浅谈歌曲改编对流行音乐的影响与发展
引言 1 一、歌曲改编对流行音乐的影响 1
（一）对音乐形式的改编 1 （二）对演唱技巧的改编 2 （三）对舞台表现的改编 2 二、歌曲改编原则 2
（一）准确把握歌曲创作时代背景 3 （二）尊重保留原有歌曲风格 3 （三）延续歌曲内在艺术价值 4 三、歌曲改编实例 4
（一）传统民歌的流行新唱 4 （二）通俗流行作品的二次创作 4 结语 5 参考文献 5
随着时代的发展和进步，流行音乐的种类和内容逐渐细化和丰富，其创作素材已经涵盖我们的日常生活的各个方法，其中对于经典歌曲的改编和翻唱则是流行音乐创作素材的重要来源之一。而对于经典作品的改编和翻唱不仅可以让经典音乐作品重新焕发生机，同时还可以让音乐创作人从经典作品中获取给养，来丰富歌曲的内涵。此外，由于经典作品普遍具有极强的时代特征和重要的教育意义，因此，对于经典作品的改编可以让经典作品重新被广大观众所接受和喜爱。流行歌曲作为当前最为主流的音乐形式之一，其具有影响范围广、受众人群多、通俗易懂等特点，将经典作品改变为流行歌曲，可以让原有歌曲同时兼具经典歌曲和流行歌曲二者的共同特征，从而形式对经典歌曲的传承和创新。
一、歌曲改编对流行音乐的影响
（一）对音乐形式的改编
对于同一个音乐作品，不同的音乐人或演唱者都有各不相同的感受和理解，这是其生长环境和文化积淀所决定的。而对于经典作品的改编也是音乐人根据自身的理解去对作品进行改编和创作，在改编的过程中每个人的心理想法和改编目的各不相同，从而使改编歌曲的形式和特征也各不相同。
随着网络和新媒体的普及和推广，极大程度上丰富了流行歌曲的种类的和形式，也拓宽了音乐人和观众对于流行歌曲的获取来源，许多歌手和音乐人在聆听经典作品时，自身会产生不一样的感受和灵感，而这种感受和灵感则有助于其音乐演唱和创作之路的发展和延续。现在流行的《好声音》、《歌手》等音乐综艺节目中，许多歌手所演唱的歌曲就是将经典作品中的元素用全新的流行音乐形式重现展现出来，如2017年的《歌手》节目中，袁娅维将羽泉的作品《开往春天的地铁》进行改编和创作，《开往春天的地铁》原唱中温婉柔情的旋律音乐形式，袁娅维在改编时，歌曲刚刚开始的几个小节采用气声的演唱方式，尝试给观众营造一种空灵、舒缓而又亲近、细腻的感受，而后，立刻以一个f6的头声完成前两段的演唱，与前面气声形成明显的强弱对比，从而加深观众的视听感受。在之后的段落中，袁娅维将格莱美的经典作品《Kiss from a rose》与《开往春天的地
铁》进行穿插演唱，在演唱中通过节奏和气息的变化，将两种风格差异显著的歌曲有机的进行衔接和转换，并且将《Kiss from a rose》原曲中的力量完整的保留下来，同时还进行了强化和升华，最终以力量感极强的高潮完成了整部歌曲的演唱。纵观整首歌曲的演唱，强弱对比明显，中文、英文衔接自然，给观众呈现出一个完整而激情澎湃的视听感受。
（二）对演唱技巧的改编
一首歌曲的完整演唱离不开演唱者高潮演唱技巧的加持，而同一首歌曲，不同人在演唱会产生显著的差别，造成这种原因之一便是演唱技巧的差异，这又被视为最细微的音乐作品改编。在歌曲的演唱中，演唱者可以通过自身的演唱技巧，实现对歌曲的改编，使之成为具有自身标签的改编歌曲。如《传奇》作为大众耳熟能详的流行歌曲，是有清华大学才子李健创作和演唱的，而当王菲在央视春晚上进行改编和演唱后，这首歌给广大听众留下了不可磨灭的印象。不同与李健细腻而富有诗意的演唱效果，王菲则是用她特有空灵、干净的演唱技巧完成了全首歌的演唱，在与李健原唱进行区别的同时，也凸显了自身的演唱效果。这种音乐作品的改编是成功的，也是完整的，但依据演唱技巧的改变并非是对任何歌曲的改变都是成功的，如将一些红色经典歌曲用流行歌曲的演唱技巧去演唱，不仅没有表现红色歌曲内在的反抗侵略、民族自强不息的精神，反而表现出矫揉造作的效果，这样的改编注定是失败的。因此在对歌曲演唱技巧的改变时，要紧密围绕歌曲原有的主题和中心思想，不能犯“为了标新立异而改编”的错误。
（三）对舞台表现的改编
舞台表现也是音乐演唱中重要的组成部分，在对歌曲进行改编时，同样需要对舞台变现方式进行调整和创作。由于舞台表现可分为灯光、舞美、声音以及道具等设备组成，还包括演唱者肢体语言、装束和位置等内容。因此，在对歌曲进行改编时，需要对演出表现方案进行重新设计，新方案需要与改编后的歌曲风格、内容等一致，从而实现改编后的音乐作品与舞台变现效果有机的融合。
二、歌曲改编原则
在对流行歌曲进行改编时，需要正确认识原作的创作背景、风格和艺术价值，
并在改编中的流行音乐作品中予以正确体现，并以此为歌曲改编原则，以防止由于错误、不正确的改变对原有经典作品造成消极影响，从而破坏经典作品在观众心中的经典形象。
（一）准确把握歌曲创作时代背景
金铁霖先生曾指出“演唱音乐作品不仅仅是利用演唱技巧去演唱，同时还要争取把握音乐作品的创作背景和中心思想”。没有中心思想、与主旋律相背离的音乐改编必然会出现矫揉造作、浮夸、不切实际的音乐作品。每首经典歌曲都有其自身的时代背景，而特殊的时代背景造就了其成为乐坛经典，这也让没收经典歌曲具有自身的歌词、旋律、节奏和灵魂。如在抗战时期孕育和诞生的红色经典歌曲，由于其产生的时代背景，红色经典歌曲的中心思想均是围绕爱国、独立、拼搏和牺牲等伟大理想抱负，因此在对红色经典歌曲进行改编时，需要对红色经典歌曲具体的创作时代、中心思想以及主要情感等进行深入了解和体会，如玖月奇迹在改编《红色娘子军》的章节片段是，将流行歌曲元素运用到歌曲中，用来表现军民鱼水情的中心思想，而在演唱中，首先以双排键来营造欢乐节庆的气氛，并在女声演唱中运用民族唱法还原原作，并引出男声的流行唱法，而后男女生合唱将原著与流行唱法有机的结合，仿佛是在带领观众重温太行山下的时代经典。（二）尊重保留原有歌曲风格
经典歌曲之所以被称之为经典，是因为具有特殊的韵味和演唱风格，往往是当经典歌曲的旋律响起时，听众的思绪自然而然的就可以感受到经典作品的风格，因此，在对经典歌曲进行改变时，需要音乐人正确把握经典歌曲的演唱风格，并在此基础上进行改编，从而尝试更大限度的再次激发歌曲的活力和感染力。
红色经典歌曲大多数是以民歌基础的演唱风格，如《唱支山歌给党听》、《我和我的祖国》等，均是具有浓郁且深刻的民族风格，其调式、旋律、节奏及和弦等，都可以体现出弄弄的民族风味，从而是听众在听到红色经典时，自然而然的会产生浓郁的爱国之情。在这些红色经典歌曲的改编中，决不能改编其原有的中心思想，同时，由于原著识别性极高的歌曲风格，改编时最好以原著红色基因为主，少量且合理的融入流行元素进行改编，将红色基因与流行元素完美的契合，从而使红色经典重现焕发生机，起到重温经典的作用。
（三）延续歌曲内在艺术价值
我国拥有丰厚的历史文化底蕴和多民族文化色彩，各民族在漫长的历史中创造了璀璨的文化，其中歌曲作为文化传承的重要组成部分，往往传承和延续了中华民族的文化和底蕴，具有极高的艺术价值。如在中华民族饱受战争催着的年代，以民歌为基础创作的《在太行山上》、《英雄赞歌》等歌曲，歌曲是歌颂前辈不畏牺牲、奋勇拼搏的不屈精神，这是这些红色经典歌曲最为深刻的艺术价值。对与这些歌曲的改编就需要紧密围绕中心思想，充分发挥歌曲的自身价值，通过流行歌曲的形式丰富原著的表现形式，极大程度上增加新作的艺术感染力。此外，玖月奇迹在改编《康定情歌》时，在演唱中加入流行音乐中的衬腔，既保留了原著中男女深情的美感，同时还丰富了歌曲的艺术感染力。而两次切入流行唱法，凭借简单易懂的流行歌曲唱法，可有效延伸和充实歌曲的深度和广度。这样的改编不仅保留了原著的艺术效果，同时还丰富了艺术价值，用流行音乐的形式再次将经典作品呈现在广大观众面前，从而是经典作品重获生机。
三、歌曲改编实例
（一）传统民歌的流行新唱
基于上位的论文可知，传统民歌的流行新唱要注重以下两点：（1）要符合积极的正能量；（2）充分发挥和延续我国优秀的传统文化。在传统民歌新唱时，需要正确看待民歌和流行音乐二者的关系，从而将二者有机的结合。例如在《中国范》的演唱中，玖月奇迹将民歌唱法与流行唱法进行衔接，通过发声腔体的转化和对气息的控制，完成了民歌唱法在流行歌曲中的演唱的作用。而双排键作为主要的伴奏乐器，通过不同的组合方式，将歌曲赋予欢快且激昂的旋律特色，而将其中的民歌选段同样赋予了这样的旋律特征。此外，在传统民歌的流行新唱中，需要音乐人和演唱者利用自己的专业技巧和经验积淀，利用流行歌曲对民歌进行改编和新唱。
（二）通俗流行作品的二次创作
二次创作是不同音乐人和演唱者对歌曲产生不同理解的产物，不同演唱者在根据自身的理解后，才能对歌曲进行有真情实感的演唱。部分音乐人尝试将多个
音乐作品进行进行串联，并通过特殊的音乐手法将不同来源的音乐作品进行有效衔接。如古巨基的《情歌王》涵盖了数首情歌的经典名句，不同原著的旋律、曲风、音色以及演唱者的性别都各不相同，在用男生区演唱时，需要对不同歌曲来源的旋律进行有效衔接，以减少不同旋律间的突兀连接，还需要对各原著的曲风、音色进行调整，以便保证《情歌王》曲风的一致和连贯。此外，由于男女声在演唱时存在音色、音调以及音高的差异，在《情歌王》的演唱时，需要对由女声演唱的原著进行降调处理，以保证歌曲音色的一直性。
在演唱时，各音乐人和演唱者往往会对原著的部分内容进行改编，而这就是二次创作的过程。这种二次创作在流行歌曲的演唱中出现的极为广泛。如《素苗山歌》中，其创作本身是来源于苗族山歌，而在进行改变时，调整了高音演唱中真假音的比例，在流行通俗改变时，由真音所演唱的高音显著高于民歌演唱时假音的比例。而经过流行通俗改变后，在演唱中需要注重气息的把控和调整，通过气息去调控情感，通过情感去带动气息，咬字要有力度，但不能用力过度，以免出现刻板、僵硬的演唱效果。
结语
歌曲的改编来源于音乐人对经典作品的重新理解和认识，并根据自己的理解，在保证经典歌曲中心思想不被破坏的情况下进行改编。正确的改变可以让经典音乐作品重新焕发生机和活力，同时也可以重温时代经典。因此，本文从歌曲改变的内容出发，对歌曲改变原则进行探究，最后结合歌曲改变实例来突显在时代主旋律下正确改编歌曲的作用和意义。
参考文献
[1]郭建民著，《声乐文化学》[M]，上海音乐出版社，2007：74；
[2] 陈小奇著《流行音乐如何紧跟时代的节奏》[J]，中国文艺评论，2019-0801期刊；
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[5] 陈伟强著，《民族音乐元素在流行音乐中的运用》[J] ，北方音乐，2014年第11期。
流行歌曲演唱的风格及其技巧
流行歌曲演唱的风格及其技巧 流行歌曲的演唱讲求个性，歌星们在声音上的差异之大，演唱风格之多样，使得我们无法像在“美声唱法中那样将其划分为几个声部(男高音、女中音等)，即便是用“声线这个时下非常流行，却又是莫名其妙的万能术语，也还是难以一一描述清楚。 但我们还是可以根据其渊源以及发声特点、演唱风格归纳出几种典型的“唱法。 低吟唱法(Crooning)，形成于30年代。 那个时候，许多酒吧、舞厅、夜总会里添置了电子扩音设备，歌手们开始对着“麦克风(话筒)唱歌。 “低吟唱法就是在这样的背景中产生的。 由于话筒的扩音作用，歌手们不必像歌剧演员那样竖着嗓子吼，也不必像有些民族歌手那样横着嗓子喊，他们只须用说话般的音量轻轻哼唱，众多的听众同样可以听得真真切切。 一些非常细致的艺术处理方式，如一声轻微的叹息、一个小小的停顿，都能被纤毫毕现地展示出来。 早先的“低吟歌手都是有着一定的美声基础的男中音或男低音。 中国听众非常熟悉的平.克劳斯贝便是第一代低吟歌手。 三四十年代“低吟歌手演唱的抒情歌曲和爵士乐风格的歌曲是当时澈地歌曲的主流。 50年代后，随着“摇滚乐的兴起和民谣的复兴，流行乐坛不再是“低
吟歌手的一统天下了。 但是“低吟唱法并没有就此消亡，作为一种演唱方法，“低吟对后来所有流行歌手的演唱产生了深远的影响。 话筒的运用，声音的控制，旋律线条的连贯圆滑，歌词语气的表现，微颤音和气声运用等流行歌曲演唱的基本技巧在“低吟中已经发展得相当成熟了。 鼻音在“美声和“低吟唱法中都是很忌讳一个毛病，然而许多民谣歌手(如约翰.丹佛、鲍勃.迪伦)却喜欢使用带有浓重鼻音的演唱方式，这种鼻音具有独特的抒情色彩，尤其是在演唱平缓的叙述性歌曲时，会产生一种亲切自然、富有磁性的魅力。 民谣还经常采用重唱的形式，主旋律往往放在中低音声部，而高声部的伴唱常用轻柔透明的假声来演唱，因而假声也是民谣演唱中的一个重要特征。 民谣唱法不仅限于民谣歌手，也包括一些摇滚歌手。 如著名的“披头士的大部分歌曲都是用民谣风格演唱的。 民谣唱法代表了流行歌曲演唱中平实自然的一面，而美国黑人歌手则使得流行歌曲的演唱增添了华丽的色彩。 美国黑人歌曲的渊源可上溯到奴隶制时期的田间号子，此后又陆续出现了灵歌(Spiritual)、福音歌(Gospel)、布鲁斯、索尔(Soul)等声乐体裁形式。 黑人歌曲常采用一领众和的演唱形式，领唱者用呐喊、尖叫、抽
改编与创作的民歌民乐
改编与创作的民歌民乐 教学目标： 1、感受在现代艺术中民族音乐所处的不可缺少的地位，重视民族音乐的重要性，提高对民族音乐的认识。 2、通过欣赏与对比的教学方法，对我国传统独奏民族乐曲与改编和创作的民乐有一个比较与认识，提高独立欣赏的能力。 3、学生通过改编与创作为单旋律加入伴奏，感受有伴奏的乐曲 教学内容：歌曲《彩云追月》,民乐合奏《彩云追月》,二胡加伴奏《赛马》琵琶曲《送你一只玫瑰花》 教学重点：学生感受通过自己改编后，旋律的改编，做出对比 教学过程： 一、导入 欣赏通俗歌曲《彩云追月》 思考： 1．这是一首什么类型的歌曲？ ２．这首歌曲旋律上有什么特点？ （它加入了一些民族音乐的元素。这是一首根据我国传统的广东音乐《彩云追月》为素材改编而成的通俗歌曲） 二．民族乐器的认识 2011年10月11-14日在上海国际博览中心开展了国际音乐博览会 介绍民乐馆中的民族乐器（实物展示） 1.葫芦丝 2.陶笛 3.竹笛 4.二胡 5.古筝 二、由上面的欣赏引出本节课题——改编与创作的民歌民乐 1、欣赏与思考：民族管弦乐团演奏的《彩云追月》 （1）听辩这首乐曲是用哪些乐器演奏的？ （2）我国的民族管弦乐团与西洋管弦乐团在乐器的组成和分类上有什么异同？
（它们都是由吹管乐器；打击乐器；弹拨乐器；拉弦乐器这几大类组成的） 2、欣赏与了解不同风格特点的传统民乐 （１）打击乐合奏《喜庆锣鼓》片段 （２）江南丝竹《中花六板》片段 （３）广东音乐《雨打芭蕉》片段 （４）民族管弦乐曲《春江花月夜》片段 三、由传统民乐团的民乐演奏谈及到新民乐的演奏与创作： （一）欣赏：女子十二乐坊作品《阿拉木汗》 思考：这是传统意义上的民乐吗？为什么？ （不是，因为它的音乐里面加入了很多流行音乐的元素，是一种民乐的改编与再创作；而且在舞台的布置，灯光音响的使用与处理上也运用了现代高科技手段。在演奏方法上也有较大差异，例如：传统民乐是坐着演奏的，而新民乐是站着的，并带有很多的身体语言的表演；在乐队组成上新民乐除了有传统民乐外还加入了现代的一些乐器如：架子鼓、吉他、电吉他等。） （二）欣赏女子十二乐坊作品《新古典主义》 思考：这首作品的风格有什么特点？ （这首作品是由西方古典音乐作品中的一些名段改编而成的，它带有很浓郁的西方音乐的特点，却以中国民乐演奏的方式呈现，所以很特别。） 四、民乐在电影艺术领域中的运用 （一）欣赏电影：《十面埋伏》片段 思考：１、电影中的背景音乐是主要由什么乐器演奏的？（琵琶） ２、背景音乐选自哪首曲子？（《十面埋伏》） 3、这首曲子表达的情感是怎样的？（描写了重重的杀机和埋伏，是一种在战场上的场面） （二）介绍琵琶曲的分类： 琵琶曲分为文曲与武曲两种，文曲曲风以抒情为主，武曲曲风以为主。
中国现代流行音乐欣赏
“音乐欣赏” 中国现代流行音乐欣赏 12级市场营销 周小虎 学号2012125060
中国现代流行音乐 一发展历程 流行音乐是指一部分流行歌曲、影视歌曲、通俗器乐曲、爵士音乐和布鲁斯音乐等。通俗音乐的内容贴近生活实际，歌词简单，语言生动形象，直白表达情感，容易理解，容易接受。 在现在的中国，随着文化的大发展、大繁荣，流行音乐的发展也可谓是一日千里，但在1988年以前，中国乐坛却是一片死寂。 直到1988年，流行音乐之风才突然间被人们感受到。在经过长时间的沉寂之后，1988年，中国流行音乐开始逐步迎来发展的高潮。中国音乐由最初反应政治生活、忽略普通民众感情逐渐向大众音乐靠近，开始反应普通民众的内心世界，体现民众的感情和日常生活。代表人物如： 标榜浪子形象的新人——王杰，作品《放我的真心在你的手心》； 充满稚气与傻劲的大男生——张雨生，作品《我的未来不是梦》、《天天想你》； 单恋歌手——陈昇，作品《你知道我在等你吗》； 周华健，作品《我是真的付出我的爱》；《寂寞的眼》…… 这些乐曲在文化的积淀上反应了中国歌手的进步，也真正体现了中国流行音乐的进步。 其中，在刘德华、张学友等一批老一代流行歌手的铺垫下，2000年11月，伴随着专辑《jay》热销，中国流行音乐未来华语乐坛领军人物、四大天王之首——周杰伦出道，开始以独特的曲风和独一无二
的唱法引领中国流行音乐潮流。 二代表人物简介 (1)生平 周杰伦（Jay Chou），亚洲最具社会影响力和传奇性的偶像天王巨星、“神话”级人物，华语乐坛皇帝、新四大天王之首，世界十大鬼才音乐人。词曲创作家、MV及电影导演、编剧及制作人。2000年后最具指标性流行歌手，四届世界音乐大奖最畅销亚洲艺人，唱片全球总销量近4000万张，有“亚洲流行天王”之称。2000年以专辑《jay》出道，2005年以《头文字D》涉足电影，2007年成立JVR有限公司、自编自导自演电影《不能说的秘密》，2010年主持电视节目《Mr.J频道》，2011年以《青蜂侠》跻身好莱坞进军国际，荣获美国MTV电影大奖最佳新人提名。2012年发行专辑《十二新作》销量一路飙升各大榜首。2013年周杰伦自编自导自演第二部影片《天台》登陆北美，获选美国纽约电影节闭幕片，并且将在全球上映。 （2）创作成就 作为中国现代流行音乐华语乐坛的中流砥柱，周杰伦的曲风足以承前启后、极具里程碑意义，而其成就也不可谓不高，主要代表作有专辑《十二新作》、《叶惠美》、《十一月的萧邦》、《七里香》、《八度空间》等，单曲如《青花瓷》、《东风破》、《双节棍》、《蜗牛》、《听妈妈的话》、《上海1943》、《发如雪》等，都深受广大青年喜爱。 （3）创作风格 周杰伦的音乐之所以吸引广大听众在于他以社会现象，人生情感
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可惜不是你--梁静茹作曲:曹轩宾填词:李焯雄 这一刻突然觉得好熟悉 像昨天今天同时在放映 我这句语气原来好像你 不就是我们爱过的证据 差一点骗了自己骗了你 爱与被爱不一定成正比 我知道被疼是一种运气 但我无法完全交出自己 努力为你改变 却变不了预留的伏线 以为在你身边那也算永远 仿佛还是昨天 可是昨天已非常遥远 但闭上我双眼我还看得见 可惜不是你陪我到最后 曾一起走却走失那路口 感谢那是你牵过我的手 还能感受那温柔 那一段我们曾心贴着心 我想我更有权利关心你 可能你已走进别人风景 多希望也有星光的投影 努力为你改变 却变不了预留的伏线 以为在你身边那也算永远 仿佛还是昨天 可是昨天已非常遥远 但闭上我双眼我还看得见 可惜不是你陪我到最后 曾一起走却走失那路口 感谢那是你牵过我的手 还能感受那温柔 可惜不是你陪我到最后 曾一起走却走失那路口 感谢那是你牵过我的手 还能感受那温柔感谢那是你牵过我的手还能温暖我胸口情歌--梁静茹 词：陈没曲：伍冠谚 时光是琥珀 泪一滴滴被反锁 情书再不朽也磨成沙漏 青春的上游白云飞走苍狗与海鸥 闪过的念头潺潺地溜走 命运好幽默让爱的人都沉默 一整个宇宙换一颗红豆 回忆如困兽寂寞太久而渐渐温柔 放开了拳头反而更自由 慢动作缱绻胶卷重播默片定格一瞬间 我们在告别的演唱会说好不再见 你写给我我的第一首歌 你和我十指紧扣默写前奏 可是那然后呢 还好我有我这一首情歌 轻轻地轻轻哼着哭着笑着 我的天长地久 命运好幽默让爱的人都沉默 一整个宇宙换一颗红豆 回忆如困兽寂寞太久而渐渐温柔 放开了拳头反而更自由 长镜头越拉越远越拉越远事隔好几年 我们在怀念的演唱会礼貌地吻别 你写给我我的第一首歌 你和我十指紧扣默写前奏 可是那然后呢 还好我有我这一首情歌 轻轻地轻轻哼着哭着笑着 我的天长地久 陪我唱歌清唱你的情歌 舍不得短短副歌 心还热着也该告一段落 还好我有我下一首情歌 生命宛如静静的相拥的河 永远天长地久 乐 乐
民歌鉴赏-答案
` 民歌鉴赏答案 民歌的产生 1“真正创造音乐的是人民，作曲家只不过是把它们编成曲子而已”是（）的名言。 A、斯美塔那 B、格林卡 ？ C、德彪西 D、德沃夏克 正确答案：B 2 民歌的传承方式是口头传播。（） 正确答案：√ 3 民歌是每个民族的传统歌曲，其中的大部分我们都知道作者。（） \ 正确答案：× 民歌的发展（一）：历史的足迹 1
我国最早记录民歌的集子是（）。 A、《离骚》 B、《乐记》 * C、《诗经》 D、《乐章集》 正确答案：C 2 《相和歌》出现在（）。 A、宋代 ） B、唐代 C、魏晋南北朝 D、汉代 正确答案：D 3 我国最早对民歌的记录，是有曲谱的。（）正确答案：× ！ 4
清末民初，“学堂乐歌”的出现属于教育改革的一部分。（）正确答案：√ 民歌的发展（二）：民族性的体现 1 《凤阳花鼓》源于（）。 A、河南 ； B、河北 C、安徽 D、湖北 正确答案：C 2 （）是中国文化的代表元素之一，被誉为“中国的第二国歌”。 — A、《孟姜女》 B、《康定情歌》 C、《绣荷包》 D、《茉莉花》 正确答案：D
3 《凤阳花鼓》最初的表现形式是由（）二人配合演唱。 【 A、母女 B、姐妹 C、夫妻 D、姑嫂 正确答案：D 4 · 音符的不同组合方式与演唱方式，体现出中西方音乐的不同。（）正确答案：√ 民歌的发展（三）：经典赏析 1 “正月里来是新春，家家户户点红灯”出自（）。 A、《绣荷包》 ? B、《孟姜女》 C、《龙船调》 D、《紫竹调》
正确答案：B 2 《孟姜女》最初是由（）结构的短小民歌扩充而来。 ~ A、三句 B、四句 C、五句 D、六句 正确答案：B 3 作为音乐作品的《孟姜女》，是我国流传最广、影响最大的民歌之一。（） ] 正确答案：√ 民歌的创作特征（一）:整体特色 1 （）被称作“曲艺之乡”。 A、无锡 B、杭州
浅谈技巧及表演在流行歌曲中的重要性
浅谈技巧及表演在流行歌曲中的重要性智匙网络 [摘要]流行音乐是一种表演艺术，是赋予音乐以生命情感的再创造，多样化的舞台表现形式在流行歌曲演唱中发挥着重要作用。只有科学的歌唱技巧和丰富的舞台表演自然、完美的结合起来，才能准确、生动表现出流行歌曲的情绪和内涵。 [关键词]演唱技巧;舞台表演;情感传递 [ 流行歌曲在音乐发展史中有着独具特色的生命力，有着真挚厚重的情感内容和通俗易懂的艺术状态，它植根于大众生活之中，是大众文化的精华，所以说流行歌曲也可以成为“大众音乐”。那么如何唱好一首流行歌曲并合理表现它，这就需要演唱者本身具备良好的演唱方法和技巧，这不仅要掌握音准、节奏，还要有符合个人声线特质的科学发声方法，再结合丰富的舞台表现力和情感，才能得到观众第一时间的认可、接受和喜爱。因此，流行歌曲是众多歌唱形式中最直接、最简单、最通俗、最易懂的。作为流行歌唱演员，在演唱过程中要正确认识并处理好演唱方法技巧和舞台表现的作用。 一、歌唱方法和技巧是流行歌曲演唱的基础 首先，流行歌曲的演唱方法和技巧不像美声唱法、民族唱法都有一个特定的发声方法和演唱形式，但也逐渐形成了一种本色声音。说到歌唱，任何一种演唱方法都需要气息作为原动力，只有掌握了正确的呼吸方法，才能决定一首歌曲发声的对错。在训练声音时，呼气力量尽量转移到腰腹部(横膈膜)，吸气要在腰部建立一个支点，牙关打开，通过咽部合理用力， 这样在唱歌时就能自如地控制声音了。如果呼吸在流行歌曲演唱中运用得当，再与舞台表演及歌曲情感内容相结合，歌曲更具有表现力和独特性。那么如何才能
够科学地运用呼吸呢,例如流行歌曲演唱中，如需表达十分悲伤、深沉内涵的感情时，呼吸可以用得很强，声带不用全部闭合，造成一种感觉漏气的沙哑声，并将沙哑声运用到歌曲中，可以让观众更直接明白体会歌唱演员的内心情感。歌曲《天之大》中有这样一句:“天之大唯有你的爱，我交给了他，让他的笑像极了妈妈。”其中“像极了妈妈”，就可以略带点沙哑的声音去歌唱，以表达主人公情绪难以控制又恰到好处的感染力。又如，歌曲抒情性较强时，这时呼吸要用得很均匀柔软，与声带形成很好的配合，这种声音色彩就会柔美圆润。当前很多初学者在流行歌曲演唱上没有接受过正规训练，在唱歌的时候，往往会盲目地追求音量，这是一个误区，很容易损伤声带，造成不良后果，这就需要初学者先要找到弱声演唱的感觉，在声音移动到高音区的时候，渐渐提起软腭，带动咽壁的拉力，这样声音就能形成与气息相结合的头腔共鸣，高音也是松弛的，这就有了声音的高位置。有些流行歌曲演唱者非常排斥美声和民族唱法，认为流行歌曲演唱与两者毫无关系，但是，通过笔者多年来的歌唱经验来看，在流行歌曲演唱的方法中，借鉴一些美声和民族唱法，甚至包括戏曲演唱的方法是非常有必要的，但要根据流行歌曲的特点灵活运用，不能生搬硬套。 霍夫曼曾经说过:“技巧好像放在抽屉里的工具，精明的艺术家会在适应的时候，为了正确的目的从中取出他所需要的工具。仅仅拥有这些工具是毫无意义的，什么时候和怎样去应用这些工具的那种艺术直觉才是真正有价值的。”演唱者作为审美对象的创造者，应不断地积累、挖掘和研究具体的演唱策略、演唱技巧、声音音色以及对歌曲的处理、音乐形象的塑造等各个环节，以达到演唱水平的完善。总之，要从歌唱共通的科学发声规律中努力寻找流行唱法声音个性的特点，每演唱一首歌曲时要从发音、共鸣、位置和气息的流动各个方面找流
中国流行歌曲歌手成名曲大全
我们需要向中国早期流行乐学习，学习它的单纯，学习它的创新精神，更要学习它的想像力，目前的中国流行乐和我们一样，真的是太需要想像力了，那怕是看上去很搞笑很不可思议的想像力。于是就有了这个中国早期流行乐怀旧金曲趋势榜。 这个榜与其它各种榜皆有不同，没有媒体的发布；没有征集评选的渠道；更没有权威性的证明，其实这是一个虚拟的榜，简单到也许上榜歌曲只是一盘音质不佳的老磁带里面的一首有趣的老歌，简单到上榜歌曲也许只是一首有人曾经在音乐论坛里提起过的某个不太好找的 老歌，简单到榜上的歌曲其实并没有排名高低的区别，因为这些歌曲都是一样的出色；但这并不妨碍我们能自得其乐的感受到这些歌曲中的快乐节奏，因为它们的的确确曾在你青春的年纪里存在过，它们的的确确是来自那些有点发黄的日子，这就够了。 让我们静静期待着这些老歌能再度回响在神州大地 让我们静静期待着这些老歌星的声音能告诉我们，他们今天都很年轻，他们都很好 我们曾听过最好的，他们曾唱过最好的，还有一些人们曾写过最好的！对中国流行乐来说，这很重要！！ 中国早期流行乐怀旧金曲趋势榜 （2007.7月1日--15日）
曲目演唱者年份出版社录入卡带 1: 金梭和银梭张晶丁小青 1987-1988 中国电影《旋风迪斯科（2）》2：每段路蔡虹红 1988 文化艺术《电视大奖赛最佳演员演唱集》3：望星空林芳 1985-1986 扬子江音像《现代小姐》 4：思念毛阿敏 1988 辽宁北国音像《黄土高坡迪斯科》 5：中华美邢林 1988 北京青少年音像《铺天盖地》 6：我的小妹赵莉 1985 北京音像《黎明前的探戈》 7：灵感小清津子 1988 中唱广州《888明星舞会金曲》 8：生活就得痛痛快快王迪 1987 内蒙古音像《摇滚青年》 9：龙金静 1987 太平洋影音《爆炸DISCO之二88狂龙》 10：是你给我爱安东 1989 中视国际《1989春晚歌曲精选》 特别推荐曲：想下载歌曲的朋友加qq：1413115233 吉米，来吧梅子 1987 南海声像《五少女联欢》 点评 一：想找出一首80年代感觉非常强烈的歌曲，做为中国早期流行乐 怀旧金曲趋势榜的第一首推荐曲，这首歌曲只有优美的旋律是不够的，
民歌鉴赏尔雅满分答案
————————————————————————————— 民歌的产生已完成 1 “真正创造音乐的是人民，作曲家只不过是把它们编成曲子而已”是（）的名言。 A、斯美塔那 B、格林卡 C、德彪西 D、德沃夏克 正确答案：B 2 在中国，关于民歌的文字记载，最早出现在（）。 A、唐代之后 B、宋代之后 C、元代之后 D、明清之后 正确答案：D 3 民歌是每个民族的传统歌曲，其中的大部分我们都知道作者。（） 正确答案：× 4 民歌的传承方式是口头传播。（） 正确答案：√ 民歌的发展（一）：历史的足迹已完成 1 （）是唐代掌管礼乐的最高行政机构，兼管雅乐和俗乐。 A、大理寺 B、光禄寺 C、太常寺 D、太仆寺 正确答案：C 2 《相和歌》出现在（）。 A、宋代 B、唐代
C、魏晋南北朝 D、汉代 正确答案：D 3 我国最早记录民歌的集子是（）。 A、《离骚》 B、《乐记》 C、《诗经》 D、《乐章集》 正确答案：C 4 我国最早对民歌的记录，是有曲谱的。（） 正确答案：× 5 清末民初，“学堂乐歌”的出现属于教育改革的一部分。（） 正确答案：√ 民歌的发展（二）：民族性的体现已完成 1 《凤阳花鼓》源于（）。 A、河南 B、河北 C、安徽 D、湖北 正确答案：C 2 （）是中国文化的代表元素之一，被誉为“中国的第二国歌”。 A、《孟姜女》 B、《康定情歌》 C、《绣荷包》 D、《茉莉花》 正确答案：D 3 《凤阳花鼓》最初的表现形式是由（）二人配合演唱。 A、母女 B、姐妹
C、夫妻 D、姑嫂 正确答案：D 4 通过学习民歌，我们可以了解一个民族、一个地域在音乐表现方式上的特点。（）正确答案：√ 5 音符的不同组合方式与演唱方式，体现出中西方音乐的不同。（） 正确答案：√ 民歌的发展（三）：经典赏析已完成 1 “正月里来是新春，家家户户点红灯”出自（）。 A、《绣荷包》 B、《孟姜女》 C、《龙船调》 D、《紫竹调》 正确答案：B 2 《孟姜女》最初是由（）结构的短小民歌扩充而来。 A、三句 B、四句 C、五句 D、六句 正确答案：B 3 作为音乐作品的《孟姜女》，是我国流传最广、影响最大的民歌之一。（） 正确答案：√ 民歌的创作特征（一）:整体特色已完成 1 （）被称作“曲艺之乡”。 A、无锡 B、杭州 C、天津 D、北京 正确答案：C
流行歌曲歌唱技巧
歌唱技巧 关于歌唱呼吸及几种吸气方法对于怎样吸和怎么呼，是一种根本不需要考虑的事情。人体的这种功能，从本质上、生理上来说，在歌唱时和在说话时是完全一样的，但在运用上两者之间存在着很大差别。说话时人不需要考虑在什么时间、什么方法进行呼吸。气息的进出量，只要它觉得合适可多可少，因为他有充分的机会去呼吸。他不必要把气吸到什么地方，也不必要把吸入的气息固定在一个位置以支持一个特定的长度和强度的声音上，换气的速度也没有限制。总之，是随意和自由的。歌唱的情况则不同。歌唱者要有意识地去吸气，并保持把所吸入的气息分配在要发出的一定数量的声音上，而每个音都有它特定的高度、长度、强度。唱一首歌曲时，歌唱者只能在休止的时候和歌词、乐句等表情允许的情况下，才可以进行换气。总之，是有意识、有准备、有计划的。歌唱需要气息，那是不是气吸得越多越好呢？朋友你一定有过这样的体验：因为担心气不够用，就吸进大量的空气，结果还是觉得气不够用，而且唱起来觉得憋得难受。这是因为气吸得过多过满时，呼吸肌肉群用力过多，造成肌肉僵持的缘故，也就是说气息吸得过多，会影响歌唱的正常进行。那么，吸入多少气息才算合适呢？这是一个无法用数字来回答的问题，它只有通过歌唱者的感觉来“计算”。应该说，歌唱呼吸是一个兴奋而又放松的循环过程。吸气时，保持一种积极、放松的状态，积极是指兴奋向上，放松是指叹气向下的感觉。这种积极、放松的状态，首先要有正确的歌唱姿势：适度抬起胸部，两肩松垂、颈部放松、两眼平视有神、面带微笑（一种发自内心深处的微笑）。保持这种姿势，通过下面几种吸气方法的学习，来体会正确的歌唱吸气。 （1）叹气式吸气：大家知道，叹气在日常生活中是很普通的现象，它是放松的也是向下的。它有利于吸气肌肉群的放松，以便更好的吸入气息。具体做法是先叹后吸，你心里主要想着叹气，而不是吸气。当气息随着“叹”被排出后，也就是呼气肌肉群的工作做完了，接着吸气肌肉群就会立即开始工作——吸气，这个循环是自动完成的。如果你脑子里想的是吸气，就会使你的吸气肌肉群总处于一种工作状态，无法放松，气息也就难以正常的被吸入。注意：叹到那里就吸到那里，不要人为地做强制性的动作。唱的过程中要保持叹气的感觉，每个乐句都是如此，形成良好的呼吸循环。 （2）闻花式吸气：闻花式吸气方法容易使气吸得深，而且没有吸气时的抽气声和多余的动作，也较容易体会和掌握。闻花时，因花香使人的心情特别愉悦，辨别花香时又要求特别认真和用心，是一种既放松又兴奋的感觉。具体吸气时是：上身完全放松，腰围很舒服地向往松开，随即胸部也有舒张感，体内空间增大使气息很自然地流进去。这样的吸气既松畅又适度，吸后人很兴奋，胸有宽敞感。用这种吸气的感觉来歌唱，气息通畅，声音圆润。闻花式可开口，也可闭口，闭口时嘴不能闭的太紧，太紧会影响进气的速度和灵活性。单纯练习吸气时，可采用闭口吸气。歌唱时最好自然张开嘴与鼻子同时吸气为佳。不论是闭口还是开口与鼻子同时吸气，最关键的是要体会气息流入体内时的感觉。 （3）惊讶式吸气惊讶式吸气，就是利用人在惊讶时，生理作出的快速反映，达到快速吸气的目的。这种吸气既吸的快又吸得深，它能使呼吸肌肉群在瞬间完成收缩与放松的循环，能锻炼呼吸器官的快速灵活性。这种吸气也称为“喘气”。表
流行歌曲大全
NO.101 庾澄庆-808 NO.100 布兰妮-Circus NO.99 品冠&李心洁-当你想着我 NO.98 罗志祥-个中强手 NO.97 蔡淳佳-隐形的纪念 NO.96 Taylor Swift-You Belong with Me NO.95 棉花糖-陪你到世界的终结 NO.94 张悬-beautiful woman NO.93 萧亚轩-闪闪惹人爱 NO.92 张靓颖-木兰星 NO.91 萧亚轩-钻石糖 NO.90 汪峰-春天里 NO.89 陶喆-我太傻 NO.88 Nasty Boy Klick——I know you want me NO.87 戴佩妮-一念之间 NO.86 飞轮海-越来越爱 NO.85 黄雅莉-恋爱绝句选 NO.84 方大同-每个人都会 NO.83 杨宗纬&丛浩楠-我的太阳 NO.82 棒棒糖-综艺咖 NO.81 BY2-勇敢 NO.80 梁咏琪-我是你的梁咏琪 NO.79 温岚-disco NO.78 容祖儿-圆谎 NO.77 潘玮柏-亲爱的 NO.76 罗志祥-第二顺位 NO.75 林俊杰-第几个100天 NO.74 Beyonce-single ladys NO.73 萧敬腾-新不了情 NO.72 陶喆-请继续任性 NO.71 吴克群-把心拉近 NO.70 张韶涵-偶尔 NO.69 罗志祥-party boy NO.68 方大同-sing along song NO.67 张惠妹-掉了 NO.66 卢广仲-oh yeah NO.65 苏打绿-早点回家 NO.64 唐禹哲-kiss me now NO.63 王啸坤-北京下雨了 NO.62 蔡依林-大丈夫 NO.61 苏见信-火烧的寂寞 NO.60 李玟-流转 NO.59 周笔畅-你们的爱 NO.58 潘玮柏&akon-be with you
浅谈歌曲改编对流行音乐的影响与发展
引言 1 一、歌曲改编对流行音乐的影响 1 （一）对音乐形式的改编 1 （二）对演唱技巧的改编 2 （三）对舞台表现的改编 2 二、歌曲改编原则 2 （一）准确把握歌曲创作时代背景 3 （二）尊重保留原有歌曲风格 3 （三）延续歌曲内在艺术价值 4 三、歌曲改编实例 4 （一）传统民歌的流行新唱 4 （二）通俗流行作品的二次创作 4 结语 5 参考文献 5
随着时代的发展和进步，流行音乐的种类和内容逐渐细化和丰富，其创作素材已经涵盖我们的日常生活的各个方法，其中对于经典歌曲的改编和翻唱则是流行音乐创作素材的重要来源之一。而对于经典作品的改编和翻唱不仅可以让经典音乐作品重新焕发生机，同时还可以让音乐创作人从经典作品中获取给养，来丰富歌曲的内涵。此外，由于经典作品普遍具有极强的时代特征和重要的教育意义，因此，对于经典作品的改编可以让经典作品重新被广大观众所接受和喜爱。流行歌曲作为当前最为主流的音乐形式之一，其具有影响范围广、受众人群多、通俗易懂等特点，将经典作品改变为流行歌曲，可以让原有歌曲同时兼具经典歌曲和流行歌曲二者的共同特征，从而形式对经典歌曲的传承和创新。 一、歌曲改编对流行音乐的影响 （一）对音乐形式的改编 对于同一个音乐作品，不同的音乐人或演唱者都有各不相同的感受和理解，这是其生长环境和文化积淀所决定的。而对于经典作品的改编也是音乐人根据自身的理解去对作品进行改编和创作，在改编的过程中每个人的心理想法和改编目的各不相同，从而使改编歌曲的形式和特征也各不相同。 随着网络和新媒体的普及和推广，极大程度上丰富了流行歌曲的种类的和形式，也拓宽了音乐人和观众对于流行歌曲的获取来源，许多歌手和音乐人在聆听经典作品时，自身会产生不一样的感受和灵感，而这种感受和灵感则有助于其音乐演唱和创作之路的发展和延续。现在流行的《好声音》、《歌手》等音乐综艺节目中，许多歌手所演唱的歌曲就是将经典作品中的元素用全新的流行音乐形式重现展现出来，如2017年的《歌手》节目中，袁娅维将羽泉的作品《开往春天的地铁》进行改编和创作，《开往春天的地铁》原唱中温婉柔情的旋律音乐形式，袁娅维在改编时，歌曲刚刚开始的几个小节采用气声的演唱方式，尝试给观众营造一种空灵、舒缓而又亲近、细腻的感受，而后，立刻以一个f6的头声完成前两段的演唱，与前面气声形成明显的强弱对比，从而加深观众的视听感受。在之后的段落中，袁娅维将格莱美的经典作品《Kiss from a rose》与《开往春天的地
唱KTV必点的经典流行歌曲
适合在KTV唱的经典歌曲 五月天的恒星的恒心，知足，恋爱ing，天使，倔强，让我照顾你，回来吧； 王力宏的唯一，落叶归根，forever love,kiss goodbye,大城小爱，中龙的传人，心中的日月，花田错； 张学友：一路上有你、头发乱了、每一天爱你多一些、咖啡、只想一生跟你走、忘记你我做不到、心碎了无痕、如果爱、如果这都不算爱、一千个伤心的理由、不老的传说 陈奕迅：婚礼的祝福、十年、你的背包、谢谢侬、爱是怀疑、k歌之王、爱情转移、最佳损友、富士山下 陶喆：普通朋友、爱很简单、爱我还是他、找自己、小镇姑娘、黑色柳丁、寂寞的季节、流沙、天天、melody、那一瞬间、i'm ok、多谢你 王力宏：永远的第一天、Juliet、公转自转、流泪手心、你不在、forever love、大城小爱、唯一、kiss goodbye 、我们的歌、改变自己
周杰伦：借口、搁浅、黑色幽默、发如雪、菊花台、千里之外、世界末日、退后、七里香、枫、安静、轨迹 李圣杰：手放开、痴心绝对、眼底星空、很想说、位置、你那么爱她 李玖哲：解脱、都怪我、我会好好过、想太多、地平线、洗牌、let me go 林俊杰：江南、曹操、一千年以后、简简单单、冻结、只对你说、木乃伊、翅膀、都不是很难，音不是很高，深情 网络歌曲：不要在我哭泣的时候说爱我，那女孩对我说，让泪化作相思雨，有没有人曾告诉你，不想让你哭， 陈奕迅的十年，爱情转移，K歌之王； 飞轮海的只对你有感觉，出神入化，谢谢你的温柔； 韩磊的向天再借五百年，等待，风雨人生； 后弦的西厢，单车恋人；
林志炫的单身情歌，蒙娜丽莎的眼泪，离人，和未来有约； 罗志祥的灰色空间，爱转角，敢不敢，精武门； 吴克群的吴克群，大舌头，将军令，越爱越难过，为你写诗；潘玮柏的快乐崇拜，反转地球； 孙楠的拯救，红旗飘飘，缘分的天空，不见不散； 伍佰的挪威的森林，突然的自我，白鸽，孤星泪，只要为你活一天； 谢霆锋的黄种人，谢谢你的爱，我们这里还有鱼； 薛之谦的传说，黄色枫叶，认真的雪； 光良的童话，约定，都是你，向左走向右走； 动力火车的明天的明天的明天，醉酒的探戈，背叛情歌，忠孝东路走九遍，热情的沙漠； 庾澄庆的蛋炒饭，春泥，命中注定，情非得已，只有我最摇
浅谈流行歌曲演唱的风格与技巧
浅谈流行歌曲演唱的风格与技巧 就为您来谈谈流行歌曲演唱的风格及其技巧。 流行歌曲的几种唱法流行歌曲的演唱讲求个性，歌星们在声音上的差异之大，演唱风格之多样，使得我们无法像在“美声唱法中那样将其划分为几个声部(男高音、女中音等)，即便是用“声线这个时下非常流行，却又是莫名其妙的万能术语，也还是难以一一描述清楚。 但我们还是可以根据其渊源以及发声特点、演唱风格归纳出几种典型的“唱法。 “低吟唱法(Crooning)，形成于30年代。 那个时候，许多酒吧、舞厅、夜总会里添置了电子扩音设备，歌手们开始对着“麦克风(话筒)唱歌。 “低吟唱法就是在这样的背景中产生的。 由于话筒的扩音作用，歌手们不必像歌剧演员那样竖着嗓子吼，也不必像有些民族歌手那样横着嗓子喊，他们只须用说话般的音量轻轻哼唱，众多的听众同样可以听得真真切切。 一些非常细致的艺术处理方式，如一声轻微的叹息、一个小小的停顿，都能被纤毫毕现地展示出来。 早先的“低吟歌手都是有着一定的美声基础的男中音或男低音。 中国听众非常熟悉的平.克劳斯贝便是第一代低吟歌手。 三四十年代“低吟歌手演唱的抒情歌曲和爵士乐风格的歌曲是当时澈地歌曲的主流。
50年代后，随着“摇滚乐的兴起和民谣的复兴，流行乐坛不再是“低吟歌手的一统天下了。 但是“低吟唱法并没有就此消亡，作为一种演唱方法，“低吟对后来所有流行歌手的演唱产生了深远的影响。 话筒的运用，声音的控制，旋律线条的连贯圆滑，歌词语气的表现，微颤音和气声运用等流行歌曲演唱的基本技巧在“低吟中已经发展得相当成熟了。 民谣在世界各地的流行歌曲中都占有重要的地位。 民谣歌手用“本嗓演唱，与“低吟相比，这种唱法一般不刻意追求声音的圆润和共鸣，音色扁平、自然，强调吐字的清晰和口语化。 鼻音在“美声和“低吟唱法中都是很忌讳一个毛病，然而许多民谣歌手(如约翰.丹佛、鲍勃.迪伦)却喜欢使用带有浓重鼻音的演唱方式，这种鼻音具有独特的抒情色彩，尤其是在演唱平缓的叙述性歌曲时，会产生一种亲切自然、富有磁性的魅力。 民谣还经常采用重唱的形式，主旋律往往放在中低音声部，而高声部的伴唱常用轻柔透明的假声来演唱，因而假声也是民谣演唱中的一个重要特征。 民谣唱法不仅限于民谣歌手，也包括一些摇滚歌手。 如著名的“披头士的大部分歌曲都是用民谣风格演唱的。 民谣唱法代表了流行歌曲演唱中平实自然的一面，而美国黑人歌手则使得流行歌曲的演唱增添了华丽的色彩。
2000—2010十首最经典流行歌
2000—2010十年最经典十首流行歌 1. 《十年》陈奕迅的这首《十年》绝对是近十年中当之无愧的最经典 流行歌曲，没有天籁般的曲调，没有惊天地般的作词，没有声嘶力竭的呐喊，却唱出了无数人的心声。 2. 《痴心绝对》这绝对是一辈子只写一首歌的经典代表（不是说他 只有这首歌被人喜欢），我觉得衡量某首歌的流行程度，ktv点唱率绝对能反映出来，李圣杰《痴心绝对》这首歌出自他的同名专辑，于2002发行，快十年了，这首歌在ktv居高不下，也是本人very 钟爱的一首歌，其他不多说，自己慢慢欣赏... 3《断点》同上 4. 《七里香》别人都说周杰伦的歌曲好听，但不经典，我想说等再过 几年，你会发现现在的华语乐坛能超越他的人几乎没有了，留下的每首歌对于喜欢他的人都是经典之作，足以后半生细细品味，这首《七里香》出周杰伦同名专辑，于04年8月份发行，在那个炎热的夏日，带给我们无穷的感动，这首歌堪称小情歌的代表之作... 5. 《老鼠爱大米》网络歌曲的鼻祖。。。好听 6. 《等一分钟》其实很多人认为这首歌不应该被选进来，但这首歌对 于我来说很特别，记得高三那年，每天中午拿着MP3，把歌词抄下来，反复播放着这首歌，现在每次听起都会想起那段人生中难忘的时光... 7. 《日不落》虽然这是一首翻唱歌曲，但并不影响这首歌在歌迷心中
的地位，欢快的旋律，加上jolin甜美的嗓音，想不红都难。。。8. 《大城小爱》不记得第一次听这歌是什么时候，但记得在这首歌红 之前，偶然一次在收音机里听过，当时很激动，太惊艳了，就料到这歌必定要红，果然，几个月之后，王力宏的这首《大城小爱》红遍大街小巷。。。 9. 《勇气》情歌天后梁静茹最好听的歌也许不是这首，但一定是最经 典的一首，爱一个人很难，是不是无论遇到什么困难，你都有勇气走下去？？？ 10.《遇见》旋律响起，像一阵冷风缓缓吹过，走过曾经牵手走过的街头，回忆像一卷胶片反复播放着过去，一点一滴浮现在眼前，情到深处，痛彻心扉。。。。
谈谈对流行歌曲的感想
谈谈对流行歌曲的感想 这学期我选了一门“音乐鉴赏”的公选课在这个课上面我们可以欣赏多种类型的中外著名歌曲。从中可以领略音乐对你的熏陶我们欣赏了多种类型的歌曲如中外民族歌曲、中外艺术歌曲、流行歌曲、革命歌曲等等我们课上在欣赏这些歌的同时也感受着每一首歌的意境思考这每一首歌的真谛在这些歌曲中留给我印象最深的就是流行歌曲流行歌曲可谓说是伴着我们这些“90后”长大的那熟悉程度的是不言而喻的。在我们成长过程中一首又一首流行歌曲在我们脑中留下了不可磨灭的印象。那些歌曲的名字我们随口就能说上几个例如当年“风靡一时”的“小虎队”的《爱》、伍思凯的《特别的爱给特别的你》、费玉清的《一剪梅》、凤凰传奇的《自由飞翔》等等这些歌虽然已经传唱多年了但是我们现在唱起来魅力依然不减当年或许这些歌在我们听来不是那么的熟悉但是对于我们父母一辈来说正可以代表他们逝去的青葱岁月那一首首萦绕在心中动听的旋律一经哼唱便可以使他们热泪盈眶这也正是流行歌曲经久不衰的原因所在它们不会因为时间的推移而在人们的心中淡忘因为它已经深深的埋在了人们心中作为人的内心的灵魂所在。记得有人曾经说过“一首好的歌曲就如一汪清泉可以净化人内心的灵魂”大概就是如此。流行歌曲之所以可以称之为“流行”是因为它之中包含了在那个或如今时代所需要的元素在内它永远走在流行的最尖端它可以激起人们的共鸣所以流行歌曲才能如此被人们深深喜爱而演唱这些流行歌曲的人也为人们所熟记他们也成为当时风靡一时的明星他们被人么追捧的程度在当时可谓是“万人空巷”。而作为好的流行歌曲怎样才能在最快时间内为人么所熟知现在有一些流行音乐榜可供人们参考可是在影视娱乐业不怎么发达的80年代“春晚”就可以作为流行歌曲成功发展的最好舞台一些当时不怎么出名的歌手在当时的春晚舞台上演唱一些流行歌曲的时候那些歌曲就伴随着这些歌手一起都被人们所熟知了犹然记得1987年费翔在春晚舞台上演唱的《冬天里的一把火》那真的是在人们心中燃烧起了一把熊熊的火焰让人们在寒冷的冬天不再感到寒冷让人们再一次领略到了流行音乐的魅力。所谓流行音乐是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚并被广大群众所喜爱而广泛传唱或欣赏以此流行一时甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此又有大众音乐”之称。流行音乐起源于美国的爵士音乐。20世纪初美国出现了一种由多民族文化汇集而成的爵士音乐。这种新兴音乐以它独特的演奏演唱方式刷新了听众的耳目轰动了全美国又很快传遍西欧各国。在今天流行音乐所包含的内容极其广泛。在器乐作品中它包括丰富多彩的轻音乐、爵士乐、摇摆舞曲、迪斯科舞曲探戈舞曲圆舞曲以及各种不同风格的舞曲和各类小型歌剧的配乐等。流行音乐也有许多的特点如大众性、时尚性、新奇性、娱乐性、商品性、参与性、即兴性这些特点在流行音乐上面都有具体的体现。1大众性可以说“大众性”是流行音乐与生俱来最为关键的特点之一也是流行音乐的社会基础所在。因为流行音乐的通俗化能够让人们参与到这种文化形式中来流行音乐的自娱自乐已成为人们放松身心的一剂良药为广大音乐爱好者提供了展示自我的舞台。因而成为社会各阶层文化生活的一个不可缺少的组成部分。2时尚性既然流行音乐能适应时代发展的步伐与最时尚、最流行的物质紧密相连那么“时尚性”也就可以说是流行音乐具有的一个独特的美学特色。而流行音乐却以追逐时髦和最新科技音像效果来不断地装扮自己。除此之外“时尚性”现在更多的还反映在当今流行音乐的创作理念上。许多的音乐人都在围绕“时尚性”来做文章其目就是在于反映社会时代的发展人类思想的进步。3新奇性新奇是一切流行事物的显著特征好奇心是人类心理的一个特征。而流行音乐作为一种主要以满足消费为目的的商业化的娱乐音乐它必然是“建立在契合了某种具有代表性的社会心理因而能为大众所普遍接受的基础之上的。”新奇性是流行音乐的基础。4娱乐性流行音乐的作品内容通俗易懂题材多取自于日常生活以表现爱情主题的为多数它的通俗性决定了它拥有大众的基础。人们可以主动参与表演增加了能动的空间和乐趣人们从中能得到放松与享受。因此流行音乐更为注重和强调自身的娱乐消遣性“娱乐性”是流行音乐的重要特征与功
浅谈少儿声乐教学中的流行歌曲教学——以教唱《最炫民族风》为例
浅谈少儿声乐教学中的流行歌曲教学 —— —以教唱《最炫民族风》为例 冀晓朋北京城市学院 摘要：目前在少儿声乐教学当中有一些流行歌曲盛行，因受到广场舞的影响，大街小巷传唱的歌曲已经被现在的孩子们潜移默化地学会了。在一对一的少儿声乐教学中也在流行着流行歌曲的教学，那么面对喜欢流行歌曲人数的逐年增加，作为声乐老师该如何教授学生呢？笔者通过自己多年来在音乐培训机构的声乐教学经验，总结出了一些方法来分享给广大声乐老师们，希望通过《最炫民族风》的教学过程的分析能给未来少儿声乐教学中的流行歌曲教学带来一些启示。 关键词：少儿声乐教学流行歌曲最炫民族风 中图分类号：J60-05文献标识码：A文章编号：1008-3359（2019）04-0128－04 “你是我天边最美的云彩，让我用心把你留下来，悠悠地唱着最炫的民族风，让爱卷走所有的尘埃……”这首歌曲相信许多人都很熟悉。这是凤凰传奇组合演唱的一首《最炫民族风》，流行在城市的大街小巷。笔者就拿北京市为例，在众多喜欢跳广场舞的“大妈”中几乎人人会唱，而会唱的除了广场舞的成年人之外，还有被这首歌曲熏陶出来的广大青少年儿童，也同样影响着广大儿童的音乐审美价值观。因为孩子们已经被这首歌的欢快的节奏和动感的主旋律吸引到了，在反复地被动聆听中就学会了。作为一个工作在培训机构的兼职声乐老师来说，教学中遇到的儿童当中喜欢这首歌的孩子很多，而且大部分歌词都能记住，有的达到了熟练的程度，而且想学习这首歌的学生占到90%以上，因此，在流行歌曲当中，这首歌曲很有代表性。笔者就以这首歌曲为例，通过教授孩子的教学过程来分析一下这首歌的内容和结构，并总结出行之有效的教学方法来分享给广大音乐教学者，希望能对同行业的声乐教学人员有帮助。 一、歌曲简介与分析 《最炫民族风》是凤凰传奇演唱的一首流行歌曲，由张超作词和谱曲，发行于2009年5月27日，是其第三张专辑《最炫民族风》的主打歌，2012年3月，因其朗朗上口的旋律，而被大众所熟知。《最炫民族风》蝉联百度音乐歌曲TOP50027周冠军，更当选为百度音乐2012年十大金曲冠军，2012年第十一届CCTV-MTV 音乐盛典年度最受欢迎金曲。[1] （一）创作背景 2009年，张超开始考虑创作上的新突破。他从小听着民歌长大，深受民歌的影响，他想创作一首曲子表达自己对那些好听的民歌的敬意。根据凤凰传奇的声音特点，他开始为他们量身定做一首作品。张超平时非常注重素材积累，创作歌曲融入了很多民族元素，有广东舞狮的鼓、高山族的民歌、戏曲说唱、唢呐等。经过3天时间的创作，张超成功完成了这首歌的作词作曲，取名《最炫民族风》。[1]而现在的流行状态，可能连张超自己都没有想到吧！这还是要感谢跳广场舞的群众舞蹈演员们。那么这首歌曲为什么能让大众喜爱呢？下面我们先一起来进行歌曲分析。 （二）曲式分析 此歌曲为单二部曲式，即主歌加副歌的结构形式，采用中国传统的民族五声调式。[2]歌曲的旋律听起来欢快、节奏动感十足，非常适合作为广场舞的舞曲；歌词写得比较通俗易懂，反映了老百姓的生活状况，也就是俗称的“接地气”，贴近生活，朗朗上口。是当代媚俗音乐中的优秀作品，从2009年流行至今，成为流行歌曲中老少皆宜的大众歌曲。 1.节奏风格 节奏从第一段开始，采用的八分音符为主，而每小节的第一拍为强拍，正好可以让人们很容易找到节点，也就是所谓的“踩到点”。即使是不懂音乐的人，也能很
民歌试题
一、选择题：（单项或多项） 1、《脚夫调》是一首：A、青海民歌B、山西民歌C、陕西民歌D、江西民歌 2、音乐的基本要素是指：A、音的高低B、音的长短C、音的强弱D、音色 3、民族五声调式是：A、宫B、徴C、微D、商E、羽F、角G、工 4、《辽阔的草原》是一首：A、内蒙古民歌B、西藏民歌C、新疆民歌D、青海民歌 5、《宗巴郎松》是一首：A、内蒙古民歌B、西藏民歌C、新疆民歌D、青海民歌 6、《牡丹汗》是一首：A、内蒙古民歌B、西藏民歌C、新疆民歌D、青海民歌 7、属于长调歌曲的是：A、《辽阔的草原》B、《宗巴郎松》C、《牡丹汗》 D、《嘎达梅林》 8、《沂蒙山小调》是一首：A、山东民歌B、河南民歌C、河北民歌D、山西民歌 二、填空题： 1、常见的民歌体裁有 2、西北民歌以和两中形式最具代表性。 3、蒙古民歌的体裁众多，其中以和最具代表性。 4、唱名“6”，它的音名是 测试一答案： 选择题：1、C 2、ABCD 3、ABDEF 4、A 5、B 6、C 7、A 8、A 填空题：1、劳动号子、山歌、小调、儿歌、风俗歌等2、花儿、信天游 3、长调、短调 4、A 中国民歌练习题 1、下列哪首民歌是“花儿”？（） A．《脚夫调》B．《下四川》C．《刨洋芋》D《兰花花》 2、流行于广大城镇的民间歌曲称（）
A．劳动号子B．山歌C．小调D．风俗歌 3、下列民歌与其民族相匹配，正确的是（） A．《掀起你的盖头来》——朝鲜族B．《北京有个金太阳》——彝族 C．《阿细跳月》——维吾尔族D．《嘎达梅林》——蒙古族 4、下面民歌的体裁和歌种中，陕北的（）最为流行 A．花儿B．信天游C．山歌D．小调 5、在青海、甘肃、宁夏地区流行的山歌歌种是（） A．开花调B．绣荷包调C．信天游D．花儿 6、流传在山西省的民歌歌种是（） A．绣荷包调B．孟姜女调C．剪靛花调D．山曲 7、在山间旷野之地即兴演唱的民歌体裁是（） A．小调B．山歌C．号子D．风俗歌 8、阿宝是我国著名青年农民歌手，他的演唱方法属于（） A．民族唱法B．美声唱法C．原生态唱法D．通俗唱法 9、民歌是人民群众在生产生活实践中经过广泛的口头传唱而产生和发展起来的歌曲艺术。《沂蒙山小调》、《脚夫调》、《弥渡山歌》分别属于我国哪些地区的山歌?( ) A．云南西藏湖北B．河南内蒙古浙江 C．山东陕西云南D．山东新疆河北 10、我国是一个多民族的国家，每个民族都有独具特色的民歌，如：《掀起了你的盖头