1978年12月23日,油印的《今天》创刊号以“大字报”的方式出版,这是新中国成立以来第一份诗歌民间刊物。第一期刊出的诗作就有蔡其矫的《风景画》、《给》、《思念》,舒婷的《致橡树》、《啊,母亲》,芒克的《天空》、《冻土地》、《我是诗人》,北岛的《回答》、《微笑雪花星星》、《一束》、《黄昏:丁家滩》。“黑夜给了我黑色的眼睛,我却用它来寻找光明。”“高尚,是高尚者的墓志铭;卑鄙,是卑鄙者的通行证。”很快,这些句子像雷电一样迅速传遍了中国的知识阶层。“诗还能这么写?”大家惊呼着。当时,被激情和自我表达燃烧着的诗人们并没有意识到,席卷中国的朦胧诗潮自此波涛涌动。
1980年,第8期《诗刊》刊载了章明著名的文章《令人气闷的“朦胧”》,批评这股诗歌潮流中的诗歌“似懂非懂,半懂不懂,甚至完全不懂”,写得实在过于“朦胧”。有趣的是,“朦胧诗”竟由此得名,从此人们把北岛等人的创作称为“朦胧诗”。
1980年5月7日,北大中文系教授谢冕在《光明日报》上发表了《在新的崛起面前》,近乎绕口令般地劝告那些“看不懂”的反对者们:“我们一时不习惯的东西,未必就是坏东西;我们读得不很懂的诗,未必就是坏诗。我也是不赞成诗不让人懂的,但我主张应当允许有一部分诗让人看不太懂。”
“北岛、顾城、舒婷、芒克等都在80年代后期写出了真正的代表作。”在《诗刊》任职16年的唐晓渡说。
一代人顾城
黑夜给了我黑色的眼睛
我却用它来寻找光明
赏析
《一代人》可能不是顾城最好或者说和他的朦胧诗人以及“童话诗人”的头衔最吻合的诗篇,但不容否认,它却是顾城,甚至是文革后“新诗潮”创作中最有影响力和最具经典特征的诗作之一。
这首诗无疑表达了“一代人”的经历,当属自我阐述。表面上看来,黑暗要扼杀光明,但黑暗的扼杀却没有达到它的目的,反而同时创生了它的对立物——黑色的眼睛。凭借着它,一代人可以在黑暗的打压和迷惑中觉醒,也使他们产生更坚韧、强烈的寻找光明的愿望、动力与毅力。
这首诗歌还是一代人精神追求的形象写照,是他们“心灵史”的巧妙缩影。心灵的成熟包括着对各种苦难的勇于承担,或者是在接连不断的伤害中品味人生、承担苦痛,或者是在苦难的磨砺中脱胎换骨,生发超越性的信念和理想,是人们可以透过时代的阴暗勇敢地寻找光明,并且企图在精神的追寻与提升中战胜苦难。所以,在此意义上,该诗成为一代追求者的深刻象征与精神摹写。
黑眼睛作为一个具象性极强、灵活又坚实、复杂又明确的意象,既成功地衔接了与它同一色泽的黑夜,点明了它们视觉效果上的共同之处,同时,它与光明之间又存在着强烈的视觉冲击力——黑色的眼睛叛离了黑色去寻找对比性极强的光明。
诗人把黑夜、黑色的眼睛同光明原本关系暧昧的三者有机并列与对照,形成强烈的艺术反差,这种刺激使读者的心灵受到强烈震撼,既对
那个时代有一种痛苦的反省;同时,也熔铸着诗人对光明和美好未来的呼唤,自然,也提醒我们解读时记得品位个中的悲剧意识。
一代人就被顾城浓缩成一个,无尽话也被顾城浓缩成两行;并且最抽象最深刻的意见也被诗人顾城用“天才之指”点化成了最直观的意象。
远和近顾城
你,
一会看我,
一会看云。
我觉得,
你看我时很远,
你看云时很近
赏析一看到这首诗,就让我想起了泰戈尔《飞鸟集》中脍炙人口的那首飞鸟与鱼中的两句话:世界上最遥远的距离,不是生与死,而是我就站在你面前,你却不知道我爱你。世界上最遥远的距离,不是我就站在你面前,你却不知道我爱你,而是爱到痴迷,却不能说我爱你。
是的,我想我们的诗人此时内心就是这样矛盾挣扎着的。心爱的人就在面前,却无法表达自己的心意。这注定会是一场无言的结局,甚至还未曾开始,就注定要结束。《远和近》虽只有短短的六句,却容纳了对历史反思的丰富内涵。“远”、“近”:是物理距离概念,这是客观存在,
有科学的衡量标准。但在情感作用下产生的心理距离却不同,“远”可以变“近”,“近”可以变“远”。诗中用“你”、“我”、“云”心理距离的变换,曲折地反映了人与人之间的隔阂、戒备以及诗人对和谐、融洽的理想人际关系的向往、追求。
诗歌里表现出一种透明的美、纯净的美、神奇变幻的美,带有一种痛苦的思辩地忧伤。
顾城说他想“用心中的纯银,铸一把钥匙,去开启那天国的门,向着人类。”可是“时间的马,累倒了。”即使在他最好的美丽诗篇里,他的悲伤和失望也淡淡地透露出来。
这又不禁让我想起了纳兰性德的那句:人生若只如初见,何事秋风悲画扇。(可以友谊,可以爱情)
如果人生真的只如初见,那该有多好啊!还有谁会去计较这远和近的距离呢?
舒婷代表作【赏析】
《致橡树》是一首优美、深沉的抒情诗。诗歌中抒情主人公化作一株木棉,以橡树为对象,采用内心独白的抒情方式,坦诚、开朗地倾诉了自己爱情的热烈、诚挚和坚贞,表达了爱的理想和信念。全诗感情色彩强烈,又具有清醒的理性思考,蕴含着丰富的社会内涵,耐人咀嚼,令人回味。
全诗分为两个部分。
第一部分否定传统的爱情观。诗歌借用一系列自然物进行象征类比,对攀附(“凌霄花”)和单方面奉献(“险峰”)这两种以一方的压抑、萎缩和牺牲为爱的前提的爱情观,作了深刻的否定。诗人从现代女性觉醒意识出发,利用诗中的意象,使自己争取女性尊严、独立地位、人格价值的决心跃然纸上。
第二部分正面抒写理想的爱情观。强调这种爱必须有独立的、与对方同等的地位和人格;这种爱,有坚实的根基和感情的的交流;这种爱允许保持自己独立的个性;这种爱能同甘共苦,终身相依。这种富于人文精神的现代爱情观显示了诗人对新型爱情观和人生价值的向往与追求。
诗歌以整体象征的手法构造意象,以橡树、木棉的整体形象对应地象征爱情双方的独立人格和真挚爱情,一方面使得哲理性很强的思想、意念得以在亲切可感的形象中生发、诗化;另一方面使作品的题旨不局限于爱情的视野,从橡树与木棉的意象构成中同样可以合理地引申出人与人之间相互同情、相互理解、相互信任,同时又以平等的地位各自独立这种道德理想。
诗歌大量采用整齐匀称的语言形式,它们在字、音、义上严格对应,在行上宽泛对应。既有古典诗歌的整齐划一,又有新诗的自由奔放,表现了诗人既继承传统又不拘泥于传统的诗风。
回答北岛
高尚,是高尚者的墓志铭;
卑鄙,是卑鄙者的通行证。看吧,在那镀金的天空中,飘满了死者弯曲的倒影。
冰川纪过去了,
为什么到处都是冰凌?
好望角发现了,
为什么死海里千帆相竞?
我来到这个世界上,
只带着纸、绳索和身影,
为了在审判之前,
宣读那些被判决的声音。
告诉你吧,世界
我--不--相--信!
纵使你脚下有一千名挑战者,那就把我算作第一千零一名。
我不相信天是蓝的,
我不相信雷的回声,
我不相信梦是假的,
我不相信死无报应。
如果海洋注定要决堤,
就让所有的苦水都注入我心中,
如果陆地注定要上升,
就让人类重新选择生存的峰顶。
新的转机和闪闪星斗,
正在缀满没有遮拦的天空。
那是五千年的象形文字,
那是未来人们凝视的眼睛。
这两句本身是一很奇怪的陈述句,这明显是一个隐喻,简略来说就是「卑鄙」是「通行证」,而这「通行证」是「卑鄙者」的,这给原属中性的「通行证」,沾上「卑鄙」负面的感情色彩。事实上,意象感情色彩的改变往往是阅读意象时需要注意的地方,这里也不例外。
「通行证」意指到达某特别地方的证明,而这地方是限制进出的,「通行证」一般是给合资格人士进出的凭证。可是如果结合这两个意象在一起,「卑鄙」是「通行证」的话,便可得出这样的结论来:这个限制进出的地方是以行为语言恶劣及不道德作为进出标准的。读者不难由此推断:这以「卑鄙」为「通行证」的地方,必然是乌烟瘴气,是非黑白不明,道德沦亡的。
接着的一句:「高尚是高尚者的墓志铭」,也与前一句紧密地连在一
起。「高尚」是用来形容道德水平高的人。这句里呱想[喻:说「高尚」是「墓志铭」,「墓志铭」是指放在墓里刻有死者生平事迹石刻上的文字,一般是死者生前好友对死者的评价。「墓志铭」一词的出现,暗示「高尚者」已死。
「高尚」与「卑鄙」的意义在哪里?卑鄙的人竟然可以凭藉「卑鄙」而通行无阻;相反,高尚的人却因他的高尚而死,这究竟是一个怎麼样的社会,怎么样的世界呢?这明显给「卑鄙者」和「高尚者」身处地方,一个极负面的评价。
如从诗句的结构和组织来看,这两句用上了对比和比喻原则。首先「卑鄙是通行证」和「高尚是墓志铭」是隐喻,四个意象分别以比喻原则连在一起。另一方面,四个意象从另一角度看,又形成强烈的对比。「卑鄙」与「高尚」是言行的两个极端,对比明显十分强烈。「通行证」与「墓志铭」一组,前者是畅通无阻的根据,后者则是死亡的标志,也有著无法继续前进的意味;所以两个意象之间明显有著对比的关系,再加上「卑鄙者」与「高尚者」的强烈对比,使这两诗行形成比喻的横向关系,以及对比的纵向关系。
卑鄙的人凭借他的卑鄙可以不顾道义做很多事,就像持有通行证一样畅通无阻。
高尚的人虽然高尚,但高尚不能给他带来实质上的好处,活着的时候郁郁不得志,只能在死后得到一个“高尚”的评价。
这句诗批评了社会上黑白不分,道德沦丧的现象,真是令人悲哀。
另附
断章卞之琳
你站在桥上看风景,
看风景人在桥上看你。
明月装饰了你的窗子,
你装饰了别人的梦。
【赏析】
《断章》是卞之琳的代表作。这首诗短短4行,通过诗人对“风景”的刹那间感悟,涉及了“相对性”的哲理命题。
全诗分为两节,恰似并置在一起的两组镜头。“你站在桥上看风景”和“看风景的人在楼上看你”这组镜头摄取的都是生活中常见的景象,第一个镜头中“你”是看风景的主体,到第二镜头里,桥上的“你”就是楼上人眼中的风景,成为看的客体了,主客体位置不着痕迹的转换,暗示了宇宙中事物普遍存在的一种相对性。“明月装饰了你的窗子”和“你装饰了别人的梦”这两个镜头又构成了另一组并列蒙太奇,是对前一组镜头显示的哲学上的相对性的强化。诗人解释说:“这是抒情诗,当然说是情诗也可以,但绝不是自己对什么人表示思慕之情,而是以超然而珍惜的感情,写一刹那的意境。我当时爱想世间人物、事物的息息相关、相互依存、相互作用。人(‘你’)可以看风景,也可能自觉、不自觉点
缀了风景;人(‘你’)可以见明月装饰了自己的窗子,也可能自觉不自觉成了别人梦境的装饰。意味进一步体会,也就超出一对男女相互关系的意义。”李健吾认为,这首诗着重在“装饰”两个字,认为是“诗人对于人生的解释”,“诗面呈浮的是不在意,暗地里却埋着说不尽的悲哀”。优秀诗作的深层意蕴是不可究尽的,“一千个读者就有一千个哈姆雷特”,这也正是这首诗美丽的地方。
在艺术上,这首诗所表现的主要是抽象而又复杂的观念与意绪,但是诗人并未进行直接的陈述与抒情,而是通过客观形象和意象的呈现,将诗意间接表现,诗作有着突出的画面感与空间感,意境深邃悠远,又有着西方诗歌的暗示性,含蓄深沉,颇具情调。
北岛经典语录 1、卑劣是卑劣者的通行证,高尚是高尚者的墓志铭。 2、我和这个世界不熟。这并非是我安静的原因。我依旧有很多问题,问南方问故里,问希望,问距离。我和这个世界不熟。这并非是我绝望的原因。我依旧有很多热情,给分开,给死亡,给昨天,给安寂。我和这个世界不熟。这并非是我虚假的原因。我依旧有很多真挚,离不开,放不下,活下去,爱得起。 3、我和这个世界不熟。这并非是我撕裂的原因。我依旧有很多统统,至少我要成全我自己。──《我和这个世界不熟》 4、世界小得像一条街的布景,我们相遇了,你点点头,省略了所有的往事,省略了问候。也许欢乐只是一个过程,一切都已经结束。 5、那时我们有梦,关于文学,关于爱情,关于穿越世界的旅行。如今我们深夜饮酒,杯子碰到一起,都是梦破碎的声音。 6、一生中,我多次撒谎,却始终厚道地遵守着,一个儿时的诺言。因此,那与孩子的心,不能相容的世界,再也没有饶恕过我。 7、我来到这个世界,为了看看太阳和蓝色的地平线。 8、走吧,眼睛望着同一片天空,心敲击着暮色的鼓。走吧,我们没有失去记忆,我们去寻找生命的湖。走吧,路呵路,飘满了红罂粟。 9、一切都是命运,一切都是烟云,一切都是没有结局的开始,一切都是稍纵即逝的追寻。 10、如果你是条船,漂泊就是你的命运,可别靠岸。 11、一个人的行走范围,就是他的世界。——《青灯》 12、对于世界,我永远是个陌生人。我不懂它的语言,他不懂我的默然。我们交换的,只是一点轻蔑,如同相逢在镜子中。对于自己,我永远是个陌生
人。我畏惧黑暗,却用身体挡住了,那唯一的灯,我的影子是我的情人,心是仇敌。 13、是笔在绝望中开花,是花反抗着必然的旅程,是爱的光线醒来,照亮零度以上的风景。 14、谁校对时间,谁就会突然老去。 15、你没有如期归来,而这正是离别的意义。 16、世界小得像一条街的布景,我们相遇了,你点点头,省略了所有的往事,省略了问候。也许欢乐只是一个过程,一切都已经结束。 17、那时我们还年青。穿过残垣断壁苍松古柏,我们来到山崖上。沐浴着夕阳,心静如水,我们向云雾飘荡的远方眺望。其实啥也看不到,生活的悲欢离合远在地平线以外,而眺望是一种青春的姿态。 18、从卖气球的人那里,每个孩子牵走一个心愿。 北岛的诗 北岛的诗歌 北岛诗集 北岛的诗有哪些 北岛名言名句
顾城的诗经典语录 顾城,朦胧诗主要代表人物,顾城被称为当代的唯灵浪漫主义诗人,早期的诗歌有孩子般的纯稚风格、梦幻情绪,用直觉和印象式的语句来咏唱童话般的少年生活。以下是我整理的顾城的诗经典语录,欢迎阅读。 1、你,一会看我,一会看云。我觉得,你看我时很远,你看云时很近。——顾城《远和近》 2、在醒来时,世界都远了。我需要,最狂的风,和最静的海。——顾城《第八个早晨》 3、烟囱犹如平地耸立起来的巨人,望着布满灯火的大地,不断地吸着烟卷,思索着一种谁也不知道的事情。——顾城《烟囱》 4、真实未必在现实里,梦往往是最值得依赖的,他不说谎。——顾城《别有天地非人间》 5、手我是有的,就是不知如何碰你。——顾城《我会像青草一样呼吸》 6、黑夜给了我一双黑色的眼睛,而我却用它来寻找光明。——顾城《一代人》 7、披霜的草,是梦的结晶,化雪的路,通向幻境;闪亮的草,是醒的证明,泥泞的路,通向家门;鲜绿的草,是生的象征,温暖的路,通向心灵。——顾城《草和路》 8、花谢的时候,并不伤心,生命要在死亡里休息,变得干净。这是同一件事,一朵花就是“一座墓园”。——顾城《我不能想的太多》 9、从遥远的天边,飞来了一群大雁。它们在我的身边环绕;它们在我的头
顶盘旋;它们向我友谊地招手;它们说着我不懂的语言;终于又恋恋地飞去——远了、远了,化为天边一缕飘动的细线。于是我又想起了——过去的伙伴。——顾城《大雁》 10、冰层绽开了——浮起无数窒息的鱼。它们大睁着混浊的眼睛,似乎还在表示怀疑。——顾城《窒息的鱼》 11、一切都明明白白,但我们仍匆匆错过,因为你相信命运,因为我怀疑生活。——顾城《错过》 12、被人丢弃的,我总默默寻找。被人争夺的,我总偷偷丢掉。当遇到惊奇时,我说:这是礼貌。——顾城《礼貌》 13、我多么希望,有一个门口,早晨,阳光照在草上。我们站着,扶着自己的门窗,门很低,但太阳是明亮的。草在结它的种子,风在摇它的叶子,我们站着,不说话,就十分美好。——顾城《门前》 14、我希望,能在心爱的白纸上画画,画出笨拙的自由,画下一只永远不会流泪的眼睛,一片天空,一片属于天空的羽毛和树叶,一个淡绿的夜晚和苹果,我想画下早晨、画下露水、所能看见的微笑,画下所有最年轻、没有痛苦的爱情。——顾城《我是一个任性的孩子》 15、黑夜灌醉了一盏盏灯火,一个个窗口断了光波;最后只剩下村头的路灯,闪亮亮地嘲笑没酒量的夜色。——顾城《路灯》 16、你给我金钱,我赞美你,用我的嘴唇。你给我同情,我赞美你,用我的心灵。——顾城《乞者》 17、车,一辆、一辆,过去了,载着失望。我的希望还在路上。你在路上,我在路旁,究竟有什么相像。——顾城《疑惑》
01.《相信未来》 作者介绍:食指,本名郭路生(1948—),山东鱼台人。朦胧诗代表人物,被当代诗坛誉为“朦胧诗鼻祖”。高中毕业。被称为新诗潮诗歌第一人。《相信未来》是食指作于1968年的一首朦胧诗。该诗曾以手抄本的形式在社会上广为流传,并迅速传颂于一代青年人的口中,食指因此也拥有了“知青诗魂”的称号。 相信未来 ---食指 当蜘蛛网无情地查封了我的炉台, 当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀, 我依然固执地铺平失望的灰烬, 用美丽的雪花写下:相信未来。 当我的紫葡萄化为深秋的露水, 当我的鲜花依偎在别人的情怀, 我依然固执地用凝霜的枯藤 在凄凉的大地上写下:相信未来。 我要用手指那涌向天边的排浪, 我要用手掌那托起太阳的大海, 摇曳着曙光那枝温暖漂亮的笔杆 用孩子的笔体写下:相信未来。 我之所以坚定地相信未来, 是我相信未来人们的眼睛—— 她有拨开历史风尘的睫毛, 她有看透岁月篇章的瞳孔。 不管人们对于我们腐烂的皮肉,
那些迷途的惆怅、失败的苦痛, 是寄予感动的热泪、深切的同情, 还是给以轻蔑的微笑、辛辣的嘲讽。 我坚信人们对于我们的脊骨, 那无数次的探索、迷途、失败和成功, 一定会给予热情、客观、公正的评定。 是的,我焦急地等待着他们的评定。 朋友,坚定地相信未来吧, 相信不屈不挠的努力, 相信战胜死亡的年轻, 相信未来、热爱生命。 诗文赏析: 这首诗构思巧妙。前三节写“我”是怎样“相信未来”的,后三节写为什么要“相信未来”,最后一节呼唤人们带着对未来的信念去努力,去热爱,去生活。用语质朴,而思想深刻;性格鲜明,又令人折服。 全诗基本上遵从了四行一节,在轻重音不断变化中求得感人效果的传统方式;以语言的时间艺术,与中国画式的空间艺术相结合,实现了诗人所反复讲述的“我的诗是一面窗户,是窗含西岭千秋雪”的艺术。 通读该诗,虽然感受更多的不是轻松而是压抑;不是快乐而是痛苦。 但从诗人那压抑和痛苦的吟哦中,也真切地感受到了诗人那撼人心魄的信念——无时不在渴望和憧憬着光明的未来以及为理想和光明而奋斗挣扎。
现代诗:北岛《迷途》原文与赏析 《迷途》 北岛 沿着鸽子的哨音 我寻找着你 高高的森林挡住了天空 小路上 一棵迷途的蒲公英 把我引向蓝灰色的湖泊在微微摇晃的倒影中我找到了你那深不可测的眼睛现代诗《迷途》赏析:七十年代末直至八十年代中,中国诗坛出现了一股名之为“朦胧诗”的风潮,习惯了新中国政治诗歌样式的读者多用此来指责这一批作者的晦涩难懂,因为他们在一首诗中找不 到一个简洁明了的“中心思想”,也看不到曾经熟知的昂仰气派。在阅读“朦胧诗”的过程中,读者遭遇的一片“象征的森林”,众多意象枝繁叶茂地伸展着,昏暗了原本应该笔直宽阔的道路,读者在“小路上”时刻面临“迷途”的威胁,又随时有着柳暗花明的惊喜。这种阅读经验打击了当时人的期待视野,但似乎更切合诗歌本身的要求。北岛是“朦胧诗”的代表人物之一,这首《迷途》不仅完整地体现了朦胧诗的特征,而且由于内容的关系,它几乎也成了我们阅读诗歌的一个寓言。 “朦胧诗”之所以朦胧,主要在于两方面的原因。其一,这批诗人重新发现了诗歌意象的繁复性和多意性,用形象思维的跳跃、逆转和矛盾共存修正了以往诗歌的单意性和线性思维模式。如在这首诗中,“鸽子的哨音”常规应是光明和美好的召唤,而且也的确导致了诗中“我”的“寻找”。但它指引的却是“挡住了天空”的森林中的小路以及随后的“迷途”, 光明与幽暗在矛盾中共存。这一矛盾现象又重现在寻找的结果中,“蓝灰色的湖泊”、“微微摇晃的倒影”、“深不可测”都充满了虚幻色彩,似乎正合“迷途”中不真实与错误的暗示;但第二人称直呼的“你”,以及那双“眼睛”,无疑是真实的,至少对诗人的心理期待而言是如此。这种亦真亦幻、光暗闪烁的色彩正源自对意象中多意性的展示。第二个原因是,诗作者有明显的怀疑与自省意识,从而更强化了诗歌涵义的暧昧。这首诗中,诗人显然在置 疑常规的寻找一克服障碍一找到模式,而是自觉接受了“迷途”,正是在这一次“理性”的放弃与自我意识的故意沉睡中,寻找的目标出现了。但诗人并不能无条件地相信这个目标,因为它只是水中的“倒影”,只是一双寓意无穷而又空洞的“眼睛”。这“眼睛”,也许是进一步迷途的诱惑,但也是对于下一次寻找的召唤,一如诗歌开首处“鸽子的哨音”。 从某种意义上说,阅读也是一次寻找。我们受诗人的召唤走上征途,但目标并不明确,一如那双眼睛,只能闪烁在森林深处幽暗的湖泊中。但寻找的过程是充满意味的,它在时刻的迷途、转向和顿悟中摸索前进,于矛盾和迷惑中寻得个人的理解。因此,这首诗又恍似一篇阅读的寓言,提醒着我们诗歌阅读中的微妙之处。
北岛诗歌特点浅析 ——王奇北岛被公认为“朦胧诗”的首席代表诗人,他的前期诗歌反映了从迷惘到觉醒的一代青年的真实心声。本人将从北岛诗歌中体现的精神、诗歌意象、艺术手法、色彩的运用以及塑造的独特形象这五个方面来浅析北岛的诗歌特点。 (一)、浓烈的反叛精神 读北岛的诗的第一个特点便是能从中传递出一股浓烈的反叛精神。这种精神如同对时代喷出革命的火焰在纸上熊熊燃烧。正如诗中所能表现的那样,诗人北岛的心中在沸腾,诗歌的文字在跳跃,与此同时,作为读者的我们也不禁兴奋起来,就如《回答》中所写的那样: “告诉你吧,世界, 我—不—相—信! 纵使你脚下有一千名挑战者, 那就把我算做第一千零一名。 我不相信天是蓝的; 我不相信雷的回声; 我不相信梦是假的; 我不相信死无报应 如果海洋注定要决堤, 就让所有的苦水都注入我心中; 如果陆地注定要上升, 就让人类重新新选择生存的峰顶。” 读罢这样的诗句,我们的热血有没有沸腾?北岛在诗里行间所透露的是一种坚定的信念“不相信”是一种豪情,是一种无畏一切的叛逆精神。诗句开端便呈现出一种宣言式的告白,紧接着便是以假设作台阶,放低了“我”的位置,却又在不经意间,诗歌纵身一越,其精神就更为显著了,力度再度加强,再是一连串
的“不相信”构成了排比句式,表面上只是简单的自然事物的否定,但实质上是形象化地抽象式地反面透析反叛精神。诗歌以正、反两面地加以阐述,更为着重地突出了诗人北岛的反叛精神。而这一点,在《雨夜》中也同样得到了证明:“即使明天早上 枪口和血淋淋的太阳 让我交出自由、青春和笔 我也决不会交出这个夜晚 我决不会交出你” (二)、诗歌意象丰富,蕴藉深沉 诗人北岛的诗歌中的另一特点便是意象群众多即意象丰富,同时意象蕴藉深沉。如在北岛的第一辑中的《一束》中所表现的: “在我和世界之间 你是海湾,是帆 是缆绳忠实的两端 你是喷泉,是风 是童年清脆的呼喊” 诗中所出现的“海湾”、“帆”、喷“泉”、“风”、“清脆的呼喊”等都是被抽象化了的对象,诗人在采用它们的时候即它们被写入时光的时候,它们已不再是原本的面目,已不再具体了,而是被赋予以某种精髓或是内涵。在同一首诗的后面部分中所提到的“画框”、“窗口”、“田园”等,也不再是我们肉眼所能见到的事物,而是成为了诗歌中的或者是灵魂中的另一种符号。诗歌中意象群的出现,使得诗歌更加生动形象,给读者形象思维,使情感的流质得到了相应的载体,读者接受时能够更加地准确、鲜明。这点在《太阳城札记》中也是如此。在这首诗中出现了纸屑、网等意象,代表着自由、生活之类。这样读者在理解这些时便更加地容易,但又给我们一定的想象空间。北岛在诗歌中寻找“生命的湖”和“红帆船”,这种象征主义手法的应用,同样是对继承与发扬中国诗歌艺术的证明。 (三)、诗歌创作中的多种艺术手法的应用
舒婷《双桅船》赏析 雾打湿了我的双翼 可风却不容我再迟疑 岸啊,心爱的岸 昨天刚刚和你告别 今天你又在这里 明天我们将在 另一个纬度相遇 是一场风暴、一盏灯 把我们联系在一起 是一场风暴、另一盏灯 使我们再分东西 不怕天涯海角 岂在朝朝夕夕 你在我的航程上 我在你的视线里 1979年8月 [赏析] 所谓舒婷诗歌的“低音区”部分,是指那些采用朦胧、象征的意象来表达诗人内在的复杂心态与细腻情感的作品。如《自画像》、《往事二三》、《童话诗人》、《双桅船》、《北戴河之滨》等等。这部分作品由于内蕴丰厚,表达曲折,具有较丰富的美学价值,需要人们通过多层次地分析与透视才能理解与欣赏。因此,常被人们视为晦涩朦胧的“雾中之花”。 《双桅船》是诗人运用朦胧诗的写法,采用象征、意象来表达人的主观情绪,从而伸张人性的佳作。全诗表现了诗人双重的心态与复杂的情感。一方面,是理想追求的“灯”;另一方面,是爱情向往的“岸”。在执着追求理想的进程中,时而与岸相遇,又时而与岸别离,相和谐又相矛盾。同时,在理想追求进程中,诗人时而感到前行的艰难与沉重,又时而感到一种时代的紧迫感而不让自己停息。“雾打湿了我的双翼可风却不容我再迟疑”诗中所表现的情绪与心态,既是诗人自我
的、个性的东西。同时,又是那个特定时代的青年们所普遍感受到而难以言表的东西。诗人以她细腻的心,运用象征的技巧,把它完美地表达出来,使之成为一首脍炙人口的佳作。 本诗的一个重要艺术特点是象征。在朦胧诗中,象征多是用某种具体的事物和人们能直感的形象来替代人的某种主观情绪和某种社会态度。简言之,就是用具象来表达抽象。诗题“双桅船”,就是一种象征。全诗的目的不在于描写一只客观的双桅船,而是借用双桅船这一具体形象来表现诗人自己,表现诗人双重的心态与复杂的情感。或者说,诗人觉得,我就像一只双桅船。双桅船中的“双桅”又暗示着某种深层的含义。双桅并在,意味着诗人心目中爱情与事业并立又相区别的心理。另外,诗中的“岸”、“风”、“风暴”、“灯”等都具有明显的象征性。“岸”象征着女性的爱情归宿,“风”意味着时代紧迫感给诗人的动力,“风暴”暗指诗人与同代人所经历的不平常的年代风云,“灯”则与光明信念编在一起。 意象的运用,是本诗的另一个重要艺术特点。所谓意象,就是借用外在的景致来表现诗人的主观心态。它与传统诗歌中的“意境”不同。意境一般是触景生情并借景抒情,从而达到景中含情的艺术目的。而在朦胧诗中,诗人多以主观情绪和人的各种心态为表现对象。从主观情绪出发,想象并构造成某种具体的画面与景致,从而使抽象的情感形象化,以达到艺术表达的效果。诗人在《双桅船》中所要表达的是一种心态,一种情绪,一种感情历程。而落在语言上,却是“船”、“岸”、“风暴”、“灯”等具体形象,并把这些具体形象加以组合,形成一幅完整的、有动态过程的画面。而在画面之下,隐含并跳动着作者的心,作者的真情实感。全诗意象清新,组合自然,使诗人内在强烈的情绪得以自如地表达。 另外,本诗的语言自然流畅,诗中所蕴含的情,凝重而又细腻,既有浓浓的个人感叹,又有开阔的时代情怀。诗的最后四名:“不怕天涯海角岂在朝朝夕夕你在我的航程上我在你的视线里”,被人们当作警句加以广泛流传和引用。
要账经典语录 篇一:经典语录汇总 经典语录汇总 1、不管前方的路有多苦,只要走的方向正确,不管多么崎岖不平,都比站在原地更接近幸福。 ——宫崎骏《千与千寻》 2、我们自以为与时俱进,其实在不断后退,一直退到我们出发的地方。——北岛《青灯》 3、努力到无能为力,拼搏到感动自己! 4、在路上,谁都不知道终点有什么!在终点,谁都不会后悔曾经走过的岁月! 5、人不可以选择自己的起点,但可以选择自己的终点。 6、你可以选择做或不做,但不做就永远不会有机会。 7、如果什么都不做,站在原地无所谓蹉跎时光,才是最令人嗟叹唏嘘的。人生能有多长?你的青春还能有几年?行走起来的确很苦很难,但那又怎样?前方的路不管多崎岖,都比原地更接近幸福,难道不是吗? 8、人生就是一列开往坟墓的列车,路途上会有很多站,很难有人可以自始至终陪着走完。当陪你的人要下车时,即使不舍也该心存感激,然后挥手道别。恨,用心去铭记你的好。
9、买得起自己喜欢的东西,去得了自己想去的地方,能承担起该承担的责任。花自己的钱,过有质量的生活。这就是我们应该更要努力的原因。 10、希望我是一个让你心动的人,而不是权衡取舍分析利弊后,觉得不错的人。 11、新的一年: 愿你安枕无忧好梦常在,愿你爱的人总守护着你。 最后一天,把过去埋在心底,别委屈,别不甘心,别不接受; 把现在放在心上,要上进,要去奋斗,要去努力; 把未来摆在心口,去实现,去找梦想,去找目标。 12、每晚睡前,原谅所有的人和事。闭上眼睛,清理你的心,过去的就让它过去吧。无论今天发生多么糟糕的事,都不应该感到悲伤。一辈子不长,用心甘情愿的态度,过随遇而安的生活。 13、当你不再需要通过别人的认可来证明自己的时候,你就真的强大了。请记住,守住内心的淡定与宁静,才能在茫茫的人生旅程中欣赏到美丽的风景。 14、有时候,付出多了,反而低贱的被看扁了;不是谁都知道珍惜这俩字的。舒服的爱情,绝不是任何一方一味的的单向付出,不是拼命对一个人好,那人就会拼命爱你,而是你在努力的同时也能收到对方的回应。 1 15、别总因为迁就别人就委屈自己,这个世界没几个人值得你总弯腰。
北岛的诗经典语录 导读:本文是关于北岛的诗经典语录的文章,如果觉得很不错,欢迎点评和分享! 1、其实我们都生活在误解中,只是有人不在乎这种误解罢了。 2、有时一道深渊隔开星期二和星期三,而26年会转瞬即逝。时间不是直线,它甚于迷宫,如果紧贴墙上的某个地方,你会听到匆忙的脚步和语音,你会听到自己从墙的另一边走过。 3、告诉你吧,世界,我不相信,纵使你脚下有一千名挑战者,那就把我算作第一千零一名。 4、我不想安慰你,在颤抖的枫叶上写满关于春天的谎言。 5、从卖气球的人那里,每个孩子牵走一个心愿。 6、岁月如男孩呼啸成群,分三路包抄,灵活的小腿伴随咚咚脚步声,登堂入室,最后消失在西边操场的尘埃中。我们教室紧把着操场入口处。我熟知那脚步声——岁月的去向与动静。 7、当一个小人物冲向大时代,有多少伤害埋伏左右。 8、你应该像鸟一样轻,而不是一片羽毛。 9、如果大地早已冰封,就让我们面对着暖流,走向海。 10、所谓通才,不仅指在学问上博大精深,更重要的是对历史对人生的彻悟和关怀。与通才相对应的是专才,这就是充斥今日的那些所谓专家们。他们专业越分越细,路越走越窄,所掌握的知识纯粹用来混饭的。
11、玻璃晴朗,橘子辉煌。 12、人总是自以为经历的风暴是卫衣的,且自诩为风暴,想把下一代也吹得东摇西晃。下一代怎么活法?这是他们自己要回答的问题。 13、“国际主义”与“全球化”是不同年代的时髦用语,乍听起来大同小异,实则有天壤之别。“国际主义”是全世界无产者联合起来,“全球化”是不明国籍的富人合伙坑蒙拐骗。 14、那时我们还有梦,关于理想,关于爱情,如今我们深夜饮酒,杯子碰到一起都是梦破碎的声音。 15、最让我困惑不解的是:一放电影,银幕后的宫墙绿瓦就消失了。我追问父亲,但由于表达不清,所答非所问。后来才明白竟有两个世界——银幕上的世界暂时遮蔽了现实世界。 16、说实话离开故乡久了,家的概念变得混乱。有时我在他乡的天空下开车,会突然感到纳闷:我在哪儿?这就是我家吗?我家,在不同的路标之间。 17、一切希望都带着注释,一切信仰都带着呻吟。 18、“我没够到云彩,但并不意味云彩不存在。”艺术并非爱好,而是死亡的召唤。 19、所有权力都有腐蚀作用,绝对权力有绝对的腐蚀作用。 20、阳光聚散,我们不多说。 21、你顺手挽住火焰,化作漫天大雪,把酒临风,你和中国一起老去,大门口的陌生人,正砸响门环。
北岛及朦胧诗 (廊坊师范学院文学院张红顺) 第一次近距离看到北岛,第一次听见北岛的声音! 比想象的要年轻的多,比想象的也算振作的多! 北岛的名气在当代诗人里算是够大的,据说在海外生活的那些年里,有几次获得诺贝尔文学奖的提名。这里咱不表别的,咱就事论事,简单分析分析北岛早期诗歌的特点。 让北岛一炮走红,或者说让北岛名震天下,也是让读者津津乐道,念念不忘的自然是那首《回答》了。这首诗当年一经亮相,就博得喝彩无数。想必喜欢读当代诗歌的人都很熟悉,甚至耳熟能详吧。据说这首诗也是不少诗歌朗诵会的必读诗。的确,这首诗写的非常棒,很出彩。这么说吧,就算是当下,如果你是第一次读这首诗,相信你也有一种平地起惊雷的感觉,那就是震耳欲聋,仿佛你到了七月的壶口瀑布,距离瀑布还有几百米,那就是满耳的咆哮声,满脸飞溅的浪花。你可要知道,这首诗歌写于1976年,反映的是1976年之前大家熟知的那段时期。那是一个什么样的年代,现在的90,00后根本无法体会了。别的不说,但就物质方面,那时的人们哪知道汉堡包、烤肉是啥,手机、游戏是啥,啥也不知道,白面馒头都罕见,整天一窝窝头,能吃饱就不错了。至于精神方面,就更别提了,除了满地摊都能看到的那些书,其他的想就别想了,哪里有今天的孩子们想看就看的各种名著、好莱坞大片、想追就追的各种偶像明星呢。物质的困窘与精神的困顿,双重束缚压抑着那个时代的人们,让人们难以呼吸。怒火就像挤压在岩石中间的熔浆一样,一旦有个裂缝,就喷薄而出了。都说诗人是时代的代言人,也只有诗人,能够将时代的情绪通过自己的笔发泄出来。北岛作为经历了那个时代的见证者,也正好是一个热血青年,也有那个叙写的能力,所以,他就写出了《回答》这样一首体现时代特色的诗歌。 回到《回答》这首诗,这首诗之所以引起那么大的反响,最根本的还是它喊出了当时积压在众多人心中的那股怒与怨。这首诗整体的基调概括一下那就是诅咒,反抗与决裂!所有的这些都可以从诗歌的章节词句里清楚的看到。比如诗歌的开首两句”卑鄙是卑鄙者的通行证,高尚是高尚者的墓志铭”。这两句写的看起来似乎有些突兀,因为这两句相当于一个结论,本应当由过渡或推演而来,但是没有,什么也没有,没有前提,上来就是这冷冰冰,阴森森的两句,打个比方,仿佛清晨开门,门前被别人丢过来一只腐烂的土狗似得,让人恶心的同时又有些战栗。那么作者为何要这样表达呢,事实上,这正是作者有意为之,作者的一种专门修辞,作者就是要通过这样一种修辞来造成一种石破天惊的感觉,让读者深思,反思,带着深思、反思在诗歌中间寻求答案。可以说,这两句劈头盖脸,横空出世的表达,就给诗歌本身营造出了一中强烈的
中国近现代100位名家的精彩语录100句,一生至少要读一次! 1.一个人至少拥有一个梦想,有一个理由去坚强。心若没有栖息的地方,到哪里都是在流浪。——三毛 2.因为爱过,所以慈悲;因为懂得,所以宽容。——张爱玲 3.黑夜给了我一双黑色的眼睛,我却用它来寻找光明。——顾城 4.从明天起,做一个幸福的人,喂马、劈柴,周游世界,我只愿面朝大海,春暖花开。——海子 5.你是一树一树的花开,是燕在梁间呢喃,——你是爱,是暖,是希望,你是人间的四月天。——林徽因 6.我将于茫茫人海中访我唯一灵魂之伴侣;得之,我幸;不得,我命。如此而已!——徐志摩 7.惟沉默是最高的轻蔑。——鲁迅 8.从前的日色变得慢车,马,邮件都慢,一生只够爱一个人。——木心 9.我不去想,是否能够成功,既然选择了远方,便只顾风雨兼程。——汪国真 10.卑鄙是卑鄙者的通行证,高尚是高尚者的墓志铭。——北岛 11.我慢慢地、慢慢地了解到,所谓父女母子一场,只不过意味着,你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站在小路的这一端,看着他逐渐消失在小路转弯的地方,而且,他用背影默默告诉你:不必追。——龙应台 12.真正有气质的淑女,从不炫耀她所拥有的一切,她不告诉人她读过什么书,去过什么地方,有多少件衣服,买过什么珠宝,因为她没有自卑感。——亦舒 13.我把我整个灵魂都给你,连同它的怪癖,耍小脾气,忽明忽暗,一千八百种坏毛病。它真讨厌,只有一点好,爱你。——王小波
14.我也愿学习蝴蝶,一再的蜕变,一再的祝愿,既不思虑,也不彷徨;既不回顾,也不忧伤。——林清玄 15.成熟是一种明亮而不刺眼的光辉,一种圆润而不腻耳的声响,一种不再需要对别人察言观色的从容,一种终于停止向周围申诉求告的大气,一种不理会喧闹的微笑,一种洗刷了偏激的淡漠,一种无需声张的厚实,一种能够看的很远却并不陡峭的高度。——余秋雨 16.我行过许多地方的桥,看过许多次数的云,喝过许多种类的酒,却只爱过一个正当最好年龄的人。——沈从文 17.被人理解是幸运的,但不被理解未必不幸。一个把自己的价值完全寄托于他人的理解上面的人往往并无价值。——周国平 18.优等的心,不必华丽,但必须坚固。——毕淑敏 19.惟有身处卑微的人,最有机缘看到世态人情的真相。一个人不想攀高就不怕下跌,也不用倾轧排挤,可以保其天真,成其自然,潜心一志完成自己能做的事。——杨绛 20.婚姻是一座围城,城外的人想进去,城里的人想出来。——钱钟书 21.世界上的事情,最忌讳的就是个十全十美,你看那天上的月亮,一旦圆满了,马上就要亏厌;树上的果子,一旦熟透了,马上就要坠落。凡事总要稍留欠缺,才能持恒。——莫言 22.愿你的生命有够多的云翳,造成一个美丽的黄昏。——冰心 23.我什么都没有忘,但是有些事只适合收藏,不能说,也不能想,却又不能忘。——史铁生 24.春水初生,春林初盛,春风十里,不如你。——冯唐 25.小时候,乡愁是一枚小小的邮票,我在这头,母亲在那头。——余光中 26.人生不过如此,且行且珍惜。自己永远是自己的主角,不要总在别人的戏剧里充当着配角。——林语堂 27.我如果爱你——绝不像攀援的凌霄花,借你的高枝炫耀自己;我如果爱你——绝不学痴情的鸟儿,为绿荫重复单调的歌曲——舒婷
“朦胧诗”派重要诗人多多及其代表作 □失落的口令辑 诗人多多,当代著名的抒情诗人,原名粟世征,1951年生于北京,1969年到白洋淀插队,后来调到《农民日报》工作。1972年开始写诗,1982年开始发表作品,1986年获得北京大学文化节诗歌奖,2000年曾获首届安高诗歌奖。 多多1989年出国,旅居荷兰15年,并曾任伦敦大学汉语教师、加拿大纽克大学、荷兰莱顿大学住校作家。曾多次参加世界各大诗歌节,到过英国、美国、德国、意大利、瑞典等10多个国家的大学举办过讲座和朗诵,现为海南大学人文传播学院教授。 多多系“朦胧诗”派主要代表诗人之一,著有诗集《行礼:诗38首》、《里程:多多诗选1973-1988》、《多多诗选》等,并于2005年获得第三届华语文学传媒大奖2004年度诗人奖。他的诗歌以精湛的技艺、明晰的洞察力、义无反顾的写作勇气,承续了汉语在当代中国的艰难使命。他将自己对世界和生命的温情理解,融于每一个词语、每一个句子的细致雕刻,并在每一首诗歌的内部构造上,力图实现他孤寂而坚定的美学抱负。他的诗歌有显著的个性和风格:意象简洁,节奏明快,语言准确、锐利而富有张力,对心灵细节有深切的敏感和痛苦的体认,对人类的精神困境有明确的艺术承担。 他在2004年度发表的一系列诗作,以及他本人在母语国家的重新出场,照亮了那些美好而令人激动的文学记忆,同时也见证了汉语诗歌永不衰竭的丰富可能性。 代表诗作 从死亡的方向看 从死亡的方向看总会看到 一生不应见到的人 总会随便地埋到一个地点 随便嗅嗅,就把自己埋在那里 埋在让他们恨的地点 他们把铲中的土倒在你脸上 要谢谢他们。再谢一次 你的眼睛就再也看不到敌人 就会从死亡的方向传来 他们陷入敌意时的叫喊 你却再也听不见 那完全是痛苦的叫喊! 北方的记忆 吸收冬天的寒冷,倾听云的遥远的运动 北方的树,站在二月的风里 离别,也站在那里 在玻璃窗上映得又远又清晰 一阵午夜的大汗,一阵黎明的急雨 在一所异国的旅馆里
论“朦胧诗”的艺术特征 唐文英 “朦胧” (ambiguity,又译“模糊”、“晦涩”和“含混”等)是一个本体论范畴。燕卜荪指出,“伟大的诗歌在描写具体的事物时,总是表达出一种普通的情感,总是吸引人们探索人类经验深入的奥妙,这种奥妙越是不可名状,其存在便越不可否认。” [1]也就是说,优秀的诗作所表达的东西都是不可名状的,因此,用清晰明确的语言根本无法将其表达出来,只有用朦胧的语言,才能引导人们去感受和思考语言之外的东西。 朦胧诗作为一种新诗潮,一开始便呈现出与传统诗歌不同的审美特征。对人的自我价值的重新确认,对人道主义和人性复归的呼唤,对人的自由心灵的探求构成朦胧诗的思想核心,而意象化、象征化、立体化和隐喻性,则是朦胧诗艺术表现上的重要特征。 朦胧诗是新时期一个非常重要的文学流派,是“文革”后期一群自我意识开始觉醒的青年(舒婷、北岛、顾城、江河、杨炼等)利用诗歌的形式,对现实进行反思和追求诗歌独立的审美价值的产物。朦胧派诗人无疑是一群对光明世界有着强烈渴求的使者,他们善于通过一系列琐碎的意象来含蓄地表达出对社会阴暗面的不满与鄙弃,开拓了现代意象诗的新天地,新空间。是的,回顾朦胧诗远去的一路风尘,我们深深意识到,雷同平庸的标准件艺术终于划上了一个圆圆的句号。下面,本文将从朦胧诗的思维方式、文本结构、语言艺术三个方面予以论述之。 一、思维方式:诗歌精神的嬗变 文革十年断裂的艺术空白为朦胧诗提供了恣意纵横的广阔诗意空间,听命于直觉的驱动,朦胧诗人们顿悟到诗歌它不能镜子般被动地再现外在生活,而应曲笔涉入折射外在生活的心理空间,从而抵达诗歌质的本性,进而对人生、社会、自我进行思考和感悟,从他们灵感迸放出来漫天的绚丽烟花里,此时的诗歌是个“在这里,寻常的逻辑沉默了,被理智和法制规定的世界开始解体,色彩、音响、形象的界限消失了,时间和空间被超越,仿佛回到宇宙的初创期,世界开始重新组合——于是发生变形。”[2]以此寄托急剧变幻的现实留在他们心灵深处的风暴。 (一)灵感迸放出了意象的火花 人们的思想和行为在经过长时间的“冰川”冻结后,灵感像决口的河堤,从冰缝里迸发出来,晶莹、高洁、绚丽……它使朦胧诗人们将意象作为思维活动的主要凭借,进行艺术的感觉、思考和创造。变化莫测的婀娜灵感窜出来时,朦胧诗人们
北岛的经典语句 导读:本文是关于北岛的经典语句,如果觉得很不错,欢迎点评和分享! 1、有人像家雀儿,不愿意挪窝。有人像候鸟,永远在路上。 2、世界小的像一条街的布景,我们相遇了,你点点头,省略了所有的往事,省略了问候。 3、我悟出权力本来就是不讲理的——蟑螂就是海米;也悟出要造反,内心必须强大到足以承受任何后果才行。 4、两年前,在以**和诗歌为专题的讨论会上,一位著名的黑人诗人在演讲中,盼望着**大火为诗歌带来一个崭新的世界。艾略特冷冷地反驳说,**大火只能烧死诗人,是摧毁良心,制造血腥的悲剧。 5、街灯摇曳,人影聚散,词语迷失在夜空中。有时候我觉得朗诵并非为了让声音留下痕迹,而是为了消失,特别是消失在异地他乡,归于虚无,那是一种能量的释放。 6、那时我们还年轻。穿过残垣断壁苍松古柏,我们来到山崖上。沐浴着夕阳,心静如水,我们向云雾飘荡的远方眺望。其实啥也看不到,生活的悲欢离合远在地平线以外,而眺望是一种青春的姿态。 7、我们是时间,为了成为时间,我们从来没有结束过生活,总是将要生活。将要生活?那是什么!我不知道。 8、我有时觉得他像个旧时代的骑士,怀旧、多疑、忠诚、表面玩世不恭,内心带有完成某种使命的隐秘冲动。
9、有件事情让我记忆深刻。1967年年底,当时我家住在三里河计委大院,不远就是三里河工人俱乐部。那天在俱乐部对面,一群与我年龄相仿的孩子们在交换毛的像章,正好有人拎着只公鸡走过。一个孩子说那是去附近复兴医院打鸡血,即抽出鸡血抽注入人的血管中,据说可包治百病。另一个孩子说我才不信呢,如果打了鸡血,说不定会像公鸡那样早晨打鸣呢!把大家都逗乐了。 10、那时我们有梦,关于文学,关于爱情,关于穿越世界的旅行。如今我们深夜饮酒,杯子碰到一起,都是梦破碎的声音。 11、其实,旅行是种生活方式。一个旅行者,他的生活总是处于出发与抵达之间。从哪儿来到哪儿去都无所谓,重要的是持未知态度。 12、我喜欢在大街上闲逛,无所事事。在成人的世界中有一种被忽略的安全感。只要不仰视,看到的都是胸以下的部分,不必为长得太丑的人难过,也不必为人间喜怒哀乐分心。 13、我对上海的印象是混乱的,其繁华程度令人吃惊,和北京相比,那完全是另一个世界。但那繁华的后面似乎藏着什么。对我来说更重要的是,远离北京市我重新辨认北京,知道它的天地、界限,及可能的外延。后来我满世界近乎疯狂的奔走,可追溯到这头一次的远行。多年后读到俄罗诗人巴尔蒙特的诗句:“我来到这个世界,为了看看太阳和蓝色的地平线。”我被这诗句一下击中了,廓清了自上海之行后在内心潜藏的旅行冲动。 14、彼时,浪花变得柔软,细小的鸟在海上闪耀。
北岛经典名言 导读:经典名言北岛经典名言 1、其实我们都生活在误解中,只是有人不在乎这种误解罢了。 2、我忽然想穿过二十年岁月的重重迷雾,回到那个白洋淀的早晨。在芦苇随风起伏的岸边,也许我该说点别的,比如,"如果你是条船,漂泊就是你的命运,可别靠岸。 3、不懂得传统的人正如没有地图的旅行者,不可能远行。 4、我打开城门,欢迎四海漂泊的游子,欢迎无家可归的孤魂,欢迎所有好奇的客人们。 5、艺术是宿命的,就是诚实的,所以它是值钱的。 6、一个灯笼遵循的是,冬天古老的法则;我径直走向你,你展开的历史折扇,合上是孤独的歌。 7、我们是时间,为了成为时间,我们从来没有结束过生活,总是将要生活。将要生活?那是什么!我不知道。 8、我悟出权力本来就是不讲理的——蟑螂就是海米;也悟出要造反,内心必须强大到足以承受任何后果才行。 9、读书让我们明白,世界很大,我们很小。世界本来就是个坏世界,既不因我们把它想得太好而好,也不因我们把它想得太坏而太坏,但"坏"是一块谁也搬不动的大石头,只要我们还活着。 10、当笔画出地平线,你被东方之锣惊醒,回声中开放的是时间玫瑰。 11、我和这个世界不熟。这并非是我撕裂的原因。我依旧有很多
完整,至少我要成全我自己。 12、有时深夜难眠,兀自茫然:父母风烛残年,儿女随我漂泊,社稷变迁,美人色衰,而我却一意孤行。这不仅仅是地理上,而是历史与意志、文化与反叛意义上的出走。这或许是命中注定的。 13、镜中永远是此刻,此刻通向重生之门,那门开向大海,时间的玫瑰。 14、所谓革命读法,就是把杀鸡宰羊的声音与触电的感觉混在一起。那时代的标准发音,赶上这会儿,准以为神经有毛病。看来郭路生挺正常,是我们的时代疯了。 15、所谓通才,不仅指在学问上博大精深,更重要的是对历史对人生的彻悟和关怀。与通才相对应的是专才,这就是充斥今日的那些所谓专家们。他们专业越分越细,路越走越窄,所掌握的知识纯粹用来混饭的。 16、高尚是高尚者的墓志铭,卑鄙是卑鄙者的通行证。 17、自然本身说到底就是沉默的,喧嚣和噪音最后还得归于沉默;喧嚣打扰了事物的本质,而沉默使人回归进自己。 18、诗歌是一种忧郁的媒体,而诗人的使命是孤独的。 19、过去的受害者也可能成为今天的暴君。这是人性的黑暗,冤冤相报的黑暗,让人沉溺其中的仇恨的黑暗。而作家正是穿越这黑暗的旅行者。 20、你顺手挽住火焰,化作漫天大雪,把酒临风,你和中国一起老去,大门口的陌生人,正砸响门环。
现代诗歌讲座--长篙(湖南) 今天是三八妇女节,借此,向所有妇女们庆祝,心想事成,佳酿墨香。 (这次讲座由于篇幅较大,故作了些删减,大家有兴趣可以在共享用里下载。这里讲的只是红色标志的部分。) 大家好,今天受网易“中国当代作家”圈子群(约500人,现场在线100多人)邀请,进行“现代诗词”系列讲座,有点受之若宠的感觉。大家是平等的,相互学习吧。 上一次“现代诗词”讲座主要是针对古诗文,由九江王静先生(《梦回唐朝》畅销穿越小说作者)主讲,由浅入深,层次分明,讲的细道而有灼见。这次我主要讲的是现代诗歌。 “中国当代作家”群里高手如云,有许多知名写手,也有初入门道的文友,在此,班门弄斧了。其实每一位写手都是有个性的,创作水平的高低可以通过后天学习,而先天的根本,则是人性,“人本善”。因此,每一位写手都会有自己独特的创作水平。 语言表达水平可以通过后天学习提高,而道德与涵养则是一种对生命,对社会的认知,是自小培养出来的。我相信,每一位写手都是在认真创作,都是在用心说话,都是在把心底的感受告诉给大家。 本期讲座分为三个部份,诗歌理论叙述、现场答疑、诗歌评论。 诗歌理论叙述为四个部分讲叙,分别从诗的来源、现代诗发展、现代诗与古典诗的区别、怎样创作现代诗(入门)。 现场答疑和诗歌评论采取现场提问的方式,分别对现代诗的一些相关问题进行个人所知解答,而后面的诗歌评论,对我们现场观众出示的一些诗歌进行简略的评析。 第一部份诗歌理论叙述 第一讲:何为“诗”?诗的来源。 大家知道,文本的创作是在用文字的形式表现出来,是用眼睛在说话,这种语言远远超过了普通话的普及。她能够把内心想表达而用口语无法陈叙的内容表现出来。 1、诗藏匿在大量的文本里。小说,散文,剧本等多种体裁的作品里面都含有诗歌。我们知道许多优秀的作品都有优秀的语言,许多优秀的作品创造出了大量的格言。“格言”带哲性的诗歌语种。我们在阅读的同时也欣赏了诗歌,我们在创造文本时,也创造了诗歌。 话剧里,那些康慨激扬的独白,那些深情的阴阳顿错,就是诗歌。演讲,电影里的句子哪里又离开过诗歌? 2、诗歌表现在生活中。如果你拿一本诗集赠予你心爱的人,如果你当着你的恋人朗诵一首诗。这一切我们已经深知,诗歌的力量不仅仅是在爱情中。当我们发出感悟时,就产生了“啊”“唉”的叹词,请说下去,说不定您的元素里,骨子里有了诗的冲动。例如“劳工号子”,例如“田间山歌”“采茶调”,多种风格的民族舞蹈,诗就是文字上的舞蹈家,是文字上的音乐家,是文字上的绘画家,哲学家等。离开诗意的生活是不可能的。“对联”我们不能不说,春节喜庆祝福的话,不得不说,主持人开场白,不得不说,甚至广告引用大量的诗句,这也不得不说。充满诗意的生活是浪漫而激情的。 3、诗歌的语境与艺术的展示。诗歌本一家,诗从赋而来,赋为歌而写,故有诗与歌相连,古人之踏歌而行,“忽闻岸上踏歌声”,古时的歌谱曲对唱。在现代流行的歌曲中,好的诗如“天空有朵雨做云”,“你看你看月亮的脸”,“水中花”等。相当多的歌曲里有非常好的歌词,意境非常好,有些歌便是直接用诗谱曲来唱,如余光中的“乡愁”。诗歌在画中更有表现,唐。王维“清泉石上流”,更是画中有诗。古画多以在画旁题诗,诗与书法的联系更紧,书法多借诗来写。曲子更广,“春江花月夜”更是最好的古筝曲。而现代女诗人中林静(已于去年移民美国)。爱人是我国知名的作曲家,钢琴家。受此影响,诗如诗剧,起伏优雅。更有当代诗人海啸一行,为发扬诗歌,展开诗剧场。戏剧就更不用说了,莎士比亚的诗歌、拜论《唐
《远和近》 顾城 你, 一会儿看我, 一会儿看云。 我觉得, 你看我时很远, 你看云时很近。 赏析:乍看顾城的《远和近》,有一种特“小儿科”的感觉,甚或觉得荒唐。然而,披文入境,好生玩味,方悟出一种幼稚里的成熟、肤浅下的深刻。 《远和近》是一首表现特定心理和审美情趣而有些朦胧的诗,表达含蓄、精炼,而内容深刻。第一节,你,|一会儿看我,|一会儿看云。是写“你”左顾右盼的行为。第二节是写“我”的独特感觉。“你看我时很远,|你看云时很近。从表
层形式上看,这种感觉是反常的。因为你、我同处地上,你既然能看到我,说明我在你的视线里,双方距离并不遥远。而“云”处天际,它与人的距离遥不可及。诗人透过表层形象着意揭示了一种心理距离的远和近。人与人,虽然近在咫尺,但心理却存在各种隔膜与不可逾越的鸿沟,因而觉着“很远”。而人与云、人与大自然却能沟通感情,因而觉得“很近”——亲近、融洽。诗人运用象征手法,表现了心理距离与物理距离的不和谐,表达了对人与人之间良好关系的追求与向往。总之,小诗《远和近》给人一种童话般的美感,深刻地提示了表面悖谬而实际合理的现象。读罢,“余音绕梁”,令人回味不已。 《一代人》 顾城 黑夜给了我黑色的眼睛 我却用它来寻找光明 读这首诗,可以体会到三个重音点:第一节中的“黑夜”、“黑色”,第二节中的“光明”。有了这种语感,你就会因“黑夜给了我黑色的眼睛”得到一个意象:漆黑笼罩,夜己漆黑,眼己漆黑,一切皆黑,这个世界除了黑,一切皆无。但是“我却用它来寻找光明”却在这一片黑暗中显示出了一个亮点,这个亮点虽然也是黑色的,但是这却是黑得发亮的眼睛在黑暗中寻找光明。它形象地展示了人类追求光明的本性是多么顽强,
北岛励志经典语录大全 2)艺术是宿命的,就是诚实的,所以它是值钱的。 3)一个人的行走范围,就是他的世界。 5)我不想安慰你,在颤抖的枫叶上写满关于春天的谎言。 6)从星星的弹孔里,将流出血红的黎明。 7)其实我们都生活在误解中,只是有人不在乎这种误解罢了。 8)诗歌是一种忧郁的媒体,而诗人的使命是孤独的。 9)彼时,浪花变得柔软,细小的鸟在海上闪耀。 10)高尚是高尚者的墓志铭,卑鄙是卑鄙者的通行证。 1)卑鄙是卑鄙者的通行证,高尚是高尚者的墓志铭。 2)如果海洋注定要决堤,就让所有的苦水都注入我心中。 3)当鸟路界定天空,你回望那落日,消失中呈现的是时间的玫瑰。 4)在深渊的边缘上,你守护我每一个孤独的梦。 5)所有权力都有腐蚀作用,绝对权力有绝对的腐蚀作用。 6)如果你是条船,漂泊就是你的命运,可别靠岸。 7)我来到这个世界,为了看看太阳和蓝色的地平线。 8)人在的时候,总以为有机会,其实人生就是减法,见一面就少一面。 9)一切希望都带着注释,一切信仰都带着呻吟。 10)你没有如期归来,而这正是离别的意义。
11)当一个小人物冲向大时代,有多少伤害埋伏左右。 12)从卖气球的人那里,每个孩子牵走一个心愿。 13)如今我们深夜饮酒,杯子碰到一起,都是梦破碎的声音。 14)生活是一次机会,仅仅一次,谁校对时间,谁就会突然老去。 15)当笔画出地平线,你被东方之锣惊醒,回声中开放的是时间 玫瑰。 16)镜中永远是此刻,此刻通向重生之门,那门开向大海,时间 的玫瑰。 17)当守门人沉睡,你和风暴一起转身,拥抱中老去的是时间的 玫瑰。 18)假如有一天你也不免凋残,我只有个简单的希望:保持着初 放时的安祥。 19)当刀在水中折弯,你踏笛声过桥,密谋中哭喊的是时间的玫瑰。 1)是的,我们自以为与时俱进,其实在不断后退,一直退到我们出发的地方。 3)春天是没有国籍的,白云是世界的公民。和人类言归于好吧,我的歌声。 4)看来这个世界上显然是差异先于认同,而认同往往是对差异的矫饰而已。 5)对我来说更重要的是,远离北京使我重新辨认北京,知道它的天地、界限及可能的外延。 6)是笔在绝望中开花,是花反抗着必然的旅程,是爱的光线醒来,照亮零度以上的风景。 7)一切都是命运,一切都是烟云,一切都是没有结局的开始,一切都是稍纵即逝的追寻。