跳华尔兹的要领

跳华尔兹的要领(上)

跳华尔兹有如作图绘画，人是笔，舞池有如一张大画布，人就直接在舞池里，穿梭飞驰，我们用的题材就是各种舞式（Type），舞程线是画里的架构，再以各式各样的舞姿（Style）构图，填写在舞池里，舞者尽情的挥洒，而观众欣赏着舞者的舞技，呈现出来的是一幅美丽的图案，这也是舞者真善美展现出来的成果。

华尔兹为一小节有三拍的舞曲，华尔兹的音乐优美，节奏很慢，一分钟约30小节左右，在约0.67秒的一拍里，要踩一步，而身体有许多的动作要完成，所以动作要非常熟练，技巧要成熟，才能跳出优美的舞姿。三拍原则上只有两步的移动间距，但若有追步，跳四步有三步的移动间距，每一步都要上重心，交待清楚；即前后脚轮动交替前进或后退，周而复始。

要跳好舞，有如练功，要先“意到、气到、形到”，假使你对技巧不了解，意到不了，接着就做不好，表现出来的外形，就不会好看。舞蹈是表现人体的线条美，故保持身体姿势，以展示线条美，非常重要。

谨介绍华尔兹的闭式舞姿和半闭式舞姿

头要延伸顶天，颈要直，两肩平，两手自然，左手手心握住女士右手右心，与眼线同高，右手心掌微托住女士左肩胛骨，男

士右腰要微撑住女士右腰，身体中正，涵胸拔背，小腹缩，腰背脊要稳定撑紧。女士左手掌微掐在男士右上臂三角肌处，上半身由左肩胛骨以上往左，后上约45度延伸，使上半身充分展开，似一朵绽开的花朵。

跳华尔兹的原则是从一起步到结束，力道要绵绵不断，息息相关、环环相扣，连续不停止的移动，虽然三拍的等距一样，但跳舞时要有快慢慢的感觉，才会有变化而不致流于平淡。

华尔兹是一种圆的运动，是不断地做小旋转的舞型，有如打太极拳，圆的旋转，以圆心为轴，距离为Ｏ，能将敌方带入我方旋转圈，以迅雷不及掩耳之态势制服于圆内式拋出于圆外，乃利用向心力或离心力的自然原理。打太极拳在行进转动之间，有一定的姿势，这个姿势，就有如跳华尔兹的反身动作（CBM），因有反身动作，配合一些Spin、turn、Pivot……，才有各式各样的圆的旋转。

头的位臵有两种，闭式舞姿，男女都看左方11点钟方向，半闭式舞姿，男女的位臵看肩部引导的方向。

依膝盖的弯曲程度可区分，低姿、低站姿、站姿、高姿（膝直足不升）（膝直足踵脚尖），所以在每一拍的后半段，为了下一拍作准备，都有一个松的动作，也被区分为低位的松和高位的松，高位的松只要脚跟着地就可完成，而不必再弯曲膝盖，造成高度突然下降太多。

离合器和剎车

第三拍至第一拍，移动脚作出反身动作，而重心脚有如松离合器一般，随着腰身拧转，随势跟上，以利下一步无拘无束，挥洒自如的进行第二拍至第三拍需拉住地板，有如临别的爱人，依依不舍，配合肩部引导，产生漂亮的侧身圆孤。

角度和单一轨道

第一拍的CBM重心脚随腰身拧转，马上跟上，再以肩部引导完成第二、三拍的动作。所谓的肩部引导即侧身前进，如螃蟹走路，为单一轨道，若两线交叉轨道，给人胯开开的不够细腻感觉流畅与旋转。CBM的反身动作，足部、膝、骨盆外翻产生切角，切角可大可小，大切角形成小圆产生旋转作用，小切角形成大圆，无限大圆，就是几近直线，形成长步，有流畅感。

向心力与离心力

骑单车转弯时身体要向内倾斜，马路左弯时，要向左方倾斜以维持平衡，华尔兹为圆的运动，强力旋转，身体倾斜于旋转的内侧，以保持平衡，不违抗自然原理和CBM的姿势也相谋合产生漂亮的姿势。要有松，才有弹劲，有弹步法移动为跨步不是

走步，脚步不能随势跟上，需浪费时间将落在后面的脚步移动，就没有办法有足够的时间，去做下一次松的动作。松有下列的目的：1.减缓冲力。2.重新调整出发。3.蓄积能量，集中火力，增加弹劲。4.改变前进方位。

跳华尔兹的要领（下）

有松就不会冲，有弹看起来就会轻快似飞，若是 Natural Change or Reverse Change，因第三拍为并步，所以第三拍重心才完全到，若是 Natural turn or Reverse turn 第三步经过第二步，所以第二步的重心要完全到，以利第三步通过，继续往前走。第一拍低、第二拍高、第三拍再高的升降原理，让跳华尔兹有高低起伏，这也是华尔兹的特色。不管是脚跟、脚掌、脚尖或脚尖、脚掌、脚跟都寻一定顺序，再配合膝盖的曲直，形成前后脚移动的摆盖，有如摇蓝的圆弧脚，才不致于有突然掉落，产生错愕突唐巅波不平之感。

飘的感觉

因有松才有弹，如秋千般摆动，如海浪涌起，在最远最高的地方，有飘的感觉。

拋的感觉

后退反身动作，配合肩部引导，和第三拍的拉步，与上重心冲上最高点，如此有被拋的感觉，失速的快感，有如柔道的拋投效应。

柔刚快慢

刚柔并济，快慢并施，刚和柔，快和慢是相对。由于慢才有快的感觉，由于柔才有刚的气势，刚中带软才有轫性，软中带硬才给人有不可欺之感。快中带慢，不急燥，心境稳着。慢中带快给人不拖泥带水，这也是武术的最高境界。男士的正确动作，才能让女士有展现的空间。

第一拍反身动作（CBM）

反身动作是华尔兹的灵魂，没有反身动作，就没有圆的运动，无法跳华尔兹。反身动作是什么，乃上体（腰部以上）要先足部旋转，移动是向前一步，足部外翻从足到身体到头，延伸向外，向上成一圆弧状，该侧胸部要往前挺起，小腹收缩，臀部要提起，微撑住女士腰部，对侧腰部或肩部，稍为移向移动足，当移动足向前站立时，成为重心足，和原先的重心足，现在变成移动足，

呈稍为交叉状况叫反身动作。反身动作乃上半身和下半身呈相反方向叫反身动作，因和女士相对，呈现扣麻花的困难操作漂亮组合。

当移动足向前站立成为重心足时，由脚跟、脚掌、脚尖配合膝盖弯曲，身体拧转，原先的重心足要如影随形，如弹簧般跟上，使重心彻底转移到新形成的重心足，并且继续轻微再压缩膝关节，股关节也跟着下压，让股关节、膝关节，充份松柔，蓄积能量，再用脚尖压近地板，产生瞬间爆发力，身体轻巧往前上弹起，再以肩部引导往前进。

第二拍山穷水尽，柳暗花明又一村

华尔兹第二步为转折步，承第一拍反身动作之势，力量不能中断，持续以拧转后之姿势，肩部引导进行，上重心再以此为轴，转换方向。当然第三拍者为并步，第一拍的CBM本身也有转折的角度存在。这样可以形成连续不断的旋转。

第三拍百尺竿头，更上一层楼

承第二拍，第三拍为延伸延展，因第二拍之拉步，也有倾斜之美感，第二拍拉住地板，第三拍因第二拍之弹，继续往远处高

点滑行，如海浪般，由低点涌向高点，因动能在高点处消失吸收，身体不会有不平稳之状态，最后停下来，如音乐之骤然停止，黎明前的黑暗，风雨中的宁静，然后顺势在后半拍不动声色，垂直慢慢下降，准备下一个反身动作的开始。

最后来谈协调与平衡

跳华尔兹男女双方不协调，就无法平衡，就会破坏姿势，无法创造美感。所以男女双方要做到让时间点一致，让高低点一致，让扭身点一致，不要有任何落差，就可跳出漂亮的华尔兹。

跳华尔兹的要领（续）

有人问：如跳华尔滋中头的角色，"&"俗称松，到底是如何松等等，笔者自认才疏学浅，谨以个人的心得作进一步阐述，敬请诸位先进不吝指正。

头的重要性

头为一个人对外的观瞻、形象，而且头在最高点，非常明显，舞蹈时，头为主导、主宰，为整个舞序的发号中心形诸于外，让

人有耳目一新之感，所以不允许头有丝毫的造次、不正确。大凡看一个人是从头到脚，我们常凭主观的外在印象给一个人初次的评笔论断，而脸部、身材是与生俱来，无从改变，一个舞者给人的第一印象，就是外形，所以头部的造形，凸出与否将影响到评审的观感。唯有重视仪态、藉由头发的造形，脸部的化妆，肤色和衣服的匹配，在灯光下，将更抢眼，在舞技的熟稔度外有加成作用。

头的正确就是身体要正确，因为头放在身体上，身体不正头就歪了，而身体正确，头更要正确，才不影响整体外形。头的重心点在肩胛骨，肩部的重心点在臀部，而臀部的重心点在脚上，当前后移动，重心由重心脚之脚跟、脚掌，脚尖移到移动脚之脚跟、脚掌、脚尖，形成新的重心脚，而身体的重心，大部分就落在重心脚上，由此架出来就是舞者最佳的外形表现。

平衡

男女双方在闭式时，围成一圆，双方头向11点钟方向，刚好在圆的两个边为重心点，也为均衡点，当 pivot、turm、spin时，利用头的带动会产生旋转的离心力，而男高女矮，为了达到平衡，女的旋转力道，必需要比男的大，女的体积较小，所以女的头要偏离圆心较多，甩力较大，也因此在跳华尔兹时，女的身体和头要极度的伸展，而男的就像柱子，只需要适度地把头和身体拉直、

拉紧即可，而男女双方的姿势，就像一朵绽开的花，假使头的位臵不对，或旋转时松开，就会形成旋转时力道的缺口，力量不均衡，圆就会歪掉，男女就站不稳。

充份利用头的力量

头可决定身体的方向，而身体也可带动头的方位，任何动作，头要有主宰、主导和领先身体的企图心和观念，男女双方在左半身后退CBM时，头的重量可带动对方往一定方向运转，并且有一股吸力，使对方很轻松的进入旋转圈。同理，男女双方在右半身前进CBM时，头的重量和撑紧的上半身，有一股推力帮助对方顺利的进入旋转圈，如此的搭挡，很自然的能快速旋转，不费力如陀螺般，天衣无缝，而不摔倒。

不论是顺畅的前进或圆的旋转，因头的领先，到第三拍最高点时，身体的冲力在头的带动下，继续把最后动能走完，而头的动能已为零，惯性作用，头会掉在肩膀低的方向，即后方。

谁负担头的重量

头既然有重量，我们又要利用头的重量来带动身体，那么是

否把头的力量无限的往外延伸，这是错误的，双方应把头的重量，在收小腹能足以撑住为原则，自己负担，而不给对方任何压力为准，否则男的就必需负担女的重量，那是不对的。

谁是主动

双方皆是主动，原则上以音乐节拍为准，一开始男的先松，女的接到身体讯息，随即和男同侧身体放松，开始运作，如果要说男女双方谁主动，一圈男的主动，一圈女的主动，而双方面力道应为男51％，女为49％，而实质上是双方面都要有主动的意味，而且要能舞出漂亮，更须要双方面经常的练习，成为反射动作。我跳了四十多年交谊舞，近十年跳国标舞，觉得国标舞真不容易跳好，加上指导思想不正确，走入过一些误区，就更难上加难。自己和自己比，真正有点进步、有点提高，是要感谢中国国标舞总会艺术分会，刊登了一系列黑池世界国标舞讲习会讲评以及我国的多个国标舞专家付中枢、夏炜、翟延雅、许献忠等老师的经典性指导文章，开了我的窍，使我从理论和实践得到较好的提高。既是学习体会，就一定有不少错误和不当的地方，望专家、老师及舞者同行指正。

亡羊补牢为时未晚

过去曾有过一段时间，在学习中走入过误区，归纳起来是：“淡基本功，追新高难，轻视音乐，疏忽磨合”。一到舞场就跳花样、跳组合套路，还录下中央电视台播放的欧洲各站大赛，取一些新、高、难的动作进行模仿，结果是动作不到位，花样越多舞姿越难看，根不稳，干不直，不挺不立，降没降好，升没到顶，整套舞步没有流动性。最大的毛病莫过于舞步不吃音乐的拍子了，舞步难度大当然就难吃拍子，而最重要还是指导思想错误，认为自己唱了几十年的歌，学过三种乐器，特别是拉了几年的手风琴，可以做到边拉边唱，华尔兹不就是跳三拍子？偏偏跳起来就不吃拍子，在深圳全国赛时，因不吃拍子，失败了，没入决赛……。教训是深刻的。就在这种彷徨的情况下，我接到了总会发下来的《简报》，里面一些国际级大师的讲评，我真有如获至宝的喜悦，久蓬干旱迂甘露的感觉：“第一是基本动作，第二是基本动作，第三还是基本动作”；“必须经常跳最简单的套路……，在整个跳舞生涯中继续练这些舞步。这些简单的套路跳得好，就使难度大的舞步跳起来容易一些”等等。就像惊雷把我惊醒，十四次世界冠军的国际巨星，也在天天跳基本步，我一个还未入门的普通舞者算什么呢？摆正位臵，我从握抱、站姿和基本动作、基本步的练习开始，坚持天天学、天天练，把基本步融入到组合套路中去。

寒梅之香自苦来

我学五个摩登舞，开始时觉得探戈舞很帅，有阳刚之气，好劲！就使劲练探戈，当跳华尔兹时就问题多了，对我来说又步入了一个误区，实践中我逐渐体会到，华尔兹比探戈更难跳好，下苦功练华尔兹。我按以下几个要点来练习：

（1）重中之重为重心转移。国标舞的技术就是重心转移的技术，国标舞舞步的基本技巧，就是身体不断转换重心的技巧，所以它是“技巧中的技巧”，运动中必须做到每一步都要有重心，这样的舞步才平稳，才清晰。如，我跳华尔兹的起步右转步时，男士第一拍重心一定落在左足(除个别花样步外，华尔兹第一拍的重心，大部份是在左足的)，才能做CBM动作，第二拍的重心要转移到右足，才能做好摆荡上升，第三拍的后半拍重心要转移到左足上，接着身体下降足跟着地，这样的舞步才清晰、流畅；接着跳超度转时，第一拍女士的重心一定要转移到右足上，才做旋转动作，男士第二拍第要把重心转移到右足上才旋转，不少初学者忽略这一步的重心转移，形成上身向后仰，而没能完成好这一动作；在跳TURNING LOCK即转锁步时，要四次转换重心，男士在跳第二拍重心转移右足，特别要注意不要“泄露痕迹”，左足不要并留在右足旁，而要一擦而过，在三的后半拍重心转移左足上，同时把身体降下来。

（2）重点是1，核心是2，关键是3。华尔兹的音乐三拍子的节奏是强、弱、弱，我把这三个拍进行处理，如跳起步的右转步时，把第一拍作为重点来跳，进行“三个加”：加N、加力、加速做反身动作，加N即身体先动，加力即身体下降，重心足足尖用力向后蹬把身体推出去，加速就是跳1的时候要速度快，因为身体先动已经占去了时间，步幅走动时已不到一拍的时间，加速还可使身体产生惯性流量，为下一步摆荡上升积聚能量；三拍中第二拍是核心，身体开始摆荡上升，步幅加大，跳出付点音符，体现流畅，表现舞姿优美等，都在第二拍上，故为核心；第三拍是关键，把第二拍的上升延伸到顶点，融化第三拍的前半拍，完成重心转移到左足，听好音乐在后半拍将身体下降，降到足跟触地板，咬准音乐的第一拍，支撑脚膝盖下降，按上述第一拍的要点进行运动。

（3）若要跳得好，身体带脚走。这一环绝不可忽视，做不到这点，舞步不流畅，男士身体脊柱线就不能垂直在地板上流动，线条就不美。埃格列顿说得好：“如果你在移动你的脚之前不移动身子，你就会出现麻烦”。只要脊柱线不向后倒，身体的上重心与移动足一起走便可做到这一点。要注意的是，后退是脚带身体走的。

（4）不追新难高，但求轻飘高。轻飘高这是舞者的努力方向、

追求的目标，当舞者身体越跳越轻、越飘、越高，他就进入佳境，舞技到家了。不过，这是说到容易做到难，地心吸引力对谁都是公平的，它不会恩典任何人，而要求舞者刻苦努力去练习。要轻、首先就要思想不紧张，肌肉要放松，表情轻松自然；其次，男女舞伴自身的重量自己负担，只要其中一人身重，运动不自如，两人跳起来就不可能轻，再者，男女舞者还要控制好自身的平衡，身轻才有保证，加上运动时做到身体带脚走，运动足与地面的接触面要尽量小，减少与地面的磨擦力。要飘，就要会弹，要使身体在第二拍开始上升，尽量使上升后的身体在空中流动的时间要长，要长就要跳出付点音符，把一拍跳成一拍半，步幅长些，把第三拍的前半拍融进来，身体升到最高点，这就会飘起来，此时，屏住呼吸、脚尖、脚腕提升、膝盖要直、提臀、立腰、颈直、整个身体达到无限高度。

（5）绿叶托红花，舞姿更灿烂。要做到身体拉得更高，还须在舞蹈的全程中运用好呼吸，才做到绿叶托红花，舞姿更灿烂。我的做法是：第一拍身体下降时呼气，第二拍身体开始上升吸气，在第三拍前半拍身体升到最高点时，屏住呼吸，让整个身体向头顶拉高延伸，好像一朵绽开的鲜花，在第三拍的后半拍身体下降时开始呼气，要柔着呼，不要猛然一口气全呼出去，配合第三拍下降足跟着地，第一拍身体快速运动出去音乐结束时止，第二拍开始时转换为吸气。

荆棘之后有坦途

除了你想通过跳国标舞娱乐、健身之外，真正想跳好国标舞，一定要有执著的精神，要把它作为一种事业去对待，去认真努力，刻苦学练，这是基本的前提，但，还必须懂得怎样学，要提高理论水平，了解这个舞的特点，舞步要求，我摸索好长时间，近期才解决“苦练功”与“练功苦”的问题，不知道规范和要求盲目去练，不但徒劳无功，反而越练越槽、越偏差，艺术家们常说的一句话：“方向错了，不如一张白纸”，这是“苦练功”；懂得并按规范、要求去练，才会有收获，有提高，一次练达不到要求，就练十次、一百次，甚至更多，总会练好，功夫不负有心人，荆棘之后有坦途，这是“练功苦”，我愿以此与舞者同仁共勉。

华尔兹教学之慢三步舞基本步教学

华尔兹教学之慢三步舞基本步教学 华尔兹教学之慢三步舞基本步教学一： 慢三是属于三步, 三步, 顾名思义, 就是每一小节有三拍。它的重音在第一拍, 后两拍是弱音, 节奏是" 强, 弱, 弱"。我们说过, 在男士请了女伴之后, 摆好舞姿, 男舞伴前进左脚, 女舞伴后退右脚, 那么在慢三中, 对于男士, 第一小节的重音在左脚, 第二小节的重音就换到了右脚, 以后都是重音在左右脚轮换. 对于女舞伴亦是一样, 第一小节的重音在右脚, 第二小节的重音就换到了左脚, 接着轮换. 这是与慢四非常明显的不同。 慢华尔兹也称维也纳华尔兹, 用V表示。俗称快三步﹐摩登舞项目之一，是社交舞的一种。 维也纳华尔兹舞曲旋律流畅华丽，节奏轻松明快，为3/4拍节奏，每分钟56～60小节，每小节为三拍，第一拍为重拍，第四拍为次重拍。基本步伐是六拍走六步，二小节为一循环，第一小节为一次起伏。基本动作是左右快速旋转步，完成反身、倾斜、摆荡、升降等技巧。舞步平稳轻快，翩跹回旋，热烈奔放。舞姿高雅庄重。维也纳华尔兹的音乐称为圆舞曲，著名的约翰·施特劳斯为华尔兹谱写了许多著名的圆舞曲。 起源 慢华尔兹的起源要追溯到12、13世纪并发现于一种叫做“Nachtanz”舞里。维也纳华尔兹起初来自巴伐利亚，过去称之为“German”。然而，另外一些人对维也纳华尔兹的这个起源持有疑问。1882年1月17日，有一篇出现在巴黎杂志上的文章---“La Patrie”（祖国），声称华尔兹是1178年首次在巴黎出现的，当时不是叫华尔兹这个名字，应该是以普罗旺斯（法国东南部一地区）的Volta命名的。大概这种舞是3/4节奏，其法国人认为他们是维也纳华尔兹的先驱。 第一支华尔兹舞曲是在1770年出现的，1775年传入巴黎，但过了一段时间才变得很流行，1813年Byron先生谴责华尔兹舞是不贞洁的，1816年华尔兹才被英格兰人所接受，但对华尔兹的争论远没有停止。1833年，Celbart小姐出版了一本名为“Good Behavior”的书，据书上她称华尔兹是“一种少女跳的过于放纵的舞蹈”（尽管当时已允许已婚女士跳华尔兹）。慢华尔兹于华尔兹的相同之处 同属摩登舞类，都是3/4音乐，舞蹈的技巧一致；不同：节奏快慢大，华尔兹动作多技巧复杂，维也纳动作少，技巧不多。具体见以下介绍： 华尔兹舞（Waltz）用w表示。也称"慢三步"。摩登舞项目之一。舞曲旋律优美抒情，节奏为3/4的中慢板，每分钟28～30小节。每小节三拍为一组舞步，每拍一步，第一拍为重拍，三步一起伏循环。通过膝、踝、足底、跟掌趾的动作，结合身体的升降、倾斜、摆荡，带动舞步移动，使舞步起伏连绵，舞姿华丽典雅。是维也纳华尔兹（快三步）的变化舞种。19世纪中叶，维也纳华尔兹传到美国，当时美国崇尚舒缓、优美的舞蹈和音乐，于是将快节奏的维也纳华尔兹逐渐改变成悠扬而缓慢、有抒发性旋律的慢华尔兹舞曲，舞蹈也改变成连贯滑动的慢速步型，即今之华尔兹舞。 流行交谊舞和国际标准交际舞相比较，就显示出简易好学，轻松自由的特点。而且灵活性强，不受人数多少和场地大小的限制，容易组织活动，深受大学生的欢迎。 华尔兹教学之慢三步舞基本步教学简述 华尔兹舞以舞中“皇后”而著称。它多以旋转为主配合其他舞步花样，舞姿起伏回旋和舒展，高雅流畅。以3/4拍为乐曲，节奏为强→次强→弱。每步占一拍，一个小循环跳三步。第一步落在强的一拍上，舞步步幅为大，中，小。迈第一步，左脚后跟柔和地先着地，步幅大重心低；第二步、第三步，中心逐渐升高，前脚掌着地。 华尔兹教学之慢三步舞基本步教学二：

华尔兹套路 12版

华尔兹套路 2012 0 准备步 1 2 3 1 2 3 1 右旋转 1 2 3 1 2 3 2 转锁步1n 2 3 3 侧行并合步 1 2n 3 4 快分式左转1n 2 3 5 飞翔步 1 2 3 1 2 3 6 扫步 1 2 3 7 侧行并合步 1 2n 3 8 右旋转 1 2 3 1 2 3 9 后退锁步1n 2 3 10 叉行步 1 2 3 11 切克 1 2 3 12 交叉犹豫步+右转135o 1 2 3 1 2 3 13 外侧右旋转带撇转 1 2 3n 14 双左旋转 1 2 3 15 FALLAWAY 并退步1n 2 3 16 双左旋转 1 2 3 17 基本左转 1 2 3 18 后退左叉形 1 2 3 19 右扭转1n 2 3 20 退扫步 1 2 3 21 外侧右转 1 2 3 22 退扫步 1 2 3 23 翼步 1 2 3 24 右行追步 1 2n 3 25 后退锁步 1 2n 3 26 外侧右旋转 1 2 3 27 后退锁步1n 2 3 28 右旋转 1 2 3 1 2 3 29 翼步 1 2 3 30 同脚步 1 2 3 31 电纹旋转步 1 2 3

32 双分点地 1 2 3 1 2 3 33 拉起1n 2 3 34 锁步转身 1 2n 3 35 剑步造型 1 2 3 36 拉起+左撇转 1 2 3 37 右行追步 1 2n 3 38 外侧换步 1 2 3 39 右转135 1 2 3 40 发身步 1 2n 3 41 右纺织步1n 2 3 42 前进+后退双锁步 1 2n 3n 2 2n 3n 43 翻滚转 1 2n 3 44 左叉形步 1 2 3 45 高位击剑步 1 2 3 46 左撇转 1 2 3 47 电纹步 1 2 3 48 右纺织止步1n 2 3 1 2 3 49 左纺织前3步 1 2 3 50 反切克+右撇 1 2 3n 51 追追步 1 2n 3 52 自并转 running spin (xN) 1n 2 3 53 54 55 56

交谊舞慢三步有哪些基本步

一、基本姿势 男子的左手应轻握女子的右手，右手轻靠女方的腰部左侧正中，不能超过中部。 女方的左手应轻搭在男士的右肩上，右手轻轻地放在男子的左手掌上。双方的脸部不可以贴在一起，不应把头搁在对方的肩上，身体也不应靠得太紧。 双方在共舞时应神态自然，轻松自如，双方通过协调一臻的配合达到舞姿美与音乐美的和谐统一。 二、基本舞步 慢三步特点：华尔兹舞步就是大家熟悉的慢三步，这个舞蹈风格是，如同行云如水，波涛起伏，它的音乐节奏是3/4拍的，分为重、轻、轻。通常在这三拍里我们各跳一步，男士通常左脚开始起舞，女生通常是右脚起舞。下面给大家介绍10种交谊舞慢三步基本步： 1.左脚并换步（重、轻、轻共3拍，共3步） 男士左脚向前，脚跟到全脚1；右脚踏旁边，用脚指尖的部位2；左脚并向右脚3。 女士右脚向后退1；左脚向旁边2；右脚并向左脚3。 2.右脚并换步（重、轻、轻共3拍，共3步） 男士的右脚向前，脚跟到全脚1；左脚踏旁边，用脚指尖的部位

2；右脚并向左脚3。 女士左脚向后退1；右脚向旁边2；左脚并向右脚3。 3.右转步（每一节的转动为135°左右，共6步） 和左转步一样共有6步，通常分为前三步和后三步，在运用可以用前三步，也可以用后三步。 右转步的前三步：男士右脚向前，身体向右转，脚跟落地1；身体继续向右转，左脚踏旁边，用脚尖的内侧2；右脚并向左脚，身体稍微向右转3；左脚后退，身体右转4；右脚踏旁边5；左脚并向右脚6。女士左脚后退，身体向右转1；右脚踏斜前方2；左脚并向右脚3；右脚继续向前，身体向右转4；左脚向旁边5；右脚并向左脚6。 4.左转步（每一节的转动为135°左右，共6步） 男士向着斜中央，左脚向前，身体开始向左转1；右脚踏旁边2；左脚并向右脚3；右脚后退4；左脚踏旁边5；并步6。 女士右脚弧线后退1；左脚踏旁边2；右脚并向左脚3；左脚继续向前，身体向左转4；右脚踏旁边5；左脚并向右脚6。 5.右顺转（右顺转共3步） 右顺转有两种跳法：第一种，男士左脚后退1；右脚并向左脚2；做合跟的旋转，左脚向前3。 第二种，左脚后退1；右脚后退踏旁边，在右脚上继续转2；左

体育舞蹈华尔兹感想

以前在电视中看到男女搭档在一起跳华尔兹，心里特别羡慕。去年寒假放假早我回包头去高中学校看望我的老师，真好遇到宿舍里举行元旦晚会，我就留下和他们一起过元旦晚会。我在高中学习很好老师同学们以我学习为榜样，他们都很欢迎我和他们一起参加晚会，晚会结束后学生们放DJ蹦迪。我也很爱蹦迪和他们玩的是热火朝天，跳了两个多小时同学们都累了，老师看到同学们都累了，音乐放起了《春之声圆舞曲》，这个时候有一个学妹走到我身边和我说：“学长可以陪我跳一支舞吗？”我一个大男生学妹都邀请了我这么能拒绝了，就走上了舞台，当时学妹想和我跳华尔兹问我“会跳华尔兹不”，当时我也是不知道这么回答的“不会了”现在想起来感觉当时如果有个洞我估计能钻井去。学妹温和的对我说：“不会我教你”跳了好几次我都不知道踩了学妹多少脚，自己脸红着找了一个借口走下了舞台。下了舞台，我坐在哪里看着这他们跳舞。我就自己心里默默得发誓，我一定要学会这个舞以后我可以去邀请别人和我跳舞，决不能像这次丢人现眼的。 这学期学期体育课修了一门体育舞蹈,听很多同学们说体育舞蹈老师教跳华尔兹了，我们宿舍六个为了学习华尔兹都选修了这门课。当去上课老师让我们学波浪操、压腿当时真的很想放弃这门学修课，可是想起当时在学弟学妹们面前那种表现还是坚持来了，可是上课的过程中由于自己跳的不好，也和自己的舞伴有点意见，上课就站在那里看同学们跳舞。最后在老师的帮忙下，有和舞伴在一起跳舞。学习也不是很认真，和舞伴也没有那种默契的感觉，跳的死气沉沉的，没有一点感觉。 当我看了王子文铜牌套路华尔兹教学视频后才知道。跳华尔兹舞气质是十分重要的，这会直接影响到舞姿是否会给人以美感。所以男士还是应该始终表现得有绅士风度，甚至不需要拉丁舞似的热情，所以球场上或平时很随意的动作更是万万不可带入舞池。 首先说说架型。由于摩登舞不需要向拉丁舞一样有很多的上半身的动作，即便是需要，上半身也是一体的，所以需要时刻保持挺拔的架型。个人感觉除了上身挺拔之外，肩部应当适当的下沉，呼吸沉一些，就像是在做演奏管乐器的呼吸方法一样。在做完基本的脊柱训练后就应保持住当时的状态，一直贯穿直至结束。一开始保持架型是会感觉到比较累的，保持比较长的时间可能会比较困难，初学时若不习惯甚至会感到很不自在，似乎呼吸都变得紧张。这只需通过练习就可得到很好的改善。 其次,个人感觉华尔兹中个人技巧最重要的就是升降和摆荡。那些很好看的花步组合都是由这些组合而来的。而要做好这两点最需要坚实的基本功。比如升降，需要脚踝有很好的控制能力，辅以腿部和一些臀部的动作，从而使升降变得自然，连贯和流畅。特别是在走基本步时，应当更多关注升降的情况。关于升降的练习，可以随时随地的进行，慢慢的踮起脚尖再慢慢放下，提高脚踝的控制能力，对以后又很大的帮助的。至于摆荡，本质上也还是需要脚踝去控制，辅以重心的转移，使连贯和流畅。 再说说重心。个人感觉连续跳一支舞时各个舞步的连接完全是靠重心的移动连接起来的，而两个人的交流也完全是靠重心的漂移。重心移动时一定要自然，不要留有人为推动的痕迹。

维也纳华尔的舞步跳法详解 文档

维也纳华尔?的舞步跳法详解 维也纳华尔兹七个舞步是：右转步、左转步、前进换步、后退换步、原地右转步、原地左转步及反向抑制步。 维也纳华尔兹基本舞步要领：“第一步要大，时间也长，是要有足够的下沉，开胯和左脚并进和压地的结果。第二步是侧行向前前进，带出弧线型的摆荡，第三步是紧跟并脚，在并脚的同时，踩地后,扭腰转胯，接下一步的456。 1，先来了解一下维尔纳华尔兹(Viennese Waltz)的音乐 听音乐时应将音乐听为1.2.3.4.5.6.而不是两次1.2.3.——1.2.3.。由此对Viennese Waltz音乐的处理也不一样，男伴是1.2.3.4.5.6，女伴是4.5.6.1.2.3。1.2.3和4.5.6的处理是不一样的，one的时间值大概是1.5拍的样子，two和three的时间也当然是0.75拍了;four的时间值为一拍，five的时间值为1.25拍，six的时间就是0.75拍了。各步的时间值大抵是这样个算账法，但并不是绝对的。 了解了时间值之后，就可以进一步从时间值中分析到每一步的步法了。等你熟练地、正确地掌握了Viennese Waltz的技术、技巧和舞蹈风格后，视乎很快的Viennese Waltz音乐，会在你的心目中就越来越慢了！ 2，说说右转步吧 总的说就是第一步摆开，第二步直上，第三步不转，第四步从远端向舞程线方向直退，等女生，后三步几乎是没有转度的。 ——1.（one）：这是强拍，前进者要发力的。先下降，切忌在下降时出脚，然后在身体的向前的同时出脚，不能撇脚，其中最需要注意的就是脚到身体到这个法则，在完成脚部动作之后，身体要继续向前前进。如果按这种要领作one的时间值就象前面

慢三步舞基本步教学一

慢三步舞基本步教学一 慢三是属于三步, 三步, 顾名思义, 就是每一小节有三拍。它的重音在第一拍, 后两拍是弱音, 节奏是" 强, 弱, 弱"。我们说过, 在男士请了女伴之后, 摆好舞姿, 男舞伴前进左脚, 女舞伴后退右脚, 那么在慢三中, 对于男士, 第一小节的重音在左脚, 第二小节的重音就换到了右脚, 以后都是重音在左右脚轮换. 对于女舞伴亦是一样, 第一小节的重音在右脚, 第二小节的重音就换到了左脚, 接着轮换. 这是与慢四非常明显的不同。 慢华尔兹也称维也纳华尔兹, 用V表示。俗称快三步﹐摩登舞项目之一，是社交舞的一种。 维也纳华尔兹舞曲旋律流畅华丽，节奏轻松明快，为3/4拍节奏，每分钟56～60小节，每小节为三拍，第一拍为重拍，第四拍为次重拍。基本步伐是六拍走六步，二小节为一循环，第一小节为一次起伏。基本动作是左右快速旋转步，完成反身、倾斜、摆荡、升降等技巧。舞步平稳轻快，翩跹回旋，热烈奔放。舞姿高雅庄重。维也纳华尔兹的音乐称为圆舞曲，著名的约翰·施特劳斯为华尔兹谱写了许多著名的圆舞曲。 起源 慢华尔兹的起源要追溯到12、13世纪并发现于一种叫做“Nachtanz”舞里。维也纳华尔兹起初来自巴伐利亚，过去称之为“German”。然而，另外一些人对维也纳华尔兹的这个起源持有疑问。1882年1月17日，有一篇出现在巴黎杂志上的文章---“La Patrie”

（祖国），声称华尔兹是1178年首次在巴黎出现的，当时不是叫华尔兹这个名字，应该是以普罗旺斯（法国东南部一地区）的Volta 命名的。大概这种舞是3/4节奏，其法国人认为他们是维也纳华尔兹的先驱。 第一支华尔兹舞曲是在1770年出现的，1775年传入巴黎，但过了一段时间才变得很流行，1813年Byron先生谴责华尔兹舞是不贞洁的，1816年华尔兹才被英格兰人所接受，但对华尔兹的争论远没有停止。1833年，Celbart小姐出版了一本名为“Good Behavior”的书，据书上她称华尔兹是“一种少女跳的过于放纵的舞蹈”（尽管当时已允许已婚女士跳华尔兹）。 慢华尔兹于华尔兹的相同之处 同属摩登舞类，都是3/4音乐，舞蹈的技巧一致；不同：节奏快慢大，华尔兹动作多技巧复杂，维也纳动作少，技巧不多。具体见以下介绍： 华尔兹舞（Waltz）用w表示。也称"慢三步"。摩登舞项目之一。舞曲旋律优美抒情，节奏为3/4的中慢板，每分钟28～30小节。每小节三拍为一组舞步，每拍一步，第一拍为重拍，三步一起伏循环。通过膝、踝、足底、跟掌趾的动作，结合身体的升降、倾斜、摆荡，带动舞步移动，使舞步起伏连绵，舞姿华丽典雅。是维也纳华尔兹（快三步）的变化舞种。19世纪中叶，维也纳华尔兹传到美国，当时美国崇尚舒缓、优美的舞蹈和音乐，于是将快节奏的维也纳华尔兹逐渐改变成悠扬而缓慢、有抒发性旋律的慢华尔兹舞曲，舞蹈也改变成连

湖北省华尔兹9套笔记

1、起始步one two three身体从左向右平移后开胸腰， 2、起始步four five six身体从右向左向后头肩引导，最后开胸腰， 3、右转步one two three 第一步直接后退，女士不要掉，尾椎向前顶着，CBM反身要让位给男士，头位向左， 4、强力右旋转步four five six 第一步低位平推向前，第二步女士要超越男士向后才有流动，都是低位，头位向左， 5、绞轴右旋转步one two three 第一第二步向右要小要快围绕男士转动，第3步并步并展示开胸腰，身体滚动延伸，头位从左到右， 6、向左的侧行追步four five six 第一步要CBM反身发力，第二步应该摆荡上去，头向左，

7、分式左转步one and two three 第一步要CBM反身，前2步要松膝踩重心，第3步要像撑船，拉起脚背，头位从左到右， 8、向左的侧行追步four five six 第一步也要发力，第二步应该摆荡上去，头位在左边， 9、犹豫步(折行追步或交叉追步)one and two three前两步松膝踩重心，第3步头位从左到右，反身斜胯拉住脚背， 10、盘旋截步four five six 第一步左脚向斜后方，低位合跟转，第二步左脚向斜后方走一步，右脚向斜后方拉起脚背，第3步轻落，头从左到右， 11、右转截步one and two three 第一步CBM反身，第一第二步松膝重心到位，第3步左脚撑住右脚抽出，轻落右脚，头位从左到右， 12、高位反截步four five six 第一步上左脚，第二步上底盘，头从右到左，第三步延伸身体，再高位撇转， 13、跑步右急转one and two three第一步上右脚，头位向左，第二步上左脚超越男士，低位右转，第3步并脚高位 14、锁步右旋转four and five six头位向左，第一步上左脚超越男士，第二步右脚向后锁并开锁，第3步高位并脚捻转 15、锁步右旋转接pp位four and five six头位向左，第一步上左脚超越男士，第二步右脚向后锁并开锁，第3步高位并脚捻转，头从左到右，身体滚动延伸展示到PP位， 16、右纺织步one and two three头位左边，第一步上右脚踩重心，第二步上左脚CBM反身，第3步，右脚拉住脚背向撑船一样从右向左前方，头从左向右 17、后三步（左转锁步）(侧向锁步)four five six第一上右脚，第二步上左脚，这两步要快，第3步上左脚要带脚背拉着从左向右上方，头位向左 18、佛罗威（并退滑轴左转）one and two three第一退右脚，第二步退左脚，这两步底盘向后转动，头肩向左引带，第3步退右脚原地扭胯向左撑起，再贴男士腿撇转，重心在左脚 19、双左旋转four five and six第一步右脚向右后方，第二步再合跟转，第3步上右脚超越男士左脚前锁，锁步要角度到位，第4步落右脚撇转最后要向舞程线，前3步头向左，第4步头向右 20、双分点地成PP位one two three, one two three,four five six第一步上左脚紧贴男士身体，上底盘，头向右向前，第二步向右移动右脚并捻转，第3步左脚沿右脚边向后延伸，重心在右脚，身体紧贴男士，男女两人是180度对角线，头找脚背，从右向左脊椎转动并带动头转，开胸腰，第4步起来时低位上左脚在男士左脚后方，第5步右脚并脚，转头转脊椎，头从下向上，第6步头从左到右，身体滚动延伸到PP位 21、右转扫步（反向佛罗威）one and two three头位向左，第一步上右脚，第二部上左脚超越男士，第3步并脚高位撑起，再轻放左脚

华尔兹舞步图解

1. 1.1、前进方步和后退方步 方步是由一个前进基本步和一个后退基本步在运动中构成 的。由于约定俗成的男左女右起步习惯，进左退右和迟左 进右将造成完全不同的运动轨迹发展方向。为了加以区别， 我们将进左退右的形式，叫做前进方步，而将退左进右的 方式，叫作后退方步，现在以前进方步为例，进行讲解。 共计六步，用两小节多曲。 前进方步（图1～图6） 图1 男进左，女退右。有侧身动作。 图2 男右脚刷过左脚旁，横移一步，向左倾斜。注意不可 斜向直接跨出。 女左脚刷过右脚旁，横移一步，向右倾斜。注意不可 斜向后退。 图3

男女同时收脚并拢。留意倾斜和上升运动的保持，以之交替重心和下降的转化。 图4 男退右，女进左。有侧身动作。 图5 男左脚刷过右脚旁，横移一步，向右倾斜。不可斜向直接后退。 女右脚刷过左脚旁，横移一步，向左倾斜。不可斜向直接跨出。 图6 男女同时收脚并拢。注意倾斜和上升运动的保持，以上交替重心和下降的转化。 至此，我们就回到了最初的起步点。又可以无限循环地练习下去了。

1、2、前进左转90度和后退左转90度 根据四个90度等于一个360度的数学原理，这里按方步的结构原理进行转身步的练习。这种方法可以使初学者比

较快捷地建立起旋转的概念。在练习转身步时，应注意两个问题：一个是第一步的移动脚必须保持正直；另一个是第二步的横移必须与第一步的运动方向成一直线。 1. 2.练习转身步容易出现的毛病是一出脚就将左脚尖撇向左 侧，形成一种横向出脚的习惯。表面上看起来无伤大雅，但却会成为以后技艺提高的一种不可逾越的障碍。所以第一步必须和方步一样，无论进退都要保持脚形的正直，而且在重心完成转移后，必须将脚跟微微抬起，让重心落在脚掌上。这样，不仅在第二步刷过重心脚旁时能轻松地辗动脚掌，完成90度转身，而且横移脚的红线发展也获得了可靠的保证，这时候，你会体会到，方步练习的苛刻要求并不是毫无道理的。 连续左转90度（图7～图12） 图7 男进左，女退右。有侧身动作。 图8

华尔兹前进后退步

华尔兹前进后退步 我今天说课的主题是华尔兹的前进后退步。 首先对本次课的教材做简要分析。 华尔兹舞是现代交谊舞中常见的舞种，也是国际标准舞的基本物种之一，其舞曲圆舞曲优美、抒情，旋律清晰，舞步起伏连绵，舞姿华丽典雅，圆滑飘逸。通过华尔兹的学习，不仅能够促进学生身体协调性和灵敏素质的发展，实现《体育与健康课程标准》提出的“塑造良好体形和身体姿态”等课程目标，同时对于培养学生艺术鉴赏能力，形成开朗、乐观的健康个性也有积极作用。正因为如此，教育部把华尔兹作为校园集体舞《小白船》的基本舞蹈元素。华尔兹的前进后退步是华尔兹舞蹈的最基本动作之一，是各种复杂动作学习的基础，尽管动作难度并不大，但对于刚接触华尔兹舞蹈的学生来说，由于舞曲、节奏、身体姿态以及相关的礼仪都有较特殊的要求，因此要通过一堂课完成教学任务还是需要有较合理的教学程序和方法的。 根据这个教材的特点与学习要求，我把本次课的教学重点确定为前进后退步过程中的身体姿势，教学的难点在于身体各部位的协调配合。 接下来介绍一下学生的情况（学情分析） 本次课预设的教学对象是水平三小学5年级的学生，总人数为40人，男女生数量相当。 处于这一时期的学生，活泼好动，善模仿，想象力丰富，求知欲强，他们正处于生长发育的高峰期，特别是协调性、灵敏性、审美情趣等都正处于快速发展期，是学习以韵律与协调为主要特征的舞蹈类教材的最佳时机。在过去的体育教学与活动中，学生已经初步接触了《好朋友》、《阳光校园》等相关的舞蹈类内容，这对于他们进一步学习本课的教材无疑具有积极作用。 在上述理解与分析的基础上，结合“课程标准”水平三的目标与要求，我确定了下列四个领域的学习目标。 在认知领域：主要通过课堂讲解与学习，认识到华尔兹舞蹈的作用及其音乐、体态等基本要素，知道前进后退步的基本动作要点。

校园华尔兹教案

校园华尔兹 地点 教学目标 1、认知目标：在熟练动作与把握节奏的前提下，学生通过自主探究，能够变化队形。 2、技能目标：通过学习，90%的学生熟练掌握在音乐伴奏下完成校园华尔兹全套动作。 3、情感目标：培养学生审美情趣、高雅情操和艺术鉴赏能力；通过自主探究，培养学生团队意识。 教学重点：基本步法与手位的正确；动作的节奏把握；队形的保持与完整。 教学难点：动作、姿态、表情、力点、音乐的统一；新颖队形的创编。教学过程： 一、“桃花桃花朵朵开”游戏 “桃花桃花朵朵开”游戏：学生在慢跑过程中，教师喊“桃花桃花朵朵开”，学生问“开几朵”，教师喊出数字X，X名学生迅速抱在一起，落单的学生出列深蹲1个后归队。 二、热身操 在音乐下练习健美操基本步伐： 1、踏步 2、并步 3、V字步

4、上步吸腿 三：动作讲解 前奏： 1、音乐6小节，无动作，三个166后开始第一段动作。 第一段 1、第一个8小节：音乐至132/1671处结束。 （男）：左手掌心向外背于后尾椎骨处，右脚向右横跨一步，右手从胸前举过头顶，同时左脚尖着地，右手向右绕至腹部左侧，弯腰行躹躬礼。身体回直后向后退一步，同时向前（对方）伸手。（女）：面带微笑，右脚向前跨一步，左手侧平举，右手伸出搭在对方手上，同时行下蹲礼。 2、第二个8小节：音乐从1671处开始，至13217处结束。 （1）1、2节动作：男女双方先出右脚向左侧前进一步，同时对击右掌一次，左脚点步跟上；然后出左脚向右侧跨一步，对击左手掌，右脚点步跟上；然后动作重复一遍。（左手掌贴于后尾椎处）击掌共四次，应注意转体动作。 （2）3、4节动作：将1、2节击掌动作改为合掌，脚步动作为前进时出右脚，左脚点步跟上；后退时先退左脚，右脚然后退回来。合掌四次，不转体。 3、第三个8小节：音乐从13217处开始，至1321672处结束。（1）出左脚转体对击左掌一次，然后对击右掌，（与第二个8小节完全相反）。共四次。

跳华尔兹的要领

跳华尔兹的要领(上) 跳华尔兹有如作图绘画，人是笔，舞池有如一张大画布，人就直接在舞池里，穿梭飞驰，我们用的题材就是各种舞式（Type），舞程线是画里的架构，再以各式各样的舞姿（Style）构图，填写在舞池里，舞者尽情的挥洒，而观众欣赏着舞者的舞技，呈现出来的是一幅美丽的图案，这也是舞者真善美展现出来的成果。 华尔兹为一小节有三拍的舞曲，华尔兹的音乐优美，节奏很慢，一分钟约30小节左右，在约0.67秒的一拍里，要踩一步，而身体有许多的动作要完成，所以动作要非常熟练，技巧要成熟，才能跳出优美的舞姿。三拍原则上只有两步的移动间距，但若有追步，跳四步有三步的移动间距，每一步都要上重心，交待清楚；即前后脚轮动交替前进或后退，周而复始。 要跳好舞，有如练功，要先“意到、气到、形到”，假使你对技巧不了解，意到不了，接着就做不好，表现出来的外形，就不会好看。舞蹈是表现人体的线条美，故保持身体姿势，以展示线条美，非常重要。 谨介绍华尔兹的闭式舞姿和半闭式舞姿 头要延伸顶天，颈要直，两肩平，两手自然，左手手心握住女士右手右心，与眼线同高，右手心掌微托住女士左肩胛骨，男

士右腰要微撑住女士右腰，身体中正，涵胸拔背，小腹缩，腰背脊要稳定撑紧。女士左手掌微掐在男士右上臂三角肌处，上半身由左肩胛骨以上往左，后上约45度延伸，使上半身充分展开，似一朵绽开的花朵。 跳华尔兹的原则是从一起步到结束，力道要绵绵不断，息息相关、环环相扣，连续不停止的移动，虽然三拍的等距一样，但跳舞时要有快慢慢的感觉，才会有变化而不致流于平淡。 华尔兹是一种圆的运动，是不断地做小旋转的舞型，有如打太极拳，圆的旋转，以圆心为轴，距离为Ｏ，能将敌方带入我方旋转圈，以迅雷不及掩耳之态势制服于圆内式拋出于圆外，乃利用向心力或离心力的自然原理。打太极拳在行进转动之间，有一定的姿势，这个姿势，就有如跳华尔兹的反身动作（CBM），因有反身动作，配合一些Spin、turn、Pivot……，才有各式各样的圆的旋转。 头的位臵有两种，闭式舞姿，男女都看左方11点钟方向，半闭式舞姿，男女的位臵看肩部引导的方向。 依膝盖的弯曲程度可区分，低姿、低站姿、站姿、高姿（膝直足不升）（膝直足踵脚尖），所以在每一拍的后半段，为了下一拍作准备，都有一个松的动作，也被区分为低位的松和高位的松，高位的松只要脚跟着地就可完成，而不必再弯曲膝盖，造成高度突然下降太多。

初学必看：国标舞礼仪与基本舞步介绍

初学一种舞蹈的时候，肯定都会被其复杂的步法所难倒。国标舞包含的舞种丰富，而且有相当多需要注意的事项，而这其中最需要的就是以优雅著称的国标舞还是有其特定的礼仪。今天，妈妈网小编给妈妈们介绍一下国标舞礼仪和基本舞步，希望对想要学习国标舞的妈妈们起到一些帮助。 一、国标舞的礼仪 跳国标舞的时候有很多需要注意的地方，而这其中以遵守礼仪尤为重要。国标舞的舞蹈礼仪有如下五个：1、请舞;2、领舞;3、起舞;4、共舞;5、谢舞。一起分别看看到底是怎么样的吧! 1、请舞 请舞又叫邀舞。舞曲响起后，男士听清楚音乐的节奏和所跳的舞蹈是几步舞后，应主动走到女士面前邀请对方跳舞。一般来说，跳舞是男士主动邀请女士，但并不排除女士邀请男士的形式。男士邀请女士跳舞时，女士可以拒绝，但要很有礼貌第婉言谢绝;相反，当女士主动邀请男士跳舞时，男士即使不会跳舞，也不可以拒绝女士。男士或女士邀请有舞伴的女士或男士跳舞时，首先要得对方舞伴的同意，案后才能邀请对方。 2、领舞 领舞是邀请到舞伴后带对方到舞池中去跳舞。做法有两种：如果在正

规场合中跳舞，男士要用右手或左手，牵带女士的左手或右手，掌心向上;如果是在非正式场合中或者是同事、朋友及比较熟悉的人在一起跳舞，邀请舞伴后，以男士在前、女士在后跟随的方式去做。 3、起舞 起舞表示在音乐开始之前的起势动作。此时，男女要分开相向站立，男士正面站立，以左手邀请，虎口向上;女士侧身站立，看到男士的起势动作后，有两种回应：一种是直接交手共舞，另一种是双手携裙，右脚在左脚后，左膝微屈，以示诚意，然后交手共舞。谢舞要正面对评委或者观众。不管哪种礼节，都要求舞者高标准、高质量地完成。 4、共舞 共舞是男士和舞伴随着音乐共同跳舞的过程。在共舞时，应当保持优美的舞姿，遵循跳舞场合的礼节。在共舞过程中，男士对女士应多关照，始终以礼相待。因带手势要清楚，不要用力，直至一支舞曲结束。 5、谢舞 谢舞是男士领带女士共舞结束时已有礼节的形体动作向舞伴表示谢谢和再见。根据音乐结束时的旋律，男士左手举高引带女士向左旋转一圈或两圈，以示感谢。此动作要求男士掌握动作要领，讲究规范，高标准，高质量的完成。

华尔兹基本舞步

华尔兹基本舞步？ 华尔兹的基本舞步结构， 是由前进（或后退）、横移、并脚三步构成一个基本旋回。这样，第一个旋回和第二个旋回，就要出现必然的换脚变化。这是初学者必须解决的第一个障碍。在练习中，要逐步养成这样一种概念：重心是在两脚之间依次交换的，即使是并脚的舞步，重心落在双脚上的时间也是极短暂的，它只不过是一种特殊的交换重心的形式而已，这种特殊形式是为了造成“不露痕迹的交换重心的形态”。但主观上的换脚意图却是丝毫也没有变化的。只要保持这种意图的连续性发展，就可以很容易的越过这个障碍。 第二个问题是脚跟、脚掌、脚尖的运动程序及其方法的问题。前面已经介绍了基本运步方法，现在遇到的是在升降中如何处理它们之间的关系的问题。无论前进还是后退，在第一步重心转移完成后，都应把重心点移向前脚掌。尽管此时膝部还未伸直，但脚跟却应微微离地。向第二步发展的动力，就是由脚距离地而产生的脚掌推力引发的。第二步的横移，是运步的特殊形式，它既不是先落脚跟，也不是先落脚尖，而是近似于全脚的前掌落地，并伴随着反向的倾斜（即左横移时右倾斜，右横移时左倾斜）。此外还应注意，并脚动作井非从第三拍才开始，而是在第二拍的后半拍就伴随着身体的上挺和倾斜。开始向并脚发展（靠拢）。此时的重心完全处在横移脚的前半脚掌上。第三拍的并脚是在完全没有重心的状态下到位的，而且直到第三拍的前半拍，重心都还在横移脚的前掌上上升，直至极限状态，并拢的脚掌才开始不露痕迹地支撑重心。这种双脚重心状态只不过是一刹那的表现。从第三拍的后半拍开始，脚跟开始下降，而下降的重心，则主要由并拢那只脚的脚掌支撑。换言之，横移脚的脚掌完成着推动脚跟上升的重心支撑任务，而脚掌下降的重心则落在并拢脚的脚掌上。上升和下降的转折点，就是重心不露痕迹地交换时间。这些要求对于一个初学者来说是太困难了。但假如你想跳出优美的舞步，这第二个障碍也是必须越过的。 第三个障碍是侧身与倾斜。倾斜乃是通过侧身动作的延伸，也就是肩部引导来实现的。再进一步深入地说，这一系列的上身动作，都产生于腰部的力量，而不是某一个局部的单独运动。这虽然是最高层次的要求，但却必须从一开始就引起注意。否则一旦形成局部性用力的毛病改起来就不容易了。上述三个障碍，大家可以根据自己的具体情况灵活掌握。基础较差的初学者，可以在练习基本步的时候，一个一个的解决；有一定基础的交谊舞爱好者，则可以用这些规范来提高自己的技术能力；假如你是一个急于求成的自娱性交谊舞跳怯的爱好者，懒得在这方面花费时间和精力，也可在越过第一个障碍后，完全可以将后两个问题置之不理，而不会影响你往下学习。不过当你的舞技进展到相当的程度后，肯定会对这些东西感兴趣的，那时候再来从头练习也无妨碍。1．前进方步和后退方步 方步是由一个前进基本步和一个后退基本步在运动中构成的。由于约定俗成的男左女右起步习惯，进左退右和迟左进右将造成完全不同的运动轨迹发展方向。为了加以区别，我们将进左退右的形式，叫做前进方步，而将退左进右的方式，叫作后退方步，现在以前进方步为例，进行讲解。共计六步，用两小节多曲。

《体育舞蹈华尔兹》教案

《体育舞蹈华尔兹》教案 体育舞蹈是以人体为表现工具，在音乐的伴奏下随着音乐的节奏，通过身体各关节、各部位创造千变万化的舞步和姿态，它既有文化艺术的内涵，又具备体育竞技的特点，既能通过锻炼强身健体，又能陶冶情操，娱悦身心，是集体育、音乐、舞蹈于一体的新型体育运动项目。 １、教学目标： （１）学习华尔兹的基本动作，方法和优美的身体姿态。 （２）了解其风格特点，音乐节奏和步伐变化。 （３）逐渐达到能够独立创编简单的组合动作。 ２、教学重点、难点 （１）重点：学好华尔兹的基本舞步，动作准确，步法熟练。 （２）难点：舞姿飘逸洒脱，优美大方。

学情是科任教师确定本课教材的重点、难点，选择学法、教法和合理地安排教学程序，科学分配教学时间的依据。 体育舞蹈是一项新型的体育运动项目，深受学生的喜爱，现代中学生的兴趣广泛，自制能力差，心理素质，稳定性不强，对于学、练简单的体育舞蹈动作，可能会出现注意力不集中或厌学现象，给教学带来不便，那么，在教学过程中开创快乐、趣味性教学，运用变换练习方式、条件和要求等多种教学手段来激发学生的学、练兴趣，出色的完成教学任务。 语言精炼、讲解适度。 （１）通过揭题，说明教学目标，让学生产生学习兴趣，树立学、练信心。 （２）精讲，帮助学生掌握动作要领，启发学生积极思维，学练结合。 华尔兹基本步法示范，建立概念，动作正确优美，利于模仿。 （１）教师的完整示范，让学生在头脑中建立正确的动作表象，激发学习愿望。

（２）通过示范，培养学生观察思维的能力，使之明确要领，学会练习方法。 由易到难，逐步提高。 （１）通过尝试练和模仿学习，教会学、练方法，领会动作要领。 （２）学、练结合，开展互学、互帮、互纠、互评，开创一个和谐、平等、高效的学、练平台，掌握动作技术环节，从而产生动力欲望，开拓进取，达到目标。 1、教、学相长：充分发挥学生的主观能动性、激发兴趣，主动、积极地投入学、练中去。 2、教师的讲解、示范和提问对话，培养学生注重观察，积极思维。 3、通过带练，示范练习和指导练习，让学生学会模仿学习能力。

华尔兹转体180

华尔兹转体180 我今天说课的主题是华尔兹转体180。 首先对本次课的教材做简要分析。 华尔兹舞是现代交谊舞和国际标准舞的基本舞种，也是校园集体舞《小白船》的基本舞蹈元素。其舞曲优美、抒情，旋律清晰，舞步起伏连绵，舞姿华丽典雅，圆滑飘逸。通过华尔兹的学习，不仅能够促进学生身体协调性和灵敏素质的发展，实现《体育与健康课程标准》提出的“塑造良好体形和身体姿态”等课程目标，同时对于培养学生艺术鉴赏能力，形成开朗、乐观的健康个性也有积极作用。华尔兹转体180是华尔兹舞蹈的最基本动作之一，但本次说课的主要参考依据是校园集体舞《小白船》的转体动作，与华尔兹转体180度有一定区别，所以本课以左转90度和转体180为主要教学内容。 根据这个教材的特点与学习要求，我把本次课的教学重点确定为左转过程中的脚步动作，教学的难点在于身体各部位的协调配合。 接下来介绍一下学生的情况（学情分析） 本次课预设的教学对象是水平三小学5年级的学生，总人数为40人，男女生数量相当。 处于这一时期的学生，活泼好动，善模仿，正处于生长发育的高峰期，特别是协调性、灵敏性、审美情趣等都正处于快速发展期，是学习以韵律与协调为主要特征的舞蹈类教材的最佳时机。在前面的教学中学会了华尔兹的前进后退步和波浪步等动作，已经熟悉了华尔兹的音乐节奏及其舞姿要求，这是本课教学的学习基础。 在上述理解与分析的基础上，结合“课程标准”水平三的目标与要求，我确定了下列四个领域的学习目标。 在认知领域：主要通过课堂讲解与学习，知道转体90度和180度的基本动作要点。 技能领域：通过反复练习和体验，能够在正确的身体姿态和音乐节奏下完成华尔兹左转90度和180度动作，并能够在下组合练习中运用。 第三是情感领域：通过良好课堂气氛的调节，学生参与意识强，对华尔兹舞蹈产生浓厚的学习兴趣。

华尔兹基本功教学知识.doc

华尔兹基本功教学知识 在舞厅中,经常看到有国标摩登舞初学者在反复的练习华尔兹的盒子步,有的甚至日复一日,年复一年的不停的练习,刻苦程度实在令人敬佩,但是有很多人不得要领,总是重复那种错误的跳法。 盒子步由四个基本步组成的:左足前进并换步、右足前进并换步、左足后退并换步、右足后退并换步。这四个基本步虽然简单，想跳好却不是一件容易的事情，随着要领领会程度的加深，慢慢的才能找到感觉。在这个舞步中可以训练出跳好华尔兹的很多重要技巧，比如华尔兹的“运步、升降、摆荡、倾斜、反身、横步、流动性，重心的移动”等等华尔兹的舞蹈感觉，是掌握华尔兹的舞蹈风格的很重要的入门舞步。 1、前进或后退的运步 跳舞时首先要重心先动，然后再上步或退步，但是很多人跳华尔兹方步的时候，重心没有动，而是先把腿伸出去，跳出来的感觉就象是腿把身体扯出去的，这是跳舞最大的弊病，不管前进或是后退，都要身体的重心先向前或向后移动，这样才能容易的跳出大步，身体重心前进或后退了，那么腿也就很容易的跟随着前进或后退了，腿是跟随着身体运动的，这样跳出来的舞步才富有节奏感，才能跳出舒展挺拔优雅大方的姿态，才能有整体感，这样跳才能出大步，很多人跳国标跳不出大步来，就是因为重心的移动有问题。 有些人重心虽然动了，但是身体是倾倒出去的，不是支撑腿用力推出去的，这样跳就会有瞬间失控的感觉，影响整个舞步的质量，姿态变形难看，因此，在跳的过程中，要仔细体会自己是否有这毛病。 身体的重心先动，也就是上半身要先运动(注意：腿跟随身体的运动速度却比重心的移动快，总是后发先至，比重心的移动速度快一倍，移动的距离也大一倍)，而重心的前进或后退是由支撑腿用力推向前或向后的，身体姿态一定要保持端正，不能过分的前倾或后仰，前进或后退的脚一定要轻擦地面，前进时脚法是由脚尖到脚掌再到脚跟落地到全脚，后退时脚尖轻擦地面再由脚掌过渡到到全脚，在前进或后退的腿落地之前的运动过程中，身体一直都是由支撑腿控制着，不能失控，支撑腿要有力量，能够控制着身体平稳的前进或后退才算有真功夫。 2、升降 华尔兹是一种有升降的深波浪起伏的舞蹈，升降动作是在膝，踝，趾关节的屈和伸的转换中完成的。做好升降可以保持重心的稳定和步法的滑动性。 在处理升降时，最常见的问题是升起时不能保持膝关节放松和耸肩。很多人在身体升到最高点的时候，用力的挺胸耸肩，身体过分的后仰，给人一种飘飘的要被风吹走一样的感觉，非常不稳定，重心不稳。升起后，一定要保持沉肩，给人的感觉一定要是你的重心仍然稳稳的作用到地板上，不能有要飘起来的感觉。

国标华尔兹金、银、铜牌线路名称

铜牌， （1）左足并步，（1,2,3） （2）右转步（1.2.3,，，4,5,6） （3）右足并步（1,2,3） （4）左转步，，，（1,2,3，，，4,5,6） （5）叉形步(1,2,3) （6）侧形追步（1。2，N。3） （7）右转步（1,2,3） （8）犹豫步（1,2,3） （9）追步向右（1,2,N3） （10）外侧换步，闭式位结束，（1,2,3）（11）右转步（1,2,3）

银牌 （1）预备步（1,2,3，，，4 56） （2）减弱右旋转步（1,2,3，，4,5,6） （3）左转456 （1，2,3） （4）双左转（1,2N，3） (5) 追步向右（1,2 ，N，3） （6）后退锁步（1,2，N，3） （7）友绩转步（1,2,3） （8）纺织步（1,2,3） （9）外侧换步，结束闭式位（1,2,3） (10) 右转步，（1,2,3） (11) 后叉形步（1,2,3） (12) 翼步，，，，，，，，（1,2,3） （13）追步向右（1,2，N3） (14）外侧右旋转，（1,2,3） （15）后退锁步，结束在侧形位（1N2.3）(16）盘旋截步，（1,2，3，，，4,5,6）

金牌， （1）预备步，（1,2,3，，4,5,6） （2）右旋转步，（1,2,3，，，,4,5,6） （3）转锁步（1N2,3） （4）侧形追步（1,2N3） （5）分式左转（1N,2，3） （6）左滚追步（1,2N3） （7）双分点地（1,2,3，，1,2,3） （8）结束侧形位，（1,2,3） （9）前进锁步，(1.2,N,3) （10）剑步（1,2，3） （11）左撇转步（1,2,3） （12）追步向右（1,2，N3） （13）外侧换步，结束在侧形位（1,2,3，）（14）侧形追步（1,2，N3） （15）右转步（1,2,3）

交谊舞华尔兹教学

交谊舞华尔兹教学 华尔兹标准跳法是指为华尔兹竞技比赛和表演而练习的跳法，必须严格地遵照规范。这些规范是：必须严格地按舞程线方位进行流动;华尔兹的起步应从斜墙位开始：三个旋回应不少于270度;动作的设计和编排应考虑方位的可行性等。下面是 ___的一些关于华尔兹教学的资料，供你参考。 图32 男进左，女退有。有侧身和C、B、M、P。注意男伴不可用前掌先落地。上身稍加左旋转。双方观点同向。 图33 第二只脚向第一只脚并扰，并上升至前掌，同时双方视点经上弧线运动向P.P转移，上身稍加右旋转。身体上挺。 图34 形成P、P位，男进左，女进右。在上升运动中前拿运步，呈开放式形态。在最后一刹那落下脚跟，向下发展。 图32——图34 康德拉交换图38——图40 O.P式转身90度 图35——图37 侧行并滑行图41——图43 后退锁滑步 节奏表现力一、二嗒、三，其中第二拍是一次并式滑步。

图35 第一拍在P.P，位上男进右，女进左。 图36 第二拍前半拍男左、女右横移一步变成C.P，后半拍男右、女左滑脚并拢。注意这两步既要保持上升的态势，又要保持平稳的滑行，不可跳跃和颠破。 图37 第三拍由C.P变为P.P。，同时男进左、女进右。在上升运动中前掌运步，呈开放式形态，在最后一刹那落下脚跟，向下发展。 这是基本右转90度的变形式旋回。由于体位的变化而使脚位出现交叉动作。其余要求不变。 图38 在右外侧(O.P.)男进右、女退左。有侧身和C.B.M.P。 图39 右转90度男横左、女横右，形成C.L有倾斜。 图40 双方并脚。(上升和运步的规律不变)。 节奏表现为一嗒、二、三。第一拍就开始出现锁滑形态。

校园华尔兹基本动作教学教案设计

校园华尔兹基本动作教学教案设计 《校园华尔兹》教学设计 江苏省羊尖高级中学范红雷 【教学内容】 《校园华尔兹》——基本动作教学 【教学对象】 高一1、3、5、7班选项学生 40人 【指导思想】 本课以学生发展为本，确立健康第一的指导思想。以人人参与积极体验的学习方式组织教学。本课是《校园华尔兹》教学单元的第一课，着重培养学生大方优雅的气质和健康、挺拔的体态。通过学生的积极体验，提高学生的节奏感和协调性。通过引导、体验、交流、协作、评价等教学过程，培养学生的审美观和艺术鉴赏力，提高学生的集体意识和参与活动的意识，促进学生身心健康和谐发展。 【教法学法】 1(教法:完整与分解动作的示范讲解法、动作姿态正误演示比较法、自主学练 提示法、动作范例演示与启发法、合作探究激励法 2(学法:动作方法观察模仿法、动作姿态正误对比简析法、交流展示评价法 【教学过程】 1(开始部分:在学生正式接触《校园华尔兹》之前先最大限度的激发学生的学 习热情。运用多媒体教学，让学生观看教学光盘，从心理上感受并接受《校园华尔兹》带来的舞蹈美、音乐美，消除青春期心理顾忌。 2(基本部分:通过“脚的基本动作、手的基本动作、身体基本动作”的学习， 让学生学会动作方法，改变学生不好的体态习惯，让男生更有绅士风度，彬彬有礼;

女生更显高贵典雅，落落大方。让学生知道只有在掌握了基本动作的基础上，通过步伐的变化，才能体现《校园华尔兹》的浪漫、优美，感受《校园华尔兹》带来的乐趣。通过合作、交流、探究，创编组合练习，把学生成功带进学习《校园华尔兹》的门，让每个学生都受益非浅。 3(结束部分:通过“手拉手”放松舞蹈，消除心理顾忌，放松身心。 【教学教案】 教学内容:《校园华尔兹》基本动作年级:高一年级健美操选项班教师:范红雷人数:40人 1( 增进学生对社交礼仪知识的了解和认识，体验《校园华尔兹》带来的舞蹈美、音乐美 学习 2( 80%的同学能掌握《校园华尔兹》脚的基本动作、手的基本动作及身体基本目标动作，60%的同学能随音乐完成动作 3(通过学习培养学生大方优雅的气质和健康、挺拔的体态重点难点体态的规范、膝关节的屈和伸、舞步的弧形路线 教学流程时间预计内容设计教师活动学生活动预期目标 1(观看《校园1(播放光1(集体观开华尔兹》光盘，盘，讲解，看，精神师生互助感受美，激发求激趣饱满，认始认真投入知 2(跟随音真观看光约10分钟气氛活跃 2(准备活动乐领做教盘部激发学练热情师自编热2(积极模运动负荷中小身操仿进行热分身操练习 1(脚的基本动1(教师展1(注意观 作:横跨步、并示动作察和记忆 步、撤步、华尔2(讲解、动作基兹横并步、荡示范动作 2(学生模认真观察步、长步、 3(口令指仿练习，主动练习 2(手的基本动导学生进注意动作本积极探究作:背手、搭手、行练习准确、有有一定的表现力约30分钟拉手 4(学生