对比梁祝和罗密欧与朱丽叶
外国语学院0804
2008103010425
艾利敏
对比《梁祝》和《罗密欧与朱丽叶》
关键词：爱情悲剧相似性差异性文化差异
摘要：本文对《梁山伯与祝英台》和《罗密欧与朱丽叶》进行了对比分析，既分析了两剧在情节和主题的相似性，也分析了两对主人公对待爱情的不同并分析了造成不同的社会和文化背景。
爱与死，是文学创作的一个永恒的主题。莎士比亚的著名悲剧《罗密欧与朱丽叶》与中国民间广泛流传的故事《梁山伯与祝英台》所选择的就是这样一个超载时代，超越国界，超越民族的共同主题。
《罗密欧与朱丽叶》和《梁山伯与祝英台》是有着相似之处的。它们的相似性首先体现在情节上，两者都讲述了一对青年男女从相知
到相爱，从相爱到相许，然而他们的爱情遭受到家庭的阻力，几经波折，最后双方双双殉爱与死，是文学创作的一个永恒的话题。莎士比亚的著名悲剧《罗密欧与朱丽叶》与中国民间情的故事。除去情节的相似性，这两个爱情悲剧的主题也是一致，它们都歌颂了至死不渝的忠贞的爱情。罗密欧与朱丽叶以及梁山伯与祝英台都是生死相随，一方死去，另一方绝不独活，纷纷殉情，它们都歌颂了人类最美好的情感境界。
但在这里我主要想谈论的是两者的差异性。首先，我们来谈谈主人公对待爱情的差异性。梁山伯与祝英台是在前往学府求学的途中相识，女扮男装的英台与山伯志趣相投，结为兄弟，两人同窗三载，日久生情。而罗密欧与朱丽叶则是在一次假面舞会上偶然邂逅，一见钟情，进而山盟海誓，并且从相识到殉情一切都发生在一个星期内。英台与山伯的爱情是细水长流，而罗密欧与朱丽叶的爱情则是轰轰烈烈。在我看来，我更为欣赏梁祝的爱情，他们的爱情更为细腻也更加成熟。虽说爱情是有眼缘成分在内，但一见钟情还是过于草率，我更加看重心与心的契合，渴望找到一位灵魂伴侣，细雨润万物，无声又无息，这种细腻而又浓厚的感情能够给人的心灵带来宁静和平和。
其次主人公表达爱情的方式也不相同。《梁山伯与祝英台》中两位主人公在爱情的表达上显得矜持含蓄。英台对山伯心生爱意，却一直深埋与心底羞于表白。直到英台被父亲叫回家，在梁山伯十八里相送的路上，她才鼓起勇气吐露心声，然而也只是借助大胆的比喻去暗
示梁山伯。在著名的十八相送桥段中，英台自比水中并游的鹅，井中的娇颜，在佛前对拜的夫妻，反复向山伯暗示自己就是家中的小九妹，奈何梁山伯天生愚钝不解风情，根本就没有往情爱方面去想。而《罗密欧与朱丽叶》中两位主人公在爱情的表达上就显得尤为的大胆和火热。罗密欧在假面舞会上一见钟情后晚上便来到了朱丽叶的花园中，碰巧听到了朱丽叶在阳台上独自自言自语对他的爱意，于是罗密欧立刻现身回应朱丽叶的感情，赞美朱丽叶无与伦比的美貌，表达对其深深的爱慕之情，两人在花园隔着阳台互诉衷肠，山盟海誓。这两对青年男女表达爱情的方式与他们当时生活的时代背景是息息相关的。中国文化在对待情感与理性之间的矛盾冲突时，重理性，强调伦理道德对情的调节，规范，制约作用，使情感的抒发不逾越伦理关系的范畴。封建礼教中的“男女授受不亲”，使得青年男女们的爱情表达往往形近于暗示和偷窥，单相思与私奔。所以英台只能这般含蓄地对山伯示爱。而罗密欧与朱丽所生活的时期是西方文艺复兴运动时期，个性解放，爱情自由，婚姻自主的思想传播迅速，封建思想受到猛烈冲击，西方新兴的资产阶级追求摆脱宗教的“禁欲主义”和封建的伦理道德的束缚，所以他们爱得狂热，爱得像火山爆发一般喷泄而出。
再次主人公捍卫爱情的方式也截然不同。山伯与英台是反抗他们的命运的，但其行为是消极被动的，是极其痛苦的，采取忍受退让的方式接受两人的爱情悲剧。英台回家后得知马家逼婚，誓死不从，然而除了对父母进行抗议后也没有多余的动作，梁山伯前来探望英台求
亲时，得知已经名花有主，也没有与英台商量解决的办法，没有公开地为真爱斗争，而是积郁成疾，郁闷而死。反观，罗密欧与朱丽叶，他们二人则是积极主动地与他们的命运相抗争。朱丽叶得知要被迫嫁人时，巧妙地骗过母亲，与罗密欧私奔，并找到神父为他们主持婚礼秘密结婚。而当罗密欧因杀人而被驱逐出城，父亲强硬逼婚时，她再次向神父寻求帮助，为了捍卫自己的爱情，她毫不犹豫地选择了喝药假死。罗密欧也在擦出爱的火花后毫不顾忌的爱，他们为了爱情采取了行动，勇敢地为爱情付出了一切。主人公截然不同的捍卫爱情的方式，除了自身的性格因素以外，与当时的社会背景文化也是脱不了关系的。儒家重视婚姻仪式的规范作用，强调“明媒正娶”，通过媒聘的办法进行嫁娶。“父母之命，媒妁之言”成为男女结合的必经方式。记下了孔子的论述“故男女无媒不交，无币不相思，恐男女之无别也。”孟子也说：丈夫生而愿为有室，女子生而愿为有家，父母之心，人皆有之，不待父母之命，媒妁之言，钻血隙，逾墙相从，则父母因人皆贱之。”作为生活在汉代孔孟故里的梁山伯与祝英台皆是知书达理之人，在其受教育过程中深受儒家思想的影响，所以尽管硬体对山伯有爱慕之心，但她努力控制自己内心的欲望，自觉遵守封建的礼教，在当时的社会，她做出这样的选择是无可厚非的，也是完全应该的。再者，儒家讲究“百善孝为先”和“在家从父”，因此作为一名孝顺的女儿，英台是不能够违背父母的意愿的。而在文艺复兴时期，新兴的资产阶级追求个性解放和爱情婚姻自由，因此，罗密欧和朱丽叶可以毫无心理负担地反抗自己的家庭追求自己的爱情。在西方社会，人
们注重个性店解放，自我的发展，尊崇爱情至上，为了追求自身的幸福和爱情，人们是可以不顾一切的。
两剧主人公的死亡方式也不尽相同。虽然两剧都是以悲剧收尾，主人公也都以死亡的方式来为美好的爱情殉葬，但两剧主人公的具体死亡方式是不同的，而这种差异承担了不同的民族文化所蕴含的深刻意义。《梁山伯与祝英台》的结尾，祝英台在梁山伯的坟前哭泣，充满了对山伯的思念以及对社会的愤恨。于是上天为英台的深情所感动，风雨雷电大作，坟墓爆裂英台翩然跃入坟中，墓复合拢雨霁彩虹高悬，花蝶飞舞，以“花蝶”这种相知性的团圆为结局，爱情悲剧并没有以生命的消亡为结局，而以生命的开始，升华为结局，有意识的使观众的心灵得到慰藉和通融，呈现一种凄柔之美。其实这个结局也不算真正意义上的悲，因为无论如何，英台与山伯最终还是相聚在一起或不分离了。而在《罗密欧与朱丽叶》中，两个青年先后死去却是要现实和沉重得多，丝毫没有半点浪漫可言，如果双方死前的真情告白除去不算的话。罗密欧饮毒而亡而朱丽叶则是用爱人的匕首刺入自己的胸膛。于是我们在悲痛之中，突然涌起一阵热烈的赞美之情，突然为心灵的伟大而感到荣耀。（阿尼克斯特，1985）“把最有价值的东西掰碎，所造成的冲击变是悲剧。”西方文化中关于“死”的沉重表现，是他们的价值观念的一种必然反映。正因为如此，西方歌颂的是“死”价值。而且充满浪漫主义风格的死亡方式，是中国传统文化中关于“好人有好报”“得道多助”的观念的结果，是关于相信人有“来
世”的一种向往的具体体现。正因为中国人不希望美丽的爱情死去，所以它才以浪漫的形式歌颂它的永生。（靳惠玲，秦伊楠，2007）
最后，两局主人公自由爱妻失败的根本原因也是具有一定的差异性的。“罗朱”是事件的偶然性及个人失误造成的失败，而“梁祝”则是社会伦理深沉影响注定的悲剧。罗密欧与朱丽叶在盛大华丽的宴会上一见钟情既而两人相爱并秘密结婚，是意外导致劳伦斯的信没有送到罗密欧手中，让罗密欧误认为朱丽叶已死，从而在朱丽叶尸身旁服毒身亡并导致朱丽叶随后殉情。罗密欧与朱丽叶两人的爱情悲剧固然与封建世仇和封建家长的专制分不开，但与罗密欧的急躁也不无关系，可以说不幸结局很大程度上是由于主人公自身的某些弱点造成的，偶然的成分占了很大的比重。因此，罗密欧在杀死提伯尔特后不得不说：“我是受命运玩弄的人。”所以在《罗密欧与朱丽叶》中，所谓的悲剧实际是性格悲剧。而在《梁山伯与祝英台》中，自由爱情在现实中是不可能存活的：梁祝的自由爱情在人间没有结果，最终也只能通过以死“化蝶”的浪漫色彩来收尾。在典型的封建社会背景下，梁山伯与祝英台的死已经成为一对代表思想和社会传统背道而驰的小人物同整个具有根深蒂固封建意识的社会集体之间的较量，并且以小人物的失败而形成结局，是一种社会悲剧。”（闫彩霞，2008）
参考文献：
1.阿尼克斯特，《莎士比亚的重要创作》，山东教育出版社，
1985年
2.靳惠玲，秦伊楠，爱支撑的文化天堂——《罗密欧与朱丽
叶》和《梁山伯与祝英台》（《社会科学论坛》2007年第5期）
3.闫彩霞，东方绝唱西方神话——《罗密欧与朱丽叶》和《梁
山伯与祝英台》之比较（《文学语言学研究》2008年第24期）
4.孔子，《礼记·场记》，人民教育出版社，1982年
音乐鉴赏——《梁祝小提琴协奏曲》赏析
音名著鉴赏乐——《梁祝小提琴协奏曲》赏析 学院： 班级： 学号: 姓名： 日期：2013/10/26
《梁祝小提琴协奏曲》赏析大千世界声音是必不可少的，而声音中最美妙的就是音乐。音乐是世界上所有声音的诠释，是社会生活的调味剂。没有声音的世界是枯燥乏味的，生活也将死气沉沉，没有生机。因此音乐丰富了我们的生活，陶冶了我们的情操。 首先，我很高兴我们学校开设了艺术方面的课程，同时这学期我很幸运地选上了这么艺术课程--音乐名著赏析。它给了我一次正面面对艺术的机会，让我从过去对音乐的懵懵懂懂逐渐开始更加深刻的认识音乐。半个学期以来，我们欣赏了国内外许多优秀的作品，通过各方面方面系统的认识，我领略到了世界各个地方的艺术之美。柴可夫斯基说过：“音乐是上天给人类最伟大的礼物，只有音乐能够说明安静和静穆”。我觉得这句话说得很对，通过音乐名著赏析这门课程作为平台，我们才能安安静静的欣赏音乐，也只有在这门课上，我们才能用心聆听每一句歌词背后的故事，从繁杂的事物中脱离，给自己的精神补给营养。 这个学期的音乐课虽短，所欣赏的音乐和音乐电影也有限，但并不妨碍我们对音乐的了解，因此我选择了《梁祝小提琴协奏曲》来赏析。 其实从高中开始，《梁祝》就一直是我的最爱，在我手机的音乐播放器中，《梁祝》一直是保留曲目，标准的28分钟的音乐，每次听完都是一次享受。 《梁祝小提琴协奏曲》是陈钢、何占豪两位老师根据同名越剧改编的小提琴协奏曲，此曲融合了中西方的音乐元素，堪称中国音乐史上的一部经典之作。 曾经看过有关《梁祝》民间传说:四世纪中叶，在我国南方的家村祝家庄，聪明扫盲情的祝员外之女祝英台，冲破封建传统的束缚，女扮男装去杭州求学。在那里，她与善良，纯朴而贫寒的青年书生梁出伯同窗三载建立了深挚的友情。当两人分别时，祝用各种美妙的比喻向梁吐露内心蕴藏已久的爱情，诚笃的梁山伯却没有领悟。一年后，梁得知祝是个女子，便立即
浅谈梁祝对我们生活的影响
浅谈《梁祝》对我们生活的影响 摘要 梁祝传说从地方的民间传说升华至表象国家、民族的传统文化，不能忽视来自于学术研究以及艺术创作的历史的和社会的建构。这种建构的结果，让我们在对待梁祝传说的时候，不知不觉的形成了几个认识上的误区：一是梁祝传说的反封建主题，似乎是一开始就存在的，就像依附于传说本身；二是二十世纪以来就以梁祝传说的爱情悲剧作为反封建婚姻的宣传，似乎从粱祝研究开始之际，就具有这种明确的目的；三是在人们的心目中存在着一个“经典”的“梁祝传说”，似乎据此可以追溯过去评价现在。如果厘清梁祝传说从地方文化到中国文化、乃至世界文化的建构过程，可以理解这几个梁祝研究的误区何以成其为误区，可以认识梁祝传说何以成其为现在的粱祝文化。 关键词：梁祝，爱情，影响
粱山伯与祝英台的爱情悲剧，在中国可谓家喻户晓，“粱祝”之恋，与崔张爱情、宝黛爱情一样，以男女主人公的姓名冠之，成为了人们的爱情偶像。一般把它在“四大传说故事”???，（1p169）也有把它看作“流传最远”的三大爱情故事之一。(2p485) 梁祝传说是我国最具辐射力的口头传承艺术，也足惟一在世界上产生广泛影响的中国民间传说。梁祝故事在民间流传已有一千四百六十多年，可谓中国家喻户晓，流传深远，被誉为爱情的千古绝唱，有东方《罗密欧与朱丽叶》之称。 虽然“梁祝”传说人们耳熟能详，但很少有人知道，“梁祝”故里究竟在哪儿。全国究竟有多少种“梁祝”版本。据中国民俗协会有关人员介绍，全国人约有10多个地方自称“梁祝”故里，在联合申报“世遗”的几处，关于“梁祝”，也是各说各的故事。目前有关梁祝的主要考古发现和史料记载：有关梁祝的古迹，目前已发现17处包括读书处6个，坟墓10处，庙1座。专．家普遍认为，梁祝读书处是受梁祝传说的影响后形成的，不能反证其源头(网上资料)。神话传说是经过人们的幻想运用不自觉的艺术方式加工过的自然界本身，千百年来，无论是东方还是西方，神话传说的本来形态已不复存在，它们只在各民族各部落里口耳相传，具有浓郁的演绎性。 那么，梁祝传说它的价值究竟在何方?千百年来它究竟靠何魅力，使人久久难以忘怀，竞相传诵?笔者以为，中国广大民众家喻户晓的梁祝传说，“和而不同”，诸说有异，故不能循用作家文艺批评的一般方式，以“异”——就单一作品作判断。而应是“不同而和”，从各种传说文本的共同点出发，寻求其内在的价值和魅力。顺其历代多种传说文脉的总体走向，笔者感到，化装游学、同窗情生、合冢化蝶“生死恋”三部曲，是梁祝传说故事情节的核心，也是引历代村姑野夫、文人墨客魂牵梦绕的奥秘所在。由此切入解析，我们似乎可以获得一些新的人文信息和价值指向。这些，对我们今天似乎也还颇有教益和启迪。 从故事内容来看，梁祝故事在很长一段时期内不是爱情作品。现今能见到的最早的较完整的梁祝故事，是唐代张读在《宣室志》中记述的一段文字：英台，上虞祝氏女，伪为男装求学，与会稽梁山伯者，同肄业，山伯，字处仁。祝先归。二年，山伯访之，方知其为女子，怅然如有所失，告其父母求聘，
《梁祝》小提琴协奏曲赏析
《梁祝》小提琴协奏曲赏析 1 作者及创作背景 陈钢1935年生于上海，是中国当代著名的作曲家之一。早年，他即师从于父亲陈歌辛和匈牙利钢琴家瓦拉学习作曲和钢琴。1955年考入上海音乐学院后，他又师从于丁善德院长和苏联音乐专家阿尔扎马诺夫学习作曲与理论。在求学期间，在1958年冬，他与何占豪合作小提琴协奏曲《梁祝》，翌年 5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。 何占豪，中国杰出的音乐家，世界著名作曲家。现任中国上海音乐学院教授，中国上海音乐家协会副主席。在近几十年时，他几乎每年创作一部大型作品，在民族音乐语言的创新，民族器乐演奏技巧的提高，民乐表现幅度的拓展等诸多方面，都进行了十分有益的探索。同时，他还为世界乐坛培养和推荐了一大批学习西方古典音乐和中国民族音乐的年轻艺术家。实为“学贯中西、推陈出新、奖学后进”的中国音乐大师。 2 题材： 题材为家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局。 3 曲式分析： 采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。以"草桥结拜""英台抗婚"、"坟前化蝶"为主要内容。 3.1 呈示部 3.1.1 引子 引子部分一开始用长笛模仿鸟的叫声吹奏出一段旋律，接着双簧管以柔和抒情的引子主题展示出了一幅春光明媚、鸟语花香的美丽景色。 3.1.2 主部 先是由小提琴奏出富有诗意的爱情主题。接下来大提琴以浑厚圆润的音调与小提琴的轻盈柔和形成对答。最后由全体乐队再次奏出爱情主题，表示出梁祝真挚纯洁的友谊不断加深和互相爱慕的深情。 3.1.3 连接部与副部 连接部:是与爱情主题形成鲜明对比的曲调，它是由越剧过门发展变化而来的，是一段节奏自由的华彩； 副部：这段节奏明朗、欢快，多处运用跳音的演奏方式，使旋律活泼、跳荡，独奏与乐队交替出现，生动地表现了梁祝同窗三载、共读共玩的愉快生活。 3.1.4 结束部 这段音乐转为慢板，再度出现小提琴与大提琴情意绵绵的对话，其中断断续续的音调，表现了女扮男装的祝英台欲言又止，矛盾害羞的内在情感。表现了十八相送、长亭惜别、依依不舍的情景。 3.2 展开部 这部分描写了“抗婚”、“楼台会”、“哭灵、控诉、投坟”这三个情节。
小提琴协奏曲《梁祝》
欣赏小提琴协奏曲《梁祝》 小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》 年级高一年级 教学手段多媒体教学 教学目的 1引导学生理解、分析《梁祝》，提高学生感受、分析、鉴赏音乐作品的能力。 2．掌握音乐体裁：小提琴协奏曲；作品作者。 教学重、难点认识《梁祝》的音乐内涵。 教学方法 1．聆听为主，讲授、设问、观看投影相结合。 2充分利用多媒题课件电教手段。 教学过程 一、导入 1播放《梁祝》片段。（课前开始播，打上课铃后关掉） 2 教师：大家知道梁山伯与祝英台的故事吗？ 学生回答。 教师：那么对它的音乐呢？ 学生回答。 教师：今天，我们就一起来欣赏这首小提琴协奏曲《梁祝》。 二、作品简介 （教师简介“梁祝”传说，屏幕上闪示剧情图片。） 何占豪（1933—），作曲家，浙江人。主要作品：小提琴齐奏曲《姊妹歌》、弦乐四重奏《过节》、《烈士日记》、交响诗《刘胡兰》、民乐合奏《节日赛马》、越剧《孔雀东南飞》配乐等。 陈钢（1935—），作曲家，上海市人。主要作品：《阳光照耀着塔什库尔干》、及交响诗《屈原》等。 三、作品体裁、作者简介 （教师讲授，多媒体课件闪示。） 小提琴协奏曲：以小提琴为主，由多种乐器组成，按乐器种类的不同分为若干组，各组分别担任多声部音乐中的某些声部，演奏同一乐曲。 四、欣赏小提琴协奏曲《梁祝》 我们上节课已经学习了奏鸣曲式的体裁，这部作品就是应用了奏鸣曲式的创作方法。请同学回忆一下这种音乐体裁的结构图。（旨在复习奏鸣曲式的结构图。） （一）、呈示部 1 、引子： 欣赏前设问：请同学们注意听，在音乐中有一种乐器模仿了什么动物的叫声？这段音乐的旋律使大家的脑海里呈现出一幅怎样的画面？
小提琴协奏曲《梁祝》的欣赏提纲
小提琴协奏曲《梁祝》的欣赏提纲 2011级体育系9班薛广天2011010904 1.作者和作品的时代背景 陈钢1935年生于上海，是中国当代著名的作曲家之一。早年，他即师从于父亲陈歌辛和匈牙利钢琴家瓦拉学习作曲和钢琴。1955年考入上海音乐学院后，他又师从于丁善德院长和苏联音乐专家阿尔扎马诺夫学习作曲与理论。在求学期间，在1958年冬，他与何占豪合作小提琴协奏曲《梁祝》，翌年 5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。 何占豪，中国杰出的音乐家，世界著名作曲家。现任中国上海音乐学院教授，中国上海音乐家协会副主席。在近几十年时，他几乎每年创作一部大型作品，在民族音乐语言的创新，民族器乐演奏技巧的提高，民乐表现幅度的拓展等诸多方面，都进行了十分有益的探索。同时，他还为世界乐坛培养和推荐了一大批学习西方古典音乐和中国民族音乐的年轻艺术家。实为“学贯中西、推陈出新、奖学后进”的中国音乐大师。 <梁祝>>创作于1959年.乐曲内容来自于一个古老而优美动人的民间传说:四世纪中叶,在我国南方的祝家村 祝家庄,聪明扫盲情的祝员外之女祝英台,冲破封建传统的束缚,女扮男装去杭州求学.在那里,她与善良,纯朴 而贫寒的青年书生梁山伯同窗三载建立了深挚的友情.当两人分别时,祝用各种美妙的比喻向梁吐露内心蕴藏 已久的爱情,诚笃的梁山伯却没有领悟.一年后,梁得知祝是个女子,便立即向祝求婚.可是祝已被许配给一个豪 门子弟--马太守之子马文才.由于得到不自由婚姻,梁不久即悲愤死去.祝英台得到这个不幸的消息,来到梁的 坟墓前,向苍天发出对封建礼教的血泪控诉.梁的坟墓突然裂开,祝毅然投入墓中.遂化成一对彩蝶,在花丛中飞 舞,形影不离. 这首绚丽多彩,抒情动人并带有浓郁的生活气息的交响作品,在民族化,群众化方面,作了大胆的 创新与成功的尝试,在国内外演出均受到热烈的欢迎,群众称之为"我们自己的交响音乐."在1960年第三次文代 会上,与其它一些文艺杰作被誉为:"是一个阶级,一个民族在艺术上走向成熟的<标志."它已在欧,亚,美各大洲演
【开题报告】浅析浙江梁祝文化旅游资源开发与保护
开题报告 旅游管理 浅析浙江梁祝文化旅游资源开发与保护 一、综述本课题国内外研究动态，说明选题的依据和意义 (一) 本课题国内外研究动态 《梁山伯与祝英台》与《孟姜女》、《白蛇传》、《牛郎织女》是中国四大民间传说，其中梁祝的爱情故事流传最为广泛，也最为动人。梁祝故事反映了我国的传统爱情观，以及民俗、哲学等传统文化，是我国最具辐射力和世界影响力的口头传说类非物质文化遗产。随着国内外对梁祝文化的理论研究已有百余年历史。 翻阅了很多资料，发现国外专门针对中国某个民间传说的研究文献少之又少，给本论题的参考文献查找增加了不少难度。但是，所幸的是外国旅游起步较早，第三产业发达，对旅游行业也较为重视，加之国外学者对非物质文化遗产的求知欲和好奇心，以及中国民间文化对当今海外旅游需求市场的吸引力，不少有关“文化旅游”和“非物质文化遗产保护”等主题的著作问世。如Dionyssia Kallinikou（2005）提出利用知识产权法律、文化遗产保护和一些实际措施如数字录音、建立登记册等方式来保护传统文化或民间文学艺术的表现形式；Howard L. Hughes在《Culture and tourism: a framework for further analysis》提出目前各国对文化与旅游质监关系的研究状态并不理想，他根据游客对文化的兴趣将文化旅游分为四个部分进行开发，并从表演艺术的角度，就其与旅游的相互影响进行了探析。 反观国内，不少专家学者对我国稀有的非物质文化遗产进行分类，从各个方面探析研究。而民间传说作为不同于神话和故事的民间文学，在我国的学术界有着特殊地位，是研究我国传统文化的重要突破口。一个多世纪以来，梁祝文化的研究成果十分丰富，主要集中在梁祝遗迹的搜集和考证、梁祝文化艺术的整理、梁祝文化的价值和内涵、梁祝故里之争等方面。其中，周静书主编的《梁祝文化大观》(1999)标志着梁祝文化艺术形式第一次有了比较系统、全面的文字资料，陈勤建《东方的罗密欧与朱丽叶——梁祝口头遗产文化空间》(2005) 则是较全面研究梁祝文化的发展、价值和保护等方面的力作。但我国对于梁祝的研究更多的在于对梁祝文化本身的理论研究，如梁祝的历史渊源、艺术价值、文学内涵等，而关于梁祝文化开发与利用等方面的研究却一直十分薄弱。
小提琴协奏曲《梁祝》的欣赏提纲标准版
小提琴协奏曲《梁祝》的欣赏提纲 人文系 2011级公管(3)班胡旋宇学号:05 1.作者和作品的的时代背景 陈钢1935年生于上海，是中国当代著名的作曲家之一。早年，他即师从于父亲陈歌辛和匈牙利钢琴家瓦拉学习作曲和钢琴。1955年考入上海音乐学院后，他又师从于丁善德院长和苏联音乐专家阿尔扎马诺夫学习作曲与理论。在求学期间，在1958年冬，他与何占豪合作小提琴协奏曲《梁祝》，翌年 5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。 何占豪，中国杰出的音乐家，世界著名作曲家。现任中国上海音乐学院教授，中国上海音乐家协会副主席。在近几十年时，他几乎每年创作一部大型作品，在民族音乐语言的创新，民族器乐演奏技巧的提高，民乐表现幅度的拓展等诸多方面，都进行了十分有益的探索。同时，他还为世界乐坛培养和推荐了一大批学习西方古典音乐和中国民族音乐的年轻艺术家。实为“学贯中西、推陈出新、奖学后进”的中国音乐大师。 1958年秋，上海音乐学院管弦系一年级小提琴专业的何占豪、俞丽拿等同学组建了一个小提琴民族化实验小组并商议创作一部小提琴协奏曲，以响应学院党委提出的“解放思想，大胆创作，以优异的成绩向国庆10周年献礼”的号召。 当时，在选材方面同学们意见不一，于是定下三个题材征求院党委书记孟波的意见。孟波决定“在越剧《梁祝》音调基础上创作”后，何占豪一鼓作气把越剧《梁祝》中的几段唱腔音乐连接起来，用小提琴实验演奏。由于他只是小提琴专业一年级的学生，从未学过作曲。于是他向作曲教授丁善德“求援”。丁教授把作曲系的高材生陈钢介绍给何占豪。从此，陈钢和何占豪“联姻”，与“蝴蝶”同时成对高飞。 《梁祝》在向国庆10周年献礼时独领风骚，声誉鹊起。而孟波为扶持一部优秀的艺术作品，在何占豪、陈钢进入创作阶段时分别发动院、系的专家给予具体的艺术指导：丁善德对陈钢进行“单独的曲式辅导”，并一次次地审读《梁祝》的每一个乐段，提出修改意见；从英国皇家音乐学院毕业的小提琴家赵志华、陈又新向实验小组同学介绍各种小提琴演奏技法，为他们提供艺术示范；国乐家卫仲乐开设讲座，向其小组同学讲解民族乐器的各种演奏技巧，帮学生们实现小提琴演奏的“洋为中用”。当陈钢、何占豪决定将二胡的指法写进协奏曲时，有人认为，“用两条弦演奏不能发挥小提琴功能”“把二胡的滑指用到小提琴上去，是破坏小提琴的演奏法则”。两位学生犹豫了，于是系党支部书记刘品组织全系专家展开论证，最终为两位学生的艺术创造提供了实践与理论依据。 2.作品的创作个性 协奏曲为单乐章奏鸣曲式结构。包括呈示部、展开部与再现部。从这里可看出，作者是遵循了欧洲古典音乐中协奏曲的曲式结构类型来完成作品的。但是作者又对结构进行另外创新，即采用了叙事的手法来陈述音乐的进行与发展。音乐的进行与发展就像一部完整的故事一样，将梁山伯与祝英台的爱情悲剧详细的讲述一遍。因此，在《梁祝》总谱中可看到作者在每一段故事的开始处的乐谱上均有一些提示内容的语言。全曲大概二十八分钟，首先五分钟叙述梁祝爱情主题，然后是快乐的同窗三年美好生活，接著十八相送。从十一分钟开始进
梁祝故事简介
梁祝故事简介 《梁山伯与祝英台》与《白蛇传》、《孟姜女》、《牛郎与织女》并称中国古代四大传说。其中，梁祝传说是我国最具辐射力的口头传承艺术，也是惟一在世界上产生广泛影响的中国民间传说。梁祝故事在民间流传已有一千四百六十多年，可谓中国家喻户晓，流传深远，被誉为爱情的千古绝唱，有东方《罗密欧与朱丽叶》之称。这一个美丽、凄婉、动人的爱情故事，多少年以来就流传在孔孟之乡。据说，东晋时期，济宁市微山县马坡镇九曲村，有个祝员外之女英台，美丽聪颖，自幼习诗文，有才学，恨家无良师，一心想访师求学。祝员外拒绝了女儿的请求，祝英台求学心切，女把男装，对祝员外说："按卦而断，还是让令爱出门的好。"祝父见女儿乔扮男装，一无破绽，为了不忍使她失望，只得勉强应允。英台女扮男装，远去邹城峄山书院求学。途中，邂逅了赴邹求学的两城书生梁山伯，一见如故，相读甚欢，在吴桥亭上撮土为香，义结金兰。不一日，二人来到邹城的峄山书院，拜师入学。从此，同窗共读，形影不离。梁祝同学三年，情深似海。英台深爱山伯，但山伯却始终不知她是女子，只念兄弟之情，并没有特别的感受。祝父思女，催归甚急，英台只得仓促回乡。梁祝分手，依依不舍。在十八里相送途中，英台不断借物抚意，暗示爱情。山伯忠厚纯朴，不解其故。英台无奈，谎称家中九妹，品貌与己酷似，愿替山伯作媒，可是梁山伯家贫，未能如期而至，待山伯去祝家求婚时，岂知祝父已将英台许配给马家马又才。美满姻缘，已成沧影。二人楼台相会，泪眼相向，凄然而别。临别时，立下誓言：生不能同衾，死也要同穴。然山伯忧郁成疾，不久身亡。遗命葬于微山县马坡镇西南泗河西。英台闻山伯噩耗，誓以身殉。英台被迫出嫁时，绕道去梁山伯墓前祭奠，在祝英台哀恸感应下，风雨雷电大作，坟墓爆裂，英台翩然跃入坟中，墓复合拢，风停雨霁，彩虹高悬，梁祝化为蝴蝶，在人间蹁跹飞舞。（今在济宁市微山县马坡镇西南处泗河西岸有梁祝墓地和碑文。详细记载了这一历史故事和传说。）
小提琴协奏曲《梁祝》赏析讲解学习
小提琴协奏曲《梁 祝》赏析
小提琴协奏曲《梁祝》赏析 小提琴协奏曲《梁祝》采用奏鸣曲式，并选取民间故事《梁祝》中的“草桥结拜”“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个主要情节分别作为乐曲的呈示部、展开部、再现部的内容。 1.引子 音乐一开始，在弦乐颤音的背景下，长笛吹奏出优美、轻柔的旋律，仿佛从天上俯瞰人间，拨开云层，人物景象由模糊慢慢变得清楚，由小提琴奏出主题，二长二短加上一个结束句，绵绵长长，幽幽远远，仿佛祝英台在身旁说著昔日的故事。描绘了梁祝求学路上春光明媚、鸟语花香的故事背景。由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐。然后在低音重复一次主题，回到人间。 2.呈示部 （1）相爱：在竖琴伴奏下，小提琴奏出传颂千古的爱情主题。此主题取材于越剧的音乐素材，此主题的旋律特点强弱强，强时仿佛表现梁祝对幸
福生活和美好爱情的向往与追求；弱则好像预示他们生活中的曲折及有情人难成眷属的痛苦心情。大提琴代表的梁山伯和小提琴代表的祝英台分别出现，大小提琴鸣奏著主题，渐渐的小提琴主导旋律并引进管弦乐再强调一次。等乐音渐歇，木管接续旋律慢慢落下。小提琴独奏深情舒缓带点内省的音色，表示祝英台对将来疑虑不安，但还是坚定相信自己。勇敢去爱吧！情绪轻快，笛声嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如风光明媚三月天两人春游。小提琴展现技巧，风华绝代。 相聚虽好总有分别，快乐情绪之后就是离情依依十八相送。将主题变奏缓缓奏出，有如迈不开的步履，却终究不得不离去。大小提琴二重奏，紧密结合难分难舍。在这段末尾由弦乐第一次奏出哭调主题，预言悲剧结局，这构成了全曲的呈示部「相爱」。此处由独奏小提琴从高音区转入中音区，大提琴以潇洒的音调与独奏小提琴“一唱一合”，形成对答，仿佛描绘梁祝“草桥结拜”的情景。接着，乐队以充沛的感情奏出这个主题，充分表现出梁、祝相互欣赏和倾慕之情。 （2）连接部：为独奏小提琴的华彩乐段。在华彩乐段通常乐队暂停演奏，由独奏者充分发挥其表演技巧，连接部与爱情主题形成鲜明对比的曲调。作曲家在此采用华彩乐段使其成为作品的有机部分和有独立特点的段落。 （3）副部：是整个作品中最轻快、最欢悦的乐段。第一插部速度采用活泼的小快板，由木管与独奏小提琴相互模仿而成。第二插部速度更为轻松欢快。速度是音乐表现的一个重要手段，作曲家在此采用轻快的速度、轻松
梁祝传说
12日首发的《“梁祝”的起源与流变》作出考证——宜兴是梁祝传说发源地本报讯华夏梁祝文化研究会副秘书长路晓农行踪2万里，历时14年，写就的 学术专著《“梁祝”的起源与流变》12日在宜兴举行的“梁祝文化论坛”上首发。 路晓农是宜兴一位退休职工，多年潜心研究梁祝文化，成果颇丰。十余年来， 他自费奔走于北京、上海、天津、江苏、浙江、山东、河南、重庆等地，查阅资 料，考察遗存，通过对各地“梁祝”资料的比对、全面细致的分析与研究，找出 了各流传地相互的关系，得出了宜兴是梁祝传说发源地的结论。 该书以“宜兴梁祝记载最早”、“宜兴梁祝记述最丰”、“宜兴梁祝遗存 最多”、“梁祝传说流变轨迹”、“寻踪觅迹察访梁祝”五个版块三十余万字的 论文，向读者全面介绍了截至清末8省18地志乘、古籍中的“梁祝”记载共136 部（篇），是迄今反映历代“梁祝”记载之最全者，为深化“梁祝”研究提供了 历史依据。该书还从多个角度论证了作者关于“梁祝传说流布”的三个观点，即： 梁祝传说“发端于宜兴，首传于江浙”的观点、梁祝传说的传播“在辐射中回流、 在流传中变异”的观点以及梁祝传说在传播中产生“宜兴、宁波、济宁三个辐射 源”的观点，基本上理清了梁祝传说的起源、流传、分布与变异的脉络。作者提 出：梁祝传说发源地也是流传地，遗存地也可能是某个传说情节的发源地。 国家非物质文化遗产保护专家委员会委员刘锡诚研究员认为，该书“对梁祝 研究、对宜兴说的论证，无疑增加了厚重的分量，推进了梁祝传说研究及传说学 的进步。” （宜记）
梁山伯与祝英台的故事 东晋永和年间，在风景秀丽的善卷山南，有一个祝家庄。庄里有一户殷实富户，人称祝员外。祝家族规，财产传男不传女。因祝员外没有儿子，为继承家产，祝员外将女儿英台自小男装打扮。英台才貌双绝、聪颖好学。到了读书年龄，祝员外便把英台送到附近的碧鲜庵读书。在碧鲜庵读书时，有一位同学叫做梁山伯，家住善卷山北西去五里的梁家庄，两人一见如故，意气相投，引为知己，遂于善卷后洞的草桥结义金兰，兄弟共勉，相互提携。英台与山伯在碧鲜庵同窗三载，期间曾同往齐鲁谒拜孔圣，又同到东吴游学。两人日则同食，夜则同眠，诗文唱和，形影相随。山伯不仅才高学富，而且为人忠厚正直，深得祝英台的爱慕。然而，三年之中，英台始终衣不解带，山伯虽屡起疑惑，但均被英台支吾过去。山伯始终不知英台为女子。三年的同窗生活，梁祝情深意笃，祝英台对梁山伯产生了爱意。三年后，梁山伯要继续去余杭游学，而祝父因英台年届及笄，不许英台前往。二人依依不舍，互赠信物。山伯赠与英台古琴长剑，英台回赠山伯镏金折扇，亲书“碧鲜”二字。在山伯去杭城时，英台相送十八里，途中英台多次借物抒怀，暗示爱慕之情。但忠厚淳朴的山伯浑然不觉，不解其意。临别时，英台又假言做媒以家中九妹许于梁山伯，并约定时日，请山伯来祝家相访求婚。英台学成回家后，岂料其父母已将英台许配邑西鲸塘马氏。山伯从余杭游学回来，到祝家造访，英台红妆翠袖，罗扇遮面，前来相见，山伯方知其为女子。当得知英台已聘马氏后，柔肠寸断，悲痛至极。两人临别立下誓言：“生不能成婚，死也要成双。”梁祝泪别后，山伯忧郁成疾，不久身亡，卒葬村西胡桥。英台闻讯悲痛欲绝，决意以身殉情。出阁当日，坚持要经胡桥祭奠。轿至胡桥山伯墓时，英台上前祭吊，恸哭撞碑，突然狂风大作，天空混沌，飞沙走石，地忽裂丈余，英台堕入其中。风停雨过后，彩虹高悬，有二只硕大的蝴蝶，蹁跹起舞，传为梁祝两人之精灵所化，黑者即祝英台，黄者即梁山伯，情侣依依，形影不离，比翼双飞于天地之间。
小提琴协奏曲梁祝赏析
小提琴协奏曲梁祝赏析 The latest revision on November 22, 2020
小提琴协奏曲《梁祝》赏析 （歌谱为高清矢量文件） 引子：乐曲一开始由长笛奏出了华彩的旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象。 由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐，描写了秀丽的江南景色。 呈示部：主部主题──在竖琴的伴奏下，小提琴演译出纯朴而美丽的“爱情主题。” 这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。多少人听了段旋律都为之陶醉。作者在选取这段主题时可是费了一番苦心。当年他们还是上海音乐学院作曲系的学生。何占豪曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的基本音调。这段主题是全曲的核心的音调。 副部主题──与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。音乐转入活泼、欢快的回旋曲。独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。（传说中祝英台女扮男装去读书，在途中与梁山伯相识后两人情投意合，结拜为兄弟。这段音乐主题就是表现梁祝同窗三载共读共玩时的情景。）在这段快板过后，音乐转入慢板，副部主题中的结束部。在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，音乐表现十八相送、长亭惜别的依恋之情。传说中二人在临别时，祝英台假意说家中有个妹妹愿嫁与梁山伯，约梁山伯去探望。故事就这样发展了下去。 展开部：由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。低沉的音响预示出不详的事情就要发生。祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁。铜管乐奏出了表现残暴的封建势力的主题。 紧接着小提琴采用戏曲的“散板”节奏，奏出英台惶惶不安和痛苦的心情。乐队以强烈的全奏，衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主题（抗婚主题）。逐渐形成了矛盾冲突的高潮，越来越激化，但音乐突然停顿下来。
小提琴协奏曲《梁祝》音乐赏析教学内容
小提琴协奏曲《梁祝》所体现的中国民族音乐特色 E17研学小组 （组员：冯明坤陈星宇陈燕梅温雨欣王诗敏） 一、课题背景介绍 众所周知，小提琴是一种西洋乐器，但如果你认为，这种乐器演奏不出我们中国的“风味”，那你就大错特错了。从上世纪开始，中国的音乐家们就在不懈努力地创作具有中国民族特色的小提琴乐曲，而这些曲目大都改编于中国传统民族音乐，经过作曲家的加工、润色，结合中国民族音乐的特色与西洋小提琴演奏的特点，创造出许多中国小提琴名篇。然而，这其中的代表作当属《梁祝》。1959年，当时就读于上海音乐学院管弦系的学生何占豪、陈钢、俞丽拿等人成立了一个小提琴“民族化”实验小组，他们立志要将小提琴演奏出“中国特色”。当时也正值新中国成立10周年之际，上海音乐学院党委号召全体师生积极创作，为建国10周年献礼。当时由于受意识形态“左”的思想影响，作为小提琴“民族化”实验小组的主要负责人何占豪在向学院党委征求创作主题时，给了学院这样三个主题供选择：“1、全民皆兵；2、大炼钢铁；3、梁祝”，其实，何占豪早就已经默认了前两个主题，第三个只是凑数。而当上海音乐学院时任党委书记孟波在看到意向书后，毫不犹豫地在“3”的后面打了一个钩。于是，在学生们努力以及孟波的支持下，“蝴蝶”终于破茧而出了。据当时作品首演会上担任独奏的小提琴演奏家俞丽拿回忆，当《梁祝》演奏完毕后，音乐厅内掌声持久不断，许多观众热泪盈眶，已经退到后台的俞丽拿和乐队指挥见此情形，不知如何应对观众的热情，由于这只是一次作品的首演会，没有准备“返场”曲目，所以只好将《梁祝》再次演奏一遍。 毫无疑问，《梁祝》是中国第一部小提琴协奏曲，对中国民族音乐的发展具有重要意义。下面，我们将从对乐曲的鉴赏开始，研究《梁祝》所体现的中国民族音乐特色。 二、乐曲鉴赏 第1部分：梁祝相见 乐曲以竖琴、长笛拉开序幕，将人引入“春光明媚，鸟语花香”的仙境，随后由双簧管带动起全乐队的齐奏，节奏舒缓、温柔，为后面所要讲述的这样一个千古爱情故事营造氛围。 接着，小提琴开始独奏，旋律婉转而悠扬，象征着祝英台的女性形象。小提琴在此处巧用中国民族乐器的“滑弦”技巧。随后，小提琴降低一个八度演奏，意在表达梁山伯作为男子的阳刚、书生之气。接着，小提琴又回到高八度的主旋律上，象征着梁、祝二人初次见面时相互欣赏、惺惺相惜。跟着，全乐队一起重奏一次主旋律，表达了对这份纯洁爱情的歌颂。乐队齐奏完毕后，小提琴走出了时低时高的旋律，象征着祝英台忐忑不安的心情——是否要把自己是女儿身的事实告诉梁山伯呢？如果不坦白便无法向梁山伯说明自己的爱慕之意，可又说不出口。 第2部分：同窗生活 乐曲进行到这里，在长笛的引导下，乐队和小提琴先后奏出欢快而活泼的旋律，象征着梁山伯与祝英台在学堂里的欢乐生活，同学们每天一起读书、写字、游戏，还一起对付老师，生活相当快乐。
梁祝故事的文化内涵
《梁山伯和祝英台》的故事是中华民族文化百花园中的一朵奇葩，它与《白蛇传》、《孟姜女》、《牛郎织女》被称作我国四大民间故事。影响广泛久远，深受各族人民喜爱，文学、音乐、歌舞等艺术形式都曾以此为题材创造出许多经典作品，形成了蔚为大观的梁祝文化。千百年来，它以反抗封建礼教，崇尚爱情自由的鲜明主题，受到大家的喜爱，老幼皆知，传诵不息。有关梁祝神奇而美丽的传说，从有关史料的点滴记载到民间流传直至搬上现代的舞台银幕，经历了一个漫长的岁月。从晋代至隋唐的传说,宋代的诗词,元、明的戏剧,清代的歌谣,及至现代的戏曲、影视、小说、音乐、舞蹈等,文艺样式五彩缤纷，梁祝故事被翻译成英文、法文、马来文、爪哇文、巴厘文、马都拉文、朝鲜文等流传至世界各地，该剧不仅以其鲜明的民族特色,优美动人的故事情节,日臻完美的艺术样式,显耀于国际文化之林，更重要的是该剧有着极其丰富的文化内涵。 一 梁祝故事是在梁山伯和祝英台婚姻悲剧的基础上改造、发展、完善起来的,期间的每个阶段的衍变，都是社会与时代的深刻积淀。故事的叙事方式由一条线索发展成若干条线索，由事件的简单记载发展到全方位勾画渲染，体现了不同时期民间传说叙事艺术的日益多样化与成熟化，有着自己独特的艺术特点。 第一，梁祝故事正面塑造了一个反抗封建礼教、要求男女平等的封建闺阁妇女形象。故事一开头就展开了尖锐的矛盾—“避婚·求学”，从这里就表现出祝英台强烈的个性和反抗性。接着中途和梁山伯相遇，一见倾心，草桥结拜，也是从正面来描写祝英台蔑视礼教。在“书馆谈心”中，同处同宿三年而能纯洁无瑕，两无猜忌，更是一种大胆的构思与创造。梁祝故事属民间创作，是一个产生于士大夫阶层的故事，一旦流传民间，就引起了本质的变化，经过劳动人民的艺术加工，祝英台的性格，就由一个纯粹的闺阁小姐，逐渐具有劳动人民对婚姻问题的看法和理想。所以祝英台这个人物，如果同文人创作中的人物：崔莺莺、林黛玉加以比较，较之《西厢记》中的莺莺那样“自见了张生”，就“神魂荡漾”，显得纯洁；较之《红楼梦》中的林黛玉那样抑郁抱恨而死，不敢和封建礼教作正面斗争，显得勇敢。 第二，具有丰富的神话色彩。梁祝故事是一个民间传说。传说虽然是神话的发展，但传说和神话仍有区别。因为传说是历史的，往往与某种场合和真实人物发生关系。即便是虚构的人物，也要赋予它以姓名和出身、籍贯，如梁祝故事即其例子。就因为这个缘故，一般传说也从而失掉了神话那种驰骋自如的幻想。而奇怪的是，梁祝故事却恰恰具有这种神话色彩的幻想，这不仅表现在化蝶的结尾，把难于解决的矛盾加以幻境来解决，使故事结局富于诗情画意，达到抒情和叙事（浪漫和写实）相结合的描写方法的极致；而且在表现人物性格的英雄气概和为人风度上也具有神话人物那种恬静肃穆，充满战斗理想的精神，使理想的神明和现实的人物相结合，使人在纯洁和崇高中感到豪迈和庄严，在剧烈的斗争中感到潇洒和自在。一句话，梁祝故事是运用神话色彩创造了身心健康而品质高的人物。同时，因为梁祝二人都具有神话人物的因素，所以当最后“化蝶”的时候，才不显得结构勉强，而是非常自然。 第三，利用民歌的抒情、比喻和重复等修辞手法手法表达人物丰富而又单纯的感情。民间故事虽然一般不作静止的心理描写。但是，通过人物的行动和对话来描写丰富而又单纯的感情，不仅能加强人物的真实性，而且能增添故事的风趣。梁祝故事就充分利用了民歌代替对话的方法。即使从故事改编为戏曲时，一般也保持了这个特点。如越剧“十八相送”（其他剧种亦然）一场的唱词： 英：过了一山又一山
从地方文化到中国世界文化的梁祝传说
从地方文化到中国、世界文化的梁祝传说 ——兼及民俗文化的历史的、社会的建构 陈志勤 内容摘要：梁祝传说从地方的民间传说升华至表象国家、民族的传统文化，不能忽视来自于学术研究以及艺术创作的历史的和社会的建构。这种建构的结果，让我们在对待梁祝传说的时候，不知不觉的形成了几个认识上的误区：一是梁祝传说的反封建主题，似乎是一开始就存在的，就像依附于传说本身；二是二十世纪以来就以梁祝传说的爱情悲剧作为反封建婚姻的宣传，似乎从梁祝研究开始之际，就具有这种明确的目的；三是在人们的心目中存在着一个“经典”的“梁祝传说”，似乎据此可以追溯过去评价现在。如果厘清梁祝传说从地方文化到中国文化、乃至世界文化的建构过程，可以理解这几个梁祝研究的误区何以成其为误区，可以认识梁祝传说何以成其为现在的梁祝文化。 关键词：梁祝文化；民俗建构；非物质文化遗产保护 作者简介：陈志勤，上海大学文学院社会学系副教授，博士，上海大学文学院。 中图分类号：G0文献标识码：A文章编号：1003-4145[2010]01-0024-10
由于钱南扬1925年对宁波梁祝古迹的考察，以及之后的对梁祝故事的收集和研究，因此一般认为有关梁祝的研究始于二十世纪初。1930年钱南扬编辑了《祝英台故事专号》，他在这个故事专号的《祝英台故事叙论》中说：“材料是已经收集了不少，然而竟研究不出什么来”，但“话虽如此”，钱南扬最后还是从“原始故事的臆测”、“故事的增饰附会”、“故事的流布”这三个方面展开了论述。①而这样的从故事的起源、演变、传播等几方面来研究梁祝传说的方法，也就成为后来研究梁祝传说的一种模式。始料所不及的是到本世纪初，因为邮票首发、非遗申请而引发的梁祝传说发源地之争，这种引经考据的研究方法，其结果直接或间接地涉及了国家、地方的文化政策和经济发展。 正像刘锡诚指出的那样，从二十世纪下半叶开始，人们关注的重点转移到了传说的反封建主题和梁祝的爱情悲剧上了。②无论是在文学艺术性的剖析、社会政治意义的诠释还是在民族文化的认识等方面的研究上，可以说都以“是否反映抗争封建婚姻”这个价值观为基础。进入二十一世纪以后，在学术研究中试图从现代社会的意义、从全球化的角度来重新认识梁祝传说，反封建主题渐趋淡化。这样的趋势也体现于文学、艺术领域中的改编和创新上，均是对爱情主题的重构。 纵观梁祝研究的发展过程，我们不能忽视来自于学术研究以及艺术创作的历史性、社会性的建构，所谓“传统”的发明和“传统”的创造的事实。③对于“传统”，人们一般以过去与现在之间的文化的、社会的连续关系来进行理解，但是从二十世纪70年代到80年代，欧美学术界对这样的“传统”观展开了反思，而后在1983年，因E.霍布斯鲍姆和T.兰格所编的The Invention of Tradition 一书的出版，使问题有了一个归结。该书经常被英语圈的人类学界和民俗学界提及，在当时产生了很大的影响。④也因为此书，“传统的创造”一词成为日本民俗学界的流行语。正如E.霍布斯鲍姆在《传统的发明》的第一章导论中所说的
梁祝所蕴含的吴越文化内涵 (2)
梁祝所蕴含的吴越文化内涵 １０月１８日，国家邮政总局一套五枚梁祝邮票，将同时在浙江上虞、宁波、杭州及江苏宜兴等地举行首发仪式。随着这一首发仪式的举行，多年来围绕梁祝原发地的纷争，或将更趋喧闹。与《白蛇传》、《孟姜女》、《牛郎织女》同为我国民间四大传说的梁祝，以东方的“罗密欧与朱丽叶”之誉传遍全球。梁祝所蕴含的文化内涵，人文精神及由此产生的经济、社会效应，无疑是多年来各地纷争迭起的目标所在。然而无论纷争如何斑斓，当我们拂去岁月的尘埃，细细探究其本来面目时，我们不难发现一个确凿的事实：英台故里当为浙江上虞无疑。 一、梁祝故事的渊源 关于梁祝故事的起源，一般认为在东晋六朝，约公元四百年间。现在我们所见的有关材料，大都是宋以后的记载，宋以前的六朝（即南北朝的南朝）、隋唐，则只有间接的史料，没有直接的著录。比较早的记载，是宋张津《朝道四明图经》：“《十道四蕃志》上说义妇祝英台与梁山伯同冢，即其事也。”又清翟灏《通俗编》有“梁山伯访友”条，引唐张读《宣室志》：“英台，上虞祝氏女，伪为男装游学，与会稽梁山伯者同肄业。山伯，字处仁。祝先归，二年，山伯访之，方知其为女子，怅然如有所失。告其父母求聘，而祝已字马氏子矣。山伯后为鄮令，病死，葬鄮城西。祝适马氏，舟过墓所，风涛不能进，闻知有山伯墓，祝登号恸，地忽自裂陷。祝氏遂并埋焉。晋丞相谢安奏表其墓曰‘义妇冢’。”张读是晚唐人，已经使这个故事成了雏型，自宋以后，凡是到过浙江的人，尤其是在上虞、会稽、宁波以及江苏宜兴各地做过事的人，差不多都有关于梁祝故事的记忆。明清以后，《梁祝》得以勃发，它已以故事、歌谣、戏剧等多种形式流传于浙江、江苏、山东、甘肃等２０多个省份，并伸延于朝鲜、日本及东南亚各国。故事大都已渲染扩大，并添上些神话，如“绣裙绮襦，化蝶飞去”；马氏请官开棺，有“巨蛇”护冢；又说梁山伯在司马德宗时显灵，助太尉刘裕讨贼，因此被封为“义忠神圣王”等。宋徽宗时，明州知事李茂诚撰的《义忠王庙记》和清邵金彪撰的《祝英台小传》是两篇代表作，后来的小说唱本和戏剧内容，除了沿袭旧的情节以外，大半以此为蓝本。 很可推想出这个故事的原始面貌。一个聪慧的女子，假扮成为男学生，到学校里去读书。不久，她爱上了一个男同学，又不肯明说自己是女子。她的父母不明白她的意思，把她另许了别人。及至她的男同学知道了她是女子，想要与她结婚，可是已经晚了。因此两人都抑郁而死。原来的情节，大致如此。故事内容虽然平常，但有突出的三点：第一，祝英台女扮男装，在封建社会里是绝无仅有的新闻；第二，梁山伯这个诚实的青年，他就不知道祝英台是女性；第三，这一对青年男女因互相爱慕不能结婚，以致抑郁而死。梁祝二人的死，尤其是祝英台的殉情自杀。成了封建社会制度压迫下的一幕悲剧，于是这个动人的传奇故事，便于此完成。惟人民的心理，总是不满足，逐渐地把故事内容丰富了，把过
梁祝小提琴协奏曲赏析
梁祝小提琴协奏曲赏析 Document serial number【UU89WT-UU98YT-UU8CB-UUUT-UUT108】
《梁祝》小提琴协奏曲赏析 一个千古传颂的故事，一段柔美、深情的旋律，给无数人带来了不只是听觉的冲击，还有心灵的震撼。小提琴协奏曲《梁祝》就是这样的作品。《梁祝》是将民间故事《梁山伯与祝英台》高度浓缩为“草桥结拜”、“同窗三载”、“长亭惜别”、“逼嫁”、“楼台会”“、投坟”“、化蝶”等七个主要情节，全面展示了民间故事的主要内容，使听众在了解故事情节的同时，也受到了艺术的熏陶。 乐曲在一段轻柔的弦乐颤音背景下正式拉开了序幕，继而以悠扬婉转长笛承接，吹奏出如鸟鸣般优美动人的华彩旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象。接着双簧管以柔和的抒情乐音展示出一幅风和日丽，草桥之畔桃红柳绿、百花盛开的背景画面。当沉醉于这片婉转悠扬的旋律之中，我们不难想象此时年轻的祝英台已换上朴素的男装，告别父母后带着银心，以及对未知未来的憧憬踏上了前往书院的道路。途中，面对如此美景，从未出过远门的英台觉得周围的一切是那么新奇、美好，她那快乐的心情不言而喻。画面栩栩如生，让人如临其境。 接下来，在竖琴的伴奏下，小提琴演绎出纯朴而美丽的“爱情主题”。在这个自由华彩的连接乐段后，乐曲进入副部。此时的主题与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比，音乐开始转入活泼、欢快的回旋曲，旋律轻松活泼。之后多重弦乐的音色响起，描绘出了梁祝同窗共读时的生活情景。独奏与乐队交替出现，想必是学子们纷纷踏入了书院中。此时书院里生气勃勃，一片好不热闹的场面，你看，他们正谈笑风生，在浩瀚的古文世界里引经据典、各抒己见，不时有几个同学因为坚持己见而与其他人争得面红耳赤。小提琴的音色此时变得异常高亢，应是身为大家闺秀的英台从来没见过这种场面，刚开始有些惊慌失措，但经过短暂地调整适应后，迅速被这群男同学的热情感染了，俨然忘记了自己的女儿身，兴奋地来回穿梭于同学之间，与大家攀谈得不亦乐乎。在这里她更深入地认识了山伯，他是那么才华横溢、幽默风趣，以致她那颗天真纯洁的心灵开始被打动。在接下来与他朝夕相对的日子里，每一天都是快乐的、无忧无虑的、让人难忘的，她对他的爱恋之情也正与日俱增。在这一部分里，大提琴与小提琴交相应答，充分揭示了梁祝真挚、纯洁的友谊及相互爱慕之情。
浙江梁祝文化旅游之探析【文献综述】
文献综述 旅游管理 浙江梁祝文化旅游之探析 一、引言 《梁山伯与祝英台》与《孟姜女》、《白蛇传》、《牛郎织女》是中国四大民间传说，其中梁祝的爱情故事流传最为广泛，也最为动人。梁祝故事反映了我国的传统爱情观，以及民俗、哲学等传统文化，是我国最具辐射力和世界影响力的口头传说类非物质文化遗产。因我国第一部彩色电影越剧《梁山伯与祝英台》、小提琴协奏曲《梁祝》等一批梁祝艺术作品纷纷问世，在国内外掀起了一股“梁祝热”，以“东方的罗密欧与朱丽叶”著称于世，吸引了无数专家学者和国内外游客的兴趣，并于2006年被收录国家级首批非物质文化遗产名录。 我国的文化旅游方兴未艾，但就已有的旅游开发经验而言更注重物质文化的挖掘和利用，往往忽略了非物质文化的开发和保护。在旅游市场文化化的今天，如何更科学地开发利用文化遗产，将其与旅游产业切实结合起来，并郑重加以保护和传承，毋庸置疑会是文化旅游发展的一个大好契机。 浙江是全国闻名的文化大省，有着许多家喻户晓的“老字号”文化品牌。尽管近年来“梁祝故里之争”风生水起，但浙江无疑是全国梁祝传说和梁祝旅游资源最集中的地区。作为是全国最重要的旅游目的地之一，旅游业已成为浙江重要的经济支柱。但是浙江的旅游业国际化程度低，缺乏主打旅游品牌，旅游产品众多，但多有雷同，差异性不大，文化内涵肤浅，档次较低，缺乏文化主心骨，还停留在开发设施设备的层面。因此，挖掘浙江的非物质文化遗产内涵，与旅游资源开发及保护相结合，对提升浙江旅游的国际化程度，加强浙江旅游的竞争力有十分重大的现实意义。 二、主题 翻阅了很多资料，发现国外专门针对中国某个民间传说的研究文献少之又少，虽然梁祝是国外最为人熟知的中国民间传说，但专门著书立说的几乎没有，这给本论题参考文献的查找增加了不少难度。不过可幸的是，让我欣喜的看到了论文选题的新颖之处。而期刊
(完整版)《梁祝》小提琴协奏曲鉴赏
小提琴协奏曲《梁祝》赏析 《梁祝》小提琴协奏曲完成于一九五九年,并于同年在上海初演，《梁祝》是著名音乐家何占豪先生与陈刚先生创作的中国第一部小提琴协奏曲，是中国音乐史上成功地将西洋乐器与本土文化结合的一个里程碑，它将低回婉转的小提琴协奏和缠绵悱恻的历史传说故事相融合，综合采用了交响乐与我国民间戏曲音乐的表现手法，淋漓的展示了一部柔美又激昂的乐章。 乐曲一开始在轻柔的弦乐颤音背景上，由长笛吹出了优美动人的鸟鸣般华彩旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象，接着双簧管以柔和的音色奏出抒情的主题。整个引子展示出一幅风和日丽下，草桥畔桃红柳绿、百花盛开的画面。 接下来，在竖琴的伴奏下，小提琴演绎出纯朴而美丽的“爱情主题”，这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用，作者在选取这段主题时可谓煞费苦心。何占豪先生曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。在创作《梁祝》时，故事流传在浙江一带，越剧是浙江的代表剧种，他决心从越剧音乐中取材。据平时的观察，许多越剧名演员，不论他们演出任何剧目，只要唱到一段唱腔时，台下都会博得热烈地掌声为之呼应。作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的基本音调。这段主题是全曲的核心的音调。 在独奏小提琴的自由华彩的连接乐段后，乐曲进入副部。这个由越剧过门变化来的主题，由独奏小提琴奏出。这个副部主题与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比，音乐转入活泼、欢快的回旋曲，旋
律轻松活泼。独奏小提琴模仿古筝、竖琴与弦乐模仿琵琶的演奏，作者巧妙地吸取了中国民族乐器的演奏技巧来丰富交响乐的表现力。独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。传说中祝英台女扮男装去读书，在途中与梁山伯相识后两人情投意合，结拜为兄弟。这段音乐主题就是表现梁祝同窗三载共读共玩时的情景。在这段快板过后，音乐转入慢板，副部主题中的结束部。抒情而徐缓现在已经是断断续续的音调，表现了祝英台有口难言，欲言又止的感情。而在弦乐颤音背景上出现的“梁”、“祝”对答，清淡的和声与配器在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，音乐表现十八相送、长亭惜别的依恋之情。传说中二人在临别时，祝英台假意说家中有个妹妹愿嫁与梁山伯，约梁山伯去探望。而这部分最后低沉的音响预示出不详的事情就要发生。突然，阴森可怕的大锣与定音鼓以及惊惶不安的小提琴，把我们带到这场悲剧的斗争中。音乐进入展开部，这段旋律由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。 原剧中祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁。音乐中铜管乐以严峻的节奏、阴沉的音调，奏出了封建势力凶暴残酷的主题。紧接着独奏小提琴采用戏曲的“散板”节奏，奏出英台惶惶不安和痛苦的心情。它们在不同的调性上不断出现，最后达到一个斗争高潮——强烈的抗婚场面，而达到了矛盾冲突的高潮。 此刻音乐突然停顿下来，又转入慢板乐段──“楼台会”。传说中正在此时，梁山伯来祝家探望，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦，二人楼台相会互诉衷肠。这时大提琴与小提琴开始“一问一答”。