纪录片《轮回》赏析

纪录片《轮回》赏析

历时5年拍摄，足迹遍布五大洲25个国家，才成就了一部可以称为经典的纪录片《轮回》（Samsara），影片中纪录和捕捉了不同文化、不同国家中震撼人心的画面，构成了一幅视觉之旅，同时也是一场关于人生，关于人与自然的思考之旅。

本片是由美国著名电影导演和摄影师——罗恩·弗里克（Ron Fricke）执导并拍摄完成的，他被认为是慢速摄影和大型场景电影的大师，曾凭借一部纪录片《天地玄黄》（Baraka）引发巨大反响，此次时隔20多年，罗恩·弗里克又一次带给人们惊喜，耗资400万美元完成了这部《轮回》。

片名“Samsara“来自藏语，大意是指生命流转循环，即汉语中轮回之意。罗恩·弗里克用精彩绝伦的画面来诠释这一词义，运用哲理化的艺术表现手法来叙述其想要表达的思想，正如他所说过的：“我准备从技术和哲学两方面角度，更加深入地钻研我最喜欢的主题：人类永恒的关系”。

一、镜头和画面

影片中长镜头的运用，使时空变得连续有较好的完整性，完整的记录了原生态的自然景观和社会生活，令人感到真实感和亲切感。在影片中，导演大量使用航拍和俯拍，拍摄了壮观而动人心魄的火山喷发的画面、庞大的缅甸蒲甘寺庙群、荒芜的沙漠、繁华喧闹的都市等等，给人以视觉上的冲击力，给人灵魂上的震撼力。

而为了表现时间上的变化，导演在影片中也大量的使用了定格动画摄影，把自然和人类社会活动的变化浓缩为数秒的瞬间，这样使得时光有一种可视感，让人感觉生命的仓促和短暂，造成一种心理荡漾，使人更好地理解影片主题。比如在拍摄土耳其内姆鲁特山国家公园、约旦佩特拉古城、纳米比亚卡曼斯科小镇和Naukluft国家公园等自然奇观，和都市夜景中的车流、地铁和街道上的人流、工厂内人们的工作等人类活动。

特写镜头的运用也为影片增色不少，本片中的特写镜头大多运用在人物的眼神上，如拍摄平凡的女工、迟暮的老人、悲伤的艺伎、凝固的雕像等，无需什么动作，一个眼神足够震撼人心。

影片中画面细腻丰富、色彩丰富多变、光影协调平衡，这些因素的构成不仅在于导演运用特殊的器材和胶片拍摄，还在于导演高超

的摄影技巧。作为影片中主要叙述成分，画面的架构平衡，每一帧的画面都可以作为一幅精彩的摄影作品。

二、音乐和音响

这部影片最大的特色在于没有一句解说词和对话，导演除了将影像语言发挥到极致，还充分利用音乐和音响，共同讲诉影片的主题。音乐在片中发挥了巨大作用，一方面，音乐在片中起到烘托气氛的作用，如在片头，运用空灵低沉的音乐，配合画面上死亡的婴儿和老人以及埃及图坦卡蒙黄金面具，烘托出了一种神秘的气氛。当画面中出现被时间侵蚀的历史遗迹以及受到灾害后的城市遗迹时，音乐是低沉悠远的乐器声，给人一种历史的厚重感和压抑感。而当画面中出现一个行为表演者近乎疯狂的表演时，音乐是嘈杂和混乱的，给人一种心理压力。另一方面，音乐还起到调节影片节奏的作用，当画面变化的时候，音乐的节奏也在变化。如在反映自然景观的时候，画面是缓慢的，节奏也是缓慢的，而当反映城市快节奏的生活和工厂单调的工作时，音乐以快节奏的鼓点为主。

本片中还采用了大量的自然音响，给人以真实感，如火山爆发声和瀑布声，配合着画面，现场感十分强烈。

三、叙事技巧和结构

本片不是简单的图片叠加，而是有着一定的叙事技巧和结构的。本片的叙事方式采用的是客观记录式，不添加解说词，保持影片材料的客观性。但是这种客观性不是纯客观性，是需要创作者经过长期而深入的采访，需要融入创作者的主观表现因素，是客观和主观的完美融合。片中的每一幅画面都是创作者精心挑选和拍摄的，比如在片头插入埃及图坦卡蒙的黄金面具，在古埃及人看来生是暂时的，死是永恒的，死是通往另一个世界的方式，这与影片的主题相契合。

在叙事结构上，本片主要采用的是版块结构，前一部分主要体现的是自然，后一部分主要体现的社会生活，同时在每个部分中又有许多小部分，通过画面和音乐的节奏来加以区分，这些部分都分别体现了人类社会中的种种问题，但都在反映整部片子的轮回这一主题。比如在反映人类生活的时候，一部分反映的是枯燥机械化的工作生活，后一部分出现了枪支和军队，反映的是一种对立紧张的关系。同时，本片在结构上还首尾呼应，比如片头出现的僧侣、非洲

部落、和千手观音在片尾又再次出现，而且接着片头发展，体现了结构的完整性和影片主题。

四、主题思想

本片的主题像一个哲学命题，也是人类一直在探讨的关于生死，关于人与自然的问题。虽然这部片中有很多宗教画面，但是影片的内涵已经与宗教元素分开了。片中过去的历史遗迹和受灾区与现在繁忙的都市生活形成对比，这是一个轮回的过程；而其中的一个“刺青恶男”到“刺青慈父”，这也是一个轮回过程；人类不断消费，不断消耗资源，最后换来了一身的肥肉和成吨的垃圾，人的死亡，垃圾的填埋，都最终回归大地，这同样是一个轮回的过程；等等。这些都在突显主题——轮回。

此外，影片中还有一些反映人类现在生活中出现的种种问题，比如文化的冲击，片中阿拉伯女性裹得紧紧的，而她们的背后是一个巨大的男士内衣广告牌。比如枪支所带来的集权和战争，片中枪支生产工厂和军队的画面和后面一位在战争中严重受伤的退伍军人的对比。还比如反映人类逐渐的机械化和淡漠，片中的一家日本人偶工厂生产大量的人偶，科学家发明出与自己相似的机器人。

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纪录片赏析 教学大纲 【说明】 本学科的教学目的和任务： 《纪录片赏析》课程在引导学生赏析世界纪录片大师经典作品的同时，还观照大师的创作历程和心路历程。在此感性认识的基础上，对纪录片的基本理论及主要流派加以阐述，力求开阔学生的视野并使其树立正确的纪录片创作观念。 教材选用依据：我国影视界对纪录片理论的研究滞后，目前适合于高校影视专业纪录片课程的教材并不多见。本课程在兼顾本校学生专业基础的同时，博采众家之长，建立起本课程的知识体系。 教法：由于本课程是一门理论和实践紧密结合的应用性学科。建议教师在教学中把赏析优秀纪录片作品和对纪录片理论的梳理相结合，以求取得良好的教学效果。 【本文】 第一章纪录片概述 教学目的：通过讲述纪录片的概念、分类及界定，使学生对纪录片本体有基本的认识。 内容要点：1、纪录片定义 2、纪录片类型 3、纪录片观念的发展 教学方法：讲述法、比较法、举例法、图示法 教学手段：通过教师启发引导，学生赏析作品进行教学 授课时数：2课时 作业与思考： 1、纪录片的类型有哪些？ 2、有人建议应把纪录片放在社会学、人类学的坐标系中加以研究，你如何看

待这个问题？ 第二章纪录片本质属性的研究 教学目的：通过教学，使学生能够辩证的理解纪录片真实性的内涵。 内容要点：1、真实是纪录片的生命 2、如何辩证的理解纪录片的真实性 教学方法：讲述法、比较法、讨论法 教学手段：通过教师启发引导，学生赏析作品进行教学 授课时数：2课时 作业与思考： 1、你怎样理解纪录片的真实性？ 2、你怎样理解纪录片中的“扮演”？ 第三章纪录片的界定 教学目的：通过讲述我国纪录片史上关于纪录片的两次界定，使学生了解纪录片在本质与形态上与其他片种的区别与联系。 内容要点：1、纪录片与新闻片的区别与联系 2、纪录片与专题片的区别与联系 3、我国纪录片的两次界定的文化历史背景 教学方法：讲述法、比较法、图示法、举例法 教学手段：通过教师启发引导，学生赏析作品进行教学 授课时数：4课时 作业与思考： 1、纪录片与新闻片的区别与联系？ 2、纪录片与专题片的区别与联系？ 第四章罗伯特·弗拉哈迪及其作品分析

纪录片赏析

纪录片--《最后的山神》赏析 《最后的山神》故事简介：讲述鄂伦春族一个61岁的老人孟金福，同时也是鄂伦春族最后的一个萨满，他在原始的山林间自由的过着原始而平静自足的生活。但是，随着对大兴安岭森林的砍伐和动物数量的减少，老人生活受到了极大地冲击。可是，即使在山下安稳而舒适的定居点生活，老人却难以适应，最终回到山林。恢复了自己向往却注定孤独的生活。山上和山下，上一代人和下一代人的鸿沟在渐渐加深，这一代人在不断地发展中远离了自己原来的家乡，也逐渐失去了自己的信仰，失去赖以身存的山林。而失去了信仰的民族，靠消费自然资源来发展的民族，又该何去何从。 《最后的山神》这部纪录片，真实的再现了鄂伦春族老人孟金福和妻子的原始并且逐渐窘迫孤独的生活。借此表达了人与自然和人与信仰的问题。这种与老百姓同一口气喘气，却又表达宏大的未来寓意的表达方式是典型的京派纪录片。而纪录片的导演是孙曾田，在中国中央电视台任摄影导演，这更是让这部电影打上了“京派”的金漆招牌。 另外，《最后的山神》这部纪录片从时空安排方式上分，以时间结构来描写这位老人的故事。由一年之暮----冬季开始。白雪皑皑的大兴安岭，草木枯萎，满眼都是一片萧条的景象。仿佛也代表孟金福这个鄂伦春族的最后一个萨满现今的处境一般。夏季，那青山绿水的生机勃勃的大兴安岭突兀的出现在画面中。孟金福老人用桦树皮制作桦皮船的高超手艺仍在我脑海中深深印记着，但是，如解说员所说，曾经鄂伦春族用桦树皮制作各种生活用品，个个制作技艺高超。而现在，会做桦树皮船的只有少数的几个老人了。孟金福老人在这生机勃勃的夏季去捕猎，去一无所获。看似生机勃勃的夏季，其实正如山下大多数的鄂伦春人，他们生活在山下定居点，生活轻松快乐。可是在这安逸的生活中，他们远离了自己原来的信仰。慢慢的，又一个冬天来临。画面中一个鄂伦春族老人去世了，画面又回到了苍白颓败。最后，孟金福老人独自骑着他的代表萨满的神马，在一片枯树枯草环绕的雪地上，渐行渐远。仿佛也预示着世代居住在大兴安岭的大山中的鄂伦春族，他们最后的神灵也已经离去了一样。以时间结构，完整的抑----扬----抑的表达最后的山神这一主题。 另外，从叙事方式上来看，《最后的山神》又是从故事式按照生活中所存在的矛盾冲突来设置和安排纪录片的结构。孟金福这个鄂伦春族

古老屋檐下的生命轮回——解读纪录片祖屋

【doc】古老屋檐下的生命轮回——解读纪录片《祖屋》古老屋檐下的生命轮回——解读纪录片《祖 屋》 磐新 解镶囊素片《袒晨 国内的纪录片创作在经过新时期各种文本实验,题材突破,一路狂飙突进,在成就了一批标志性力作之后, 现在进入一个相对沉寂的时期.近日, 由中央电视台中国电视节日代理公司和福建电视台联合摄制,孙曾田等执导的纪录片《祖屋》,从大量平庸之作中脱颖而,引起了海内外观众的广泛好评,并在第34届美国国际影视节荣获"银评奖",成为中国纪录片创作领域的一个新亮点. 《祖屋》反映的是地处福建省闽清县板东镇的中国现存整体面积最大的一处古民居一一宏琳厝内的人和事. 该民居始建于18世纪乾隆年间,历时 28年才建成,广厦大院,宏门深宅,历经200多年风雨,至今完好无损,仍住着它的主人黄氏一族. 如何表现这样一个古民宅可以有很多手法可资借鉴.建筑,传说,故事,风俗都不失为一种切入角度,但都可能失之单薄,肤浅,不足以再现 其整体面貌.因为那里不是人去屋空的老宅,一个窄壳,而是有l20户,多时达1200人别有天地的鲜活世界.这正是宏琳厝与其它古老建筑明显不同之处.如果,一代代繁衍,生活其中的黄氏一族人们的生命传承轨迹,精神世界不在镜头的视野之内,见物不见人或见人不见性格,则很难打动现代 宏观众的心.在编导眼中,祖屋—— 琳厝不仅仅被看作是一片古民居的物顷存在,更是被当作蕴藏着中国传统文化丰富内涵的一个社会象征,一个人文标本.

祖屋》以祖宗风水,耕读传 家》,(《仁者爱人,族中人物》,红白喜事五章,为我们呈现出一个中国传统 大家族里生命延续的过程,日文?杨国光 常生活的面貌,精神世界的追求,以及从传统向现代过度中的一些变化. 在中 国作纪录片无论学习借鉴国外何种观念,手法都首先无法回避根植于这片土地的传统文化的各种影响,文化构成因素的价值是任何一位编导判断某个题材是否可作,怎么作的前提. 问题是许多文化元素,内涵主旨并不是现成的摆在那可以一网打尽的, 这就是为什么说纪录片是发现的艺术, 而不仅仅是再现的缘故. 从传统文化,风俗,仪式中挖掘积极的意义,发现合理的内核,_F是保持中国纪录片东方风格,本土化特征的有效途径.风水,在中国是对建筑周围水流,风向等环境勘测界定的一 种俗称,曾经被视为迷信加以简单排斥.宏琳厝族人繁衍至今已有十代, 其中 的奥妙与当初建筑选址的勘定不无关系,周围有山有水有地,人称玉带环腰,一?棵风水树凝聚着世代族人的求安心理,被认作一一种象征,一种信念,这电正说明他们与土地的精神联系.其实,现代建筑不也离不开对地质结构,环境协调的勘探考察吗? 只不过中国人除此之外还特别注蓖精神方面的内容,赋了'一-一种寄托或一种追求.仁义,孔夫子儒家学说的核心, 历史上曾屡遭批判,但其本质内容随着时代变化在得到新的释义吸纳了新的内容之后,并没有完全瓦解,失去社会的影响力.第27代孙黄崇生就是有仁义之爱的人.他把拣回来的弃婴—— 金花从一岁零五天的襁褓抚养到学龄前儿童,含辛茹苦,体现了仁义大于血缘的广博爱心.婚姻不幸的金妹流落到黄家,道木,道奎哥俩收留了她,由开始签合同的帮工到不是一 家人的亲人,十五年一块干活一个锅里吃饭,亲亲热热,清清爽爽.兄弟俩都喜欢金妹却又都不说出来,发乎 F情,止乎于礼,这是爱情的高境界, 也是仁者的高品

纪录片鉴赏论文

题目：舌尖上的中国姓名:XXX 专业班级:计算机XXXX3 学号:32XXXXXXX1 公共事业管理专业教研室 2012.6.6

目录 一、纪录片简介 (1) 二、纪录片看点 (1) 三、名人点拨 (2) 四、我的看法： (2) 诗意海报 (3) 文化凝聚的情感 (3) 事物的进化 (3) 隽永旁白 (4) 参考文献 (4)

《舌尖上的中国》 学号：XCCXXXX1姓名：ＸＣＶ专业班级：计算机ＸＸ3 一、纪录片简介 “一碗汤里喝尽一个时代的味道，一只枇杷也许是一个永远不再来的夏日”——在过去的一周内，央视播出的美食纪录片《舌尖上的中国》，以“超乎想象”的热度风靡荧屏和网络。 这部纪录片在端上视觉饕餮盛宴的同时，更记录了中国千年沉淀下来的饮食文化，以及一菜一羹背后的人情温暖。很多“吃货”表示，好想边看这部纪录片边在手边备份美食，既饱眼福，又饱口福，回味主题后，还是一碗温暖的“心灵鸡汤”。从片中可以感知到一个有着悠久文化传统的国度，这里的国民对待生活、对待家庭，对待社会抱持着什么样的态度。 丰富的食材高清镜头下，东方美食端上“深夜盛宴”。 从查干湖捕鱼到南海渔夫，从山东烙饼到新疆烤馕，从卤水豆腐到过桥米线……从5月14日开播的纪录片《舌尖上的中国》仿佛中国料理的美食大全。这一部仅有7集的纪录片取代多部热播电视剧，成为热点话题。该剧被誉为“吃货观众的必追剧”最大原因，莫过于它在让观众们“一解眼馋”的同时也随着电视机的镜头走遍中国各地，踏上了寻找让中国人为之幸福且引以为傲的料理之旅。 二、纪录片看点 “与其说这是一部美食纪录片，不如说它是一部《中国国家地理》来得合适。”正是因为这种返璞归真的还原美味，让观众感受到了中华美食悠久的历史和深厚的文化底蕴：“《舌尖上的中国》，吃的是五谷杂粮，品的是甜酸苦辣，感悟的是数千年的历史积淀。”更有观众称看完纪录片感触最深的是“食品安全危机下对食物返璞归真的要求”。 值得一提的是，作为国内第一部使用高清设备拍摄的美食纪录片，《舌尖上的中国》更是用高清技术将制作美食的过程还原到极致。翻炒，拍打，擀面……生活中厨房里再普通不过的细节动作都被清晰，真实地拍摄下来，让许多观众有了想亲手烹饪的冲动。 另外，如果要说“勾人馋虫”的最大法宝，那便是在高清镜头下那些五花八门的美食了：茄汁肉夹馍、鱼头泡饼、醉湖蟹……在高清镜头下这些美食披上了完美的色泽，光看着就让许多观众垂涎三尺，欲罢不能。 连《舌尖上的中国》的制作者、美食专栏作家陈晓卿也曾调侃：“中国人从来不把自己限制在一张乏味的食单上。深夜继续残酷大规模发吃。” 传承的炖锅洗手做羹汤，提供原料者是最可爱的人 “谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”。《舌尖上的中国》开篇就从食材的采集入手，一定程度上所体现出平时看似简单的竹笋、莲藕、江鱼等基本食材背后采集者艰辛的一面。

经典电影赏析资料讲解

经典电影赏析 如何解读一部影片呢？我们应该从主题和元素这两个角度来看。 主题：你应该知道一部电影想告诉我们什么，我们从中感受到了什么。 元素：视觉和听觉的两方面组成了电影的元素，画面和声音就是电影语言的基本语汇。 1. 画面 A.镜头元素 （1）景别运用，分为远景，全景，中景，近景和特写 特写：拍摄人像的面部、被摄对象的一个局部的镜头。它可使表现对象从周围环境中突现出来，造成清晰的视觉形象，得到强调的效果。特写镜头能表现人物细微的情绪变化，揭示人物心灵瞬间的动向，使观众在视觉和心理上受到强烈的感染。 近景：摄取人物胸部以上的电影画面。它能使观众看清人物的面部表情，或某种形体动作，有利于对人物的容貌、神态、衣着、仪表作细致的刻画。 中景：摄取人物膝盖以上部分的电影画面。它有利于显示人物的形体动作，有利于交代人与人之间的关系，可以加深画面的纵深感，表现出一定的环境、气氛，而且通过镜头的组接，还能把某一冲突的经过叙述得有条不紊，常用以叙述剧情。 全景：摄取人物全身或场景全貌的电影画面。它可以充分展示人物的整个动作和人物的相互关系。在全景中，人物与环境常常融为一体，能创造出有人有景的生动画面。 远景：是指表现广阔空间或者开阔场面的画面的景别，是所有景别中视距最远、表现空间范围最大的一种景别。在电视节目中常用于表现地理环境、自然风貌和开阔的场景和场面。 大远景：通常是从高角度拍摄的画面，用来做为定场镜头或提示宽广开阔的空间。 （2）运动镜头——相对于固定镜头，通过相机的推，拉，摇，移和升降 来表现 推：分为变位置和变焦距（霸王别姬） 拉，相对与推 摇：借助三脚架来上下左右移动 移：横移，纵跟和斜移 升降：用升降车或升降臂（罗马假日） B、转场： 每个段落（构成电视片的最小单位是镜头，一个个镜头连接在一起形成的镜头序列）都具有某个单一的、相对完整的意思，如表现一个动作过程，表现一种相关

纪录片赏析范例

影像化的“诗情画意”影像化的“诗情画意”——纪录片《腊梅花儿开》评析电视纪录片《腊梅花儿开》讲述的是拥军模范周大妈几十年如一日拥军爱兵如子、乐为军人牵红线、当红娘的感人故事。整个片子在内容的表述上，也侧重将镜头对准物像“腊梅”，影片标题一语双关地借此暗喻周大妈牵媒的“硕果”。此处“梅”与“媒”既是一个谐音，似乎也将巧合和喻意融汇其中……本片以纪实的手法跟踪纪录了红娘周大妈为海军士官周连明和女青年彭清芳的婚事牵线搭桥为主线，并辅以纪录了热心大妈为其他军人们的婚事而四处奔走……从而形成了复式结构为特征的纪录模式。编导巧妙把镜头对准平凡生活中人物的心灵深处，影像化地诠释了军爱民、民拥军的军民鱼水深情，让观众在视听形象中见证了一个真实、质朴、执著、锲而不舍、乐于助人、光彩夺目的拥军大妈的人物形象…… 除了在选材角度有独到创新之外，在视听的表现手法上，该片也带来了许多值得我们借鉴和学习的地方。首先本片没有完全依赖解说词，而是较多地运用镜头的调度和剪辑进行故事化的讲述。如：影片开头就采用一组无解说词的循序渐进式的画面语言，利用富有可视性语言画面进行叙述，全景、中景、近景、特写样样具备，推、拉、摇、移、跟镜头各司其职，短短一组画面既介绍了环境，又交待了人物，“诗情画意”的影视手法带出故事的温情。《腊梅花儿开》长镜头的运用恰到好处，不仅完整地讲述了故事的发生，发展和高潮。而且长镜头的巧妙运用还成为该片的点睛和传神之笔。特殊的画面表现力，真实、生动、典型的细节描写，能赋予作品深刻的内涵，起到画龙点睛的作用，能支撑起整个节目，增强作品的艺术感染力，给观众留下深刻的印象。 影片十分注重细节的描述，在节目开头不足五分钟的时间里，五次运用了腊梅花开的镜头。然而这五次运用各有侧重，也看出编导对梅花的不同寓意体现。例如第一次的梅花是其身份介绍：“周大妈居住的院子里，有一棵20 年前由她亲手培植的腊梅……”紧接着又是与“光彩之星”牌匾的交相辉映，以及腊梅花盛开的全景运用，这些都似乎寓意周大妈腊梅品格化的一种艺术表现，这些都可谓是“借景造势”尤其是，“院子里处处弥漫着腊梅的芳香”，更是寓意一个美好的结局。虽然在影片的最后，周连明与彭清芳的婚事由于双方家庭在观念上的冲突和分歧，未能取得成功，但影片中也是借由梅花的凋谢委婉道来。正当观众为此深感遗憾时，编导在节目结尾的字幕上笔锋一转：“在第二年腊梅花开的季节，周连明与彭清芳的婚事，在周大妈的耐心撮合下，终于喜结良缘。”让我们从这些细节的捕捉中感受到独特的魅力。除了注重用画面讲述故事和用细节表现人物的心灵世界外，《腊梅花儿开》还十分注重抓取人物与事件的矛盾和冲突。当中就有周大妈开办拥军旅馆，不顾老伴彭德金的反对，免费让军人住馆、打电话、而彭德金则认为应该适当收费，意见分歧导致两人发生口角，这时编导采用了景深镜头加以表现，可谓是“此时无声胜有声”的神来之笔。 影片对声音的处理独具匠心。如在结尾时，采用女青年彭清芳弹奏古筝与周大妈交替出现的画面，借以勾面出双方的心态，音乐是心情的体现，也更加地突出了视觉形象，两者相互配合也将片中的情绪得以传递。在诗歌的创作说法上有“借景抒情”和“寄情于物”，我想文学手法在视听手段的表达中呈现，也能更为地突出主题，从而达到丰富视听形象。正所谓：“媒”开姻缘到，“梅”开诗意浓。 点评：语言流畅，选点准确。但是段落之间内在的逻辑关系有待“理性”整理。要突出统领全文的“核心段落”，老师阅卷的时候，由于时间有限，并不能从头到尾细细品读，所以一定要“亮化”“美化”自己的“核心段落”。与此同时，也将文章的“格式美”突显出来。 一个用原生态纪录的感人故事——纪录片《戈壁黄昏》评析纪录片 被称为死亡之海的罗布泊，曾经吞没了许多探险家。80 年代初，著名科学家彭加木带队去罗布泊考察时走失，至今都未找到遗骸。而武警部队某黄金中队在罗布泊探察金矿时，战士赵胜岭不慎迷途，中队干部战士为寻找赵胜岭，在茫茫戈壁中坚持寻找了三天三夜，奇迹般地找到了赵胜岭，也找回了赵胜岭背着的32 袋金矿样品。纪录片《戈壁黄昏》以极为生动、真切、感人的画面和中队长动情的讲叙，为观众介绍了上述故事，使人难以忘怀。《戈壁黄昏》以原生态的纪实拍摄手法，辅以中队长和部分战士的讲叙方式，将事件的起因、经过、结果生动地展现给观众，使观众从中体会到武警部队黄金中队为国家寻找矿藏所付出的艰辛；中队全体干部战士为寻找走失的赵胜岭，体现了部队大家庭的温暖，战士之问的深厚情谊；走失60 多个小时的赵胜岭为了保护中队所探察到的32 袋金矿样品，丢掉了身上一切可以丢

纪录片《轮回》赏析

纪录片《轮回》赏析 历时5年拍摄，足迹遍布五大洲25个国家，才成就了一部可以称为经 典的纪录片《轮回》（Samsara），影片中纪录和捕捉了不同文化、不同国 家中震撼人心的画面，构成了一幅视觉之旅，同时也是一场关于人生，关 于人与自然的思考之旅。 本片是由美国着名电影导演和摄影师——罗恩·弗里克（Ron Fricke）执导并拍摄完成的，他被认为是慢速摄影和大型场景电影的大师，曾凭借 一部纪录片《天地玄黄》（Baraka）引发巨大反响，此次时隔20多年，罗恩·弗里克又一次带给人们惊喜，耗资400万美元完成了这部《轮回》。 片名“Samsara“来自藏语，大意是指生命流转循环，即汉语中轮回之意。罗恩·弗里克用精彩绝伦的画面来诠释这一词义，运用哲理化的艺术 表现手法来叙述其想要表达的思想，正如他所说过的：“我准备从技术和 哲学两方面角度，更加深入地钻研我最喜欢的主题：人类永恒的关系”。 一、镜头和画面 影片中长镜头的运用，使时空变得连续有较好的完整性，完整的记录了 原生态的自然景观和社会生活，令人感到真实感和亲切感。在影片中，导 演大量使用航拍和俯拍，拍摄了壮观而动人心魄的火山喷发的画面、庞大 的缅甸蒲甘寺庙群、荒芜的沙漠、繁华喧闹的都市等等，给人以视觉上的 冲击力，给人灵魂上的震撼力。 而为了表现时间上的变化，导演在影片中也大量的使用了定格动画摄影，把自然和人类社会活动的变化浓缩为数秒的瞬间，这样使得时光有一种可 视感，让人感觉生命的仓促和短暂，造成一种心理荡漾，使人更好地理解 影片主题。比如在拍摄土耳其内姆鲁特山国家公园、约旦佩特拉古城、纳 米比亚卡曼斯科小镇和Naukluft国家公园等自然奇观，和都市夜景中的车流、地铁和街道上的人流、工厂内人们的工作等人类活动。 特写镜头的运用也为影片增色不少，本片中的特写镜头大多运用在人物 的眼神上，如拍摄平凡的女工、迟暮的老人、悲伤的艺伎、凝固的雕像等，无需什么动作，一个眼神足够震撼人心。 影片中画面细腻丰富、色彩丰富多变、光影协调平衡，这些因素的构成 不仅在于导演运用特殊的器材和胶片拍摄，还在于导演高超的摄影技巧。 作为影片中主要叙述成分，画面的架构平衡，每一帧的画面都可以作为一 幅精彩的摄影作品。

赏析纪录片《幼儿园》

纪录片《幼儿园》赏析 纪录片《幼儿园》由湖北电视台出品，导演张以庆在20XX年筹备拍摄。在拍摄之前，张以庆花了三、四个月的时间在幼儿园进行观察，9月份开始正式拍摄。之后用了14个月的时间拍摄了近5000多分钟的影像。20XX年9月该片进入后期剪辑阶段，20XX年3月修正完成，于是将进70分钟的精华部分展现在观众面前。 该片以武汉的一所寄宿制幼儿园为背景，记录了幼儿园中小班、中班、大班14个月的生活状态。导演张以庆打破了传统纪录片拍摄的界限，将小朋友们的生活碎片完整的展现在观众面前。片中并没有儿童类题材影片中经常出现的上课、过节、游戏的情节，取而代之的是一些人们意想不到的影像。在看完该片之后观众不可避免地审视片中的孩子，也审视了自己和这个世界。《幼儿园》的成功也带来了许多荣誉，如20XX年获第十届上海电视节“白玉兰”国际电视纪录片最佳创意奖；20XX年中国横店杯纪录片大奖金奖；20XX年广州国际纪录片大会大奖；中国电视纪录片学术大奖、最佳编导、最佳摄像单项奖；中国电视彩虹二等奖。 《幼儿园》以一种纪实的形式, 表达了孩子与成年人之间的关系与影响, 既充满童趣又具有社会内涵, 是一部寓意式的纪录片。20XX年广州国际纪录片大会纪录片大奖的评委们认为，这部影片非常完美地展现了童年生活本身，在这一方面这部片子超越了其他所有纪录片的主题。片中展现了许多精彩时刻，比知警觉、亲密、天真，但同时也有天真的丧失。影片非常清晰地展示了儿童世界是成人世界的价值观的折射，同时也提醒我们作为成年人的责任。 正如圣埃克苏佩里说过：“所有的大人都曾经是个孩子。”纪录片《幼儿园》则以写实的手法呈现了真实的童年。诚如片头所说：“或许是我们的孩子，或许就是我们自己”。 记录片吸引观众的两个主要因素是：1、提示的现实生活与观众经验中的现实相距甚远，对观众产生触动，并促使观众去思考其间的差距。2、通过片子所展现出来的作者的观点，以及可以感受到的作者的责任感，会引发观众去思考或触动他们的良知。《幼儿园》无疑具备了这两个基本条件。接下来进行具体分析： 一、采用外景虚化的表现手法。 张以庆在接受采访时说：“很注重片子要有好的构图、好的影调、好的光效、好的色彩”，我想这是他选择着重拍摄室内画面的原因之一，但最主要的还是要起对比的作用。在《幼儿园》中，窗外哗哗下雨的场景、操场上热闹的活动、大门口穿流的人群等外景都被虚化，这种创新的表现手法为《幼儿园》的成功奠定的基础，也与幼儿园内真实的画面形成强烈的对比。1、这种表现手法使幼儿园的生活环境更加真实；2、这种表现手法也烘托出孩子们的思想、行为之实，使画面更加生动真实；3、外虚内实，也是孩子们内心生活的真实写照，外面虚幻的环境让孩子们感到好奇，所以才会有站在窗边向外看风景的孩子们。 二、穿插黑白影像的对话增加了思想深度。 提到孩子，人们的脑海中一定会想到这样的词语：天真无邪、纯真浪漫、活泼可爱。但片中却以黑白色调来衬托孩子的语言，将他们的思想成人般的表现出来。在人们审视的目光中，他们俨然已经是一个小小的思想者了。而且这种深沉的色调也与人们观念中孩子的概念截然不同，让人深思。比如当问到“收了钱以后是交给领导还是自己拿回家呢？”，孩子答到：“交给领导分一点，都分一点”，又问：“如果你不分，自己拿回家行不行”，孩子的回答是“不分，那不行，那我的领导没钱怎么办？”这些语在他们奶声奶气的口中说出不得不发人深省。另外，以黑色为背景也反衬出了社会的一些阴暗面。

纪录片赏析论文

纪录片赏析之《高三》 这学期我选修了纪录片赏析这门选修课，经过一个学期的接触和学习，对纪录片有了新的认识和了解，也渐渐喜欢上了纪录片这种影视，它的真实性、人文性都深深地吸引我。在课堂上欣赏了很多优秀的纪录片，有《北方的纳努克》、《海洋》、《微观世界》、《姚明年》等，其中有很多画面十分精彩的，像《海洋》，也有反映政治的，如《华氏911》，但其中记忆最深刻的是《高三》这部并没有炫丽场景但和我距离是最近的纪录片。 《高三》讲诉的是中国福建省一所普通中学，一个山区小县城的年轻的学子们琐碎、重复的高三生活。一本作为独白，贯穿始终的学生林佳燕的日记，将隐藏在学子们机械近乎忙碌的学习生活背后的巨大压力爆发出来：身为父母的农民，从凌晨5点到晚上8点辛苦劳作，每天的收入仅仅是13元钱，而高三学生一学期的学费是2500元（不包生活和住宿费）。而父母的期望则是：“只要她喜欢的工作，我都支持她，如果钱不够，可以把房子卖掉，只要她愿意，当妈妈的愿意付出一切……”——一个苍老的女人对着镜头说道。懂事的学子悬梁刺骨，绝望的学子叛逆逃学。一个坏学生钟生明讲述了他为什么翻墙出逃，不上课，眷恋网吧的原因：并不是因为打游戏有多么好玩，而是可以凭借高超的技巧赚到钱，与其他行业一样，游戏靠的是信用和手艺…… 影片选取了武平中学高三七班作为拍摄地，从高三学生一入学到高考结束后老师又成为新的高三班的班主任，一个轮回又重新开

始……真实的展现了高三生活的苦于乐，笑容与泪水。 关于拍摄方面大多选用近景中景，甚至特写镜头突出人物表情甚至人物内心。在对学生、老师和家长进行采访时，可以很清楚的看到他们的表情的微小变化，从而感受到他们的内心的心情。比如一个同学讲诉她的一个梦：在酒吧里认识一个人，然后和他到一个田里，指着葱对她说“你算那颗葱！”，说完了她露出了苦涩的笑容，从她那苦涩的笑容可以看出她的烦恼和心理所承受的巨大压力。 音乐方面全片共有两首歌曲：《那些花》和《北方的狼》。一个女生清唱的朴树的《那些花儿》有两次出现，第一次是片子刚开始，大家一无所知，在一起拍照，只有这首轻轻的歌曲响起，然后看到班牌--高三七班，第二次是在片中，高三的教室中，镜头慢慢划过堆满书和各种卷子的书桌，埋头苦读的学子，然后看到这个小女孩在唱这首歌，轻轻的柔柔的却唱出了自己内心深处的感触，接着泪水就缓缓滑落……，伴随着音乐让观众的心情也跟着浮沉，有一种难过，一种不舍，一种无奈。而《北方的狼》是班主任最喜欢的一首歌，经常在班会上引用，告诉学生要有拼搏精神，要勇于向前，在高考的战场中取得胜利。但歌词中的“我只有咬着冷冷的牙，报以两声长啸”也让我们看到了高三学生的无奈和辛酸，他们只能通过高考这个方法才能出人头地。家人的期望、家庭的重压让他们不得不鼓起全身的力气去拼搏。 刚开始看本片的时候，觉得其手法颇像电视台那种电视纪实节目的手法。但是，随着时间的推移，导演还是很好的把握了分寸。他的

#对纪录片《新丝绸之路》的赏析

《新丝绸之路》赏析 《新丝绸之路》拍摄历时两年，摄影组深入丝绸之路，在西域沙漠和绿洲间寻找拍摄遗落的东西方经济文化等文明元素交融的痕迹。同时他们还不得不遍访瑞典、英国、俄国、德国、法国、日本、韩国、印度等十几个国家拍摄研究外国探险家挖掘、切割的现在还陈列在他们各自国家的博物馆里的文物。摄制组在资料房堆了半屋子的带子中，在总共拍摄了1000多盘的素材带中，筛选、缝合与加工成包括序片在内的【生与死的楼兰】【吐鲁番的记忆】【草原石头祭】【一个人的龟玆】【和田寻宝】【敦煌生命】【青海之路】【探访黑水城】【十字路口上的喀什】【永远的长安】十一集独立成章的《新丝绸之路》大型纪录片。是继去年《故宫》后，央视又一大手笔的纪录片制作。虽然此次，CCTV与NHK仍是合作，但他们的合作方式是同一命题、分别拍摄、各自制作，最终完成的是CCTV 与NHK两个版本。抛开NHK版本不说，单说CCTV的《新丝绸之路》绝对是最近几年内我国纪录片制作中的优秀作品。下面就从《新丝绸之路》内容选取，表现手法，镜头语言，画面语言，音乐运用等不同角度来赏析评价。 （一）超然客观的领取 内容上，这次的拍摄不是26年前《丝绸之路》那样对丝路古道沿线的纪实报道，而是选择了十处具有不同文化特征的地点进行发掘记录和扩展，每集各自成章。从罗布泊深处神秘的小河墓地、保存完好的4000年楼兰美女干尸、吐鲁番关于壁画的记忆，和田宝石的探寻，全世界仅存的一颗释迦牟尼真骨舍利、草原道上的石刻鹿文，黄金面具等一大批的珍贵文物，来反应这条横贯亚洲腹地、叶脉渗透当时世界各地的文明之路的历史，继而揭开古东方、古世界文明的一角。本片所呈现的内容受益于近年来的考古发现与学术研究，许多观点来自被广泛认可的学术的支持。另外，片中还大量介绍了近现代的一批西方探险家，因为想要拍片、想要引出某些题材和内容不得不这样做，西方探险家们从传说、历史和接触的文化发现了丝绸之路这个取之不尽的聚宝盆，他们以坚忍不拔的毅力深入到这片古老的亚洲腹地，在自然环境和人为条件都非常恶劣的情况下开始了最早的考古发掘和学术研究，然而不幸的是，这些西方人本身并不单单是学者，几乎每一个外国探险家在离去时都带走了数额庞大的文物。那些被挖掘、被切割的文物现在还陈列在他们各自国家的博物馆里，和他们的名字一起被世人观瞻。所以，今天的摄制组便不得不遍访瑞典、英国、俄国、德国、法国、日本、韩国、印度等十几个国家，来完成本已被截取的拍摄了。开始看片时，应该是自己的民族情感在作祟，心中总是一股不舒服的感觉，一种悲愤填于胸口，待看完，静下来思考就觉得导演领取的观点比我个人的要高出许多要超然很多。导演韦大军有这么一段话“每一个人都会有自己的民族情感，但《新丝绸之路》不会在这个情感上做过多的文章，因为我们看世界的方式可以而且理应变得多元化。当我们试图用另外一种更超然、更客观的角度回看那些已经被定义为‘灿烂辉煌’的历史时，不由得产生出悲凉或是说无奈的情愫。正如我们的丝绸之路，作为欧亚大陆上陆路交通的主干道，它在中古和上古时期所确立起来的独一无二的地位在近古被渐渐颠覆，西方世界的兴起和海上交通的成熟让它湮没在历史和传说之中。”

中外纪录片赏析

中外纪录片赏析 纪录片是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象。并对其进行艺术的加工与展现，以展现真实为本质，并用真实引发人们思考的电影或电视艺术形式。纪录片的核心为真实。 纪录片的分类，没有固定的统一标准，依据题材与表现方法的不同，一般分为政论.时事报道片.历史.传记.生活.人文地理片.舞台和专题系列。政论纪录片除了要求材料的真实性、论证的严密性、观点的鲜明性这样一些基本要求外，它尤其注重形象性与科学性的统一。时事报道纪录片指报道新近发生的新闻事件的纪录像片，它的性质与新闻片相同。但报道的范围不限于一时一事，结构也比较完整。 传记指纪录人物生平或某一时期经历的纪录像片。它与一般时事报导片或历史纪录片的区别在于以特定的人物为中心，不允许用演员扮演，也不可有虚构的情节和人物。 生活指记录人们现实生活的各种情况及状态的记录像片。这是有别于其它纪录片的，因为内容完全是不需要演员参加演出的，而是反映了活生生的真人与真事。人文地理片指探索一定地区的自然状况，或介绍社会风习、城乡风貌的纪录片。舞台指纪录舞台演出实况的纪录像片。对舞台演出的歌舞、戏剧、曲艺等进行现场拍摄，可以根据需要对演出节目进行剪裁、删节，但对演出内容不能改编、增添，以区别于根据舞台节目改编的舞台艺术片。 第一次真正喜欢上纪录片是通过央视拍摄的一部以高考为题材的纪录片。该片一以几个孩子的高考历程为线索，真实的反应了考生们的生活。从中折射出了我国教育体制存在的问题以及其他社会现实。那时的自己刚经历完高考，因此有了很深的感触，自此爱上了纪录片这种题材。 过去的几年里有一部纪录片火遍了大江南北，甚至传遍全球----舌尖上的中国。展示的是普通中国人的人生百味，展示人和食物之间的故事，透过美食来看社会。该片的重要主题是中国之“变”：向观众展示传统农耕的中国，同时也告诉观众很多中国传统正在改变，而有些片中出现的人很有可能是最后一代传承手艺的人；所以该片的创作团队在为本片确立了一项选择食材的拍摄标准：“拍摄承载中国人精神的食物”。印象中最深刻的是大自然的馈赠，中国拥有世界上最富戏剧性的自然景观，高原，山林，湖泊，海岸线。这种地理跨度有助于物种的形成和保存，任何一个国家都没有这样多潜在的食物原材料。大自然慷慨的给予人类丰富的原材料，我们要取之有度与自然和谐相处。《舌尖上的中国》是美食献

中外影视纪录片赏析课程

中外影视纪录片赏析课 程 文稿归稿存档编号：[KKUY-KKIO69-OTM243-OLUI129-G00I-FDQS58-

中外影视纪录片赏析课程代码：JOUR1035课程名称：中外影视纪录片赏析(WorldDocumentaries) 学分数：2学分开设学期：春季 课程内容：该课程通过对中外影视纪录片的观摩和赏析，让学生了解纪录片的基础知识，了解世界影视大致流派和风格，在获得感性认识的同时，也能得到一些理性的升华，学习专业的观览影视片和从不同角度赏析影片的方法。参考学习电影大师观照人生、观照社会的视角和方法，努力提高独立思考的能力。 拟选用教材：自编 钱锡生简历 钱锡生，男，1962年生，1990年获苏州大学文学硕士学位，2007年获苏州大学文学博士学位。曾在苏州广播电视系统工作十余年，参与创作多部获奖影视作品，如担任总制片组织制作的6集电视艺术片《苏园六纪》，获第十四届全国电视文艺“星光奖”专题节目一等奖和中宣部第八届“五个一工程奖”；担任策划的电视纪录片《铸钟人》，获第七届中国电视纪录片学术奖三等奖。现为苏州大学文学院、新闻学院副教授，主要研究方向为中国文学和影视艺术。其撰写的《影视艺术概论》

（第2作者），获“苏州市优秀哲学社会科学研究成果三等奖”；《当代影视学》，获第六届苏州新闻理论作品三等奖。 《中外影视纪录片赏析》课程教学大纲 课程编号：JOUR1035 课程类别： 授课对象： 开课学期：每学年 学分：3学分 主讲教师： 指定教材：石屹着，《电视纪录片》，复旦大学出版社2000年出版。教学目的： 优秀影视作品是非虚构的影视作品，主要是指电视纪录片。电视纪录片来源于电影纪录片，原来是电影厂用“电影创作手段”为新闻报道而制作的一种片种，引入电视后就成了电视纪录片，以真实地纪录现实生活为已任。开设此课的目的，主要是提高大学本科生的鉴赏能力和审美水平；使他们加深对电子媒介的理解，从而学会运用电子媒介理解、认识我们生存的世界；同时以从事这一工作为荣，从思想上作好准备，学以致用，支持并投身这一事业。

解读纪录片《轮回》的现实意义

解读纪录片《轮回》的现实意义 内容提要：纪录片《轮回》以自然变迁和人类社会之间的场景变换构建自然与人类之间的桥梁，以冥想的形式引导观众去思考生命的终极意义。 关键词：社会与自然死与生原始与现代富与贫自由与禁锢战争与和平《轮回》是一部大型无对白无解说的纪录片，是导演罗恩·弗里克继《天地玄黄》之后时隔20年的又一大作，《samsara》是《轮回》的原名，是藏语里“生命如同不停旋转的车轮流转循环”的意思。本片历时5年拍摄，足迹遍布五大洲25个国家，荣获2012年读柏林国际电影节影评人最佳纪录片奖。《轮回》属于人文类纪录片，其拍摄内容以人类社会为主，间杂自然景观。 导演罗恩·弗里克是长镜头和慢速摄影方面的大师，影片运用大量的长镜头，高超的摄影技巧，尖端的摄影设备，使自然的云层变化、火山喷发亦或是人造景观——缅甸（蒲甘王朝）的佛塔寺庙群、印度喀什米尔邦的ThikseyMonastery 寺庙、法国凡尔赛宫镜廊等，每个镜头场景都如画般唯美而完整。而被风沙、海啸等自然灾害冲击过的人类遗迹，也充分展现了自然与人类社会可以互相转化的轮回本质。影片虽是社会题材与自然美学风格的结合，其主角仍是现实社会中的人。从乙醇浸泡过的儿童尸体，到圣保罗萨尔瓦多教堂接受洗仪式的婴儿，又回到意大利西西里岛上卡普其尼修道院里存放了90多年的女孩木乃伊干尸，无言的镜头诉说着生死轮回的生命过程。死亡的世界我们无从知晓，生活着的人类世界在导演的镜头下又有了原始与现代的分别，从裸露上身的神秘土著，到繁华的现代都市。巨大的生活压力笼罩下的人类丧失了自然原本的生机和活力，人如同机器般麻木地活着，巴黎的自虐表演艺术家以震撼的表演形式表现出现世人类扭曲变态的精神状态，日本的高仿真机器人似乎在嘲笑拥有灵魂的人类和没有灵魂的自己没有差别。迪拜的高楼、鱼骨状的填海住宅群彰显着快节奏的城市生活，人们沉浸在无尽的物质追求和肉体享受之中，待到超出身体负担时再次进行如同日本仿真充气娃娃工厂逼真的空气人偶进行手术塑造，使得尽情舞动的泰国人妖与人偶之间有了一种莫名的联系，虚无艰苦的精神世界从妆容精致如同人偶的悲伤的日本艺妓眼神中流露无疑。暂且不谈生活富足的人难以得到精神的充实，贫穷者的生存处境更是艰难：大上海身后贫穷的住宅区、豪华别墅群旁成片的贫民窟，在垃圾山翻找的贫困阶层、印尼爪哇岛卡瓦伊真火山上皮肤溃烂结痂的硫磺矿挑夫。与这些贫穷的人们相比，菲律宾宿雾拘留管教中心穿着橙色囚衣跳着欢快的舞蹈的男囚犯更是连自由都没有，他们的生活真的如舞蹈表达出的一样快乐吗？那个用冷漠的表情注视着的女监狱长又是一种怎样的心境？无论是原始部落还是现代发达社会，战争与和平是不可逾越的主题。枪形棺材的葬礼、人手一支枪的埃塞俄比亚Omo山谷里的Mursi族人、以无数的墓碑为背景的功勋显著却面目残缺幸存的士兵、中国天安门广场上气势宏伟的阅兵式、中国郑州少林寺塔沟武校练习武术的学生、戒备森严的韩朝边境以及巴以边境的士兵无不神情严肃地传递出一种悲痛的反战气息。信仰给了人活下去的精神支柱，在这个精神极度空虚的现实社会让我们见证了信仰力量下沙特麦加清真教徒震撼人心的虔诚朝圣场面。 影片最让人为之动容的是眼神的凝视传递出心灵的力量，镜头中人物的眼神透露出的情感使语言变得苍白乏力，却又令人铭刻于心。面对无法反抗的生死轮回，什么才是人类最该追求的东西？人存在的价值和意义又是什么？人们该如何获得尘世的幸福？或许每个人心中都有不同的答案，然而，不管那个答案是什么，我们都逃脱不了轮回的宿命。

纪录片赏析——大国崛起

大国崛起，大道行思 2011042135 周宁静2006年11月，中央电视台历时3年、精心制作的大型政论纪录片《大国崛起》开播。恢弘的气势、详实的史料画面、强烈的视觉冲击, 通过深入的剖析和理性的梳理, 一帧帧画面把观众带进了500 年来风起云涌的世界经济大潮之中。在审视历史的同时, 更激发了国人和平崛起、振兴中华的信心。《大国崛起》打破了人们在教科书上熟知的西方资本主义国家发家的传统解读, 以一种新的视角拓展了观众的目光和思维。 2007 年英国广播公司在《大历史写作的新人文纪录片》这样评价《大国崛起》——中国电视人首次用影像梳理500年世界现代历史, 也是中国人首次透过大众传媒观看500年世界大国风云变幻。 一部优秀的纪录片，除了引人入胜的片段外，情节、结构、细节、兴奋点、悬念等要素缺一不可。《大国崛起》就在这些方面做到了。 在情节的构思和编排上，在长达12 集的篇幅中, 编导者通过对葡萄牙、西班牙、荷兰、英国、法国、德国、日本、俄罗斯、美国等国家的历史演变过程, 紧紧把握经济发展这根主线, 既不拘泥于政治的纷争, 也不纠缠于战争的阴霾, 而是采用跳跃式的方法将一个个经济变革中的历史故事串联起来, 在理性、生动地刻画历史人物的同时, 为观众寻找出一个个世界大国的发展脉象。独特的视角让《大国崛起》的情节赋予了新意。 在第 5 集法国篇《激情岁月》中, 编导者将大量篇幅聚焦在一批思想家身上。当镜头推向法国国家图书馆的保存库时, 解说词写道: 这个盒子里的珍贵收藏是两百多年前的一颗充满激情的心脏。它的主人伏尔泰说:“我的心脏在这里, 但到处是我的精神。”因为坚持不懈地批判宗教蒙昧主义, 伏尔泰被公认为启蒙运动的领袖和导师。他和所有启蒙运动的思想家们“如同冲破重重黑暗的光亮, 打破了欧洲中世纪的神学枷锁, 开启了科学和理性之门。 解说辞无疑是专题纪录片的灵魂所在。它的作用是对画面进行补充、提高，而不是画面的简单的重复。对于历史专题纪录片来说，因为几乎所有的史实都发生在过去的历史时期，很少有历史录像可供使用，所以解说辞变得尤其重要，而解说辞也是最难组织语言的，它要求语言精练，有概括性，客观而又不带任何个人的感情色彩。看似容易被人忽略而遗忘的解说词，在《大国崛起》中，却体现了细节决定成败的关键效果。 有力的解说词、磁性的嗓音构造出非凡的气势。流畅而传神的句子，有的像情景交融的散文；有的如滔滔江流的演说；有的似优美动听的音乐；有的则同一首含意隽永的短诗。解说词的流畅是构成文本的重要基础，只有流畅才能平坦安稳地叙事，才能在起承转合中铺垫，

如何写纪录片赏析

如何写纪录片赏析? 一．主题： 1．影片力图告诉我们什么。 2．通过对纪录片主题、立意及影片的整体视听形象，我们感悟到了什么。 二、结构 § 典型的纪录片结构往往是顺序型的、线型的排列关系，而在实际运用时则更为复杂。 § 有时纪录片的结构会依据于人物的心理线索、情绪线索而发展。 § 有时则是两者交叉进行。 三、人物 纪录片中的人物是叙事的核心，是矛盾冲突的核心，是影片造型的基础。 § 分析表现各个人物所用的时长、镜头数量、景别表现、直接发言的频率、形体动作的表现、光线运用等； 四、场景 外景：大自然中自然景观的场景。这种场景的空间比较广阔，由于受自然光线的限制，光线的处理要选择光线的时机 五、景别景别最最根本的含义，是表达画面所包括的范围 远景近景全景 六、空间 在影片的创作过程中，空间是影片具体场景的体现 七、机位 § 1在纪录片的拍摄中运用较多，占主体地位。 § 局限性： § 工作量大，镜头活动量多，容易显得单调，使观众感动视觉疲劳，产生厌倦心理。

§ 对场面把握不全面、角度局限大、对细节捕捉不透充分和及时 § 2使用两台或两台以上的摄像机，面对同一场面同时拍摄不同角度和景别的画面。 § 运用环境： § 某些规模宏大的场景、不可重复性的场景、出场群众演员众多，而且场面调度复杂的情况。 § 优点： § 提高拍摄进度、节约剪辑时间 § 缺点： § 可能使编导变得懒惰而不去构思镜头调度； § 为防止相互穿帮，各个摄影机的走位基本保守； § 为拍摄过程中的布光、同期录音等带来一定难度； § 胶片消耗量大，拍摄成本增加。 八、光线 § 顺光：光线的照射方向与摄影机的拍摄方向一致或者是基本一致，阴影被遮挡在主体自身的后面，在画面的构成上没有明显的明暗光线关系，景物及被授体的立体感，完全依赖于自身轮廓形式。 § 逆光：光线的照射方向与摄影机的拍摄方向是相反的（对应的），景物及被摄体的边缘有明显的光线轮廓，在画面的构成上形成了明显的明暗反差，光线的效果十分生动，画面的效果十分明确而富有造型特点。逆光有全逆光和侧逆光之分。 § 侧光：光线的照射方向与摄影机的拍摄方向是成30、60、90度的夹角关系，景物与被摄体有明显的受光面和背光面之分，有十分明确的光线方向和明暗的关系，立体感十分明显。侧光有正侧光和斜侧光之分。 § 效果光：效果光的光源方向可以是任意的，是由于某种特定光源所产生的效果。例如：蜡烛光、火光、手电光等等，效果光在我们的生活中尽管不常见，但是，视觉的效果十分明确，有时会产生十分怪异的形象和效果。 九、影调 § 影调在摄影创作上是个比较复杂的系统工程：

纪录片生活万岁观后感范文欣赏

纪录片生活万岁观后感范文欣赏 最近这几年，出现了很多反映现实生活的纪录片，其中包括《生活万岁》这部电影，不知道大家有没有看过呢？影片主要讲述了十五名普通人在xx年里的真实生活状态，网友们对这部电影的评价也是褒贬不一，下面就跟一起来看看吧！ 电影记录了一群普通中 __真实生活镜头，天南海北，简单普通，剧情很轻，内涵很重：一位耄耋之年，胸佩军功章的退伍老兵让我们知道了，妻子虽已逝去、生活再苦，心里有爱，就不孤独，外面下雨，屋里也下雨，生活不艰难，一杯茶自娱自乐的中年男人，替女儿还债，80多岁还早起晚归的奶奶，生活让她忘记了自己的年龄，一座城市的快递小哥，不辞辛苦的把水坑里的废旧单车堆积起来，其实堆起来的也是他在这个陌生城市的梦，三口之家，两个癌症病人，在家人面前永远只有笑脸，他的内心一定充满了阳光，扮演了“小丑”，其实他最美，用自己的双手挣钱，街边“卖唱”一样会得到别人的尊重，歌声依旧动听，在世界屋脊拉萨，我们的河南老乡，年逾古稀，他懂得“上有天、下有地、中间有颗良心”，孤独的单身护林人，人已经步入中年， __，执着坚守，带着3岁女儿一起开夜班出租的40多岁单亲妈妈，女儿在身边，她就拥有了整个世界，盲人夫妻，从没有见过对方的脸，靠着街头卖艺为生，他们的日子里写满了看见对方的爱，8个学生的“黄土高坡”老师，坚守的是责任和传承，有爱就有希望，一次成功的心脏移植，生活又开启了崭新的一页，冒着生命工作的城

市“蜘蛛人”，生活给予了他一个优秀的“足球儿子”，皇城根下的“路演”，坚守的老祖宗的东西，传递的是对生活更高追求，他们用顽强的信念与生活对抗，是坚强而又真实的存在。 生活有时候很苦，日子却又很长，虽然我们常常在现实压力面前会倍感无奈，但最后都站了起来，只是因为我们不想就这样怨天尤人、碌碌无为的度过一生，于是朝着心中那点点微弱的光，不断前行，哪怕逆流而上。相对电影中几位主角，现代人对社会的焦虑和对现实的不满都是无病呻吟。真正看清生活的人，不会因为生活酸甜苦辣而轻言放弃，从而成为生活的英雄，认真的活着，用心的活着，充满希望的活着，因为不论人情绪千变万化，生活本来的样子 __。在生活这场电影里，我们都已是剧中人。既然无法逃脱，那我们就策马扬鞭，勇往直前。万岁的不是生活，是生活的姿态。不能在自己的困境里沉沦下去。生活有苦有甜，有明有暗，总有人逆流而上。即使是六十分的人生，我们也要努力的朝着九十分的方向不惧前行。 生活本就不易，我们要更懂得珍惜身边的人，珍惜现在的生活。电影最后片尾出现的字幕让人感觉虽然生活这条路不是那么平坦，但依然有希望让大家去期待！人生实苦，但请一定相信，你所经历的一切，都会在岁月里慢慢温暖你，成就你。生活纵然不是如一条大道一样平坦，但总归有光、有希望值得我们期待。生命中的痛苦、无奈、