路易十四的诞生当年被视为一项奇迹
路易十四的诞生当年被视为一项奇迹，因为他的父母结婚23年都未生育子女（另有
一说为路易十四是母亲安妮王后与人私通生下的孩子，且路易十四另有一名双胞胎兄弟被关闭在监狱，终身带着铁面具渡过余生，这是一种手法——避免引发王位继承人的更多纷争）。他五岁时（1643年）登基为王，但至23岁之前红衣主教马萨林是法国的真正统治者。
22岁时，1660年路易与西班牙公主玛丽亚·泰丽莎结婚。
1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办了全世界第一所皇家舞蹈学校，并亲自参加演出，先后在26部大型芭蕾中担任主角。他十三岁首次登台演出，三十岁时因身材过胖而退出舞台；曾经演出希腊神话中的太阳神“阿波罗”，而被后世尊称“太阳王”。这个时期宫庭组织了三位艺术大师——吕利、莫里哀和博尚专门负责芭蕾艺术的创作和演出，同时确立了芭蕾的五个基本脚位，十二个手位和一些舞步，皆以法文命名之，使芭蕾动作有了一套完整的动作体系。
1679年，路易十四发现与他十分要好的一位情妇蒙提斯斑女侯爵（Fran?oise-Athé
na?s,marquis de Montespan）在1666年-1668年期间就开始利用巫术举行黑色弥撒——用婴儿当祭物来作法赢得国王的爱，驱使国王娶她。巫术被揭发之后，她与国王的关系旋宣告结束。去请女巫拉·瓦辛作法的仕女不计其数，被侦讯的就有218人。当时蒙提斯斑女侯爵将做法后的药物加在国王的餐饮里面，以致国王早上起床就会头痛。此后蒙提斯斑女侯爵被要求接受宗教感化。
1683年当皇后玛丽·泰丽莎死后，1685－1686年间他又与奥比尼 (Constant d'Aubign é) 家族之女——弗朗索瓦丝·德·奥比尼 (Fran?oise d'Aubigné)秘密结婚。她是一个虔诚的女人，虽然离过婚，但国王因为某些原因，仍愿意娶她。国王册封她曼特农（Maintenon）的领地，并封她为曼特农女侯爵（Marquise de Maintenon）。但是路易十四主要的目的只是要利用这些入宫的仕女开眼界，增加她们学识与机会，所以所生子女多是私生子。
路易比他的子女、两名孙子和两名曾孙在世时间更长，1715年他唯一的
后来盗墓者将他的心从他的墓中偷走卖给了英国的哈考特爵士，因为他被做成木乃伊，盗墓者只是利用里面的殉葬品，来跟英国人交易。
路易十四给法国留下了财政的混乱和各方面的衰退，不幸地路易十五没能克服这些财政问题，这主要是由于他的优柔寡断和不守信用。在凡尔赛国王和围绕着他的贵族们标志着颓废和君主制的衰落。更糟糕的是路易似乎意识到反君主政治力量在威胁他的家族统治，但是仍然没有做什么来阻止它。有一个流传广泛的传说中路易甚至预言道：“在我之后，洪水将至（Après nous, le déluge）。”一个严酷和准确的预言是路易十五唯一的预警措施。
蓬帕杜尔夫人
国王路易浪费了许多精力在美色的追求中，他与玛丽的婚姻带来了许多孩子（参见下面）。但国王持续地（和声名狼籍地）不忠于她。他的许多情妇，像蓬帕杜尔夫人和前妓女杜巴莉夫人像国王一样闻名于世，并且他和玛奕-内斯莱五姐妹中四个的风流韵事也被载入史册。在他的晚年路易更偏好年轻女孩，在著名的鹿苑同时包养了几个女孩。1745年，他抢走了夏尔-纪尧姆·勒诺尔芒·德蒂奥勒?的妻子让娜-安托瓦妮特·普瓦松，也就是后来的蓬帕杜尔夫人。
起初他普遍地为人称作受人喜爱的路易十五（Le Bien-aimé）。当1744年在梅斯重病时，整个国家为他的康复祈祷。但是他软弱和无效的统治导致了王朝的衰败和法国大革命的酝酿。人们普遍认为君主制是被路易的糜烂私生活所动摇的，并且在他的生命的后期让他成为了最可恨的路易十五。在1757年1月5日，刺客罗伯特·达密安（Robert Damiens）混入凡尔赛宫用小刀刺中他的一侧。
路易十五 1748年：由莫里斯·拉图尔(Maurice Quentin de La Tour)绘制的彩色肖像 (罗浮宫)
1743年，法国参加了奥地利王位继承战争。在这段统治期间得到了科西嘉岛和洛林，但是在和英国的七年战争后丧失了大片的殖民地。巴黎条约结束了七年的战争，这个条约是法国君主制时期的最屈辱的事件之一。法国放弃了印度、加拿大和密西西比河西岸。虽然法国仍然拥有密西西比河西面的新奥尔良和瓜德罗普岛，但是这次失败标志着法国失去了新大陆。法国的对外策略黯然失败，它的声望也显著下跌了。
1774年，路易十五在凡尔赛宫殿死于天花。他是波旁家族里第一个心脏不如传统般被要求分割出和放置在一个特别箱柜内，反而要将酒精倾入他的棺材并将他的遗骸浸泡在生石灰中。秘密的仪式在深夜进行，只有一个大臣参加。灵柩保存在圣德尼大教堂公墓。
由于路易十五的儿子路易皇太子比他早九年逝世，路易的孙子登上了王位成为
对财政的管理不善和招人非议的私人生活破坏了整个法国君主制，而且遗留下的问题会困扰和最终摧毁他的后继者路易十六和玛丽·安托瓦内特的生命。
路易的另外两个孙子也成为法国的国王——路易十八和查理十世。
蓬帕杜尔夫人
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蓬帕杜尔夫人，1750年弗朗索瓦·布歇绘
在位1745年6月24日-1764年4月15日
配偶夏尔-纪尧姆·勒·诺尔芒·德·蒂奥勒
子嗣
纪尧姆-查尔斯乐·勒·诺尔芒·德·蒂奥勒
亚历山大·勒·诺尔芒·德·蒂奥勒
父亲弗朗索瓦·泊松
母亲马德琳·德·拉·莫特
出生1721年12月29日
过世1764年4月15日（42岁）
蓬帕杜尔夫人（法语：Madame de Pompadour，1721年12月29日－1764年4月15日），又译蓬帕杜夫人，全名让娜-安托瓦妮特·普瓦松，蓬帕杜尔侯爵夫人[1]
（Jeanne-Antoinette Poisson, Marquise de Pompadour），法国国王路易十五的著名情妇、社交名媛（courtesan）。
目录
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1 传记
o 1.1 家庭背景
o 1.2 婚姻
o 1.3 认识国王
o 1.4 王宫生活
o 1.5 去世
? 2 艺术资助
? 3 文化影响
? 4 后世影视作品
? 5 注释
? 6 外部链接
[编辑]传记
蓬帕杜尔夫人，1755年康坦·德拉图尔绘
蓬帕杜尔夫人，1759年弗朗索瓦·布歇作品
蓬帕杜尔夫人
蓬帕杜尔夫人纪念像，完成于她死后的1764年，但实际上在她生前就开始绘画了。[编辑]家庭背景
让娜-安托瓦妮特·普瓦松于1721年12月29日在法国巴黎出生。他的“正式父亲”弗朗索瓦·普瓦松在1725年因丑闻和负债而被逐出法国后，富翁Charles Fran?ois Paul Le Normant de Tournehem成为她的法律监护人（legal guardian），被历史学家怀疑他才是“真正父亲”。弗朗索瓦·普瓦松在8年后还清债务，准许回国。她的弟弟阿贝尔-弗朗索瓦·普瓦松（后来的马里尼侯爵）是Batiments du Roi的处长。[2]
让娜-安托瓦妮特·普瓦松声称在9岁时，母亲带她去算命，算命者告诉她有一天会统治皇帝的心。
[编辑]婚姻
让娜-安托瓦妮特·普瓦松在1741年（19岁）下嫁夏尔-纪尧姆·勒·诺尔芒·德·蒂奥勒（Charles-Guillaum e Le Normant d'étiolles），也就是Charles Fran?ois Paul Le Normant de Tournehem外甥。通过这次婚姻她获得了离皇家牧场很近的étiolles
地区的一座物业（离巴黎28公里）。他们有两个孩子，一个男孩出生后死亡，亚历山大（绰号Fanfan）在1741年出生。Charles帮助让娜进入社交界。她在étiolles组建了自己的沙龙，伏尔泰也是这个沙龙的参与者之一，伏尔泰称赞她“有一个缜密细腻的大脑和一颗充满正义的心灵”。[2]
[编辑]认识国王
1745年，路易十五结识蒂奥勒夫人。据说国王与她的认识并非巧遇，而是有意安排。如王家打猎时经过她家附近的树林，她就坐在马车上，故意吸引国王的注意。让娜最终成为国王的情妇是在1745年2月25日至26号凡尔赛的一次化装舞会，当时国王装扮成树，让娜则担当牧羊女的角色。国王脱下面具后找她聊天。到了3月份，她成了国王的情妇，安排入住在凡尔赛国王楼下的公寓。 5月7日，她正式对外宣布离婚。当时法国正与奥地利、荷兰和英国交战，路易十五与她有了这样的关系不久，就开赴战场，战场上的路易十五差不多每天都给蒂奥勒夫人一封信。蒂奥勒夫人受封蓬帕杜尔夫人，同时赐予盾徽、城堡和土地。在一个夏天的时间里，她学会了皇室的社交礼仪，并掌握了国王的日常生活习惯。但她仍保留着她的小市民风格，比如大声说话。她的这种性格得到了国王的欢心。[2]
[编辑]王宫生活
进入皇宫后，蓬帕杜尔夫人想方设法取悦路易。另一方面，她又在一定程度上操纵着法国。
蓬帕杜尔夫人不像皇后或者其他情人，他陪同路易打猎，打扑克牌，参加巡游活动，甚至为他推掉晚宴，在自己编排的戏剧上抬举他。另一方面，她又找画家为她画像，让画家将她的相貌画得年轻点，以吸引皇帝的注意。她对国王的掌控在玛丽露易丝
（ Marie-Louise O'Murphy de Boisfaily ，"la belle Morphyse"）的事情上尤为显著。1755年，曾作为路易情妇的玛丽露易丝由于年轻和经验不足，嫁给了Jacques de Beaufranchet，一个奥弗涅贵族。他们的儿子路易斯德塞后来在法国大革命中跟随拿破仑。[2]
政治上她支持贝利勒将军和舒瓦瑟尔公爵。蓬帕杜尔夫人和巴黎的警察部门和邮传部门的大臣成了密友，以获取情报并与路易交流。1756年在奥地利王位继承战争中被普鲁士打败的奥地利打算报仇，在对普鲁士进行战争之初寻求法国的支持。在蓬帕杜尔夫人的策动下（有历史学家指这是蓬帕杜尔夫人打算以战争巩固她的地位），路易十五决定参加七年战争。战争实际上受到蓬帕杜尔夫人的操控，前线的将军甚至收到她用眉笔画的作战图。七年战争让法国损失惨重，丢失了大量的海外殖民地。
她曾经支持过红衣主教伯尼斯及舒瓦瑟尔。家族联盟、对耶稣会的镇压以及巴黎条约（1763年）都有她在幕后参与。[2]
然而在宫廷中有不少人对她并不喜欢，贵族们觉得国王跟着这样的一个平民实在是有失体统。她经常因为她的姓氏被取笑为poissonnades（poisson在法语中是“鱼”的意思）。蓬帕杜尔夫人对王后相当尊敬，说服国王替王后还清了赌债，对王后寒酸失修的寝宫进行装修，并曾建议王后接纳她成为一名女侍臣，但遭到拒绝。蓬帕杜尔夫人不断地在宫廷外购置房产，并与路易住在里面以避过宫廷的视线。而即使在自己年老而失去吸引力的时候，她依然能保持自己的地位。[2]
[编辑]去世
蓬帕杜尔夫人在1746年和1749年两次流产。但她仍尽力减少路易十五身边的情人以确保她的地位。尽管在1750年代以后他们已经不再是情人，路易依然与她保持友谊关系。1764年4月15日她因肺结核病病逝，终年四十二岁。她死后受到她的敌人公开指责指应为七年战争负责。国王在看着她的棺木在雨中离开的时候说：“夫人的旅途没有遇上好天气啊”。[2]
[编辑]艺术资助
蓬帕杜尔夫人是著名的艺术资助人。伏尔泰就受到她的资助，狄德罗的百科全书的编写也得到她的支持。同样的还有布歇和让·马里·法尔康涅等大量宫廷艺术家。
她专门组织了一个保留剧目轮演剧团，在她专门建造的几所私人剧院里以专业的水准演出业余戏剧，每家剧院都造价不菲。在这个轮演剧团的五年生涯中，这个国王身边的红人儿主演和导演了六十二部歌剧、戏剧和芭蕾舞剧中的一百二十二场演出，据说都超过了法国的一些喜剧名角。[3]
[编辑]文化影响
蓬帕杜尔夫人在建筑方面最有影响力的是巴黎的塞夫勒瓷器厂和陆军士官学校。她将樊尚瓷器厂迁到了塞夫勒自己的一所住宅附近。在她的影响下塞夫勒瓷器成为写字桌上的一种流行饰品，塞夫勒瓷器的经典粉红色因此称为蓬帕杜尔玫瑰红色。
蓬帕杜尔夫人喜爱新的建筑和装饰艺术，她采用的建筑风格被称为“蓬帕杜尔风格”。她购买了戴弗农公馆（即现在的法国总统府爱丽舍宫）等多处豪宅，参与设计了巴黎协和广场和凡尔赛宫的建筑师加布里埃尔设计的小翠安农宫。
蓬帕杜尔发型也是由她开始推行的。留这种发型的男性把前面的头发向上梳起，女性则在前额上留一绺卷发。这种发型在1960年代的美国的乡村歌手和电影演员中大受欢迎，如马龙·白兰度和詹姆斯·迪恩就很喜欢这种发型。
蓬帕杜尔夫人也大力推广了洛可可艺术，她对凡尔赛宫以洛可可风格装修一新，细致如花瓶摆件也作更换。
杜巴利伯爵夫人
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杜巴利伯爵夫人，由杜巴利知己的女友勒布伦（élisabeth-Louise Vigée Le Brun）的一张画像。
让娜·贝库，杜巴利伯爵夫人(Jeanne Bécu, Comtesse du Barry)[1][2](玛丽-让娜，杜巴利伯爵夫人Marie-Jeanne, Comtesse du Barry)（1743年8月19日－1793年12月8日）法国情妇，她是法王路易十五的情妇，也是恐怖统治时其中最知名的受害者之一。
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? 1 早期的生活
? 2 情妇的生活
? 3 监禁、审判和处决
? 4 其他记事
? 5 外在链接
[编辑]早期的生活
玛丽-让娜杜巴利伯爵夫人生于洛林的伏古勒尔，是裁缝师（或厨师）Anne Bécu 的私生女。她的父亲可能是修道士让·巴蒂斯特·戈芒（Jean Baptiste Gormand of Vaubernier）。在她的童年期间，她母亲的婚外情恋人中的一个资助了她在女修道院的教育经费。
玛丽-让娜15岁时搬到巴黎，在那里她用让娜·兰孔（Jeanne Rancon）的名字，她在一个商店里做女帽贩卖助理（在与她有短暂关系的恋人的店里）。她的外貌符合当时的审美观，是个受人瞩目、拥有吸引力的金发女子。在1763年她的姣好外型吸引了让·杜巴利（Jean du Barry，是高级妓院与赌场的老板）。他让她做了自己的情妇，也帮助她在巴黎高级社交圈建立关系，使她认识了许多有钱人成为她的资助者。
[编辑]情妇的生活
Madame du Barry，画于德鲁埃（Francois Hubert Drouais）
她一开始是以Mademoiselle Lange的名号成为了高级交际花，黎塞留公爵是她当时的恩客。然而在1768年，让·杜巴利发现她路易十五开始注意到她，而杜巴利似乎也对国王有着不小的影响力。但此时她还不够格成为国王正式的情妇，因为她缺少了一个头衔；这个问题透过了1769年她与杜巴利的兄弟Comte Guillaume du BarryGuillaume 伯爵的婚姻而解决了。1769年4月2日她被引见给皇室以及法院成员。自此之后，她就开始带着印度籍随从Zamor、穿上奢华的晚装、在脖子与耳垂[戴上了精致华丽的珠宝，因为现在她已经正式成为了路易十五公开的情妇。
当她开始进行派系之争时，与外务大臣舒瓦瑟尔公爵成为了死对头。她和前辈庞巴度夫人不同，杜巴利对于国王没有政治上的影响力，她只对华服与珠宝有兴趣。（
让-米歇尔·莫鲁年轻的，Fête donnée àLouveciennes le 2 septembre 1771. 巴黎卢浮宫博物馆。
当国王知道了她在艺术上的天份和不遗余力的支持之后，就资助了大笔款项给她。但这也成为她逐渐引起他人不满的原因。她与玛丽·安托瓦内特的关系也引起争论。安托瓦内特因为是与奥地利结盟的拥护者而支持了舒瓦瑟尔，并且因与杜巴利的对话违抗法院的命令（也是后续事件发生的主要背景）。
玛丽·安托瓦内特在一个舞会上被迫对她说："在凡尔赛宫里有好多人喔。" 这对对话打破皇室礼节的规范，因为杜巴利并不被允许和玛丽·安托瓦内特交谈。
在国王的要求之下，在1774年5月死亡之前，杜巴利被法院放逐到Pont-au-Dames修道院，此举是因为她无道德的表现会妨碍国王接受赦免。二年后她搬到她闻名的
（Chateau de Louveciennes），在此地她继续著情妇的生涯，当时与她有关系的情人是亨利·塞莫尔和布立萨公爵。
[编辑]监禁、审判和处决
1792年她数度前往伦敦的借口是要找回失窃的珠宝，不过被怀疑是去提供法国大革命流亡者的财务资助。接下来的一年，她因支持革命的叛乱罪遭到逮捕。当她在监狱的期间，和她同房的牢友是交际花Grace Elliott。在经过一次审讯之后，她在1793年的12月8日，于协和广场被处以断头台的死刑。她曾为了试图拯救自己，而说出珠宝在自己住所的藏匿地点。
在去到断头台的路上，她不断的在死囚车里崩溃大叫着：" 你将要伤害我！为什么？"（原文：You are going to hurt me! why!）。当死刑执行时她变的非常歇斯底里，不断嘶吼著，哀求站在断头台周围的群众能给他仁慈的宽恕。她对群众的召唤让断头台刽子手更渴望且加速要完成自己的任务。她对刽子手最后说的话是："Encore un moment, monsieur le bourreau, un petit moment"（等一下，刽子手，只要一下子就好。），这也是她最为人熟知的遗言。[3]
玛丽·安托瓦内特（本名：Maria Antonia Josefa Johanna von
Habsburg-Lothringen，在历史上以Marie Antoinette之名更为人所知；1755年11月2日－1793年10月16日），出生时为奥地利女大公（Archduchess），之后成为法国和那瓦尔（Navarre）的皇后。她在十五岁时与路易十六结婚，并且产下了“失去的王太子”路易十七。她在1793年因叛国罪被送上断头台处死，当时正值法国大革命的高峰时期。她的在世期间不断被谣传为女同性恋者，但至今没有任何事物可以证明这些传言[1][2][3]。
民间常常谣传玛丽·安托瓦曾经说过晋惠帝“何不食肉糜”一般“人民若无面包，那就改吃蛋糕嘛”这样的话，但是并没有任何历史证据显示她真的曾经说过这样的话；她还曾有书信表示自己对人民的贫困感到内疚。
玛丽·安托瓦从奥地利嫁到法国时把可颂和一种传统甜点奶油圆蛋糕的模型带过去，奶油圆蛋糕是一种添加大量奶油揉制而成，被称做奶油蛋卷（brioche）的面团所制成。在面包制作跟价格都由国家控制时，所以“如果没有面包，那就吃甜点。”其实本意是“Qu"ils mangent dela brioche!! ”。直译是“那就让他们吃奶油蛋卷吧”。根据当时的法律有一条当缺乏粮食时，面包应该用跟奶油蛋卷一样的价格贩卖。
可能过度夸大）。也有文献指出，玛丽·安托瓦内特因为与路易十六行房时，没有怀孕，认为自已的魅力不足，以购物来填补自我心理的空虚[来源请求]。
目录
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? 1 童年：1755年－1767年
? 2 1775-1778: 太子妃早期
? 3 头衔
? 4 影视、文学作品
? 5 参见
? 6 资料来源
?7 外部链接
[编辑]童年：1755年－1767年
十二岁的玛丽·安托瓦内特
玛丽·安托瓦内特是奥地利女皇玛丽亚·特蕾西亚和弗朗茨一世的第十五个孩子（最小的女儿，她还有一个弟弟）。1755年11月2日她出生在维也纳霍夫堡皇宫，取名为玛丽亚·安东尼亚·约瑟芬·约翰娜（Maria-Antonia-Josepha-Johanna）。“玛丽亚”是以纪念圣母玛丽亚，“安托瓦内特”是纪念帕多瓦的圣安东尼，“约瑟芬”是纪念她的哥哥约瑟夫大公，“约翰娜”是纪念传教士圣约翰。一位大臣是这样描述这个新生儿的：“一个娇小但完全健康的女大公。”[4]
玛丽·安托瓦内特，1770年
玛丽·安托瓦内特在比她大三岁的姐姐玛丽亚·卡罗莱纳和比她小一岁的弟弟麦斯米利安的陪伴下长大。她其他的哥哥约瑟夫二世、利奥波德二世和费迪南已经在哈布斯堡帝国里扮演重要的角色。
玛丽亚·特蕾西亚是一个强而有力又被人民爱戴的君主。虽然她会尽量抽出时间来监督自己子女的教育，但是忙碌的女皇还是不得不让家庭教师来负起大部分的管教责任。可爱活泼的安东妮亚女大公从小就被家庭教师宠坏，大部分的时间都花在玩耍上面；不过她非常喜欢音乐课，特别擅长竖琴与舞蹈。不同于一般王室家族，她的父母是恋爱结婚，而且极其享受家庭生活。虽然在正式场合里，宫中必须遵守规范礼仪，但私下这个王室家族气氛却相当轻松。严母慈父在安东妮亚心目中的角色极为重要。
有个关于她孩童时期的传说：玛丽·安托瓦内特遇见了天才儿童莫扎特（相传莫札特于地板滑倒，玛丽·安托瓦内特扶他一把）。他为皇家呈现了个人演奏。过后当女皇问他想要什么作为奖励时，莫扎特这样回答：希望能在婚礼上与女皇最小女儿牵手（更多的是对女皇的调侃）。
玛丽·安托瓦内特于1783年
玛丽·安托瓦内特的姐姐们很快与欧洲各个皇族联姻。四姐玛丽亚·克里斯蒂娜嫁给了未来的荷兰总督，六姐玛丽亚·阿玛丽亚与帕尔马公爵结婚，玛丽·安托瓦内特最要好的十姐玛丽亚·卡罗莱纳和那不勒斯国王费迪南结婚。
她是可爱和守规矩的孩子，但是她几乎没有受过真正的教育。她反复无常，无法集中注意力，在艺术和阅读方面几乎什么也不懂。她的法语很差，而且只愿意说德语。但是当她的八姐约翰娜在1762年死于天花后，玛丽·安托瓦内特成了下个她母亲的外交活动中的棋子。
奥地利和法国签订了一个新的和平条约，这使从1494年开始的间歇性的战争有希望结束。路易十五的继承人是他的孙子路易-奥古斯特，计划中，他应该与玛丽亚·特蕾西亚的其中一个女儿结婚。由于约翰娜的逝世就决定了玛丽·安托瓦内特会送到法国与王储结婚。
当玛丽亚·特蕾西亚问预言家她的女儿在法国是否会幸福，他回答：“有十字架来保证。”1770年4月玛丽·安托瓦内特离开了维也纳，此时她十四岁。女皇对她呜咽的女儿的告别词是：“别了，我最亲爱的孩子。要对法国人民非常好，让他们能说我为他们送来一个天使。”
[编辑] 1775-1778: 太子妃早期
尽管外界将她诽谤成当代恶名昭彰的奢侈王妃，这位法国的新王后对于国王并没有太大的影响力。因为路易国王在小时候长年经历过反奥的情绪洗礼，包括身边重要的几位部长及官员都是反奥的重要人物，所以在他们的提防下，让这位来自奥地利帝国的法国新王妃对于法国的政治政策没有任何发言的权利。于1775年8月6日，她的弟妹玛莉·泰瑞莎（Marie Thérèse）产下一子，且他将在七年后成为法国正式王位继承人，因此安托瓦内特的地位岌岌可危。她的玩乐生活也吸引了许多男士的仰慕，她也让这些男士进入她的小社交圈中，包括巴桑男爵（Baron de Besenval）等。
对于恶名昭彰的奢侈，玛丽·安托瓦内特的哥哥约瑟夫大公曾经在信中，警告他：“革命将是残酷的，也许是你咎由自取。”
巴洛克艺术
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Adoration, by Peter Paul Rubens
Aeneas flees burning Troy,Federico Barocci, 1598: a moment caught in a dramatic action from a classical source, bursting from the picture plane in a sweeping diagonal perspective.
巴洛克艺术是指16世纪后期开始在欧洲流行的一种艺术风格，不仅在绘画方面，巴洛克艺术代表整个艺术领域，包括音乐、建筑、装饰艺术等。
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? 1 名称由来
? 2 油画
? 3 音乐
? 4 建筑
o 4.1 代表建筑
? 5 装饰艺术
? 6 参看
[编辑]名称由来
“巴洛克”（—Baroque）此字源于西班牙语及葡萄牙语的“变形的珍珠”(—barroco)。作为形容词，此字有“俗丽凌乱”之意。欧洲人最初用这个词指“缺乏古典主义均衡特性的作品”，它原是18世纪崇尚古典艺术的人们，对17世纪不同于文艺复兴风格的一个带贬抑的称呼，现今这个词已失去了原有的贬抑，仅指17世纪风行于欧洲的一种艺术风格。
虽然“巴洛克”直指缺乏古典均衡性的艺术作品，但其实巴洛克艺术家，与文艺复兴的前辈相同，都很重视设计和效果的整体统一性，巴洛克风格以强调“运动”与“转变”为特点，尤其是身体和情绪方面的，同时，巴洛克也是对矫饰主义的一种反动。
在欧洲文化史中，“巴洛克”惯指的时间是17世纪以及18世纪上半叶(约1600年 -1750年），但年份并不代表绝对的艺术风格，特别是建筑与音乐。这一时期，上接文艺复兴(1452年 -1600年)，下接新古典时期、浪漫时期。
欧洲文化“除旧布新”，在各方面都有重大的改变与成就。资产阶级兴起，君主政治渐独立于宗教之外（但民主思想萌芽）。科学在伽利略、牛顿等人的开创下展开。艺术上趋势是“世俗化”，精力充沛，勇于创新，甚至好大喜功。文艺上的名家如莎士比亚、塞万提斯；绘画上有鲁本斯，伦勃朗等，影响都极深远。也在这时期，欧洲向外扩张殖民，渐渐占据了世界文明的中心。
[编辑]油画
巴洛克画家的典型代表是比利时的鲁本斯、荷兰的伦勃朗、西班牙的委拉斯盖兹、英国的凡·戴克、意大利的贝尼尼和卡拉瓦乔等。他们的画作人体动势生动大胆，色彩明快，强调光影变化，比文艺复兴时代画家还要更强调人文意识。
鲁本斯的宗教画人体姿势动作激烈，色彩鲜明；伦勃朗的画作如同在舞台上，人物面部处于高光部位，与周围的阴影有强烈的对比；委拉斯开兹的“宫女”，背景中在窗外射入光线下工作的织女，曾经对后期浪漫主义画派画家产生很大的启示。
[编辑]音乐
主条目：巴洛克音乐
[编辑]建筑
主条目：巴洛克建筑
[编辑]代表建筑
?圣保罗大教堂
?圣安德烈·阿尔·奎亚纳教堂
?圣彼得大教堂
?无忧宫
?凡尔赛宫
洛可可
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布歇所画，室内Le Dejeuner 1739年- 现藏于法国卢浮宫
洛可可风格起源于18世纪的法国，最初是为了反对宫廷的繁文缛节艺术而兴起的。洛可可Rococo这个字是从法文Rocaille和coquilles合并而来。Rocaille是一种混合贝壳与小石子制成的室内装饰物，而coquilles则是贝壳。洛可可后来被新古典主义取代。
目录
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? 1 历史发展
? 2 室内设计
? 3 油画
? 4 洛可可风格的绘画作品
? 5 音乐
? 6 文学
?7 参见
?8 外部资料
[编辑]历史发展
洛可可最先出现于装饰艺术和室内设计中。路易十五登基，给宫廷艺术家和一般艺术时尚带来了变化。在老国王在任的晚期，巴洛克设计逐渐被有着更多曲线和自然形象的较轻的元素取代。这些元素在Niclas Pineau的建筑设计上有明显的表现。在摄政时期（1715-1723年，路易十五还是个孩子，政权由其叔摄政），宫廷生活不再局限于凡尔
赛宫，艺术风格亦随之而转变，最初在皇宫，然后是整个法国上层社会。纤细和轻快的洛可可风格设计被视为是伴随着路易十五的过度统治而来。
相较于前期的巴洛克与后期的新古典，洛可可反映出当时的社会享乐、奢华以及爱欲交织的风气。除此之外，此派画家受到当时外来文化的启发，在创作中添加不少富有异国风情的特色。
1730年代，洛可可在法国高度发展，并受到中国风的影响。这种风格从建筑和家具蔓延到油画和雕塑，表现在让-安东尼·华托和佛朗索瓦·布歇的作品中。洛可可保留了巴洛克风格复杂的形象和精细的图腾。不过在这一点上，它已经开始与大量不同的特征融合，包括东方风格和不对称组合。
这种艺术形式在法国迅速蔓延至德国和西班牙等地区，并与当地的风格融合。18世纪，英国一直视洛可可风格为“法国品味”，较少用于建筑上，主要表现在银器、陶瓷等。当时意大利移民的艺术家像Bagutti和Artari都以石膏作品尝试将洛可可风格带入英国。而爱尔兰的法兰契尼兄弟也作出同样的尝试。随着拿破仑在法国的崛起，洛可可被拿破仑从法国剔除出去。
但到约1830年代，洛可可风潮正逐渐退去时，英国人才开始要“重振路易十四的歌德式风格”，——亦即把洛可可搞错了，并且以大量的金钱，购买经过过份涨价的二手洛可可风格物品，其实当时这些物品在法国几乎无法出售。[1]
[编辑]室内设计
在德国，斯都格的Castle Solitude和奥拉宁堡的中国宫、维斯的巴伐利亚教堂和波茨坦的无忧宫都是欧洲洛可可风格建筑的例子。
一个洛可可风的室内设计。
在欧陆，洛可可风格以抽象的火焰形、叶形或贝壳形的花纹、不对称花边和曲线构图，展现整齐而生动的、神奇的、雕琢的形式。洛可可风格设计，不论使用在室内设计方面或者家饰品设计，甚至建筑外观设计上，都令人无法忽视。框缘的建筑的部份中如画的、细致的、形状独特地表现于塑造性物料如木雕和雕塑中（如Wessobrunner School)的
西服起源
西服的起源 西服，起源于17世纪的欧洲，它拥有深厚的文化内涵，而想了解西服文化，就不能不重温一下西服的历史。西服是从国外传入的一种服装品种，在国外是男子的正统服装。 西服的始祖：1690年，究斯特科尔 十七世纪后半叶的路易十四时代，长衣及膝的外衣“究斯特科尔”和比其略短的“贝斯特”，以及紧身和体的半截裤“克尤罗特”一起登上历史舞台，构成现代三件套西服的组成形式和许多穿着习惯。究斯特科尔前门襟口子一般不扣，要扣一般只扣腰围线上下的几粒――这就是现代的单排扣西服一般不扣扣子不为失礼，两粒扣子只扣上面一粒的穿着习惯的由来。 它的式样变化很多，常穿的有平驳领、圆角下摆的单排纽式、抡驳领、平下摆双排纽式。西服还有套装和单件上装的区分，套装就是上衣和裤子用同色同料裁制，可作礼服用，若加上一件马甲就成为三件套套装。穿着正规的套装，要求系领带。单件上装可以和各种裤子配穿，可不必系领带，里面也可衬毛衣或套衫。 领带的始祖：1705年，克拉巴特 1670至1675年间，克罗地亚轻骑兵作为路易十四的近卫兵在巴黎服役，他们被称为“克拉巴特近卫兵”，其脖子上系一条亚麻布引起人们的模仿而成为男装领口不可缺少的装饰物，这就是现代领带的始祖“克拉巴特”。长裤是中国第一套国产西服 中国第一套国产西服诞生于清末，是“红帮裁缝”为知名民主革命家徐锡麟制作的，徐锡麟于1903年在日本大阪与在日本学习西服工艺的宁波裁缝王睿谟相识，次年，徐锡麟回国，在上海王睿谟开设的王荣泰西服店定制西服，王睿谟花了三天三夜时间，全部用手工一针一线缝制出中国第一套国产西服，在当时的情况下，其工艺未必超得过西方国家的制作水平，但已充分显示出“红帮裁缝”的高超工艺，成为中国西服跻身于世界民族之林的先行者。 英国田园式的流行：1982年，田园式 八十年代是一个复古的年代，随着世界经济一度复苏，西方传统的构筑式服饰文化又一次受到重视。七十年代末的倒梯形西服这时又回到传统的英国式造型上来，但与以往不同的是人们在这个传统造型中追求舒适感；胸部放松量较大，驳头变大，扣位降低。单件上衣与异色裤子的自由组合很受欢迎。人们在稳重的传统造型中追求无拘无束的休闲气氛，以在宽松舒适的休闲味西服中寻找传统美的感觉。在这种背景下，英国用粗花呢制作的“田园式”非常时髦，从此，休闲西服日渐兴盛。 诞生于休息室的现代西服：1853年，拉翁基·茄克 维多利亚时代的英国上层社会，有许多礼仪讲究，特别是夜里的社交活动，男士必须穿燕尾服，需举止文雅谈吐不俗。晚宴过后，男士们可以聚在餐厅旁的休息室小憩，只有在这里，才可以抽烟、喝白兰地、开玩笑，也可以在沙发上躺卧，这时那笔挺的紧包身体的燕尾服就显得不和时宜。于是，一种宽松的无
法国路易十四的历史简介
关于伏尔泰的简单情况在《路易十四时代》的最后，附录了一份《伏尔泰生平和著作年表》，从这个表里我们能得到如下的关于伏尔泰的情况。伏尔泰的情况，用一个我们相对熟悉的人来比较的话，其作家的命运有点与李敖类似。李敖说，自己写了100本书，99本让政府查禁了，结果使他的书沦落到了与地摊上黄色书刊为伍的地步。伏尔泰的书，具体不知有多少（没数过），但基本上也全是被政府查禁的，有的甚至被政府公开焚毁。他的书在当时之所以出版，多数是在国外被出版或者在法国秘密出版。虽然没有沦落到与地摊上黄色书籍为伍的地步，但却深受盗版书的侵害。当年，《路易十四时代》在柏林匿名出版（1751年，伏尔泰五十七岁，此书之出版当是普鲁士国王腓特烈二世的支持，腓特烈二世后面说到。），数日售罄，几乎同时，在爱丁堡、伦敦、普鲁士、荷兰等各地出现盗版。至于伏尔泰本人的命运，正好跟李敖相反，李敖几乎是一辈子在台湾，哪都没去。而伏尔泰则大多数时间流亡在国外，即使在法国呆着，也不是化名便是匿名，总之躲躲藏藏。伏尔泰的朋友们，大致分为两类，一类是帮助他的人；另一类是他帮助的人。帮助他的这类人几乎都是当时的牛人；他帮助的这类人几乎都是后来直到现在的牛人。他帮助的这类人，不大用说，因为就是启蒙运动那些，什么狄德罗、卢梭、达兰贝、孔迪亚克等等。帮助他的人应该说一下，首先是他的红颜知己夏特来侯爵夫人。他们相识于1733年的西雷城（应该是在夏特莱夫人的别墅），当时伏尔泰三十九岁，夏特莱夫人二十八岁，倾慕伏尔泰已久。而当时的伏尔泰仍然被迫流亡，此次回到法国是伪装返回法国。夏特莱夫人于当年夏季即向凡尔赛的王室疏通希望王室允许伏尔泰留居巴黎，结果未成。1734年，伏尔泰遭到法国政府通缉搜捕，此时夏特莱夫人收留了他，伏尔泰于是便在西雷的夏特莱夫人别墅留居，一留便是十余年，在这十余年中，伏尔泰与夏特莱夫人共同
大众发展史
大众汽车历史 1937年，“Gesellschaft zur Vorbereitung des Deutschen Volkswagens mbH”公司成立，当时谁也没有料想到它会有朝一日成为欧洲最大的汽车制造商。欢笑泪水，风雨彩虹，公司的发展史同时也是一部当之无愧的辉煌史。 1937-1945 1937年3月28日，“Gesellschaft zur Vorbereitung des Deutschen Volkswagens mbH”公司宣告成立，随后于1938年9月16号日更名为“Volkswagenwerk GmbH”。1938年早些时候，在今天的沃尔夫斯堡，大众汽车公司开始建厂，用以生产由Ferdinand Porsche设计的新款车型。 二次世界大战期间，大众的生产能力被用于军备生产。当时约有20,000名强制劳工和战俘，随后又有集中营犯人在这里被迫劳动。 1998年9月，为补偿当时的所作所为，大众汽车公司以二战期间在大众被迫劳动的强制劳工的名义，成立了一项人道主义 基金。截至2001年底，已有26国家超过2,050人从该基金获得人道主义援助。此外，在沃尔夫斯堡，一个旨在纪念二战期间在大众被迫劳动的强制劳工的纪念馆正在建设中，大众公司现有新员工以义工形式给予了大力支持。 1945-1949 二战结束后，1945年6月中旬，大众汽车公司由英国军政府接管。在Ivan Hirst少将的管理下，甲壳虫（Volkswagen Beetle）投入大量生产。 1949-1960 1950年3月8日，Type 2投入生产，进一步扩充了公司的产品线。凭借丰富的多功能特性，Volkswagen Bus（即今天仍为许多人所熟悉的“VW Bully”）很快掀起了订购热潮。1956年，一个独立的Transporter生产基地在汉诺瓦（Hanover）成立，同时埋下了今天大众商用车品牌的种子。
西方史学史复习题
西方史学史复习题 第一章古典史学（古希腊史学、古罗马史学） 一、名词解释 1、赫克泰阿斯 希腊史学的摇篮---米利都人，希腊第一位历史家。主要作品是《大地环游记》，其书的叙述特点是记实而非虚构。赫克泰阿斯在介绍某民族时力求从历史根源上加以说明，体现了他超越本民族界限的世界眼光。 2、色诺芬 色诺芬与希罗多德、修昔底德并成为过希腊三大历史家。它是一位多产的作家，其代表作为《希腊史》、《长征记》，并且《长征记》是以回忆录的形式呈现，但是色诺芬的治史能力远不及他的前辈希罗多德和修昔底德。 色诺芬不仅是一位历史学家，也是西方军事史上一位颇有才干的军事战略家；而且色诺芬写史注重描写自己的亲身经历，故其作品有着重要的史料价值；色诺芬比其他人更重视社会经济生活，且作品内容富有文采。 3、李维 古罗马著名史学家，其代表作是《建城以来史》。李维的史学作品文笔优美，且体现出他垂训的思想，并开创了通史体例。但是李维在写史时不但疏于对史料的考订和辨析，
而且包含着宿命论及迷信观念。 4、波里比阿 出身于伯罗奔尼撒半岛的显贵家族，著述颇多，但只有一部《通史》传世，而且残缺不全。《通史》是一部断代史，并不是现代意义上的通史。《通史》一书中体现了波里比阿关于真实的思想与获得真实的方法以及政体循环论和天命观的史学思想。但是《通史》一书也体现了波里比阿由于语言平直，夹论夹序，思考较多，内容缺乏吸引力、在价值评估和史料选择上暴露出一些主观以致歪曲事实、英雄史观等不足之处。 二、问答题 1、希罗多德及其史学思想 希罗多德是古希腊三大历史家的第一位史学家，出身殷实，并因生活环境使他毫无民族偏见，代表作是《历史》。希罗多德在西方史学史上既是结束希腊幼稚的早期史学的最后一位散文记事家，又是希腊史学进入成熟时期的第一位历史大家。希罗多德是自觉运用历史批判方法集中研究特定重大历史时间和重大历史人物的第一人，为希腊人科学地关照自己、认识自己的历史而不是神的谱系提供了一个良好的基础。希罗多德的历史观是天命观和人本观的混合体，这反映了古希腊先进知识分子思想的矛盾性。 史学思想：
电影传奇的诞生观后感精选2200字范文欣赏
电影传奇的诞生观后感精选2200字范文欣 赏 每个人都可以创造奇迹，如果你愿意相信自己。 今天看了一部电影，名字叫做《传奇的诞生》，影片开头一群黑人小孩在踢球，感觉没什么特别的，因为对足球不感冒啊，但是看完以后，让整个人都沸腾了，最后才知道这部影片是为足球巨星贝利而作。 如果是一枚球迷的话，可能对贝利这个名字并不陌生。 每四年一次的世界杯，也被人们无誉为“生命之杯”，足见世界杯在球迷眼中的地位之高。 足球，可能是巴西这个国家的灵魂。 小的时候，他们几个小屁孩在一起踢球，狂热无比，还和当时的青年队比了一场，这让贝利小小的出了一下风头，也让足探明宿，桑多斯足球俱乐部的特约球探布利托看中了这个孩子，并给了他父亲自己名片。 但是父亲并没有把这事告诉贝利，因为，踢完这场比赛以后，贝利他们之前为了买球鞋偷了别人的花生，现在人家找上门来了，在逃跑的过程中，队友蒂亚戈不小心摔了一
跤，于是他们躲到了一个洞里，但因为泥石流，失去了自己的朋友。 母亲也因此禁止他踢球，并让他每天放学以后随同父亲一起去医院打扫卫生。 但父亲很早就注意到了他踢球的天赋，并尝试帮助他从失去朋友的悲伤中走出来，开始用芒果代替足球，教给他踢球的一些技法。 一开始总是不能很好控制芒果，总是将成熟的芒果踢破，但是父亲鼓励他：“不要急于求成，享受过程，一切都会功到渠成。” 转眼，贝利15岁了，长成了一个壮小伙，母亲偶然发现父亲在医院背后的草地上训练他，这时也动了恻隐之心，不再制止他踢球，还主动翻出了当初球探的名片，球探看到他们的训练之后，就带走了比利，去了桑托斯足球俱乐部训练。 到了俱乐部，比利接连失败，从来就没进过球，因为教练总是叫他忘记之前的乡巴佬式的踢球方式——“任 加”踢法，使用脚背踢球。 每天晚上大家都休息了以后，自己仍旧在球场学习教练的方法，但总是学不会，没有效果。 屡屡受挫，失去了信心，认为自己学不会教练的方法，
2018版西方史学史复习题
本复习题考查标准分知晓、掌握和理解三个层次。 知晓： ●法国学者波普利尼埃尔在1599年出版《史学史》一书，成为西方史学史上把历史学自身作为研究对 象的开山之作。 ●1913年英国史家古奇的《十九世纪历史学与历史学家》问世，这是一部对19世纪西方史学系统总结 的权威之作。 ●色诺芬是一位多产作家，代表作有《长征记》和《希腊史》。 ●老伽图以其著作《罗马历史源流》开创了用拉丁文写作罗马史的先例。 ●恺撒采用第三人称的形式撰写了关于高卢地区战事的历史回忆录《高卢战记》。 ●古罗马三大史家有李维、塔西陀和撒路斯提乌斯。 ●被后人称为“历史学家中的历史学家”的古罗马时期希腊史家是波里比阿。 ●“中世纪”的概念，最早是由15世纪人文主义历史学家比昂多提出的。 ●在基督教史学写作体系里，时间代表着线性发展，而不再是循环不已，这与古希腊罗马的时间观形成 显著差异。 ●为了与异教徒展开辩论，奥古斯丁撰写了《上帝之城》。 ●被后人称为“教会史学之父”的是巴勒斯坦凯撒里亚的主教攸西比乌斯。 ●格雷戈里的《法兰克人史》是欧洲早期教会史学名著之一。 ●加洛林文艺复兴时期的艾因哈德代表作为《查理大帝传》。 ●被称为“英国历史之父”的比德最早用基督降生之年为基准，用“吾主纪年”来计算年代，这种做法 很快被其他基督教学者接受并沿用至今。 ●弗雷辛主教鄂图撰写8卷本《编年史》，因以《上帝之城》模式写成，因此又被称为《双城史》。 ●拜占庭史家安娜·康尼娜是西方史学史上第一位女性史家。 ●马比昂撰《古文书学》、蒙福孔撰《希腊古文字学》，极大推动了西方古文献学的发展。 ●马比昂和蒙福孔代表了圣摩尔派的最高水平，圣摩尔派则代表了博学时代欧洲学术的最高水平。 ●18世纪的西方史学，总的来说是以理性主义为主导思想的。 ●伏尔泰的《路易十四时代》被称为西方近代文化史之滥觞。 ●休谟与罗伯逊、吉本一起，通称为18世纪英国三大史家。 ●哥丁根学派代表史家有加特勒、施洛塞尔和赫伦。 ●维科是西方最早系统提出历史理论的人，学术界倾向把他称作为历史哲学的真正奠基者。《新科学》 是维科最重要的著作。 ●赫尔德的历史哲学思想主要蕴含在其代表作《人类历史哲学观念》一书中。 ●1810年，柏林大学建立，这成为19世纪德国学术复兴开始的标志。 ●《德意志史料集成》由德意志政治改革家施泰因倡导发起编纂，佩茨任主编，主要汇编了公元500-1500 年间日耳曼人的各类史料，对欧洲各国史学有较大影响。 ●《拉丁和条顿民族史》是兰克的成名之作。“史学的批判时代的开端” ●普鲁士政治史学派的精神之父是达尔曼，首席代表是聚贝尔，主要干将有德罗伊森和特赖齐克。 ●1902年，蒙森因《罗马史》获得诺贝尔文学奖。
法式古典家具之巴洛克—路易十四
法式古典家具之巴洛克·路易十四式家具 17世纪后期，法国受到意大利巴洛克艺术风格的影响，也进入了巴洛克时代。由于法国国王路易十四的移植和培育，这种艺术风格得到了充分的发展，形成独特的法国巴洛克，并成为欧洲的巴洛克艺术发展中心。1661年法国路易十四开始亲政，这位欧洲君主专制政体中最有权威的皇帝，自称为“太阳王”，提出“联邦国家”，国王成为至高无上的权威。 法国的巴洛克家具一般被称为法国路易十四式家具，这时期的家具主要是宫廷家具，大多是精致华丽的雕刻，以及精巧的镶嵌细木工艺和青铜雕饰镀金银，非常生动豪华。 推动法国路易十四式家具风格发展的艺术大师有查里?拉?布尔、简?拉?包特和安得列?查里士?鲍里，尤其是拉?布尔是法国路易十四式巴洛克艺术风格的奠基人。他曾于1642年至1645年赴意大利罗马学习，吸取意大利巴洛克艺术营养，研究装饰艺术。回国以后，他担任首席宫廷画师，领导美术学院和葛布林缀织厂。1660年开始为王室担任装饰设计工作，把缀织厂、家具作坊等集中起来，改成专为凡尔赛宫生产室内装饰用品的工厂。 路易十四的凡尔塞宫： 一、椅类家具 路易十四时期的椅子， 都是当时宫廷及贵族 的旅馆、邸宅的前厅和 客厅所留下来的古典 家具。这些椅子精雕 细琢，非常讲究，非常 高贵，供统治阶级享 乐。宫廷中使用的椅子 有详细规定，表示不同 的地位和身份。路易十 四式椅子木构架都是 雕刻制作，多采用山毛 榉和橡木，遗留下来的 胡桃木椅子却很稀少。椅 子底脚或是有力的方形 栏杆、或是椭圆形旋木雕 饰、或是曲腿，带有凹槽、 花叶饰、带枝树叶等浅浮 雕装饰。底脚横撑为X型 或H型。靠背和座面用华 丽的葛布林织物包面。靠 背高高的，象征着地位和 权势。 路易十四时期的扶手椅，一般在笨重的靠墙桌旁使用，所有木构件都是雕刻装饰。强有力的栏杆腿上，有方形和蜜瓜形，布满了浮雕纹样；底腿横撑由腿部扭曲交织到中心，连结成X形；带凹槽的弯曲扶手，由靠背处向前顺势而下，与座面前部的扶手支撑柱连为一体，成为一个涡卷形，有很强的动势感。座面和靠背是华丽的葛布林织物包面，整件家具庄严、厚重、豪华，表现了使用者的身份、地位和权势。
最新《传奇的诞生》观后感
《传奇的诞生》观后感 总算看到了期待已久的电影----《传奇的诞生》,自从今年看了世界杯之后,爱上了足球,成为一个小小的伪球迷,感觉一个人的成就离不开天赋,但更离不开努力,曾经的一个运动员给我说过,努力决定了你的下线,天赋决定了你的上线,世界顶级的运动员,内心都是无比的强大的。 足球上10号总是比较重要的人,好像也是核心球员,从贝利开始,10号就变得无比强大,这次世界杯,如果没记错的话,罗纳尔多10号,梅西10号,内马尔10号,姆巴佩10号,这次世界杯上姆巴佩进球的时候解说员说过,继贝利之后第二位20岁以前世界杯进球的球员,这里的第一位就是传奇的诞生的主角贝利,其实贝利的父亲也是一个足球运动员,只不过是受伤后就没办法踢足球了。 贝利的记录至今还没有人打破,三届世界杯冠军,目前还是最小的世界杯进球的运动员,被巴西领导人视为不能出国的国宝,所以基本上所有的职业生涯在巴西度过,后来来美国效力一段时间后就退役了。
不过很多国家的足球好,球迷也是一定的原因。很多球迷,当自己喜欢的球队比赛输了,都会哭,很沮丧,至少像我这样的伪球迷基本上不会哭,只是会沮丧一短时间。 内行看门道,外行看热闹,足球也是这样,以前总是觉得对方球员把球踢进去的时候,守门员来一个世界级的扑救,感觉这样的守门员最厉害,但是一些专业的球迷说,真正厉害的守门员会观察全场,告诉后卫如何防手,对方球员根本来不到门前,以前总是不理解为什么守门员可以当队长,原来作用还是蛮大的。 足球场上还有很多基本上没有机会得分的球员,后卫,永远都在自己的半场上,主要用于防手,这样的好球员可能也只是专业爱好者才会了解他们,像我这样的小小粉丝也只是知道几个大腕足球运动员,球员太多了,很多还没怎么出名就受伤了,感觉足球的魅力就是很大,以前总是不理解,两个多小时的比赛,踢下来0:0,有什么好看的,但是看了才发现,确实还挺精彩。 别人的嘲笑会让自己变得更强大,不管天赋如何,努力都是必须的。贝利这个名字是别人嘲笑他,给他起的,现在成的我们叫他的名
邓丽君
邓丽君 专辑名称发行时间语言邓丽君15周年 SACD(2CD)2014年8月24K Gold つぐない 30周年2014年7月忘不了 inoubliable 最后录音2014年7月Just Beginning(黄金黑胶)2014年5月オリジナル·ベスト2014年4月日语昭和歌谣を歌う2014年4月日语淡淡幽情(彩胶LP)2014年3月Singles Best Collection2014年1月东京演唱会精华版(LP)2014年1月1982香港伊利沙伯体育馆演唱会(蓝光CD)2014年1月东京演唱会精华版(HQCD)2014年1月24K Gold 淡淡幽情30周年2013年12月璀璨东瀛原音集(5CD)2013年12月日语K2HD Mastering 势不两立2013年12月XRCD 偿还2014-00 淡淡幽情(彩胶LP)2013年11月君之纪念册(5CD)2013年10月国语/粤语/英语/日语/闽南语/印尼语岛国之情歌全集(8CD)2013年8月国语全曲集~ふたたび(再来)2013年6月日语LOVER’S~18のラブ?ストーリー~黄昏のひととき、あなたを想う2013年6月日语24K Gold 邓丽君15周年 30周年2013年6月漫步人生路(彩胶 LP)2013年5月君之千言万语 Disc 132013年5月君之千言万语 Disc 122013年5月君之千言万语 Disc 272013年5月君之千言万语 Disc 62013年5月君之千言万语 Disc 142013年5月君之千言万语 Disc 72013年5月君之千言万语 Disc 112013年5月君之千言万语 Disc 202013年5月君之千言万语Disc 162013年5月君之千言万语 Disc 32013年5月君之千言万语Disc 292013年5月君之千言万语 Disc 152013年5月君之千言万语 Disc 22013年5月君之千言万语 Disc 82013年5月君之千言
西方文论总资料
西方文论选择填空 第一章：古希腊的文艺理论 古希腊早期的文艺思想 1.毕达易拉斯的“数的和谐”理论 宇宙万物的本源是数，提出美是和谐统一 2.赫拉克利特的对立和谐理论 宇宙万物的本源是“火”提出摹仿论，是摹仿论自然说 3.德漠克利特的摹仿说 第一个提出摹仿社会宇宙万物由原子构成 第一个探讨天才，重视灵感和语言的人，美是快乐 苏格拉底的摹仿说与功用说 模仿的是人，神学目的论，美是有用的，美是善的 柏拉图的文艺对话录： 1.理式论摹仿说 ①理式的基本含义 ②文学艺术是理式的摹仿的摹仿 ③理式论摹仿论说的唯心主义本质与理论价值 2.文艺的社会功用说 ①理想国的建设与文学艺术 ②摹仿的艺术的三条罪状 ③，对审美教育的重视与政治第一的文艺标准 A，柏拉图为西方第一个重视自然美的作家 B，对于音乐，柏拉图认为，要保留的是简单的，严肃的多里斯式和激越昂扬具有英雄气概的佛律癸亚式的乐调 C，柏拉图式西方第一个把理智和情感对立起来，把政治教育效果确定为审查文学艺术第一标准的人，是第一个要求文艺服务于政治，服从于政治的人 3.灵感说 ①灵感的基本含义 ②柏拉图对灵感的解释（神灵附体，迷狂，灵魂回忆） ③，您敢说显示出柏拉图理论的矛盾及其价值，一矛盾三启发 亚历士多德的诗学，文艺本质论，《诗学》是西方第一篇最重要的美学论文，也是迄今之前世纪末一切美学概念的根据 1.文艺本质论 ①文艺是人的行动的摹仿 ②诗比历史更富有哲学意味 ③文艺求其相似而又比原物更美 2.悲剧理论，本质在于行动的严肃 ①悲剧的含义，悲剧是对于一个严肃的，完整的，有一点长度的行动的摹仿，它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧中的各部分使用，摹仿的方式是借人物的动作来表达，而不是采用叙述法，借引起怜悯和恐惧来使这种情感得到陶冶 ②悲剧情节和人物性格 a.亚历士多德提出了悲剧六成分，情节，性格，思想，言词，形象和歌曲 b.亚历士多德认为情节是悲剧的基础和灵魂，是最重要的，其次是性格
路易十四的诞生当年被视为一项奇迹
路易十四的诞生当年被视为一项奇迹，因为他的父母结婚23年都未生育子女（另有 一说为路易十四是母亲安妮王后与人私通生下的孩子，且路易十四另有一名双胞胎兄弟被关闭在监狱，终身带着铁面具渡过余生，这是一种手法——避免引发王位继承人的更多纷争）。他五岁时（1643年）登基为王，但至23岁之前红衣主教马萨林是法国的真正统治者。 22岁时，1660年路易与西班牙公主玛丽亚·泰丽莎结婚。 1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办了全世界第一所皇家舞蹈学校，并亲自参加演出，先后在26部大型芭蕾中担任主角。他十三岁首次登台演出，三十岁时因身材过胖而退出舞台；曾经演出希腊神话中的太阳神“阿波罗”，而被后世尊称“太阳王”。这个时期宫庭组织了三位艺术大师——吕利、莫里哀和博尚专门负责芭蕾艺术的创作和演出，同时确立了芭蕾的五个基本脚位，十二个手位和一些舞步，皆以法文命名之，使芭蕾动作有了一套完整的动作体系。 1679年，路易十四发现与他十分要好的一位情妇蒙提斯斑女侯爵（Fran?oise-Athé na?s,marquis de Montespan）在1666年-1668年期间就开始利用巫术举行黑色弥撒——用婴儿当祭物来作法赢得国王的爱，驱使国王娶她。巫术被揭发之后，她与国王的关系旋宣告结束。去请女巫拉·瓦辛作法的仕女不计其数，被侦讯的就有218人。当时蒙提斯斑女侯爵将做法后的药物加在国王的餐饮里面，以致国王早上起床就会头痛。此后蒙提斯斑女侯爵被要求接受宗教感化。 1683年当皇后玛丽·泰丽莎死后，1685－1686年间他又与奥比尼 (Constant d'Aubign é) 家族之女——弗朗索瓦丝·德·奥比尼 (Fran?oise d'Aubigné)秘密结婚。她是一个虔诚的女人，虽然离过婚，但国王因为某些原因，仍愿意娶她。国王册封她曼特农（Maintenon）的领地，并封她为曼特农女侯爵（Marquise de Maintenon）。但是路易十四主要的目的只是要利用这些入宫的仕女开眼界，增加她们学识与机会，所以所生子女多是私生子。 路易比他的子女、两名孙子和两名曾孙在世时间更长，1715年他唯一的 后来盗墓者将他的心从他的墓中偷走卖给了英国的哈考特爵士，因为他被做成木乃伊，盗墓者只是利用里面的殉葬品，来跟英国人交易。 路易十四给法国留下了财政的混乱和各方面的衰退，不幸地路易十五没能克服这些财政问题，这主要是由于他的优柔寡断和不守信用。在凡尔赛国王和围绕着他的贵族们标志着颓废和君主制的衰落。更糟糕的是路易似乎意识到反君主政治力量在威胁他的家族统治，但是仍然没有做什么来阻止它。有一个流传广泛的传说中路易甚至预言道：“在我之后，洪水将至（Après nous, le déluge）。”一个严酷和准确的预言是路易十五唯一的预警措施。
制造路易十四个人读后看法
制造路易十四个人读后看 法 Prepared on 22 November 2020
《制造路易十四》评介 有人说，“历史是任人打扮的小姑娘”，这对历史的“真实”表达了质疑。其认为历史是可以被“操纵”的，这并非毫无道理。今日一些我们看到的过往记载甚至所谓的“信史”，恰恰是最应该被怀疑的。在历史上，法国国王路易十四以“太阳王”自居，其光辉形象深入人心。但英国学者彼得·伯克通过对塑造路易十四形象的研究，逐渐解构了围绕在国王头上的光环。伯克向我们表明，所谓“太阳王”的荣耀，很大程度上是彼时当政者及其支持者有意“制造”的结果，后世所见的“路易十四”并非真实，其研究即体现在《制造路易十四》1一书中。作者以其言简意赅、通俗精炼的写作风格，将路易十四的形象在“后台”加工的过程生动的展示了出来。其目的不在于探求真实的路易十四，而是揭示路易十四及其支持者们有意通过各种方式包装甚至是操纵来为政治服务的历史，至少作者提示我们许多与路易十四相关的记载和描述与国王本人相差较大。在本书中，作者独辟蹊径，从文化对政治的作用、艺术与权力的角度出发，关注国王的形象是如何被建构起来的。在艺术与权力的纠缠中，政治权威被神化的过程“润物细无声”却又非常重要。 一 本书最初完成于1991年，正值新文化史的研究方法流行于西方学界的时候。新文化史家在实践的过程中，逐步认为简单的将图像或文本视为对于社会现实的模仿感到不满，“因此，将‘表象’视为现实的‘建构’或‘生产’来加以思考和讨论，逐渐成为一个普遍的现象”。2在这种情形下，一些学者“谋求通过语言、图像和象征符号等重建表现为‘接受’、‘发明’和表象斗争上的文化实践”3，而“社会学家、人类学家和历史学家们也比过去更频繁的谈论起种族的、阶级的、性别的、甚至社会本身的‘发明’与‘建构’”。4这种学术范式的变化影响到了许多史学家。夏蒂埃坦诚，他的研究历程即“表现为从以非常强烈的统计学和社会学为基础的文化社会史转向接受的历史、实践行为的历史和意义重建的历史”。5这种“预流”的做法，多少反映出新文化史研究方法的影响。 在此种研究语境下，本书亦有浓厚的文化史研究趋向。这种“制造”类的选题无不在回应着研究语境；而作者关注看似不重要的“表象”而不是路易十四时期的制度与政策，也有新文化史研究的影子；在200多页的书中，插图有88幅，甚至成为作者分析论述的主要依据。在此基础上，作者逐步揭开图像背后的隐喻。因此，尽管从书名上看，这似乎是不折不扣的政治研究，但方法论上与文化史关联。同时，作者的研究也是一种时代的产物。伯克指出，在“20世纪90年代，对统治者的形象制造这一想法广受关注。传媒经常讨论它们自己制造美国总统或英国首相的方式方法问题”，类似的事件多少影响 1 [英]彼得·伯克：《制造路易十四》，郝名玮译，北京：商务印书馆2007年11月版。 2 [英]彼得·伯克：《什么是文化史》，蔡玉辉译，北京：北京大学出版社2009年版，第88页。 3 [法]米歇尔·伏维尔：《历史与表象》，沈坚译，载李宏图选编：《表象的叙述——新社会文化史》，上海：上海三联书店2003年版，第15页。 4 [英]彼得·伯克：《什么是文化史》，第90页。 5 [法]罗杰·夏蒂埃：《过去的表象——罗杰·夏蒂埃访谈录》，沈坚译，载李宏图选编：《表象的叙述——新社会文化史》，第136页。
2021年《传奇诞生》观后感
总算看到了期待已久的电影----《传奇的诞生》，自从今年看了世界杯之后，爱上了足球，成为一个小小的伪球迷，感觉一个人的成就离不开天赋，但更离不开努力，曾经的一个运动员给我说过，努力决定了你的下线，天赋决定了你的上线，世界顶级的运动员，内心都是无比的强大的。 足球上1号总是比较重要的人，好像也是核心球员，从贝利开始，1号就变得无比强大，这次世界杯，如果没记错的话，罗纳尔多1号，梅西1号，内马尔1号，姆巴佩1号，这次世界杯上姆巴佩进球的时候解说员说过，继贝利之后第二位2岁以前世界杯进球的球员，这里的第一位就是传奇的诞生的主角贝利，其实贝利的父亲也是一个足球运动员，只不过是受伤后就没办法踢足球了。 贝利的记录至今还没有人打破，三届世界杯冠军，目前还是最小的世界杯进球的运动员，被巴西领导人视为不能出国的国宝，所以基本上所有的职业生涯在巴西度过，后来来美国效力一段时间后就退役了。 不过很多国家的足球好，球迷也是一定的原因。 很多球迷，当自己喜欢的球队比赛输了，都会哭，很沮丧，至少像我这样的伪球迷基本上不会哭，只是会沮丧一短时间。 内行看门道，外行看热闹，足球也是这样，以前总是觉得对方球员把球踢进去的时候，守门员来一个世界级的扑救，感觉这样的守门员最厉害，但是一些专业的球迷说，真正厉害的守门员会观察全场，告诉后卫如何防手，对方球员根本来不到门前，以前总是不理解为什么守门员可以当队长，原来作用还是蛮大的。 足球场上还有很多基本上没有机会得分的球员，后卫，永远都在自己的半场上，主要用于防手，这样的好球员可能也只是专业爱好者才会了解他们，像我这样的小小粉丝也只是知道几个大腕足球运动员，球员太多了，很多还没怎么出名就受伤了，感觉足球的魅力就是很大，以前总是不理解，两个多小时的比赛，踢下来:，有什么好看的，但是看了才发现，确实还挺精彩。 别人的嘲笑会让自己变得更强大，不管天赋如何，努力都是必须的。贝利这个名字是别人嘲笑他，给他起的，现在成的我们叫他的名字。
传奇的诞生观后感精选
传奇的诞生观后感精选 01 关于足球的电影有很多，却很少有一部能像《贝利：传奇的诞生》带给人这么震撼的感触，以至于从上映到两年后世界杯即将来临之际，还忍不住看了一遍又一遍。 《贝利：传奇的诞生》魅力之处在于，影片结合了大量史料将贝利传奇人生拍到力求真实。 比如“贝利”之名的由来，片中认为是小时候的阿尔塔菲尼（后来的队友）为他起的，意在嘲笑他的口音和寒酸光脚的形象，这也和贝利自传中关于口音错误的描述不谋而合。 关于家庭的描述也与现实相符，贝利父亲唐迪尼奥也是名球员，因膝伤而退役，通过打工赚取微博的收入，他的母亲不希望贝利重走父亲的路，于是一次次禁止贝利踢球，但因为父亲的影响，贝利从小爱好足球，10岁时，就和伙伴们自组“9月7日街道俱乐部”，主要在小镇街头踢球，同时还靠擦皮鞋给家里挣钱。这些影片都真实的呈现了，同时为了增加视觉效果和剧情特色，引入了少年足球比赛和街头足球玩耍的场景，算是对巴西足球文化的一种描述。
在剧情设置的时间线上，影片同时从少年到青年两个时间段记录贝利成长蜕变过程，记录了他内心因愧疚而想过放弃、因父亲鼓励而坚持、因教练安排而怀疑自己等等心路历程。 童年的贝利无疑是快乐的，虽然家境不富裕，但是有一众小伙伴一起踢球玩耍偷东西，他们甚至组建球队参加比赛，虽败犹荣。但是因为一个小伙伴的意外溺亡，让童年的贝利陷入了一种自责和愧疚的内心郁结中，从此主动放弃足球。这一段无从考究，可以认为是电影为了丰富人物形象而进行的艺术加工。作为曾经国家队足球运动员的父亲用自己的鼓励打开了贝利的心扉，让他认清了自己内心真正的想法。 到了青年，贝利已经通过自身的不断练习掌握了大量足球技巧和经验，尤其是根植在巴西人身上的“任加”，在他的街头足球中得到了淋漓尽致的展现。最终他被足球教练发现并带到足球队中，给了他以后一鸣惊人提供了契机。在足球队中，因为教练对欧式足球踢法的追求，巴西特有的“任加”踢法得不到展现，这让贝利很困扰，甚至怀疑自己，电影利用了多个镜头特写呈现出贝利的彷徨无措，这与他征战世界杯中的表现形成鲜明的对比，人物的形象更加饱满真实，原来即使天才，也曾怀疑人生。 如果单纯作为人物传记片，很容易陷入平庸，电影巧
【中华古史】彼得路易十四康熙之比较
【中华古史】彼得、路易十四、康熙之比较 在17世纪中后期到18世纪前期，中、法、俄三国几乎同时出现了三位文韬武略兼备的封建君主。他们是中国清朝的康熙、法国波旁王朝的路易十四和俄国罗曼诺夫王朝的彼得一世。 康熙生于1654年,1661-1722年在位，是我国封建社会最好的守成之君之一，也是我国封建帝王中在位时间最长的皇帝。在此期间，中国的封建制度由盛走向衰败。 路易十四生于1638年，比康熙帝年长16岁，1643-1715 年在位，在此期间，法国的封建专制制度达到极盛时期，综合国力也大为发展，一度称霸欧洲。 彼得一世生于1672年，比康熙小18岁，1682-1725年在位，是俄国历史上著名的沙皇,彼得大帝将落后的俄国推向了近 代工业强国之路。 三人均是少儿时代即位，在位时间特别长，都博学多才、励精图治、叱咤风云；都以其杰出的政治军事才能以及显赫的政绩著称于世，但他们对后世所产生的影响却大相径庭，可谓“三日并出、其辉异矣”。 康熙所推行的政策，基本是沿着一条满清入关后恢复封建经
济促使满洲农奴贵族继续封建化的道路往前走的，他统治61年的结果是：中国的封建社会继续延续，资本主义经济并没有在中国发展起来反而倒退，之后清朝日渐闭关锁国，最终导致近代落后伦为东亚病夫的局面。 与康熙帝不同，路易十四与彼得一世各自在国内进行了制度改革，改革虽然也是为了维护封建王朝统治，但在客观上促进了社会制度的发展，推动了社会的进步。削弱封建割据势力，建立中央集权政治，减少国内关卡，为资本主义发展提供了有效的国内市场。他们推行的重商主义经济政策，一方面满足了封建统治者增加财富的欲望，另一方面也推动了国家资本主义工业的向前发展。 因此，法俄两国与中国清朝在其后的一百多年中，在世界历史中形成了巨大的反差，法俄最终走上迅速发展资本主义的强国道路，而中国却一步步沦为半殖民地半封建社会，被迫步入痛苦的被殖民化进程。 彼得、路易十四、康熙之比较 彼得大帝
《传奇的诞生》观后感
《传奇的诞生》观后感 《传奇的诞生》观后感 听说电影《传奇的诞生》很励志，适合亲子共赏，就和上孩子一起去看。电影展现了球王贝利的成长故事：贫苦出生，没有练 球的基本条件，经历了屡被嘲笑、怀疑、意外受伤等挫折，最终 坚持自己，用巴西传统的“任加”踢法享誉世界，成为足球界的 传奇。电影回答了艰苦条件下怎么努力追求梦想，遭受质疑时怎 么保持平和心态坚持不放弃的问题。对于现在生活条件优越，一 遇挫折就放弃的孩子，这部电影有一定的教育作用。 有一种说法，现在很多中国孩子是剖腹产，没有经过自然生 产的挣扎与努力，加上现在吃穿不愁，该有的基本都有，好多孩 子缺少一股在困难和挫折面前不舒服的韧劲儿，让不少家长又担 心又无奈。 我的孩子也是剖腹产，存在类似的情况，学个东西有一阵子 的热情，一遇到老师严格就叫苦，说没意思。刚开始想学跆拳道，后来说要撕腿很疼，想学踢足球，后来又说天天练传接球，很枯 燥乏味……经常这个也没意思，那个也没意思，我担心这样发展 下去，孩子很容易消极颓废，得过且过。该怎么办呢？ 让孩子自己选择，选了以后带着他坚持。我有个朋友给孩子 报课外特长班，他带着孩子到青少年宫转悠了两天，让孩子自己 选喜欢的项目，先让他体验一下，觉得可以，确定了就正式学，
选了打篮球和打架子鼓两个项目。打架子鼓他陪着孩子练，孩子晚饭后练，自己睡前在枕头上练（晚了怕扰民），他说孩子做到的他也做到，不时还和孩子切磋，孩子学得有劲头，进步也快。打篮球每周一次，风雨无阻，中间也有打退堂鼓的时候，他硬是拖着孩子去，让孩子坚持了下来。父母以身作则，循循善诱影响孩子坚持很关键。《传奇的诞生》中也有类似的情节，贝利因为一次意外失去朋友，自己也没有条件继续训练足球时，他想放弃，但他爸爸一直引导他，陪着他用芒果做练习，让他打下扎实的基本功。 带孩子去一个浓厚的氛围中，有时候同龄人的蔑视和嘲笑也是激励孩子咬牙坚持的动力。《传奇的诞生》中，巴西浓厚的足球氛围造就了贝利，来自优越家庭的孩子给他的嘲笑，来自国内、国际质疑，反而激发了贝利强烈的斗志。太多的说教没用，人们最不喜欢也最难起效的就是说教。直接把孩子放到同龄群体中，让他去感受，去磨练，效果最好。
新古典主义的风格和特点
新古典主义的风格和特点 欧洲历史上曾经有过三次学习古典艺术的高潮:第一次是文艺复兴,第二次是17世纪,第三次则在18世纪末19世纪初。文艺复兴时期对于古典艺术的学习主要表现在人文主义方面,其原则就是强调理性和秩序。画家在绘画中致力于透视法和人体解剖学的研究,怀着理性的审美情趣去表现自己心中的“图式”。尤其是拉斐尔的作品,以古典式的均衡和端庄被后世的古典主义艺术家奉为楷模。虽然意大利文艺复兴确立了古典主义美术的基本原则,但从严格意义上说,古典主义的真正发展是在17世纪,它是法国路易十四时代掀起的一种文艺思潮。路易十四时代是法国历史上一个辉煌的时期,国王拥有至高无上的权力,把专制君主制度推向了高潮。政治环境孕育了宫廷文化,并催生出古典主义文化潮流,从思想和伦理层面为专制王权提供了基础。古典主义所崇尚的规则、秩序、均衡、典雅与君主专制制度所崇尚的神圣、崇高、等级秩序和国王的威严有机融为一体。 18世纪末至19世纪初,是古典主义绘画的最后一个高峰,这一阶段的古典主义与当时的政治、社会背景有着极为紧密的联系。18世纪下半叶是法国封建君主制日趋腐败堕落和资产阶级逐渐强大的时期,资产阶级为取得革命的胜利,在意识形态领域高举反封建、反宗教神权的旗帜,号召和组织人民大众起来为资产阶级革命而献身。为取得这一革命斗争的彻底胜利,首先要在人们的心理上注入为革命献身的美德和勇气,那就是为共和国而战斗的英雄主义精神。因此,古代希腊罗马的英雄成了资产阶级所推崇的偶像。在这样的历史环境下,产生了借用古代艺术形式和古代英雄主义题材的新古典主义。 新古典主义美术产生了大卫、热拉尔、勒布伦夫人、格罗、安格尔等多位大师,以大卫和安格尔最具代表性。大卫是法国新古典主义的最纯粹表达者;而大卫的学生安格尔更是将新古典主义推向了高峰。新古典主义美术由大卫到安格尔是一个转折,在内容上由革命的、与时代相关的事件转向了脱离现实的神话和纯艺术的表现;在形式上由严格的古典主义风格走向了带有华丽东方色彩的古典主义。 2 新古典主义与古典主义都对造型的准确性要求严格,因此非常强调素描的主导作用。 古典主义者坚信只有通过素描,艺术家才能使思想得以表现。普桑是古典主义的杰出代表,他主张艺术家应以智性与理性来支配其素材,他对色彩有过这样的见解:绘画中的色彩是迷惑眼睛的圈套,就像诗歌韵文的迷惑力一样。由此看来,古典主义推崇理智而排斥感觉,进而认为素描比色彩更加高贵。他们非常重视精准的形体观察和对光影的正确分析,并通过理性的空间描述来保持结构的均衡和形式的完整,使写实造型能力达到了一个新的高度。从两位不同时期的古典主义大师——拉斐尔和普桑的作品中我们可以看到,他们非常强调“形”的准确性,且都掌握了对轮廓线精妙处理的素描技巧,这种表现方式与威尼斯画派及鲁本斯在色彩上所表现的张力形成了鲜明对照。 新古典主义仍然没有摆脱对素描的依赖。他们的作品普遍具有结构精准、造型完整的特性,而素描训练正好能够达到这种要求。因此,他们把素描的作用放在了首位,认为素描中包含着艺术的尽善尽美。在新古典主义者的理念中,素描甚至被认为是绘画的最高成就。从新古典主义者的标志性口号“只有素描才是真正的艺术”就可以看出他们对素描的认识和推崇。无论是大卫还是安格尔,均为美术史上有着重要地位的素描大师。
“太阳王”路易十四---上海博物馆教学文案
“太阳王”路易十四——法国凡尔赛宫珍藏展 （2005年9月1日～11月30日） 教育辅助资料 1．展览介绍 (1) 2．展品精粹 (1) 3．路易十四的时代 (8) 4．路易十四与康熙大帝——300年前的中法文化交流 (11) 5．参观小课题 (12) 上海博物馆教育部编
一、展览介绍 本展览是中法文化交流年活动的一个环节，展品84件（组），包括反映路易十四一生的油画、雕像，以及其王后、太子、重臣的肖像和用品，展示了路易十四及其奢华的宫廷生活，体现了17世纪法国艺术的魅力，其中一些展品还再现了300多年前中法交流的景况。展品大都按凡尔赛宫里的原状陈列。 本展览分为“太阳王的一生”、“太阳王的宫廷”、“太阳王的宫殿”三部分。 二、展览精粹 1．童年路易十四半身像 （大理石） 雅克?萨拉赞 约1643年 56×42×24厘米 路易十四时年5岁。画中的路易十四头戴假发，身穿古罗马盔甲，上饰长着翅膀的鬼脸面具。塑像上没有代表皇室的标志，尤其没有百合花。半身像最初被认为是柯赛沃克创作的路易十五像，后来，人们根据它的雕塑风格将其确认为雅克·萨拉赞的作品。萨拉赞是17世纪40年代早期法国最主要的雕塑家。
2．少年路易十四画像（布面油画） 佚名约1647年 45×37厘米 这是一幅非常出色的作品，画中的路易十四年仅八九岁。 当时名义上是由他的母后（奥地利的安娜）摄政，实际上却 是马扎然大主教主持国事。这幅画应该绘于“投石党运动” 爆发之前。该事件中，由议会议员、巴黎民众和最有权势的 贵族组成的暴动，严重地动摇了皇权。年轻的国王一度被软 禁于巴黎市中心的杜勒伊宫中，他不得不乔装逃离巴黎，直 到1653年底动乱平息。 3．路易十四大婚寓意画 （布面油画） 克罗德?德吕埃 1660年 98×115厘米 这是一幅现实与神话交织在一 起的画，描绘了路易十四和西班牙公 主玛丽-泰蕾莎结婚的场面。画中路 易十四和他的母亲奥地利的安娜、弟 弟奥尔良公爵骑马迎向三位女神：左 边为密涅瓦，中间是维纳斯，右边是朱诺。创作来源于希腊神话故事，故事中的主人公帕里斯选择了允诺代表爱情的维纳斯，而不是另外两位女神所代表的荣耀和权势。以此象征国王和帕里斯一样选择了爱情。事实上路易十四的婚姻完全是一场政治婚姻。 4．路易十四肖像画（布面油画） 夏尔?勒布伦 1661～1662年 67×57厘米 画像中的国王年仅二十出头，其时正值大主教马扎然去 世（1661年），国王决定亲政。画中的路易十四坐在宝座上， 蕾丝衣领使雄心勃勃的国王的面孔看上去更加和谐。这幅画 现在被认为是勒布伦的作品，是国王和画家在17世纪60年 代初期就已建立起联系的见证。
国产精典之代表：“北京212”吉普的前世今生!
国产精典之代表：“北京212”吉普的前世今生！
在上个世纪60年代出生的一代人心中，关于汽车的记忆可谓点滴琐碎，直至80年代后，人们印象中除了“老解放”，还有一个挥之不去的经典形象。如果说“解放”代表着凝重和宽厚，那么这种汽车则更像是一个顽皮、轻盈的精灵。在无数的电影、电视剧中，在大院的孩子们爬上它发动机前盖的欢声笑语中，在共和国几十年汽车工业的发展之路中，它的形象早已被定格，它就是中国自产的第一代轻型越野车中最辉煌的杰作—北京212(BJ-212)。除了“212”这个亲切的乳名之外，人民还给它起过另一个响当当的名字—“北京吉普”。想当年，凡是刚刚有了点儿积蓄，又做着汽车梦的车迷，都会把拥有一辆BJ-212作为一个美好的梦…… 传奇的诞生 第二次世界大战中期，美军酝酿用汽车装备军队，并专门制定了越野车的标准：为便于隐藏，车身高度不超过850毫米；为了对付泥泞路和进行牵引用途，选用低压轮胎、四轮驱动等。当时总共有三家公司投标设计，经过测试后，军方决定采用仅重250千克的四轮驱动越野车，由威利斯公司设计制造，这就是美国大兵引以为傲的“威利斯”吉普。解放战争期间，美国曾经向蒋介石提供了大批援助，其中就包括大量的“威利斯”吉普。当然，托“运输大队长”的福，这些“威利斯”吉普有相当一部分都到了解放军官兵的手中，很多人就是从那个时刻知道了“威利斯”MA、“威利斯”MB等一代经典车型。自此，这支红色的队伍开始了与美制轻型越野车的第一次亲密接触。就连毛主席在南苑机场阅兵的时候，乘坐的也是美制“威利斯”。
中华人民共和国成立后，解放战争的继续和抗美援朝前线作战的迫切需要使新生的共和国开始大量进口汽车。这一时期主要以苏式汽车为主，截至1957年底，军队的汽车装备总数已达92000余辆，其中苏式汽车占70％以上。当时部队的轻型越野车除缴获的美制产品之外，基本以苏联制“嘎斯”69为主。大量进口的苏式汽车在解决了军队和国家的燃眉之急的同时也带来了一个新的问题：完