命运交响曲听后感
命运交响曲听后感
命运交响曲听后感15篇
命运交响曲听后感（一）：
1808年贝多芬发表了他的《第五交响曲命运》，在贝多芬的《第五交响曲》里，命运是活生生的。它会敲门，它会蹒跚，它会欢呼。短短的３０分钟里，描述了个人的孤独感和人类世界的冲突。在非典肆虐的日子里，这首名曲更广为流传。
第一乐章开头是由三短一长的四个音符构成的短句，即命运的敲门声，这个动机十分简洁，但它包含了极大的气势，并且悬念极强。整个乐章带着动荡感向前发展，是音乐史上人们谈论最多的话题之一。
第二乐章乐曲带有宗教色彩，悲凉而坚强。由中提琴和大提琴奏出温柔、起伏宽广而平顺的第一主题，仿佛是参加葬礼的人们护送灵柩走向墓地的情景，又好像人的心灵在天国翱翔。赞美诗式的比较主题在管乐声中辉煌地响起，将人们的心灵照亮。
第三乐章和第一乐章是比较的。如果说前面的命运是一个历史和现实的遭遇，严峻、真切，具有压迫感的话，那么那里的命运就是鬼鬼祟祟，影影绰绰，颇具幻想性了。紧之后，在这虚幻的，几乎无声的命运之中，骤然爆发了第四乐章的胜利欢呼，将人们的卑微和怯懦一扫而光。四个乐
章听下来，该抚平的都抚平了，该牵挂的，依旧是人类精神的永久牵挂。
命运交响曲听后感（二）：
听着《命运交响曲》，感受着它那澎勃的气势，深深的被这气势给震撼了，他震动着我每一根心弦。闭上眼，用心感受《命运交响曲》，用心感受贝多芬的音乐，感受贝多芬的内心感受。
从他的音乐中，我感受到了，贝多芬心中如大海一般蓬勃的气势，如海浪一般有高有低。贝多芬是个伟大的音乐作曲家，可是残酷的命运之神却把厄运的枷锁拷在了贝多芬的手上，将他锁入了耳聋的囚牢。
可是，贝多芬却没有屈服于命运，虽然不能摆脱耳聋的枷锁，逃出失聪的监狱，可是他却用自我的行动来与命运做斗争，虽然他永远听不到任何声音，可是却写出了许多美丽动听的乐曲;虽然他永远听不到他写的音乐，可是他心中的音乐却能让他感到满足;虽然他承受着残酷的命运，虽然病痛时常折磨着他，可是他却丝毫没有退缩，而是以坚强的意志力不断的与命运做斗争，并扼住了命运的咽喉。
用心去感受贝多芬，时而高昂，时而平缓的音乐，震撼了我，如果贝多芬的音乐知识他心中一分钟内想写的音乐的话，那么贝多芬得胜命中有那么多的一分钟，那么多的乐章组合在了一齐，如意条永流不息的小河，
既长又永恒，但气势却如大海般波澜壮阔，浪花此起彼伏。
虽然贝多芬的命运如此的坎坷，如此的残酷，可是，他与命运斗争的精神却如火炬一样引人注目，像太阳一样永恒，虽然贝多芬已经离开了这个世界，但他的《命运交响曲》永远回荡在我们的耳畔，他与命运斗争的精神永远流在我们的心中!
命运交响曲听后感（三）：
在欧洲音乐史上，有一个天才，他就是贝多芬。他用心灵的力量感染着无数的人，艺术是心灵的写照，音乐更是心灵的显相，仅有把心灵投入到整个音乐里才可能登峰造极，贝多芬就是这样的一个人。
音乐是大自然开辟之初的一息，至万物纷繁不止的一股清泉。音乐家用心灵来谱写整个世界，亦用音乐来演绎整个世界。没有音乐的世界是悲凉而寂寞的，仅有能感知音乐的世界里生命才是丰富而多彩的。
乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。这一动机发展出惊惶不安的第一主题，它贯穿着第一乐章，推动音乐不断向前发展。第一主题激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。之后，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。
它抒发着贝多芬对幸福、完美生活的渴望和追求。
稍快的行板、双重主题变奏曲式.第一主题抒情、安详、沉思，是由中提琴、大提琴拉出。
富有弹性的节奏和起伏的旋律，使这个主题具有内在的热情和力量。第二主题先是由木管奏出，然后由铜管乐器吹出英雄豪迈的凯旋进行曲。
在尾声中，第一主题作了简单的展开，表现出英雄的乐观情绪，以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。
大提琴和低音提琴发出了跃跃欲试的音调，小提琴却是无可奈何的叹息。命运主题依然凶险逼人，决战的第一阶段仍由命运取胜。可是，黑暗必将过去，曙光就在眼前，伴随着低音弦乐奏出的舞蹈主题，引出了振奋人心的乐段，它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。
最终，第一主题在第一小提琴的演奏下，自由地向上伸展，乐队的音域在增大，音响在增强，一种不可抑制的力量把音乐直接导入那光辉灿烂的终曲。
开始的四个音符，刚劲沉重，仿佛命运敲门的声音。在第一乐章里听
到了\\那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦\\；在第二乐章里听到了\\那种感情的温柔的忧思\\；而第三、第四乐章里\\用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐\\，又是那么鼓舞人心。
谁是英雄？这是我们一向思考的问题。听了《命运》交响曲，我似乎明白了。英雄就是如此，永不放弃永远战斗，尽管终究会死去。辉煌，铸就的不仅仅是一个英雄，也是一个里程碑。所以，一个英雄往往象征着一面旗帜。
英雄，二十六岁时开始耳聋，晚年全聋，只能经过谈话册与人交谈。但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切提高思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守自由、平等的政治信念，经过言论和作品，为共和梦想奋臂呐喊，写下不朽名作《第九交响曲》。
他，耳聋了。可是，音乐史也为他所改写命运的身影被世界所关注。扣人心弦的前奏、不屈抗争的旋律、和缓缓倒下时的庄严，是不可超越的经典！贝多芬命运交响曲所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。而贝多芬本人无时不冲满着一颗火热的心，可是他的热情是十分不幸的，他总是交替地经历着期望和热情、失望和反抗，这无疑成了他的灵感源泉，从而，写下了《命运》。
此刻的人都很喜欢摇滚，《命运》虽不是摇滚，但它的震撼是摇滚乐难
以企及的！灵魂的警醒，不是摇滚在昏昏欲睡时的嘶喊所能替代的
英雄就是如此，永不放弃永远战斗。
命运交响曲听后感（四）：
音乐是大自然开辟之初的一息，至万物纷繁不止的一股清泉。音乐家用心灵来谱写整个世界，亦用音乐来演绎整个世界。没有音乐的世界是悲凉而寂寞的，仅有能感知音乐的世界里生命才是丰富而多彩的。在欧洲音乐史上，有一个天才，他就是贝多芬。他用心灵的力量感染着无数的人，艺术是心灵的写照，音乐更是心灵的显相，仅有把心灵投入到整个音乐里才可能登峰造极，贝多芬就是这样的一个人。1808年贝多芬发表了他的《第五交响曲命运》，在贝多芬的《第五交响曲》里，命运是活生生的。它会敲门，它会蹒跚，它会欢呼。
第五交响曲是最能代表贝多芬艺术风格的作品。它结构严谨，手法精练，形象准确生动，层次清晰，各乐章都有很强的内涵联系，整部作品气宇轩昂，富有极强的艺术感染力。它的中心思想是从黑暗走向光明，经过斗争取得胜利。能够说，《命运》代表着贝多芬，或者贝多芬代表着《命运》。这是一首获得相当广阔知名度以及理解度的世界名作。贝多芬的伟大，则很大程度上也来自于这部代表作给他带去的声誉和敬仰。《第五命运交响曲》不但代表了贝多芬的精神、并且是代表了人类永不向自身妥协的精神！
首先看《命运》的构思。一开场那四声令人恐惧的有力音符，几乎让每个人只要一听到它就会永远无法忘却！真的，充满了震慑力的经典段落，如此简短却又如此令人挥之不去！当然，贝多芬对于这四个音符的解释最为权威命运在敲门！是啊，开门见山，整部作品的主题一览无遗。或许这四个音符给所有人的影响真的太深刻了，所以音乐一开场就表现出一种前所未有的恐怖感觉！我想，这正是贝多芬音乐才华与他个人精神最充分结合的表现！接下去，我们好似看到了一幅激烈战斗的场面，每一个音符，每一段旋律似乎都在舞刀弄剑、奋勇拚杀！你能够把主角想象成贝多芬乃至任何一个不屈不挠的战士或革命斗争史实。但我觉得这还是远远不够的对于听众而言，主角应当是你自我！那么敌人是谁，很明了命运！因为我想，每个人都有应对命运考验的时候。主题在重复着，恐怖的声音依然在回荡，似乎斗争者并没有征服这个强大的命运对手！我想很多听众在那里会感到一丝精神上的疲乏。正在这时，第二乐章舒缓的旋律传来了，似乎是一位母亲伸出了双手来抚慰刚刚经历了一场恶战的儿子，也好像是几名携手斗争的勇士在大战之后对敌人、对未来进行交流、思索。虽然音乐是平缓的，可是内在包含一种催人奋进的默默力量，好像在
不断的鼓动战士继续前进。在经历了第一乐章激烈的挣扎之后，听众们在那里得到了片刻的休息，好似是一剂疗伤药。第三乐章是快板谐谑曲，可是却听不到任何幽默、谐谑的成分。在那里战士重新拿起了武器，回到了阴云笼罩的战场，音乐的气氛也突然从平和转为阴暗。好像战士脚踏着
牺牲者们的血迹在一步一步朝命运之神逼近，不断积累着力量和勇气。第四乐章的大幕即将徐徐拉开！在此大家能够注意一下，《命运交响曲》的第三、第四乐章是连续演奏的，从第三乐章最终一部分那平静、忧郁的缓慢突然跳跃到第四乐章一开始那突如其来、如同山洪暴发一般的合奏。其实这个手法来自于《第四交响曲》的第一乐章从引子转到正题的那一部分。正是由于成功写下了《第四》的首乐章，才给《命运》的终曲乐章带来了灵感。我想任何一个听众应对着如此汹涌而来的凯旋之声，心中应当无不感觉激荡黑暗被打破了、命运被征服了、阳光重新照耀大地！战士在庆祝自我的胜利、人群在欢唱胜利的颂歌！听众也能够送一口气，甚至为作品的伟大而感到一丝快慰和激动。我想这正是为什么几百年来，有许多人能够从《命运交响曲》中获取力量、鼓起勇气应对生活压力、人生挑战的重要原因！
谁是英雄？这是我们一向思考的问题。听了《命运》交响曲，我似乎明白了。英雄就是如此，永不放弃永远战斗，尽管终究会死去。辉煌，铸就的不仅仅是一个英雄，也是一个里程碑。所以，一个英雄往往象征着一面旗帜。英雄，二十六岁时开始耳聋，晚年全聋，只能经过谈话册与人交谈。但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切提高思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守自由、平等的政治信念，经过言论和作品，为共和梦想奋臂呐喊，写下不朽名作《第九交响曲》。他，耳聋了。可是，音乐史也为他所改写命运的身影被世界所关注。扣人心弦的前奏、不屈抗争的旋律、和缓缓倒下时的庄严，是不可超越的经典！贝多芬命运交响曲所表
现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。而贝多芬本人无时不冲满着一颗火热的心，可是他的热情是十分不幸的，他总是交替地经历着期望和热情、失望和反抗，这无疑成了他的灵感源泉，从而，写下了《命运》。
此刻的人都很喜欢摇滚，《命运》虽不是摇滚，但它的震撼是摇滚乐难以企及的！灵魂的警醒，不是摇滚在昏昏欲睡时的嘶喊所能替代的？
英雄就是如此，永不放弃永远战斗！
命运交响曲听后感（五）：
《命运交响曲》能够说在我很小的时候就听过。但那时的记忆已是很模糊了。可是当论文布置下来是，首先想到的就是《命运交响曲》。
于是下载下命运，边听边写下了这赏析。以下是我从个人的角度，也是业余的角度来赏析的：
听第一章节，开头就是那激昂的音乐喷薄而出，让人心灵为之一颤，就像那滚滚的历史巨轮的滚动，就像生命力被死神扼住喉咙一般！就像那十二级的风暴袭来！难怪西班牙女低音歌唱家马丽勃兰第一次听《命运交响曲》时，吓得心惊肉跳，不得不退席而去。就算我是听过几次的，可是每一听到，还是经不住为止震动！
第二乐章，音乐有舒缓的地方。让人在振颤中舒缓下来。在那激昂的音乐中缓了一口气。仿佛是生命已到最终，人的气息仅有那么一口似的。那是小提琴悲哀的鸣叫。那是一颗伟岸的大树枯萎的只剩下残枝一般。那是痛苦的哀伤！
第三，四乐章，生命的顽强体现出来！我不能向命运低头！我不能屈服于命运！我要战斗，战胜命运！我要战斗，我不是命运的奴隶！我就是我！我能忍受挫折，我能抵抗疾病，我能站立，我能与你抗争，我就是我！就如同贝多芬在1808年11月写给他的朋友韦格勒(1765-1848)的信中，就已经说出：我要卡住命运的咽喉，它决不能把我完全压倒！到了那里命运已被贝多芬战胜了！
《命运交响曲》，即《第五交响曲》是贝多芬作于1805至1808年。《命运交响曲》所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。
恩格斯听了《命运交响曲》的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说：如果你不明白这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。他说，他在第一乐章里听到了那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦；在第二乐章里听到了那种感情的温柔的忧思；而第三、第四乐章里用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐，又是那么鼓舞人心。恩格斯用短短的几句话，揭示了《命运交响曲》的精髓。
命运交响曲听后感（六）：
第一章节里，开头感觉像命运的大钟在敲锣噔噔噔，噔，噔噔噔，噔。像滚滚长江，波涛汹涌。像十二级风暴突然袭来，大风刮的黄沙满天。像暴风雨大发雷霆。第二章节里，音乐渐渐低沉，渐渐舒缓。音乐时而高昂，时而低沉。高昂的时候，是死神与生命的抗战，低沉的时候，是仿佛生命已经到最终，人的气息仅有一口了。乐曲缓缓平静下来，那是失群的鸽子悲惨的叫声。第三章节里，竟把生命的顽强写下来了。让人为之一振的心境更加高亢。
人们认为一切快要结束了的时候，音乐突然高亢。就如贝多芬，我不能向命运低头！我不能屈服于命运！我不要做命运的奴隶！第四章节里，贝多芬彻底成功了，他战胜了命运，困难被贝多芬打败了！这首曲子所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力，使音乐生动具体，使人回味无穷。
命运交响曲听后感（七）：
《命运交响曲》听后感
久违的那一段旷世音乐，《命运交响曲》又在耳边响起，带着一阵清新，
一阵久远。我的思绪此际飘回到与它第一次邂逅的那段时光：那时，无意间的一次偶然，打开收音机，这一段满是活力的流畅乐章便是那样走进了我的生命，而我却正值年幼，心智尚没成熟，不能完全感受它背后的种种含蕴，它唯一给我的认识是：它是贝多芬一生中所创作的乐曲里最负盛名的〈命运交响曲〉。
之后，随着年龄的渐长，阅历的渐丰，和对贝多芬的不断认识，在教师的指引下，又一次重温这段留下回忆的音乐，那一刻，许许多多在幼年时埋下的疑问也一一坦然，这段乐曲，不仅仅是一串音符的完美组合，它凝聚着贝多芬之精神。
正如我们所知，他出生于一个音乐家庭，但这并不意味着他的音乐之途一马平川，畅通无阻。命运与生活对他并不宠幸有加，童年时，被不懂教子之道的父亲三更半夜叫醒练琴的日子，苦涩难熬.而在音乐追求的过程中，却与一代音乐巨子莫扎特无缘，一次匆忙的见面不料却成了永远的诀别，从此两人生死两茫茫，贝多芬在音乐创作上失去了一个重要的良师益友，在之后，一次不幸，他双耳失聪，对于一个惯用音乐来表达情感的人来说，这无疑是一个致命的打击，但出乎世俗眼光意料的是，贝多芬并没有倒下，相反的，他站得比任何人都要稳健，凭着一腔男子热血，他毅然向命运宣战，挑战感官与智慧的极限，在一个无声的世界里开创出一个只能让世人景仰而难以超越的音乐高峰，一个古典音乐新流派的纪元，留给世人一个以无限美的听觉感受的音乐国度，正如这一曲荡气回肠的《命运
交响曲》所昭示的那样，他扼住了命运的咽喉，也凝聚了贝多芬之魂。
而如今，当世人应对着一个物欲横流的商品社会，又人多少人能像贝多芬那样执着的追求自我的梦想，不到长城非好汉呢？许多人无奈于生活，工作的压力，诱惑，物欲横流流尽了血汗，歌舞升平平息了壮志，最终把最初的梦想长埋于岁月的流逝中，或平平淡淡走过一生，或碌碌无为迷失自我，有迷失的世界里无目的的继续漂流，
贝多芬《命运交响曲》给我们敲响了警钟，使我倍觉汗颜，遥想着在历史尘卦记忆的深处以往有那么一个人战胜了命运的不公摆布，在天地间潇洒的走了一回，我常不敢仰望这份神圣的伟大，因为在他所营造的音乐世界里就是意味着教人如何挺着腰站着生存，教人向命运所带来的不公与苦痛挑战，生当人中杰，死也为鬼雄。
是的，不要因为生活的不公而放弃期望，生活需要期望长相依，人生需要梦想来相伴。于是，我又重整一下了疲倦的心境，重新踏上追求梦想，挑战命运的长征。
命运交响曲听后感（八）：
早上，听着贝多芬的《命运交响曲》，感受着它那澎湃又活力的气势，我深深地被这气势给震憾了，他震动着我每一根心弦。闭上眼，用心感受
《命运交响曲》，用心感受贝多芬的音乐，感受贝多芬的内心感受。
妈妈听见了，脸上做出享受的表情，爸爸听见了，直说，好听！好听！真好听！哥哥听见了，哼起了小调。
《命运交响曲》，似乎就是他一生命运的缩影。那激昂的曲调，那富于变化的旋律，似乎把人的心境都带到了他曲折的命运之中。然而，再那听起来让人感觉困难重重的生话里，又有一种坚毅的精神，从绝望之中脱颖而出，扭转了局面，告诉人们：仅有坚定不移的信念，勇于向命运挑战的精神，才能突破困境，改变命运，让命运拜倒在自我的脚下。
我从贝多芬的《命运交响曲》中听出了生命起伏不平，听出了人生的喜怒哀乐。
命运交响曲听后感（九）：
这是一首创作于几百年前的音乐大作，在这激昂的旋律中，没有一个人不为之震惊。知名的音乐家们在聆听这首曲子时，无不叹为观止。这就是贝多芬的《命运交响曲》。
演奏开始，低沉而又洪亮的响起来了，那么的急促，那么的有力。仿佛是在同命运搏击，同命运抗争。那铿锵有力的音符，仿佛是人们的拳头、
脚步，他不停地向命运发出挑战，与命运决斗！
乐曲演奏到中间，声音开始变得平缓，但欢快的声音随之响起。这好比是与命运抗争的人们，战胜了命运，正在高兴地庆祝，沉浸在一片喜悦之中。然而好景不长，新的挑战又来了，人们再一次鼓起勇气，拿出武器，继续与命运抗争。到处危机四伏，然而人们并没有退缩，而是愈战愈勇。
乐曲接近尾声，英勇的人们取得了胜利。音调逐渐平缓，声音慢慢变小，然而人生路漫漫，还有多少危机正在等着我们呢？
人的一生就是不断与命运抗争的，仅有不断地与命运抗争下去，成功大门才会向你敞开。
命运交响曲听后感（十）：
今日王教师给我们听了一曲贝多芬的交响曲命运交响曲。
曲子响起：一只孤船在海面上行驶着，突然大海充满着敌意的对小船发起了挑战，小船用自我的智慧战胜了高昂的大海。
小船先假装自我认输了，大海得意扬扬的大笑起来。小鱼们明白了自我的伙伴小船在与大海打仗，纷纷前来帮忙。小船眨了眨眼睛，最懂心的
小丑鱼说：大家别添乱，小船自有办法。小船对众鱼们挥挥手表示不用担心，心里想：小丑鱼真是我最知心的朋友。然后小船趁大海一不注意，就翻身将大海打晕过去。小鱼们以为小船能过上平静的生活，但小船不这么认为，它觉得大海会再一次来找它。果然，有一天大海又来找到了它，并再一次发起了战争，小船没法只好迎战。大海这个大坏蛋，大笨蛋故技重施，小船沉着应战，再一次打了胜仗，把大海打晕过去，再也起不了身。这一次小般和小鱼们一齐欢呼：我们胜利了！
听这首曲子我领悟到：做人不能太骄傲，骄兵必败，所以我们要学习小船居安思危，持之以恒的精神，也要学习它不屈不挠，最终成功的精神。不能因为自我成绩好或差，对自我没信心，不能放松自我，努力学习，要把命运掌握在自我手中。
命运交响曲听后感（十一）：
今日我听了贝多芬的《命运交响曲》，在贝多芬的《命运交响曲》命运是活的，在短短的时间里，描述了个人的孤独感和人类世界的冲突。乐曲的第一章的开头，是命运的敲门声，虽然这个动机很简洁，可是它包含了极大的气势。所以整个乐曲都带着动荡感向前发展。第二乐章带有宗教色彩，悲凉而又坚强。第三乐章和第一乐章是比较的。第四乐章则是胜利的欢呼。
贝多芬是用心来写整个世界，亦用音乐来演绎整个世界。没有音乐的世界是悲凉、寂寞的。世界上有了音乐才多姿多彩。当我们悲凉、寂寞时，能从中得到一种安慰、一种力量。贝多芬的一生也不是一马平川、畅通无阻的，命运与生活对他也不是宠爱有加，一次不幸，他的双耳失聪，对于一个习惯用音乐来表达情感的人来说，这无疑是一个致命的打击，可是出乎所以人意料的是，贝多芬并没有倒下，相反的，他站的比任何人都稳健、都坚强，他毅然向命运宣战，挑战感官与智慧的极限，在一个无声的世界里开创出一个只能让世人景仰而难以超越的音乐高峰，留给世人一个以无限美的听觉感受的音乐国度，正如这一曲荡气回肠的《命运交响曲》所昭示的那样，执着的追求自我的梦想，战胜命运的不公平。《命运交响曲》表达的贝多芬对生命的刚毅、挑战、坚强、不屈服于命运。告诉我们不要因为生活的不公平而放弃期望，生活需要期望长相依，人生需要梦想来相伴，我们要勇于追求梦想，勇于挑战命运的长征。生命是我们自我的，我们要对自我的生命有职责、有义务。我们应当让生命发出本该属于生命自我的光芒。生命里的困难、挫折、痛苦其实并不算什么，我们不要被它打垮，更不要退缩，我们应当勇敢、坚强的去应对、去承受。
《命运交响曲》时高时低，时强时弱，闭上眼睛用心去感受，人便自然而然地进入了贝多芬的命运之旅。一个处于无声世界的人，却创造了一个完美的音乐世界，不得不说这是一个奇迹。但这个奇迹的创造过程并不简单，这不但需要贝多芬不屈服于命运，并且更加需要贝多芬拥有对命运的勇气。《命运交响曲》，似乎就是贝多芬一生命运的缩影。聆听命运交响
曲聆听贝多芬！
命运交响曲听后感（十二）：
《命运交响曲》听后感
他作为世界音乐史上最伟大的作曲家，被人们冠以乐圣的头衔，并不为过。他就是人们敬仰的贝多芬，这不单单是因为他短暂的生命为人类留下了极为丰厚的音乐财富，更多的是他那坚韧不拔，敢于同命运相抗衡的非凡品格所给予我们的十分珍贵的精神财富。
贝多芬的命运极其坎坷，甚至能够说一开始，人生对于他就只是一场悲惨而残暴的战争。当他还是孩童时，就被父亲剥夺了原本能够尽享欢娱的童年时光，在严酷体罚的压迫下，苦学钢琴。然而，痛苦似乎无时无刻不在叩门。在他30岁时耳聋又无情地对他施以酷刑，这对贝多芬内心深处无疑是一个惊天霹雳，造成了难以愈合的创伤，也带来了一个沉重的打击，绝望之际，他几乎好几次寻求自杀。但与此同时，他从内心深处发出惨痛的哀号：我躲避一切交际，我不能对别人说我是聋子’！倘若我干别的职业尚可，但在我的行当里，这是可怕的遭遇。，他又发出另一个坚定有力的声音：我要扼住命运的喉咙，它决不能让我完全屈服！这斩钉截铁的不屈誓言，怎能不令人惊服、振作、讴歌呢？究竟是什么力量拯救了这颗趋于毁灭的心？还是让贝多芬自我来回答吧：在患难中支持我的是道德，
使我不曾自杀的，除了艺术以外还是道德！可见，贝多芬强忍着肉体和精神上的折磨摧残，完全是出于对自我神圣使命的执着追求。他把对音乐的追求，对人类的奉献视为比生命更可贵的灵魂。这是一种力量，一种抗拒生命的不竭动力，永不干涸的生命之泉！
1827年3月26日午时5时40分，在狂风暴雨中，贝多芬结束了他57年的人生旅程，孤独地死去了。死时拳头紧握，或许在最终的时刻，他仍然要扼住命运的喉咙。
我突然想起了比尔·盖茨说的一句话：生活对我是不公的，但我要勇敢的应对它，早晚有一天会习惯的。对呀！贝多芬是一个残疾人，他的专职就是创作更好的、优美的乐曲，可是他又听不到任何声音，他有权利浪费生命，这个突如其来的病情使他一生不能像正常人一样工作、生活......可是他并没有这样，而是征服了命运，他感动了上天！我又想起了我自我，平时磨磨蹭磨磨蹭的，干什么事都拖拖拉拉，从今日开始，我要把贝多芬作为我的榜样，长大争取成为国家有用人才!
命运交响曲听后感（十三）：
飘飘荡荡的秋风之下我无奈地再次开始漫长的冬眠勇敢畅想菁菁纯情却教人尽享凄清无法在深邃的海底寻觅到一片温馨氧气就像多愁善感的暮春细雨绵绵，惨惨戚戚如果风雨之后仍是风雨如果忧伤之后仍是忧伤请让
我从容应对这别离之后的别离微笑地继续去寻找一个不可能出现的你雪妖仅此那样的人世间最终一抹绿在无奈中涣散在凛冽劲风的召唤下她飘飘然来了带着浓浓芳香和寒暄凄美中不失娇娆的柔情迷失，幽幻，鬼魅，悲伤失败
命运交响曲听后感成绩的高低，有时会表现一个学生的好与差。试卷上暗红的分数，像一道道烙在我心上的伤疤。数日来，努力的结晶，毁于一旦;期盼的目光黯然失散;满面春光地步入考场，泪眼汪汪地走出教室。耳边不时回荡着对手和朋友的责问：太轻浮，玩物丧志心杂则事不成，骄兵必败傍晚刮起了西北风，凛冽地扫在我的脸上，手中的成绩单也颤颤抖动。乌云密布的天，高高在上;心，一落千丈。我那颗以前无比激越的心，如今却无法缝好，在流血。天好冷，风好大，心好痛。
只因自我是一个失败者。灰蒙蒙的世界，刺疼了我的神经，让我有些发怵，发怵得茫然若失;多少次辛酸，化作泪水，将我淹没。我开始怅惘、开始怨恨、开始绝望拖着疲惫不堪的身子。音乐响起来了。是贝多芬的命运。这段无比熟稔曲子，此时此刻听起来，却感觉十分刺耳一个个铿锵激越的音符，都刺痛着我的心。人生本在曲中游，未成曲调先有情。恍惚中，激昂的音符逐渐模糊，转而代之的是嗡嗡的耳鸣声。猛然感受到，贝多芬笔下的前奏不就是命运的撞击声吗这段乐章不就是诉说着命运的冷酷与无情吗可是，跟随音乐的旋风，杯中的茶叶在水面有节奏的浮腾，似乎乐于享受沸腾的活力和欢乐。命运放缓了脚步，进入了下一节乐章，流水般动
命运交响曲曲式分析
音乐鉴赏与曲式分析 ——《命运交响曲》《命运交响曲》堪称经典，历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等，其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏，不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。 贝多芬的《命运交响曲》原名《第五交响曲》，它是一部哲理性很强的作品，也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。《命运交响曲》结构严谨，手法简练，形象生动，各乐章之间具有十分清晰的内在联系。整部作品情绪激昂、气魄宏大，富有强烈的艺术感染力。 一、作者背景与音乐创作背景 路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven，(，祖籍是荷兰（亦说是波兰）他出身于德国波恩的平民家庭,家族是科隆选侯宫廷歌手世家，自幼跟从父亲学习音乐，很早就显露了音乐上的才华。八岁便开始登台演出。 1792年到音乐之都维也纳深造，艺术上进步飞快。他信仰共和，崇尚英雄，创作了大量充满时代气息的优秀作品，如交响曲《英雄》、《命运》；序曲《哀格蒙特》；钢琴曲《悲怆》、《月光曲》、《暴风雨》、《热情》等等。他集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被后人尊称为“乐圣”。德国最伟大的音乐家、钢琴家，维也纳古典乐派代表人物之一也是最后一位，与海顿、莫扎特
一起被后人称为“维也纳三杰”。贝多芬一生坎坷，没有建立家庭。二十六岁时开始耳聋，晚年全聋，只能通过谈话册与人交谈。但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等、博爱”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想奋臂呐喊，反映了当时资产阶级反封建、争民主的革命热情，写下不朽名作《第九交响曲》。他的作品受十八世纪启蒙运动和德国狂飙突进运动的影响，个性鲜明，较前人有了很大的发展。 贝多芬命运交响曲作于1805至1808年。贝多芬在1808年11月写给他的朋友韦格勒（1765-1848）的信中，就已经说出："我要卡住命运的咽喉，它决不能把我完全压倒！""命运敲门的声音"在1798年所作《c小调钢琴奏鸣曲》（作品10之1）的第三乐章中就已经出现过，以后又出现于《D大调弦乐四重奏》（作品18之3）第三乐章、《热情奏鸣曲》（作品57号）第一乐章、第三《列奥诺拉》序曲（作品72号）、《降E大调弦乐四重奏》（作品74号）等一系列作品中。可见，通过斗争战胜命运，是贝多芬一贯的创作思想。 二、命运交响曲的结构 全曲共有四个乐章。第一乐章明亮的快板、奏鸣曲式。乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。这一动机发展出惊惶不安的第一主题，它贯穿着第一乐章，推动音乐不断向前发展。第一主题激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。命运动机再次闯入，引出了展开部，威风凛凛的命运再次占了上风。展开部中，转调非常频繁，这更增加了原有的不稳定性，使音
《命运交响曲》听后感
《命运交响曲》听后感 在上课听过的那么多音乐中，好像就只有对这首交响曲比较熟悉，其实也不是我真的听他的交响曲很多次，只是对于我来说，在说到贝多芬时，就会想到这首交响曲。正所谓是，没有听过但是也是知道有这首交响曲。 在课堂上，再次激起了我对这首交响曲的认识和兴趣，不禁认真的欣赏起这首曲。整首交响曲情绪激昂，感情丰富，极具震撼力，富有强烈的艺术感染力，在此了解到，整首曲分为四个乐章: 第一乐章开头就是激昂澎湃，音乐一开始就是“当当当当”这几声非常震撼的音响，它包含了极大的气势，向我们展示了前所未有的感觉，表现出的是有什么恐怖的事情将要来临前的恐怖气氛，让人心灵为之一震。 第二乐章则表现出与第一乐章截然不同感觉，音乐比较舒缓，让人在第一乐章的震颤中舒缓下来，就像是母亲伸出双手抚慰刚刚经历过一场恶战的孩子一样。虽然是舒缓的，但是音乐却也给人一种感觉就是在默默地催人奋进。舒缓的音乐却也是掩盖不住激昂的情绪。在音乐的结尾，音乐的气势不可阻挡，还是表现出一种积极上进的决心。 第三乐章中表现出情绪在上升，交错式的音符感比较强烈，最后一部分就变得平静、忧郁的缓慢。 第四乐章突然从第三乐章的平静跳跃到那突如其来、如山洪暴发的合奏，爆发出最绚烂的光辉。 听过这首交响曲的人都应该知道，这首交响曲从开始的明显威胁
开始，以光明战胜黑暗、正义战胜邪恶结束，这是贝多芬英雄主义时期的代表作，也是他对困扰他的恶劣形势的征服。在他的交响曲中，然的胜利是同命运的暴力进行斗争得来的。他的这首交响曲揭示了人在生活中遇到的失败和胜利、痛苦和欢乐，说明生活的道路是艰难曲折和布满荆棘的，但是对社会负有的崇高责任感，是人们格外奋不顾身去建功立勋。从黑暗到光明，通过斗争走向胜利，这就是《命运交响曲》的戏剧性冲突的整个发扎历程。欣赏这部交响曲，可以说是境界上的一次升华，给人以勇气、信心和力量。 其实即使是对于我们这些门外汉来说，这首交响曲似乎还是有那么些少的认识，我们在以前的语文课堂上也可以了解到贝多芬的一些生平，还有这首交响曲的创作背景，这样就不难知道贝多芬的悲惨遭遇：未婚妻的离开，双耳失聪等等的不幸。因此，这部作品实际上最深刻地阐述了贝多芬“通过斗争从黑暗走向光明，获得胜利”的思想，表达了他像一头雄狮永不向命运低头，而是想命运奋力抗争。 我们都应该知道，贝多芬在写作这首作品期间，不仅面临着生活的压迫，还遭受了失恋的打击。多次失恋的他爱上了一位女士，虽然那位女士有了婚约，但贝多芬仍旧众生未娶。耳聋、社会等级等众多打击压得他喘不过气来，在命运宣泄着不满的情绪的同时，心中仍存着一份理想，我想，就是那一点点的温存支撑着贝多芬继续与命运抗争下去。 作为当代大学生，我们应当如何面对今后人生路上的坎坷与苦难，收获与成功呢？
音乐欣赏 命运交响曲
音乐欣赏命运交响曲 《命运交响曲》，即《第五交响曲》，是贝多芬作于1805至1808年。《命运交响曲》所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。第一乐章的“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”；第二乐章的“那种爱情的温柔的忧思”；而第三、第四乐章里的“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。整部作品情绪激昂、气魄宏大，富有强烈的艺术感染力。 手起，乐响。久违的那一段旷世音乐，《命运交响曲》又在耳边响起，带着一阵清新，一阵久远，这段满是激情的流畅乐章便是那样走进了我的生命。 听第一章节，开头就是那激昂的音乐喷薄而出，充满了震慑力的经典段落，如此简短却又如此令人挥之不去！当然，贝多芬对于这四个音符的解释最为权威——命运在敲门！是啊，开门见山，整部作品的主题一览无遗。有如命运敲门式的动机，让人心灵为之一颤，就像那滚滚的历史巨轮的转动，就像生命力被死神扼住喉咙一般！就像那十二级的风暴袭来！虽然
听过几次了，但是每一次，还是经不住为止震动！接着，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出充满温柔、抒情、优美的主题。再后来，转调非常频繁，这更增加了原有的不稳定性，使音乐显得更加丰富。 第二乐章，开始的时候音乐抒情、安详、沉思，很舒缓，有如一首抒情诗，让人在那激昂的音乐中缓了一口气。似乎是一位母亲伸出了双手来抚慰刚刚经历了一场恶战的儿子，也好像是几名携手斗争的勇士在大战之后对敌人、对未来进行交流、思索。仿佛是生命已到最后，人的气息只有那么一口似的。那是小提琴悲哀的鸣叫。那是一颗伟岸的大树枯萎的只剩下残枝一般。虽然音乐是平缓的，但是内在含有一种催人奋进的默默力量，好像在不断的鼓动战士继续前进。那是痛苦的哀伤！富有弹性的节奏和起伏的旋律，使这个主题具有内在的热情和力量。接着是豪迈的，具有号召力的英雄色彩旋律。表现了英雄的乐观情绪，以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量，乐曲从温情柔弱逐渐发展成坚定有力的进行曲。
贝多芬音乐赏析
贝多芬的《命运交响曲》原名《第五交响曲》，它是一部哲理性很强的作品，也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。《命运交响曲》结构严谨，手法简练，形象生动，各乐章之间具有十分清晰的内在联系。整部作品情绪激昂、气魄宏大，富有强烈的艺术感染力。 全曲共有四个乐章。 第一乐章： 明亮的快板、奏鸣曲式。乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。 这一动机发展出惊惶不安的第一主题，它贯穿着第一乐章，推动音乐不断向前发展。第一主题激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。 它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。 命运动机再次闯入，引出了展开部，威风凛凛的命运再次占了上风。展开部中，转调非常频繁，这更增加了原有的不稳定性，使音乐显得更加丰富。 再现部与呈示部相同。但在这一乐章的庞大结尾处，两个主题再次汇合，音乐的气势不可阻挡，进一步显示出人民战胜黑暗的坚强意志和必胜信念。 第二乐章： 稍快的行板、双重主题变奏曲式.第一主题抒情、安详、沉思，是由中提琴、大提琴拉出。富有弹性的节奏和起伏的旋律，使这个主题具有内在的热情和力量。第二主题先是由木管奏出，然后由铜管乐器吹出英雄豪迈的凯旋进行曲。 在尾声中，第一主题作了简单的展开，表现出英雄的乐观情绪，以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。 第三乐章： 快板、诙谐曲，是决战前夕各种力量的对比。 大提琴和低音提琴发出了跃跃欲试的音调，小提琴却是无可奈何的叹息。命运主题依然凶险逼人，决战的第一阶段仍由命运取胜。但是，黑暗必将过去，曙光就在眼前，伴随着低音弦乐奏出的舞蹈主题，引出了振奋人心的乐段，它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。 最后，第一主题在第一小提琴的演奏下，自由地向上伸展，乐队的音域在增大，音响在增强，一种不可抑制的力量把音乐直接导入那光辉灿烂的终曲。 第四乐章： 快板、奏鸣曲式。开始是雄伟壮丽的凯旋进行曲，先是由乐队全奏辉煌的第一主题，后是由弦乐拉出欢乐的第二主题，表现人民获得胜利的无比欢乐。到发展部的高潮时，狂欢突然中断，远远地又响起了命运的威吓声，但已是苟延残喘，再也阻挡不住历史前进的潮流了。 于是，辉煌、明亮的第一主题再次响起，以排山倒海的气势，表现出人民经
命运交响曲音乐欣赏教案说课讲解
命运交响曲音乐欣赏 教案
精品资料 音乐欣赏《命运交响曲》 一、教学内容： 1、了解贝多芬的生平及主要作品。 2、欣赏贝多芬的《命运交响曲》，感受乐曲的精神。 3、分析《命运交响曲》的结构与创作方法，体会在“命运敲门”这一主题中三短一 长音符组合的使用。 二、教学目的： 1、通过了解贝多芬的生平和成就使学生获得激励，坚定战胜困难的信心，树立正 确的人生观和价值观。 2、通过欣赏贝多芬的《命运交响曲》，深刻体会贝多芬所陈述的人类与命运搏斗 的思想、意志和精神。 3、理解《命运交响曲》第一乐章中两个音乐主题在旋律、节奏、力度上的区别。 三、教学重点难点分析： 本课的重点是欣赏贝多芬的不朽之作《命运交响曲》，通过教师的引导、分析、欣赏、模唱主题音乐等方法，让学生了解乐曲的结构，理解乐曲的内涵，从而获得情感上的超越和精神上的升华。难点是分析贝多芬“命运来敲门”这一主题的创作技巧，了解音乐元素在作曲中的使用。 四、教法学法： 根据新课标中以审美为核心的理念，教师通过看视频、听乐曲、谈感受、唱旋律相结合的方法让学生感受音乐的美，发现音乐的美；用富于感情的讲解分析让学生体会音乐的魅力，获得情感的升华；用引导启示法让学生去创造美，得到知识层次的提高。 五、教学准备：多媒体课件、音频视频资料、两块布条 六、教学过程： 1、复习欣赏，愉悦课堂 播放上节课欣赏曲目《拉德斯基进行曲》——2011年维也纳新年音乐会视频，并要求同学们跟随教师的指挥手势即兴击掌、跺脚，体会音乐的节奏和旋律。 2、游戏导入，了解贝多芬： （1）师：同学们，音乐的魅力是无限的，它能让你快乐的手舞足蹈，也能让你感动的泪流满面，能让你奋进，能让你哀伤。每一部音乐作品都是作曲家 精神和灵魂的体现，今天我们再一起去认识一位伟大的音乐家。在认识 他之前，我们先来做个游戏： 请两位同学表演“见面握手问好”，第一次不蒙眼睛，第二次用布条蒙上眼睛。（2）师：请两位表演者谈一下感受。 仅供学习与交流，如有侵权请联系网站删除谢谢2
贝多芬《命运交响曲》赏析-
扼住命运的咽喉 --《命运交响曲》欣赏 摘要：当命运向人们发出狂虐的咆哮之时，是选择逃避，还是进行无畏的抗争，音乐巨匠贝多芬通过他的经典作品《命运交响曲》为我们诠释了他对抗争的赞美。《命运交响曲》以宏大的气势，昂扬有力的节奏向我们展示了他的不懈斗争，他对命运的不屈服，他对生命的热爱。本篇文章即尝试走进这一音乐巨作，领略其艺术魅力。关键字：命运交响曲精神，乐曲全章赏析，对命运的斗争。贝 多芬的第五交响曲，又称《命运交响曲》。整部作品表达了人类积极进 取不被现实所压迫的奋斗精神，将英雄主义表现得淋漓尽致。贝多芬揭示的“通过斗, 达到胜利”是指从黑暗到光明, 从苦难和斗争上升为欢乐和胜利。表达了作者“通过斗争, 获得胜利”的光辉思想。乐曲的开头个4个FF音符更是形象印证了“命运就是这样敲门的”这一说法。 在整个《命运交响曲》作品中，情绪激昂、气魄宏大，富有强烈的艺术感染力。而作品结构严谨，手法简练，形象生动，各乐章之间具有十分清晰的内在联系。第一章节，开头就是那激昂的音乐澎湃而出，让人心灵为之一颤，就像那滚滚的历史巨轮的滚动，就像生命被死神扼住喉咙一般！就像那十二级的风暴袭来！就算我是听过几次的，但是每一听到，还是禁不住为之震动！那“当当当当”的敲门声仿佛敲在我的心门。眼前好象出现了一个狰狞的死神，在肆无忌惮的狂笑，粗大的手掌缓缓地掐住了人们的喉咙，仿佛快要窒息了。一点也没有反抗的能力。总体上，第一章节激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤
慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。 而第二乐章，音乐有舒缓的地方。让人在振颤中舒缓下来。在那激昂的音乐中缓了一口气。仿佛是生命已到最后，人的气息只有那么一口似的。那是小提琴悲哀的鸣叫。他似乎放弃了与死神的对抗，无奈的接受了事实。人，最终还是对抗不了命运的安排。他甘心放弃挣扎，对命运的捉弄无可奈何。但是，它仍然抒发了贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。转调的非常频繁增加了原有的不稳定性，使音乐显得更加丰富。但在这一乐章的庞大结尾处，音乐的气势不可阻挡，进一步显示出人民战胜黑暗的坚强意志和必胜信念。 到了第三，四乐章，生命的顽强体现出来。黑暗必将过去，曙光就在眼前，振奋人心的象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。他不能向命运低头！他不能屈服于命运！他要战斗，战胜命运！他不是命运的奴隶！到了这里命运已被他战胜了！这时候命运的威吓声，已是苟延残喘，再也阻挡不住历史前进的潮流了。于是，辉煌、明亮的音乐再次响起，以排山倒海的气势，表现出人民经过斗争终于获得胜利的无比的欢乐。这场与命运的决战，终于以光明的彻底胜利而告终！ 第五交响曲的斗争主题原是启蒙运动时期悲剧的典型。但贝多芬改革这个传统的主题，加以新的处理，使人的意志付诸行动。从他的交响曲中，我们不难读到，人的胜利是靠与命运的暴力进行殊死的斗争得来的。而恰恰，他的第五交响曲揭示了人在生活中遇到的失败和胜利、痛苦和欢乐，说明生活的道路是艰难曲折和满布荆棘的。但是贝多芬又对社会负有的崇高责任感，他迫不及待的想去建立功勋。这仿佛就像一位英雄试图扯断束缚着他的锁链，点燃自由的火炬，朝着欢乐和幸福的目标胜利前进。从黑暗到光明，通过斗争走向胜利！我想这就是第五交响曲的整个发展历程。因此，贝多芬的这部作品实际上是一部名符其实的“斗争和胜利的交响曲”。
命运交响曲听后感(15篇)
命运交响曲听后感(15篇) 命运交响曲听后感第1篇： 《命运交响曲》听后感 他作为世界音乐史最伟大的作曲家，被人们冠以“乐圣”的头衔，并不为过。他就是人们敬仰的贝多芬，这不单单是因为他短暂的生命为人类留下了极为丰厚的音乐财富，更多的是他那坚韧不拔，敢于同命运相抗衡的非凡品格所给予我们的十分珍贵的精神财富。 贝多芬的命运极其坎坷，甚至能够说“一开始，人生对于他就只是一场悲惨而残暴的战争”。当他还是孩童时，就被父亲剥夺了原本能够尽享欢娱的童年时光，在严酷体罚的压迫下，苦学钢琴。然而，痛苦似乎无时无刻不在叩门。在他30岁时耳聋又无情地对他施以酷刑，这对贝多芬内心深处无疑是一个惊天霹雳，造成了难以愈合的创伤，也带来了一个沉重的打击，绝望之际，他几乎好几次寻求自杀。但与此同时，他从内心深处发出惨痛的哀号：“我躲避一切交际，我不能对别人说‘我是聋子’！倘若我干别的职业尚可，但在我的行当里，这是可怕的遭遇。，他又发出另一个坚定有力的声音：“我要扼住命运的喉咙，它决不能让我完全屈服！”这斩钉截铁的不屈誓言，怎能不令人惊服、振作、讴歌呢？究竟是什么力量拯救了这颗趋于毁灭的心？还是让贝多芬自我来回答吧：“在患难中支持我的是道德，使我不曾自杀的，除了艺术以外还是道德！”可见，贝多芬强忍着肉体和精神的折磨摧残，完全是出于对自我神圣使命的执着追求。
他把对音乐的追求，对人类的奉献视为比生命更可贵的灵魂。这是一种力量，一种抗拒生命的不竭动力，永不干涸的生命之泉！ 1827年3月26日午时5时40分，在狂风暴雨中，贝多芬结束了他57年的人生旅程，孤独地死去了。死时拳头紧握，或许在最终的时刻，他仍然要扼住命运的喉咙。 我突然想起了比尔·盖茨说的一句话：“生活对我是不公的，但我要勇敢的应对它，早晚有一天会习惯的。”对呀！贝多芬是一个残疾人，他的专职就是创作更好的、优美的乐曲，可是他又听不到任何声音，他有权利浪费生命，这个突如其来的病情使他一生不能像正常人一样工作、生活......可是他并没有这样，而是征服了命运，他感动了天！我又想起了我自我，平时磨磨蹭磨磨蹭的，干什么事都拖拖拉拉，从今日开始，我要把贝多芬作为我的榜样，长大争取成为国家有用人才! 命运交响曲听后感第2篇： 音乐是大自然开辟之初的一息，至万物纷繁不止的一股清泉。音乐家用心灵来谱写整个世界，亦用音乐来演绎整个世界。没有音乐的世界是悲凉而寂寞的，仅有能感知音乐的世界里生命才是丰富而多彩的。在欧洲音乐史，有一个天才，他就是贝多芬。他用心灵的力量感染着无数的人，艺术是心灵的写照，音乐更是心灵的显相，仅有把心灵投入到整个音乐里才可能登峰造极，贝多芬就是这样的一个人。1808年贝多芬发表了他的《第五交响曲命运》，在贝多芬的《第五交
欣赏《命运交响曲》所获得的感悟
欣赏《命运交响曲》所获得的感悟 经管系09级市场营销班田宗俊20091112109 【摘要】德国伟大的作曲家贝多芬，在音乐艺术发展的进程中起着承前启后的关键作用，他对人类音乐艺术的贡献无人替代，他是人类音乐历史上一个辉煌的里程碑；我们通过分析他的作品，了解他的人生，感受他留给我们的艺术享受和生活感悟。 【关键词】贝多芬；《命运交响曲》；命运在敲门 一、作品简介 第五交响曲，又名命运交响曲，德国作曲家贝多芬最为著名的作品之一。贝多芬开始构思并动笔写《命运交响曲》是在1804年，那时，他已写过“海利根遗书”，他的耳聋已完全失去治愈的希望。他热恋的情人朱丽叶塔小姐也因为门第原因离他而去，成了加伦堡伯爵夫人。一连串的精神打击使贝多芬处于死亡的边缘。但是，贝多芬并没有因此而选择死亡。他在一封信里写道：“假使我什么都没有创作就离开这世界，这是不可想象的。”贝多芬在一生中最痛苦的时期，展开了一次旺盛的创作高潮。 《命运交响曲》是贝多芬全部音乐作品中最为重要的一部分，此曲完成于1807年末至1808年初，这个时期是贝多芬创作最具独创性的鼎盛时期，它比任何一部交响曲都更加鲜明的体现着他的思想：“通过斗争，获得胜利”。早在第三交响乐完成之前他便已经有了创作本曲的灵感，从而使他花费了将近五年的时间进行推敲、酝酿才得以完成。这是一部不朽的作品。它深刻而鲜明的体现了欧洲资产阶级革命时期，人们以斗争换取自由，希望摆脱苦难，争取光明的坚强意志和决心。作品提出了与“命运”的搏斗，实际上是和当时的社会制度搏斗的要求。它思想鲜明突出、哲理性强、情绪激昂、气势宏伟、扣人心弦。贝多芬的创作思想、艺术风格和革新精神，在这部交响曲中得到了集中的表现。同时，这部作品也是贝多芬同命运进行搏斗，不屈服于命运的摆布和环境的压力、战胜自我、掌握自我和确信自我的一部杰作。 作品揭示了人在生活中会有欢乐与痛苦、胜利和失败，说明生活道路是艰难曲折和布满荆棘的，对社会负有崇高责任感的人，会奋不顾身的去建立功勋。从黑暗到光明，通过斗争走向胜利，鼓励人们在困境中要站起来去不断努力、去拼搏直到看见曙光。因此乐曲一开始，便写下一句震撼人心引人深思的警语：“命运在敲门”。这一主题始终贯穿全曲，是人感受到一种无可言语的感动与震撼，它体现了作者一生与命运搏斗的思想：“我要扼住命运的咽喉，它不能使我完全屈服”。
命运交响曲赏析
命运交响曲赏析 对于贝多芬的作品，大家可能耳熟能详，了解贝多芬的人物命运能更好地帮助我们理解作曲家一系列作品的风格，以及在贝多芬作品中所体现的时代性、英雄性、斗争性的风格特征。贝多芬出生于莱茵河畔的波恩。祖父和父亲都是宫廷乐师，四岁就被迫开始学习音乐，由于父亲是个酒鬼，所以经常半夜醉醺醺地喝酒回来让贝多芬练琴。在贝多芬十七岁的时候，母亲去世，父亲酗酒失声，家境陷入贫困，不得不担负起家庭生活的重担。 这些故事经历都让我感到了对这个音乐伟人童年生活的一种同情，我会思考：“这么小就被迫学习音乐，他童年的快乐是什么？是什么力量支撑贝多芬继续学习音乐？我17岁的时候在做些什么？如果遇到贝多芬的境遇，自己该怎么办？”等等。在了解了贝多芬人物命运的基础上，我听了贝多芬的交响作品，体会深刻。除了对音乐的理解和思考之外，也有了对人生以及成长的体会和思考。 贝多芬的创作继承和发展了德国音乐的优良传统，他用毕生的精力为世界音乐文化的发展做出了卓越的贡献，对十九世纪以后的欧洲音乐发展具有深远的影响。《命运交响曲》原名《第五交响曲》，它是一部哲理性很强的作品，也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。《命运交响曲》结构严谨，手法简练，形象生动，各乐章之间具有十分清晰的内在联系。整部作品情绪激昂、气魄宏大，富有强烈的艺术感染力。 贝多芬的这部作品，开始的四个音符刚劲沉重，仿佛命运敲门的声音，因此被称作命运交响曲。那么这部作品的主旨是什么？贝多芬的创作意图又在哪里？那是贝多芬被疾病所困之后，所发出的心灵呼唤！最终他战胜了自己的意志，没有被不公平的命运所击退，而后重新回到维也纳继续自己对音乐的追求。在这个绝望、思考、反省、胜利的斗争过程中，贝多芬发出了“我要扼住命运喉咙”的口号，他感觉自己不能屈服于命运，而应该勇于发起挑战！ 贝多芬在1808年11月写给他的朋友韦格勒的信中，就已经说出：我要扼住命运的咽喉，它决不能把我完全压倒！"命运敲门的声音"在1798年所作《c小调钢琴奏鸣曲》的第三乐章中就已经出现过，以后又出现于《D大调弦乐四重奏》第三乐章、《热情奏鸣曲》第一乐章、第三《列奥诺拉》序曲、《降E大调弦乐四重奏》等一系列作品中。可见，通过斗争战胜命运，是贝多芬一贯的创作思想。 罗曼·罗兰对《命运交响曲》有过一段出色的描绘。“这是一幅庞大的壁画，在这里，英雄的战场扩展到宇宙的边界。而在这神话般的战斗中，被砍碎的巨人像洪水前的大蜥蜴那样重又长出肩膀；意志的主题重又投入烈火中冶炼，在铁砧上锤打，它裂成碎片，伸张着，扩展着……不可胜数的主题在这漫无边际的原野上汇成一支大军，无限广阔地扩展开来。洪水的激流汹涌澎湃，一波未平，一波复起；在这浪花中到处涌现出悲歌之岛，犹如丛丛树尖一般。不管这伟大的铁匠如何努力熔接那对立的动机，意志还是未能获得完全的胜利……被打倒的战士想要爬起，但他再也没有气力；生命的韵律已经中断，似乎已濒陨灭……我们再也听不到什么，只有静脉的跳动……突然，命运的呼喊微弱地透出那晃动的紫色雾幔。英雄在号角声中从死亡的深渊站起。整个乐队跃起欢迎他，因为这是生命的复活……再现部开始了，胜利将由它来完成。 大家也许会误解，当时是不是因为贝多芬的耳疾有所改善，他才重新鼓起了生存下去的勇气？其实并非是这样，从他自己写的许多日记、信件中可以看出，贝多芬的耳聋是逐渐加重的，其间并非单纯的听力减退，而且还会伴随着严重的
高中：命运交响曲音乐教案(参考文本)
( 音乐教案 ) 学校：_________________________ 年级：_________________________ 教师：_________________________ 教案设计 / 精品文档 / 文字可改 高中：命运交响曲音乐教案(参 考文本) Learning music can improve students’ intelligence and imagination, and students can interpret the music in their hearts according to their own imagination.
高中：命运交响曲音乐教案(参考文本) 作者：浙江慈溪市云龙中学徐微娜 一、教学目的： 1 通过欣赏贝多芬创作的《第五（命运）交响曲》第一乐章，体会贝多芬所陈述的人类与命运搏斗的思想，意志和精神2通过欣赏使学生了解古典主义音乐的基本特征. 3理解贝多芬《第五交响曲》第一乐章中两个主题在旋律，节奏，力度上的主要区别 二、教学重点： 欣赏贝多芬<第五(命运)交响曲第一乐章 三、教学难点
理解作品的中的音乐主旨和情感 四、教学过程: （一）、游戏导入： 请两个同学表演“见面握手” （1）互相看的见 （2）两人蒙上布（背景音乐命运） 师：同学们，你们从刚才的表演中品味出点什么来？ 我们请这两位同学说说他们的感受。 是呀，身体的残缺给人会带来多大的伤害和心理障碍，就和我们今天要见到的这位音乐家一样，他的双耳失聪，但是却在失去听力的情况下以惊人的毅力谱写了一曲曲壮丽的乐章。相信同学们都知道他的名字——贝多芬。 （二）贝多芬简介 1、同学们说说“你了解的贝多芬” 2、观看录象片段，使学生更深入的了解贝多芬的生平。 师：下面我们通过一段录象来更深入的了解贝多芬。
贝多芬《命运交响曲》(感想)
贝多芬《命运交响曲》（感想） 《命运交响曲》一开头的动机已经成为所有人耳边最著名的音乐警句。从未有人不在由这个动机喷涌而出的音乐洪流面前深受震撼，并且在以后阴霾的日子里，不断地从中获得激励。这是迄今为止，人类情感向一切艰难困厄所射出的最猛烈的炮火，我们在音乐的进行中，甚至可以感觉到自己正奔跑在这样的炮火之间，跟随着炮火的指引，奋勇向前。 有一种较为流行的说法，认为这是“命运的敲门声”,其来源是据贝多芬的学生兼朋友安东·辛德勒的介绍，贝多芬曾对他说过这句话。不过后人对辛德勒的信用颇表怀疑：一则这样的比喻与音乐的力度相比太过笨拙而且稍嫌夸饰，再则辛德勒的记述已经在很多地方被证实并不确切，更何况销毁了贝多芬400册谈话记录中的约260册，并在剩余的不足150册中大肆篡改的也正是此人。我们不能因人废言，却也要知道为如此伟大的人类精神成就作“证词”的，不过是一个自称为“贝多芬的机要秘书”，虽然对贝多芬后期的生活很了解，但却因其极度的虚荣和卑怯无耻而对贝多芬的精神遗产造成了最大伤害的人。因此，对辛德勒的这一笔记录，我们也只能聊备一说，却完全不必受它拘束。并且我们可以在对音乐的感受里发现，没有这个过于拘谨的理解，音乐中斩钉截铁、勇敢决绝的力量也丝毫没有受到损失。 除了精神内容以外，这部交响曲还在结构和发展形式上作出了典范，我们可以据此体会交响音乐的本质。《命运》是交响音乐最杰出的代表，被看作交响乐理想的结晶，是“交响思维”最集中、最有说服力的体现。它的第一乐章就建筑在用两个音写的四个音符构成的主题上，这是一个音乐主题所能达到的最小限度。这个主题高度集中，以一种不可抗拒的力量向前冲锋。整个乐章发展的结果就是对这个主题作出完整的阐述，到那时我们才看到它的全部意义。在它短短的四个音符里，浓缩了整个乐章（乃至全曲）的能量和精髓。它本身无比简练，精悍锐利，充满内在的紧张度，为自己的发展准备了无穷的精力，在不断的扩展里发挥出令人震惊的能量和迷人的动感。后来的浪漫主义交响乐中，就再也见不到这样凝练的主题。浪漫派们的音乐主题着迷于悠长的抒情气息，真正地“目迷五色”了——主要是音色、和声以及情感想象力的色彩，音乐获得了更大的“自由”，但是它在古典主义——尤其是贝多芬那里达到的，因为主题在逻辑上的必然性显示出的不容置疑的力量也从此大打折扣。主题的发展由此也大不相同。古典主义以主题的动力为第一要素，全曲是对主题的不断充实的过程，而主题又是对全曲的总结。浪漫主义有很多美丽而又富有表现力的旋律，但是把它们用作推动乐思发展的主题时，却有点尴尬。因为这样漫长的抒情主题在刚刚呈示出来的时候，就已经说出了自己的全部意义，不再具有可持续发展的潜力，这样就只好不断寻求新的旋律来扩展，终于导致色彩愈加丰富而强有力的主题推进难得一见。旋律太多，处理起来难免会显得散漫，有些浪漫派的音乐作品虽然是在抒情，但是听起来却让人抓不住比较明确的方向，觉得还没有古典主义的作品好懂，就是这个道理。没有人觉得自己听不懂《命运交响曲》——虽然实际上它的音乐语言异常精练而又丰富。第一主题跌打滚爬，跨越九九八十一难，一直在音乐的中心位置猛烈撞击。与其说它是一支短小的旋律，不如说这是暴怒的节奏，两者不可分，但是节奏发挥了更大的作用。鉴于这个主题的冲击力显而易见，而且它实在是太著名了，不那么知名的第二主题就尤其需要我们多加注意，由此丰富自己对于第一主题的理解。开始的四个音符一出现就展开凌厉的攻势，夹着让人为之动容的惊悸、愤激和壮烈之情，成为每一个音符的主宰。所有的音符都被卷入战场，参与这场战斗，“命运”的意识有目共睹。一番硝烟弥漫之后，圆号一
音乐鉴赏论文——聆听《命运交响曲》
聆听《命运》 ——音乐鉴赏论文伴随着社会的发展与进步，音乐已经渐渐脱离了它早期“高雅”的外衣，在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。依据河北大学对学生全面发展的要求，艺术鉴赏类课程成为公共必修课程。出于对音乐的喜好，我选择了音乐鉴赏这门课。 生活中，我们可以深的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐，如交响曲与进行曲；而在心情烦躁的时候，轻音乐是不错的选择，能让人平静下来，认真思索。音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。 音乐是对人类感情的关注，音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，音乐往往成为一种最易接受的、最有活力的交流形式，音乐由人，创作自然表达的是人的情感，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。 由于学习广播电视的缘故，在制作节目时往往要加入大量的背景音乐素材，所以我也认真收集了许多著名的音乐作品。我很喜欢轻音乐，喜欢雅尼，喜欢神思者，喜欢班得瑞，曾经将他们的《安妮的仙境》、《故宫的记忆》、《和兰花在一起》等代表作听了一遍又一遍，绕梁不绝，回味无穷。但如果让我来真正地鉴赏一篇乐符，我还是选择古典交响乐——《命运》。它的深度和厚度，是一般轻音乐所无法可比的。 在很多人心目中，《命运》代表着贝多芬；同样，在另外一些人的心目中，贝多芬代表着《命运》。我想，世界上再没有一首交响曲能够获得如此广阔的知名度以及接受度。贝多芬的伟大，则很大程度上也来自于这部代表作给他带去的声誉和敬仰。一开场那四声令人恐惧的有力音符，几乎让每个人只要一听到它就会永远无法忘却！真的，充满了震慑力的经典段落，如此简短却又如此令人挥之不去！当然，贝多芬对于这四个音符的解释最为权威——命运在敲门！是啊，开
《命运交响曲》赏析
黑暗必将过去，曙光就在眼前。 在很多人心目中，《命运》代表着贝多芬；同样，在另外一些人的心目中，贝多芬代表着《命运》。我想，世界上再没有一首交响曲能够获得如此广阔的知名度，它代表了贝多芬的精神、代表了人类永不向自身妥协的精神 “世界上的名人有成百上千个，而贝多芬只有一个。贝多芬是不幸的：痛苦的童年，母亲的逝世，疾病的折磨摧残着他的心智，他接受了现实，最终他战胜了自己的意志，他没有被不公平的命运所击退，他战胜了自己。把全身心投入到了音乐创作中，是他心中那执着的理想——热爱音乐，支持着他，激励着他。在这个绝望、思考、反省、胜利的斗争过程中，贝多芬发出了“我要扼住命运喉咙”的口号，具有坚强意志的人面对苦难时总是让自己适应并战胜它。 罗曼·罗兰对《命运》交响曲有过一段出色的描绘。“而在这神话般的战斗中，被砍碎的巨人像洪水前的大蜥蜴那样重又长出肩膀；意志的主题重又投入烈火中冶炼，在铁砧上锤打，它裂成碎片，伸张着，扩展着……洪水的激流汹涌澎湃，一波未平，一波复起；在这浪花中到处涌现出悲歌之岛，犹如丛丛树尖一般。被打倒的战士想要爬起，但他再也没有气力；生命的韵律已经中断，似乎已濒陨灭……我们再也听不到什么，只有静脉的跳动……突然，命运的呼喊微弱地透出那晃动的紫色雾幔。 第一乐章开头是由三短一长的四个音符构成的短句，即命运的敲门声，我们好似看到了一幅激烈战斗的场面，每一个音符，每一段旋律似乎都在舞刀弄剑、奋勇拚杀！正在这时，第二乐章舒缓的旋律传来了，似乎是一位母亲伸出了双手来抚慰刚刚经历了一场恶战的儿子，仿佛赞美诗式的对比主题在管乐声中辉煌地响起，将人们的心灵照亮。第三乐章和第一乐章是对比的。如果说前面的“命运”是一个历史和现实的遭遇，严峻、真切，具有压迫感的话，那么这里的“命运”是鬼鬼祟祟，影影绰绰，颇具幻想性的。在这虚幻的，几乎无声的“命运”之中，骤然爆发了第四乐章的胜利欢呼，将人们的卑微和怯懦一扫而光。四个乐章听下来，该抚平的都抚平了，该牵挂的，依旧是人类精神的永久牵挂。 黑暗被打破了、命运被征服了、阳光重新照耀大地！战士在庆祝自己的胜利、人群在欢唱胜利的颂歌！听众为作品的伟大而感到一丝快慰和激动。我想这正是为什么几百年来，有许多人可以从《命运交响曲》中获取力量、鼓起勇气面对生活压力、人生挑战的重要原因。 我被那雄浑激昂的音乐给震撼了起伏迭宕的音乐让我的脑海随之而汹涌澎湃，让一切念想在这雄健的音乐中得到净化乃至升华。那只敲击键盘的手似乎在叩击着我的心灵，那一个个跳动的音符好象是在用音乐为情节告诉你一个英雄与命运抗争的故事：低沉时仿佛是遭受厄运的人们的痛苦哀叹和内心的矛盾斗争，不禁让人沉吟万千；高昂时仿佛是他明白了应该自强，于是奋起反抗，与命运搏击，让我们的心也为之振奋。 当你陷于困境中，只要你有理想，发挥你的潜力，就一定能通向光明的。这时，你也许会不禁感叹到：原来有缺憾的日子同样能过得精彩。所以我们不必再为痛苦磨难忧伤、愤恨、无奈，而是要坦然、勇敢地面对它……”
命运交响曲赏析
一次偶然我的机会我有幸欣赏到了贝多芬的《命运交响曲》，随即被他那激昂有力的音符，震撼人心的感染力，不服输的奋斗精神所吸引。 《命运交响曲》原名《第五交响曲》，,是作曲家经历了前所未有的肉体与精神的生死考验,从茫然无措和忧郁失望中镇定下来后的产物,也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。《命运交响曲》结构严谨，手法简练，形象生动，各乐章之间具有十分清晰的内在联系。 贝多芬曾经说过:“命运就是这样敲门的”,他还曾写道:“我要扼住命运的咽喉,它不能使我完全屈服”。《命运》揭示了19世纪人们压抑、苦闷的生活、精神状态以及人们为之而奋争不息的革命理念:黑暗再强也要坚定信心去追求光明,不经过斗争就必然没有胜利。 乐曲一开始就开门见山,那四声令人恐惧的有力音符,直奔“命运在敲门”的主题,暗合着那个特定时代下社会阶层中涌动的惊心动魄斗争背景,紧张的悲剧性因素隐喻着顽强、威严,甚或凶险。当音乐的紧张度达到极限时刻,一阵舒缓的旋律紧接着飘来。音响从最强(ff)变成最轻(pp),仿佛威逼着命运的黑暗势力衰退了。原来十分活跃的那些八分音符的节奏进行,逐渐地被一系列二分音符的和弦刹住了。,形成了全乐章的最高潮--两个主题再次汇合,气势不可阻挡,进一步显示出人民坚强的意志和必胜的信念。 如果说曲子的开头部分是围绕悲剧性形象打底,那么接着第二部分以稍快、流畅的行板,降A大调,3/8拍子演奏,就如同用一首辉煌的抒情诗来展现人们复杂的感情世界。二重变奏曲式把两个不同的主题依序轮流加以变奏,旋律气息宽广,节奏步调安详。演奏中揉以明亮的中提琴和大提琴音色,使曲调更加洋溢着激情,表达了人们对美好未来的向往。 第三乐章是一首别出心裁的诙谐曲,以快板,c小调,3/4拍子演奏,描述两种对立力量展开紧张斗争的广阔场所。在这一乐章中,命运主题的变奏依然凶险逼人,但在大提琴和低音提琴跃跃欲试的曲调后,乐队奏出旋风般的舞蹈主题,引出振奋人心的赋格曲段,象征着人民参加到与命运斗争的行列中,黑暗必将过去,曙光就在眼前。 在低音乐器震撼人心的渐强声中经过一段发展,不间断地进入第四部分,以快板,C大调,4/4拍子,奏鸣曲形式展现,旋律进行一往直前、节奏明晰,以强壮饱满的音响奏出辉煌而壮丽的凯歌,如长江大河浩浩荡荡,以排山倒海的气势,表现出人民经过斗争终于获得胜利的无比的欢乐。这场与命运的决战,终于以光明的彻底胜利而告终。 《命运交响曲》充满了神经质的搏动,它本身隐含着那个特定时代的人们狂热地渴望寻找走出精神围困的悸动和奔向自由、光明的信念。沉重压抑的音乐氛围仿佛描摹着几代俄罗斯人背负苦难从西伯利亚的荒原中走来。” 总之,《命运交响曲》是一部哲理性很强的作品,也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。结构严谨,手法简练,形象生动,各乐章之间具有十分清晰的内在联系,整部作品精练、简洁,结构完整统一。整部作品情绪激昂、气魄宏大,富有强烈的艺术感染力。
命运交响曲听后感-作文
命运交响曲听后感 飘飘荡荡的秋风之下我无奈地再次开始漫长的冬眠勇敢畅想菁菁纯情却教人尽享凄清无法在深邃的海底寻觅到一片温馨氧气就像多愁善感的暮春细雨绵绵，惨惨戚戚如果风雨之后仍是风雨如果忧伤之后仍是忧伤请让我从容面对这别离之后的别离微笑地继续去寻找一个不可能出现的你雪妖仅此那样的人世间最后一抹绿在无奈中涣散在凛冽劲风的召唤下她飘飘然来了带着浓浓芳香和寒暄凄美中不失娇娆的柔情迷失，幽幻，鬼魅，悲伤失败?——命运交响曲听后感成绩的高低，有时会表现一个学生的好与差。 试卷上暗红的分数，像一道道烙在我心上的伤疤。 数日来，努力的结晶，毁于一旦;期盼的目光黯然失散;满面春光地步入考场，泪眼汪汪地走出教室。 耳边不时回荡着对手和朋友的责问：太轻浮，玩物丧志……心杂则事不成，骄兵必败……傍晚刮起了西北风，凛冽地扫在我的脸上，手中的成绩单也颤颤抖动。 乌云密布的天，高高在上;心，一落千丈。 我那颗曾经无比激越的心，如今却无法缝好，在流血。 天好冷，风好大，心好痛。 ——只因自己是一个失败者。 灰蒙蒙的世界，刺疼了我的神经，让我有些发怵，发怵得茫然若失;多少次辛酸，化作泪水，将我淹没。
我开始怅惘、开始怨恨、开始绝望……拖着疲惫不堪的身子。 音乐响起来了。 是贝多芬的命运。 这段无比熟稔曲子，此时此刻听起来，却感觉十分刺耳——一个个铿锵激越的音符，都刺痛着我的心。 人生本在曲中游，未成曲调先有情。 恍惚中，激昂的音符逐渐模糊，转而代之的是嗡嗡的耳鸣声。 猛然感受到，贝多芬笔下的前奏不就是命运的撞击声吗?这段乐章不就是诉说着命运的冷酷与无情吗?但是，跟随音乐的旋风，杯中的茶叶在水面有节奏的浮腾，似乎乐于享受沸腾的激情和快乐。 命运放缓了脚步，进入了下一节乐章，流水般动听的钢琴声——充满柔情。 我慌乱的心也伴随音乐平静下来，心安理得地享受平静和安宁。 我死死盯住跟随音乐起伏的节奏，忽然感觉命运不也和这音乐相同吗?在艰难考验中应尽情地舒展自己;当尘埃落定时应细细地回味人生。 我忽然想到了贝多芬，那位音乐巨匠。 他谱写这首曲子时，可是忍受着失聪的痛苦。 比起他来，我算什么呢?虽然，考试失利的现实无法避免，但是挫折让我充分看清楚了自己。 逆境给我带来的只不过是一点必要的惩罚和挑战，而困难则是成
新整理贝多芬命运交响曲赏析(8篇)
贝多芬命运交响曲赏析(8篇) 贝多芬命运交响曲赏析第1篇： 这是一部哲理性很强的作品，也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。 这部作品所表达的是贝多芬应对严酷的命运绝不屈服的顽强精神和勇猛的斗志。贝多芬在交响曲的第一乐章的开头，便写下一句隐忍深思的警语：命运在敲门，从而被引用为本交响曲具有吸引力的标题。 《命运交响曲》作于1805至1808年，贝多芬在1808年十一月写给他的朋友韦格勒的信中，就已经说出我要卡住命运的咽喉，他绝不能把我完全压倒！ 《命运交响曲》所表现出的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。第一乐章里听到了那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦，在第二乐章里听到了那种感情的温柔的忧思，而第三、第四乐章里用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐，又是那么鼓舞人心。能感受到期望的力量，这就是人士的动力。它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。 全曲共分四个乐章： 第一乐章，灿烂的快板，c小调，24拍子。奏鸣曲形式。乐章的开始由单簧管与弦乐齐奏出著名的四个音动机，并发展为第一主题，即命运主题，极富男性粗壮的气息（片段1）。经过圆号对第一主题的号角式变奏，引出明朗、抒情的第二主题（片段
2）。 第二乐章，稍快的行板，降A大调，38拍子，自由变奏曲。第一主题抒情、安祥、沉思，由中提琴和大提琴奏出（片段3）。与之对应的第二主题先由木管奏出，后由铜管乐器奏出豪迈的英雄凯旋进行曲，表现了战士的信心和勇气（片段4）。 第三乐章，快板，c小调，34拍子。诙谐曲形式。在这一乐章中，命运主题的变奏依然凶险逼人（片段5），但在大提琴和低音提琴跃跃欲试的曲调后，乐队奏出旋风般的舞蹈主题，引出振奋人心的赋格曲段（片段6），象征着人民参加到与命运斗争的行列中，黑暗必将过去，曙光就在眼前。在低音乐器震撼人心的渐强声中，不间断地进入第四乐章。 第四乐章，快板，C大调，44拍子。奏鸣曲式。乐章的主题是乐队以极大的音量全奏出辉煌而壮丽的凯歌（片段7），如长江大河、浩浩荡荡，表现了这一场与命运的斗争最终以光明彻底的胜利而告终。 贝多芬命运交响曲赏析第2篇： 贝多芬路德维希范贝多芬（德语：LudwigvanBeethoven，1770年12月16日－1827年3月26日），是一位集古典主义大成的德意志古典音乐作曲家，也是一位钢琴演奏家。他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒等等。这些作品对音乐发展有着深远影响。在华文世界，贝多芬被尊称
命运交响曲听后感
命运交响曲听后感 即使是一个从未听过完整交响曲的人也会熟悉命运交响曲开头的那四个强健的音符，因为那不是普通的音符，那是命运的敲门声!这敲门声包含了极大的气势悬念极强，他是这首交响曲具有吸引力的标题，这一主题贯穿全曲，使人们感受到一种无可言喻的感动与震撼。短短两小节的乐句犹如两声震天的巨响，仿佛看到了耸入天际的火山正进发出两道岩浆洪流。光耀穹宇的烈焰，摇撼大地的宏声，威慑着人们战果的心灵…… 贝多芬的命运交响曲展现出一幅惊心动魄的、与命运交战的宏伟画图。全曲揭示了“透过斗争，到达胜利”，从黑暗到光明，从与苦难“命运”抗争和与封建势力搏斗，上升为欢乐和胜利的整个过程。这一部以歌颂为主题的交响曲，结构严谨、完整，手法简练、明快，发展紧凑、均衡，主题形象鲜明、生动。作为一部英雄性交响曲来说，它的矛盾冲突、情绪对置及紧张的戏剧性。各乐章之间紧密的内在联系，使全曲情绪激昂，有强烈的艺术感染力。这种浑然一体的雄伟气魄，代表着贝多芬的艺术风格。 被称为“平民的骄傲”的贝多芬在这部交响乐的第一章中让“命运”的音型肄虐横行，成为难以遏制的主宰力量。随着一声“命运”巨响，大地长久地响彻着它的回声与余震。弦乐轻弱地呼应着“命运”音型，它急促地出此刻各个声部，惶乱不安地又迎来稍有变化的“命运”音调的轰鸣。随后，使汇成排空的浊浪向前冲去…… 第二乐章是激战之后的安适的“间奏曲”。它使强烈紧张的气氛得到松驰，带有宗教色彩，悲凉而坚强。由中提琴和大提琴奏出温柔、起伏宽广而平顺的第一主题，好像人的心灵在天国翱翔。赞美诗式的比较主题在管乐声中辉煌地响起，将人们的心灵照亮。沉思的音调，稳健的节奏，掩抑不住高昂的情绪。在主题结尾乐句，那个犹如号角一般向上挺进的音响，唤来了具有英雄气质的第二主题。两个主题轮换变奏，乐曲从温情柔弱逐渐发展成坚定有力的进行曲。在这个豪放雄健的进行曲中，也兼有贝多芬温柔细腻的笔锋，乐曲象是人们对生活的朦胧的探索与追求。乐章结尾，充满思索探求意味的第一主题，象是舒展开紧锁的眉头，显露出喜悦的神情，准备迎接新的搏战。在命运的重压下，他从英雄的群众中间汲取了无穷的力量，并对光明和胜利充满乐观的期盼与坚定的信念。 第三乐章是谐谑曲的快板乐章，人们已经以宏大的声势向命运发起了总攻。这个乐章展开了两种力量紧张冲突的广阔场面，这是人与命运的最后搏斗。主部音乐中两种矛盾因素构成比较，大提琴和倍大提琴在辗转沉思，这时，圆号带着那命运的叩门声再次闯入，但是这次已不是低沉的暗示，而是响亮威严，严峻地行进，具有进行曲的特征。“命运”之声消声匿迹后，天地一片寂然。第三乐章在凯旋的欢腾气氛中直接过渡到第四乐章，充满光明和胜利的情绪。当耸立在终曲乐章之首的胜利凯歌，以压倒一切的宏伟气势高昂奏响之刻，人们不曾忘记，是那些在黑暗中与命运搏击的英雄们用艰辛与痛苦，用血与汗铺就了通向胜利的途程，筑造起辉煌壮丽的凯旋大厦，最后的狂欢是对人的力量的赞美和歌颂。辉煌的凯旋进行曲踏碎了命运复苏的幻梦，在胜利前进的潮流中，命运的阴影最终在这部题为“命运”的交响曲中消逝了。 毫无疑问，贝多芬的《第五交响曲》是一部英雄性、史诗性的作品。英雄的贝多芬短短的30分钟里，描述了个人的孤独感和人类世界的冲突，他用“扼住命运咽喉”的《命运交响曲》在历史的和人生的舞台上演出一场“透过斗争，到达胜利”的悲壮戏剧，展现了人的精神世界的激烈斗争和获得灵魂自由的胜利欢悦。贝多芬在自我的音乐中凝聚了个人与广大人民的理想、意志与力量，鼓舞着人们在斗争的风暴中抵达胜利的光明的彼岸，并且他与命运展开了顽强的抗争。法国作曲家柏辽兹说，这简直就是勇士奥赛罗的“恐怖的暴怒”!在交响曲之首，“命运”泻下威力无比的岩浆洪流，在终结的凯旋门前，最后化为英雄们火山进发一般的热情。辉煌地结束了这都雄伟的交响曲。