卡勒文学理论入门

本书有理论是什么，文学是什么？这个问题重要吗？，文学与文化研究，语言，意义和解读，修辞，诗学和诗歌，叙述，述行语言，身份，认同和主题等内容。理论是什么

文学是什么？这个问题重要吗？、文学与文化研究、语言，意义和解读、修辞、诗学和诗歌、叙述、述行语言、身份，认同和主题、附录：理论学派和流派、索引、英文原文

乔纳森·卡勒向我们解释了什么是“理论”。他没有描述各个“学派”之间的争斗，而是勾勒了理论所倡导的各个关键的“流变”，直接阐述了文学理论的内涵。这本入门读物会让每个想要了解当代文学的读者受益匪浅。

很难想象会有另一本文学理论简述比这一本更加明晰，也不会有另一本在这样有限的篇幅内能囊括更多的内容。卡勒的阐述技巧一直备受赞誉。在这本书里卡勒找到了讲述文学理论的最佳方式和风格。

——英国批评家Frank Kermode

《文学理论入门》读书笔记

——叙述问题之焦距

本学期的文学概论课，常老师让我们阅读了卡勒的《文学理论入门》，并试图给我们信心去阅读：“这是一本很有意思的书。”其实我觉得大多的理论书对我而言都差不多，有趣不有趣取决于我能够从其中的理论部分所联想到的感性部分的多少。

读完这本小书，我最感兴趣的部分就是作者对于讲述故事的聚焦的分析。

可能是与我们的所接触到的文学作品关系比较近的缘故吧，我看到这部分的时候一下子想到了很多东西。

【聚焦】

关于聚焦，无非是谁再看？关于叙述的论述经常提到“一个故事是从什么视角讲述的”，而我们在进行诗歌赏析或者做阅读题的时候也会遇到相似的问题。那我们就会说，这篇xx 是从一个小孩儿或者一个成人的角度论述的，这就够了。但其实这是两个问题：谁在讲话？所表述的是谁的看法？通常而言，应该是作者通过某个笔下的某个角色进行表述自己的看法或者代表一个阶层的看法。亨利·詹姆斯在他的小说《梅西所知道的》里用了一个叙述者，他不是一个儿童，但他却是通过一个儿童的感觉来讲述故事的。但我们必须明确的是，梅西不是叙述者，叙述者是作者，是亨利·詹姆斯，梅西只是他选择的一个角度，以此来讲述书中的许多事情。而在对梅西的描写时，作者也用了第三人称“她”。举例说来，梅西并不完全懂的她身边的那些成年人之间的性关系。这个故事通过她来聚焦，这是两位叙述理论家米克·巴尔和热拉尔·热内特发明的术语。通过梅西的意识或者位置对事件进行聚焦。日本小说《恋空》就是一个很明显的例子。这部小说分为两部，一本是从女孩子的角度写的，一本则是从男孩子的角度。同一件事情，我们可以很清楚地看到两者对此的不同的或相同的感觉和反应。但是这两本书都是作者美嘉，美嘉才是叙述者。不过这部作品有一个特别的地方就是，这是作者本人的真实故事。我们可以说，美嘉既是他们的故事的叙述者，又是他们的故事的聚焦人。

讲这么多，这个问题就可以简化为“谁说”“谁看”两个独立存在的问题。那么事情通过谁

的看法聚焦并得以表述的？聚焦人可以是，也可以不是叙述者。这里存在着各种不同的变化因素。

【时间的因素】

叙述可以是在事情发生的当时聚焦这些事件，可以是事件发生后不久，也可以是时间过后很久。它可以集中在聚焦人在事件发生时知道些什么、想些什么，也可以集中在时间过后他们如何看待那些事情，事后总会看得更加清楚一些。

还是《梅西所知道的》，梅西是个孩子，在描述那些发生在她身上的事情时，叙述者可以根据她这个孩子的角度去看事件，把叙述限制在她当时的想法和感觉上，或者由她自己根据在叙述当时她的只是和理解去看事件。当然她还可以把这些感觉看法结合起来，在她当时的所知所感和现在的认识之间转换。当第三人称叙述是通过某个具体任务看待事件时，它可以运用类似的变换手法，描述对这个人物来说，事情当时是怎样的，之后他又是如何理解这些事情的。聚焦时间的选择可以创造出极为不同的叙述效果。作者举例说侦探故事就是只描述聚焦人在每一个调查阶段所了解的事情，而把所知的结果留到高潮时托出。

电影《赎罪》中也是从一个小女孩Briony的角度进行叙述的。小时候是个喜欢生活在自己幻想中的小女孩，看到自己暗恋的人和自己的姐姐在一起，心生嫉妒，说了一句颠覆姐姐和那个男人命运话。长大的过程中，她开始知道自己的嫉妒心及其所造成的无法弥补的伤害，便开始赎罪。这是一个由心理和认知的成熟所带来的同一个叙述者的不同的时间段对事物的认识。另外在叙述的手法上，在《赎罪》中我们可以看到大量的闪回镜头，每一次的闪回镜头都对前面的镜头做出了明确的解释。导演通过正叙来设置悬念，随后通过闪回来给出答案，从而推动着整部影片故事情节的发展。但是这种叙事方式在开头的时候给人的感觉极不自然，前20分钟里，剧情具体要讲的是什么完全不知所云。随着剧情的发展，谜题开始不断地被揭开，对剧情的了解也就更加地深入起来。在结尾的时候却又给了观众当头一棒，原来前面两人团聚的剧情完全是Briony所杜撰的，故事瞬间变成了凄美的爱情悲剧。

这就是时间因素给我们带来的惊喜。

【距离和速度】

在某种程度上，故事可以用显微镜来看，也可以从望远镜来看，可以缓缓地详细道来，也可以很快地告诉我们发生了什么事。书中举例说“感激万分的国王把女儿嫁给了王子，国王去世后，王子继承了王位，统治着这个国家，幸福地过了许多年”。而我所理解的这段大概就是我们在写作中所指的详略问题吧。讲述一个故事，不需要每个细节都讲得那么详尽，太过详尽让人觉得流水账或者无重点，那样不利于我们把握作者的中心思想，同时在阅读的过程中，由于缺少那种起伏跌宕的感觉而觉得索然无味。你可以像鲁迅先生在《社戏》中以缓慢细腻的笔调去描写前往看社戏的路途中的风景和伙伴们的言谈，你也可以选择用戛然而止的方式去结束一个故事。在电影《霸王别姬》（啊啊啊啊啊，我又提到霸王别姬了，怎么办！我摆脱不掉程蝶衣啊摆脱不掉张国荣啊！）的结尾，陈凯歌就是以段小楼的面部表情的定格结束了整个故事，其后的发展由我们自行想象。这种空间让人十分留恋，有种不可言说的吸引力。

但千万不要乱了对节奏的把握。不要在该慢的时候快，而在该略写的地方流连许久。那样整个故事的叙述会让人觉得很软很无力。

与速度有关的是各种不同的频率：比如可以告诉我们在某一个特定的时刻发生了什么，或者每个星期二发生了什么。最独特的是热拉尔·热内特称之为“伪重复”的频率，某些事情非常特殊，以至于不能一次又一次地发生，而这种事却被描述成定期发生的。

【知识的局限】

卡勒说，在一个极端，一次叙述可能会通过一个非常有限的视角调节故事的视点——从“摄像机镜头”或者是从一只“墙头上的苍蝇”的角度，只描述行为，而不向我们提供任何可以

接近人物思想的机会。即使这样，仍然可以根据“客观”或者“外部”描述按时的理解程度创造出各种不同的变化。

因此，“那个老人点燃了一支烟”这句话，看来是根据一个熟知人类活动的旁观者的视点，而“那个头上顶着花白头发的人把一只燃烧的小棍拿近他自己，然后一股烟雾便开始从一个和他的身体贴在一起的白色的管状物中飘散开来”这样的描写看来就是根据一个外星人或者是根据一个“相隔甚远”的人的视点。后者的描写让我阅读理解的时候感觉很无力很脱离常态。

此外，写作课的许金林老师曾经让我们看过一个电影《朋友在何处》，其中所用的手法便是尽情给我们镜头给我们画面，可是就仅仅是用镜头和画面讲述一个简单到不能再简单的故事，没有人物的内心活动，也没有给出多少人物的特写。可是我们在看到最后的时候，还是觉得内心充斥着某种感觉。你可能觉得小男主角好傻，何必要那么让自己那么累去给伙伴送作业；你也可能觉得小男主太可爱了，为了伙伴不受老师的批评，来来去去走了那么多路也觉得很值得。只是一个简单的小故事，可是我们就是在这种纯讲述的过程中也可以得到不同的感受，并且能够对人物和他们的思想做出自己的评价，发表自己的观点。

在另一个极端，是所谓的“无所不知的叙述”，聚焦人是像上帝一样的人物，他掌握着了解所有角色内心世界和隐秘欲望的方法，“国王看到这一切喜出望外，但他想要金子的贪婪欲望仍然没有得到满足”。在无所不知的叙述中，从原则上说可以知道和可以讲述的东西似乎没有止境，这种叙述不仅在传统故事中很常见，在现代小说中也很普遍。在现代小说中，选择要切实际讲述的内容是很关键的。

关于这一点的例子实在是太多了。大多数小说采取的都是第三人称，从第三方的视角讲整个故事叙述开来。你可以在叙述中看到所有人的行动，他们的内心活动。这样的阅读一般来说难度不大，因为你可以有很多角色去选择切入文章中心。比如说《红楼梦》。《红楼梦》中人物繁多。纵观整部著作，作者就是以第三方的视角给我们画面，我们可以知道宝玉看到黛玉的时候的心理活动，可以看到黛玉那小心翼翼地言行举止及内心矛盾，也可以看到刘姥姥在憨厚老实的表面下存在的为了生存的私心。这些东西，也许故事中的人物彼此间不甚了解，可是作为读者，就是在笔者的这样的一种描述下看得清清楚楚。而在以单一角色的意识进行聚焦的故事中，我们按人称又可以分开来看，一种是第一人称，一种是第二人称。第一人称叙述，叙述者讲述他想些什么，看到些什么，做了写什么；而第三人称叙述，也就是我们经常能够说的第三人称的有限视角。作者举例：像小说《梅西所知道的》里的情景一样。视角的局限可能会产生靠不住的叙述，也就是我们有一种感觉，即据以聚焦的认识不能或不愿像老练的故事读者们那样去理解事件。在《赎罪》中的而一个画面，Briony从窗户看到姐姐和自己暗恋的那个仆人的儿子，姐姐在对方面前开始脱衣服，然后画面转为对Briony 的面部表情特写，等再转向窗外的时候，已经是姐姐浑身湿漉漉得从男子身边走过去了。对于Briony 和观众，我们都会觉得那在那个画面转换的过程里。姐姐与男子之间有了身体接触或者其他亲密动作。我们会和小女主一样觉得气愤，甚至一个暗恋者的嫉妒和愤怒。而事实上，姐姐只是跳入水池中拿不小心丢入里面的花瓶的碎片，然后上岸穿好衣服离开。多有趣的切入视角！

【最后小小的总结一下吧】

作者可以用不同的聚焦点写故事，而读者们可以通过一位作者的聚焦点了解这位作者的写作习惯和看待问题的方式，同时作为读者我们可以享受到更多的福利，不同的聚焦点可以让同一个故事有完全不一样的感觉，我们在欣赏阅读的时候也必然会觉得十分愉悦。

文学概论doc

文学理论基础 一、名词解释 1.话语：话语是特定社会语境中人与人之间从事沟通的具体言语行为，即一定的说话人与受话人之间在特定社会语境中通过文本而展开的沟通活动。 2.话语蕴藉：话语蕴藉是指文学话语包含了丰富的意义生成可能性。 3.文学：文学概念源于文学观念，文学观念指关于文学现象的认识和觉悟；文学概念是对文学本质属性进行抽象概括而形成的、具有一定的内涵和外延的词语形式。广义文学泛指一切口头或书面作品，包括政治、哲学、历史、宗教等一般文化形态；狭义文学即情感的、虚构的或想象的作品，如诗、小说、散文等；折中义文学指介于广义文学和狭义文学之间难以归类的口头或书面作品，如诸子散文、史传文学、纪实文学。 4.巫术说：所谓巫术，就是一套约定俗成的有目的和意义的行为方式系统，也可以说是一套前文明的世界观。艺术起源于“巫术”的观点，是西方人类学家在研究原始习俗、原始艺术作品、原始宗教和巫术信仰活动之间的关系的基础上提出来的，该观点认为文学艺术起源于原始巫术的思维和仪式活动之中。 5.游戏说：这是一种有较大影响的文学起源理论。此说源于德国哲学家康德。康德把诗歌看成是“想象力的自由游戏”。德国剧作家、诗人席勒继承和发挥康德的“想象力的自由游戏”的观点，提出了文学艺术起源于“游戏冲动”说。 6.直觉：所谓直觉，就是省略了推理过程而对事物的底蕴和本质作出的直接了解和揭示。 7.陌生化：陌生化是指在艺术构思中，创作主体将人们习见的事物，用一种人们从未见过的形式，即陌生的形象显现出来，以获取最佳艺术效果的方法。 8.艺术真实：所谓艺术真实是作家在假定性的艺术情境中，以主观性感知和诗艺性创造的，既能达到对社会生活的内蕴的把握，又能体现作家的认知和感悟的真实。 9.艺术概括：所谓艺术概括是在文学创作活动中，作家依照自己的体验和认识，通过对个别或特殊的事物的加工，创造出既具有鲜明的独特个性又具有普遍性的艺术形象的方法。10.“诗意的裁判”：所谓“诗意的裁判”是指在文学创作活动中，作家通过文学形象所体现的对社会生活的情感性判断和评价。它是文学创作中创作主体把握社会生活的特点和原则，也是文学创作活动的基本规律。 11.形式：形式是文学作品的存在方式与形态，是语言材料及各种艺术手段的有机组合。 12.叙事类文学：叙事类文学是以客观世界和虚拟世界的事件、人物和环境景物为题材内容，以模仿、虚构为构思方式，以具体生动的叙述为主要艺术表现手法，反映和表现创作主体对社会人生的审美把握的文学作品。 二、简答 1、文学活动与其他精神活动的区别和联系？ 文学活动是精神生产的一部分，具有一般精神生产的共性。但是，文学生产又是不同于其他精神生产的一种特殊的精神生产。文学生产不同于其他精神生产的特殊性表现在： （1）文学活动是一种以文学语言为原料的话语活动 （2）文学活动与其他精神活动的区别还在于文学活动是一种话语活动 （3）文学活动是满足人审美需要的精神活动。 2、文学的双重性质是如何显现在话语蕴藉中的？ 文学具有双重性质，即意识形态性质和审美性质。文学通过话语蕴藉表现其双重性质。

《被压迫者教育学》读书笔记

被压迫者教育学》读书笔记 丁然职业技术教育学 作者简介：保罗?弗莱雷是20 世纪批判教育理论与实践方面最重要、最有影响的作家之一，世界著名的教育家、哲学家。1994 年至1995 年，联合国教科文组织主办的国际刊物《教育展望》以四期特刊的形式，介绍了从孔子、亚里士多德到当代的100位具有国际影响的教育家，弗莱雷是其中四位在世的教育家之一，被誉为“活着时就成为传奇”的人物。他也曾被美洲和欧洲29 所大学授予名誉学位并在多个国家和国际组织中获得过荣誉和奖励。他是自赫尔巴特、杜威以来，教育理论史的“第三次革命”的开创者和实施者，毕生致力于教育实践和教育理论的研究，一生笔耕不辍，著述颇丰。 选择这本书来当教育哲学的书籍来读，是因为这本书最开始的题目吸引了我，并且在读的过程中发现本书和其他教育学专著不一样，通篇没有纯粹的教育学体系和教育学概念系统，而是从对处于不利境地的人的关怀出发，提出了教育的政治性问题，提出了教育服务于统 治阶级对人民施行压迫的现象，试图引导这些人被解放，自我解放， 最后改变他们的命运。袁振国老师是这样评价它的：这本冠以教育 学的著作并没有我们熟悉的教育学体系和概念系统，它不是一本一般 意义上的学科著作。这是一本关于平等和正义的书，是对处于社会不 利处境的人们的悲天悯人的关注，是平等和尊重地对待每一个人的生命呼唤和勇气奉献。” 本书第一章提到了“对自由的恐惧” ，这种恐惧是被压迫者会更 向往成为压迫着，但是是被压迫者摆脱不了被压迫的境地。自由要靠征服得来的，而不是靠恩赐。被压迫者想要获得自由，要经过持之以 恒的努力和敢于挑战的决心并尽心尽全力的追求才能获得。要解决压迫问题，首先就是要用批判的眼光来寻找压迫的根源，通过改造，创造一个新的环境。这么想是理想的，但是为什么压迫与被压迫这种现象在各个领域持续多年，并有可能一直持续下去。可能的原因有可能是被压迫者已经习惯了他们所处的统治结构，并且已变得顺从这种结构，只要他们觉得不能去冒需要冒的风险，他们便会停止争取自由的斗争。再者说，他们获取自由所做的斗争不仅仅对压迫着造成威胁, 也会威胁到与自已同样处于压迫下的同伴，

童庆炳《文学理论教程》提纲

文学理论教程提纲 第一编导论 第一章文学理论的性质和形态 文艺学：一门以文学为对象,以揭示文学基本规律,介绍相关知识为目的的学科,包括五个分支,即文学理论、文学理论史、文学批评、文学批评史和文学史。 这五个分支具有不同的研究对象和任务.它们之间相互独立又相互联系与渗透. 第一节文学理论的性质 一、文学理论的学科归属 文学理论的学科归属： 文学理论是文艺学的五个分支之 一。它侧重于研究文学中带一般性的普遍规律，它指导、制约着其他分支的研究，但本身又必须建立在对特殊的具体的作品、作家、文学现象的研究基础上。 二、文学理论的对象和任务 文学理论的研究对象： 以文学的普遍的规律为研究对象，具体而言，以 文学的基本原理、概念范畴以及相关的科学方法为研究对象。 文学理论的任务（四个方面）：文学本质论

文学创作论 作品构成论 文学接受论三、文学理论应有的品格 （一）文学理论的实践性 （二）文学理论的价值取向 第二节文学理论的形态 一、文学理论形态多样化的依据 文学活动的两个过程： 文学创作——文学作品——文学接受过程 文学生产——作品价值生成——文学消费过程二、文学理论几种基本形态

文学哲学 文学心理学 文学符号学 文学信息学 文学社会学 文学价值学 文学文化学 第二章马克思主义文学理论与中国当代文学理论建设第一节马克思主义文学理论的诞生和发展 一、马克思主义文学思想的主要理论来源 德国古典哲学、美学、文艺学，康德、黑格尔、费尔巴哈 二、马克思主义文学理论的革命性转换 （一）文学艺术是人的本质力量的对象化 （二）文学艺术作为意识形态是社会存在的反映 （三）文学艺术是一种艺术生产 第二节中国当代的文学理论建设 一、以马克思主义作为理论指南 二、中国特色 三、当代性

文学理论期末复习资料

名师整理优秀资源 1.文学理论的含义：文学理论是一门研究文学特性和普遍规律的人文学科。 2、文学理论的研究对象：文学和文学活动 3.文学是社会意识形态——倾向性： (一)含义：是指文学在反映特定社会生活时表现或流露出来的价值取向。它是作家一定的世界观、人生观、价值观自觉不自觉的显现，包括政治和思想的、道德的、民族的、宗教的等倾向。 (二)怎么表现： 1)倾向应当从场面和情节中自然而然地流露出来，而无需特别把它指点出来。同时，作家不必把他所描写的社会冲突的历史的未来的解决办法硬塞给读者。 2)从场面和情节中自然流露出倾向性更符合艺术表现规律，做着的见解越隐蔽，对艺术作品来说就越好。 (三)为什么表现：通过形象来反应生活这是文艺的特征。从生活出发，从人物出发，运用形象思维，通过典型化去概括和反应生活塑造感性形象。典型化意境揭示社会人生意蕴和文化心理意蕴，这是文艺创作最基本的规律。文艺的特点和规律决定了作家的审美认识，审美评价，审美情感和审美理想。必须寓于形象体系之中。 4.席勒式的含义：席勒创作中部分存在着主观唯心主义的创作倾向，即创作不是从生活出发，而是从主观观念出发，以主观的热情代替对客观，现实的清醒观察，以抽象的观念演绎代替对现实关系的真实具体生动的艺术描写，把作品中的人物变成某种精神的传声筒。 5.什么是莎士比亚化： 莎士比亚的剧作不是席勒式的某种主观精神的传声筒，用抽象理想代替生活真实的唯心主义创作倾向，而是从生活出发的，反应现实本质的作品，作者的倾向和理想，不是生硬的表达出来，而是依于“福斯泰夫式的背景”，惊人的独特的实践性中，通过生动丰富的剧情自然而然的流露出来。 莎士比亚化是马克思，恩格斯对莎士比亚创作经验的科学组织是他们对现实主义创作原则和创作方法的形象化表述。它凝结了马恩长期反对唯心主义创作思想和创作原则的积极成果。 文学是审美的艺术：6. 名师整理优秀资源 文学作为一种社会意识形态还有其特殊的审美属性，是社会意识形态和审美艺术的统一。文学作为审美艺术的特征，主要体现为情感性、形象性和超越性。 7、情感性 (一)文学的情感性，是指文学表达情感并以此激发读者共鸣、促进社会情感交流的特性。 (二)情感性是文学审美活动的基本特征： 1)审美是一种非实用而又使人产生情感愉悦的活动。 2)审美是一种非概念而又能引起情感与认知的自由协调运动的过程。 3)审美是一种个体的同时又可以普遍传达的内心情感体验。 由审美价值评价的上述特征可以看出，情感构成了审美活动的心理基础。文学的主要目的是表达情感，以情动人，情感因素在文学中具有主导形式，因此，情感性成为文学作为审美艺术的重要特征。 文学的情感性的形式尽管有不同，但都是要发乎真情实感，不能无病呻吟。 (三)情景交融是文学审美活动的现实表现： 1)审美艺术是人类在一定思想观念指导下的创造活动，其中既表现了创造者的感性直观，也融合了创造者的理性观念，也融合了创造者的理性观念，因此是直观与认识，情感与理性的相互统一。

当代西方文艺理论学习读书笔记(一)

1.当代西方文艺理论的两大主潮是什么？（1）当代西方文艺理论的两大主潮是人本主义与科学主义。 （2）所谓人本主义，就是以人为本的哲学理论。 ①其根本特点是把人当作哲学研究的核心、出发点和归宿，通过对人本身的研究来探寻世界的本质及其他哲学问题。 ②其理论的主要代表有象征主义诗论、表现主义文论、精神分析学文论、直觉主义文论、现象学和存在主义文论、西方马克思主义文论、解释学和接受理论等。 ③这些人本主义文艺理论重视主体的艺术和审美经验在审美活动中的作用，高度重视人的个性与心灵活动，尤其是注重无意识心理活动嫉妒者阅读接受等层面，开辟了以往文艺理论研究未涉及的新领域，并对后世文艺理论有深远的影响。 （3）所谓科学主义，是以自然科学的眼光、原则和方法来研究世界的哲学理论。 ①其特点是把一切人类精神文化现象认识论根源都归结为数理科学，强调研究的客观性、精确性和科学性，其思想基础在本世纪主要是主观经验主义和逻辑实证主义。 ②其理论的主要代表有俄国形式主义、布拉格学派、英美语义学和新批评文论、结构主义文论、符号学文论、叙事学文论以及解构主义等。 ③这些科学主义文艺理论较之人本主义文艺理论更清晰地呈现出一条一脉相承、前后相继的线索，尤其是反对人本主义的口号更是旗帜鲜明。在索绪尔语言学的影响下，该派文论试图找到其内部规律，揭示文学之为文学的文学性，完全割裂了文学作品与作者、社会、读者的关联，但对文本研究的规范性、客观性和科学性作出了巨大贡献。 （3）但有一些理论是无法完全归入这两大主潮的，如原型批评、西方马克思主义文论等，兼有人本主义与科学主义研究方法论的交融综合，不能单纯地归入某一阵营。 （4）此外，当代西方文艺理论发展到20世纪后半期西方文论中两大主潮交融渗透的趋势有所增强。不过，70年代之后兴起的后现代主义、后殖民主义、新历史主义、女权主义等文学理论，已无法用人本主义与科学主义这两大阵营的立场来简单地概括，。 2.当代西方文艺理论研究重点的两次转移是什么？ （1）当代西方文艺理论的研究重点发生了两次转移，第一次是从重点研究作家转移到重点研究作品文本，第二次是从重点研究作品文本转移到重点研究读者和接受。 （2）从作家到作品： ①20世纪二三十年代起，文艺理论研究重点从19世纪浪漫主义、现实主义和实证主义注重研究作家的创作天才、生平背景、心理活动对作品的影响等问题，转移到单纯聚焦作品文本文字语言的语义和结构等形式方面。 ②这完全割裂了作者所处的文化社会背景与作品之间的关系，完全割裂了读者的阅读接受对作品的阐释塑造与再创造作用。 ③但这一转移却前所未有的对文学作品的文本进行了语言结构等形式上的分析，尤其是符号学研究和叙事学研究等新角度使文学文本研究达到了空前的细致与深入程度。 ④这一转移的主要代表流派是俄国形式主义、语义学和新批评到结构主义这一线索脉络。 （3）从作品到读者： ①20世纪三四十年代起，现象学和存在主义文论开始对文学作品的读者接受问题进行关注讨论，认为读者的阅读是填补文学作品留下的空白，在这一具体化过程中参与了文学作品的再塑造。 ②到20世纪六七十年代的解释学和接受理论，文学理论的研究重点完全从作品转移到读者上来。 ③这一转移直至解构主义文论达到了顶峰。（4）当代西方文艺理论的两次转移不只是研究对象或重点的偶然转移，而且反映了文学观念的历史性、根本性变化。每一次转移都导致了对前一种研究思路和格局的总体性扬弃，从而引发了整个文学观念的全局性变革。（5）这两次转移既体现了整个文学活动中“作家创作——作品文本——读者接受”三个主要环节的逻辑顺序，也显示了20世纪西方文论历史演进的基本轨迹。 3.当代西方文艺理论最重要的两个转向是什

教育学基础读书笔记.doc

《当代教育学》读后感

教书育人是时代永恒的的主题，随着时代的发展，教育的概念、形式、目的等等都发生了改变。 学校的教育渐渐发展成为根据计划性、目的性、条理性、全面性的，多种的教育形式，教育种类，相结合，随着时代社会的进步而不断完善发展。比如现今教育除了传统的学校教育，更是应时代和社会经济的需求而衍生出了教育机构、培训机构等等。中共领导提出“科教兴国”，而如现的教育的发展却已经无法离开社会、政治、经济、文化等的发展，社会的发展，人们日益追求知识及社会对教育程度的需求促进了教育的多样发展；国家的政策也是促进教育发展的另一重要原因，“科教兴国”，“九年义务教育”等等提出都有利于教育的发展；经济文化也分别在不同程度上影响着教育的发展。 但在这之中也存在的发展上的不利因素，比如说：恶性竞争、教育舞弊等等，避免和解决在教育发展过程中产生的这些问题，是很值得去探索和思考的，也是正在极力解决当中的。 教育是每个国家都非常重视的一个问题。尽管各国的社会制度、经济形态等各不相同，但是教育作为一个全球共同存在的问题，她的发展形势和发展趋势都具有共同的特征和趋势。 教育的规模、内涵不断的增长，体制结构不断的变化，在不断随社会发展的过程中所表现出的教育缺陷，如教育不平等，发达地区与贫困地区，非洲地区与其他地区等。这些发展变化告诉了我们：教育的内容和形式等都是需要不断发展更新的，古时的“六艺”，现在的“九门功课同步学”，还有兴趣班的“遍地开花”等等，无一不在印证着教育的快速发展。但是在这发展之中，我们也不能忽视教育不足的存在，大范围内的教育不平等、小范围内的恶性竞争，随新科技产生的考试舞弊……如何正确的对待和解决这些问题，是值得深入思考和深入探究的。 教育渐渐的普及，普通民众有了更多的机会接受教育，同样随着社会的发展，人们逐步追求精神生活的满足，于是追求终身教育的呼声也就越来越高，“活到老，学到老”这一社会文明进步发展的重要标志，正在不断的壮大和发展之中。 做许多事，都会存在着目的，教育也不另外。 教育的目的在于需求，但随着社会渐渐的发展，更多的上升到了精神提升、知识丰富的领域。古时只有男子才有受教育的机会，而且是较为富贵的男子，他们为了成为状元、为了做大官光耀门楣、为了成为大家敬仰的“文曲星”，他们努力学习四书五经，女子只能以“女子无才便是德”而失去受教育的权利，因为女子不需做官，只需相夫教子；现实，男女均有接受教育的权利，现今每个人他们接受教育的目的会有不一样，但大多数，都是为了在社会中更好的生存。国家提出的教育目的河大程度上也影响着个人的受教育目的的方向。 教育与人的发展： 个体发展与教育的主导作用：个体发展呈现历史性与社会性、顺序性与阶段性、共同性与差异性等特征。个体发展既是现实地展开，又具有无限的发展可能性。 遗传素质与环境对个体发展的作用均是与教育分不开的。教育的主导作用既表现为对个体的作用，也表现为对种族遗传、对环境形成的重要影响作用。 个体的发展离不开其能动的实践，个体主观能动性的发挥，对人的发展经常有着决定性的意义。 发展个性是教育长期追求的目标：个性是人性在个体上的具体表现。它既反映人性的共同性，也反映其差别性。从广义看，个性是由生理、心理、社会性诸

关于文学理论教材的一点感想

关于文学理论教材的一点感想 叶毓 三天的精彩授课使我深感王一川教授在解读诗歌中常常提到的一个词“启蒙”一词的深刻内涵，逐渐认识到高校文学研究者应承担的文化传承、普及、提高的责任。文学理论这门课程到底要解决什么？这恐怕是我们这个研修班的每一位自愿和非自愿从事文学概论教学的老师首先要思考的问题。 我真的感到越教越觉得很难教，一个文学理论教师不仅是一位睿智的理性学者，还应该是一个情感丰富细腻的诗人。文学理论研究的对象不仅是文学文本，还有文学现象、思潮等，高校文学理论课程的教师，文学理论书籍要看，美学、哲学要学，文学作品要读，文学思潮、文学批评都得知道，再加上我们面对的大学生思维很活跃，他们对诗歌的兴趣很浓，他们经常把创作的诗歌给你，希望你提出宝贵意见，我感到这门课程因为涉及文学活动的各个方面，的确有一种无所不包的感觉，自己如蝜蝂背物一样看书越来越杂，但是人的精力有限，我感到真是变得不知道应该研究什么。这种感慨也许很多人都有，上课当中听到王老师讲治学经验，真是受益匪浅。我现在终于知道“学西学，做中学” 的道理。 下面谈谈我对童庆炳先生主编的《文学理论教程》与《文学理论新编》两部教材的看法。这两部教材在体例上有极大的不同，我个人认为，对于大学生来说启迪思维，激发兴趣是最根本的。大学新生刚入校没有认真思考过文学是什么？一部体系完整的文艺理论教材如《文学理论教程》给他们以比较容易把握的答案，这是对的。但对于研究生来说这一答案就显得有些不足，思维没有拓展。 《文学理论教程》与《文学理论新编》相比，前者运用演绎法，后者运用归纳法。比如对“文学是什么”的探讨，《文学理论教程》从西方马克思主义那里阐释其理论渊源，梳理概念的流变并揭示其理论内涵。我们可以看到理论文本编纂者的理论渊源和思路，文学理论教师则必须在对理论的透彻理解基础上进行阐释。从许多老师的提问中，包括自己的教学经验也可以知道，我们很多人还处在准确理解这部教材的阶段。很多艰深的理论术语还需要阅读原著加以消化。理论的艰深令学生望而却步，我敢保证大一的新生很难自学这部教材。包括我们在培训期间听到的不同讲课风格，其实也是教师根据自己对教材的理解程度而带来的避重就轻的阐释方式。往往学生爱听例子而对于生涩的理论术语仍然记忆模糊，考完试就会忘记。说句实话，能做到王老师那样深刻而透彻的讲解“中国近五十年文学语言的五个阶段”的教师并不多。这是一种综合素质，需要长期积累，非一日之功。 《文学理论新编》这部教材与《文学理论教程》相比有三个好处：首先，运用了归纳法。每一章的前半部分选了两到三篇的经典文论，并且对所选内容做了比较浅显的阐释。然后才进入“文学是什么”的提问和探讨，对于文论史中的不同文学观念进行比较，最后归纳出比较可行的文学的疆界。理论显得不那样可怕，空洞、生涩。20世纪西方文论发展很快，新鲜术语、词汇密集，但对于刚进入大学的本科生来说他们很愿意接受新鲜事物，但也需要历史纵向深入，对于文学的思考有一个参照坐标。这样的话，学生的视野的确是更开阔了。其次，他们切实阅读了几部文学理论专著的选段，我要求学生阅读了《文心雕龙》、《人间词话》和《柏拉图文艺对话录》、《诗学》等，不论学生阅读理解水平高低，他们锻炼了理论文本阅读的能力，对于培养逻辑思维、概括的能力非常有益，学生都认识到文学与文学理论文本完全不同。虽然初读很难，有很多不懂的地方，他们常常提出问题，我有时候能够解答，有的不能解答，但是这不要紧，随着理论的学习和自己的兴趣，他们会就某些没有答案的问题进行深入思考，从而为写做毕业论文打下基础。最后，适合水平稍好的学生自学，水平中等、稍差的学生还需稍加讲解。真正的大学教育并不是以教为主，而是以学生的学为主，课堂更多的是讨论和争论，是答疑、解惑。教师可以讲述自己研究领域的观点见解，还可以介绍其他诸家的观点，让学生选择。这部教材可能给了我们这种自由度。但《文学理论教程》却没有，

四川大学文学理论期末考试复习资料

文学是属于社会意识形态的一门特殊的艺术，它运用语言媒介对人类的社会生活进行评价性的审美反映。 理论的任务：①从现象中概况出普遍性问题→解释现象；②实现价值构建。 艾泽拉姆斯的四个视点理论：文学与世界、文学与作家、文学与作品、文学与读者 : 再现论 1、含义：文学本质是人类对于外在自然和社会生活的模仿和再现。 2、发展：①古希腊罗马时期：摹仿说（德谟克利特、亚里士多德、赫拉克利特）；②文艺复兴时期：镜子说（达芬奇）；③19世纪：再现论（别林斯基）；④20世纪：反映论（毛泽东）。 ， 表现论 1、含义：文学本质是主体内在性的一种表现。*主体内在性：包括思想、心灵、情感、想象、灵感、趣味、人格等非常复杂而具有个体性的东西，既具有有条理的理性思想，更具有朦胧的无意识的因素。 2、表现论的优点与缺点：A优点：一是把握到了文艺的主体性、自由性、创造性、虚构性特征。二是把握到了文学的情感性特征。三是能够认识文学的个体性，文学是主观的表现，不同的文学作品是不同人的心灵的外化。B缺陷：它忽视了文学与外在世界的关系，忽视了文学语言的审美特性。而且，它是一种基于主体性哲学视野下的一种文学本质的认识。它容易走向极端，把表现束缚在个人狭隘的主观空间，成为一种狭隘的情感的宣泄，倘若如此，这样的文学就不再是感人的文学，也不是美的文学。 文本性理论 ` 1、文学文本：指语言形态的实体。 2、形式客体论：它是在对抗文学是社会反映观念基础上出现的，主要以俄国形式主义、语义学和新批评、法国结构主义为代表。 3、意向客体论：认为文学的本质是文学在作者创作、读者阅读、欣赏、接受过程中产生的意向性的存在，是一种意向性客体。<意向性客体论避免了形式主义文学本质观的片面性和及极端性，认识到文学的本质是一种互动的意向性过程，而并非静态的纯客体的形式。它强调了读者意识，为接受美学的文学本质观念奠定了基础。> 读者反应说 * 1、读者：文学作品创作的参与者和消费者。 2、特点：①强调读者参与意义生产过程；②极大地抬高了读者主动性和积极性的，关注读者心理个体和社会环境的差异性。 3、评价: 从读者视点来思考文学的本质，强调了文学是读者与文本的一种关系，读者及其阅读是成为文学的一个决定性维度。这种看法改变了以往单纯从作者、世界或作品视点去看文学本质的局限性，打开了文学本质探讨的新维度。但过分强调读者的地位，容易陷入对文学界定的主观主义或相对主义的泥潭中，以至于丧失文学的特殊性。

文学理论入门重点整理

《文学理论入门》总结 第一章理论是什么? 要称得上是一种理论,它必须是一种不显而易见的解释. 它鼓励你怀疑那些被认为是自然的，是先天给定的事物。 一个理论必须不仅仅是一种推测:它不能一望即知;在诸多因素中,它涉及一种系统的错综关系;而且要证实或推翻它都不是件容易事. 1. 理论是跨学科的 -- 是一种具有超出某一原始学科的作用的话语。 2. 理论是分析和话语 -- 它试图找出我们称为性，或语言，或文字，或意义，或主体中包含些什么。 3. 理论是对常识的批评 -- 是对被认定为自然的观念的批评。 4. 理论具有自反性 -- 是关于思维的思维，我们用它向文学和其他话语实践中创造意义的范畴提出质疑。 h 理论的主要效果是批驳“常识”,即对于意义、作品、文学、经验的常识. 第二章文学是什么?它有关系吗? “文学是什么”不重要,对“文学性”的理解才是关键. 文学是一种可以引发某种关注的言语行为,或者叫文本的活动.它与其它种类的言语行为不同。大多数情况下是那种可以把一些文字定义为文学的语境使读者把这些文字看作文学的. 我们可以把文学作品理解成为某种属性或者某种特点的语言.我们也可以把文学看作程式的创造,或者某种关注的结果.哪一种视角也无法成功地把另一种全部包含进去.所以必须在二者之间不断地变换自己的位置. 不同理论下文学的本质: 1.文学是语言的“突出”.(语言形式) 文学是一种把语言本身置于“突出地位”的语言. 2.文学是语言的综合.(语言结构) 文学是把文本中各种要素和成分都组合在一种错综复杂的关系中的语言. 3.文学是虚构.(表现对象) 文学的虚构性使其语言区别于其他语境中的语言，并且使作品与真实世界的关系成为一个留待解读的问题。 4.文学是美学对象.(表达方式) 5.文学是互文性的或者叫自反性的建构.(表达内容) 作品是由其他作品塑造出来的，也就是说先前的作品使它们的存在成为可能，它们重复先前的作品，对它们进行质疑或改造。 文学的功能: ?文学由于其虚构产生了一种普遍性，提供普遍性和面对能够读懂这种语言的人，二者合一便产生了一种强大的，民族性的作用。

《普通教育学》读书笔记

《普通教育学》读书笔记 《普通教育学》全书共分三编,三编之前加有一个“绪论”。第一编得标题就是“教育得一般目得”,本编主要论述了管理与教育得一般目得问题。第二编得标题就是“兴趣得多方面性”,本编主要论述了兴趣得多方面性问题,并以此为基本原理来解释学校得教学计划与学科设置,阐述了教学得过程,环节等一系列教学论问题。第三编得标题就是“性格得道德力量”, 下面就《普通教育学》中得教育思想作一简要述评。 (一)五道念与以之为基础得教育目得论 五道念构成了赫尔巴特教育目得论得理论基础。五道念即自由、完善、仁慈、正义与公平等五种道德观念。第一种为“自由”得观念。亦译作“内心自由”得观念。“自由”得观念要求个人得意志与行为能摆脱一切外在影响得束缚而只受制于人得内在判断,归之于人得内在自律,归之于人得理性自觉,从而使人得意志、理性与外在行为完全协调起来。第二种为“完善”得观念。赫尔巴特认识到,在实际得道德实践中,人得由意志、理性所作出得内心判断往往难于与外在行为完全协调起来,人之理性判断外发之为道德行为,往往受客观条件与人得其她心理品质得影响。当内外发生矛盾且这一矛盾不能调与之时,即需依靠“完善”得观念去加以解决,即用多方面得意志力与坚强而紧张得毅力加以“内部得协调”。第三种为“仁慈”得观念。亦即“绝对得善”得观念。“完善”得观念得以发生作用得法宝就是人得意志等理智能力。如果借助人得内部得理智能力还无法协调意志与行为之间得矛盾时,就要用“仁慈”得观念来控制自己得行为,从而使人不与任何人发生那种危险得恶意得冲动。“仁慈”得观念发生于两种意志得相互关系之间,通过这一观念使自己得意志处处与别得意志相协调,具有无私地为她人谋福利得强烈愿望,这样,社会冲突就不可能发生,社会秩序就会得以安定。第四种为、“正义”得观念“正义”得观念就就是“守法”得观念。如果“仁慈”得观念还不足以遏制人得与她人发生冲突得恶意

文学理论教程期末复习资料大纲

文学理论教程期末复习资料 文艺学：研究文学及其规律的学科。 文学活动：把文学理解为一种活动，由作品、作家、世界、读者等要素组成，是人类的一种高级的特殊的精神活动。文学理论：对文学的原理、文学的范畴和判断标准等问题的研究。 文学批评：以文学理论所阐明的基本原理概念、范畴和方法为指导，专门地去具体分析和评论一个个作家、作品。文学史：是一门以研究主流文学为对象的，清理并描述文学演变过程，探讨其发张规律的一门学科。 马克思主义文学理论：是马克思主义整体中的有机组成部分。是马克思、恩格斯在批判地继承德国古典哲学、美学、文艺学的基础上创立的。 文学活动的“四个要素”：作者、世界、作品、读者 文学本体论：英美新批评强调文学作品的本体地位提出这一观点，代表人物是兰塞姆，认为文学活动的本体在于文学作品而不是外在的世界和作者。 劳动说：文学原始发生的主要学说之一，把劳动作为文学的起点。劳动提供了文学活动的前提条件，劳动产生了文学活动的需要，劳动构成了文学描写的主要内容，劳动制约了早期文学的形式。 物质生产与精神生产的“不平衡关系”：指文学进程、发展与经济的发展并不总是同步的。有时甚至是反方向的发展。这种不平衡有两种典型的体现：一是某些文艺类型只能兴盛在生产发展相对低级的阶段随生产力的发展，它的繁荣阶段也就过去了。另一种情况是艺术生产与物质生产的发展水平并不是呈正比例，经济落后的国家或地区可能在文学艺术上反而领先。 文学的含义：简言之，文学是一种语言艺术，是话语蕴籍中的审美意识形态。当然文学的含义是变化发展的。 话语：话语是一种具体的社会存在形态，是指与社会权利关系相互缠绕的具体言语方式。是特定社会语境中人与人之间从事沟通的具体言语行为，即一定的说话人与受话人之间在特定社会语境中通过文本而展开的沟通活动， 话语蕴籍：是指文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况，表明文学作为社会话语实践蕴涵着丰富的意义生成可能性。 审美意识形态：是指与现实社会生活密切缠绕的审美表现，其集中形态是文学、音乐、戏剧、绘画、雕塑等艺术活动，不是审美与意识形态的简单相加，而是指在审美表现过程中审美与社会生活状况相互渗透，侵染的状况。 文学创造的客体：文学创造的课题主要有两种解释，一是客体即“自然说”，认为文学的课题是地利与人之外的自然。这里的“自然”最初指客观存在的自然界，后来泛指社会生活。另一种是客体即“情感”说。认为文学客体是人的心灵，是情感。我们认为社会生活是文学创造的客体。 文学创造的主体：是存在于艺术生产活动中的艺术生产者，是美的体验者，评价者和创造者，是具体的社会人。 文学创造的客体“主体化”：主体能动的审美地反映客体，即主体的选择客体和加工处理客体的有关信息并通过情感体验，把自我的意识，情感对象化，即将客体“主体化”，在观念中创造出源于客体有超越客体的审美形象。 文学创造的主体“客体化”：主体从选择客体开始的重塑整个过程，都要从生活出发，以生活为依据，受到客体的规定和制约，作家对客体的选择要受到当时社会情势的规定和制约，甚至在创造过程中客体还会改变主体原先的构思，从这个角度说，客体也是使主体“客体化”了。 材料：是文学创造的第一要素，也是研究文学创造过程的第一起点。文学材料是指作家有生以来从社会生活中有意接受或无意获得，因而具有主体性的一切生动丰富但却相对醋糟的刺激和信息。 创作动机：驱使作家投入文学创造文学活动的一股内在动力。 艺术构思：作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的驱动下，通过回忆、想象、情感等心理活动，以各种艺术构思方式，孕育出完整的，呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程，是创造过程中最实际、最紧张、最重要的阶段。 灵感：创造性思维过程中认识发生飞跃的心理现象。它的外在形态是围绕某一主题线索在思考中突如其来的顿悟。她来临时的突出特征是非预期性和转瞬即逝性，不及时捕捉就难以再现。 直觉：本意指视线、外形。就是省略了推理过程而对事物的底蕴或本质作出的直接了解和揭示。 综合：围绕某种中心意念，以心智的功能加工、改造许多旧材料，使之糅合成一个能够体现自己意图的完整的有机的艺术形象的构思过程。 突出：作家在构思时从纷繁芜杂的思绪中抓住一个形象，调动各种材料加工手段为其服务，使之明确、清晰、与众

(完整版)读韦勒克的《文学理论》

读韦勒克的《文学理论》 王连功 美国文艺理论家韦勒克和沃伦的著作《文学理论》，作为新批评派的重要理论代表作品，在国内的传播却经历了两个阶段。80年代曾经在国内流传甚广，但是随后却难觅踪影，2005年江苏教育出版社再版，终于让这本文学理论的经典著作在国内重新被众多学者认识。我也是经过多年期盼才一睹为快。下面我就简单谈谈我初读这本书的一点感受。 在这本书的第一版序中作者称“我们力图把‘诗学（文学理论）’、‘批评’（文学的评价）和‘研究’（“探索”）、‘文学史’（文学的“动态”与文学理论与批评的“静态”相对照）这四个范围统一成一体。”1 而他们采取的方法是首先区别文学和文学研究：“我们必须首先区别文学和文学研究。这是截然不同的两种事情：文学是创造性的是一种艺术；而文学研究，如果称为科学不太确切的话，也应该说是一门知识或学问。”2由此发现了文学与非文学的区别，并且指出传统的文学研究“都是从语义分析的角度重申一些古老的美学术语……其中每一术语都只能描述文学作品的一个方面，或表示它在语义上的一个特征；没有单独一个术语本身就能令人满意。由此至少得出一个结论：一部文学作品，不是一件简单的东西，而是交织着多层意义和关系的一个极其复杂的组合体。”3 韦勒克由此在对传统文学研究的各种观点的批评中提出一种新的文学研究模式：将文学区分为外部研究和内部研究。他们把外部研究分为四种：第一，文学与作者。韦勒克认为“从作者的个性和生平方面来解释作品，是一种最古老和最有基础的文学研究方法。”4“（虽然如此），作家的传记和作品之间，仍然存在不少平行的、隐约相似的、曲折的反映的关系。……从这些界说的意义来说，传记式的文学研究法是有用的。”但是韦勒克同时指出“不论传记在这些方面有什么重要意义，但如果认为它具有特殊的文学批评价值，则似乎是危险的观点。任何传记上的材料都不可能改变和影响文学批评中对作品的评价。” 第二，文学和心理学。“‘文学心理学’（psychology of literature）的含1韦勒克、沃伦：《文学理论》，刘象愚译，江苏教育出版社2005年8月第1版，以下同 2同上书，第3页。 3同上书，第18页。 4同上书，第75页。

教育学之读书笔记十篇

一、《陶行知教育名著教师读本》读书笔记 在教育实践的过程中，我们逐渐意识到所进行的教育探索，有不少地方是和陶行知先生提出的“生活即教育”的教育理念相吻合的。从本学期开始，我们明确提出要在教育教学活动中“践行陶行知先生‘生活教育’的理念”。要践行这一教育理念，首先要对这一理念有正确地认识，不能“挂羊头卖狗肉”，这就要求我认真研读有关陶行知的教育理论。《陶行知教育名著教师读本》就是我选择研读的第一本书。 这本书重点阐释了陶行知先生对与生活教育的三大原理，有着很重要的影响。 原理之一：“生活即教育” 陶行知指出：“生活教育是生活所原有，生活所自营，生活所必须的教育”，“生活教育是以生活为中心的教育。……过什么生活便是受什么教育。”其主要精神有：第一，生活决定教育，教育是满足人生需要，为生活向前向上的需要服务的。第二，实际生活是教育的中心，教育只有通过生活才能产生力量而成为真正的教育。第三，教育的意义是生活的变化，因而生活教育的内容是伴随人类生活的变化而发展的。第四，生活教育是一种终身的与人生相始终的教育。 原理之二：“社会即学校” 陶行知认为，“不运用社会的力量，便是无能教育；不了解社会的需要，便是盲目的教育。” 他指出，传统教育在“学校与社会中间造了一道高墙”，学校好比是一个“大鸟笼”。提倡“社会即学校”，就是要拆除学校与社会之间的“高墙”，冲破鸟笼式的学校束缚，把笼中的小鸟放到天空中任其自由翱翔，把学校中的一切伸张到大自然中去。 原理之三：“教学做合一” 按照陶行知的解释，教学做合一是生活现象之说明，即教育现象之说明。“在生活里，对事说是做，对己之长进说是学，对人之影响说是教，教学做又是一种生活之三个方面，不是三个各不相谋的过程。” “教的方法要根据学的方法；学的方法根据做的方法，事怎么做就怎么学，怎么学就怎么教。” 陶行知对教学做合一的效用作了归纳阐释：要想营利人类全体的经验必须教学做合一方为最有效力；生活教育就是教学做合一；教学做合一不但不忽视精神上的自动，而且因为有了在劳力上劳心，脚踏实地的“做”为它的中心，精神便随“做”而愈加奋发。 除此之外，陶先生在《传统教育与生活教育有什么区别》一文中，非常精辟地对传统教育和生活教育进行了比较。 传统教育以文化为中心，偏重传授文化知识，死读书、读死书、读书死；而生活教育重在运用、发明、创造，提倡活读书、读活书、读书活；传统教育使学校与社会脱节，生活教育则要求把整个的社会当作学校；传统教育只讲“天理”与“礼教”不讲“人欲”和“自由”，而生活教育却追求“天理”与“人欲”“打成一片”；传统教育是以教师为中心，以书本为中心，而生活教育却主张以儿童为中心，以儿童的生活为中心；传统教育坚持的维持性教育，而生活教育提倡的却是开放、发展、创造的教育…… 读这本书，反思今天的教育，不难发现，尽管陶行知先生所倡导的生活教育理念已经有70多年的历史，尽管我们的教育改革已经推进了那么多年，但我们真实的课堂教学还是那样像陶先生所描述的“传统教育”，离他倡导的“生活教育”还差的很远！ 二、《探究式科学教育教学指导》作者：韦钰 读了一书。我认为，《探究式科学教育教学指导》一书，无论是促进我的课题研究还是提升我对科学教育的理解都有很大的作用，因此，我摘录了书中的一些观点。

文学理论教程(第四版)

文学理论教程 一、名词解释 文学四要素说：当代美国学者艾布拉姆斯提出的，文学四要素是指世界、作家、作品、和读者。 文学活动的发生：1、巫术发生说2、宗教发生说3、游戏发生说4、劳动说 文学风格：是指作家的创作个性在文学作品的有机整体中通过言语结构所显示出来的，能够引起读者持久审美享受的艺术独创性。 抒情叙述里的手法：陌生化、典型、意境、意象 陌生化：指在文学创作中,创作者为了更好地表情达意的需要而采取的一种异于常规的表现手法。它在内容与形式上违反人们习见的常情、常理、常事,同时在艺术上超越常境,打破形式逻辑却又合乎情感逻辑,使读者不但不觉得别扭,反而感到新颖别致,于不经意中把人引入一个奇美的艺术之境。 文学典型：作为文学形象的高级形态之一，典型是文学言语系统中显出特征的富于魅力的性格，又称典型人物或典型性格，具有特征性和艺术魅力的美学特征。 意境：抒情作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。 意象：,指客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说,意象就是寓“意”之“象”,就是用来寄托主观情思的客观物象。 话语蕴藉：是指文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况,表明文学作为社会话语实践蕴含丰富的意义生成可能性。 文本：指由作者写成而有待于阅读的单个文学作品本身。 二、简答 1、什么是文学叙事？ 简单地说，就是用话语虚构社会生活事件的过程。其基本特征包括以下两个方面：第一，叙事的内容是社会生活事件的过程，即人的社会行为及其结果。第二，叙事是话语的虚构。 2、什么是文学创造（过程，文学构思，创作动机，艺术发现）？ 文学创造，是一种旨在创造新的意识形态话语系统的艺术生产活动，其过程十分复杂和细微。文学创造的发生阶段可分为材料储存、艺术发现和创作动机等三个环节。艺术发现是作家被内在积累的材料所引发，并与作家当前由于某种”关注“而形成的心理趋向、优势兴奋中心相连，突然间向外在事物、事件、现象的投射。创作动机就是驱使作价投入文学创造活动的一股内在动力。艺术构思就是作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的驱动下，通过回忆、想象、情感等心理活动，以各种艺术构思方式，孕育出完善的、呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程。 3、文学活动的构成？ 文学活动由四要素构成：世界、作者、作品和读者。这四个要素在文学活动中形成相互渗透、相互依存和相互作用的整体关系。世界是文学活动的基本要素之一，在这里主要指文学活动所反映的客观世界、主观世界。在文学活动中，作者通过文学创作来表达他的感情和情感，并试图以此唤起读者相应的感受和感情。读者之于作品：再创造、只有经过读者阅读鉴赏，作者创作的文本才能实现其价值。因此，文学活动系统是由世界、读者、作品、读者构成的一个交往结构。

韦勒克、沃伦《文学理论》(章节练习-文学和其他艺术)【圣才出品】

第11章文学和其他艺术 一、简答题 1．与小说人物语言相比，戏剧人物语言有什么特点。（华中师范大学2011年研） 答：与小说人物语言相比，戏剧人物语言是表演的基础和手段，在戏剧叙事和抒情中承担着剧情、推进戏剧冲突、表现人物性格特点的任务，人物语言要富有动作性、个性化和富于潜台词。 （1）戏剧人物语言的动作性 动作性指人物的对话、独白一方面与人物的姿态、手势、表情、形体动作结合起来，另一方面又对他人具有影响力和冲击力，既推动剧情的进展，又表现人物的思想、意志、欲望、激情。 戏剧的基础是矛盾、冲突，在戏剧情节中矛盾无处不在，冲突的形式和表现是依靠人物的行动进行。台词是人物行动的一个重要组成部分，也是冲突表现的一个重要手段。语言能够让观众听清楚、听明白，是否赋予语言丰富的色彩和内涵，与是能否塑造好人物角色有密切的联系。因此，戏剧中语言的艺术处理必须做到台词的表达准确，理解深刻，使人物的台词真正被观众喜欢。 （2）戏剧人物语言的个性化 个性化指人物的对话、独白既要符合人物的身份、年龄、经历、职业、社会地位、文化教养、生活习惯、兴趣爱好，又要能够表现人物的思想感情、个性特征，什么人说什么话，什么话表现什么人的性格。 如何塑造个性化的人物性格，台词的处理非常重要。塑造人物的年龄职业、思想、品质、兴趣、爱好、所处的时代背景等语言处理，是直接关系到角色是否成功的关键所在。好的剧

本中的人物语言，不是客观抽象或是概念化的，而是具体的、富有多色彩个性化的。所以，在处理台词的过程中，除了要掌握语言的动作性之外，人物语言还要注意创造出富有鲜明个性化的语言。在舞台上创造出准确、鲜明、生动、形象、富有生命力的人物性格化的角色台词，满足观众对戏剧的审美需求。 （3）戏剧人物语言的潜台词 潜台词指人物的语言要有言外之意，即人物没有直接说出来，而作者寓于语言之中观众根据特定情境和台词可以心领神会的间接语言。 潜台词包含着橘色和剧本的各种各样的内在线索，这些线索是由有魔力的和别的“假使”，由各种各样的想象虚构、规定情景、内部动作、注意对象、大大小小的真实和对这些真实的信念、适应及其他元素交织而成的。情感一旦贯穿到潜台词的整条线索中去，剧本和角色的“贯穿动作”就产生了，它不仅有形体动作，而且也可以用言语表达出来。潜台词存在于台词内部，存在于台词字里行间，作者没有写出来，但又最能表达人物语言的真实含义，是潜藏在台词下面的人物的思想、愿望和目的，是台词的真正含义。 2．结合新媒介给人带来的冲击，并结合自己的实际经验，试论视觉文化时代的文学阅读。（北京师范大学2010年研） 答：（1）媒介及新媒介的概念 媒介原是指一种使双方发生关系的中介物。在现代传播学里，媒介是指传播信息的物质实体及与之相应的媒介组织，如广播、电视、报纸、杂志和国际互联网等。文学媒介是文学语言与意义得以传播的物质形态及渠道，包括口语、文字、印刷、电子和网络等类型。文学的常见体裁如诗歌、小说、散文、报告文学等，都是需要以特定的物质媒介如书籍、报纸、杂志等去传达的。而文学的一些交叉形态，如戏剧文学、广播文学、电视文学、音乐文学和

教育学书籍读书笔记

教育学书籍读书笔记 多读书、乐读书、会读书、读好书，感受文字之美，尽享读书之乐。与经典同行，为生命阅读，下面给大家分享教育学书籍的，欢迎参考！ 《家庭教育》这本书，看过后，我明白了家长在很多方面都应该较正自己，给孩子做个好榜样，也教会了我怎样更好的与孩子沟通，怎样才能更好的教育好孩子。 一、在各个方面严格要求自己，给孩子做个好榜样。早睡早起多运动、多看书，在潜移默化中影响孩子。尤其要注意时常保持健康、快乐、自信的状态，让孩子处在和谐融洽、开心向上的家庭氛围里。 二、端正的学习目标 首先，学习是一件要伴随人一生的事情，而不仅仅是在学校里才需要完成的任务。也许对我们成年人来说，可以很轻易地理解这个道理，因为不管我们拿到硕士还是博士学位，在我们工作的时候，依然会遇到棘手的问题和挑战，不学习不突破，就永远不会有进步和发展。因此，我们要让孩子也理解这一点：学习不是为了拿好成绩，也不是为了考好大学，学习的目的是让你们掌握发现和解决问题的能力，是为了让你们能在未来的社会中承担起责任，是为了改变这个还有很多缺陷和问题的世界。 在学校里，孩子们学习的不只是知识，更重要的还有做人的道理。第一次走进东升一小的校园时，美丽的校园不仅让人心旷神怡，操场边上那句“做有中国灵魂知礼明礼受礼的现代人”更让人深思和感动。当学校能把“德行”和“礼”作为办学的宗旨，是一种何等的高瞻远瞩的姿态。教育本身的目的是育才，唯有

德能兼备才能称之为“才”。在这个略显浮躁的社会中，我们要清楚地看到，中国的未来仰仗的不是经济增长或者GDP排名，只有和谐的社会才能更具有可持续性，而这就需要更多有德行的人来承担责任。因此，我们不能把孩子教育成读书机器或者考试达人，而是要教他们如何做一个有完整人格的人，懂得如何与人相处，如何爱护环境和保护弱者等等。简短的说，我们和学校的一致目标是要让孩子们将来成为对社会“有用”的人。 三、因材施教 看过后，我意识到，孩子和小树一样，有不同的个性和特点，也需要有不同的培育策略，要不断修枝剪叶，让她经历风雨，才能让她长成一棵有担当、有能力福荫社会的参天大树。 我的孩子是一个懂事、乖巧、善良而且会替别人着想的好孩子，比如说：今天碰到某某同学的妈妈，说你很可爱哦。慢慢地，孩子从开始抗拒上学，变得喜欢去上学了，从开始总是在课间时坐在教室里，到后来开始去操场、图书馆“探索”她的新天地。这一点一滴的进步对别的孩子来说也许不算什么，但却让我很欣喜地看到她逐渐开朗和勇敢的迹象。书中那一句“仔细诊断，对症下药”的确是非常管用。上学路漫漫，将来孩子的路还很长，一定还会遇到更多的问题，并不厚，但却很全面地针对很多问题提出了解决办法，希望在今后的日子里还会继续帮助我们克服困难。 最后，因为非常喜欢龙应台说过的一段话，所以借来这里跟诸位分享：“孩子，我要去你读书用功，不是因为我要你跟别人比成绩，而是因为，我希望你将来会拥有选择的权力，选择有意义、有时间的工作，而不是被迫谋生。当你的工作在你心中有意义，你就有成就感，当你的工作给你时间，不剥夺你的生活，你