水粉中水果该如何调色

水粉颜色调色方法及调色表

水粉颜色调色方法及调色表 1、真正的调色不在调色板上，而应在画布上。即使在调色板上取用几种颜色也是简单地调合，在画面才是最后的综合。如果在画板上调得过分均匀，色感必单调死板。请大家看我的画笔：调一笔灰色，左侧沾点紫色右侧沾点中绿并不调和它们，而边画边把三色揉在一起，就产生了偏紫绿色之灰色，细看这一笔颜色既有色彩倾向、色感又浓又活，一点不死板单调。当然，这种技巧要有很熟的经验，手的轻重、颜色的多少厚薄，以及画布上的其他颜色，加之手的感觉和笔法等才产生出一笔生动的色彩。 2、颜色种类不必太多，十多种即可，它们是：白、柠檬黄、中黄、土黄、生赭、橘黄、朱红、西洋红、深红、淡紫红、土红、熟褐、纷绿、橄榄绿、翠绿、湖蓝、群青、黑。 3、画暗部需要画亮一点暖一点，就可试调生赭，不够再用土黄，再不够可用中黄，依次类推。切记乱用白色，一用白色就不透明，颜色发粉。 4、白、土黄、土红、熟褐、橄榄绿、翠绿、群青、黑，是油画的常用色，它们也不易变色。 5、熟褐、深红、翠绿是暗部用色的三个宝。 6、土黄、土红是亮部的基本常用色。 7、柠檬黄是风景中高光、逆光、亮部很可贵的颜色，色感较冷。 8、橄榄绿、中绿对画树而言起万能的作用，如书暗部——橄榄绿加熟褐，偏冷可加群青；树亮部——中绿加土黄、柠檬黄，夕阳或秋叶可再加橘黄。 9、头像暗部——土红加象牙黑（北欧学派，较透明），土红加翠绿（东欧学派）。如果用朱红加中绿也可产生相当不错的暗部色彩。 10、粉绿、淡紫红是脸部和人体中间过渡面的调合色。 11、画很白的女人体，白、土黄、土红、粉绿、中绿是基本色，有时需要朱红。 12、室内头像高光——白加象牙黑，少量土黄。 13、要学会运用象牙黑。同白色一样重要。黑色不要用黑色画，一定要调色彩。 14、颜色粉，往往问题产生在暗部，暗部不透明，画粉了，整个画面就粉气。 15、要大面积色彩调合，小面积色彩对比。 16、可以适当把冷色加暖，暖色加冷，色彩会更加好看，如冷红、暖灰。 1７、不要以填色方式干干净净地处理物体边缘线，边线愈整齐干净愈单薄。物体边缘色彩面积小但丰富，多半受环境反光色或光源色之影响。所以画光滑的瓷瓶边缘不能画得干净而锋利，应该有丰富的色彩，并用其他色压出形来。 亮部是光源色加固有色，明暗交界线是固有色加互补色，暗面是固有色加互补色加环境色。暗面的色彩最多，但明度要统一。互补色可以记住这三对：红绿橙蓝黄紫 红加黄加蓝，也就是色彩的三原色相加，得到黑，而不是红加蓝。不过这也只是理论上的，实际在调和中，色彩调和得越多，其饱和度会下降，三原色相加，真正得到的是一个灰黑色。所以，在画色彩时，最好不要超过三种颜色相加，不然容易产生脏的颜色。

美术：水粉画基础

美术：水粉画基础 一、用水法 学生对水粉画的基本理论和基本技巧稍作了解后，学生就能够开 始画水粉画。画水粉画的关键之一是用水。适当地用水能够有效地塑 造形体，表现色彩。用水不成功，一副画就不成功。水粉画是用水调 和粉质颜料作画的画种，该颜料里含有胶质，加水稀释后会产生不同 的效果。画水粉静物一般情况下用水要尽量少，要惜水如金。水和色 要协调，色多水多，色少水少。 笔头以颜色为主稍蘸水即可，用完一种颜色，笔头要用水洗净， 用吸水布挤干笔头，再上色，后蘸水，以免弄脏下一笔色，初学者养 成此习惯很重要。 表现较轻、薄、透的物体时水要略多，水多色少易灰脏，画时新鲜，水干后泛色、颜色变浅、变灰、无质感。水少色多易干、枯、涩，表现不出质感、光泽，不利于色彩衔接。亮部色稍薄，运笔快，利用 白纸底色，一次成功用色，色彩漂亮而干净，灰暗部水要少，颜色要多，效果才显厚重。 二、调色法 调色是水粉画色彩能否表现丰富的关键。调色不当画面会出现生、灰、脏、乱、火、菜（色彩假）等现象。一般说来，在掌握用水的技 巧后，做画时把任何一个物体的色彩分析出色彩层次，逐层逐步表达 出来。主要物体和物体亮部宜画厚，次要物体及背景宜画薄。 要使画面和物体色彩丰富，调色的技巧是：将颜料在调色盘上摆开，在该物体固有色周围逐一添加其他颜色，形成既有联系又有区别 的某一色彩系列，表现出丰富的色彩体系。 具体做法：1、以画面主要色调及主要色为主，选定固有色，如红、黄、绿等任一颜色做首选色。2、画任何一个物体，选定固有色后，将

该色颜料在调色盘上摆开，在其周围逐一相加，调出系列色相。如苹果——选调黄色，用来画半明部，亮部在黄、的基础上加少量白粉，高光可先适当空白，画明暗交界线在固有色上加普兰和少量的紫，使黄苹果从明到暗为浅黄、黄、中黄、绿黄、深黄等系列。这样色与色之间既有联系又有区别，适当使用可表现丰富的色彩及体积感。注意要表达出苹果的三大面和五调子。3、用笔颜色的厚薄要区别对待，一般要遮盖白纸为宜，亮部、半明部宜略薄，利用白纸底衬亮色块，使色彩明快；明暗交界线、暗部宜画厚重；亮部、半明部色相不准要待干后用较干色，也可厚画。4、色彩成系列中，颜色相加，种类不宜多（易脏），忌量相同（易灰）和反复搅拌（色不新鲜），白与黑相加应一点一点加入适可即止，不要一下子加入较多（易脏）。5、如调出色相不明确或与邻近笔触差别太大的色，属脏色，应洗净笔头，重新调，一幅好画以没有脏色为宜。任何颜色都有自己深浅不同的色相，脏色使画宜灰、闷、无质感。

水粉画的调色配色公式终审稿)

水粉画的调色配色公式文稿归稿存档编号：[KKUY-KKIO69-OTM243-OLUI129-G00I-FDQS58-

朱红色 + 黑色少量 = 啡色天蓝色 + 黄色 = 草绿、嫩绿天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫草绿色 + 少量黑色 = 墨绿天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿白色 + 红 色 + 黑色少量 = 禇石红天蓝色 + 黑色（少量） = 墨蓝白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐玫 红色 + 黑色（少量） = 暗红红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色玫红色 + 白色 = 粉玫 红蓝色 + 白色 = 粉蓝黄色 + 白色 = 米黄玫红色 + 黄色 = 大红 ( 朱红、桔黄、藤黄)朱红色 + 黑色少量 = 啡色天蓝色 + 黄色 = 草绿、嫩绿天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫 草绿色 + 少量黑色 = 墨绿天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿白色 + 红 色 + 黑色少量 = 禇石红天蓝色 + 黑色（少量） = 墨蓝白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐玫 红色 + 黑色（少量） = 暗红红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色玫红色 + 白色 = 粉玫 红蓝色 + 白色 = 粉蓝黄色 + 白色 = 米黄粉柠檬黄 = 柠檬黄 + 纯白色藤黄色 = 柠 檬黄 + 玫瑰红桔黄色 = 柠檬黄 + 玫瑰红土黄色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红熟 褐色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红粉玫瑰红 = 纯白色 + 玫瑰红朱红色 = 柠檬黄 + 玫瑰红暗红色 = 玫瑰红 + 纯黑色紫红色 = 纯紫色 + 玫瑰红褚石红 = 玫瑰红 + 柠檬黄 + 纯黑色粉蓝色 = 纯白色 + 天蓝色蓝绿色 = 草绿色 + 天蓝色灰蓝色 = 天蓝色 + 纯黑色浅灰蓝 = 天蓝色 + 纯黑色 + 纯紫色粉绿色 = 纯白色 + 草绿色黄绿色 = 柠檬黄 + 草绿色墨绿色 = 草绿色 + 纯黑色粉紫色 = 纯白色 + 纯紫色啡 色 = 玫瑰红 + 纯黑色 基本色的调和:红加黄变橙，红加蓝变紫，黄加蓝变绿。红、黄、蓝是三原色，橙、紫、 绿则是三间色。间色与间色相调合就会变成各类灰色。但灰色都应该是有色彩倾向的，譬如：蓝灰，紫灰，黄灰等。1.红加黄变橙 2.少黄多红变深橙 3.少红多黄变浅黄

水粉画入门教学探索

水粉画入门教学探索 因为有美术高中，每年都有想学美术的学生问关于怎么样才能画好水粉画的问题，他们有很多困惑，其中之一就是为什么看别人的作品觉得很简单，而到自己作画时就面目全非了呢？在此，就我自己这几年教学经验谈一谈关于画水粉画的一点体会。 一、充分认识物体的固有色、光源色、环境色，是画好水粉画的关键 1.固有色 固有色是物体本身所固有的颜色，通常情况下，固有色决定和支配着物体的基本色调，基本色调在任何情况下都支配着物体的外形。可以说固有色是我们认识色彩的第一根据。映入眼帘的物体首先要判断准它的固有色，做到心中有数，这样才不至于失去物体的基本色相。 2.光源色 光源色就是光的颜色。物体只有在光的照射下才能呈现明暗和色彩，通常我们是以日光作为正常识别色彩的光源。固有色和光源色是一种内因与外因的关系，明确这一点，对我们的观察和使用色彩作画是极为重要的。 3.环境色 在一定环境下，周围物体的颜色相互影响所呈现的色彩为环境色。在自然界中，任何物体都不是孤立存在的，他要同周围的物体和环境發生联系，相互影响，色彩自然也不例外。周围的环境色光也一定会相互反射、相互影响。物体的亮面反映的主要是光源色，暗部反映的事环境色，交界线处反映的是固有色。注意暗部的色彩最为丰富，也最难处理。因此，暗部的刻画是作画的一个重点和难点。 二、白色、灰色的运用 之所以称之为水粉画，是与白颜料分不开的。白颜料在水粉画中起着举足轻重的作用，因为白色的调入能提高画面的明度和减弱物体的纯度。但白色的使用也要恰当，用少了，颜色的纯度过于饱和，画面就会因缺少明度而导致作品晦暗。用多了，画面明度国强，则会产生苍白无力之感，到处乱用，则画面像到处射光一样，就会破坏画面的整体明暗关系。所以，用白，要能够驾驭，改用就要大胆地用，如亮部和明度强的地方。而最暗处和色彩饱和处则忌用白粉，以免造成明的不明，暗的不暗，导致画面发灰。在这里需要注意一点的是，干湿色彩的变化也直接影响白色的运用。但无论是干画法还是湿画法，只有准确地运用白色，才能产生水粉画特有的饱和、均匀和厚实感。 灰色是画面必不可少的颜色，尤其是灰色调的画面，需要用大量的灰色颜料。

常用颜色调色法+颜色调配表

常用颜色调色法 1 粉红―――红（原色）％白（原色）％ 2 粉红―――红（原色）4％白（原色）96％ 3 粉红―――大红（原色）5％白（原色）95％ 4 紫红色――红（原色）％黑（原色）％蓝（原色）％ 5 紫红色――紫红（原色）85％大红（原色）15％ 6 粉红色――红（原色）87％黑（原色）％蓝（原色）％ 7 樱桃红色―大红（原色）75％紫红（原色）25％ 8 橙色――柠檬黄52％大红（原色）48％ 9 玫瑰红――大红（原色）30％白（原色）46％紫红（原色）24％ 10 枣红――红（原色）％黑（原色）％蓝（原色）％ 11 枣红――红（原色）％黑（原色）％黄（原色）％ 12 铁红――红（原色）％黑（原色）％黄（原色）％ 13 桔红――红（原色）8％黄（原色）92％ 14肉红色――白（原色）％黄（原色）4％红（原色）％ 15肉色――白（原色）80％桔黄（原色）17％蓝（原色）3.％ 16 棕色――中黄（原色）25％紫红（原色）％铁红（原色）50％黑（原色）％ 17 紫棕色――中黄（原色）％紫红（原色）3％铁红（原色）80％黑（原色）％ 18 深棕色――中黄（原色）20％紫红（原色）10％铁红（原色）60％黑（原色）10％ 19 深棕色――红（原色）％黑（原色）％ 20 淡棕色――红（原色）％黑（原色）％黄（原色）％ 21 淡棕色――红（原色）20％黑（原色）％黄（原色）％ 22 淡棕色――铁黄（原色）50％铁红（原色）25％中黄（原色）25％ 23 淡赭色――红（原色）％白（原色）％黄（原色）％黑（原色）％

24 栗色――红（原色）72％蓝（原色）14％黄（原色11％黑（原色）3％ 25 栗壳色――红（原色）％蓝（原色）14％黄（原色）％黑（原色）3％ 26 赭石色――红（原色）％白（原色）％黄（原色）％黑（原色）％ 27 咖啡色――红（原色）62％黑（原色）8％黄（原色）30％ 28 淡紫色――红（原色）％白（原色）％蓝（原色）％ 29 淡紫色――红（原色）％蓝（原色）％白（原色）％ 30 深紫色――红（原色）％蓝（原色）％ 31 蛋青色――白（原色）％蓝（原色）％黄（原色）％黑（原色）％ 32 乳白色――白（原色）％黄（原色）％ 33 奶油色――白（原色）97％黄（原色）3％ 34 奶油色――红（原色）％黄（原色）％白（原色）％ 35 奶油色――红（原色）1％白（原色）95％黄（原色）4％ 36 奶油色――白（原色）85％柠檬黄（原色）5％铁黄（原色）10％ 37 象牙色――白（原色）75％铁黄（原色）25％ 38 浅驼色――红（原色）％白（原色）70％黄（原色）％黑（原色）％ 39 米色――白（原色）86％黑（原色）4％中黄（原色）5％大红（原色）5％ 40 桔黄色――红（原色）80％黑（原色）2％黄（原色）18％ 41 乳黄色――白（原色）96％黄（原色）4％红少许 42 乳黄色――白（原色）％蓝（原色）％ 43 军黄色――黄（原色）73％蓝（原色）4％红（原色）20％黑（原色）3％ 44 军黄色――中黄（原色）75％黑（原色）15％铁红（原色）10％ 45 淡黄色――柠檬黄（原色）90％中黄（原色）10％ 46 中黄色――中黄色（原色）100％

水粉画的配色调色表

水粉画的调色配色 朱红色 + 黑色少量 = 啡色 天蓝色 + 黄色 = 草绿、嫩绿 天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫 草绿色 + 少量黑色 = 墨绿 天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝 天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿 白色+红色+黑色少量 = 禇石红 天蓝色 + 黑色(少量) = 墨蓝 白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐 玫红色 + 黑色(少量) = 暗红 红色+黄+白 = 人物的皮肤颜色 玫红色 + 白色 = 粉玫红 蓝色 + 白色 = 粉蓝 黄色 + 白色 = 米黄 玫红色 + 黄色 = 大红 ( 朱红、桔黄、藤黄 ) 朱红色 + 黑色少量 = 啡色 天蓝色 + 黄色 = 草绿、嫩绿 天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫 草绿色 + 少量黑色 = 墨绿 天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝 天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿 白色+红色+黑色少量 = 禇石红 天蓝色+黑色(少量) = 墨蓝 白色+黄色+黑色 = 熟褐 玫红色+黑色(少量) = 暗红 红色+黄 +白 = 人物的皮肤颜色 玫红色 + 白色 = 粉玫红 蓝色 + 白色 = 粉蓝 黄色 + 白色 = 米黄 粉柠檬黄 = 柠檬黄 + 纯白色 藤黄色 = 柠檬黄 + 玫瑰红 桔黄色 = 柠檬黄 + 玫瑰红 土黄色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红 熟褐色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红

粉玫瑰红 = 纯白色 + 玫瑰红 朱红色 = 柠檬黄 + 玫瑰红 暗红色 = 玫瑰红 + 纯黑色 紫红色 = 纯紫色 + 玫瑰红 褚石红 = 玫瑰红 + 柠檬黄 + 纯黑色 粉蓝色 = 纯白色 + 天蓝色 蓝绿色 = 草绿色 + 天蓝色 灰蓝色 = 天蓝色 + 纯黑色 浅灰蓝 = 天蓝色 + 纯黑色 + 纯紫色 粉绿色 = 纯白色 + 草绿色 黄绿色 = 柠檬黄 + 草绿色 墨绿色 = 草绿色 + 纯黑色 粉紫色 = 纯白色 + 纯紫色 啡色 = 玫瑰红 + 纯黑色

幼儿水粉画的基本技法

幼儿水粉画的基本技法 调色 写生时调配色彩是建立在准确观察和理解对象的色彩关系的基础上。调配颜色不能孤立的看一块，调一块，画一块。而要考虑整个的 色调和色彩关系，从整体中去决定每一块颜色。水粉画写生色彩不易 衔接，也应该在明确色彩的大关系的基础上，把几个大色块的颜色加 以试调，准备好再往上画。切忌脱离整体，看一块，调一块，画一块，接着又调一块改一块。水粉画颜色湿时深，干后浅，干湿变化明显。 如果调色时使用粉(白色)多，或已经画了较厚的色层，再着色作画， 又使用的是吸水性强得纸，颜料的干湿变化就更显著。这使水粉画调 色不容易做出准确的估计。造成色彩衔接、覆盖和修改上的困难。这 是水粉画的一个明显特色和难点。初学时要特别注意这个问题。所以 入手时要先画重颜色。一般来说，趁画面湿时，颜色湿与湿比，一口 气画完，色彩关系容易掌握。如果在一色已干的情况下再衔接、覆盖 颜色，就要注意颜色的干湿变化。 水的使用 水的使用在水粉画中虽然不及水彩画中那样重要，但是也是不可 忽视的。水，主要起稀释、媒介的作用。调色、用笔和色层薄变化， 都与水的使用有密切关系。一般来说，适当地用水能够使画面有流畅、滋润、浑厚的效果。过多的用水则会减少色度，引起水渍、污点和水 色淤积。而用水不足又会使颜色干枯、粘厚，难于用笔。通常用水以 能流畅地用笔、盖住底色为宜。在画暗处、虚处和远处，一般可适当 地多用水，以增强其虚远和透明感。从作画步骤来说。在铺大调子时 水要用的多些，使色层较薄，便于再往上着色。在作画过程中，水太 脏了要即时换。尤其是画色彩鲜明的部位，调色用水要洁净。 白色的使用

水粉画调色时白色的使用和油画相似，用的比一般颜色要多。调 用白色的主要作用是增强色彩的明度，降低色彩的纯度，在画近处、 实处和高光处时，多调用白色，有助于形体的塑造，使其鲜明、结实 和突出。关于调色、水和白色的使用，还需要和用笔以及整个画面色 彩的干湿、厚薄结合处理结合起来考虑，要从表现不同对象的需要出发，做到有变化而统一。总的来说，初学时要注意两种倾向：一种是 过多的用水，不敢用鲜明厚实的色彩来塑造形象，造成画面缺乏色彩 对比、形象单薄。另一种是过多地使用白色，不懂得恰当地用水的好处，而使画面“粉气”、滞闷。这两种毛病的产生，有的是与初学者 先接触过水彩画或油画相关。先画过水彩画的，要防止第一种过多地 用水的毛病。先画过油画的，则要避免第二种过多地调用白色的毛病。至于在有了一定的基础之后，水和白色的使用又常与作者的个人爱好、技法特点相关。爱用薄画法、湿画法作画的，一般水的使用便多些。 而爱好厚画法、干画法作画的，水的使用便少，白色的使用则较多。 用笔 因为各种类型的笔都能够用来作水粉画，所以水粉画的用笔技巧 是异常丰富的。并且是在借鉴油画。国画和水彩画笔法的过程中，持 续加以发展的。水粉画中常见的笔法。 “平笔法”——笔迹隐蔽。画面色层平整； “散除法”——笔迹显露，但色层厚薄变化不显著； “厚除法”——色层错综重叠，用色较厚、厚薄相间； “点彩法”——利用光色的空间、初觉混合原理，用密集的小笔 触（色点）塑造形象。（这种笔法用得较少，较难掌握，初学时不宜 过早效仿） 此外，水粉画也吸收了油画的刀画技法。可用油画刀作画，也可 用自制竹刀作画。水粉画在吸收其它画种的用笔技法时，必须从水粉 画的特点、性能出发，目的是为了丰富水粉画的技法，增强水粉画的

美术生必须知道的水粉调色技巧

美术生必须知道的水粉调色技巧朱红色+ 黑色少量= 啡色 天蓝色+ 黄色= 草绿、嫩绿 天蓝色+ 黑色+ 紫= 浅蓝紫 草绿色+ 少量黑色= 墨绿 天蓝色+ 黑色= 浅灰蓝 天蓝色+ 草绿色= 蓝绿白色+ 红色+ 黑色少量= 禇石红天蓝色+ 黑色(少量) = 墨蓝 白色+ 黄色+ 黑色= 熟褐 玫红色+ 黑色(少量) = 暗红 红色+ 黄+ 白= 人物的皮肤颜色 玫红色+ 白色= 粉玫红 蓝色+ 白色= 粉蓝 黄色+ 白色= 米黄 玫红色+ 黄色= 大红( 朱红、桔黄、藤黄) 朱红色+ 黑色少量= 啡色 天蓝色+ 黄色= 草绿、嫩绿 草绿色+ 少量黑色= 墨绿 天蓝色+ 黑色= 浅灰蓝 天蓝色+ 草绿色= 蓝绿 白色+ 红色+ 黑色少量= 禇石红 天蓝色+ 黑色(少量) = 墨蓝 白色+ 黄色+ 黑色= 熟褐 玫红色+ 黑色(少量) = 暗红 红色+ 黄+ 白= 人物的皮肤颜色 玫红色+ 白色= 粉玫红 蓝色+ 白色= 粉蓝 黄色+ 白色= 米黄 粉柠檬黄= 柠檬黄+ 纯白色 藤黄色= 柠檬黄+ 玫瑰红 桔黄色= 柠檬黄+ 玫瑰红 土黄色= 柠檬黄+ 纯黑色+ 玫瑰红 熟褐色= 柠檬黄+ 纯黑色+ 玫瑰红 粉玫瑰红= 纯白色+ 玫瑰红 朱红色= 柠檬黄+ 玫瑰红 暗红色= 玫瑰红+ 纯黑色

紫红色= 纯紫色+ 玫瑰红 褚石红= 玫瑰红+ 柠檬黄+ 纯黑色 粉蓝色= 纯白色+ 天蓝色 蓝绿色= 草绿色+ 天蓝色 灰蓝色= 天蓝色+ 纯黑色 浅灰蓝= 天蓝色+ 纯黑色+ 纯紫色 粉绿色= 纯白色+ 草绿色 黄绿色= 柠檬黄+ 草绿色 墨绿色= 草绿色+ 纯黑色 粉紫色= 纯白色+ 纯紫色 啡色= 玫瑰红+ 纯黑色 基本色的调和: 红加黄变橙，红加蓝变紫，黄加蓝变绿。红、黄、蓝是三原色，橙、紫、绿则是三间色。间色与间色相调合就会变成各类灰色。但灰色都应该是有色彩倾向的，譬如：蓝灰，紫灰，黄灰等。 1.红加黄变橙—— 2.少黄多红变深橙， 3.少红多黄变浅黄 4.红加蓝变紫—— 5.少蓝多红变紫再加多红变玫瑰红， 6.黄加蓝变绿—— 7.少黄多蓝变深蓝， 8.少蓝多黄变浅绿9.红加黄加少蓝变棕色—— 10.红加黄加蓝变灰黑色(按分量多少调可调出多种深浅不一的颜色)---- 11.红加蓝变紫再加白变浅紫 12.黄加少红变深黄加白变土黄 13.黄加少红变深黄 14.黄加蓝变绿加白变奶绿 15.红加黄加少蓝加白变浅棕 16.红加黄加蓝变灰黑色加多白变浅灰 17.黄加蓝变绿加蓝变蓝绿 18.红加蓝变紫再加红加白变粉紫红(玫瑰) 19.少红加白变粉红…红、黄、蓝是三原色，橙、紫、绿则是三间色。 间色与间色相调合就会变成各类灰色。

儿童水粉画触初级教学

儿童水粉画触初级教学 1 首先让小朋友知道什么是水粉画及性能 用水粉颜料用水调和绘成的画就是水粉画。水粉颜料不透明，如果运用得当，能兼有厚重和鲜明的效果。可以画在图画纸上，也可以画在木板或画布上。由于水粉画有较强的覆盖力，除了可以画在白纸上，也可以在有颜色的纸上作画。因水粉画有较强的表现力，可以流畅行笔，也可以细致刻画，自然成为儿童喜爱画种之一。学画水粉画，除了解水粉颜料的性能，熟悉调和配置颜色的方法，掌握一些色彩知识外，更需要的是多画、多感受。不论是抽象还是具象、想象还是写生，都要大胆用笔，放开作画，将画的过程中感受色彩，发现色彩的魅力、增强色彩的认知感知能力。 儿童通过水粉画的学习不仅提高了绘画的兴趣和愿望，体验自由表达和创造的快乐。并掌握初步的色彩知识和表现技法，提高了感受美、表现美的能力，丰富了审美经验。激发幼儿积极良好充满自由安全的心态，也为发展他们的观察力、想象力、创造力提供了广阔的空间。 2 水粉画的教学特点 水粉画活动教学过程中，我们从游戏入手，引导儿童学会观察，在观察中获得某种感受和体验。并启发儿童进行发散性思维，鼓励奇思妙想，尝试多语言、多角度、多形式的表现，同时还要引导他们接触多种绘画材料。以育人为目的，激发兴趣、注意创造过程为前提，对儿童进行艺术素质和能力及非艺术素质和能力培养为手段，人人参加有趣的创造性的美术活动为基础，在宽松、自由、安全、和谐的环境中根据幼儿的个性差异培养和发展儿童的创造精神和创造思维。激发儿童对美术活动的兴趣，诱发好奇心；激发表现欲望，培养大胆、自信；培养良好的欣赏习惯和能力；培养探究兴趣、习惯和观察力；发展儿童的创造性思维和意志品质，逐步形成喜欢独立思考，敢说、不怕说错，能从多角度思考问题较自由地进行联想、想象，初步具有以原形为发散点多向性迁移、仿编、创编的能力；培养评价能力；掌握与开展创造性的美术活动有关的美术素质和能力及技能技巧。 3水粉画的教学目标 初级班教学目标 1、积极参加水粉画活动，体验水粉画活动的快乐，培养对水粉画活动的兴趣，能快乐、大胆、轻松地作画。 2、认识水粉笔、油画棒、水粉颜料水粉纸等绘画工具、材料，学习基本的使用方法，学习正确的握笔方法和作画姿势。 3、会用点、线及简单形状（圆形、方形等）表现单个物体的轮廓特征及其变化。 4、学会辨别红、黄、蓝、绿、橙、黑、白等不同色彩，说出他们的名称，并选择使用多种色彩作画。 5、学会区别背景色和主体色，用主观感觉大胆画出主体形状和衬托背景的色彩。 6、知道把主要部分画在纸的中心位置，主要物体要比其他部分大。 提高班教学目标 1、学习运用富有表现力的线条表现感受过的事物的主要特征及基本结构。 2、辨别同种色的深浅，学习用较丰富的颜色表现画面，能大胆表现主体色和背景色。 3、培养对色彩的敏感性，能注意色彩的变化，色彩的协调美，学习用较丰富的色彩表现自然界。 4、能打破模式化构图的干扰，培养大胆地按主观意识作画的习惯，尝试表现有韵律感、对称感的画面。

水粉画：水粉颜色调色大全

水粉画：水粉颜色调色大全朱红色 + 黑色少量 = 啡色 天蓝色 + 黄色 = 草绿、嫩绿 天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫 草绿色 + 少量黑色 = 墨绿 天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝 天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿 白色 + 红色 + 黑色少量 = 禇石红 天蓝色 + 黑色(少量) = 墨蓝 白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐 玫红色 + 黑色(少量) = 暗红 红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色 玫红色 + 白色 = 粉玫红 蓝色 + 白色 = 粉蓝 黄色 + 白色 = 米黄 玫红色 + 黄色 = 大红 ( 朱红、桔黄、藤黄 )朱红色 + 黑色少量 = 啡色 天蓝色 + 黄色 = 草绿、嫩绿 天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫 草绿色 + 少量黑色 = 墨绿

天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝 天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿 白色 + 红色 + 黑色少量 = 禇石红 天蓝色 + 黑色(少量) = 墨蓝 白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐 玫红色 + 黑色(少量) = 暗红 红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色 玫红色 + 白色 = 粉玫红 蓝色 + 白色 = 粉蓝 黄色 + 白色 = 米黄 粉柠檬黄 = 柠檬黄 + 纯白色 藤黄色 = 柠檬黄 + 玫瑰红 桔黄色 = 柠檬黄 + 玫瑰红 土黄色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红熟褐色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红粉玫瑰红 = 纯白色 + 玫瑰红 朱红色 = 柠檬黄 + 玫瑰红 暗红色 = 玫瑰红 + 纯黑色 紫红色 = 纯紫色 + 玫瑰红 褚石红 = 玫瑰红 + 柠檬黄 + 纯黑色粉蓝色 = 纯白色 + 天蓝色

水粉画技法

水粉画技法（一） 水粉画是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。它的色彩能够在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。 水粉画的性质和技法，与油画和水彩画有着紧密的联系。它与水彩画一样都使用水溶性颜料，如用不透明的水粉颜料以较多的水分调配时，也会产生不同水准的水彩效果，但在水色的活动性与透明性方面，则无法与水彩画相比拟。含粉意味着对水色流畅的活动性产生限制的作用。所以，水粉画一般并不使用多水分调色的方法，而采用白粉色调节色彩的明度，以厚画的方法来显示自己独特的色彩效果。这个点近似于油画的绘制方法。因为不透明的水粉颜料与油画颜料都是具有遮盖力的颜料，所以水粉画是介于水彩画与油画之间的一个画种，它是通过吸取水彩画与油画的某些方法与技巧而发展形成自己的技法体系的。 不透明的水彩画，或用水粉颜料绘制的广告招贴画等统称为水粉画。在我国，因为社会经济和文化条件的原因，普及美术和实用美术发展很快，从而促动了水粉画的持续普及与提升。使它具有一套完整而系统的、与其他画种不同的技法，成为在绘画领域中具有群众基础而又受专业画家所钟爱的一个独立画种，进而显示出自己独特的美学价值和艺术风貌。二水粉画的产生与发展 水粉画的起源很早，这可从使用水溶性颜料作画的中外古代石窟、墓窟、寺院壁画中得到佐证。如我国北魏时期的敦煌石窟壁画，西晋南北朝时期的新疆地区石窟中的佛教美术，六朝永乐宫壁画和历代工笔重彩画，以及古代院体画与民间绘画等等，都是使用水溶性粉质颜料绘制而成的。古罗马地下墓室中的壁画，也大多是使用胶或蛋清调合颜料粉绘制而成的胶粉画。意大利文艺复兴时期的美术大师们手下的壁画原作，在后来修补过程中经专家考证发现，有的也是使用胶粉颜料绘制的。这些古今中外早已出现的使用粉质水溶性颜料的绘画作品，都具有了水粉画的基本艺术特点，这说明水粉画颜料的产生与使用的历史非常悠久。这类古代水粉画，虽然使用的颜料品种有限，作画的工具与方法也与现代水粉画有所不同，但对现代水粉画的提升与发展，不无研究与借鉴的意义。 现代水粉画实际上是英国18世纪水彩画发展中的一个分支，它的产生与发展与欧洲大陆水彩画的产生与发展有着密切的关系。根据当前掌握的美术资料，能够认定欧洲大陆最早使用水彩作画的是15至16世纪德国巨匠丢勒(1471-1528)，他在学画时期就用水彩画风景和动物、植物。他使用的水彩色常搀入不透明的白粉色，或用白粉色画出明亮部分，而这就是水粉画的表现效果。丢勒时期的水彩画，仅仅处在水彩画的萌芽时期。作为绘画的品种与方法来说，到18世纪，英国水彩画发展时才逐渐完善，成为独立的画种出现在画坛上。在水彩画艺术产生与发展的早期，水彩画的价值并没有被人们充分理解。人们以为水彩不具备油画那样高的美学价值和经济价值，习惯用欣赏油画的传统目光，来看待这种新画种，摆脱不了油画优越论的影响，而把水彩画看成是绘事末技，是低级的画种。为此，很多水彩画家借鉴油画的绘制技法，以提升水彩的表现力，争取提升水彩画的艺术价值和地位。在借鉴油画表现技巧的过程中，只有采取使用白粉色和不透明色，才能达到油画表现的充分、深入、具体、厚实的效果。这样，水彩画实际上已失去传统水彩画水色渗化流畅、透明的艺术特点，成为近似油画效果的水粉画。到18世纪后半叶，它已成为水彩画家族的一个分支(见作品赏析图3《哈利姆生活》)。 水粉画在制作过程中，开始仍以透明水彩作为第一次底色，然后利用不透明色画出景物深入具体的立体空间效果，使其具有很强的真实感。这样完成的作品已失去传统的水彩画所具有的流畅、透明的艺术特色，形成一种现代概念的水粉画(彩图1)。 彩图1 从阿斯顿草地看克利夫顿[英国]费朗西斯·旦比我国的现代水粉画，是建国以后才发展形成的一个画种。过去它只用于宣传与广告(故市面上出售的水粉颜料，通常称为广告色)。水粉画的功能有欣赏与实用两个方面，表现方法有写实和装饰两个系统。

水粉基础知识教学设计图文稿

水粉基础知识教学设计集团文件版本号：（M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988）

水粉基础知识教学设计 “课堂教学设计 学前教育专业陈媛 一、概述 水粉画是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。它的色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。水粉画的性质和技法，与油画和水彩画有着紧密的联系。它与水彩画一样都使用水溶性颜料，如用不透明的水粉颜料以较多的水分调配时，也会产生不同程度的水彩效果，但在水色的活动性与透明性方面，则无法与水彩画相比拟。因此，水粉画一般并不使用多水分调色的方法，而采用白粉色调节色彩的明度，以厚画的方法来显示自己独特的色彩效果。 二、教学设计思路 1、认知与技能： 通过水粉静物写生，进一步巩固色彩基础知识，加深对水粉写生色彩的认识，初步提高色彩写生的能力。 2、过程与方法： 因材施教,运用示范式、讲授式、体验式等教学方法。 3、情感与价值观： 通过教学活动,提高学生对各种物体色彩造型的审美能力，陶冶情操。 三、教学的重点、难点： 1、课程的重点： 1)进一步加深对色彩原理变化规律的认识。 2)掌握水粉画工具材料的性能、特点和水粉画作画的方法、步骤。 2、课程的难点： 1）水粉绘画工具、材料的运用和水粉绘画语言的表现。 四、教学策略：

1）深入浅出的讲解，让学生首先在认识上明了水粉画工具、材料的性能和水粉画的特点。 2）通过水粉画作品同油画、水彩画作品的分析、比较，让学生获得对水粉画特点的感性认识。 3）进行水粉画静物写生的教学示范，让学生直观地了解水粉画。 4）充分利用学校美术专业生的画室硬件环境，进行情景直观教学。 5）在学生作业过程中，针对个别情况，进行辅导。 6）整体感悟局部示范体验。 五、教学方式： 讲授式、示范式、体验式、展示式 六、教具与学具： 教材、示范图、照片、水粉绘画工具、水粉画课件 七、课程设置： 教学过程： 1、水粉的概念、特点及其作用。（讲授式） 1）概念：水粉画是介于水彩画与油画之间的一个画种。水粉也是以水为媒介调和颜料，水粉画和水彩画的不同在于颜料性能的不同。 2）特点：水粉画的颜料是粉质的，具有不透明性，这一性能上的不同，决定了作画步骤、表现方法上的不同。水粉画既可以借鉴油画的塑造手段，又可依据水彩画的表现技法，还可以将两种方法兼容并用。 3）用途：水粉颜料适合运用多种表现手法，具有广泛的用途，在我们学习色彩时，许多作品可以用水粉颜料完成。如：连环画、卡通画、广告画、宣传画以及设计草图、绘画创作、装饰画等等。 2、色彩的原理（讲授式） 色彩三要素：色相、.纯度、明度 原色、间色、复色、色相环、同种色、类似色、色彩的冷暖、色彩的对比、补色、有彩色和无彩色等。 写生色彩三要素：固有色、光源色、环境色

水粉画的调色配色公式

水粉画的调色配色公式集团标准化工作小组 #Q8QGGQT-GX8G08Q8-GNQGJ8-MHHGN#

朱红色 + 黑色少量 = 啡色 天蓝色 + 黄色 = 草绿、嫩绿 天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫 草绿色 + 少量黑色 = 墨绿 天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝 天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿 白色 + 红色 + 黑色少量 = 禇石红 天蓝色 + 黑色（少量） = 墨蓝 白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐 玫红色 + 黑色（少量） = 暗红 红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色 玫红色 + 白色 = 粉玫红 蓝色 + 白色 = 粉蓝 黄色 + 白色 = 米黄玫红色 + 黄色 = 大红 ( 朱红、桔黄、藤黄 ) 朱红色 + 黑色少量 = 啡色 天蓝色 + 黄色 = 草绿、嫩绿 天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫

草绿色 + 少量黑色 = 墨绿 天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝 天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿 白色 + 红色 + 黑色少量 = 禇石红 天蓝色 + 黑色（少量） = 墨蓝 白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐 玫红色 + 黑色（少量） = 暗红 红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色 玫红色 + 白色 = 粉玫红 蓝色 + 白色 = 粉蓝 黄色 + 白色 = 米黄 粉柠檬黄 = 柠檬黄 + 纯白色 藤黄色 = 柠檬黄 + 玫瑰红 桔黄色 = 柠檬黄 + 玫瑰红 土黄色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红熟褐色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红粉玫瑰红 = 纯白色 + 玫瑰红

朱红色 = 柠檬黄 + 玫瑰红 暗红色 = 玫瑰红 + 纯黑色 紫红色 = 纯紫色 + 玫瑰红 褚石红 = 玫瑰红 + 柠檬黄 + 纯黑色 粉蓝色 = 纯白色 + 天蓝色 蓝绿色 = 草绿色 + 天蓝色 灰蓝色 = 天蓝色 + 纯黑色 浅灰蓝 = 天蓝色 + 纯黑色 + 纯紫色 粉绿色 = 纯白色 + 草绿色 黄绿色 = 柠檬黄 + 草绿色 墨绿色 = 草绿色 + 纯黑色 粉紫色 = 纯白色 + 纯紫色 啡色 = 玫瑰红 + 纯黑色 基本色的调和: 红加黄变橙，红加蓝变紫，黄加蓝变绿。红、黄、蓝是三原色，橙、紫、绿则是三间色。间色与间色相调合就会变成各类灰色。但灰色都应该是有色彩倾向的，譬如：蓝灰，紫灰，黄灰等。

水粉画技法：厚画法与薄画法

水粉画技法：厚画法与薄画法 水粉画制作过程中，绝绝大部分颜色都需要在调色板上调配，然 后进入画面。调配颜色，使用水分与白粉色的多少，是体现表现技法 和水粉画特色的问题。水彩画，单纯使用水分调色来控制颜料厚薄， 从而产生明度变化，并利用水色的干湿，通过颜色的渗化或重置，获 得水彩画的特殊表现效果。油画则是使用调色油(松节油或亚麻仁油) 与白色来调配，控制颜色的厚薄和明度变化。水粉画，介于这两者之间，能够用水使颜料稀薄，成为半透明，使白色画纸的明度也能透出 色层。水分使颜色产生厚薄，厚薄产生明度变化，那就会发挥似水彩 那样的湿画渗化效果，这就是水粉画中的薄画法。 如果用油画中的厚画法来制作水粉画，就得少用水分，使用较多 的颜料和白色来提升颜色的厚度和明度。但是，水粉的薄画法，虽使 用水分较多，也不可能达到水彩画那样的活泼、明快、流畅、水色淋 漓的艺术效果。厚画法也不可能像油画那样，能将很厚的色层牢固地 附着在画纸上。我们常看到一些水粉画，因为画得过厚，而使色层龟 裂剥落，发生画面受损的情况。 水粉画调色，使用水分有两个目的：一是调稀颜色，便于自如地 运笔着色；二是水分可使颜色稀薄到各种水准，使明亮的纸色能透出 色层，显出明度的变化。如果水分使用较多，让颜色在纸面上流淌， 也能够产生水色交融的效果。一般水粉画的第一次着色(或称铺底色)，大多采用含水较多的薄画法，它可使色层柔和含蓄有远退的效果。画 景物阴影部分及远景常采用此法。薄画法因为水多色薄，粉质因素和 遮盖力会减弱，水粉画的艺术特性就不能充分发挥，所以薄画法常常 只应用在局部或画第一次色。 水粉的厚画法，容易产生水粉画的艺术特色。所以，调色盒中的 颜料量要多，必须保持湿润不干，保证画笔伸入颜料格子就能蘸出充 分的颜料，在调色时或画到纸面上去，能十分丰厚饱满，运笔也能随 意自如。有时能够蘸几种不同颜色，可在画上塑造对象的同时通过笔

水粉如何调色水粉颜料调色表图

水粉如何调色水粉颜料调色表图发布时间：2014-06-16发布者：xuelema人气数：124373 水粉如何调色水粉颜料调色表图 下面是厦门美术培训小编整理的水粉如何调色水粉颜料调色表图的 内容，分享给大家！ 水粉如何调色一、室内自然光色彩变化的一般规律 色彩的冷暖变化规律：暖色物体亮部偏暖暗部偏冷，冷色物体则相反。但所有颜色物体在高光附近的一个小亮面的颜色则几乎都是冷色倾向，这是因为 受偏冷的天光色所影响。物体亮部与暗部色彩一般呈互补色倾向。任何色彩在处理明度变化的同时一定要兼顾其冷暖的变化。如把基本色加白色调亮时一定要调入适量的同类色，方免减弱亮面色性。 水粉如何调色二、用好色彩优化调配法 （一）、补色互调法：一般称为高级灰的常用调法是红、绿、黄、紫、互调。注意不能等量，不可过分调匀，否则容易变灰变脏 （二）、同类色相调法：既可改变明度，又可丰富色彩，而且不容易脏。 （三）、灰色的调配法 1、直接用现成的灰色加倾向色 2、湖蓝（钴蓝）+土黄+紫罗兰+白色（灰色）+倾向色 3、草绿（或中绿、粉绿）+赭石（或熟褐）+白色+倾向色

4、土黄+青莲（或紫罗兰）+白色+倾向色 水粉如何调色三、做好三面五调的色彩调配 1、亮面色彩 基本色+明度较高的同类色或邻近色+白色。如，一个红苹果的亮面调配方法为：红色（基本色）+柠黄或中黄（邻近色）+白色即可2、暗面色彩 基本色+基本色的补色或基本色+明度较低的同类色或邻近色（主要用于基本色较浅的物体） 基本色+蓝色类+红色类（主要用于基本色较深重的物体）3、灰面色彩：以基本色为主，适当加入周围物体的环境色。如红苹果的背景是一块浅蓝灰色的衬布，它的灰面色彩调配方法为：红色（基本色）+浅蓝灰色+白色（少量）。 4、高光色彩： 高光色一般用白色略加湖蓝。表面越光滑的物体其高光越表现为亮冷灰色； 而表面粗糙的物体高光表现不明确。暖色物体的高光较冷色物体的高光要略暖 一些。高光色既略偏天光的亮冷灰色又略偏固有色的暖灰色，这是艺术中矛盾双方的变化与统一的完美结合 5、反光、投影色彩： 反光色一般由环境色决定，要注意控制其明度不可过高，否则暗部会显得花乱。投影色主要由物体所投射到的背景颜色所决定，再加上产

水粉画教程：水粉画绘画学习的特点

水粉画教程：水粉画绘画学习的特点 美术是一门技术性很强的学科，美术学习以训练掌握技术为主。 掌握水粉画的方法和技能，必须遵循学科的学习规律，才会获得有效 的成果。当然技术教育的同时也必然会包含着重要的审美教育。水粉 画技法之水粉画绘画学习的特点主要有如下四点： 一、循序性。从易到难、从简到繁是学科教学中不能忽视的进度 原则。当前在我国专门美术院校中，在素描教学中已形成从几何形体 写生开始到人像、从室内静态对象到室外速写等一整套完整的合理的 内容与进度的写生教学体系，这对打好扎实的造型基础具有决定性意义。而在色彩写生教学方面，循序性却并不十分严格，没有与素描的 进度相适合与配合，以至初学色彩阶段就以复杂而难于表现的器物作 为写生课题，其学习效果是不可能好的。如果画静物，缺乏供选择的 道具、器皿、衬布等，要组织好一组合适的、色彩完美的静物是困难的。所以色彩教学的写生，要从主要方面来持续改进，才能持续提升 学习效率。色彩写生一般先从室内静物开始，后进入风景写生。风景 写生也要重视难易进度，从简单的景物构图开始，然后画较复杂的景物。色彩人物写生课题，应在色彩学习的最后阶段实行，是否安排人 物课题，应该考虑专业的需要。 二、严格性。技术学科的基础训练都应是十分严格的，这是教学 的一般原则，美术教学自然也不例外。严格的本质意义是反对随意性，在美术院校里，基础教学的严格性反映在贯彻教学大纲和体现在教师 根据教学大纲要求的授课计划和严格的技术指导之中。基础训练实质 上是一种限制，限制在作画时脱离教学要求的随意与不严格。只有经 过严格训练，在未来的艺术表现中，才可能有更多的自由与较强的表 现力，否则将来的艺术表现力必受限制。这是一个辩证的关系。

水粉画的调色配色公式

水粉画的调色配色公式 Revised by Jack on December 14,2020

朱红色 + 黑色少量 = 啡色天蓝色 + 黄色 = 草绿、嫩绿天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫草绿色 + 少量黑色 = 墨绿天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿白色 + 红色 + 黑色少量 = 禇石红天蓝色 + 黑色（少量） = 墨蓝白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐玫红色 + 黑色（少量） = 暗红红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色玫红色 + 白色 = 粉玫红蓝色 + 白色 = 粉蓝黄色 + 白色 = 米黄玫红色 + 黄色 = 大红 ( 朱红、桔黄、藤黄 )朱红色 + 黑色少量 = 啡色天蓝色 + 黄色 = 草绿、嫩绿天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫草绿色 + 少量黑色 = 墨绿天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿白色 + 红色 + 黑色少量 = 禇石红天蓝色 + 黑色（少量） = 墨蓝白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐玫红色 + 黑色（少量） = 暗红红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色玫红色 + 白色 = 粉玫红蓝色 + 白色 = 粉蓝黄色 + 白色 = 米黄粉柠檬黄 = 柠檬黄 + 纯白色藤黄色 = 柠檬黄 + 玫瑰红桔黄色 = 柠檬黄 + 玫瑰 红土黄色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红熟褐色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红粉玫瑰红 = 纯白色 + 玫瑰红朱红色 = 柠檬黄 + 玫瑰红暗红色 = 玫瑰红 + 纯黑色紫红色 = 纯紫色 + 玫瑰红褚石红 = 玫瑰红 + 柠檬黄 + 纯黑色粉蓝色 = 纯白色 + 天蓝色蓝绿色 = 草绿色 + 天蓝色灰蓝色 = 天蓝色 + 纯黑色浅灰蓝 = 天蓝色 + 纯黑色 + 纯紫色粉绿色 = 纯白色 + 草绿色黄绿色 = 柠檬黄 + 草绿色墨绿色 = 草绿色 + 纯黑色粉紫色 = 纯白色 + 纯紫色啡色 = 玫瑰红 + 纯黑色 基本色的调和:红加黄变橙，红加蓝变紫，黄加蓝变绿。红、黄、蓝是三原色，橙、紫、绿则是三间色。间色与间色相调合就会变成各类灰色。但灰色都应该是有色彩倾向的，譬如：蓝灰，紫灰，黄灰等。1.红加黄变橙 2.少黄多红变深橙 3.少红多黄变浅黄 4.红加蓝变紫

水粉画教学总结

水粉画教学总结各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢 是XX最新发布的《水粉画教学总结》的详细范文参考文章，感觉很有用处，重新整理了一下发到这里[http://]。篇一：水彩画活动总结 水彩画活动小组工作总结 湾甸子镇中心小学高超 转眼之间，又到了一学期结束的时候了，本学年的绘画兴趣小组活动也随之结束了。 我们的绘画兴趣小组本着贯彻国家教育方针，实施素质教育的原则，使学生掌握知识技能，发展智力，从而形成个性品德。为了实现对学生进行审美教育，培养学生健康、正确的审美观念，具有高尚的思想情操，成为全面发展的社会人才这一目标，我们注重培养学生感受美、理解美、鉴赏美和创造美的能力。现将本学期工作具体总结如下：

1、本学期我采用了水粉画教学法。重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。本学期积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论等活动，引导学生在绘画创作中，创造性的运用美术语言；鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发展自己独特的见解。 2、在教学中注重对学生审美能力的培养。在教学中遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，XX引导学生展开想象，进行比较。通过比较、讨论等方法，提高他们的审美 趣味。 3、加强教学中师生的双边关系。在教学过程中既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学中唯一主角的现象，提倡师生间的情感交流和平等关系。 4、教师鼓励学生进行综合性与探究性学习。本学期加强了绘画与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养

学生的综合思维和综合探究的能力。重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。 当然，在这学期的工作还存在不足，我期待着活动小组活动能够得到更快的完善，得到更好的发展。我将本着为学生工作的思想更加努力地工作，使我们的学生的素质更好地得到提高。 2014年7月7日 篇二：感受水粉画 课题：感受水粉画 学习领域：造型.表现 课时：1课时 班级时间：七年级2012年11月5日 教学目标： 1、知识与技能：引导学生欣赏水粉画，了解水粉画的形式记忆是特征；通过水粉风景画的临摹和写生练习，感受其工具材料的性能，了解作画步骤和一般技法。