学教育，所以在音乐教学中让幼儿充分体验歌曲中的美感是十分重要的。有人讲“不会欣赏美，就不能表现美和创造美。”在音乐教育中也是这样。如果幼儿不能从歌曲中体验到美感，那么他们也不会产生良好的学习兴趣的。所以教师应该启发幼儿学会理解歌曲中的美并产生良好的美感是音乐教育取得良好效果的重要前提。在音乐教学中，教师能否用美好的感情对幼儿进行范唱十分重要，它直接影响幼儿能否产生要演唱歌曲的欲望。

幼儿园音乐各年龄段教育目标

幼儿园音乐各年龄段教育目标 （教师培训推荐） 一、歌唱活动 歌唱教学活动总目标： 能记住歌曲名称；正确地感知、理解歌曲中歌词、曲调所表达的内容、情感；并能用自然、美好的声音进行歌唱表现；喜欢唱歌；积极地体验参与歌唱活动的快乐以及追求用歌唱的方式与他人进行交往的快乐；掌握一些最基本、最初步的歌唱技能，能够正确地咬字、吐字和呼吸；能较自然地运用声音表情和身体动作表情；能够在集体歌唱活动中控制和调节自己的声音使之与集体相协调。 小班阶段目标： 学习用正确的姿势、自然的声音歌唱，并基本做到吐字清楚、唱准曲调和节奏（音域在c—g之间）。 能跟着歌曲的前奏整齐地开始和结束。 在有伴奏的情况下，能独立地、基本完整地唱熟悉的歌曲。 能初步理解和表现歌曲的形象、内容和情感。 在教师的帮助、引导下，能够为熟悉、短小、工整而多重复的简单歌曲增编新的歌词。 喜欢自己歌唱，也喜欢与同伴一起歌唱，并能注意使自己的歌声与集体相一致。 中班阶段目标： 喜欢演唱自己熟悉的歌曲。用自然的声音歌唱，保持正确的唱歌姿势。 会听间奏，音域一般在c—b之间。 学习接唱、对唱等形式，学习用不同的速度、力度、音色变化来演唱。 喜欢为熟悉、短小、工整的歌曲替换歌词并尝试将创编的歌词填入歌曲。 学习用自然的声音大胆的有表情地唱歌（合唱和独唱），喜欢模仿创编歌曲和动作。 掌握歌曲中的弱起节奏，唱准休止符。 大班阶段目标： 积极地参与歌唱活动。能用自然、美好的声音歌唱，保持正确的唱歌姿势。

音域一般在c—高音d。 学习领唱、齐唱以及简单的两声部轮唱、合唱，学习控制、调节自己的歌声，较恰当地表现歌曲情感。 学习基本独立地即兴编、即兴唱。 尝试演唱富有民族特色的地方戏曲，并用动作和表情体验和表现歌曲中的戏曲特点。 欣赏歌曲，感受歌曲旋律的意境，用语言、歌声、动作等表达自己的感受。 二、韵律活动及音乐游戏 韵律教学活动目标： 能够感知、理解韵律动作与音乐的关系，尝试进行创造性的动作表现；能符合音乐的情绪要求以及音乐表现手段和表情作用来做动作；喜欢参加韵律活动和音乐游戏；积极体验参与韵律活动和音乐游戏的快乐；主动地追求用身体动作探索、表达音乐以及与他人合作表演的乐趣；能够较自如地运用和控制自己的身体动作；能够掌握运用较简单的道具；能够在合作性的韵律活动中运用动作和表情与他人交流、配合。 小班阶段目标： 能结合歌词模仿简单动作（小动物动作，日常模仿动作）。 听音乐动作（听音乐节奏、速度、强弱做拍手、跺脚、转手腕等）。 听简单的音乐故事（根据乐曲中的角色、节奏、速度摆动身体或手臂等；学习用简单动作表示歌的意思）。 初步尝试和体验用动作、表情和姿态与他人交流的方法和乐趣。 中班阶段目标： 听音乐根据歌曲内容做模仿动作、简单的律动。 能根据音乐的节奏或图形做各种动作。 学习简单的指挥动作。 能进行简单的歌表演。 能根据不同的音乐速度、节奏等进行自由表演动作。 学习基本的步伐：小跑步、娃娃步、碎步、垫步、踏点步、起踵步等。 大班阶段目标：

如何进行幼儿园音乐教学活动教学提纲

未来社会的人才应该是身心全面和谐发展的人，不仅具有高智商以及丰富的知识，而且还应具有高情商，心理健康、社会化程度高、具有强健的体魄。音乐活动对促进幼儿心理健康发展有着其他活动所无法替代的功效。为什么这样说呢，原因有三：其一，正如叶圣陶所说：“音乐是世界的语言。”音乐为人类所共同理解，能产生共鸣。其二，音乐艺术能陶冶情操，为古今中外有识之士所认可。其三，喜爱音乐是孩子们的天性。音乐对于幼儿的健康心理发展起着积极的推动作用。 法国大文豪雨果曾说过一句名言：“开启人类智慧宝库有三把钥匙，一把是数字，一把是文学，一把是音符。”孩子们爱音乐，他们在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性，在唱唱跳跳中感受音乐的美，产生愉悦的心情。 那么幼儿园艺术领域的目标是什么? 《幼儿园教育指导纲要》指出：幼儿园艺术领域的目标为： 1. 能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美； 2. 喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验； 3. 能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。 艺术领域的内容与要求为： 1. 引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。 2. 在艺术活动中面向全体幼儿，要针对他们的不同特点和需要，让每个幼儿都得到美的熏陶和培养。对有艺术天赋的幼儿要注意发展他们的艺术潜

能。 3. 提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。 4. 在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和能力。 5. 指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动。 6. 为幼儿创设展示自己作品的条件，引导幼儿相互交流、相互欣赏、共同提高。 音乐教学活动是艺术领域里主要的活动，幼儿园唱歌教学活动应遵循哪些原则： 一、选材恰当，激发兴趣。 “兴趣是最好的老师”。一首歌曲是否适合幼儿唱，首先要看它能否激起幼儿学唱的兴趣和欲望。在幼教杂志及教材上，有好多幼儿歌曲。但并不一定都适合孩子们学唱。如表现为：歌词陈旧复杂、幼儿难于理解，还有的歌曲内容孩子很陌生，这样就影响孩子学唱歌曲的兴趣。因此歌曲的选择，对孩子的学唱有着很大的影响。所以，我们应有的放矢的选择歌曲。只要幼儿感兴趣的、健康的、能给幼儿带来愉快情绪的歌曲就适合幼儿歌唱。如、《小兔乖乖》（欢快的）、《玩具进行曲》《粗心的小画家》（诙谐的）…… 二、动作引导，富有情趣。

学习奥尔夫音乐教学心得体会

学习奥尔夫音乐教学心得体会 惠农第二幼儿园岳翠英 奥尔夫音乐教育是当今世界最著名的音乐教育之一。奥尔夫音乐不是学习高深的音乐技能，它重在开发人的潜能，可以说奥尔夫是关于音乐的启蒙，是学习其它音乐的起步，更有利于个性的健康发展。奥尔夫音乐教育的可贵之处在于： 1、音乐教育不再是个别的，而是让每一个孩子都有了机会来感受，表现音乐的丰富性。 2、让孩子们摆脱了琴凳琴弦的束缚，也不再只是被动地聆听。没有枯燥乏味的技巧训练，即可让孩子进入表现音乐的阶段，使学习音乐不再那么“BORING”。 3、孩子不再是一直被动地学习固化的东西，而有了自己广泛的即兴创作的空间。 4、把孩子从单纯的个体化的练声，练琴带入了合作的天地，让他们早早地开始学习如何协作、服从、领导与被领导。 5、在置身于“玩”的过程中去感知音乐的内涵，去产生人与人之间的在情感上的沟通与联系，在“玩”中增强合作意识和在群体中的协调能力。 一周的奥尔夫音乐教学法的培训，我深深的体会到了什么是适合孩子的音乐教育。奥尔夫音乐教育，将孩子的天性与音乐教育完美的结合到了一起。通过学习，我有以下几点感触： 一、奥尔夫音乐教育建立在是在幼儿参与音乐实践活动中 进行的音乐教育。 与其它科目的教育一样，奥尔夫音乐教学注重幼儿的心理发展 特点，认识到幼儿是成长发展中的个体，在音乐活动中有素质能力

上的差异。对于组织奥尔夫教学的教师要细心地、反复地观察幼儿在 音乐活动中的表现，了解幼儿接受音乐教育时的一些特点，把握这 些特点做好教育工作。因此，要使奥尔夫音乐教育完成促进幼儿发展 的任务，教师应当熟悉幼儿教育的原理、原则、方法，把握幼儿教育 的特点，还必须熟悉和把握音乐艺术的特殊性和音乐教育的特点，即音乐教育是音乐艺术与幼儿教育的交融，是具有音乐艺术特色的教育。音乐艺术与教育二者不可偏废，也不可脱节而形成互不相干的“两张皮”。如果只是在形式上教音乐，忽视教育的要求，或者只重视从歌词 和语言讲述上进行教育，忽视音乐艺术激励人的感情，触及心灵，使 人获得审美感受从而受到教育的特有教育功能，如果教幼儿学习音乐与进行教育脱节，这样的音乐活动就不可能发挥音乐教育应有的教 育功能。只有把握音乐艺术教育的功能和特点，结合幼儿接受音乐教 育的能力和特点，从培养幼儿的音乐能力，提高幼儿的音乐素质入手，切合音乐教育实际需要向幼儿进行教育，才能有效地发挥音乐艺术 教育特有的教育功能，逐步完成音乐艺术教育促进幼儿发展的任务。 当然，要做到这一切，离不开幼儿教育部门的领导对音乐教育的正 确认识、关心和指导，离不开幼儿教师正确的音乐教育指导思想和音 乐教育业务能力，这是不言而喻的，无须赘述。 二、奥尔夫音乐教学法注重引导幼儿积极参与音乐活动，力 求把活动组织得生动活泼。 幼儿积极的参与活动是使音乐教育真正促进幼儿发展的重要条 件。因为幼儿只有在参与音乐实践活动过程中获得能力，受到教育， 才能得到发展。在奥尔夫音乐教育活动中都比较重视幼儿的节奏训练，采用奥尔夫教学法的声势、语言节奏，利用节奏乐器等对幼儿进 行节奏训练。节奏是音乐构成的三大要素之一，是音乐艺术的

幼儿园音乐教育的内容

幼儿园音乐教育活动设计与实施 幼儿园音乐教育的内容 教学目标： 1.初步了解和熟悉歌唱活动、韵律活动、打击乐演奏活动、音乐欣赏活动的主要内容。 2.在熟悉幼儿园音乐教育活动的内容的基础上，尝试为各年龄段歌唱活动、韵律活动、打击乐演奏活动、音乐欣赏活动选择内容。 教学重难点： 熟悉幼儿音乐教育的内容（歌唱活动内容、韵律活动内容、打击乐演奏活动内容、音乐欣赏活动内容） 教学时间：30 分钟 课后作业： 1.结合年龄特点和年龄阶段目标为小、中、大班幼儿分别选择一首歌曲学 唱，并说明理由。 2.请你结合中班年龄阶段目标为乐曲《小老鼠和泡泡糖》创编动作（可以 包含队形），并说明理由。 3.自主学习：查阅相关材料，列出适合幼儿演奏的打击乐器。 4.为各年龄段的幼儿选择一首适合他们欣赏的歌曲或乐曲，并创编故事进 行表演。 教学反思： 同学们对歌唱活动、韵律活动的内容熟悉程度还不错，因为该课的课前学习课程“音乐与儿童音乐”主要引导学生学习这部分，但是对于打击乐演奏活动和音乐欣赏的内容太不熟悉，因为主要是乐曲，建议学生课外每周熟悉和欣赏两首乐曲。

教学过程： 一、教师总体讲述幼儿园音乐教育的内容 （一）幼儿园音乐教育的内容 主要是指幼儿从音乐教育活动中学会的主要经验的总和。它一般包括音乐舞蹈语汇及作品的形式和内容；运用音乐、舞蹈、乐器进行表达的知识和技能等。幼儿园音乐教育的内容是实现幼儿园音乐教育目标的媒介，是目标转化为儿童发展的中间环节，也是教育活动设计与具体实施的主要依据。 （二）《指南》中幼儿艺术教育的内容 选择应关注学科内容与幼儿已有生活经验的契合；选择那些既具有文化内涵，又符合幼儿自身特定的生活经验、愿望与情趣的作品，尤其让幼儿关注周围自然环境和生活中美的事物，并特别强调尊重幼儿自发的个性化的表现与创造，通过对艺术活动的参与形成对艺术活动的热爱的态度。 ?衔接语：幼儿园音乐教育的内容主要从歌唱活动、韵律活动、打击乐器演奏活动、音乐欣赏活动这四个方面来介绍。 二、分类讲述幼儿园音乐教育的内容 （一）幼儿园歌唱活动的内容 1.教师讲述幼儿园歌唱活动的概念及价值 歌唱，是人类音乐活动的重要领域之一，也是人类表达、交流情感的最自然的手段之一。歌唱活动是指学习运用自然的嗓音对歌曲进行艺术表现的活动。 歌唱具有重要的教育价值，一方面它是陶冶情操、启迪智慧、活跃思想、完善品格、锻炼身心的美育内容；另一方面，它又包含了多种音乐知识和歌唱技能，是培养幼儿音乐感受能力、表现能力和鉴赏能力的重要方式和途径。 2.幼儿歌唱活动的教育内容 ?教师提问：这几项的具体内容有谁知道？ 歌曲（儿童歌曲） 歌唱的表演形式（独唱、齐唱、对唱、轮唱、合唱等） 歌唱的简单知识技能（咬字和吐字、呼吸、音准、节奏、协调一致） 嗓音保护的知识技能（不能大声喊叫、轻声唱歌、不能迎风唱歌、喉咙发言时尽量不要唱歌） 3.演唱、分析和判断幼儿歌曲所适合的年龄段

音乐教育学学习心得体会范文【精品】

音乐教育与音乐传承是音乐发展的两个重要方面,其相互间有着紧密的关联和影响。下面是音乐教育学学习心得体会，供你参考! 我有幸阅读了《中小学音乐教育》这本杂志，整本书既有理论深度，又是能指导教改实践的教育刊物，对我在以后的教学实践中具有积极的指导作用。通过阅读《中小学音乐教育》,使我对新课程背景下音乐教学论的理论观点又有了新的认识，同时结合自己的教学实际也明白了许多，下面谈谈自己读后所想到的点滴感悟。 以学生为主体，让学生生动活泼地、主动地得到发展，是素质则其人教育的灵魂。兴趣是学习的情感因素，参与是学习的行动因素”。兴趣是参与的“向导”，参与是吹遍兴趣之花的春风。在音乐课堂教学中，把握好兴趣和参与这一对孪生的姐妹，其实质就是要确立好学生在课堂学习中的“主体”地位。 一、激发孩子们的学习兴趣，注重引导参与。 一节课的教学效果与孩子的心理状态有着密切的联系。生动有趣，引人入胜的教学，既能激发孩子们的学习热情和求知兴趣，也能促进学生深入思考，使学生自始至终以积极、主动的态度和旺盛的精力参与活动。兴趣能集中孩子的注意力，能推动学生不懈地学习。在音乐教学中，激发兴趣的导入方法很多，故事法、游戏法、情境法、讨论法、投影法等等，但根据所教的内容做到新颖别致，丰富多彩，运用得好会使学生产生获取知识的兴奋状态，这样孩子们对音乐课就会产生浓厚的兴趣。 二、培养兴趣，调动参与 从目前音乐教学现状看，大多数老师都已注意课堂上培养学生的自主能力。但个别还存在着“满堂灌”的现象，这样学生处与机械接受理解的地位，体会不到参与之乐，思维之趣，成功之悦。视唱教学一直是音乐教学的一个薄弱环节，在进行视唱练习时，以往的做法是：教学生认清唱名，视唱前就做一些辅助性的节奏练习等。如介绍歌谱的旋律特点，该注意的某些音乐符号，歌曲中重难点拎出来做预备视唱练习，反复练习直到“学会”。这样做的优点是学生对于歌谱的认识和音乐理论知识由陌生和困难逐步了解学会，弊端是学生由于预先知道了教学中的重点，课堂气氛很不活跃，甚至没有兴趣，建议教师在教学中尝试引导学生提高发现问题、解决问题的能力。 三、及时评价，积极参与 音乐教学中重视对学生学习的评价是激励不同层次学生学习的催化剂。对素质好的学生，因为它们的成功率比较高、自信心比较强，评价他们的学习可以严格一点，有利于促进他们更加勤奋，对于素质较差的学要捕捉他们的闪光点，如个别五音不全的学生，他歌唱得不好，但吹口琴、吹竖笛、敲打击乐比较好，教师应及时的评价“很不错，以后还要多练。”激发了后进生的自信心，促进了后进生的参与意识。在教师的帮助下，使学生们在不同的起跑线上自我完善。 总之，《中小学音乐教育》以丰富的课堂教学形式表达出来，很好地帮助了我们音乐教师整理教学思想，提升了教育理念，并积极探索与实践的结合，特别注重把教学理论和研究成

(完整版)幼儿园音乐各年龄段教育目标

幼儿园音乐各年龄段教育目标 一、歌唱活动 歌唱教学活动总目标 能记住歌曲名称；正确地感知、理解歌曲中歌词、曲调所表达的内容、情感；并能用自然、美好的声音进行歌唱表现；喜欢唱歌；积极地体验参与歌唱活动的快乐以及追求用歌唱的方式与他人进行交往的快乐；掌握一些最基本、最初步的歌唱技能，能够正确地咬字、吐字和呼吸；能较自然地运用声音表情和身体动作表情；能够在集体歌唱活动中控制和调节自己的声音使之与集体相协调。 小班阶段目标 1、学习用正确的姿势、自然的声音歌唱，并基本做到吐字清楚、唱准曲调和节奏（音域在c—g之间）。 2、能跟着歌曲的前奏整齐地开始和结束。 3、在有伴奏的情况下，能独立地、基本完整地唱熟悉的歌曲。 4、能初步理解和表现歌曲的形象、内容和情感。 5、在教师的帮助、引导下，能够为熟悉、短小、工整而多重复的简单歌曲增编新的歌词。 6、喜欢自己歌唱，也喜欢与同伴一起歌唱，并能注意使自己的歌声与集体相一致。 中班阶段目标 1、喜欢演唱自己熟悉的歌曲。用自然的声音歌唱，保持正确的唱歌姿势。 2、会听间奏，音域一般在c—b之间。 3、学习接唱、对唱等形式，学习用不同的速度、力度、音色变

化来演唱。 4、喜欢为熟悉、短小、工整的歌曲替换歌词并尝试将创编的歌词填入歌曲。 5、学习用自然的声音大胆的有表情地唱歌（合唱和独唱），喜欢模仿创编歌曲和动作。 6、掌握歌曲中的弱起节奏，唱准休止符。 大班阶段目标 1、积极地参与歌唱活动。能用自然、美好的声音歌唱，保持正确的唱歌姿势。 2、音域一般在c—高音d。 3、学习领唱、齐唱以及简单的两声部轮唱、合唱，学习控制、调节自己的歌声，较恰当地表现歌曲情感。 4、学习基本独立地即兴编、即兴唱。 5、尝试演唱富有民族特色的地方戏曲，并用动作和表情体验和表现歌曲中的戏曲特点。 6、欣赏歌曲，感受歌曲旋律的意境，用语言、歌声、动作等表达自己的感受。 二、韵律活动及音乐游戏 韵律教学活动目标 能够感知、理解韵律动作与音乐的关系，尝试进行创造性的动作表现；能符合音乐的情绪要求以及音乐表现手段和表情作用来做动作；喜欢参加韵律活动和音乐游戏；积极体验参与韵律活动和音乐游戏的快乐；主动地追求用身体动作探索、表达音乐以及与他人合作表演的乐趣；能够较自如地运用和控制自己的身体动作；能够掌握运用较简单的道具；能够在合作性的韵律活动中

音乐教育对幼儿的发展

音乐教育对幼儿发展的作用 著名儿童音乐教育家达尔克罗兹的“体态律动”理论、奥尔夫的“元素教育”理论以及柯达伊的“儿童自然发展法”的理论对儿童音乐教育体系有许多精彩的论述,他们的共同教育观点是:“音乐教育应开始在关键的学前期”,“唱歌、听音乐,随音乐做动作与幼儿成长经验相联系”等等。 一、音乐活动是学前儿童美育的重要资源,也是进行美育的主要载体。 美育是在培养人的过程中,让好的事物辐射出使人产生美感体验的过程。通过这个过程,逐渐形成人对自然界、社会生活、文化作品的正确审美观点。 学前儿童音乐活动,就是培养幼儿感受美、鉴赏美和创造美的教育活动。国家教育部20XX年颁布的《幼儿园教育指导纲要》中,艺术教育是教育内容的五个领域之一(健康,语言,社会,科学,艺术)。 人类认识世界,除了用科学方法、逻辑思维外,艺术熏陶、音乐技能训练及形象思维也是一个重要的途径。通过艺术形象接受的教育往往是映象深刻,因为它与人的兴趣直接相联,特别是对幼儿而言。 例如:抽象思维训练: 7+1=8;8-1=7 借助音乐形象:“亲爱的小朋友,现在老师给大家讲一个故事。从前,在一座美丽的森林里,有一处非常漂亮的小房子,里面住着鹅妈妈和她的(八个)孩子们,她的(八个)孩子叫什么名字呢?他们的名字是:“***”,鹅妈妈给孩子们每人搭一个小窝(即五线谱固定的间和线)。鹅妈妈每天认真的数她孩子的时候,都骄傲地唱道: 请问,鹅妈妈一共有几个孩子呢?对,是八个。有一天,她最小的一个孩子不顾妈妈的劝说,偷偷跑到森林的小河玩耍去了,妈妈非常着急,反复数了好几遍:

声音越来越低的数了三遍,唉!鹅妈妈剩下几个孩子了呢?噢,是七个。鹅妈妈着急的对七个孩子说:“快,帮妈妈把你们的小弟弟找回来吧。” 大家急急忙忙的跑到森林里,终于在小河边找到了小弟弟,如果再晚一步,就会被凶恶的老狼吃掉了呢。小宝宝诚恳地说:“妈妈,以后我再也不乱跑了。”鹅妈妈开心极了,又得意洋洋的数起了她的孩子……。 亲爱的小朋友,让我们来算算:8只鹅-1只鹅=? 7只鹅+1只鹅=? 进而以此类推:8个板凳-1个板凳=? 7个板凳+1个板凳=? 可以预见:通过艺术形象进行的教育,由于有音乐兴趣的陪伴,所以印象十分深刻。 幼儿园的音乐教育包括唱歌、韵律活动、音乐游戏、乐器及音乐欣赏等,这些都是美育的内容及手段。幼儿在音乐的感染下能陶冶性情,对美好的事物能引发喜爱之情,并能升华为热爱家园、热爱生活的高尚感情。健康的审美观点也就形成了。 二、音乐活动在开发幼儿大脑右半球活动、增进大脑功能有着不可替代的作用 人类的大脑分左、右两个半球。科学家们进行的大量实验研究发现,大脑两半球的功能有高度的专业化:左半球主要掌管语言的学习,数字的理解,概念的构成,对时间的连续性感受以及分析能力等;右半球则侧重在音乐、图画和图形的感受,认识面孔的能力,空间知觉及距离的判断、综合的能力等。虽然语言能力属左半球掌管,但神经生理学教授斯佩里还发现,大脑右半球的潜力很大,也懂得(掌管)很大一部分词汇,并能阅读,有许多高级功能。 大脑的左右半球功能各有侧重,但它们并非相互割裂,它们通过大约四亿根神经纤维构成的胼胝体及其它连合纤维而密切联系,互相合作。整个大脑在两半球共同活动

《幼儿园音乐教育活动指导》教案

第一章幼儿园音乐教育的基本理论 教学目的： 1、了解幼儿园音乐教育的基本理论和幼儿园音乐教育的目的和任务。 2、了解幼儿园音乐教育的特殊性。 3、学习和遵守幼儿园音乐教育的基本原则。 教学重点、难点： 幼儿园音乐教育的基本原则 教学过程： 一、第一节幼儿园音乐教育的目的和任务 1、歌舞的产生 2、音乐对人的性格的形成有着极大的影响 3、幼儿园音乐教育的目的：为幼儿完善人格的发展奠定基础。 4、幼儿园音乐教育的任务是通过音乐舞蹈的审美实践活动，不断丰富幼儿对自我、他人和自然环境的基本认识和体验，初步学会通过音乐舞蹈的审美手段对这些认识的体验进行表达、交流和分享，进而逐步学会认识人生、把握人生，养成对人生的积极态度。 二、第二节幼儿园音乐教育的特殊性 1、审美性 2、整体性 ①学习对象的整体性 ②学习氛围的整体性 3、游戏性 ①内容中的游戏性 ②形式中的游戏性 ③方法中的游戏性 4、综合性 ①形式上的综合性 ②过程上的综合性 ③目的上的综合性 5、技能性 三、幼儿园音乐教育的基本原则 1、实践原则 2、和谐原则 3、低耗高效原则 4、可持续发展原则 四、小结 本章学习幼儿园音乐教育的基本理论和幼儿园音乐教育的目的和任务，并从音乐教育和幼儿的年龄特点两个角度出发，学习幼儿园音乐教育的特性和基本原则。

第二章幼儿园的歌唱教学 教学目的： 1、了解歌唱活动是幼儿园音乐活动的重要组成部分。 2、学习在幼儿园歌唱教学活动中怎样选择教学内容和材料。 3、培养学生用有趣的方式和幼儿共享歌唱活动的快乐，在歌唱教学中培养 幼儿的创造性和创造精神。 教学重点难点： 用有趣的方式和幼儿共享歌唱活动的快乐，培养幼儿的创造性和创造精神教学过程： 第1课时 一、第一节怎样发展幼儿嗓音的艺术表现力 1、共鸣位置与的美好音色 ①教师和同伴的正确榜样——口面腔共鸣和向前唱 ②轻声入手和有控制地进行情感表达 ③从较高音区开始逐渐向下唱 2、吐字、吐字、气息与歌唱的情感表达 ①咬字、吐字的情感表达 ②气息与情感表达 ③咬字、吐字、气息与情感表达 二、第二节歌唱活动的教学内容 1、歌曲 2、歌唱的表演形式 3、歌唱的简单知识技能 4、嗓音保护的知识技能 三、第三节歌唱活动材料的选择 1、歌词的选择 ①内容与文字具有童趣并易于记忆和理解 ②歌词内容应富于爱、富于美、富于想象、富于教益 ③歌词形式与内容应适合用动作表现 2、曲调的选择 ①音域较狭窄 ②节奏较简单 ③旋律较平稳 ④结构较短小工整 ⑤词曲关系较单纯 3、歌曲的总体选择 教师在选择歌曲时，应注意接受性、教育性下、内容、形式、风格、丰富性、多样性，并且注意多选择我国具有民族风格的优秀作品，同时兼顾世界各国和各民族的优秀作品。 第2课时 一、第四节新歌教学导入 1、从动作开始的设计 ①教师提出并直接展示一种或一套简单有趣的动作或动作游戏，在幼儿对

关于幼儿音乐教育的心得体会

关于幼儿音乐教育的心得体会 授主讲的《民间音乐舞蹈的游戏精神》 专题讲座中，我真切地感 生动鲜活的实例深入浅出的对当前幼儿园民间舞蹈教学的现状 做了深刻的剖析。她为我们带来了一种全新的理念： 舞蹈是属于 每一个人的，舞蹈的终极价值一一我舞蹈、我健康、我快乐。许 教授理论结合实际，通过现场民间集体舞教学展示， 深入浅出地 讲解了民间舞蹈的游戏性精神的内涵， 游戏性精神的来源以及舞 蹈 “模型”设计的具体方法。教师们饶有兴致地上台参与音乐游 戏，随着中外 民间音乐拉起手， 翩翩起舞，体会舞蹈律动中由于 “认知挑战、审美感动、人际支持、自我调控”带来的乐趣，也 了深刻的印象。所以一晃之间几个小时过去了却丝毫不觉得累， 仅有的只是欣赏着她特有的来自心灵感悟的音乐与舞蹈。 的专家引领下，我感悟颇多: 1. 大家一起做游戏 蹦蹦、跳跳是幼儿的天性。在过去的音乐教育中，往往是教 师教，幼儿学即可，忽视了幼儿的亲身体验。 随着时代的发展和 直期待着感受教授的风格与魅力。 分有幸的是，在由教 受到了大师的风采，感受到了她的幼儿音乐教育理念。 许教授以 对幼儿园音乐教育的价值和目标有了更深入的理解。 讲座中，许 教授生动的语言，充满激情和活力的风采， 给每一位参与者留下 在这样

幼儿音乐教育的课程改革及不断深入。 幼儿园的音乐教育从早期 狭义的艺术教育发展到了今天广义的人格美的全面发展教育。 受美的音乐同时得到快乐。 教授指出：游戏可大致分为社会标签 游戏和主题体验游戏两大类。 它们的核心都体现在“大家一起做 戏的快乐来源则是通过“自我实现，求真求美，友爱归属尊重， 生理心理的安全”来达到一种超越自我的状态。 2. 外国古典音乐离孩子们很远吗 ？适用吗? 音乐的魅力是无穷的， 音乐游戏更离不开音乐。 许教授指出 音乐是用来支持儿童发展的 ！模仿和创造都必须要过问价值的 问题！ ”她还说在音乐游戏过程中教师用唱的不及用弹奏的，用 弹奏的不及放首完整的音乐。 在许教授示范的几个律动表演游戏 中，她使用的音乐大部分都是属于西方古典音乐或高雅音乐的范 和音乐活动来吸引儿童的参与， 激励儿童的思考，挑战儿童的努 力，调节儿童的身心劳逸，提升儿童的生活质量是音乐教育必须 、、/: 乐游戏通过把音乐，舞蹈，游戏等有机的结合起来， 让孩子在享 游戏”，在互动“逗乐” 中让参与者感受到快乐。 而主观体验游 畴。这些游戏把参与观摩的老师们搞得“心花怒放”， 比孩子还 要孩子般地投入到了跟随音乐的律动游戏之中 我想如果换作是 儿童那一定是被搞得“神魂颠倒”啦。 事实证明，选择好的音乐 认真追求而且完全可以达到的境界。 哪怕是古典的、高雅的、外

幼儿园音乐教育目标的内容

幼儿园音乐教育目标的内容(总目标、年龄阶段目标和教育活动目标) 教育部在2001年颁布的《幼儿园教育指导纲要（试行）》提出了艺术领域的目标包括三个方面,即能初步感受并喜爱环境生活和艺术中的美；欢参加艺术活动,并能大胆的表现自己的情感和体验；能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。 1 通过音乐实践活动，发展对音乐舞蹈艺术的审美敏感性，以及对周围社会生活和自然环境的审美敏感性。 2 积极参加集体生活环境中的共同音乐活动，发展在唱歌、演奏、舞蹈以及伴随音乐的游戏和动作表演活动中的人际沟通、协调、合作能力；体验集体音乐活动印发的积极想上的情绪情感；养成对音乐舞蹈作品、乐器、道具以及表演、游戏场地的初步责任意识，培养初步的“演员”和“观众”的责任意识。 3 初步学习运用嗓音、肢体、乐器以及美术、文学戏剧等其他艺术表现手段进行综合性艺术活动，学习表演和欣赏音乐、舞蹈作品，积累音乐语汇和艺术动作语汇。同时，在欣赏和表演活动中发展语言的和非语言的思维、想象、创造能力，积累有效的学习方法，养成良好的学习习惯。 年龄阶段目标 小班音乐教育目标 1 学习运用正确的姿势、自然的声音歌唱，理解和表现简单儿童歌曲的形象、内容和情感，学习为短小、工整、简单、多重复的歌曲。编填新歌词和表演动作，体验创造性地参加歌唱活动的快乐。 2 学习按照音乐的基本拍子自然、均匀地做上肢和下肢的简单基本动作和模仿动作，跳简单的集体舞蹈；运用眼神、表情、姿态、动作与同伴交流，体验在随音乐运动的过程中表达、创造和交流的快乐。 3 学习几种打击乐器的基本演奏方法，在集体中随熟悉的歌曲或乐曲有节奏地演奏；看指挥开始和停止演奏，在不演奏时不随便玩弄乐器，按要求取放、交换和收拾乐器，体验操作乐器、管理乐器的快乐。 4 学习感受性鲜明单纯结构短小明晰的歌曲和有标题的器乐曲的形象、内容和情感，在感受的同时进行多种方式的创造性表达，体验比较典型的摇篮曲、舞曲、进行曲和劳动音乐的不同情趣。 中班音乐教育目标 1 学习使用不同速度、力度、音色变化表现歌曲的不同形象、内容和情感；感受和表现二拍子三拍子歌曲的不同节拍感觉和不同的情趣，感受和表现歌曲的前奏、间奏和尾奏；学习自然地与他人接唱和对唱，体验在歌唱活动中进行交流、合作的快乐。 2 学习按音乐的节奏做简单的上、下肢联合的基本动作、模仿动作和舞蹈动作；随音乐的变化，改变动作的速度、力度和难度；学习利用已经掌握的动作、知识和技能，进一步学习或创造新的动作；在不按规定队形运动的情况下，注意与他人的协调、交流与合作，体验运用有效方法进行动作学习和交流的快乐。 3 使用固定节奏型，随熟悉的歌曲或乐器演奏；在集体中学会与音乐、与他人保持协调一致，为歌曲或乐曲选择合适的节奏型和音色；进一步养成集中注意看指挥，并对指挥的要求作出积极反应的习惯；体验创造性参与演奏活动的快乐。 4 学习分辨音乐中比较明显的高低、快慢、强弱、音色变化，体验这些变化所表达的情感；学习使用大肌肉动作来感受和表现二拍子音乐和三拍子音乐的不同情趣；在初步掌握前奏、间奏、尾奏的基础上，进一步感受和表现乐句、乐段的开始和结束，初步了解音乐结构中的