2015年CGAP摄影大赛获奖作品

贫困是困扰不少地区和人口的世界性问题，但是想要削贫致富其实并不需要太大的工程和天文数字的投入，只要给予小量的资金援助，被贫困所困扰的人民就可以通过自己的努力，走出贫困。近日，世界银行下属的扶贫协商小组（Consultative Group to Assist the Poor, CGAP），就举办了相关主题的摄影比赛，意图利用摄影来证明，只需小小援助，就足以为贫苦的人民带来很大的改善。

今年CGAP举办的比赛已经进入第十个年头，主办方希望通过照片，让外界更加了解并关注小额贷款对贫困人口的帮助。由于贫困地区往往发展落后，并且缺乏大型金融机构的经济援助，因此直接扼杀了他们自力更生的机会。CGAP一直以来都致力于推动小型银行向贫困人口提供低息贷款的工作，协助他们靠自己的双手走出贫困。

以下为2015年CGAP摄影大赛获奖作品。

冝军作品：种水稻Sujan Sarkar （印度）

这张名为《水稻种植》的照片是由印度摄影师苏见萨卡尔拍摄的，摄影师捕捉到了印度农民一家人栽种

亚军作品；捕鱼Liming Cao（中国）

摄影师抓拍到了渔民捕鱼的场景。评委认为这张照片的取景巧妙，让人仿佛可以感受到水流的波动。照片中渔民的面孔幵未清楚地显现出来，他可以是世界上任何辛勤工作的劳动者的代表，这让这张照片更有意义。

季军作品；渴望自由之手Pranab Basak（印度）

照片中一位年轻的女孩正在帮她的爸爸制作陶器，这是他们赖以为生的事业。女孩温柔地凝视着父亲，气氛温馨和谐。

数码金融组：快乐的小贩Subrata Adkhikary（印度）

这位微笑的女性从50公里以外的

小农家庭组：在大山里工作Tatiana Sharapova （俄罗斯）

女性使用金融主题：造物者的创造者Prathamesh Vinod Ghadekar （印度）

小型企业组：纱丼纺织Tatiana Sharapova（俄罗斯）

东欧及中亚地区：番茄Bülent Suberk（土耳其）

这是一个制作番茄酱的土耳其农民家庭。这幅作品表现出传统工艺的传承和劳动者的辛勤。

拉美和加勒比地区：美发师David Martin Huamani Bedoya（秘鲁）

这是一位90多岁的老人，自25岁那年起他就成为了一名美发师。我们仿佛可以从这把椅子看出他曾把美丼和优雅赋予邻里的几代人。

中东和北非地区：修表匠Evans Claire Onte（阿联酋）

东亚及太平洋地区组：战胜沙丘Lê Minh Qu?c（越南）

撒哈拉以南非洲地区组：收获玉米Hailey Tucker（美国）

Farida的家是小农家庭，靠务农为生。她有20个兄弟姐妹，父亲无法负担起他们的学费。自从获得了非营利组织“一英亩基金”发放的补贴，他们家的状况有了好转。

南亚地区组：年轻的母亲正在制作木偶娃娃Goutam Daw（印度）

优秀奖：奋斗的母亲Giri Wijayanto（印度尼西亚）

一位农妇正在播种辣椒。在印度

优秀奖：一位老妇人摄影师Supriya Biswas（印度）

优秀奖：槟郎果M. Yousuf Tushar（孟加拉国）

优秀奖：骆驼市场Mohamed Kamal（埃及）

优秀奖：收鸭蛋Tran Van Tuy（越南）

60周年来历届全国摄影展获奖作品欣赏带你走过摄影60年的足迹

60周年来历届全国摄影展获奖作品欣赏，带你走过摄影60 年的足迹 中国摄影家协会在中华世纪坛将60周年来历届全国摄影展作品，精选出来办了一个盛大的回顾展，珍品荟萃，让摄影爱好者们大饱眼福。创举：湖南摄影家协会VR专业委员会与湖南如此多娇文化科技公司联合攻坚，将这个极为难得的摄影盛宴，用VR技术搬到了互联网和微信上，让地球人都可以随身带、随时看，如同身临其境，还永不落幕，这福利，爽！ 全国摄影艺术展览60年摄影精品回顾展部分作品欣赏第一届│19571957年第一届全国摄影艺术展过马路王一波柯复摄1957年第一届全国摄影艺术展妈妈！到那边去！唐遵之（香港）摄1957年第一届全国摄影艺术展在结婚登记处李仲魁摄第二届│19581958年第二届全国摄影艺术展赶麻雀王玉山摄1958年第二届全国摄影艺术展览车如流水马如龙——河南省安阳县钢铁基地的运矿大军魏德忠摄1958年第二届全国摄影艺术展览节日的欢欣兰志贵摄1958年第二届全国摄影艺术展览里弄妇女大战钢铁张祖麟摄1958年第二届全国摄影艺术展览画家在农村时盘棋摄1958年第二届全国摄影艺术展览欢送志愿军归国吕厚民摄第三届│19591959

年第三届全国摄影艺术展览引水上山茹遂初摄1959年第三届全国摄影艺术展览跳板石少华摄1959年第三届全国摄影艺术展览毛主席与亚非拉青年在一起侯波 摄第四届│19601960年第四届全国摄影艺术展览打黄羊宝音朝克图摄1960年第四届全国摄影艺术展览引水上塬李生才摄1960年第四届全国摄影艺术展览您好，古巴格瓦拉叔叔李基禄摄第五届│19611961年第五届全国摄影艺术展览客人来到草原张甸摄1961年第五届全国摄影艺术展览向阿尔巴尼亚战友学习杨比沪摄1961年第五届全国摄影艺术展览东方红袁毅平 摄1961年第五届全国摄影艺术展览向世界最高峰进军陈雷生摄第六届│19621962年第六届全国摄影艺术展览翻越冰崖杨明辉摄1962年第六届全国摄影艺术展览跳橡筋夏道陵摄1962年第六届全国摄影艺术展览小队的副业陈晓亚摄第七届│19631963年第七届全国摄影艺术展风雪慰亲人张甸摄1963年第七届全国摄影艺术展毛主席的好战士——雷锋张峻摄1963年第七届全国摄影艺术展高原医生宋士敬摄1963年第七届全国摄影艺术展怒江飞渡周子幽摄第八届│19651965年第八届全国摄影艺术展时传祥和他的新伙伴喻惠如摄1965年第八届全国摄影艺术展我国第一颗原子弹爆炸成功解均摄第九届│19651965年

(完整版)世界最著名的32张摄影作品

世界最著名的32张摄影作品 1、《受伤的女子》——这幅照片是摄影史上的经典之作。一个受伤而只绑绷带裸睡的女子，是那幺安详而不带一丝猬亵。显示了布拉弗观察事物的智能：摄影是人们经历多年的努力结果，并且会继续开拓下去--摄影必须朝改善人的形象和生于斯的环境而努力。人和环境是多样性，且经常会改变的，我们要把观点放在上面，才有可能使影像表现永保丰富。 2 、《枪》——在纽约105街区，一个小流氓将枪直指摄影家的镜头。"他只有11岁，却学会了一切狰狞。"克莱因回忆说："当然，他手里是一把假枪，他正玩的也不过是美国

孩子街头巷尾惯玩的游戏。但在我看，这一瞬间早已不再是儿童的游戏。" 3、《最著名的吻》——这是有关接吻的著名照片中最早的一张。面对这张在公共场合抢拍的照片，今天的人们可能会想到肖像权，隐私权这样的字眼，实际上它的确引发了一场肖像权的官司。但这并没能阻挡它在全世界流传。

4、《她叫玛格丽特马瑟》——这幅坐姿人体使韦斯顿的人体摄影达到巅峰状态，也是人体摄影最伟大的经典之一，并由此产生了一系列抽象的人体艺术.

5 、《奥马伊拉的痛苦》——1985年11月13日，哥伦比亚鲁伊斯火山突然爆发，山上的积雪融化后夹杂着泥石流顺坡而下，几乎吞没了附近的阿麦罗镇，造成了毁灭性的灾难。火山爆发后的第三天，美联社的法籍摄影记者富兰克福尼尔赶到现场采访。在现场发现一个叫奥马伊拉的12岁小姑娘被两座房脊卡在中间不能自拔，她的脊椎已被砸伤，尽管福尼尔曾经当过外科医生，但此时也无能为力。只有在他拍下小姑娘那美丽而

坚强的面孔的同时，不时同她交谈。希望增强她生存的力量和信心。待救护人员赶到时，她已在泥浆里浸泡了60个小时了。虽然小姑娘接受了治疗，但还是死了。福尼尔从始至终守候在奥马伊拉身边，一直拍到小姑娘下葬的最后一个镜头。翌年这组照片获第29届WPP突发新闻系列一等奖，其中充分表现小姑娘横遭灭顶之灾时仍能保持神情镇定自若的这张被评为1985 年年度最佳新闻照片。 6 、《裸跑者》——在1975年英联邦橄榄球决赛上，包括伊利莎白女王在内的英国政要聚集在主席台上。这个体型优美的裸跑者－澳大利亚会计师米歇尔．奥．布瑞恩

苹果手机摄影大赛作品赏析_2595

苹果手机摄影大赛作品赏析 篇一：索尼手机摄影大赛获奖作品 作为绝大多数手机摄像头传感器的供应厂商，索尼今年首次在旗下的世界摄影大赛中设置了手机组，近日该组别在20幅参赛作品中最终角逐出了前三名，来看看人家的水平如何吧。 以往的索尼世界摄影大奖分为专业组、公开组和青年组，手机组虽然是首次设立，但也征集到了超过10000幅作品。按照要求，参赛照片不局限于索尼Xperia手机所摄，可以是来自任何品牌和任何操作系统，当然图片也是可以进行后期修改的。 ▲第一名作品由来自意大利的Salvatore Calafato所摄，图中两人正在沙滩上惬意地酣睡。 据悉，获奖者除了现金奖励外还会得到一台最新的索尼摄影设备和一台最新的Xperia手机，并且作品还将在4月24日于伦敦萨默塞特宫举办的摄影展中展出。下面依次是前3名和其它17幅决赛作品，是否都符合你心中的标准？ ▲第二名作品由来自匈牙利的Janos M Schmidt所摄，图中是布达佩斯火车西站的日落场景。

▲第三名作品由来自伊朗的Ako Salemi所摄，图中的男孩正在与小羊玩头顶头游戏。▼其他前二十名决赛作品精选 篇二：尼康摄影大赛作品赏析 特等奖《冰舞》作者：（北京）陈晓伟 《冰舞》喜获尼康“影像·从心”摄影创作大赛特等奖，确实出乎自己的预料。我想其中的一个原因，那就是从“相由心生”的传统理念来诠释理解主题“影像·从心”。主办者自然希望通过摄影——这一特定的艺术语言，达到传播摄影之力与摄影之美的目的。 我以为，摄影作为一种创作活动，它需要勤奋加上感觉。摄影与文字的不同之处还在于图片创作的机会大都不能积累，再轻的赛事，再小的热点，你不到场，就可能错过出“精品”的机会，因此勤奋是第一位的，正可谓“不以善小而不为”。 感觉有两种，一种是天生的，一种是后天的。后天的感觉来源于自觉的意识，除了大量的拍摄、图片鉴赏、相互交流外，还要从文学、电影、音乐、舞蹈、绘画、雕塑中去寻找。只有基于丰厚文化底蕴而“突发”出的灵感，才能使你厚积薄发。

摄影作品获奖感言

摄影作品获奖感言 20XX年的钟声已经敲响了!在新的一年里，我们又会迎来新的挑战，新的机会，新的人生。庄子说的好：人生天地之间，若白驹过隙，忽然而已!人生短暂，我们不能躺在过去的成绩上，沾沾自喜，而让眼前的大好机遇白白浪费掉。明日复明日，明日何其多。我们应当珍惜眼前，珍惜现在，勤勤恳恳做事，踏踏实实做人，才能在以后的工作中取得更好的成绩! 获奖感言范文一： 前一段时间为办母亲丧事，多日没进《流金岁月》家园。昨晚进入家园，首先映入我眼帘的是“秋之歌”摄影获奖作品。其中我的摄影作品《驼铃悠悠》获得二等奖。看到这一消息，多日来沉积在心头的悲情伤感得到有所缓解。感谢圈主剑兰园、月儿弯弯等家园亲人，为我们搭建了展示自我、互相交流、舒展情怀的平台;感谢评委及众多网友对我的大力支持，使我的作品脱颖而出。也许大家对“溪水西流”的网名还很陌生，但我记住了博客圈里的很多朋友，在朋友的家园里学到了很多摄影技巧和文字知识，在此，向朋友们表示衷心感谢! “秋之歌”摄影大赛于 20XX年9月14日发出征集参赛照片公告，作为摄影爱好者，我积极响应圈内决定，挑了几

张在秋天拍得照片传入赛区。20XX年1月19日经过评委的初选，选出15张优秀作品，接受大家的投票，其中有我的照片《驼铃悠悠》。为此，我多次前往察看投票情况。母亲过世后的几天时间里，我没心思前往察看。2月9日深夜，电脑陪我为母亲守夜，在看网友的评论时，顺便进入《流金岁月》圈子，打开“秋之歌”摄影大赛投票处，看到《驼铃悠悠》的投票数为110——中国报警电话号码，我脑子震了一下——又是不祥的数字。母亲的突然离世，导致我的神经过敏，此时我感到这数字不妙，糊里糊涂地立即在《驼铃悠悠》前面打“v”予以改变投票数。看到投票结果出来——溪水西流投票给“驼铃悠悠”，我顿时醒悟过来——真不该投下这一票。只投自己作品的赞成票，这不符合我的性格，而且这一票成了这次大赛的压轴票，人家会怎样看待这一票?但已定格无法返回，真是后悔莫及!此后，我给圈主剑兰园发了纸条，说明当时的心态，提出记票时不要记这一票。 据《流金岁月》介绍，“秋之歌”摄影大赛经过2个月的参赛作品投稿，经过评委的精心初选，于20XX年1月19日从150多幅参赛作品中选出15张优秀作品，此后圈主邀请网友参与投票，旨在通过投票，再从中选出7张优秀作品。许多热心网友积极参与评选(366人次参加投票)，最终评选出特等奖1名、一等奖1名、二等奖2名、三等奖3名、优秀奖8名。本人作品《驼铃悠悠》有幸获得二等奖。

2016 年iPhone摄影大赛获奖作品

2016 年iPhone摄影大赛获奖作品 第374期本期作者：IPPA世界太芜杂，我帮你整理培疯按：智能手机普及之后，等于人手一台相机了，很多朋友的摄影水平因此得到提高。你知道，社交媒体时代，人们的文字水平和思考能力一直在退化，所以这逆势的进化，是一件多么难得的事情啊。不过我们要记得桑塔格的话：“一张照片在本质上是永远不能完全超越其表现对象的，而绘画却能。”不要因为拍摄，反而忽略了拍摄对象——那更真实深刻的生活本身。一年一度的iPhone手机摄影大赛（IPPA）今年已经是第九届了，最近他们发布了2016年的获奖作品，很多作品来自中国。这就是我们今天要分享的清单，你也可以查看2014年和2015年的iPhone摄影获奖作品（点蓝字可读）。希望你喜欢。·2016年度总冠军· 获奖作品：《Man and the Eagle》获奖者：Siyuan Niu（中国）·年度摄影师· 第一名获奖者：Patryk Kuleta（波兰）获奖作品：《Modern Cathedrals》第二名获奖者：Robin Robertis（美国）获奖作品：《She Bends with the Wind》第三名获奖者：Carolyn Mara Borlenghi（英国）获奖作品：《Wonderland》·组别：自然· 第一名获奖者：Junfeng Wang（中国）第二名获奖者：Yang

Zhang第三名获奖者：Lei Yuting, Xianyou（中国）·组别：旅行· 第一名获奖者：Fugen Xiao（中国）第二名获奖者：Donghai Xia（中国）第三名获奖者：Shiyang Han·组别：抽象· 第一名获奖者：Jiayu Ma（美国）第二名获奖者：Junfeng Wang（中国）第三名获奖者：Jinsong Hu（中国）·组别：动物· 第一名获奖者：Erica Wu（美国）第二名获奖者：Mette Lampcov（美国）第三名获奖者：Junbiao Cai（中国）·组别：建筑· 第一名获奖者：Jian Wang（中国）第二名获奖者：Patryk Kuleta（波兰）第三名获奖者：Patryk Kuleta·组别：儿童·第一名获奖者：K K（中国）第二名获奖者：Siyuan Niu（中国）第三名获奖者：Bruno Dreux（巴西）·组别：花· 第一名获奖者：Lone Bj?rn（瑞士）第二名获奖者：Amo Passicos（法国）第三名获奖者：Qinglan Qu（美国）·组别：食物· 第一名获奖者：Andrew Montgomery（英国）第二名摄影师：He Kuankuan第三名获奖者：Andrew Montgomery·组别：风景· 第一名获奖者：Vasco Galhardo Simoes（葡萄牙）第二名获奖者：Nazaret Sanchez Rodriguez（西班牙）第三名摄

布列松摄影作品赏析

布列松摄影作品赏析 “借最好的一刹那，来使事件产生全新的意义与境界” "在拍摄的时候，我总是闭着一只眼睛，我用这只眼睛观察自己的心灵；我又总是睁着一只眼睛，我用这只眼睛观察整个世界。"——亨利·卡蒂埃-布列松 法国著名摄影家亨利·卡蒂埃·布列松（HenriCartier-Bresson）被誉为“现代新闻摄影之父”。 法国总统希拉克在获悉布列松逝世的消息后悲痛地说：“法国失去了一位天才摄影家、一位真正的大师、他是20世纪最具天赋并深受世人尊敬的艺术家之一。” 布列松，这位羞怯、热情的法国人，毕生用他小巧的、35 毫米的莱卡照相机走遍全世界，见证了20世纪所有的重大事件，从西班牙内战到德国占领法国、印度的分裂、中国文化革命、1968年法国学生的起义，他的“瞬间美学”理论堪称影响了全球的媒体和影像。他创建的Magnum是世界上影响力最大和时间最长的摄影机构。

他被誉为20世纪最伟大的摄影家之一，及现代新闻摄影的创立人，他个性鲜明的摄影作品曾登上过全世界最著名的杂志和报纸，他让拍摄新闻照片成为了一种艺术。 为了更近距离的接近人群，布列松经常将照相机隐蔽起来。他的拍摄理念富创造性，非常善于用镜头捕捉生活中转瞬即逝的画面。他曾这样描述自己对摄影的迷恋：“我整日在街头寻找，随时准备记录生活的点点滴滴，将活生生的生活完全记录下来。”他用黑胶带遮住照相机的闪光部分，以便更好地融入到人群中。他坚持摄影师必须仅仅使用现有的光，不要在暗房里剪辑，而更应该在“照相机”里现场剪辑。 布列松的照片所截取的瞬间，不仅是当下发生在他眼前的一瞬，更是事件此前此后整个过程中的一个波峰。他的作品集《决定性瞬间》成为无数摄影爱好者的教科书，“决定性瞬间”摄影理念也为广大同行接受和效仿。 布列松30年代的作品可以说是新闻摄影的经典之作，他拓展了摄影作为一种媒介的多种可能性。在他50多年的摄影生涯中，他用照相机拍下了不同民族的喜怒哀乐和不同地域的民俗风情，以及上个世纪中一些最具象征意义的时刻和人

【资料】世界获奖摄影作品赏析

世界获奖摄影作品赏析 【篇一：世界获奖摄影作品赏析】 照片是摄影师们在用镜头表达自己对自然、对社会、对人生的认识， 都是带有自己的感悟的，他们用作品向我们讲述体悟，与我们分享 心得。因此，我们在欣赏时，也应该使自己沉静下来，用心灵与自 然与社会与人生对话。今天小编就给大家带来一组国际摄影大赛中 的获奖作品，也许它们会让你有新的感悟。 「彩色color 」 《after》摄影：陈志迪获第三届克罗地亚dfa国际摄影展dpa铜牌《一帘幽梦》摄影：朱汉举获2015年第三届希腊奥林匹克四地巡 回展hpsc银牌 《惊梦》摄影：易都获2016年第18届纽约国际摄影展铜牌 《神秘园》摄影：赵晋黎获上海第十二届国际摄影艺术展览金牌 《异度空间之篮球赛》摄影：颜劲松获2015年第三届希腊奥林匹 克四地巡回展hpsc金牌 《窗外》摄影：陈光驰获第三届克罗地亚dfa国际摄影展沙龙金牌《守望》摄影：宋持月获2015年第三届希腊奥林匹克四地巡回展 fiap金牌 《女娃》摄影：胡卫国获第三届克罗地亚dfa国际摄影展沙龙勋带奖 《南通六县老街之百年私塾》摄影：朱静仪获2015全球年度旅游大赛街道组冠军+奖金1000英镑 《老茶馆》摄影：卢敏强获2016俄罗斯“我们与周围的生活”国际摄影展fiap金牌 《外面的世界》摄影：雷鸣获第三届克罗地亚dfa国际摄影展dpa 银牌 《织网的渔夫》摄影：李光健 2015年第三届希腊奥林匹克四地巡 回展荣誉证书 《奋力冲刺》摄影：吴登采获第44届纽约摄影学会国际摄影展 fiap勋带奖 《盛夏》摄影：周建勇获2015年度全球旅游摄影大赛多彩世界组 推荐奖 《土楼光阴》摄影：杨胜华获2016年第18届纽约国际摄影展勋带奖

全球摄影大赛国际赛区获奖作品合集

全球摄影大赛国际赛区获奖作品合集 篇一：全球摄影大赛国际赛区获奖作品揭晓全球摄影大赛国际赛区获奖作品揭晓2010 年美国《国家地理》摄影大赛国际赛区从 2010 年 9 月 16 日一直持续到 11 月 30 日，全世界的职业与业余摄影师向本次大赛提交了 1.6 万件摄影作品，由美国《国家地理》杂志特约摄影师乔尔?萨尔托雷、斯蒂芬?阿尔瓦雷兹和美国《国家地理》杂志资深摄影编辑萨蒂?昆雷尔担任评委。大赛总冠军、大赛总冠军、自然类一等奖林查尼火山喷发摄影：Aaron Lim Boon Teck 对于新加坡摄影师亚伦?利姆?布恩托克(Aaron Lim Boon Teck)来说，一次中途取消的徒步旅行却成了一次千载难逢的摄影机会，他的作品“林查尼火山喷发”摘得 2010 年美国《国家地理》国际摄影大赛自然类桂冠。布恩托克在作品介绍中说：“徒步旅行者适时地占据了大坑边缘，并在那里安营扎寨，拍摄持续整晚的火山喷发。我希望与每个人都分享这种体验，目睹许多元素在某个时间点同时出现。”大赛评委乔尔?萨尔托雷说：“这张照片是摄影艺术的最佳代表。它不仅捕捉到微妙而美丽的光线变化以及壮观的场景，背景处正在持续的火山喷发同样令人印象深刻。”大赛评委、美国《国家地理》杂志资深摄影编辑萨蒂?昆雷尔指出，将多张照片组合成一个画面，“给予我们一个宏大、壮观和独特的视角。”大赛主委 Stephen Alvarez 补充说：“Boon Teck 明智地选择了一个宽广的视角，甚至把火山的观察者也记录了下来，这真是一幅优美的作品。”人物类一等奖摄影：Chan Kwok Hung在这张摄影大赛人物类获奖作品中，一个印度尼西亚农民驾着两头水牛在烂泥中狂飙，用大赛评委乔尔?萨尔托雷(Joel Sartore)的话说，这是一个“史般的场面”。据作者、香港摄影师陈国雄(Chan Kwok Hung)介绍，要想赢得这些一年一度的比赛，农民们通常要付出巨大的努力，他们相信赢得比赛会在即将到来的播种季节带来好运。“我刹那间被这个男人的表情震撼了，张大的嘴巴、紧挤的眼睛，好像他已用尽全身力气，快要撑不住的样子。”特约摄影评论家 Stephen Alvarez 称赞这幅照片是“完美之作”。另外，特约摄影人萨尔托雷说，“充满力量的动作，有趣的主题，柔和的背景，这些因素的结合令这张照片脱颖而出。”地方类一等奖摄影：Jana Asenbrennerova在孟加拉国的吉大港，一艘船只的内部结构暴露在外。吉大港是世界上最大的“船只坟场”之一。这张照片的作者、美国旧金山摄影师贾娜?

世界著名摄影师

四十位著名摄影师 达达曼雷Man Ray美国1890-1976 达达主义的奠基人，先锋摄影大师，诗人，雕塑家，超现实主义电影的开创者。他还是有史以来第一个摄影作品价值远远超越其它艺术形式的艺术家。 1911年起从事绘画和雕刻创作，作为美国第一批抽象画家之一，曾和当时欧洲的前卫艺术家频繁接触。1915年开始摄影艺术。他主张对艺术形式进行探索和创新，反对对旧有形式和主题的模仿与重复。曾以一种轻松的游戏心态来进行摄影实验，发明了中途曝光、物影照片等技法，被后人称为“雷照片”。这些探索除了在语言技法上别开生面以外，在观念上也非常切合达达主义与超现实主义的反艺术精神。 尤金.阿杰Eugene Atget法国1857-1927 曾当过演员，学习过绘画，但都没有成功。直到40岁才开始从事摄影，1899年成为一名摄影师。他的摄影风格独特，不喜欢拍摄正规的人物肖像，而擅长拍摄街头的人物。他用7乘9.5英寸底版的木制相机，在巴黎拍了30年，完成《旧巴黎的艺术》1053张照片、《独特的巴黎》1568张照片，两部宏大的专题摄影集。1927年在贫困中默默无闻地死去。他所拍摄的大量作品，奠定了他“法国纪实摄影之父”的地位。 尤金.阿杰是一位对曼.雷影响很大的摄影家，同时又是一位充满矛盾的摄影家。一方面，他在摄影史上被视作纪实摄影师；另一方面，他的很多作品中又具有构成主义的特征，强调历史与对地点的尊重。同时，他的摄影画面充满神秘色彩，又常常被划入超现实主义范畴。 久拉.阿拉兹.布拉塞Gyula Halasz Brassai法国1899-1984 20世纪最重要的摄影家之一，于上世纪30年代初就奠定了不可动摇的摄影大师地位。20年代，他经常光顾康定斯基等艺术家常去的地方。 他于1933年出版的画册《巴黎之夜》轰动一时，被著名作家亨利.米勒称为“巴黎之眼”。他说：“摄影带给我们的是什么呢？是一口新鲜的空气，一股强烈的现实味道，它给予事物的几乎是一种实体的表现。” 除了内容的轰动以外，夜景的摄影技术也是让布拉塞声名鹊起的原因之一。当时专业的摄影师都无法捕捉夜光下的动态画面。而布拉塞的夜景拍摄挑战了计划素的极限，因此他被称为夜间摄影的鼻祖。 雅克-亨利.拉蒂格Jacques-Henri Lartigue法国1894-1986 以拍摄其家庭和朋友的各种日常生活而自得其乐，他以引人注目的新鲜感记录了20世纪初美好时代的生活。 他从不拍摄摆布照片，而是将注意力集中于抓拍稍瞬即逝的瞬间。所拍照片不受任何人影响，仅仅供自己和家人欣赏，从而使其摄影日记成为真正意义上的“视觉日记”。一生保留了125本摄影日记。 安德烈.柯特兹Andre Kertesz匈牙利1894-1985 作为现代摄影的一个拓荒者，柯特兹的照片与人生姿态一直给全世界的摄影家带来回味无穷的启示。各种截然不同的表现手法都可以在他的作品中找到影子。 柯特兹的每张照片都充分显示了艺术与生活融合一体的境界。他喜用多变的几何形态来结构画面弥补着痕迹地通过各种形态的交相辉映，强化光影的神秘效果，在人们的心中引发一种微妙、丰富的心理感受。布拉塞曾说：“柯特兹有着对伟大的摄影家来说必不可少的两个资质：即对这个世界、人与生命体的不倦的好奇心和精致的造型感觉。” 爱德华.韦斯顿Edward Weston美国1886-1958 18岁时第一次拍照，1932年同亚当斯等人共同创建著名的“F64小组”，1937年成为第一位获得古根海姆奖的摄影家。他的作品将摄影区别于其它艺术形态的特征，即精确的描写、丰富细腻的影调，以及不同于绘画的独特观察表现方式，表现得鲜明淋漓。 韦斯顿的艺术是一种极端主义的艺术，始终追求最丰富和最完整的东西；同时他的艺术又是一

优秀纪实摄影作品点评

优秀纪实摄影作品点评_提高纪实摄影作品品位的有效途径 提高纪实摄影作品品位的途径内容摘要好的纪实摄影作品应具备的3 个要素:主题性、真实性、艺术性；拍好纪实摄影力求做到要有健康的创作理念，具有一定的文化素质水平，贴近社会，善于发现生活中的美，熟练运用摄影的技能技巧，时刻准备着，心到、眼到、手到。 关键词纪实摄影；途径；要素；素质。纪实摄影的主旨是什么？顾名思义，纪实是摄影的核心功能，摄影起于纪实并发展于纪实，摄影的各种流派也衍生于纪实。以布列松为代表的纪实摄影家们的作品，至今还受到摄影家和读者的尊崇。 研究他们的表现艺术，品味他们作品的文化内涵，更加说明了他们的纪实摄影作品的思想抒发方式和艺术魅力都具有旺盛的生命力。试想，如果没有了纪实摄影，摄影艺术中还能剩下多少广大读者认可的东西呢？随着人类社会的飞速发展，摄影这个当今世界上最为客观的艺术, 已越来越成为一种大众性的审美媒介，一种社会性的文化景观。一幅好的摄影作品，完全可以起到“以高尚的精神塑造人，以优秀的作品鼓舞人”的作用。在我国近百年来，曾涌现出无数凝结历史变化、震憾亿万人心的摄影作品。只有那些真正与时代相共震的优秀作品，才能为广大人民群众所接纳。如组照《没有中国共产党就没有新中国》第1 页共12 页

(吴印咸摄)记录了中国革命昨天的沧桑和辉煌；《舍已忘死战井喷》(姜东青摄)和《洪水袭来之际》(胡武功摄)讴歌了无数英雄人物的奉献和顽强；《欢乐的农村》(徐枫摄)和《自由市场》(赵大鹏摄)等作品，体现了对当今生活变化的自然展示和对社会进步的热情肯定。 当下摄影在数码相机普及之后更变得随心所欲，相机数码化和手机照相化，激发和方便了全民摄影的兴趣。当下人人都能拍照，照片的数量成几何倍数增长，但好的摄影作品并不多，特别是让人感动不忘的艺术作品更少。在这摄影大军日益增加、摄影大潮洪流滚滚向前的时期，怎样提高摄影水平，提高纪实摄影作品的品位是我们摄影人首要面临的一个问题。一、好的纪实摄影作品应具备的要素1、对象的真实性。摄影最大的特点是它对客观对象的映照。按下快门的时刻，它能够把对象的状态记录下来，让我们看到对象当时的实际情况，记录是摄影的根本。在科技发达的今天，也许我们不再想念打字机打出的文章，听录音机录下的声音，但我们仍然相信读图时代的“有图有真相”，相信拍下的照片是真实的。我们欣赏摄影作品，也是在这个真实的基础上进行的。因为真实，我们会为对象的境况所打动，或赞赏、或鄙视、或高兴、或忧伤；也是因为真实，能让我们看到照片拍摄的难度，看到拍摄的技巧，在观看作品的同时为摄影师的能力、技巧叫好。如果摄影师在一个拍摄条件极差的环境下拍到了精彩的照片，他一定会得到读者的更大认同，他的作品也就能带来更第2 页共12 页

摄影比赛方案

摄影比赛方案（一） 一、活动名称：“黔之韵”政务学院首届教职工摄影比赛 二、活动时间：**年9月—10月 三、活动目的：用细腻的镜头，独特的视角来记录美丽的贵州之旅，也希望借此活动可以促进本院教职工之间的沟通交流。旨在严谨、规范的学术氛围外，营造一个人文的、愉悦的生活空间，以此突出我们学院大方、稳重又具有个性的特色。 四、活动要求： 1、参赛稿件需为教职工在贵州之旅中所拍摄的照片，每位教职工限报三张（风景照、人物照均可）。 2、参赛照片必须为原创作品，且图片未经任何后期技术加工。因此，参赛照片务必在相机中留底不要删除，以备获奖后查验确认原创。 3、数码照片的尺寸不大于2500万像素。 4、提交的参赛照片统一交电子文档。 5、每幅参赛作品需为送审的电子版照片设计标题和署名（操作方法见本文末）。 特别说明：所有参赛作品若发生侵犯他人著作权、肖像权、名誉权等行为，取消获奖资格并且公布于众，由此产生的一切法律纠纷均由参赛者自行承担。 五、主办单位：政治与公共事务管理学院工会 六、活动参加者：政治与公共事务管理学院教职工 七、活动评委：相关外聘专家 八、奖项设计： 奖项分风景与人物民俗两类。每一类分别设一等奖1名，二等奖3名，三等奖5名，优秀奖10名，最佳构图奖1名，最美意境奖1名，最独特角度奖1名，最佳镜头奖1名，最佳摄影技巧奖1名，最佳色彩奖1名。（一共25名） 奖励方式：一等奖500元，二等奖400元，三等奖250元，优秀奖150元，其余每项100元。 九、活动流程： 1、9月20日—22日 策划 【陈征宇和应国良负责】 2、9月22日—29日 宣传，整理，编号阶段【张秀琼和应国良负责】 在学院站、学院公告栏分别挂上此次活动的通知，并给每位教职工发一份打印好的活动宣传单，以确保全体教职工都了解此次活动。 同时，从9月22日开始就接受报名与投稿，将照片电子版署名发送至邮箱：将整理收集到的所有照片进行编号。

四十位世界著名摄影师

四十位世界著名摄影师 (2011-09-10 14:21:19) 转载▼ 标签： 分类：他山之石 杂谈 四十位著名摄影师 达达曼雷 Man Ray 美国 1890-1976 达达主义的奠基人，先锋摄影大师，诗人，雕塑家，超现实主义电影的开创者。他还是有史以来第一个摄影作品价值远远超越其它艺术形式的艺术家。1911年起从事绘画和雕刻创作，作为美国第一批抽象画家之一，曾和当时欧洲的前卫艺术家频繁接触。1915年开始摄影艺术。他主张对艺术形式进行探索和创新，反对对旧有形式和主题的模仿与重复。曾以一种轻松的游戏心态来进行摄影实验，发明了中途曝光、物影照片等技法，被后人称为“雷照片”。这些探索除了在语言技法上别开生面以外，在观念上也非常切合达达主义与超现实主义的反艺术精神。 尤金.阿杰 Eugene Atget 法国 1857-1927 曾当过演员，学习过绘画，但都没有成功。直到40岁才开始从事摄影，1899年成为一名摄影师。他的摄影风格独特，不喜欢拍摄正规的人物肖像，而擅长拍摄街头的人物。他用7乘9.5英寸底版的木制相机，在巴黎拍了30年，完成《旧巴黎的艺术》1053张照片、《独特的巴黎》1568张照片，两部宏大的专题摄影集。1927年在贫困中默默无闻地死去。他所拍摄的大量作品，奠定了他“法国纪实摄影之父”的地位。 尤金 . 阿杰是一位对曼 . 雷影响很大的摄影家，同时又是一位充满矛盾的摄影家。一方面，他在摄影史上被视作纪实摄影师；另一方面，他的很多作品中又具有构成主义的特征，强调历史与对地点的尊重。同时，他的摄影画面充满神秘色彩，又常常被划入超现实主义范畴。 久拉.阿拉兹.布拉塞 Gyula Halasz Brassai 法国 1899-1984 20世纪最重要的摄影家之一，于上世纪30年代初就奠定了不可动摇的摄影大师地位。20年代，他经常光顾康定斯基等艺术家常去的地方。 他于1933年出版的画册《巴黎之夜》轰动一时，被著名作家亨利 . 米勒称为“巴黎之眼”。他说：“摄影带给我们的是什么呢？是一口新鲜的空气，一股强烈的现实味道，它给予事物的几乎是一种实体的表现。” 除了内容的轰动以外，夜景的摄影技术也是让布拉塞声名鹊起的原因之一。当时专业的摄影师都无法捕捉夜光下的动态画面。而布拉塞的夜景拍摄挑战了计划素的极限，因此他被称为夜间摄影的鼻祖。

点评摄影作品好的词语

点评摄影作品好的词语 摄影作品赏析点评网【篇一：摄影作品赏析点评网】一幅好的作品，其实大家无论专业与否，心里都是能分辨出来的。 因为，摄影艺术一门大众艺术，而不是孤独艺术。 评论摄影作品主要有三：一是诚心诚意，一分为二。二是注重作品内涵，突出摄影技艺。三是区分对象，分别对待。 欣赏摄影作品：主题、情感、简洁。 这张摄影作品也存在着我们摄影人通常说的“线条”，在摄影构图中线条的运用确实能增添美感。但是，这幅作品的平行线条显然与《醉美深秋》的 s 形线条不能相提并论的。 作者在拍摄时有意的采取了大画面的处理手法，结果是相同的画面反复叠加，问题就出在这种叠加缺少变化。 这幅作品还是不错的，主要问题是构图时画面过于拥挤，没有一点空间；同时，整幅作品缺少一个亮丽的闪光点，也就是我们常说的“焦点”。

我们都知道绘画中有一种叫“留白”的技艺，一幅画中一定要给欣赏它的人留一点空白之处，让视觉上有一个过渡、停顿、回味的过程。 另外，一幅画一定在欣赏者的黄金视点上要有一个值得叫好之处，将欣赏者的视线收拢，寻找到一个趣味点。 当然，这幅作品还有一个不成功之处，就是画面右上角的太阳光斑没有形成一条链状，单独的一个光斑反而破坏了画面的美感。 作品的对分式构图给于我们视觉上一种平稳的感觉，虽然因此有一些平淡，却平铺直白告诉了我们岁月的风貌，沉淀了我们的思绪。 作品一处明亮一处暗淡，一处实一处虚的创作方式，说明作者的深思熟虑。它好象是不经意间的创作，却由此显现作者的用心。 摄影 __，你要在创作中多走动拍摄的位子，从不同的角度发现美，发现自己的存在。 这幅照片平淡无奇，缺少可圈可点之处，尚不能称为作品。当然，拍摄者能够有意识的将地面倒影纳入画面，这还是值得赞许的。另

摄影大赛获奖作品背景介绍

一等奖查勘员的一天 （报送者：王薇） 保险让生活更美好的背后，是无数普普通通保险人的不懈努力和辛勤付出。组照《查勘员的一天》从多个角度、不同侧面，真实而又客观地展示了一线保险查勘员不为人们所熟知的学习、生活和工作情况，他们在平凡的工作岗位上，谱写的是保险人不平凡的生命之歌。 一等奖抢险 （报送者：曹延萍） 这是天安财险陕西延安分公司一名员工用手机记录下的动人一幕，照片拍摄于2013年7月8日。持续一个多月的强降雨使革命老区延安多地洪水肆掠，作者在大雨中看到深陷洪水中的车辆，危急关头，她不顾个人安危，与同行的朋友跳入洪水中，用尽全力将遇险车辆转移到安全地带，避免了车毁人亡惨剧的发生。看似不经心的凡人善举，却彰显了保险从业者的大爱精神。 二等奖游敏君：从昨天到明天 （报送者：陈立新） 这是一组记录普通保险人成长历程的镜头。主角是35岁的游敏君，1998年加盟中国人寿湖南常德临澧支公司。凭借过人的执着和“以人为本、用心经营”的理念，她一干就是15年，赢得了众多客户和行业同

仁的认可和认同，从一名普通业务员成长为高级经理。游敏君的昨天、今天和明天，是数百万普通保险代理人成长经历的一个缩影。 二等奖齐心协力 （报送者：李凤勇） 这是平安产险辽宁分公司四级机构负责人今年8月21日进行取水项目拓展训练时的画面。每个团队中每个人取水一次，取水时不能借助任何工具，不能踩踏红线，只能借助团队的力量才能完成。虽然没有惊心动魄的故事，但却再一次验证了这样一个道理：团结就是力量。 二等奖病床上的服务 （报送者：曲长辉） 2009年11月15日，河北沧州的王先生驾驶大货车发生追尾事故，车辆损毁严重，其本人身体多处受伤住院治疗。接到报案后，为及时缓解王先生因事故而导致的资金周转困难，中国人寿工作人员到医院为躺在病床上的王先生办理了保单借款。由于借款必须由投保人亲笔签字，遂有《病床上的服务》这一画面。 三等奖我们的团队 （报送者：王端端） 这是一组表现保险公司青年员工精神风貌的照片。青春、阳光、充

如何欣赏和点评摄影作品

如何欣赏和点评摄影作品 评片的关键要素很多，而且各要素错综复杂，无法完全割裂，但看事物的着眼点是要有主次的，如何从众多要素中取舍最需要注意的要素？ 这就是：主题、情感、简洁 以下分别说明。 一、主题 任何一幅作品，首先要有一个主题。主题必须明确，没有明确的主题，片子画质再好、技巧再高超，也仍然是无病呻吟的废片。 没有主题的片子就等于没有灵魂。主题就是灵魂，它决定了作品的生命。 如果是对于有特定主题要求的摄影活动，则主题必须与举办的主题要求基本结合。因此，给学生评奖就不可按记者的标准来要求其主题的表现。 主题必须突出。主题的突出主要涉及一个表现形式的问题。在画面中占据面积大的，不一定就是突出；相反，通过衬托、环境渲染等手法，主题可能依附于一个占画面面积极小的一个主体上。因此，大而无当并不就等于突出了主题。 要处理好主题与主体的关系。主体是表现主题的重要元素，但并非全部。比如一幅画面中只有一只船或一只鸟，这只船或鸟作为画面唯一的主体和元素，醒目、突出，但并不能说明这幅画面有明确的主题——除了标本式记录，还能够说明什么呢？当然摄影可能是先有照片后有主题，再经过后期处理后转化为作品。因此，主题与主体的相辅相成，也是照相与摄影艺术的典型分别之一。 因此，没有主题是“死片”。 二、情感 情感与主题密不可分，但这里尤其将情感提炼出来讨论，在大量的实际中还是一再印证其相对独立的存在是有一定 合理性的。有了明确的主题和突出的主体，则画面是否可表达某种情感，就是衡量作品艺术性高低的又一重要标准。情

感的存在、丰富与否，情感的类型，情感表达的含蓄或张扬，都是让作品是否充满生命力的重要方面。就象一个人，如果没有丰富的情感，则必是行尸走肉。 一幅作品所表达的情感，或者是大江东去，或者是小桥流水，总之嬉笑怒骂皆是文章。 “文章合为时而作”，摄影也如此。因此有时代特色的照片也高度体现了一种符合时代潮流的情感表达，因此适当的人文关怀也最容易引起关注，也最值得提倡。这样看来，无论是单位小影展，还是荷赛大场面，其本质仍然是相通的。 情感的丰富性和多样性，是形成摄影作品内涵百花齐放、各不相同的主要原因。 因此，没有情感表达的片子就象痴呆的人一样，虽然是个活物，但这种白痴的片子只能算是“呆片”。 三、简洁 主题与情感决定了一幅照片是属于标本式照相记录，还是有思想内涵的摄影艺术作品；而简洁，是一幅作品的艺术性的高低的最直观、最明晰、最有说服力的重要尺度。 有人说摄影是减法的艺术，那么，为什么要减？那就是要去芜存菁，也即让主体突出，并进一步在形式上突出主题。同时，只有简洁画面，不让多余的东西充满画面，也是让作品的情感得以顺利渲泻的重要保证。 “简洁”二字，是有效提升照片艺术价格的重要途径。不简洁的作品就象一个肥胖臃肿的人，举止间步履维艰，远远不如苗条美女或精干壮男给人的感觉。 “简洁”并不等于一丝不挂。如果失去了红红绿绿的万千时装，则大千世界又是多么的单调！因此，不简洁的作品是“笨片”，没有轻灵隽永之气。 其他，如技术或器材之类都是次要因素。技术只是实现上述目标的一种途径，器材只是实现上述目标的一种物理保障。因此，优秀的画质可能与器材严密相关，但优秀的作品却与相机基本上无关。 明白了“死片”、“呆片”和“笨片”，就知道什么是、以及如何追求“美片”、“靓片”、“大片”了。也就是大

中国古建摄影大赛获奖作品赏析

中国古建摄影大赛获奖作品赏析 ? 郭朝晖——古老的回忆 作品将中国戏曲和古建筑结合起来，展现传统文化与建筑艺术，作者在创作中把拍摄的素材古戏台和京剧人物结合在一起，表现中华文化的神秘之感。 姜明灯——眉开眼笑 作者将生活中看似简单的古民居线条和纯净自然的黑白色，勾勒出一张栩栩如生的笑脸，生动而富有张力。 李跃——水乡古镇 作品拍摄于著名江南水乡甪直古镇，作者将水多,桥多,古宅 多的特点淋漓尽致的表现出来，使古镇的风情、风貌得到了崭新得体现。 赵敏——山村秋烟图 作者采用中国传统水墨画的手法，来展现中国古建筑的风韵，使东方建筑和东方的审美在此得到了完美的结合

田连清——情醉吊脚楼 湘西凤凰，于沱江边依山傍水而建的吊脚楼，夜色中依然流露出氤氲气息和缱绻美感，令人陶醉。 王轩——古寺遗风 作品拍摄于安徽省黄山市徽州区呈坎村。祠堂占地三千余平方米，按照孔庙和文庙的格局兴建，展现出祠堂的规模宏大，气势雄伟， 姚炜——岁月痕迹 作品拍摄于五月的嵊州，千年古镇崇仁笼罩在江南烟雨中，作者漫步镇中心，见到这块石碑在经历岁月风霜后，依然在雨中闪烁着独特的光芒，于是拍下了此照。吴夏燕《平潭石头厝》 厝作品摄于福建平潭岛石头厝，岚岛独特的民居，岛上盛产花岗岩和火山岩，住在石头厝里，清晨看日出，傍晚听涛声，可见农家耕作，可听燕雀呢喃。 汪顺陵《天上人间》 作品是作者2010年在江西婺源石城拍摄的，晨雾和炊烟在山村屋顶中缭绕，初升的太阳从东方照射进来，晨雾和炊烟

掩盖了繁杂的背景，村庄仿佛在天宫一样。 谢伟洪《烟雨江南》 早春二月的雨水打在车窗的玻璃上，给人一种蒙胧的感觉，作者将古建筑与游客构成一幅烟雨江南的韵味。 吴璜《西溪湿地一隅》 作者得知杭州市整治西溪湿地，就及时赶到市郊余杭区境内的西溪湿地，拍摄数日，除高墙之外，冬日下，一棵枣树长在一扇石雕的小窗边。 王晓东《梦回紫禁城》 作品拍摄傍晚时分，作者走在故宫高高的宫墙下，突然感觉象进入了时光隧道，仿佛将作者带回了梦中的紫禁城。 叶峰《故宫夕阳》 作品展现了在残阳的余辉，金光映照着孤独宫殿下，在枯萎的大树影衬下让人感慨一个帝国的消亡，中华文明博大精深。 陈敏捷《古街精灵》 古街上这只突如其来的家猫，带着几许神秘，带着几许诡异，

最最经典摄影大师作品赏析

最最经典摄影大师作品<赏析> [时代广场的胜利日] 这是一张极其经典的照片，作为二战胜利的象征被广为流传，又是人类最美好爱情的见证！当二战结束的消息传到纽约的时代广场，一位狂喜的海军士兵搂过正在身旁的陌生护士热烈地亲吻着她。旁边的人则报以会心的微笑：毕竟胜利来临了，是值得高兴的事！照片出现于《时代》杂志，是反映战争结束后人们轻松欢乐心情的优秀作品。它不饰雕琢，清新自然。40年后，摄影者阿尔夫里德.伊森斯塔特在报上刊登寻人启事找到了当年的这两位照片中的男女，他们已成了子孙满堂的爷爷和奶奶。[小大人] 照片中三位美国女孩在西班牙塞维尔某个地方交谈。这张照片在一段时间内成为了美国销售第二的明信片。[最著名的吻] 这是有关接吻的著名照片中最早的一张。面对这张在公共场合抢拍的照片，今天的人们可能会想到肖像权，隐私权这样的字眼，实际上它的确引发了一场肖像权的官司。但这并没能阻挡它在全世界流传。[撤退] 这是在朝鲜战争中撤退的美国海军士兵。摄影者大卫.道格拉斯.邓肯别具匠心，真切的表现了当时极度的寒冷，1950年美国海军陆战队在朝鲜作战，冬季来临之前战况一直不错。当时麦克阿瑟将军的部队高估了自己的实力，以为他们会顺利推进到朝鲜北部，他们都意想不到地受到中国援朝

军队的回击。史密斯将军的话使他们的失利更加出名：“撤退？他*的！我们打错了方向”！[温斯顿．丘吉尔] 1941年1月27日，刚开完会的丘吉尔来到唐宁街10号的一个小隔间拍摄几张表现坚毅刚强的照片。然而，抽着雪茄的丘吉尔显得过于轻松，跟卡特所设想的领导神韵不符，于是卡特走上前去，把雪茄从这位领袖的嘴里拿开，丘吉尔吃了一惊，他被卡特的举动激怒了。就在他怒视卡特的一剎那，卡特按下了快门。这张照片在世界广为流传，成为丘吉尔照片中最著名的一张。 [奥马伊拉的痛苦] 1985年11月13日，哥伦比亚鲁伊斯火山突然爆发，山上的积雪融化后夹杂着泥石流顺坡而下，几乎吞没了附近的阿麦罗镇，造成了毁灭性的灾难。火山爆发后的第三天，美联社的法籍摄影记者富兰克福尼尔赶到现场采访。在现场发现一个叫奥马伊拉的12岁小姑娘被两座房脊卡在中间不能自拔，她的脊椎已被砸伤，尽管福尼尔曾经当过外科医生，但此时也无能为力。只有在他拍下小姑娘那美丽而坚强的面孔的同时，不时同她交谈。希望增强她生存的力量和信心。待救护人员赶到时，她已在泥浆里浸泡了60个小时了。虽然小姑娘接受了治疗，但还是死了。福尼尔从始至终守候在奥马伊拉身边，一直拍到小姑娘下葬的最后一个镜头。翌年这组照片获第29届WPP突发新闻系列一等奖，其中充分表现小姑娘横遭灭顶之灾时仍能保持神

全球著名的纪实摄影师详细介绍及作品分析

全球著名的纪实摄影师详细介绍及作品分析（转自豆瓣）2010-09-20 10:57 |(分类:【Kyn e】) 也没太按照严格的时间顺序来，都是牛逼哄哄，作品震撼人心的，让人从时下眼花缭乱的视觉盛宴中看到世界的另一面。千万不要嫌文字多，读完很受启发～～ 1.最伟大的浪漫主义新闻摄影大师——尤金·史密斯 尤金·史密斯于1918年生于美国堪萨斯州的维琪塔市。十四岁读中学时，就热衷于航空体育摄影，并受新闻摄影师法兰克·诺埃的启蒙摄影教育。中学毕业后，受雇于该市的《鹰报》、《灯塔报》任摄影记者，拍摄了有名的美国中西部沙漠盆地灾荒景象。1936年，史密斯获得一笔特殊的摄影奖学金，入鹿特丹大学。受过正规高等教育的尤金·史密斯,从此才有资格加入刚创刊不久的《生活》杂志工作,并成为《新闻周刊》的一员.由于他坚持使用当时刚刚问世的6×6小型照相机照片,这个刊物竟开除了他.当时这些大杂志都采用大型照相机,讲究照片的精美以迎合读者.史密斯认为使用小型照相机有更大的探索自由.他不满足于那种"景深极大,感情深度不足"的作品,宁肯失业也要进行"自由摄影"。 在一次拍摄模拟战争照片时,史密斯不幸被炸伤,因此在1942年二次世界大战开始后,申请加入爱德华·史泰钦领导的美国海军摄影队,因身体不合格未录取.不过,史密斯一心要作战地记者的决心没有丝毫改变,终于任数种刊物驻大西洋战区记者;后来他又被一家出版公司 派往"独立号"航空母舰采访太平洋战区许多岛屿战役.1944年再度加入《生活》杂志,继续在太平洋战区工作.著名的《赛班岛》等就是这一时期的作品.他用照相机报道了残酷的战争, 自己也在战争中一次又一次地负伤,终于因伤势严重而返回纽约治疗.两年后,也就是战后的1946年他重新拿起照相机拍摄的第一幅作品就是著名的《乐园之路》.这幅照片在史泰钦主办的《人类一家》展览会上展出,成为世界知名之作. 战后的年代里,史密斯用照相机抓取了严峻而富有希望的当代生活情景,他的照片成为 对社会生活的典型纪录.他说"我设法用我的工作去影响人民,设法用照片支引导他们,使他们能够作出自己的结论."他把镜头对准那些他选出来的典型英雄人物,情操高尚的普通人以及社会不公正的受害者.1971年他奋不顾身地报道了日本一大化工厂排放毒物,污染了当地水源而危及万余人的事件,为新闻摄影敢于揭露社会矛盾树立了榜样. 史密斯倡导"摄影文章",类似我们称作"专题摄影"的形式,这使他的摄影作品具有更丰富、充实的内容和深刻的人物思想风貌.例如他的《乡村医生》、《助产士》、《西班牙村落》、《三K党》、《无菌生活研究》等等,都深刻地刻划了人物和事件而使人有极深刻的印象和理解。 代表作品：https://www.wendangku.net/doc/564638186.html,/blog/bv/1/1044 2.现代摄影拓荒者—安德烈·柯特兹 美国摄影家安德烈·柯特兹（André Kertész，1894-1985）出生于匈牙利的布达佩斯，作为现代摄影的一个拓荒者，柯特兹的照片与人生姿态一直给全世界的摄影家带来回味无穷的启示。各种截然不同的表现手法都可以在他的作品中找到影子。 柯特兹的每张照片都充分显示了艺术与生活融合一体的境界。他喜用多变的几何形态来结构画面弥补着痕迹地通过各种形态的交相辉映，强化光影的神秘效果，在人们的心中引发一种微妙、丰富的心理感受。布拉塞曾说：“柯特兹有着对伟大的摄影家来说必不可少的两个资