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高中美术绘画模块第一单元第一课教案

高中美术绘画模块第一单元第一课教案
高中美术绘画模块第一单元第一课教案

高中美术绘画模块第一单元第一课教案

单元课时:第一单元:绘画中的形

第一课形——不需要翻译的世界语

第二课形的视觉印象

第三课形的空间及质感

共三课时。

课题:形——不需要翻译的世界语(第一课时)

课型:综合

教学目标:1、让学生了解图形、线的基本知识和主要功能。

2、尝试使用图形、线来表达自己的思想和情绪。

3、通过欣赏、练习培养学生准确的审美观和良好的审美情操。

教学重点与难点:重点:让学生理解图形、线的基本知识和主要功能。难点:让学生初步学会用图形、线来表达自己的思想和情绪。

教学准备:教师:教材、课件、示范用具及相关资料等。学生:教材、笔记本、绘画的纸张工具等。

教学过程及内容:

*欣赏导入:

利用课件展示典型的绘画作品。提问:绘画是靠什么来传达信息的?答:图形。对,今天我们一起来探讨一下“形”这问题。板书课题:形——不需要翻译的世界语

*讲授新课:

绘画,是人类造型活动的一种重要方式。人们经常根据自己对事物的理解、体验,借助绘画的形式来传达或获取信息,表达自身的心理感受和对世界的理解,从而达到相互交流的目的。远古时代如此,而今更是如此,大家称现在为“读图时代”。

一、会说话的图形

一般图形都有其特定的符号意义,它表示或隐喻某一事物的本质或含义。图形的大小、方向、位置、繁简和组合的变化妒能产生特定的含义,并包含有丰富的情感意味。

练习:你们看了西班牙的阿尔塔米拉原始洞穴壁画,觉得他们为什么而画?能谈谈自己的理由吗?

你们能尝试画一画,少女与和平的主题吗?

月光如轻纱般笼罩大地天边飘过一朵白云风呼啸着,闪电像剑一般刺穿黑幕似的乌云故乡的荷塘你们能选一段画画吗?具象、抽象不限。

二、线——来自心灵的感悟

绘画中的线在客观物象中是不存有的,它来自我们对自然事物的感受,心灵的体会。

分析:结构转折所产生的体面分界,让我们感受到线。

画家的思维活动的轨迹能够用线来表达。

从雨点运行的轨迹中,我们感到了线。

线能够表现我们对玻璃材质的综合印象。

方向性让我们感到线。

从动势中让我们想到线。

音律也具有运动的轨迹也能够让我们想到线。

练习:除了上述的,你们还能想到哪些能用线来表达?

不同形态和材质的线条(图例说明)。

不同的感受(图例说明)。

练习:尝试用线的形式表达词义。分析不同的线给我们的不同感受。比较毕加索的《线描头像》和吴冠中的《春如线》,体验其中各自的情绪,然后模仿着画,看看能否画出自己的心情。

三、延伸意义的图形

很多形象,因为长期固定地表现某种事物而具有一种符号是的象征意义。

练习:找找毕加索在《格尔尼卡》中画了哪些形象,它们的象征意义是什么?

*小结:

线是最重要的绘画语言之一,线能够构成图形,线能够表现轮廓,线能够表达思想等。让我们学会理解、欣赏和使用这门世界语吧!

教后记:

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(完整版)高中美术新课程标准(完整版)

高中美术新课程标准(完整版) 第一部分前言 美术课程是普通高中课程的组成部分之一。它对于提高学生的整体素质,发展学生的审美能力,培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。 1997年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲(初审稿)》的颁布,使美术课程正式进入普通高中课程体系,从而形成了我国基础教育美术课程相对完整的格局。但是也应该看到,我国的普通高中美术课程仍有一些方面尚需改革和完善,才能适应素质教育的要求。 制订新的《普通高中美术课程标准》,应力求体现我国普通高中教育的培养目标,鼓励学生在感受、体验、参与、探究、思考和合作等学习活动的基础上,进一步学习基本的美术知识与技能,体验美术学习的过程和方法,形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。通过课程改革,要构建符合基础教育要求的具有时代性、基础性和选择性的美术课程体系,为不同兴趣和专长的学生提供进一步发展的平台。 一、课程性质 普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。普通高中美术课程既与义务教育阶段的美术课程相衔接,又具有自己的特点,是高一层次的美术课程。普通高中美术课程具有人文学科的特征,能够帮助学生实现下列价值:(一)陶冶审美情操,提高生活品质 美术是一种视觉艺术,在发展学生的视知觉,获得以视觉为主的审美体验,陶冶审美情操,提高生活品质等方面,具有其他学科难以替代的作用。 普通高中美术课程能够提高学生对自然物、人造物形态美的认识,提高对美术作品的内容、材料、形式、风格的多样性的认识,使学生体验美术与生活的关系,陶冶审美情操,提高生活品质。 (二)传承文化艺术,弘扬人文精神 我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就,与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化。美术是人类文化的重要组成部分,美术课程具有传承文化艺术的功能。 普通高中美术课程能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与自然、美术与社会等方面的关系,引导学生热爱祖国,理解文化艺术,弘扬人文精神。 (三)激发创新精神,增强实践能力 美术实践是一种创造性的活动,在激发人的创新精神,发展动手能力和开发潜能等方面具有独特的作用。

幼儿园美术活动教案 优秀教案

幼儿园美术活动教案优秀教案 一、活动名称:夸张画 二、班况分析: 本班幼儿为大班幼儿,大班幼儿已经建立起初步的美感,对于画面已经具备一定的欣赏水平,而且也具备了一定的绘画技能、技巧,对于各种物体的形态的掌握较好。但在几次的欣赏活动中我发现孩子们对于画面上的情节能富有想象的描绘,但对画面物体的形态和特征的概括却有很大的难度。这说明幼儿在欣赏中没有掌握运用概括的方法,在自身作品中不能充分体现出来。因此,我设计了这个有趣的夸张画欣赏活动,让孩子们从夸张的画面上能很容易的去感知概括人物的形态、特征。并理解如此设计的目的。力求使孩子运用夸张的技法描绘人物动作,形态及生活习性的特点,并初步感受夸张艺术表现形式的美。 三、活动目标: 1、通过欣赏感知画面中人物五表情与形态的夸张,并理解画面中的夸张绘画所表达的意义; 2、通过欣赏,初步尝试夸张画的练习。 四、活动重点:能够通过欣赏感知画面人物表情、形态上的夸张处,并理解其所表达的含义。

活动难点:能够通过欣赏,寻找可夸张的因素,并在自己的绘画作品中体现出来。 五、幼儿经验准备: 1、欣赏过卡通画作品,并能较好的理解作品; 2、有一定的绘画基础,能够表现人物特点。 六、环境材料: 1、夸张画“两个人” 2、彩笔、画纸 七、活动过程: (一)引入环节: 1、出示夸张画1,提问:“你看到了什么?”他怎么了?“启发幼儿从画面寻找原因,并进行猜想。(此部分使幼儿对欣赏产生兴趣,即可以启

发幼儿从人物表情,动作上去猜想和判断,那他们猜想、判断的依据就是他们观察到的夸张之处。)

2、出示夸张画2,提问:“他怎么了?出什么事了?”鼓励幼儿猜想事情的原因以及夸张画1和夸张画2的联系。(启发幼儿从人物的情节夸张处去构思故事的原因或结果) 3、幼儿讲一讲“两个人”的故事,并引导幼儿给故事起名字。 4、教师介绍夸张画,并引导哟额再次寻找画面的夸张处,提问:“他们为什么把嘴画的这么大?”“他们想要告诉我们什么呢?”(理解夸张的作用,为幼儿的创作做铺垫,完成教学重点。) (二)创作环节: 1、启发幼儿回忆生活中一些情节中人物的特点,并找到可以夸张的因素,引发幼儿想一想自己要创作一张什么样的夸张画。 2、鼓励幼儿大胆绘画。 (三)分享作品环节: 讲一讲我的故事。

人美版高中美术教案

人美版高中美术教案:第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义(一) 我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。一、教材分析(一)教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。 (二)重点:培养学生送审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。(理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。) (三)难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。(理由:由于学生原有知识基础的制约,对新概念的理解必然有一定的难度。)(四)内容结构本课主要分四个部分,第一部分提出学习美术鉴赏的必要性,第二部分说明什么是美术鉴赏,第三部分为美术作品的分门别类,第四部分是美术鉴赏的意义。二、教法:本课涉及的新知识主要以基本概念为主,所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。 三、学法:记录、观察、理解、记忆四、教学手段:多媒体课件 五、教学过程: 1 、导入:随着社会的进步和经济的发展,人们在满足了物质生活的需要之后,对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多,风格各异的美术作品时,如何来辨别作品的好坏,如何认识和理解艺术家的表现方法,作品的意义,对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。教师活动:展示图片:张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》提出问题:A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品,为什么?B以上有你感到厌恶或不解的作品吗?为什么?C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗?学生活动:带着问题观察展示的作品,踊跃的回答问题。教师点评:大家对美术作品的这些疑问或者观点,都涉及到了美术鉴赏的问题。那么什么是美术鉴赏,美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么?下面我们就来学习。(理由:通过作品展示,让学生在看画的同时,提出自己的观点,自然而然的引出美术鉴赏的概念,比单纯由老师来讲述要直观和具有乐趣。)2、什么是美术鉴赏?基本内容:先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中,说明鉴赏并不神秘,而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手,以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,来介绍美术鉴赏的一般过程和方法,阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证,得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础,这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识,识别美术的基本类型和一般表现方法,然后才能进行实质的鉴赏活动。那么美术作品有哪些类型呢?这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。教师活动:(1)、分别展示天安门的图片、张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》(2)、提出问题:A、看到天安门我们联想到什么?(提示:造型的、历史的、情感的)B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别?(提示:画种、服装、国家、贫富、)C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗?(3)、根据学生的回答,总结有关理论和观点。学生活动:欣赏图片,探究问题,回答提问。 一、教材分析(一)教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具

教师资格证考试(高中美术)

艺术欣赏:是指人们的感官接触到艺术作品产生审美愉悦,是对艺术作品的“接受”—感知体验理解想象再创造等综合心理活动,是人们以艺术形象为对象的通过艺术作品获得精神满足和精神愉悦的审美活动。 艺术欣赏的步骤:1.要依靠健全的器官得到对艺术形式符号的感性认识。2接受者根据自己的审美文化心理结构和经验,凝视关照,发挥想象,细致的品味作品,是审美意象更具接受悟性。3主体对艺术品的意想的品鉴渐入佳境后升华为对意境的感悟,达到“物我和一”。艺术欣赏活动既包括艺术形象也包括欣赏者。在艺术欣赏的过程中,欣赏者所产生的愉悦主要来自两个方面:1对艺术家所创造的美的发现。2欣赏者对艺术形象的“再创造”。 透视的基本规律:1凡平行于画面的直线和平面,透视形状不发生变化,仍保持物体原来的比例关系不变。2凡有远近差别和不平行画面的直线平面,都要发生透视变化。3平行变线都消失到一点,即向灭点消失。4平面消失到一条直线,即灭线。5近大远小6近实远虚 《普通高中美术课程标准(实验)》规定了高中美术课程目标:“以个人或集体合作的方式参与美术学习活动,进一步学习美术知识和技能,运用观察想象直觉和多种思维形式以及美术的方法进行艺术的创作活动;学会分析评价美术作品及美术现象,形成健康的审美情趣和审美观念;理解美术与其他学科之间的联系,并将美术语言运用于研究性学习之中;养成对美术终身爱好的情感,提高美术素养,热爱祖国优秀的文化,尊重世界多元文化”。 阶段目标:美术创作,美术欣赏,学习方法,交流和评价 美术课程资源开发的目的是弥补单一的国家美术课程的不足,发挥学校和地方的资源优势,满足本地区学生学习美术的需求,帮助学生理解美术知识的多样性,更好的获得生活经验,建立学习与发展的自信心。 美术课程资源有:学校课程资源,社区课程资源,乡土课程资源,自然人文景观等。1各校应根据所开设的美术课程配置专用美术教室,配齐相应的美术教学设置与器材,配置可供美术课使用的多媒体教学设备。2组织学生参观社区艺术展览,参与社区艺术活动广泛利用校外的各种课程资源,聘请美术专业工作者和相关人员参与美术教学,开展多种形式的美术教育活动,使课内外的艺术教育得到有机的结合。3在教学改革中应注意把美术课程与学生生活经验,当地环境紧密联系,因地制宜扩展新的课程资源,补充一些学生愿意学,教师擅长教且资料经济充足的学习内容。另外教师平时应注意收集绘画材料,有条件的学校可以用摄像机,数码相机进行资源的储存,结合多媒体教学设备进行教学。一现代教育技术是培养和提高学生美术素养的必然选择二现代教育技术从学生兴趣出发,提高学习效率三美术教学方法越来越依赖现代教育技术首先,现代教育技术为创设良好的教学情境提供了直观、形象的视听感受其次,现代教育技术为教学演示提供了直观的操作平台再次,虚拟的教学环境

小班简单美术活动教案

小班简单美术活动教案 【篇一:小班美术活动教案《彩色的雨》】 小班美术活动教案《彩色的雨》 设计意图: 幼儿对颜色有较高的兴趣,能大胆而富有个性的涂色。本活动将营 造缤纷多彩的语言环境,通过幼儿的想象力,运用多彩的短线和点 创造出富有个性的七彩雨,以引发幼儿对绘画的兴趣。针对我班幼 儿现有的绘画基础,引导幼儿从熟悉的小雨点突破口,按照自己的 意愿安排画面,同时鼓励幼儿不断地变换颜色,大胆地表现。 活动目标: 1、引导幼儿是否能点出多变的小雨点,即线条、点等认识 2、激发幼儿对颜色绘画的兴趣,积极参与绘画活动。 3.培养幼儿对抽象事物的想象力。 活动准备: 1、材料准备:油画棒、幼儿人手一份画有雨伞的画纸、各种图片贴图、雨的声音。 2、知识准备:幼儿观察过下雨时雨的情景。 活动过程: 一.故事导入。 1.给幼儿讲述故事《下雨了》。 2.出示下雨时的图片,让幼儿观察雨点的特征。 3.引发幼儿认识下雨天气,并让幼儿思考雨天出门要使用什么工具。幼儿:雨伞。 二.绘画雨点。 1、启发谈话,引起兴趣 教师:“今天太阳公公很高兴,见到我们小朋友,可是忽然一阵风吹 来了,“嘀答、嘀答”下雨了(同时播放下雨的声音)。雨是从哪儿 掉下来的?小朋友,你们见过小雨点吗?是什么样 的? 幼儿自由讨论举手回答,教师给予肯定和鼓励。 小结:下大雨时,像根直直的、长长的线;下小雨时,一点点的。 2、操作演示,引出内容 (1)演示讨论,共同参与 a 、油画棒演示画长直线雨

哗!哗!下了一场大雨。幼儿试画(强调从天空中滴下来,直直的,长长的。) b 、讨论:滴答滴答,下小雨了,小雨的雨点怎样的呢?(一点点的)小雨点落到了哪儿?(幼儿讨论) (2)激发兴趣,尝试取名 a、演示用各种颜色的短线画小雨点。 雨越下越小,太阳公公出来了。咦,小雨点一下子变成了五颜六色,怎么回事?(幼儿讲述)五颜六色的小雨点可真漂亮。 b、这么漂亮的小雨点,我们给它起个什么名字呢?(幼儿取名:七彩雨、美丽的雨等) 3.老师讲解幼儿要注意的地方,及绘画的方法。 三、幼儿创作,教师观察指导。 (1)引导创作:下雨啦,我们一起来看漂亮的小雨点。(雨中有赤、橙、黄、绿、青、蓝等),能将最喜欢的颜色雨先画出来吗? (2)老师给幼儿发画纸和油画棒。 (3)幼儿作画,教师观察指导 1)观察幼儿调换颜色画的情况。 2)观察幼儿能否画出大小基本相同的雨点。 3)能否添加自己喜欢的东西。 四、以儿歌方法结束活动。 幼儿听老师念《小雨点》的儿歌。 (小雨点,凉又甜,又蹦又跳下的欢。种子喝了发嫩芽,花儿喝了 更鲜艳。) 五、教师点评 教师点评幼儿的作品,表扬大胆绘画的幼儿,纠正个别幼儿不正确 的绘画习惯。例如:雨点太少了,颜色不够丰富等情况。 活动反思: 本次活动本人由故事导入,以情景贯穿的手法,把整堂美术课贯穿 起来了,幼儿兴趣比较浓厚,在创作的过程中,幼儿也基本能够区 分短线、长线、点的概念,画的也比较不错,但 是有部分幼儿在用色方面还要加强,颜色可以再丰富一些,提高画 面的质量及美观效果。 以下是幼儿动手画画时拍摄的照片,有教师个别指导的,有幼儿专 心操作的,还有幼儿认真观看他人绘画的过程。 【篇二:小班绘画活动教案】

我们的老师大班美术活动教案

我们的老师大班美术活动教案 一、活动目的: 1、引导幼儿准确表现人体各部分的结构关系和发型、服装的细节特点,巩固画正面人的技能。 2、发展幼儿的观察力和绘画表现水平。 3、加深幼儿对老师的热爱之情。 二、活动准备: 1、请配班老师配合上课。 2、带花边的纸或一次性纸餐盘若干、彩笔。 三、活动过程: 1、导入活动,引起幼儿兴趣。 教师:小朋友,我们班上有几位老师?你们怎样称呼她们?你们喜欢老师吗?今天我们给老师画张像,画好后,送给老师好不好? 2、引导幼儿观察教师特征。 教师:现在我们看看张老师的头发是什么样的?(长发、短发、直发、卷发、辫子等)衣服是什么颜色?什么样式?衣服上有什么特点? 幼儿观察、回答。 教师:我们看看张老师的胳膊在身体的什么部位?腿在身体的什么部位?胳膊和腿是怎么动的?再看脸上眼睛的位置等。 幼儿回答。 3、教师提出要求,幼儿作画,教师巡回指导。 教师:我们能够画一位老师,也能够画两位老师。要把老师的头发和服装的详细的特点画出来,先画头,再画身体,最后画胳膊和腿,大家都很喜欢张老师,要把老师打扮得漂漂亮亮的。

幼儿作画,教师巡回指导。 (1)协助水平相对较弱的幼儿掌握人体的结构关系和各部分的比例。 (2)鼓励水平强的幼儿能够画老师的侧面。 4、评价作品,结束活动。 教师:我们来找一找,哪几张画画的是王老师?哪几张画画的是耿老师?你是从什么地方看出来的?老师非常喜欢,这是我们教师节收到的最好的礼物,谢谢小朋友们。 四、活动延伸:展开照相馆游戏,为顾客照像(画像)。 五、活动总结: 教师总结幼儿今天的表现,表扬和鼓励幼儿在活动中表现积极的幼儿。让幼儿在设计老师画像的同时,感受到美术活动的快乐。同时,教师要照顾到那些在活动中比较安静的幼儿的情绪,使其也能在活动结束的时候获得快乐。

最新整理人教版高中美术欣赏教案

第一课学些美术鉴赏知识 教学目的: 1、使学生了解美术范畴,建立“大美术”观念。 2、使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。教学重点:掌握鉴赏方法 教学难点:应用该方法进行练习。 教学模式:自主、探究、讨论、合作。 教学过程: 一、导入 同学们已经学过9年美术,你最喜欢哪幅美术作品,请说说原因。 美术和艺术的关系? 板书:造型艺术美术 二、新授 美术的范畴 板书绘画工艺 美术雕塑书法 建筑篆刻 各种类型请学生举一作品。 美术史、美术理论的基本知识。 小组讨论: ⑴历史上中外有哪些著名的流派及代表人物? ⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异? 学生简单表述,结合图例 《放牧》古代岩石画 《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国 《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画 美术鉴赏的方法 对不同作品进行比较研究(板书) 学生自学过程,进行简单练习。

选择一插图作品进行鉴赏,强调个性。 小结 美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力,在鉴赏中陶冶情操,提升素质,为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识,它的方法一般为对不同作品进行比较研究。 三、布置作业 书后练习

第二课玉石之分——古代玉石艺术 教学目的: 通过古代石器、玉器的发展,了解人类审美意识的萌生与发展。 了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响,由此对工艺美术获得初步了解。 教学重点: 玉器的发展历史和丰富内涵 教学难点: 理解“君子比德于玉”的特殊历史意义 教学过程: 一、导入 你了解玉哪方面的故事? 指名说说 二、新授 板书问题:引导学生去读课文 以玉组词 玉分几种,玉器制作有几种审美追求? 为什么说“君子比德于玉”? 新石器时代有哪些玉器文化? 选择一玉器进行鉴赏练习 学生细读,交流讨论。 反馈:结合图例引导学生说说答案,阐述“言念君子,温其如玉”、“君子无故,玉不去身”等含义,重点讲授“君子比德于玉” 进行鉴赏练习,说说艺术风格和喜欢的原因。 三、总结 中国传统玉工艺历史悠久,品种浩瀚,成就卓越,有丰富的历史文化内涵,以玉 的质地来比喻人的美德是我国特有的文化现象,使本来就精美的玉器更增添了深层次的审美意蕴。 四、作业 选一图进行鉴赏练习

高中美术课件

高中美术课件 高中美教案一:色彩的明度对比 一、教学目标: 1、学习色彩的明度对比知识,加深对色彩要素的理解。 2、掌握色彩的明度的处理方法,并能在绘画中运用,提高学生用色的造型的能力和技巧。 3、掌握色彩的明度对比知识,培养审美情操,激发学生运用丰富的色彩去创造艺术美和表现生活美。 二、教学重难点: 1、重点:传授色彩的明度对比知识,掌握色彩的明度处理方法,提高学生运用色彩的技巧。 2、难点:让学生接受色彩的明度对比知识和对色彩明度进行操作,并在绘画实践中运用。从知识到应用是一个较复杂的转换过程。教学中要抓住这个重要环节,用理论来指导实践,从实践中加深对理论的理解。 三、课时安排: 一课时。 四、课前准备: 范画若干幅; 颜色本身的明度差别; 色彩明度较强和稍弱的示图; 同一题材不同明度对比图。 五、教学过程: 1、揭题:同学们今天我们一起来学习色彩和明度对比的知识。 2、提问: 1 什么叫明度?

2 你能指出你衣袖上色彩的不同明度吗? 3 为什么我们要学习色彩的明度对比? 3、明度演示: 1 让学生观察彩色纸条红色,当我将纸条拉紧时,学生看到纸条上均匀的彩色。颜色 没有深浅变化。 2 当我将彩色纸条折成弯形状后,再让学生观察,出现纸条的颜色与前次见到的不一样,让学生指导出同种颜色的深浅变化,并让他们回答为什么会有这种现象。 3 让学生上讲台,自己挑选另一种颜色的纸条,按和的操作步骤进行曲演示,并指导 该色纸变化的现象。 4 一种固有色由于受光强弱的.不同出,现不同的明度变化现象,使色彩产生一种节 奏美感。 4、提问: 1 我们从演示中发现色彩明度变化的现象,在绘画时如何反映? 2 如何使一种颜色出现不同的明度? 通过加白提高明度,加黑减弱明度。 5、演示色彩明度的变化: 1 先将纸面中间涂上本色,加白调匀后涂在本色左边,再加白调匀后涂在更左边。 2 用一支干净的笔加黑色小许调匀后涂在本色的右边,再加黑少许调匀后涂在更右边。 6、指导学生进行色彩的明度对比练习。 7、作业讲评。提倡多练习,并引导学生课外多动手做练习。 8、全课总结。 高中美教案二:石膏几何体画法 一﹑了解画石膏几何体的意义 常见的几何体教材有:锥体﹑球体﹑六棱柱体﹑圆柱体和方体等。 1﹑为什么石膏几何体是初学绘画的必修课?

幼儿园美术绘画活动教案

幼儿园美术绘画活动教案 设计意图: 萝卜是一种常见的蔬菜,农村更是常见。最近我们开展的主题活动是《好吃的蔬菜》,孩子们从家里带来一些常见的蔬菜。许多孩子都带来了萝卜,他们经常会把萝卜切成一块一块的玩,那我就想与其这样玩,不如教他们制作成各种萝卜造型,不但可以锻炼他们的手部肌肉的灵活性,还能发展他们的想象力,同时可以将他们的作品做成展区供孩子欣赏,一举多得。因此设计了这节课。 活动目标: 1.学习用萝卜做出水泡眼金鱼的基本特征(大大的眼睛,圆圆的身体,散开的尾巴)。 2.提高幼儿对植物观赏、制作的兴趣,锻炼幼儿手部肌肉的活动能力。 3.培养幼儿专注力,耐心细致,勇于动手实践的品质。 活动重难点: 重点:培养幼儿用植物制作造型的兴趣,锻炼幼儿手部肌肉的活动能力。 难点:按步骤在制作出萝卜金鱼。 活动准备: 1.知识准备:幼儿了解金鱼的身体特征和生活习性。 2.物质准备:小红萝卜若干(幼儿人手六个),小刀、牙签、范例萝卜金鱼,萝卜图片。投影仪 活动方法:

本节课我将采用以下教学方法: 1.讲授法:老师口头语言向孩子描绘情境,工具的使用方法等。 2.演示法:教师将制作好的作品展示给幼儿观察,演示制作的步骤。 3.观察法:再感知欣赏中金鱼中我计划用观察法。 4.实践操作法:分发制作材料,让孩子自己动手操作。 活动时间: 由于幼儿园大班孩子专注力有限,所以手工课程时间不宜太长,因此本次活动时间设置为30分钟。 活动过程: 一、开始部分(引出课题) 1.手指游戏:手指上课。(设计意图:活动手指,调动孩子的积极性,集中注意力。)[1分钟] 师:小朋友们,手指要上课喽,我们一起做一做,看谁小手上课最认真。 《手指上课》 大门开了进不来,小门开了进不来, 二门开了进不来,后门开了进不来, 中门打开了,小朋友都进来了, 教室门开了,老师走进来了, 全体起立,坐下, 报数:12345678910 全部到齐开始上课。

人教版普通高中美术全一册(必修)艺术欣赏全部教案1

人教版《全日制普通高级中学教科书(必修)美术》全一册中国美术欣赏 中国古代工艺美术欣赏 第一讲陶器 第二讲瓷器 第三讲青铜器 第四讲织绣玉器漆器 中国古代雕塑欣赏 第五讲陶塑 第六讲石雕 第七讲彩塑 中国绘画欣赏 第八讲古代人物画 第九讲古代壁画 第十讲古代山水画 第十一讲古代花鸟画 第十二讲现代人物画 第十三讲现代山水画花鸟画 中国建筑艺术 第十四讲宫殿建筑 第十五讲园林与民居 中国民间美术欣赏 第十六讲民间美术 外国美术欣赏 外国工艺美术和设计欣赏 第十七讲传统工艺美术 第十八讲现代设计艺术 外国雕塑欣赏 第十九讲世界文明古国的雕塑 第二十讲文艺复兴时期的雕塑 第二十一讲近代雕塑 第二十二讲现代雕塑 外国绘画欣赏 第二十三讲文艺复兴时期的绘画 第二十四讲古典主义绘画 第二十五讲浪漫主义绘画 第二十六讲现实主义绘画 第二十七讲印象主义和后印象主义绘画 第二十八讲现代主义绘画 外国建筑艺术欣赏 第二十九讲神庙、教堂与陵墓建筑 第三十讲现代建筑

第一讲陶器 一、教学目的:通过欣赏中国古代陶器,让学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就。学会运用正确的方法去观赏陶器,客观地评价古代艺术作品。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。 二、教学重点:1、不同文化类型陶器的造型特点。 2、彩陶纹饰的艺术特征。 三、教学难点:主要是专业名词较多同时涉及到中国古代陶器工艺史,有关历史知识和历史背景,除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。 四、教学时间:1课时 五、教具准备:教材、多媒体课件、录象带(L50) 六、教学过程: (一)、组织教学:(常规) (二)、引入新课: 第一讲—第四讲是中国工艺美术欣赏。 工艺美术通常是指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它既是物质产品,又具有不同程度的审美属性。作为物质产品,它反映着一定时代、社会的物质生产水平;作为精神产品,它的视觉形象又体现了一定时代的审美时尚。 工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。为什么实用物品也属于工艺美术品呢?因为人们除了要求满足生活的需要之外,还要求造型上的美观。当买手表时,不是要在同样价格的手表中挑选造型美观、颜色合意的那只吗?谁都希望穿一身既合体舒适,又美观大方的衣服,用漂亮的衣服打扮自己,以显示身份、性格、修养和向上的精神面貌。人们的这种审美要求,制约着生活用品的设计与制作,必须依照适用的尺度和美的规律设计生产,使其既有实用性、又具美观性。因此,工艺美术属于美术门类中既特殊又与人们生活息息相关的艺术,是美化生活用品和生活环境的美术。 这种实用与审美相统一的特点,正是工艺美术的本质特点。 中国传统工艺品大多是历代工匠艺人的手工制作。我们欣赏时,要结合实用功能领略其造型美、装饰纹样的韵律美、材料质地的肌理美和制作工艺的精致美,并通过这些美的感受去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。

高中美术选修 绘画模块 第一单元第三课 形的体积和空间

第一单元第三课形的空间和质感情感目标:通过学习让学生感受带给我们的美感,树立空间审美意识; 技能目标:通过学习,让学生基本掌握在平面上表现三度空间的基本技能。 教学重点难点:如何在平面上表现三度空间 教具:相关图片、多媒体教学设备、课件 学具:课本、笔记本、铅笔、素描纸、橡皮擦等 教学理念: 运用感知教学让学生的注意力集中到思考问题中来。用问题来刺激学生的求知欲,在有强烈求知欲的前提下,学生的学习积极性就高,学习的效果也就会很好。 教学流程: 导入: 多媒体展示三张图片: 第一张,五个大小相同的石膏球,呈“一”字形排列; 第二张,五个石膏球前面的最小,后面的最大,依次排列; 第三张,五个石膏球,前面的最大,后面的最小,依次排列; 学生观察思考:哪一组给人的远近空间感最强? 答:第三组,为什么呢?带着问题引入新课 讲授新课 体积和空间的形成 上图第三张给我们有个启示就是,在画面中由大到小的变化给我们有从前到后的感觉,这也是空间和体积存在的感觉。我们如果站在笔直的马路往前看,就会发现越往远看马路就会变得越小。 我们看下面几张图片a、b、c (播放课件) 问:这几张图片里的物体有空间和体积吗? 学生仔细观察,谈感受 答:是有空间和体积的 问:为什么会有空间和体积呢?

学生讨论,发表意见 教师总结:因为物体之间相互遮挡了,所以有了前后和上下的关系。 我们再来看下面三张图片a、b、c (播放课件) 同学们仔细观察和思考:那张图片中的球的体积和空间最强? 答:c 教师问:为什么c的空间和体积最强呢? 学生讨论,学生代表分析回答 教师总结:因为c有投影,有暗面、灰面、亮面,有反光。也就是说,光源照在物体上产生了明暗,我们把这些明暗表现出来,物体在画面上就有空间和体积了。 我们再看下面一组图片a、b、c (播放课件) (学生观察讨论) 答:c 教师问:为什么c得空间和体积最强? 学生讨论 教师总结:原来三张图片光照强度不同。第一张光照最弱,明暗不强烈,空间和体积就弱;而c光照最强,明暗最强,所以空间和体积就最强。 下面我们一起来总结一下能让画面中物体有空间和体积的方法: (让学生先总结) 教师最后总结:近大远小、相互遮挡、明暗的表现、明暗强度的表现等等。 技能训练 下面我们就一起来用以上的方法自己动手画一幅素描 请同学们拿出准备好的素描纸、铅笔、橡皮擦等工具 教室布置:有两个石膏几何体,一个球体,一个正方体,一前一后,我们画素描,把他们的空间和体积表现出来。 (学生练习,教师巡回辅导) 作品展示

人美版高中美术高一《绘画的色彩》教学设计

《绘画的色彩》教学设计 一、设计理念 课程标准指出: “自主探索和合作交流是学生学习的主要方式。”为此,我在教学中设 计学生动手模拟布置电影场景的情境, 在亲身体验中调动学生的积极性。 关于主要理论 知识的归纳,有学生的实验中完成。 二、教学策略 1.创设情景,激励自主探索。 2.创建探究空间,主动发现新知。 3.自主总结规律,体验领悟新知。 4.解决生活问题,深化所学新知。 三、教材分析 《绘画的色彩》是高中美术“绘画”模块第五课的内容,围绕色彩的基本知识展开,包括 色彩形成的原理,影响自然界中物体色彩变化的因素,固有色环境色光源色的区分,色 彩三要素、色彩的心理等。在学习过程中分两部分进行。本课重点解决影响物体颜色的 因素和色彩的几个概念。 第一部分是光色的关系, 通过观察课间中色光的混合和小组调 制颜色的混合的区别, 明晰色彩的几个概念。 第二部分先引导学生以导演的身份排演 《动 物世界》观察动物的变化思考原因,说明固有色和影响物体色彩的因素。再介绍印象派 画家莫奈的作品。让学生对色彩产生新的认识,提高审美水平。最后,引导学生观察生 活现象,尝试运用所学知识解决生活问题,深化所学知识。b5E2RGbCAP

四、教学目的 1.学生了解自然界中物体的色彩成因和影响自然界中物体色彩变化的因素。 2.学生探讨固有色的概念。 3.学生了解色彩的几个知识,同时能注意和生活现象结合。
五、教学难点 “固有色”观念的明晰。 六、教学重点 1.了解色彩的相关概念、原理、规律、观察与表现的方法。 2.学生提高在生活中发现、欣赏、运用色彩美的能力 七、教具学具准备 多媒体课件 三原色 八、教学过程 (一)创设情景,激励自主探索 一·光与色彩 1. 自然界中物体色彩形成的原理 不同色的衬布、灯光、几何体
教师播放幻灯片,夜幕降临后,大地隐入黑暗中。我们生活的世界是绚丽多彩的,美丽 的色彩从何而来? 生:思考哪种光源对我们的视觉经验影响最大?
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中班美术活动教案

中班美术活动教案《棉签画烟花》 活动目标: 1、欣赏烟花图片,感受烟花的造型美、色彩美。 2、尝试用各种点、线组合绘画烟花。 3、能够大胆表现烟花,感受绘画活动的乐趣。 活动准备:烟花ppt、视频、音乐、黑色卡纸(背景图)、颜料、棉签、小抹布展示板 活动过程: 1.欣赏视频,激发幼儿兴趣。 教师:看,这是什么? 烟花到天空中怎么样? 教师:过年过节的时候,夜晚的天空中真热闹。随着“呯,叭”声,一朵朵烟花爆出来,五颜六色,真是好看极了。 2、观看图片,感受烟花的美。 (1)浏览部分图片,整体感受。 教师:这里还有许多美丽的烟花,我们一起来看一看。 (2)重点欣赏几幅烟花图片。 教师:有那些颜色的烟花?是什么形状的?像什么?(可动作模仿) 观看线条组成的烟花。 教师:烟花打到天空中,慢慢散开,越变越大!它们有的线条长,有的线条短短的,有的都变成小点啦!有的线条直直的,有的弯弯的,还有的像闪电。(观看单个烟花图片)教师:这个烟花是什么样子的?有什么颜色?最里面是什么颜色?然后呢?(观看一组烟花图片) 教师:有的烟花也像小朋友一样,有的是几个好朋友密密的靠在一起。它们有的散的比较大,有的刚刚散开。有的在高高的天空中,有的在矮一点的地方。 3、幼儿创作。 (1)出示材料、范画,共同讨论作画方法。 教师:我们也来画一画美丽的烟花!烟花“啪”的升到天空中,散开来,越放越大,我们画的时候可以画完一圈再画一圈,用不同的线条和点子进行装饰。 (2)师生共同示范,完成范画。 (3)交代要求,幼儿作画。 4、展示、评价。(大背景图,有城市楼房剪影) 教师:这么多五彩缤纷、五颜六色的烟花,把夜空打扮的真美! 教师:说说看,你喜欢哪幅烟花?

高中美术模块教学总结

高中美术模块教学工作总结 转眼间,本学年度的美术模块教学已圆满结束。回首一年来的工作,有喜悦有辛酸,有成绩也有不足,现将一年来的美术模块教学工作的得失做一个总结,为2016-2017学年度的工作奠定基础。 一、课程设置 根据《高中美术新课程标准》理念,注重“均衡性”和“多样性”的学习,让学生在感受、参与、体验、探究、思考和合作交流等学习活动的基础上,进一步学习美术基础知识和技法技能,体会美术学习的过程和方法,形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。并征求学生的意见和建议,结合学校的师资情况和设备条件,本学年开设“美术鉴赏·绘画”(高一上下学期)和“设计·书法”(高二上下学期)模块教学。学生自主选择,“走班制”学习。 (一)美术鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目的学习模块之一,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

在课堂教学中,重在“学生活动环节”,利用分组形式,使学生能够积极参与美术鉴赏活动。创设“评价环节”。培养学生美术鉴赏的基本方法,并能够恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流。教师在传授过程中,强调“学为主”,削弱“教”的力度,运用多种教学方法、现代信息技术手段,让学生在课前收集信息材料,运用于课堂教学中既培养了学生动手能力,也缓解了教师课堂负担,同时提高了学生的兴趣,改“被迫学习”为“主动学习”。中外美术的主要风格、流派,描述中外美术发展的大体脉络。在小组活动中,通过学生“自评、互评”,理解美术与自然、社会之间的关系,培养学生热爱祖国优秀文化传统的爱国主义激情,同时也了解世界多元化的艺术形式。 (二)绘画》模块课程的学习,主要包括两种学习活动,一种是绘画作品的欣赏和观摩研究活动;一种是绘画表现的实践活动。学生通过前一种学习,可以了解绘画作品的内容与形式方面的构成因素,它所使用的物质媒介、艺术语言和表现手法以及它所蕴含的深层意蕴、审美特征和社会文化价值。这是一种学习前人或他人间接经验的有效途径,通过欣赏观摩和研究探讨,可以加深对绘画作品的认识和理解,可以从中学习和积累系统而广泛的绘画基础知识,可以开阔眼界和拓宽思路,可以提高艺术欣赏的格调、品位和情趣以及鉴别、评价能力。绘画模块课程中的美术作品欣赏,应该与《美术鉴赏》必修课程中的作品欣赏重点有所区别。在模块中有两种类型的作品欣赏,

《高二美术绘画模块》第9课风姿独特异彩纷呈—版画

《风姿独特异彩纷呈——版画》一课教学设计 教材版本:人民美术出版社——普及高中课程标准实验教科书《绘画》 学习领域:造型?表现 教学目标:1、学会学习:学习、探究版画的艺术语言。 2、学会做人:感受生活以及表现生活的艺术作品的美感,培养热爱生活 的美好情愫。 3、学会爱美:感受版画简洁、概括、有力的艺术语言,增强对版画的兴 趣和爱好。 4、学会创造:学会如何表达画面主题,如何运用版画技法,做到内容与 形式的统一。 教学要点:重点:以生活为题材的木刻版画创作技法。 难点:创作构思以及纸版画拓印技巧、吹塑纸版画制作技巧、黑卡纸版画雕刻技巧等。 兴趣点:欣赏版画的作品时学生对生活题材内容的丰富性及学生作品表现手法的多样性会极感兴趣;木刻版画创作过程的乐趣及作品成功的 满足感。 知识要素:1、版画的艺术语言 2、版画稿的设计步骤 3、木刻版画、吹塑纸版画、纸版画拓印、黑卡纸版画的制作过程。 技能要求:初步掌握木刻版画、吹塑纸版画、纸版画拓印、黑卡纸版画的创作技巧教学准备:版画教学欣赏与制作图例,有关的工具与材料。 作业内容:选择某种形式(如木刻版画、纸版画拓印、吹朔纸版画、黑卡纸版画等)进行简易版画的创作 教材分析: 本课是以生活为题材,结合优秀版画作品的欣赏以及版画知识的介绍和基本技能的练习来激发学生学习版画的兴趣的课程。首先是版画作品欣赏,让学生体会以生活为题材的版画创作的成功典范,初步感知版画的艺术语言。然后,学生自我归纳、介绍版画艺术的有关基础知识,使学生对版画知识有一个系统的认知过程。最后是动作操作,设计、制作版画。本课教学由浅入深,从感知、认知、理解为先导,以学生自主学习为基础,通过展示作业体现教学成果。

高中美术绘画

高中美术“绘画”领域教学策略研究 ---- 绘画模块课程设计 张宾(北京教育学院美术系,副教授) 一、认识模块教学的特点制定模块课程实施方案 新的高中美术课程提出模块教学方式,其理念和内容 ,是一个新的课题。近几年来,美术教师在实验的过程中,积累了一些经验,总结制定出合理的模块课程实施方案,可以使理想课程现实化,有效地开展教学活动。 模块化课程的特点: “在教法上强调知能一体,在学法上强调知行一致,集中开展相关的理论知识、实践经验、操作技能以及活动方式、方法、方案的同步式一体化的教与学,以实现具体能力和素质的培养目标的教学模式”。 (一)模块教学重视学生能力的提高 模块教学可以理解为一个教育“专题”,如工艺专题、绘画专题等。学习内容相对集中在一种表现形式上。教师要对一个学期的教学进行统筹安排,包括知识的学习、技能的训练,习作和创作等,制定出科学合理的实施方案和教学进度。教师要自主地按需组合教学内容,使学习的目标更加明确。 (二)模块教学强调学生的实际体验 以往的高中美术课,在一本教材中囊括欣赏课和各种实践类课程,学生很难留下几张完整、像样的作业。高中模块课程的开展,使学生有较为充分的时间,围绕一种美术形式进行深入的学习,为学生认识、理解美术知识和初步掌握一种美术技能提供了时间上的保证。美术模块教学中,鉴赏占 20%,教师应重视将欣赏的效果作用于创作,提高作业质量。 (三)模块教学使高中美术课程更具魅力 学生通过一个学期的学习,能有一两幅相对完整的绘画作品挂在家中,学会美化生活、装饰环境的本领,学生能掌握一门美术技能,培养一种爱好。教师能为学生的爱好和发展提供良好的引领和指导。 二、如何制定绘画模块课程实施方案 (一)把握原则,明确教学目标 1. 保证课时,才使学生有选择的可能,才能让学生经历动手实践的过程。 2. 巧定内容,才能激发学生学习愿望。(选择与学生生活结合密切的内容或主题吸引学生) 3. 教材作为参考,重要的是发挥教师自己的创造性。 (二)把握资源,因地制宜 1. 教师资源:发挥教师自身专业特长,充分利用自己已有的经验和资源,大展身手。 2. 学生资源:根据学生专长、素质、能力,接受程度,安排课程,协助老师自主学习互助学习。 3. 教材资源:教师应创造性地使用教材,积极开发校本课程,增强绘画教学与当地自然、文化特色的联系。 4. 校本资源:电教媒体设备,专用教室,走廊门厅,作品展示交流,美化校园。 (三)深入认识绘画模块课程的教与学 人教版绘画教材目录 第 1课认识绘画艺术 第 2-3课中国画的艺术境界和艺术语言 /尝试体验中国国的笔墨情趣──学画中国画

高中美术教案精编

高中美术教案精编 Document number:WTT-LKK-GBB-08921-EIGG-22986

高中美术鉴赏 ? ? 课题:托物寄情 ? 湖南版高中美术教材《美术鉴赏》 第三单元第三课(第63页) ? 美术学科教师:周鸿 授课时数:1课时 ? 一、教材分析 该课以赏析文人画家中国画作品为主,体会“四君子”等题材兴盛不衰的原因,引发探究对中国画艺术及传统文化意蕴的理解。 二、设计理念 研究教材后感觉内容和形式丰富新颖,课题论述具延续性和深度,涉及内容广泛,美术知识与现实生活联系紧密。教学中通过赏析不同类型作品,学会将绘画、音乐、诗词等学科知识整合,并尝试用中国画、抒情诗词等不同艺术语言创作表现有象征意义的作品形象,深入理解中国画中深邃的象征意义和文化内涵;增强热爱民族艺术文化的感情。 三、学情分析

高中生已具有欣赏艺术作品的基本能力,但对进一步鉴赏理解艺术作品意蕴的能力还略显不足,表现力也相应较弱。 四、教学目标 1.知识与能力 (1)了解中国画作品“四君子”的笔墨情趣,理解其艺术形象包含的意蕴及文化内涵。 (2)探究中国画作品“四君子”创作技法及体现的寓意、象征性。 2.过程与方法 (1)收集与本课有关的中国画理论知识及“四君子”等有象征意义的图片资料。 (2)开展探究性学习,了解典型造型形象所蕴含的文化寓意,并尝试创作具有象征意义的中国画作品。 3.情感、态度与价值观 (1)通过学习,理解感悟中国画艺术形象所体现的意蕴及文化内涵,培养学生热爱中国传统绘画艺术的感情。(2)通过中国画、诗歌等方式尝试创作出具有传统文化寓意的作品,以增强民族自豪感。 五、教学重点与难点 1.重点:领悟中国画造型形象的象征意义,探究其文化意蕴,了解寄情寓志的载体。 2.难点:对中国画艺术以及中国传统文化的理解。 六、教学方式 本课采用设疑引思、讨论交流、创造表现、反思评价、教师重点讲解及归纳总结等方法。 七、学习方式

浅谈高中美术绘画模块的教学

浅谈高中美术绘画模块的教学 【摘要】自普通高中美术新课改实施以来,在教学内容的五大系列九个模块中,除美术欣赏内容外,绘画模块是最容易被开设的内容之一,不同学校,要想使绘画模块形成自己独到的 特色,既能体现新课改之下的学科特点,又能实现与以往不同的教学效果实属不易。绘画模 块中具体实施内容的定向与选择,就显得尤为重要。 【关键词】高中美术;绘画模块 1.绘画模块具体内容选择的动机分析 首先,模块内容的选择要以学科特点和实施条件为基础,以学生为根本,根据学生的特点和 具体需求选择内容。其次,模块教学内容的选择,除了技能训练以外,还应更深一层地体现 出学科的“人文性”特点,提高艺术素养,让学生更深入地了解美术的本质,做到不仅学会懂 得艺术语言,而且学会运用艺术语言服务社会。 很多学校绘画模块的内容选择,都采用类似大学的专业课授课模式,主要突出技能技法的训练。但我认为,模块内容的选择只做到这些还是有所欠缺的。首先,高中美术教育有别于大 学的专业性学习,高中新课改的目的中最重要的一点是对学生的人文素养和对健康情感和良 好的智力水平的培养,是以培养人的基本综合素质为宗旨的。这仅靠单一的技能训练是很难 做到的。其次,绝大多数的学生并非是艺术考生,对于他们来说,单纯的艺术技能训练显得 缺乏吸引力,也就难以调动起学习积极性,容易产生厌学的情绪。这些因素都将成为美术学 习的障碍。因此,在普通高中美术教学中,绘画模块内容和形式的选择,应该和大学美术专 业的学习有所区别。 那么在高中美术教学中,怎样才能调动学生的学习积极性呢?我认为,必须在绘画模块学习 内容的具体选择上和学习要求上下工夫,一定要让学生学以致用,即在教学中适当融入艺术 技能训练以外的实用性内容,增加学生自主发挥和运用技能进行创造的内容和活动,以提高 学生对美术学习的兴趣,同时也加强对学生自主想象和自主创造能力的培养,并通过运用艺 术的形式去表达个人情感,加强学生对艺术本质的理解,使绘画模块内容的设置更能体现出 高中阶段艺术教育的特点。因此,高中美术绘画模块学习内容,除了技能技法训练外,还应 该有一小部分的内容补充,从而达到更好的教育效果。 2.绘画模块内容选择的可行性实验 根据以上目标,我在教学中进行了以下探索与实验。在学生进行一定的素描、速写、透视等 常规技能训练后,我补充了如下内容。 2.1创意素描。运用所学的明暗素描的表现方法和技巧,进行无主题创意素描绘画,也可 以宽泛地规定出大的范围和主题。主要目的是培养学生的想象力和创造能力,以及对所学明 暗素描的实际运用能力,同时让学生感受到所学技能在实际运用中的作用。这样的自主创作,更容易让学生发挥其主观情感和个人创造力。学生在做作业时,完全沉浸到个人情境中去, 使整个课堂完全呈现出一种特殊氛围,而且这完全是自觉的。这样的学习我认为才是自主的、主动的、具有成效的学习。实践中我发现,学生的创意素描作业质量普遍要优于平时的写生 技能训练作业。 2.2卡通漫画。卡通漫画是当今大多数学生所喜爱的一种绘画形式,中学时很多学生都喜 欢描摹,但进入高中阶段,由于学习压力增大而无暇顾及,逐渐放弃了这种爱好。当学生的 基本绘画能力稍加锻炼后,适当补充此内容,可以迅速提高学生的兴趣。但值得注意的是, 卡通漫画的创作并不像创意素描那样可以完全自主,不同手法和造型体现出的风格也各不相同,需要教师引导,既要避免完全照搬临摹,又要避免毫无目的地体现所谓“个性”。在此内 容中,注意引导学生的审美取向非常重要。

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