女性主义电影解读之《廊桥遗梦》

女性主义视角解读电影之《廊桥遗梦》

——爱情和家庭伦理道德的碰撞

[摘要]电影《廊桥遗梦》不仅呈现出一段凄美感伤的爱情，同时也反映了现实社会中爱情与家庭伦理道德以及个人欲求与责任之间的冲突和矛盾。本文从女性视角对电影《廊桥遗梦》的故事内容作出阐述与讨论，并对女主人公弗朗西斯卡女性意识转变的过程做出简要的分析。

[关键词]女性主义；弗朗西斯卡；爱情；家庭伦理道德

一、从女性视角看《廊桥遗梦》

影片《廊桥遗梦》影片以主人公弗朗西斯卡的死亡遗嘱开篇，讲述的是一个家庭主妇与一位摄影师之间的婚外恋故事。弗朗西斯卡的儿子和女儿在了解这段感情故事后也终于对母亲的决定有所理解，并且对他们的爱情观，家庭观等也产生了深刻的影响。影片最后女主人公的骨灰被撒在曼迪逊桥畔，而这段感人的爱情故事主角罗伯特与弗朗西斯卡的灵魂也得以重聚，并且这段爱也得到了永恒。

影片对人们在追求人生理想以及在人生中的抉择问题上做出了思考，婚外恋因素更是促使很多观众在与责任之间做出衡量。影片《廊桥遗梦》中对中年人感情心理以及对婚外情的描述和探讨无疑是该影片得到评论界和众多观众普遍关注的主要原因之一，因为在任何一种文明制度之下，婚外恋都是被社会道德甚至是法律谴责和限制的禁区，而电影却都能够大胆地面对并将婚外恋作为切入口将婚外恋的男女主角之间的真切的

爱情以及矛盾的心理展现出来，这正是女性意识觉醒的体现。虽然该影片的结局以主人公弗朗西斯卡选择家庭的责任为结局，并没有悖于社会中传统的伦理道德观念对事物的判断，但是影片中所讲述的爱情故事毕竟发生在19世纪70年代，女性意识的不断觉醒，但终究没能冲破世俗的观念，影片的结局很能说明这一点。因为在影片中女主人公弗朗西斯卡背负了太多的矛盾，而弗朗西斯卡虽然选择承担家庭的责任，这种选择是出于被动和自我压抑的，虽是如此方展现出女主人公人格的伟大，这不禁会让观众在感叹人性伟大的同时而产生一种遗憾，这恰恰也让观众增加了对弗朗西斯卡的同情。而对于家庭与爱情的选择与矛盾无论西方与东方，仿佛任何一种社会道德价值体系都为做出明确的结论。或许这就是人类最为悲哀的地方吧。

二、从女性视角审视弗朗西斯卡女性意识的转变

影片《廊桥遗梦》中弗朗西斯卡与罗伯特之间的爱情故事是以弗朗西斯卡的札记为媒介、以弗朗西斯卡本人的口吻讲述出来的，采用倒叙的叙事结构。但是整个故事的发展都处在世俗的伦理道德观下，这段爱情故事本身以悲剧收尾是符合传统的伦理道德观下的婚外恋必须要面对的现实。这种伦理道德观与男权制传统观念有着一种不谋而合的特质，这与影片创作团体的集体意识也有一定程度上的关系。而女主人公在影片开始与结束持有相同的道德观念，但二者的内涵却大不相同，这正是弗朗西斯卡女性意识转变的生动体现。

①精神追求的无可发泄与浪漫情怀的急于释放，使弗朗西斯卡的女权思想得以起步。

影片中弗朗西斯卡的生活喜好显示出她与生俱来的浪漫情怀，亦可说如果不是女主人公的浪漫情怀与摄影师罗伯特的偶然出现，也许她会很平静地过完波澜不惊的一生。但从一个女性的视角来审视她在札记中的表述都可以清晰了解到事实上这种家庭与浪

漫情怀或说是爱情的矛盾是真实存在的。在这种缺乏生机的生活下及每天重复性的内容，使得这种浪漫情怀似乎已经荡然无存，而以家庭为核心的劳作则成为一种习惯。而弗朗西斯卡的内心中对浪漫以及的渴望并没有完全消失而是埋在了心底，比如弗朗西斯卡的生活不仅要面对枯燥无味的家庭主妇从事的工作，同时也面对着家人的不理解，在影片中家人一起用餐时：弗朗西斯卡在自己喜欢的音乐中准备好家人的早餐，而当家人聚到一起的时候女儿却无意地将收音机中播放音乐的电台进行了调换，弗朗西斯卡欲言又止。弗朗西斯卡静静地注目着每一个她深爱的家庭成员想要说点什么，但是没有引起其他家庭成员的的注意，这正是她在札记中说道的：“家人都不了解你，就这样离开尘世那有多悲哀。”在这个阶段，弗朗西斯卡女性的独立意识被家庭琐碎的事物所掩盖着，虽然内心充满了渴望并没有出现任何一个机会让她的这种感情得到宣泄，但是也正是这种渴望的存在，才使她与罗伯特之间产生爱情具有了可能性。

②刻骨的爱情最终冲破了家庭生活的束缚，勇敢选择真爱，给情爱以欲望

弗朗西斯卡女性意识的加强与转变的转折点在于罗伯特的出现。从女性的视角看，这种生活着实单调和清寂，但是已经成为女主的一种习惯。在罗伯特与弗朗西斯卡第一次会面并交谈的过程中可以看出罗伯特是一个具有良好修养的人，从之后弗朗西斯卡与罗伯特的交流中更可以看出罗伯特是一个十分自由的人，当弗朗西斯卡在楼上注视着罗伯特的时候，一种或许并不是爱情的感情油然而生，但是弗朗西斯卡仍旧身处在世俗的伦理道德束缚下，她并不敢勇于承认和表达，就像她自己说的：“我真荒唐。”但是在纠结过后弗朗西斯卡感性的一面战胜了理性的一面，她开始重视自己的着装并用饰品来打扮自己，希望能够具有魅力地出现在罗伯特面前。这个阶段的弗朗西斯卡经历了女性独立意识与传统伦理道德中家庭责任在心里面的斗争，虽然暂时地使女性独立意识占据上风但是仍旧严重地受着传统伦理道德的影响与束缚。随着弗朗西斯卡与罗伯特的交集越来越频繁，其中两人在关于是否能够离婚的问题上发生了一些分歧，在短暂的将家庭的责任以及伦理道德的束缚放在一旁以后，又经历了一系列的心理斗争后驱车赶往曼迪逊桥畔并留下了一张纸条：“当白蛾子张开翅膀时，如果你还想吃晚饭，今晚事毕后可以过

来，什么时候都行。”这是对罗伯特的表白，同时也是对传统伦理道德的挑战。因为这些举动正是出于两人之间心里最真实的感受即彼此间真实存在的深深的爱恋。正如罗伯特所说：“这样真实的爱一生只有一回。”此时的弗朗西斯卡已经暂时完全不受伦理道德的束缚而活在纯粹的自我当中，他所有的行动都是完全出于自己的意愿而不再受到家庭责任的影响。

③主人公的女权思想终究难以摆脱传统伦理道德的束缚

对关于两人之间爱情的抉择，即弗朗西斯卡是否决定与罗伯特一起离开这个枯燥无味的乡村。两人真实相爱的感情是毋庸置疑的，而罗伯特也愿意为这份感情承担起应有的责任，但是家人就要归来的时候弗朗西斯卡内心中对家庭的责任感驱使着自己继续处于一种极度矛盾的心理中，并将这种矛盾转化为对罗伯特与自己之间感情的怀疑。罗伯特对弗朗西斯卡的解释与承诺使弗朗西斯卡坚信了罗伯特对自己的爱意但是仍旧没有选择

与罗伯特一起离开，原因是因为害怕世俗的目光给孩子们带来伤害，害怕忠贞的丈夫承受不了这种打击。而在若干年后弗朗西斯卡能够坦然承认这段感情并要求孩子们能够让自己死后陪伴罗伯特。在选择不离开家庭到决定死后与罗伯特相守的这个阶段弗朗西斯卡的女性独立意识已经转化为一种困惑，这种困惑仍旧来自伦理道德与女性独立意识之间的矛盾，也许在这段时间里她无时无刻不在想念罗伯特，但是直到自己完全自由的那一刻，她才有权利和自己相爱的人长相厮守，而自由的时刻则是自己生命终结的一刻。

三、结语

影片《廊桥遗梦》中的弗朗西斯卡与罗伯特的爱情虽然有悖于传统的家庭伦理道德，但是最终弗朗西斯卡选择了留在家庭中，这显然是与伦理道德的要求相一致的，但这并非是令人感动的理由。观众之所以感动是由于弗朗西斯卡敢于追求自由的爱情并最终因为不愿伤害家人而选择承担家庭的责任，同时二人又能多年来铭记并守护着彼此之间的爱。《廊桥遗梦》在传达着一个极为现实的问题：当个人感情与责任、爱欲与文明即爱情与家庭之间发生碰撞的时候该如何选择。而这个问题在现代人中仍旧具有深思的价值。

近代中外女权运动

微专题7、近代中外女权运动 【知识梳理】 一、近代中国的女权运动 1．背景 (1)中国传统妇女观是以小农经济形态和宗法家庭的父系统治为社会基础。妇女没有财产继承权，在生产力落后的农业社会创造极少的财富，她们几乎丧失了经济地位。在三纲五常、三从四德及贞操节烈观念的禁锢下，妇女完全成为男人的私有财产。 (2)西方民主平等思想的传入及西方妇女解放运动的影响。 2．中国女性意识的萌芽 太平天国时期，洪秀全主张男女平等，开创了解放女性之先河。他在《天朝田亩制度》里规定男女一样可以均分土地；还主张女子不缠足，曾颁发妇女禁裹足布告。 3．中国女权运动的兴起与发展 (1)维新变法期间：19世纪末到20世纪初，随着维新变法的出现，主张女权者纷纷显现，如康有为、康广仁、梁启超、谭嗣同等维新派先后发文倡导并组建了不裹足会，开始自觉或不自觉地启动了女权运动的按钮。1898年，康有为向光绪皇帝上《请禁妇女裹足折》并获准施行。 (2)辛亥革命期间：1912年，中华民国临时大总统孙中山顺应女权运动和广大民众的要求，颁布了《令内务部通各省权禁裹足文》。 (3)20世纪初：1901年之后，不裹足会和天足会等组织在中国城乡竞相出现；20世纪之初追求婚姻自由和向往新生活的新女性崭露头角；女子已开始有了上学堂甚至出国留洋的机会。 (4)五四运动后：中国女权运动的发展随着民主革命的进程不断发展。女子从小学到大学乃至留学及其走向社会、从事职业的权利均取得了前所未有的进展。以往前所未闻的争取女子参政权、财产继承权、婚姻自主权、再婚自由权乃至禁止男子重婚等，不仅获得社会承认，更被明确载入1930年12月国民政府颁布、次年5月起施行的《中华民国民法》。 (5)中共领导的妇女解放运动 新中国成立前，中共为妇女解放做了以下工作： ①建立妇女团体和妇女组织，促进妇女解放的实现。在党中央，中国共产党早在建立初期就成立妇女部、妇女运动委员会；在党外，大革命时期，成立了妇女解放协会。 ②创办女校，培养妇女运动骨干。党在建立初期，就积极鼓励先进知识女性赴法、俄勤工俭学，使她们回国后成为中国妇女运动的领袖。 ③创办刊物，宣传妇女解放思想。在创办女校培养妇运人才的同时，中国共产党还积极通过创办女性刊物来扩大宣传，专门探讨妇女解放和妇女问题。

《阿飞正传》影评

《阿飞正传》影评 篇一：《花样年华》影评 《花样年华》影评 “如果多一张船票，你会不会和我一起走？” 摇曳的旗袍，昏黄的路灯，梳的一丝不苟的爱司头，一切欲说还羞的情感，如一张泛黄的 老唱盘，在岁月的留声机中静静旋转。没有喧闹的浮躁，没有泡沫文化的缩影，只是哀婉却唯 美地唱着一首老歌：花样年华。一部不俗的电影也随之沓来，一样的温情脉脉。 这是香港 90 年代后现代主义的代表导演王家卫的一部影片。故事情节再简单不过--讲述 两个已婚男女的婚外恋。还有一部类似的题材电影是美国的《廊桥遗梦》。两者有着异曲同工 之妙，只不过后者是西方人的爱情观，而《花样年华》折射出的爱情理念，则是属于“那年代 白墙黑瓦淡淡的忧伤”的东方情怀。 让我们回过头来再谈谈王家卫，这个经常以一副墨镜示人的性格导演，拍出的作品都是 些有着强烈个人色彩弥漫的影片。《阿飞正传》里的“无脚鸟”、“一分钟理论”，阿飞的桀骜不 逊仿佛是他的缩影；《重庆森林》里警察 633 和 663 的各自特立独行的生活理念，“凤梨罐头” 和爱情保鲜论也已成为华语电影的经典； 《东邪西毒》 中欧阳锋那犀利的眼神和“大漠孤烟直， 长河落日圆”的大气镜头，也已经成为众多导演甚至是张艺谋导演都拿来借鉴的典范；连《春 光乍泻》这一部颇受争议的同志电影，王导都依然能把它拍摄的细腻动人，片中长镜头的娴熟 运用，尼加拉瓜大瀑布的垂直美感，也都宿命般的被贴上王家卫风格的标签。可是，2000 年 的这部《花样年华》中，王导的前卫美学并没有体现。相反地，这部影片充满了含蓄美和隐蓄 的镜头语言。影片的主题也关注的是关于中国人惯有的情感处理方式，从头至尾都向观众传递 着东方特有的韵美和思想。可以说，这是一部最不像王家卫的风格，却深得他钟爱的影片。 梁朝伟和张曼玉在片中分别诠释了周慕云和苏丽珍这两个具有传统观念的旧香港 60 年 代中产资产阶级的已婚男女。他们原本都各自拥有着属于自己的家庭，一种缘分使他们都搬进 了同一座公寓，又是一种缘分让他们两家的间隔只是一面墙壁。在逐渐的交往中，大家熟络起 来。可当他们在狭窄的楼道里单独相遇时，却还是只一句“这么巧啊？”便匆匆而过，继续走他 们各自的路。日子如果只是这样过，倒也安然自在。可终于有一天，他们发现了各自的伴侣不 忠走在了一起的事实。周与苏不知是因为一种同病相怜的感情，还是基于报复的心态，抑或都 不是，他们只是为了找到一个诉说心事的知己。总之，他们成了朋友。一起吃过西餐，一起在 旅馆那间著名的 2046 号房间里写过武侠小说，一起演绎过各自爱人的出轨原因，也一起在男 主人公的房间里清早吃着糯米鸡......他们都说过“我们不会像他们一样。”可后来，一句“原来有 些事情，不知不觉中就会发生。”证明了一段苦恋的开始。周慕云在挣扎，苏丽珍也在挣扎， 挣扎在情感与道德理智的边缘，也彷徨在爱与不爱的边缘。可惜，最后他们谁也没有越出那至 关重要的一步，各分东西。怀着心中对对方的挂念，苏丽珍选择了坐在他已经空荡荡的房里无 声地哭泣，任眼泪肆意地流过脸颊；周慕云选择了将心中的秘密诉说在吴哥窟的石洞里，用土 1 / 10

中国的女权主义

其实近两年关于中国女性自我意识的伸张，现代女性做得确实够多、也确实不错。曾经轰动一时的电影《我的野蛮女友》就是最好的例子。 xx的女权主义 中国的女权主义，是指女性争取与男性平等，体现女性自我精神与能量的一种女性思想、社会言论及政治协助行为。男女平等是女权主义最基本的目标，在争取与男性平等的同时，女性还要注重自我的价值表现，展示女性的独特魅力，挖掘并发挥女性的社会力量，为社会各阶层女性的思想与行为解放而努力，要将全世界妇女的利益放在同一个起点，协助官方处理女性主义面临的问题。 构建xx特色女权理论 中国的文化传统和现实发展阶段不同于西方，不能用西方语境中的术语和理论直接和中国对应，关于女权主义，同样有一个中国化的问题。在中国语境下，可以有女权，也可以强调尊重女权，但不可以上升为女权主义，因为中国的思维模式中，女权主义是和男权主义对应的，男权主义不对，女权主义同样不对。真正和谐的男女关系是有区别的平等，有些事情侧重于男人更好，有些事情侧重于女人更好，根本就不存在绝对的平等，因为男女的确存在区别这是不争的事实。而在西方的思维中，往往采用矫枉过正的方式，从一个极端走向另一个极端，然后发现问题再纠正问题。 女权主义哲学概括起来,对各类共同关注的理论问题和对各种成功理论的应用,主要表现为如下十大方面： 1.女性境遇的考察,女权主义发现,女性在社会地下的地位和悲惨境遇,不是男性统治者所说的那样,不是天经地义的。无论是女性的性别,或是女性的社会地位\身份和角色等,都是社会不平的的现实给与的.女性是被构造的,没有选择的权力和能力; 2.女性存在的缺失,在研究中,人们发现,女性遍布存在于这个社会里,他们只是非存在的,是男性的附属者和屈从者;女性非存在的状态是社会男性强权统治和不合理的历史造成的，表现力人类整体的存在的缺失。

历年编导艺考影片真题

历年编导艺考影片真题 2006年中国传媒大学南广学院记录片<被山隔住的地方> 一结合自身感受谈感悟 二细节分析 三谈对社会的思考每问不低于200字 2006年浙江传媒学院的初试 看片分析1. 电视散文<匆匆> 一：作者是谁?年代?其他作品?主要的视觉特征?表现手法?有什么好处?解释相关名词(共40分) 二写800字以上的分析立足不同的视角进行分析(60分) 2006浙江传媒学院文艺编导专业笔试(影视作品评析) 电视作品名称：电视散文《小橘灯》 2007年吉林艺术学院广电编导专业影评：《廊桥遗梦》 2007南阳师范学院广播电视编导二．评论小品：《英雄母亲的一天》 2007天津师范学院戏剧影视文学默评： 《小兵张噶》《广岛之恋》《功夫》任选其一500字以上 2007年四川师范大学文理学院电视作品分析《大国崛起》第一集 2007重庆邮电大学广播电视编导电视作品分析《再说长江》第十三集水火山城 2007年山东聊城大学广播电视编导看片分析《故宫》第一集 2007年湖南编导专业考试试题2003年抗击非典的影片《非常抗击》第五集《平民英雄》。分析该片主旨、音乐、表现技法等。 2007年中国戏曲学院影视编导专业考试试题影片分析片子是《马背上的法庭》 2007年成都理工大学广播影视学院纪录片评论：《我的小学》 2007四川大学金锦城学院影评《黄昏的忏悔》 2007平顶山学院影评：一。评论人物：（五选一） 1.《宝贝计划》中的人字拖 2.《霸王别姬》中的程蝶衣 3.《亮剑》中的李云龙 影评《红高粱》 2007年济南大学公共事业管理专业影评：《青花》 2007年临沂师范学院学院广播电视编导影视评论：《阿甘正传》 2007年山东艺术学院广播电视编导专业：（文科理科） 电视作品分析： 《再说长江》《实话实说》 2007聊城大学东昌学院电视分析《实话实说—留守儿童》 2008年上海戏剧学院戏剧影视文学专业内蒙古定向考题 影视评论：赵本山高秀敏范伟的《拜年》 2008年北京电影学院戏剧影视文学专业传播方向考题 二试是影片分析。《站直了别爬下》 2008年天津工业大学广播电视编导专业考题电视栏目分析《新闻联播》《大家》 2008年上戏戏文考题笔试：影视评论 小品《邻里之间》某年春晚蔡明、郭达、牛群的小品。3小时，1500字

新历史主义思潮与当代中国文献纪录片的叙事策略

新历史主义（Ｎｅｗ　Ｈｉｓｔｏｒｉｃｉｓｍ）是２０世纪７０年代末８０年代初在欧美思想界兴起的一种文化理论和批评方法。２０世纪末，随着新历史主义思潮波及的范围越来越大，更多的西方纪录片工作者转向编年史纪录片的制作，纪录片界出现了偏重于回顾历史的“新纪录电影”潮流。８０年代后期新历史主义思潮引入中国，深刻地影响了新时期中国文艺的创作实践和理论批评。在小说创作领域，出现了书写各种“家族史”、“村落史”、“心史情史”和“野史秘史”的“新历史主义小说”以及“重构”、“戏说”、“调侃”和“解构”历史的影视剧，在文艺批评界，则掀起了轰动一时的“重写文学史”和“重写电影史”运动。作为一种以历史为主要表现对象的艺术形式，中国当代文献纪录片在创作实践中已经常采用新历史主义的某些叙事策略，但是因为文献纪录片本身的复杂性和中国特色文献纪录片的特殊性，所以在理论上，学界还极少有人论及新历史主义思潮与中国当代文献纪录片的关联。 文献纪录片并不是中国的专利，而是发源于苏联的一种纪录片样式。文献纪录片在西方通常被称为汇编影片（ｃｏｍｐｉｌａｔｉｏｎ　ｆｉｌｍ），意指利用以往拍摄的资料片（有时辅以新拍摄的素材）编辑的纪录片。法国电影史学家乔治?萨杜尔在《世界电影史》中提到，早在１９２１年前苏联导演吉加?维尔托夫就通过对新闻片的剪辑制作了历史长片《内战史》。美国电影史学家埃里克?巴尔诺认为，文献 纪录片是苏联电影工作者艾瑟?苏勃在２０世纪２０年代确立的一种纪录片类型，其完成于１９２６年的影片《罗曼诺夫王朝的灭亡》是世界文献纪录片的开端。中国纪录片学者单万里认为，１９２７年黎民伟完成的影片《国民革命军海陆空大战记》是中国文献纪录片的发端，如果以此为起点，中国的文献纪录片迄今已走过了８０年不平凡的历史。 大历史，小细节 直到上世纪８０年代末期，中国纪录片创作的主流其实是那些主题先行，先写好解说词，然后再根据解说词去搜集影像资料或拍摄画面的专题片的方式，其创作视角大多采取居高临下的俯视，创作素材也基本来源于官方文献或正史档案，而新历史主义的叙事对历史题材的兴趣却全然不同，新历史主义“尤其表现出对历史记载中的零散插曲、逸闻逸事、偶然事件、异乎寻常的外来事物、卑微甚至简直是不可思议的情形等许多方面的特别兴趣。历史的这些方面在‘创造性’的意义上可以被视为‘诗学的’”。在“诗学的”意义上对待史料促使中国文献纪录片在叙事策略上发生了重要转向，中国近２０年的文献纪录片从宏大叙事走向个人视角、细节叙事就是这一转向的具体体现。 重大革命和重大历史题材文献片是中国特色文献片的主要片种，主要内容涉及重大节日、重大事 新历史主义思潮与当代中国 文献纪录片的叙事策略 张 宗 伟 Ａｒｔｓ　ｃｒｉｔｉｃｉｓｍ ２７

生态女性主义论文：对和谐世界的追寻

生态女性主义论文：对和谐世界的追寻 【中文摘要】左拉·赫斯顿是美国20世纪一位杰出的黑人女作家、民俗学家和人类学家。《眼望上苍》是左拉·赫斯顿的代表作,被当今美国文学界和批评界誉为黑人文学的经典,女性主义文学的经典和20世纪美国文学的经典。赫斯顿的代表作《眼望上苍》可以从多种角度进行解读。本文主要运用生态女性主义理论来分析《眼望上苍》。生态女性主义着重研究文学、文化、自然和女性之间的关系。作为文学批评的一个分支,生态女性主义从自然和女性双重视角对文学文本进行研究,以改变自然和女性同被视为他者和边缘的地位,从而促进人们生态意识和女性意识的觉醒。生态女性主义者视自然为女性的朋友,认为父权制文化对自然和女性的压迫是一致的。它致力于从文学批评视角调查研究环境问题和性别问题,从而改变人们对待自然与女性的观点和态度,推进自然世界和人类社会,男性和女性关系的和谐发展。《眼望上苍》探索了现今存在的人类与自然及其他物种之间,男性与女性之间的关系。它触及生态女性主义所涉及的话题,如性别、父权制等,并希望建立一个和谐的、生机勃勃的世界,这个世界的所有组成部分皆处于平等地位,共同构成有机的统一整体。生态女性主义采取积极的行动主义寻找文本中自然和女性的缺场,倡导生态和文化多元化,并主张解构主宰西方社会的二元对立的文化思考模式。在这种思考模式下,黑人女性和自然都是被逻各斯中心文化压迫的对象,即黑人女性的身体同自然一样被视为显示男性权利的客体。

本论文以黑人女性骡子般的命运为出发点,结合生态女性主义的一些 基本观点来分析作品中男性对黑人女性的压迫和对自然的剥削之间 的相互联系。本文旨在通过主人公珍妮反抗父权制社会的压迫,亲近 自然,追求自我完善来解构人类中心主义和颠覆父权制,并倡导建立 一个人类与自然、男性与女性以及各种生物和谐共处的理想世界。 【英文摘要】Zora Hurston is a prominent Afro-American female writer, folklorist, and anthropologist. As her masterpiece, Their Eyes Were Watching God is considered as the literary classic of black Americans, the literary classic of feminism and the American literary classic in the 20th century by the American litterateurs and critics.As Hurston’s masterpiece, Their Eyes Were Watching God can be interpreted in a variety of angles. This thesis attempts to study Their Eyes Were Watching God based on ecofeminist theory. Ecofeminism focuses on studying the relationship among literature, culture, nature, and female. As a branch of literary criticism, ecofeminism studies on the literary text from the double perspectives of women and nature so as to change the other and marginalized position of women and nature. Finally it devotes to awakening humans’ecological consciousness and feminist consciousness. Ecofeminists regard nature as female’s friend. They think that patriarchal culture’s oppressions on women and

女性主义电影

女性主义电影 从70年代末期至80年代整整十多年间，美国影坛兴起一股女性主义电影风，许多优秀的女演员也在这一段时期留下了许多脍炙人口的作品：如凡妮莎以及珍芳达合演的《茱莉亚》（描写反纳粹女杰的生平故事）、莎莉菲尔德的《心田深处》（描写坚强的农村妇女的故事）、杰西卡兰芝的《弗朗西斯》（描写性格女星对抗好莱坞的悲剧故事）等。形成这一股风潮的原因主要是70年代开始盛行于美国的女性主义思潮以及女性解放运动，另一方面也多亏了这一批优秀的女演员，她们不愿意再以充当银幕花瓶为满足，愿意向复杂而有深度的女性角色挑战，当然，也让我们有幸领教到她们苦心经营的丰硕成果。这一股风潮到90年代便被许多肌肉男星的动作片以及计算机动画的科技奇观所取代，让我们更对那一个时代的美好难以忘怀。 女性电影应该是什么？很难定义，因为现在也还在发展中，如果用狭义的定义就是：女性观点来诠释有关女性的议题的电影。而广义的定义：女性导演所拍摄，不一定是女性议题的电影，或是男导演拍摄，但是探讨女性活动、女性题材的电影。一些导演擅长刻画女性角色、女性情欲，这跟男性所表达情欲上的差别在：探讨的是心灵而不只是动作; 情欲流动的描述而不是摄影机对女性身体的描绘; 身份上的寻找、认同，私密性的家丑、告解、诚实的表露，亲人和好朋友或许会受到侵犯，所以还包含事前、事后的沟通。其它包还性别、同性、异装的议题的作品。当然，女性主义电影还是以女性为其主角，描写这一些女性在父权以及时代的倾轧下奋力求取生存尊严的故事，所描写的女性角色并不是为了对旧时代的贤妻良母歌功颂德，藉以更加巩固父权的教化；反之，它更多描写的是一些桀傲不驯，甚至不见容于当时的「坏女人」，她们特立独行的行径除了勇气可嘉之外，对于性别刻板的颠覆、以及性别压迫的解放更是引人深思。 《破浪（Breaking the Waves）》 导演：拉斯·冯·提尔（Lars von Trier） 出品时间：1996 出品国：丹麦/法国 片长：159min 《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》是拉斯·冯·提尔表现爱和牺牲主题的三部曲，被称为《金心三部曲》。《金心》是他小时候看过的一本连环画的书名，是一个关于善良的小姑娘的童话故事，她带着一个面包，独自一人穿越大森林，当她走出森林的时候，她身上什么东西都没有了，她赤身裸体，尽管这样，她仍然对将来充满信心，她说"我能对付"。《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》里的女主角都有坚韧的牺牲精神和强烈的宗教情怀，可以说，《金心》中的小女孩是她们的原型，三部影片的女主人公贝丝、卡琳、塞尔玛都遇到了极大的麻烦，没有外人可以依靠，只能靠自己的身体和灵魂与命运抗争。拉斯·冯·提尔有意让主角处在极端的边缘，以表达极致的美好。 《破浪》是一个关于信仰的童话，对于宗教这样一个敏感问题，从伯格曼、布莱松到基斯洛斯基，几乎所有现代电影大师都有所触及，尽管如此，1996年《破浪》的上映还是掀起了轩然大波，影片对宗教与生命、情及欲之间关系的探讨令人们大为震惊。影片说的是一个天主教徒的新婚妻子，为了让因意外事故而高位截瘫的丈夫有恢复的可能，铤而走险，和其他男人发生关系，回来后在枕边悄悄说给丈夫听，从妻子的讲叙与自己的想象中，他汲取了生存的力量，最终，丈夫获救了，这女人却被残杀了。影片讲述了一个充满激情同时又带有神秘色彩的爱情故事，贝丝被定义为一个忠实的信徒，一个义无返顾的殉道者，一个纯洁的天使。她的一切行为都与其坚定的宗教信念紧紧相连，她所面临的实际上是坚持爱的信念与屈从于那个偏僻的乡村中教会对村民的严厉管制所带来的压力之间的选择。

中国女权主义

中国的女权主义 摘要：人类文明几千年历史的长河之中，绝大部分的社会都是一种崇尚男权的社会，在这种社会体制下，相当于男性，女性享有更少的权利，位于被支配的社会地位。这种情况在古代中国显得尤为突出。“女权主义”是一个近代才出现在中国的词，但是很有意思的一个现象是：中国仅用了差不多100年的时间，就大体上把之前5000多年的男权观念颠覆了。现在，越来越多的女性心中有着一个观念：追求性别平等。这篇文章概述了中国女权主义的产生、和发展，对男权社会的本质与物质基础做了剖析，对理想的性别制度做出了简要的探讨。 关键词：女权主义平等性别制度男权 一、女权主义 （一）女权主义在中国的产生 1903年8月，金一写的《女界钟》由上海爱国女校发行。它是近代中国第一部论述妇女问题的专著。作者第一次喊出了“女权万岁”的口号。 金一在写《女界钟》中开宗明义写得非常生动，并未用太多华丽的辞藻，震撼到了我们：“梦想欧洲白色子，当此时日，口卷烟，手榔仗，肩随细君，挈带稚子，昂头掉臂于伦敦、巴黎、华盛顿之大道间，何等快乐，何等快乐！何等自在！吾恨不能往！（那些欧洲的白人男性啊，这会儿正嘴里叼烟斗，手里拿着斯地克，挽着爱人，带着小娃儿，昂首勾肩搭背在伦敦、巴黎、华盛顿大街上啊……我恨自己不能那样！）”高彦颐教授对此评论说：“金一在开头写得很坦率，他讲的是女权主义、男女平等，但动机实际是他认为中国男人在欧洲白人面前丢脸，他自己不能昂首，矮人一截，回过头来要去解放比他更该出色的女人。原来近代中国的女权主义的萌芽和原动力竟是男人在帝国主义冲击下所产生的自卑！”【1】那么来分析一下，在当时金一提出“解放女性”这样一个口号下，国内是一个什么样的环境，这个口号代表着部分中国男人什么样的心态呢？ 首先，当时欧美的性别制度已经比较完善，女性大多接受了先进的思想教育，而且很多女性不再依附于男性，开始努力追求自身的价值。在婚配制度上，男女自由恋爱，维持双方之间关系的是美好的爱情而不是其他约束。在这样的情况下，中国男人“羡慕嫉妒恨”了，他们看外国男性可以有那么美好（受过教育、大方得体、和他们有共同思想）的女性陪伴，而且拥有爱情这个东西。然后转过头来看自己身边的女性，却基本上没有思想，没有灵魂，甚至连感情都没有，心中自然产生一种落差感，于是，中国男性转过头来说，中国的女性你怎么能这样啊，你应当受教育，应当和男性平等啊！ 其思想大概可以这样表示： 眼界变开阔→见到更多欧美男女生活→羡慕外国女性的思想、修养及爱情→渴望得到这样的伴侣→中国的女人普遍综合素质较低→解放女性，男女平等的口号提出这也难怪高彦颐教授感慨“近代中国的女权主义的萌芽和原动力竟是男人在帝国主义冲击下所产生的自卑！” 因为虽然男性提出了解放女性的口号，但毕竟这是一种唯男独尊的想法，因为这样的解放女性，其目的还是男性想要享受女性，只是自己的眼界高了，对女性的要求也高了，要达到这个要求，就只能提升女性的内涵，比如受教育。然后男性美其名曰“解放女性，女权主义”。 当然，我们不能全盘否定这种思想，因为不管出于那种动机，毕竟它开启了中国女权主义的先端，让不管男性还是女性在这方面思想有了萌芽。毕竟历史的发展道路是曲折的，要男性在男权至上的社会环境中突然认真反思性别制度，提出“解放女性”不大现实，所以无

编导艺考生必看的120部电影观片单

视听语言与影评写作（影评） 120部电影观片单 说明： 此片单作为影评写作练习选取素材的范围，也是影评写作科目的补充资料。 其中：第001--030部为必须完成写作的； 第031—060部为要求仔细观摩，作出记录，可以不完成完整的写作的； 第061--120部作为一般了解掌握，有条件的最好全部观看，如果的确没有时间观看，也要选取至少一半观看，作为积累。 001《毕业生》 002《克莱默夫妇》 003《低俗小说》 004《楚门的世界》 005《红字》 006《罗生门》 007《我的左脚》 008《望乡》 009《鸟人》 010《阿飞正传》 011《饮食男女》 012《这个杀手不太冷》013《这里的黎明静悄悄》014《莫斯科不相信眼泪》015《法国中尉的女人》016《辛德勒的名单》 017《初吻》 018《小鞋子》 019《四百击》 020《2001：太空漫游》021《闻香识女人》 022《火的战车》 023《深海长眠》 024《阳关灿烂的日子》025《菊豆》 026《霸王别姬》 027《瑟堡的雨伞》 028《愤怒的公牛》 029《魔鬼代言人》 030《八月照相馆》031《美国往事》 032《情枭的黎明》 033《出租汽车司机》 034《勇敢的心》 035《第四十一》 036《雁南飞》 037《士兵之歌》 038《办公室的故事》 039《午夜狂奔》 040《骗中骗》 041《廊桥遗梦》 042《马语者》 043《燃情岁月》 044《沉默的羔羊》 045《桂河大桥》 047《飞越疯人院》 046《假如爱有天意》 048《猎鹿人》 049《现代启示录》 050《黄土地》 051《大红灯笼高高挂》052《白日美人》 053《蒂凡尼的早餐》 054《金色池塘》 055《一条名叫旺达的鱼》056《两杆大烟枪》 057《偷自行车的人》 058《罗马十一点》 059《小偷》 060《盗火线》

从女性主义视角分析影片

从女性主义视角分析影片《蒙娜丽莎的微笑》 [摘要] 《蒙娜丽莎的微笑》这部影片关注了当代女性生存与自我身份认同困境这一热点问题，导演迈克·尼维尔通过电影特有的光影叙事方式，为我们展示了女性主义先驱如何思考与践行的生活轨迹。《蒙娜丽莎的微笑》作为表达女性自身诉求的电影，它所呈现出的对女性命运的关注、对女性解放道路的探索都是具有深远意义的，即使是女性社会地位有所提升的今天，这部影片对于女性如何发现自我、寻求自我发展之路无疑具有启示意义。 [关键词] 《蒙娜丽莎的微笑》；女性主义；失语；觉醒；反抗 《蒙娜丽莎的微笑》作为一部“星光熠熠”的女性电影，云集了朱莉娅·罗伯茨、斯黛尔斯、克莉斯汀以及“蝙蝠侠女友”玛姬·葛伦哈尔众多美女明星，茱莉亚·罗伯茨在这部影片中继续延续了以往美丽、智慧、独立的电影形象。故事发生在坐落于美国马萨诸塞州被誉为“没有男子的常青藤”——卫斯理女子学院中，而这个学院并不是单单以治学文明，而是以培养名媛淑女出名，由朱莉娅·罗伯茨饰演的女主人公凯瑟琳·沃森作为一个刚刚从加州柏克莱大学毕业的美学博士，在大学里接受了女性自由改革的思想，她个人胸怀宏愿立志成为一名出色的教授，满怀理想的凯瑟琳受聘来到久负盛名的卫斯理女子学院担任艺术史教授。20世纪50年代的美国女性虽然在一定程度上得到了解放，社会地位也逐渐受到重视，但在上流社会女性所受到的封建思想禁锢现象仍旧非常严重，在卫斯理这座著名的女子大学里，女学生们大都来自上流社会家庭，从小接受优秀的教育，但教育的目标并不是使其个人得到良好的发展而是将她们塑造成千篇一律的上流名媛，并且以嫁入豪门做个上流贵妇为终极目标。对学院的这种腐朽教育思想令凯瑟琳无法忍受，她作为一个有理想的知识女性，力图在教育过程中散播自由种子，鼓励女学生们摆脱思想的桎梏，勇敢追寻个人理想之路。影片即以师生互动关系为主轴，讲述了女主人公凯瑟琳在女校中如何传播自由思想、如何帮助女学生找到属于自己的人生之路以及在这一过程中出现的各种阻挠和挑战。 一、失语 西蒙娜·德·波伏娃在女性主义巨著《第二性》中给从古至今的女性做出了定位——“第二性”。相对于占据主导地位的男性来说，女性永远处于被动和附属的次要位置上，甚至是到了现代的精神分析学派，创始人弗洛伊德尽管第一次把性别问题提升到了社会结构的高度，但在其理论中仍然是“将男人定义为人，将女人定义为雌性——每当她的行为举止像人时，她实际上是在模仿男人。”女性在人类社会之中长久作为“他者”的身份存在。正如波伏娃所指出的，从来没有男人有这样一种意识去表现男人的特殊地位和处境，也同样没有人关注这种由性别而引发的问题，这是一种长久以来男权社会造成的集体无意识，同样也是约定俗成的社会常态，而这种常态背后的不合理，这是本文所要探讨的关键所在。迄今为止，女性主义小说、电影层出不穷，在一定程度上代表了觉醒的女权主义者对女性的社会角色、身份的思考。 在影片《蒙娜丽莎的微笑》中，卫斯理女子学院所进行的教育实际上是为男权社会输送高质量的贤妻良母，而对女性自身的发展是极度忽视的，在这里所有女性的行为标准是统一的，所有的人生目标是统一的，女性的自身需求是完全被忽视的，女性不是作为一个有思想的人存在，而是作为男性华丽的附属品存在的。在男权社会的主导下，女性处于失声缄默的状态，而这种生存困境是完全被粗暴的男权制度所漠视的，更重要的是，生活于其中的女学生成长环境中完全受到男权思想的灌输，她们自身是无法意识到这种看似常态实际上却完全

生态女性主义探析

生态女性主义探析 【摘要】生态女性主义是把自然和女性，人类剥削环境与男性压迫女性等同起来，在反对二元对立的前提下，倡导建立一种新型的人与自然和谐相处的社会。本文从生态女性主义的内涵，主要流派及发展历程入手，简要探究了生态女性主义的生态文明观并指出其对我国生态文明建设的积极影响。 【关键词】生态女性主义；自然；女性；生态文明 1 什么是“生态女性主义” 生态女性主义产生于20世纪70年代，最早由法国女性主义者弗朗索瓦·德·艾奥伯尼（Francoise d’Eaubonne）在1974年的著作《女性主义·毁灭》中最先提出。美国《生态百科全书》对生态女性主义的解释是：首先，它是一种激进的政治活动形式，它来源于妇女的权利、公民的权利以及和平和生态运动的汇聚，也对这些内容的汇聚做出贡献；其次，它也是关于对社会和环境的统治支配原因、本质及解决办法的各种理论的名称。 总的说来，生态女性主义是由环境运动和女权运动结合而成的一种时代思潮，它尝试寻求普遍存在于社会中的贬低女人与贬低自然之间的一种特殊关系，反对在父权制世界观和二元式思维方式统治下的对女性与自然界的压迫，倡导建立一种人与人、人与自然之间的新型关系。 2 生态女性主义的发展历程及主要流派 生态女性主义是女性主义运动的第三次浪潮。继19世纪中期到20世纪初女性主义运动的第一次要求平等浪潮之后，20世纪60年代女性主义迎来了比较激进的第二次浪潮，而70年代以后正是女性主义运动第三次浪潮，它是当代西方由环境运动和女性运动汇流而成的主动适应社会变革需求的文化思潮。它既继承了过去的理论，又开拓了新的研究领域，不仅致力于社会改革，也把触角深入到了知识领域，它强调把环保和妇女运动结合起来，从各个角度研究女性与男性的区别，探讨女性角色、女性价值，并进而对造成歧视妇女和压迫自然的根源进行分析和批判。 生态女性主义的核心思想是把自然和女性联系起来，把男人对女人的压迫和人类对自然的压迫相结合，解决生态危机产生的一系列问题。但是随着研究者的逐渐增多，出现了生态女性主义的不同流派。 自由生态女性主义最典型的特点是忽视了男女之间的差异，它提倡在自由、民主的社会中，女性应该在法律、政治、教育和经济等领域取得和男性平等的权利，它认为人都具有同样的理性和人性，女人和男人拥有相同的能力。女性可以超越自己的性别特征，与男性携手共同为环保做出努力。文化生态女性主义认为女性与自然有着密切关系并且都受男性统治。他们认为女性的身心特征注定了她

从电视剧看中国女性主义思想发展

从电视剧看中国女性主义思想发展 As feminist ideals are moving forward in China, the images of heroines in Chinese popular TV dramas are changing. 随着女性主义思想在中国向前发展，中国流行电视剧中女主角的形象也正在发生改变。

The latest example is Princess Weiyang. The TV drama, starring actress Tang Yan, tells a story of a princess’ revenge after her royal family was killed in a conspiracy for power. 最近的一个例子是《锦绣未央（Princess Weiyang）》。这部电视剧由唐嫣出演，讲述了一个公主在其皇室家人于一场阴谋篡权事件中被杀之后的复仇故事。 Unlike the quintessential female characters of shabaitian, which translates literally to an innocent, white and sweet girl, Weiyang appears sophisticated and cunning and tactfully eradicates all her foes. Of course, she wins the love of the prince for her beauty and wisdom. 不像典型“傻白甜”（傻白甜即指性格天真、皮肤白皙、性格甜美的女性）式女性角色，未央显得非常复杂和狡猾、巧妙地消灭了她所有的敌人。当然，她也以自己的美丽和智慧赢得了皇子的爱。 Weiyang’s traits gratify the appetite of a modern female audience. The image is a fusion of Snow White and Princess Diana (the superhero from Wonder Woman). They are born into prestigious families that bestow them respectable temperaments, and their active pursuit for self-empowerment and their brave fight to survive and prosper, are considered virtues to today’s women. 未央的性格特点满足了现代女性的胃口。她的形象是白雪公主和《神奇女侠》中超级英雄戴安娜公主的结合体。她们都出生在名门望族、品行端庄受人尊敬，她们主动追求自强，勇敢战斗求得生存和成功，而这一切都被今天的女性视为美德。 It is a positive change that the personalities of heroines are becoming more multi-layered. However, in my opinion, the female characters of today’s Chinese dramas still lack of feminism representation. For example, TV dramas like Princess Weiyang are still set against the background of a male-dominated society where the prince saves Weiyang’s life several times. Such storylines prevail in most dramas set in China’s ancient times. 女主角的性格变得越来越多层次是一个积极的变化。然而在我看来，目前中国电视剧中的女性角色仍然缺少女性主义表现。举例来说，像《锦绣未央》这样的电视剧仍然是发生在一个以男性为主导的社会背景下，皇子曾经多次拯救未央的生命。这种戏码在大多数中国古装剧中都非常流行。 One aspect of feminism ideals is to emphasize that women have equal power to shape the world. While true love should be treasured, the unrealistic Mary Sue plot (heroine unreasonably wins love from many male characters) leads the story back to the ideology of men dominating the word.

一天影评

一天影评 一天影评（一） 如果两个人注定要分开，那还要不要在一起？ 看了这么多《一天》的影评，倒是《旧金山纪事报》给了一句颇对我胃口的评价，“这是一部美丽的电影，不是电影式的美丽，而是生活式的美丽。”当然，这是在男女主角没有修成正果、女主角没有出车祸身亡的前提下。 生命中也许会遇到这样的人，他会让你思考“如果两个人注定要分开，那还要不要在一起？”的问题，这份思考无关所谓的勇气，也不是瞎矫情，我们必须承认，在这个世界上，爱情往往在很多时候表现得很脆弱。生命中那些让我们珍藏心头即使头发花白也愿意拿出来反复咀嚼并且想到它时嘴角就会不由自主的上扬的记忆往往具有一个很重要的特征，它们带着最美丽的样子停在了最美丽的年华。 我不想以纯爱的角度理解这部电影，这样太粗糙也太符号了些。这部电影真正打动我的就在于它那样真实的塑造过两个人之间欲说还休的牵引，比暧昧坦荡，比羁绊潇洒，真正可以在精神上给与依靠。但同样，这份关系拥有一个脆弱而模糊的界定，太多适当的条件、氛围都拥有让这份界定土崩瓦解的力量。 这样的两个人是真的彼此了解，或者至少有单反面的体察入毫。这样的了解包括他的可爱与魅力、叛逆与乖张，甚至一旦这段“友谊”

发生质变后自己的改变。这也就回到了那个问题，“如果两个人注定要分开，那还要不要在一起？” 所谓的珍惜与美好也许真的只能在这种状态这个时间里存在。一旦在一起，在要求灵魂肉体的忠诚与融合的同时相伴随而来的责任、妥协、体谅恰好是当初若即若离所以可以毫无顾忌的分享所带来的吸引与美感的死敌。并不是所有的“灵魂伴侣”都拥有为了让关系持久而允许感情性质发生改变的勇气和气度。正如在泳池里德克斯特濒临在“质变”的边缘，艾玛清醒而理智的回绝了他，两个人也得以走得更远。 这也是我认为电影后半部让艾玛和德克斯特在一起是个败笔的原因。在一起没有错，只是和片子最开始的基调比起来，这样的设定（更别提那个狗血的车祸）不可避免的落入窠臼。其实它本身是可以拥有更高的艺术价值与人文价值。对微妙隐秘的的感情探讨顿时成为守望的爱情片并欢天喜地的撒起了狗血，“生活式的美丽”消失了。 一天影评（二） 记得余秋雨写过一篇关于年龄的文章，其中有一段论述是说，情窦初开的青年男女之间获得的爱情或许并不是真爱，却结合在一起；在经历过之后，在他们进入中年之时，遇到了自己的真爱，却不能在一起。《廊桥遗梦》大体有这个意思，女主人公遇到了真爱，处于家庭、责任的考量，放弃了让自己更自由更幸福的机会。 《一天》中的男女主角很是纠结。年少时相互吸引，却不会在一起；稍稍长一些，想结合却发现相互已有割舍不下的家庭与责任；中

从生态女性主义角度解读《苔丝》

最新英语专业全英原创毕业论文，都是近期写作 1 山寨文化的反思——发展与创新 2 广告语中预设触发语的语用分析 3 英语商业广告中幽默的语用分析 4 伊丽莎白班内特和姚木兰的比较研究 5 Pronunciation Problems in English Language Teaching 6 广告翻译中功能对等的研究 7 万圣节与时尚设计 8 《弗朗西斯麦康伯短促的幸福生活》中麦康伯个性转变之分析 9 On Translation of Cultural Factors in News under Skopostheorie 10 论中西婚姻观的差异 11 极限环境中的善与恶——浅析《蝇王》中的主要人物人格结构 12 Comparative Studies on Metaphors with Animal Images in Chinese and English 13 论《紫色》中西莉的精神意识的创建 14 少儿英语学习中的情感因素分析 15 A Brief Analysis of the Differences and Similarities of Chinese and British Wedding Culture 16 An Analysis of Conflicts between Heroines in The Prime of Miss Jean Brodie 17 德国功能目的论指导下广告口号的汉译 18 新闻中新兴词语的翻译原则及策略 19 On Aestheticism in Oscar Wilde's The Picture of Dorian Gray 20 A Cultural Approach to the Translation of Movie Titles 21 Advertising and Its Application 22 分析《女勇士》中的女性形象 23 《善良的乡下人》中的女性形象分析 24 The Comparison of the Two Main Characters in Daniel Defoe’s Roxana and Emily Zola’s Nana 25 从哈姆雷特心理变化轨迹浅析其性格发展阶段 26 On the Conceptual Blending of Business English Word Chunks and Their Translation 27 西方文学中撒旦形象的形成与发展 28 Who Was to Blame:The Influence of Community on Pecola 29 中英谚语体现的东西方价值观的差异 30 英汉动物词汇的文化内涵对比及其翻译 31 《红色英勇勋章》主人公亨利?弗莱明心路历程探析 32 The Analysis of Teacher Images in English Films And Their Impacts on Young Teachers 33 从《嘉莉妹妹》分析西奥多?莱塞对人性欲望的理解 34 浅析美国慈善捐赠的文化动因（开题报告+论） 35 36 Cultural Elements in Chinese Film Subtitles and Their Translation Strategies 37 从文化视角看汉英翻译中的语篇连贯性 38 电影《当幸福来敲门》中蕴涵的美国文化解读 39 《阿甘正传》——美国传统价值观的回归 40 《女勇士》中的华裔女性形象浅析 41 从跨文化的角度研究故事影片名字的英汉翻译

中国现当代女性主义的发展

中国现当代女性主义的发展作为人类性别文化转型的重要潮流之一，女性主义在世界各国己呈现出出丰富多彩的形态，并在其广泛的社会实践基础之上，呈现出开放多元的理论建构面向。女性主义力图通过教育来实现女性的自我解放进而直接参与人类文化转型，通过思想和文化而不是战争与暴力来达到改变人类现状并使之变得更美好的目的，因而，女性主义对于建构和谐社会具有重要意义。女性主义思想的多样性不仅为我们理解始女受压迫的根源，理解性别歧视如何与其他危害人类的各种偏见提供无限开阔的思路与启示，也为我们所生活的多元文化时代提供了对自我与他者的关系的最丰富的思考。 女性写作的第一次高潮，出现在20世纪初的"五四"以"人的觉醒" 为标志的新文学时期。最有代表性的作家是冰心，其他主要作家还有陈衡哲、石评梅、庐隐、冯況君、凌叔华、谢冰盖等。 冰心发表作品的时间虽然晚于陈衡哲，却是新文学创立以来第一位可以与当时著名的男作家平起平坐的女作家，并且在小说、散文和诗歌多方面都有突出的成就。在上学期，我们曾学习过她的散文，她写的"美文"（艺术散文）曾与大散文家朱自清的作品一起，被看作是现代白话文的典范。她在印度诗人泰戈尔影响下创作的小诗^主要有《繁星》和《春水》两部诗集），被称作"繁星体"，曾开创了一个"小诗流行的时代"。她的小说在主题上与她的散文和诗歌是"三位一体" 的，都是歌颂母爱、童真和大自然，并以提出问题的广泛性和现实性而引人注目。冰心的创作风格和主题虽然都有女性的特点，而强调"个性解放"、"恋爱自由"正是"五四"

新文学的主要特点，但她并不有意识地强调自己的女性角色，她的《两个家庭》、《斯人独憶俾》、《去国》，以及《庄鸿的姊姊》等小说所提出的问题，也不仅仅是女性问题，而主要是当时社会问题的一个有机组成部分。 与冰心一样，当时的其他女性作家大多以自己的人生经历为创作题材，如庐隐的《海滨故人》、《曼丽》，冯況君（涂女士）的《卷蔬》、《春痕》，凌叔华的《花之寺》、《绣枕》等，但也仅仅是把自己作为社会的一分子，并不特别在意"女性"的身份。在教材中，将谢冰营的名字排在其他作家之前并无道理，虽然她是一位多产作家，也写过一些女性题材的作品，如《空各幽兰》、《一个女兵的自传》、《女兵十年》等，但在"女性文学"的创作上并不比其他作家更突出，且成名较晚，其主要作品多发表或出版于1928年以后。 倒是在这个高潮出现之后，随着文学的发展和社会的进步，作家们的性别意识开始觉醒，特别值得一提的是丁玲在1930年代前后以《莎菲女士的日记》为代表的第一批作品，以大胆表现女性内心的"性苦问"而起到了惊世骇恪的作用。但这种出色表现也只是兽花一现，随着她加入"革命文学"的创作后，女性意识逐渐消失。在20世纪的三四十年代，还有几位重要的女性作家，如萧红、张爱玲、苏青等，她们虽然各有成就，但并没有在"女性文学"上有所突破和创新。50年代以后，情况更不容乐观，一是女性作家本来就不多，比较有名的也就苑志駒、宗琐等几位，二是这些女性作家创作中騰跋的一点女性意识刚一薪露头角，就遭到以男性