音乐教学案例1

“回头看看”小学音乐课堂的基本模式

回龙校区朱丽丽

课堂教学是教师实施教育教学目标的主要形式，原有的课堂教学流程由于对应着旧的教学观和课程观，难免在课改后的今天出现矛盾的问题，教师要重新以新的理念审视音乐课堂教学流程，努力思考对策，精心选择合理的教学结构和教学方法，提高课堂教学质量。回头看看身边的一些音乐课堂基本模式，我们不得不深思些什么。

一、发声练习

现状：一直以来我们沿用专业教育的教学方式，把教师自己所学的美声唱法基础传授给学生，让他们集中强化训练，为求孩子能像成人一样理解用气支撑、声音如何“竖”起来唱等等。这是发声技巧的强化训练，一般需要个别针对进行，要靠每周两节课的时间是很难达到目的的。

思考与对策：我们普通学校的培养目标既然不是专业声乐人才，就不要过多地在技能上深究。对处于小学阶段的孩子，我们的教育应该侧重于养成良好的用声习惯、吐字的圆润自然、练习声音的和谐统一以及声音的表现力等。这些练习要注重情感的渗透，没有情感的枯燥练习是不可取的。其实歌曲复习就是一种很好的发声训练，如果复习歌曲的目的不仅仅是会唱歌曲，而是唱好歌曲，那我们就有更多的文章可以做，用生活化的方式去体现和传递歌唱声音的感觉，让学生更直观、更生动地接受，从而将一首歌唱得富有感染力、表现力，这必然使学生的声音技巧得到锻炼。

二、导入

现状：导入在心理学上也称为知识的先行组织者，是对旧知识的激活并通过某一活动情境进入到新知识的学习，是一种知识的迁移。想一想，我们常看到的导入方式，是否起到了很好的作用?

导入方式之一:今天老师带大家到某地去玩，途中会遇到各种困难，有信心过关吗?这种语言导入在一定程度上激发了学生的兴趣，但往往指向的是游戏而非音乐本身，当学生发现各种游戏不外乎是读节奏、认音符等变相的技能训练时，也就失去了兴趣。

导入方式之二:今天我们来学习一首新歌，歌名是……这种开门见山更是生硬死板，达不到效果。

思考与对策：教师要设计的是怎样让学生更好地参与学习活动。音乐有其特殊性，它的情绪感是非常重要的内容。循着音乐的人文线索和情感脉络，以多种方式导入，唤起学生情感的共鸣，进入学习音乐的情境是一种很好的导入方式。

三、欣赏教学

现状：我们在师范教育时《音乐教学法》告诉我们欣赏音乐作品应该这样上:(1)介绍作者、写作背景、思想内容;(2)初听作品形成整体印象;(3)曲式结构分析、讲解作品、分段欣赏;(4)复听作品。于是，我们也这样教给学生，在不断地讲解思想内容、解释音乐的喋喋不休中泯灭了音乐最宝贵的东西，即音乐的艺术性、审美性。

思考与对策：其实教师与其用大量的语言讲解歌曲的历史意义、艺术价值，不如让学生亲身体验。让学生充分体验音乐、直接触摸音乐是

无比重要的一件事情，就像中国画的留白一样，音乐欣赏教学也需要留白，少一些讲解聒噪，少一些理性的介绍，多一份情感的投入，多一份对音乐的关注，留给学生空间让他们用心聆听，给舞台让他们无拘无束地表达感受。

四、歌曲教学

现状:原本安排节奏和视谱练习环节的初衷是为了解决即将学习的新歌曲的难点，这个思路是从其他知识性学科的学习“借”来的。但是，我们却没有顾及音乐的特性，支离破碎的乐句割裂了完整的歌曲情感传递，成了枯燥的机械操练。小学生的学习水平和学习现状，是很难达到视唱的要求的。

思考与对策：对于这一环节，渐渐有老师意识到，枯燥的节奏和视唱训练非但不能帮助学习新歌曲解决难点，而且还会让孩子对音乐学习丧失兴趣。因为，音乐学科有着自己的特性，音乐的传递主要是靠声音和听觉，没有整体的音乐旋律印象无法让学生说喜欢一个音乐作品。唱谱的过程也是学音乐的过程，在给予学生充分聆听的机会、熟悉了曲调之后，或者在学会了歌曲之后，试着让学生像唱歌一样唱谱，再简单的乐谱也可以唱得有表现力、有美感。这种带情感的双基练习回过来又可以提高学生的音乐表现力，从而形成音乐学习的良性循环。

现在很多老师从原来的逐句模唱改为完全靠听唱法完成歌曲教学。我们观念上有一个误区，认为模唱法就代表填鸭式、满堂灌。那么真是这样吗?视唱法与模唱法的根本区别在于:前者强调必须通

过乐谱学习音乐，其基本功能是培养养谱能力，而后者强调听觉的运对小学音乐课堂教学流程的“回头看”