新人培训课22-写小说的忌讳 看书网网络小说新人作者培训教材

第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。

小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。

第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。

小说家大卫。罗吉曾宣称：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。”请牢记罗吉的格言，将它打在纸条上贴到计算机或打字机前：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。”

第三点忌讳是：不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是初学者最容易犯的错误。

第四点忌讳是：不要概括，要具体。

关于写作忌讳概括化，没有人比俄国伟大作家契河夫说得更好。他在一封信中，告诫一位作家朋友避免概括化和平常化：“我认为，对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。应该避免落人俗套的描写，比如，‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，绦紫色的金光一泻而下’等等。在描写自然时，要抓住细节，而且要达到这样一种程度，即使闭上双眼，也仍能看到你所描写的场景。

因此，当你坐下来写作的时候，请记住，不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”；不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”；不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”；不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”；不是“一支枪”而是“一支0。44口径的新式自动手枪”，不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。

将描写四忌与契河夫的金玉良言合二为一，我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则：要具体！

你要能准确地描绘出一幅幅场景，使人物真实可信，他们在自己国有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作。——拉威尔&；#8226；斯潘塞。

“怎么才能让事情看起来真实可信呢？”当一位作家被问及这个问题的时候，实际上是对他的一种赞扬。如果有人进一步对他说：“我好像身临其境，能够听到、嗅到、感觉到这些地方，就像走进了小说的书页中”，那他给读者的东西就的确非同寻常了。当我被问及同样的问题时，我的回答是：“借助于五种感觉”。一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感。利用读者的视觉感受是常见的，但是利用读者的嗅觉、听觉（除了在对话中）、触觉或是味觉又有几次呢？我从1976年开始写作，至今仍在我办公室的墙上保留着五个词：看、听、感、尝、嗅。每当我写作的时候，都会参照这张表，有意识地写些带有气味的东西。实际上，一些令人作呕的东西在创造真实感的时候，反而有奇迹般的效果。

想想当一个人打开冰箱的时候，那种腐烂的水果的味道；当一个人剥一只熊皮的时候，那腐臭的脂肪；当一位妇女在无人服务的加油站给油箱加油的时候，手上会沾满了汽油味。仅在故事的开头提及味道是不够的，在叙述情节时，你还得反复参照那张表。让我们设想一下，一男一女正在争论某件事情，男人从门口一直冲到厨房，冲着女人大声嚷嚷：“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起，老太太必须在我回来之前搬走，否则我就离开这个家！”在设置这个场景的时候，我可以让女人烤制南瓜饼（味道甜美、温馨，让人回想像感恩节一样的快乐时光），但是如果再加上腌制香料和醋的气味，这个场景就呈现出寓意。我会在某个时刻让读者想象这种气味：“我郑重警告你，劳拉，有她没我，有我没她！”他说着，那样子就像厨房里的味道一样酸。不要忘记，在争吵的时候，劳拉还一边往罐子里装着泡菜。当她在大声吵嘴的时候，可能会烫伤手，然后把手伸到冷水里冲洗。当然，她也可能正在往泡菜里倒盐水，并且洒了一地，然后还要擦干净。她还在粗棉布制的围裙上擦干她的手。她可以擦拭从额头（热热的，痒痒的）上流淌下来的汗水，她可以一边叫嚷，一边挥舞手中的勺子（坚硬的，木柄的），并向男人扔去。这些都会增强视觉效果。当争吵越演越烈的时候，可能会听到什么声音呢？是不是有条狗溜进来，喝锡制饼盘里的水？

是否有一辆行驶的汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢？是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍的声音？当炉子上的水烧开的时候，是不是在叮当作响呢？水有多么热呢？你告诉读者温度了吗？小说中女主角是否在泡菜罐的旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？争吵以男人气冲冲地出去而告终，但问题并没有得到解决，此时，女主角是否拿起杯子，痛饮冰咖啡，发觉咖啡很苦，然后做了个鬼脸呢？正如你所看到的，在类似上述的情节中要同时唤起人的五种感觉是有可能的，但是为了能够做到这一点，情节必须进行精心的安排。绝大多数情节是不能用全这五种感觉的（尤其味觉最难写进去），但是你可以很容易地唤起读者的四种感觉，在大多数情节中，起码可以唤起读者的三种感觉。当你对小说对白的真实性表示怀疑的时候，就大声读出你的对白，假装你是一名演员，并以电影屏幕和舞台上需要的那种抑扬顿挫的腔调说出你的台词。如果它听起来很生硬，不自然，就需要修改。不要忘记，人们用语言所表达出来的思想总是未经加工润饰的，所以要让人物说的话短一些。生活中人们总是一个一个地提问题，你小说中的人物也应这样做，特别是当他们要彼此认识了解的时候。人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们的指甲，你也要让小说中的人物有这些动作，并让人们在干工作的时候，继续他们的谈话。

使用收尾语来创造意象。请看下面两个例子：“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉大声嚷道。她“砰”地一声把水壶放下。“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉猛地扔下水壶。第二句更增加了紧张程度，让故事情节更快的向前推进，减掉了多余的词语，暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。这就是我所提及的原则的最佳时刻，我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。紧张的时刻所用的词要少而精。我是从我的英语老师那儿学到这一点的。在我写第二本书时，有几个情节我总无法写下去，但是我找不出原因，我就把手稿给这位老师，请她提出批评和建议。当她告诉我这个规则之后，我就把它应用到我的小说中，结果，一切都变得一目了然。

在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。当你做到这些的时候，紧张气氛就可以油然而生了。与此相比，在气氛比较沉闷的情节中，到处笼罩着寂静和安宁，此时就要使用较长的句子，较长的词语，较长的段落，以及更多的结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思小说时，就要确立写实的态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景，使人物具有可信性。他们以固有的视

觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。好了，正如我前面说的，味觉是最难写进小说中的，但是五种中有了四种也不算坏。

应用这五种感觉，利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛，这样你写出来的小说读者就不能丢下了，因为它们是那样真实可信。

抓住兴奋点：

对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。——菲立兹&；#8226；惠特尼

在作家的一生中，有许多令人兴奋的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“兴奋之巅”是无处不在的。而且，它还会不断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。在一个新故事（或小说）的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。

这种奇妙的感受可能常在片刻间出现，我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩，好像由于某种魔力而不断地闪烁着。

于是，我把它们写下来。我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头，但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的完美，我太心急了，当我发现自己仅仅是给故事开了个头，必须把它们进行下去的时候，我便失去了兴趣。魔力消失了，于是我又不断地放弃那些故事。

我羡慕那种能够沿着最初的构想，并把它发展成小说的作家。但是我却无法一蹴而就，所以我必须在动笔之前，明确写作的方向。我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点，并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到30页左右时，如果仍能保持初始的兴奋状态，我的兴趣就会被高度调动起来，直到完成作品。

最初的兴奋能持续多久是因书而异的。我先花些时间在笔记本上设计人物，搜集情节中的零碎片段，明确我的写作方向，或者草草记下脑海中曾涌现过的东西，直到我必须动笔的那一刻到来。那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了，我从不拒绝那股推动力，至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己，我通常会先写上几页，这对写作的连续性是有益的，它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。

当我再次翻阅已完成的部分，愉悦的感觉便又涌起，我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。我并不期待一下子得到很多，但我的确希望得到赞许和肯定，尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者，因为我深陷于创作之中，根本看不到它的缺点

通常我所选择的读者都是深诸这套规则的，他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议，让我不至于飘飘然。而我迟早都会再读一遍第一章，看看经过了思考后是否能改得更好些。对于

初学写作的人而言，过早地请人提出批评意见是危险的，它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。

现在，我不再奢望极度的兴奋点能始终延续，我知道它还会再现，令我兴奋，激励我继续往前走。要知道，几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。在写作过程中，一些绝妙的新想法会使我峰回路转，写出意想不到的转折之笔，把我再度引向兴奋之巅。小说家应该是情绪化的人，倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动，写出的小说也一定会平淡无奇。

静等灵感的突然迸发也是不明智的。写不下去时，我常问自己：在这种情况下，人物可能会采取什么意想不到的行动？什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的？我在脑海中过着电影，任灵感的火花不断地撞击。

让我们分析一下小说写作中常遇到的三种兴奋状况。第一种是最为重要的，即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉；第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。如果你能发现那些促使人物兴奋的动力，你就达到了兴奋的另一个层次。第三种兴奋是有关读者的。如果你和人物的兴致都很高，那么读者也将从你的故事中得到满足感。

作者的目的在于让读者和人物同呼吸共命运。但如何令作者始终保持高昂的情绪，使之花上几个月，甚至几年的时间来完成他的小说，是件十分不容易的事。对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。为了保持对写作的新鲜感，我给自己订了条规矩，即：不要过多地回头看自己已完成的部分。当我每天开始写作时，我只读最后的几页，它给我一种赶紧继续写下去的动力。尽管我是多么想了解已经完成的部分，看一看它究竟怎样，但我绝不允许自己往前翻看超过5页以上的部分，哪怕是仅仅一小会儿。

那一时刻还是到来了，当我开始确信我写出的不过是一堆乱八糟的东西时，我便失去了兴趣和信心。于是我干脆从头读起，一直读到我写作卡死的地方。然而，它们却比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擞，继续往下写。我发现经过这遍浏览后，我对人物的理解更加透彻了。在写小说的过程中这种情况会经常出现。

我自己的办法是读书，我和小说进行交流。我读小说的目的不是为了模仿或得到新思路，而是发现某种情绪。我的注意力在书页之间漫步，当某些东西忽然触动我的情弦时，我就可以继续写了，因为我已经能把那种情绪传递给我的人物了。我把干巴巴的爱情场景重写了一遍，这一回效果很好。我还发现了一个可以对付兴趣丧失的办法：给你的脑袋补充新给养。

“焦虑感”是值得利用的有效方式之一，但我并不推崇这个带有负面效应的方法，它仅是一种方式而已。我们可以运用各种方式把兴奋传递给读者，并使它不断增强，以保持思想的最初闪光。对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。

hg关于写志书应注意的几个问题

关于写志书应注意的几个问题 一、大事记的编写 大事记是对本地区、本部门、本单位内发生的自然和社会等方面的重大事件，按时间先后顺序的简要记述。 （一）、大事记的地位：以时间为经，以事件为纬，按历史发展顺序，把一个地区内各方面的事物以古至今贯通起来。有这条线贯穿，方志的总体结构有纵有横，互相配合，浑然一体了。 （二）、大事记的体例：按编年体，可将间隔时间不太长的一件事的几个阶段合在一起写。这样既体现以时系事，时为全书之经的特点，又便于把某些事件的来龙去脉交代清楚，给人以完整的印象。 （三）、大事记的表述：表述要准确、科学。1、如实记载，寓理于叙，寓评于述，体现观点，不议论，不抒情。2、语言贴切，朴实简洁，要简，要平，要精，要雅。标题用名词或主谓词组，直书其事，简短、鲜明、准确、通俗，恰当地提示篇、章、节、目所概括的内容，不用形容或评论词语，不宜字多冗长。 二、志书行文规则 （一）总则： 1、行文通俗，流畅，意思表达准确，清楚，严密。 2、行文中的一切表述形式要规范统一。 3、行文中的各种符号，代表要符合国家有关规定。 4、同一词语始终表述同一概念，同一概念始终用同一词语表述。 （二）文体 用白话文写语言，记叙体。寓观点于事实的记述之中。关键之处可以用点晴之笔议论。禁忌空话、套话，假话和浮词，行文力求生动、有文采。 （三）书写格式 编、章、节分别序号，居中书写。节下的目用一、二、三等序列号，居中书写；目下的子目和细目依次用（一）、（二）、（三）、1、2、3标列序号。空二格书写。子目下的正文另起一行空二格上写。细目下的正文在同一行空一格书写。（四）用字：用规范字。标点符号用“字典”附载的规定使用。 （五）名称

速途研究院2017年中国网络文学作家影响力榜

速途研究院:2017年中国网络文学作家影响力榜 中国网络文学市场进入新的增长周期。和过去不同的是，在泛娱乐影响力扩大的背景下，网络文学成为文创市场的重要组成部分，带动了千亿级别泛娱乐市场孵化发展。 《盗墓笔记》、《琅琊榜》、《欢乐颂》……近几年来，以网络文学IP为改编对象的影视剧席卷大小荧屏，影视作为IP粉丝放大器与IP源头互相促进，作用日益显现;《花千骨》、《全职高手》等网文IP则成为手游市场生力军;网文+二次元的结合显示优质内容的拓展性，打造出大批量点击过亿的动画作品。网络文学增长动力的多元化，产业边界的拓展令文化娱乐行业进入了变革式发展更新，将在未来协同多方产业创造更多元的增长动力和商业创新。 作为内容产业的源头，原创作家构建了全新的内容边界，从2007年到2017年，网络文学的创作量和阅读量占比突破了80%。这些解放的创作力量，带来海量的内容供给，并使网络文学原创作家从小众走向大众。2017年，网络作家在中国作协中的比例占10%，随着内容创作的普及，门槛的降低，用户群体的扩大，网络原创作家将走出行业，成为拥有独特影响力的创作群体。 为激励写作人才不断创作出更具影响力的优秀作品，推动我国网络文学事业朝着正确的方向持续发展，权威数据研究与分析机构——速途研究院于2017年12月推出《2017年中国网络文学作家影响力榜》，国内100个最具影响力的作家上榜。榜单涉及不同维度的衡量标准，涵盖各大领域、品类的众多作家。 作家影响力评选标准 作为内容生产者，网络文学作家的核心竞争力来自作品，在作品的连载过程中，持续以优质内容吸引读者，形成粉丝经济。这一模式说明，网络文学作家的影响力基于两个要素：当前作品影响力与持续创作过程。 当前作品的影响力主要体现在作品流量和作品付费率上。作品流量通过知名度、曝光度呈现，如点击、收藏、榜单等表现;作品付费则通过销量、订阅、打赏等粉丝行为体现，付费粉丝规模决定作品的商业影响力。

作者编写须知

作者编写须知 一、书稿的组成 书稿包括封面、扉页、内容提要、前言（或序言）、目录、正文（包括绪论）、附录（附表、附图）、参考文献等部分。有些书稿还可增加用法说明、后记等。 1．封面和扉页 封面和扉页上应列出该书最后确定的书名和作（译）者姓名。在姓名之后应分别写明是“编”、“著”、“译”、“主编”、“合编”、“编著”。编写人员较多时，封面和扉页之后单设一页，列出全部编写委员会委员和编写组成员姓名。署名的先后排列顺序，作者应提出书面意见供出版单位参考。凡属统一组织规划编审出版的教材，在封面左上角标印“××××××规划教材”或“高等职业教育×××××类规划教材”标志。 2．内容提要 内容提要是以简明扼要的文字介绍本书的主要内容、特点、读者对象，使读者能在极短的时间内知道是否需用此书，是否有必要进一步翻阅了解该书的内容。内容提要一般不超过500字。要避免把该书的章节标题稍作压缩就作为内容提要使用。 3．前言 前言放在目录之前。前言不是书的正文，页码自为起迄，不与

正文的页码相关。前言可以由作者自己写，也可以请人写。前言说明写作该书的条件、背景、编写经过和编写目的、指导思想，介绍该书的中心内容、特点、适用专业范围、适用教学时数和学时数较少时如何选择内容，以及其他情况，文字可长可短。编写人员较多时，应说明参加编写人员的姓名及编写分工情况。也可说明审稿情况和审稿人姓名。 4．正文 绪论是正文的一部分，正文页码由绪论开始编排。绪论是对该书内容（或对该课程内容）的全面综合论述和介绍，如：本学科发展简史，本学科在国民经济中的地位，我国在本学科发展中所取得的成就，有关技术发展方针、政策，学习本学科的方法和特点，本课程与其他课程的分工等等。一本书只写一个绪论。即使该书分为上、下篇，也只需一个绪论。绪论的地位是纵观全书，和各章内容不是并列的，不可把绪论列为一章（即不可把第一章列为绪论）。 正文是书稿的主要部分。正文按篇、章、节、条、目、……的次序分层编写。层次不宜分得过多，且应全书统一。篇章结构要做到轻重搭配平衡，避免有的章节文字过多而有的章节文字过少。教材的语言文字要力求精练，做到观点明确，主次分明，深入浅出，详略得当，标点正确。切忌口语化、讲稿式。文字和图、表要配合适当并相互呼应。由几个作者合写的书，要求做到全书文、图符号统一，风格统一，技术术语统一。 附录教材的附录、附表内容，要经过严格挑选。只能编入与

面试十大禁忌

面试十大禁忌 禁忌一：恶意缺席 接到面试通知，如果不能或不想出席，都应该在前一至三天以电话婉转的通知对方。许多求职者可能会认为，反正我已决定不去这家公司上班，何必和对方有所接触?这绝对是错误的观念，留下恶意缺席的印象，对你日后要在这个行业中发展，一定有所影响。 禁忌二：不守时 虽然中国人一向不是个讲究准时的民族，但面试时的守时却很重要。迟到是绝对不可原谅的行为，代表你对这家公司根本不重视。太早到也不好，主试者可能有别的事情，还要应付你的突然出现。 禁忌三：穿着邋遢 不管你应徵何种类型的工作，穿著是给别人留下第一印象的机会。即使是所谓创意型的人员，邋遢、不修边幅的穿著，还是不易令人亲近。是不是西装革履其实并不重要，要把握干净、整洁的原则，才能留下好印象。 禁忌四：没有准备 就算你是一个毫无经验的社会新鲜人，对于应徵职务的工作性质、内容，也应该有一些基本的认识与了解。企业当然可以容忍新鲜人缺乏经验，但是没有准备、一问三不知的人，似乎也意味著将来在工作上缺乏责任感。更现实的说法，企业可能要花两、三倍的时间才能让你达到工作的要求。 禁忌五：欺骗 没有一家企业会晋用不诚实的新人，在面试的过程中，诚实是最好的应对之策。

尤其是个人简历、自传中所写的个人背景资料，不要夸大自己的能力，或是谈话内容和履历表所写不符。即使面试时未被发觉，日后也会被检验。 禁忌六：言行轻浮 面试代表的是一种对个人性格的主观判断，轻浮的言行、夸张的肢体动作，会令人有不信任的感觉。主试者最讨厌的是一副无所谓、可有可无的态度，如果你对这家公司没有兴趣，又何必来应徵? 禁忌七：没有自信，但也不能骄傲 自信和骄傲有时就在一线之间，尺寸的拿捏要小心掌握。没有自信的人会让人有学习力差、推诿塞责的联想，肯定不受企业欢迎;骄傲的人则令人生厌，没有团队合作的概念、不合群，企业可不想用一个单打独斗的独行侠。 禁忌八：天马行空 说话的逻辑概念，代表的是一个人的组织能力。天马行空可能是一种创意，却也代表著只会说不会做的言行失衡。企业应徵社会新鲜人，多半是希望做好基层的执行工作，有创意当然是额外的红利，只动嘴不动手可不是新人该做的事。中国人才指南网 禁忌九：喜好批评却无创见 没有一个主管喜欢爱批评却无创见的员工，主试者也一样。即使批评的是和工作无关的事，像是政治、经济、社会的现况，对于求职者来说，并没有任何加分的效果，可能还会因为你的言语不当，引起主试者的不快。 禁忌十：不知行情乱开价 谈到薪水多半代表你有很大的机会被录取，可是你却来个狮子大开口，企业怎么敢用一个漫天要价的人?如果你不想吃亏，面试前应多打听相关行情，否则就

网络文学产业发展

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/5511486393.html, 网络文学产业发展 作者：周梦真 来源：《青年文学家》2018年第29期 摘要：网络文学伴随着互联网的高速发展风生水起，凭借受众体、语言特征、新颖题材 等优势衍生出可盈利的文化产业链。但同时也面临模式单一机械化，艺术性和思想性缺失，成为商业价值的附属物，甚至不被主流文化认同这样的尴尬局面。要以理性、发展的眼光看待网络文学，在规范网络文学体系的基础上探求网络文学的未来发展趋势。 关键词：网络文学；影视化改编；网络文学影视评价机制 [中图分类号]：I206 [文献标识码]：A [文章编号]：1002-2139（2018）-29-0-01 目前，网络文学已成为互联网时代中国文学市场中增速最快的领域，日渐显现出创作的交互性，语言的新颖开放性，正在引起广大网民和学术界的热烈讨论，逐步向主流文化道路靠近。作为一名从互联网上开始发表作品起步的作家，蔡骏的小说越来越清晰地显示着网络小说的特征，“希望通过自己的写作，振兴中国的通俗小说和类型文学，使之可以与欧美日本的同类分庭抗礼，这就是我在中国文坛的使命。”[1]网络文学作家唐家三少在中国首届网络文学周中指出，中华民族五千年的历史是创作的源泉，这是网络文学相对于欧美电视剧、日韩动漫优势所在。在写作时，要体现正能量和人文关怀，这样中国网络文学才具有世界影响力。 网络文学迄今走过了近二十年的发展时间，虽然还很年轻，但是从以往经验来看，改编成影视、游戏、动漫、周边的吸金能力节节高升，是互联网文化中最受欢迎的门类之一。拿网游来说，网络文学的感性色彩增加了游戏的故事性和神秘性，为网络游戏的开发提供了素材。例如独具东方魅力的玄幻小说《诛仙》改编成的同名网络游戏在某种程度上实现了娱乐与文化的有机契合，掀起了网络小说改成网游的热潮。 中国网络小说的改编机制位于世界前列，为中国故事的国际化提供了可能性。网络小说拥有大量的粉丝和极高的关注度，即稳定的收视群体。题材新颖，创意丰富，浅显易懂，迎合了大众趣味。网络小说和影视剧之间在情节和场景上有相似之处，二者都是讲故事的文艺活动，都通过媒介与受众互动，这样的属性为技术与审美的融合提供了可能性。近几年改编较为成功的几部作品很好的做到了以上几点。如《古剑奇谭》的一些场景就选自《山海经》，这是把中国民俗故事以影像化的方式呈现给观众。开放多元的网络小说为千金难买好剧本的荧屏产业提供了故事脚本和创作灵感，网络文学商业模式逐渐成熟。 美国导演伍迪·艾伦说：“把名著搬上银幕，最忌讳生搬硬套。”改编于瞎编，只有一字之差，质量却千差万别。看影视作品与阅读原著的艺术效果是不一样的，电影追求夸张华丽的视

写小说的禁忌

1、主角性格，不要过于懦弱，很多读者，在平日里就受了很多气，看小说无非是想喘口气，你若是将主角性格写的很懦弱，那么岂不是火上浇油么？切忌，主角可以比较沉默，但绝不可过于懦弱。主角性格，不要太过自私，属于混混痞子之流的。其实，这样写倒也可以，但是，请不要让主角满口脏话，整日张狂的很，或者恩将仇报，没心没肺，尤其是在美女面前，说脏话什么的，更惹读者厌烦，很多读者都会直接点右上角小叉叉。总结：心胸开阔的主角，是大众都比较喜欢的，但是，不要将主角写成圣人，说话太斯文显得小家子气。也不要将主角写得很冷，比如：冷冷的笑，冷冷看着。这样，会让读者感觉主角心胸狭隘。 2、种马问题。种马，是一个争论很多的话题。其实若要能将种马用好，绝对是一项杀手锏，只是当今作者，能驾驭好的很少，种马也就遭人厌了。所以，在写小说时，不要过于种马，就例如你第一章碰到一个美女，第二章或第三章就给收了，这绝对不行。一切都得慢慢来，细火煮得东西更好吃。而在数量问题上，我建议，一个小说出现七个左右女主角就绝对够了。这样的话，每个女主角大致能分到二十万字的内容，足够你刻画性格了。 3、女主角失身。这个就不用我说了吧？如果你写了，做好太监的准备。 4、超级YY。YY无可厚非，是一种上好的调味品，恰到好处，那么小说就会香气扑鼻，用的不好，则会恶臭无比。YY是一个慢工夫，不断的积攒，到高潮阶段忽然释放，那么这就是YY成功。若是隔个两三章，就不断的YY，且又写得太过离谱，会使得小说显得没有内涵，甚至幼稚。小白可能会看，但是老鸟直接走人。 5、剧情，人物功法名称老套。剧情老套，就是说，别人写过几十遍的剧情了，你再写，那么读者看着肯定无味，如果你正好技术不高明，那么读者与以前的书一对比，高下立断，你可能会失去不少读者。至于人物名称老套，更好解释。金大侠小说中有张无忌，你也写一个张无忌，那么就会显得老套。功法名称老套，就是说像降龙十八掌这样已经普及到三岁小孩耳中的功法，你要是写得过多，肯定会断了自己的后路。至于起得那些很俗的名字，或很做作的名字，会使小说可读性下降不少。相反，若每个人的名字都很新颖，或者比较有诗意，那么会为小说增色很多。你的悬赏分有点少的说！！！不过呢还是告诉你几个禁忌吧!第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。小说家大卫。罗吉曾宣称：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。”请牢记罗吉的格言，将它打在纸条上贴到计算机或打字机前：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。”第三点忌讳是：不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是初学者最容易犯的错误。

作者须知书稿撰写体例要求

书稿撰写体例要求 为使书稿体例统一，符合出版要求，现提出以下撰写要求，并给出标准格式作为参考。 书稿应按章分成不同的word文档，每章单独一个文档。 1 标题层次 1 ××××（为占行标题，居中） 1.1 ××××（为占行标题，顶格） 1.1.1 ××××（为占行标题，前空两格） 1.1.1.1 ××××（同上） A ××××（同上） a ××××（同上） ××××××××（为不占行标题，前空两格，采用有异于上级标题的字体，后空一格接排正文） 总项包括的分项采用(1)、(2)......的形式，分项包括的小项采用1)、2)......的形式，如： －－－－可分为以下几种： (1)－－－－有以下要求：1) －－－－；2) －－－－。 (2)－－－－ 目录记到1.1.1一层为止。

2 外文字母符号 2.1文种与大小写 稿中外文字母一般限于使用拉丁字母和希腊字母，其他外文字母尽量不要使用。易混淆的外文字母、符号和数字用铅笔标明，包括大小写、希文、俄文、日文等 大小写易混的拉丁字母C、K、L、O、P、S、V、W、X、Z等，须在相应位置用红色醒目字体在括号内标注“拉大”、“拉小”；难以同拉丁字母区分的希腊字母α、β、γ、η、ι、κ、μ、ν、ο、π、ρ、τ、υ、χ等，应用同样方式在括号中注明“希”字。 2.2字体及下角标 正体书稿中计量单位符号、化学符号、金属牌号、性能代号、硬度符号、人名及机构名称等采用正体，举例见表1。 表 1 正体字母使用场合举例

示物理量“电阻”、“电感”、“电容”，均可采用斜体。 斜体 书稿中物理量符号、物理常数、几何元素、变量符号等采用斜体字母，举例见表2。 表 2 斜体字母使用场合举例 向量，张量及矩阵应采用黑斜体。为便于编辑辨认，可在原稿中采用符号上方 加“→形式，如“a ”，出版社在排版时，去“→”，并将“a ”排成黑斜体。 下角 物理量符号需用下角标，应首先使用国标规定的下角标，如Ar （相对原子质量）。若无国标规定的下角标，则应优先选用国际公认的下角标。这些下角标

女生求职面试着装搭配十大禁忌

女生求职面试着装搭配十大禁忌 禁忌一： 不要穿皮草，假皮草也不要，哪怕是在皮草容忍度高的国家也不要。(相信国内着装保守程度来说应该也不会出现这种常识性失误吧。) 禁忌二： 不要佩戴过多的饰物，有很多女孩会在面试的时候精心准备一些饰物，但是很少作为点睛之笔，更多地是累赘，尤其是那些在行动中会叮当作响的饰物，更会让面试官认为，假设开会的时候发出这种声音，光是想想他们都会拒绝这位潜在职员。 禁忌三： 不要穿太亮丽的衣服，粉红色，柠檬绿，马卡龙色系通通不要在这个时刻上身，这些颜色都透露着一定程度上得廉价，同时也会让人质疑你对这份工作的认真程度。 禁忌四： 不要过多的裸露，我是亲眼见过穿透视衬衣面试的一个高挑女孩被礼貌的请出面试者队列，时刻谨记你是来工作的，不是特殊工作者。 禁忌五： 注意衬衣的纽扣，千万不要因为丰满上围导致衬衣从侧面走光，无论面试官男女，都会认为你不注意细节，随时都可能给同事带来尴尬。 禁忌六：

不要浓妆，但也不要完全素颜。网络上有非常多得根据你的肤色脸型去修容妆扮的教程，只要认真参考，绝对能加分不少，适当地 妆容能给面试官一个印象，这个应聘者很重视这份工作。 禁忌七： 不要在头发上做过多的修饰，同时也不要一团糟。不止一个面试官称赞过我的头发，因为受之前一个日本室友的刺激，我下了很大 功夫调理发质，用了两年时间才让头发拥有自然光泽，而且因为发 量多而必须每两个月去修剪一次。在此感慨一下，我认识的日本韩 国女孩不仅在化妆方面，护肤和保养意识都比中国女孩好很多，这 是值得我们去学习的。 禁忌八： 不要涂深色系的唇膏。中立色，略带粉色或橙色对亚洲人来说就是最好的修饰色，哪怕唇色深，也可以先用裸色粉底液轻拍一层， 然后再上色，也不要涂过多的唇彩，略带光泽就刚刚好，滋润而且 非常贴合，涂上去的亮度也非常适中。 禁忌九： 请不要穿带有特殊图案的衣物。学校有个女生是Mcqueen的死忠，穿了一件很贴身帅气的骷髅头团的衬衫去面试，被比较守旧的面试 官当面指正她的衣服可能会引起同事的反感，有了她的前车之鉴， 楼主在面试前一晚都会审视准备好的衣物中是否会有各种种族偏好 或者特殊意义。 禁忌十： 不要穿戴明显logo的衣服或者背包。除非能配合得天衣无缝， 像我们的HR就非常喜欢Fendi的Logo但是她也喜欢不对称条纹套 装裙，配起来实在让人爽心悦目。 一、妆容 化妆是向人展示自己最好的状态，是对人最起码的尊重，但是你的面试妆容要得体，健康、淡雅、自然是面试妆容的主要特点。

十大小说写作技巧

十大小说写作技巧 核心提示：一）“横切悬念，倒叙事件”法 这是指作者为避免平铺直叙，在小说首段就设置提挈全篇、笼罩全文的悬念，故意给读者造成疑团，以激起读者产生兴趣读下去。如1964年7月5日《湖北日报》发表的一篇《一双明亮的眼睛》，就采取这一手法。此文一... 一）“横切悬念，倒叙事件”法 二）这是指作者为避免平铺直叙，在小说首段就设置提挈全篇、笼罩全文的悬念，故意给读者造成疑团，以激起读者产生兴趣读下去。如1964年7月5日《湖北日报》发表的一篇《一双明亮的眼睛》，就采取这一手法。此文一开头是：夜，墨黑，伸手不见五指。我（即文中主角）到一个生产大队去。由于第一次去，路生，加上碰到天阴，没月亮，没星星，自己又没带手电，真是把人急坏了。就在这时，我碰到一个社员，恰恰住在我要去的大队，就把我引去了。沿途，他一会说：“同志，注意，前头有条沟！”一会，又指点我：“同志，注意左边是口塘！”最后，进了村，又指着一条巷子说：“里面住着咱们队长，他会招呼你的。”可第二天清早，我从队长屋里出来，看到一个强壮的中年人，挑着桶，哼着轻快的曲子，向稻场旁边的堰塘走来。待他走近，我一瞄，哎，多好的一条汉子，眼怎么瞎了？正想着，只见他蛮不在乎地下塘挑水。我大吃一惊，喊：“……是塘，你不要掉到水里了。”他回过头，眨眨眼，好像看到了我：“你不就是我昨夜给你引路的同志吗？”……看到这儿，读者一定禁不住问自己：他是个瞎子吗？为什么能那么利索地引人走夜晚呢？为什么他比有眼睛的人的“眼睛”还明亮呢？这就叫作“切入悬念”，下面就等着作者“倒叙事件”——读者也就非读下去不可了。 （二）“意料之外，情理之中”法 世界艺术大师卓别林有一句名言：“我总是力图以新的方法来创造意想不到的东西。假如我相信观众预料我会在街上走，那我便跳上一辆马车去。”（引自《卓别林——伟大的流浪汉》一书），这就告诉我们，创作结构要巧，首先要“出其不意”，这是第一步。但更重要的，是所叙述的情节，必须在情理之中。所谓情理之中，是指这种“出其不意”，与小说中人物性格的发展合拍，合乎客观规律，合乎生活逻辑。它不是荒诞的，不是臆造的。既曲折离奇，又理所当然。如美国作家欧·亨利的《麦琪的礼物》，就非常巧妙地作到了这一点。小说是叙述美国圣诞节这一天，一对恩爱夫妇准备互赠礼物，并都想买件使对方意想不到的东西。妻子看到丈夫有个祖传的金表，但没有表链，就剪掉自己最珍爱的金色长女，拿去卖了，并用卖金发的钱去买表链。丈夫呢？看到妻子有一头美丽的金发，但缺少一套适用的名贵梳子，就卖掉自己祖传的、一直伴随在身边的、也是自己格外珍爱的表，用卖表的钱买了一套美丽华贵的梳子。结果两人一碰面，丈夫拿着妻子送的新表链，表没有了；妻子拿着丈夫送的一套新梳子，长长的金发没有了！夫妻俩只好凄然相对而笑。在这里，尽管有对故事主人公与读者的“出其不意”，但统统在情理之中。因为他们夫妻恩爱，超过了对“金发”、“表链”的感情。而“金钱第一”的资本主义世界，对下层的小人物来说，也只能是这样辛辣的结局 （三）“淡化情节，形散神聚”法 这种创作法，从表面看，没有出其不意的情节，没有激烈的矛盾冲突，而且平铺直叙，一直是淡淡的气氛。但是，在这平铺直叙中，带有涌袭心灵的感情；在这淡淡的凄凉中，带有一种说不出的人生韵味，常常是“无情”更有情，无声胜有声。如张洁写的《拾麦穗》，是讲农村的一个小姑娘，家里很穷，每年夏天割麦时，她总是挽个篮子，到打过麦的麦地里拾麦穗。这个时候，一个卖麦芽糖的老汉来了。别的孩子用拾的麦穗与老汉换糖吃，而这个小女孩舍不得。老汉便常常免费敲糖给她吃。别人就笑她，说她嫁给这个老汉算了。她对此并不怎么懂，老汉也觉得没什么，大家也只是开开玩笑，以后也再没提起此事。可她——这个小小的姑娘，当老汉没再来卖糖时，却在村头等着，等着……她在等什么呢？仅仅是为了吃老汉的糖吗？不，这里面有说不清的味，有一种淡淡哀恋，一种人与人之间能相互沟通的情绪…这就叫“形散神聚”，是“无结构”的结构，是用一种内在精神编织的“情结”文体 （四）“一箭双雕，一点两面”法 作者在写小说中，似导戏的导演，常常让舞台上的角色拿这样或那样的道具。好导演会利用这个“道具”，不只让一个角色，而使许多角色与这个“道具”有关系；不只让一方，而是让矛盾的双方都与这个“道具”打交道。这样，就可以从这个“道具”身上挖掘人物心灵世界，揭露生活本质，完成作者在这发现上的美学思想。当代英国作家斯丹·巴斯托的短篇《二十先令的银币》就是如此。我们看到，“20先令的银币”本身就是作者的一个道具。作者就利用这个道具，首先让文中的、有钱的马斯顿太太故意把它放进一套衣服里，

可反问面试官的问题

可反问面试官的问题 在面试结束前，大多数的主考官都会丢问题给求职者，最常见的就是：你有没有什么问题或疑问，想要提出来的?无论求职者是否有提出问题，其实，这个问题背后的真正含意，通常是主考官用来测试你对这份工作有多大的企图心、决心和热情。此时应该把握好机会，向面试官反问你想知道的问题。诸如工资，而面试时如何谈薪水这一向敏感的区域就要问得很有技巧了。因此，如果你害怕发问不妥当，或是不知道该从何问起，甚至回答没有问题时，都很可能会让主考官认为，你想要这份工作的企图心、决心还不够强。 相反的，求职者应该更积极、主动的利用面试最后一关的机会，适时的提出问题，这不但有助于主考官对你的印象能够加深，而且你也能趁此机会进一步了解这家公司的背景、企业文化是否适合你。 最重要的是，如果能够在面试时，提出漂亮的问题，录取的机率将会大大提高。所以，无论如何，前往面试前，先谨记10个可以反问主考官的问题，以便到时候可以提出。不过也都谨记求职面试十大禁忌。 1.贵公司对这项职务的工作内容和期望目标为和?有没有什么部分是我可以努力的地方? 2.贵公司是否有正式或非正式教育训练? 3.贵公司的升迁管道如何? 4.贵公司的多角化经营，而且在海内外都设有分公司，将来是否有外派、轮调的机会? 5.贵公司能超越同业的最大利基点为何?

6.在项目的执行分工上，是否有资深的人员能够带领新进者，并让新进者有发挥的机会? 7.贵公司强调的团队合作中，其它的成员素质和特性如何? 8.贵公司是否鼓励在职进修?对于在职进修的补助办法如何? 9.贵公司在人事上的规定和作法如何? 10.能否为我介绍一下工作环境，或者是否有机会能参观一下贵公司? 至于薪水待遇、年假天数、年终奖金、福利措施等问题，有些公司的主考官在面试时，会直接向求职者提出。如果对方没有提及，对社会新鲜人来说，起码要知道有些求职面试注意事项，对于在找第一份工作时，比较不适合提出，除非你有对方不得不录取你的条件。另外，也有人在结束前，谦虚的请教主考官：您认为我今天的表现如何?录取的机率有多大?通常，这个问题也会让对方认为，你对这份工作抱有很大的决心和企图心，而你也可以试着从对方的回答中，约略猜测出自己成功的机率有多大，并且作为下一次面试时表现的参考!

网络作家十二主神介绍

“网文之王”是网络文学界首个为全行业创办服务的奖项，通过业内权威人士和业界顶尖作者投票，选出年度最受业内肯定的网络作家。“十二主神”席位由前十二强作家占据。 获得首届网文之王十二主神的作家分别是唐家三少、我吃西红柿、辰东、猫腻、梦入神机、烽火戏诸侯、风凌天下、方想、酒徒、柳下挥、天蚕土豆、月关。 1、唐家三少 唐家三少，本名张威，是中国网络文学的代表人物之一，自2004年开始踏足网络文学创作至今，累计创作4000多万字，包含13本畅销作品，四度蝉联网络作家富豪榜冠军，著有《斗罗大陆》、《绝世唐门》、《神印王座》等多部重磅网文神作。2016年9月起，根据他小说改编的5部电视剧和1部电影将陆续开机，白净“书生”唐家三少已开启向世界输送中国的超级IP的征程。 2、我吃西红柿 我吃西红柿是起点中文网白金作家，本名朱洪志，1987年出生。主要作品有《星辰变》、《盘龙》、《星峰传说》、《寸芒》、《九鼎记》、《吞噬星空》、《莽荒纪》，新作《雪鹰领主》正在连载中，目前已有多部作品被改编为网络游戏。现正处于创作高峰期，在网络文学中有很大的影响力和庞大的读者群体，未来佳作可期。 3、辰东

原名杨振东，北京人，是当前网文界最具影响力和代表性的作者之一。辰东开创了玄幻悬念流这一山门，善于设置悬念，想象力超绝，行文如天马行空，超脱不羁，能最大程度调动读者的代入感和心理欲求，使读者们欲罢不能。至2016年8月，《完美世界》一书正式完结，11月1日上传新书。 4、猫腻 猫腻是最优秀的精品网络作家之一。其文字风格细腻，架构有序，情节跌宕，内涵深刻，作品虽多为网络小说，但有较高的文学性，值得阅读。作品《将夜》超越猫腻以往所有作品，给读者带来全新体验，已完美收官，新作《择天记》火热连载中。 5、梦入神机 神机的作品，几乎本本都开创了风靡一时的网文流派，开辟了洪荒流、国术流、神通流等诸多流派。他的作品充满了锋芒和杀伐果断的霸气，独具匠心的设定使他一直保持着先锋者的姿态！作品《阳神》曾创下月票八连冠奇迹，而他的成名作《佛本是道》至今仍被奉为经典。 6、烽火戏诸侯 出生于杭州淳安县。05年开始发文，以《极品公子》一书火遍网络，08年毕业专职网络写手，其作品订阅极高、口碑极好，为网络小说新一代人气作家。大学时代第一部作品是《宗教裁判所》。其代表作有《极品公子》、《宗教裁判所》、

写小说的十个常用技巧

写小说的十个常用技巧 （一）“横切悬念，倒叙事件”法 这是指作者为避免平铺直叙，在小说首段就设置提挈全篇、笼罩全文的悬念，故意给读者造成疑团，以激起读者产生兴趣读下去。 （二）“意料之外，情理之中”法 世界艺术大师卓别林有一句名言：“我总是力图以新的方法来创造意想不到的东西。假如我相信观众预料我会在街上走，那我便跳上一辆马车去。”，这就告诉我们，创作结构要巧，首先要“出其不意”，这是第一步。但更重要的，是所叙述的情节，必须在情理之中。所谓情理之中，是指这种“出其不意”，与小说中人物性格的发展合拍，合乎客观规律，合乎生活逻辑。它不是荒诞的，不是臆造的。既曲折离奇，又理所当然。 （三）“淡化情节，形散神聚”法 这种创作法，从表面看，没有出其不意的情节，没有激烈的矛盾冲突，而且平铺直叙，一直是淡淡的气氛。但是，在这平铺直叙中，带有涌袭心灵的感情；在这淡淡的凄凉中，带有一种说不出的人生韵味，常常是“无情”更有情，无声胜有声。 （四）“一箭双雕，一点两面”法

在写小说中，似导戏的导演，常常让舞台上的角色拿这样或那样的道具。好导演会利用这个“道具”，不只让一个角色，而使许多角色与这个“道具”有关系；不只让一方，而是让矛盾的双方都与这个“道具”打交道。这样，就可以从这个“道具”身上挖掘人物心灵世界，揭露生活本质，完成作者在这发现上的美学思想。 （五）“偶然中必然，必然中偶然”法 要学会在生活中发现偶然中隐藏着的必然性，学会在写小说时运用这种偶然中的必然性。它能引发读者寻根盘底地、津津有味地追读下去，而且能揭示生活中不易发现的本质意义。 （六）“银丝串珠，数点一线”法 当今现代派小说家面对某些人的精神危机，产生了恐惧感。于是他们常常用荒诞的、超现实的、生活中还没出现的、纯粹主观想象的“抽象”物于以编织描绘——以反映他们的世界观。而且在写法上，从表面看，往往是分离的、意识流的、不易理解的。但是，仔细读，会发现，这些小说内部是互为联系，相辅相成，彼此烘托，合成一体的。可称之为“银丝串珠，数点一线”。 （七）“明线暗线——双环连套”法 这种小说技巧是运用文中两个一明一暗的线索，平行交叉，双环连套，从一个人物引出一个人物，从一个故事引出一个故事，不仅使两个人物、

企业管理的十大禁忌

管理十诫 西方企业界将导致管理失败的原因归结为十大戒律。这“十戒”是： 一、戒奋斗目标不明确。 管理者必须及早明确和认清自己的努力方向和奋斗目标，在自己成长的历史中，学习有关专业的知识技能，积累经验，建立必要的社会关系。 二、戒扭曲雇用关系。 管理者应接受所雇用企业规章制度的约束，而不能我行我素，以自己的经验、个性、兴趣或理想为由，与企业发生摩擦。 三、戒结党营私玩弄权术。 理者所拥有的权力，只是“足以行使职权”就够了。为谋一已之利而耍手腕、拉帮派，无视企业利益，无疑是给自己制造陷阱。 四、戒以公司资源充当个人赌注。 假如你认为自己某项决策有完全的把握，而公司的认识却相反乃至反对，那你就不应固执地坚持下去。 五、戒自恃无人替代。 任何企业都没有一位真正不可缺少的人物。不管你是公司的开朝元老也好，还是公司的中流砥柱也罢，你都不要错误地认为自己的地位无人可以取代。 六、戒疏于保护个人的信誉。 管理者要维护自己的信誉，最关键的一条，是待人处事采取客观

态度。 七、戒既无反对勇气，更缺乏接受的胸襟。 在工作中意见分歧是极正常的。最糟糕的是这样的管理者：他在决策过程中缺乏提出反对意见的勇气，而在决策已定之后，却又没有接受事实的襟怀，因而导致既定决策未能达到最好的效果。 八、戒对企业欠缺归宿感。 管理者理应忠于自己的企业，但同时又必须胸怀宽阔，管理者才会有一个明确的目标。 九、戒荒废专业技能。 无论工作如何繁忙，管理者都不能放弃进取的机会。要不断丰富自己的知识，提高业务水平；唯如此，才能充满信心去迎接任何挑战。 十、戒堵塞跳槽渠道。 社会上到处都需要管理人才，假如有人向你提出改变环境的建议，你不必未经思考就一口拒绝，倒应该同他作进一步的探讨。为了充分发挥自己的专业特长和才华，跳槽绝不是人格的污点。不能人尽其才，才是最可悲的。 管理者应该清楚自己的职责，明白什么该管、什么不该管。 中国的企业经历多年的发展已经取得一定的发展，然而，要想在未来的竞争中取得更好的成就，就需要进行第二次飞跃，培养现代企业家意识，转变管理理念，构建新的管理模式。 管理是科学也是艺术 管理行为分为两大类：程序化管理与非程序化管理。程序化管理

面试成功的超实用技巧

面试成功的超实用技巧 导语：在整个面试过程中在保持举止文雅大方谈吐谦虚谨慎态度积极热情。 一、面试前要做好准备工作 参加求职面试除了随身要携带必要的证书、文凭、照片等常规的用品之外的确还应事先做些功课简要地说大概有四方面的准备工作。 一是背熟自己的求职履历。 常常遇到有些求职太过频繁而自己的求职履历则又是经过精心包装含有大量水分的轮到面试时有时连自己都记不清究竟工作经验是怎样排列组合的一上阵便迅速露出马脚不战自败。当然如今企业在选拔人才时也会着重考察履历的真实性那些包装过头的履历的求职者最终会吃苦头的。 二是准备好同所申请的职位相吻合的道具。 身上穿的、手上戴的均能反映出求职者对所申请的职位的理解程度。试想如果一家五星级酒店招一名公关经理而这位公关经理的候选人下雨天穿着高统套鞋去面试恐怕同所申请的职位形象相去甚远是绝不会被录用的。所以面试时的道具也应有所选择。 三是准备好同自己身份相吻合的语言。 每个人都应对语言和遣词用字有所选择面试不同于闲聊每句话每一个词甚至每个字都应有所挑选。如不少不谙世面的求职者

参加面试时张口闭口你们公司听多了肯定会引起别人的反感。应该十分有礼貌客气地说贵公司礼多人不怪嘛! 四是准备好同选择的职业和身份相吻合的行为规范。 面试时的细小行为最能说明一个人的真实情况所谓于细微处见真情。譬如一位前来应征秘书的小姐作为主试官一定要想方设法令其将身随所携带的包打开因为从中可以看出这位女孩子的条理性一个自己包内物品都是弄得杂乱无章毫无头绪的人很难在工作中能十分有条理。 二、面试着装技巧 面试装要点一：正装 常有新鲜人认为：我刚从学校毕业套装会让我显得老气但实际上套装不但不会显老反而让稚气未脱的新鲜人显得更加成熟、稳重、可信赖。 面试装要点二：年轻 不能显得太老成。稳重素雅的衣服不等于中老年服。20岁出头的新鲜人最忌让人以为你已近中年所以选购面试装时应该定位为年轻化的西装或年轻白领的牌子中选购因为这些成衣在设计装饰上都考虑的较为周全。 面试装要点三：合体 把握好款式和尺寸。西服套装对款式和尺寸要求很严格不合体的西装会让你显得邋遢又土气。购买西装时要特别注意挑选适合自己的款式、颜色和号码量身定制当然是最专业的。

网络文学 阅读答案

①网络文学的诞生，加速了文学大众化的进程;晋升为作家的路途大为缩短。过去的文学爱好者，须长期被文学期刊折磨，经历多次退稿和修改，才逐渐由学习写短中篇发展为写长篇。今日青年写手，将编辑抛在一旁，出手便是长篇，在网上直接面对读者，一经受众认可，便可迅速成名。但这不意味着创作开始变得容易，而只是写作定位不同。 ②网络文学创作以追求最大数量读者为宗旨，是一种具有普及化倾向的文学；传统文学则带有专业化的倾向。文学和哲学、科学及其他学术、艺术门类相似，既有专业性的一面，也有普及性的一面，专业性与普及性彼此渗透和转化。专业性内容可能是普及和通俗的，普及性内容也须以一定的专业性为基础。网络文学和传统文学都具有专业性，但传统文学把专业评价放在首位，可以越过读者强化其专业性，网络文学则追求专业性与普及性的结合，容忍为后者牺牲前者。 ③仅就小说的语言方式和叙事方式而言，今日纯文学作品在技巧上已有长足发展，其中讲究甚多，能够做出专业分析，也值得具有一定文学修养的读者鉴赏。对于大多数普通读者来说，却未必看出其中好处，或许还觉得绕来绕去过于啰嗦。在碎片化的阅读时代，大众读者更喜欢简单明快的语言和叙述，希望更快地进入情节和悬念。于是，网络方式适逢其时。网络文学全面简化了传统文学的规则，跳过期刊的训练，不拘一格，形成新的写作范式。网络文本尽管不入传统编辑的法眼，但是受到广大网民的鼓励及商业操作的推动，足以畅行其道。在怎样写上，两种文学泾渭分明。 ④传统文学的价值不因网络文学的勃兴而减损。艺术贵在创造，须不断变化审美方式和感受内容，更新艺术形式和艺术手法，这是文学专业性的根本要求，也是传统文学承担的重要职责。传统文学拥有自己的读者群，并不断引导和提高读者的欣赏趣味，培育新的读者群，也会带动网络文学的艺术水准有所提高。另一方面，也应充分肯定网络文学的意义及发展前景。网络文学便捷、即时、快速、互动的传播方式和开放的大众化的写作内容，决定了它将赢得多数文学读者。此外，传统文学也大有必要借鉴网络经验，利用现代媒介扩大受众。事实上，已经有传统作家承认网上互动的好处，尝试广场写作，将自己的作品分段发帖，获取跟帖反馈后加以修改。网络文学为赢得读者所采纳的艺术形式，也开始为传统作家所研究。 ⑤尽管网络文学属于通俗写作，但打造精品必须依靠相当的才华，需要极大地凭借想象力的丰富和发挥，在有限的模式中拓展出千变万化、引人入胜的情境。无可否认，网络文学作者来自比传统文学作者更广泛的社会层面，拥有更开阔的创作题材，且写作姿态更为自由、开放，写作观念不拘一格，这些优势是传统文学难以获得的。⑥应该说，网络文学的发展是结构性的变动，最终形成了与传统文学相平衡的当代文学体系，开辟了文学创作的新的重大可能性。但网络文学也是文学，同样受艺术规律制约，不享有豁免权。它更需要向传统文学借鉴，寻求不断提升自身的途径，才能走得更远，其发展前景也有赖于此。1．与网络文学有关的内容，下列表述符合文意的一项是（）（3分）A．网络文学创作以追求最大数量读者为宗旨，它是具有普及化倾向的文学，不像传统文学带有专业性。 B．网络文学作者来自更广泛的社会层面，拥有更开阔的创作题材，且写作姿态更为自由、开放，写作观念不拘一格。 C．因为网络文学属于通俗创作，所以很难打造精品，当然也未必依靠相当才华，丰富的想象力和引人入胜的情境。 D．网络文学的发展是结构性的变动，最终形成了与传统文学相平衡的当代文学体系，开辟了新的文学创作。2．下列对原文思路的分析，不正确的一项是（）（3分） A．第①②段通过比较的方式分别阐述了网络文学对文学大众化进程的加速、成为作家路途的缩短及其追求专业性与普及性相结合的特点。 B．第③段重点分析了在怎样写的问题上，网络文学和传统文学表现出泾渭分明的倾向，网络文学全面简化了传统文学的规则。C．第④段，作者明确阐述了传统文学的价值不因网络文学的勃兴而减损，两种文学各有千秋，可以互相借鉴，共同发展。 D．第⑤⑥段分别写出了网络文学所具有的优势及其发展前景，

安妮宝贝：根本不存在所谓网络文学网络作家的概念

安妮宝贝：根本不存在所谓网络文学网络作家的概念 “作家在线”名家访谈系列“70后”作家实力榜⑤——安妮宝贝 安妮宝贝：女，本名励婕，1973年出生于浙江宁波。中国作家协会会员。曾任职中国银行，广告公司，网络公司，出版社，杂志社。现居北京。1998年开始发表小说，题材多围绕工业化大城市中游离者的生活。第一本短篇小说集《告别薇安》2000年1月出版，引起广泛关注。至今共出版短篇小说集《告别薇安》，散文及短篇小说集《八月未央》，长篇小说《彼岸花》，摄影散文集《蔷薇岛屿》，长篇小说《二三事》，摄影图文集《清醒纪》，长篇小说《莲花》，散文及短篇小说集《素年锦时》八部作品。作品被介绍或选载进入德国，日本，越南，香港，台湾等其他国家和地区。 安妮宝贝：根本不存在所谓网络文学网络作家的概念 “作家在线”特约记者傅小平 一、写作不再是游戏式笔名所代表的文字游戏 “作家在线”特约记者傅小平：书名《春宴》给人很多联想。如果把这个词做下拆分，一般来说，“春天”代表一个美好易逝的季节。而想到宴会，中国传统文化中有《红楼梦》里“天下没有不散的筵席”的说法，西方也有如海明威笔下的“流动

的盛宴”，这些都直接体现了“变幻无常”的感伤意味。相比你早期随情绪流转，读来如信笔而就的作品，感觉在写这部小说之前，你已有比较成熟的构思。 安妮宝贝：早期的作品写得都快，大部分是短篇小说，写完不修改，感觉还是趋近练笔阶段，《告别薇安》（2000年） 和《八月未央》（2001年）两本书，集中了以这些方式写作的作品，基本上都完成在2007年到2000年之间。 之后的书写，从随心所欲的写作练习者，成为职业作者，写作方式自然有所发展。十年是漫长的时间，创作者不可能总是只用一种方式或只以早期的方式在写作。创作会随着阅历、心智、工作属性的变化而产生出更为成熟和丰富的含量。“作家在线”特约记者傅小平：可以这么说，进入职业状态往 往意味着创作趋于成熟；但在一些写作者那里，创作会因此成为一种惯性，因惯性而变得油滑，因油滑而滋生思想和创新的惰性。对你来说，经历了这样一个蜕变的过程，对写作有着什么实质性的影响？ 安妮宝贝：重要的改变是，对我来说，写作不再是一个游戏式笔名所代表的文字游戏，轻松随意，只是表达个人情绪和想象。写作在日后的时间里，渐渐以它自身的价值告诉我，它是一个需要付出很大精神能量去驱动的任务，它可以用来对抗自己内心的黑暗，也可以为别人发出光芒。 “作家在线”特约记者傅小平：我想，驱使作家进入写作状态

小说描写四忌(写作技巧)

小说描写四忌(写作技巧) 描写四忌的第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。 小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，叙述的力度就要受到影响，也将使读者的注意力出现危险的空白。 请记住爱勒莫o雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。何谓无效内容？“任何偏离故事主线的内容都可称之为无效内容。”与叙述无关的任何说明、解释和描写都是无效的。它们犹如截流的堤坝一样阻挡着故事情节的发展。 当然，这并不意味着在讲述一个医生、一个律师或一个捕鲸者的故事时，不能透露有关这项职业的种种常识。而，应该巧妙而不露声色地做到这点，应该将这些常识与主人公的行动、冲突和叙述的主干很好地交织在一起。应该让描写生动丰富而又服务于主人公的各种行动。可以描写紫色山峦后渐沉的夕阳，河边饮水的老牛，但为什么不是通过小说主人公的眼睛来描写这一切呢？他或她观看着这番景色，由此联想到一个宁静的过去，目前处境的感受，或由此让我们领悟到他（她）的性格，以及一切能推动叙述向前发展的情节。

这就引发了第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。 有这样一段描写，或许能说明问题。科莉从列车的车窗向外看，这列车正载着她经过乡村驶向旧金山，她将在那儿举行婚礼。列车在爱瓦的比格利弗镇（标牌上写着：人口251）停下，她看见了一排排毫无生气的房屋，全都千篇一律，就连房前熟睡的大黄狗都如出一辙。 早先，比格利弗曾是一个繁荣的矿业小镇，但现在它已没落，不再有往日的生机。她看见一个拄着拐杖的男人在站台上卖报。该镇由马修。克鲁姆（1850－1899）于1892年建立，它最能引以为荣的一件事就是1912年特迪。罗斯福在这儿呆了整整一天，“棒极了”，他说道。列车呼啸了两声，科莉便告别了比格利弗小镇，以后再也没见过它。 在一部长篇小说里这样的文字都是在浪费篇幅，更不要说短篇小说了。让这段描写小镇的文字能保留下来的惟一理由，只能是科莉或多或少地将它与自己的过去或将来联系在一起。试对比：尽管科莉从未见过，但她仍然十分了解这个小镇，它和所有的小镇一样，科莉憎恶它们。她来自一个和比格利弗极为相似的小镇，只不过叫别的名字，地处西弗吉利亚罢了。现在，谢天谢地，她将去一个城市，一个繁华的大都市，在那儿，她的美貌和音乐天赋都将得到赏识。她迫不及待地等着列车驶离这座丑陋的小镇。