余秋雨《真正的创造》阅读练习及答案

阅读下面的作品，完成15～17题。

真正的创造

余秋雨

有一种误解，以为创造的美名只属于那些偏重于主体心灵抒发的艺术家。他们泼辣放言，随心所欲，塑捏万物，很有“创造者”的气概。另一些艺术家则只知认真收集素材，老老实实地创作。你去问他们是不是在创造，他们多半会谦恭地说自已只是写身边实事，一点也不会创造。人们往往把前者称为伤感的、浪漫的艺术家，而把后者称为素朴的、写实的艺术家。创造，似乎是前者的专利。

这种误解应澄清。浪漫派的创造也受客观自然规律的羁縻，写实派的勤奋也处处涌现着主观创造的精神。真正的艺术，不管它们偏倾的形态和所在流派是如何不同，都必然是主客两方结合的结果。有的理论家以为浪漫派即主观派，写实派即客观派，为求两方统一而主张两种艺术流派的结合。对主客两方已结合的成果再来一个结合，会把第一度结合所结成的不同形态的果实拉平，就像“亲上加亲”式的结合，很容易造成退化。每个作品兼备两个侧重，也就没了侧重，没有侧重就没有个性，没有艺术世界的丰富性和创性。

既然我们不赏同“亲上加亲”式的二度结合，就把注意力都集中到了第一度结合上。事实证明，为了创造出优良的作品，必须加强结合的力度，既提高主体心灵的品位，又加重客观世界的厚度，造成主客观“两强相遇”的态势。

一切萎弱的艺术作品不是没有结合，而是结合的强度不够。见落花而感叹人生，见流水而惋惜时间，当然也能写出一些精巧漂亮的作品，但让我们听一听陈子昂的《登幽州台歌》就大不一般了:“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”诗中的客观世界是一个悠久的古迹，是一派苍茫的天地；诗中宣泄的主体心灵则是历史的远眺，人生的俯瞰，生命的太息!辽远的客体与苍浩的主体心灵遇合，使得短短几句诗成了中国文化史册上的喤喤钟声。

相比而言，许多不成功的作品的症结也容易找到了。有的作品，自我意识过于裸露，而所裁取的容观世界却猥屑不足道，甚至破残得不可信，它们只是艺术家自我意识的一件蔽体之衣，当客观世界失去了力度，心灵的力度也无从支撑。有的作品，客观世界过于自足，而主体心灵却难于访求。在这些作品里可以追索到清晰的客观结构，却追索不到内在的主观结构，让人看到了一个民族的生活环境，却看不到这民族的心理律动。也有一些作品，把客观世界开拓到了国界内外，把主体心灵延伸到了半个世纪前后，但仍然没有获得两方面的强度。让主人公漂洋过海，不应仅为情节调度的方便，而应具有把几个国家放在一起作整体认识的内在必要；让主人公苦守数十年，也不应仅为故事的传奇性，而应具有非数十年不能表明的那种情感的依据，这种情感依据也是艺术家主体心灵的依据。

一切传世的优秀艺术作品都让我们看到这样一种堪称壮美的遇合:极高的精神气流冲天而下，与极深广的现实土壤冲撞交合。于是雷声隆隆、电光闪闪，锻铸出一个不寻常的珍品，艺术家便在高天与大地的惊人距离间腾跃，上摩云天，下贴大地，既似天帝，又像地母，把大地提升到天宇，让天宇慰抚着大地，这才是艺术创造。(选自《艺术创造工程》，有删改)

15.根据原文内容，下列说法不正确的一项是(3分)

A.浪漫派艺术家侧重内心情感的抒发，其作品主观色彩浓厚。

B.无论浪漫派还是写实派，其作品都是主、客观结合的产物。

C.艺术作品不能暴露作者的自我意识，需要穿上客观的外衣。

D.把故事延伸数十年，可以增强其传奇性，但要有情感依据

16.下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是(3分)

A.写实的艺术家认真收集素材，老老实实创作，说自已只是写身边实事，但写什么、怎么写都离不开主观创造。

B.将浪漫派和写实派二度结合，破坏了艺术作品主、客观上的平衡，使艺术世界失去了丰富性和创造性。

C.《登幽州台歌》磅礴的气势，既源自悠久浩大的客观世界，又源自博大丰富的主体心灵，是两者结合的结果。

D.能再现一个民族的生活环境，又能让人感受到民族的心理律动，主、客观都有完整结构的作品，就可被认为是成功的。

《余秋雨散文》读后感600字精选3篇

《余秋雨散文》读后感600字精选3篇 我不知道能不能算作看过一本书，也不知道这能不能算作一本书。想必人们对余秋雨 的散文所作的评论已是多如繁星的，我此举不免有班门弄斧之嫌。我没有看过很多所谓的 世界名著，只因自己没有这么高的品味。然而对这些著作等身的大作家评足论道，又不免 太肤浅。终究还是忍受不住激情的诱惑，心灵的撩拨。 秋雨散文历史的气息很浓。像《酒公墓》、《寂寞天柱山》、《阳关雪》等许许多多 的篇章其中浓缩历史，浓缩人生。秋雨是年轻的，他能冲着王维的《渭城曲》而去寻访阳 关雪，仅仅是为一个多年的梦，为一份童真。因而他又是洒脱的，试想在各种现代文明的 烦扰下，又有谁有这么的一份闲情逸致呢。谁心中无一个饶撩的梦想，但谁依然有这么的 一份纯真呢？我们对很多在年轻的心中是新奇的东西已见惯不怪，甚至对于诸如抢劫、盗 窃的现象也视而不见，不知道这些能不能看作麻木不仁，但至少说明我们已经失去那份童真，我们的心已经老。 秋雨是年轻的却又如一位睿智的老人。在秋雨的心中历史虽然有许多美好的东西，更 多的是给我们无穷的悔恨。在《道士塔》心中透露的就是这样一种情绪。人们往往把敦煌 石窟的罪人归结为王道士。从一个历史的角度来看，这是当时的那种所谓"官员"的官员的错，一个国家都如此的，又何况一个如此无助的人呢？王道士为生活的所迫也只能如此的。作为华夏子孙莫不对此感到悲愤的，却很少人像秋雨那样洞察更深层的原因。对于往事的 描述，秋雨能如一位老人用历史的心态看待，平和而非柔弱，悲愤而能决无忘其所然。秋 雨应该对历史有很深刻的解。 这段时间重读了余秋雨先生的新版《文化苦旅》，又有一种新的感悟。余先生通过对 历史、社会、哲学、民族、人生的挖掘，将这本书演绎得沉重而悲壮。 说真的，十年前读第一遍时除了这篇回忆散文，叙述乡间的牌坊（与别的地方的“状 元牌坊”、“御赐牌坊”不同，这儿乡间的牌坊，几乎都是为女人立的，为一些已经亡故 的女人。一座座牌坊，都在表彰这些女人“从一而终、寡而不嫁”的事迹，因此又叫“贞 节牌坊”。）、村里的尼姑庵，以及几个从外地来的女教师外，其它的没太看懂。今又重 读文中结尾的几段文字却引起了我的思考。 我渐渐明白了，我们乡间为什么留有那么多无言的牌坊，却又涌来那么多陌生的美丽，尼姑的美丽，女教师的美丽？我渐渐明白了，女教师们为什么那么迫切地想要招收女学生，连翻山越岭也不在乎？河英，雪岭上的一个红点，就像那束冰封的金发。 这些美貌绝伦的东方女子，也为一个个乡村解了冻，为一道道山梁解了冻，为一大批 男孩子、女孩子解了冻。 我已经断定，在大地还在沉睡时悄悄出现的熹微晨光，与《中国历代失踪女子名录》 有关。但是，这部名录，是山川之玄，岁月之秘。它无痕无迹，无符无字，却被天地铭记。我只知，自己，就是从那解冻了的乡村走出。

《余秋雨散文》读后感4篇

《余秋雨散文》读后感4篇 读《余秋雨散文》，就如同读着一本厚厚的历史书。下面是小编整理的《余秋雨散文》读后感，共4篇，希望大家喜欢。 《余秋雨散文》读后感1 静静的夜空，最好莫过于读书，一盏孤灯，一杯浓茶，细细品味。 《垂钓》是《余秋雨散文》中的一篇，是余秋雨夫妇在海参威的见闻，情节十分简单。一胖一瘦的两个垂钓老人，因为个人喜好不同，胖老人在钓绳上挂了六个小小的钓钩，每次下钩不到半分钟他就起竿，次次都会挂着六条小鱼，他忙忙碌碌地不断下钩、起钩，从来没有落空，落日余晖的时候，总是快乐地满载而归;瘦老人就没有这么幸运了，他的钓钩只有一个，而且硕大无比，即使没有大鱼上钩，他都倔强地端坐着，等着暮色苍茫了，瘦小的身影还在与大海对峙。 两位老者不同的性格追求，导致两种截然不同的结果。胖老人归去的时候已是盆满钵满，快乐的脚步如胜利者凯旋。瘦老人虽然用背影来鄙视同伴的浅北，但他毕竟鱼桶空空，一个人在暮色渐浓的大海边寂寞地等待，孤独地守候! 余秋雨在散文中说道“一个更加物质，一个更加精神”，“一个是喜剧美，一个是悲剧美”，“他们天天在互相批判，但加在一起才是完美的人类”。的确，人类在演绎故事的时候，皆因为不同的人生观而丰富了结局，让旁观者更觉意味无穷。 人生何尝不是这样，如果不认清自己所处的环境和客观条件，一

味盲目地追求自己力所不能及的目标，那种孤单寂寞的对峙并不能显示崇高，唯有不断地充实自己，发现自己，脚踏实地的面对和解决，才会象胖老人一样，面对人生自如地下钩、起钩，而且次次都是满载而归，撞开人生的一扇扇希望和快乐之门! 夜深人静的时候，静静的翻开这样的一本书。再去品味书中对人生、灵魂以及人性的感悟。当然会感慨万千…… 《余秋雨散文》读后感2 读着《余秋雨散文》，就如同读着一本厚厚的历史书。书里更有人间百态，有爱恨情仇让人们去品味，去欣赏，从中获得心灵的升华。 初次接触他的，是语文课本上那一篇《信客》。读毕，平淡的语调，朴实的语言却描绘得如此生动，令我不经心生敬佩。专业点说，就是他选择恰当的、富有诗意、表现力的语言加以表达，这些语言具有诗的美感，从而把复杂深刻的历史思想和文化说的深入浅出，平易近人，可读性很强。 余秋雨的散文中始终贯穿着一条鲜明的主线，那就是对中国历史、中国文化的追溯，思索和反问。余秋雨的作品更透着几丝灵性与活泼，尽管表达的内容是浓重的。同时他还综合运用对偶、排比、比喻等修辞手法，大段的排比，对偶增强了语言表达的力度，构成了一种语言的气势，使语言不矫揉造作，装腔作势，平淡无味，而富有了张力，富有了文采。 我欣赏《苏东坡突围》。正如苏辙的那句话：“东坡何罪?独以名太高。”正因为他太出色、太响亮，使得那些品格低下的谏臣有了嫉

(完整版)余秋雨《千年一叹》读后感

余秋雨《千年一叹》读后感 千年一叹,一叹千年历史,每每重拾,都会有一份挥之不去的沧桑感,多少个王朝,多少个轮回,反反复复,一千年走一回,却有阵阵叹息传来,轻轻的,缓缓的,从那遥远的爱琴海面传来,从法老的金字塔中传来,从被风化的古代遗址中传来,也从恒河畔边传来. 当曾经的辉煌成了寂寞,当神庙已经破残,当人们开始遗忘,那阵叹息也只成了无奈,文明已经衰落,历史也开始褪色了. 翻开余秋雨的《千年一叹》，我沉浸在眼前落寞的苍凉，没有鲜明的色彩，没有繁华的景象，只有曾鼎盛一时如今却衰落得如此彻底的古文明。于是冒险开始，抵达希腊时他所见的只有狭小、陈旧和人民的闲散。干净的痛苦一定会沉淀，沉淀成悠闲，悠闲是痛苦的补偿，痛苦是悠闲的衬垫，今天的希腊也就是在冷落中与世无争，闲散自如，而埃及却不同，它昔日的辉煌，几经割断，古文字无人能识，古文献无人能懂，本体文明几近湮灭，只有从被风化的古代遗址和金字塔中可看到一点文明古国的样子。而古巴比伦遗址的复原，更让人语塞，他们铲平重建古城遗址，却连带着将那份强烈的历史沧桑感湮灭了。文明的衰败也直接导致了当地人民的贫困，孩子总是让人心疼的，伊拉克有太多的失学儿童，他们连字也不认识，可他们的祖先却是世界上最早发明文字的人。很小的孩子，本该天真无邪快乐生活，却硬生生地被与政治联系了起来，学校里教授的只是像“打倒美国，反对禁运”之类的口号。战争让许多孩子的父亲离开了，生活的重担便压在了孩子稚嫩的肩膀上，他们蜡黄的脸，深深的大眼睛，显示着他们这个年龄不该有的沉重。河流是孕育古文明的基石，而在印度恒河边，却让我领略了前所未有的震惊。无数黑压压的人全都泡在恒河里，以为这样就可以将病痛治愈，还有长时间拥塞在河边等死的人，因为这样他们就可以将自己的骨灰撒入恒河。在恒河边，所能看到的是，人的肮脏，人的丑陋，人的死亡，就这样夸张的裸露，都可以毫无节制地释放给他人，释放给自然。恶浊的烟尘全都融入了晨露，恒河彼岸上方，隐隐约约的红日托出一轮旭日，没有耀眼的光亮，只是安静上升。《千年一叹》让我的思绪跟随着它横贯了几乎整个亚欧大陆，跨越了几千年的时光。听着李白的歌，寻着屈原的梦，探寻着中东古文明的辉煌，抚慰着西亚顾问名的伤痛，感受着南亚历史的喜怒哀乐。“法老的陵墓，巴比伦的墙，希腊海滨夜潮起，耶路撒冷秋风凉。我是废墟的泪，我是隔代的伤，恒河边的梵钟在何方？”它引导着我们踏进那个往昔的时空，去品位和享受其中的快乐，而同时也承受着这些辉煌文明不同程度的衰落的震撼。思索着我们中华文明历经五千年的风风雨雨而生生不息的缘由，因为中国文化是一种做减法的文化，是一种向往简单和自然的文化。正是这个本质，使它节省了很多靡费，保存了生命。这个以世界屋脊作门槛，以千年冰雪作门楣的泱泱大国，正以磅礴的气势矗立着，展示着它博大的精深的文化和悠悠五千年的历史。它深邃古老却又充满活力，

《废墟》余秋雨阅读答案.doc

《废墟》余秋雨阅读答案 历史不会阻断，时间不会倒退，一切都会衰老，人类应该坦然面对，假饰天真是最残酷的自我糟践。人们如果掩盖废墟，他的举动就太伪诈了。我在这里整理了《废墟》阅读答案，希望能帮助到您。 废墟 我诅咒废墟，我又寄情废墟。 废墟吞没了我的企盼，我的记忆。片片瓦砾散落在荒草之间，断残的石柱在夕阳下站立，书中的记载，童年的幻想，全在废墟中殒灭。昔日的光荣成了嘲弄，创业的祖辈在寒风中声声咆哮。夜临了，什么没有见过的明月苦笑一下，躲进云层，投给废墟一片阴影。 但是，代代层累并不是历史。废墟是毁灭，是葬送，是诀别，是选择。时间的力量，理应在大地上留下痕迹;岁月的巨轮，理应在车道间辗碎凹凸。没有废墟就无所谓昨天，没有昨天就无所谓今天和明天。废墟是课本，让我们把一门地理读成历史;废墟是过程，人生就是从旧的废墟出发，走向新的废墟。营造之初就想到它今后的凋零，因此废墟是归宿;更新的营造以废墟为基地，因此废墟是起点。废墟是进化的长链。 一位朋友告诉我，一次，他走进一个著名的废墟，才一抬头，已是满目眼泪。这眼泪的成分非常复杂。是憎恨，是失落，又不完全是。废墟表现出固执，活像一个残疾了的悲剧英雄。废墟昭示着沧桑，让人偷窥到民族步履的蹒跚。废墟是垂死老人发出的指令，使你不能不动容。 废墟有一种形式美，把拨离大地的美转化为皈附大地的美。再过多

少年，它还会化为泥土，完全融入大地。将融未融的阶段，便是废墟。母亲微笑着怂恿过儿子们的创造，又微笑着收纳了这种创造。母亲怕儿子们过于劳累，怕世界上过于拥塞。看到过秋天的飘飘黄叶吗?母亲怕它们冷，收入怀抱。没有黄叶就没有秋天，废墟就是建筑的黄叶。 人们说，黄叶的意义在于哺育春天。我说，黄叶本身也是美。 两位朋友在我面前争论。一位说，他最喜欢在疏星残月的夜间，在废墟间独行，或吟诗，或高唱，直到东方泛白;另一位说，有了对晨曦的期待，这种夜游便失之于矫揉。他的习惯，是趁着残月的微光，找一条小路悄然走回。 我呢，我比他们年长，已没有如许豪情和精力。我只怕，人们把所有的废墟都统统刷新、修缮和重建。 不能设想，古罗马的角斗场需要重建，庞贝古城需要重建，柬埔寨的吴哥窟需要重建，玛雅文化遗址需要重建。 这就像不能设想，远年的古铜器需要抛光，出土的断戟需要镀镍，宋版图书需要上塑，马王堆的汉代老太需要植皮丰胸、重施浓妆。 只要历史不阻断，时间不倒退，一切都会衰老。老就老了吧，安详地交给世界一副慈祥美。假饰天真是最残酷的自我糟践。没有皱纹的祖母是可怕的，没有白发的老者是让人遗憾的。没有废墟的人生太累了，没有废墟的大地太挤了，掩盖废墟的举动大伪诈了。 还历史以真实，还生命以过程。 ——这就是人类的大明智。 《废墟》阅读题目：

余秋雨废墟赏析 废墟散文赏析

余秋雨废墟赏析废墟散文赏析 ----WORD文档，下载后可编辑修改---- 下面是小编收集整理的范本，欢迎您借鉴参考阅读和下载，侵删。您的努力学习是为了更美好的未来！ 余秋雨《废墟》原文一 我诅咒废墟，我又寄情废墟。 废墟吞没了我的企盼，我的记忆。片片瓦砾散落在荒草之间，断残的石柱在夕阳下站立，书中的记载，童年的幻想，全在废墟中殒灭。昔日的光荣成嘲弄，创业的祖辈在寒风中声声咆哮。夜临了，什么没有见过的明月苦笑一下，躲进云层，投给废墟一片阴影。 但是，代代层累并不是历史。废墟是毁灭，是葬送，是诀别，是选择。时间的力量，理应在大地上留下痕迹;岁月的巨轮，理应在车道间辗碎凹凸。没有废墟就无所谓昨天，没有昨天就无所谓今天和明天。废墟是课本，让我们把一门地理读成历史;废墟是过程，人生就是从旧的废墟出发，走向新的废墟。营造之初就想到它今后的凋零，因此废墟是归宿;更新的营造以废墟为基地，因此废墟 是起点。废墟是进化的长链。 一位朋友告诉我，一次，他走进一个著名的废墟，才一抬头，已是满目眼泪。这眼泪的成分非常复杂，是僧恨，是失落，又不完全是。废墟表现出固执，活像一个残疾了的悲剧英雄。废墟昭示着沧桑，让人偷窥到民族步履的瞒珊。废墟是垂死老人发出的指令，使你不能不动容。

废墟有一种形式美，把拔离大地的美转化为皈附大地的美。再过多少年，它还会化为泥土，完全融人大地，将融未融的阶段，便是废墟。母亲微笑着怂恿过儿子们的创造，又微笑着收纳了这种创造，母亲怕儿子们过于劳累，怕世界上过于拥塞。看到过秋天的飘飘黄叶吗?母亲怕它们冷，收入怀抱，没有黄叶就没有秋天，废墟就是建筑的黄叶。 人们说，黄叶的意义在于哺育春天，我说，黄叶本身也是美。 两位朋友在我面前争论。一位说，他最喜欢在疏星残月的夜间，在废墟间独或吟诗，或高唱，直到东方泛白，另一位说，有了对晨曦的期待，这种夜游便失之于矫揉。他的习惯，是趁着残月的微光，找一条小路悄然走回。我呢，我比他们年长，已没有如许豪情和精力，我只怕，人们把所有的废墟都统统刷新、修缮和重建。 二 不能设想。古罗马的角斗场需要重建。庞贝古城需要重建柬埔寨的昊哥窟需要重建，玛雅文化遗址需要重建。这就像不能设想，远年的古铜器需要抛光，出上的断戟需要镀镍，宋版图书需要上塑，马王堆的汉代老太需要植皮丰胸、重施浓妆。 只要历史不阻断，时间不倒退，一切都会衰老。老就老了吧，安详地交给世界一副慈祥美。假饰天真是最残酷的自我糟践。没有皱纹的祖母是可怕的，没有白发的老者是让人遗憾的。没有废墟的人生太累了，没有废墟的大地太挤了，掩盖废墟的举动太伪诈了。 还历史以真实，还生命以过程。这就是人类的大明智。当然，并

余秋雨散文赏析

目录 内容摘要及关键词 (2) 一、选取大题材,大场景,表现大主题 (2) (一)选取大题材,大场景,表现大主题的根源 (2) (二)余秋雨散文选材立意的原则——理性的思辨 (2) (三)选取大题材,大场景,表现大主题在散文中的表现 (2) (四)选取大题材,大场景,表现大主题这一形式的影响 (3) 二、对历史的情有独钟使余秋雨的散文带有浓厚的历史气息 (3) 三、余秋雨散文的问题性 (4) 参考文献 (5) 开题报告 (7) 论余秋雨的散文特色 内容摘要:余秋雨及其散文在中国的文坛风靡一时,引出了一场不小的“秋雨热”。她的散文也被誉为“学者散文”、“文化散文”,在当代中国文坛独树一枝,独领风骚。于就是,对于她及其文章的就是非评价层出不穷。像王强的《文化的悲哀:余秋雨的学问及文章》等为代表,对余秋雨及其散文进行了强烈的抨击。作为余秋雨散文的读者,我从其中领会到了独特的艺术魅力,可以从三个方面谈谈我的感受:(一)选取大题材,大场景,表现大

主题,给人以心灵上强烈的震撼;(二)对历史的情有独钟,使余秋雨的散文带有浓厚的历史气息,让人以古鉴今,不断反思;(三)余秋雨的散文常提及到许多切合人们实际的问题,让人思考,探究,形成了独创性的“问题散文”。 关键词:大主题大气魄历史气息问题性世俗化 一、选取大题材,大场景,表现大主题 (一)余秋雨选取大题材,大场景,表现大主题的根源 散文就是一种比较常见的文体,就是主体性非常强的文学,历来就是以“一粒沙子瞧世界”,即以小见大作为它选材立意的根据,像许多的散文一样,这可以讲就是散文千古不变的共性。我们从著名的散文家杨朔的散文《荔枝蜜》之中我们就可以瞧出,文章就是由蜜蜂采蜜这件小事上联想到广大群众为社会主义建设不断的奋斗。就是典型的由点到面,以小见大,而余秋雨的散文却打破常规,从大题材,大场景之中去表现大的主题,这就就是文学的创新,具体而言,就就是从文体上有新的突破,让人耳目一新,有一种大氛围之下的一种独特的,震憾人心的感受。 创新就是一个国家进步的动力,就是民族的灵魂,不论在任何岗位之中,都需要创新,文学艺术也如此,需要打破常规,有新的突破,让文学的长河之中涌现出一些新鲜生动的浪花。而余秋雨的散文正就是散文长河崛起的奇峰,就是当代散文的又一高峰。这正就是余秋雨在散文艺术上的

余秋雨游记散文的特点

余秋雨游记散文的特点 作家余秋雨 的散文 大多带有怎样的特点呢？以下是小编整理的余秋雨游记散文的特点， 欢迎参 考阅读！ 余秋雨散文作品中始终贯穿着一条鲜明的主线， 那就是对中国历史、 中国文 化的追溯，思索和反问，与其他一些所谓文化散文家相似，余的作品更透着几丝 灵性与活泼，尽管表达的内容是浓重的。 （一） 余秋雨散文作品中始终贯穿着一条鲜明的主线， 那就是对中国历史、 中国文化的追溯，思索和反问，与其他一些所谓文化散文家相似，余的作品更透 着几丝灵性与活泼，尽管表达的内容是浓重的。余利用他渊博的历史知识，丰厚 的文化功底，将历史与文化契合，将历史写活、展现，引起我们反思、追问，作 为一个知识分子， 他的作品已渗透了文人的忧患意识和良知， 这点也许是最重要 的。 （二） 典雅、灵动如诗般的语言。余对语言有一种超强的领悟力和驾驭能 力， 他的散文追求一种情理交融的雅致语言， 并且“语言在抒情中融着历史理性， 在历史叙述中也透露着生命哲理”。 他选择恰当的、 富有诗意、 表现力的语言加以表达， 这些语言具有诗的美感， 从而把复杂深刻的历史思想和文化说的深入浅出，平易近人，可读性很强。 同时他还综合运用对偶、排比、比喻等修辞手法，大段的排比，对偶增强了 语言表达的力度，构成了一种语言的气势，使语言不矫揉造作，装腔作势，平淡 无味，而富有了张力，富有了文采。 （三） 多种表达方式的综合运用。余娴熟地运用了描写、议论、抒情等多 种表达方式，还采用了小说 笔法、戏剧的笔法、镜头特写等多种手法，这对于烘托主题，使文章内涵更 深刻等方面起到了重要作用。 （1） 叙事的小说化特点。 余深谙中国人的阅读习惯， 他凭借小说这种文体， 使他的作品为广大读者所 接受。首先小说的要素之一是故事
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余秋雨散文集《文化苦旅》简介

余秋雨散文集《文化苦旅》简介 作者简介： 余秋雨，1946年8月23日出生于浙江省余姚县桥头镇(今属慈溪市)，国际文化史学者、文学家、散文家、作家、中国当代艺术理论家。现任中国艺术研究院秋雨书院院长、澳门科技大学人文艺术学院院长，曾任上海戏剧学院院长、上海剧协副主席、青歌赛评委。2006年第一 届“中国作家富豪榜”首富。其文化散文集在二十世纪九十年代至二 十一世纪初的中国大陆最畅销书籍中占据了非常重要的地位，在台湾、香港等地也有很大影响。海内外读者高度评价他集“深度研究、亲历 考察、有效传播”于一身，以整整二十年的不懈努力，为守护和解读 中华文化作出了先于他人的杰出贡献。 余秋雨散文集《文化苦旅》简介 收录文章： 全书共收录散文37篇，分别为《道士塔》《莫高窟》《阳关雪》《沙原隐泉》《柳侯祠》《白莲洞》《都江堰》《三峡》《洞庭一角》《庐山》《贵池傩》《青云谱随想》《白发苏州》《江南小镇》《寂 寞天柱山》《风雨天一阁》《西湖梦》《狼山脚下》《上海人》《五 城记》《牌坊》《庙宇》《夜航船》《吴江船》《信客》《酒公墓》《老屋窗口》《废墟》《夜雨诗意》《笔墨祭》《藏书忧》《腊梅》《家住龙华》《三十年的重量》《漂泊者们》《华语情结》《这里真 安静》。 作品解析： 在《文化苦旅》中，余秋雨为了奠定艺术真实的基础，从多个层 面截取了历史的真实和生活的真实。风土人情、历史人文、万里河川，无一不可入题。《阳关雪》、《道士塔》两文，描写了漠漠黄沙弥漫下，黄河文明的兴衰，从寂寥旷远中，将积淀千年的历史实行了真实 的还原;《白发苏州》和《江南小镇》等，展示了江南水乡小桥流水人

家的那种典雅柔媚的文化底蕴，淋漓尽致的体现了江南文化的那种婉 约和清新，同时将世态人情演绎得形神兼具。有对西湖、阳关、柳侯祠、莫高窟的生动描述，有对王安石、李白、苏东坡、柳宗元等书卷 气息浓郁的文人墨客的敬仰;甚或还有江南名妓苏小小、“亦仙亦妖” 的白娘子、遁入空门的李叔同等等，纵观《文化苦旅》，即使纷纭丛生，但余秋雨却能出神入化，将万千物象信手拈来，栩栩如生地付诸 于笔端，体现其深厚的文化底蕴。在《文化苦旅·笔墨祭》一章中， 曾有着一大段描写“五四运动”文化史的文字，将文人、文化和历史，三者之间剪持续、理还乱的关系，描写得淋漓尽致。按理说作者非常 擅长写文化史论，而要操作散文的“厚重”，这并非难事，但真正将“厚重”拿捏得恰到好处，而不是用枯燥和严密的考证，将文学的灵 性和飘逸淹没，真正做到这个点，却是非常难得的。在《文化苦旅》中，余秋雨将沉郁古风和空灵笔法有机的糅合为一个整体，让历史人 物起死回生，赋予山水风物以灵性。《夜航船》中，有着恢弘壮阔的 意识流程，从明朝张岱的《夜航船》联想到现实中的夜航船，最后又 联想到故乡山腰破庙木鱼声，由笃笃声掀起的“思想狂澜”，想起回 乡光耀门庭的暴发户、乘船外出谋生的山民、逐步气派的船老大，继 而切入张岱《夜航船序》的逸事，再巧妙的将“夜航船文化”切入， 最后一一引入丰子恺、周作人、鲁迅等几位上了“吾乡”文化夜航船 的文学大师，终篇是由祖母关于笃笃声的争论贯穿，笔锋轻灵老道、 于浮光掠影中蕴含着诸多的深邃沉郁。余秋雨的《文化苦旅》，堪称 当代文学的艺术瑰宝，他从史学家和文人的角度出发，深刻探究社会 问题，挖掘文人人格、观察文化走向、透析社会现象。这部文学著作，充分的体现了余秋雨深刻的文化感悟力、深厚的史学功底和渊博的文 学知识，他凭借着超凡的艺术表现力，寄情于山水风物，深刻的揭示 了中国文化的博大精深。对人生的真谛和文化灵魂孜孜以求的探索。 从以上角度分析，《文化苦旅》是一种广泛意义上的成功尝试。 也许，在中国当代散文中，《文化苦旅》还称不上是问鼎之作，但它 的的成功之处在于，它为中国当代散文领域，开垦了一块崭新的土地，并提供了恢弘壮阔的生存空间。

《莫高窟 余秋雨》阅读答案

《莫高窟余秋雨》阅读答案 《莫高窟余秋雨》阅读答案 莫高窟余秋雨 莫高窟可以傲视异邦古迹的地方，就在于它是一千多年的曾曾累聚。看莫高窟，不是看死了一千年的标本，而是看活了一千年的生命。一千年而始终活着，血脉畅通、呼吸匀停，这是一种何等壮阔的生命!一代又一代艺术家前呼后拥向我们走来，每个艺术家又牵连着喧闹的背景．在这里举行着横跨千年的游行。纷杂的衣饰使我们眼花缭乱，呼呼的旌旗使我们满耳轰鸣。 白天看了些什么．还是记不大清。只记得开头看到的是青褐浑厚的色流，那应该是北魏的遗存。色泽浓沉着得如同立体．笔触奔放豪迈得如同剑戟。那个年代战事频繁，驰骋沙场的又多北方骠壮之士，强悍与苦难汇合．流泻到了石窟的洞壁。当工匠们正在这洞窟描绘的时候，南方的陶渊明，在破残的家园里喝着闷酒。陶渊明喝的不知是什么酒．这里流荡着的无疑是烈酒，没有什么芬芳的香味．只是一派力、一股劲，能让人疯了一般．拔剑而起。这里有点冷、有点野，甚至有点残忍；色流开始畅快柔美了．那一定是到了隋文帝统一中国之后。衣服和图案都变得华丽，有了香气，有了暖意，有了笑声。这是自然的，隋炀帝正乐呵呵地坐在御船中南下．新竣的运河碧波荡漾，通向扬州名贵的奇花。隋炀帝太凶狠．工匠们不会去追随他的笑声，但他们已经变得大气、精细，处处预示着，他们手下将会奔泻出一些更惊

人的东西：色流猛地一下涡漩卷涌，当然是到了唐代。人世间能有的色彩都喷射出来，但又喷得一点儿也不野．舒舒展展地纳入细密流利的线条，幻化为壮丽无比的交响乐章。这里不再仅仅是初春的气温，而已是春风浩荡．万物苏醒，人们的每一缕筋肉都想跳腾。这里连禽鸟都在歌舞，连繁花都裹卷成图案，为这个天地欢呼。这里的雕塑都有脉搏和呼吸，挂着千年不枯的吟笑和娇嗔。这里的每一个场面，都非双眼能够看尽，而每一个角落，都够你留连长久。这里没有重复，真正的欢乐从不重复。这里不存在刻板，刻板容不下真正的人性。这里什么也没有，只有人的生命在蒸腾。一到别的洞窟还能思忖片刻，而这里，一进入就让你燥热，让你失态．让你只想双足腾空。不管它画的是什么内容，一看就让你在心底惊呼，这才是人，这才是生命。人世间最有吸引力的，莫过于一群活得很自在的人发出的生命信号。这种信号是磁，是蜜，是涡卷方圆的魔井。没有一个人能够摆脱这种涡卷。没有一个人能够面对着它们而保持平静。唐代就该这样，这样才算唐代。我们的民族．总算拥有这么个朝代，总算有过这么一个时刻，驾驭那些瑰丽的色流，而竞能指挥若定；色流更趋精细．这应是五代。唐代的雄风余威未息，只是由炽热走向温煦．由狂放渐趋沉着。头顶的蓝天好像小了一点，野外的清风也不再鼓荡胸襟；终于有点灰黯了，舞蹈者仰首到变化了的天色，舞姿也开始变得拘谨。仍然不乏雅丽，仍然时见妙笔，但欢快的整体气氛，已难于找寻。洞窟外面，辛弃疾、陆游仍在握剑长歌，美妙的音色已显得孤单．苏东坡则以绝

余秋雨散文之《霜冷长河》读书笔记

余秋雨散文之《霜冷长河》读书笔记 读余秋雨《霜冷长河》之《垂钓》有感 时光流转，变的是事态，不变的是那颗心。 走在漫漫人生道路上，内心已被世俗挤压，却无所适从！总是无谓感慨世俗命运多舛，无形间给自己打压，其实又何必呢？让内心平和，让自己豁达，让一切淡然的过去，让精神世界丰富起来，就像余秋雨所著《垂钓》一样。 《垂钓》文章写的很朴实，概述了两位垂钓者在不同的精神追求下，产生的不同做法——胖老头钟情于垂钓垂钓小鱼，而瘦老头更青睐于垂钓大鱼，这样导致胖老头很快钓满一桶，而瘦老头迟迟不见杆动。因为道不同，所以二人无言于对方，从内心鄙视对方，总觉得自己高尚于对方！所以余秋雨的妻子就戏谑道，怪不得胖老头这么胖，瘦老头这么瘦，精神世界总是执着而瘦削的！ 这就是精神世界与物质世界的戏剧性的融合！他们谁也离不开谁。没有瘦老头，又怎么能体现胖老头的丰收呢？没有胖老头，又怎么能体现瘦老头的执着固守呢？二者在自己的物质世界和精神世界矛盾又高度统一！互相排斥又互相吸引，彼此相悖又道义相投，都是在自己的理解范围内追求自己想要的人生。其实无论是物质的也好，还是精神的也罢，都有自己彼此存在的价值，倘若没有胖老头抑或瘦老头在垂钓时看不到了胖老头，那彼此是何等的诚惶诚恐啊！所以余秋雨说世界上最大的敌人也是最大的朋友，彼此是很难分开的！ 物质世界的单一存在只会让世界变得鄙陋难堪，颓废不已；精神 世界的独自存在，只会让世界变得单薄瘦削，空乏无味！只有使物质世界和精神世界有机的结合，彼此的融洽，才能真正意义的从中获取源源不断的力量，从而把世界勾勒成丰腴和多彩的世界。就像易中天在《论语心得》的序中写到“灰色的孔子必须连接多彩的世界。这世界才会有生命活力，姹紫嫣红，千姿百态，万类霜天竞自由！”由此可见灰色的孔子就像我所说的精神世界，精神世界是灰色的，所以它具有普适性，可以链接到各种物质世界；也只有精神世界是灰色的，精神世界和物质世界才能无限延伸，全面发展！ 物质世界受精神世界的影响，精神世界又受物质世界的制约。就像我们每一个人，每一个社会的有机体，没有精神世界是可怕的，就像人们没有文化，辨别不清自己的真正方向，自己做一些愚蠢之极的事情，却不曾悔改；若只有精神世界，世界将变得单一而且无助，“灰色”而且死寂，就像只追求精神世界的和尚一样，生活单调空乏。 所以在社会上生活的我们，应该用物质世界来丰富我们，用精神世界来调试我们，让自己在困惑中扬帆起航，在困难中昂首向前，在踌躇中心智清晰！当

余秋雨《寻觅中华》节选“屈原”阅读试题及答案

余秋雨《寻觅中华》节选“屈原”阅读试题及答案 , 阅读下面的文字，完成8—10题。（9分） 直到今天，很多文学史论著作还喜欢把屈原说成是“爱国诗人”。这也就是把一个政治概念放到了文学定位前面。“爱国”？屈原站在当时楚国的立场上反对秦国，是为了捍卫滋生自己生命的土地、文化和政权形式，当然合情合理，但是这里所谓的“国”并不是一般意义上的“国家”，我们不应该混淆概念。在后世看来，当时真正与“国家”贴得比较近的，反倒是秦国，因为正是它将统一中国，产生严格意义上的国家观念，形成梁启超所说的“中国之中国”。我们怎么可以把中国在统一过程中遇到的对峙性诉求，反而说成是“爱国”呢？ 有人也许会辩解，这只是反映了楚国当时当地的观念。但是，把屈原说成是“爱国”的是现代人。现代人怎么可以不知道，作为诗人的屈原早已不是当时当地的了。 寻常老百姓比他们好得多，每年端午节为了纪念屈原包粽子、划龙舟的时候，完全不分地域。不管是当时被楚国侵略过的地方，还是把楚国灭亡的地方，都在纪念。当年的“国界”，早就被诗句打通，根本不存在政治爱恨了。老百姓比文化人更懂得：文化无界，文化无价。 在诸多同类著作中，我独独推崇章培恒、骆玉明主编的那一部《中国文学史》对屈原的分析。正是政治上的障碍，指引了文学的通道。落脚点应该是文学。 我的说法可能会更彻底一点：那些日子，中国终于走到了应该有个性文学的高点上了，因此有一种神秘的力量派出一个叫屈原的人去领受各种心理磨炼。让他切身体验一系列矛盾和分裂，然后再以自己的生命把这些悖论冶炼为美，向世间呈示出一个最高坐标：什么是第一等级的诗，什么是第一等级的诗人。 简单说来，这是一种通向辉煌的必要程序。 抽去任何一级台阶，就无法抵达目标，不管那些台阶对攀援者造成了多大的劳累和痛苦。即便是小人诽谤、同僚侧目、世人疑惑，也不可缺少。 甚至，对他自沉汨罗江，也不必投以过多的政治化理解和市井式悲哀。郭沫若认为，屈原是看到秦国军队攻破楚国首都郢，才悲愤自杀的，是“殉国难”。我觉得这恐怕与实际情况有一点出入。屈原自沉是在郢都攻破之前好几年，时间不太对。还有一些人认为是楚国朝廷中那些奸臣贼子不想让屈原活着，把他逼死的。在宽泛的意义上这样说说也未尝不可，但一定要编织出一个谋杀故事，却没有具体证据。 我认为，他作出自沉的选择有更深刻的因素。当然有对现实的悲愤，但也有对生命的感悟，对自然的皈服。在弥漫着巫风神话传统的山水间，投江是一种凄美的祭祀仪式。他投江后，民众把原来祭祀东君的日子转移到他的名下，前面说过的包粽子、划龙舟这样的活动，正是祭祀仪式的一部分。（节选自余秋雨《寻觅中华》，有改动） 8．下列关于屈原“爱国诗人”身份界定的说法，不符合文意的一项是（）A．把屈原称为“爱国诗人”，这是把政治概念放到了文学定位前面，是以政治来框范文化，让文化成为政治的衍生的错误做法。 B．虽然屈原站在当时楚国的立场上反对秦国，但这里所谓的“国”并不是

余秋雨一个王朝的背影的赏析

一个王朝的背影的赏析人物简介 余秋雨，1946年生，浙江慈溪市桥头镇人,艺术理论家，中国文化史学者,散文作家。1968年毕业于上海戏剧学院戏剧文学系。历任上海戏剧学院院长、教授，上海剧协副主席。1962年开始发表作品。1991年加入中国作家协会。着有系列散文集《文化苦旅》《山居笔记》《霜冷长河》《千年一叹》《行者无疆》《摩挲大地》《寻觅中华》等，文化通史《问学余秋雨》长篇记忆文学《借我一生》《我等不到了》等，学术专着《戏剧理论史稿》《戏剧审美心理学》《中国戏剧文化史述》《艺术创造工程》《中国戏剧史》《艺术创造论》《观众心理学》等。在海内外出版过史论专着多部，曾被授予“国家级突出贡献专家”、“上海市十大高教精英”等荣誉称号。现在还担任99读书俱乐部的荣誉董事长。其中，《信客》被选入人教版初二上册语文教科书。《都江堰》被选入人教版高中必修三语文教科书。 作品赏析 读《一个王朝的背影》，前后看了好几遍，眼前清晰起来的倒不是哪个背影，却是一个高大的正面像，这个人就是康熙。 康熙是清朝历史上在位最长的皇帝，也是中国历史上公认的有作为的明君，是余秋雨在文中花浓墨评论的人物。原先对康熙的印象就不谈了，仅谈读文后几点新产生的体会。 一、不同意修长城。他曾说：“守国之道，惟在修德安民，民心悦则邦本得，而边境自固，所谓‘众志成城’者是也。”如果说“修德安民”说得冠冕堂皇，那么他在固国上采取的软硬两手则足可见其高明之处。硬的一手是设立“木兰围场”，把生命从深宫里释放出来，强健斗志；软的就是与北方边疆的各少数民族建立友好邦交。康熙眼中的长城是“避暑山庄”，其不仅仅是供皇家休憩度假的园林，更重要的意义在于军事、外交上的功能，它是康熙心中无形的长城。 二、重视学问，中西兼容。文中写道：“大凡经、史、子、集、诗书、音律，他都下过一番功夫，其中对朱熹哲学钻研最深。大规模地组织人力编辑出版《古今图书集成》、《康熙字典》、佩文韵府》、《大清会典》，文化气魄铺天盖地。”想不到康熙竟如此热爱汉族的传统文化！此外，他还在故宫和避暑山庄认真研究欧几里德几何学，经常演算习题，又学习了法国数学家巴蒂的《实

余秋雨散文《江南小镇》原文

余秋雨散文《江南小镇》原文 我一直想写写“江南小镇”这个题目，但又难于下笔。江南小镇太多了，真正值得写的是哪几个呢?一一拆散了看，哪一个都构不成 一种独立的历史名胜，能说的话并不太多;然而如果把它们全都躲开了，那就是躲开了一种再亲见不过的人文文化，躲开了一种把自然与人情搭建得无比巧妙的生态环境，躲开了无数中国文人心底的思念与企盼，躲开了人生苦旅的起点和终点，实在是不应该的。 我到过的江南小镇很多，闭眼就能想见，穿镇而过的狭窄河道，一座座雕刻精致的石桥，傍河而筑的民居，民居楼板底下就是水，石阶的埠头从楼板下一级级伸出来，女人正在埠头上浣洗，而离她们只有几尺远的乌篷船上正升起一缕白白的炊烟，炊烟穿过桥洞飘到对岸，对岸河边有又低又宽的石栏，可坐可躺，几位老人满脸宁静地坐在那里看着过往船只。比之于沈从文笔下的湘西河边由吊脚楼组成的小镇，江南小镇少了那种浑朴奇险，多了一点畅达平稳。它们的前边没有险

滩，后边没有荒漠，因此虽然幽僻却谈不上什么气势;它们大多很有 一些年代了，但始终比较滋润的生活方式并没有让它们保留下多少废墟和遗迹，因此也听不出多少历史的浩叹;它们当然有过升沈荣辱， 但实在也未曾摆出过太堂皇的场面，因此也不容易产生类似于朱雀桥、乌衣巷的沧桑之慨。总之，它们的历史路程和现实风貌都显得平实而耐久，狭窄而悠长，就像经纬着它们的条条石板街道。 堂皇转眼凋零，喧腾是短命的别名。想来想去，没有比江南小镇更足以成为一种淡泊而安定的生活表征的了。中国文人中很有一批人在入世受挫之后逃于佛、道，但真正投身寺庙道观的并不太多，而结庐荒山、独钓寒江毕竟会带来基本生活上的一系列麻烦。“大隐隐于市”，最佳的隐潜方式莫过于躲在江南小镇之中了。与显赫对峙的是 常态，与官场对峙的是平民，比山林间的蓑草茂树更有隐蔽力的是消失在某个小镇的平民百姓的常态生活中。山林间的隐蔽还保留和标榜着一种孤傲，而孤傲的隐蔽终究是不诚恳的;小镇街市间的隐蔽不仅 不必故意地折磨和摧残生命，反而可以把日子过得十分舒适，让生命

余秋雨论文

浅析余秋雨散文集《文化苦旅》《山居笔记》的艺术特色 许华华 摘要：余秋雨的散文集《文化苦旅》和《山居笔记》着重阐述了中国历史和中国文化，作者在反思和追问中张扬自己的感悟、体验，并以灵动的语言作为载体，传达给广大读者。他的散文具有独特的魅力。 关键词：余秋雨《文化苦旅》《山居笔记》特色 当代文坛，说到散文，不能不说余秋雨。余秋雨的散文以他独特的风格，吸引着广大读者，我读过他的几乎所有作品，非常喜欢。读他的散文时，我能感受到文字中涌动的智慧和思考，和那扑面而来的沧桑与厚重，自己与那些文字产生了共鸣，读完后更是感觉回味悠长，像是从头到脚每一个细胞都接受了一次文化洗礼。这种感受是从未有过的，读完后也都想写点什么，却又不敢轻易动笔，只怕我的想法粗浅，文笔稚嫩。这一次，终于拿起了笔，于是就有了这篇论文。 余秋雨散文的独特之处在于：打破传统散文文体模式的束缚；视角独特，有突出的社会忧患意识；散文中融入小说元素；语言灵动。 一、对散文文体模式的创新 传统意义上的散文，很多人认为是一段清丽优美的文字，曾有人称之为"小品文"对散文的定义也是指以记叙、抒情、描写为主要方式的篇幅短小，取材广泛，写法自由文情并茂的文学体裁。但是余秋雨的散文却从这种小家子气的审美规范走了出来，他写出了不一样的风格。 （一）篇幅宏大 读余秋雨的散文，对他散文宏大的篇幅印象深刻。《文化苦旅》31篇中，以《都江堰》最短，也有3500余字，《江南小镇》有9000多字，而《风雨天一阁》竟有16000余字。他的《山居笔记》更是篇篇"大手笔" ：《一个王朝的背影》10140余字，《苏东坡突围》15600余字，《流放者的土地》20200余字，《抱愧山西》24960余字。从篇幅上来说，他的散文更像是中篇小说，这是读其他散文所没有的感觉。同传统散文相比，他明显打破了篇幅短小的束缚，在这样宏大的篇幅中，作者有了充分的发挥余地，把许多过程长，容量大，情节复杂的重大题材融入其中，铺展开来，让人读起来充分感受到一种磅礴的气势，感觉到荡气回肠。 （二）更为豪迈的情怀 散文大部分描写的是风花雪月，小桥流水，莺歌燕舞，给人感觉清丽有余，但厚重不足。余秋雨的散文在内容上有所不同。他写的散文大部分表现的是历史悲歌、人生苦难、现实矛盾。他思考的都是历史、生命这样沉甸甸的问题。在他的散文中充满着一种慷慨豪迈的情怀，他笔下的自然山水和人文景观，给人雄浑、苍凉、广漠的感觉。作者通过描写这些景观把读者的思绪又引入历史，让读者和他一起思考，一起感叹。这些体会，我们可以从《文化苦旅》的任何一篇中获得。例如《道士塔》中作者写道：“他从外国冒险家手里接过极少的钱财，让他们把难以计数的敦煌文物一箱箱运走。今天研究院的专家们只得一次次屈辱地从外国博物馆买来敦煌文献的微缩胶卷。叹息一声，走到放大机前”“偌大的中国竟存不下几卷经文？比之于被官员大量遭践的情景我有时甚至想狠心说一句：宁肯放在伦敦博物馆里！这句话终究说得不太舒心。被我拦下的车队，究竟应该驶向哪里？这里也难，那里也难，我只能让他停驻在

宁古塔余秋雨阅读附答案

宁古塔余秋雨 ①我正站在从牡丹江到镜泊湖去的半道上，脚下是清代称之为“宁古塔”的所在。有那么多的清廷大案以它作为句点，“宁古塔”三个字是清廷官员心底最不吉利的符咒。 ②据《研堂见闻杂记》记载，当时的宁古塔几乎不是人间的世界，流放者去了，往往半道上被虎狼恶兽吃掉，甚至被饿昏了的当地人分而食之。当时另有一个着名的流放地叫尚阳堡，但与宁古塔一比，尚阳堡还有房子可住，还能活得下来，简直好到天上去了。也许有人会想，有塔的地方总该有点文明的遗留吧这就搞错了。宁古塔没有塔，这三个字完全是满语的音译，意为“六个”(“宁古”为“六”，“塔”为“个”)，据说很早的时候曾有兄弟六人在这里住过。 ③当时的流放有着很大的株连规模。全家流放、祸及九族，甚至邻里，几十人、百余人的队伍，浩浩荡荡。到了目的地，选出一些女的卖给娼寮，选出一些男的去换马。最好的待遇是在所谓“官庄”里做苦力，当然也完全没有自由。照清代被流放的学者吴兆骞记述，“官庄人皆骨瘦如柴”、“一年到头，不是种田，即是打围、烧石灰、烧炭，并无半刻空闲日子”。 ④当官衔、身份、家产一一被剥除时，剩下的就是生命对生命的直接呼唤。着名的反清义士函可，在东北流放时最要好的那些朋友，几乎都是被贬的清朝官吏。但这些人都是一些善良而正直的人。例如，李裀获罪是因为上谏朝廷，指陈当时的“逃人法”立法过重，株连太多；魏琯因上疏主张一个犯人的妻子“应免流徙”而自己反被流徙；季开生是谏阻皇帝到民间选美女；郝浴是弹劾吴三桂骄横不法。现在他们的发言权被剥夺了，但善良和正直却剥夺不了。政敌不见了，对立松懈了，只剩下一群赤诚相见的朋友。我敢断言，在漫长的中国古代社会中，最珍贵、最感人的友谊必定产生在朔北和南荒的流放地，产生在那些蓬头垢面的文士们中间。 ⑤除了流放者之间的友谊外，外人与流放者的友谊也有一种特殊的重量。康熙年间顾贞观知道老友吴兆骞在边荒时间已经很长，吃足了各种苦头，很想晚年能赎他回来过几天安定日子，为此他叩拜座座朱门集资。但这事不能光靠钱，还要让当朝最有权威的人点头。他好不容易结识了当朝太傅明珠的儿子纳兰容若。纳兰容若是一个人品和文品都不错的人，也乐于帮助朋友，但对顾贞观提出的这个要求却觉得事关重大，难以点头。顾贞观没有办法，只得拿出他因思念吴兆骞而写的词作《金缕曲》两首给 纳兰容若看。纳兰容若当时刚一读完就声泪俱下，对顾贞观说：“给我十年时间吧，我当作自己的事来办，今后你完全不用再叮嘱我了。”顾贞观一听急了：“十年他还有几年好活五年为期，好吗”纳兰容若擦着眼泪点了点头。经过很多人的努力，吴兆骞终于被赎了回来。我常常想，今天东北人的豪爽、好客、重友情、讲义气，一定与流放者们的精神遗留有某种关联。流放，创造了一个味道浓厚的精神世界，使我们得惠至今。 ⑥在享受友情之外，文化素养高一点的流放者则把东北作为文化考察的对象，并留诸文字。例如，《宁古塔志》《宁古塔山水记》《柳边纪略》《龙沙物产咏》等等，这些着作具有很高的历史学、地理学、风俗学、物产学等多方面的学术价值。流放者脚下的这块土地给了他们那么多无告的陌生，那么多绝望的辛酸，但他们却无意怨恨它，而用温热的手掌抚摸着它，让它感受文明的热量，使它进入文化的史册。 ⑦但流放无论如何也是对文明的一种摧残。尽管屈原、司马迁、曹雪芹也受了不少苦，但宁古塔那样的流放方式却永远也出不了《离骚》《史记》和《红楼梦》。部分文人之所以能在流放的苦难中显现人性、创建文明，本源于他们内心的高贵。他们的外部身份可以一变再变，甚至终身陷于囹圄，但内心的高贵却未曾全然销蚀。凭着这种高贵，人们可以在生死存亡线的边缘上吟诗作赋，可以用自己的一点温暖去化开别人心头的冰雪，继而可以用屈辱之身去点燃文明的火种。 ⑧我站在这块古代称为宁古塔的土地上，长时间地举头四顾又终究低下头来，为他们在苦难中的高贵。 (选自余秋雨《宁古塔》，有删节)

余秋雨《我在等你》欣赏

余秋雨《我在等你》欣赏 当代中国诗坛的“鸡汤风”，说不准从什么时候开始的，也许来源于“慕容汤”。“鸡汤诗（散文）”的特征是：乍一看文字很优美，各种柔美的抒情，色彩斑斓的画面感，很容易让读者激动起来。在加上其内容多与个人情感有关，更容易打动很多生活中有所遗憾的读者。 然而，当我们静下心去仔细品味的时候，会发现，“鸡汤诗（散文）”在跟谁表达、要表达什么，却让人难以琢磨。但是有这么几点却是十分明确的，那就是： 第一、有关爱情的作品，一定不是写给丈夫或者妻子的，而是写给不知道哪个真实的或者虚拟的情人的。 第二、这份情感一定是十分痛苦的，还有些美丽，美丽得让作者割舍不得，总放不下。这不禁让我们想起“少年不识愁滋味……为赋新词强说愁”。 第三这类作品常用词：“等你”、“如果”、“来生”、“美丽”、“痛苦”以及“我知道”或者“我不知道”。 非常不幸，说到这里，余秋雨的《我在等你》貌似中枪了。因为《我在等你》文中，“如果”，“来生”、“等你”都出现了。尤其是“等你”，不但出现在标题中，正文里也重

复出现了八次。 但是，这首《我在等你》绝不是一篇“鸡汤诗”，而是一篇饱含作者真情的、主题明确、情感健康的爱情诗。这是作者对妻子的真情表白，这种表白甚至实现了时空的跨越。 “我藏不住秘密， 也藏不住忧伤， 正如我藏不住爱你的喜悦， 藏不住分离时的彷徨。 我就是这样坦然， 你舍得伤，就伤。 ……” 作品一开始，就以直白坦荡的口吻，向爱人直抒胸臆。十年、几十年的共同生活，已经消除掉了彼此的距离。无论是“忧伤”、“彷徨”还是“喜悦”，早已不是秘密。一切都是坦白的，都是“藏不住”的。 卓文君《白头吟》写道：“皑如山上雪，皎若云间月。闻君有两意，故来相决绝……愿得一心人，白头不相离。”这是卓文君对负心的司马相如的诘责。 《我在等你》当中，似乎也出现了类似的转折——从第