最新-学年音乐教学法试卷答案资料

1、在音乐教学中，要把统一要求和______原则结合起来。

A.创造发展

B.启发诱导

C.因材施教

D.寓教于乐

2、奥尔夫音乐教育所使用的乐器种类繁多，但大多数属于______。

A.键器乐

B.打击乐器

C.弦乐器

D.管乐器

3、______是一种集体的艺术形式，拥有广泛的群众基础，是学校中最常见的课外音乐活动形式之一。

A.合奏

B.合唱

C.独奏

D.独唱

4、柯达伊是______的作曲家、音乐教育家。

A.德国

B.波兰

C.匈牙利

D.捷克

5、课外音乐活动应以______为主，根据学校和学生的具体情况，因地制宜、因材施教。

A.集体活动

B.小组活动

C.个别活动

D.音乐社团

6、在奥尔夫音乐教育的手段中，最为重要的是______训练。

A.节奏训练B、歌唱、语言节奏 C.视唱训练 D.乐器合奏与即兴创作

7、音乐教学法推行的课程改革是指在全面推进______的核心举措。

A、美育教育

B、素质教育

C、音乐教育

D、艺术教育

8、柯达伊教育体系采用的首调唱名体系包括的内容有：首调音名唱法、节奏读法、字母谱、手势和______。

A.固定视唱体系

B.首调唱名唱法

C.固定唱名唱法

D.固定音名唱法

9、学校音乐教育首先要牢固地建立在______基础上，这是柯达伊教育思想的重要原则之一。

A.优秀的教学方法

B.好的师资

C.民间音乐

D.丰富的教材建设

10、______就是将音乐的学习与身体的运动结合起来，用身体的各种富有韵律的动作来表现音乐，以达到培养、提高学生的音乐感受和表现能力的目的。

A.“声势”活动

B.“元素性”音乐

C.律动教学

D.课外音乐活动

11、奥尔夫的______的基本原则逐渐发展成为其音乐教育的核心观念和奥尔夫体系的突出特点。

A.“体态律动”

B.“元素性音乐”

C.“才能教育”

D.“声势”活动

12、_______岁的儿童对音乐审美态度处在“写实阶段”

A、9——13 B 、4——7 C 7——9 D 8——10

13、______是适合所有学校的音乐教学方式。

A、钢琴教学

B、歌唱教学

C、器乐教学 D合唱教学

14、音乐教育的整体目标有三：即本体目标、社会目标和______

A、根本目标

B、一般目标

C、现实目标

D、永久目标

15、______教育体系是通过“元素性音乐”教育诱发，开掘儿童音乐本能的。

A、柯达伊

B、铃木镇一

C、奥尔夫

D、达尔克罗兹

16、______是实现教育目的、体现理论联系实际的教育原则、培养合格教师的重要环节。

A、教学目的

B、教学目标

C、教学成果

D、教育实习

17、瑞士著名的音乐教育体系是______

A、铃木音乐教育体系

B、达尔克罗兹音乐教育体系

C、奥尔夫音乐教育体系

D、卡巴列夫斯基音乐教育体系

18、人的注意力不能长久的保持固定，呈现周期性变化，心理学研究表明：

______儿童有意的注意约为30分钟。

A、7岁以上

B、9岁以上

C、12岁以上

D、14岁以上

19、“音乐的耳朵”是______的重要标志

A、审美修养

B、审美趣味

C、审美理想

D、审美知觉

20、1987年，国务院学位委员会将“教材教法研究”更名为______

A、学科教法论

B、学科教学法

C、学科教学论

D、学科教材论

21、古希腊的哲学家柏拉图认为音乐对于美化心灵有______作用。

A、不可磨灭

B、至关重要

C、潜移默化

D、独一无二

22、过去的音乐教学大纲,在编写的指导思想上,是以学科知识为中心,以体系化的学科知识的传授为贯穿线。现在的音乐课程标准的着眼点，就在于______，这是一个明确而坚定的目标

A．重视音乐实践、鼓励音乐创造

B.提高音乐文化素养和审美能力

C.促进青少年学生素质的全面发展

D.强调德育和智育方面的价值目标

23、4．______是指主体对客体的一种特殊反映方式。

A．审美体验 B.审美情趣 C.审美态度 D.审美领悟

24、教育家______把“一切事物都应该尽量地放到感官的面前”，作为教师的一则“金科玉律”。

A．夸美纽斯 B.蒙台梭利 C.杜威 D.奥尔夫

25、组织教学最基本的出发点就是______，组织引导学生积极地参与音乐学习活动。

A．集中学生的注意力 B.集中学生的想象力 C.集中学生的创造力 D.集中学生的理解力

26、______是职业道德对教师处理师生关系的要求。

A．热爱学生诲人不倦

B.满腔热情无限期望

C.克服困难耐心教育

D.坚持不懈因材施教

27、柯达伊认为，好的教学材料和优秀教学方法的实施首先在于_____

A．培训好的师资 B.编写教学材料 C.创造教学方法 D.积累民族音乐语言28、铃木镇一所创立的______教学方法，在50年代取得了显著成绩。

A．天才教育 B.能力教育 C.乐感教育 D.才能教育

29、______是指在一节课中有多种教学内容，完成多种教学任务的音乐课。A．单一课 B.欣赏课 C.综合课 D.器乐课

30简述奥尔夫音乐教育体系的教学内容以及方法？

答：综合性、即兴性、亲自参与、诉诸感性、回归人本、适于开端。（适于孩子）、从本土文化出发多元文化教育、为全体学生的；从语言入手、节奏是基础、运用肢体的、乐理知识的融入、音乐欣赏、音乐游戏。

31、简述铃木音乐教学法的主要特色？

答：1、铃木音乐教学法又称之为“母语教学法”（最为有效的一种）适用于一切音乐教育 2、每一个孩子都有音乐潜能，是要有适当成长条件启发，都能学习音乐。 3、音乐教育不是以培养音乐家为主，而是培养所有的儿童都能具有美好的心理和感受。从听、模仿、反复、增强练习 4、鼓励与母亲一同参加

32、简述柯达伊音乐教学法的主要内容以及特点？

答：一是以民族音乐为基础。柯达伊认为，简练、淳朴、富有生活情趣的民间歌曲是引导孩子热爱民族音乐、继承民族传统的必由之路。二是歌唱作为学校音乐教育的主要手段。柯达伊认为，儿童只有积极参与艺术实践才可能获得音乐的审美体验。唱歌是普及音乐教育的切实可行又有实效的途径。三是在音乐教学过程中，柯达伊倡导顺应“儿童的自然发展法”，而不是简单地按照学科知识结构的一般规律来进行教学。

33、音乐教育的目标

答：是指本体目标或者说是基本任务吧，即通过快乐音乐课的亲身体验，培养并不断提高学生对音乐感受、理解、鉴赏、表现甚至创造与创新等能力，通过音乐审美与表现，塑造真善美的心灵，养成良好的人格与道德品质。最终，实现音乐教育的终极目标：培养高尚、完美的人。上述比较零散，现将基本目标总结如下：一是审美目标，通过音乐美育培养美的心灵；二是实践目标，通过亲身体验与生命律动，感受表现音乐美；三是创新目标，通过人人生来俱有的创造潜能，创作或编创音乐小作品，将自身感受与音乐本体连为一体，实现审

美与实践基础上的升华。审美目标为核心，实践是手段，创新是突破。这些当与音乐教育的审美、实践、创新等哲学观念联系起来归纳总结。

34、达尔克罗兹

答：瑞士音乐家、教育家。1892年他任日内瓦音乐学院的音乐理论教授，大约在1900年左右他提出了一个新的学说。他认为；以往的音乐教育是非常音乐性的，也就是不符合音乐的本性。音乐本身离不开律动，而律动和人体本身的运动有密切的联系，因此，单纯地教音乐、学音乐而不结合身体的运动，至少是孤立的，不全面的。针对这一点，达尔克罗兹提出了"体态律动学"的教学法。今天他的方法不仅远远超出了音乐的范畴，广泛地用于舞蹈、戏剧、绘画、运动等方面的训练，而且还推广于音乐治疗、残疾与弱智儿童以及康复医疗等领域中，在五大洲都有专门的学校，培养该教学法的教师。

35、因材施教原则

答：所谓因材施教，是指教师从学生的实际出发，使教学的深度、广度、进度适合学生的知识水平和接受能力，同时考虑学生的个性特点和个性差异，使每个人的才能品行获得最佳的发展。因材施教不但是我国古代教学经验的结晶，还是现代教学必须坚持的一条重要原则，它具有非常丰富的现代价值。实行因材施教, 对培养适应时代需要的创新型人才，具有非常重要的现实意义。

36、综合音乐感教学法综合性三方面

答：音乐各表现要素的综合、音乐实践活动的综合、教学内容的综合

37、音乐的共同性元素

即音乐的共同性要素: 音高、时值、音强和音色。

38、1981年，奥尔夫在奥地利萨尔兹堡的莫扎特音乐及造型艺术大学成立了“奥尔夫学院”。（ X ）

39、奥尔夫音乐教育中，讲求按时按章、具有条理式的展开学习，并且同时兼学其它。（X ）

40、达尔克罗兹的音乐教学法中要求启发他们进入产生的乐曲激情中，再把乐曲的感情化为具体的动作、节奏以及声音。（√）

41、达尔克罗兹音乐教学法要求立足于听音乐，加以钢琴的即兴伴奏，变换音乐形象开展游戏。（√）

42、铃木音乐教学法又称之为“行为教学法”，并且适用于一切器乐的学习。（ X ）

43、铃木教学法的教学理念中主张并且鼓励学生与母亲一同进入音乐的学习。

（√）

44、铃木音乐教学法开展的注意力养成训练方式是以听——反复——听的模式展开的。（ X ）

45、卡巴列夫斯基音乐教学中主要是以：三个支柱、音乐吸引学生、利用音乐本身特色教育、专题形式展开。（√）

46、卡巴列夫斯基教学中情调音乐教学的首要任务是要对于理论知识的完全掌握再来感受音乐。（X ）

47、学习音乐主要是让学生在掌握一定音乐技巧的同时，来促使学生形成正确的音乐审美价值观念。（√）

48、音乐的共同性要素： ______、__________、__________、__________.

49、在综合音乐感教学法中有关音乐实践的总格活动，共有_________、__________、__________ 三种。

50、音乐教学法是以培养学生的为__________核心，以诱发__________为动力，以培养__________为前提，以发展学生的__________、__________以及__________为目的，在音乐教学过程中，根据特定音乐内容，师生共同进行的一系列活动的方式、方法的总称。

51、传统音乐教学法的特征：__________、__________、__________、__________。

52、奥尔夫音乐教学体系分为：__________、__________、__________等三方面。

48、音高、时值、音强、音色

49、表演、分析、创作

50、审美能力、兴趣、创新意识、情感态度、价值观、音乐能力

51、目的单边、活动单向、过程单一、交流单纯

52、噪音活动、动作活动、乐器演奏

幼儿园音乐教育中奥尔夫音乐教学法应用 王丽雪

幼儿园音乐教育中奥尔夫音乐教学法应用王丽雪 摘要：现代教学理念下需要创新幼儿音乐教学，以充分满足幼儿成长需求。将 奥尔夫音乐教学法引入幼儿音乐教学中，可以有效激发幼儿学习兴趣，提高音乐 审美素养，让幼儿在游戏中感受音乐、理解音乐，得到情感上美的体验。本文中 详细分析奥尔夫音乐教学法在幼儿音乐教学中的应用，为同行提供借鉴与参考。 关键词：幼儿园音乐教育；奥尔夫音乐法；应用要点 在幼儿教育的过程中，学前教育是基础教育，是教育系统中的重要组成部分。学前音乐教育是学前教育的重要内容，有利于幼儿身心协调发展。利用奥尔夫音 乐教学方式，能够有效改变学前音乐教学现状，提高学前音乐教学的水平。 1、奥尔夫教学法分析 奥尔夫教学法的主要特点就是以游戏为主，提升幼儿创造力、表达能力、社 会交往能力。 1.1 原理分析 奥尔夫音乐教学法的基本原理是“原本性音乐”。原本性音乐把动作、舞蹈、 语言紧密联系在一起。它是最接近自然、最原始的人类活动状态，通过节奏让幼 儿来创造他们自己的音乐。奥尔夫音乐教学法的原理与美国实用主义教育家杜威 的全部教学理论的基本原则——“从做中学”和中国儿童教育家、儿童心理学家陈 鹤琴提出的“活教育”思想有着些许相似之处。 1.2 原则分析 （1）有机综合性原则。奥尔夫音乐活动教学法是把舞蹈、律动、间操、语言学习等多种形式用奥尔夫音乐教育活动表现出来。游戏是幼儿主要学习方式，奥 尔夫音乐教育法在学习活动中常常以游戏的方式引导幼儿学习，教师通常引导幼 儿观察倾听自然界或生活中常见的情景声音，然后让幼儿运用多种艺术形式表达 出来，幼儿可以运用自身身体部位有节奏地打击出声响。 （2）即兴参与原则。奥尔夫音乐教育活动以“游戏”为主要的教学方式，可以 进行大量的即兴创作，幼儿主要通过观察生活中常见场景发出的声音进行模仿， 创作属于自己的动作，即兴敲打，进行自己的音乐学习。 2、幼儿园音乐教育中奥尔夫音乐教学法应用 2.1 采用多样化课堂教学方式 奥尔夫音乐教学方式在音乐教学的过程中，采取多种教学方式激发幼儿对音 乐的学习兴趣，同时通过听说训练、乐器练习、歌唱跳舞以及角色表演的方式， 促使幼儿对音乐进行学习和感受，促进学前音乐教学水平的提升。 （1）听说训练。在音乐教学开展的过程中，教师应当引导幼儿对音乐进行聆听，感受音乐中的优美形象和情节，并且鼓励幼儿对音乐的感受进行表达。在音 乐聆听的过程中，教师可以采取故事引入的方式进行教学，激发幼儿对音乐的兴趣，然后对音乐进行聆听，帮助幼儿对音乐进行了解。 （2）乐器演奏。在奥尔夫音乐教学中，使用教具是重要的方式，是教学顺利开展的重要环节，促进音乐教学的完善。在奥尔夫音乐教学中运用的教具有响板、串铃以及三角铁等打击乐器以及钢琴、钟琴等定音乐器。操作简单、音色优美， 深受幼儿喜欢。 （3）唱和跳。在学前音乐教学活动开展的过程中，引导幼儿在音乐中自由发挥，调动幼儿的积极性，同时也符合幼儿的身心发展规律和学习特点。另外，角 色表演也是幼儿喜欢的课堂教学活动，能够激发幼儿的创新意识。

中小学音乐教师职称晋升(招聘)专业业务考试试题及参考答案

2010 年中小学音乐教师职称招聘业务考试试卷
一、填空题 1、音乐课程教学的过程与方法主要包括体验 、 模仿 、 探究 、 合作 、 综合五个方面。
2、音乐的基本表现要素主要包括：旋律、节奏、节拍、音区、音色、速度、力度、调式、调性、和声、织 体、复调、曲式等。b5E2RGbCAP 3、音乐课程标准的自我评价是：目标明确、理念清晰、领域扩展、知识难度降低、强调学生主动参与、易 于理解执行。p1EanqFDPw 4、《课标》在分段内容标准中，对识读乐谱的表述是：小学 3-6 年级：用已学歌曲学唱乐谱；结合所学 歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号；能够识读简单乐谱。DXDiTa9E3d 中学 7-9 年级：用熟悉的歌曲、乐曲学唱乐谱；能够跟随琴声或录音视唱乐谱；巩固提高识读和运用乐谱 的能力。RTCrpUDGiT 5、中小学音乐学科常用的教学媒体，大致可分为传统类音乐教学媒体、电声类教学媒体、光源类教学媒体、 影视类教学媒体和电脑类教学媒体。5PCzVD7HxA 6、艺术课程的性质：人文性、综合性、创造性、愉悦性、经典性。
7、培养学生的音乐兴趣，一般要经过三个发展阶段。即：有趣阶段、乐趣阶段和志趣阶段。
8、音乐教学的基本理念：以音乐审美为核心、以兴趣爱好为、动力面向全体学生、注重个性发展、重视音 乐实践、鼓励音乐创造、提倡学科综合、弘扬民族音乐、理解多元文化、完善评价机制。jLBHrnAILg

9、音乐课程的价值主要体现在四个方面，一是审美体验价值、二是创造性发展价值、三是社会交往价值、 四是文化传承价值。xHAQX74J0X 10、识谱方式分简谱、五线谱两种，低年级以听唱法为主，一、二年级不要求识谱，主要是积累音高的感 性经验，三年级开始进入识谱，学五线谱的到了高年级时也要学简谱。课堂乐器，低年级主要是打击乐器， 从三年级开始。以竖笛为主，有条件的也可以选用口琴或口风琴等。LDAYtRyKfE 二、选择题 1、下面哪条不是音乐课程的价值：（C）
A．审美体验价值 B．创造性发展价值
C．兴趣爱好价值 D．文化传承价值
2、根据学生的身心发展特点，小学、初中、高中不同学段的德育工作有相应的侧重点，其中，小学阶段的 德育重点主要是：（B）Zzz6ZB2Ltk
A．基本道德知识的理解与掌握。
B．日常行为习惯的养成与实践。
C．道德理想信念的培养与指导。
D．人生观价值观的选择与确立。
3．新一轮基础教育课程改革的理论基础包括：（B）
A．人本主义理论、多元智能理论、素质教育理论。
B．人的全面发展理论、多元智能理论、建构主义理论。

自考音乐教学法试题

（一）.填空题 1、音乐教学法研究的是，着眼于音乐教学活动的研究与音乐教学方法的运用，是学校音乐教育的。 2、1897年，清政府创办了南洋公学师范院，首开“”课程。 3、1922年，采纳了陶行知先生以“教学法”代替“教授法”的主张，说明学科教育研究注意到了“教”与“学”的双边关系，是学科教育的一大进步。 4、1939年教育部颁发了《师范学院分系必修及选修科目施行要点》，正式将课程定名为“分科教材及教法研究”，目的在于纠正师范教育中只重视教法研究而忽视教材研究的问题。 5、1957年教育部在修订教学计划时，将“教学法”课程恢复定名为“教材教法”课。 6、1986年，国务院学位委员会将“教材教法研究”更名为“学科教学论”。 7、音乐教育是以音乐艺术为媒介，以审美为核心的一种教育形式。 8、是很广泛的，既包括学校的音乐教育，也包括了社会音乐教育；学校音乐教育又可分为专业音乐教育和普通音乐教育。它们的目的、任务、内容和方法都有很大的不同。 9、音乐是凭借声波振动而存在、在时间中展现、通过人类的听觉器官而引起的各种 和的艺术门类。 10、音乐教育的特征：、、、。 11、音乐教育的社会功能包括：一、，其体现在：1、美化心灵的作用。2、调节情感的作用。 3、提高审美能力和情趣的作用。二、，其体现在：1、超越现实的作用。2、振奋精神的作用。3、信号象征的作用。三、，其体现在：1、健全大脑的作用。2、健康心理的作用。 3、人际关和谐化的作用。四、，其体现在：1、愉悦养性作用。2、怡情健身作用。3、参与自娱作用。 12、音乐教育的协同教育功能——协同效应包括：、、。 13、《论语》中：“子在齐闻《韶》，三月不知肉味”，说明音乐教育的主体效应是它的。音乐教育具有、、、的作用。 （二）.简答题 14、儿童期心理发展的年龄阶段 儿童期通常指一个人从出生到青年时期，其身心发展经历了六个较大的阶段。 15、舒特-戴森和加布里埃尔1981年关于各年龄阶段音乐发展主要特征归纳，作为简要的概括。 音乐发展主要特征

小学音乐教师编制考试试题教材教法试卷

小学音乐教师编制考试试题教材教法试卷 文档编制序号：[KKIDT-LLE0828-LLETD298-POI08]

一、单项选择题(在每小题的四个备选答案中，选出一个正确答案，并将正确答案的序号填在题干的括号内。每小题2分，共20分) 1.编写音乐教材的依据是( )。 A.教学计划 B.教学内容 C.教学大纲 D.指导文件 2.在音乐教学中，要把统一要求和( )原则结合起来。 A.创造发展 B.启发诱导 C.因材施教 D.寓教于乐 3.科学的发声在现行的音乐教学大纲中表述为( )。 A.宏亮的声音 B.具有很高位置的声音 C.气息通畅 D.自然圆润的发声 4.奥尔夫音乐教育所使用的乐器种类繁多，但大多数属于( )。 A.键器乐 B.打击乐器 C.弦乐器 D.管乐器 5.在中学音乐教学中( )可以有效地发挥学生音乐注意力和记忆力。 A.多写活动 B.欣赏教学 C.器乐教学 D.课外活动 6.( )是一种集体的艺术形式，拥有广泛的群众基础，是学校中最常见的课外音乐活动形式之一。

A.合奏 B.合唱 C.独奏 D.独唱 7.课外音乐活动应以( )为主，根据学校和学生的具体情况，因地制宜、因材施教。 A.集体活动 B.小组活动 C.个别活动 D.音乐社团 8.( )是课堂教学成绩考核的主要方法之一。 A.测验法 B.讲解法 C.启发法 D.互动法 9.教学评估是( )。 A.给教师在教学上定性 B.不是简单地给教师在教学上定性 C.发现问题 D.定等级 10.柯达伊是( )的作曲家、音乐教育家。 A.德国 B.波兰 C.匈牙利 D.捷克 二、多项选择题(在每小题的五个备选答案中，选出二至五个正确的答案，并将正确答案的序号分别填在题干的括号内，多选、少选、错选均不得分。每小题2分，共10分) 1.贯彻音乐教学中的创造发展原则应注意( )。 A.传授音乐知识、技能与发展音乐能力，二者具有对立统一的辩证关系 B.充分利用音乐教学的特点，引导学生去感受、理解、鉴赏音乐作品

音乐教学法复习题

1、音乐教学法研究的是音乐学科教学方法，着眼于音乐教学活动的研究与音乐教学方法的运用，是学校音乐教育的实际操作理论部分。 2、1897年，清政府创办了南洋公学师范院，首开“教授法”课程。 3、1922年，采纳了陶行知先生以“教学法”代替“教授法”的主张，说明学科教育研究注意到了“教”与“学”的双边关系，是学科教育的一大进步。 4、1939年教育部颁发了《师范学院分系必修及选修科目施行要点》，正式将课程定名为“分科教材及教法研究”，目的在于纠正师范教育中只重视教法研究而忽视教材研究的问题。 5、1957年教育部在修订教学计划时，将“教学法”课程恢复定名为“教材教法”课。 6、1986年，国务院学位委员会将“教材教法研究”更名为“学科教学论”。 7、音乐教育是以音乐艺术为媒介，以审美为核心的一种教育形式。 8、音乐教育的对象和范围是很广泛的，既包括学校的音乐教育，也包括了社会音乐教育；学校音乐教育又可分为专业音乐教育和普通音乐教育。它们的目的、任务、内容和方法都有很大的不同。 9、音乐是凭借声波振动而存在、在时间中展现、通过人类的听觉器官而引起的各种情绪反应和情感体验的艺术门类。 10、音乐教育的特征：形象性、情感性、愉悦性、主体性。 11、音乐教育的社会功能包括：一、音乐的审美功能，其体现在：1、美化心灵的作用。2、调节情感的作用。3、提高审美能力和情趣的作用。二、音乐的认识功能，其体现在：1、超越现实的作用。2、振奋精神的作用。3、信号象征的作用。三、音乐的教育功能，其体现在：1、健全大脑的作用。2、健康心理的作用。3、人际关和谐化的作用。四、音乐的娱乐功能，其体现在：1、愉悦养性作用。2、怡情健身作用。3、参与自娱作用。 音乐教育的协同教育功能——协同效应包括：辅德、益智、健体。 《论语》中：“子在齐闻《韶》，三月不知肉味”，说明音乐教育的主体效应是它的审美教育功能。 音乐教育具有传递、选择、整理、发展文化的作用。 儿童期心理发展的年龄阶段 儿童期通常指一个人从出生到青年时期，其身心发展经历了六个较大的阶段。 乳儿期：出生到一岁 婴儿期：一岁到三岁 幼儿期（学龄前期）：三岁到六七岁 童年期（学龄初期）：六七岁到十一二岁 少年期（学龄中期）：十一二岁到十四五岁 青年初期（学龄晚期）：十四五岁到十七八岁 16、舒特-戴森和加布里埃尔1981年关于各年龄阶段音乐发展主要特征归纳，作为简要的概括。 音乐发展主要特征 0—1岁对声音作出各种反应。 1—2岁自发地、本能地“创作”并唱歌。 2—3岁开始能把听到的歌曲片断模仿唱出。 3—4岁能感知旋律轮廓。如此时开始学习某种乐器的演奏，可以培养绝对音高感。 4—5岁能识别音高、音区能重复简单的节奏。 5—6岁能理解分辩响亮之声与柔和之声。能从一些简单的旋律或节奏模仿中辨认出相同的部分。6—7岁在歌唱得音高方面已较为准确。明白有调性的音乐比不成调音的堆砌好听。 7—8岁有鉴赏协和、不协和音的能力。 8—9岁节奏、旋律的记忆改善了，逐步具有旋律感。能感知两声部旋律。 10—11岁和声观念建立，对音乐的优美特征已经有了一定程度的感知和判断能力。 12—17岁欣赏、认识和感情反应能力均逐年提高。 17、叶朗主编的《现代美学体系》一书揭示了审美发展心理的某些带有普遍性的现象。关于儿童的审美态度，书中作了如下的表述：4-7岁的儿童一般都尚未形成审美态度，他们往往是以实用而不是审美的

奥尔夫音乐教学法教案

[奥尔夫音乐教学法教案] 奥尔夫音乐教学法教案 教学课题：拉丁美洲音乐之巴西音乐 教学班级：高一年级三班 教学课时：45分钟 教学目标：1、通过拉美音乐中最具有拉丁节奏及风格的代表—— “桑巴”的学习，了解拉美音乐对节奏的重视，同时丰富同学们对节奏的了解和把握，奥尔夫音乐教学法教案。 2、在教学过程中注重学生的合作，让学生亲身参与到音乐表演活动当中，在“玩”的过程中享受音乐表现的乐趣，陶冶情操。同时开发学生的创作能力，培养学生艺术想象力和创造力。教材分析：拉丁音乐是一种以节奏为中心的流行音乐，它的节奏所具有的不仅仅是简单的强弱规律，而是作为一种音乐的灵魂使其上升到主导地位。因此，在了解拉丁音乐的过程中，首先需要了解的就是它的节奏。今天我们着重介绍一种具有代表性的拉丁节奏及风格——桑巴。桑巴是拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一。它源于巴西，是以黑人所具有的美洲节奏为基础，大量的融进欧洲旋律二产生的舞蹈音乐形式。其音乐特征是2/4拍，音符短促地滚动节奏，节奏感很强。 教学重点：1、利用拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一----桑巴，使学生把握拉美音乐的节奏特点，教案《奥尔夫音乐教学法教案》。 2、在教学过程中，切实体现“学生亲身参与”的理念。 教学难点：1、通过对拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一——桑巴的认识，分析它的音乐特点，把握拉美音乐的节奏特点。 2、注意学生的参与性，创造性。 教学媒体：多媒体，小鼓（或者其他可用于击打的物品），身体乐器 教学过程： 1、 导入：请同学们看一段视频。（文根英《舞者的纯情》） 2、这段视频中的音乐是“桑巴”舞蹈中一段常常会听到的音乐，是很著名的一段“桑巴”配乐。（桑巴源于巴西，它是以黑人所具有的美洲节奏为基础，大量地溶进欧洲旋律而产生的舞蹈音乐形式。传统桑巴可分为农村桑巴和城市桑巴两种。现代欧美所流行的桑巴，于1920年左右形成于巴西的里约热内卢。）其特征就是2/4拍，音符短促地滚动节奏，可以说是拉美音乐的代表之一。今天我们就来共同学习“桑巴”的典型节奏型。 2、带领同学们一起做几个简单的节奏练习。（小鼓） （1）（2）（3） 3、通过刚才的练习，使同学们发现有大量的切分音出现。 再通过另一段反应“桑巴”节奏的视频（九拍小鼓手演奏的桑巴节奏），归纳出该视频最突出的节奏型：切分。 从而了解到桑巴中最常见的节奏型就是切分节奏，它能很好的融入桑巴的舞步当中，具有一定的代表性。 4、让同学们四人一组进行节奏的创编，使它既能突出2/4的特点，有能让每个人都用不同的节奏型来敲击，重点是突出切分的节奏感，体验桑巴的节奏特点。 5、在经过了同学们的分组讨论和练习，请几组同学来表演一下他们的成果。并且请其他同学来说明一下他们的节奏特点。

奥尔夫音乐教学法内容及原理

奥尔夫教学法是当代世界着名的音乐教育体系之一,其培养全人格发展和创造性能力的宗旨,及生动活泼、丰富多彩的教学形式得到世界各国同行的高度赞誉和喜爱,更深得儿童的欢迎,因而在世界广泛流传。自八十年代初,卡尔·奥尔夫学校音乐教育体系被介绍进我国,使我们在音乐教育改革之初,就迅速与世界音乐教育的发展接轨,起点高、发展迅速,对促进我过音乐教育改革起了巨大的作用。 一、奥尔夫音乐教育的基本内容 1、听力训练。 2、节奏训练:打击乐器奏法及应用。 3、律动训练:声势、形体、游戏等训练及应用。 4、语言学习:作为音乐语言教学训练及应用。 5、创造性能力培养。 6、奥尔夫器乐的练习:节奏、音条乐器、竖笛、键盘训练。 二、奥尔夫音乐教育的原理 可以归纳为以下几点:1、综合性;2、即兴性;3、亲自参与、诉诸感性、回归人本;4、从本土文化出发;5、适于开端;6、为所有人。其中即兴是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。 三、奥尔夫音乐教学的方法与成果 通过说、唱、跳、奏、戏剧表演、绘画等音乐舞蹈艺术形式;专心于音乐或戏剧,表演的进程,正确地担当自已的角色,养成专心致志的良好品格;以生动活泼、丰富多彩的快乐教学形式;让学生发现自我,培养人的创造力、自信心、专注性、合作精神、反应能力及全人格发展。通过奥尔夫音乐教学法学习,内向的宝宝开朗了;胆怯的宝宝勇敢了;孤僻的宝宝合群了;腼腆的宝宝大方了; 当他们听到音乐时,那怕是在陌生人面前,也会情不自禁地手舞足蹈起来,而且是那样地合拍; 当他们听完歌曲前奏时,会准确无误地唱起这首学过的儿歌,并且伴有即兴歌表演; 当他们听到不同节奏的鼓点时,会合着从来没有听过的音乐进行演奏,并且是那么的和谐; 当他们听到不同风格的音乐时,会随着音乐的节奏扭秧歌或跳迪斯科; 他们能很顺利地融合到集体生活中,而且是班上学习进步最快的孩子; 有些宝宝开始学习钢琴和电子琴等乐器,专业老师对他们良好的节奏感、音乐感和接受能力表示惊奇; 有些宝宝加入了各级幼儿艺术团,其音乐感受能力、情感表现能力、集体协作能力、完成排演能力都比较突出。

奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐教学中的应用

奥尔夫音乐教学法是由德国作曲家、音乐教育家卡尔·奥尔夫所创立的音乐教育体系和教学法，是当今世界著名的音乐教育体系之一。它具有丰富的教学内容与教学实践，而从中所体现出的综合性、基础性、创造性和生动活泼的教学方法，深受教师和儿童的喜爱。奥尔夫音乐教育的核心观念和奥尔夫体系的突出特点，即原本性的音乐教育。“原本性”一词在德文中有“原始”“基础的”“初级的”“元素性的”“自然的”“富有生命力的”等多种涵义。这种核心观念统领、贯穿于奥尔夫教育体系中的课程设计、教学方法、教材和教学乐器等各个方面。原本性的音乐是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的，是人们亲身参与的音乐活动。奥尔夫认为，音乐教育的目的绝不是对音乐技能的完全掌握，也不仅仅是提高人的音乐素养，而应该充分发挥音乐在培养人的结构感、平衡感、独立个性、空间感、创造力、想象力、合作协调能力等多方面的特殊功能。 一、奥尔夫音乐教学法的特点 奥尔夫音乐教育体系强调在音乐教育活动中，要把儿童语言、音乐和舞蹈进行有效的结合，使儿童能够直接参与创造性的音乐活动，并与其教育目标紧密联系。奥尔夫音乐教学法把音乐与舞蹈、动作、语言结合在一起的综合性艺术教学模式是它最主要的教学特色，具有以下特点： １．元素性。在奥尔夫的音乐教育中，常常将多种元素性的艺术行为有机地组合成为一种作品的表现载体，即“原本性”的原则和理念。而“原本性”重在强调音乐表现手段中每一个环节的元素性，其中包含艺术形式的元素性、音乐技能技巧的元素性、材料采集的元素性、教学方法的元素性等。奥尔夫所编写的音乐教材通常采用的是最原本的、最朴实的音乐素材，如采用不断反复而简单的固定节奏，采用容易上口的五声调式旋律，采用最常见的大小调式、回旋曲式等，他用这些最基本的音乐表现元素来表达人类最本原的思想情感。在奥尔夫看来，表达的情感越具有原本性、越具有单纯性，效果就越纯粹、越直接。 ２．综合性。音乐是人类表达情感和情绪的最真诚、自然、自我的流露方式。奥尔夫认为，原始的音乐并非是单独的音乐，而 是和语言、动作、舞蹈紧密结合在一起的综合性艺术形式。在奥尔夫的音乐教学活动中，课例的内容和形式是十分丰富的，例如在讲故事、歌唱、形体舞蹈、做游戏等活动融入音乐，进行配乐讲故事、配乐表演唱、配乐做游戏、配乐朗诵等教学形式，所有的教学内容都与音乐相互关联，密切联系，充分体现了在音乐教育中“动作、语言、舞蹈、音乐”是一个不可分割的行为领域原则。以综合性的音乐教育形式实现对学生的培养，是奥尔夫体系突出的特点。所以，奥尔夫的音乐教学常常是以一个很小的语言动机为切入点，继而发展到音乐、动作，最终在一个综合的音乐领域中让学生得到全面发展。 ３．参与性。奥尔夫音乐教学法提出，原本性的音乐并不是作为听众或观众去聆听或观赏音乐活动，而要求人们必须亲自、主动地参与到其中的一种音乐活动。奥尔夫音乐教学强调在学习过程中，学生必须亲身感受、亲身体验、亲身创作。在奥尔夫的音乐教学活动中，学生和音乐都是作为教育的主体存在，其原本性的教育理念是通过学生的亲身参与、亲身感受和亲身体验来回归人本教育，所以奥尔夫音乐教学真正达到了“寓教于乐、乐者乐也”的境界。 ４．即兴创造性。创造性是人的主体发展的最高表现，音乐教育的重要目标就是使人在参与音乐、体验音乐的过程中变得更加富有想象力与创造力。奥尔夫认为，即兴的方式是最古老、最为自然的音乐表现形式，是抒发情感最直接的表现形式。在奥尔夫的音乐教学活动中，即兴常常贯穿于语言、舞蹈、歌唱、创作等其他教学形式之中，通过学生在音乐教学活动中的积极参与和亲身实践，以即兴活动的形式来发展提高学生在体验音乐并尝试创造音乐的能力。这种即兴的创造活动，使学生在音乐、动作、舞蹈、语言等元素性、综合性教学活动体验过程中的创造性思维活动得以展示和体现。 二、学前教育专业音乐教学中应用奥尔夫音乐教学法的建议学前教育专业是一个特殊的专业，而学前教育专业中的音乐教学与普通院校的音乐教学也是有区别的。目前，我国学前教育专业的音乐教学仍旧长期使用着以基础乐理知识、唱歌为 ［摘要］奥尔夫音乐教学法所体现出的基础性、综合性、创造性和生动活泼的教学方法对学前教育专业音乐教学具有很好的借鉴价值。文章分析了奥尔夫音乐教学法的特点，并就奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐教学的应用提出了建议：以教师为主导，以学生为主体；综合教学内容，突出职业特点；创新教学方法，激发学生的创造力；拓宽音乐视野，注重实践过程；以审美为核心，注重多元评价。 ［关键词］奥尔夫音乐教学法 学前教育 音乐教学 ［作者简介］白艳（１９７８－），女，陕西西安人，陕西学前师范学院，讲师，硕士，研究方向为钢琴演奏与教学。（陕西西安７１００６１）［基金项目］本文系陕西学前师范学院２０１２年科研基金项目“学前教育专业钢琴基础课课程建设与创新研究”的研究成果之一。（项目编号：２０１２ＫＪ０４８） ［中图分类号］Ｇ６１２ ［文献标识码］Ａ ［文章编号］１００４－３９８５（２０１２）３２－０１５６－０２ 奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐教学中的应用 白艳

奥尔夫音乐教学法研究

奥尔夫音乐教学法研究 奥尔夫音乐教育体系是当今世界三大音乐教育体系之一。三大音乐教育体系包括达尔克罗兹教育体系、柯达伊教育体系和奥尔夫教育体系。其中达尔克兹教学法出现的时间最早，他的教育原则，构成了后两者的基础。 奥尔夫音乐教育注重的是原本性教育，1963年，在奥尔夫音乐学院落成典礼的大会上，奥尔夫做了一个演讲，其中有一段话经常被引用：[1]“我所有的观念，关于一种原本性的音乐教育观念，并不是什么新的东西。我的任务和天职仅仅是从今天的角度，将古老的、不朽的观念重新说出来，并致力于实现它。所以，我不觉得自己是什么新的东西的创造者，而只是一个把古老的精华继续传递下去的人，就像一个火炬的接力跑者，在古老的火种上点燃火炬，并把它传递到今天来。我的后继者命中注定也一样，因为如果这个观念保持着生命力的话，它的生命就不会终结。但是，保持生命力意味着演变。随着时间并通过时间而演变，充满希望和一再激动人心的，正在于此。” 那么什么是奥尔夫所提出的原本性音乐？他要求演奏者参与其中，将音乐、语言、舞蹈，也就是肢体动作融合在一起。这种音乐是即兴的，是从内心自然而然散发出来的律动，是任何人都能学会的，都能够做到的，而且特别适合于儿童。 那么我们笼统的将奥尔夫原本性音乐教育的原理概括下，一共有五点： 1.综合性 奥尔夫音乐教育并不是用单一的形式来存在的，而是一种综合的艺术，颠覆了传统的音乐教育中，单一的对儿童进行某一乐器或者单一演唱抑或是舞蹈的训练，而是采用一边唱一边跳，一边用奥尔夫乐器来演奏的方式。在奥尔夫音乐教育理念中，原本性的音乐是和语言和肢体动作结合在一起的。这是最原始的音乐，最原本性最接近人内心的。 2.即兴性 奥尔夫音乐教育法中最大的特色之一就是即兴性，而在奥尔夫音乐教学法中，有很多形式来训练孩子的即兴性，比如在看到一幅画之后，可以让孩子根据自己的理解用音乐的形式来表达，或者乐器，或者舞蹈，或者歌曲。让孩子充分发挥他们的想象力。如果没有乐器的情况下，也可以让孩子们用他们的身体，或者身边的任何一个物品来代替乐器进行演奏。 3.参与性与创造性 就像奥尔夫所讲的：“原本的音乐绝不只是单独的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的；是一种人们必须自己参与的音乐，即：人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间。”在奥尔夫的眼睛里，这种行为方式，是非常契合孩子天性的。他强调：“儿童在其中不是被动的听众，而是音乐创作的积极参与者。它简单易行，没有认为的附加物，没有繁赘的结构，近于生活、自然及儿童的天性。”[2]在奥尔夫音乐教育理念中，所有的演奏者必须参与到音乐之中，根据自己的心所感受到的，来通过音乐的形式表现出来 4.本土性 奥尔夫音乐教学法的教学理念并没有规定一个标准的框架，他鼓励人们把他的原本性音乐理念融入到本国的文化之中，而这种形式给了各国的音乐教育工作者一个无限的发展空间和创造空间。严格的讲，奥尔夫音乐教学法在各国的版本都是一种变体性的版本。就像任何一种理论在实践中都会因为不同的人理解的不

小 学 音 乐 试 卷

小学音乐试卷 一、填空（每空1分，共70分） 1、以__________为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程 2、__________是学习音乐的基本动力。 3、______________是作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。 4、音乐课程目标体现在三个层面上，分别是___________、____________、_ __________。 5、音乐新课程内容标准包含四个领域：___________、__________、______ ______、____________。 6、为了让学生从立体的直觉上理解音的高低，我们经常用_____________手势进 行训练。 7、京剧可分为_______、_______、_______、_______四大行当。 8、《打虎上山》是现代京剧《______________》中的__________ 的一段唱腔。《都有一颗红亮的心》是现代京剧《__________________》中_____________的 一段唱腔。 9、东北二人转由一人演唱时，叫____________；多人演唱时叫___________。它的音乐是在东北__________和东北_________基础上，吸收了“莲花落”等演变 而成。 10、______________是蒙古族最常用的拉弦乐器。 11、器乐曲《_________》是采用一首欢快的蒙古族民歌写成，描绘了孩子们学 做小小挤奶员，愉快忙碌的情景。 12、《美丽的草原我的家》是一首女中音独唱歌曲，是蒙古族歌唱家_________ __的代表作。《天堂》是由___________创作并演唱的。 13、《金孔雀轻轻跳》是一首具有_____ 族风格的创作歌曲。《赶圩归来阿哩 哩》的曲调采用了_______族民歌的音调为素材。

音乐复习资料

音乐复习资料 ★一、音乐要素：旋律、节奏、节拍、力度、速度、音色、曲式、调式、和声、织体等。 1、旋律：也称“曲调”，将高低不同的乐音，按照一定的节奏进行有序的组织。旋律的进行 大致有：平行、上行、下行、波浪式进行。如：平稳流畅的、起伏较大等。 2、节奏：音乐中声音的长短与强弱关系。如：规整的、自由的、紧凑的、松散的、舒展的。 3 6、音色：不同的人声器官、乐器及各种声源所发出的各具特色的声音称音色。如：明亮的、高亢的、浑 厚的、暗淡的等。 7、曲式：曲式即音乐作品的结构形式。对比、变化、重复是构成曲式的三大要素。 小型曲式有：一段体（一部曲式）、二段体（单二部曲式）、三段体（单三部曲式）等； 大型曲式有：复三部曲式（A+B+A）如：《雷鸣电闪波尔卡》《拉德茨斯基进行曲》等 回旋曲式（A+B+A+C+A……）如：《卡门序曲》、《赶摆路上》 变奏曲式（A+A1+A2+A3+A4……）如：《A大调（鳟鱼）钢琴五重奏》、《铃儿响叮当 的变迁》、《拉库卡拉查》。 奏鸣曲式（引子---呈示部+展开部+再现部---尾声）如：《沃尔塔瓦河》 《G大调弦乐小夜曲》《梁祝》《第五（命运）交响曲》等。 ★ ★ ★四、音阶： 西洋自然大调音阶：1（do） 2（re） 3（mi） 4（fa） 5（sol） 6（la） 7（si） 1（do） 中国五声调式音阶：宫（1）、商（2）、角（3）、徵（5）、羽（6）

★五、人声分类：男声--男高音、男中音、男低音 女声--女高音、女中音、女低音 童声---高音、低音 ★ ★七、音乐家美誉： 莫扎特（奥）---“音乐神童”贝多芬（德）---“乐圣” 舒伯特（奥）---“歌曲之王”老约翰·施特劳斯（奥）---“圆舞曲之父” 肖邦（波）---“钢琴诗人”约翰·施特劳斯（奥）---“圆舞曲之王” 《桑塔露琪亚》意大利民歌 3∕8拍《我的太阳》意大利歌曲 2∕4拍 《伏尔加船夫曲》俄罗斯民歌 4∕4拍《友谊地久天长》苏格兰民歌2∕4拍 《红河谷》加拿大民歌 4∕4拍《拉库卡拉查》墨西哥民歌3∕4拍 《樱花》日本民歌4∕4拍 ★中国民族民间音乐 一、民歌： 1、中国民歌的主要体裁：劳动号子、山歌、小调 劳动号子：《军民大生产》陇东民歌《杵歌》台湾高山族民歌《嗺咚嗺》湖北民歌《哈腰挂》黑龙江民歌 山歌：《打支山歌过横排》江西民歌《山丹丹开花红艳艳》陕北民歌《上去高山望平川》青海民歌《花儿与少年》青海民歌 《太阳出来喜洋洋》四川民歌《槐花几时开》四川民歌 小调：《无锡景》江苏民歌《龙船调》湖北民歌《一根竹竿容易弯》湖南民歌《沂蒙山小调》山东民歌《小放牛》河北民歌《桃花红，杏花白》山西民歌2、中国少数民族民歌体裁： 蒙古族：长调---《牧歌》、《天边》、《辽阔的草原》 短调---《银杯》《美丽的草原我的家》、《嘎达梅林》 维吾尔族：《青春舞曲》维吾尔族《歌唱吧，我的库木孜》柯尔克孜族《在那银色的月光下》塔塔尔族《我的金色阿勒泰》哈萨克族藏族：弦子《献上最洁白的哈达》、囊玛《阿玛勒火》、堆谐《正月十五那一天》苗族：飞歌《歌唱美丽的家乡》 侗族：大歌《布谷催春》 彝族：酒歌《苏木地伟》，民歌《远方的客人请你留下来》 回族：花儿《上去高山望平川》 高山族民歌---《阿里山的姑娘》哈萨克族民歌---《我的金色阿勒泰》 傣族民歌---《有一个美丽的地方》蒙古族民歌---《黑骏马》

浅谈奥尔夫音乐教学法的试行应用

浅谈奥尔夫音乐教学法的试行应用 摘要：在20世纪世界音乐教育发展中奥尔夫音乐教育的诞生具有十分重要的意义，作为一种音乐教育体系其具有重要影响力，在20世纪80年代传入我国以后，广大音乐教育工作者进行大量的教学实践探索工作和理论研究工作，为奥尔夫音乐教学法的传播和发展做出了重要贡献，使我们对这种外国音乐教育体系有了越来越丰富的了解和认识。进入21世纪，随着我国新一轮音乐教育课程改革的推进，新的教育理念、新的课程思想不断冲击着广大音乐教育工作者的头脑，给他们的音乐教学带来了全新的挑战。在这种背景下，如何学习和借鉴国外先进的音乐教育经验为我所用是摆在音乐教师面前的一个现实问题。本文从课程的视角对奥尔夫音乐教育进行研究，并结合工作实践经验对如何在伊春附属实验小学开展奥尔夫音乐教育进行探究，以期达到帮助音乐教师形成正确的学习和借鉴态度、促进我国基础音乐教育的发展都是具有现实意义的。 关键词：奥尔夫教学法；音乐教育；小学

第一章绪论 一、选题背景 音乐教育因为具有技术性实践和理论性研究的特点因此是一个基础性学科，在学校音乐教学中, 音乐教育课程是学生综合系统地接受音乐文化符号、信息等音乐基础知识的主要来源。着名的匈牙利作曲家、民族音乐理论家、音乐教育家奥尔夫创立的奥尔夫教学法是当代世界音乐教育三大体系之一，其严谨性、完整性、发展性已得到世界的公认,在很多国家取得了良好的教学效果,本文将对奥尔夫教学法和小学音乐教育教学的之间的关系进行深入探讨和总结。 二、研究意义 当今世界音乐教育领域使用最广泛的三大教学法就是奥尔夫教学法、柯达伊教学法与达尔克罗斯体态律动教学法，三者皆有特长。对很多人来说，奥尔夫教学法可能非常陌生。其实，自从奥尔夫教学法在大概上个世纪80年代初传入大陆以后，包括汪培元教授、廖乃雄教授等在内的老一辈音乐教育家就通过研究和论证后发现奥尔夫音乐教学法非常适合国情，对这套来自西方的音乐教育思想体系花了大量心血，先后引进并翻译相关论著和文章，并且值得庆幸的是政府教育部门高度关注他们的努力。1988年，有官方倡议在中国音乐家学会成立奥尔夫专业委员会，这是目前中国大陆地区唯一的奥尔夫学术研究社团，这个团体通过发表论著和文章，以及在全国各地开展讲座活动，努力的向中国广大音乐教育工作者介绍奥尔夫音乐教育理念和方法。并且中国奥尔夫学会每年定期举办奥尔夫音乐教学法师资培训及

小学音乐教师编制考试试题-教材教法试卷(试题学习)

[试题资料] 小学音乐教师编制考试试题教材教法试卷 一、单项选择题(在每小题的四个备选答案中，选出一个正确答案，并将正确答案的序号填在题干的括号内。每小题2分，共20分) 1.编写音乐教材的依据是( )。 A.教学计划 B.教学内容 C.教学大纲 D.指导文件 2.在音乐教学中，要把统一要求和( )原则结合起来。 A.创造发展 B.启发诱导 C.因材施教 D.寓教于乐 3.科学的发声在现行的音乐教学大纲中表述为( )。 A.宏亮的声音 B.具有很高位置的声音 C.气息通畅 D.自然圆润的发声 4.奥尔夫音乐教育所使用的乐器种类繁多，但大多数属于( )。 A.键器乐 B.打击乐器 C.弦乐器 D.管乐器 5.在中学音乐教学中( )可以有效地发挥学生音乐注意力和记忆力。 A.多写活动 B.欣赏教学 C.器乐教学 D.课外活动 6.( )是一种集体的艺术形式，拥有广泛的群众基础，是学校中最常见的课外音乐活动形式之一。

A.合奏 B.合唱 C.独奏 D.独唱 7.课外音乐活动应以( )为主，根据学校和学生的具体情况，因地制宜、因材施教。 A.集体活动 B.小组活动 C.个别活动 D.音乐社团 8.( )是课堂教学成绩考核的主要方法之一。 A.测验法 B.讲解法 C.启发法 D.互动法 9.教学评估是( )。 A.给教师在教学上定性 B.不是简单地给教师在教学上定性 C.发现问题 D.定等级 10.柯达伊是( )的作曲家、音乐教育家。 A.德国 B.波兰 C.匈牙利 D.捷克 二、多项选择题(在每小题的五个备选答案中，选出二至五个正确的答案，并将正确答案的序号分别填在题干的括号内，多选、少选、错选均不得分。每小题2分，共10分) 1.贯彻音乐教学中的创造发展原则应注意( )。 A.传授音乐知识、技能与发展音乐能力，二者具有对立统一的辩证关

奥尔夫音乐教学法在我国的发展与流变

奥尔夫音乐教学法在我国的发展与流变 奥尔夫音乐教学体系作为世界著名的音乐教学体系之一，与其比肩的是达尔克罗兹及柯达伊音乐教学体系。奥尔夫音乐教学法由德国音乐教育家卡尔·奥尔夫创立，在全世界范围内有着较大的而影响。本文以奥尔夫音乐教学法在我国的发展与流变为探索主题，首先就中国学者对奥尔夫教学法的研究做简要的概述，其次就奥尔夫音乐教学法在中国幼儿教育之中的可适性进行初步的探索，最后浅述了奥尔夫音乐教学法在我国幼儿教育中的应用。 标签：奥尔夫音乐教学法；发展；流变 伴随经济、文化全球化的发展，德国奥尔夫的音乐教育理论被更多的人所知晓。人们越来越看重奥尔夫音乐教育理论中体现出来的教育价值，众多教育家对这一理论开展了进一步的研究和探索，同时也进行了许多教育实践活动。 一、中国学者对奥尔夫音乐教学法的研究 第一，立足于奥尔夫音乐教育的基本体系，对奥尔夫的教育思想进行介绍分析和讨论。2000年杨立梅、李妲娜合著了《走向未来的音乐教育》，她们认为当今中国的音乐教育体系亟需改革，随之引入了著名的世界三大音乐教育体系的具体介绍，并且强调了奥尔夫音乐教育体系的重要作用；李妲娜、修海林、尹爱青于2002年出版了《奥尔夫音乐教育思想与实践》，这本书主要是从各个方面对奥尔夫的音乐教育思想进行介绍和研究，并提供了许多教育实例作为研究依据，使文章更具说服力。整本书由许多篇独立的文章构成，比如王德君的《论奥尔夫的音乐教育思想与特色》、黄二鹏的《浅析奥尔夫音乐教育》、任华的《奥尔夫音乐教学法特点》和察觉民的《奥尔夫音乐教学法的构成》等，这些学术研究成果大多数从奥尔夫的基本理论入手，体现了作者对奥尔夫音乐教育法的不同认知。 第二，将奥尔夫音乐教育思想带入到儿童音乐教育实践活动中进行研究。比如1986年廖乃雄率先将奥尔夫思想运用到儿童音乐教学研究活动中，其代表著作为《奥尔夫儿童音乐教学法初步》；陈蓉在2009年出版了《从头到脚玩音乐》的儿童音乐教程，她在书中将理论与教学活动的每一步骤都对应结合起来，并且从教学的方法、心理活动等各个不同角度对教学的具体步骤进行归纳分析。1986年廖乃雄将奥尔夫的《〈学校儿童音乐教材〉——回顾与展望》翻译成中文教材，这本书主要是在奥尔夫音乐思想的基础上，提倡家长积极参与到儿童音乐教学实践活动中，增强与儿童的互动。并且，这个教材对不同的学习阶段都有一个共同点：倡导人们自己去进行安排和设计。教材中涵盖了众多学者的文章，比如李冰妮的《奥尔夫儿童音乐教育思想探析》、陈雯的《奥尔夫教育理念在幼儿园的运用》、李亚秋的《奥尔夫教育理念在幼儿音乐教学中的应用》、董骞的《幼儿园奥尔夫音乐教学实施现状研究》等。这些文章大多数是分析了奥尔夫音乐教育思想在儿童音乐教育实践活动中的具体意义，并且论述如何在幼儿音乐教学活动中运用奥尔夫思想才能达到最佳的教学效果。各种迹象表明，奥尔夫音乐教育思想在我国已经深入人心，许多学者和教育家都在对其进行研究，这有利于改善我国儿

[小学音乐课标试题]

[小学音乐课标试题] 音乐课标试题一、选择题１、（ D ）是音乐学习的根本动力和终身喜爱音乐的必要前提。 A、唱歌 B、爱好 C、识谱 D、兴趣 2、（A）是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。 A、表现 B、感受 C、欣赏 D、实践 3、音乐课程标准包括前言、（ A ）、课程内容、实施建议四部分内容。 A、课程目标 B、课程理念 C、课程思想 D、课程结构 4、音乐基础教育课程改革中，（ A ）改革已成为一个关键的环节。 A、学生评价 B、教师评价 C、形成性评价 D、终结性评价 5、（ B ）是中小学音乐教学的基本内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。 A、演奏歌曲 B、演唱歌曲 C、认识简谱 D、学会五线谱 6、《音乐课程标准》设计思路示意图，应为（ C ） A、课程目标—教学领域—学段划分 B、课程目标—内容标准—教学领域 C、课程目标—学段划分—教学领域 7、中小学音乐教育的中心环节（ C ） A、知识学习B、歌曲教学 C、感受音乐 D、理解音乐 8、中小学音乐教育基本目标，应是（ C ）教育 A、

专业 B、职业C、育人 D、育才 9、音乐是听觉艺术，欣赏教学应以（ B ）为主 A、理解B、听赏C、分析 10、音乐教学必须强调音乐的（ A ） A、情感体验B、知识学C、理性讲述 11、《国家义务教育音乐课程标准》中规定，3---6年级的学生应每学年能够演奏乐曲（A）首。 Ａ、1—2首Ｂ、4—5首Ｃ、2—3首 12、音乐课的全部教学活动应以（Ｂ）为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。 Ａ、教师Ｂ、学生Ｃ、教材 13、1－2年级学生每学年能够背唱歌曲（A）首。 A、4－6 B、4－5 C、2－3 D、3－5 14、3－6年级学生每学年应能背唱歌曲（C）首。 A、4－5 B、5－6 C、4－6 D、6－8 15、（A）是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域，是学生进行音乐创作实践和发掘创造性思维能力的过程和手段。 A、创造 B、想象 C、实践 D、听赏 16、1－2年级学生能够运用人声、乐器或其他声音材料，在教师的指导下编创（B）小节的节奏音型。 A、2－3 B、1－2 C、3－5 D、3－4 17、3－6年级学生能够利用教师或教材提供的材料和方法，独立地或与他人合作编创（A）小节的节奏或旋律。 A、2－4 B、2－3 C、3－5 D、1－2 18、发展学生的音乐

奥尔夫音乐教学法在小学音乐教学中的应用

奥尔夫音乐教学法在小学音乐教学中的应用 【摘要】随着我国教育水平的不断提高，音乐教育也受到越来越多的关注。奥尔夫音乐教学法不同于以往的传统音乐教学方式，它根据各种多元的艺术形式与巧妙的教学方法，着重于对学生的兴趣培养，使学生在轻松的氛围中领会音乐知识、提高音乐技能。本文就奥尔夫音乐教学法在小学音乐教学中的应用进行探讨与研究。 【关键词】奥尔夫音乐教学法；小学音乐；教学应用 中图分类号：G623.71 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）06-0230-01 奥尔夫音乐教学法是一种符合现代音乐教育体系的教 学方法，其创始人是著名音乐家、教育家卡尔?奥尔夫。在丰富的游戏活动中提高学生学习音乐的兴趣，通过多元的教学方式培养学生的音乐素质，是奥尔夫音乐教学法的教学目的。在我国以往的音乐课堂中，教师将音乐课的授课重点放在对音乐技能的培养上，课堂枯燥乏味、讲解方式死板僵化。小学时期，学生的认知水平尚未健全，过于传统的教学方式并不利于学生综合素质的培养，应该根据学生的理解能力与接受程度匹配相应的新型教学模式。奥尔夫音乐教学法在生动有趣的课堂氛围中提高学生学习音乐的兴趣，启发学生的

思维，发掘学生的音乐潜质，从而在小学时期就能使孩子的音乐素养在潜移默化中得到提升。 一、奥尔夫音乐法的概述 奥尔夫音乐法将音乐理论知识与教学过程中的实践结合起来，使学生参与到课堂中，拉近与音乐的距离，使音乐课不仅仅局限于老师授课、学生听课的普通教学模式，而是发动学生的器官、发散学生的思维，全方位地感受与理解音乐。在音乐活动中引导学生体会到音乐的乐趣，感悟音乐的态度，掌握音乐的基础知识。在奥尔夫音乐教学法中，教师给予学生更多的学习空间，加强与学生的合作、互动，在音乐活动中引导与启发学生，让学生自己在音乐活动中感悟音乐。 二、奥尔夫音乐教学法的应用 （一）节奏教学法。节奏是形成音乐的基础，培养学生良好的音乐节奏感是音乐教学中的重点。语言节奏训练法和动作节奏训练法是在节奏教学法中的两种主要训练方式。 语言是人类在日常生活中表达情感、沟通思想的基本工具，在训练过程当中，我们可以利用朗朗上口的唐诗宋词等富有节奏性的文学作品对学生进行节奏训练，按照预先规定的节奏方式将古诗词读出来，从而加强对节奏的运用。 动作节奏训练法则是带动身体的每一个部位，利用外界工具将自己的身体与工具作为发声器，来培养节奏感。在学