泥塑与面塑
泥塑与面塑
一、泥塑
1．泥塑的历史
泥塑俗称“彩塑”。泥土为原料，以手工捏制成形。或素或彩，以人物、动物为主。
我国泥塑艺术可上溯到距今4千至1万年前的新石器时期。史前文化地下考古就有多处发现。浙江河姆渡文化遗址出土的陶猪、陶羊时间约为6千至7千年前左右；河南新郑裴李岗文化遗址出土的古陶井及泥猪、泥羊头时间约为7千年前。可以确认是人类早期手工捏制的艺术品。
自新石器时代之后，中国泥塑艺术一直没有间断，发展到汉代已成为重要的艺术品种。考古工作者从两汉墓葬中发掘了大量的文物，其中有为数众多的陶俑、陶兽、陶马车、陶船等等。其中有手捏的，也有模制的。汉代先民认为亡灵如人生在世，同样有物质生活的需求。因此丧葬习俗中需要大量的陪葬品，这在客观上为泥塑的发展和演变起了推动作用。
两汉以后，随着道教的兴起和佛教的传入，以及多神化的奉祀活动，社会上的道观、佛寺、庙堂兴起，直接促进了泥塑偶像的需求和泥塑艺术的发展。到了唐代，泥塑艺术达到了顶峰。被誉为雕塑圣手的杨惠之就是唐代杰出的代表。他与吴道子同师张僧繇，道子学成，惠之不甘落后，毅然焚毁笔砚，奋发专攻塑，终成名家。为当世人称赞：“道子画，惠之塑，夺得僧繇神笔路”。
泥塑艺术发展到宋代，不但宗教题材的大型佛像继续繁荣，小型泥塑玩具也发展起来。有许多人专门从事泥人制作，作为商品出售。北宋时东京著名的泥玩具“磨喝乐”在七月七日前后出售，不仅平民百姓买回去“乞巧”，达官贵人也要在七夕期间买回去供奉玩耍。
元代之后，历经明、清、民国，泥塑艺术品在社会上仍然流传不衰，尤其是小型泥塑，既可观赏陈设，又可让儿童玩耍。几乎全国各地都有生产，其中著名的产地有无锡惠山、天津“泥人张”、陕西风翔、河北白沟、山东高密、河南浚县、淮阳以及北京。
2．地区与分布
1)天津泥人张彩塑
天津“泥人张”彩塑是清道光年间发展起来的，自张明山先生首创，流传至今已有180年历史。“泥人张”的彩塑，把传统的捏泥人提高到圆塑艺术的水平，又装饰以色彩、道具、形成了独特的风格。它是继元代刘元之后，我国又一个泥塑艺术的高峰，其作品艺术精美，影响远及世界各地，在我国民间美术史上占有重要的地位。
“泥人张”彩塑创作题材广泛，或反映民间习俗，或取材于民间故事、舞台戏剧，或直接取材于《水浒》、《红楼梦》、《三国演义》等古典文学名著。所塑作品不仅形似，而且以形写神，达到神形兼具的境地。“泥人张”彩塑用色简雅明快，用料讲究，所捏的泥人历经久远，不燥不裂，栩栩如生，在国际上享有盛誉。
泥人张彩塑具有鲜明的现实主义艺术特色，能真实地刻画出人物性格、体态；追求解剖结构，夸张合理，取舍得当；用色敷彩，典雅秀丽。泥人张彩塑适于室内陈设，一般尺寸不大，约40厘米，可放在案头或架上。它所用的材料是含沙量低无杂质的纯净胶泥，经风化、打浆、过滤、脱水，加以棉絮反复砸揉而成的“熟泥”。经艺术家手工捏制成型，自然风干，再施以彩绘。
天津泥人在清代乾隆、嘉庆年间已享有很大声誉。使天津泥人大放异彩、成为民族艺术奇葩
的，是"泥人张"的彩塑，它把传统的捏泥人提高到圆塑艺术的水平，又装饰以色彩、道具、形成了独特的风格。
泥人张彩塑在艺术上继承了我国古代泥塑的优秀传统，并有所发展和创新，使其从佛殿神堂步入了寻常百姓家。同时它伴随着对民间艺术的雅化和对古典文学艺术的俗化过程，发展了民间艺术，使其创作兼具雅俗合一的艺术特征。
2)惠山泥人
江苏无锡惠山泥人，相传已有四百多年历史，具有优良的传统和独特的风格。惠山前期作品，主要是儿童耍货（玩具），如车老虎、大花猫、大阿福等。明代万历年间，昆曲流行无锡一带，惠山塑制戏剧人物。清代后期，京戏流行，丰富了泥制戏文的内容。往后逐渐分粗、细货生产，粗货是儿童耍货，细货是手捏戏文；前者主要畅销农村，后者主要销售城市。1935年左右，上海“普益习艺所”艺人来惠山后，开始用石膏翻制泥塑品，从此惠山彩塑用泥和石膏两种原料进行生产。惠山彩塑清代最盛，著名艺人有王春林、丁阿金、周阿生等。乾隆南巡，命王春林做泥孩五盘，很称意。丁阿金以捏塑昆曲戏文闻名苏州、无锡一带，传世作品如“借靴”、“寄柬”、“教歌”等。周阿生擅长塑制神仙故事，传世作品有“蟠桃大会”等（参阅《无锡惠山彩塑》）。当地流传有两句话：“要戏文，找阿金；要神仙，找阿生。”两人在捏塑人物上都有卓越成就，各有自己独特的风格。惠山彩塑的特点：造型简朴、完整、单纯。创作上不追求细部的真实，着重突出主题部分。上彩具有浓厚的图案效果，“三分塑，七分彩”，可见画彩在惠山泥人中的重要作用。著名的“大阿福”是惠山泥人中最具特色的传统作品，
惠山彩塑配色“红要红得鲜，绿要绿得娇，白要白得净”，才能使人看了爽朗愉快。“红搭绿，一块玉”，指红色与绿色相间使用，色彩效果很好。“红搭紫，一堆死”指红与紫并用，很难产生好的色彩效果。“远看颜色近看花”这是彩绘的总要求，既有大的色彩效果，又能细看；局部不能影响整体，纹样与底色须相互衬托，使之更美。
惠山彩塑上彩技法一般是“从上到下，先淡后浓，先白后黑，头发靴子最后”。“头色不过四，身色勿过三”，是说上头部的彩色，只能涂四次，身上的颜色上三次已够。色多不仅效果不好，而且容易发裂。但上少了，也会显得玉气不厚。“落笔如飞，厚薄匀均”，指上彩时要画得快。笔发呆，上彩就死板。后句指上色用的颜料厚度都应该相同。“先开相，后制花，描金带彩在后头”，是头部装銮的步骤。“六线要直，曲线要活”，是用笔的要领。
惠山彩塑纹样运用“满而不塞，繁中有简”。这是使用纹样时的规律。“长脚寿”、“团寿”、“梅竹”适用于老年人的服饰。“百吉”、“蝙蝠”、“团球花”适用于小孩服饰。“云锦花”、“水浪花”、“五色云”适用于一般神仙中人物。“草花”、“芙蓉花”、“点点花”、“荷菊”等则是一般富贵人、美女服饰。上常用的纹样。
3)高密泥塑
高密泥塑已有400多年的历史。在明朝隆庆，万历年间，这里的农民就已经自己设计，用泥巴做成一种叫做“锅子花”（也称泥墩子）的焰火出售。后来又把装火药的泥坯塑成娃娃型，焰火放过以后，再当玩具或装饰品摆设。
随着艺人对泥塑的不断创新及改进，各类泥塑的品种也越来越多，有“老虎”“狮子”“猴子”“小狗”“小猫”“鸡”“鸭”等动物，也有“白蛇传”“孙悟空”“牛郎织女”“猪八戒背媳妇”等传奇故事；同时也有“观音菩萨”“弥勒佛”“八仙过海”等神话传说；另外还有很多“叫狗叫鸡”等带音效的玩具，并且涂以各种颜色，使其生动活泼。
自此以后，泥塑不再是焰火的附属品，而真正的发展成为一种独立的手工艺术品了。到清朝乾隆年间，聂家庄泥塑又借鉴了杨家埠年画的艺术特点，在表现手法和着色上都有所创新，并且逐步增加了音效和局部动作，使声音、色泽、动作融为一体。在我们潍坊每逢山集，庙会都有卖泥玩具的。
而关于泥玩具的民谣也有很多，像民间流传的“孩子哭，找他妈，他妈买个泥娃娃，逗得孩子乐哈哈”的民谣。
高密泥塑的风格特点
高密泥塑造型憨朴，着色浓艳，在全国泥塑中别具一格。所塑事物，有静有动，并多能斗趣、发声。不少作品动静结合，形声俱备，雅拙中透精巧，憨朴中显灵秀，栩栩如生，活灵活现。其中“叫虎”竖眉瞪眼，昂首踞立，胸挂桃红大花，额涂朱笔“王”，既威风凛凛，又娇艳可掬，用手拉送首尾，即有啸声发出。一物在手，平添无穷乐趣，实属国内泥塑中罕有之佳品。
4)凤翔泥塑
凤翔彩绘泥塑为陕西省凤翔县的一种民间美术，当地人称"泥货"。凤翔县位于关中平原西部，境内出土的春秋战国及汉唐墓葬中均有泥塑的陪葬陶俑，可见其泥塑工艺历史之久。
凤翔泥塑汲取了古代石刻、年画、剪纸和刺绣中的纹饰，造型夸张，色彩鲜艳，深受人们喜爱。过去逢年过节或赶庙会，当地人以泥塑为礼品，加孩子满月，长辈要送坐虎。
溯源
近年来凤翔彩绘泥塑主要分布在城关镇六营村及周边地区。据说，明朝的时候，朱元璋军队一部中的第六营兵士屯扎于此，这个村便命名为"六营"。这些来自江西的兵士有制陶手艺，闲暇无事，就和土为泥，捏制各种形态的泥活儿当做玩具，并且彩绘示人。后军士转为地方居民，其中部分人重操入伍前的陶瓷制作手艺，利用当地粘性很强的板板土，和泥捏塑泥人，制模做偶彩绘，然后到各大庙会出售。当地老乡购泥塑置于家中，用以祈子、护生、辟邪、镇宅、纳福。
六营村的脱胎彩绘泥偶由此出名，并代代相传，成为我国民间美术中独具特色的精品，在国内外享有盛誉。
艺术特色
凤翔彩绘泥塑有三大类型，一是泥玩具，以动物造型为主，多塑十二生肖形象；二是挂片，有脸谱、虎头、牛头、狮子头、麒麟送子、八仙过海等；三是立人，主要为民间传说及历史故事中的人物造像。
凤翔泥塑共有170多个花色品种，其中有半人高的巨型蹲虎、虎挂脸，也有小到方寸的小兔、小狮；制作中使用黑粘土、大白粉、皮胶等，有模具定性，造型洗练、夸张，装饰华美富繁，色彩艳丽喜庆，形态稚拙可爱，在全国众多的民间泥塑中独树一帜。
凤翔泥塑的工艺程序为制模、纸筋、入泥、脱胎、挂粉、勾线、彩绘和涂漆。凤翔泥塑制作方法简使易行，造型生动，色彩别具一格。其用色不多，以大红大绿和黄色为主，以黑墨勾线和简练笔法涂染，对比强烈，使人爱不释手。
在数百年的历程当中，泥塑作品不断的继承和发展着，众多优秀的传统泥塑作品都得以不断传承，尤为典型的是虎的形象。
这些虎又可分挂虎、坐虎等类型。
挂虎属其挂片类，虎头暴额突睛，传统的制作色彩强烈鲜艳，双眉为两条相对的鱼（起源于6000多年以前的仰韶文明的彩陶纹饰），鼻子为人祖，有趣的是鼻子中插着三根火红的辣椒，据泥塑艺人解说，民间话说妇女的泼辣，借之渲染虎的厉害。这种醇醇的民风，就自然的融入到其中。虎头的“王”字为牡丹所替代，象征富贵。虎面的其他纹饰多为五谷、花草、蔬
果的结合，反映了自然界生生不息、开花结果的永恒规律。虎面上还绘有宝葫芦，《诗经》中有云“瓜瓞绵绵”，其象征子孙昌盛。
坐虎前腿立后腿坐，形态极度概括，但不失虎的神韵。面部紧凑，耳朵夸大，显其威严。躯体饰以莲花、牡丹等纹饰，浓艳大方，很富有观赏性。
坐虎
然而令人惊异的是，当初凤翔六营村的泥塑艺人从未见过虎的模样，他们却凭借自己丰富的想象，创造出了民间百姓心目中大美无边的理想老虎的形象。这所有虎的造型都与虎的原形有着很大差距，但无一不具虎的神韵和气势。
这种理想化创作是与当地的风俗相互影响着的。我们当地风俗，遇到小孩满月、百天、周岁，亲友们通常以坐虎相赠，置于炕头上，以表达他们对小孩长命、富贵的祝福。虎，就成了这种质朴情感的寄托。同时，受封建思想的影响，民间习俗前门帖门神，后门悬挂虎。虎，这时成为正义的化身，用以驱魔辟邪。
二、面塑
面塑，俗称“捏面人”。它以糯米面为主料，调成不同色彩，用手和简单工具，塑造各种栩栩如生的形象。山东面塑起源于菏泽，至今已有三百多年的历史。旧社会的面塑艺人“只为谋生故，含泪走四方”，挑担提盒，走乡串镇，做于街头，成于瞬间，深受群众喜爱，但他们的作品却被视为一种小玩意儿，是不能登上大雅之堂的。如今，面塑艺术作为珍贵的非物质文化遗产受到重视，小玩意儿也走入了艺术殿堂。
捏面艺人，根据所需随手取材，在手中几经捏、搓、揉、掀,用小竹刀灵巧地点、切、刻、划、塑成身、手、头面,披上发饰和衣裳，顷刻之间，栩栩如生的艺术形象便脱手而成。婀娜多姿、衣裙飘逸的美女、天真料漫的儿童，以及各种神话故事、戏剧、历史人物精致的玻璃框内，就成为人们喜爱的工艺美术品。
面塑的特点
面塑艺术的特点是“一印、二捏、三镶、四滚”（泥塑的步骤），还有“文的胸、武的肚、老人的背脊、美女的腰。
面塑体积小、便于携带,又经久不霉、不裂、不变形、不褪色,因此为旅游者喜爱,是馈赠亲友的纪念佳品。外国旅游者在参观面人制作时，都为艺人娴熟的技艺、千姿百态栩栩如生的人物形象所倾倒，交口赞誉，称北京面塑为“中国的雕塑”。
面塑的起源
捏面人真正始自何时已不可考。但从新疆土鲁番阿斯塔那唐墓出土的面制人俑和小猪来推断，距今至少已有一千三百四十多年了。南宋《东京梦华录》中对捏面人也有记载：“以油面糖蜜造如笑靥儿。”那时的面人都是能吃的，谓之为“果食”。而民间对捏面人还有一个传说，相传三国孔明征伐南蛮，在渡芦江时忽遇狂风大作，机智的孔明随即以面料制成人头与牲礼模样来祭拜江神，说也奇怪，部队安然渡江并顺利平定南蛮，因而从此凡执此业者均供奉孔明为祖师爷。
春节民俗与山西民间面塑
源于先秦而成型于汉代的中国节日风俗，是人类认识自然和征服自然的积淀物。春节是人们对物候历法认识上的一个关键节日，所以对春节的祭祀活动显得尤其隆重，精美的面塑随着人们的心理需求应运而生，并成为节日的一种重要表现形式。
春节山西民间面塑的主要功能是对天、地、神的祭祀和祈祷，是追求丰衣足食，万事如意的
生活理想的体现。春节的面塑在造型意识上，大多是抽象性的、信仰性的、理想性的。供奉天地的叫枣山，祭供灶神的叫饭山、花糕，形制都较大，谓之米面成山，晋南传说是为纪念大禹治水而作的。祖灵前一只面羊为牲祭之俗，以表虔诚之意。长辈送儿孙后辈“钱龙”意在引钱龙入府、招财进宝，……另有各种点彩的带花馍馍，便是酬宾待客访亲探友的讲究礼物。
晋北人家供神所用枣山是颇为讲究的。这是因为它是作为一种祭物而出现的。人们认为它有着某种超于自我的神秘力量，是人与神的交流桥梁。制作时把发好的面擀成大三角形，上面铺一层红枣，再用面做成盘云、盘龙、盘兔、如意纹样，间或点缀以连理、元宝、下山虎、上山鹿、瓜果之类，以五谷杂粮点睛镶鼻，蒸出锅来、绵颖憨实，洁白的面与深红的枣、五彩的粮、豆形成色彩上整体的对比效果。大年初一迎神之时供于神位之前是说米面成山，表达一种丰衣足食的美好愿望。一些地方还要在旺火上燃点柏柴，烤食花馍，谓之避邪馍馍，保一年无灾无病，平安吉利。晋南面花中还有“五子登科”、“巧公巧母”、“万事如意”等造型。
无论是枣山、饭山还是花糕、可说是在这一隆重的节日中，乡间的百姓们自己创作的一种心灵崇拜物，一种寄托心愿的方式。至于钱龙，则是一种类似于蟾的三足理想动物，表达民众一种向往富裕的思想。有些地方在腊月廿三祭灶时还要灶马灶鸡等作为供奉。这些供物既是供品又是崇拜物，实质上仍是食品，未了总要分而食之的。正是这些复合性功能使它成为一种最易普及、最易传承的艺术形式。
山西春节面塑造型简洁浑厚、朴实雅洁，是自然崇拜、宗教思想、心理意识、造型语言的综合凝聚物。造型一般是外型整洁、概括，内蕴饱满丰富，既有几何直线形式，又有饱含秦汉遗风的适合纹样，还有更加具象的独具民间造型风格的人物、动物、植物形象。将各种不同的造型意识融合一体构成了独特的民俗节日内容，形成了特殊的民间艺术形式。
清明习俗与寒燕
清明与寒食合二为一是唐代的事了，那时作为远古岁时标志的风俗节日已加进了敬神、祭祖、崇念圣贤的复合性内容，因此；扫墓之风尤盛。要说祭神是春节习俗之特征的话，那么清明则主要是祭祖祭人。孔之曰“生，事之以礼；死，葬之以礼，祭之以礼。”因此极讲究“事死如事生”。宗庙，祖坟便是种性之魂，家族之根。山西晋南晋北、祭扫时都要用面做贡，晋南叫蛇盘盘，有的分单头蛇与双头蛇，祭祖前绕坟一周，晚辈吃掉蛇头，表示灭毒头、免灾祸。这种蛇盘盘造型简洁、极少雕饰，似有汉唐凝练明快浑沉之遗风。
山西寒食节之本质内容已由古代原始的禁火俗转化变异为纪念晋国贤臣介子推。民间广泛制作的昭示春天来临的百样寒燕面食，也被易名为“子推燕”。事实上按山西自然地理位置和气候特征，春燕凌空正是万物新生的季节，于是乡村巧妇感自然之变而为之，借柔软的面团、籍灵巧的双手，创造出一个个鲜灵活物，一片片盎然生机，展示出一个美妙神奇的民间艺术世界。特别是山西代县一带所作的寒燕天飞地走，水生土长、目中所见、心中所想自然万物无一不在塑造之列。这些面塑精巧别致，方不盈寸。所塑动物如虎、狮、马、牛、猫、龙、猴、羊等，着重夸大头部比例，增强尾部动感，刻画四肢的灵活，使人感到神似而形美。飞禽类如鸡、鸭、孔雀、凤凰、喜鹊及各种小鸟，则夸张表现其尾羽的动感，夸大其嘴部、眼部，使其具有拟人的效果，与观者在感情上产生共鸣。所塑人物造型都大于动植物，有各种戏剧人物，爬娃、抱鸡娃、莲花娃娃等，造型独雅而生动有神。植物类有各种瓜果、蔬菜、花卉以及吉祥图案纹样。蒸出后用品色点染开脸，设色浓艳、对比鲜明，极合理地适用了对
比色的比值关系，产生强烈的艺术效果。清明时节互相馈赠，做成花架系插，悬挂于室内墙壁，顿觉春风拂面，生机盎然。究其根源，可能是这些花色食品是为寒食节禁火时准备的干粮，后禁火俗废，面塑食品作为一种艺术随风俗保留了下来。
清明节尽管因为寒食习俗的复合揉进了一些深沉神秘的气氛，但还是一个希望之节，是一种对春的回归的祝福和万物兴旺的祈望。面塑艺术则理所当然地成为这种祝福的主要手段和心灵表现天地。面塑使习俗成为一种充实的文化，习俗又为面塑的发生和发展提供土壤和空气，最终使民艺和民俗成为一种文化整体。
七月十五与送面羊
每个民俗节日的形成，都有它特定的含义，这含义又都有它的文化指向与表达方式。
七月十五家家做面羊，上坟祭祖，馈赠亲友，是山西民情风俗的一大特点。从传统风俗讲，七月十五称为“鬼节”，源于佛教“目连救母”的传说：佛祖释迦牟尼弟子目连之母生前不做善事，死后灵魂坠入饿鬼道中，食物入口既化为烈火，其苦难忍，目连求于佛，佛祖告他于七月十五日做盂兰盆会，置五味百果，靠众佛僧之善德以超度亡魂，拯救其母。此说又与我国道教中“地官赦罪”之说相融合，深深地影响到民众生活，于是形成了每年七月十五百姓都蒸做面羊贡祭祖上坟的风俗。其实七月十五祭祖本意正象《东京梦华录》所说是“……乃告祖秋成之意”，是一种祈望丰收的愿望。富有宗教意味的鬼节，发展到后来已全无鬼的踪影，已是一种人与人的祝福和情感交融的节日。节日前几天，乡村的巧妇们三个五个聚在一起，发好精细白面，家长理短谈言笑语中，搓的捻的，剪的压的，一扎一挑，盘枣点豆，一个个活物生生从手下蹦出：急蹦的兔、憨威威的虎、绵善善的羊、活溜溜的鱼、狮子，小猪、小鸡、小狗，每个物象身上施之于智慧，注之于情爱。待饧好上锅急火蒸出，一个个白白胖胖，鲜嫩灵活，娇态可掏，然后点施丹青，打扮齐整，便成为馈赠亲友的最好礼品。晋北风俗送男孩为羊，羊为祥瑞之阳物。送女孩为鱼，鱼属阴，是为顺乎阴阳秩序之作法。晋北的面羊造型浑厚饱满，内蕴力极强，又加之身上点线的对比，使之极富汉魏风格，这与当地历史文化和地理环境有关。晋南的走兽花馍造型琳珑精巧，神态狞厉，设色浓烈。所谓面羊实质是代称，飞禽走兽其实什么都有，还有组合的十二生肖，二子戏桃，五子争腚等。
定襄的“面羊”更以其饱满挺秀，浑厚博大的造型力度而享誉中外。形制大至三、五斤白面一个，小至三五寸之间，视馈赠对象而定。在造型风格上准确地把握住了随意性这一特色。在简括整体的形体上以梳子、锥子等器物压出点、线或以面做成精巧的纹饰，形成一种力度上的强对比，极象汉霍去病石雕上刻线的运用。制作技巧上把握了良好的分寸感，做成形但不做足，留给面的自然饧发和蒸气来完成作品，以充分发挥面的特性，体现面的质感，自然天成、朴实浑厚、令人爱不释手。特别是一种叫“辩不清”的造型，几个小胖娃娃缠身交臂盘在一起戏耍，使你辨不清是谁的胳膊谁的腿，只看到一组优美的造型，精绝的构思，让人惊叹不已。
人生仪礼风俗与面塑
在岁时节令风俗中面塑充当了举足轻重的角色，在人生各个展现生命意义的仪式中，面塑更有它不可取代的地位。
满月，是人来到世界上的第一个比较隆重的仪式，其时面塑也颇为讲究。霍县一带，外婆要做一个直经尺余的叫“囫囵”的食品，上有精细的十二属相造型，孩子属什么，就在那个属相上点一个红点，谓之“点头脑”。“囫囵”中间放置精美的龙、凤或虎头叫龙凤呈祥或猛虎驱邪。送与孩子，分给来探望庆贺的亲友吃，取免灾之意。晋北人家则多做花馍，叫“桃”，
形状似乳房，乳头点红，馍上装饰各种花草，纹饰吉祥图案。桃在古俗中本为驱邪之物，谐言“逃”，意为免灾。做成乳房状，表示成熟，是乡村民俗母性特征的一种隐喻手法。到孩子周岁时也要做相似的大花馍馍或十二属相，造型或拙或巧，或雅或俗都随地方而变。
婚礼迎娶之俗历来是极为隆重的人生大典。俗语道“结婚胜如小登科”，晋北风俗，迎聚之日早上新郎新娘各自吃一对“欢鱼吉兔”，洞房门顶上放一对用红线连在一起的面兔以象征玉兔金缘。实则兔之本意为虎，是民间镇宅驱邪的护佑之神。婚礼面塑必提及忻州、定襄、原平、代县一带的“宫食”，一般要三、五斤白面做一对，大部分造型是玉兔驮仙桃，金鱼背石榴，上面精塑十二生肖造型，细加点缀，造型生动，情趣悦人，五彩缤纷，鲜丽明快，线与面、点与块、塑与画、拙与巧的结合与对比，形成强烈感人的艺术效果，增强了喜庆的气氛，丰富了民间婚俗的内容，更为民间艺术增添了俏丽的一枝。
老人们年至花甲，晚辈们惯常要为之祝寿庆贺，祝贺者蒸做漂亮的大寿桃以祝愿老人健康长寿，表达对老人们的孝敬之心。
宗教的教义告诉人们，当每个人匆匆走完自己可以感知的人生之路以后，人的灵魂将在另一个世界得到永生和升华。因此，人们将葬礼的种种程序铺排得格外的隆重和复杂。这是一种对人生意义的赞颂和肯定。这项活动中的主要面食供品，视亲近程度而区别不同形式，有“大供”，“小供”之分，直系的儿孙之辈所做的大供又叫馒头，圆形上面饰以明快简洁的花瓣，插上枣花，源于古时三牲祭奠之遗俗，其他亲朋则敬奉类似蛇盘盘的小供。定襄宏道一带则要塑出几响—个甚至上百个的面塑人物系列，戏剧人物、天神、地官等等，再以彩纸作装点打扮。所不同的是在五官描绘上用色甚怪，画眼不点睛。在分寸上明显与人间享用品有着美学结构上的区别，让人在浓艳中感受到一种阴冷的悲凉。
面塑在人生仪礼中一般是以食的面目出现的，只是把它赋予了一种文化和宗教的意味，使其具有一种复合的价值，从而成为研究民间文化的一种不可忽视的资料。
一般风俗中的面塑
民俗使生活充满了神秘和乐趣。大的如岁时仪礼的活动若比作人们生活的节奏高潮的话，一般的交往礼仪活动自然使每时每刻的生活变得丰富多彩，面塑的参与是必不可少的。
新房起架，上梁大吉，画八卦，贴贺联，点灯放炮，亲戚朋友街坊邻居做好花桃花馍来庆贺，谓之“扶梁”。
新房落成，乔迁入居。当新麦上场，要磨一斗白面做雪白的大贡，油炸出各种精巧的面花，酬谢五土，恭请土神安家，保佑金梁玉柱，千年永固。
七月七乞巧节，牛郎织女鹊桥相会共诉衷肠。织女巧手早巳成为人间妇女崇拜之偶象。于是每到这一天，姑娘媳妇们要吃面做的“顶针”、“针线笸箩”，期望自己心灵手巧。
八月十五中秋节，月饼成为人们传说的食点。在造型纹样上都精巧别致，赏心悦目，当称面塑艺术别样之花。
新媳妇过门的第一年，娘家要给女儿送羊羔馍。穷人家送几个，富裕一点的人家要送卜几个乃至几十个。都配成套，与生命意识，生殖崇拜有关的造型图案很多。
菏泽面塑
菏泽面塑历史悠久，闻名全国。
菏泽面塑既曹州面人。菏泽古称曹州，地处黄河流域，常因黄河决口，天灾人祸几乎不断。人们为了祈求风调雨顺，用面捏成猪
羊，代替宰杀的动物供奉神灵。这就是曹州面人中最早的面塑艺术了。数千年间，当地面塑历经沧桑变幻，几度沉浮兴衰。曹州面人
脱离民俗功用，成为观赏和把玩于一体的民间工艺品。在面塑艺术的发展过程中，菏泽面塑艺人走南闯北，影响全国，早在上个世纪
二十年代菏泽面人就走遍东南亚。菏泽面塑具有造型简练生动、形象逼真传神、比例夸张适当、色彩艳丽单纯的特点，具有浓厚的民
间风味。在继承老一辈传统面塑的同时不断发展与创新，面塑作品丰富多彩有花鸟虫鱼类、卡通人物生肖类、肖像塑真类等。
面塑的基本手法
中国的面塑源远流长 中国的面塑艺术早在汉代就已有文字记载，经过几千年的传承和经营，可谓是历史源远流长，早已是中国文化和民间艺术的一部分。也是研究历史、考古、民俗、雕塑、美学不可忽视的实物资科。就捏制风格来说，黄河流域古朴、粗扩、豪放、深厚；长江流域却是细致、优美、精巧。 面塑艺术的特点是“一印、二捏、三镶、四滚”（泥塑的步骤），还有“文的胸、武的肚、老人的背脊、美女的腰。 面塑实际上是在“馍”的基础上发展起来的，用糯米粉和面加彩后，捏成的各种小型人物。主要出现在嫁娶礼品、殡葬供品中，也用于寿辰生日、馈赠亲友、祈祷祭奠等等方面。农家把已蒸好的各种面塑花摆在诸神前，其中猪头形面塑俗称“大供”，另外还有花模、花果模、礼模、馍玩具等。制面馍的工具十分简单：白面、剪刀、菜刀、梳子、红枣、花椒等物，只要掌握好发面技术，按照式样进行捏制，那么一个鲜活的面模形象就会脱颖而出。” 我国传统的饮食文化源远流长，据文献资科，汉代早已有面塑的记载，宋代《梦粱录》中曾记载着把面塑用在春节、中秋、端午以及结婚祝寿的喜庆日子。山东菏泽相传在尧舜时代用面捏成猪羊来祭天拜神，那是曹州最早的面塑艺术。在陕西、河北也有把面塑称作“面花”和“年模”的，并将这古老习俗一宜贯穿于节庆日子的始终。从年三十到正月十五，乡村中到处可见互送礼馍的欢快场面。在陕西关中东部妇女几乎人人都是制作礼模的高手，其申尤以年长的妇女技艺更是高超。 面塑技法与应用之基础 面塑作品的特点： 1成型快，作品需一次完成； 2形象逼真，色彩鲜艳；
3作品可大可小，制作精细；内涵丰富！ 4易于保存，可作收藏品； 面塑的表现形式主要有：插棍式.吊线式 .浮雕式雕式微雕式仿效式等 面塑的常用方法主要有：揉 .捏 .揪. 挑 .压 .搓. 滚. 碾. 剁. 拨 . 接. 切 .填补. 延展等 面塑常用到的颜色有；红白黄蓝黑肉色等 面塑调制：原料；面粉400克，糯米粉100克，水300克，蜂蜜100克，防腐剂50克 制法： 1将所有原料防入不锈钢盆里搅拌均匀后，加入开水和匀，然后按成大片[厚约二三厘米]]，放在托盘里上笼蒸约20分钟。 2取出托盘，用和面机打匀面片或放在不锈钢的案板上揉匀，并且分成小块面团。 3将每块面团加入所需的颜色料揉搓均匀光滑，放在塑料盒里备用即可。 面团色彩的调和：将J 这些带颜色的面团相互揉搓即可起到调色的作用例如： 肉色=白色+红色+黄色+本色 橙色=红色+黄色 紫色=红色+蓝色 棕色=红色+黑色 绿色=黄色+蓝色 灰色=白色+黑色 此外，面团分量及配比不同面团颜色的深浅程度也就会不一样，只有正确熟练的掌握 面团颜色的调配，才能不断使其色彩变幻多端，使面塑作品达到更佳的艺术效果。
面塑的基本手法
中国的面塑源远流长 中国的面塑艺术早在汉代就已有文字记载，经过几千年的传承和经营，可谓是历史源远流长，早已是中国文化和民间艺术的一部分。也是研究历史、考古、民俗、雕塑、美学不可忽视的实物资科。就捏制风格来说，黄河流域古朴、粗扩、豪放、深厚；长江流域却是细致、优美、精巧。 面塑艺术的特点是“一印、二捏、三镶、四滚”（泥塑的步骤），还有“文的胸、武的肚、老人的背脊、美女的腰。 面塑实际上是在“馍”的基础上发展起来的，用糯米粉和面加彩后，捏成的各种小型人物。主要出现在嫁娶礼品、殡葬供品中，也用于寿辰生日、馈赠亲友、祈祷祭奠等等方面。农家把已蒸好的各种面塑花摆在诸神前，其中猪头形面塑俗称“大供”，另外还有花模、花果模、礼模、馍玩具等。制面馍的工具十分简单：白面、剪刀、菜刀、梳子、红枣、花椒等物，只要掌握好发面技术，按照式样进行捏制，那么一个鲜活的面模形象就会脱颖而出。” 我国传统的饮食文化源远流长，据文献资科，汉代早已有面塑的记载，宋代《梦粱录》中曾记载着把面塑用在春节、中秋、端午以及结婚祝寿的喜庆日子。山东菏泽相传在尧舜时代用面捏成猪羊来祭天拜神，那是曹州最早的面塑艺术。在陕西、河北也有把面塑称作“面花”和“年模”的，并将这古老习俗一宜贯穿于节庆日子的始终。从年三十到正月十五，乡村中到处可见互送礼馍的欢快场面。在陕西关
中东部妇女几乎人人都是制作礼模的高手，其申尤以年长的妇女技艺更是高超。 面塑技法与应用之基础 面塑作品的特点： 1成型快，作品需一次完成； 2形象逼真，色彩鲜艳； 3作品可大可小，制作精细；内涵丰富！ 4易于保存，可作收藏品； 面塑的表现形式主要有：插棍式.吊线式.浮雕式雕式微雕式仿效式等 面塑的常用方法主要有：揉.捏.揪. 挑.压.搓. 滚. 碾. 剁. 拨. 接. 切.填补. 延展等 面塑常用到的颜色有；红白黄蓝黑肉色等 面塑调制：原料；面粉400克，糯米粉100克，水300克，蜂蜜100克，防腐剂50克 制法： 1将所有原料防入不锈钢盆里搅拌均匀后，加入开水和匀，然后按成大片[厚约二三厘米]]，放在托盘里上笼蒸约20分钟。 2取出托盘，用和面机打匀面片或放在不锈钢的案板上揉匀，并且分成小块面团。 3将每块面团加入所需的颜色料揉搓均匀光滑，放在塑料盒里备用即可。 面团色彩的调和：将J 这些带颜色的面团相互揉搓即可起到调色的作用例如： 肉色=白色+红色+黄色+本色 橙色=红色+黄色
弘扬传统文化 创“面塑”特色学校
弘扬中华传统文化创“面塑”特色学校 莱西市前车小学 开发背景： 拓展型课程体系的建立，不仅为全体学生的全面发展、为每一位学生提供德智体美多方面的学习经历，促进学生情感、态度与价值观，过程、能力与方法，知识与技能的和谐发展与健全人格的形成提供了载体，而且在激发学生兴趣、开发学生潜能、发展多元智能以及关注学生的终身可持续发展，着力培养学生的创新精神和实践能力，为其打好人生底色等方面都有着重要的意义。用“面”塑型既符合学生爱玩彩泥的天性，又可锻炼学生手指的灵活型。通过一团面塑造成型的过程可以培养学生的求知能力和实践操作能力。面塑活动在提高学生的造型能力、观察能力、想象能力以及审美和创造能力方面也具有特殊的功能。面塑课程通过面塑活动来培育学生民族精神。 一、指导思想： 面塑这一民间艺术形式在我国有着悠久的历史。据文献记载,我国的面塑早在汉代就已出现。但随着现代生活的脚步越走越快，“面人”好像离我们越来越远了，但是也正因为高速的现代化，当我们回过头来，拂去岁月的尘埃，才越来越感悟到许多正与我们擦肩而过的古老艺术的神秘的不可替代的美。真正的美是不会被时间淹没的，真正的艺术就该代代相传，这也正是前车小学创建面塑特色学校的意义所在。 二、面塑课程目标： 1．快乐参与：引导学生快乐参与面塑活动，在丰富多彩的面塑实践活动中，唤起爱好面塑的情感，产生学习面塑的兴趣，树立创新意识，培养创造精神。让学生在面塑活动中体验快乐、成功。 2．尝试创新：引导学生认识优秀的面塑作品，提高欣赏和评议的能力。引导学生认识面塑的基本造型要素，学习面塑丰富的塑造方法，培养创新意识，拓展美的视野。 3、知识技能：了解面塑中基本技能和方法，学生由浅入深地学
花馍历史及简介
花馍历史及简介 TYYGROUP system office room 【TYYUA16H-TYY-TYYYUA8Q8-
花馍 又叫面花、面塑，它起源于中国民间祭祀活动中用面塑动物代替宰杀牛羊等动物的习俗，花馍的造型生动、夸张，制作精巧细腻，在民间约有1000多年的历史，流传于黄河两岸的花馍，它的文化底蕴更为深厚，从过事上讲：有红事花馍，白事花馍，各种节日花馍，从寓意上讲：有贡奉花馍，有辟邪扬善花馍，从形式上讲：有动物、有植物、有人物、有传承着的各种敬仰物花馍等，黄河两岸的人们很早很早就用花馍语言文化有声无声的传奇着一种真情，在人们生活日益兴盛的现代化时代，花馍这一传承中国文明的形式，慢慢的将被历史悄然无声的淹没，陕西咸阳将在今年正月十五期间，举办中国第一界花馍艺术节，这是一次对中国历史濒危传统文化的抢救，值得弦扬。 国家级非物质文化遗产——闻喜花馍 造型各异，色彩斑斓的闻喜花馍面塑是用来吃的、看的、还是摆的？可能许多人会认为这种花馍只具有其中的一种作用，其实对晋南人来说，闻喜花馍兼具食用、观赏、礼仪三大功能，是指尖上的艺术、舌尖上的美食、心尖上的情节。 闻喜花馍是我省闻喜县一带着名的汉族传统名点，是人工用面粉做成的各种样式的馒头，因花式多样而命名为花馍。民间瑰宝闻喜花馍起源于唐宋，盛行于明清，已有1300多年历史，形成了独特的艺术风格和完整的创作体系。“有馍就有事，有事就有馍”，在晋南地区流传着许多如剪纸、花馍、布画、刺绣、草编等民间艺术，其中闻喜花馍流传最盛，它始终和百姓的民俗文化紧密相连，形成了节日花馍、婚嫁花馍、寿诞花馍、丧葬花馍、上梁花馍、乔迁花馍等较为完整的花馍体系。目前，闻喜花馍有“花糕”“花馍”“吉祥物”“盘顶”四大系列200多个品种。闻喜花馍2006年入选山西省级非物质文化遗产名录，2008年被列为国家级非物质文化遗产。 在历经千年的传承中，闻喜花馍不仅被注入了丰富的文化内涵，还形成了独特的制作技艺。包括:搓、团、捻、擀、剪、切、扎、按、捏、卷等十多道工艺，所用的工具包括擀杖、剪刀、筷子、梳子、竹签等。闻喜花馍的制作从麦子筛选、晾晒、加工开始，还要经过凝水、箩面、制酵、发面、捏形、
《面塑》校本课程
碧流台寄宿制学校本课程 《面塑巧手坊》实施方案 一、基本情况： 1.课程名称：面塑巧手坊 2.主讲教师：王海芬高红艳张洪波王凤敏 3.教学材料：创编 4.课程类型：选修课 5.授课时间：半学年（每周三课时，共计50课时） 6.授课对象：三至六年级学生 二、具体内容 1、课程性质：艺术类。 2、课程说明。 本课程通过面塑基本知识的讲授和教学，了解面塑艺术的特点，使学生能够运用揉、捏、剪、挑、粘、压、等多种方法，塑造出自己喜欢的面塑作品。在学生思考、观察、动手的基础上，进行自己制作、小组合作、全班交流。这样不仅有利于学生的大胆实践，还综合运用了学生已有知识，培养了学生的创新意识。通过学习，使学生初步了解我国悠久历史、丰富多彩的面塑文化，增强学生热爱祖国传统文化、学习祖国传统文化、发扬祖国传统文化的意识。在作业中要培养学生的创造能力、想象能力。 3、课程目标。 总目标：
（1）快乐参与：引导学生快乐参与面塑活动，在丰富多彩的面塑实践活动中，唤起爱好面塑的情感，产生学习面塑的兴趣，树立创新意识，培养创造精神。让学生在面塑活动中体验快乐、成功。 （2）尝试创新：引导学生认识优秀的雕塑、面塑作品，提高欣赏和评议的能力。引导学生认识面塑的基本造型要素，学习面塑丰富的塑造方法，培养创新意识，拓展美的视野。 （3）德育渗透：面塑活动中贯彻落实“两纲”精神教育，培育学生民族精神和进行生命教育。 分目标： （1）了解我国民间传统工艺面塑的历史，引发学生对它们的兴趣，并在参与制作活动中，逐步爱好面塑。 （2）能正确使用面塑工具和材料，掌握简单的造型技能，表现生活中的事物和对生活的感受，培养学生的观察、想象、制作和创造能力。 （3）在活动中培养学生健康的审美情趣和评品能力，弘扬我国的民间艺术传统，增强学生的民族自豪感。 4、课程主要内容及所达到的标准。 面塑俗称捏面人，是我国传统的民间艺术之一。它以面粉为主要原料，加进颜色，捏塑出人物、花鸟、走兽，是一种小巧精美的观赏陈列品。 （1）低年级学生学习面塑的内容以圆形、椭圆形造型为主。 能够在圆形的基础上进行以红辣椒、葫芦、苹果、饼干、青椒、梨、黄瓜、红萝卜、葡萄、茶壶、蘑菇、草莓、茄子、菠萝、玫瑰花、玉米、军舰、坦克、飞机等为原型的捏制，使学生能够初步的掌握面塑的捏制方法及步骤。 （2）中年级学生学习面塑的内容以动物造型为主。
原平简介
原平市简介 原平市地处晋北中部，是山西省较大的县市之一。全市总面积2560平方公里，耕地面积114万亩。辖7镇、11乡、3个街道办事处，520个行政村。原平交通便利，区位优势突出。国道、省道、铁路、高速公路纵横交错，18个乡镇全部通油路，520个村全部通公路，90%的村通水泥路。总人口49.2万人，其中农业人口35.6万人。1993年6月撤县设市。 原平物华天宝，资源富集。素有“东山摇钱树，西山聚宝盆，中间米粮川”之称。东部丘陵区盛产干鲜水果，是山西省最大的水果产区之一和全国酥梨基地；西部山区以矿产资源开发为主，主要矿产有煤、铝、铁等20余中；中部平川区是重要的商品粮生产基地，粮食总产连续多年保持在5亿斤以上。北部大营温泉享有“华北第一泉”之誉，被评为省级和国家农业旅游示范点。 原平工业发达，基础雄厚。市内电网设施齐全，是山西电网南北联络的中心枢纽；铝业、电力、煤炭、化工、冶金、建材、机械等行业形成一定规模，是全省重要的能源和工业基地。 原平市被列入山西省资源型经济转型综合改革试验区先行试点市、以“扭住跨越发展，挺进全国百强”为战略目标、实施“四大工程”，打好“四大战役”项目建设取得辉煌成绩，连续两年考核名列忻州市第一。一季度实现财政收入9.6亿元，比去年同期增长63%，为在“十二五”期间挺进百强创造了良好开端。
原平历史悠久，文化璀璨。早在西汉年间就已置县，距今2000多年历史，境内古迹遗存较多，有金代石桥普济桥、摩崖石刻、清代牌坊、三班故里等。文化底蕴深厚，民间艺术剪纸、面塑、木雕、八音会等流传甚广。历代名流辈出，有我国文学史上第一位才女、宫词之祖西汉时期的班婕妤，东晋高僧慧远禅师等。原平又是有名的将军县，有93位将军之多，其中有抗战时期的爱国名将续范亭、开国上将赵尔陆以及解放军原总参谋长傅全有上将、原军事科学院政委张工上将等，还有曾代表国民政府在日本无条件投降仪式上签字的国民党将军徐永昌等。
《面塑》教学设计
《面塑》教学设计 杜玉芳 课文内容分析： 面塑作为一种生命力极强的民间造型艺术，扎根和生长于民间，成为民俗风情的一种表现形式。面塑蕴含着十分丰富的民俗文化和民族心理内涵，质朴而直率地体现了中华民族的审美观念和创造精神，也反映了民众对自然地依恋、对生活的热爱和对美的不懈追求。本课是以动手制作为主的“造型?表现”领域的内容。旨在通过本课的学习，让学生了解面塑这种民间艺术的形式、历史及特点，培养学生热爱我们的民族艺术。能用面塑的基本技法捏塑简单的动物或植物形象，培养学生的造型能力。在欣赏艺术作品中，引导学生了解我国独具特色的民间艺术，培养学生热爱民族艺术的情感，在捏塑过程中感受面塑材料的特性，培养学生踏实、认真的学习习惯。学生在巩固运用泥塑的团、搓、捏、接、压、印等的技法基础上，进一步将所学的知识迁移到面塑中，了解体验不同的技法，并学习新的技法。在创作中体会到面塑作品淳厚质朴的艺术特点，提高学生记忆力、想象力和创造力，体会立体造型的美感。 教学目标： 知识与技能：了解面塑这一民间艺术的形式、历史、特点，能用面塑的基本技法捏塑简单的动、植物及人物形象。 过程与方法：通过自主探究、小组合作，提高学生的立体造型能力，增强探究意识、创新意识，在创作中体会到面塑作品淳厚质朴的艺术特点。 情感态度与价值观: 引导学生了解我国独具特色的民间艺术，培养学生热爱民族艺术的情感，在捏塑过程中感受面塑材料的特性，培养学生踏实、认真的学习习惯。 教学重点： 掌握面塑的基本知识和制作的基本技法。 教学难点： 利用所学知识和技法制作出各种色彩协调、造型有趣的面塑作品。
课堂教学设计 一、导入激趣。 课件出示寿桃，提出问题“这是什么？你见过吗？有没有吃过？什么时候吃的？它是用什么做的？”引出面食艺术。 课件出示中国古今各地的面食艺术图片，向学生介绍：这些用面做的“果实花样”既好吃，又好看，还蕴含着求吉纳福的祝愿，深受人们喜爱，它们都属于面塑艺术。 山西面食甘肃面食山东面食 板书课题：7 面塑 【设置意图】通过寿桃介绍面食艺术，引出面塑，导入课题，激发学习兴趣。 二、讲授新课。 1、介绍面塑起源及流派。 告诉学生面人也称面塑，它来源于民间的面食艺术，吸收了泥塑的技法，成为供人欣赏的民间工艺品，是我国独具特色的民间艺术之一，深受广大人民群众的喜爱。面塑历史悠久，现存最早的古代面人是出土于新疆吐鲁番阿斯塔那地区的唐代面制人俑（课件出示图片）。 课件出示老北京三位面人名家的面塑作品，请学生欣赏，教师简单介绍其作品的特点。 北京面人三大流派:面人汤（汤子博）面人郎（郎绍安）面人曹（曹仪策）汤子博（1881～1972）：早年在漕运码头通州万寿宫一带观摩山东曹州（今菏泽）艺人捏卖面人，从此入行。后流连于京城戏园，并熟读古典名著、云游大江南北寺观，专攻戏曲、神佛面人，并一改传统的签举式面人，创制了可在案头陈设的托板式面塑，使面塑真正登上大雅之堂，同时开创了核桃面塑，人称“面人汤”。代表作有《十八罗汉朝如来》、核桃面人《木兰从军》、《二十四仙朝王母》等。 郎绍安（1909～1993）：满族镶红旗人，年幼时在白塔寺庙会上偶遇面塑艺人赵阔明，随赵学艺。“面人郎”自学艺起便爱走街串巷、体味民风民俗，
面塑常识
面塑，俗称“捏面人”。它以糯米面为主料，调成不同色彩，用手和简单工具，塑造各种栩栩如生的形象。山东面塑起源于菏泽，至今已有三百多年的历史。旧社会的面塑艺人“只为谋生故，含泪走四方”，挑担提盒，走乡串镇，做于街头，成于瞬间，深受群众喜爱，但他们的作品却被视为一种小玩意儿，是不能登上大雅之堂的。如今，面塑艺术作为珍贵的非物质文化遗产受到重视，小玩意儿也走入了艺术殿堂。 捏面艺人，根据所需随手取材，在手中几经捏、搓、揉、掀,用小竹刀灵巧地点、切、刻、划、塑成身、手、头面,披上发饰和衣裳，顷刻之间，栩栩如生的艺术形象便脱手而成。婀娜多姿、衣裙飘逸的美女、天真料漫的儿童，以及各种神话故事、戏剧、历史人物精致的玻璃框内，就成为人们喜爱的工艺美术品。 【面塑的特点】 面塑艺术的特点是“一印、二捏、三镶、四滚”（泥塑的步骤），还有“文的胸、武的肚、老人的背脊、美女的腰。 面塑体积小、便于携带,又经久不霉、不裂、不变形、不褪色,因此为旅游者喜爱,是馈赠亲友的纪念佳品。外国旅游者在参观面人制作时，都为艺人娴熟的技艺、千姿百态栩栩如生的人物形象所倾倒，交口赞誉，称北京面塑为“中国的雕塑”。 1成型快，作品需一次完成； 2形象逼真，色彩鲜艳； 3作品可大可小，制作精细；内涵丰富！ 4易于保存，可作收藏品； 面塑的表现形式主要有：插棍式.吊线式 .浮雕式雕式微雕式仿效式等 面塑的常用方法主要有：揉 .捏 .揪. 挑 .压 .搓. 滚. 碾. 剁. 拨 . 接. 切 .填补. 延展等 面塑常用到的颜色有；红白黄蓝黑肉色等 【面塑的起源】
捏面人真正始自何时已不可考。但从新疆土鲁番阿斯塔那唐墓出土的面制人俑和小猪来推断，距今至少已有一千三百四十多年了。南宋《东京梦华录》中对捏面人也有记载：“以油面糖蜜造如笑靥儿。”那时的面人都是能吃的，谓之为“果食”。而民间对捏面人还有一个传说，相传三国孔明征伐南蛮，在渡芦江时忽遇狂风大作，机智的孔明随即以面料制成人头与牲礼模样来祭拜江神，说也奇怪，部队安然渡江并顺利平定南蛮，因而从此凡执此业者均供奉孔明为祖师爷。 【面人塑制技法】 中国的面塑艺术早在汉代就已有文字记载，经过几千年的传承和经营，可谓是历史渊源流长，早已是中国文化和民间艺术的一部分。也是研究历史、考古、民俗、雕塑、美学不可忽视的实物资科。就捏制风格来说，黄河流域古朴、粗扩、豪放、深厚；长江流域却是细致、优美、精巧。 【春节民俗与山西民间面塑】 源于先秦而成型于汉代的中国节日风俗，是人类认识自然和征服自然的积淀物。春节是人们对物候历法认识上的一个关键节日，所以对春节的祭祀活动显得尤其隆重，精美的面塑随着人们的心理需求应运而生，并成为节日的一种重要表现形式。 春节山西民间面塑的主要功能是对天、地、神的祭祀和祈祷，是追求丰衣足食，万事如意的生活理想的体现。春节的面塑在造型意识上，大多是抽象性的、信仰性的、理想性的。供奉天地的叫枣山，祭供灶神的叫饭山、花糕，形制都较大，谓之米面成山，晋南传说是为纪念大禹治水而作的。祖灵前一只面羊为牲祭之俗，以表虔诚之意。长辈送儿孙后辈“钱龙”意在引钱龙入府、招财进宝，……另有各种点彩的带花馍馍，便是酬宾待客访亲探友的讲究礼物。晋北人家供神所用枣山是颇为讲究的。这是因为它是作为一种祭物而出现的。人们认为它有着某种超于自我的神秘力量，是人与神的交流桥梁。制作时把发好的面擀成大三角形，上面铺一层红枣，再用面做成盘云、盘龙、盘兔、如意纹样，间或点缀以连理、元宝、下山虎、上山鹿、瓜果之类，以五谷杂粮点睛镶鼻，蒸出锅来、绵颖憨实，洁白的面与深红的枣、五彩的粮、豆形成色彩上整体的对比效果。大年初一迎神之时供于神位之前是说米面成山，表达一种丰衣足食的美好愿望。一些地方还要在旺火上燃点柏柴，烤食花馍，谓之避邪馍馍，保一年无灾无病，平安吉利。晋南面花中还有“五子登科”、“巧公巧母”、“万事如意”等造型。无论是枣山、饭山还是花糕、可说是在这一隆重的节日中，乡间的百姓们自己创作的一种心灵崇拜物，一种寄托心愿的方式。至于钱龙，则是一种类似于蟾的三足理想动物，表达民众
弘扬传统文化 创“面塑”特色学校
xx中华传统文化创“面塑”特色学校 xx前车小学 开发背景： 拓展型课程体系的建立，不仅为全体学生的全面发展、为每一位学生提供德智体美多方面的学习经历，促进学生情感、态度与价值观，过程、能力与方法，知识与技能的和谐发展与健全人格的形成提供了载体，而且在激发学生兴趣、开发学生潜能、发展多元智能以及关注学生的终身可持续发展，着力培养学生的创新精神和实践能力，为其打好人生底色等方面都有着重要的意义。用“面”塑型既符合学生爱玩彩泥的天性，又可锻炼学生手指的灵活型。通过一团面塑造成型的过程可以培养学生的求知能力和实践操作能力。面塑活动在提高学生的造型能力、观察能力、想象能力以及审美和创造能力方面也具有特殊的功能。面塑课程通过面塑活动来培育学生民族精神。 一、指导思想： 面塑这一民间艺术形式在我国有着悠久的历史。据文献记载,我国的面塑早在汉代就已出现。但随着现代生活的脚步越走越快，“面人”好像离我们越来越远了，但是也正因为高速的现代化，当我们回过头来，拂去岁月的尘埃，才越来越感悟到许多正与我们擦肩而过的古老艺术的神秘的不可替代的美。真正的美是不会被时间淹没的，真正的艺术就该代代相传，这也正是前车小学创建面塑特色学校的意义所在。 二、面塑课程目标： 1．快乐参与： 引导学生快乐参与面塑活动，在丰富多彩的面塑实践活动中，唤起爱好面塑的情感，产生学习面塑的兴趣，树立创新意识，培养创造精神。让学生在面塑活动中体验快乐、成功。 2．尝试创新：
引导学生认识优秀的面塑作品，提高欣赏和评议的能力。引导学生认识面塑的基本造型要素，学习面塑丰富的塑造方法，培养创新意识，拓展美的视野。 3、知识技能： 了解面塑中基本技能和方法，学生由浅入深地学习面塑技法，从基本技能逐步学习立体组合法、人物塑造法等，并能运用丰富的技法塑造想象中的作品。 4．xx渗透： 面塑活动中贯彻落实“两纲”精神教育，培育学生民族精神和进行生命教育。 三．面塑课程内容： 1．源于生活： 内容选自于生活。生活中的“十二生肖”、“蔬菜瓜果”、“卡通形象”深受学生的喜欢。“我是一名大厨师”让学生学习大厨师的精湛手艺，尝试塑造“艺术点心”、“餐盘中的‘画’”。 面塑活动就是生活体验。 2．想象世界： 创设“想象无极限”，发挥学生丰富想象。让学生自由想象、自由创作，表现学生想象中的世界，充分发挥学生丰富的想象力。 四．面塑实施过程 第一阶段： 2014年11月—— 2015年1月
花馍历史及简介
花馍 又叫面花、面塑，它起源于中国民间祭祀活动中用面塑动物代替宰杀牛羊 等动物的习俗，花馍的造型生动、夸张，制作精巧细腻，在民间约有1000多 年的历史，流传于黄河两岸的花馍，它的文化底蕴更为深厚，从过事上讲：有 红事花馍，白事花馍，各种节日花馍，从寓意上讲：有贡奉花馍，有辟邪扬善 花馍，从形式上讲：有动物、有植物、有人物、有传承着的各种敬仰物花馍等，黄河两岸的人们很早很早就用花馍语言文化有声无声的传奇着一种真情，在人 们生活日益兴盛的现代化时代，花馍这一传承中国文明的形式，慢慢的将被历 史悄然无声的淹没，陕西咸阳将在今年正月十五期间，举办中国第一界花馍艺 术节，这是一次对中国历史濒危传统文化的抢救，值得弦扬。 国家级非物质文化遗产——闻喜花馍 造型各异，色彩斑斓的闻喜花馍面塑是用来吃的、看的、还是摆的？可能 许多人会认为这种花馍只具有其中的一种作用，其实对晋南人来说，闻喜花馍 兼具食用、观赏、礼仪三大功能，是指尖上的艺术、舌尖上的美食、心尖上的 情节。 闻喜花馍是我省闻喜县一带著名的汉族传统名点，是人工用面粉做成的各 种样式的馒头，因花式多样而命名为花馍。民间瑰宝闻喜花馍起源于唐宋，盛 行于明清，已有1300多年历史，形成了独特的艺术风格和完整的创作体系。“有馍就有事，有事就有馍”，在晋南地区流传着许多如剪纸、花馍、布画、刺绣、草编等民间艺术，其中闻喜花馍流传最盛，它始终和百姓的民俗文化紧密 相连，形成了节日花馍、婚嫁花馍、寿诞花馍、丧葬花馍、上梁花馍、乔迁花 馍等较为完整的花馍体系。目前，闻喜花馍有“花糕”“花馍”“吉祥物”“盘顶”四大 系列200多个品种。闻喜花馍2006年入选山西省级非物质文化遗产名录，200 8年被列为国家级非物质文化遗产。 在历经千年的传承中，闻喜花馍不仅被注入了丰富的文化内涵，还形成了 独特的制作技艺。包括:搓、团、捻、擀、剪、切、扎、按、捏、卷等十多道工艺，所用的工具包括擀杖、剪刀、筷子、梳子、竹签等。闻喜花馍的制作从麦 子筛选、晾晒、加工开始，还要经过凝水、箩面、制酵、发面、捏形、蒸制、 成形、着色、插面花九大工序。整个制作过程全手工操作。闻喜花馍的制作原
三年级美术教案民间面塑
课时教学设计首页 单元 2 课题民间面塑教学课时 2 领域造型表现 教学目标知识与技能 过程与方法 情感态度与 价值观 初步了解面塑艺术，感受我国民间丰富多彩的面塑艺术的特点。 尝试运用揉、捏、剪、挑、压、粘、贴等方法，塑造一个自己喜欢的小动物形象。 .欣赏引入、激发兴趣、教授新课、录像欣赏、小组探究、 人文知识、学生创作、评价欣赏、小结 视屏显示、概括分析、讲解作品,渗透人文知识、讲解、 演示、自主创作 通过本课的学习，学生初步了解我国历史悠久、丰富多彩的面塑文化，增强学生对民间工艺美术的兴趣， 热爱乡土文化、学习乡土文化、保护乡土文化、发扬乡 土文化的意识。 教学重点了解面塑艺术，掌握面塑制作的基本技法，并试着塑造一个自己喜爱的形象。 教学难点揉、捏、剪、挑、压、粘、贴等不同技法的实际应用。 教学准备 面塑常用工具：拨子（也可叫塑刀）、剪子、小梳子、搽手油等。其中拨子是最主要的工具，它的形状似柳树叶，一头扁、一头尖。拨子一般可以用有机玻璃或旧的牙刷把制作，规格根据个人需要。此外，还要准备一些小竹签（羊肉串签）、白纸板、乳胶等等。学生材料用橡皮泥代替 板 书 设 计 揉、捏、搓、粘概括、夸张、特征突出。 南派面人汤作品北派郎绍安作品课时教学设计流程
教师行为学生活动环节目标及 课堂调控 1.欣赏引入 视屏显示：在大森林里生活着各种各样的小动物，它们快快乐乐、无忧无虑。（注：这些小动物是用面塑造出来的） 问：在这幅画面中，你注意到哪些动物的动作?你能模仿出来，让同学们猜一猜吗？ 2.概括分析 你们听，这是什么声音？（播放老虎吼叫的声音） 欣赏书中老虎作品，引出课题。 视频展示面塑“虎”的各种造型. 3.讲授新课 问：你们想不想用彩面做个小动物？今天我们就尝试着塑造一个美丽、可爱的动物形象。 板书课题：民间面塑——小动物 4.人文鉴赏 讲解作品,渗透人文知识。 面塑这一艺术形式在我国有着悠久的历史。早在汉代就已出现。经过几千年的传承，如今它已成为中国民间工艺美术的一部分。面塑的题材：人物、动物、植物…… 面塑的艺术风格：分为南方派和北方派。南方派的特点精秀优美，北方派的风格小巧玲珑。 5.讲解、演示 演示：用搓花条的方法搓一条蛇。 教师：同学们想象出了许多不同的造型，但我们还要把这些小动物用彩面塑造出来。同学们想一想，我们可以用哪些方法？你们要认真观察老师演示的过 请几个同学模仿不同动物进行表演，其他同学猜。 学生大胆发表自己的见解并能简单地说出或模仿出动物的基本特征。 分析老虎的特征。 小组研究： 这些可爱的老虎是用什么材料制作的？ 这些作品是如何突出表现老虎的特点的？ 小组讨论：观察、分析老虎的特征。 引导学生欣赏、分析书中的民间艺术家制作的精美面塑艺术品。 春节面花 学生结合制作彩泥的经验，小结：通过揉、捏、搓、粘等简单的方法就可以制作出可爱的小动物了。（介绍几种不常见但实用的方法，如：碾、压、剪、拧、捻……）
面塑简介
面塑简介 面塑，俗称“捏面人”。它以糯米面为主料，调成不同色彩，用手和简单工具，塑造各种栩栩如生的形象。而今大多数都已经被橡皮泥所取代。据了解，虽然面塑的制作方式比较简单，但却是一种艺术性很高的民间工艺品。 旧社会的面塑艺人“只为谋生故，含泪走四方”，挑担提盒，走乡串镇，做于街头，成于瞬间，深受群众喜爱，但他们的作品却被视为一种小玩意儿，是不能登上大雅之堂的。 如今，面塑艺术作为珍贵的非物质文化遗产受到重视，小玩意儿也走入了艺术殿堂。捏面艺人，根据所需随手取材，在手中几经捏、搓、揉、掀,用小竹刀灵巧地点、切、刻、划、塑成身、手、头面,披上发饰和衣裳，顷刻之间，栩栩如生的艺术形象便脱手而成。婀娜多姿、衣裙飘逸的美女、天真烂漫的儿童，以及各种神话故事、戏剧、历史人物精致的玻璃框内，就成为人们喜爱的工艺美术品。 山西面塑 山西面塑 源于先秦而成型于汉代的中国节日风俗，是人类认识自然和征服自然的积淀物。春节是人们对物候历法认识上的一个关键节日，所以对春节的祭祀活动显得尤其隆重，精美的面塑随着人们的心理需求应运而生，并成为节日的一种重要表现形式。春节山西民间面塑的主要功能是对天、地、神的祭祀和祈祷，是追求丰衣足食，万事如意的生活理想的体现。春节的面塑在造型意识上，大多是抽象性的、信仰性的、理想性的。供奉天地的叫枣山，祭供灶神的叫饭山、花糕，形制都较大，谓之米面成山，晋南传说是为纪念大禹治水而作的。祖灵前
一只面羊为牲祭之俗，以表虔诚之意。长辈送儿孙后辈“钱龙”意在引钱龙入府、招财进宝，……另有各种点彩的带花馍馍，便是酬宾待客访亲探友的讲究礼物。晋北人家供神所用枣山是颇为讲究的。这是因为它是作为一种祭物而出现的。人们认为它有着某种超于自我的神秘力量，是人与神的交流桥梁。制作时把发好的面擀成大三角形，上面铺一层红枣，再用面做成盘云、盘龙、盘兔、如意纹样，间或点缀以连理、元宝、下山虎、上山鹿、瓜果之类，以五谷杂粮点睛镶鼻，蒸出锅来、绵颖憨实，洁白的面与深红的枣、五彩的粮、豆形成色彩上整体的对比效果。大年初一迎神之时供于神位之前是说米面成山，表达一种丰衣足食的美好愿望。一些地方还要在旺火上燃点柏柴，烤食花馍，谓之避邪馍馍，保一年无灾无病，平安吉利。晋南面花中还有“五子登科”、“巧公巧母”、“万事如意”等造型。无论是枣山、饭山还是花糕、可说是在这一隆重的节日中，乡间的百姓们自己创作的一种心灵崇拜物，一种寄托心愿的方式。至于钱龙，则是一种类似于蟾的三足理想动物，表达民众一种向往富裕的思想。有些地方在腊月廿三祭灶时还要灶马灶鸡等作为供奉。这些供物既是供品又是崇拜物，实质上仍是食品，未了总要分而食之的。正是这些复合性功能使它成为一种最易普及、最易传承的艺术形式。山西春节面塑造型简洁浑厚、朴实雅洁，是自然崇拜、宗教思想、心理意识、造型语言的综合凝聚物。造型一般是外型整洁、概括，内蕴饱满丰富，既有几何直线形式，又有饱含秦汉遗风的适合纹样，还有更加具象的独具民间造型风格的人物、动物、植物形象。将各种不同的造型意识融合一体构成了独特的民俗节日内容，形成了特殊的民间艺术形式。
面塑配方
1.和面配方 配方一：面粉8两糯米粉2两蜂蜜2两防腐剂（苯甲酸钠）1两开水8两 配方二：面粉500克糯米粉100克蜂蜜75克盐50克开水600克 配方三：面粉400克糯米粉100克水300克蜂蜜100克防腐剂苯甲酸钠50克 食用面团的配方：面粉100克糯米粉75克淀面50克麦芽糖15克精盐5克炼乳75克鲜奶75克水450克 2.和面、蒸面 将面粉、糯米粉、精盐、防腐剂等放在盆中和匀，再徐徐倒入开水并用筷子搅拌，然后将面团反复揉搓，直至达到“三光”效果---面光、手光、盆光。 用手将面团压成2—3厘米的薄片，用保鲜膜包好，上笼蒸约４５分钟取出，迅速将面片与香油揉和均匀，再放入塑料袋中，用毛巾裹好，放置２４小时至面团上劲后，即可进行调色了。 3.面团测定 把面团反复揉碾，搓成球形，手按压只少许反弹，韧性很小，双手拉长不断裂也不回缩，这样的面团手感好,不粘连。另外由于市场出售的面粉品牌不同，质地各异，因此要随时调整比例。韧性大的,减少糯米粉用量,反之增加。面团蒸制时间长些可增加其韧性，短之使其松散，酌情而定，灵活运用。 4.面团上色 蒸好的面团可用油画颜料、国画色、水彩、水粉等颜料上色，具体方法是：先将面团摊成薄片，把颜料涂抹再上面，向内卷成圆桶性，再拧成螺旋状，折回再拧，循环多次，最后在掌心反复揉碾，直到颜色分布均匀为止。面团的颜料分2、3次加入，一次不要加太多，太多容易粘在手上，再揉进面团时会形成斑块，影响效果。 5.常见问题及解决办法 由于对原料的用量比例及制作手法掌握不好等原因，容易出现下列问题： *面团过干，这会造成面塑各部件之间不易粘接。出现这种情况的主要原因是，和面时水加得过少或面粉加得过多。其解决的办法是：可适当再加一点水进行揉和，也可用５０２胶或白乳胶对部件进行粘接。*面团太软，就是说面团失去了骨力。主要是因和面时水或糯米粉加得过多所致。其解决的办法是：将面团置于阴凉通风处，吹至面团不粘时即可。 *面团弹力过大，这可能造成无法刻画面塑的细微部分。如用塑刀刚压好的眼窝，马上又会弹起恢复原状等。其解决的办法是：将面团重新入笼再蒸一次即可。 *制好的面塑作品存放时出现干裂或生虫长毛。加入精盐和香油或甘油后，有增加面团筋力、使面团不开裂绽口的作用。因此，只要和面时将上述两种原料放够了，并与其它原料充分揉匀，即可防止作品干裂。致于作品生虫长毛，则是防腐剂用量不足所致。 搓手油制作 将石蜡和色拉油按1：4比例混合，将石蜡掰碎放在盛有色拉油的锅里，加热待蜡全部融化后离火倒入小瓷瓶里冷却，制作面塑前可在手上和竹签上抹一些防粘连。最简单的用市面上的护手霜即可。 工具准备 面塑工具主要有塑刀、压板、剪刀、梳子等。虽说目前市面上也有现成的面塑工具可以买，但最好还是自己做。自己可以根据自身需要制作出最适合自己的工具来。其方法是：选择一块3--4毫米厚的透明有机玻璃，先用铅笔在有机玻璃上画出塑刀的轮廓，然后用钩刀将塑刀钩下来。接着用锉刀对塑刀的边缘进行大体修整，再用水砂纸把塑刀磨光滑，最后可以用一块挤上牙膏或沾上香油的粗布反复进行擦拭，直到塑刀表面圆润、光亮、平滑为止. 面塑，俗称“捏面人”。它以糯米面为主料，调成不同色彩，用手和简单工具，塑造各种栩栩如生的形象。山东面塑起源于菏泽，至今已有三百多年的历史。旧社会的面塑艺人“只为谋生故，含泪走四方”，挑担提盒，走乡串镇，做于街头，成于瞬间，深受群众喜爱，但他们的作品却被视为一种小玩意儿，是不能登上大雅之堂的。如今，面塑艺术作为珍贵的非物质文化遗产受到重视，小玩意儿也走入了艺术殿
中国传统文化介绍
中国传统文化介绍 1、诸子百家：（选择一家介绍） 儒家：（孔子、孟子、荀子）（四书）道家（老子、庄子） 墨家（墨子）法家（韩非、李斯） 名家（邓析、惠施）阴阳家（邹衍，五行学说）纵横家（鬼谷子、苏秦、张仪、《战国策》）杂家（吕不韦）兵家（孙膑、孙武、岳飞） 医家（扁鹊、淳于意、张仲景、华佗、孙思邈、王冰、张从正、朱震亨、李时珍、张景岳） 2、宗教思想：（选择一派或一人介绍） 佛教的流派： 佛教十宗——大乘佛教的天台宗、三论宗、唯识宗、华严宗、律宗、密宗、禅宗、及净土宗，小乘佛教的俱舍，成实二宗；藏传佛教；佛教四大圣地——四川峨眉山、山西五台山、浙江普陀山、安徽九华山 佛教禅宗六祖：始祖达摩、二祖慧可、三祖僧璨、四祖道信、五祖弘忍、六祖慧能道教的诸天神（三清四御，诸天星辰之神，三官，玉皇大帝，文昌帝君等），流派（按学理、按地区、按人、按道门划分、五大宗、四大派、道家四大圣地） 回教（穆斯林） 3、哲学家、思想家 中国：董仲舒、王弼、王充、周敦颐、朱熹、李贽、王守仁、顾炎武、黄宗羲、王船山、曾国藩、魏源、严复、康有为、谭嗣同、梁启超、邹容、蔡元培、陈独秀、胡适、鲁迅、毛泽东、梁漱溟、熊十力、冯友兰、牟宗三等 二、艺术类： 4、琴棋书画 笛子、二胡、京胡、古筝、萧、鼓、古琴、扬琴、琵琶、马头琴……民族乐曲《茉莉花》……十大名曲（《高山流水》、《广陵散》、《平沙落雁》、《梅花三弄》、《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》、《胡笳十八拍》、《汉宫秋月》、《阳春白雪》、《渔樵问答》）；中国象棋、中国围棋，对弈、棋子、棋盘；中国书法、篆刻印章、 文房四宝（毛笔、墨、砚台、宣纸）、木版水印、甲骨文、钟鼎文、汉代竹简、竖排线装书； 国画、山水画、写意画；敦煌壁画； 八骏图、太极图（太极）、八卦…… 5、中国戏剧 粤剧、昆曲、湘剧、京剧、皮影戏、川剧、黄梅戏、花鼓戏、巴陵戏、木偶戏、京戏脸谱。 京剧角色：生、旦、净、丑“戏曲”“四大声腔”昆山腔、弋阳腔、梆子腔、皮黄腔 6、汉字汉语
泥塑与面塑
泥塑与面塑 一、泥塑 1．泥塑的历史 泥塑俗称“彩塑”。泥土为原料，以手工捏制成形。或素或彩，以人物、动物为主。 我国泥塑艺术可上溯到距今4千至1万年前的新石器时期。史前文化地下考古就有多处发现。浙江河姆渡文化遗址出土的陶猪、陶羊时间约为6千至7千年前左右；河南新郑裴李岗文化遗址出土的古陶井及泥猪、泥羊头时间约为7千年前。可以确认是人类早期手工捏制的艺术品。 自新石器时代之后，中国泥塑艺术一直没有间断，发展到汉代已成为重要的艺术品种。考古工作者从两汉墓葬中发掘了大量的文物，其中有为数众多的陶俑、陶兽、陶马车、陶船等等。其中有手捏的，也有模制的。汉代先民认为亡灵如人生在世，同样有物质生活的需求。因此丧葬习俗中需要大量的陪葬品，这在客观上为泥塑的发展和演变起了推动作用。 两汉以后，随着道教的兴起和佛教的传入，以及多神化的奉祀活动，社会上的道观、佛寺、庙堂兴起，直接促进了泥塑偶像的需求和泥塑艺术的发展。到了唐代，泥塑艺术达到了顶峰。被誉为雕塑圣手的杨惠之就是唐代杰出的代表。他与吴道子同师张僧繇，道子学成，惠之不甘落后，毅然焚毁笔砚，奋发专攻塑，终成名家。为当世人称赞：“道子画，惠之塑，夺得僧繇神笔路”。 泥塑艺术发展到宋代，不但宗教题材的大型佛像继续繁荣，小型泥塑玩具也发展起来。有许多人专门从事泥人制作，作为商品出售。北宋时东京著名的泥玩具“磨喝乐”在七月七日前后出售，不仅平民百姓买回去“乞巧”，达官贵人也要在七夕期间买回去供奉玩耍。 元代之后，历经明、清、民国，泥塑艺术品在社会上仍然流传不衰，尤其是小型泥塑，既可观赏陈设，又可让儿童玩耍。几乎全国各地都有生产，其中著名的产地有无锡惠山、天津“泥人张”、陕西风翔、河北白沟、山东高密、河南浚县、淮阳以及北京。 2．地区与分布 1)天津泥人张彩塑 天津“泥人张”彩塑是清道光年间发展起来的，自张明山先生首创，流传至今已有180年历史。“泥人张”的彩塑，把传统的捏泥人提高到圆塑艺术的水平，又装饰以色彩、道具、形成了独特的风格。它是继元代刘元之后，我国又一个泥塑艺术的高峰，其作品艺术精美，影响远及世界各地，在我国民间美术史上占有重要的地位。 “泥人张”彩塑创作题材广泛，或反映民间习俗，或取材于民间故事、舞台戏剧，或直接取材于《水浒》、《红楼梦》、《三国演义》等古典文学名著。所塑作品不仅形似，而且以形写神，达到神形兼具的境地。“泥人张”彩塑用色简雅明快，用料讲究，所捏的泥人历经久远，不燥不裂，栩栩如生，在国际上享有盛誉。 泥人张彩塑具有鲜明的现实主义艺术特色，能真实地刻画出人物性格、体态；追求解剖结构，夸张合理，取舍得当；用色敷彩，典雅秀丽。泥人张彩塑适于室内陈设，一般尺寸不大，约40厘米，可放在案头或架上。它所用的材料是含沙量低无杂质的纯净胶泥，经风化、打浆、过滤、脱水，加以棉絮反复砸揉而成的“熟泥”。经艺术家手工捏制成型，自然风干，再施以彩绘。 天津泥人在清代乾隆、嘉庆年间已享有很大声誉。使天津泥人大放异彩、成为民族艺术奇葩
人美版美术三上《民间面塑》教案(2课时)
第二课民间面塑 课时：2课时 教学内容：制作面塑作品 教材学情分析： 本课是“造型·表现”领域的课程。面塑这一民间艺术形式在我国有着悠久的历史。在我国很多城市乡村都可以找到面塑艺术的踪影，它们带给一代又一代孩子们那么多的企盼、那么多的惊喜、那么多的感叹……教材共两页版面，其中包括“面人”与“面花”的佳作欣赏、制作步骤图及学生作品。在学习中，主要是培养学生概括能力、夸张想象能力、创造性思维能力和动手能力。引导学生大胆创新、联系生活，使学生初步感受到不同人文环境下，不同的文化背景孕育出了不同的艺术风格。 第一课时：可爱的老虎 教学目标： 1.知识与技能：初步了解面塑艺术，感受我国民间丰富多彩的面塑艺术的特点。 2.过程与方法：尝试运用揉、捏、剪、挑、压、粘、贴等方法，塑造一只生动的老虎形象。 3.情感态度与价值观：通过本课的学习，使学生初步了解我国历史悠久、丰富多彩的面塑文化，增强学生对民间工艺美术的兴趣，培养学生热爱动物的情感。教学重难点： 重点：掌握面塑艺术制作的基本技法，塑造老虎形象。 难点：揉、捏、剪、挑、压、粘、贴等方法的实际应用。 教学准备：老虎范作、剪子、小梳子、擦手油、小竹签等。 教学过程： 一、情景导入 视频出示：在大森林里生活着各种各样的小动物，它们快快乐乐、无忧无虑。提问：在这幅画面中，你注意到哪些动物的动作？你能模仿出来，让同学们猜一猜吗？ 学生模仿不同动物进行表演，其他同学猜。 二、欣赏分析 1.你们听，这是什么声音？（播放老虎吼叫的声音） 2.欣赏书中老虎的作品，引出课题。 3.视频展示面塑老虎的各种造型，引导学生分析老虎的特征。 三、小组探究 讨论：1.这些可爱的老虎是用什么材料制作的？ 2.这些作品是如何突出表现老虎的特点的？ 四、讲解、演示 师：演示通过揉、捏、搓、粘等简单的方法制作出老虎的形象。（提醒学生一些细节的处理）
《民间面塑》教案1
《民间面塑》教案 教学目的： 初步了解面塑艺术，感受我国民间丰富多彩的面塑艺术的特点。 教学重点： 了解面塑艺术，掌握面塑制作的基本方法，并试着塑造一个自己喜欢的形象。 教学难点： 揉、捏、剪、挑、压、粘、贴等不同技法的实际应用。 课前准备： 橡皮泥、牙签等 教学过程： 一、激情导入 暑假老师去公园玩，看到有人在用面团做小人，你们见过没有呢？ 二、形象回忆作品赏析 你们都见过什么样的面人。同时介绍面人的流派知识。 除了面人，你还见过其他用面做的工艺品么？ 不同地域、不同题材的“面花”作品，同时介绍一些春节、端午节、七巧节、老人做寿婴儿满月等不同时节场合的讲究规则。 请同学结合自己生活的所见来谈一谈，有的同学可能过年的时候随父母回农村探亲见过，有的同学在民俗村见过，也有可能有的同学曾经生活在农村，还亲自动手制作过，谈谈他们的感受。 三、小组探究 为什么我们用面来塑造？感受一下面和橡皮泥有什么不同？紧密细腻，黏合力 联系捏橡皮泥的经验，想一想我们可以用哪些手段来造型？揉球、搓条、扎眼。 看看书中的作品，有哪些地方你不知道是怎么做的？ 四、动手操作 介绍几种不常见但实用的方法，如碾、压、剪、拧、捻，以及用这些方法可以制作哪些特殊的装饰。 五、自主创作 结合不同的造型手法，创造一个自己喜爱的形象。 六、互相交流 面塑博览会开幕啦！组织学生有秩序的互相欣赏浏览。 谈谈自己分别的发现，分别从造型设计，创意、色彩搭配、造型手段等方面进行评述。
七、课堂延伸 由于时代、地域、风土人情等各不相同，我国的面塑艺术也呈现出各种各样的风貌；今天你创造出了面塑作品，珍藏了好朋友的面塑作品，这可能是你的第一件藏品，希望今后同学们更多地关注这一古老的艺术奇葩。