和弦基本乐理

和弦基本乐理

第一节三和弦

和弦有很多种，下面我们先讲讲三和弦。

根据三度音程关系叠置在一起的、三个音同时或先后发出的音，叫做“三和弦”。

在三和弦中，最下面的一个音，我们称为“根音”。根据与根音的关系，中间的那个音叫“三音”。最上边的一个音叫“五音”。如果在谱纸上记录时，根音可以写做“1”，三音写做“3”，五音写做“5”，自下而上的写。

谱例1：

三和弦一共有4种：第一种是“大三和弦”，第二种是“小三和弦”，第三种是“增三和弦”，第四种是“减三和弦”，下面我们看看这几种三和弦的构成。

一、大三和弦

大三和弦的音响效果是非常明朗的，它的构成：从“根音”到“三音”是“大三度”，“三音”到“五音”是“小三度”，从“根音”到“五音”必然是“纯五度”，这就是大三和弦的构成。

谱例2：

二、小三和弦

小三和弦的音色比起大三和弦要暗一些，它的“根音”到“三音”是“小三度”，“三音”到“五音”之间是“大三度”，（正好与大三和弦相反）从“根音”到“五音”也同样是“纯五度”，这是小三和弦。

谱例3：

三、增三和弦

增三和弦是从“根音”到“三音”是“大三度”，而从“三音”到“五音”也是

“大三度”，这样形成，就使得“根音”到“五音”成了“增五度”，这种和弦我们称它为“增三和弦”。

谱例4：

四、减三和弦

减三和弦，从“根音”到“三音”，从“三音”到“五音”全部是“小三度”，这样“根音”到“五音”是“减五度”，这就是减三和弦。

谱例5：

我们在这一节里讲到的大三和弦、小三和弦，因为构成它们的音程是协和音程，因此这两种和弦都属于协和的和弦，大三和弦听起来明亮，小三和弦听起来要柔和一些，都是很好听的和弦。在音乐作品里这两种和弦也是使用最多的常用和弦。

增三和弦和减三和弦，因为本身构成它们的音程都是不协和音程。因此，这两种和弦就都属于不协和和弦，听起来有扎耳朵的感觉，因此在音乐作品当中，如果不是特别需要的话，一般来说这种增减和弦比较少用一些。

第二节七和弦

由四个音按照三度的关系叠置在一起，这样构成的和弦叫做七和弦。它从"根音"到最高音的音程是七度，因此七和弦的名字，也是由此而得的。

七和弦大体与三和弦差不多，下面也是由"根音"、"三音"、"五音"组成，也是从下往上数，而第四个音，也就是最高的音叫“七音”。七和弦同样：在记谱用数字来标写的时候，从下而上，依次是1357。

一、大小七和弦

由"根音"、"三音"、"五音"构成大三和弦，"根音"到"七音"音程关系是小7度

的和弦叫“大小七和弦，它的构成是这样的，自下而上，大三度+小三度+小三度=大小七和弦。

二、小七和弦

由“根音”、“三音”、“五音”构成小三和弦，从“根音”到“七音”是小七度的和弦，是“小七和弦”，也叫“小小七和弦”。

它的结构是：（自下而上）小三度+大三度+小三度=小七和弦。

三、减小七和弦

“根音”、“三音”、“五音”构成了减三和弦，从“根音”到“七音”是小七度，这个和弦叫“减小七和弦”，另外也称做“半减七和弦。”它的结构自下而上是小三度＋小三度＋大三度＝减小七和弦。

四、减七和弦

“根音”、“三音”、“五音”构成了减三和弦，从根音到七音是减七度的和弦叫“减七和弦”，也叫“减减七和弦”。

它的构成是：小三度+小三度+小三度=减七和弦

由于大7度和小7度都是不协和音程，因此七和弦也是不协和的和弦。

总之：七和弦共有七种，他们的名称分别由三和弦的性质，加上根音到七度音的音程关系而起的，比如说：

因此起名叫大大七和弦

因此起名叫小小七和弦

因此起名叫大小七和弦

七种七和弦

第三节和弦转位

一、三和弦的转位。

以根音为最低音的和弦叫原位和弦，如果以三音、五音或者七音为最低音的时候叫做和弦转位，这种和弦称做“转位和弦”。和弦转位以后根音、三音、五音、七音的名称不变，仍用阿拉伯数字标记。

三和弦除了根音以外，还有两个音（三音和五音）因此它可以有两个转位，以三音做最低音，叫做“第一转位”，以五音做最低音，叫做第二转位。三和弦的第一转位后有了新的名称，叫做“六和弦”。这是因为做为最低音的三音此时与根音（最高音）的关系是六度，因此得名“六和弦”，在记谱时仍用阿拉伯数字6做标记。

谱例2：

当三和弦的五音做了最低音的时候，这就是“第二转位”，三和弦的第二转位叫做“四六和弦”，这是因为此时处在最低音的五音与根音的关系是四度，而三音与根音的关系是六度，因此得名“四六和弦”。标记时仍用阿拉伯数字，4和6来写，但是写的方法是4在下，6在上.

二、七和弦的转位

七和弦的转位，原理与三和弦是一样的，只不过七和弦除了根音以外，还有三个音，因此，七和弦可以有三个转位。

“第一转位”，仍是以三音为最低音，根音为最高音，它的第一转位叫做“五六和弦”。标记起来是这样的“”。“第二转位”是以五音为

最低音，这个转位和弦的名字叫做“三四和弦”，标记是这样的“”。“第三转位”是以七音为

最低音，这个转位的名字叫做“二和弦”标记是这样的“2”。

别外对七和弦与三和弦以示区别，那么原位的七和弦用阿拉伯数字“7”来标记。谱例4：

民谣吉他自学入门乐理零基础者必看

民谣吉他自学入门乐理零 基础者必看 Revised final draft November 26, 2020

(精髓篇)民谣吉他自学入门乐理!零基础者必看 基本的乐理对于刚开始接触吉他的初学者非常重要，如果不懂乐理就不能更好的学习吉他，所下面的内容是学习吉他不可缺少的部分。 一、乐曲的基本组成 一首完整的乐曲是由一些固定的音乐单元组成，分清这些音乐单元，对于学习乐理是非常有好处的。一首完整的曲子，由很多不同时值的音符组成不同的小节，再由这些小节组成不同的乐句，由不同的乐句组成不同的段落，由段落组成完整的乐曲。 1、时值 时值是音乐中非常重要的组成单位，它控制着音符发音的长短，按照一定时值演奏的音符才能奏出美妙动听的音乐。一个人在演奏一首乐曲时，即使音符弹得非常正确，如果音符的时值不正确，那么它的音乐也是非常糟糕的，所以正确联系好不同时值的音符，对于我们初学者是极其重要的。 我们给予一个时值的定义：时值就是控制音符长短的单位，他的计算单位是：拍 我们目前的记谱方法有三种：五线谱、六线谱、简谱等。在这三种不同的记谱方法中，它们表示时值长短的方法略有不同，但大体相似，他们都是以五线谱为基础形成的。 2、运用在吉他上的记谱方法：六线谱 六线谱是世界上通用的一种专为吉他设计的记谱方法，我们在学习吉他时，接触最多的也是他。六线谱的基本结构是由六根间隔相等的线组成，这六根线分别代表吉他上的六根弦，最下面的一条线，代表吉他的第六根弦，注意，是第六，不是第一，这个要反过来理解的，然后依次是又上到下看谱，倒数第二根线代表第五根弦，下面的依次类推。 六线谱:六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示两手演奏的位置和动作（即指法），而不是记录的音的高低，但它与简谱或五线谱结合对照起来使用时非常方便，既能表示音高，又能表示指法。 六线谱对吉他常用的演奏方式（独奏、分解伴奏和漫弹节奏）分别用如下方式记录： 独奏（旋律）记谱：在六条线上写上阿拉伯数字。 六线谱中的数字表示吉他的品格，写在线上的数字表示左手按第几品，数字所在的线即右手应弹的弦。 分解和弦伴奏记谱：在六线上画“X”，此时六线谱上方往往有关于左手按和弦的指法图或标记表 示。那么你就用左手按好和弦，“X”表示用右手指弹响其所在的弦。 “x”表示右手拨弦的顺序，即分解节奏，第一小节中第一拍可记做632第二拍记作6123，第三四拍重复一二拍。这是一个两拍的节奏，即6326123. 在这个分解节奏中出现了三音和四音，x打在同一竖行则表示同时弹响相应的弦。

基本乐理之音程和弦

基本乐理之音程－和弦

————————————————————————————————作者：————————————————————————————————日期:

两个乐音之间的音高关系。用“度”表示。以简谱为例,从1到1,或从2到２都是一度，从1到3或2到4都是三度,从1到5是五度。 首先，度是一种单位，用来衡量音与音之间的听觉上的距离。它是一种量度，其大小是人为规定的。 再解释什么叫八度。这其实是个不太好说的问题,因为其它宽度的音程关系都是在八度的基础上,相对八度而言的。彻底地说清需要从定律开始说起。 举例说明,每个听来有确定音高的音，它的振动都是规则的,是可以保持在某个频率上的，比如440Hz—４４5Ｈz,这就是现在的标准音A,在前人的尝试和实践中,他们发现频率为二倍关系的两个音听来有相似性。比如1与低音１与高音1,听起来类似,虽然比较起来高度差很多。这种类似性在现实中的例子呢,就比如我们有时唱某些歌的某些高的部分,会吃力,唱不上去；此时我们可能会低下来唱,经常听到说“低八度唱”这种说法,虽然与原唱相比低得多了,但是感觉和原唱并不冲突,也还在调上,与伴奏也仍然和谐，只是低了而已。之所以低了很多却仍然和谐,就缘于这种相似性。 那么倍频关系的音听来有相似性,就是说像２2０,440,８80，这样关系的音，听起来类似，这就成为人们确定音律的重要基础。因为相似,也就是说音阶可以以这个距离为单位循环往复，本来无规律的无数个音,因此可以变得有规律起来。于是以倍频关系的两音在听觉上的距离为基础,人们相继定出了这两个音之间的各个音，组成一个音阶，由于倍频音有相似性，于是这个音阶就可以向上下循环扩展,组成一组一组相连接的音阶了。 后来,由于在通行的十二平均律中,互为倍频关系的两个音（含）之间,一共有八个自然音级（如１２345671)，于是听来有相似性的这种音程关系，被称作八度。简单地说，度,就是音与音之间距离的衡量单位。音与音之间音高的距离，就叫做音程。 讲到音程之前，先要说些更基本的概念:音级和全音半音。

基本乐理试卷(和弦)

新思维艺校乐理试卷（二十四） 2014.6.27 姓名： 一、填空题 1、乐音列的音域为 ______________ 。 2、十二平均律中任何相邻的两个音之间的音高关系称为______________。 3、凡由________基本音级和________基本音级构成的半音称为变化半音。 4、每小节只有一个强拍，其他为弱拍，这种拍子称为________。 5、以八分音符为一拍，且强弱规律为强弱弱次强弱弱，这样的拍子的拍号为________。 6、拍号””表示以_____音符为一拍，每小节有_____拍，拍号“C”表示_____音符为一拍，每小节有_____拍。 7、任何两个乐音之间的________称为音程，音程分为________和________两种形态。 8、一个附点全音符可以均分为________个八分音符，一个附点四分音符可以均分为________个三十二分音符。 9、F的所有等音为_____________，A的所有等音为____________ D的所有等音为_____________。 10、减六度的音数为__________，协和性为__________。 二、分析判断下列各组音为自然半（全）音，还是变化半（全）音。 （）（）（）（）

（）（） 三、按指定音构写下列音的类别。 自然半音变化全音自然全音变化半音自然半音变化全音四、将下列各组音符分别用一个音符代替。 = = = = 五、将下列各音用全音符记写在规定的谱表上。 f g b B e C 六、将下列各音符写成对应的特殊等分音。 -------------- --------------- ---------------- ---------------- 十三连音三连音六连音十一连音 七、写出下列特殊等分音的总时值。

吉他和弦图全指法

吉他和弦图全指法 我们有一个活跃交流的吉他论坛热爱吉他的朋友在论坛互动，就等你啦 古典吉他(Classical Guitar)是吉他演奏中艺术性最强的一种。通常以独奏或二重奏的形式出现，一般以演奏传统的古典音乐为主。广泛流行於世界各地。古典吉他造型优美、典雅，指板扁平且略宽，音箱较厚。装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦（尼龙弦外缠一层细金属丝），琴弦横拉于共鸣箱上，用手指拨动琴弦发面呈弧形。音孔比较大，下侧有挡板。指板与音箱连接处是14音品（琴格）。通常装有六根金属弦。 民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。 佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar) 西班牙民族乐器。外形与古典吉他基本相同，面板上由有护板，使用尼龙弦，但音色较古典吉他硬脆。用于演奏西班牙民间音乐，节奏复杂，技巧丰富，后流传世界各地，成为一种风格鲜明的具有西班牙民族 风格的世界性乐器。 夏威夷吉他（Hawian Guitar) 传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他，使用钢丝弦。

演奏时平放在腿上，一手持金属滑棒按弦，另一只手带金属指套拨弦，音色华丽，是一种擅长表现旋律的乐器。 爵士吉他 同电吉他与民谣吉他，爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他，这样的电琴在音色调整上，音色效果靠后，成为厚重柔软的音色。 电吉他 按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体琴颈类似于民谣吉他，使用钢丝弦，使用磁性拾音器，根据弦振动到电声转换的原理，然后用扬声器放大声波信号发声，通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色，是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。周边设备庞大，如效果器、放大器等。经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒等工具创造更多效果。民谣吉他构成民谣吉他属于和声乐器音乐基础乐理1音高 1 2 3 4 5 6 7 唱名do re mi fa so la si 音名C D E F G A B 2音阶 1 2 3 4 5 6 7 1 音程两音之间的距离叫音程 1 3 2 4 3调式（常用调式）一般歌曲结尾在1上为大调歌曲，在6上为小调歌曲（1）大调式1 2 3 4 5 6 7 1 全全半全全全半（2）小调式6 7 1 2 3 4 5 6全半全全半全全（3）其他调式4节奏节拍X X X 1 2 3 4 5 6 6 5 1 1 22 3 3 2 1 2*特殊

吉他乐理知识复习过程

吉他乐理知识

第一章:认识吉他 1.1吉他的起源与发展 1)吉他的英文是：Guitar，因多为六根琴弦，故又称“六弦琴”，是弹拨乐器，由琴箱 共鸣发音，按3,4度单程定弦。 2)吉他的前身是琉特琴和比维拉琴，当时吉他弦制很不统一，有4,5对复弦等多种形 式。 3)首次出现六弦琴的地方是西班牙，时间是十八世纪，表现力空前提高。 4)1946年，美国科学家阿尔贝特·奥古斯汀在其西班牙好友古典吉他大师安德列斯·塞 戈维亚的帮助下，成功研制出尼龙琴弦，代替了羊肠弦，一直延用至今。 1.2吉他的种类 1)根据发声原理可分为原声和电声两种，在原声吉他中，主要分为民谣吉他和古典吉 他。 a)民谣吉他采用的是钢弦，1,2弦为裸弦，3-6弦为缠丝弦，指板较窄并略有弧度， 便于横按和推弦。从外形分可分为缺角型和圆角型。 2)缺角型吉他一般用于独奏，因为方便在高品位上演奏。 3)圆角型吉他一般用于伴奏，因为琴箱大，共鸣效果好。 1.3吉他各部位的名称及作用 1)琴头： 有民谣式和古典式之分。 2)卷弦器： 民谣吉他采用的是立柱式卷弦器，位于琴头表面；古典采用的是横轴 式卷弦器，位于琴头内部，作用是固定与调节器整琴弦。 3)琴颈： 民谣琴颈较窄，略长于古典，琴颈内部有金属调节器节钢筋，用于调 节器节琴颈细微变化，古典没有调节钢筋，但高级古典吉他的琴颈后 部装有硬木，以防形变。

4)指板： 位于琴颈表面，并延伸至音孔处，上面一条条的叫品柱，品柱与品柱 之间叫“音品”或“品格”。用于手指按压琴弦，每一品格相距半音。 5)弦枕： 位于指板上端的塑料条，与下边的弦桥形成琴弦的有效长度。 6)弦桥： 又称“下弦枕”，作用与弦枕相同，民谣吉他弦桥上端呈弧形，古典则平直。 7)品柱： 决定音准(音高)，通过改变弦的长度，从而改变弦的振动频率。 8)面板： 吉他共鸣的发源地，内部装有音梁，起扩散琴声与加强面板，匀衡琴 弦拉力作用。 9)音孔： 吉他共鸣箱传播声音的通道。 10)匹克护板： 民谣吉他才有，保护面板，防止扫弦时让pick刮伤。 11)琴码： 琴箱中，即面板上，音孔下方的那块木，民谣吉他的琴码上有弦桥和 供琴弦与固弦椎穿过的6个通孔，古典吉他没有固弦椎与通孔。 12)固弦椎： 民谣吉他特有的部件，作用是使琴弦，琴码稳定结合。 1.4吉他的保养 吉他保养的最好方法是每天都弹，没有它，其它都是扯蛋。 第二章：演奏知识 2.1右手弹奏方法

调式的详解,定义,分类.和音程详解以及各调式和声功能的划分

[学习]调式的详解,定义,分类.和音程详解以及各调式和声功能的划分大调式大调式是由七个音组成的一种调式，其中稳定音合起来成为一个大三和弦。 大调式的主音和其上方第三音为大三度，因为这个音程最能说明大调式的色彩。 大调式有三种形式： 1.自然大调是大调式的基本形式。 2.和声大调是降低自然大调中的第六级而成。其明显的特点是第四级与第七级的增二度 音程。 3.旋律大调将主音下行级进行时的自然大调降低第七级和第六级而成。 小调式小调式和大调式一样是由七个音组成的，其中稳定音合起来成为一个小三和弦。 小调式的主音和其上方第三音为小三度，因为这个音程最能说明小调式的色彩。 小调式也有三种形式： 1.自然小调是小调式的基本形式。

2.和声小调由升高自然小调第七级而成。因此和声小调的第七级音的倾向和大调一样尖 锐。为了区别和声小调与自然小调中第七音的不同，自然小调中的第七级音 被称为自然导音。和声小调和和声大调一样，其显著特点是第六级与第七级 间的增二度。 3.旋律小调由升高自然小调中的第六级和第七级而成，一般多用于上行，但在下行时也 偶尔使用。旋律小调下行时多用自然小调的形式，即将第六级和第七级 还原。 大小调式音级的标记和名称 第一级——主音(T)（相当于C大调中的Do） 第二级——上主音（下行导音）（相当于C大调中的re）

第三级——中音，在主音和属音之间（相当于C大调中的mi） 第四级——下属音（S），在主音下方纯五度（相当于C大调中的fa） 第五级——属音（D），在主音上方纯五度（相当于C大调中的so） 第六级——下中音，在主音和下属音之间（相当于C大调中的la） 第七级——导音，向上倾向于主音（相当于C大调中的ti） 大调各调关系大小调小调各调 大调式可以在任何音级上构成，因此除了没有升降号的C大调外，还有包含升音的七个大调和包含降音的七个大调。分别 是： C G（一升） D（两升） A（三升） E（四升） B（五升）升F（六升）升C （七升） F（一降）降B（两降）降E（三降）降A（四降）降D（五降）降G

吉他基础乐理知识优选稿

吉他基础乐理知识集团公司文件内部编码：（TTT-UUTT-MMYB-URTTY-ITTLTY-

本教程是专门针对吉他爱好者的，因此主要是拿吉他来作为演示乐器。 大家都知道，音有高低之分。我们平时最常用的是七个基本音１２３４５６７。它们有两个名字，音名和唱名，就好比古时候的人除了有字还要有号一样，字与号不同，但都是指同一个人，比如诸葛亮的字是孔明，号卧龙先生，但不论我提到孔明还是卧龙先生时，你们都知道我指的就是诸葛亮。音名和唱名也就是这样一种关系。１２３４５６７的唱名分别唱作：“Do,Rui,Mi,Fa,So,La,Ti”，音名分别叫做“c,d,e,f,g,a,b”。一般唱名大家都已经记得非常熟了，但对音名却不太熟悉，希望大家一定要记熟。有的人可能会说，这很容易，有什么了不起的，不就是１２３４５６７的音名吗不就是ABCDEFG吗：）一定要注意，是cdefgab而不是abcdefg。现场考试：［第一题］请根据下面音的唱名，立即指出他的音名是什么，要快，不能错：１５７２４３ ２５６２７４６３２６１４［第二题］请根据下面音的音名，立即指出他的唱名是什么，要快，不能错：CFGAEDFCBGBDCFGAEBDE 如果在上面的考试当中，你们很快的回答出来，并且结果完全正确的话，证明你已经把音名和唱名的对应关系找得非常清楚了。你可以接着往下学习。否则，请多背诵多练习几遍，你可以自己随便写上几个音的音名，然后来想它的唱名，然后根据唱名想它的音名，多多练习，就会熟练。熟练以后往下接着看。除了１２３４５６７以外，比这７还高的音，就在１上面加一个点来表示；比１还低的音，就在７下面加一个点来表示。这些大家都很明白了，无须我废话。那么有人会问，高音的１，也就是上面加了一个点的１，它的音名是什么呢国际上是这样规定的，１２３４５６７的音名，分别用小写的英文字母abcdefg来表示，叫做小字组。那么比１还低的音呢也就是下面要加一

基本乐理之音程和弦(终审稿)

基本乐理之音程和弦文稿归稿存档编号：[KKUY-KKIO69-OTM243-OLUI129-G00I-FDQS58-

基本概念： 两个之间的音高关系。用“度”表示。以为例，从1到1，或从2到2都是一度，从1到3或2到4都是三度，从1到5是五度。 首先，度是一种单位，用来衡量音与音之间的听觉上的距离。它是一种量度，其大小是人为规定的。 再解释什么叫。这其实是个不太好说的问题，因为其它宽度的音程关系都是在八度的基础上，相对八度而言的。彻底地说清需要从定律开始说起。 举例说明，每个听来有确定的音，它的振动都是规则的，是可以保持在某个频率上的，比如440Hz—445Hz，这就是现在的标准音A，在前人的尝试和实践中，他们发现频率为二倍关系的两个音听来有相似性。比如1与低音1与高音1，听起来类似，虽然比较起来高度差很多。这种类似性在现实中的例子呢，就比如我们有时唱某些歌的某些高的部分，会吃力，唱不上去；此时我们可能会低下来唱，经常听到说“低八度唱”这种说法，虽然与原唱相比低得多了，但是感觉和原唱并不冲突，也还在调上，与也仍然和谐，只是低了而已。之所以低了很多却仍然和谐，就缘于这种相似性。 那么倍频关系的音听来有相似性，就是说像220，440，880，这样关系的音，听起来类似，这就成为人们确定的重要基础。因为相似，也就是说可以以这个距离为单位循环往复，本来无规律的无数个音，因此可以变得有规律起来。于是以倍频关系的两音在听觉上的距离为基础，人们相继定出了这两个音之间的各个音，组成一个音阶，由于倍频音有相似

性，于是这个音阶就可以向上下循环扩展，组成一组一组相连接的音阶了。 后来，由于在通行的中，互为倍频关系的两个音（含）之间，一共有八个自然 简单地说，度，就是音与音之间距离的衡量单位。音与音之间音高的距离，就叫做音程。 讲到音程之前，先要说些更基本的概念：音级和全音。 音级全音 音级 中的各音就叫做音级。像1234567就是。全音和半音在宽度上是二倍关系，一个全音等于两半音的宽度。上面提到八度和十二，把一个八度的距离等分十二份，每一份，就是一个半音，两个半音等于一个全音。在平均律中，半音是构成音乐的最小单位。各基本音级之间相隔的距离并不平均，所以十二个半音构成了有八个基本音级的音列，音阶各音之音的关系是全全半全全全半。（简言之，除34和7Ⅰ之间属于半音，其他的全音。1到Ⅰ间加起来共12个半音） 音数 音程所包含的全音、半音数目，叫做音程的音数。音程用分数、整数标记（1/2为半音，1为全音）。 例如：3-4为半音 4-5为全音

乐理和弦理论

5/10,6/12等和弦有什么用，怎么弹好 钢琴作品中的和弦配置很多都是中音加高的 好比一个3和弦135，把3换成高音，弹153，（5、10度音和弦） 属七和弦常用的转位56和弦，比如#5 2 3呢，也把2换到高音，弹#5 3 2，（6、12度音和弦） 这些和弦一连接在钢琴上就总弹错 是不是必须熟悉钢琴上各音程的距离，手一放就能放准才能弹好 另外中音加高的和弦与一般和弦在表现力上有什么区别？我总觉得用原位135不好吗非要153 和弦功能不变 你说的那种变化是省略某和弦音移到高音位出现的方法 现在几乎即兴伴奏都这样用 起到美化和充实和声的作用 希望大家多发点有用技术的文章.或是自己写的东西,老在论坛里说买什么琴卖什么琴,这样大家议论的气氛就自然下来了.要想弹好琴,先要正自己的位置,其实琴和本身效果器的问题不是一个很大的问题,当你催吉他有一定的了解和演奏力的时候,琴和效果器对你来说,音色就自然就理解了,要是不了解这个作用,再好的琴放在手上也是一样的,有一把好琴不代表你出色.好的吉他手.即使再怎么样放一把琴在他手上，他都有一定的应对能力.不要让琴去选择你们. 空弦和弦 C D E F G A etc... |---0--------2---------0---------------1-------3------0-------------------- |---1--------3---------0---------------1-------3------2-------------------- |---0--------2---------1---------------2-------0------2-------------------- |---2--------0---------2---------------3-------0------2-------------------- |---3------------------2-----------------------2------0-------------------- |----------------------0-----------------------3--------------------------- Dmin Emin Amin Fmin |--1-------0--------0---------1-------| |--3-------0--------1---------1-------| |--2-------0--------2---------3-------| |----------2--------2---------3-------| |----------2--------0-----------------| |----------0--------------------------| 我相信多数人都认识这些和弦，不过空弦和音可远不止这些。我不能将它们一一列举，市面上也不乏各种和弦书籍和词典，我只是想尽谅解释其构成，而不是面面俱到地解释每一个和弦。和弦的构成并不困难。基本和弦是在一些基本音阶基础上构成的。所以，如果要组成C大调和弦，只需使用C,E,G。这些一般都是固定的……我知道也许会有人有异议，不过在这里它们是固定的。 现在来说说空弦和弦吧。它们是可变的，我会在基音下方标注*（即音是决定和弦名称的那个音）。当让这个也是有争议的，不过还不是现在。将手指顺着品位上下移动，和弦的名称也会随之改变。如果你按下Gmajor，然后移向第五品，它变成为了Amajor，或者回到第一品就成了Fmajor。因为你在是用最低音来定义和弦的名称。 G major G minor C major C minor |-----3-----------3-----------3-------------3------------| |-----3-----------3-----------5-------------4------------| |-----4-----------3-----------5-------------5------------| |-----5-----------5-----------5-------------5------------| |-----5-----------5-----------3*------------3*-----------| |-----3*----------3*-------------------------------------|

吉他乐理知识

一、十二平均律 我们现今所接触到的音乐都是采用十二平均律谱写而成的，音高的最小单位，叫做“半音”，键盘乐器相邻的两个琴键（包括黑键）构成半音。在吉他 指板上相邻的两个品格构成半音。两个半音相加等于一个“全音”在键盘乐器上 隔开一个琴键的两个琴键构成一个全音，在吉他指板上相隔一个品格的两个品格构成全音。 二、怎样识吉他谱 乐谱对于音乐，就好比文字对于语言，不识乐谱要想学好音乐，就好 像一个文盲要读文章一样不 可思议！因此学习吉他所用的谱实在是我们学习吉他需要首先解决的问题。 吉他常用的乐谱包括简谱、五线谱和六线谱。 1.简谱 表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读 法如下： 写法： 1 2 3 4 5 6 7 i 读法： Do Re Mi Fa Sol La Si Do 以上各音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音；在基本符号上面加上一个点叫高音；加两个点叫倍高音；加三个点叫超高音；在基本符号下面加一个点叫低音；加两个点叫倍低音；加三个点叫超低音。同一音从低音到中音或从中音到高音的音高关系均称为一个八度（包含十二个半音），其余类推。 为了使各音符能表示出准确的音高，还需要利用调号标记。在一首歌（乐）曲的开始处左上方所写的1=C、1=bB等使是调号标记，如1=C就是将1唱成键盘上小字一组的C那样高，中音1的高度已经确定，其它各音的高度也就可根据其相互间的全音、半音关系确定了。 简谱中，音的长短是在基本符号的基础上加短横线、附点、延音线和 连音符号表示的。 短横线的用法有两种：写在基本符号右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。 不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。写在基本符号下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加 一条减时线，就表示缩短

乐理必学：音程的识别!

乐理必学：音程的识别！ 音程是整个乐理课程中最为重要的一个环节，学好音程对于今后的和弦、调式的进一步学习起着关键的作用，是学习研究和弦与调式的基础。如果音程掌握得十分熟练，再去学习和弦、调式就会很省力，否则，当学习到和弦与调式的环节时，你就会举步维艰、寸步难行，到那时你还得回过头来重新学习音程的知识，下更大的功夫来掌握识别与构成音程的技巧！学习音程，光靠重视还不够，还要有一定的方法，最为重要的是必须多加练习！只有多练才能达到熟能生巧的地步。【音程的识别】一、将十四种自然音程背得滚瓜烂熟。这包括：1、基本音级之间构成的所有音程有哪些？见前表。 2、每种音程能够构成几个？出现在哪些音级上？ 3、每个音级上向上、向下构成的八度内的音程有哪些？在基本音级上每种音程都能构成七个：纯一度和纯八度都出现在相同的音名之间，所以就不用下太大的功夫来记忆。二度音程分为大二度和小二度两种，其中大二度五个、小二度两个，只用记住两个小二度就行了：它们是E－F和B－C，剩下的C－D、D－E、F－G、G－A、A－B都是大二度。即半音关系的二度是小二度，全音关系的二度是大二度。三度音程分为大三度和小三度两种，其中大三度三个、小三度四个，我们只要记住三个大三度在C－E、F－A、G－B，就不难推算出小三

度的位置了：D－F、E－G、A－C、B－D。也可以用半音的数目来推算：有半音的三度是小三度、无半音的三度是大三度。四度音程分为纯四度和增四度两种，其中纯四度六个、增四度一个，那么只须记住一个增四度F－B，剩下的就全都是纯四度了。也可以用半音的数目来推算：有半音的四度是纯四度，三个全音的四度就是增四度。五度音程分为纯五度和增五度两种，其中纯五度六个、减五度一个，那么只须记住一个减五度B－F，剩下的就全都是纯五度了。也可以用半音的数目来推算：有半音的五度是纯五度，而半音有两个的五度为减五度。六度音程分为大六度和小六度两种，其中大六度四个、小六度三个，如果记住三个小六度：E－C、A－F、B－G，也就不难推算出另外四个大六度了：C－A、D－B、F－D、G－E。也可以用半音的数目来推算：有一个半音的六度是大六度，而有两个半音的六度是小六度。七度音程分为大七度和小七度两种，其中大七度两个、小七度五个，只用记住两个大七度的位置：C－B、F－E，剩下的五个七度就全都是小七度。也可以用半音的数目来推算：有一个半音的七度是大七度，而有两个半音的七度是小七度。对于四度以上的音程也可以通过转位音程来推算出来它的音 程名称。二、识别五线谱上各种音程的形状。一度音程是紧紧挨在一起，处在相同的线或相同的间上；二度音程是左低右高紧挨在一起，总在相邻的线间位置上；三度音程是上下

基础乐理整理笔记

第一章音及音名 一、音是怎么样产生的 二、音的性质 三、乐音与噪音 四、乐音体系 五、音名 六、音组 七、自然半音、全音、变化半音、全音、 一、音是怎么样产生的 ?音是由于物体的振动而产生的，物体振动产生声波。声波在空气中传播，作用于听 觉器官，使听到了声音。 ?人耳能听到的声音，大致在每秒钟振动11HZ——20000HZ之间。 二、音的性质 ?音的性质有四种：音高、音值、音量和音色。 ?音高是由发音体在每秒的振动次数来决定的，振动次数多，音则高；振动次数少， 音则低。 ?音值是由发音体振动时延续时间的长短所快定，延续时长、音则长；反之，音则 短。 ?音量是由发体振动时振幅的大小来快定的，振幅大音则强，反之音则弱。

?音色是由收发音体振动时泛音的多少及发音体的性质，形状等多种因素所决定。 ?音的四种性质，在音乐表现中的作用，各不相同。 三、乐音与噪音 ?振动规则的，听起来音高十分明显的，叫做“乐音”；振动不规则的，听起来音高不 明显的，叫做“噪音”。 ?在音乐中使用的音，主要是乐音，但噪音也不是不可缺少的。 四、乐音体系 ?音乐中所使用的基本乐音的总和，叫做“乐音体系”。 ?乐音体系的各音，叫做“音级”。 ?将乐音体系的音，按照一定音高关系和次序，由低到高，或由高到低，依次排列起 来，叫做“音列”。 ?在音乐体系中，音高关系的最小计算单位，叫做“半音”。两个半音相加，叫做“全 音”。在键盘上，相邻两键（包括黑键）构成半音，隔开一个琴键的，构成全音。 ?五、音名 ?乐音体系中的名音级，都有各自的名称，这就是“音名”。有C、D、E、F、G、A、 B、表示。 ?Do、re、mi、fa 、sol 、la、si，多用于歌唱，故叫做“唱名”。 ?以七个字母命名的音级，叫做“基本音级”。 ?将基本音级加以高或降低而得来的，叫做“变化音级”。

吉他入门指法图_新手必看

吉他入门指法图新手必看(转) 古典吉他(Classical Guitar) 是吉他演奏中艺术性最强的一种。通常以独奏或二重奏的形式出现，一般以演奏传统的古典音乐为主。广泛流行於世界各地。古典吉他造型优美、典雅，指板扁平且略宽，音箱较厚。装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦（尼龙弦外缠一层细金属丝），琴弦横拉于共鸣箱上，用手指拨动琴弦发面呈弧形。音孔比较大，下侧有挡板。指板与音箱连接处是14音品（琴格）。通常装有六根金属弦。 民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。 佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar) 西班牙民族乐器。外形与古典吉他基本相同，面板上由有护板，使用尼龙弦，但音色较古典吉他硬脆。用于演奏西班牙民间音乐，节奏复杂，技巧丰富，后流传世界各地，成为一种风格鲜明的具有西班牙民族 风格的世界性乐器。 夏威夷吉他（Hawian Guitar) 传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他，使用钢丝弦。演奏时平放在腿上，一手持金属滑棒按弦，另一只手带金属指套拨弦，音色华丽，是一种擅长表现旋律的乐器。 爵士吉他 同电吉他与民谣吉他，爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他，这样的电琴在音色调整上，音色效果靠后，成为厚重柔软的音色。 电吉他 按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体琴颈类似于民谣吉他，使用钢丝弦，使用磁性拾音器，根据弦振动到电声转换的原理，然后用扬声器放大声波信号发声，通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色，是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。周边设备庞大，如效果器、放大器等。经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒等工具创造更多效果。

吉他基础乐理

一．音的高低 用阿拉伯数字来表示音的高低是国际上通用的惯例，对应的记录方法如下：唱名 1 2 3 4 5 6 7 1° 音名 C D E F G A B C° 唱作Do Re Mi Fa So La Si Do 级数ⅠⅡⅢⅣⅤⅥⅦⅠ 别称主 音上 主 音 中 音 下 属 音 属 音 下 中 音 导 音 主 音 为了凸显旋律上音的高低变化，通常会在音符的上下增加一个点表示将基本音级升高或降低一个八度（音程距离一个音组）：2比1二度关系；1°比1高八度，在物理学上高八度振动频率为基准音符的两倍。 上下不带点的基本符号被称为中音。七个音没有升降的自然音称为自然音阶。自然音阶中，3-4、7-1°是半音外，其他相邻各音之间均为全音。 吉他上相邻两个音之间的距离用音程表示，相邻两个品位之间构成一个半音，两个半音加在一起等于一个全音，由此推算吉他上隔开一个品位之间构成一个全音。“相邻两品为半音，相隔两品为全音”。 1-2、2-3之间是全音，这种二度称为大二度；3-4、7-1°之间为半音，这种二度称为小二度。 关于音级名称的记忆技巧： 以1C主音为基准，2D为上主音，上行三度3E为中音，上行五度5G为属音，7B为导音。以高音1°C°主音为基准，下行三度6A为下中音，下行五度4F为下属音， 二．音的长短 1.音符下边短线延长一拍为减时线 四分音符 (唱一拍) ：5 八分音符(唱半拍)：5 十六分音符(唱四分音符的1/4拍)：5 2.音符右边短线延长一拍为增时线 二分音符（唱两拍）：5- = 5+5 5-- = 5+5+5（唱三拍） 全音符（唱四拍）：5--- = 5+5+5+5 3.音符右边圆点（附点）延长前面音符时值的一半 4. = 4+4 4. = 4+4 4.. = 4+4+4 4.. = 4+4+4(三十二分音符) 4.以四分音符作为一个单位相连的节奏组合称为节奏型： 拍类读作概念谱例节奏特点 2/4 四二拍以四分音符为一拍，每小节两拍4- 强弱 3/4 四三拍以四分音符为一拍，每小节三拍4-- 强弱弱 4/4 四四拍以四分音符为一拍，每小节四拍4---- 强弱次强弱

基本乐理试卷(和弦)

龙南中学乐理试卷（二十三） 2015.9.17 姓名： 一、单项选择题。 1、现代乐音列中，为了区分音名相同而音高不同的音，我们将乐音列分成了组，一共分为（） A、七组 B、八组 C、九组 D、十组 2、小六度音程将上方音升高自然半音，即为（） A、大六度 B、小七度 C、大七度 D、减七度 3、小三度为单音程，如果将它扩大为两个八度内的复音程，名称为（） 小十度B、大十度C、小十三度D、大十三度 4、减十二度音程转位后，成为（） 纯五度B、增四度C、纯四度D、增五度 5、加在基本音符右边的一个小圆点，叫做附点。附点的作用是延长前面基本音符的______的音值（） 一倍B、四分之一C、一半D、四分之三 6、五线谱高音谱表上，上加二线的音是小字三组的c音。低音谱表下加二线的音是（） 大字一组C B、大字组C C、小字组c D、小字一组c 7、以E音向下构成增二度音程，其下方音应是（） A、升D B、D C、降C D、降D 二、写出下列各音的音名与组别。 （）（）（）（）（） （）（）（）（）（）三、判断下列各组音为自然半（全）音，还是变化半（全）音。 （）（）（）（）（）四、以下列各音为上方音构写指定的音程，并转位，且要求写出转位后名称。

纯四度（）大十三度（）倍增十一度（）五、以下列各音为低音，向上构写指定的和弦。

小三和弦减三6和弦大三和弦大小 和弦半减2和弦六、以下列各音为三音，构写指定和弦。

大小七和弦增6和弦小2和弦小三和弦增大 和弦 七、填空题。 1）、音程名称是小六度，它的音数是________（全音）。音程名称是纯八度，它的音数是_______（全音）。 2）、的所有等音____________， 的所有等音___________。 八、写出下列各和弦的名称。 （）（）（）九、写出下列音程的等音程，并写出它的音程名称（各写三个）。

(完整版)吉他乐理知识

第一章:认识吉他 1.1吉他的起源与发展 1)吉他的英文是：Guitar，因多为六根琴弦，故又称“六弦琴”，是弹拨乐器，由琴箱共 鸣发音，按3,4度单程定弦。 2)吉他的前身是琉特琴和比维拉琴，当时吉他弦制很不统一，有4,5对复弦等多种形式。 3)首次出现六弦琴的地方是西班牙，时间是十八世纪，表现力空前提高。 4)1946年，美国科学家阿尔贝特·奥古斯汀在其西班牙好友古典吉他大师安德列斯·塞 戈维亚的帮助下，成功研制出尼龙琴弦，代替了羊肠弦，一直延用至今。 1.2吉他的种类 1)根据发声原理可分为原声和电声两种，在原声吉他中，主要分为民谣吉他和古典吉他。 a)民谣吉他采用的是钢弦，1,2弦为裸弦，3-6弦为缠丝弦，指板较窄并略有弧度， 便于横按和推弦。从外形分可分为缺角型和圆角型。 2)缺角型吉他一般用于独奏，因为方便在高品位上演奏。 3)圆角型吉他一般用于伴奏，因为琴箱大，共鸣效果好。 1.3吉他各部位的名称及作用 1)琴头： 有民谣式和古典式之分。 2)卷弦器： 民谣吉他采用的是立柱式卷弦器，位于琴头表面；古典采用的是横轴式卷弦器，位 于琴头内部，作用是固定与调节器整琴弦。 3)琴颈： 民谣琴颈较窄，略长于古典，琴颈内部有金属调节器节钢筋，用于调节器节琴颈细 微变化，古典没有调节钢筋，但高级古典吉他的琴颈后部装有硬木，以防形变。4)指板： 位于琴颈表面，并延伸至音孔处，上面一条条的叫品柱，品柱与品柱之间叫“音品” 或“品格”。用于手指按压琴弦，每一品格相距半音。 5)弦枕： 位于指板上端的塑料条，与下边的弦桥形成琴弦的有效长度。 6)弦桥： 又称“下弦枕”，作用与弦枕相同，民谣吉他弦桥上端呈弧形，古典则平直。 7)品柱： 决定音准(音高)，通过改变弦的长度，从而改变弦的振动频率。 8)面板： 吉他共鸣的发源地，内部装有音梁，起扩散琴声与加强面板，匀衡琴弦拉力作用。

基本乐理之音程和弦

基本概念： 两个乐音之间的音高关系。用“度”表示。以简谱为例，从1到1，或从2到2都是一度，从1到3或2到4都是三度，从1到5是五度。 首先，度是一种单位，用来衡量音与音之间的听觉上的距离。它是一种量度，其大小是人为规定的。 再解释什么叫八度。这其实是个不太好说的问题，因为其它宽度的音程关系都是在八度的基础上，相对八度而言的。彻底地说清需要从定律开始说起。 举例说明，每个听来有确定音高的音，它的振动都是规则的，是可以保持在某个频率上的，比如440Hz—445Hz，这就是现在的标准音A，在前人的尝试和实践中，他们发现频率为二倍关系的两个音听来有相似性。比如1与低音1与高音1，听起来类似，虽然比较起来高度差很多。这种类似性在现实中的例子呢，就比如我们有时唱某些歌的某些高的部分，会吃力，唱不上去；此时我们可能会低下来唱，经常听到说“低八度唱”这种说法，虽然与原唱相比低得多了，但是感觉和原唱并不冲突，也还在调上，与伴奏也仍然和谐，只是低了而已。之所以低了很多却仍然和谐，就缘于这种相似性。 那么倍频关系的音听来有相似性，就是说像220，440，880，这样关系的音，听起来类似，这就成为人们确定音律的重要基础。因为相似，也就是说音阶可以以这个距离为单位循环往复，本来无规律的无数个音，因此可以变得有规律起来。于是以倍频关系的两音在听觉上的距离为基础，人们相继定出了这两个音之间的各个音，组成一个音阶，由于倍频音有相似性，于是这个音阶就可以向上下循环扩展，组成一组一组相连接的音阶了。 后来，由于在通行的十二平均律中，互为倍频关系的两个音（含）之间，一共有八个自然音级 简单地说，度，就是音与音之间距离的衡量单位。音与音之间音高的距离，就叫做音程。 讲到音程之前，先要说些更基本的概念：音级和全音半音。 音级全音 音级 乐音体系中的各音就叫做音级。像1234567就是基本音级。全音和半音在宽度上是二倍关系，一个全音等于两半音的宽度。上面提到八度和十二平均律，把一个八度的距离等分十二份，每一份，就是一个半音，两个半音等于一个全音。在平均律中，半音是构成音乐的最小单位。各基本音级之间相隔的距离并不平均，所以十二个半音构成了有八个基本音级的音列，大调音阶各音之音的关系是全全半全全全半。（简言之，除34和7Ⅰ之间属于半音，其他的全音。1到Ⅰ间加起来共12个半音） 音数 音程所包含的全音、半音数目，叫做音程的音数。音程用分数、整数标记（1/2为半音，1为全音）。 例如：3-4为半音 4-5为全音

吉他基本乐理

三．基础乐理部分 弹吉他至少要会看三种谱，分别是六线谱，和弦谱，和简谱。 六线谱：这个我就不说了，大家都知 和弦谱：一些吉他谱可能就只出现什么C Dm Em F G A Bm之类和弦的标记（有的甚至没有按法），这就是和弦谱。（甚至连节奏型都没有，这就是要你选一个自己喜欢的去配着弹了，所以我说六线谱不是绝对真理 简谱：简谱相信大家也都懂，属于喜闻乐见系列，当然，我的讲解也是以简谱为基准的 此外还有一些谱， 级数谱：上面只有级数（1 2m 3m 4 5 6m 7）没有和弦没有调，但是很万能，首先这种谱可以弹任何调型；其次，这种谱不光吉他手能看，贝斯手，键盘手也能看懂，因此很适合乐队 五线谱：这个不需我赘述了，其实最好最快的学乐理的方法是有一架钢琴，然后看五线谱学。 简谱： 说到简谱相信大家脑海里肯定会出现什么音名啊，唱名啊，四四拍四三拍什么的，别急，待我慢慢道来。 简谱上的低音，中音与高音表示法： 另外还有重低音和重高音，就是在低音或高音的基础上再加一个点 音名与唱名： 这里我就不赘述他们的定义了（个人觉得更本没任何意思） 既然前面提到过级数不变，然后根据这个东西变调，那么我就顺理讲一下调子吧。

调子其实可以理解为你唱一首歌曲的音高的高度有多少，音高越高调子越高，相应的吉他伴奏的和弦也需要进行改变。但这个改变并不是没有道理的，它是有理可循的，这就是我前面讲过的不允许改变的神奇的级数啦！ 发现规律了吗？什么调就是用什么调的音名打头，然后按照ABCDEFG的顺序写下来就OK 了，注意在2 3 6三个级数的右下角都要加上小写的m，因为这三个级数对应的都是小三和弦，这么写是为了和其余的大三和弦作区分。 然后你是不是注意到了7级的和弦是不是怪怪的？没错，就是很怪，7级我们在编曲的时候用得很少很少，所以你不知道问题也不大，讲之无味。

基本乐理试题(A)

第 1 页 共 4 页 1 基本乐理试题(一) 一、单项选择题(本大题共10小题，每小题2分，共20分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.音是由物体的振动而产生的，振动规则且具有准确高度的音是乐音。下列属于乐音乐器的是( ) A.木鱼 B.木琴 C.军鼓 D.梆子 2.乐音体系中的音级a1、g2、F 在五线谱上的准确位置是( ) A. B. B. C. D. 3.由发音体的材料及振动时泛音的特征等来决定的音的性质是( ) A.音色 B.音高 C.音量 D.音值 4.延音线是标记在两个或两个以上音高相同的音符上的弧线，谱例 的总时值相当于( ) A.二分音符 B.四分音符 C.附点八分音符 D.附点四分音符 5.装饰音是用来装饰旋律的小音符及代替旋律型的特别记号。记号 是( ) A.顺回音 B.逆回音 C.上回音 D.下回音 6.音乐中的略写记号就是使记谱简化，便于识谱。谱例 的实际演奏效果是( ) A. B. C. D.

第 2 页 共 4 页 2 7.音乐术语Presto 的中文含义是( ) A.慢板 B.中板 C.快板 D.急板 8.F 大调式的近关系调包括下列调式中的( ) A.C 大调式 B.#F 羽调式 C.#c 小调式 D.bE 大调式 9.G 音是D 宫调式清乐音阶的( ) A.变宫 B.变徵 C.清角 D.闰 10.自然大调式的导音上构成的七和弦是( ) A.大小七和弦 B.小七和弦 C.半减七和弦 D.减七和弦 二、将下列音程转位，并写出转位前、后的音程名称。(本大题共5小题，每小题2分，共10分) 三、以下列各音为低音，向上构成指定的和弦。（本大题共5小题，每小题2分，共10分） 大三和弦 小6 大64 大小65 减七和弦 四、写出下列各调式音阶。（本大题共10小题，每小题2分，共20分） E 自然大调式 A 和声大调式 bB 和声大调式 b 自然小调式 #g 和声小调式 d 和声小调式 #F 五声羽调式 G 燕乐角调式 bE 雅乐徵调式