虚实结合学案

鉴赏诗歌的表达技巧之虚实结合（学案）

知识与能力：

1、理解古诗歌中虚景与实景的概念；

2、掌握诗歌鉴赏中“虚实结合”的表现手法，正确运用“虚实结合”的鉴赏术语规范答题。

过程与方法：

1、在合作学习中培养学生鉴赏古代诗歌的能力；

2、通过对高考试题中诗歌的鉴赏，总结体会如何对“虚实结合”作规范作答。

教学课时：1课时

学习过程:

一、古典诗词中的虚与实：

梦游天姥吟留别李白

……我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。……

列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扇，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。

霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。

忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。世间行乐亦如此，古来万事东流水。别君去兮何时还？且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！

念奴娇·赤壁怀古苏轼

大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。

遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。

雨霖铃柳永

寒蝉凄切，对长亭晚。骤雨初歇，都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有，千种风情，更与何人说！

月夜杜甫

今夜鄜州月, 闺中只独看。遥怜小儿女, 未解忆长安。

香雾云鬟湿, 清辉玉臂寒。何日倚虚幌, 双照泪痕干。

指出以上诗歌中虚实的内容，思考归纳虚实的特点：

二、阅读下面三首诗歌，探究诗歌中虚与实的作用。

除夜作高适

旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。

越中览古李白

越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。

初入淮河四绝句(其三) 杨万里

两岸舟船各背驰，波痕交涉亦难为。只余鸥鹭无拘管，北去南来自在飞。

[注]淳熙十六年十二月，金人派遣使者来南宋贺岁，杨万里奉命送金使北返途中，来到原为北宋腹地，现已成为宋、金国界的淮河时，感慨万端，作诗以抒怀。

小结诗歌中虚与实的作用：

三、链接高考：

1、练习体会：

月圆①杜甫

孤月当楼满，寒江动夜扉。

委波金不定，照席绮逾依②。

未缺③空山静，高悬列宿④稀。

故园松桂发，万里共清辉。

【注】①这首诗是唐代宗大历元年（766）秋天杜甫所作。②这里指光彩更加柔美。③未缺：指月圆。④列宿：众星。

本诗最后两句情感真挚，请从虚实结合的角度进行简要赏析。(4分)

2、合作探究：这类鉴赏诗歌虚实结合的高考题该怎么答？

（1）学生探究谈论答题步骤

（2）总结：

3、真题巩固：

阅读下面这首诗，然后回答问题。（全国卷Ⅱ）

邯郸冬至夜思家

白居易

邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。

想得家中夜深坐，还应说着远行人。

作者是怎样写“思家”的？

四、拓展延伸：

鹧鸪天送廓之秋试①［宋］辛弃疾

白苎②新袍入嫩凉。春蚕食叶响回廊。禹门③已准桃花浪，月殿先收桂子香。

鹏北海，凤朝阳。又携书剑路茫茫。明年此日青云去，却笑人间举子忙。

【注】①秋试：科举时代秋季举行的考试。②白苎（zhù）:用白色苎麻织成的布。③禹门：即龙六，古时以“鱼跃龙门”喻指考试得中。

（３）请举一例分析本词虚实结合的艺术手法。（３分）

五、布置作业（高考链接）：

阅读下面一首宋词，然后回答问题。

浪淘沙欧阳修

五岭麦秋残，荔子初丹，绛纱囊里水晶丸。可惜天教生处远，不近长安。

往事忆开元，妃子偏怜。一从魂散马嵬关，只有红尘无驿使，满眼骊山。

【注释】（1）开元；天宝，说天宝只是为了音律上的考虑。（2）驿使；送荔枝的驿站官差。

请从虚实角度分析下片最后三句。

古典诗词中的虚实结合

从柳永的《雨霖铃》谈中国古典诗词中的虚实结合 语文教研组邵泓 中国古典诗词中的虚实结合是一种常见的表达方式，其中所说的“虚”，指的是作品所要表达的思想感情，“实”则是指作品中所描绘的景物；虚实结合手法的运用是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织在一起表达同样的情感。 范晞文的《对床夜语》有个很好的解说：诗词创作时“不以虚为虚，而以实为虚，化景物为情思，从首至尾，自然如行云流水，此其难也。否则偏于枯瘠，流于轻俗，而不足采矣。”说的是通过“物化”而表达出来的感情才富有感染力，只要采用化景物为情思的办法，才能使感情得以鲜明、生动、充分地表现出来，达到“悠然心会，妙处难与君说”的艺术效果。 高中语文教材中，柳永的代表作品《雨霖铃》： “寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沈沈楚天阔。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”就是运用虚实结合手法的成功范例。 全词上片除“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”外，写的都是眼前实景实事实情，写词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写：下片写对别后生活的设想，是虚写，着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚实结合，淋漓尽致地写出了词人与情人离别时的依

依不舍。 具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类： 1、神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实 境。例如《梦游天姥吟留别》仙境就是一个虚象。诗云：“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”。李白描绘了一幅美好的图景，图景的美好反衬出现实的黑暗。 2、已逝之景之境。这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。例如李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，也是虚象。作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。再如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》中云：“谈笑间， 樯橹灰飞烟灭。”再现了火烧赤壁这一史实。显然不是发生在眼前，故也是虚景。 3、设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。例如柳永《雨霖铃》中云：“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月”这是设想的别后的景物：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢。在《西厢记·长亭送别》中崔莺莺送别张生唱词很多是设想的未来之境。今夜中月，闺中只独看，遥怜小

高中语文古代诗歌鉴赏之虚实结合公开课教学设计

古代诗歌鉴赏之虚实结合教案 教学目标 1.在研讨范例之后，能够准确勾画出所给诗歌中虚写和实写的语句。 2.能够用短语概述诗歌中虚写和实写的特点。 3.能够按照高考评分要求解答诗歌虚实结合类鉴赏题并形成规范的 书面答案。 学习重点：结合作品分析实写和虚写的内容及其作用。 学习难点：掌握分析方法和答题思路，形成完整书面答案。 教学步骤 一、导入新课（8:40-8:45） 同学们好，就不必起立了，我们开始上课。（PPT1）今天我们这节课从这幅国画开始说起，这幅画是我国著名画家齐白石老先生在老舍先生生日时，应老舍的要求作一幅画，老舍先生定题《蛙声十里出山泉》。该如何构思呢？据说，齐白石先生苦思冥想三日，作出此画。这幅画画面上没有青蛙，只有几只活泼的小蝌蚪在湍急的水流中欢快地游动着，你们说说它符合画题的要求吗？为什么？ 人们可以从那稚嫩的蝌蚪联想到画外的青蛙妈妈，因为失去蝌蚪，它们还在大声鸣叫。虽然画面上不见一只青蛙，但使人隐隐好像听见远处的蛙声正和着奔腾的泉水声，演奏出一首悦耳的乐章，连成蛙声一片的效果。

在中国画的传统技法中，高妙之一就在于善于留白，虚实结合。“实”是指图画中笔画细致丰富的地方，“虚”是指图画中笔画稀疏、空白或未曾画出的部分，可以给人以联想和想象的空间，让人回味无穷。诗画同理，中国古典诗歌更是能成功地运用“虚实结合”的技巧。（PPT2） 所以我们这节课学习的内容就是准确判断诗歌中虚实手法的运用，总结虚实手法的特点，品鉴虚实手法运用的效果。（PPT3） 二、温故知新（8:45—8:52） 先让我们来回顾以前学过的四首诗词，诗词中实写与虚写的内容分别是什么？（PPT4）请大家阅读这几首诗，用横线“—”划出实写的诗句，用波浪线“﹏”划出虚写的诗句，并概括虚写和实写的内容。 （一）雨霖铃柳永（PPT5） 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？ 《雨霖铃》“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月”这是设想的别后的景物：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯

虚实结合教案

虚实相生摇曳生情 《古代诗歌表达技巧之虚实结合》教学设计 一、教学目标 1.知识与能力：了解并掌握诗歌鉴赏中“虚实结合”的表现手法。 2.过程与方法：在合作学习中培养学生鉴赏古代诗歌的能力。 二、重难点分析 学习重点：结合具体作品，学习鉴赏虚实结合这种表达技巧。 学习难点：掌握鉴赏方法，梳理结题思路，形成规范答案。 三、教学方法 通过展示作品-----提出问题-----探讨交流------思考归纳的方法，来突破重点难点。 1.在教学中注重学生的表达交流情况，口头表达和书面表达的流畅度及准确度，判断学生对知识的掌握程度及解题思维的形成情况，并及时跟进练习，以达到最好的教学效果。 2.通过课堂提问、探讨交流、表达评判等方式，提高学生学习的积极性、主动性，使学生形成答题思路，能流畅表述，达到最好的学习效果。 四、教学过程 （一）导入新课 宋徽宗赵佶是个昏君，但喜爱书画，创建并主管了世界上最早的皇家画院。这位杰出书画家开设画学，亲自授课，建立考试制度，亲自出题批卷，培养绘画人才，开创了一代画风。当时画院的考试标准是：笔意俱全。有一次考试，他出的题目便是“深山藏古寺”。最终入选的画作，你们觉得哪幅符合“笔意俱全”的标准呢？为什么？ 在中国画的传统技法中，高妙之一就在于善于留白，虚实结合。“实”是指图画中笔画细致丰富的地方，“虚”是指图画中笔画稀疏、空白或未曾画出的部分，可以给人以想象的空间，让人回味无穷。诗画同理，中国古典诗歌更是能成功地运用“虚实结合”的技巧。 所以我们这节课学习的内容就是总结诗歌中虚实手法的运用，品鉴运用的效果。 （二）温故知新 温故： 先让我们来回顾以前学过的诗句，诗句中实写与虚写的内容分别是什么？指出这些诗句属于实写还是虚写，概括虚实的内容。

虚实结合

虚实结合 虚实结合是中国古典诗歌中重要的艺术表现手法之一。所谓"实"是指客观世界中存在的实景、实事、实境，是可以通过视觉、听觉等感觉捕捉到的部分。所谓"虚"是指主观意识中存在的，是通过诗人主观想象得到的部分。虚实结合是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织融合。 典诗歌历来追求"虚"与"实"的完美结合。清代唐彪在《读书作文谱》中说得很精辟："文章非实不足以阐发义理，非虚不足以摇曳神情，故虚实常宜相济也。"可见虚实结合得好可以使诗意蕴藉含蓄，有"飞动之趣"。又可以大大丰富诗的意象，开拓诗的意境，为欣赏者提供广阔的审美空间，使其获得充盈的审美趣味。 虚实结合的形式多种多样，就方法而言，具体为实，抽象为虚；写景为实，抒情为虚；当前为实，追忆为虚；当前为实，未来为虚；己方为实，对方为虚；客观为实，想象为虚等等。本文拟就常见的几种表现形式作初步的探讨。 1.详写为实，简略为虚 详写可以细致入微，如在目前，略写则给人留下无尽的想象空间。比如贾岛的《寻隐者不遇》："松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。"此诗中，实写作者与童子的对话，而诗人"问"的内容却省略掉了，采用虚写。隐者是什么样子，采药去了哪里，多久回来都没有介绍。但山峰高峻，云海茫茫，童子天真纯朴，隐者仙风道骨，诗人寻访隐者时平和的心情与闲雅的态度，则是我们可以通过想象来补充的。诗歌通过虚写给我们留下了充分的想象空间。读诗时我们通过补充(即想象)能得到美妙的审美愉悦和享受。 2、具体为实，抽象为虚 抽象的情况大致可分为哲理和志向二端。 ①、哲理为虚 在诗歌中，抽象的哲理往往通过具体的事物形象表现出来。比如王之涣的《登鹳雀楼》："白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。"此诗中，作者登楼所见的具体形象为实，抽象的说理为虚。前二句写登楼所见万里之广阔景象，使人视界为之一开，精神为之一振，是实写。后二句突出变化，表现了积极向上、奋发进取的精神和想看得更远就必须站得更高的生活哲理，是虚写。实中存虚，虚实结合，读来意趣盎然。 又如朱熹的《水口行舟》："昨夜扁舟雨一蓑，满江风浪夜如何?今朝试卷孤篷看，依旧青山绿水多。"写舟行江上的见闻，是实景；诗人在绘景叙事中又蕴含了人生的哲理：风雨总是暂时的，风浪总归会平息的，青山绿树总是永恒的，一切美好的事物的生命力终究不可遏抑。这哲理便是虚。把抽象的人生哲理寓于具体的写景、叙事之中，虚实巧妙地结合起来，可谓天衣无缝。 ②、言志为虚 "诗言志"被认为是我古代诗歌理论的总纲领。但是志向是抽象的，也需通过具体物象来表现。比如王安石的《梅花》："墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。"此诗中，诗人实写梅花凌寒独自开放，暗香悠远的景象，间接地表达了对梅花高洁精神的赞美，寄托了自己的人生理想。 再如李忱的《瀑布》："千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。"诗中描写了雄伟壮观而最终历尽坎坷奔向大海的瀑布形象，这是客观的景物，是实。而诗人在这首诗中寄托了自己决不满足于现状，不惧艰难，不达目的誓不罢休的思想，这是言志，是虚。用虚写言志，达到实中存虚，虚实结合的效果。 3、写景为实，抒情为虚。 我国古典诗歌讲求"含蓄蕴藉"，情感通常不直接表达，诗人们往往用"化景物为情思

谈谈古代诗词中的虚与实

谈谈古代诗词中的虚与实 古典诗文 2009-07-12 0737 谈谈古代诗词中的虚与实 “虚”和“实”是中国传统绘画的技法之一。“实”指客观地反映绘画对象，“虚”指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。在中国古代诗歌中“虚”和“实”结合的表现手法运用比较多。 在中国古代诗歌中，“虚”是指知觉中看不见、摸不着的虚幻世界和梦境等。 一般情况下，“虚”包括三种类型： 1.虚幻世界和梦境。例如辛弃疾《破阵子?醉里挑灯看剑》中梦中胜利的虚幻之景与醒来时的白发现实形成鲜明的对比，让读者体味出诗人空有大志，报国无门的悲哀。苏轼的《江城子?十年生死两茫茫》也是为我们描绘了一幅“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆，相顾无言，惟有泪千行”的虚幻之景。 2.想象和回忆。例如杨万里的《晓出净慈寺送林子方》中“毕竟西湖六月中，风光不与四时通。接天莲叶无穷碧， 映日荷花别样红”诗中前两句属虚写，表明西湖六月的风光自有特色。后两句属实写，具体描写了满西湖荷叶荷花在朝阳的映照下，无边无际的碧绿和艳红和和谐的搭配着。《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，也是虚象。将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。又如陆龟蒙的《吴宫怀古》“香径长洲棘丛，奢云艳雨只悲风。吴王事事堪亡国，未必西施胜六宫。”一诗中，诗人将昔日吴王荒淫腐朽的事实和眼前吴宫的残破凄惨景象浓缩在一句诗里，表现了诗人强烈的批判的态度。 3.设想之境。例如柳永的《雨霖玲》一词，上片除“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”外，

写的都是眼前实景实事实情，写此词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写；下片写对别后生活的设想，是虚写；着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚实结合，淋漓尽致地写出了离别的依依不舍。 “实”是指客观存在的实象、事实、实境。 例如《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实；《虞美人》中的“春花秋月何时了”；《念奴娇?赤壁怀古》中上阕的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势；《雨霖铃》中上阕所写的两人分别的情形，如“寒蝉凄切，对长亭晚”“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”等。 “虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。 虚实结合的表现手法，有时能形成强烈的对比效果，从而突出诗歌的中心。例如谢枋得的《庆全庵桃花》一诗“寻得桃源好避秦，桃红又是一年春。花飞莫遣随流水，怕有渔郎来问津。”全诗借桃花引出世外桃源，将隐居山间的眼前现实和陶渊明笔下的理想世界巧妙地结合起来，表达了僻进山中的孤寂之情。 虚实结合的表现手法，有时能形成渲染烘托的作用，从而突出诗歌的中心。例如崔护的《题都城南庄》“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”写一年的清明节，诗人去都城郊外南庄踏青，因为口渴，就向一位农家姑娘讨水喝，姑娘给了他一杯水，并倚在桃树旁凝视着他，这情景难以忘怀，第二年，他又来到这里，虽然景物依旧，但姑娘却不知哪里去了，于是在紧闭的门上写了这首诗，表达了对并不在眼前的姑娘的思念之情。

诗歌鉴赏表达技巧虚实结合(教案)

诗歌鉴赏表达技巧——虚实结合（教案） 教学目标： 1、知识目标：掌握古诗歌中虚景与实景的概念； 2、能力目标：掌握诗歌鉴赏中“虚实结合”的表现手法。 正确运用诗歌表达技巧中的“虚实结合”的鉴赏术语规范答题。 3、情感目标：培养学生自主学习，自主探讨，主动总结规律的习惯。 教学重难点： 掌握古诗歌中虚景与实景的概念，正确运用诗歌表达技巧中的“虚实结合”的鉴赏术语规范答题。 课时安排：１课时 教学过程： 一、导入： 请大家看一幅画，齐白石老先生的《蛙声十里出山泉》。 这幅画中只有蝌蚪，你们说说它符合画题的要求吗？ （符合，因为随着泉水的流淌，时间的流逝，小蝌蚪会变成青蛙，到时候就可以听到十里外泉水里的蛙声了）同学们说的很好，我们看到的蝌蚪是实景，而蛙声确是我们想像出来的，是虚的。在鉴赏这幅画的过程中我们用到了虚实相生的手法。 的确，在音乐和美术作品中，我们往往会使用虚实相生的技法。同样，我们中国古典的诗词也经常用到这种手法，今天我们就来学习一下诗词鉴赏中的虚实相生。 二、初步体验 １、有备而来： 回顾：诗歌鉴赏表现手法类题型答题步骤： ①、说明是什么技巧。 ②、结合诗歌分析技巧。 ③、表达了什么感情。 2、步步深入。 诗中的实：客观世界中存在的实象、实事、实境。 诗中的虚：看不见摸不着，虚象。是诗人主观意识中存在的，是通过诗人主观想象得到的部分。 3、小战热身：找出下列诗词中的虚和实： ①、霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。（虚） ②、今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。（虚） ③、遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发（虚） ④、遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。（虚） ⑤、执手相看泪眼，竟无语凝噎。（实）念去去千时烟波，暮霭沉沉楚天阔。（虚） ⑥、飞流直下三千尺，（实）疑是银河落九天。（虚） ◆小结1：诗中的虚有哪几种类型？ ①幻想：神仙鬼怪世界和梦境 ②想象：设想的未来之境 ③回忆：已逝之景之境 ④联想：由此及彼，从对方的角度写 三、链接课本，总结规律。 比较这两首词虚实结合的手法的运用有何区别，分别有何作用？ 例1：读柳永的《雨霖铃》，试分析诗歌中的虚实手法。 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！

蜀道难_行知中学公开课一等奖_配套教案

蜀道难 【教学目标】 1．基础知识目标：理解诗歌的艺术手法，如意境、声韵等 2．能力培养目标：通过诵读品评赏鉴，体会想象、夸张的艺术特色 3．情感培养目标：让学生走近激情、浪漫、诗性和放达 【教学重点和难点】 一、教学重点： 1、从学习诗歌的朗诵入手，领会诗歌循环往复逐层深化的情感节奏和豪迈飘逸的气势 2、借助于“剥皮抽筋”法，探究本诗情感主旨 3、本诗语言及艺术手法鉴赏，体会李白豪迈飘逸浪漫诗风的形成 二、教学难点： 1、鉴赏李白激昂俊逸的诗风. 2、探究本课的情感主旨 【教学方法】 1、朗读法 2、点拨法 3、自主学习，小组合作 4、多媒体影音 【教学课时】 1课时 【教学过程】 一、导入 天地是怎么形成的？（盘古开天辟地）可是在我们西南部有一个传说，天是男神造的，地是女神造的，因为女神太勤快，把地造得太大，没法和天合起来，于是她便把地折叠起来，形成了高山、低谷，这样天地就吻合了也许是西南部的崇山峻岭给了人们灵感，让他们创造了这个神话，也许是西南的山山水水给了我们伟大的浪漫主义诗人李白以灵感，让他创作了诗歌《蜀道难》（PPT展示）

说起《蜀道难》唐代的诗评家殷番评价这首诗是“奇之又奇，自骚人以还，鲜有此体调也”究竟这首诗奇在何处，今天，我们就通过诵读和鉴赏共同感受诗歌的奇特之处 二、诵读感知风格之奇（PPT展示） 1[活动] 下面先请大家听一遍老师诵读，听的时候注意感受诗歌风格 2[活动] 生诵读 3[提问] 通过通过诵读和听读感受这首诗歌又怎样的风格？ [明确] 雄浑、豪放 4 [活动]诵读诗歌主旋律再次感悟雄浑豪放的风格（PPT展示） 5 [提问] 主旋律是那几句话？在诗中出现了几次？ [明确] 噫吁嚱(xī)，危乎高哉！蜀道之难，难于上青天！ 蜀道之难，难于上青天，使人听此凋朱颜！ 蜀道之难，难于上青天，侧身西望长咨(zī)嗟 6 [活动]指导诵读，感受诗风 乐府诗大多具有咏叹的意味这首诗言蜀道之险，有“风人之义”，咏叹的意味尤浓，诵读时必须把握这个基调，才能再现诗中的意境下面试分层加以解说： ①“噫吁……难于上青天” 这两句统摄全诗，奠定了诗的咏叹基调，感情是豪放的，要读得很有声势全用散文化的句子，表明这是诗人在仰望蜀道时情不自已，脱口而出，也显示了感叹的强烈“噫吁”是惊异之辞“危”“高”，一义重出，极言蜀道高峻“乎”“哉”，皆可有延长音“蜀道之难”，可读得平缓，略作停顿后，再用升调读“难于上青天”五字，如此则全诗主旨自明 ②“蜀道之难，难于上青天，使人听此凋朱颜！” 蜀道能使红润的脸色枯萎，应读出害怕的感情，声音也应该越来越低沉 ③“蜀道之难，难于上青天，侧身西望长咨嗟” 这是全诗的结束语主旨句第三次出现，要读得缓慢些，有深沉的慨叹意“侧身西望”后稍作停顿，再用渐慢渐弱的声调读“长咨嗟”三字，若有余音，以发人深思 [小结] 通过对主旋律的诵读，诗歌一唱三叹的风格就体现出来了

古典诗词中的虚实结合

从xx的《xx铃》谈xx 语文教研组xx 中国古典诗词中的虚实结合是一种常见的表达方式，其中所说的“虚”，指的是作品所要表达的思想感情，“实”则是指作品中所描绘的景物；虚实结合手法的运用是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织在一起表达同样的情感。 xx晞文的《对床夜语》有个很好的解说： 诗词创作时“不以虚为虚，而以实为虚，化景物为情思，从首至尾，自然如行云流水，此其难也。否则偏于枯瘠，流于轻俗，而不足采矣。”说的是通过“物化”而表达出来的感情才富有感染力，只要采用化景物为情思的办法，才能使感情得以鲜明、生动、充分地表现出来，达到“悠然心会，妙处难与君说”的艺术效果。 高中语文教材中，柳永的代表作品《雨霖铃》： “寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沈沈楚天阔。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”就是运用虚实结合手法的成功范例。 全词上片除“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”外，写的都是眼前实景实事实情，写词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写： 下片写对别后生活的设想，是虚写，着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚实结合，淋漓尽致地写出了词人与情人离别时的依依不舍。 具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类： 1、神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实 境。例如《梦游天姥吟留别》仙境就是一个虚象。诗云：

“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”。李白描绘了一幅美好的图景，图景的美好反衬出现实的黑暗。 2、已逝之景之境。这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。例如李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，也是虚象。作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。再如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》中云： “谈笑间， 樯橹灰飞烟灭。”再现了火烧赤壁这一史实。显然不是发生在眼前，故也是虚景。 3、设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。例如柳永《雨霖铃》中云： “今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月”这是设想的别后的景物： 一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢。在《西厢记·长亭送别》中崔莺莺送别张生唱词很多是设想的未来之境。今夜中月，闺中只独看，遥怜小儿女，未解忆长安。 再看看诗歌中的“实”。 在中国画中，实是指图画中笔画细致丰富的地方。而在诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。例如《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实；《虞美人》中的“春花秋月何时了”；《念奴娇·赤壁怀古》中上阙的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势；《雨霖铃》中上阙所写的两人分别的情形，如“寒蝉凄切，对长亭晚”“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”等。“虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。 虚景和实景的关系，有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心的。

虚实结合的作文写法完整版

虚实结合的作文写法 HEN system office room 【HEN16H-HENS2AHENS8Q8-HENH1688】

虚实结合的作文写作中，们也许会有这样的感受：写着写着，总感到自己的作文还是那么单薄，总是没有高年级写的那么丰满，总感到欠缺些。因此，也就会产生作文的困惑。 为什么我们总感到自己的文章单薄呢?说到底，是由两个主要原因造成的：一是我们选取的材料不够分量，二是我们行文的方式太单调。前一个容易解决一些，只要我们注意在选材时多动动脑子，就会慢慢进步。后一个则相对困难一些，因为这是行文叙述的方法问题，需要我们在写作的具体过程中掌握一些技巧。 怎么样才能让我们的文章不单薄?换言之让我们的笔下丰满起来?这里送给同学们四个字：虚实结合。具体意思是：在写作的过程中，既要真实地把正在发生的事写清楚，同时也要注意在这个过程中，适当巧妙地融入一些与正在发生的事件相关的内容。因此，这里的实，就是对真实的正在发生的事件的叙写;这里的虚，指的是与此相关的回忆、背景、联想、，甚至是一些特定的心理活动等。 虚实相生，这也是古往今来许多名人名家的作品有持久生命力的原因之一。就拿鲁迅先生的《从百草园到三味书屋》来说，文中既有对如“雪中捕鸟”等真实活动的叙写，也有对“美女蛇”传说故事的串入，又有对自己将被送到三味书屋读书的原因的猜测。前者为文章增添了神秘色彩，后者加重我对百草园的留恋。这种虚实结合的行文方法，同学们可以仔细咂摸一下，相信你会从中获得一些写作方面的新体会。

讲究作文的虚实结合，其实是一种充满辩证意识的写作方法。大家想想，在生活中，很多时候我们也都在注重虚实结合的问题，如画画中的明暗结合，唱歌中的轻重缓急，还有讲话时声调的抑扬顿挫等，而目的也都是共同的，就是通过这种结合，来一种变化、一种起伏，从而赋予被表现事物多层次感、丰富感，而对于作文而言，就是为了追求一种丰满的表达效果。 名家美文 心田上的百合花 林清玄 在一个偏僻遥远的山谷里，有一个高达数千尺的断崖。不知道什么时候，断崖边上长出了一株小小的百合。 百合刚刚诞生的时候，长得和杂草一模一样。但是，它心里知道自己并不是一株野草。 它的内心深处，有一个内在的纯洁的念头：“我是一株百合，不是一株野草。唯一能证明我是百合的办法，就是开出美丽的花朵。”有了这个念头，百合努力地吸收水分和阳光，深深地扎根，直直地挺着胸膛。 终于，在一个春天的早晨，百合的顶部结出了第一个花苞。 百合的心里很高兴，附近的杂草却都不屑，它们在私底下嘲笑着百合：“这家伙明明是一株草，偏偏说自己是一株花，还真以为自己是一株花，我看他顶上结的不是花苞，而是头上长瘤了。” 公开的场合，它们讥笑百合：“你不要做梦了，即使你真的是会开花，在这荒郊野外，你的价值还不是跟我们一样?” 偶尔也有飞过的蜂蝶鸟雀，它们也会劝百合不用那么努力开花：“在这断崖边上，纵然开出世界上最美的花，也不会有人来欣赏呀!”

中国艺术表现里的虚和实教案

《中国艺术表现里的虚和实》教案 ●教学目标 1、通过整体阅读，概括和把握文章的主要内容和主要观点。 2、领悟材料与观点的关系，理解文章中运用例证法和引证法的作用。 3、掌握社科文阅读的基本方法_之一——从分析文章的标题入手，把握作者的观点和文章的主要内容。 ●教学重点 理解材料与观点的关系 ●教学难点 深化对文章内容的理解，培养学生准确快速筛选信息的能力。●课时安排 一课时 ●教学方法 联系实际，实现学生与作者、与文本、与同学之间的对话。 第一课时 一、导入语 （课间播放小提琴协奏曲《梁祝》，毕，上课）刚才我们听的是有名的小提琴协奏曲《梁祝》，简单地说，这首曲子是由声音的高低、快慢构成的。那大者，金鼓齐鸣，众乐齐奏，势若排山倒海，动地惊天。小到一两声笛鸣，犹如林间细雀低低絮语，或是弦乐轻轻弹奏，似微风吹拂，牵起丝丝涟漪。甚而至于有时音响全无，成为空白，给人以无限遐想。所谓的此时无声胜有声。就是这声音的高低伏起，时断时续，使音乐变化无穷，气象万千。从美学的角度上说，这就是音乐中的虚实相生的绝妙效果。 也可以从欣赏一幅花鸟图入手，问：学生在欣赏过程中看到了什么？想到了什么？实是什么？虚又包含哪些内容？ 二、整体初读，感悟课文 1.提出三个问题供通读课文时思考 （1）本文介绍了哪些艺术形式？ （2）这些艺术形式有不同的表现内容，作者把它们的哪一个共通方面放在一起谈虚和实的问题的？ （3）文章中虚和实的含义分别是什么？二者的关系怎样？ 明确：课文的标题指出了本文的论述重点：中国艺术表现里的虚和实。这“中国艺术”，包括诗歌、戏曲、绘画、书法、建筑、印章、音乐、舞蹈等，主要论述了绘画和戏曲。“虚和实”，指中国艺术中表现空间上的虚实结合、虚实相生。实际上，课文重点论述的是：中国绘画、戏曲艺术空间表现方面的虚实结合、虚实相生。（板书） 点拨：文章标题是论题式的，把握对重要词语的理解，进而理解作者在文章的基本观点。 2、理解文章中的引证法的运用。 （1）作者在第5节中引用了《谈艺录》中的一段话，三个人的观点分别是什么？作者对他们的观点又是怎样评价的？ 钱塘洪昉思，久于新城之门矣。与余友。一日，在司寇(渔洋)宅论诗，昉思嫉时俗之无章也，曰：“诗如龙然，首、尾、爪、角、鳞、鬣，一不具，非龙也。”司寇哂之曰：“诗如神龙，见其首不见其尾，或云中露一爪一鳞而已，安得全体?是雕塑绘画者耳!”余曰：“神龙者，屈伸变化，固无定体，恍惚望见者，第指其一鳞一爪，而龙之首尾完好，故宛然在也。若拘于所见，以为龙具在是，雕绘者反有辞矣!” 明确：浙江杭州人洪昉思很久以来就在山东桓台人王渔洋门下。同我是朋友。有一天，洪昉思与刑部尚书王渔洋一起议论诗，他痛恨当时流行的诗歌没有章法，说：“诗好像龙，头、尾，身上的鳞片，颈上的长毛，一个不具备，就不是龙。”刑部尚书笑他说：“诗好像神龙，见头不见尾，或者在云雾中露一个爪子一个鳞片而已，怎么会露出全体?那是雕塑绘画!”我说：“神龙屈伸变化，固然没有固定的身体，恍惚望见它

浅谈古典诗词中的意境美

浅谈古典诗词中的意境美 【内容摘要】诗词是中国古典文学艺术中的瑰宝，千百年来取得了辉煌的成就。这与古人在追求古典诗词的意境美方面做出的巨大努力是密不可分。因为，意境美是中国古典诗词所追求的最高艺术标准，是决定一首诗好坏的的关键。诗词只有达到美的至境——意境美，才能给人以真正的美感。“意境”所涉及到的领域或范围是很广泛的，音乐、戏剧、美术、体育、绘画、文学等等很多方面都有其自身的意境美感，意境美具体体现在中国古典诗词中的意境美是反复的，多方面的和异常丰富的。 【关键词】古典诗词；意境美；情景交融；含蓄；动态；虚实结合 【正文】 诗词是中国古典文学艺术中的瑰宝，千百年来取得了辉煌的成就。这与古人在追求古典诗词的意境美方面做出的巨大努力是密不可分。因为，意境美是中国古典诗词所追求的最高艺术标准，是决定一首诗好坏的的关键。诗词只有达到美的至境——意境美，才能给人以真正的美感。“意境”所涉及到的领域或范围是很广泛的，音乐、戏剧、美术、体育、绘画、文学等等很多方面都有其自身的意境美感，意境美具体体现在中国古典诗词中的意境美是反复的，多方面的和异常丰富的。本文结合诗人创造意境的艺术经验，探索古典诗歌表现出来的意境美。 一、意境定义的界定 意境是中国文艺理论和古典美学的一个重要概念，它代表着一种重要的审美形态。刘禹锡曾经对意境下了一个比较贴切的最基本的定义——“境生于象外”，也就是说，意境是一种情景交融的“象”，但它又是在时间和空间两个维度无限延伸的“象”。司空图进一步指出“思与境偕”，标举意境的“象外之象”、“味外之旨”。这些古代学者对意境的认识都被后来的学者很好地继承下来。象“境生于象外、意外之象、味外之旨”都是经典的看法，历来为人们所称道。但是我们还是要从现代科学的角度给它下一个确切的定义。意境的概念虽然众说纷纭，难以形成比较统一的看法，但归结起来，主要有两点。一是认为意境客观地存在于文学作品之中。比如《辞海》就是这样给意境下定义的，“文艺作品中所描绘的生活图景和表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。能使欣赏者通过想

古代诗歌表现手法——虚实结合教案

古代诗歌表现手法 ——虚实结合 教学目标： 1.知识目标：掌握“虚实结合”中“虚”与“实”的概念。 2.能力目标：掌握诗歌鉴赏中“虚实结合”的表现手法。 掌握“虚实结合”这种表现手法的答题思路。 3.情感目标：培养学生自主学习，总结答题规律的习惯。 教学重难点： 掌握古代诗歌中虚景与实景的概念，正确把握“虚实结合”这种表现手法的答题思路。 教学过程： 一、导入 由虚与实的概念导入。诗歌中的“实”:即真实，实在，是指客观世界中存在的实象、实事、实境，可以通过各种感官直接具体捕捉到的部分。“虚”:即空虚，空无所有，是指看不见摸不着的虚象。指主观意识中存在的，通过诗人主观想象得到的部分。 二、教学过程 1.诗歌分析 夜雨寄北李商隐 君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。 何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。 问题：请从“虚与实”的角度赏析这首诗。

这首诗，是诗人写给自己妻子的作品。诗歌内容如下：你问我何时归来，我也不知道自己的归期。眼下这夜色中的巴山，秋雨绵绵，池塘里秋水已满。什么时候才能和你一起在西窗下剪烛夜谈，再来叙说今天的巴山夜雨呢？诗歌前两句是实写，后两句是虚写。前两句是作者眼前看到的实景，“何当”是“何时能够”的意思，是个表示愿望的词儿，这之后的内容实际上都是作者的想象。“巴山夜雨”重出，而一为客中实景，紧承己答；一为归后谈助，遥应妻问。而以“何当”介乎其间，承前启后，化实为虚，开拓出一片想象境界，使时间与空间的回环对照融合无间。 2.答题思路 （1）、点出手法：虚实结合 （2）、实写了......, 虚写了...... （3）、分析虚实结合的艺术效果。 第一，丰富意象，开拓意境，为读者提供广阔的审美空间。 第二，形成强烈的对比效果，或渲染烘托突出中心。 3.归纳总结本题答案 答案：本诗写了两次“巴山夜雨”，第一次是实写，第二次是虚写，想象与妻子团圆再忆巴山夜雨的情景。如果说前两句是实写当前景的话，那么后两句则是虚写未来情。情景交融，虚实相生，开拓出一片想象的境界，把时间与空间完美地结合在一起。 三、练习 琅琊溪①[宋]欧阳修

初中语文古诗中的虚实结合

初中语文古诗中的虚实结合 导读：虚实结合是古典诗歌中常用的艺术手法之一。诗歌鉴赏中的所谓“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境，它可以通过视觉、听觉、触觉等具体感受得到，是真实具体的描绘；所谓“虚”则是想象之景，存在于人的思想意识之中，引发人的联想。具体说来：有限为实，无限为虚；景物为实，情感为虚；正面为实，侧面为虚；眼前之景为实，已逝、想象之景为虚。采用虚实结合的写法，可使作品的结构更加紧凑，形象更加鲜明，并使作品容量增大。 一、有限为实，无限为虚 无限之境是在有限之景的基础上通过想象创造出来的。宋代画家郭熙说：“山欲高，尽出之则不高，烟霞锁其腰则高矣。水欲远，尽出之则不远，掩映断其脉则远矣。”这就是绘画艺术中的空白艺术，它是艺术家再现现实对象整体时有意造成的艺术形象结构上的虚空。如宋朝马远的《寒江独钓图》只画了漂浮于水面的一叶扁舟和一个在船上独坐垂钓的渔翁，四周除了寥寥几笔的微波之外，几乎全为空白。然而，就是这样的空白表现出了烟波浩渺的江水和极强的空间感，衬托了江上寒意萧瑟的气氛，从而更加集中地刻画了渔翁专心于垂钓的神气，也给欣赏者提供了一种渺远的意境和广阔的想象余地。作者正是运用空白艺术给欣赏者以自由想象的空间，以少许胜繁复，手段高明。这种手法在我国古典诗歌中也有许多成功的例子，如贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”作者实写了与童子的对话，而把“问”的内容省去，更没有介绍隐

者的行踪，但透过画面，我们能感受到那山中缥缈的云雾、隐者的闲适高雅以及作者本人悠然恬淡的心境。这种以实写虚的手法也可以称为是诗歌中的空白艺术，它是通过有限的问话表现了无限的闲适之情。 二、景物为实，情感为虚 人们常用“虚由实生，实仗虚行，以实为本，以虚为用”来分析诗歌中的虚与实的关系，诗人的情感是看不见摸不着的，要将这种虚表现出来，就得化情思为景物，化虚为实，而读者则须化实为虚，化景物为情思。 例如杜甫《春望》中的“国破山河在，城春草木深”，表面上是写国都沦陷，城池残破，乱草遍地，林木苍苍的实景，但这景中却蕴含着诗人对于国破家亡无限悲痛忧怨之情，忧国思家之意。作者寄情于物，托感于景，写景是实，抒情是虚，这也就是诗歌鉴赏中常用的借景抒情或寓情于景的写法。 再如李忱的《瀑布联句》：“千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。”作者在此使用了托物言志的手法，实写了雄伟壮观、冲决一切、气势磅礴的瀑布形象，表现了作者弃燕雀之小志，慕鸿鹊以高翔的豪情壮志，这是虚写，作者主观上的情志，都依托在了客观的景物之上，“化景物为情思”，达到了虚中有实，实中有虚的境界，丰富了诗中的意象，开拓了诗中的意境。 三、正面为实，侧面为虚 正、侧面描写是诗词作品中常用的表现手法之一。在多数情况

《虚实结合——让故事丰富而真实》

勺水兴波，巧妙“拼凑” ——评写作课《虚实结合——让故事丰富而真实》 看完了钟利老师讲授的作文课：《虚实结合——让故事丰富而真实》，启发很大。这是一堂非常难得的、优秀的示范课！ 钟利老师紧紧围绕教学目标，在短短的45分钟里，让学生初步掌握并实践了一个小说创作的最核心的理念：虚实结合，也就是鲁迅先生曾经说过的“拼凑”——故事的情节都是虚构的。故事来源于生活，但它通过作者的整理、提炼和安排，就比现实生活中发生的真事更集中，更完整，更具有代表性。这就是虚实结合的要义，也是“拼凑”精髓。 结合钟利老师的课，我试着从以下几点加以评论。 （一）对症下药，教学目标切中肯綮。 这是一堂自由度很大的写作课，没有现成的教材可用。钟老师基于教材和学情，在深入吃透课本要求的基础上，结合九年级学生的实际，制定了恰当的、有针对性的教学目标：虚实结合——让故事丰富而真实。教学难点是：让虚构的内容变得真实。这个教学目标无疑是直指当前写作教学的软肋，难点更是抓住了学生在写作过程中的最大困惑。教师的备课功力可见一斑。 （二）举重若轻，教学过程引人入胜。 首先，钟老师用讲故事代替写作文，减轻了学生的心理负担，让学生在一种宽松愉悦的心境下进入学习状态，这体现了教师的教学智慧。 其次，故事的题目也很有讲究——《Ta在自拍》。自拍的话题非常接近学生的生活，他们很熟悉，甚至也曾经做过，这就在无形中拉近了课堂和学生的距离，使学生产生一种亲近感；同时，“Ta”是个很妙的想法，不知道其性别，也不知道其年龄、身份，这就为学生写作准备了无数的可能性，使每个学生都可以有自己

独特的选择。事实上，也是如此，大家的“Ta”五花八门：有老师、有同学、有姐姐、有陌生人，等等。 最让人印象深刻的是教师的引导。这节课，钟利老师采用的是写导结合、评写结合、写改结合的方法。当然，最关键的是如何引导学生学会虚实结合的写法。我印象深刻的是这样一个环节： 一个学生写的是物理老师在自拍，忽然校长进来了，打断了他的自拍。这时，钟利老师引导他如何让物理老师的自拍继续下去，而且要增加波折，这个学生没想出来。钟利老师说：他正要再次自拍时，一个学生来请教问题，可以吗？这时又有一个学生举手说：当物理老师第三次举起手机时，突然来电话了：全体师生开会！钟利老师笑了，问同学们：怎样才能让物理老师完成自拍，而且是一个完美的结局？大家都陷入了沉思。这时一个学生说：校长在大会上宣布，我校顺利通过上级的评估，被评为“教改示范校”。这时全场沸腾了，物理老师赶紧举起手机，完成了自拍，留下了珍贵的一瞬。 这个师生合作的过程，水到渠成，勺水兴波，巧妙“拼凑”，让我赞叹不已。这里的人物是真实的，事件也是真实的，但不是在同一时间内发生的，这就是“虚”，这就是鲁迅先生所说的“拼凑”。这种“拼凑”也叫“艺术真实”，它是把真实的生活片段进行了人为的嫁接、剪辑、编排，从而形成一个更加完整、更加真实、更加典型的故事情节，这就是艺术的魅力，这就是虚实结合的魅力！ 这是钟利老师课堂的“实”。 （三）理事结合，主动拓展学生思维。 通观一节课，钟利老师能很好地把握“导”的尺度，努力把写评文章的权利交给学生，把课堂交给学生，让学生成为课堂学习的主体、课堂学习的主人，有效地激发了学生的写作兴趣和创造性思维。当课堂的现场作文进入到一个小高潮时，钟利老师立刻抓住时机，让学生展开理性思维：给虚实结合的写法命名。

古诗文阅读：虚实结合

初中文学常识知识点： 古诗中的虚实结合 虚实结合是古典诗歌中常用的艺术手法之一。诗歌鉴赏中的所谓“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境，它可以通过视觉、听觉、触觉等具体感受得到，是真实具体的描绘；所谓“虚”则是想象之景，存在于人的思想意识之中，引发人的联想。具体说来： 有限为实，无限为虚；景物为实，情感为虚；正面为实，侧面为虚；眼前之景为实，已逝、想象之景为虚。采用虚实结合的写法，可使作品的结构更加紧凑，形象更加鲜明，并使作品容量增大。 一、有限为实，无限为虚 无限之境是在有限之景的基础上通过想象创造出来的。宋代画家郭熙说： “山欲高，尽出之则不高，烟霞锁其腰则高矣。水欲远，尽出之则不远，掩映断其脉则远矣。”这就是绘画艺术中的空白艺术，它是艺术家再现现实对象整体时有意造成的艺术形象结构上的虚空。 如宋朝马远的《寒江独钓图》只画了漂浮于水面的一叶扁舟和一个在船上独坐垂钓的渔翁，四周除了寥寥几笔的微波之外，几乎全为空白。然而，就是这样的空白表现出了烟波浩渺的江水和极强的空间感，衬托了江上寒意萧瑟的气氛，从而更加集中地刻画了渔翁专心于垂钓的神气，也给欣赏者提供了一种渺远的意境和广阔的想象余地。作者正是运用空白艺术给欣赏者以自由想象的空间，以少许胜繁复，手段高明。这种手法在我国古典诗歌中也有许多成功的例子，如贾岛的《寻隐者不遇》： “松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”作者实写了与童子的对话，而把“问”的内容省去，更没有介绍隐 者的行踪，但透过画面，我们能感受到那山中缥缈的云雾、隐者的闲适高雅以及作者本人悠然恬淡的心境。这种以实写虚的手法也可以称为是诗歌中的空白艺术，它是通过有限的问话表现了无限的闲适之情。

有答案《虞美人》教学文稿——虚实结合

《虞美人》教学文稿 【学习目标】 1、通过对诗歌的具体研读，能说出这首诗所寄寓的思想情感； 2、能通过具体诗歌的赏析学会虚实结合手法的解题技法。 【学习重难点】 重点：能结合诗句解读正确的思想情感； 难点：能学会辨析虚实结合手法，并在以后的学习中举一反三。 阅读导航： （一）了解作者 李煜，(937－978)，精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。内容主要可分作两类：第一类为降宋之前所写，主要反映宫廷生活和男女情爱，题材较窄；第二类为降宋后，李煜以亡国的悲痛，富以自身感情而作，此时期的作品成就远远超过前期，可谓“神品”。千古杰作《虞美人》《浪淘沙》《乌夜啼》《相见欢》等，皆成于此时。此时期的词作大多哀婉凄绝，主要抒写了自己凭栏远望、梦里重归的情景，表达了对往事的无限留恋。他继承了晚唐以来花间派词人的传统，但又通过具体可感的个性形象，反映现实生活中具有一般意义的某种意境，将词的创作向前推进了一大步，扩大了词的表现领域。李煜文、词、书、画创作均丰。其词主要收集在《南唐二主词》中。 （二）了解背景 978年7月7日（七夕）他的生日，他与家人歌唱他的新词《虞美人》，触怒宋朝皇帝赵光义，下令将其毒死。李煜死的很惨，死时年仅四十一岁。 【活动1】课前诊断 1、在通读全诗后，最能体现作者情感的一个字是。你认为作者在诗中抒发了哪些情感？请尝试着结合内容简要分析。 2、请尝试着说说全诗用了哪些表达技巧来表达自己的“愁”？ 3、背诵全诗。 【活动2】知人论世明确背景 1、新课导入（歌曲） 以徐小凤演唱的歌曲《虞美人》引入。激发学生的阅读兴趣 2、结合“阅读导航”明确作者生平以及写作背景。 【活动3】初读全词整体感知 1、教师指导 点拨：把握节奏：“语气可于四字作逗，或上二下七，但终以一气呵成为佳。” 找出韵脚：了、少、风、中、在、改、愁、流 押韵规律：两句一换韵，两平两仄 2、请学生朗诵，其余学生点评： 读出感情：①感情基调：低沉、凄凉 ②读准能体现词人内心痛苦的重点词语：何时、多少、又、不堪、应、只是、几多。 3、教师范读。 4、齐读课文。 【活动4】披文入情品出诗味 1.“春花秋月”本是美好事物，且是不变的自然规律，作者为什么希望它结束呢？ 点拨：(亡国之君，内心痛苦；以乐景写哀情) 2. 往事知多少——作者会想起哪些往事呢？ 点拨：(物质方面：锦衣玉食、后宫佳丽等等；精神层面上：欢乐、尊严、自由，甚至生存的安全感等等) 3.“小楼昨夜又东风”中的“又东风”表现了作者怎样的思想感情？ 点拨：（东风即春风，感叹时光流逝，宇宙的永恒不变） 4．只是朱颜改——“朱颜”的含义 点拨：（后宫佳丽的容颜，词人自己容颜，国家的容颜） 5．品味名句 “问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”。理解此句的妙处。 点拨：（运用比喻把抽象的感情具体化、形象化，化虚为实。显示出愁思就像那春水一样汪洋恣肆，奔放倾泻；又如春水之不舍昼夜，长流不断，无穷无尽。王国维评价说：“后主之词真所谓以血书者也。”法国作家缪塞说：“最美的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”） 其它以比喻写愁的诗句： 剪不断，理还乱，是离愁(愁之形态) 白发三千丈，缘愁似个长(愁之长度) 只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁(愁之重量) 【活动5】拓展学习提升能力 （一）全词主要运用了哪些表达技巧表达作者的愁情的？请尝试着结合诗句进行分析。 点拨：比喻、设问、夸张、对比、虚实相生 （二）认识虚实相生 1、何为诗歌中的“实”与“虚”？ “实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。它可以通过视觉、听觉、触觉等具体感受得到，是真实具体的描绘； “虚”：则是虚拟之景，存在于人的主观意识之中，看不见摸不着。 2、详解“虚”与“实”