第一章 中国古典园林概述

中国画的构图法则概述

中国画的构图法则 构图虽然是一个非常活跃的艺术创造过程，但并不是无法可循。中国画在其长期的发展演变中建立了许多符合自身审美要求的构图法则，如布势、主次、对比、均衡、疏密；开合等等。除此之外，中国山水画家在构图上有“五字法”的形象性的概括描述——按“之”、“甲”、“由”、“则”、“须”五个字的结构样式来分割空间：“之”字是左推右让、“甲”字是上重下轻、“由”字是上轻下重、“则”字是左实右虚、“须”字是左虚右实。再如“散点透视”中的“三远法”……种种法则，使我们在研究、学习中国画构图时有了较为明晰的思考方向。这些是民族艺术中逻辑思维和形象思维交织演化的宝贵遗产。 1．布势 布势的“势”可以理解为气势、局势、大势，是画面总体运动趋势的具体指向。这有点儿像画人物写生，首先要找出所要描绘人物的基本动态线，以确定 人物各部肢体的运动方向和大致状态。一幅画也隐含着这样一组 动态线，它构成了画面的内在旋律，把画面中的各个组成部分有 机地组织在一个运动体系中，是表达画面生命力、达到“气韵生动” 的重要因素。中国画是很讲究“置阵布势’’的，即所谓的“远观其势， 近观其质”。有的画虽然技术上很精到，但看上去却杂乱无章，这 正是对“势”的把握不够所致。一幅画如果失去了“势”的引导，在形 式美上也就失去了最起码的魅力。 势是有大小之分的，正如整体与局部的关系一样。大的整体的 艺术形象是由很多小的局部结构组成的，这个时候整体关系是主 要的，局部必须服从整体的需要。画中的势也是如此，如果大势 没有经营好，只注意小势是无补于整幅画面的局势的。因此，在 构图初期考虑形象安排时，首先就要从布置大势人手，继之布置 小势。如吴昌硕的《错落珊瑚枝》(见图)，主要的枝干和树叶构成 大势，单独下垂的小枝构成小势。画中的局部形象越多，势的把 握也就越复杂，越难以控制，同时也就显得更加重要。 势的存在形式可分为横势、竖势、曲势、斜势、团势、放射势。 2、主宾 画面所要表达的主题内容需有主有宾，画面的构成也要有主有宾。因此，在构图时不能 把所要描绘的形象平等对待，更不能喧宾夺主，需要 营造—个构图中心，从而达到最充分地表现主体的效 果。这是比较容易理解的，否则一幅画就会平淡散乱、 主题不明确。一幅画的构图中心事实上承担着两个使 命，它不仅作为构图处理上的主要焦点，而且也应当 作为最清晰地表达内容的手段，只有两者吻合一致， 构图才能获得最大的表现力。 主体与宾体是相互联系而又从属分明的关系：宾体 因主体而存在，为衬托和突出主体服务，失去了主体 也就失去了宾体的存在意义；主体因宾体而丰满厚实、 得到深化。没有宾体，主体就像—棵大树没有枝叶， 画面会显得单调乏味(就—般情况而言是这样，特殊情 况，如某些肖像画除外)。如何家英的这幅《秋暝》(见 右图)，黄昏中，一个清纯少女在漫天的黄叶烘托下，

中国古代音乐简述

中国古代音乐概述（教案） 河南舞阳县贾湖遗址的骨笛溯源于公元前6000年左右，是全世界最古老的吹奏乐器。其中 的一支七孔骨笛保存得非常完整, 该笛是用鹤类长骨制成,一般长20多厘米,直径一厘米左右.专家们进行过实验,发现仍然能使用该骨笛演奏音乐（河北民歌《小白菜》），能发出七声音阶。现存河 南博物院一楼展厅，被称为“中华第一笛”。 热爱音乐，是古代中国人的传统。孔老夫子过去是被奉为“万代师表”、“至圣先师”的，原因是他的教育思想伟大，比如说“有教无类”、“举一反三”、“温故知新”、“学而时习”等等言论，即使今天看来，一点也不过时，不落伍；孔子的这些思想和实践我们都按下不提，只看他的教育内容，便可知其对音乐的重视。他开设的六门课程（“六艺”）是“礼、乐、射、御、书、数”， “礼”教，主要是国家政治生活中的行为规范、操作技能及个人素养的训练，是贵族子弟必须具备的； “乐”包括声乐、器乐和舞蹈； “射”指射箭； “御”指驾车； “书”指写字； “数”指算术。 “乐”是居第二位的。孔子本人经常是带着弟子周游列国，走到哪里都得不到重用时，仍然是“弦歌不绝”，--不停地弹琴唱歌。为什么会这样？他认为“乐”太重要了，“移风易俗，莫善于乐”，-- 乐能够改变社会风尚。“兴于诗，立于礼，成于乐”，懂“诗”、通“礼”，还不算完，最后还要靠“乐” 来成就一个人。 战国时的荀子写过一篇《乐论》，他认为，乐则是表现情感的重要方式，“乐者，乐也，人情之所必不免也，故人不能无乐。”乐的教育作用很大，“声乐之入人也深，其化人也速”：音乐的印入人心是非常深刻的，它感化人心是非常神速的。 那么，古代的音乐是个什么样子的？我们从先秦讲起。中国古代音乐是中国传统文化的一部分，有其特定的社会背景、地理条件、民俗风情等。 一、先秦音乐（远古至春秋战国）乐舞与鼓、磬等打击乐器的出现是与远古先民祭祀及狩猎、耕种等劳动生活密切相关的。进入奴隶制社会后，随着青铜文化鼎盛时期的到来，以编钟为主的钟鼓乐队得到充分的发展。这一时期出现的乐器还有笙、琴等。 本时期最具代表性意义的音乐艺术性是"钟鼓"乐队。它是礼乐思想的具体表现。它的音乐审美特征，也成为本时期音乐审美特征的一个主要方面，即：以钟鼓乐舞为特色，追求以中和为目的的庄严、肃穆、雍容、徐缓的金石音乐之美。 远古交响乐的钟声―― 曾侯乙墓震惊天下

中国古典园林史总结

中国古典园林史 一、绪论 二、生成期 三、转折期 四、全盛期 五、成熟期一 六、成熟期二 七、终结期 八、基础知识

绪论：园林的定义 园林的四要素 园林的造景风格 园林的功能 世界古典园林四个阶段的特征 世界园林的三大体系 中国古典园林的类型、分类（园林基址、园林隶属）中国古典园林的分期 中国园林特点 答案绪论 生成期转折期全盛期成熟期一成熟期二终结期基础知识

中国古典园林生成期：先秦两汉（公元前11世纪——公元220年） 思想：天人合一、君子比德、神仙思想 造园著作：无 造园种类：皇家园林（主流） 特征小结： 重点园林介绍： 商周：沙丘苑台、灵池，灵囿，灵台 春秋战国：章华台、姑苏台 秦：上林苑、阿房宫、兰池宫、宜春宫、梁山宫、骊山宫、林光宫西汉：上林苑、未央宫、建章宫、甘泉宫、兔园绪论 生成期转折期全盛期成熟期一成熟期二终结期基础知识

中国古典园林转折期：魏晋南北朝（公元220——589年）思想： 造园著作：杨衒《洛阳伽蓝记》【成书于公元547年】、郦道元《水经注》造园种类：皇家园林、私家园林、寺庙园林 特征小结： 重点园林介绍： 皇家园林： 邺城：铜雀台、金虎台、冰井台、华林园、仙都苑 洛阳：芳林园 建康：华林园、芳乐苑（南齐）、乐游园 私家园林： 北方城市：寿里丘、张伦宅园、金谷园（庄园别墅）、潘岳庄园、陶潜的庄园南方私园：玄圃、谢家庄园绪论 生成期转折期全盛期成熟期一成熟期二终结期基础知识

中国古典原理全盛期：隋唐（公元589——960年） 思想：科举制>隐士回归，地主小农，儒学回归正统，艺术层面上升造园著作： 造园种类：皇家园林、私家园林、寺观园林 特征小结： 重点园林介绍： 皇家园林： 大内御园：大兴城（隋未完成）、西内太极宫、东内大明宫、南内兴庆宫、北则大内三苑（禁苑）行宫离宫： 长安：玉华宫、仙游宫、翠微宫、华清宫、九成宫、曲江池 洛阳：西苑、上阳宫 私家园林： 洛阳：归仁里宅园，裴度宅园、履道坊宅园 郊野别墅：平泉庄、安乐公主的庄园、浣花溪草堂、衡山别业、庐山草堂、辋川别业、嵩山别业寺观园林：长安（大兴善寺）【京城内最大】、唐昌观、慈恩寺、元都观、灵隐寺绪论 生成期转折期全盛期成熟期一成熟期二终结期基础知识

中国画基础知识

中国画的基础知识 一．中国画的艺术特征 中国画作为中国的一种独立的艺术形式，讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似 之间”的感觉，有别于西洋画讲求“以形写实”。国画独特的特征，还表现在其艺术手法、艺术分科、构图、用笔、用墨、敷色等多个方面。按照艺术的手法来分，国画可分 为工笔、写意和兼工带写三种形式。从艺术的分科来看，国画可分为人物、山水、花鸟 三大画科，它主要是以描绘对象的不同来划分的。而国画中的畜兽、鞍马、昆虫、蔬果 等画可归入在花鸟类。 国画的构图或作长卷，或作立轴，长宽比例是“失调”的，但它能够很好表现特殊的意 境和画者的主观情趣。在透视的方法上，国画就不一定固定在一个立脚点作画，也不受 固定视域的局限，它可以根据画者的感受和需要，采用散点透视或多点透视，这是中国 的古代画家们根据内容和艺术表现的需要而创造出来的独特的透视方法。 在用笔和用墨方面，是国画造型的重要部分。用笔讲求粗细、疾徐、顿挫、转折、方圆 等变化，以表现物体的质感。而对于用墨，则讲求勾、皴、擦、点、染交互为用，合理 调配，以塑造型体，烘染气氛。国画的用墨之妙，在于有浓谈相生相融。由于国画与书 法在工具及运笔方面有许多共同之处，有“书画同源”之说。 以上谈的国画的特点，主要是指传统的国画而言。但这些特点，随着时代的前进。艺术 内容和形式也随之更新，并不断地发生变化。特别是“五四”之后，西洋画大量涌入， 国画以自己宽阔的胸怀，吸收了不少西方艺术的技巧，丰富了国画的表现力。但是，不 管变化如何，国画传统的民族的基本特征不能丢掉，国画的优良传统应该保持并发扬光大。 南北朝时代的谢赫作为中国第一个绘画理论家，提出的“六法论”为后世画家、批评家、鉴赏家们所遵循的原则，全面系统总结了传统绘画的创作实践。所谓“六法论”是指： 气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摹写六个方面。一、气韵 生动所谓的气韵即画面形象的精神气质。中国国画的要求就是要在描绘出拟物的外形之外，还要表现出拟物的精神。二、骨法用笔用笔，顾名思义就是我们所说的中国国画特 有的笔墨技法。骨法用笔其实就是就是指如何把笔墨技法恰当地将对象的形状和质感绘 画出来。与气韵作比较的话，气韵指“神”，则骨法用笔指“形”。三、应物象形绘画 者在描绘对象时，必定要顺应事物的本来面貌，用造型手段把它表现出来。不过在追求 艺术创新时，是可以在尊重客观事物的前提下，进行概括、取舍、想象和范围内的夸张。 四、随类赋彩随类赋彩是指色彩的应用，我们可以根据不同的描绘对象、时间、地点， 运用不同的色彩。五、经营位置经营位置是指构图的设计方法及应用，绘画者可以根据 画面的需要，进行形象调用。也就是通过勾画合理的空间布局。六、传移摹写传移摹写 指对真人真物进行临摹写生，或对古代作品进行临摹。这种方法也是对自然学习和传统 继承的一种方法，值得我们借鉴。 二 . 中国画的笔墨特点 1.笔墨概说 A.中国画使用中国特有的毛笔具有笔锋尖、笔毫齐、笔柱圆、笔毛柔软而富于弹性等特征，这种笔配合上中国特有的墨、色,并发挥水的作用使得笔下的线条,表达创作者丰富的感情。

中国古典园林史-清华大学建筑教材系列

中国古典园林史 第一章绪论 园林：在一定地段范围内，利用并改造天然山水地貌或者人为的开辟山水地貌，结合植物的栽植和建筑的布置，从而构成一个供人们观赏、游息、居住的环境。 园林：为了补偿人们与大自然环境相对隔离而人为创设的“第二自然”。 园林史：记录和论述园林的渊源替嬗、发展演变、形式体系、风格类型等一般规律及其特征，为现代园林建设提供历史借鉴的园林理论。 第一节园林发展的四个阶段 第一阶段原始文明阶段 原始文明对园林具有孕育作用。 人类社会的原始文明大约持续了二百多万年。原始文明后期，出现了原始的农业公社和人类聚居的部落。人们把采集到的植物种子选择园圃种植，把猎获的鸟兽圈围起来养殖。于是在部落附近及房前屋后有了果园、菜圃、兽场等在逐渐满足了人们祭祀温饱需要之后，其中某些动、植物的观赏价值日益突出，园林由此得到孕育，进入萌芽状态。 原始文明后期的园林萌芽状态的特点：1、种植、养殖、观赏不分；2、为全体部落成员共同管理，共同享受；3、主观为了祭祀崇拜和解决温饱问题，而客观有观赏功能，所以不可能产生园林规划。 第二阶段农业文明——奴隶社会和封建社会 此阶段内，园林经历了萌芽、成长而臻于兴旺的漫长过程，发展过程中形成了丰富多彩的时代风格、民族风格、地方风格，最后终于三分天下，形成具有一定的国家地域范围、一定的造园思想与规划方式、一定的园林类型和形式，风格特征彼此各异的世界三大园林体系：欧洲园林体系、伊斯兰园林体系和中国园林体系。 ⑴欧洲园林体系基督教的《圣经》里记载的“伊甸园”；《旧约·创世纪》中亚当和夏娃。 ⑵伊斯兰园林体系《古兰经》中的“天园”的旖旎风光：长久不浊的“水河”、滋味不变的“乳河”、味道纯美的“酒河”、清澈见底的“蜜河”。 ⑶中国园林体系中国古代广为流传的“瑶池”和“悬圃”；文字记载的“囿”、“圃”。 第二阶段园林的特点： ⑴绝大多数是直接为统治阶级服务，或者归他们所私有； ⑵主流是封闭型、内向型的； ⑶追求美的观赏和精神的愉悦，没有体现所谓社会、环境效益。 ⑷造园工作由工匠、文人和艺术家来完成。 第三阶段工业文明阶段 工业文明促进了城市园林化和自然保护区园林的形成。 18世纪中叶，英国产业革命的胜利，促进了欧洲的工业文明，使人类经济呈现跨越式发展。结果，环境受到严重影响。 此时期的代表人物：奥姆斯特德，开创自然保护和现代城市公共园林的先驱者之一。代表作：纽约“中央公园”。同时创办景观规划设计专业。 此时期园林特点： ⑴除了私人所有的园林之外，还出现由政府出资经营、属于政府所有的、向公众开放的公共园林； ⑵园林规划设计已摆脱私有的局限性，从封闭的内向型转变为开放的外向型；

中国画简介

一：中国画简介 中国画，简称"国画"，它是用毛笔、墨和中国画颜料在特制地宣纸或绢上作画，题材主要有人物、山水、花鸟，技法可分工笔和写意两种，富于传统特色。 二：国画分类 国画可分为人物画、山水画、花鸟画三种。 1：人物画 （1）人物画的历史进程： 我国的人物画，历史悠久。据记载，商、周时期，已经有壁画。东晋时的顾恺之专尚画人物画，在我国绘画是上第一个明确提出"以形写神"的主张。唐代闫立本也擅长人物画。还有吴道子、韩斡等等。都为人物画做出了卓越的贡献。唐以后画人物画的画家就更多了，历代都有。 （2）人物画的画法和表现方法： 要画好人物画，除了继承传统外，还必须了解和研究人体的基本形体、比例、解剖结构，以及人体运动的变化规律，方能准确的塑造和表现人物的形和神。画人物有几种表现方法，各有所长，如：白描法，勾填法，泼墨法，勾染法。 2：山水画 （1）山水画的历史进程： 山水画(俗称风景画、风光画或彩墨画)，是专门的艺术学科，历史悠久。自唐代以来，每一时期，都有著名画家，专尚从事山水画的创作。尽管他们的身世、素养、学派、方法等不同；但是，都能够用过笔墨、色彩、技巧，灵活经营，认真描绘，是自然风光之美，欣然跃于纸上，其买相同，雄伟壮观，气韵清逸。 （2）山水画的组成： 山水画的组成包括：山、水、石、树、房、屋、楼台、舟车、桥梁、风、雨、阴、晴，雪、日、云、雾及春、夏、秋、冬气候特征等. 3：花鸟画 （1）花鸟画的介绍： 中国花鸟画多姿多彩，引人入胜。它与山水、人物画并列为中国绘画艺术的专门学科。花鸟画就广义讲，应包括花鸟、禽兽、昆虫、鱼介等。 （2）花鸟画的画法和表现主题： 花鸟画的画法大致可分为二类： （一）工笔花鸟； （二）写意花鸟； 昆虫亦有工、写之分。表现的方法有：白描（又称双勾）、勾勒、勾填、没骨、泼墨等等。他和山水一样，有悠久的历史。花鸟画的学习步骤不外乎临摹、写生、创作。表现的主题有：竹、兰、梅、菊、牡丹、荷花等；禽鸟有：鸡、鹅、鸭、仙鹤、杜鹃、翠鸟、喜鹊、鹰；昆虫有：鹦鹉、蝴蝶、丰、蜻蜓、蝉，杂虫有：蝈蝈、蟋蟀、蚂蚁、蜗牛、蜘蛛等。 三：国画的欣赏 初看国画，要欣赏的不是画面如此简单，还要看一下几项是否精美。 1：画工 画家的作品，可表现出作者的成就。画面的形象，就是画工的具体，我们往往主观批判该画的好与坏，就是受画工的影响最大2：书法 一：中国画简介

中国古典园林欣赏

中国古典园林欣赏 论文

古典园林，是中国古人们智慧的创作！许多文人墨客都为此留下许多诗篇。北宋大文学家苏东坡对园林美景同样情有独钟，他曾写下大量有关西湖景物的诗句。其中西湖十景中的“苏堤春晓”更是因苏东坡而来，苏东坡在题咏西湖最有名的诗句有“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。” 苏州古典园林的重要特色之一，在于它不仅是历史文化的产物，同时也是中国传统思想文化的载体。表现在园林厅堂的命名、匾额、楹联、书条石、雕刻、装饰，以及花木寓意、叠石寄情等，不仅是点缀园林的精美艺术品，同时储存了大量的历史、文化、思想和科学信息，其物质内容和精神内容都极其深广。其中有反映和传播儒、释、道等各家哲学观念、思想流派的；有宣扬人生哲理，陶冶高尚情操的；还有借助古典诗词文学，对园景进行点缀、生发、渲染，使人于栖息游赏中，化景物为情思，产生意境美，获得精神满足。而园中汇集保存完好的中国历代书法名家手迹，又是珍贵的艺术品，具有极高的文物价值。另外，苏州古典园林作为宅园合一的第宅园林，其建筑规制又反映了中国古代江南民间起居休亲的生活方式和礼仪习俗，是了解和研究古代中国江南民俗的实物资料。 从宋代起经元、明、清的千余年来，苏州作为中国著名的历史文化名城，至今仍保存着许多独树一帜的私家园林。所有这些古典园林，其建筑布局、结构、造型及风格，都巧妙地运用了对比、衬托、对景、借景遗迹尺度变换、层次配合和小中见大、以少胜多等种种造园艺术技巧和手法，将亭、台、楼、阁、泉、石、花、木组合在一起，在城市中创造出人与自然和谐的居住环境。构成了苏州古典园林的总体特色。 苏州古典园林的历史可上溯至公元前6世纪春秋时吴王的园囿，私家园林最早见于记载的是东晋（4世纪）的辟疆园，当时号称“吴中第一”。以后历代造园兴盛，名园日多。据《苏州府志》统计，苏州在周代有园林6处，汉代4处，南北朝14处，唐代7处，宋代118处，元代48处，明代271处，清代130处。现存的苏州园林大部分是明清时期的建筑，包括大大小小几百座古典园林。明清时期，苏州成为中国最繁华的地区之一，私家园林遍布古城内外。在16～18世纪的全盛时期，苏州有园林200余处，现在保存尚好的有数十处，并因此使苏州素有“人间天堂”的美誉。作为苏州古典园林典型例证的拙政园、留园、网师园和环秀山庄，产生于苏州私家园林发展的鼎盛时期，它们以其意境深远、构筑精致、艺术高雅、文化内涵丰富而成为苏州众多古典园林的典范和代表。 苏州古典园林，一向被称为“文人园林”。白居易在《草堂记》中说：“覆篑土为台，聚拳石为山，环斗水为池”，这是文人园林的范式。苏州园林充分体现了“自然美”的主旨，在设计构筑中，采用因地制宜，借景、对景、分景、隔景等种种手法来组织空间，造成园林中曲折多变、小中见大、虚实相间的景观艺术效果。通过叠山理水，栽植花木，配置园林建筑，形成充满诗情画意的文人写意山水园林，在都市内创造出人与自然和谐相处的“城市山林”。 苏州园林是时间的艺术、历史的艺术。园林中大量的匾额、楹联、书画、雕刻、碑石、家具陈设、各式摆件等等，无一不是点缀园林的精美艺术品，无不蕴含着中国古代哲理观念、文化意识和审美情趣。 “雨惊诗梦留蕉叶”，这是对苏州园林生动的写照；“风裁书声出藕花”，这是对园林意境最好的描摩。一面面古典之窗，一道道岁月之门，引领着我们走进“苏州园林”。 拙政园位于苏州市娄门内东北街178号，是江南园林的代表，也是苏州园林中面积最大的古典山水园林，现列为全国重点文物保护单位。此地初为唐代诗人陆龟蒙的住宅，元朝时为大

中国古典园林史_重点笔记

中国古典园林史题集 一、绪论部分 园林概念：在一定的地段范围内，利用、改造天然山水地貌，或者人为地开辟山水地貌，结合植物栽培、建筑布置，辅以禽鸟养殖，从而构成一个追求视觉景观之美为主的赏心悦目、畅情舒怀的游憩、居住的环境。(P3) 造园的四项主要工作(或四个主要手段)：筑山、理水、植物配置、建筑营造；相对应园林的四要素：山、水、植被、建筑。(P4) 据此可将园林分为两种基本形式：规整式园林和风景式园林。 《古兰经》天园中的四条河：水河、乳河、酒河、蜜河。形成了伊斯兰园林的基本形式。(P4) F．L奥姆斯特德开创自然保护和现代城市公共园林的先驱。其设计的纽约“中央公园”面积348ha．E.霍华德的《明日之田园城市》提出了“田园城市”的设想。(P6) 现代园林之不同于前一阶段的古典园林表现于四个方面： 1、除了私人所有的园林之外，还出现由政府山资经营、属于政府所有的、向公众开放的公共园林 2、园林的规划设计已经摆脱私有的局限性，从封闭的内向型转变为开放的外向型 3、兴造园林不仅为了获致视觉景观之美和精神的陶冶，同时也着重在发挥其改善城市环境质量的生态作用——环境效益，以及为市民提供公共游憩和交往活动的场所——社会效益 4、由现代型的职业造园师主持园林的规划设计工作。(P6) 中国古典园林分类： 按基址的选择和开发方式的不同：人工山水园、天然山水园 按隶属关系分类：皇家园林、私家园林、寺观园林(P7) 人工山水园：在平地上开凿水体、堆筑假山，人为的创设山水地貌，配以花木栽植和建筑营构，把天然山水风景缩移模拟在一个小范围之内。人工山水园是最能代表中国古典园林艺术成就的—个类型。(P7)这类园林均修建在平坦地段上，尤以城镇居多，在城镇的建筑环境里面创造模拟天然野趣的小环境，犹如点点绿洲，故也称为“城市山林”宋后作为城市私家园林的代称。（P238） 天然山水园一般建在城镇近郊或远郊的山野风景地带，包括山水园、山地园和水景园等。规模较小的利川天然山水的局部或片段作为建园基址，规模人的则把完整的大自然山水植被环境范围起来作为建园的基址，然后再配以花木栽植和建筑营构。(P8) 兴造天然山水园的关键在于选择基址，《园冶》论造园相地，以“山林地”为第一。 皇家园林按其不同的使用情况分为：大内御苑、行宫御苑、离宫御苑。（魏晋南北朝开始）

中英文对照-中国历史简介

中国历史简介 Brief History of China 在我国古代，国家有时统一，有时分裂，中国一词的含义在不同时代也不同，大致统一时期略指全国，分裂时多指中原。随着皇帝统治疆土的变化，中国一词所包括的范围也相应有所不同。“中国”这一名称在西周周武王时期意为“中央之国”。相传3000年前，周公在阳城(今河南登封)用土圭测度日影，测得夏至这一天午时，八尺之表于周围景物均没有日影，便认为这是大地的中心，因此周朝谓之中国。 In ancient China, the National Unity sometimes, and sometimes separatist, the Chinese meaning of the word in different times different, generally refers to a unified national strategy, the split means more when the Central Plains. With the territory of the emperor rule changes, the Chinese word, including its coverage varies accordingly. "China" in the name of King Wu of Zhou period of the Western Zhou Dynasty agreed to "central country." Passed in 3000, the Duke of the Yangcheng (today Henan Dengfeng) with Tugui measure the shadow of the sun, measured Next day noontime, Bachimen's table in the surrounding landscape are not the shadow of the sun, we think this is the center of the earth, so that goes to China. 汉朝以后，虽然有些外族入侵中原后建立的政权也自称“中国”，但是并不代表它们就是中国政权。因为他们这个自称的“中国”通常指地理概念上的“中原”而不是国家意义上的“中国”。即使历史上的某个政

中国古典园林史

中国古典园林史复习大纲 2012-12-20 第一章绪论 一、园林发展的四个阶段 园林的概念 园林发展的四个阶段：时代背景，园林特点 二、中国古典园林的类型 中国古典园林指世界园林发展第二阶段上的中国园林体系。 中国古典园林的分类 造园四要素 三、中国古典园林史的分期 发展分期，历史朝代，主要特点 四、中国古典园林的特点 第二章园林的生成期——殷、周、秦、汉 一、城市与建筑 周代城制及其影响 二、中国古典园林的起源 古典园林的原始雏型的三个源头 促成生成期的中国古典园林向着风景式的方向上发展的社会因素和意识形态因素，举例 三、典型代表 1.殷周时期： 楚国的章华台——“高台榭”的典型 吴国的姑苏台——山地园林 2.西汉时期 上林苑主要特点 一池三山 第三章园林的转折期——魏、晋、南北朝 魏晋南北朝时期对中国园林体系的完成产生的影响

第四章园林的全盛期——隋、唐 一、长安城与洛阳城 隋唐长安城在城市建设史中的历史地位 二、皇家园林 西苑 皇家园林大体上形成了大内御苑、行宫御苑、离宫御苑的类别三、私家园林 城市私园、郊野别墅园举例 文人园林的概念 第五章园林的成熟期（一）——宋代 一、城市与建筑 北宋东京城的规划特点，及其在城市建设史中的历史地位 《营造法式》 二、皇家园林 宋代皇家园林的特点 艮岳的历史地位和造园特点 三、私家园林 宋代文人园林的风格特点 第六章园林的成熟期（二）——元、明、清一、元大都规划的特点 元大都的规划特点，及其在城市规划史中的地位 《工程做法则例》 二、皇家园林 1.“三山五园” 三山五园的概念、历史地位，五园的类型 2.大内御苑 1）西苑 乾隆时期改建后，北海的总体布局 琼华岛的的总体布局、造景特色 其他大内御苑，主要特点 3.行宫御苑 主要行宫御苑及类型

我国古典园林赏析

中国古典园林赏析 园林就是我国传统建筑的一个重要的组成部分,中国园林博大精深,在世界园林史上独树一帜。以中国古典园林为代表的中国造园艺术,就是以追求自然精神境界为最终与最高目的,从而达到“虽由人作,宛自天开”的目的。中国古典园林历史悠久,文化含量丰富,个性特征鲜明,又多彩多姿,极具艺术魅力,它深浸着中国文化的内蕴,就是中国五千年文化史造就的艺术珍品。 一、中国古典园林基础知识 中国古典园林大都就是文人、画家与匠人合作的结晶。园林概念首次出现在明代,计成在其造园巨著《园治》一书中所述:“大凡造园,不分市村城郊,地段以僻静为胜……景物可因借随机……”。其意思就是,在一定地段范围内,或对天然山水进行利用改造,或人力兴造山水地貌,结合景载与植载,并安插布局相适宜的建筑,从而构成一个兼具游览、居住、观赏的环境。 中国古典园林有三大要素,即山水地形、花草树木、园路建筑。山就是永恒稳定的象征,大园山大,主山多就是土山,山石用在重点部位称“山骨”;小园山小,可全用山石堆叠;水就是智慧与廉洁的象征,水从山泉流出,通过曲折的溪涧最后汇成大池,成为园林的主体水面。花草树木富有生机,象征着欣欣向荣。花草树木就是自然式的,讲究意境,花木种类的选择都要顺应地形、朝向等自然气候条件与植物的生长习惯,同时特别注意保留原有的古树与植被,使之成为全园植物的骨干。园路建筑讲究“曲径通幽”,建筑分散在自然要素之中,与自然的景物交织在一起。园中的主要建筑往往与主山池相对,自然景色最集中的地方往往有点景与观景的建筑。建筑与园路还起着分隔空间与组织游览路线的作用。 二、中国古典园林的基本类型 (一)按所有者身份分类 1、皇家园林 皇家园林就是专供帝王休息享乐的园林,古人讲“普天之下莫非王土”,在统治阶级瞧来,国家的山河都就是属于皇家所有的,所以其特点就是规模宏大,真山真水较多,园中建筑色彩富丽堂皇,建筑体型高大,现存为著名皇家园林有:北京的颐与园、北京的北海公园、河北承德的避暑山庄等。 2、私家园林

中国古典园林史复习提纲

五、园林的成熟期——宋代 1、总说 了解宋代园林发展的历史背景 1)地址小农经济发达，城市商业和手工业繁荣，资本主义 主义因素已在封建经济内部发育。 2)城乡经济高度发展，带动了科学技术的长足进步。（四 大文明均完成于宋代；李明仲《营造法式》和喻皓的《木经》） 3)树木和花卉栽培技术提高 4)叠山置石技术提高 5)宋代文人的社会地位提高，刺激文人士大夫的造园兴 趣，园林规划设计趋于清新、精致、细密。 2、东京、临安 东京原为唐代的汴州。 两京制：东京共有三重城垣：宫城、内城、外城（新城）每重城垣之外围都有护城河环绕。 东京城市规划：里坊制解体，街坊体系形成，总体布局依然保持着北魏、隋唐以来的以宫城宫城为中心的分城规划结构形式。 临安城市规划：在吴越的基础和北宋杭州的基础上，增筑内城和外城的东南部，加以扩大而成的。

3、宋代的皇家园林 东京四苑：琼林苑、金明池、玉津园、宜春苑，以及宋徽宗时建成的延福宫和艮岳 宋代皇家园林规模较小，接近私家园林 1)东京——只有大内御苑（后苑、延福宫、艮岳）、行宫御苑（城外） 后苑——后周的旧苑，在宫城西北处 延福宫——植物造景比重大，在宫城北部，构成中轴线上前宫后苑的格局艮岳 兴筑于北宋晚期政和七年，宣和四年建成。京城的东北部。先经过构图立意，然后根据画意施工建造。 1、园林性质：人工山水园。 2、造园艺术成就 1.筑山.万岁山为主位.万松岭–侧岭,芙蓉城为余脉.寿山-宾位.形成宾主分明,有远有近呼应.有余脉延展的完整山系.既把天然山岳作典型化的概括.又体现了山水画论的构图规律.假山的用石方面也有许多独到之处.山上道路是斩石开径.万岁山上多设奇特石景. 2 置石. 大量运用石的单块特置.重要峰石均有命名 .3 理水,园内形成完整水系.河.湖.沼.溪.涧.瀑.潭.水系与山系配合形成山嵌水抱的态势.是大自然山水成景最理想的地貌的概括。 4 植物配置。品种多，配置方式孤植。丛植。混交.成片栽植.按景分区,许多景区,景点均以植物为主题.林间放养珍禽奇兽。 5。建筑。几乎包罗同当时全部形成.建筑布局充分发挥点景.观景作用.艮岳称得上一座叠山理水,花木建筑完美结合的具有浓郁诗情画意而较少皇家气派的人工山水园,代表着宋代自家园林的风格征和宫廷造园艺术的最高水平. ⑥假托道教风格，创设多样意境。 琼林苑——植物为主体的园林 金明池——大水池为主体的园林 玉津园——“青城”，东北处有动物园 宜春苑——栽培花卉，皇家的“花圃” 芳林园——朴素淡雅

中国古典园林心得感受

上完《中国古典园林文化与审美》有感 经过了一学期的学习，不能说对中国古典园林有了多大的造诣，只能说自己还是学有所获的。记得在刚开始，老师就教导我们从艺术欣赏、结构构造等方面加以解剖中国古典园林建筑的屋顶的形式、特点及其在园林应用中发挥的作用。我了解到了中国传统建筑体系主要以木结构为主，其中屋顶上屋面流畅的曲线，反宇向上的翼角都是源于这种结构的灵活运用，其造型丰富多样、形态瑰丽多姿，但无论哪一种形态的屋顶都具有一种曲线美的造型，以及具备很强的排水功能，在这里，我不得不佩服古代人民的智慧!既能做到外形美观之余还能具备超强的实用性！因为外形美观的屋顶会受到地域、时期、气候、人文等客观条件的影响，因而人们因地制宜地建造屋顶，从而发展成了适合当地自然与文化条件的园林建筑屋顶形式。 我记忆中，记得最牢固的是硬山顶和悬山顶，因为我的家乡农村的瓦房子用的就是这种结构的屋顶，这两种屋顶的结构非常相似，都是两坡出水的五脊二坡式，由一条正脊和四条垂脊组成，更重要的是它们都属人字形屋顶的一种，形式简单朴素，丰富多变，给人一种视觉上深动灵活，感觉这个建筑整体都是轻灵飞动的。它们不仅仅外貌”轻盈”，建筑用料也是十分节省的，虽然节省用料，但是却一点都不会让人感到单调！在这里，我也是十分钦佩古代人民做到既能朴素但又不失平庸的赏梅水平呀！这不正正无形中教导我们做人的道理，做人可以追求平凡但绝不能是平庸之辈。 我还记得，在一次课上，老师曾讲到过中国古典园林中叠山所使

用的石头，一般是使用这三种，太湖石，黄石还有宣石。在苏州园林中，使用最广泛的是太湖石。我还记得，在讲授这一堂课时，我隔壁的同学异常兴奋，原来他是宣城人，宣石就是产自他的家乡。我因“宣石”还多了解了许多宣城文化呢！介绍到苏州园林的时候，老师重点讲述了私家园林——狮子林。起初我还不知道，狮子林的情况，就误以为“狮子林”里面是有许多狮子出没的地方。现在想想真的是自己见识少，孤陋寡闻。“狮子林”一名，源于自然形成的镇园之宝狮子石，原来狮子林指的是石头呀!这狮子石，十分不一般。老师还给我们播放了一段专门讲述狮子林的视频，视频中带领我们认识和“游玩”了一遍狮子林。原来狮子林并非是林，更像是一个世外桃源般的地方，还没了解和“游玩”了狮子林之前，从没想到过它居然存在在快速发展的苏州城市里。在“游玩”中，我真的十分欣赏园林主人的高雅情趣，那无丝竹之乱耳、无案牍之劳形的自由舒畅。印象中，那屋子里的美丽精致的建筑及家具，我认为才是观光的重点。古典的花纹，深色的木纹，美丽的装饰画，总让游人产生美妙的遐想：要是我能住在这里多好啊！“游览”完狮子林，令我想起了我高一暑假去的苏州“定园”。定园原为明代刘伯温的私宅，现今的定园是在遗址上重建的，不是古迹。此园临近水乡乌镇，故所以又多了一分水乡情调，富含着江南韵味。走进了园内，茶花、柳树、小桥、流水、亭台、楼阁……一幅天然水墨画随即映入眼帘，体现天人合一的汉民族文化所在，是独立于世界之林的最大特色。 除了认识了这些外，对于苏州园林我还是十分印象深刻的，曲径

中国古典园林史笔记

第一章绪论 园林：在一定地段围，利用并改造天然山水地貌或者人为的开辟山水地貌，结合植物的栽植和建筑的布置，从而构成一个供人们观赏、游息、居住的环境。 园林：为了补偿人们与大自然环境相对隔离而人为创设的“第二自然”。 园林史：记录和论述园林的渊源替嬗、发展演变、形式体系、风格类型等一般规律及其特征，为现代园林建设提供历史借鉴的园林理论。 第一节园林发展的四个阶段 第一阶段原始文明阶段 原始文明对园林具有孕育作用。 人类社会的原始文明大约持续了二百多万年。原始文明后期，出现了原始的农业公社和人类聚居的部落。人们把采集到的植物种子选择园圃种植，把猎获的鸟兽圈围起来养殖。于是在部落附近及房前屋后有了果园、菜圃、兽场等在逐渐满足了人们祭祀温饱需要之后，其中某些动、植物的观赏价值日益突出，园林由此得到孕育，进入萌芽状态。 原始文明后期的园林萌芽状态的特点：1、种植、养殖、观赏不分；2、为全体部落成员共同管理，共同享受；3、主观为了祭祀崇拜和解决温饱问题，而客观有观赏功能，所以不可能产生园林规划。 第二阶段农业文明——奴隶社会和封建社会 此阶段，园林经历了萌芽、成长而臻于兴旺的漫长过程，发展过程中形成了丰富多彩的时代风格、民族风格、地方风格，最后终于三分天下，形成具有一定的国家地域围、一定的造园思想与规划方式、一定的园林类型和形式，风格特征彼此各异的世界三大园林体系：欧洲园林体系、伊斯兰园林体系和中国园林体系。 ⑴欧洲园林体系基督教的《圣经》里记载的“伊甸园”；《旧约·创世纪》中亚当和夏娃。 ⑵伊斯兰园林体系《古兰经》中的“天园”的旖旎风光：长久不浊的“水河”、滋味不变的“乳河”、味道纯美的“酒河”、清澈见底的“蜜河”。 ⑶中国园林体系中国古代广为流传的“瑶池”和“悬圃”；文字记载的“囿”、“圃”。 第二阶段园林的特点： ⑴绝大多数是直接为统治阶级服务，或者归他们所私有； ⑵主流是封闭型、向型的； ⑶追求美的观赏和精神的愉悦，没有体现所谓社会、环境效益。 ⑷造园工作由工匠、文人和艺术家来完成。 第三阶段工业文明阶段 工业文明促进了城市园林化和自然保护区园林的形成。 18世纪中叶，英国产业革命的胜利，促进了欧洲的工业文明，使人类经济呈现跨越式发展。结果，环境受到严重影响。 此时期的代表人物：奥姆斯特德，开创自然保护和现代城市公共园林的先驱者之一。代表作：纽约“中央公园”。同时创办景观规划设计专业。 此时期园林特点： ⑴除了私人所有的园林之外，还出现由政府出资经营、属于政府所有的、向公众开放的公共园林； ⑵园林规划设计已摆脱私有的局限性，从封闭的向型转变为开放的外向型； ⑶不仅追求观赏美和视觉效果，同时也注重发挥其园林环境效益和生态效益； ⑷由现代型的职业造园师主持园林的规划设计工作。 第四阶段信息文明阶段 信息文明确立了生态园林目标。 第二次世界大战后，特别是二十世纪60年代以来。 此阶段园林的特点：⑴城市公共园林、公共绿地系统进一步扩大；

中国古典园林史

论中国古典园林特点对现代景观设计之启示人为万物之灵，但是，人也像其他动物一样必须依赖于生物圈的大自然系统才得以维持自己的生命。生物圈为我们提供了一个巨大的庇护空间，但随着时间的推移自然的空间已经不能满足人们的需求，于是开始最原始的人造空间的创作。五千年浩瀚历史长河，中华文明从无到有从弱到盛，但文明的发展离不开环境的作用，人们通过劳动作用于自然，引起自然界的变化，同时也引起人与自然界之间关系的变化，于是慢慢的开始了改变自然的第一步。 世界园林的发展分为四个阶段。第一阶段，人类原始社会时期，主要以狩猎和采集来获取生活资料，使用的劳动工具十分简单，更谈不上改造自然了；但后期进入原始农业公社，聚落附近出现种植场地，房前屋后有了果木蔬圃，虽说出于生产的目的，但客观上已多少接近园林的雏形，开始了园林的萌芽状态。第二阶段则是进入农耕经济的社会，是人类历史上首次技术革命。第三阶段是蒸汽机推动的工业革命，该时期人们认为人定胜天，人类理解大自然也逐渐控制大自然，两者的理性适应状态更为深入、广泛。然而这种关系带来的严重后果也在逐渐显现，有识之士便相继提出种种改良学说，其中就包括自然改良的对策和城市园林方面的探索。第四阶段，二次世界大战后，世界园林的发展又出现新的趋势。 中国古典园林的特点有四点：一、本与自然，高于自然；二、建筑美于自然美的融糅；三、诗画的情趣；四、意境的涵蕴。这四大特点从古至今都深深影响着中国园林的发展。中式园林以再现自然山水

为设计的基本原则，追求建筑和自然的和谐，达到“天人合一”的效果。但并不是简单地模仿，而是“本于自然，高于自然”，把人工美和自然美巧妙地结合起来。这一思想在造园当中的具体表现就是“因地制宜”、“依山就势”，善于利用现有的自然环境条件，体现出人工建造对自然的尊重与利用。“虚实相间，以虚为主”强调建筑群体之间的关系，而不是强调建筑单体，这使建筑物之间的院落往往成为设计的重点。 兰池宫创造中国园林史上第一次人工筑山，第一次人工理水；并遵循一池三仙山的布局，这种遵循自然界三座仙山的布局方式至今也被很好的推崇。从杭州西湖到颐和园再到现在各地的园林景观基本上都是这种模式传递下来的，但是在设计过程当中都不是一味模仿，也有现代艺术的融入；比如好多公园小岛上的亭子已经不再追求古典，而是运用了现代科技采用薄壳结构实现大跨度，使整个建筑与环境融合的更具未来感。 城市现代化建设的迅猛发展，导致生态环境日益恶化。人们渴望保护环境、改善环境、亲近和回归自然的愿望，促使园林事业得以迅速发展。我国现代园林在继承和借鉴的基础上，经历了园林与城市建筑和城市设施从混合到磨合到融合3个阶段，逐渐达成了一些共识，孕育了大园林理论。一、传统园林是城市发展过程中，由于人们的需要而专门建立的模仿自然，供人观赏、游憩的场所。这个时期，主要是借鉴古典园林的造园思想，在一个个独立的地域内建造一些公园、花园和纪念园等。事实上，这个

中国古典园林赏析

中国古典园林赏析 园林是我国传统建筑的一个重要的组成部分，中国园林博大精深，在世界园林史上独树一帜。以中国古典园林为代表的中国造园艺术，是以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开”的目的。中国古典园林历史悠久，文化含量丰富，个性特征鲜明，又多彩多姿，极具艺术魅力，它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品。 一、中国古典园林基础知识 中国古典园林大都是文人、画家与匠人合作的结晶。园林概念首次出现在明代，计成在其造园巨著《园治》一书中所述：“大凡造园，不分市村城郊，地段以僻静为胜……景物可因借随机……”。其意思是，在一定地段范围内，或对天然山水进行利用改造，或人力兴造山水地貌，结合景载与植载，并安插布局相适宜的建筑，从而构成一个兼具游览、居住、观赏的环境。 中国古典园林有三大要素，即山水地形、花草树木、园路建筑。山是永恒稳定的象征，大园山大，主山多是土山，山石用在重点部位称“山骨”；小园山小，可全用山石堆叠；水是智慧和廉洁的象征，水从山泉流出，通过曲折的溪涧最后汇成大池，成为园林的主体水面。花草树木富有生机，象征着欣欣向荣。花草树木是自然式的，讲究意境，花木种类的选择都要顺应地形、朝向等自然气候条件与植物的生长习惯，同时特别注意保留原有的古树和植被，使之成为全园植物的骨干。园路建筑讲究“曲径通幽”，建筑分散在自然要素之中，与自然的景物交织在一起。园中的主要建筑往往和主山池相对，自然景色最集中的地方往往有点景和观景的建筑。建筑和园路还起着分隔空间和组织游览路线的作用。 二、中国古典园林的基本类型 （一）按所有者身份分类 1、皇家园林 皇家园林是专供帝王休息享乐的园林，古人讲“普天之下莫非王土”，在统治阶级看来，国家的山河都是属于皇家所有的，所以其特点是规模宏大，真山真水较多，园中建筑色彩富丽堂皇，建筑体型高大，现存为著名皇家园林有：北京的颐和园、北京的北海公园、河北承德的避暑山庄等。

中国古典园林史

《中国古典园林史》试题题库 一、名词解释 1、一池三山 2、文人园 3、囿 4、勒诺特尔式园林 5、轩 6、意境 7、台地园 8、极简主义 9、中国古典园林 10、园林 11、枯山水庭园 12、阁与楼 13、廊 14、写意山水园

15、亭 16、巴洛克风格 17、造园 18、风景 19、水扶梯 20、园池 二、填空题 1、清代岭南园林异军突起形成地方特色，较着名的粤中四大名园顺德的清辉园， 东莞的可园，番禺的余荫山房，佛山的梁园。 2、苏州现存古典园林有建于北宋的沧浪亭，建于元朝的狮子林，建于明朝的拙政园、留园，以及建于清朝的网师园(环秀山庄) 等名园。 3、着名的三山五园是玉泉山的静明园、万寿山的清漪园、香山的静宜园及圆明园、畅春园。 4、世界造园系统除西亚外，还有其它两大系统，即欧洲和东方造园系统。 5、西晋时期的私家园林金谷园为大官僚石崇在洛阳西郊所建。 6、唐朝着名离宫有位于陕西临潼的华清池、位于陕西麟游县的等都是园林景观与自然环境结合很好的范例。

7、意大利园林以台地园着称，着名的埃斯特别墅即是建在提沃利山顶上的台地园。园内装有无数的水景和喷泉。 8、法国古典园林最主要的代表是孚。勒。维贡特府邸(孚园) 和凡尔赛宫 ,它们都是勒诺特尔设计的。 9、汉武帝利用秦代旧苑囿扩而广之为上林苑，它位于长安西，纵横300余里；其内还有两个大名池即为昆明池和太液池。 10、河北省临漳县漳水北岸建有曹操的封邑邺城，城市规划严整。城内建有着名的园林铜雀台，唐代诗人杜牧的《赤壁怀古》中曾提到过该园。 11、世界园林发展的阶段按时间划分依次为：原始文明时期的萌芽阶段；农业文明时期的园林阶段；工业文明时期的园林阶段；现代文明时期的园林阶段。12、J．O．西蒙兹在其《大地景观——环境规划指南》一书中，把大地的自然景观和人文景观当作资源看待，从生态价值、社会经济和审美价值三方面来进行评价，在开发时最大限度的保存自然景观，最合理的使用土地。 13、明末计成所着的一本造园学巨着是。 14、佛教早在时已从印度经西域传入中国，是为“”。 15、我国清代着名的三座大型皇家离宫御苑是北京的清漪园、；承德的。 16、清末三个着名的苏州私家宅园是留园、、。 17、称作颐和园内最富于江南情调的一座园中之园是，它是以江南私家园林