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探究美术设计中的创意思维

美术设计从根本意义上来说，就是指一种思维方式的展现，并且将其转变为现实。学生在进行美术设计的过程中，需要具备一定的基础能力和丰富的创新能力，以此获取优质的艺术作品。因此，创意思维将直接影响到美术设计的能力和质量问题。

随着社会环境和社会经济的不断发展，促使人们的生活水平也在不断的提升，人们对于生活质量的要求也在不断的提升。美术设计的主要目的就是为人们创造新的美术作品。设计者依据自身的创意思维可以创造优质的美术作品，从而有效的改变人们的生活质量。因此，美术设计在实际发展的過程中占据重要的地位。本文主要是对美术设计的创意思维进行研究和分析。

一、创造师生双向互动、沟通的思维培养模式

要想提升学生的创造思维能力，促使学生在实际美术设计的过程中得到一定的成绩，需要教师和校园管理者创造完善的、平等的、高效的课堂环境，从而学生的学习工作奠定有效的基础。依据教师进行引导式、启发式教学工作，可以促使教师和学生建立有效的沟通平台，促使学生更好的进行学习工作，以此激发学生的学习兴趣。通过提升学生的学习兴趣，可以不断的提升学生的创造思维能力。

例如，在进行美术设计的过程中最重要的就是三大元素对点、线、面的处理，因此在进行实际教学工作的过程中，为培养学生的创造思维可以让学生对相应的事物进行思考。点是整体美术设计的基础，从根本意义上来说是不一样的，不同的点可大可小，同时点又是构成画面的根本形式，点的形状也是不同的，若是从理论上进行分析，学生对于点的应用是依据相应的影响、地位以及特点，但在不断应用的过程中很容易出现错误。因此在实际教学中，教师需要引导学生进行联系思考，以此拓展思维空间，关注实际生活中的点，以此打破传统意义上的思维模式，同时学生通过自身的想象能力和创新能力，可以获取更多的思维方向。当然，学生之间也可以进行思维的分享，促使学生得到一定的优越感，也有助于提升学生的创新意识和思维能力。而在进行教学工作的过程中，鼓励学生对点、线、面进行深入研究和分析，并且与实际生活进行有效的结合，从而加深学生对此的认知，同时依据学生的不断融合可以为美术设计提供有效的思维，通过对点、线、面进行有效的美术设计。

二、依据教学需求，制定完善的教学方案

在进行实际教学工作的过程中，特别是在进行美术设计教学工作的过程中，要想不断提升学生的创新思维和能力，就需要控制好整体的教学工作，不但要制定完善的教学方案和教学流程，还需要在相应教学的方案中融入学生的实际生活，但不要无规则的增加教学知识，需要依据相应的教学方向进行设定，从而丰富学生的知识含量和创新思维，改变学生以往的学习观念。由此可见，在实际教学工作的过程中，需要培养学生美术设计的创新思维，不断的革新教学方案，改

设计思维与创意(1)

设计普及教育的意义人们的劳动是按照需要和美的规律改造客观事物，并欣赏着自己美的创造。这就是“物的美化，美的物化”的设计造物行为。设计代表了国家物质的文明，也是民族文化的源泉，从古至今，任何一种设计活动都是凝聚着人的智慧和才能的复杂的创造活动，它是人的本质力量的物化形态，是构成人类物质文化和精神文化的重要内容。因此，作为教育的手段，设计教育是培养创造力实现素质教育的极好方式。因为设计几乎涉及人类衣食住行的各个方面，更是现代人生活的重要内容。设计与人的关系最直接、最密切，因此最易于被领悟。并与人的本能的审美心理最易沟通，因此也最易于激发兴趣。我们的时代是设计的时代，进入了高科技工业社会的人类用技术的产物全面覆盖生活，每一样技术的产物都是根据需要生产，经设计而制造。时代的文化形态是由现实的社会物质生活奠定的。当代的设计处在生产力高度发展的信息时代，孕育着科学的预见和超前的认识。设计不再是个人的行为，而是受托于人类，是人类社会活动总体开发不可分离的部分，设计已经成为一种以人为核心的规划活动，成为当代文化结构的内核。在当代文化的构架中，现代设计教育的目的已不仅是培养设计师，而且肩负着普及设计教育和开发人类创造力和提高人类设计文化素质的重任。因为设计不仅是工业文明和经济发展的工具，不仅是设计师谋生的技术，设计还必须成为全人类共享的人生技能。设计教育不仅应当成为专业设计人员的职业技能教育，更应当成为全体受教育

者的公民素质教育，成为全社会普及的一项教育事业。就设计普及教育而言，其意义则是多方面的。首先是使受教育者确立劳动的观念，而劳动必须掌握技能。因此，设计普及教育首要的意义在于开发创造力和设计文化素质的培养。设计普及教育的目的是使社会的每个成员都懂得设计，如同懂得一门语言，当然并不意味着人人都成为专门家，只要达成理解和共识，实现交流，就会提高生活的质量，使世界变得文明、亲切与和谐。设计教育可以使我们学会对他人的理解、尊重、关心和体贴，因为设计使我们学会通过自己的感受去体验他人的感受。设计普及教育的结果势必提高全民的设计文化素质，其效应将是整个国民文化水平和生活质量的全面提高。可以设想，只有当企业家们具备与设计师同样水准的设计理念，设计师的优秀创造才有可能成为产品；也只有国民普遍具有较高的设计文化素质，设计师的作品才可获得共鸣，设计师才能如鱼得水。所以，只注重培养专业人才，而忽略对民众设计文化素质的教育结果使设计成为无源之水，无本之木。当设计变为满足人的个性化物质追求和精神需要的重要手段时，将是设计师与用户共同探讨获得的创造，设计的传统概念将被改变。所以，人人具有设计文化素质，将是关乎人的生存质量的重要因素，这正是联合国科教文组织提倡的教育要教会人“学会生存”的内容之一。建立广泛的设计培育环境，充分开展面向设计专业内外的设计教育，必将使我国人才综合素质在国民素质全面提升中而不断提高。

创意设计美术讲义

导言：随着时代的进步发展，电脑行业以暴风雨的速度向人们袭来，在IT业人才急需短缺的今天，社会上流行着这样一句话：“21世纪不会PHOTOSHOP的人就是现代的文盲”。是的，其实早在国外人们家家都有电脑，电脑设计、PHOTOSHOP等已经十分普及了，各行各业的人们在下班回家休息的时候会随意的制作一些卡通、海报、电子贺卡发给朋友亲人表示祝贺与纪念。中国的改革开放把人们推到风口浪尖，电脑普及的时代已经到来。于是人们一哄而上学习电脑。可是人们却渐渐的发现社会上更多的是需要设计型人才，不仅仅需要掌握扎实的软件基础还需具备设计的观念与意识，还得有美术的基础与修养，其实更精确的说应该是今天“头脑风暴时代的来临”，人们逐渐清醒的认识到电脑只是一种工具，是最终为人脑服务的，观念与想法更重要。有这样一则发生在我身边的故事：“2006年我在北京学校新带了两个学生，他们都从我的基础课程结业，可以说他们在软件技术上的能力已是不分上下，根据他们的能力我一再叮嘱，这个时候你们应该趁热打铁学习一些美术创意的知识与观念，制作一些创意的作品出来”，其中A认真的听从了我的意见认真的花了些时间从头学起，而B则急急忙忙的去找工作去了，B早与A两个多月的时间去闯社会，但是一身闯劲的他疲惫的游走与各个喷绘店，在设计公司却屡屡碰壁。A同学在学习完美术课程做了大批量的创意设计作品后，直接来到一家很有潜力正在蓬勃发展的广告公司，而他在他的应聘职位上添写的是平面设计师，跟着应聘的队伍一起进入面试，主考官并没有问他们的学历，而是给了他们一些草稿纸和笔让他们创作一个标志，并问了一些美术方面的知识，其他很多人没有拿起笔和纸就直接走上电脑进行操作，有些人的基础也很扎实。A同学不慌的坐了下来拿起纸笔慢慢的画起了创意，他用了两个小时的时间才在纸上画出了他满意的标志，这才走上电脑，用了半个小时的时间就完成了这个标志。其他的人有的早已离去，有的则还在电脑上冥思苦想。主考官满意的点点头驱散众人，留下了他，并告诉他“你知道我们为什么录用了你，我们看好你的一是：你优秀的美术创意观念与功底、二是：你扎实的软件基础、三是：你的不慌心态与内在的潜力”进入公司的A同学深深明白在学校老师把自己领进门，今后的修行还的靠自己，于是他从基础做起，在公司一干就是四个年头，在那里他学到了更多的知识，不仅仅是创意的提高，更有地产、品牌案例的策划知识，现在25岁的他已是该公司月薪10000，年薪20万的创意总监了，公司的技术操作部门都在他的管理之下，而这时的B同学却还奔走在各个喷绘作坊，月薪800饥不裹腹，想想他们失之毫厘差之千里。想想现在的B同学却还得继续跟着学习的大军一起从实，IT界的老话：平面设计是网页、空间、动画的基础而创意设计美术却是所有的基础与思维观念。现在社会综合能力人才的需求更短缺，不论将来你从事平面、网页、空间、动画、游戏等创意设计的美术是必不可少的修行。例如有的同学在学校学的是网页、空间但走上社会却从事平面设计，其实只要经历了创意设计的美术的苦修行，他日则可以以不便应万变，因为不论是平面、网页、空间、动画、游戏这些行业现在都有一个新的名词叫做“视觉传达”，只要将来你从事的是和这四个字有关系的职业，这里我劝你赶紧跟上创意设计美术基础这班列车。在这里我又想起有的同学说“老师我们现在什么基础都没有，怎么和那些科班美术的人竞争呢”，其实上面的A同学就是一个很好的例子。动画大师宫崎峻以前是公司职员、国画泰斗齐白石曾经是个小木匠、广告大师奥格威曾经是个商品推销员。。。。。。事情的关键就是在于你有好的心态并准备好了。亲爱的同学们相信你们在这里将有更大的收获与惊喜，相信你会越来越期待这次头脑风暴的到来。

西南科技大学自学考试主考专业

西南科技大学自学考试主考专业计划汇编（云南·2018年）西南科技大学自学考试办公室编印 2018年4月

目录专业代码：02022100 建筑经济管理（独立本科段）专业课程设置与学分 (1) 建筑经济管理（独立本科段）考试安排表 (2) 建筑经济管理（独立本科段）专业考试计划简表 (3) 专业代码：05021800 商务英语（独立本科段）专业课程设置与学分 (4) 商务英语（独立本科段）考试安排表 (5) 商务英语（独立本科段）专业考试计划简表 (6) 专业代码：05041800 数字媒体艺术（独立本科段）专业课程设置与学分 (7) 数字媒体艺术（独立本科段）考试安排表 (8) 数字媒体艺术（独立本科段）专业考试计划简表 (9) 专业代码：07160200 信息管理与服务（独立本科段）专业课程设置与学分 (10) 信息管理与服务（独立本科段）考试安排表 (11) 信息管理与服务（独立本科段）专业考试计划简表 (12) 专业代码：08030200 机械制造与自动化（独立本科段）专业课程设置与学分 (13) 机械制造与自动化（独立本科段）考试安排表 (14) 机械制造与自动化（独立本科段）专业考试计划简表 (15) 专业代码：08223100 工程造价管理（独立本科段）专业课程设置与学分 (16) 工程造价管理（独立本科段）考试安排表 (17) 工程造价管理（独立本科段）专业考试计划简表 (18) 专业代码：02020300 财务管理（独立本科段）专业课程设置与学分 (19) 财务管理（独立本科段）考试安排表 (20) 财务管理（独立本科段）专业考试计划简表 (21) 专业代码：02026300 现代商务（独立本科段）专业课程设置与学分 (22) 现代商务（独立本科段）考试安排表 (23) 现代商务（独立本科段）专业考试计划简表 (24) 专业代码：08061200 电气工程与自动化（独立本科段）专业课程设置与学分 (25) 电气工程与自动化（独立本科段）考试安排表 (26) 电气工程与自动化（独立本科段）专业考试计划简表 (27)

美术设计与创意试题

做试题,没答案?上自考365,网校名师为你详细解答! 浙江省2006年1月高等教育自学考试美术设计与创意试题课程代码：07221 一、单项选择题(本大题共8小题，每小题1分，共8分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1．（）是图形创意的动力。 A．联想B．解构 C．想像D．同构 2．面的形态分为多种，于无意之中产生的，不由人的意志所能控制的现象，我们称之为（）A．不规则形态的面B．自然形态的面 C．偶然形态的面D．几何形态的面 3．超现实主义流派尝试将生活中互不关联的事物进行组合，以达到梦幻与现实统一于同一画面的目的，这一思路，直接启示了现代图形设计中的（） A．综合性联想创意B．创造性想象 C．再造想象D．类似联想 4．毕加索是（）流派的代表人物。 A．野兽主义B．立体主义 C．抽象主义D．分析主义 5．马蒂斯是（）流派的代表人物。 A．抽象主义B．波普主义 C．解构主义D．野兽主义 6．埃及的狮身人面像和希腊神话人头马属于形象组合中的（）结构。 A．复合B．共用 C．换置D．拼置 7．“一日之棰，日取其半，万事不竭”，说明事物是无限可分的。把这种方法运用在图形中，我们把它叫（） A．同构B．解构 C．分割D．异构 8．根据文字的内容，将文字的形体或笔画形象化，通过这些形象，使文字含义更生动，这里采用了文字图形中的哪种手法?（） A．综合性B．装饰性 1

C．意象性D．形象性二、多项选择题(本大题共6小题，每小题2分，共12分) 在每小题列出的五个备选项中至少有两个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选、少选或未选均无分。 1．文字类图形的特点是（） A．为广大的人群所接受B．直接表达思想C．文字为素材 D．可采用装饰手法E．文字可与图像结合 2．下列属于现代绘画艺术的主要流派的是（） A．解构主义B．分离主义C．抽象主义 D．达达主义E．立体主义 3．设计任务的提出和（）有关。 A．政治B．社会C．经济 D．文化生活E．销售 4．创造想象的条件包括（） A．脱离主题想象B．根据一定目的、任务C．积累的知觉材料作基础D．围绕主题思想E．揭露事物的本质 5．下列属于复合类图形的是（） A．透叠图形B．重合图形C．并置图形 D．共合图形E．重叠图形 6．下列属于具象素材的有（） A．雕刻B．皮影C．布老虎 D．影像E．木版年画三、名词解释(本大题共6小题，每小题4分，共24分) 1．野兽主义 2．对比与和谐 3．矛盾结构 4．综合性文字图形 5．解构 6．混维图形四、简答题(本大题共3小题，每小题8分，共24分) 1．同构的几种方式。 2．选取素材的标准。 3．变异类图形的分类。五、论述题(本大题共2小题，每小题10分，共20分) 2

数字媒体艺术专升本专业课程设置与学分

数字媒体艺术（专升本）专业课程设置与学分专业层次：专升本专业代码：Y050418 序号课码课程名称学分备注 1 00015 英语（二） 14 2 07189 视听语言 6 3 07216 形态构成 2 07217 形态构成（实践） 6 4 07219 数字摄影技术 2 07220 数字摄影技术（实践） 2 5 07227 电脑动画 4 07228 电脑动画（实践） 4 6 07231 数字影视合成 4 07232 数字影视合成（实践） 4 7 09537 动态网站编程基础 6 8 03708 中国近现代史纲要 2 9 03709 马克思主义基本原理概论 4 10 07229 影像与剪辑艺术 2 07230 影像与剪辑艺术（实践） 2 11 07221 美术设计与创意 4 12 07223 数字影像制作技术 2 07224 数字影像制作技术（实践） 4 13 07225 电脑艺术设计 4 07226 电脑艺术设计（实践） 4 1 01784 数字音频制作与处理 5 免考英语（二）考生加考课程 2 02141 计算机网络技术 4 3 07759 Visual Basic 程序设计 3 00000 毕业考核（或论文\综合实践\实验\实习等） 10 合计 90学分以上主考学校：西南科技大学增补的主考学校：四川大学四川师范大学

数字媒体艺术（专升本）统考课考试安排 1月4月10月课程名称学时课程名称学分课程名称学分07219 数字摄影技术07219 数字摄影技术07189 视听语言07227 电脑动画07189 视听语言07216 形态构成07231 数字影视合成07227 电脑动画00015 英语(二) 09537 动态网站编程基础07216 形态构成 07231 数字影视合成 09537 动态网站编程基础 00015 英语(二) 省考课考试安排 1月7月 03709 马克思主义基本原理概论03708 中国近现代史纲要 07225 电脑艺术设计01784 数字音频制作与处理 07759 Visual Basic程序设计07221 美术设计与创意 02141 计算机网络技术07223 数字影像制作技术 07229 影像与剪辑艺术

平面设计中的创新思维浅析

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/461710403.html, 平面设计中的创新思维浅析作者：欧阳舟来源：《文艺生活·文艺理论》2015年第10期摘要：创新是优秀设计的重要必备条件之一，创新需要勇气和大无畏的精神，不按部就班的做设计，设计出来的作品才会精彩。一位优秀设计师应该善于总结前人的优点，更应该努力开拓自己的独立的创新设计领域。关键词：平面设计；创新思维中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）29-0040-02 创新思维是指以新颖独创的方法解决问题的思维过程，通过这种思维能突破常规思维的界限，以超常规甚至反常规的方法、视角去思考问题，提出与众不同的解决方案，从而产生新颖的、独到的、有社会意义的思维成果。创新思维的本质在于将创新意识的感性愿望提升到理性的探索上，实现创新活动由感性认识到理性思考的飞跃。何为平面设计中的创新思维？如何创造出有创意的作品？如何才能做到思维创新一直是我们所思考和探索的。当代平面设计师只有理解并运用创新思维，才能让设计出来的作品附有价值富有深意。一、平面设计中的创新思维吴尚君教授在平面设计的创新思维中曾鲜明的提出“设计需要创新，无人非议。创新对设计者来说，是一个艰辛的过程。其中需要开拓的勇气和智慧。创新，就是倡导原创。” 设计是把一种计划、规划、设想通过视觉的形式传达出来的活动过程。人类通过劳动改造世界，创造文明，创造物质财富和精神财富，而最基础、最主要的创造活动是造物。设计便是造物活动进行预先的计划，可以把任何造物活动的计划技术和计划过程理解为设计。是对事物一个统筹规划的一个过程的总称。在当下中国设计中仿、跟、抄之风盛行，很多设计师都是直接对本宣科式的直接拿着国外的设计作品稍作改动当成自己的作品直接应用。创新的确需要勇气和大无畏的精神，不按部就班的做设计，设计作品才会精彩。人们常说要站在巨人的肩膀上，以此表示要总结前人的经验，学习前人的优点与成果，但是这并不完全适用于设计中来。当代设计师不仅需要吸取前人的设计经验，更要有在“大师面前有疑”的精神。古往今来许多的科学家的成功就在于敢于否定和质疑前人的观点。从否定”大陆均衡说”，提出”大陆漂移说”的魏格纳到否定“地心说”提出“日心说”的哥白尼等等。大师们的理念与观点是大师们经过几十年的积累、实践所总结出来的，这些对我们来说都是宝贵的精神财富，但是当代设计师更要在学习借鉴这些理念与观点的同时提出自己的疑惑，不要盲从，这样才能更好的创新，做出优秀的设计作品。二、平面设计中的创新价值

标志设计的创意思维和表现手法

logo设计(标志设计)的思维方法和表现手法 logo设计(标志设计)是方寸之间的艺术，每个设计公司或设计师所必须注意的如下三点logo设计的表现要素： 1·名称一个出色完美的商标，除了要有优美鲜明的图案，还要有与众不同的响亮动听的牌名。牌名不仅影响今后商品在市场上流通和传播，还决定商标的整个设计过程和效果。如果商标有一个好的名字，能给图案设计人员更多的有利因素和灵活性，设计者就可能发挥更大的创造性。反之就会带来一定的困难和局限性，也会影响艺术形象的表现力。因此，确定商标的名称应遵循"顺口、动听、好记、好看"的原则。要有独创性和时代感，要富有新意和美好的联想。 2 ·图案各国名称、国旗、国徽、军旗、勋章，或与其相同或相似者，不能用作商标图案。国际国内规定的一些专用标志 3 ·色彩色彩是形态三个基本要素（形、色、质）之一。标志常用的颜色为三原色（红，黄，蓝），这三种颜色纯度比较高，比较的亮丽，更容易吸引人的眼球。色彩为工业设计学科中必须研究的基本课题。色彩研究涉及物理学、生理学、心理学、美学与艺术理论等多门学科。下面我们用一些具体实例来分析logo设计的一般思维方法和logo设计表现手法：

绝世武功必然有心法讲心法前先和大家诠释2个名词

大家先看下面这些LOGO这些是我随机找的体育类的LOGO 他们都有什么共同特征呢? 很显然他们的共同特征就是：动感速度感充满活力这就是行业特性也就是共性我们再看下面这些LOGO 又有什么共同特征呢?

每个行业的LOGO 都有各自的行业特征和表现手法这就是共性理解了共性就很容易理解个性了个性是在具备共性的基础上在同行中脱颖而出的特性也就是这个LOGO 所代表的公司或团体的独特竞争力共性是快速的传递这间公司的行业属性个性是告诉人们这个公司和别的公司有什么不同了解了以上2个名词那么请看下面这些LOGO 您能猜到他们的行业和个性么?

浅谈环境艺术设计中的创意思维

浅谈环境艺术设计中的创意思维一、创意与艺术设计的关系创意是以创意设计为核心的生产领域,是文化艺术设计和商品生产的结合,它推崇创新与个人创造力,强调文化艺术对经济的支持与推动。随着科技的高速发展和人民生活水平的提高,人们对生活品质的要求也越来越高。受现代艺术与现代科技双重制约,现代设计无论怎样发展,都无法脱离文化对它的深刻影响。融使用功能、享受功能、欣赏功能于一体,是历史文化与科学技术对现代设计文化提出的高要求。民族性、地域性、社会性和历史性的文化,时刻影响着现代设计运动。文化一直被设计界所瞩目。设计是将人类的精神意志体现在物中,并影响人们的生活方式。一切文化层面的东西都会通过设计在人的生活方式中得到体现。设计的产品,通过自身的存在,向大众传达各种信息,实现其物质文化的基本功能。设计的过程是设计师审美经验物化的过程。设计作为一种文化现象,必须具有文化与艺术含量,这一点在产品设计中,是不能忽视的。一个产品的基本使用功能,既能满足消费者的使用需求,又能满足消费者的享受需求,而且还应有欣赏功能。设计是在文化的基础上设计,设计在为人创造新的物质用品的同时,实际上也是在创造一种新的文化。艺术设计是文化创意中一种不可忽视的形式,它包括广告、建筑、工业设计、时装设计、出版、多媒体艺术、工艺品、影视动画等,几乎涵盖了文化创意产业的各个领域。作为一种新型的生产力,它通过强调创造性与个性,来提高产品的科技、艺术含量和审美附加值,从而创造出更大的经济效益,与市场、企业有着紧密的联系。事实证明,今天的艺术设计已渗透到社会经济生活的方方面面,成为提高经济效益和市场竞争的重要战略和有效途径。随着人们生活水平的提高,人们对艺术的追求越来越高,文化创意的艺术价值也愈加得到重视和彰显。在这种形势下,艺术设计对于产品走向市场、创造产品附加值以及文化建设都起了不可忽视的作用。对艺术设计来说,“创意”是核心要求,那么“产业”则指明了设计发展的方向。艺术设计作为“文化创意产业”而发展,能够使其内涵的界定更加清晰,从而有利于推动其向纵深发展。文化创意产业为艺术设计的发展提供了机遇和土壤,为艺术设计的应用提供了广阔的思维空间,必将造就艺术设计的繁荣。同时,艺术设计的繁荣也会为文化创意产业带来不可估量的利润。

美术设计与创意

第一章概述一、图形设计的含义图形：是经过设计以说明某种信息、思想、和观念的视觉形式。图形：在日常用语中是指通过绘制所表现的形象。指书画刻印的作品，或说明性的图画。总之，它是经过设计以说明某种信息、思想和观念的、用于传播的视觉符号。图形设计与美术作品区别：美术作品的主要功能：审美性图形设计的主要功能：说明性美术家进行美术创作，主要是着眼于美术作品本身，通过美术作品来反映自己的思想感情，以引起欣赏者的共鸣。设计师进行图形设计，主要是着眼于传播，设计师通过图形的大量复制和传播，来传达特定的信息、思想和观念，以期为传播对象所广泛接受。二、图形设计的起源与发展图形设计起源：1. 岩画 2. 部落标志的图腾图形设计经历的三次重大发展：第一次重大发展源于原始图形向文字的转化。第二次重大发展源于造纸与印刷术的发明。第三次重大发展源于产业革命。艺术与技术的统一1919年德国魏玛包豪斯学院。三、图形设计与现代绘画艺术现代绘画艺术的各种流派，不满足于传统艺术对客观世界的摹写，而是力图在艺术作品中反映艺术家本身的主观世界，这种创作思路与图形设计有许多契合之处，从而也给现代图形设计以程度不同的影响。（一）立体主义立体主义：立体主义画家主张，同一个物体可以从不同的角度以多个视点进行观察分析，并以观察所得的感觉，去构成一个有节奏感的、多维的组合空间。该流派提出了一个独立于客观世界的艺术空间的新概念，这个概念给图形设计的思维开拓了崭新的领域。（代表人物：毕加索）影响最大的一个流派。（二）野兽主义野兽主义：突出贡献是破除了传统造型理论对色彩的束缚。“野兽”一词，特指色彩鲜明，不拘一格，不管客观事物的外观如何，自由地运用强烈的色彩，构成以抽象的色块和线条组合起来的图景。（代表人物：马蒂斯）（三）抽象主义抽象主义：抽象主义者把客观世界各种物体形状抽象化、简单化、从而抛弃了客观世界各种物体具象的外壳，然后进一步把各种抽象的形体有机地组合成有节奏的、互相协调的、具有艺术韵味的图像。（代表人物：莫里斯）

创意设计与思维体验

创意设计与思维体验课程作业一、20创意图片分析图片1. 这是一附带泡茶包功能的水杯，打破传统的被子泡茶包时候总是容易把整条茶包的绳子带进杯里很不雅观卫生和方便，这个设计可以很有趣地解决这个问题，这是两个小人举着钓鱼竿坐在杯子的柄部，做一个钓鱼的景观，杯子像池塘，茶水的颜色就像是池塘的水。把茶包上的纸中的绳刚好可以挂到钓鱼杆上，这样既有了这个有趣的钓鱼景观有能防止整个绳子掉入杯子中。方便了使用者又很美观。另外，我对这个杯子的使用性提出一点质疑：首先不是每个品牌茶包都在绳端留有一个圈套，这个对于这个设计的无效的，其次，杯口向前正好是圈挂在钓鱼竿上的位置，倒茶时容易脱落。还有，绳的长度很重要，绳子太长，没有力压在钓鱼竿上，是在容易脱落或贴在钓鱼人的手上位置不美观达不到这个效果。图片二这个一个雪糕与善意提醒的产品设计，打破原来传统的雪糕棒的单一承载雪

糕的功能。没吃雪糕的时候雪糕并无异样，这里的雪糕棒做成一把牙刷的形状，在吃的时候突然发现雪糕棒并不是传统的样子，形状有点奇怪，很新奇想要知道这个是什么。最后把整个吃完发现是把牙刷。这是在该使用者新奇的感受又提醒使用者食用完雪糕刷牙对牙齿会好哦，使用者感到新奇就会分享给周围其他人，使该雪糕销量增加，也是是对食用者的一种关怀，体现人该品牌的人文情怀，让一种本身不太健康不太有益的产品——雪糕，变得有那么一些更健康一些的方法。图片3 这是一个勺子和放勺子的架子的设计产品。首先是勺子架，这里的勺子的摆放方式的悬挂式，优点是让使用者轻松拿取，给人很清爽的感觉，勺子挂着更容易让水往下流，干的更快更卫生。架子简单时尚。勺子采用金属材质，厚重有手感，反光的质地让人感觉时尚利落优雅。勺子柄部做成小鸟样式，一个事装饰作用四肢不用的形态的小鸟，对应四只不同大小的勺子方便主人选取，刻意做大一下方便架在架子上，整体看上去就像是一排小鸟站在一条树枝上，小鸟神态各异，生动活泼，即装饰家居又有很实际方便的用途，非常美观实用有创意。图片4 把杠杆和书架以及装饰植物结合。可以通

平面设计中的创意

平面设计中的创意创意，是设计者追求的一种理念，是广告创作的一种专业名词，是一种虚无缥缈的东西，但又在平面设计作品中有所体现。而平面设计的形式有很多种，例如报纸，杂志，宣传册等，形式是多样化的，但是有一个共同点，即所有的平面设计中，几乎都只有几种情况，即文字、色彩和图像共存的，第二重视有文字和色彩，但是缺少图像的，第三种是有图像和色彩，但是没有文字的描述。这三种形式是目前平面设计中比较常见的三种，所以，图像、文字和色彩，就是构成一个平面设计的三种创意元素，在这三种形式中，创意元素是如何体现的呢？首先是图像。图像是一个平面设计的重点，由于人们的阅读习惯，很多时候，图像相比文字更加能抓住读者的兴趣，而图像作为平面设计的一个重要元素，更是不可少的。在平面设计中，图像有多种多样的，例如手绘的图像、摄影的图片等都是不错的图像素材。在平面设计中，如何运用好图像，是一个重点，很多时候，图像运用是否到位，极可能影响整体的效果。在设计中，要注意图像的大小、含义等。目前平面设计中用得比较多的图像是人物，这也使得很多平面设计逐渐模式化、同质化，因此，为了设计出与众不同的作品，

就需要将图像的形式拓展得更宽，避免出现审审美疲劳。所以，在对图像进行处理的时候，要尽量地将图像进行抽象化，使得其各个点、线、面都能进行全新的组合，从而形成一种新的画面主体，从而能产生与众不同的效果。例如，在很多品牌的logo方面，图像的抽象化使得人们更加能记住，如体育运动品牌耐克的标志经修改后变成了现在的“√”，就是用了简单的图像使得人们对其印象更深。第二个重要的元素就是色彩。色彩是一个平面设计的关键，配色如何，在很大程度上对人们的视觉效果有很大影响。冷暖色调、色彩调和、大小面积等色彩的属性都是设计的基础，设计者在进行设计的时候，需要通过色彩来表达设计的理念。例如用明快的颜色来表示喜悦、用暗沉的颜色来表示哀伤等。不同的色彩搭配往往能出现不同的视觉效果，从而反应人的内心情感。例如为了追求视觉效果，还会使用对比的形式，如黑底白字、黑白搭配等，以获取明显的视觉效果。当前，有很多平面设计都利用一件产品的颜色作为底色，这种做法是为了强化人们对品牌的印象，突出品牌的形象，因此，我们在设计过程中使用色彩时，也要根据各种颜色的视觉效果进行。例如，以暗冷色调作为背景时，其上层的重要信息则可以用比较暖的、亮的等类似的颜色作为点缀，以突出内容。平面设计中，使用颜色时尽量要少一些，而不要用得过于杂乱，以免导致人们对设计的误解。色彩在运用的过

美术设计与创意总复习1、2、3、4、5

第一章绪论第一节从视觉感知到图形创意一、图形的认知人类是通过自身的感觉器官来接受信息的，其中视觉承担着约65%的信息感知。视觉对图形的感知是由三个方面的因素决定的，即：1、物理现实；2、生理感知；3、心理反应。 1、物理现实是指客观现实存在的物质图像。 2、生理感知是指现实中的物质图像作为一个刺激物为视网膜所接受而形成视觉映像的生理现象。 3、心理反应是指当不同的视觉映像信息被传递到大脑又经过判断、解释、传递，作用于人的心理并作为某种判断及延伸性解释的现象。在视觉映像传递的过程中，图像负载着信息，传递着信息，其所反映的图像形态具有一定的指向性、象征性。图像和图形的概念不同。图像是物理现实的存在，是人类视觉感知的基础因素。图形是人类通过有意识地对图像信息进行认识的判别，而后形成的总体认识。二、图形的沿革按时代变迁及传播方式而言，图形曾经历五次重大变革： 1、人类早期的原始图形的出现，为进远古时期人类的交流、沟通带来了便利。（图形的萌芽期）早期人类是以原始图形为媒介，将人的观念和意识符号化，记录了人类远古时代社会生活和思想意识的方方面面。 2、奴隶社会早期，文字从图形范畴中脱颖而出，逐渐形成了独特的完整的符号系统。（文字的独立）世界上发现的古代文字，主要有四种：中国的汉字、埃及人的象形文字、腓尼基人的字母文字、古代苏美尔人和巴比伦人的楔形文字。公元前3200年左右，苏美尔人发明了最早的文字——楔形文字。现代视觉传达设计方式的先祖是古代西亚的“汉谟拉比法典”。 3、图形的变化与发展（重点：“三术”、“三人”）三术：造纸术、印刷术和摄影术的出现，扩大了图形传播的影响，提高了传播质量和效率。三人：中国人毕昇（活字印刷术）、德国人古腾堡（铅活字印刷术）、法国人约瑟夫·尼伯斯（摄影术）。现存世界上最古老的栖息印刷品是收藏于伦敦大英博物馆的《金刚经》。古腾堡圣经是欧洲第一部铅活字印刷品。 4、图形的拓展应用。（1919年，沃尔特·格罗佩斯在德国魏玛创办“国立包豪斯学院”并担任校长。）乔治·路易斯是美国设计怪才，被称为美国大众传达设计的“可怕的儿童”。 5、图形的新技术传播方式。电子计算机的普及，新技术化和信息化、数码化影响着图形的传播、处理方式。电脑的运用使平面设计在处理平面问题的同时，必须处理声、光、动画的形象，以精确传达信息。

变体美术字创意设计

《变体美术字创意设计》课堂实录设计思路：本节课旨在培养学生了解变体美术字、体验变体美术字的创意能力。融知识性、实用性、趣味性于一体，通过欣赏与分析，设计与制作，合作与交流等课堂教学活动，提高学生对变体美术字的认识和创意的能力。教学目的： 1、学习变体美术字的基本知识 2、掌握变体美术字的书写方法 3、启发和培养学生的想象力、创造力教学重点： 1、了解掌握变体美术字的变化方法及变化范围 2、试着自己书写变体美术字教学难点：对学生分析能力、应变能力和形象思维能力的培养，使他们能根据字体进行灵活合理的变体。教学过程：一、导入师：同学们，看一下这是什么生：喜羊羊与灰太狼师：大家看着几个字体设计与黑体字有何区别（展示黑体字的喜羊羊与灰太狼与之对比）生：动画片片头设计显得更加生动有趣师：这就是经过变体的美术字。像这种变体美术字在生活中随处可见，你都在什么地方见过呢（引入课题并为下一个环节进行了铺垫）二、新授过程（一）变体美术字的应用 1、了解变体美术字在生活中的运用学生回答老师的问题：衣服商标、商品标志、、、、、 2、小游戏——猜猜看师：咱们做个小游戏啊，请看家猜猜看这都是什么标志（老师展示了可口可乐、梦幻西游、猫和老鼠、世博会标志这几个变体美术字的一部分，让学生猜一猜，学生从标志的一角仍能猜出写的是什么字。）生：可口可乐、梦幻西游、猫和老鼠、世博会标志师：大家看一下变体美术字在生活中是不是应用范围很广生：是感受：这里也应该引导学生明白变体美术字作为标志的创意设计目的是什么创意的目的是为了更符合物品特征，更醒目、更容易深入人心，从而真正达到宣传的目的。（二）变体美术字的基本变化规律 1、了解规律教师展示几个变体美术字——

美术专用教师创意设计说明

童年五彩色点燃艺术梦 ——建设小学美术专用室创意设计说明学校美术专用教室是让学生插上想象翅膀创意彩绘的天地，为了切实营造温馨、优雅、整洁、舒适的环境氛围，让这片天地满足学生“体验感受、动手实践、自主探究、合作交流、成果展示”的美术学习需要，充分激发学生的创意灵感、培养学生的艺术素养、展现学校的艺术特色。学校美术教师团队依据这样的设计理念，融整室外走廊与市内两个区域，用心设计、精心布置，使美术专用教室的面貌焕然一新，处处充溢着艺术的气息与视觉美感的冲击。一、美的走廊（美术室的走廊）一走进我校美术室的走廊，映入眼帘的便是学校各年级学生的绘画作品展示和获奖喜报。那一块块展板，不仅展现了各年级学生的彩绘作品，更是呈现了各年级美术教学的培育目标，也是体现了学校艺术教育的育人价值。从西到东五大版面依次是一趣、二乐、三创、四精、五美。一趣是指一年级激发学生的美术学习兴趣，让学生在趣味体验中感受美术学习的快乐；二乐是指二年级在对美术学习形成一定兴趣爱好的同时，让学生在快乐体验中享受创作的乐趣；三创是指三年级在理解掌握一定美术基础知识和基本技能的前提下，着重培养学生的艺术个性，让学生了解创新的重要，掌握创新的技巧，并且乐于创新；四精是指四年级在掌握一定的美术基础知识和技能技法的前提下，初步形成自身的创作风格，并且精于创作，学会提高作品的“精致度”；五美是指五年级学生应在美术学科的知识与技能、过程与方法、情感态度和价值观上都达到了一定的水平，在此基础下，让学生形成乐于感受美、发现美、创造美、表达美的良好学习习惯与艺术基础素养。进入走廊的最深处是我校“彩绘童心创意随性”的作品展示墙。一幅幅充满童趣、富有灵感的画作汇聚了我校学生在平时创作、比赛中的优秀作品。 “我获奖了”荣誉墙上，一张张赛事喜报，展现了学生的艺术成果，激励着学生创作前行的动力，弘扬了艺术积极向上的正能量。以上各展示区域在作品的挑选上以鼓励学生，增强学生的自信心和自尊心为主，他们画的作品不一定是全班最好的，但一定是有进步，有个性的。那一幅幅作品涂鸦了学生童年的五彩色，引领了学生踏上艺术的追梦之旅。二、泥之文化童之梦想（美术专用室室内布置）移步走进室内，整个美术专用室是以简易的欧式风格为主，室内除了陈列我校的美术特

简析创意思维在平面设计图形中的运用

简析创意思维在平面设计图形中的运用本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！平面设计图形能否在短时间内成功的吸引观者的注意力，激发观者的想象力，很大一部分原因在于图形创意。图形本身是一种符号，图形创意可以使我们举一反三，进行大胆的想象，创造出新奇而又有价值的作品来。平面设计图形的好坏重要的是是否准确地将主要思想表达出来，是否符合观者和商业的需要。因为一般观者时间只有几十秒，这就要看设计者能否有创造性思维，在最短的时间内向观者传达最多的信息，所以在图形设计中必须把握逻辑思维与形象思维的特点才能对两者进行灵活运用。一、图形创意思维的特征图形创意思维是多种思维的综合应用，一般来说具有以下特征： 1.图形创意思维的独创性和多向性对事物的洞察力和想象力是我们人类所特有的，而洞察力和想象力便构成了我们的思维模式，它将直接影响着我们的生活。图形创意思维的独创性是指大家在日常中发现与众不同的创意。还要有新颖的、超

前的、与众不同的意识。从而在自己的作品中标新立异，达到更深刻创作主题内涵。一个人的联想能力是建立在知觉和记忆的基础上的。这就意味着我们在能够进行丰富的、多样化的联想之前，在拥有多种多样的思维模式之前，不仅需要对事物具有深入理解和分析的能力，更需要有敏锐的观察能力，这样才能创作出具有独特性的设计图形作品。而图形创意思维的多向性是指思维的立体性，多视角、更大范围的不受限制的思考问题，全方位的提出问题，多方位的伸展，做出多样化的设想方案。尽量做到“以小见大”。一个优秀的设计作品中思维、创意与表现是平面设计图形的三大要素，其中，思维是基础，是源泉，没有好的创意思维就不可能创造出好的设计作品。而对于平面专业的学生来说，对事物形态、内涵的记忆能力和发散思维的能力、对图形的创意思维能力直接关系到其设计水平。 2.图形创意思维的跳跃性和完整性图形创意思维的跳跃性特征是指思考问题的方式是非连续式的，设计导致思维发展的突变和逻辑的中断。表现为形象的反常，表面上不相干的物形却蕴涵着本质上的关联，是在发散思维和聚敛思维基础上，产生出的不同于原有轨迹却又贴近核心的一种超常规

美术课《字的创意设计》教学反思

美术课《字的创意设计》教学反思一、教学目标： 1．了解字体装饰艺术的特点，学习字体设计方法，能从汉字的义、形和结构特征动身，对汉字的笔画和结构作合理的联想和变形，创意出美观形象的美术字。 2．从设计和创意美术字的过程中，发展同学的形象思维，使同学充沛体会美术与自身的学习、生活息息相关。学习用美术语言表达思想，提高审美文化素养。 3．了解中国古老汉字的历史和构成，感受汉字的微妙和艺术魅力。增进同学对祖国优秀保守文化的理解和热爱，激发爱国主义热情。二、设计与思路：在“字的创意设计”中，我设计了四个大的环节：一是认古代汉字，二是欣赏现代美术字，三是设计指导，四是创意设计竞赛。本课的重点是字画结合，而汉字的一个重要的特点就是它的“表意性”，而古代汉字更能体现这一特点，因此，从认古代汉字这一活动入手就能让同学较好地感受汉字的表意性特点，从而为他们的创意设计打下基础。同时也能较好地激发同学对祖国古老文化热情。现代美术字的欣赏，主要目的有两个，一是让同学感受

现代美术字的艺术魅力（体现在它外型的生动和设计的巧妙两个方面），让同学从感官和内心去喜欢它，并从中学到设计的方法；第二就是让同学了解艺术字的设计与他们的生活和学习息息相关。于是，我收集了一些店面、封面、广告、队报等艺术字的照片，激发同学的创作动力，让他们懂得学好艺术字的重要意义。 “创意设计”指导是本课的重点局部。我从突出重点和突破难点考虑，牢牢抓住“创意”两字进行展开。如谈谈“创意”是什么意思，“火”怎样创意，两个“蝶”字的创意哪个好等，使同学较好地掌握创意设计的方法和注意点：那就是首先要有大胆的想象力，其次是要巧妙地联系字的含义，然后是变形后要让人认得出这个字，要与字型结合并要好看等等。在创意实践这一块，我设计了两个活动环节，一是在老师精心挑选的一些字的轮廓上进行创意设计，如火、山、雨等简单的字的设计；二是直接选择自身喜欢的字进行设计。如自身的名字等。之所以这样布置，是因为我考虑到美术字的设计难度较高，需要有一定的正规美术字的基础，而一开始就让同学既控制字的轮廓，又要创意变形，难度太大，弄不好很有可能就无法突破本节课字画结合这一重点，因此在空心字创意设计时，同学的注意力非常集中，手脚得以充沛放开。在这一环节，我在同学作业前，提供了教师的示范作

视觉传达设计中的200种创意拓展思路(视觉符号)

194种平面设计创意拓展思路，下面这些方法和思路看似简单，对从事平面设计和影视广告设计的技术人员是有很大的帮助。特别是当思路被困住的时候，看看这些就会有新的想法。其他事情也是一样，把下面的方法当作一种思维转换方式，会有很多新的创意和想法产生。 1、把它颠倒过来 2、把它摆平 3、把缩小 4、把颜色变换一下 5、把它变为圆形 6、使它更大 7、把它变为正方形 8、使它更小 9、使它更长 10、使它闪动 11、使它更短 12、使它发出火花 13、使它可以看到 14、点燃它 15、使它逾起一般情况 16、使它发萤光 17、把它放进文字里 18、使它沉重

19、把它插进音乐里 20、使它成为引火物 21、结合文字和音乐 22、使它成为引火物 23、结合文字、音乐和图画 24、参加竞赛 25、结合音乐和图画删除文字 26、参加打赌 27、不要图画 28、使它成为年轻型的 29、不要文字 30、使它成为壮年型的 31、沉默无声 32、把它分割开 33、使它重复 34、保守地说 35、使它变成立体 36、夸张地说 37、使它变成平面 38、当替代品卖 39、变换它的形态 40、发现新用途

41、只变更一部分 42、减掉它 43、使它成为一组 44、撕开它 45、为捐献或义卖而销售 46、使它化合 47、鼓励它 48、用显而易见的 49、机动化 50、把要素重新配置 51、电气代 52、降低调子 53、使它活动 54、提高调子 55、使它相反 56、割开它 57、它像是某种东西的代替品 58、混合在一起 59、使它罗曼蒂克 60、改用另一种形式表现 61、增添怀旧的诉求 62、使它的速度加快

2009年1月自考美术设计与创意试题

2009年1月自考美术设计与创意试题课程代码：07221 一、单项选择题(本大题共8小题，每小题1分，共8分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.在现代绘画艺术的几大流派中，有一个流派提出了一个独立于客观世界的艺术空间的新概念，这是哪个流派？( ) A.超现实主义 B.达达主义 C.抽象主义 D.立体主义 2．1919年在德国魏玛建立了现代设计的教学单位—包豪斯学院，提出了____的口号。( ) A.设计与科技的统一 B.艺术与技术的统一 C.设计与科学理论的统一 D.设计与技术的统一 3.图形设计的主要功能是( ) A.审美性 B.说明性 C.艺术性 D.观赏性 4.在图形设计中，下列不属于常用素材的门类是( ) A.文字素材 B.抽象素材 C.符号素材 D.装饰素材 5.影像是属于哪种素材类别？( ) A.抽象素材 B.符号素材 C.具象素材 D.文字素材 6.当我们看到闪电就会想到雷声，看到柳树就会想到鸟鸣,看到南飞燕就会想到秋风凉，这属于联想中的哪一种?( ) A.类似联想 B.因果联想 C.接近联想 D.虚实联想 7.为了把素材重构成新的形象，就要先把有关的素材加以分解，这就是( ) A.同构 B.解构 1

C.异构 D.分割 8.下列不属于变异类图形的是( ) A.延异图形 B.断置图形 C.换置图形 D.增殖图形二、多项选择题(本大题共6小题，每小题2分，共12分) 在每小题列出的五个备选项中至少有两个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选、少选或未选均无分。 1.拟仿类图形可分为( ) A.拟人 B.拟物 C.仿拟变 D.仿结 E.仿曲 2．野兽主义的绘画特点( ) A.色彩强烈 B.抽象的色块和线条组合 C.抛弃透视 D.轮廓线造型 E.梦幻与现实统一 3.下列哪些属于符号素材?( ) A.太极图 B.数学符号 C.八卦图 D.岩画上的图形 E.标点符号 4.著名广告专家韦伯·杨说：“创意是一种新的组合，创造新的组合这种才能可由观察事物的关联形得以提高。”这句话说明了( ) A.想象是图形创意的基础 B.想象是图形创意的动力 C.联想是图形创意的基础 D.联想是图形创意的动力 E.联想是形成设计思维的基础 5.图形的起源可追溯到( ) A.人类的远古时期 B.岩画 C.图腾 D.文字的产生 E.印刷术的发明 2