古文史名词解释
1 西昆体（西昆诗派）——北宋初期以杨亿﹑刘筠看来这种类型的人是你喜欢的对象钱惟演为主要代表人物的诗歌，其重要标志是《西昆酬唱集》，他们主要学习晚唐诗人李商隐的近体律诗，夸大了李诗的形式美，注重对偶，喜欢用典，堆砌辞藻，崇尚纤巧，追求华艳，在内容上歌功颂德，粉饰太平，总体来说，西昆体形式精美，内容空洞
2 易安体——因李清照号易安居士，故其词称为“易安体”，其特点有三，其一，用通俗易懂的文学语言和明白流畅的音律声调作词其二，“易安体”融入了国家兴亡的深悲巨痛，又不失婉约词的本色，具有凄婉悲怆的格调其三，“易安体”有倜傥丈夫气。
3 山谷体——是指北宋诗人黄庭坚的诗，黄庭坚字山谷他的诗的特征是：生奇瘦硬，其艺术特色是：1以学杜诗为宗旨，重视句法发展了拗句﹑拗律的体制2强调“无一字无来处”，用典以故为新，变俗为雅，点铁成金，夺胎换骨3好奇尚硬，造语洗净铅华，独标隽旨，风格生新瘦峭峻，但兼有浏亮芊绵的一面。
4 一祖三宗——是指江西派标榜和效法的诗歌作家，一祖指杜甫，江西诗派标榜要向杜甫学习，特别是杜诗高度的艺术技巧，学习杜诗的句法﹑字法甚至模仿杜诗的七律形式，但却忽略杜诗的情感特征。三宗指的是黄庭坚﹑陈师道﹑陈与义，其中以黄庭坚的诗歌理论和创作理论作为学习和模仿的关键，在作诗时强调“无一字无来处”，“点铁成金”，“夺胎换骨”。
5 江西诗派——指北宋以黄庭坚为主，以他的诗歌风格为特点形成的一个诗歌流派，因吕本中的《江西诗社宗派图》而得名，图中首列黄庭坚，次列陈师道，共二十五人，江西诗派远学杜甫，以黄庭坚的诗歌为典范。
6、诚斋体——杨万里创作的诗歌，被称为“诚斋体”，由江西入，不由江西出，是“诚斋体”得以成立的前提，以日常生活中的小情趣为题。写得活泼自然，风趣淡谐，以新奇的眼光看待身边的一切，捕捉那稍纵即逝的景象，用敏捷灵巧的手法，描绘充满生活小情趣的特定场景，有想象新奇风趣，语言通俗明快，风格流转圆活的特点，“诚斋体”以绝句最为出色，主要学习借鉴了王安石的“半山体”和唐人的“晚唐体”。
7、江湖诗派——是继永嘉四灵而兴起的一个诗派，以戴复古﹑方岳为代表，因陈起刊刻《江湖集》而得名，他们流转江湖，结诗酬唱，多效四灵体，崇尚晚唐体的清巧之思，意于苦吟，尽量白描，以不用事为贵。
8、晚唐体——指南宋以“四灵”诗作为代表的创作风格，主张向晚唐学习，四人诗遂极工，出于贾岛﹑姚合的苦吟诗风，专为格律诗，意平语诡，多有伧气，有冲淡平和，轻灵清寒的境界。“四灵”费心苦吟，刻意求工，是其局限性。
9、太学体：石介在反对杨亿的淫巧之文时，不适当的将杨刘的文学追求视为威胁儒家思想的异端，他在主讲太学期间，片面强调文体复古鼓励了古文中陷怪奇涩的太学体的形成，后来欧阳修等人促使这一文体转变。
10、陆游闲适诗：陆游闲适诗涉及山川景物农村风俗民生疾苦，内容广泛；既表现对生活的，也表达了他所领略的宦海风波和人生忧患；主要代表作如：<游山西村>，从平淡的生活中品出了隽永的意味，深含哲理。
11、花间词人：五代时后蜀赵崇祚选录了温庭筠、韦庄等十八家的词为《花间集》。他们在词风上大体一致，在内容上多写男女情爱，把视野完全转向女性的姿色和生活情状，特别是她们的内心生活；在艺术上则是文采繁华、轻柔艳丽，崇尚雕饰，追求婉媚，充溢着脂香腻粉的气味，后人因之称为花间词人。
12、晏欧词风：词体进入晚唐五代以后渐趋成熟，确立了以小令为主的文本体式和以柔情为主的题材取向、以柔软婉丽为美的审美规范。晏殊、欧阳修的词作，主要继承的就是五代这种词风，但他们在继承中又有革新求变的一面。晏殊加深了词中情感的浓度，即浓中渗透着理性沉思的特质；
欧阳修则扩大了词的抒情功能，改变了词的审美趣味。
北大_古代文学史二_名词解释
中国文学史（二）复习提纲 一、名词解释： 1.门阀士族 为了压制贵族，造成绝对王权，先时期君主们都提拔了不少自由平民和低级贵族参加到官僚政府机构。春秋、战国之际，“竹帛下庶人”，列国诸侯更是大力提拔“士”作为官僚机构的骨干，世卿自此而坠。两汉的所谓布衣卿相，也是这种情况下的产物。 汉武帝以后，独尊儒术，官僚多以经术起家，致身通显。他们不但授徒讲学，门生弟子千万，形成一种利益集团和社会力量；而且子往往绍继家学，也必然造成累世公卿的情况。大家族在东汉时就已经逐渐出现了。自东汉后期开始“选士而论族姓阀阅”了。 初期，实行九品官人法，州郡大小中正皆由当地著姓士族担任，九品的定评，自然操纵在他们的手中，于是官品的升降，大都凭借“世资”。以后，世族势力更加发展。 东汉后期的士大夫中，形成了一些累世公卿的家族，世居高位，是士大夫的领袖。所谓门阀大族，就是在经济、政治、意识形态上具有这些特征的家族。东汉时期选士首先看族姓阀阅，所以门阀大族的子弟在察举、征辟中照例得到优先。门阀大族是主中长期发展起来的一个具有特殊地位的阶层。当政的外戚、宦官都要同他们联结、周旋。门阀大族在本州、本郡的势力更具有垄断性，实际上统治了这些州郡。 汉末社会中的世家大族，晋时称为士族，影响很大，名士多出于这个阶层，或者在政治上与这个阶层结合在一起。丕在尚未代汉称帝之前，采纳了九品中正制。实行之初，士人品定之权掌握在政府的中正手里，中正采择舆论，按人才优劣评定品第高低，多少改变了东汉末年名士品评人伦、操纵选举的局面。 西晋时虽仍袭用九品中正制，但中正一般只注意被评定者家世的封爵与官位，很少注意真正才能，不能起选择人才的作用，以致于上品无寒族，下品无士族，九品中正制反而成为巩固士族力量的工具。在占有大量土地和依附人口的基础上，后汉、以后世代高官而且世袭封爵的家族，在政治、经济、社会各方面拥有特殊优越地位，形成门阀士族。 东晋一朝，门阀士族在政治上居主导地位。南朝宋武帝裕从东晋汲取教训，努力加强皇权，因而南朝世家大族虽然在社会上经济上的优越地位未变，但实际军政实权大为削弱，政治权力主要已不在他们手中。侯景之乱使世家大族遭受沉重打击。这是对南方门阀士族的一次沉重打击。在朝，门阀制度已经没落到徒具躯壳了。 2.建安风骨 “建安风骨”是人们对建安时期美学风的一种概括。所谓建安风骨，是指作品的在生气和感染力以及语言表达上的简炼刚健结合而形成的一种艺术风貌。建安时期，由于社会的动荡不宁，文人政治热情普遍高扬，因而他们的诗文创作大都形成了容充实，感情充沛，雅好慷慨，梗概多气的特点，而在艺术风格上又表现明朗刚健，骨力遒劲，这种充实的思想容，富有感染力的情感以及语言表现上的风健清新完美结合，就是建安风骨的基本涵。 3.正始之音 正始，是齐王芳的年号（240—249），文学史的正始时期，指的是后期到司马氏以晋代这一时期。其时集团和司马氏集团各自网罗党羽，扩大势力，争权夺利，斗争十分残酷。充满阴谋和篡夺的险恶斗争，恐怖政治的压力，加上老庄思想的影响，使正始诗歌的容与风格呈现出与建安诗歌迥然不同的面貌。深刻的理性思考和尖锐的人生悲哀，构成了正始文学最基本的特点。正始文学的代表是“竹林七贤”，即阮籍、嵇康、山涛、向秀、伶、阮咸、王戎。阮籍、嵇康是这一时期最重要也是最有代表性的作家。 指玄谈风气。 4.晋玄学 玄学是晋时期的主要哲学思潮，是道家和儒家融合而出现的一种文化思潮，又有新道家之称。"玄学"
中国古代文学史名词解释按章节
中国古代文学名词解释 第一章上古文学 1、《周易》：先秦时的一部卜筮书。其文字分经、传两部分。其中的卦、爻辞为《易经》，约成于西周初年。它们记载了上古社会的一些情况，保存了一些具有朴素色彩的上古歌谣。《易传》是对经的说明和解释，大部分作于战国时期，反映了当时的哲学思想。 2、神话：神话是上古先民通过幻想以一种不自觉的艺术方式对自然现象和社会生活所作的形象描述和解释，用虚幻的想象表现了先民们征服自然、战胜自然的强烈愿望和乐观主义、英雄主义精神，是人类早期不自觉的积极浪漫主义艺术创作。它是原始文学的一种重要样式，是后世文学艺术的重要土壤和武库。 3、《山海经》：一部与巫术有关的古代地理著作，作者不详，约成书于战国时，秦汉时又有增补。共18卷，以记载传说中的地理知识为主，兼及民俗、物产、医药、巫术、祭祀等，尤其是保存了大量上古神话传说，如精卫填海、夸父逐日、黄帝杀蚩尤、鲧禹治水等，是我国先秦保存神话最多的古籍，具有重要的文学价值。 第二章《诗经》 一、名词解释 1、《诗三百》：即《诗经》。《诗经》在先秦时不称“经”，而是称“诗”或“诗三百”，如《论语》引《诗》评《诗》即是如此。《诗经》本有305篇，举其整数，故称“诗三百”。西汉初成为官学，被尊为经，始称《诗经》，后世也有沿称“诗三百”的。 2、风雅颂：是《诗经》的三个组成部分，也是根据地域和音乐的不同对《诗经》的分类。风也叫国风，是带有诸侯各国地方特色的乐歌，共有十五国风，160篇，多是民歌，少数是贵族作品。雅是周王朝京都地区的乐歌，分大雅、小雅。大雅31篇，多朝会宴享之作；小雅74篇，多个人抒情之作。雅诗中也有部分民歌。颂是王室宗庙祭祀或举行重大典礼时的乐歌，分周颂、鲁颂、商颂三颂，共40篇。 3、四家诗：指汉初出现的传授《诗经》的齐、鲁、韩、毛四家诗。前三家属“今文诗”，西汉时立于学官，分别亡于三国、西晋和宋时。《毛诗》属“古文诗”，东汉时立于学官，训诂多用《尔雅》，事实多本《左传》，流传至今。 4、毛传郑笺：汉代毛亨、毛苌为《诗经》所作的注解名为《毛诗故训传》，简称“毛诗”。东汉郑玄又为“毛诗”作笺注，名为《毛诗传笺》，简称“郑笺”。 5、赋比兴：《诗经》常用的三种艺术表现手法。赋指的是铺陈直叙事物的方法。比即比喻或比拟。兴即托物起兴，先言他物，以引起所咏之辞。 第三章先秦历史散文 一、名词解释 1、今古文《尚书》：汉代，《尚书》始有今古文之分。西汉文帝时晁错根据伏胜记诵所整理的28篇《尚书》，用汉代通行的隶书写定，称《今文尚书》。汉武帝时，曲阜孔壁中又发现一种用战国古文字写成的本子，称《古文尚书》，它比《今文尚书》多16篇。此书到西晋末因战乱丢失。东晋初，豫章内史梅赜所献《古文尚书》，经唐宋明清以来学者考证，实为伪书。 2、春秋三传：解释《春秋》的《左传》、《公羊传》和《谷梁传》三部书的合称。 第四章先秦诸子散文 一、名词解释 1、诸子百家：指春秋战国时出现的代表不同阶级和阶层利益的各种学术派别。当时，各派纷纷著书立说，招徒授学，宣扬自己的主张，互相辩难，形成了百家争鸣的局面。据《汉书?艺文志》记载，诸子百家主要有儒、道、阴阳、法、名、墨、纵横、农、杂、小说十家，
中国古代文学史(二)名词解释
中国古代文学史（二）名词解释 江左三大家：指的是清初的钱谦益、吴伟业、龚鼎孳。他们由明入清，特殊的境遇使得他们一方面留恋旧朝（明），一方面又不得不侍奉新朝（清），内心深处充满矛盾，经常陷入进退失据的境地。三人在诗风上有较大差别，其中钱谦益和吴伟业的成就较高，影响较大。 梅村体：指吴伟业的七言歌行。吴伟业，字骏公，号梅村。有《梅村集》。吴伟业诗中最具特色的是那些描写明末清初重大历史事件的七言歌行，深情婉转，韵味悠扬，颇得初唐四杰集白居易诗的神韵，号梅村体。代表作有《圆圆曲》、《永和宫词》、《琵琶行》、《松山哀》、《雁门尚书行》等，久为世人传诵。 神韵说：1、清初入世诗人从“南施北宋”开始，民族意识所造成的沉重心态，已经逐渐淡化，他们的诗歌已经开始以新的面貌来与现政权取得和谐的相处。王士禛的神韵说，则是这种转变的根本完成。2、所谓“神韵说”就是力图摆脱政治等社会因素对诗歌艺术的干扰，注重诗歌本身淡远清新的境界和含蓄蕴藉的语言，从而加强诗歌的消遣娱乐功能。 格调说：1、清代随着王士禛的去世，诗歌领域相对统一的时代结束了，各种诗歌流派纷争由此热闹起来。以沈德潜为代表的宗法唐人的“格调说”便是其中的重要角色。2、所谓“格调说”就是用唐诗的格调去表现封建政治和伦理思想，实际上是让诗歌为封建政治和伦理道德服务。为达此目的，沈德潜认为在表现上要恢复儒家“温柔敦厚”、“中正和平”的诗教传统，并用唐诗的格调将这种意图落到实处。
肌理说：1、清代作家翁方纲认为王士禛的“神韵说”的问题在于空泛，沈德潜的“格调说”毛病在于食古不化，所以他提出“肌理说”。 2、所谓肌理说包括以儒学经典为基础的“义理”和结构辞章方面的“文理”。翁方纲的肌理说实际上就是要求以学问为根底，以考证来充实诗歌内容，使义理和文理统一。 性灵说：1、清乾隆年间以袁枚为代表的性灵诗派，接过公安派“独抒性灵”的口号，认为写诗要抒发人的真性情。他对清代以来的各种诗歌理论观点予以全面排斥。他的这种反传统、求创新的特点，是对于清代以来道统文学观的强大权威的挑战。2、性灵派的成就主要为诗歌，其中七绝和七律尤佳。如《春日杂诗》于恬淡宁静中透出轻松活泼的生活气息，十分舒畅自然；《马嵬》命意新颖，感情倾向也发生了根本转变，堪称为人民代言的诗歌。 阳羡派：1、清代陈维崧的词师法苏、辛，尤其接近辛弃疾豪放苍凉的词风。如《点绛唇》上片奇幻小想象，下片在上片营造的气势上以今怀古，透露出作者悲凉慷慨的心境。2、陈维崧属江苏宜兴人，宜兴古地名称“阳羡”，所以陈维崧为代表的词派被称为“阳羡派”。属于这一词派的作家还有蒋士铨等。 浙西派：1、清代朱彝尊推举南宋姜夔、张炎一类婉约词人作品，认为张炎所说“清空”境界为作词最高标准。这种观点实际上比较注重词的格律和技巧，词风醇雅清丽。2、朱彝尊的论词主张和词作受到浙西派词家的认同，许多人都以朱彝尊所标榜的姜夔和张炎为楷模，一时此风大盛。后来龚翔麟选朱彝尊、李良年的等及他本人的词为《浙
古代文学名词解释
古代文学名词解释 1、楚辞：“楚辞”又称“楚词”，是战国时代的伟大诗人屈原创造的一种诗体。作用楚地（今两湖一带）的文学样式、方言声韵，叙写楚地的山川人物、历史风情，具有浓厚的地方特色。汉代时，刘向把屈原的作品及宋玉等人“承袭屈赋”的作品编辑成集，名为《楚辞》。楚辞，其本义是指楚地的言辞，后来逐渐固定为两种含义：一是诗歌的体裁，一是诗歌总集的名称（在一定程度上也代表了楚国文学）。从诗歌体裁来说，它是战国后期以屈原为代表的诗人，在楚国民歌基础上开创的一种新诗体。从总集名称来说，它是西汉刘向在前人基础上辑录的一部“楚辞”体的诗歌总集，收入战国楚人屈原、宋玉的作品以及汉代贾谊、淮南小山、庄忌、东方朔、王褒、刘向诸人的仿骚作品。 2、汉乐府：两汉乐府是指由朝廷乐府系统或相当于乐府职能的音乐管理机关搜集、保存而流传下来的汉代诗歌。汉乐府掌管的诗歌按作用主要分为两部分，一部分是供执政者祭祀祖先神明使用的效庙歌辞，其性质与《诗经》中“颂”相同；另一部分则是采集民间流传的无主名的俗乐，世称之为乐府民歌。乐府是自秦代以来设立的配置乐曲、训练乐工和采集民歌的专门官署，汉乐府指由汉时乐府机关所采制的诗歌。这些诗，原本在民间流传，经由乐府保存下来，汉人叫做“歌诗”，魏晋时始称“乐府”或“汉乐府”。后世文人仿此形式所作的诗，亦称“乐府诗”。 3、史记：《史记》是由司马迁撰写的中国第一部纪传体通史。《史记》最初没有固定书名，或称“太史公书”，或称“太史公传”，也省称“太史公”。“史记”本是古代史书通称，从三国时期开始，“史记”由史书的通称逐渐成为“太史公书”的专称。记载了上自上古传说中的黄帝时代，下至汉武帝元狩元年间共3000多年的历史（哲学、政治、经济、军事等）。《史记》与后来的《汉书》（班固）、《后汉书》（范晔、司马彪）、《三国志》（陈寿）合称“前四史”。刘向等人认为此书“善序事理，辩而不华，质而不俚”。与司马光的《资治通鉴》并称“史学双璧”。《史记》一共130篇，50多万字，记载了上自中国上古传说中的黄帝时代，下至汉武帝（公元前122年），共3000多年的历史。作者司马迁以其“究天人之际，通古今之变，成一家之言”的史识，使《史记》成为中国历史上第一部纪传体通史。 4、古诗十九首：《古诗十九首》，组诗名，是乐府古诗文人化的显著标志。为南朝萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入《昭明文选》而成。《古诗十九首》深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦，心灵的觉醒与痛苦。艺术上语言朴素自然，描写生动真切，具有天然浑成的艺术风格。同时，《古诗十九首》所抒发的，是人生最基本、最普遍的几种情感和思绪，令古往今来的读者常读常新。《古诗十九首》，最早见于《文选》，为南朝梁萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入，编者把这些作者已经无法考证的五言诗汇集起来，冠以此名，列在“杂诗”类之首，后世遂作为组诗看
中国古代文学史二(名词解释)
中国古代史（二）名词解释 1.白体： （1）指宋初诗坛流行的学白居易的诗。 （2）宋初一些作家，如王禹称等先后学习白居易平易晓畅的闲适唱和诗和关心民生疾苦的讽喻诗，由此而形成的诗风就叫“白体”。（3）其特征是“顺熟”“容易”“浅切”。 2.西昆体： （1）这是北宋初期影响极大的诗歌流派。 （2）有广狭二义，狭义单指其近体律诗，广义兼指其四六文。（3）西昆之名，因创始诸人在秘阁唱和的诗集称《西昆酬唱集》，取玉山、册府之意。西昆指玉山。 3.晚唐体： （1）指宋初模仿唐代贾岛、姚合的诗风的诗作。 （2）以清逸隐幽为旨趣，以锤炼字句为能事。 （3）代表作家林逋。 4.东坡体： （1）即指苏轼的诗在宋代的一种风格范式， （2）其诗各体兼备，风格多样。他的七绝清丽精美，七古雄健豪放。（3）其基本风格有二：一是刚健中含婀娜的清丽雄健；二是豪放中加平淡的清旷闲逸。 （4）他的诗体对宋诗能于唐诗之后别开生面起了关键性作用。 5.王荆公体： （1）这是王安石的诗歌风格特征。 （2）他在表现形式上尽力打破常规，语意求新，诗句求工。 （3）“廋劲刚健”是其显著特征。 6.半山诗： （1）半山，是王安石晚年在江宁居住的地方。 （2）他这个时期的诗歌被编订为《半山集》，亦称为“半山诗”。（3）主要体裁是绝句。 7.山谷体： （1）这是黄庭坚的诗歌风格特征。 （2）提倡学韩杜，要以学问为诗。落实于诗歌创作，就是以故为新，变俗为雅。 （3）他作诗造语好奇尚硬，洗净铅华，风格生新瘦硬峭拔。
（4）他重视句法，发展拗句、拗律体制，工于炼字用典，讲究语意老重。 （5）他的诗于苏诗外独树一帜，自成一家。 8.后山体： （1）这是陈师道的诗歌风格特征。 （2）作诗学黄庭坚，学力专精，讲苦吟，求奇拙。 （3）他标举“宁拙勿巧，宁朴勿华”，力求简省字句。 （4）其诗均为呕心沥血之作，其锤炼辛苦处与黄庭坚无异。 9.简斋体： （1）即指陈与义的诗歌特征。 （2）陈与义先后学习黄庭坚、陈师道及杜甫的诗歌，自创以直致、浅语入诗。 （3）其创作风格重意境、重白描，形成了雄浑沉郁的独特诗风。10.诚斋体： （1）这是杨万里的诗歌特征。 （2）以日常生活中的小情趣为题材，采用白描手法写诗。 （3）具有想象新奇风趣，语言通俗明快，风格流转圆活的特点。（4）一改宋诗瘦硬生涩的旧格，成为南宋诗风转变的一个关键。11.易安体： （1）李清照号易安居士，是宋词婉约派大家。 （2）其词与苏豪、柳俗、周律之外别树一帜，语言通俗易懂，明白流畅，音调优美。 （3）既融入家国兴亡的深悲巨痛，又不失婉约词的本色。 （4）其作词有倜傥的丈夫气，柔中有刚。 （5）她的艺术成就很高，在当时就广为流传，被称为“易安体”。 12.稼轩体： （1）这是辛弃疾创立的词体。 （2）他很有才情，无论是婉约词还是豪放词，都是刚柔相济。（3）喜议论好用典，是其显著特征。 （4）他的词是典型的英雄词，有报国豪情，也有壮志难酬的悲愤。 13.樵歌体： （1）又叫“朱希真体”，是宋代词人朱敦儒的诗歌特征。 （2）其词语言浅白如话，形象单纯、明净，风格飘逸自然。 （3）在当时词坛能自成一家，开南宋隐逸词派之先河。
古文名词解释
1.上古歌谣：上古时期的民歌、民谣，是民间文学的一种。我国古代，以合乐为歌，徒歌为谣。上古歌谣是先民表达思想、抒发感情、促进生产的重要工具，是在生产力极为低下的原始时代产生的，是出现最早的文学样式。按题材内容，可分为劳动歌谣、祭祀歌谣、图腾歌谣、婚恋歌谣、战争歌谣等。它们具有集体性、综合性和再现生活的直接性，词句简朴，节奏流畅，以赋为其主要表现手法。 2.《周易》：先秦时的一部卜筮书。其文字分经、传两部分。其中的卦、爻辞为《易经》，约成于西周初年。它们记载了上古社会的一些情况，保存了一些具有朴素色彩的上古歌谣。《易传》是对经的说明和解释，大部分作于战国时期，反映了当时的哲学思想。 3.神话：神话是上古先民通过幻想以一种不自觉的艺术方式对自然现象和社会生活所作的形象描述和解释，用虚幻的想象表现了先民们征服自然、战胜自然的强烈愿望和乐观主义、英雄主义精神，是人类早期不自觉的积极浪漫主义艺术创作。它是原始文学的一种重要样式，是后世文学艺术的重要土壤和武库。 4.《山海经》：一部与巫术有关的古代地理著作，作者不详，约成书于战国时，秦汉时又有增补。共18卷，以记载传说中的地理知识为主，兼及民俗、物产、医药、巫术、祭祀等，尤其是保存了大量上古神话传说，如精卫填海、夸父逐日、黄帝杀蚩尤、鲧禹治水等，是我国先秦保存神话最多的古籍，具有重要的文学价值。 5. 诗三百：《诗经》共有305篇，称为“诗三百”或“诗三百篇”，是举其成数作《诗经》的代称。到西汉初年，诗三百篇被奉为经典，才尊之为《诗经》。 6. 风雅颂：这是《诗经》内容的分类，最早见于《荀子儒效》。“风”也称“国风”，“风”是乐歌曲调的意思，“国风”包括周南、召南，卫、王等十五个地区的乐歌，共一百六十篇“雅”是王畿附近的乐曲名称，包括“大雅”“小雅”两部分，“大雅”三十一篇，“小雅”七十四篇，共一百零五篇。“颂”分为“国颂”三十一篇，“鲁颂”四篇，“商颂”五篇，共四十篇，是宗庙祭祀的乐歌。 7. 赋、比、兴：是后人研究《诗经》时总结出来的三种艺术表现方法，与风雅颂合成为诗之“六义”。朱熹《诗集传》说：“赋者，敷陈其事而直言之者也。”“比者，以彼物比此物也。”“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”简言之，赋就是铺陈直叙，即诗人把思想感情及有关的事物平铺直叙地表达出来。比就是比方，以彼物比此物，诗人有本事或情感，借一个事物来作比喻。兴则是触物兴词，客观事物触发了诗人的情感，引起诗人歌唱，所以大多在诗歌的发端。赋比兴三种手法，在诗歌创作中，往往交相使用，共同创造了诗歌的艺术形象，抒发了诗人的情感，赋比兴是《诗经》广泛运用的形象化手法，对后世诗歌影响深远，成为中国古典诗歌创作中三种基本的艺术表现形式。 8. 四家诗：《诗经》虽遭秦火焚毁，但由于其口耳相传，易于记诵，得以保存。至汉复得流传，当时传授《诗经》的有四家，齐之辕固，鲁之申培，燕之韩婴，赵之毛苌。或取国名，或取姓氏，而简称齐、鲁、韩、毛四家。齐鲁韩三家武帝时已立官学，毛诗晚出，未得之。毛氏说诗，事实多联系《左传》，训诂多同于《尔雅》，称为古文，其余三家则称为今文。自东汉末年，儒家大师郑玄为毛诗作笺，学习毛诗的人逐渐增多，其后三家先后亡佚，今本《诗经》就是毛诗，独行于世。 9. 毛传郑笺：汉代毛亨、毛苌为《诗经》所作的注解名为《毛诗故训传》，简称“毛诗”。东汉郑玄又为“毛诗”作笺注，名为《毛诗传笺》，简称“郑笺”。 10. 笙诗：又称“六笙诗”，指《诗经小雅》中的《南X》《白华》《华黍》《由庚》《崇丘》《田仪》六篇，有声无辞，据《礼仪》记载，这六篇都以笙奏，故名笙诗。 11. 六义：《毛诗大序》总结了《诗经》的艺术经验，把《周礼春官大师》中的“六诗”说发展为“六义”说。其云：“故诗有六义焉，一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂”。风雅颂是对《诗经》的分类，而赋比兴是对《诗经》表现方法的归纳。唐代孔颖
古文史二
古文史二资料 1、西昆体注重和模仿李商隐的诗 2、马致远《天净沙.秋思》被誉为“秋思之祖”。 3、《吕天成》《曲品》为我国第一部系统的戏曲批评的专著，王冀德《曲律》为我国第一部全面论述南北曲源流。 4、阮大铖明代最著名的喜剧大师。 5、汤显祖代表作《牡丹亭》，其主要人物杜丽娘。 6、吴伟业有“一代诗史”之誉。 7、王士提出“神韵说” 9、论述〈长生殿〉的艺术成就：〈长生殿〉在艺术上达到了戏曲史一座高峰，赢得了“千百年来曲中巨壁”的美誉。（1）对创作素材的剪裁和提炼。为了表现主题和塑造人物，作者对各种材料进行大胆的剪裁和提炼，从而更好表现主题，塑造人物。（2）宏伟严密的结构艺术。作者在表现情缘虚幻的的主题，组织排场相当严密周全。用爱情与政治的矛盾来说明人生虚幻，设计了爱情与政治两条线索。（3）优美抒情的曲词艺术艺术。作者善于吸收唐诗宋词元曲的语言艺术营养，创造出生动活泼的而又充满诗意的戏剧语言。 10、论述《桃花扇》的结构艺术。（1）以主要人物的爱情被换作为铺演情节的基点。作者巧妙地以候方域、李香君的爱情悲欢离合作为铺演全剧情节的基点，细针密线，环环相套。（2）以典型道具作为贯穿全剧的主线，作者以候方域赠给李香君的诗扇作为全剧的贯穿线索。（3）以中介人物作为联结正邪双方的纽带。一边是正直而注重名节
的复社文人，一边是卑鄙无耻的魏阉余孽；一边是候、李爱情，一边又是弘光王朝的政治闹剧。 11、简述《牡丹亭》的浪漫主义特色 （1）作者为作品所规定的勾画出一个“理之必无”而“情之必有”的理想世界的题材和主题本身，决定了他必然采用充满理想色彩的艺术手法。这就是作者在剧中使得炉火纯青的富于幻想的艺术构思。（2）作者本人的抒情诗人气质，也为本剧的浪漫主义艺术特色增色不少。 12、论述《西游记》浪漫主义精神。《西游记》在艺术上最鲜明的特点是在奇幻思维基础上的幽默和诙谐风格，这就决定小说的基本笔法是奇笔和戏笔的圆熟运用和水乳交融。奇笔是主要旋律，戏笔是巧妙的伴奏与和声，二者遥相呼应，相得益彰，形成了小说奇幻诙谐的美学风格，从而使作品极富烂漫主义精神。（1）奇诡变幻的神话世界，牛魔王力大无比，火焰山的惊险壮阔。（2）集动物性，神性和人性于一身的人物形式。如：孙悟空是猴精，形态像猴子，具有动物特征又具有人间英雄的品格，大公无私，勇猛机智。（3）寓庄于谐的讽刺艺术。从如来到各地妖魔鬼怪， 13、简述《西厢记》对元杂剧的创新： 西厢记突破了元杂剧一本四折的体制，用五本二十一折的长篇巨制来叙写崔、张的恋爱故事，像是用多本杂剧连演一个故事的连台本。打破了元杂剧由一人主唱的通例，在第一本的第五折，第四本的第四折等若干折里，采用了由末、旦轮流的主唱方式。这种体制上的突破和创新年，不仅能以比较完美的戏剧形式安排剧情，使戏剧冲突波浪迭
现代文学史名词解释
1.中国现代文学：是指诞生自1917年开始酝酿兴起的五四新文化运动与新文学运动，到 1949年中华人民共和国的成立，这一历史时期内的中国新文学，我们称之为中国现代文学。 2.五四文学革命：五四文学革命是不仅是一次中国文学的革命运动，同时也是中国历史上 一次伟大的文化革命运动。经过晚清文学改良运动以来近20年的孕育，五四时期，中国现代文学终于在文学革命的催生下，以崭新的姿态诞生了。五四文学革命是中国现代文学的正式发端。1917年初，胡适，陈独秀在《新青年》上相继发表了《文学改良刍议》和《文学革命论》的文章，标志着文学运动的正式兴起。二人的文章从理论上拉开了文学革命的序幕。很快得到了有识之士的响应。文学革命的实践也迈开了步伐，1918年初以《新青年》为核心形成了新文化的统一战线。以鲁迅郭沫若为代表创作的新文学作品显示了文学革命的实绩，表明了新文学的实质性进展。鲁迅的第一篇白话小说《狂人日记》郭沫若的新诗集《女神》都从形式上改变了中国文学的旧貌。五四文学革命时期还出现了大量的社团，刊物，并确立了白话文的地位。这次文学革命是中国历史上亘古未有的大变革，他的成功从形式上根本改变了中国文学的面貌，从此中国文学走上了崭新的道路。 3.学衡派：学衡派得名于1922年1月在南京创办的《学衡》月刊，主要成员有东南大学 的梅光迪、胡先骕、吴宓等，他们既是欧美留学生，又是大学教授。他们以《学衡》为阵地，打着“学贯中西”旗号，提倡尊孔读经、复古倒退，攻击新文化运动、文学革命和开始在中国传播的马列主义。一方面他们对“五四”思潮激进的反传统倾向提出了质疑，另一方面他们又低估了新文化运动废文言崇白话的意义，带有复古主义的倾向。1933年，《学衡》停刊。 4.甲寅派：甲寅派得名于《甲寅》杂志。1925年《甲寅》在北京复刊后，成为章士钊等宣 传复古思想，反对白话文，为镇压进步学生运动制造舆论，维护反动军阀统治，抨击新文化运动的主要阵地。至此，白话与文言之争以白话文的胜利而告终。 5.《新青年》：中国现代文学史、文化思想史上最重要的刊物。1915年创刊于上海，原名 《青年杂志》，陈独秀主编。“五四”前后以《新青年》为主要阵地，同时进行了新文化运动和文学改革运动创刊号发表了胡适《文学改良刍议》、陈独秀的《文学革命论》，正式掀起文学革命。1918年5月，现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》发表其上。 该刊还广泛译介外国文学。1920年9月，它成为上海共产主义机关小组机关刊物，1926年7月终刊。 6.文学研究会：1921年1月在北京成立，发起人有周作人、郑振铎、沈雁冰等，以革新版 的《小说月报》作为会刊，倡导文学为人生，被称为“为人生派”。 1921年1月,于北京成立。代表人物：周作人、郑振铎、茅盾（沈雁冰）、王统照、许地山、叶绍钧(叶圣陶)、朱自清、冰心、庐隐、俞平伯、老舍、丰子恺等。《小说月报》为代用会刊，还编印了《文学旬刊》及《诗》、《戏剧》月刊等刊物。宗旨是：“研究介绍世界文学，整理中国旧文学，创造新文学”。信仰：“相信文学是一种工作，而且又是于人生很切要的一种工作。”注重文学的社会功利性。以倡导“为人生”的现实主义文学为其主要倾向；文学研究会倡导和创作的反映各种社会问题的“问题小说”、“问题剧”和反映现实人生的“乡土文学”盛极一时；文学研究会注重翻译，以俄、法及北欧的现实主义名着居多。影响：它承接了文学革命的现实主义传统，使之发展为在中国现代文学史上处于主流地位的文学思潮。 7.创造社1921年6月，于日本东京成立。代表人物：郭沫若、张资平、郁达夫、成仿吾、田汉、穆木天、王独清、冯乃超、潘汉年、阳翰笙等。办有《创造》季刊、《创造周报》、《创造日》、《创造月刊》、《洪水》等十余种刊物。文艺思想基本倾向是浪漫主义，强调本着“内
古文名词解释
名词解释： 一、“金本”《水浒》： 明末金圣叹将120回本的《水浒》腰斩成了70回本，砍去了大聚义后的内容，而以卢俊义一梦作结，名之为《第五才子书施耐庵水浒传》。由于它保存了原书的精华部分，在文字上也做了修饰，且附有精彩评语，遂成为清300年间最为流行的本子。 二、台阁体： 明永乐至成化年间，台阁体占据文坛主导。“台阁”主要指当时内阁和翰林院，又称为“馆阁”，台阁体主要指当时馆阁文臣杨士奇、杨荣等为代表的一种文学创作风格，内容多较贫乏，多为应制题赠酬应之作，题材常是“颂圣德，歌太平”，艺术上追求平正典丽。缺点在于相对于封闭与狭窄的上层官僚生活，限制了台阁体作家的生活视野，致使创作素材相对贫乏，后以李东阳为代表的茶陵派对其进行了批判。 三、茶陵派： 明成化、弘治年间，台阁体创作渐趋衰退，这时期文坛有着重要影响的即是此派。茶陵派以李东阳为首，主要成员谢铎、张泰等。李东阳针对台阁体卑冗委琐的风气提出诗学汉唐的复古主张，强调的较多的是对声调节奏等法度的掌握，李东阳的复古论点对当时的文坛产生过一定影响，“前七子”在诗歌师古问题上就吸取了李东阳“铁宋窥唐”的主张。 四、前七子： 明弘治正德年间出现的一个文学流派，成员有李梦阳、何景明、王九思、边贡、康海、徐祯卿、王廷相等七人，皆为进士，在京任职，不是聚会，开始诗酒酬和研讨文艺，面对文坛萎弱卑冗的格局，以复古自命，主张“文必秦汉，诗必盛唐”，主情说，“真诗乃在民间”。内容上大量拟古作品，反映、干预时政，重视民间生活，表现市井人物。 五、后七子： 明嘉靖隆庆年间，出现以李攀龙、王世贞为首的文学复古运动，世称“后七子”，成员有谢榛、徐中行、梁有誉、吴国伦、宗臣，其复古主张承接前七子文学思想，效法汉魏盛唐，推崇李梦阳何景明，完全继承了他们的观点，同时对格调法度的讲究更趋于强化和具体化，创作上作品无显著特色，且拟古之风较前七子更甚，将前七子的弊端表现得更充分，存在创作实践与理论主张的严重脱节。 六、公安派： 兴起于明万历年间，主要人物有袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，以“性灵论”为内核的文学主张，推崇“独特性灵，不拘格套”，提倡通俗文学，在创作上重视有感而发，直抒胸臆。此派作家不太喜欢在作品中铺陈道理，刻意雕琢，他们往往根据生活体验与个人志趣爱好，抒情写景，赋事状物，追求一种清新洒脱清逸自如童趣横生的创作效果。但一些作品因为过于直率加上作者不经意的创作态度，以至于“戏谑嘲笑，间杂俚语”，除诗歌外，散文成就也较高，尤其是游记、传记等。 七、竟陵派： 继公安派之后，以钟惺、谭元春为代表的此派崛起，二人均为湖北竟陵人，故称文学观念上重视“真诗”“性灵”，提倡学古要学古人的精神，以开导今人心窍，积蓄文学底蕴。缺点在于并未真正找准文学发展之路，偏执地将“幽情单绪”“孤行静寄”超世俗境界当做文学的全部内蕴，将创作引上奇僻险怪、孤峭幽寒之路，缩小了文学表现视野，减弱了公安派作品中的直面人生、袒露自我的勇气，显示出晚明文学中激进活跃精神之衰落。 八、唐宋派： 嘉靖年间，文坛又有以王慎中、唐顺之、茅坤、归有光为代表的另一类文学复古流派——唐宋派。该文学派别将李梦阳、何景明等前七子师法秦汉作为自己反驳的对象，提倡唐宋文风，在创作主张上，唐宋派强调文以明道，在总体上主要推崇韩愈、柳宗元等唐宋古文名家。 九、临川四梦：
古代文学史(二) 名词解释
古代文学史（二）名词解释 白体：即白乐天体，是北宋初年的一个诗歌流派。代表人物李昉、姚铉和王禹偁，他们倡导学习白居易后期的闲适唱和诗。 西昆体：是北宋初年的一个诗歌流派。特点是模拟李商隐追求词藻、堆砌典故。代表作家有杨亿、刘筠、钱惟演。代表作《西昆酬唱集》收录“更迭唱和”的诗作。 晚唐体：这是指宋初诗人们模仿唐代贾岛、姚合诗风的一种诗体，代表人物潘阆、魏野、林逋、寇准。内容大多为描绘清邃幽静的山林景色和枯寂淡泊的隐逸生活，形式上特别重视五律。 六一风神：欧阳修晚年号六一居士，所谓六一风神即指欧阳修散文的美学风格。欧文措辞平易，语言精炼而有变化，亲切自然，条达疏畅，让读者从寻常的叙说和描写之中体悟出深邃的思想和高远的意境，于一波三折、吞吐反复之中领略特有的情致韵味。这种偏于阴柔之美，纡余委备而婉曲有致，诗味醇浓而情韵绵邈，含蓄蕴藉而平易自然的风格，标志着欧阳修的散文创作倾心于风神姿态，故称之为六一风神。 东坡体：即指宋代苏轼的诗歌。其诗于情无所不畅，于景无所不取，各体兼备，风格多样。其基本风格有二：一是刚健中含婀娜的清丽雄健；二是豪放中加平淡的清旷闲逸。而最能体现其“坡仙”的旷达品格的主导倾向，是其高风绝尘的诗风，即一种超越世俗尘虑羁绊的风神韵致和审美境界，“东坡体”是宋诗的一种风格范式，对宋诗能于唐诗之后别开生面起了关键性作用。 半山体：北宋文学家、政治家王安石退居江宁后，诗风发生了重大变化，远离了政治、社会，多写山水自然。形式上以绝句为主，很少长篇古体；艺术上讲究炼字、对仗，意境优美含蓄，具有很高的艺术性。后人将他这一时期的诗风称为“半山体”。 山谷体：黄庭坚自号山谷道人，他写诗提倡以学问为诗，为主学习杜诗、韩文的“无一字无来处”，提倡以故为新，变俗为雅，有“点铁成金”和“夺胎换骨”之说，工于炼字和用典，造语好奇尚硬，力求出人意表。创制拗句和拗律，讲究语意老重和规模宏远，笔势奇纵，风格生新瘦硬。杨万里在《诚斋诗话》中称黄庭坚诗为“山谷诗体”，严羽《沧浪诗话》将其列为“山谷体”。 江西诗派：北宋后期以黄庭坚、陈师道为首的诗歌流派。因吕本中作《江西诗社宗派图》而得名。其中尊黄庭坚为诗派之祖，下列25人。他们在题材取向和风格倾向上比较接近，都主张以杜甫为宗，但过分强调技巧，讲究章法句法，喜用拗句拗律，形成一种奇峭艰涩、瘦硬生新的诗风。 一祖三宗：元方回论诗的一种见解。他贬斥北宋杨亿﹑刘筠等所创的西昆派，而推崇黄庭坚等所创的江西诗派，并主"一祖三宗"之说。一祖指的是杜甫；而三宗的话就是指黄庭坚、陈师道、陈与义三人。各体兼备，卓然大家。 后山体：宋诗风格流派之一，具体指北宋陈师道诗风。陈师道号后山居士，他作诗全凭学
古代文学名词解释
名词解释题部分参考答案： 1 沉郁顿挫： 1杜诗的主要风格特征是沉鬰顿挫，沉鬰顿挫风格的感情基调是悲慨。2他的诗有一种深沉的忧思，感情深沉阔大。3他的仁者之心、儒家涵养所形成的中和处世心态，把喷薄欲出的悲怆抑制住，使它变得缓慢深沉，低回起伏。4如《自京赴奉先县咏怀五百字》、《梦李白二首》、《北征》、《秋兴八首》都是这样的例子。5沉鬰，是感情的悲慨壮大深厚；顿挫，是感情表达的波浪起伏、反复低回。 3永州八记： 1山水游记是柳宗元散文中的精品，也是作者悲剧人生的审美情趣的结晶。2 “永州八记”最为人称道。“永州八记”包括《始得西山宴游记》、《钴鉧潭记》、《钴鉧潭西小丘记》、《至小丘西小石潭记》、《袁家渴（he2）记》、《石渠记》、《石涧记》、《小石城山记》。3写景状物绘声绘色，生动传神，对清冷寂寥之境的描摹和气氛的渲染，展示出被贬者凄楚悲苦的心态。 5初唐四杰 1“初唐四杰”指王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王。2 “四杰”的创作活动
集中在唐高宗至武后时期，反对纤巧绮靡，提倡刚健骨气。3 “四杰”作诗，重视抒情，有一种慷慨悲凉的感人力量。如卢照邻的《行路难》，杨炯的《从军行》。4“四杰”诗风亦属“当时体”，没有完全摆脱当时流行的宫廷诗风的影响。一些作品讲究对偶声律，追求词采，有雕琢之病。 7《自京赴奉先县咏怀五百字》（作品选中编一册P103） 1作者杜甫。作于唐玄宗天宝十四载，杜甫由长安赴奉先，探望寄居在那里的家属。此诗作于到家之后，是作者长安十年政治生活的总结。2诗以“忧黎元”为核心，反覆陈明“自比稷契”的用世之志。3抨击最高统治集团的腐败，“朱门酒肉臭，路有冻死骨”反映了尖锐的阶级矛盾。4纪行即所以言志，故以《咏怀》为题。5此诗把叙事、抒情、说理三者有机结合起来，波澜壮阔，是反映社会社实的长篇史诗。 9《秋兴八首》（作品选中编一册P135） 1是唐代宗大历元年秋杜甫流寓夔州时所作。2秋兴，因秋而发兴。3此诗以身居巫峡，心念长安为线索，抒写遭逢兵乱，留滞他乡的客中秋感，於凄清哀怨中，具有沉雄博丽的意境。4八首脉络贯通，
《中国古代文学(B)(2)》名词解释题
三、名词解释题 1、三言二拍：三言指《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》三部白话短篇小说集，明，冯梦龙编辑、加工别人的作品而成。二拍指《初刻拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》，明，凌潆初独立创作的拟话本小说。 2、脂评本：版本名称，为《红楼梦》八十回抄本，这种抄本附有批注，批注者署名为“脂砚斋”等，这种八十回抄本系统简称为“脂评本”或“脂本”。 1. 易安体 答案：易安体：李清照词的艺术成就很高，当时就广为流传，被称为“易安体”。所谓“易安体”，主要有以下三方面的特点：第一，用通俗易懂的文学语言和明白流畅的音律声调作词。以寻常语度入音律是易安体最突出的特点。第二，既融入家国兴亡的深悲巨痛，又不失婉约词的本色，具有凄婉悲怆的格调。第三, 倜傥的丈夫气。李清照作词，既有女性的温柔和明慧，又有一般女子缺乏的俊爽和开朗。能把委婉的情思与超脱的襟怀融合在一起，婉约而不绮靡，而是柔中有刚，蕴含着激昂豪迈之气。 3. 稼轩体 答案：(1)辛弃疾的词风。(2)稼轩体的基调，以抒发英雄失志的悲愤为主，形成了豪放悲壮的主导风格。 (3)既以豪放气质开拓了词的意境风格，又不失词的含蓄蕴藉之长，这种相反又相成的现象，是稼轩词最值得注意的特色。 4. 苏州派 答案：苏州派是明末清初之际活动在苏州一带的重要戏剧流派，它以李玉为代表，包括朱素臣、朱朝佐、毕巍、叶时章、陈二白、邱园、张大复等。他们彼此交往密切，经常合作写作戏剧，以至形成了共同的思想倾向和艺术风格.他们的共同特点是：在身份上，都是出身社会中下层，大多与科名和仕宦无缘；大多是以毕生精力从事戏剧创作的作家；在作品的题材内容上，他们一反传奇创作领域“十部传奇九相思”的窠臼俗套，而是关注现实，写了许多政治剧和时事剧，因而给人以耳目一新之感；在作品形式上，由于他们既精通音律，又熟悉演艺优人，所以一反案头剧脱离场上演出的弊端，以生动曲折的情节排场、工巧和谐的宫调曲牌而形成适合场上搬演的作品，所以一直流行于当时和后来的戏剧舞台上。 36.“活法”说:（1）“活法”说由吕本中提倡。“活法”就是以苏济黄，将黄庭坚山谷体代表的江西诗派“有意于文者之法”和苏轼东坡体“无意于文者之法”结合统一起来。此说较全面反映了以苏黄为代表的宋代诗学精神。（2）吕本中讲究“活法”与“悟入”，提倡好诗“流转圆美如弹丸”。此说为宋诗发展开拓出新途径。 37.南戏: （1）又称南曲戏文，原是宋以来南方浙、闽一带用村坊小曲演唱的民间小戏。（2）它在形成和发展过程中吸收了大曲、清官调、滑稽戏等民间说唱技艺，以及宋杂剧表演故事的形式，故开始时又叫“永嘉杂剧”或“温州杂剧”。（3）元灭南宋后，它的故事题材和演唱艺术又受到北杂剧的影响，并逐渐成为一种较为成熟的戏剧样式。 38.常州词派: （1）清中期以张惠言为代表的词派；（2）强调比兴寄托；（3）提倡“深美闳约”的词风。 39.科幻小说: （1）默揣世界将来之进步，独抒奇想，托之说部。（2）经以科学，纬以人情。离合悲欢，谈故涉险，均错综其中。（3）间杂讥弹，亦复谭言微中。 36.一祖三宗(1)江西诗派一祖三宗之说是方回在《瀛奎律髓》中提出来的。(2)一祖为杜甫，三宗为黄庭坚、陈师道和陈与义。(3)江西诗派作诗奉守黄庭坚“无一字无来处”和“点铁成金”的师训，由黄庭坚上窥杜甫，有规则可循。
中国文学史·名词解释1
名词解释——诗歌部分 先秦两汉 1.《诗三百》：即《诗经》。《诗经》在先秦时不称“经”，而是称“诗”或“诗三百”，如《论语》引《诗》评《诗》即是如此。《诗经》本有305篇，举其整数，故称“诗三百”。西汉初成为官学，被尊为经，始称《诗经》，后世也有沿称“诗三百”的。 2.风雅颂：是《诗经》的三个组成部分，也是根据地域和音乐的不同对《诗经》的分类。风也叫国风，是带有诸侯各国地方特色的乐歌，共有十五国风，160篇，多是民歌，少数是贵族作品。雅是周王朝京都地区的乐歌，分大雅、小雅。大雅31篇，多朝会宴享之作；小雅74篇，多个人抒情之作。雅诗中也有部分民歌。颂是王室宗庙祭祀或举行重大典礼时的乐歌，分周颂、鲁颂、商颂三颂，共40篇。 3.赋比兴：《诗经》常用的三种艺术表现手法。赋指的是铺陈直叙事物的方法。比即比喻或比拟。兴即托物起兴，先言他物，以引起所咏之辞。 4.四家诗：指汉初出现的传授《诗经》的齐、鲁、韩、毛四家诗。前三家属“今文诗”，西汉时立于学官，分别亡于三国、西晋和宋时。《毛诗》属“古文诗”，东汉时立于学官，训诂多用《尔雅》，事实多本《左传》，流传至今。 5.楚辞：“楚辞”的名称，始见于《史记?酷吏列传》。其本义是指楚地的言辞，后来逐渐固定为两种含义：一是诗歌的体裁，一是诗歌总集的名称。从诗歌体裁来说，它是战国后期以屈原为代表的诗人，在楚国民歌基础上开创的一种新诗体。从总集名称来说，它是西汉刘向在前人基础上辑录的一部“楚辞”体的诗歌总集，收入战国楚人屈原、宋玉的作品以及汉代贾谊、淮南小山、庄忌、东方朔、王褒、刘向诸人的仿骚作品。 6. 十一篇。所祭之神，分天神、地祗、人鬼三类。天神有东皇太一、东君、云中君、大司命、小司命。有关的五首歌词，多表现对天神的敬仰和赞颂，写得庄严肃穆。地祗有湘君、湘夫人、河伯、山鬼，有关的四首诗歌全是恋歌，借对神的恋爱生活的描写，表现人类对纯洁爱情的赞颂，大都清新凄艳，幽渺情深。写人鬼的只有《国殇》一篇，是对卫国战争中牺牲将士的热烈礼赞，激昂悲壮，刚健质朴。 7.《天问》：屈原所作的仅次于《离骚》的长诗。它以反诘的形式，一连提出170
考研古代文学名词解释
名词解释 诗六义 诗经学名词，也叫“六诗”，即风、雅、颂、赋、比、兴。一般来讲，风、雅、颂是根据音乐的不同而对《诗经》进行的分类，赋、比、兴则是《诗经》所用的表现手法。风分15国风，是十五个地区的土风歌谣；雅分大雅和小雅，是周王朝直接统治地区的音乐；颂分周颂、鲁颂和商颂，是宗庙祭祀用的舞曲。赋是“敷陈其事而直言之者”，即铺叙陈述；比是“以彼物比此物也”，即引譬设喻；兴是“先言他物以引起所咏之词也”，即托物起兴。 春秋三传 指《左传》、《公羊传》和《谷梁传》。有人认为这三部书是解释《春秋》的，故合称“春秋三传”。《左传》又称《春秋左氏传》或《左氏春秋》。 楚辞 产生于战国后期的楚国，是屈原在楚地民歌的基础上吸收中原文化的精髓而创造的一种新诗体。句式以六、七言为主，多用“兮”字，具有浓厚的地方色彩。因《离骚》是楚辞的代表，故后人又把楚辞称为“骚”或“骚体”。西汉刘向将屈原、宋玉等人以及汉代东方朔、淮南小山等人的作品编为一集，名为《楚辞》。 乐府、汉乐府、汉乐府民歌 乐府原指音乐机构（乐指音乐，府指官署），始于秦，汉武帝时规模甚大。魏晋六朝时，又把乐府所唱的诗歌也叫“乐府”，于是乐府机构的名称变为带有音乐性的诗体的名称。汉乐府就是汉代的乐府诗。汉乐府包括贵族文人制作的歌辞和采集来的民间歌辞两类作品，后者具有强烈的现实主义精神和崭新的形式，是汉乐府的精华所在，因此，我们常说的汉乐府，多是指汉乐府民歌而言。（注意：宋元以后的词、曲，有时也称“乐府”，如《东坡乐府》是苏轼的词集，《东篱乐府》是马致远的散曲集。） 汉赋 汉代最具代表性的文学样式。汉赋的发展大致经历了三个阶段：汉初流行骚体赋，承楚辞余绪，多带“兮”字，抒情性较浓，代表作家是贾谊；汉武帝起盛行散体大赋，篇幅加长，多采用主客问答形式，铺陈夸张，词藻华丽，气势恢宏，“劝百而讽一”，代表作家是司马相如、扬雄等；东汉中叶以后兴起抒情小赋，篇幅短小，针砭时弊，语言整饬，感情浓郁，代表作家是张衡、赵壹等。 古诗十九首 东汉末年无名氏文人所作的一组五言诗。南朝梁代萧统把它们辑集在一起，冠以“古诗十九首”的总名，编入他编的《文选》之中。这些诗反映了汉末中下层知识分子的生活和思想感情，它的艺术成就标志着文人五言诗达到了成熟阶段。 建安风骨 指汉末建安时期作家的作品在内容和风格方面所表现出来的时代特色。以“三曹”（指曹操、曹丕和曹植）、“建安七子”（指孔融、陈琳、王粲、徐幹、阮瑀、应瑒和刘桢）为中心的邺下文人在诗歌创作中，多反映社会的动乱和人民的疾苦，抒写个人理想抱负，风格悲凉慷慨、刚健遒劲。建安文学的这种特色，被后人称为“建安风骨”。唐代陈子昂所说的“汉魏风骨”，也是指此而言。 竹林七贤 指魏正始时期的七个文人名士，即阮籍、嵇康、山涛、王戎、向秀、阮咸和刘伶。七人大都狂放不羁，藐视礼法，常集于竹林中酣饮，故世谓“竹林七贤”。他们的作品，多用隐晦曲折的方式揭露司马氏的恐怖统治，表达愤世嫉俗之情。阮籍、嵇康最为著名，诗风各具特色，有“阮旨遥深”、“嵇志清峻”之说。
自考古代文学史二名词解释
趣，以锤炼字句为能。林逋隐居西湖孤山，以梅、鹤为伴，称梅妻鹤子，以咏梅诗着称，传世佳句“疏影横斜水清浅，暗香浮 ） 1宋初诗坛诗派林立，主 昉、姚铉和王禹偁，他们倡导学习白居易 后期的闲适唱和诗；二是西昆体，代表人 物是杨亿、钱惟演和刘筠，他们倡导学习 李商隐的近体律诗；三是晚唐体，代表人 物是林逋等，他们推崇贾岛、姚合，多写 “三体”诗，即指三个诗派。 2 是北宋初年一个影响极大的 元龟》，他们在秘阁里吟诗唱和，切磋诗体。 后由杨亿将这些诗作编为《西昆酬唱集》 一书，共收杨亿、钱惟演、刘筠等十七人 的诗作二百五十首，全为近体律诗。他们 以李商隐为宗，讲究声律文采、藻饰、用 为文坛领袖。他不遗余力地褒奖提携王安 石、曾巩和三苏，在明确理论指导下积极 从事古文创作，形成了浩大的声势，确立 了古文在散文领域的正宗地位；古文领域 的革新也影响到诗歌创作，作诗也讲“ 气 格”，出现了“以文为诗”的现象，开创了一 代诗风。人们把这场有推动宋代文学发展、 使宋文、宋诗都能够自具面目而独树一帜 文措辞平易，语言精炼而有变化，亲切自 然，条达疏畅，让读者从寻常的叙说和描 写之中体悟出深邃的思想和高远的意境， 于一波三折、吞吐反复之中领略特有的情 致韵味。这种偏于阴柔之美，纡余委备而 婉曲有致，诗味醇浓而情韵绵邈，含蓄蕴 藉而平易自然的风格，标志着欧阳修的散 写诗主要用七绝体。这一时期的诗歌被编 定为《半山集》，诗风由早年的奇险劲峭而 变为闲淡沉郁，人称“半山诗”或“半山绝 句”。严羽《沧浪诗话。诗体》中，在宋代 诗体中列有“王荆公体”，实则指王安石晚 年的诗歌创作。亦即 “半山诗”或“半山绝 句 6即指宋代苏轼的诗歌。其诗于 风格多样。其基本风格有二：一是刚健中 含婀娜的清丽雄健；二是豪放中加平淡的 清旷闲逸。而最能体现其“坡仙”的旷达品 格的主导倾向，是其高风绝尘的诗风，即 一种超越世俗尘虑羁绊的风神韵致和审美 境界“东坡体”是宋诗的一种风格范式对宋 7黄庭坚自号山谷道人，杨万 “山谷诗 体”，严羽《沧浪诗话》将其列为“山谷体”。 黄庭坚字山谷他的诗的特征是：求生避熟， 求雅脱俗。其艺术特色是：1以学杜诗为宗 旨，重视句法发展了拗句﹑拗律的体制2 强调“无一字无来处”，用典以故为新，变 俗为雅， 点铁成金，夺胎换骨3好奇尚硬， 造语洗净铅华，独标隽旨，风格生新瘦峭 8江西诗派的“一祖三宗” 说由 中首倡。一祖为杜甫，三宗是黄庭坚、陈 。 学其诗法，但此时尚无“江西诗 派”一说。黄庭坚去世不久，吕本中编列了 《江西诗社宗派图》，列黄庭坚为“宗派之 祖”，下列陈师道、潘大临等二十五人，“ 谓 其源流皆出豫章也”江西诗派由此得名。图 中所列人物并非都是江西人，因黄庭坚是 江西人，图中所列均为他的追随者和与吕 本中关系密切的人，故称。可见此诗派的 以风格和师承为判断依据，而不是以地域 来划分的；此诗派只有一个观念性的社集， “三宗”之一，著有《后 山集》。他作诗学黄庭坚，学力专精，讲苦 吟，求奇拙，标举“宁拙勿巧，宁朴勿华”， 力求简省字句以摈弃华丽辞藻。其诗均为 呕心沥血之作，其锤炼辛苦处与黄庭坚无 异，但因其缺乏华采而唯余瘦硬。他的诗 被称为 “后山体”，常与“山谷体”并称，是 典型的宋诗。11 义的诗。“三宗” 之一，著有《简斋集》。其诗学杜甫，又深 受苏轼、黄庭坚、陈师道的影响。他虽也 重视句法，造语凝炼，但并不株守江西诗 派成规，能突破黄、陈瘦硬诗风的局限， 主张“不可有意于用事”，以直致、浅语入 诗，去繁缛，尚简洁，注重白描和诗歌的 恢弘圆融，形成了雄浑沉郁的独特诗风， 为当时诗坛新添一格。 他的诗歌被称为“简 12 苏轼， 风格趋于自然，所谓“活法医”说，即是他 后期所提出的作诗主张。江西诗派以奇峭 僻涩为特点。而吕本中则有意用李、苏的 疏畅自然补救其弊；江西诗派以杜甫为宗， 奉守黄庭坚“无一字无来处”、“点铁成金” 等诗训，虽有规则可循，但亦极易受个束 缚。吕本中的“活法”即“规矩备具而能出于 规矩之外，变化不测而亦不背于规矩”，提 倡“好诗流转圆美如弹丸 ”，有意识“以苏济 黄”，消除江西诗派末流的生硬造作之弊， “流转圆美”的新途径。 ”和“夺胎换骨”，意在 用典方面力求创新，即就是成黄故字面上 再求新意。“夺胎换骨”是“点铁成金”的具 体化，是一种使古人的意象和用语产生质 的变化、化平凡为奇趣的语言炼金术；从 本质上看，它是对前人用典法的一个发展， 目的在于 “以故为新”——授用前人之语而 另立新意，从陈熟的意象中翻新出奇，力 发挥，营造新的意境。14 宦要职，有“太平宰相”之称，但其在政治 上无大建树，而以词传名。他一生生活优 裕，生活态度雍容闲雅。其词多祝寿、咏 物和歌颂升平，这类词多宴游之余的消遣 之作，在过分满足的生活里找一点春花秋 月的闲愁来吟咏，虽无镂金错彩的刻意藻 饰，但掩盖不住其骨子里的富贵之气，总 体而论，尚未摆脱五代绮艳词风的窠臼， ”之称。 儒。他们都生活在南北宋之交，在北宋都 有四十多年的生活经历，并且都已是稍有 名气的词人。靖康之变以后，他们也被迫 南渡，由于政局的剧变，国破家亡，漂泊 流落，使他们颇多家国之感和身世之悲， 发而为词，多有凄苦的哀叹和深沉的感伤 词风发生明显的变化人们习惯把宋室南渡 唱的生活体验，故情词在其词作中占有极 大比重，而其中不乏秦楼楚馆的放荡和情 欲渲泄的艳情之作。周邦彦的词在内容上 与柳永很相似， 早年词以写男女艳情为主。 由于多写儿女之情，尽管词中无柳词中那 些淫词荡语，但后人还是往往把他和柳永 相提并论，南宋末期的张炎就屡用“周情柳 故其词 ，其特点有三，其一，用通 俗易懂的文学语言和明白流畅的音律声调 作词其二，“易安体”融入了国家兴亡的深 悲巨痛，又不失婉约词的本色，具有凄婉 “易安体”有倜傥丈夫气。 烟霞之间，写下了大量的隐逸词，多歌唱 看透尘世后的随缘自适、逍遥行乐，但又 深藏忧怨，有较浓的虚无思想色彩。其词 语言浅白如话，形象单纯、明净，风格飘 逸自然，开南宋隐逸词派之先河。这种在 当时词坛能自成一家的风格物色，被称为 “朱希真体”。又因其词集为《樵歌》，故亦 ”。 稼轩词充分表现了他的英雄抱负，补襟怀 磊落，慷慨淋漓，将气高天下的东坡词风 在南宋发扬光大，加之与当时渴望恢复的 国势民情相推移磨荡，又与南渡初期的张 元幹、颖孝祥诸家的词风相翕合，又有陈 亮、刘过等词人追步唱和，遂形成气势磅 的词不仅内容丰富，在艺术上驰骋百家， 转益多师，而且有极大的开拓和创新。他 以散文句法入词，以经子诗赋之语入词， 以词说理，带来了词体的大解放。无论作 长调或小令，都充分表现了自己的才情和 体现了自己的人格。他继苏轼之后极大地 开拓了词境，使词在与乐分离之后，仍能 够作为一种内容充实，、形式多样化的新体 格健诗独立存在。他的词不仅“横绝六合， 扫空万古 ”，而且“包罗万象”。这种在宋代 词坛别开生面、既慷慨豪放又温婉妩媚， 为“稼轩体” 早于辛弃疾的南渡初期作家张元幹、颖孝 祥等，也包括和辛弃疾同时或后于辛弃疾 在作词方面追步辛弃疾的作家陈亮、刘过 等人。他们都以浓郁有爱国激情和慷慨悲 壮的词风，共同促成了苏、辛词派的形成， 成为词史上一笔富贵的精神财富，为宋词 的白描手法写诗，具有想象新奇，语言通 俗明快、风格流转圆美活的特点。“诚斋体” 们继承南宋前期主战派与主和派激烈论争 而产生的论辩文的传统，文章以评论时事 和讲治乱兴衰为特色，干预现实，讲文学 的社会功利作用。文章富于鼓动性、逻辑 性和感染力，风格气势雄赡豪迈，近于东 们的文章主要是宣传儒家理学和道学家的 文论思想；其中以吕祖谦为代表的一些人， 论文既主颖以文贯道，又讲究章法，实为 唐宋古文的嫡嗣和正宗。他们的文章语言 畅达明快，平易简洁，多讲学之文和语录 材内容方面主要承袭周邦彦词写恋情和咏 物的传统，在词的格调、意境方面有新的 开拓，格调高雅，词境疏朗开阔，以其“清 空”、“骚雅”的风格特色，成为南宋雅词的 典范。此后，自吴文英、史达祖至王沂孙、 张炎、周密等均沿此路作词。在遣辞和音 律上益求清丽工整，重咏物，多用典，追 求人工之巧，使词由共赏变为纯粹的文人 吟唱。他们的作词途径和特色虽各有不同， 26吴文英号梦窗，其词集为《梦 。 二人同为南宋中后期清雅词派的作家，词 的内容也多为身世之感和离别之情，且往 往融入哀时伤世的黍离之悲，艺术上二人 均追求清丽工巧，旨趣相近。故时人并称 ,最新资讯 王沂孙、周密均为南宋中后期清雅词派的 作家，蒋捷词虽较少束缚，有自然之趣， 且时有豪放，风格多样，但在炼字、求声 律及追求隽婉方面，仍不脱姜夔、吴文英 的影响。由于他们词风有相近之处，又都 是宋末元初词坛上的佼佼者，故清人称他 ”。 卷，字灵舒；赵师秀，字灵秀。他们都是 永嘉人，字号中又都有一个“灵”字，诗风 “永嘉四灵”。 《江湖集》而得名。 其宗师是当时文坛领袖刘克庄。其成员大 都是落策的布衣之士和官场提失意的小 吏。他们功名失意，进退无据，只得流转 于江湖，靠献卖艺为生。他们或奔走于遏 于公卿权贵之间，或招群结友于市井乡间， 结诗社，推盟首，相互酬唱应和，自然形 成一种相近的诗风。后人以《江湖集》中 偃武修文，建学养士， 于是涌现出一批在金朝领土上成长起来的 作家，如蔡珪、党怀英、王庭筠以及王寂 等他们的创作风格不同于由宋入金的文人 属于真正的金代作家，使金代文学的发展 进入了自具风格的新时期。元好问在其所 “国朝文派” 长篇的说唱体文学形式，它由韵文和散文 两部分组成，采用唱歌与说白相同的方式 演说故事，基本上属于叙事体。 33 式，由“四折一楔子”构成。折是音乐单位， 一折里只用同一宫调的一套曲子，四折就 是四大套曲子，可选用四种不同的宫调。 楔子的篇幅较短，一般放在第一折前交待 剧情，起序幕作用；也可放在折与折之间， 起过渡承接作用。在表演上由一人主唱， 其他角色都不唱，只用宾白。 34 祖。因为他们在元代杂剧创作中成就高、 影响大，所以周德清在其《中原音韵》一 书中将他们并列，称为“”， 后又称之为“元曲四大家”。35 歌词，是一种起源于民间新声的音乐文学， 是当时一种雅俗共赏的新体诗。在元代， 散曲一般称为乐府或词，有小令和套数两 36 集、杨载、范椁和揭傒。他们均因有文才 而被选入翰林院，并以较为出色的诗文创 作成为京师士子向慕的著名人物而享誉诗 坛。其中尤以虞集名声最大，是元代中期 37 时极为流行。由于其能自成一派，仿效者 ”或“铁体”。 38 ”，就是“说话人”说话 所依据的底本，原只是师徒相传的“说话” 的书面记录，是口头文学，所以是口语体， 口气也是针对听众的。但我们今天所能见 到的小说话本，已是经过下层文人加工、 39 小戏，在其形成发展过程中，吸收了大曲、 诸宫调、滑稽戏等民间说唱伎艺和宋杂剧 表演故事的形成，故开始称“永嘉杂剧” 或 “温州杂剧”。元灭宋统一中国后，在南北 文化交流中，南戏的故事题材和演唱艺术 又受到北杂剧的影响，并逐渐成为一种较 40 、《拜月 亭记》和《杀狗记》，简称荆、刘、拜、杀。 传奇原指唐代文人创作的文言小说，后来 被借用作戏剧的名称，元代的南戏剧本均 注有“元传奇”字样。至明代，传奇成为由 南戏发展而成的南方诸声腔戏曲的通称， 主要指弋阳腔和昆山腔的剧本，以别于北 杂剧。即是说，传奇作为戏曲文学形式， 是从元代南戏开始形成 .故元后期的四部 “四大传奇”。 41 文人垄断了文坛。他们的创作内容以粉饰 太平、歌功颂德为主旨。风格雍容华贵， 典雅工丽.所用文体以诗为主，兼及散文， 其中除朝廷诏令奏议外，多属应酬、题赠 或应制、颂圣之作。由于他们均为台阁重 臣地位特殊，故使这种文风在社会上风靡 一时，以致沿为流派，称台阁体。 42、茶陵诗派：成化至弘治年间，李东阳 以内阁大臣的身份主持讲坛，追随者趋之 若骛，形成了一个以李东阳籍贯命名的茶 陵诗派。茶陵诗派的诗风仍属台阁体余波， 但李东阳不满于台阁体的无病呻吟、千篇 一律的纤弱文风，主张以杜甫的诗风来加 以匡正，并且注重诗歌语言的艺术，具有 脱离台阁体公式形式的意义，成为从台阁 体向前七子之间的过渡人物。 43、前后七子：从明朝中期开始，诗 歌掀起了一场以复古面目出现的革新活 动。以李梦阳、何景明为核心，包括康海、 王九思、边贡、王廷相、徐祯卿等人的文 学群体，他们提出了“文必秦汉，诗必盛唐” 的口号，目的是扫荡台阁体的无聊文风， 力图恢复文学自身的独立地位。但由于他 的文学群体，称 。他们一方面继 点，另一方面，他们在复古道路上比前七 三兄弟是湖北公安人，故称“公安派”。他