音乐五年级下册音乐欣赏《土耳其进行曲》教案— —《土耳其进行曲》教案 教学目标: 1、使学生感受钢琴独奏曲《土耳其进行曲》清新、流畅的旋律以及独特的风格。 2、使学生通过反复欣赏,达到能够独立模唱主旋律;了解奥地利作曲家莫扎特的简单生平以及其生前的几个小故事。 3、引导学生参与一起介绍莫扎特和他创作的曲目,及涉及乐曲的拓展、延伸内容,培养学生主动参与意识,扩大学生的知识面和视野,从而调动学生学习音乐的积极性。 教学重点:感受钢琴独奏曲《土耳其进行曲》清新、流畅的旋律以及独特的风格,了解奥地利作曲家莫扎特的生平。 教学难点:记忆乐曲主旋律,并能独立模唱。 教学准备:电子琴,多媒体,伴奏“乐器”。 教学过程: 一、创设情景,导入新课: 师:同学们,大家好。今天我们来上一堂欣赏课。(教师播放《运动员进行曲》)。 师:听过吗?一般在什么时候听过? 师:知道为什么叫进行曲吗? 师:一二一0,一二一0,一二三四 师:今天我们要来学习、欣赏的是一首响誉世界的进行曲——《土耳其进行曲》,它是由世界音乐大师莫扎特作曲。 二、介绍“乐神之子”莫扎特: 1.莫扎特故事:关于他神童的往事,有两件:第一件是他爸教他姐姐玛丽安娜弹练习曲时,他在旁边玩。他姐姐怎么也弹不好,所以只能不停地挨打,不断地挨打,手都打肿了,3岁的莫扎特看不过去了,就爬上去替姐姐弹,结果顺利地弹了出来,他爸惊呆了。由于莫扎特无师自通自学成材的天分,成功导致他姐姐从此对钢琴彻底散失信心,改为往家庭主妇的方向努力。 并且他弹另一首曲子时,那曲子音阶比较长,莫扎特太小,手不够长,总来不及收回来,于是他聪明地用双手分别控制了高音部分和低音部分,中间的那个音节用他的鼻子来完成。
历史活动课教案 20世纪歌曲中的“历史” 活动设想: 1、此活动是历史教研组“我身边的历史”系列活动的延伸之一,也是历史与音 乐学科整合的一次尝试。 2、充分挖掘并利用历史课程资源,以活动课的方式了解歌曲中的历史,以此纪 念并庆祝中国人民抗日战争胜利60周年暨世界人民反法西斯战争胜利60周年,长征胜利70周年,对学生进行革命传统教育。 3、通过绿色课堂的延伸,培植并渗透以爱国主义为核心的团结统一、爱好和平、 勤劳勇敢、自强不息的民族精神。 活动目标: 1、通过收集不同时期的历史歌曲,将课内知识与课外活动相结合,历史知识与 音乐知识相结合,培养学生整合知识、技能的能力及历史想像和表达能力。 2、通过视听、演唱不同历史时期的歌曲,使学生从一个侧面了解不同时期的社 会变迁、革命斗争和人们的精神风貌,在历史文化和革命传统教育中去体验真、善、美,在同学们心中产生昨天与今天沟通的共鸣,陶冶情操,形成为国家强盛和民族复兴而奋斗的历史使命感和社会责任感,弘扬民族精神。 活动内容与步骤: (入场音乐背景:《我们走在大路上》,曲目循环播放) 1、导入: 活动课开始前调查:在座的学生老师,平时喜欢听歌或喜欢唱歌的请举手。师:我们今天活动课的主题是《20世纪歌曲中的“历史”》,根据你已有的音乐和历史知识,你认为歌曲与历史有什么关系吗? 生:交流 师:历史谱写了歌曲,歌曲中凝聚着历史。下面,让我们伴着歌声走进历史,在一幕幕雄浑壮观的历史画卷中感受历史。 生:首先学唱国民革命时期的一首歌曲。按《两只老虎》调学唱《国民革命歌》,字幕:《国民革命歌》(学生电子琴伴奏) 打倒列强,打倒列强,除军阀,除军阀,努力国民革命,努力国民革 命,齐奋斗,齐奋斗。 打倒列强,打倒列强,除军阀,除军阀,国民革命成功,国民革命成 功,齐欢唱,齐欢唱。 师:《两只老虎》实际上是一首欧洲儿歌,法国(雅克兄弟)、英国(约翰兄弟)等国叫的名称不同。20世纪20年代传入中国,经过重新填词后,《国民革命歌》诞生了,北伐战士就是高唱这首歌走上战场的。(北伐的对象:吴佩浮、孙传芳、张作霖) 2、师:下面所唱的歌曲是我们所熟悉的,听完后回答:歌曲名叫什么?从歌词 中可看出是哪一时期的作品?
幼儿园大班音乐欣赏活动:狮王进行曲(一) 活动目标 1、根据故事线索,初步感知和理解乐曲的结构和、内容和形象。 2、探索用简单的符号制作图谱, 3、创编身体动作来表现不同的音乐形象。 4、体验欣赏与表现乐曲的快乐。 活动准备 1、乐曲录音带,录音机。 2、欣赏图谱。 活动过程 1、完整欣赏乐曲。 (1)欣赏乐曲,组织幼儿讨论交流感受。 (2)教师边组织幼儿欣赏乐曲,边讲述故事,帮助幼儿理解乐曲的内容、形象和结构。 2、分段欣赏。 (1)引导幼儿欣赏乐曲中的主要音乐形象:吹号、狮王走路、狮王吼叫等。 (2)教师边听音乐边制作图谱。(运用幼儿选用的符号) (3)欣赏的基础上鼓励幼儿用身体动作表现各段的音乐形象 (4)组织幼儿中有表现力的动作集体学习。 3、整体欣赏表演。 完整边看图谱边表演。 幼儿园大班音乐活动:狮王进行曲(二) 活动目标: 1、在观察和欣赏时能集中注意力,专注地听,游戏表演时能和同伴共享活动空间。 2、在分角色表演时,进一步体验与同伴表现乐曲地快乐。 活动准备: 图谱、录音机和录音带
活动过程: 1、看图谱整体表演乐曲。 启发幼儿观看同伴表演,互相学习,注意倾听音乐。 2、分角色表演。 (1)先由教师扮演狮王,再让幼儿扮狮王,引导幼儿扮狮王,引导幼儿分角色听音乐表演。 (2)幼儿自由选择同伴,协商角色,分组表演。 (3)教师组织幼儿互相观察,集体评价,进一步感受、理解乐曲的结构、内容和形象。 3、学习用打击乐器为乐曲伴奏。 (1)在欣赏乐曲的基础上,可进行打击乐器演奏,演奏方法参照教学挂图“狮王进行曲”打击乐器演奏图谱。(2)教师指挥幼儿边看图谱,边随音乐演奏。 4、复习歌曲:十二生肖。
土耳其进行曲 教学目标: 1.通过赏析莫扎特的钢琴曲<土耳其进行曲>来了解音乐神童莫扎特的生平和主要作品。 2.是学生能够了解音乐的各个要素与音乐形象的联系,能够通过音乐的速度个节奏差异辨别音乐情绪和所要表达的音乐内容。 教学重点: 使学生借助音乐的速度音乐节奏,从而把握好音乐的情感内容。 教学难点: 通过音乐的速度各节奏差异辨别音乐情绪和所要表达的音乐内容。 教学过程: 一、导入: 今天老师为大家介绍一位伟大的大音乐家。 1.有那位同学知道他是谁? 2.你了他吗?谁来说说看?下面老师提供一些有关他的材料,先请同学们自己看一下,一会儿请一位同学解说员向大家解说一下。 二、介绍作曲家:莫扎特 莫扎特(1756—1791) 奥地利作曲家。出生于奥地利的萨尔茨堡。四岁时跟父亲学弹钢琴。五岁时,便能创作各种小曲。六岁时,开始练习小提琴,竟能于大人一七演奏三重奏。超人的天赋,加上刻苦的学习。七岁时,到德国南方各城市演出,后又到巴黎、伦敦,轰动了欧洲,背赞为“童”。后因生活的贫困,积劳成疾,他仅活了35岁,但留给后世的作品多达千余部。 三、代表作 1.歌剧《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《魔笛》。 2.交响乐《降E调第39号交响曲》、《G小调第40号交响曲》、《C大调第41 号交响曲》。 3.协奏曲《D大调小提琴协奏曲第四号》、《降B大调小提琴协奏曲第五号》、《C 大调钢琴协奏曲第21号》、《A大调钢琴协奏曲第23号》。 四、欣赏《土耳其进行曲》 1 、乐曲简介: 《土耳其进行曲》是莫扎特根据另一部名作《大调钢琴奏鸣曲》的第三乐章改编的,乐曲优美而且带有土耳其军乐特色。 2. 问题:你能听出这首曲子表达了哪些情绪?
大刀进行曲歌词 大刀向鬼子们的头上砍去,全国武装的弟兄们,抗战的一天来到了,抗战的一天来到了。 前面有东北的义勇军,后面有全国的老百姓,咱们中国军队勇敢前进!看准那敌人, 把他消灭!把他消灭!(喊)冲啊!(唱)大刀向鬼子们的头上砍去!大刀向鬼子们的头上砍去, 全国武装的弟兄们,抗战的一天来到了,抗战的一天来到了。前面有东北的义勇军,后面有全国的老百姓,咱们中国军队勇敢前进!看准那敌人,把他消灭!把他消灭!把他消灭! 把他消灭!(喊)冲啊!(唱)大刀向鬼子们的头上砍去! 团结就是力量 团结就是力量团结就是力量这力量是铁这力量是钢比铁还硬比钢还强向着法西斯蒂开火让一切不民主的制度死亡!向着太阳向着自由向着新中国发出万丈光芒! 团结就是力量团结就是力量这力量是铁这力量是钢比铁还硬比钢还强 向着法西斯蒂开火让一切不民主的制度死亡! 向着太阳向着自由向着新中国发出万丈光芒!
在太行山上 红日照遍了东方(照遍了东方),自由之神在纵情歌唱(纵情歌唱)!看吧!千山万壑,铜壁铁墙,抗日的烽火燃烧在太行山上(太行山上)。气焰千万丈(千万丈),听吧!母亲叫儿打东洋,妻子送郎上战场(上战场)。 我们在太行山上,我们在太行山上,山高林又密,兵强马又壮,敌人从哪里进攻, 我们就要他在哪里灭亡,敌人从哪里进攻,我们就要他在哪里灭亡。 没有共产党就没有新中国, 没有共产党就没有新中国,没有共产党就没有新中国,共产党辛劳为民族,共产党他一心救中国,他指给了人民解放的道路,他领导中国走向光明,他坚持了抗战八年多,他改善了人民的生活,他建设了敌后根据地,他实行了民主好处多.没有共产党就没有新中国,没有共产党就没有新中国. 没有共产党就没有新中国,没有共产党就没有新中国,共产党辛劳为民族,共产党他一心救中国,他指给了人民解放的道路,他领导中国走向光明,他坚持了抗战八年多,他改善了人民的生活,他建设了敌后根据地,他实行了民主好处多.没有共产党就没有新中国,没有共产党就没有新中国.
龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/485194445.html, 浅析歌曲的二度创作 作者:颜飞 来源:《文艺生活·文艺理论》2012年第10期 摘要:声乐演唱在音乐殿堂中如同一朵美丽的花朵,它是通过人声演唱完美地诠释音乐 作品,赋予作品以更加强大的生命力。文章对声乐作品的二度创作从歌曲思想内涵的分析、主观因素、客观因素及情感表达等方面进行了论述。 关键词:二度创作;思想内涵;主观因素;客观因素;情感表达 中图分类号:J642 文献标识码:A文章编号:1005-5312(2012)29-0100-02 在我们所接触的表演艺术中,除了即兴表演以外的所有表演艺术都存在着一个共同特点。即它的的出炉需要两道工序。一是创作,二是表演。搞表演艺术的人都知道创作的重要性。然而,我们常会碰到以下现象:有的演唱者尽管声音处理地很好,但是无论什么歌到他的嘴里,唱出来的都是一个味;有的歌者演唱时天马行空,一味追求宣扬个性;更有些演唱者只是盲目模仿他人,丝毫没有自己的音色和风格。这些现象都使艺术表演的魅力受到严重的损害,大大地降低歌曲的欣赏价值。因此,作为声乐演唱者一定要好好学习和积累各方面的知识来为作品的二度创作服务,这样我们的演唱才能打动听众,声乐演唱的艺术道路才会越走越宽。 一、二度创作的必要条件 (一)二度创作的前提、目的 音乐艺术它不同于绘画艺术,绘画是集创作和表现于一体来供人欣赏的,而音乐供人欣赏的成品是需要两个环节来实现的:一是作曲家的创作(即一度创作) : 二是表演者的创作(即二度创作) 。只有二者共同存在并完美融合,才会产生令人心动的音乐,二者缺一不可。演员需要优秀的作品展示自己的才华与技艺,作品则需要演员的积极配合与出色的表演使作品的内涵、思想意 境得以展现。乐谱、音符又不同于文学作品,文学作品可以直接向欣赏者输送情感和思想符号,而音乐如果没有表演这个媒介,它就只是写在纸上毫无生气的符号,由此可见,音乐是一时一刻也离不开表演的艺术。在表演中,演员自身多方面的音乐素质的好坏,对于一部作品是否真正可以实现其欣赏、审美的价值起到决定性的作用。 (二)二度创作的原则、手法 二度创作并不是演唱者随意、自由、无限制的任意创作活动,它受“度”的制约,即原则的规范,主要体现在以下几个方面:首先,演唱者要忠实一度创作的基本内容与思想。其次,表演者在进行二度创作时要量力而行,要根据个人的专业能力水平权衡二度创作的技能展现,显然,这一原则是与表演者演唱技巧的能力密切相关的。演唱者应该将个人的内在情感及思想融入于作品中(即二度创作) ,将歌唱者的演唱技巧转变为实际音响,给予听者一定的艺术感受,它直接表现着演
大班音乐欣赏:狮王进行曲 1.导入:前几天我们听了《土耳其进行曲》,今天我要给大家听一段《狮王进行曲》。 2.讲述狮王的故事:一天早晨,小动物们听说狮王要进行一次巡逻,都在紧张地排练了吹号的表演,猴子爬在树上,想看看狮王来了没有。过了一会儿狮王来了,猴子赶快从树上滑下来,告诉大家狮王来了,小动物们赶快列队欢迎,狮王大摇大摆地走在动物中间,还不停地吼叫着显示它的威风。接着他做了下来看小动物表演,后来,他想逗逗小动物,又大叫一声,小动物都吓得跑回了家。 3.倾听音乐。第一遍:完整倾听。在倾听的过程中,教师讲解:狮王出场了,大摇大摆地走,吼叫。小动物躲起来了。第二遍:听音乐看图谱。有一张图讲的就是这个故事。我们一起来看一看。这会狮王还没来,小动物们在排队,小猴子滑下来告诉大家。这会狮王才来了。第三遍继续看图谱听音乐:要求:听小猴子什么时候滑下来,下来你们就做一个下来的动作。小动物排队。第四遍听音乐看图谱,坐在椅子上做动作。(教师边做边指)轻轻坐在椅子上,用手表式猴子,用脚表示狮王的脚,全用坐在椅子上的动作表式。(提醒陈睿谦)第五遍听音乐看图谱坐在椅子上做动作。(自己做,老师欣赏)小结:有1 ————来源网络整理,仅供供参考
个地方注意一下,狮王叫了几次,就变动作了。第六遍分角色表演:猴子、小动物、狮王,听音乐表演(在位置上)。第七遍分角色表演:时涛做猴子,5组做狮王,其他小朋友做小动物。听课反思:从开始的倾听,老师就用语言介入了,给音乐结合图谱固定了情节。而实际上这个音乐的特征很鲜明,情感的因素很丰富。因此过程中明显有灌输情节轻了音乐的感觉。所以觉得应该让孩子听音乐,让他们自己去充分地感受音乐中的情感,然后再来共同商定情节。 ————来源网络整理,仅供供参考 2
赏析土耳其进行曲 作品简介 《土耳其进行曲》,全称为《“土耳其进行曲”主题变奏曲》,《土耳其进行曲》是莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》中的第三乐章,是一首以“土耳其进行曲”为主题而驰名世界的变奏曲。这首著名的奏鸣曲的作者是被称为“音乐神童”的奥地利作曲家——莫扎特,他是古典主义音乐的杰出大师,更是人类音乐历史上罕见的音乐天才,他转瞬即逝的一生为我们留下了极宝贵和丰富的音乐遗产。 作者简介 沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特(德语:Wolfgang Amadeus Mozart,1756年1月27日-1791年12月5日),出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡,是欧洲最伟大的古典主义音乐作曲家之一。35岁便英年早逝的莫扎特,留下的重要作品总括当时所有的音乐类型。在钢琴和小提琴相关的创作,他无疑是一个天份极高的艺术家,谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲等等成为后来古典音乐的主要形式,他同时也是歌剧方面的专家,他的成就至今不朽于时代的变迁。 乐曲特色 乐曲的主题简洁而极其节奏化,八分音符均整一贯的节奏,加上十六分音符来提高活泼感,全曲表现出一种带有童贞般的单纯(片段1),各个变奏并不着力渲染技巧,但朴实有力,而又不陷于单调,是一种巧妙的关联。《土耳其进行曲》采用回旋曲式,因此也有人称为《土耳其回旋曲》。 第一主题,曲调轻盈活泼、节奏富于弹性,使人感到一种欢快和喜悦,个人感觉这种曲调适合调动人的情绪,帮人们减轻压力,放松心情;乐曲的中部音调突然加强,主题音调节奏铿锵有力,气势雄伟,与第一段曲点调轻盈形成强烈的对比,表明人情绪的一种变化,人的情绪日益高涨欢快。接着曲调转回小调,又是第一乐段的再现,这正体现了回旋曲的特点,利用重复的曲调来增强效果。乐曲的结尾部分较长,它是以进行曲风格的音调为素材,不断加以变化发展而成的,与前一部分明显不同,体现了变化的特点。曲调在大调上进行,显得壮丽辉煌,气势磅礴,音调不断推向高潮而结束全曲。 莫扎特的钢琴小品《土耳其进行曲》是听众特别喜欢的乐曲, 以轻松活泼、赋予节奏而著称, 这首乐曲是莫扎特于年在法国巴黎所作。其实莫扎特的《土耳其进行曲》是他的第十一《A 大调钢琴奏鸣曲》的第三乐章, 因为他在第三乐章的开头著明“土耳其风格”, 所以被称为《土耳其进行曲》。这首乐曲的土耳其风格并不浓郁, 和真正的土耳其音乐的节奏、音调相差甚远。《土耳其进行曲》也有人称之为《土耳其回旋曲》。一般的回旋曲, 主部主题在乐曲一开始, 或开始不久就呈现出来, 而在这首乐曲里, 主部出现在插部之后, 那么它为什么又叫“进行曲”呢? 这是由于贯穿全曲的这个主题, 模仿了土耳其军乐的明朗、雄壮的特点, 在大调上以进行曲节奏出现3 次, 这就决定了乐曲进行曲的性质。这首乐曲的曲调流畅动听, 所以受到人们的喜欢而经常被拿出来单独演奏, 反而比《A 大调钢琴奏鸣曲》更有名气。
抗日战争经典名曲 《义勇军进行曲》作词:田汉作曲:聂耳 《义勇军进行曲》原是聂耳于1935年为影片《风云儿女》创作的主题歌。这部影片描写了上个世纪30年代初期,以诗人辛白华为代表的中国知识分子,为拯救祖国,投笔从戎,奔赴抗日前线,英勇杀敌的故事。 《松花江上》作词/作曲:张寒晖 这是一首在中国人民中广泛传唱了半个世纪的抗日歌曲,歌中唱到:“九一八,九一八,从那个悲惨的时候……”这伴随着血和泪的歌声,控诉了日本帝国主义1931年发动的“九?一八”事变,揭露了日本帝国主义侵占中国东北三省,继而发动全面侵华战争、残酷掠夺中国人民的罪行。 《保卫黄河》作词:光未然作曲:冼星海 1938年武汉沦陷后,诗人光未然带领抗敌演剧三队,从陕西宜川县的壶口附近东渡黄河,转入吕梁山抗日根据地。途中聆听了黄河船夫们悠长高亢、深沉有力的号子。1939年返回延安后,光未然在一次联欢会上朗诵了《黄河》词作。冼星海听后表示要创作《黄河大合唱》,并完成了这部大型声乐名作。1939年4月13日,《黄河大合唱》在延安陕北公学大礼堂首演,引起巨大反响,而其中的《保卫黄河》也很快传遍整个中国。 《大刀进行曲》作词/作曲:麦新 七七事变后,二十九军大刀队英勇抗日的事迹,极大地鼓舞了全国人民。当时在上海工作的进步青年孙培元(又名默心,后化名麦新)以满腔的爱国热情创作了一首歌曲,不久此歌就成为抗战时期家喻户晓的一支名歌,此歌即为《大刀进行曲》。 《新编“九一八”小调》作词/作曲:吕骥 吕骥,原名吕展青,湖南湘潭人,自幼喜爱音乐,会演奏多种民族乐器。自上世纪30年代以来,吕骥创作了不少优秀音乐作品,如《新编“九一八”小调》、《保卫马德里》、《铁路工人歌》等。 《毕业歌》作词:田汉作曲:聂耳 作于1934年,最初是影片《桃花劫》主题歌。该片描写“九?一八”事变后,中国青年学生坎坷的生活道路。由于歌曲表达了一代青年“天下兴亡,匹夫有责”的爱国激情,因此深为广大群众特别是青年学生的喜爱。 《游击队之歌》作曲/作词:贺绿汀 “八?一三”事变后,作者随上海文化界救亡一队北上做抗日宣传,作此曲献给八路军全体将士,首次演唱就受到热烈欢迎。 《在太行山上》作词:桂涛声作曲:冼星海 合唱曲,作于1938年,歌词描绘太行山区游击队员们紧张的战斗生活和勇敢顽强、乐观开朗的性格,歌曲旋律兼有抒情性和进行曲风格。 《歌唱二小放牛郎》作词:方冰作曲:劫夫 传唱了60多年的《歌唱二小放牛郎》,可以说是家喻户晓。据悉,王二小出生于1929年,牺牲于1942年的农历9月16日,年仅13岁。方冰、劫夫就是根据当时对王二小事迹的报道,创作了歌曲《歌唱二小放牛郎》。 《南泥湾》作词:贺敬之作曲:马可 1943年作于延安。南泥湾是延安在生产运动中的一个典型,八路军三五九旅在此垦荒,使它从荒山秃岭变成了庄稼遍地、牛羊成群的陕北江南。1943年春节,延安鲁迅艺术学校的秧歌队来到南泥湾,向三五九旅的英雄们献上新编的秧歌舞《桃花篮》,《南泥湾》是其中的插曲。
幼儿园大班音乐优质教案详案《狮王进行曲》 一、设计意图: 本课程选用于《教育科学出版社》大班教材。《狮王进行曲》是 法国作曲家圣·桑的管弦乐组曲《动物狂欢节》中的第一首小曲,狮王的主题旋律为进行曲风格,句式方正,节奏雄健,威风凛凛。狮吼的旋律表现出了狮王的威风与神气。整首乐曲生动形象,为 了使孩子们能够更加深刻的感受乐曲,紧扣《幼儿园教育指导纲要》关于艺术领域教育目标要求,进行活动设计,巧妙地运用了 童话故事贯穿全曲,利用课件、图谱、动作、游戏等让孩子们更 形象的感知和表现音乐。整个欣赏活动重视的是幼儿在音乐活动 过程中的一种体验和感悟,在活动中获得愉悦与满足。 二、活动目标: 1.能够安静的倾听、欣赏音乐,喜欢乐曲所表达的形象和内容。 2.愿意在音乐的伴奏下创造性地用各种动作表现乐曲的内容,体 验音乐活动的快乐。
三、活动重难点: 重点:安静的倾听、欣赏音乐,喜欢乐曲所表达的形象和内容。 难点:在音乐的伴奏下用各种动作表现乐曲的内容,体验音乐活 动的快乐。 四、活动准备: 《狮王进行曲》音乐及课件,红鹤表演录像 五、活动过程: 一.导入小朋友们,你们喜欢小动物吗?我们来玩一个猜猜看得游戏,请模仿一下,小朋友们猜猜他模仿的谁? 二:欣赏刚才我们模仿了许多小动物的样子,现在老师请大家欣 赏一段音乐,这段音乐也是跟动物有关的,我们来听一听 1:完整欣赏你觉得音乐中可能有哪些动物?(幼儿自由想想说一说)师可以说恩,可能有或恩,有可能你觉得它们在干什么?(唱歌。 跳舞,做游戏,吹喇叭,打鼓,狐狸捉小鸡,老虎追一只兔子等)下面我们一起看着动画来欣赏一下森林里到底发生了什么事。
欣赏课《狮王进行曲》 教案 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
欣赏课《狮王进行曲》教案 教学内容:欣赏《狮王进行曲》 教学目标: 1、通过聆听感受音乐描绘的动物形象,教育学生爱护人类的朋友——动物,提高保护动物的意识。 2、通过表演,培养学生的表现能力。 教学重难点: 感受音乐描绘的动物形象;创编;表演。 教具:多媒体课件,各种动物的头饰。 教学过程: 一、导入新课 1、(放《狮子王》片段1) 师:清晨,太阳公公慢慢探出它红红的笑脸,新的一天开始了。沉睡了一夜的森林爷爷也睁开了眼睛。动物王国的小动物们夜开始了一天的生活。 2、师:这节课我和同学们来欣赏一首由法国作曲家圣·桑创作的《狮王进行曲》,看一看这首曲子是怎样表现狮子王的。 二、《狮王进行曲》A段欣赏 1、(放《狮王进行曲》主题音乐) 师:动物王国的动物可多了。有……。刚才小朋友听到的是谁走出来了呢为什么
2、师:大清早最先出来的是森林之王狮子,它要巡视它的动物王国呢!听,狮王的每一步都迈得那么扎实有力。 (第二次放《狮王进行曲》主题音乐) 3、师:我们一起来模唱一下这段旋律,也来体验一下狮王的威严,好吗? ①师弹琴,生模唱两遍 ②师:狮王迈着威严的步子出来巡视它的王国,你们想想看,它一边走一边会唱些什么呢老师先来模仿狮王唱一唱,好吗 (师演唱“我是狮子森林之王,我的叫声吼吼吼”) ③师:我是狮子森林之王,他还会唱些什么呢?请小朋友根据老师所唱的第一句“我是狮子森林之王”续接第二句歌词,好吗( 全班分四组讨论) ④师指名四位学生介绍本组所创歌词,后师生采用接口唱形式演唱所创歌词。 ⑤师:光唱还不够,老师真想站起来,一边唱一边模仿狮子走一走,你们想不想这样尝试一下( 师生边唱边表演) 4、师:狮王唱着歌迈着威严的步子走来了,你们觉得可以用什么符号来表现这段音乐呢? 三、《狮王进行曲》B段欣赏
《土耳其进行曲》 教学目标: 1、通过赏析贝多芬的钢琴曲《土耳其进行曲》来了解他的生平和主要作品。 2、是学生能够了解音乐的各个要素与音乐形象的联系,能够通过音乐的速度和节奏差异辨别音乐情绪和所要表达的音乐内容。 教学重点: 使学生借助音乐的速度音乐节奏,从而把握好音乐的情感内容。 教学难点: 通过音乐的速度各节奏差异辨别音乐情绪和所要表达的音乐内容。 教学过程: 一、导入: 今天老师为大家介绍一位伟大的大音乐家。 1、有那位同学知道他是谁? 2、你了解他吗?谁来说说看?下面老师提供一些有关他的材料,先请同学们自己看一下,一会儿请一位同学解说员向大家解说一下。 二、介绍作曲家:贝多芬。 三、欣赏《土耳其进行曲》。 1、问题:你能听出这首曲子表达了哪些情绪? (第一遍) 2、在提供的幻灯片上选出正确的情绪。(轻快、活泼、精巧的;明朗雄壮的; 优美、轻盈、流畅的;威武雄壮的;) (部分) 3、欣赏主题音乐,了解音乐的各种情绪和内容。 A、明朗雄壮的;(主题略)——仿佛军号的吹奏,配以模仿小军鼓的伴奏型,显明朗雄壮。 B、轻快、活泼、精巧的;(主题略)——优美而带有舞蹈性。 C、优美、轻盈、流畅的;(主题略)——起着对比和连接音乐的作用。 D、威武雄壮的;(主题略)——就像是一支军队在军乐队的伴奏下,神气实足第在队列进行。(分段落)
4、听音乐,说出音乐表现的情绪和内容? (第二遍) 5、要求:欣赏全曲,根据乐曲的内容,感受和对比乐曲的情绪,并可以配上自己的动作进行感受。 6、小结 问题:同学们,有没有思考一下,这么丰富、变化的情绪在音乐中是用什么方法表现出来的呢? 提示:通过音乐片段的演示来启示。 讲解:用不同的力度——强、弱。 四、小结: 同学们:今天我们了解了贝多芬的生平和他著名的音乐,我希望同学们能够记住这位伟大的音乐家用毕生的心血留给世人的这些宝贵的音乐财富!我们还欣赏了莫扎特的著名钢琴曲《土耳其进行曲》,分析了她的音乐形象和音乐情绪及音乐内容,下面给同学们布置一个作业,课后复习掌握今天所学的知识并搜集莫扎特更多的资料,了解他的故事下节课讲给大家听!好的!今天的课就上到这,下课。
红歌——中华民族的灵魂研究主题:红歌在当代的深刻意义 研究者:商务英语1103班黎晓雯
一、研究的背景: 中华人民共和国已成立六十三周年,作为新中国下一代的我们,应该对我们国家从抗日战争至今近一百年来的红歌历程有所了解。了解红歌,传唱红歌,并发扬红歌中所体现的中华民族的伟大精神,是我们义不容辞的责任与义务。为此,我开始了对红歌的一些浅略的研究。 二、研究目的: 1.了解红歌的历史、分类、特点、发展 2.感受红歌中蕴含的中华民族优秀的精神,并努力学习及发扬其精神 3.探索红歌发展的前景 三、研究方法: 查资料、访谈法 下面是我的研究成果: 一、红歌的含义 我们所说的红歌,并不是传唱度高或是曾轰动一时的所谓“红”的歌曲。 红歌,即红色歌曲。就是赞扬和歌颂革命和祖国的歌曲,他们普遍具有浓韵的感情基调,有较强的节奏感。 二、红歌的起源 中国的红歌起于1919年的“五四”运动,至今已经近九十个春秋,其发展历程大致可分为新民主主义革命时期(1919—1949)、社会主义建设时期(1949—1978)和改革开放时期(1979—2009)三个阶段。
三、红歌的分类 1.歌颂革命 (1)代表作:《黄河颂系列》、《大刀进行曲》、《游击队歌》、《在太行山上》等等(2)此类歌的创作背景: 战乱年代,处于水深火热中的中国穷苦劳动人民及各爱国音乐人士纷纷为了表达自己内心对祖国最真挚的情感,为了用音乐鼓舞同伴勇敢地和敌人奋起反抗创作了一系列的革命歌曲。 (3)此类歌曲的特点:歌词一般有三种内容 ①军歌与军队歌曲歌词:光荣与使命,信心和力量 ②工农为主体的歌曲歌词:翻身与解放,自由与幸福 ③民主运动中的歌曲歌词:反专制独裁,争民主自由 (4)代表作赏析:《大刀进行曲》(播放《大刀进行曲》) 由麦新作词作曲的《大刀进行曲》是一首豪壮,激昂的战歌,歌曲旋律鲜明,性格突出,感情强烈,在节奏和音调上着重强调了"大刀向"和"砍去"两处,集中体现了中国军人同仇敌忾的抗激情,而"看准那敌人,把它消灭!"和结尾处的喊"杀"声,与军人从心底爆发出的战斗力汇成一体,则形成了有力的呐喊,威震敌胆!歌曲像
主讲;100840509李红意 课题:土耳其进行曲 课型:欣赏课 授课对象:初中一年级 教学课时:一课时 教学目标: 1.通过赏析莫扎特的钢琴曲<土耳其进行曲>来了解音乐神童莫扎特的生平和主要作品. 2.是学生能够了解音乐的各个要素与音乐形象的联系,能够通过音乐的速度个节奏差异辨别音乐情绪和所要表达的音乐内容。 教学重点: 使学生借助音乐的速度音乐节奏,从而把握好音乐的情感内容。 教学难点: 通过音乐的速度个节奏差异辨别音乐情绪和所要表达的音乐内容。 教学过程: 一、导入: 今天老师为大家介绍一位伟大的大音乐家。 1、有那位同学知道他是谁? 2、你了他吗?谁来说说看?下面老师提供一些有关他的材料,先请同学们自己看一下,一会儿请一位同学解说员向大家解说一下。 二、介绍作曲家:莫扎特
莫扎特(1756—1791) 奥地利做曲家。出生于奥地利的萨尔茨堡。四岁时跟父亲学弹钢琴。五岁时,便能创作各种小曲。六岁时,开始练习小提琴,竟能于大人一七演奏三重奏。超人的天赋,加上刻苦的学习.七岁时,到德国南方各城市演出,后又到巴黎、伦敦,轰动了欧洲,背赞为“童”。后因生活的贫困,积劳成疾,他仅活了35岁,但留给后世的作品多达千余部。 三、代表作 1.歌剧《费加罗的婚礼》《唐.璜》《魔笛》 2.交响乐《降E调第39号交响曲》〈帝王〉《G小调第40号交响曲》 《C大调第41号交响曲》〈丘比特〉 3.协奏曲《D大调小提琴协奏曲第四号》《降B大调小提琴协奏曲第五号》 《C大调钢琴协奏曲第21号》 《A大调钢琴协奏曲第23号》 4.其它《弦乐四莫扎特的创作涉及音乐艺术的所有体裁,其中以歌剧和交响乐贡 献最突出.代表作有:歌剧《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《魔笛》;交响曲《bE 大调第三十九交响曲》、《g小调第四十交响曲》、《C大调第四十一(朱庇 特)交响曲》。3首交响曲和歌剧《虚伪的善意》(1768)、《巴斯蒂安与巴 斯蒂娜》(1768)、《本都国王米特里达特》(1770)、《卢齐奥·西拉》(1772) 等作品。有些作品反映了他受J.C.巴赫的影响。这一时期的作品已经显示莫 扎特创作体裁的广泛性和他对歌剧创作的兴趣。 四、欣赏《土耳其进行曲》 1 、乐曲简介: 《土耳其进行曲》是莫扎特根据另一部名作《大调钢琴奏鸣曲》的第三乐章改编的,乐曲优美而且带有土耳其军乐特色。 2、问题:你能听出这首曲子表达了哪些情绪? (第一遍) 3、在提供的幻灯片上选出正确的情绪。(轻快、活泼、精巧的;明朗雄壮的;优美、轻盈、流畅的;威武雄壮的;) (部分) 4、欣赏主题音乐,了解音乐的各种情绪和内容。 A、明朗雄壮的;(主题略)——仿佛军号的吹奏,配以模仿小军鼓的伴奏型,显明朗雄壮。 B、轻快、活泼、精巧的;(主题略)——优美而带有舞蹈性。 C、优美、轻盈、流畅的;(主题略)——起着对比和连接音乐的作用。
音乐的体裁 ——艺术歌曲和群众歌曲 教学目标: 积极地体验和欣赏歌曲,了解艺术歌曲和群众歌曲的特点。 在欣赏的过程中,感受不同体裁音乐的美,培养对艺术歌曲和群众歌曲的兴趣,提高学生的审美。 对不同音乐的欣赏,丰富学生的情感体验,,了解群众歌曲的产生,培养学生的爱国主义情操和集体主义精神。 教学重、难点 掌握和体验艺术歌曲和群众歌曲的特点 感受和区分歌曲的体裁 教学过程 一导入:音乐与诗歌的交融 言之不足故长言之,长言之不足故嗟叹之,嗟叹之不 足故不知手之舞之足之蹈之也。 这句话选自《乐论》,意思是? 1请学生回答: 2老师补充:揭示了在人类早期的混生性文化现象中,语言与歌唱的联系。 3《诗经》的可吟可诵,汉代的乐府诗,宋词——宋代的民间小调,元曲,音乐与诗歌的结合。 古代:音乐与诗歌是紧密联系在一起的。 现在:歌曲——音乐与诗歌结合的固定形式 二歌曲的体裁 歌曲不断地发展就形成了多种样式,这种样式便为体裁 1 请同学们说出几种熟悉的体裁形式:
2 引导学生按照不同的形式划分歌曲的体裁 演唱方式:合唱对唱齐唱独唱小组唱等等 不同题材:颂歌抒情歌曲叙事歌曲讽刺歌曲等 社会功能:小夜曲摇篮曲等 以上都是学生在小学或初中学过了的体裁形式,按照歌曲的艺术表现形式:艺术歌曲和群众歌曲 三艺术歌曲 什么是艺术歌曲?它有什么特点呢? 欣赏:《教我如何不想他》 从旋律、伴奏、歌词、表达的内容四个方面思考歌曲的特点(分 组布置任务) 1 分组派代表回答 2 老师总结: 旋律:优美抒情 伴奏:是歌曲的重要组成部分,与旋律相互呼应,映衬 歌词:刘半农的诗(刘半农:“她”的创始人,刘天华的哥哥,文学家语言学家教育家) 表达的内容:对“他”的思念之情(他指一切心爱的他她它) 4根据歌曲总结什么是艺术歌曲的特点? 歌词多采用著名诗词,伴奏占重要地位,运用丰富的音乐表现力抒发 人的内心世界的情感的一种抒情歌曲 艺术歌曲盛行于欧洲,欣赏艺术歌曲之王舒伯特的《鳟鱼》 思考:体验艺术歌曲的特点,思考音乐描绘了怎样的情景? 1请学生回答: 2老师补充: 快活的游来游去——渔夫搅浑溪水——落入网中
活动目标: 1、体验神气、害怕两种情绪,享受游戏表演带来的乐趣。 2、倾听音乐,根据简单的故事和图谱提供的线索,初步了解作品所表现的大概内容。 3、探索用身体动作表现音乐。 活动准备: 音乐课件、狮子图片、图谱、小动物图片(与幼儿人数相等) 王冠、斗篷 活动过程: 一、谈话导入:1、在动物世界中,你们知道谁最厉害吗? 2、为什么说狮子厉害? 二、欣赏音乐课件。 " 狮子的确非常厉害,今天我给你们带来了一段关于狮子的音乐和动画片,你们要认真听仔细看。"(幼儿观看课件) 教师提问:1、"听这段了音乐,你心里有什么感觉?" 2、"你感觉狮子和动物之间发生了什么故事?" 教师小结:鼓励幼儿并告诉幼儿音乐的名字及作者。 三、引导幼儿分段欣赏音乐,并创编故事、模仿动作。 1、幼儿欣赏音乐的引子,启发幼儿感受曲子的变化,并根据曲子的变化想象创编故事。教师小结。 2、引导幼儿欣赏A段音乐,让孩子们感觉音乐是轻松欢快还是沉重迟缓,想像是什么动物走来了。然后,个别幼儿创编狮子威风凛凛走路的动作,最后全体幼儿用身体动作模仿狮子神气走路。 3、引导幼儿欣赏B段音乐,让孩子们感受音乐的特点,启发幼儿想像象什么动物在叫。然后,个别幼儿创编狮子凶恶吼叫的样子,最后全体幼儿用身体动作模仿狮子吼叫和小动物害怕的样子。 4、引导幼儿欣赏A段音乐,让孩子们感觉音乐是轻松欢快还是沉重迟缓。听着音乐小动物会做什么事。 四、根据孩子创编的故事内容,教师整理之后完整讲述给孩子。 五、教师引导孩子边欣赏音乐边看图谱,帮助孩子理解音乐结构和特点。 六、启发幼儿借助音乐和图谱,表演故事内容,重点突出小动物的害怕和大狮子的神气。 七、孩子们听着《狮王进行曲》,做音乐游戏 活动反思: 在设计本活动之前,我有幸读到了许卓娅关于音乐活动的一些理念,文章分析幼儿从音乐中获得某种体验的期待,是欣赏热情产生的最原始动力,而期待和期待的不断满足则是欣赏热情生长的增强剂,因此说没有欣赏期待的不断满足,就不会有欣赏的热情。在上述理念的影响下,我通过让孩子们创编故事,创编动作,然后出示图谱,最后视、听、动同步参与的方法,引导幼儿感受和表现音乐。本次活动孩子参与的积极性非常高,尤其让我难忘的是,
音乐欣赏——《土耳其进行曲》教案 教学目标: 1、使学生感受钢琴独奏曲《土耳其进行曲》清新、流畅的旋律以及独特的风格。 2、使学生通过反复欣赏,达到能够独立模唱主旋律;了解奥地利作曲家莫扎特的简单生平以及其生前的几个小故事。 3、引导学生参与一起介绍莫扎特和他创作的曲目,及涉及乐曲的拓展、延伸内容,培养学生主动参与意识,扩大学生的知识面和视野,从而调动学生学习音乐的积极性。 教学重点:感受钢琴独奏曲《土耳其进行曲》清新、流畅的旋律以及独特的风格,了解奥地利作曲家莫扎特的生平。 教学难点:记忆乐曲主旋律,并能独立模唱。 教学准备:电子琴,多媒体,伴奏“乐器”。 教学过程: 一、创设情景,导入新课: 师:同学们,大家好。今天我们来上一堂欣赏课。(教师播放《运动员进行曲》)。 师:听过吗?一般在什么时候听过? 师:知道为什么叫进行曲吗? 师:一二一0,一二一0,一二三四 师:今天我们要来学习、欣赏的是一首响誉世界的进行曲——《土耳其进行曲》,它是由世界音乐大师莫扎特作曲。
二、介绍“乐神之子”莫扎特: 1.莫扎特故事:关于他神童的往事,有两件:第一件是他爸教他姐姐玛丽安娜弹练习曲时,他在旁边玩。他姐姐怎么也弹不好,所以只能不停地挨打,不断地挨打,手都打肿了,3岁的莫扎特看不过去了,就爬上去替姐姐弹,结果顺利地弹了出来,他爸惊呆了。由于莫扎特无师自通自学成材的天分,成功导致他姐姐从此对钢琴彻底散失信心,改为往家庭主妇的方向努力。 并且他弹另一首曲子时,那曲子音阶比较长,莫扎特太小,手不够长,总来不及收回来,于是他聪明地用双手分别控制了高音部分和低音部分,中间的那个音节用他的鼻子来完成。 2.简介乐曲背景: 师:《土耳其进行曲》是莫扎特的《A大调钢琴奏鸣曲》的第三乐章。据说在二百年前,土耳其国王访问欧洲时常带乐队随行,使别具风格的土耳其音乐传入欧洲。当时欧洲的一些作曲家喜欢将异国情调的音乐吸收到自己的作品中去,出现了“土耳其热”。1778年,莫扎特在这首奏鸣曲的第三乐章曲首标上“土耳其风”一语,故而得名为《土耳其进行曲》。 设计意图:让学生对音乐大师莫扎特有一个初步的了解。 三、赏析乐曲: (旋律流畅,风格清新,速度稍快) 主题A:
怎样学写作歌词? 歌词是一种特殊的文学体裁。从根本上来说,它是一种格律诗。出于歌唱的需要,它必须具备简短、上口、易记、针对性强、句式及分段整齐、富有旋律感的形式;以小见大、浅而不薄、淡而有味的内容等一些显著特点。从这一点来说,歌词已经和现在的诗歌(特别是朦胧的、前卫的诗歌)已经有了明显的区别。简单地说,歌词是听觉艺术,诗歌是视觉艺术。 写作歌词,在形式上必须简短。 歌词不是社论,不是小说,不是散文。一首歌一般地说只有几分钟的演唱时间。即使是《黄河大合唱》、《长征组歌》之类也不过是个把小时就唱完了。这是歌词最显著的特点。 歌词需要经过谱曲才能在更为广阔的天地里飞翔。所以,歌词必须要有最起码的句式和段式。前段与后段的句式不能相差太大,否则就没有办法谱曲。比如大家熟悉的《东方红》,第一段是“东方红,太阳升,中国出了个毛泽东。”第二段是“共产党,像太阳,照到哪里哪里亮。”这样才能反复。如果我们把第二段改为“党啊,心中的太阳,你把整个世界照耀的灿烂辉煌!”在同一首歌里,就无法演唱了。因为它的句式完全不一样。 歌词还必须富有旋律感。没有旋律感,《东方红》就成了这样:“东方的天空红起来了,一轮朝阳冉冉上升,中国这片古老的大地上,出现了毛泽东这位伟人。”意思完全是一样的,不过,这还是歌吗? 在内容上,歌词还要以小见大,浅而不薄、淡而有味。 初学者常常有“泰山是我们的骨胳,长城是我们的脊梁;长江是我们的血脉,黄河是我们的摇篮。”这一类的歌词出现。这样的句子并没有错,甚至还很有气魄。但是它犯了一个大忌:叫做“假、大、空”。因为这种句子谁都可以写的出来,甚至比它还要华丽,唯独没有歌词的灵魂——真情实意。歌词如果没有真情实感,就变成了口号,而口号一喊过之后就完了,引不起观众的共鸣。 真正好的歌词是通过一些很小的现象来反映一个深刻主题的。它通过朴实无华的语言、巧妙的构思给予作品以更大的张力,使作品的内涵更为丰富、意境更为隽永。比如乔羽先生的《思念》:“你从哪里来,我的朋友?好像一只蝴蝶,飞进我的窗口……”他通过一只小小的蝴蝶,反映了一种让人有滋有味、荡气回肠的情感。让人震撼,使人思索,令人品味。 另外,歌词的短小精悍,也要求它必须针对性强。你要写什么就要围绕这个主题来构思,来布局,来组织精彩的语言。《思念》就是思念,《东方红》就是东方红。如果东拉西扯,没有针对性,那么,你下笔千言万语,听众却不知所云,这不乱套了吗? 分开来说,写作歌词必须注意以下一些问题。 一、感情要丰富,切忌“假、大、空” “假、大、空”是所有初学歌词写作的人(包括一些高手)最容易犯的错误。因为没有真情实感,就容易强做激动状。可能自己也感到假,唯恐气势不够,表达无力,于是弥补。为了弥补,就会犯第二个错:说大话。其结果又会导致第三个错:空。正如我们在上面举的那个例子:“泰山是我们的骨胳,长城是我们的脊梁;长江是我们的血脉,黄河是我们的摇篮。”如果我们分析一下,不难发现它就是“假、大、空”的典型。首先,它不是真情实感。起码不是出自内心的。没有
二度创作 歌唱的二度创作是指演唱者在表演过程中保持曲作者的基本要求,同时对音乐形成自己理解、处理和自己的风格特色,准确而完美地揭示作品的内涵与风格,塑造鲜明的音乐形象。音乐表演自从与音乐创作相分离,作为对第一度创造的成果——从而—音乐作品的表演,获得它的独立品格以来,一直被人们称作第二度创造或再创造。 目录 1什么是二度创作 2二度创作的意义 3表现美的动力源泉 4二度创作的原则 1 什么是二度创作 声乐表演作为二度创作的主要手段,本质就是赋予声乐作品以活的音乐生命体和情感发展的过程。其创造性不仅是要忠实地再现原作,更要通过再现对原作进行丰富和补充。它为表演者提供了理性认识的基础和范围。如果进行二度创作时要注意两点:一是认真读谱和把握作品风格,以求得较为准确的感受和体验;二是真情地投入,将自己的感想和感情融入这个声乐作品之中。只有这样才能使作品有血有肉,更具有感染力。 二度创作对欣赏者也有很大的影响作用,表演的过程是欣赏者感受的起始,因而表演者必须重视与欣赏者的联系,考虑欣赏者的需要,倾听欣赏者的反馈意见,从而不断调整和完善自己的表演,积累声乐作品二度创作的经验。此外,声乐表演者本身是美的创造者和传达者,还必须承担起培养和引导欣赏者审美鉴赏力的重任,不断提高欣赏者的审美感知能力,拓宽其审美领域。 2二度创作的意义 1.二度创作可以提高演唱者自身的音乐修养及素质。要做好歌曲的二度创作,首先必须选择适合于自己的作品,其次要认真分析作品,尊重原作,最后要不拘一格地进行声乐艺术的再创造。声乐表演是演唱者全面技能的展示,对声乐作品创
作方法、风格的分析、理解和把握,对演唱技法的有效利用以及对表演方式、方法的合理运用。这些技能要求表演者不断去探索和研究音乐的表现规律和方法,挖掘自身的表演潜能,提高演唱能力。两千多年前先秦公孙尼子的《乐记》在开卷的《乐本篇》就谈到“凡音之起,由人心生也。人心之动,物之使然也,感于物而动,故形于声。”由此可见,在声乐演唱中,表演者需要有对生活的热情,对艺术的痴情,对表演创作的激情。另外,丰富的音乐理论知识,对声乐作品的作者、风格、作品背景深刻的了解也很有必要,还要不断培养较好的乐感,这样才能做到有的放矢,顺利地进行二度创作。在不断对不同风格、不同地域、不同体裁声乐作品的二度创作中,无形中使演唱者积累了丰富的音乐知识素材,锻炼了声乐演唱时的心理素质,提高了声乐表演能力,表情、感情也更加丰富,更具有表现力。 2.二度创作是促进音乐发展和传播声乐作品的辅助手段。在声乐演唱中,二度创作担负着创造性再现声乐作品,从而促进和推动音乐创作繁荣和发展的使命。音乐学院教授李文珍曾写道:“民歌是以声乐形态存在的民间音乐艺术,它以人生的歌唱作为音乐信息的载体,表现情感的手段,歌唱是民歌得以流传、继承和发展的最重要存在方式。”不仅是民歌,包括外国的歌剧,艺术歌曲,都是以表演为传播形式的,这样才使一些名家的作品流芳百世,丰富了人们的精神文化生活。另一方面又通过二度创作后的表演,为听众提供审美享受,并进而影响他们的音乐审美能力与情趣。 3表现美的动力源泉 英国著名指挥家亨利.伍德在其所著《论指挥》一书中说:“音乐是写下来的没有生命的音符,需要通过表演来给与它生命。”杰出的二度创作可以使作品的精华体现的更加鲜明和突出,甚至超出作曲家的预想。C.P.E巴赫曾经谈到:作曲家写下的音乐作品,如果让“一个洞察力灵敏的,知道什么是成功的演奏的人演奏这些作品,作曲者就会惊讶的发现他的音乐中竟会有以前他不知道的、不敢相信的东西。”他还说:“实际上出色的演奏甚至能提高中等水平作品的水平并使之受到人们的赞赏。”器乐演奏需要二度创作来给予生命,声乐作品也是如此。一部声乐作品由词曲作者完成之后,只不过是停留在纸面上的“静物”而已,要想让其成为有声、有字、有情、有形的“活”的歌唱艺术,就需要演唱者对声乐作品进行艺术加工,必须经过二度创作的修饰,给予作品以内在的动力,才能使演唱者更加自信地进行演唱,更好地表现音乐中的美。有了这个不竭的动力源泉,声乐演唱才能展现丰富多彩的艺术特色。体现声乐演唱中所需表现的“五美”,即情美、声美、字美、味美、形美。 4二度创作的原则 1.二度创作是音乐表演真实性和创造性的协调统一。二度创作是在尊重原作品的基础上进行的,对于作品的基调和风格是不会加以改变的,演唱时强调要保持声乐作品的真实性。但我们必须看到,无论作曲家把乐谱写的多么详尽,都没有办法记录出音乐的内在律动和微妙变化,更没有办法纪录出蕴含在音乐作品中的种种情感和思绪。二度创作就给了作品灵魂,用声乐表演赋予作品生命,它是在曲