手绘效果图表现技法
《手绘效果图表现技法》项目教学与实训案例教学教案
一本课程的性质任务
手绘效果图是设计师用来表达设计意图的，它既是一种语言，又是设计的组成部分，学习手绘效果图的任务是通过对构图与透视技巧的表现来忠实地表达设计意图。
二本课程的基本要求
本课程通过效果图常用的手绘方法训练来巩固透视阴影作图方法，能熟练地运用环境艺术设计的表达方法，态度要认真要求实际，透视比例、尺度、材质、空间、气氛、色彩心理等应作为一个衡量标准，从“意”到“图”的设计构思与设计实践的升华。
三课程内容
（一）概述了解手绘效果图的特点及其在设计工作中的实用价值
（二）手绘效果图常用工具的了解以及使用方法的介绍
（三）透视图与线条训练
（四）效果图的常用工具训练（以一住宅透视图为例）
1、铅笔线条训练
2 靠尺、底纹笔的应用，针管笔应用的练习
3、细部线条的特点以及应注意的方面
（五）光照效果、色彩心理学在手绘效果图中的分析
1、光源的种类和特点
2、光照效果分析
3、色彩心理学的分析（重点）
（六）家具单体练习
材质的临摹练习
（七）（难点）
1、钢笔淡彩渲染方法
2、马克笔快速表现方法
（八）（难点）
1、一点透视
2、两点透视
3、微点透视
（九）景观设计
1．景物分类徒手表现(天空、地面、山石、水景、植物、景观建筑小品、环境设施、交通工具及人物等的画法)
2．景观设计徒手表现分类技法(钢笔、马克笔、彩色铅笔、水彩、水粉、喷笔等画种的技法及综合性表现方法)
3。二维图形表现(包括平面、立面、剖面草图的表现)、三维轴测图形表现(包括平面曲线轴测图、水平斜等测图的作法及轴测图基本作图步骤)
二．实践环节
1、客厅马克笔快速表现练习
2、卧室钢笔淡彩创作练习
3、室内效果图设计
4、室内设计效果图创作练习
5、景观设计淡彩创作练习
6、景观设计马克笔创作练习
四本课程和其他课程的接续关系
手绘效果图训练是对先前人体工程学、绘图基础的一个总结，也是对色彩构成的实际应用课程，它为后续的计算机制图提供了完整的空间、色彩、材质、灯光等参考，也是空间设计课程的必修课程，它有助于学生在运用熟练的基础上达到作为设计师的“手脑合一”的效果。
前言
一、教学内容：
手绘的重要性，手绘与效果图表现技法的重要性。
二、教学目的：
理解手绘师设计师表达情感、表达设计理念、表述方案结果最直接的视觉语言。
三、教学重难点：
构成建筑装饰效果图的基本要素。
四、教学程序：
（一）什么是手绘效果图？
通过绘画的手段形象而直观地表达设计构思和意图。
1、最好的媒介和桥梁
2、灵感的火花
（二）手绘效果图的分类：环境艺术设计中的室内设计、景观规划设计、广场设计、展示设计、园林设计、家具设计、灯具设计、陈设装饰等。
（三）手绘的重要性
1、学习容易——规律
2、学习困难——基本元素：线
（四）手绘的方法：
多练——基本功
多看——观察
多想——思考
（五）手绘效果图表现技法的知识准备
1、专业基础知识的积累
（1）素描能力（2）色彩能力（3）识图能力
2、学习方法的积累
（1）速写训练（2）临摹训练（3）工具训练
（六）手绘表现技法学习的两种极端思维
1、过度重视，把手绘做为一门专业的绘画艺术，这类手绘表现脱离了市场。
2、过度依赖计算机，这往往是一些不懂设计的人的思维方式，会使
设计师的形象思维能力和创作灵感变得迟钝，衰减。
（七）手绘表现技法的艺术性与风格特点
（八）做为一名从事绘制建筑装饰效果图的技术人员应具备哪些条件？
1、应具有一定的建筑学知识。
2、必须具备一定的艺术修养和绘画基础。
3、具有娴熟的表现图技法。
（九）效果图的表现手法
多种多样。铅笔素描表现、水分表现、水彩表现、钢笔淡彩表现、马克笔表现、喷绘表现、电脑辅助设计表现。
水彩表现方法——生动、明快
水粉表现方法——厚重、立体感强
钢笔淡彩表现——快捷、方便
喷绘表现方法——细腻、真实
（十）构成效果表现图的基本要素
1、设计思路
2、透视造型
3、明暗色彩
4、构图布局
（十一）作业
利用所学美术知识临摹一张绘制效果图
第一章
一、教学内容：
工具介绍、线的练习
二、教学目的：
掌握室内陈设速写要领、画法
三、教学重难点：
线条练习
四、教学程序：
（一）工具介绍
预先善其事，必先利其器
1、笔
（1）铅笔
铅笔是制图中用得最多的工具，易表现和修改，可以削出不
同的形状，以达到预期的效果。
H:硬度B:软度
（2）勾线笔
美工钢笔：笔头弯曲，可画粗、细不同的线条，书写流畅，
运用于勾画快速草图或方案。
金属针管笔：笔尖较细，线条细而有力，有金属质感和力度，
适用于精细手绘图。
（3）快写针笔：油性防水笔头，线条细而柔软，有弹性，运用于
快速方案草图。
2、纸
复印纸、白色绘图纸
（1）复印纸：纸质光滑、吸水性差，利于色彩叠加
（2）白色绘图纸：纸质厚。表面光滑结实耐擦，色彩叠加时层
次丰富。
3、着色工具
（1）彩色铅笔
普通彩铅、油性彩铅、水性彩铅，色彩丰富，笔质细腻（2）马克笔
笔头扁平，可画细线，粗线，色彩丰富，笔触明显，速干
4、辅助工具
T字尺、三角板、曲线板、美工刀、软橡皮、胶带纸、修正液
（二）线条技法与线的组织练习
1、线的基本要求与表现手法
主要通过对线条的排列、叠加、疏密、曲直、粗细等组合产生不同的表现效果。
2、线条的表现力
实物“外边”的线条：物体的轮廓线
实物“内部”的线条：象征物体内部的结构及材质表现
线条的疏密程度：代表物体的明暗程度。
运线注意问题：1、力度（起笔、收笔力度较大，中间力度较轻，这样的线有力度和飘逸感）
2、变化（有韵律和节奏，抑扬顿挫，表现出一定
的质感和光感）
（一）线条的技法练习
1、画线是手绘表现图的基本功。
2、初学者容易出现的问题
（1）线条不能一笔到位
（2）在形的把握上不够准确，因此会出现重复线
（3）物体的透视不够准确
（二）线的组织练习
利用不同的排线方法进行线条的练习
（三）实训练习
1、练习线条排列以及线的组合，熟练掌握手的灵活性和控制能力
2、临摹20盏不同款式的灯具
3、动手设计10盏不同款式的灯具
要求：A4复印纸
黑色卡纸装裱
第二章
一、教学内容：
灯具速写、灯具的画法要领、线条表现力
二、教学目的：
掌握室内陈设速写要领、画法
三、教学重难点：
线条练习
四、教学程序：
（一）灯具的画法要领
（1）造型特点
（2）线条表现力
（3）灯具的分类
（二）作业评讲
1、构图：物体大小、位置、安排（严谨）
2、透视
3、形
4、线条（外轮廓线、组织排线）
5、细节
第三章
一、教学内容：
家具速写、家具的画法要领、线条表现力
二、教学目的：
掌握室内陈设速写要领、画法
三、教学重难点：
家具练习
四、教学程序：
室内陈设——家具速写
1、家具的画法要领
（1）透视与比例关系
（2）家具的分类
2、家具速写资料
第四章
一、教学内容：
透视原理及其特征
二、教学目的：
熟练掌握各种透视原理及其特征。
三、教学重难点：
通过透视练习，会用各种透视绘制效果图。
五、教学程序：
（一）一点透视
当形体的一个主要面平行于画面，而其他面的线垂直于画面，并
且斜线消失在一个点上所形成的透视，称为一点透视。
优点：一点透视比较适合表现大的场面，纵深感很强。
缺点：画面比较呆板，不够活泼。
（二）两点透视
当物体只有垂直线平行于画面，二水平线倾斜形成两个消失点时形成的透视，称为两点透视。
优点：两点透视画面效果比较活泼、自由。
缺点：视角选取不准，容易产生变形，不易控制。
（三）一点斜透视
人站在地面上，对着一个墙面时所见的透视为一点透视。而当人
正对墙角线时，见到的透视为两点透视。但当人对着内墙面，视
角略有倾斜角度时看到的效果呢？此时的透视介于一点透视与两
点之间，这种透视叫做一点斜视（或者一点成角透视）（四）透视中的一些常用术语
1、HL：视平线。与眼睛平行的一条假设线
2、VP：vanishing point 消失点/灭点
3、M：measuring point 测点/量点
M—VP近—远M—VP远—近
（五）视平线决定被画物的透视斜度
1、被画物高于视平线—透视线向下斜
2、被画物低于视平线—透视线向下斜
3、不同高低的视平线，产生不同效果，视平线对画面起一定的
支配作用。
（1）低视平线构图：视平线在人物的腹部以下，或者处于地面一带，造成画面上对大部分物体的仰视效果。
（2）中视平线构图：视平线在人物的胸部到头部一带，造成身临其境的效果。
（3）高视平线构图：视平线在人物的头部以上，视平线高会使视野开阔，描绘的景物更多地展现在人们面前。
（六）实训练习
作一张客厅的一点透视效果图
作一张卧室的两点透视效果图
作一张室内的微角透视效果图
第五章
一、教学内容：
快速表现技法
二、教学目的：
理解并掌握快速表现技法的特征，理解快速表现技法与设计的关系，了解并掌握快速表现技法的画法步骤。
三、教学重难点：
掌握马克笔与彩色铅笔用笔技能，掌握马克笔与彩色铅笔单体表现的技能，实践并探索适合自己的快速表现技法
四、教学程序：
第一节快速表现技法综述
快速表现技法是手绘表现技法种类中重要的表现技法之一，一直受到环境艺术设计师的青
睐，也受到相关专业教学的重视，在教学中也越来越强调对学生这方面能力的培养。尽管计算机效果图表现技术发展迅速，给传统的手绘效果图表现技术带来了巨大的冲击，但是快速表现这一手绘表现技法却一直被作为一门必修课。
快速表现技法作为一种表现形式，不仅具备表达设计思想的功能，还具有很强的艺术感染力，使设计师能够在设计理性与艺术自由之间任意遨游。另外，在实际工作中快速表现技法作为与业主、施工人员、同行沟通的手段，也是最为便利与有效的。同时在整个设计程序中，快速表现技法是最直接、最直白地表达设计师思想的方法，它对设计方案的不断推敲与完善也起着不可替代的作用。
随着数字时代的到来，对手绘表现技法提出了新的要求。要求其不仅要表达准确而且成图迅速。具体表现在由复杂的工具、精细的刻画向使用简便的工具、高效的表达转变。也就是说由喷绘、水彩、水粉的长时间精致刻画转向应用马克笔、彩色铅笔等工具的转变。
一、快速表现技法与设计的关系
要学好快速表现技法，首先要明确设计与表现的关系。因为表现技法从未与设计思想分离，表现技法的终极目标是要阐释设计的思想，表现技法附属于设计，如若分离，技法将成为无本之木，无源之水。成熟的表现技法往往也会成就出色的设计，所以说表现技法与设计的关系是相辅相成、互为因果的关系。两者缺一不可，不能偏废。
在学习过程中表现技法一定是在设计的引导下，不管多高超的表现技法都是为设计服务的，不是为了表现而表现。另外设计灵感的突现，往往在收回时才能抓得住。计算机繁复的命令，会严重制约设计师设计思维的活动。所以从教学角度来讲，快速表现技能的训练，不仅可以让学生掌握绘制效果图的技能，而且在训练设计思维上也起着重要的作用。
明确了设计与表现的关系，再加之长时间的积累，不断总结提高，最终找到合适自己的表现形式与手段，从而在作品中传达出设计师自己独特的艺术修养与气质，使设计因技法的表现而更加精美。
二、快速表现技法的艺术风格
第二节马克笔技法之室内表现
背景资料
马克笔被引入我国已有几十年的历史，以其绚丽的色彩、快捷高效的施色方式深受设计师的青睐。虽然计算机表现法已迅速普及，但是人们发现其作品显得很匠气，而且有千人一面之感，同时，其操作相对复杂，而且有很强的分阶段流程的趋向，比如在很多公司会分出建模、渲染、后期处理等工序，这就大大约束了设计。而马克笔由于其自由、便捷、迅速、画面效果艺术性强，能生动地表达设计师的设计思想，彰显设计师的独特的魅力与艺术气质等特点，越来越受到设计师的重视。这就决定了马克笔技法在设计表现中有着不可替代的位置，对它的学习与应用将是设计师不懈的追求。
一、马克笔的特征
马克笔做为快速表现新型工具受到设计师的青睐，但想得心应手的掌握它，还必须了解它的工具特点。
（一）马克笔的优点
马克笔色彩剔透、着色简便、笔触清晰、风格豪放、成图迅速、表现力强，
且颜色在干湿状态不同的时候不会发生变化，可以预知，能够使设计师较容
易地把握预期的效果。
（二）马克笔的缺点
因其工具的局限性，画幅尺度受到了不同程度的限制，且还存在不宜展出
过长时间的缺点（长时间展出将会褪色、变淡，特别不宜在烈日下暴晒）。
因此马克笔画虽富有艺术情趣，却未能形成一门独立的画种。
二、马克笔基础技法
马克笔有着便捷、随意性强的特点，往往用于设计方案的沟通与推敲阶段，由于马克笔有着不可更改的局限性，所以学者应掌握正确的使用方法并进行大量地练习，方能得心应手，其技法训练要点如下。
（一）马克笔笔法练习
马克笔快速表现，大都具有透视准确、结构严谨、色彩和谐的特点，而它的魅
力主要表现在其潇洒、帅气的笔法上。所以对马克笔笔法的认知是至关重要的，
也是学习马克笔画面临的首要问题。由于马克笔粗细不一的马蹄形笔头，再加
之使用时轻重缓急的变化，其所绘制的线条效果非常丰富。这就需要对笔法进
行专门的练习，以达到清晰地认知和熟练地运用程度，这将对学习者用马克笔
表现起到重要的作用。
（二）单线的形态与性格
线的粗细、长短、刚柔、顿挫形态，会给人不同的感受。
徒手线给人轻松、变化丰富的感觉；借助尺规课画出粗细均匀、挺直的线条，
给人严谨、规整的感觉。
（三）线的组合与韵律
马克笔画中线条的组合常见的有以下几种。
笔触粗细长短相同，排列整体的组合；笔触聪明个粗到细，从紧到松的组合；
笔触排摆随意自然的组合。
（四）马克笔笔法及应用分析
马克笔从笔法上可分为排线法、点画法、跳笔法、干画法、湿画法、晕画法、
留白等，学习者要在绘图时细心体会，掌握后要灵活运用。
横向排列的笔触多用于表现物与物的平直交接面，如地面、顶面等。
竖向排列的笔触多用于表现物体立面，能够增强形体的纵深感，也用于表现规
则形体的倒影与反光，如复合木地板、瓷砖地面及各种反光较强的台面。
斜向排列的笔触多用于表现结构清晰明确的平面，如墙面、木地板、扣板吊顶
等。需要注意的是在用笔时，用笔的方向要和物体结构及透视协调统一。
弧线向排列笔触多用于表现柔软的或弧形的形体结构，如窗帘、床罩、沙发、
圆柱、弧形墙等。
三、单体练习
单体练习是掌握表现技法的必由之路。任何一个复杂的空间环境都是由各种单体所组成，掌握好单体的表现能为学习者奠定整体表达的基础，同时也符合由易到难、由简到繁的循序渐进的学习规律。单体练习已经包含了透视、结构、材质等方面的专业知识，学习者一定要多加练习，必然会从中获得绘制的经验。
一件单独的物体是由不同或同一材质的构件组成，在观察与表现时要注意它们的相互关系。其作图步骤由准备、草图、正稿、着色、调整五步组成。
（一）准备
首先在工具方面进行准备，如铅笔、勾线笔、马克笔、画板等。其次准备
所要练习的单体素材，如家具的实物照片等。
（二）草图
主要解决形的问题，如画面构图、单体透视、结构、比例等。同时还要考
虑上色的问题，如大的色调的控制、材质的特点等，要做到心中有数。通
过反复几次的推敲，最终定下正稿。
(三) 正稿
在此阶段主要是用勾线笔构型，勾线时主要表现形体的结构、透视关系，
在笔法上要注意用笔的趣味性。用笔要流畅，不要对轮廓线反复描画。
（四）着色
上色的基本原则是整体第一、由浅入深、用色不要纯度过高，注意用笔，
可运用排线法、跳笔法、干画法、湿画法、晕化法、留白等，要灵活运用。
（五）调整
这个阶段一方面是要调整局部，对形体及材质进行深入雕琢；一方面是要
调整大关系，强调主体，弱化次要形体。
注意具体事项：
注意对马克笔干湿特性的控制。由于马克笔具易干的特性，所以在绘画时
需要注意马克笔干湿变化中的以下三方面的情况。
1、干画法
在第一遍着色完全干透后，再上第二遍颜色。这种画法给人干净利
索、硬朗明确、层次分明的感觉。多用于表现轮廓清晰、结构硬朗
的物体。
2、湿画法
在第一遍颜料未干透时，迅速上第二遍颜色。这种画法给人圆融饱
满、含蓄清澈的感觉。多用于轮廓含混、圆滑的物体或者物体的过
渡面。
3、干湿结合法
前面两种方法并用，这种画法给人生动活泼、丰富多彩的感觉。使
用范围也更加灵活。
五、马克笔上色技巧
（一）马克笔的特性
油性马克笔有四大特点：
/ 1、硬：不仅是马克笔的笔尖硬，它的笔触也是硬而肯定的。试观察笔尖，油性马克笔为硬毡头笔尖，并且笔尖为宽扁的斜面。利用这些特点我们可以
画出很多不同的效果。比如，用斜面上色，可画出较宽的面；用笔尖转
动上色，可获得丰富点的效果；用笔根部上色，可得到较细的线条。
2、洇：油性马克笔的溶剂为酒精性溶液，极易附着在纸面上。若笔在纸面上停
留时间稍长便会洇开一片，并且按笔的力度，会加重阴湿的效果和色彩
的明度。而加快运笔速度，会得到色彩由深到浅的渐变效果。利用这一
特性，我们可以表现物体光影的变化。
3、色彩可预知性：无论如何使用，马克笔的色泽总不会变，所以当我们通过实
验获得较满意的色彩效果时，就可以记下马克笔的型号，以备下次遇到
类似问题时使用。
4、可重复叠色：马克笔虽不能像水彩那样调色，但可在纸面反复叠色，我们可
以通过有限的型号色彩的反复叠加，来获得较理想的视觉效果。
（一）效果图上色注意事项
（1）马克笔绘画步骤与水彩相似，上色由浅入深，先刻画物体的暗部，然后逐
步调整暗、亮两面的色彩。
（2）马克笔上色以爽快干净为好，不要反复地涂抹，一般上色不可超过四层色
彩，若层次较多，色彩会变得乌钝，失去马克笔应有的神采。
（三）笔触
（1）设计者在主观上促使笔在纸上作有目的的运动，所留下的轨迹即是笔触。
（2）手绘效果图的笔触安排看似安排得很容易，画起来却很难。要经过很长时间的磨炼，以及实践经验的积累，才能做到游刃有余。
（3）针对物体画笔触
按照物体的形体结构块面的转折关系和走向运笔。
笔触在运用过程中，应该注意其点、线、面的安排。笔触的长、短、宽、窄组合搭配不要单一，应有变化，否则画面会显得呆板。
（4）马克笔的基本运用。
马克笔排列不必太拘谨，要注意用笔的统一性。
马克笔在绘制中不宜过“满”，要注意概念中“满”和实际中的“满”的区别。
马克笔和彩色铅笔可以结合使用。通常情况下，先用马克笔，后用彩色铅笔。
六、彩色铅笔的特性
?彩色铅笔是当代设计师较喜爱的一种着色工具。它携带方便，色彩丰富，附着力强，表现手段快捷、简捷，非常适合快速设计草图的着色。彩色铅笔也可以通过精细的排列组合使色彩层次过渡细腻、自然，从而到达逼真的效果。
?因为彩色铅笔笔头大小及其他特性的限制，所以作画时不要选择过大的画幅，一般选用A3，A4幅面较多，最大不要超过A2。
（一）彩色铅笔的基础技法
彩色铅笔的绘制技法与铅笔画的绘制技法类似，都是运用排线的手法，表现物象的质感、体感和层次关系。
1、彩铅的排线
?彩色铅笔主要是用于表现块面和各种层次的灰色调，因此要用排线的方法来实现层次的丰富变化。在进行排线重叠时重复的次数不宜过多，重复多了会失去明快感。
2、做排线练习时需要注意的事项
（1）避免太多的平行线
（2）避免排线与排线之间等距
（3）避免排线呈放射状
（4）避免排线呈十字交叉
（5）排线要顶边
（6）注意排线的方向
（二）单体练习
彩色铅笔表现室内整体环境要先从单体家具或景物练习，注意物体的形体及它们之间相互配合以及用光影将它们相互关系有机地联系到一起。
（三）实训练习
完成两张彩铅上色的单体练习
完成两张马克笔上色的单体练习
第六章
一、教学内容：
景观效果图的表现类型
二、教学目的：
了解景观效果图的表现类型，以及元素，掌握元素材质的表现技法。
三、教学重难点：
掌握景观效果图中元素的表现技法，实践并探索适合自己的快速表现技法，能运用元素自行设计场景表现。
四、教学程序：
（一）景观效果图的表现类型
?按照着色工具的不同可将景观表现图分为马克笔景观表现图、彩色铅笔景观表现图和水彩景观表现图等。
?1、马克笔景观表现图
?马克笔景观表现图图面效果简洁明快，干净洗练。马克笔简便快捷的工具特性使其成为现代景观绘画的最常用的工具，大大提高了景观效果图的工作效率。
?2、彩色铅笔景观表现图
?彩色铅笔也是景观表现的主要的绘图工具。彩色铅笔可用来表现粗糙的质感，如岩石、草地、树干等，可以运用画素描的笔触形式表现物体的层次调子。
?3、水彩景观表现图
?水彩景观表现图的特点是色彩透明，层次丰富。依据工具的透明性高、色彩可叠加的特性，可表现出生动、清新的色彩效果及空间层次丰富的场景，易于表现水体、天空等透明色彩的质感。也可结合马克笔、彩色铅笔综合使用，适宜表现
大面积的色彩渲染。
（二）景观设计的元素
1、背景资料
?一幅精彩景观效果图是对各种空间、物体、材质色调准确的手绘表现所组成的综合效果。因此，对自然界或生活中的各种物质的形态、肌理、质感、色彩等，平时就要留心观察和分析，发现它本身的光、影、色的关系，这样，我们手绘作图时，才能通过工具，在画面上将它们准确地绘制和表现出来。
2、植物
?（1）植物是景观设计中的要素之一，植物的表现自然是效果图不可缺少的一部分。
?（2）植物大致可分为乔木、灌木及草木三类。
?（3）植物画得好坏直接关系到画面的效果优劣，所以要画好植物，首先要对植物的自然生长体态有细致的观察记忆，了解各种植物不同的体貌特征。
?（4）在画植物的时候应从整体出发，突出植物的大体特征、明暗关系、色彩关系，切不可从局部一片片地描绘，这样会导致整个画面凌乱琐碎，有杂乱无章之感。
因此在绘画植物时应注意既要有疏密变化，又要去繁就简。
?（一）近景的树
?画近景的树要清楚表达出树木的生长姿态、枝干的转折关系。近景的树一般色调较深，用较深的颜色勾画出树冠的基本色调，但不能完全平涂，叶丛中要留有一定的空隙，用浅色勾画出亮面树叶的色彩。树冠在树干上的落影也要适当表达，这样近景才真实可信。
?（二）中景的树
?画中景的树一般采用光影的画法，把树木看做是一个整体，在光照下，把树冠大致分出明暗关系，运用两种明度的绿色来表现，着重突出树木的体积感。
?（三）远景的树
?远景的树一般要成组或成片地画，或只勾勒起伏的树群外轮廓，不用单株表达，在对比关系上，尽量减弱光影的明暗关系和色彩的对比关系，弱化描绘对象，以起到在画面上视觉退远的效果，不必过细地描绘树木枝干的细节，尽量使背景虚
化，形成一种很远的效果。
3、花草
?花草是构成自然环境中最常见也是最不可缺少的元素。对花草的表现要依照花草的生长规律和视觉效果，正确地予以表现。
?（一）花卉植物
?花卉植物以近景出现在画面中首先应勾画出花卉的体态特征，枝叶表现要清晰，局部可表现一片片的叶片。花卉可勾画出主要轮廓，运用色彩点画出花卉的颜色及明暗关系，但是注意在勾画花卉植物的时候不可过于繁琐，只要能够清晰表达出花卉的形态特征即可，不必每一片花瓣精确地描绘。花卉植物作为中景出现时可运用中景树木的画法作概括处理，即在画面中起到色彩点缀的作用。
?（二）绿地
?中景、远景的绿地可做大面积的色彩平涂，运用两种深浅不同的绿色以大的笔触表现绿地的起伏或明暗关系。近景的绿地可在局部适当地表现绿草的生长形态，并注意叶片的疏密安排。
?（三）绿篱
?绿篱一般多为灌木，经过了人工修剪的绿篱整齐美观，表现绿篱时应注意突出这种特点，着重体现绿篱的体积感。可先用钢笔或针管笔以不规则的细曲线勾画出绿篱的形态，并在绿篱暗部勾画出阴影效果，在辅以颜色。
4、水景
?水景是景观设计中一个组成部分，“仁者乐山、智者乐水”。景观中的水景有自然或人工形成的湖泊、池塘、水渠、瀑布、喷泉、跌泉、水幕等，在手绘创作中，要充分表达出水的特质：水的轻柔、水的倒影、水的流动性等，贯穿空间，虚实相兼，曲折有情，使之成为设计艺术的媒体。
?画水，就要体现出水的特质，透明、无形以及它再阳光照射下的变化。水面是一个反射面，它会反映出物体的倒影，同时水的波纹会使倒影变形，因水面反映天空的色彩，受光部水面通常是接近蓝色的，而波纹的背光部或倒影则要有反射环境周边物体的颜色和水边临近的色彩，如树、石、桥、花草等。这些，在手绘效果图中都是需要仔细予以表现的。
?水是无形的，表现水，重要方法在于表现它的载体和周边的环境。画喷洒的水，如水幕，喷泉等，必须采用虚实结合的手法，因为此时的水在重力或高压的作用下，形成了无数的水珠或白色的水柱和水花。在已涂色的画面上，为表现水色的高光通常用留白或用厚重的白粉表现。
?5、石材
?在景观设计中，硬质广场、休闲步道、宅间入户路、汽车道等都必须用特定的地面材料进行铺设，才能满足各种功能上的要求。常用的地面铺饰材料有花岗岩、岩板、卵石、水洗石、广场砖、透水砖等。
?在绘制时，首先必须了解这些材料的形态、尺寸、色泽、形状、纹路、肌理和质感，并掌握基本的铺饰方法和可能达到的效果。这样，才能在手绘图中准备地表现出各种材料的铺设效果。
6、木材
?木材分原木和板材两种，常用的室外木材有柳桉、杉木、芬兰木、波罗格等，用于室内的木材就更是多种多样了。
?原木，就是未经过处理和加工过的树木，手绘作图时应注意画出原木表皮的粗糙感。板材，就是经过加工和处理过的木材，手绘表现时应注意木质本身的原色，
并注意描绘它的厚度、裂纹和木纹等，常用马克笔和彩色铅笔相结合的手法来予以
表达。室内外还有一些板材用于地面或家具饰面，需经过油漆涂装，绘画时应注意
漆膜光泽感的表现。
7、自然山石
自然的山石，加强了景观空间的山林情趣。山石以其特有的形态、色泽、纹理和质感，成为造景的要素之一。常用的石材有太湖石、黄石、石笋、钟乳石等。画石，要注意石块的面和轮廓。通常，先勾勒出石块的轮廓，再将石块的左、右、上方的面表现出来，石块就有了立体感，因此，要注意山石的受光面和背光面。同时，还要表现出石块棱角的顿挫和曲折。表现石的结构，是通过对它的光影关系的描绘来实现的。
8、玻璃
玻璃以独有的特性、色泽和质感构成了景观设计中不可或缺的元素。玻璃材料在当代景观和建筑设计中也被广泛地运用。常用的平板玻璃有白玻璃、钢化玻璃、裂纹玻璃、彩色玻璃等。
玻璃的特征是透明和反射，在阳光的照射下其反射的光影随着角度的变化而色彩多变。在光影的映照下，玻璃的表面产生了投影、阴影和色泽的层次变化，同时又与墙面之间形成了质感的对比。由于玻璃具有透明的特性，所以在描绘玻璃质感时，要将它所透视物体本身的固有色和周边化境表现出来，从而达到表现玻璃质感的目的。
9、人物
人是重要的配景之一，可以增强画面的生动感，体现空间进深，最重要的是认识衡量空间的尺度标准。
1、一种是比较“硬”的形式。这种表现方式使人物体型偏修长，用笔迅速，线条硬度效果非常明显。这种形式适用于快速表现，画面整体用笔效果大都采用这种形式。
2、另一种表现方式更加概括。这种表现方式不突出体态特征，是一种轮廓表现的效果，同时也不去表现动态特征，身体部分有点像“口袋”。这种形式在快速表现中比较实用，旨在配合环境气氛的表达，而不强调真实性刻画。
3、人物速写画法遵循比例、着装、动态等原则。
（1）比例：应注意人体的大致比例，男为七个半头，女为六个半头。
（2）在手绘表现中，男人身着西装、夹克，女人穿裙子，这样画面效果会比较生
动。
（3）动态：在画面中要强调站、行、坐几种基本形态的差异，更需要体现正面、
侧面以及半侧面的不同形式，这样才会显得生动自然。
10、配景与环境气氛
1、商业及公共空间场景的表现
?（1）人物表现丰富，但要注意拉开进深层次。
?（2）占据画面较多的还是各种广告形式。
?（3）休闲茶座（遮阳伞）是最适合此类场景气氛表现的配景之一。
?（4）要注意表现规则有序的地面铺装。
?（5）适量添加一些气球、彩带、飘带等配景形式，可以有效地突出商业气氛。
?（6）植物配景表现适当减弱，树木不宜过大，强调序列规则的效果，池栽形式比较合适，不要随意添加低矮灌木。
2、对居住空间场景的表现
?（1）树木和草地等各种植物配景的画面占有率比较高。
?（2）根据方案设计情况，尽量突出与水有关形式的表现。
?（3）强调近景路面的铺装形式。
?（4）栅栏形式适合添加于别墅住宅场景。
?（5）适当添加休闲座椅和低矮照明
?（6）儿童游乐设施也很适合表现生活气氛，但不要过分突出。
?（7）人物配景的数量不宜过多，应适当点缀于画面。
（三）实训练习
用A4纸完成3组景观配景的练习。
《手绘效果图》教学大纲
《手绘效果图表现技法》课程教学大纲 （总课时 72 学时） 课程名称：《手绘效果图表现技法》课程编号： 课程类别：职业能力课适用专业：装饰艺术设计专业 先修课程：《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》 后续课程：《室内设计原理》、《室内陈设设计》、《家居空间设计》 总学时：72学时 执笔人：审核人： 一、课程性质与作用 (一)课程性质与作用 《手绘效果图表现技法》是装饰艺术设计专业的基础应用课程之一。它是连接设计者设计构思与最后设计方案的桥梁，在整个室内设计流程中占据了很重要的地位。《手绘效果图表现技法》是以教师讲解辅导，学生手绘练习为主的课程，将理论课内容实践化，从而在理论与实践上完整的掌握本课程的教学内容。 通过对《手绘效果图表现技法》的学习和研究，可以让学生更加直观的掌握对室内各空间形体的具象化认识。也是训练学生快速表达自己设计思维的一种手绘训练。同时还要求学生掌握多种绘图的方法，培养他们的手绘能力。 本课程授课周期为9周，共72学时，《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》为前续课程，《室内设计原理》、《家居空间设计》为后续课程。 （二）课程设计思路 模仿实践——讲授理论——模仿实践——讲授理论——创作实践 手绘效果图表现是专门针对艺术学院各个专业学生开设的一门职业核心技能课。主要目的针对环境艺术设计专业奠定必要的造型表现基础。学习效果图手绘表现的基本理论知识与表现规律，练习并探索效果图手绘表现方法和技巧，为以后的环境艺术设计及设计图纸的表现打下良好的基础。培养目标是具有一定审美品位，较好的艺术设计创新意识与造型表现基础，同时具有设计徒手表现能力的人才。 课程可以培养学生的图象记忆能力、图纸表现能力，引导学生通过效果图手绘表现进入设计领域这样的一个过程，并且具备表现能力，促进学生职业素质的养成。本课程课堂
手绘效果图_课程教案讲解
第一章基本概念及理论 一、效果图的概念及表现意义 （一）基本概念 效果图是指设计者通过运用一定的绘画工具和表现方法，来构思主题、表达设计意图的一种创作方法。它被广泛运用于建筑设计、工业设计、视觉传达等艺术设计领域。 （二）效果图表现的意义 效果图是设计者表达其设计意图最直接的手段和形式，这表现在很多方面。 1、首先，效果图传达设计的宗旨，反映设计的内涵、合理运用表现技法组织画面，使其体现设计方案意境的表达、空间创造的思想。 2、其次，效果图通过表现技法，将设计作品在二维空间的图纸上三维立体地表达出来，可以很直观地表现设计内容，并且可以顺利地得以实施与制作。 3、此外，设计者可以借助效果图向建筑单位、业主、用户直接推荐和介绍设计意图，参与工程招标、设计竞赛等活动，具有较强的成果展示作用。 二、效果图学习方法与步骤 (一)基本原则 效果图与绘画作品的根本区别在于 :效果图为满足人们对于使用功能的要求而服务，更具有客观实用性，而绘画作品对于欣赏性、艺术性、装饰性有更高的要求。 三个基本原则：实用性、科学性、艺术性。 1、实用性 效果图以准确真实地反映设计作品效果为首要前提，以便于后期的施工与应用，有很强的实用性，且具有独特的专业特点。 建筑装饰设计表现效果图要对建筑结构、空间造型、材料色彩等因素进行详实表现，以利于后期的施工制作。 景观设计表现则要做到设计意图表达准确，功能分布与构造特点表现明确，环境气氛表现充分。
2、科学性 效果图的表现要遵循一定的科学性，严谨地按照透视关系和制图标准起稿，对光影、色彩的处理要依据色彩学理论来操作，在实用功能上要按人体工程学的要求来设计表现，并要像科学家对待科学研究一样认真操作。 对于建筑表现中结构的稳定性、家具陈设的水平性、前后空间及光线的矛盾性也应遵循科学规律去表现。 在环境、景观表现中，对于城市道路、绿化方式、建筑排列等，都应科学地布局，不能违背设计规律。 3、艺术性 效果图是后期指导产品制作施工的有效蓝图，所以形式一般较为规矩周正。在表现当中，成熟的技巧、动感的线条、完美的构图、精美的画面能为其设计平添不少风采，增加效果图的艺术感染力。在表现过程中，既要如实反映设计内容的真实实用性，又要合理地适度夸张、概括与取舍，运用素描色彩关系、构图美学原理来营造画面气氛，增强艺术表现效果。 设计特点及表现形式体现出的艺术性的高低，取决于设计者本人的艺术涵养的高低，所以要注重自身的美术绘画基本功训练，以充分展示设计者的个性，在将其融入到设计作品当中，同时，还要不断提高自己的审美意识。 严谨规范的制图才能有效地表现作品的实用性。 精细准确的透视才能逼真地表现作品的科学性。 协调完美的色彩才能充分地体现作品的艺术性。 （二）学习方法 效果图表现是一门多学科综合运用的课程。该课程的学习不仅需要具备良好的美学基础和扎实的绘画能力、了解形式美的基本法则、具备一定的标准制图能力，还需要掌握市场前沿动态，时刻引领设计表现新潮流，与时俱进。 该课程属于实践性较强的课程，仅依据基本理论、技法要领进行一般性的练习是不够的，表现技能的提高并不能在短期内实现。如果想得心应手地把设计作品完整、自信地表达出来，需要做到“三勤”：眼勤、手勤、脑勤。 1、眼勤
浅谈手绘效果图表现技法
浅谈手绘效果图表现技法 据近期的一项调查显示，所有领照的装饰公司里受过专业训练的设计人员平均还不到一个，能拿得出手的表现图绘画师更是凤毛麟角，在校接受训练的室内专业学生也都有待掌握进入社会市场的敲门砖——效果表现图。这项调查说明，“手绘”对于设计师的潜移默化的辅助作用还未被广大的设计师重视起来。我们大家所熟知的勒·柯布西耶作为20世纪最有影响的建筑大师，他是绘图方面的一个典范，用图画记录自己的灵感，用图画当思维的笔记。他喜欢简略地绘出构思和所见现象，他的很多灵感是从他的那些速写本里获得的。他充分地利用绘图的各种可能性、不同的绘画种类，去其糟粕取其精华为自己的设计提供一种对话，这种对话是自己的笔和心的一种交流。他将图画作为一种必要的设计模式，这种方法及他的作品在科技发达的今天，仍用作模型，而且是很多人灵感的源泉。无论是钢笔、铅笔，绘图总是他的最早出发点。 一、手绘效果图的意义和作用 手绘效果图技法是我校环境艺术设计专业、室内设计专业一门必修专业基础课。这门基础课对学生掌握基本的设计表现技法、理解设计、深化设计，提高设计能力有重要作用。效果图是设计师与非专业人员沟通最好的媒介，对决策起到一定的作用。因此，长期以来受到这些专业设计与教育界的重视，它是设计师艺术的完整的表达设计思想的最直接有效的方法，也是判断设计师水准最直接的依据。近些年来表现效果图随着现代科技的发展，运用电脑制作手段较多一些，但从艺术效果上看，远远不如手绘效果图生动。因此，我们要注意手绘效果图的学习，在理论方面要使学生明确手绘效果图技法课程的相关知识；在实际上，要施以切合实际的教学方法，不仅对于他们掌握手绘效果图技法具有促进作用。而且对于学生在今后设计创作的实践中，不断增强完善设计方案的能力具有十分重要的意义。 二、如何学习手绘效果图技法 手绘效果图是运用较写实的绘画手法来表现建筑或室内空间结构与造型形态，它既要体现出功能性又要体现出艺术性。手绘效果图是用绘画手法来表现建筑或室内设计的构想语言，它受描绘对象的生产工艺性所制约。而一般绘画作品则着重于感性观念的创作，注重形态的真实性，但手绘效果图要运用理性的观念
手绘表现技法
. 手绘表现技法》说课稿《一、课程基本信课程名称手绘效果图表现技法适用专业装饰艺术设计 二、课程定位 《手绘效果图表现技法》是装饰艺术设计专业的基础应用课程之一。它是连接设计者设计构思与最后设计方案的桥梁，在整个室内设计流程中占据了很重要的地位。《手绘效果图表现技法》是以教师讲解辅导，学生手绘练习为主的课程，将理论课内容实践化，从而在理论与实践上完整的掌握本课程的教学内容。 本课程授课周期为9周，共72学时，《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》为前续课程，《室内设计原理》、《室内陈设设计》、《家居空间设计》为后续课程。 三、工作岗位和课程目标 3.1 工作岗位及职业能力 工作岗位及职业能力分析表 .
2 / 7 . 课程目标3.2知识目标3.2.1 练习并探索效果图手绘表现的表现方法和技效果图手绘表现基本理论知识，巧。建立效果图手绘表现能力。技能目标3.2.2 室内设计的图形思维方手绘效果图是一种设计语言，又是设计的组成部分。将复杂多法是建立在徒手画的基础之上的，通过学习力求把复杂的物象抽象化，样的表现技法浓缩成几种规律的表现技法，在训练上采用分解训练和综合训练、感性与理性的学习方法使学生在较短的时间里掌握好手绘效果图快速表现技法，手绘表现能力的训练有助于加强设计师对空间想象能力与空间效果的感受力和表现力，进而提高造型能力和审美素质。成为一名掌握各类室内空间的效果图表现方法，学会如何与客户进行沟通，优秀的设计人员。 3.2.3 态度目标）使学生形成积极主动的良好学习习惯。1（ 2（）掌握扎实的手绘功底。 3（）培养学生的创新能力，表达能力，团队合作能力。3 / 7 . （4）培养学生的敬业精神和职业道德。 四、教学组织 根据工作岗位与职业能力分析，为使学生掌握手绘效果图表现技法基础知识和室内各空间效果图绘制方法，并能够解决室内设计方案中遇到的实际问题，本课程设计了六个学习项目，教学组织表如下： 课程教学组织表
手绘效果图表现技法教案
手绘效果图表现技法教案
一、教学目的： 手绘效果图表现技法是教学计划中的一个重要教学环节，效果图的表现是艺术设计专业的一个重要环节。它通过形象化的语言表述了设计师的设计构思、空间塑造和材料工艺等综合概念。它不仅是学生以后步入社会与业主沟通的桥梁，同时也体现了设计师的艺术修养和表现水准。所以，要让艺术专业的学生如何画好效果图表现，如何准确的快速的表达设计意图，是手绘效果图表现技法这门课的主要教学目的。 二、教学要求： 通过讲授手绘效果图表现技法的基本理论使同学们了解该课程的目的和任务，掌握徒手画表现的重要性，提高同学们的动手能力和审美眼光，使手绘效果图富有良好品质，达到艺术和技术的完美统一。作业一律采用手绘，表现工具不限，要求学生加强徒手画的能力。其次教师有较高的学术和先进的表现手段，在辅导过程中随时给予学生示范，启发性地给予学生更广阔的表现思路，引导学生把自己的表现能力在作品中体现出来。 三、教学重难点： 由于课时时间短，下学期还有这门课程的延伸课程。这次的手绘效果图表现技法主要是让学生掌握徒手画表现的一些技巧和方法的运用。而如何有效的运用线描法、影调法和综合法来体现各种物体的材质的视觉表现是本门课的难点。 四、教学方法： 1、通过多媒体进行理论基础方面的教学。 2、通过范图及示范等手法进行作业辅导 五、教学内容： （一）概述 徒手绘画表现是一种基本功的表现，它就象素描一样，只有把基础打牢，才能使我们的形象思维开阔，才能在设计中得心应手。徒手绘画，主要是训练我们对点、线、面的特性的表达和物体落影的原理的认识，以及对透视学的理解。 徒手绘画表现的分类： 1、慢工表现（细化表现） 特点：费时费力，但是刻画的极其细致、形象生动、细腻。以喷绘效果图为典型代表。 2、快速表现 特点：能在较短的时间内表现出方案的大致效果。以钢笔画表现，彩铅表现、马克笔表现等为代表。 （二）快速表现的背景理论 1、快速表现的绘图工具： 钢笔、美工笔、针管笔、签字笔等。
《设计表现技法》课程总结
《设计表现技法》课程总结 《设计表现技法》是室内装潢设计、展示空间设计过程中的重要环节，其能力的优劣直接影响设计思维的转化是否合理、设计成果的表达是否合理、准确。效果图也是作为向业主表达设计思维的最主要手段。效果图表现技法是环境艺术设计专业的基础平台课程之一，是环境设计人员必需掌握艺术设计成果图形转化的相关知识，有效地将思维意念“物化”转变的关键。本课程安排在空间设计基础和工程测绘制图课程之后，主要是综合之前空间结构和规范制图的认知，通过讲授室内设计的基本程序、空间透视、效果图绘制技巧、装饰配置与材料和电脑效果图绘制等内容，使学生了解环境空间设计表达的各个环节，把握效果图绘制的要点、技巧和诀窍，并能够针对工程实际进行装饰或规划的效果图制作。通过本课程的学习，可以提供本专业学生最基本的“生存工具”—设计表达能力，并借此提升和完善设计思维，进行有效的交流，最终提升设计的整体质量，为以后的专业设计工作打下坚实的基础。 教学基本要求： 1．目的 掌握手绘设计表现图的绘制技法和电脑效果图绘制软件的操作方式，通过学习徒手彩色绘画和计算机操作的方法，能够快速、有效地完成自己的设计作品，创造合理性、艺术性的空间环境。培养学生建立设计表达的基本观念，力求将专业理论知识与具体社会实践相结合，通过实例剖析进一步深化理解所学的知识和技巧，注重效果图表现的实际操作能力训练，引导和培养学生的艺术表达素养和技术驾驭能力。本课程是培养环境设计人才具备实践动手能力、就业竞争力及创造执行力的教育教学体系中的关键环节。 2．要求 要求学生学习态度端正、工作严谨、保证设计时间和设计质量。对设计效果表现图的绘制方法和种类有全面的了解和认知，把握效果图绘制的要点、技巧和诀窍，并结合工程案例进行实践操作训练，通过学习，具备审美能力和专业的色彩知识以及扎实的设计表达能力。教师应合理地编制课程进度计划，理论联系实际，进行知识、技能、设计三位一体的综合训练，以提高教学效率，落实“学用结合”；授课过程由浅入深，循序渐进，充分发挥学生的主观能动性，因材施教。
手绘表现技法
《手绘表现技法》说课稿 一、课程基本信息 二、课程定位 《手绘效果图表现技法》是装饰艺术设计专业的基础应用课程之一。它是连接设计者设计构思与最后设计方案的桥梁，在整个室内设计流程中占据了很重要的地位。《手绘效果图表现技法》是以教师讲解辅导，学生手绘练习为主的课程，将理论课内容实践化，从而在理论与实践上完整的掌握本课程的教学内容。 本课程授课周期为9周，共72学时，《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》为前续课程，《室内设计原理》、《室内陈设设计》、《家居空间设计》为后续课程。 三、工作岗位和课程目标 3.1 工作岗位及职业能力 工作岗位及职业能力分析表
3.2课程目标 3.2.1 知识目标 效果图手绘表现基本理论知识，练习并探索效果图手绘表现的表现方法和技巧。建立效果图手绘表现能力。 3.2.2 技能目标 手绘效果图是一种设计语言，又是设计的组成部分。室内设计的图形思维方法是建立在徒手画的基础之上的，通过学习力求把复杂的物象抽象化，将复杂多样的表现技法浓缩成几种规律的表现技法，在训练上采用分解训练和综合训练、感性与理性的学习方法使学生在较短的时间里掌握好手绘效果图快速表现技法，手绘表现能力的训练有助于加强设计师对空间想象能力与空间效果的感受力和表现力，进而提高造型能力和审美素质。 学会如何与客户进行沟通，掌握各类室内空间的效果图表现方法，成为一名优秀的设计人员。 3.2.3 态度目标 （1）使学生形成积极主动的良好学习习惯。 （2）掌握扎实的手绘功底。
（3）培养学生的创新能力，表达能力，团队合作能力。 （4）培养学生的敬业精神和职业道德。 四、教学组织 根据工作岗位与职业能力分析，为使学生掌握手绘效果图表现技法基础知识和室内各空间效果图绘制方法，并能够解决室内设计方案中遇到的实际问题，本课程设计了六个学习项目，教学组织表如下： 课程教学组织表
手绘与效果图表现技法的重要性
手绘与效果图表现技法的重要性 手绘效果图技法在古老的建筑学发展史上，文艺复兴时期的建筑师是全才，他们把设计与表现溶为一体；米开朗基罗既是建筑师，又是工程师，同时还是画家、雕塑家，在建筑教育的始祖布扎的理论中，建筑师要接受大量的渲染训练。随着现代建筑业的发展，社会需要精致性设计，从某种意义上，它需要的是精细的分工、各自发挥所长的就业模式，西方工业化国家早已经这样做了。近十年计算机及软件的成熟孕育了一批计算机绘图技术人员，国外早已出现、国内近些年也开始出现许多专业效果图及模型事务所，同时形成一个专业表现工作者队伍，他们是建筑师表现之手的外延------从某种意义上说他们的工作是对建筑师创造性工作的再创造。建筑装饰效果表现图因其创作绘制的专业性极强，并非一朝一夕所能驾驭，现国内外建筑画坛人材济济，已构成一个专门化领域，进而形成了一种新兴的行业，并有了培养这方面人才的专业学校。 作为一名从事绘制室内效果图的技术人员，首先，应具有一定的建筑学知识。因为只有充分理解建筑设计的构思和意境方能着手进行室内设计效果图表现。同时，室内设计效果图的表现应严格符合建筑结构的逻辑性、空间形体的严密性和尺度比例的准确性。其次、必须具备一定的艺术修养和绘画基础。一个从事室内设计效果图的设计和绘制人员，其素描和色彩的功底深浅将直接影响表现图的水准高低。因其室内的尺度与人体更为接近，光照形式也较室外建筑复杂多变，所以对室内景物的表现就更为细致入微，光影的处理和质感的体现都达到了相当的难度。因此，一定的绘画功底是必不可少的。第三，具有娴熟的表现图技法。因为具备了一定的室内装修知识和相当的绘画基础，不等于就能创作出优良的表现图。其原因就是，建筑表现图的表现虽然同一般绘画有不少相通之处，但也有许多自身的特点。相对于纯绘画而言室内设计效果图更注重程式化的表现技法、它有许多严格的制约和要求，更多的强调共性而非个性表现，作画步骤也十分理性化和公式化。所以，若不熟练掌握室内设计效果图的一些基本原理和表现方法，即使具有相当的绘画能力，有时也不知如何着手，既快又好的画出具有征服力的室内设计效果图。一张优秀的室内设计效果图，必须是设计与表现设计师与画师共同创造的结晶。只有先诞生高品质的设计原型，再加上优秀建筑画师的表现，才能产生真正具有审美价值的建筑表现图。反之，二者缺一，就很难出现高质量的画面效果。 室内装饰设计可通过工程制图、模型、文字说明及效果表现图等形式表达出来。其中，工程制图虽表现的最为确切，但由于其专业性太强而使一般未经专业训练的人很难读懂，尤其是为业主提供设计方案时，设计人员与业主之间对设计方案的理解常常不易沟通。模型，因直观性强，并可以从不同角度进行观察，在国内外设计领域内被广泛应用，但它却无法表现出建筑物所处的环境、气氛和材料质感，故而显得美中不足。文字说明是设计师设计的辅助手段，仅可以作为视觉形象的补充说明。上述三者都不如建筑表现图真实感人，具有说服力。建筑效果表现图具有的直观性、真实性、艺术性，使其在设计表达上享有独特的地位和价值，这一点已被我国近年来室内设计效果图艺术领域的飞速发展所证明。它作为表达和叙述设计意图的工具，是专业人员与非专业人员沟通的桥梁。在商业领域里，室内设计效果图，其优劣直接关系竞争的成败。 建筑装饰设计表现图的表现手法多种多样，有铅笔素描表现、水粉表现、水彩表现、钢笔淡彩表现、马克比表现、喷绘表现、电脑辅助设计表现等等。其中，水彩表现方法生动、明快；水粉表现方法厚重、立体感强；钢笔淡彩表现方法快捷、方便；喷绘表现方法细腻、真实。各种表现手法各具特色,但他们都依据与素描、色彩、透视、构图等绘画知识，是具科学性，具象性的专业绘画形式。 作为装饰效果表现图它的具体特点是: 准确性 就是表现的效果必须符合建筑装饰设计的造型要求如建筑空间。体量的比例、尺度、结构、
手绘表现技法教材
手绘表现技法教材 绪论手绘表现的意义 一、环境艺术手绘的相关概念 环境艺术设计：是设计者根据各空间环境的使用性质、背景、相关标准，运用物质技术手段和美学艺术原理，创造功能合理、舒适优美、能满足人们物质及精神生活需要的空间环境的综合性规划过程。 当代环境艺术设计主要包括景观设计和室内设计。 景观设计：或称外部环境艺术设计，是以建筑、雕塑、绿化等诸要素进行的空间艺术设计。 室内设计：或称内部环境艺术设计，是以室内、家具、陈设等诸要素进行的空间艺术设计。 环境艺术手绘表现：通常是指设计者对某空间环境按一定目的进行改变前后，将其设计意图通过手绘的空间视觉效果图象的形式表达出来的一种绘图技术、方 法。本书简称“环艺手绘”。从广义上说：与环境艺术设计相关的一切手头作品都可纳入环境手绘研究范畴。 二、环艺手绘技法的意义 环艺手绘的意义来自于五个层面： （一）科学性——忠实展现环艺设计的预期效果 环艺手绘必须具有“求真务实”的科学态度，忠实展现环艺设计的预期效果。 虽然美观的表现图能够使方案更容易得到认同,但只有真实的信息能够使客户做出正确的判断。这就要求作者通过对作品的空间关系、尺度、造型、构造方式、色彩、材质、环境气氛等作真实的、准确的把握，使得业主能够通过直观方式,获得待建项目的信息,以便进一步决策。 1.忠实环境的空间尺度和比例关系。 对环境的忠实有赖于透视技术，我们今天能够看到一些文艺复兴时期的建筑设计表现图。虽然在构图上略显呆板，但科学的透视方法使得设计作品的尺度和空间关系非常精确。（图1）
2. 忠实设计作品的构造和装饰细部 在一些设计作品中，虽然有的作品细节繁复，但为了保证真实性，也应不厌其烦地将作品细节做出精心描绘。（图2） 图 2 法国巴黎歌剧院大厅 1850年 3.忠实建筑材料的色彩和材质 手绘作品必须真实反应设计作品的色彩和材质，在和业主的方案讨论过程中，这样的表现手段对设计师意思的传达非常重要。（图3） 图 3 彩色混凝土的材质效果山城义彦 4.忠实场景气氛 不要简单地认为人物是环艺手绘当中的配景，其实在绝大多数情况下、对人物动态和心理的准
手绘效果图表现技法
《手绘效果图表现技法》项目教学与实训案例教学教案 一本课程的性质任务 手绘效果图是设计师用来表达设计意图的，它既是一种语言，又是设计的组成部分，学习手绘效果图的任务是通过对构图与透视技巧的表现来忠实地表达设计意图。 二本课程的基本要求 本课程通过效果图常用的手绘方法训练来巩固透视阴影作图方法，能熟练地运用环境艺术设计的表达方法，态度要认真要求实际，透视比例、尺度、材质、空间、气氛、色彩心理等应作为一个衡量标准，从“意”到“图”的设计构思与设计实践的升华。 三课程内容 （一）概述了解手绘效果图的特点及其在设计工作中的实用价值 （二）手绘效果图常用工具的了解以及使用方法的介绍 （三）透视图与线条训练 （四）效果图的常用工具训练（以一住宅透视图为例） 1、铅笔线条训练 2 靠尺、底纹笔的应用，针管笔应用的练习 3、细部线条的特点以及应注意的方面 （五）光照效果、色彩心理学在手绘效果图中的分析 1、光源的种类和特点 2、光照效果分析 3、色彩心理学的分析（重点） （六）家具单体练习 材质的临摹练习 （七）（难点） 1、钢笔淡彩渲染方法 2、马克笔快速表现方法 （八）（难点） 1、一点透视 2、两点透视 3、微点透视 （九）景观设计 1．景物分类徒手表现(天空、地面、山石、水景、植物、景观建筑小品、环境设施、交通工具及人物等的画法) 2．景观设计徒手表现分类技法(钢笔、马克笔、彩色铅笔、水彩、水粉、喷笔等画种的技法及综合性表现方法) 3。二维图形表现(包括平面、立面、剖面草图的表现)、三维轴测图形表现(包括平面曲线轴测图、水平斜等测图的作法及轴测图基本作图步骤) 二．实践环节 1、客厅马克笔快速表现练习 2、卧室钢笔淡彩创作练习
(完整版)18.《室内手绘线稿表现技法》课程标准.doc
18.《室内手绘线稿表现技法》课程标准 适用专业：建筑装饰工程技术 课程代码： 990001C学时：56 （一）课程性质 1、课程性质： 本课程是建筑装饰工程技术专业重要的必修专业基础课程，手绘效果图是设计师用来表达设计意图与客户进行方案沟通的媒介，它既是一种语言，又是设计的组成部分。 本课程的任务在于提高学生的手绘表现能力，使学生能够清楚的表达自己的设计意图， 来提高学生的设计表现能力，为后续专业课程奠定基础。 （二）课程设计思路 学生掌握必须的相关理论知识，尽快掌握造型表现的一般规律和法则，循序渐进的 学习练习，从而扎实的掌握手绘效果图的表现技巧，从而提高学生的设计能力和审美能力。 （三）课程的目标 （1）使学生了解设计表现的基本概念、表现技巧、主要表现形式； （2）树立手绘表现作为设计基础训练的观点； （3）能够正确表现出对象的形体结构、体积空间、明暗关系、质感等属性。 （四）课程内容及教育教学要求 表 1 课程内容及教育教学要求一览表
章节课程内容教学要求 第一章表现技法概述 1. 效果图的概念基本要求：教师通过室内设计手绘 2. 手绘效果图与电脑效果图的区别表现的案例，引导学生了解手绘表现技 第一章 3. 室内设计手绘效果图的作用能的重要性。另外通过一定量图片，引 4. 室内手绘线稿表现技法的分类导学生了解不同的手绘表现风格。 学时理实论践 14 第二章一点透视空间基本要求： 1. 构图基本技法讲授 1. 构图技巧 2. 作品分析，引导学生理解构图原 2. 透视的基本分类理 第二章3. 平面图与空间透视效果图转化技 3. 理解三类空间透视（一点透视，14 法二点透视，一点斜透视） 4. 一点透视透视原理及基本规律 4. 详细讲一点透视 +多临摹 重点掌握：构图技巧，一点透视。 第三章二点透视空间基本要求：理解一点透视和两点透 1. 两点透视透视原理及基本规律视区别与联系，通过对比，多临摹两点 第三章14 2. 一点斜透视透视原理及基本规律透视作品。 重点掌握：两点透视。 基本要求：理解一点透视和两点透 视以及一点斜透视区别与联系，通过对 1. 一点斜透视透视原理及基本规律比，多临摹一点斜透视作品，以及综合 2. 综合训练（练习由平面图转效果之前所学，综合练习，并且进行创意设 第四章14 图线稿创意）计。 3. 考试重点掌握：命题平面图一角度，学 生自己发挥创意，以任何一种透视方法 创作。 （五）教材选择建议 学生手册 （六）课程教学资源的使用与建设
《手绘效果图表现》课程标准
《效果图表现技法》课程标准
原理、熟练掌握常见手绘表现工具及表现手法，以期学生具备“用合适的表现方法来表现室设计的精美构思、用合理表现手段来体现室设计的精美构思、用扎实的徒手表现能力来实现室设计的精美构思”的职业就业能力。 本课程对展示设计专业室设计方向共开设48课时，其中实践部分占36课时。 四、课程目标 1．知识目标 经过本课程的学习，掌握室空间表现图基本绘制技法，了解多种媒介的表现方法和特点。本课程的目标是培养学生的室空间表达能力，通过本课程的学习，使学生能够把自己的构思快速、完整地表达出来，学会运用各种不同的表现手法和不同的工具来表现构思。通过本课程的学习，使学生了解专业室手绘的发展趋势和风格流派，掌握基本的专业表现技法和透视原理、比例关系，为学习后继专业课程以及从事室环境专业的设计和研究工作打下必要的基础。 2．能力目标 1）能够把理论知识与应用性较强实例有机结合起来，培养学生的动手能力； 2）较好地表达室设计或商业空间设计的思想和意图，并取得良好的效果； 3）通过现场教学的过程培养学生实际动手能力与团队合作的基本素质。 3．素质目标 通过任务给定，学生思考，并自行制定计划实施计划完成任务，激发了学生对所学知识的兴趣；小组讨论的合作式学习，培养学生团队合作的工作作风，树立了“企业人”的工作意识，让学生感觉上课就是工作，以期实现校企无缝对接；通过师生共同探讨、分析，增进彼此的情感，让学生愉快而充实的学习着。进而使学生具备专业能力、方法能力和社交能力等方面的专业素质。 五、学习领域课程描述 包括学习领域名称、学年及学时、学习目标和学习容。 表1 学习领域课程描述
《表现技法—手绘 教学大纲》
《表现技法—手绘》课程教学大纲 实验课程名称：表现技法—手绘 实验课性质：任意选修课 总学分:1 总学时:24 适用专业：产品设计专业 先修课程：设计素描Ⅰ（静物）、设计素描Ⅱ（结构） 一、课程目的与任务 《表现技法—手绘》本课程是产品设计专业的任意选修课，是一门理论与实践结合，并强调实践的课程。手绘表现技法是设计思维的再现，表达的是设计对象的形态结构、色彩肌理、材料加工和使用方式等，要求具有快速、准确、美感和对产品的说明等特点。本课程在训练绘画技能的同时培养学生的审美能力和审美意识。 ①目的：培养学生快速、准确地把想象与构思视觉化，并依据表现规律 将艺术与技术有机结合起来。 ②教学要求：要求学生掌握绘制产品表现图的技法，能在较短的时间内 快速完成设计思想的表达。 二、教学内容及基本要求 第一章、设计表现技法的基础知识与原理4学时 第一节、设计表现技法的基础知识 （一）教学要求 了解设计表现技法的特点、作用和类型。
（二）教学内容 设计表现技法的特点、作用和类型。 （三）本节重难点 1、教学重点：设计表现技法的特点、作用和类型。 2、教学难点：设计表现技法的特点、类型。 第二节设计表现图的基本原理 （一）教学要求 了解透视技法，线条、光影与色彩表现，材质表现和画面的艺术处理。（二）教学内容 透视与材质等技法表现，画面的艺术处理。 （三）本节重难点 1、教学重点：透视技法，材质表现和画面的艺术处理。 2、教学难点：透视技法，线条、明暗、光影与色彩表现，材质表现。 第二章、设计效果图的手绘技法 20学时 第一节、设计草图 （一）教学要求 了解设计草图的定义、作用、表现形式以及设计草图作品欣赏。（二）教学内容 设计草图的定义、作用及表现技法。 （三）本节重难点 1、教学重点：设计草图的表现形式。 2、教学难点：快速表现技法。 第二节、效果图技法详述
分享手绘效果图技巧和心得
分享手绘效果图技巧和心得 一、在设计构思成熟后，用铅笔起搞，把每一部分结构都表现到位。 二、在用黑勾线笔描绘前，要清楚准备把哪一部分作为重点表现，然后从这一部分着手刻画，同时把物体的受光、暗部、质感表现出来。注意：大的结构线可以借助于工具，小的结构线尽量直接勾画，特别是沙发，地毯等丝织物，这样可以避免画面的呆板。 三、视觉重心刻画完后，开始拉伸空间，虚化远景及其它位置，完成后，把配景及小饰品点缀到位，进一步调整画面的线和面，打破画面生硬感觉。注意：平时要注意饰品素材的收集，根据不同风格的空间放入不同造型的饰品。 以上是黑白稿的绘图过程，这个过程应注意五点： 1、物体的透视和比例关系要准确。 2、点的巧妙运用，能增加物体的质感和画面的动感。如：丝织物、玻璃、石材等，都可以靠点来加强质感。（以面的作品中都可以感受到） 3、在运线的过程中要注意力度，一般在起笔和收笔时的力度要大，在中间运行过程中，力度要轻一点，这样的线有力度有飘逸感。 4、注意物体明暗面的刻画，增强物体的立体感。如果着色的话立体感和光影变化可以刻的弱一点，反之立体感要强一点。 5、在黑白稿中，物体的质感同样非常重要，所以要把物体的肌理、纹路表现出来。 四、先考虑画面整体色调，再考虑局部色彩对比，甚至整体笔触的运用和细部笔触的变化。做到心中有数再动手，详细刻画，注意物体的质感表现，光影表现。还有笔触的变化，不要平涂，由浅到深刻画，注意虚实变化，尽量不让色彩渗出物体轮廓线。 五、整体铺开润色，运用灵活的笔触，这里要提到的一点是彩铅，彩铅能这整个画面的协调都起到一个很大的作用，包括远景的刻画，特殊的刻画。 六、调整画面平衡度和疏密关系，注意物体色彩的变化，把环境色彩考虑进去，进一步加强因着色而模糊的结构线，用修正液修改错误的结构线和渗出轮廓的色彩，同时提亮物体的高光点和光源的发光点。 本文转自：园林吧https://www.wendangku.net/doc/466113708.html,/shouhui/5429.html
手绘效果图表现技法教案
手绘效果图表现技法教案一、教学目的：
手绘效果图表现技法是教学计划中的一个重要教学环节，效果图的表现是艺术设计专业的一个重要环节。它通过形象化的语言表述了设计师的设计构思、空间塑造和材料工艺等综合概念。它不仅是学生以后步入社会与业主沟通的桥梁，同时也体现了设计师的艺术修养和表现水准。所以，要让艺术专业的学生如何画好效果图表现，如何准确的快速的表达设计意图，是手绘效果图表现技法这门课的主要教学目的。 二、教学要求： 通过讲授手绘效果图表现技法的基本理论使同学们了解该课程的目的和任务，掌握徒手画表现的重要性，提高同学们的动手能力和审美眼光，使手绘效果图富有良好品质，达到艺术和技术的完美统一。作业一律采用手绘，表现工具不限，要求学生加强徒手画的能力。其次教师有较高的学术和先进的表现手段，在辅导过程中随时给予学生示范，启发性地给予学生更广阔的表现思路，引导学生把自己的表现能力在作品中体现出来。 三、教学重难点： 由于课时时间短，下学期还有这门课程的延伸课程。这次的手绘效果图表现技法主要是让学生掌握徒手画表现的一些技巧和方法的运用。而如何有效的运用线描法、影调法和综合法来体现各种物体的材质的视觉表现是本门课的难点。 四、教学方法： 1、通过多媒体进行理论基础方面的教学。 2、通过范图及示范等手法进行作业辅导 五、教学内容： （一）概述 徒手绘画表现是一种基本功的表现，它就象素描一样，只有把基础打牢，才能使我们的形象思维开阔，才能在设计中得心应手。徒手绘画，主要是训练我们对点、线、面的特性的表达和物体落影的原理的认识，以及对透视学的理解。 徒手绘画表现的分类： 1、慢工表现（细化表现） 特点：费时费力，但是刻画的极其细致、形象生动、细腻。以喷绘效果图为典型代表。 2、快速表现 特点：能在较短的时间内表现出方案的大致效果。以钢笔画表现，彩铅表现、马克笔表现等为代表。 （二）快速表现的背景理论 1、快速表现的绘图工具： 钢笔、美工笔、针管笔、签字笔等。 钢笔：墨色钢笔线条对比强烈，粗细控制得当，运用的点、线可以表现各种材质。
手绘表现技法教案76963
《手绘表现技法》教案 适用专业： 年级： 学年、学期： 任课教师： 前言 一、主要了解环境艺术设计的内容、程序及方法等。 二、主要学习内容 主要了解室内设计表现图技法该课程主要学习的内容：概述、基本技能、基础技法、分类技法、综合技法等。 三、该课程的相关注意事项 1、课时有限，教师主要做到抛砖引玉，并灌输理念及方法，明确方向。学生在课外学习及工作中提高。 2、作业大都在课外做，课内主要设计些草图与同学老师交流。 3、多收集、购买资料，多看书，多练习，多思考，多交流，多与实践相结合。 4、展示高年级同学的作业及老师的作业和作品（包括新居室获奖作品） 5、绘图工具：笔、纸、尺、颜料、绘图板、曲线板 第一章表现技法概述（学时） 1.本章教学目标和基本要求: 2.本章教学内容： 第一节表现技法的定义和作用（学时） 1.室内表现技法定义和表现手段 2.作用： a.能形象直观地表现室内空间，营造室内气氛，观赏性强，具有很强的艺术感染力。 b.在设计投标、设计定案中起很重要的作用。 c.往往一张室内效果图的好坏直接影响该设计的审定。 d.电脑三维动画、摄影、录象更真实地反映室内空间状态及构造、装修材料的质感及光影的表现。第二节室内表现技图的绘画特点（学时） 1.设计的表现图的要求 2.设计的表现图的画法 3.科学性与艺术性表现在哪里 第三节室内表现技图的绘制程序（学时） 1.常犯的毛病 2.应注意的几点 3.绘制程序表 第四节室内表现技法课程的设置安排及特点（学时） 1.课程安排表 2.课程特点 一张效果图是绘画技法和设计水平的综合体现，不能一味地强调技法，更不能忽视设计思想。采取阶段式，循序渐进的教学方式。暂时放笔，多看多分析好的作品，从中吸取他人的优点。 3.本章的重点和难点: 4.本章教学内容的深化和拓宽: 5.本章教学方式及教学过程中应注意的问题： 6.本章的主要参考书目： 7.本章的思考题或作业： 本课时单元授课教案内容 1.本单元教学内容（知识点）： 2. 本单元的教学方式（手段）： 3. 本单元师生活动设计： 4. 本单元的讲课提纲、板书设计（或多媒体教学）：
1、《手绘表现技法》
《手绘表现技法》课程教学大纲 课程英文名称：Han d-pa in ted tech niq ues 执笔人：编写日期： 一、课程基本信息 1. 课程编号：05040828 2. 课程性质/类别：专业方向课/必修课 3. 学时/学分：48学时/2学分 4. 适用专业：艺术设计专业 二、课程教学目标及学生应达到的能力 手绘效果图是设计师用来表达设计意图与客户进行方案沟通的媒介，它既是一种语言，又是设计 的组成部分，学习手绘效果图的目的是通过对构图与透视技巧、空间表达、色彩关系等的表现来忠实地表达设计意图和与客户沟通的目的。通过过该课程的学习，学生应能够熟练并快捷的绘制效果图，在第一时间内形象的展示设计方案效果，具有脑与手相互配合和能力。 三、课程教学内容与基本要求 1 ?主要内容： 第一章手绘效果图表现技法概述 （一）目的与要求 1. 要求学生了解景观手绘效果图的基本技法 2. 要求学生了解景观手绘效果图工具的基本使用特征 （二）教学内容 第一节手绘效果图表现概述 第二节工具和材料 1 ?主要内容 这一节主要讲授手绘效果所需要的工具材料及其使用特性。 2. 基本概念和知识点 笔：针管笔、马克笔（水性、油性）、彩色铅笔、色粉笔 纸：复印纸、新闻纸、牛皮纸、硫酸纸、有色纸 辅助工具：透明直尺、遮盖液、水彩、照相水色等 3 ?问题与应用 工具材料对手绘效果制作来说是必备的，但并不是说具备这些工具材料后就一定能画好手绘图，对工具材料的特性熟悉与把握至关重要，特别是对马克笔特性的把握，要区分油性和水性的不同绘制 效果。彩色铅笔同样要区分水性和油性的效果。在纸张的选用上，要注意不同类型的纸张有不同的绘制效果，比如有色纸和牛皮纸就具有中间色调的特性，因此在绘制效果图时就可以省略很多中间色 调。所以，在手绘效果图的绘制过程中，不断的熟悉与掌握不同材料的特性对绘制好一张好的效果图尤为重要。第二章彩色铅笔表现技法
(完整版)《手绘效果图表现技法》-课程标准
《室内装饰设计》课程标准 注：“40+40”前者为理论课，后者为实践课（包括课内实践和集中实践） 一课程性质 本课程是建筑装饰专业的主要专业课程，具有很强的综合性和应用性，专业理论及技术层面跨度很大，对培养学生的设计应用能力具有重要的作用，对形成学生的综合思维能力与设计技巧的基本专业素质有重要影响。 二设计思路 本课程标准以住宅空间设计的基础理论、住宅空间设计方法、住宅空间设计氛围营造、住宅功能空间设计四个板块为基本构架，并拟定了每个教学单元相应的教学目标与要求。 三课程目标 本课程的总体教学目标就在于对学生综合性应用能力的培养。通过对住宅空间设计的理论、原则、内容、方法的讲解与实际设计案例的剖析，使学生能基本认识和把握住宅空间设计的基本原理和设计方法，住宅空间设计功能分区、色彩、家具、陈设、照明及室内界面设计技巧与处理方法，培养学生的设计思维和设计表达能力，突出的综合设计应用能力与技术运作能力，并达到高级职业技能等级水平证书的要求。培养学生独立、严谨的工作作风和团队意识，培养学生良好的职业道德，使学生就业走上设计工作岗位后，能较好地具备承担实际项目的工作能力，与设计团队一起创造高质量的空间环境。 四教学方法与手段 本课程根据专业的特点，实施的基本方式为讲授优秀设计作品案例分析、展示，现场调查及课题设计。以设计基础理论为启发点，从住宅设计着手，小方案开始，由浅入深，同时注重培养学生徒手绘图能力。
五课程内容和要求
六实施建议 1.教学建议 (1)教师在教学的过程中不再主要是只是的传授者、讲解者，而且是指导者、质询者；学生不再是被动的接受，而是主动地获取。这样才能有效地培养学生的自觉性和责任心。 (2)在教学手段上，应该综合运用演示法、互动法、讨论法、练习法、读书指导法、观摩法、实习实验法及现代化教学手段，体现个体化教学，使学生的积极性得到最大限度的调动，学生的独立思考能力、创新能力均得到全面的提高。 2.教学评价 本教学评价的思路是在考核基础知识和基本理论的同时，注重学生对知识的积累和实际设计能力地提高。把成绩评定基本分为四个部分，即： 最终成绩=平时成绩 + 市场调研作业 + 期末考试+一套手绘住宅设计作业 其中： 平时成绩：包括考勤、平时课堂提问、案例分析的发言和上台演讲； 市场调研作业：对资料的收集和讲解； 一套手绘住宅设计作业：包括设计说明、效果图、平面布置图、天花布置图、主要立面图的绘制。 期末考试：室内设计理论 3.实训条件 (1)带领学生了解市场，掌握各种装饰材料和家具等的品种、规格和基本价格。 (2)在校内实训基地的装饰构造实训室、装饰材料实训室，及时给学生讲解课堂上遇到
手绘效果图表现技法的重要性
四川爱华学院 毕业论文 题目论中外室内设计发展 专业环境艺术 院系艺术设计 学号 姓名叶文俊 指导教师 授位时间二零一二年三月 四川爱华学院设计艺术系办公室制 中国·成都
论文题目来源： 国家社会科学基金项目 编号： 四川省社会科学研究项目 编号： 校级社会科学研究项目 编号：
手绘与效果图表现技法的重要性 学生：叶文俊 指导教师：金花 摘要：在二十一世纪的计算机时代,人们对电脑及相关软件的应用越来越普遍,特别是在艺术设计专业,各种设计软件成了学生在学校争相追捧的热门,认为只要学了计算机就可以做所想的任何设计图,殊不知,如果没有原始的手绘设计思维的训练和表达,计算机终其不过是也只能帮助我们画图而已。建筑装饰手绘效果图技法是以建筑装饰设计工程为依据、通过手绘效果图技法手段直观而且形象地表达装饰设计师的构思意图和设计的最终效果。手绘效果图技法是一门集绘画艺术与工程技术为一体的综合性学科… 关键词：手绘效果图、技法、设计
Hand-drawn map the performance of the importance of techniques Undergraduate:Ye wenjun Supervisor: Jin hua Abstract: In the twenty-first century computer age, computers and related software applications are increasingly common, especially in popular art and design professional, a variety of design software became a student sought after competing in the school, as long as the school computer oncan do any design thought, does not know if there is no training and the expression of the original hand-painted design thinking, the computer of his but can only help us to draw it. Architectural decorative hand-painted renderings techniques is based on building decoration design project based on hand-painted renderings techniques means intuitive and image to express the idea of the decorative designer intent and design of the final effect. Techniques of hand-drawn map is a set of painting art and engineering technology as one comprehensive course ... Key words: Hand-painted renderings, techniques, design