六下音乐鼓乐传情教案
鼓乐传情
第一课时
教学目标：
1.学唱歌曲《敲起我的小木鼓》，能唱出歌曲欢快热烈的情绪。
2.生能用歌曲的最后四小节为歌曲伴奏。
3.学生能通过伴唱感受2、3、5三个音在歌曲中的作用。
4.能用自己制造的小鼓敲打歌曲中一个乐句的节奏。
教学难点重点
1.本课的难点是：学生用结束句为歌曲伴奏时不能对齐音乐的句子。
2.本课的重点是学生能唱出歌曲的欢快热烈的情绪
教学过程：
一.导入新课：今天请大家欣赏一首歌曲《敲起我的小木鼓》。你能看一看歌曲的内容是什么？
1.学生看书，能说出歌曲所表现的内容。
2.能说一说这个内容音乐要怎样表现。 1、（开放式导入）让学生能根据自己的对歌曲内容的理解，提出对歌曲情绪的设想。
3.在这些元素中起主要作用的是什么？（节奏）
4.你能打一打乐曲中的一个乐句吗。
二.交流
1.学生感受的情绪。（欢快热烈的情绪）
2.由自己的感受说一说音乐哪些元素表现了音乐的情绪。
3.学生能说出在这些音乐元素中哪个元素起了主要的作用。
4.学生能模仿打出音乐中的一个乐句的节奏。 1、不同层次的学生能通过三个问题的讨论，对歌曲的情绪、旋律、节奏有一定的感受。对学唱歌曲起一个铺垫的作用。
学生能在已有的经验中感知“节奏”在表现音乐的情绪里起了重要作用。（这个问题起到层层递进的作用）
学生通过模仿节奏就能唱准歌曲的节奏。
三.新授歌曲
听一听音乐，你能听出来音乐是怎样反复的？
问；你能跟着老师的音乐唱一唱歌曲的谱子吗？你觉得哪些地方比较难唱？
1.请你听一听老师用结束句为歌曲伴奏。 1、学生听着音乐说一说歌曲是怎样反复的。
2.学生跟着老师的音乐唱一唱歌曲的乐谱。
3、学生讨论歌曲演唱有困难的地方，并演唱准确。（学生分小组讨论）
4.学生能学着用歌曲的结束句为歌曲伴唱。 1、学生能在听歌曲的过程中认识这种“反复记号”的演唱顺序并熟悉歌曲解决难点学会歌曲的演唱。
5.学生尝试为歌曲配上和声（类比延伸）感受不同形式的演唱。
四.教学总结
思考：今天学唱歌曲你认为与以往有什么时候不同。
第2课时
教学目标:
1.欣赏苏南吹打乐，感受乐曲的情绪变化。
2.能认识吹打乐的乐器，并感受乐器的不同音色。
3.能按节奏读出锣鼓经。
4.能用不同的节奏来表现不同的形象或情景。
教学重难点
1.重点感受音乐的情绪变化。
2.难点是能感受出音乐的变化是由什么造成的。
教学过程：
一.导入：
1.现在老师请大家欣赏一首不同乐器演奏的苏南音乐《将军令》，你能说一说对音乐的感受？ 2、学生欣赏音乐，感受音乐的情绪。（一放）
二.新授：
1.能听出来有哪些乐器？，哪些乐器最能表现音乐的气氛。
2.你印象最深的是什么时候乐器？（重点）
3.鼓的声音有什么特点是？
4.介绍苏南吹打乐粗吹锣鼓曲。用大唢呐和打出乐器演奏的。
5.老师总结：古曲，用在戏剧的开场和婚丧嫁娶的时候。
三.分小组讨论。
1.每人说出听到的一种乐器。
2.学生能找到《将军令》中最能表现音乐气氛和情绪的乐器——鼓。
3.学生说一说自己体会到的鼓的声音有什么特点。
4.学生能按自己的感受，说一说这种音乐在什么场所使用。 1学习深入递进，寻找音乐内在的元素。
第3课时
教学目标:
1.欣赏苏南吹打乐，感受乐曲的情绪变化。
2.能认识吹打乐的乐器，并感受乐器的不同音色。
3.能按节奏读出锣鼓经。
4.能用不同的节奏来表现不同的形象或情景。
教学重难点
1.重点感受音乐的情绪变化。
2.
2.难点是能感受出音乐的变化是由什么造成的。
教学过程：
1.学生能从欣赏中了解鼓在音乐中起的作用。
认识乐队 1、请同学们看书上的一幅图。说一说图上这个乐队中有哪些乐器？
2.主要的乐器是什么？
3.总结：这是一个以“鼓”为主的民族管弦乐队。 1、学生能找出乐队中的各种乐器。
4.学生能总结工作出这个乐队是以什么时候乐器为主的。 1、让学生了解吹打乐队是有不同的乐器组成。
学习锣鼓节奏
1.下面我们就来学着拍打锣鼓节奏。请你自己默看，认一认节奏。
2.自己先学着打一打。 1、学生能看出用了几种节奏。
3.学生能打出用什么词代表什么乐器。
4.学生能自己先打一打节奏。
5.学生能与别人合作打出节奏乐。 1、学生能过即兴演奏感受节奏在音乐中的作用。
总结通过今天的学习，你知道了什么乐器在乐队中有什么作用了了吗？
资源链接：
《将军令》有多种曲谱和演奏形式，乐曲主要表现古代将军升帐时的威严庄重、出征时的矫健轻捷、战斗时的激烈紧张。
将军令：苏南吹打。用两支大唢呐吹奏旋律，配以“大锣大鼓”，渲染威武雄壮的气派，并用招军长鸣以壮声势。在民间风俗生活中，民间艺人吹奏此曲以增添节日的热烈气氛。
第4课时
教学目标：
1.欣赏打出乐“滚核桃”，能学习各种不同的敲击鼓的方法。
2.用击鼓表现“滚板粟”、“舞龙舟”的情景。
教学重难点
用出鼓表现不同的情景。
教学过程
一.导入
1.回忆打出乐器在音乐中的作用？
2.鼓在音乐中的作用？
二.新授
1.谈话：鼓在音乐中有着非常重要的作用。
2.鼓也可单独演奏，你能听出音乐表现了什么情景？
3.你能从鼓的变化中听出音乐有几段？
4.我们一起来看一看在这个音乐里，有几种打击的方法。
三.学生讨论
1.鼓在音乐中的作用。
2.鼓在单独演奏时只是用不同的节奏来表现情景的。
3.能说出音乐表现的滚核桃的各种不同的情景。
4.学生能从音乐不同的节奏变化分出音乐有三段。
5.学生仔细听辩各种不同的鼓打击方法。
四.创作
1.让我们模仿打鼓，来表现几个情景。
2.、请几个小组表演自己创作的情景。 1、学生能根据“滚板栗”、“舞龙舟”分小组表演自己创作的情景。
五.总结
通过今天的学习，你能了解鼓在音乐中的作用吗，说一说你感受。
鼓乐传情
第5课时
教学目标
1.欣赏歌曲《黄河留下威风鼓》，感受歌曲的情绪，并感受歌曲黄土高原风味的高亢音调。
2、.学着歌曲数板。
教学重难点
重点感受歌曲的风格。
教学过程：：
一.导入
1.你能听出歌曲的特点吗？
2.请你说一说你找到的感受。 1欣赏歌曲能找出歌曲的特点。
二.学习数板
1.自己读一读数板部分。
2.能按书上的节奏读一读。
3.比较两种读法，效果有什么不同。（选出最好效果的来）
4.律动能选一种节奏为数板部分伴奏。
自己选一种节奏为歌曲伴奏。
边拍边读。
三.总结
1.威风锣鼓被誉为天下第一鼓，主要特色就是“威风”。
2.加上数板后歌曲更生动活泼。
非洲鼓教案
非洲鼓乐 教学内容： 《非洲鼓乐》是根据义务教育课程标准实验教科中《音乐》（人民音乐出版社）七年级第二单元内容——《非洲的灵感》，整合重组拓展延伸成第二课时的教学内容。 教学目标: 一、知识目标： 1、能从欣赏中提炼节奏,并初步感受非洲鼓乐中强烈鲜明的节奏特点， 2、通过对鼓乐节奏参与，感受非洲鼓乐的风格，特点。 3、初步了解非洲鼓乐中两种节奏呈现形式，整齐节奏和跨节奏。 二、技能目标： 初步学会整齐节奏和跨节奏的演奏方式。 三、情感目标： 通过欣赏与体验，让学生能初步感受非洲鼓乐文化的独特的魄力。教学重点： 让学生从欣赏中了解非洲鼓乐的节奏特点；以及表现作用。教学难点： 怎样让学生理解跨节奏，并以跨节奏的方式表现鼓乐特点。教学方法： 探究法；实践法；示范法 教学准备：钢琴、非洲鼓、多媒体、板凳 教学理念： 1、体现以审美为核心，注重艺术实践，通过聆听、讨论、演奏、创编等形式引导学生主动参与音乐实践，感受鼓乐之美，加深学生理解非洲音乐文化的独特魄力，感悟音乐要素在音乐表现中的作用。 2、以“鼓”为主线，从听鼓——赏鼓——用鼓——玩鼓四个方面进行授课，引导学生竖立多元文化的价值观，拓展学生的音乐鉴赏的视野，最终达到提高学生感知和欣赏音乐能力的目的。 3、通过对鼓乐节奏的逻辑重音改变，以及各种器乐的加入来培养学生的创新能力。 设计意图：通过让学生自己动手收集整理资料并展示出来的教学环节设计，让学生了 解非洲鼓的特点及简单的演奏手法。同时使学生理解鼓在非洲音乐中的重要 作用与地位。同时在非洲民族民间舞蹈中，学生还体验了非洲人民优美、古 朴的舞姿；奇异的装扮和色彩，反复、呼应的吟唱方式。充分感受了非洲歌 舞强烈的音乐震撼力。 （二）、非洲音乐----节奏 1、欣赏非洲音乐《鼓舞》。引导学生跟随音乐体验节奏特点。 （1）、在聆听布隆迪的《鼓舞》时，可以让学生边听、边模仿。用手指轻轻地在凳子上做模拟练习。 （2）、教师总结非洲音乐的节奏特点及典型的节奏型。并以课件展示节奏型。让大家一起练习一下这几小节的节奏。 2、节奏模仿：学习几组典型的非洲音乐节奏。（见课本拓展与探究第一题的谱例），这六条节奏型，学生分组自选一条或几条进行练习。每条可以做反复练习。分条练习后，可做逐组连续的练习（一组演奏一条后，另一组不间断地接着演奏另一条），做节奏练习的道具在课前先布置让学生自己在家里完成，（用矿泉水瓶装点沙或米）。 设计意图：通过聆听、模仿等体验活动，让学生能亲身体验非洲音乐复杂多变的节奏特点，认识和理解非洲音乐独特的魅力，这是一种参与活动的尝试，由于时间有限，学生感到新奇，
人教版小学音乐教案设计
人教版小学音乐教案 小学四年级音乐教案：劳动的歌一、教学目标（一）能够对我国各地、各民族的劳动号子和劳动歌曲感兴趣，喜欢演唱、聆听教材中的号子和劳动歌曲。积极参与结合学习号子的创造性活动。 （二）能够演唱具有浓厚劳动气息的《军民大生产》和《翁嘿呀》两首民歌，演唱时能够表现出歌曲紧密结合劳动的特点。并表现出这两首歌曲的民族和地区特色。 （三）通过学习、演唱《军民大生产》、《翁嘿呀》和聆听《哈腰挂》、《连连夯》、《船工号子》，体验号子和劳动歌曲的特点与风格。 （四）知道劳动号子的音乐特点，初步了解劳动号子和创作劳动歌曲的关系。 二、教材分析 （一）《军民大生产》 《军民大生产》又名《边区十唱》、《解放区十唱》。1945 年作曲家张寒晖用陇东民歌《推炒面》的曲调填词改编而成。《推炒面》是广泛流行于甘肃东部的著名打夯号子。 《军民大生产》表现了当年陕甘宁边区军民响应党中央开展大生产运动的号召，踊跃投入开荒生产的热烈情景。这首歌当年在陕甘宁边区曾广泛流传。原曲有10 段歌词，后被选入音乐舞蹈史诗《东方红》，改为现在的5 段词，歌词内容表现开荒、纺线、习武等劳
动、战斗生活，歌词中还以“嗬咳”、“西里里里察拉拉拉”等富有劳动特色的衬词，渲染了歌曲热烈、欢腾气氛，特别是第5 段歌词，增加了队列口号声，更显威武、雄壮，表现边区军民们的乐观精神。《军民大生产》为C 商调式，由六声音阶写成。演唱形式为领唱和齐唱，具有劳动号子“一领众和” 的特点。曲调健壮豪迈，多采用同音重复与跳进相结合进行，有很强的动力感。节奏坚定有力，主要由十六分音符和八分音符组成，显得紧张有力量。 全曲由两个乐句构成一段体（单乐段）结构。第一乐句（第1～4 小节）分为两个乐节，第1、2 小节采用重复主音的手法，第3、4 小节强调“徵”音，形成模进。第二乐句（第5～9 小节） 的前三小节为快速的切分节奏及连续的十六分音符节奏，与前面的节奏形成鲜明的对比，将歌曲情绪推向高潮。最后两小节铿锵有力，是全曲的归纳和总结。 张寒晖（1902 ～1946）作曲家、戏剧家。河北定县人。1922 年入北京人艺戏剧专门学校学习戏剧表演，1925 年入北京艺术专门学校戏剧系学习表演和编导。1929 年毕业后在北京、西安等地从事中学教育、戏剧演出、民众教育和报刊编辑等工作。1941 年8 月赴延安。先后担任陕甘宁边区文化协会秘书长、戏剧委员会委员等职。1946 年在延安病逝。一生创作歌曲50 余首，大多自己作词。并作有配合革命斗争的秧歌剧。代表作品有：《松花江上》、《去当兵》、《游击乐》、《军民大生产》等。他创作的歌曲具有鲜明的民族风格，朴素、洗炼，形象鲜明，语言生动。
非洲鼓教案
非洲鼓教案 Company number：【WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998】
非洲鼓乐 教学内容： 《非洲鼓乐》是根据义务教育课程标准实验教科中《音乐》（人民音乐出版社）七年级第二单元内容——《非洲的灵感》，整合重组拓展延伸成第二课时的教学内容。 教学目标: 一、知识目标： 1、能从欣赏中提炼节奏,并初步感受非洲鼓乐中强烈鲜明的节奏特点， 2、通过对鼓乐节奏参与，感受非洲鼓乐的风格，特点。 3、初步了解非洲鼓乐中两种节奏呈现形式，整齐节奏和跨节奏。 二、技能目标： 初步学会整齐节奏和跨节奏的演奏方式。 三、情感目标： 通过欣赏与体验，让学生能初步感受非洲鼓乐文化的独特的魄力。教学重点：让学生从欣赏中了解非洲鼓乐的节奏特点；以及表现作用。教学难点： 怎样让学生理解跨节奏，并以跨节奏的方式表现鼓乐特点。教学方法： 探究法；实践法；示范法 教学准备：钢琴、非洲鼓、多媒体、板凳 教学理念：
1、体现以审美为核心，注重艺术实践，通过聆听、讨论、演奏、创编等形式引导学生主动参与音乐实践，感受鼓乐之美，加深学生理解非洲音乐文化的独特魄力，感悟音乐要素在音乐表现中的作用。 2、以“鼓”为主线，从听鼓——赏鼓——用鼓——玩鼓四个方面进行授课，引导学生竖立多元文化的价值观，拓展学生的音乐鉴赏的视野，最终达到提高学生感知和欣赏音乐能力的目的。 3、通过对鼓乐节奏的逻辑重音改变，以及各种器乐的加入来培养学生的创新能力。 设计意图：通过让学生自己动手收集整理资料并展示出来的教学环节设计，让学生了 解非洲鼓的特点及简单的演奏手法。同时使学生理解鼓在非洲音乐中的重要 作用与地位。同时在非洲民族民间舞蹈中，学生还体验了非洲人民优美、古 朴的舞姿；奇异的装扮和色彩，反复、呼应的吟唱方式。充分感受了非洲歌 舞强烈的音乐震撼力。 （二）、非洲音乐----节奏 1、欣赏非洲音乐《鼓舞》。引导学生跟随音乐体验节奏特点。 （1）、在聆听布隆迪的《鼓舞》时，可以让学生边听、边模仿。用手指轻轻地在凳子上做模拟练习。 （2）、教师总结非洲音乐的节奏特点及典型的节奏型。并以课件展示节奏型。让大家一起练习一下这几小节的节奏。 2、节奏模仿：学习几组典型的非洲音乐节奏。（见课本拓展与探究第一题的谱例），这六条节奏型，学生分组自选一条或几条进行练习。每条可以做反复练
音乐高中人教新资料第三单元第六节鼓乐铿锵学案
音乐高中人教新资料第三单元第六节鼓乐铿锵学案 单元知识链接： 1、民族音乐 中国民族音乐是指用中国传统乐器以独奏、合奏形式演奏的民间传统音乐。 2、民族音乐历史 中国民族器乐的历史悠久。从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式，那时涌现了师涓、师旷等琴家和闻名琴曲《高山》和《流水》等。秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等,演奏形式丰富多样。近代的各种体裁和形式,基本上传统形式的继承和进展。 3、民族器乐曲 民族器乐有各种乐器的独奏、各种不同乐器组合的重奏与合奏。各种乐器的独奏乐是民族器乐的重要组成部分。琴曲《广陵散》、《梅花三弄》；琵琶曲《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》；筝曲《渔舟唱晚》、《寒鸦戏水》；唢呐曲《百鸟朝凤》、《小开门》;笛曲《五梆子》、《鹧鸪飞》；二胡曲《二泉映月》，江南丝竹名曲《中花六板》、《慢六板》、《三六》、《慢三六》、《欢乐歌》、《云庆》、《行街》等。广东音乐的代表曲目《雨打芭蕉》、《旱天雷》、《步步高》等。 4、民族乐器分类〔按演奏方法和发音特点〕： 法，称之为八音。分为金〔钟、铙〕、石〔磬〕、竹〔箫、箎〕、匏〔笙、竽〕、土〔埙、缶〕、革〔鼗、雷鼓〕、木〔柷、敔〕八类。 5、中国民间器乐演奏形式 纯粹用锣鼓等打击乐器合奏的清锣鼓乐，音色丰富，节奏性强，擅长表现热烈红火、活泼轻巧等生活情趣。如《鹞子翻身》(陕西打瓜社)、《八哥洗澡》〔湘西土家族“打溜子”〕等。 由各种弦乐器合奏的弦索乐，以优美、抒情、质朴、文雅见长，适宜于室内演奏。如《十六板》〔弦索十三套〕、《高山》、《流水》〔河南板头曲〕等。 用吹管乐器与弦乐器合奏的丝竹乐，演奏风格细致，多表现轻快活泼的情绪，如《三六》、《行街》〔江南丝竹〕，《雨打芭蕉》、《走马》〔广东音乐〕，《八骏马》、《梅花操》〔福建南音〕等。 由吹管乐器和打击乐器合奏的吹打乐，演奏风格粗犷,适宜于室外演奏,擅长表现热烈欢快的情绪。如《将军令》〔苏南吹打〕、《普天乐》〔山东鼓吹〕。有许多吹打乐种，在乐队中兼用弦乐器，因而音乐兼具丝竹乐的特点，如《满庭芳》(苏南吹打)、《五凤吟》〔福州十番〕等。一般说来,北方流行的吹打乐重“吹”,吹奏技巧高；南方流行的吹打乐重“打”，锣鼓在吹打乐中起重要作用。 第六节《鼓乐铿锵》学案
六年级音乐下册 鼓乐传情2教案 苏教版
鼓乐传情 教学内容: 1.听：《黄河留下威风鼓》 2.奏：竖笛《夕阳箫鼓》 3.听：《非洲鼓魂》 4.唱：《咿唷嘞啦》 教学目标: 1.通过欣赏《黄河留下威风鼓》让学生感受到“鼓乐”这种特殊音乐表现形式的独特魅力。 2.学生在欣赏《非洲鼓魂》的过程中，感受到“鼓乐”这种特殊音乐表现形式的独特魅力，进一步开阔音乐视野，对“文化的多样性”有初步的感受和了解。 3.学生能用欢快、热烈的情绪流畅地演唱《咿唷嘞啦》，在学习歌曲时能够关注反复记号，正确掌握歌曲的演唱顺序。 教学重点及难点： 1.先听赏，听赏后交流自己的体会。 2.随着《非洲鼓魂》音乐模仿非洲人击鼓、舞蹈的情态。 教学过程： 一、师生问好，组织教学。 二、学习新授歌曲 ㈠《咿唷嘞啦》 1.先范听一遍录音。 2.具体进行教授。 3.具体进行分析、透析。 “咿唷嘞啦”是刚果民歌中的衬词，本身没有具体含义，歌曲的显著特点是节奏极其丰富，旋律行进独具特色，我们仿佛听到了非洲丛林里欢腾、激越的歌声和鼓声。 4.在分析的基础上再进行演唱。 5.检查学生演唱情况。 6.对歌曲进行小结、归纳。 ㈡听赏《非洲鼓魂》 7.先进行范听一遍。 8.进行具体分析： 鼓是非洲普遍流行的乐器，又被称为“非洲传统音乐之魂”。
9.在分析的基础上再让学生感受一遍。 ㈢欣赏教学《黄河留下威风鼓》 1.先范听一遍录音 2.具体进行分析： 这是一首气势宏伟、振奋人心的歌曲，歌曲采用了具有黄土高原风味的高亢调，插入说唱音乐中常用的数板，使作品既表现了中华民族的古老神韵，又展现出当代中国人激情澎湃的精神风貌。 3.在以上分析的基础上再进行聆听。 4.学生聆听后畅读感受。 5.师作听后小结。 ㈣吹奏竖笛：《夕阳箫鼓》 学生练习吹奏：注意以“连音”演奏为主，在演奏颤音时，要求和谐、手腕、手臂自然放松，指跟关节独立、轻松、快速地开闭相关音孔，手指动作灵活而富有弹性。 6.师在欣赏上作小结。 三、拓展：欣赏非洲舞蹈 可以建议学生网上收集非洲歌舞，并感受。 四、教学后记
人教版五年级音乐下册教案(全册)
新人教版五年级音乐下册全册教案 第一单元北国之声 第一课时 《美丽的家乡》 教学目标： 1．学生能够有表情地演唱歌曲。 2．演唱二声部时能做到音准到位，声音和谐。 课时安排： 1课时 教学过程： 1．播放歌曲录音，导入教学。可让学生谈谈自己对这首作品的感受。 2．教师介绍歌曲的出处。简要介绍歌剧《傲蕾一兰》的主要内容，并播放歌剧片段，让学生深刻感受歌曲的意境。 3．播放范唱录音或教师范唱。 4．让学生跟着录音或在钢琴伴奏下轻声哼唱第一段歌谱，要注意唱准附点音符、十六分音符以及重音的位置。 5．唱熟第一段曲谱后，填词演唱。 6．教师教唱第二段曲谱，依次学习两个声部，唱熟后，可用钢琴弹一个声部唱一个声部。 7．教师可将全班分为两个部分，分别演唱两个声部并互换声部练习。练习时要注意音准以及声音的和谐。 8．教师伴奏，请学生完整地演唱歌曲。 教学反思：
第二课时 《驯鹿》《冬猎》《鸿雁》 教学目标： 通过欣赏这三首作品，了解月琴、柳琴的音色、演奏特点、表现手法以及乐曲所描绘的北方少数民族多姿多彩的生活。 课时安排： 1课时 教学过程： 1．播放北方少数民族生活的录像片段，导入教学。 2．介绍这三首作品的出处、作者。 3．欣赏《驯鹿》 （1）播放录音，让学生谈谈乐曲描绘了怎样的情景以及用什么乐器演奏的？ （2）展示月琴的乐器图片或实物，向学生介绍月琴的音色、演奏方式以及表现手法。 （3）再次播放录音，并播放鄂温克族人的生活片段，让学生身临其境地体会音乐。 （4）请学生拍手或拍腿，用× ×× × × │ × ×× 0× × │的节奏为A段音乐伴奏。 4．欣赏《冬猎》《鸿雁》 （1）播放录音，让学生谈谈乐曲描绘了怎样的情景以及用什么乐器演奏的？ （2）展示柳琴的乐器图片或实物，向学生介绍柳琴的音色、演奏方式以及表现手法。 （3）再次播放录音，并播放鄂伦春人的生活片段，让学生身临其境地体会音乐。 （4）让学生谈谈书上所列两段主题分别是以什么样的速度、情绪演奏的，分别表现了怎样的情景。
鼓乐铿锵教案
鼓乐铿锵 连云港市海滨中学崔传青 教材分析:《鼓乐铿锵》是普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中第三单 元“丰富的民间器乐”第六节的内容。本课选取了“打溜子”与“鼓吹乐” 两首清锣鼓为重点欣赏内容。旨在引导学生感受体验我国具有代表性 的几种民间器乐,由于小学初中阶段对打击乐有了初步了解,因此本课 倾重于认识了解其音乐体裁演奏形式风格特征及社会功能等,进而在 鉴赏更多的民间器乐方面能举一反三。 教学目标 1、知识与技能：通过欣赏，使学生了解中国打击乐的代表形式及风格特征、 初步掌握绛洲大鼓和打溜子的打法。 2、过程与方法：欣赏代表作品，让学生在音乐氛围中体验打击乐的感染力。 学生通过律动的实践活动，体验节奏等音乐要素与情境之间 的联系，进而理解创作与欣赏之间的关系，奠定欣赏器乐作 品的基础。 3、情感态度与价值观：理解音乐的多元与大同，培养学生对民族打击乐的 兴趣。 教学重点:绛州鼓和打溜子钹的基本演奏技法 教学难点:关注对音乐兴趣的培养,改变学习方式。 组织教学 一、导入：视频导入（课件播放鼓乐视频） 刚才我们听到的这段音乐由红罂粟女子鼓乐团演奏的《中国龙》，乐曲通过变化丰富的灯光、振奋人心的鼓声为我们展现了蒸蒸日上的、闪闪发光的具有中国特色的龙的形象。这是一首中国现代鼓乐。说到中国鼓乐，它的历史非常悠久。鼓是最能表现激动热烈场面的打击乐器之一。在中国鼓乐当中，山西绛州大鼓是最具有表现力的。（出示绛州大鼓图片） 二、新授 1.绛州鼓乐《滚核桃》。 说到绛州鼓乐要追溯到1300多年前，唐太宗李世民设立了绛州鼓，并下令创作乐曲《秦王破点兵》因此这个绛州鼓就成为山西当地的民间文化之一而名扬天下。绛州大鼓，鼓下有架，鼓后有夹板。夹板的作用是用来为鼓打基本拍的演奏者用各种演奏技法去表现乐曲。在绛州大鼓中有这样一首乐曲叫《滚核桃》。是最具代表性的，下面我们就来一起听一下这首《滚核桃》，注意观察这段视频中鼓的演奏技法。等会我请同学们上来演示一下你所观察到的。 (1)观看视频
音乐课非洲音乐公开课教案
非洲音乐教案 教学目的 1、使学生接触或熟悉非洲地区有代表性的民族、民间音乐。使学生体会非洲民族音乐所具有的与西洋音乐以及其他地区音乐明显不同的艺术魅力。 2、了解非洲乐器姆比拉和鼓在非洲音乐中的地位和作用。 重点难点 学会判断个别国家主要受到什么音乐文化的影响。 教学设计 一、认识姆比拉（图片展示） 片琴有着许多称谓，如手指钢琴，拇指钢琴等等，作为一个统称，按照当地传统的演奏乐器分类法可分为三种，它们分别分布在北非，赞比亚流域和南非地区，而出现在南非的这种乐器就称为姆比拉。 姆比拉是由一套长短不一，由固定调音的金属或竹子的舌簧组成。这些舌簧的一端连接在一块常带有箱形或葫芦形共鸣器的音板上，这使得演奏者能够因拨动键片而产生“嗡嗡”的共鸣声。演奏的乐手常由年轻人担当，他们在娱乐或求爱时用其为歌曲伴奏。 作为非洲重要的乐器之一，姆比拉也被赋予了"神灵"的力量。这种想象在人们无法与自然抗衡时，经常出现在人类生活的各个方面。姆比拉在用作娱乐的同时，也被蒙上了一层神秘的色彩。它奏出的音乐常被视做"祖先"的声音。并排的琴键好像人们和神灵依偎在一起；奏出的声音代表婴儿出生使得啼哭声等等。因此，在某种意义上说，姆比拉在黑人的心目中已不再是一种乐器，而成为人与神之间虔诚交流的工具，它在现实与生灵世界的之间架起了一座桥梁。通过这座桥梁，人们找到了一种向神灵表达与倾诉的道路。 二、欣赏姆比拉演奏视频,感受自然音高和节奏的独特结合。 三、认识非洲鼓（图片展示）
黑非洲指的是撒哈拉沙漠以南的非洲，这里居住的大多为黑人。鼓是黑非洲普遍流行的乐器，又被称为非洲传统音乐之魂。 鼓的功能和用途在非洲是多种多样的，除了用于音乐外，有时还是民族、部落或宗教的象征，或用来传递各种信息，即所谓“会说话的鼓”。非洲鼓具有自己的民族特色，无论是制鼓的材料、形状和演奏技巧都是独特的。 四、欣赏非洲鼓演奏视频 鼓的演奏方式有独奏、重奏和合奏。独奏和重奏鼓的节奏复杂多变，抑扬顿挫、铿锵有力。集体击鼓或一个人同时击多只鼓时，鼓声气势磅礴，有如万马奔腾，雄壮激越。在非洲人的生活中，舞蹈是不可缺少的，而舞蹈又离不开鼓。在东非的斯瓦希里语中，“鼓”和“舞”是同一个字。在多哥的歌舞活动中，何时奏乐，何时起舞，以至于节奏的快慢、旋律的进行都要听从大鼓的指挥。在布隆迪，10名男舞蹈演员头顶大鼓，边敲边上场，围成半圆形，然后演员们各自取下大鼓，放在面前。在圆圈中再放上另一面大鼓，由演员们轮流上前击奏。他们时而凌空跳跃，时而旋转舞蹈，并且伴以歌唱，强烈的节奏、密集的鼓点、热烈狂欢的场面，十分精彩。 欣赏《鼓舞》。 鼓在非洲常常还作为国家、民族的象征。如在乌干达的国徵中就有一面鼓，它表明了一种古老的传统。因为乌干达在成为共和国前，为四个王国，每个王国的王室都有一套大小不同的鼓，各有不同的名称和音色。这种鼓只有王室的婚丧嫁娶、新王登基、对外宣战时的隆重场合才能使用。对属于不同权力等级的人来说，鼓的数字是有规定的。 非洲鼓还常用来传递信息和语言，鼓手用不同的力度、敲击鼓面的不同部位，能发出各种不同的音响，加上急缓有别的节奏，形成各种各样的鼓点，作为一种信号语言，来传送各种信息。在清晨、傍晚比较安静的时刻，鼓声可以传到15公里以外，鼓手们一个接一个地重复着鼓声，这样可以用惊人的速度准确地传“话”--一百英里以外的的地点可以在两小时内达到。过去，当奴隶贩子捕捉黑人时，非洲人就通过鼓语通知人们迅速逃离，使奴隶贩子一无所获。鼓语还常常用来号召人民参加公益劳动、抵御敌人来犯、报告火警等。
人音版高中音乐鉴赏《鼓乐铿锵》教案
《鼓乐铿锵》教案详案 一、师生问好 二、（导入）师：很高兴和同学们一起走进今天的课堂《鼓乐铿锵》 （手指屏幕），首先我们来欣赏一段视频。（播放《鼓韵龙腾》）师：这段音乐带给同学们什么样的感受？（温柔，停顿一下）你来说还有吗你再说 生： 师：这些感受是通过什么表现出来的？ 生：节奏 师：除了节奏的不同？鼓还能表现哪些音乐要素？（等待一下，师敲鼓作提示） 生：1、力度2、速度3、音色 师：所以鼓在音乐中有着非常重要的地位，鼓已经有3000多年的历史，追溯于鼓有很重要的作用。在古代战场上：传递命令，统一步伐，鼓舞士气;狩猎中：吓兽围猎,传递信息.现代：在什么场景时看到击鼓的场面？（欢庆佳节、开业庆典、水乡龙舟竞渡等可图片展示）鼓已成为人们广泛运用的乐器之一。 鼓的种类也很多，你们还知道哪些鼓吗？ 生：腰鼓 师：最著名的是？
生：安塞腰鼓 师：还有 生：凤阳花鼓手鼓（问民族）长鼓（新疆）拨浪鼓······ 师：我国这么多地方的鼓，最著名的要数山西绛州大鼓（手指屏幕），绛州大鼓又叫绛州鼓乐（课件），绛州鼓乐被称为中国鼓乐艺术的国之瑰宝，“黄河第一鼓”并被载入世界非物质文化遗产名录。 三、（新授） 1、师：今天，我们就来欣赏绛州鼓乐的代表作《滚核桃》（课件《滚核桃》——描写的是劳动者在核桃丰收之后，集中装袋、运到房顶，晾晒核桃、核桃滚散开来等一系列场景，并且模拟了晾晒核桃时发出的迥然不同的各种声响，展示了一个生动的劳动场景。 ） ①要让你们用鼓来表现这个场景，你想怎么演奏？（稍停试试）（找两学生上来展示） 让我们欣赏鼓手的表演，听他们在力度、速度上是怎么表现的？（欣赏《滚》第一部分） 师：速度生：越来越快，师：力度生：越来越强 师:速度越来越快，力度越来越强，想象到什么样的场景？ 生：核桃越来越多，越快，晾晒核桃······滚落开来 师：我们也来感受一下，老师给个节奏xx xx（慢弱），试试生：··· 师：表现核桃越来越多呢？（加快）再多呢（）非常多呢（）
初中音乐《鼓的语言》教案
鼓的语言 教学目标 1.进一步了解非洲音乐与社会生活等方面的联系，扩展视野，理解、尊重多元音乐文化。 2.了解非洲鼓及其节奏、非洲音乐特征，能够将内心对音乐的感受通过模仿非洲音乐表演的简单动作大胆表现出来，由此获得快乐和成就感。 教学流程 一、导入。 1.“走进音乐xx”。 以谈话的方式明确本课时的学习任务：“继续在非洲的音乐王国里漫游，了解非洲音乐的特点，体验非洲歌舞曲的风格。” [教师用富有感染力的语言和动作，结合欢快的音乐，引导学生进入音乐学习的状态。]活动方式：“非洲音乐王国旅游”自始至终以四个旅游小组为单位进行。结束后，比较哪一组的收获最多。 师：跟着老师一起随着音乐踏步，走进音乐王国。比一比哪一组模仿得最好、最投入。 [通过“非洲音乐王国旅游”的方式，拉近与非洲音乐文化的距离，并以小组的形式营造竞争、合作的学习氛围。] 2.复习歌曲《依呀呀噢咧噢》。 体会歌曲的音乐情绪，投入地演唱。 3.“分享收获时间”。 学生展示并演奏简易的自制打击乐器，了解家庭作业——简易打击乐器的制作情况。
[关注学生的学习成果，让学生获得成就感和快乐感，同时为后面有关非洲鼓的教学埋下伏笔。] 二、展开。 1.通过观看录像，了解非洲音乐与社会生活等方面的联系。 要求：①仔细观察录像中所展现的内容，如：人们的服饰打扮、舞蹈动作，以及音乐与社会生活方面的联系等；②将所看到的内容记录在“音乐王国旅游护照”上。 [培养仔细观察、整理信息的习惯和能力。] 2.出示课件：非洲音乐与社会生活方面的联系。 [通过整理，加深印象。] 3.聆听鼓独奏《战士的舞蹈》，体会鼓的韵味，感受、探讨“鼓”在非洲音乐中所处的地位及其特点。 [强化视听感受。] 用言简意赅的文字在“非洲音乐王国旅游护照”上记下对演奏乐器的印象和音乐风格特点的感受。 听赏《战士的舞蹈》，共享组队（同桌二人组），探讨“鼓”在非洲音乐中所处的地位及其特点。 分享、交换意见。 [促进思维，加强合作探究。] 小结：鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他乐器都无法比拟的，这是因为非洲音乐中最突出、最主要的因素是节奏，而鼓是非洲音乐节奏的基础，是表达音乐语言最重要的乐器之一。鼓不仅可以用于音乐，有时还是民族、部落或宗教和象征，甚至还可以传递各种信息。在非洲，不论是制造鼓的材料，还是鼓的形状，或是持鼓方式、演奏方式、演奏技巧等方面，都具有极其浓郁的民族特色。
人教版五年级下册音乐教案2017
第一单元《北国之声》 第１课时《美丽的家乡》 教学目的： 1学唱歌曲《美丽的家乡》音高准确、声音和谐统一。 2了解歌曲是一首达斡尔族歌曲，了解“傲蕾·一兰”的相关资料介绍。 教学重点： 指导学生能够有表情的演唱歌曲并边唱能边加入简单的少数民族的舞蹈动作。 教学难点： 通过学习歌曲，能自己自由的创编歌词。体会二声部的演唱，为下节课做准备。教具运用：电子琴、实物投影、多媒体 教学过程： 一、组织教学： 师生相互问好，开始上课。 二、设计问题： 我们都是生活在呼伦贝尔的孩子，在我们身边也有不同民族的同学，请你说一说，都有那个民族的？你对这个民族的了解给大家讲一讲吧。（学生可以自由回答，师做适当的介绍补充） 三、学唱歌曲 1、师做介绍，在呼伦贝尔的最北面，是美丽的莫力达瓦，生活着很多达斡尔族人，这是一个什么样的地方呢？ 2、设问，播放视频短片回答问题。 3、引入新课，并介绍歌曲选自歌剧《傲蕾·一兰》 4、家乡美，有什么美景呢？听师完整的范唱，找到答案。 5、按节奏读歌词，跟节拍进行练习。 6、跟琴模唱第一段歌曲的旋律，唱乐谱。 7、师弹奏歌曲旋律，生自己练习填词唱，不足之处师给予指导。 8、跟琴完整的练习歌曲的演唱。 9、师示范简单的达斡尔族舞蹈动作，请生模仿。 9、边唱歌曲，边加入歌表演。 四、巩固创新
1、歌曲中唱的家乡的美景镇的是很美，你能说说你自己家乡的美景吗？ 2、学生自由的发言 3、有这么多的美景，我们把它写出来唱一唱吧。 4、学生以小组为单位，进行歌词创作。 5、把学生创作的歌词进行展示，大家唱一唱。 6、学生进行自评和互评。 7、聆听歌曲二声部的演唱，下节课学习二声部。 五、师小结 通过这节课的学习，希望同学们有所收获，如果你有更好的方法来表达对这首歌曲的理解，下节可我们可以一起分享！ 第2——3课时《驯鹿》《冬猎》 教学目标 通过欣赏教学活动，让学生感受了解北方民族的生活，感受富有生活气息的农村生活场景，培养热爱生活、热爱家乡的情感。 通过聆听音乐，学会用多种方式表现音乐的段落、情绪、力度等。 教学重点、难点 1. 欣赏乐曲、感受月琴、柳琴的音色美。 2. 如何感受音乐中“怡然自得”的生活情绪和安静、祥和的生活状态。 教材分析 1.《驯鹿》 选自组曲《北方民族生活素描》，刘锡津作于20世纪70年代末，分《赛马》《驯鹿》《渔歌》《冬猎》四个小曲。乐曲通过这四首小曲描绘了北方少数民族幸福而又多彩的生活，充满生活气息。作者曾深入北方各少数民族地区生活采风，选取了内蒙古、鄂温克、赫哲和鄂伦春等民族生活和劳动中最具有特征的场景为内容，以简练、生动的笔触，勾勒出四幅充满生活气息而又形象各异的北方少数民族的风情画。 2.《冬猎》 《冬猎》也选自组曲《北方民族生活素描》，描写了居住在大小兴安岭的鄂伦春人的狩猎场面。“鄂伦春”意即“山岭上的人”。引子渲染出原始森林的神秘和狩猎前特
高中音乐《第三单元 鼓舞弦动—丰富的民间器乐》第六节 鼓乐铿锵教学设计
第六节《鼓乐铿锵》教学设计 一、学习目标 （一）聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》及《童谣》，感受体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲所表现的生活内容，了解乐曲的表现方法。 （二）在感受乐曲的音乐情绪，理解乐曲内容的基础上，学习掌握“打溜子。 （三）在老师的指导下，学习演唱部分《锦鸡出山》的节奏谱及《童谣》的旋律谱，注意北京方言的发音特色。 二、教学重点、难点 （一）教学重点：聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》、两首轻锣鼓音乐，感受、体验其音乐情绪，理解音乐内容，引导学生参与打击乐合奏、演唱节奏谱和旋律谱的艺术实践，从中体验其乐趣，了解乐曲的表现方法。 （二）教学难点：把握演唱的准确性和了解、实践打乐的演奏方法。 三、教学内容安排 （一）聆听，《锦鸡出山》、《滚核桃》两首轻锣鼓音乐作品为重点内容，引导学生参与打乐演奏的艺术实践活动，让学生感受、体验演奏打击乐的乐趣。 （二）欣赏童谣作为次重内容，简单学唱，了解其创作手法所表现的音乐内容及感受音乐情绪和充满童趣，诙谐的旋律色彩。 （三）引导学生根据民间口噙子数板，创编打击乐，并在打击乐伴奏下进行实践活动。四、学习资源 （一）充分利用好教材和配套的课件资源，多以视频资料让学生欣赏，引导学生对作品的熟悉和兴趣，为学习演练打击乐活动增强积极参与的热情。 （二）引导学生集、查阅北京民间打击乐作品和音乐文化活动的资料。 （三）充分利用学校资源和学生资源，让个别学习打乐器的学生独自或组合表演片段，让学生们直观感受其效果，以增强学生学习民间音乐的兴趣。 （四）引导学生到影剧院听专业团体演出民族民间音乐作品专场音乐会或逢电视上音乐频道民间音乐的专题节目，开学生音乐视野，提升学生对中国民间音乐的情感。 五、学习方法与指导策略建议 （一）要注意完整聆听音乐，结合作品引导学生学习相关知识，为准确理解作品内容，有必要演唱部分节奏谱及旋律谱。如：《锦鸡出山》中的几个小标题的节奏谱片断；《童谣》的旋律谱。 （二）注意引导学生参与艺术实践活动，为理解音乐内容的情绪，要适当地引导学生了解打击乐器的演奏方法以及这些方法所表现出来的音乐效果。可以引导学生参与打击乐演奏活动，亲身感受、体验更深层次的感受音乐作品的情绪。 （三）注意引导学生进行探究性的学习，在聆听、参与艺术实践活动的基础上，理解音乐作品的内容及社会功能，认识艺术创作源于生活，高于生活的道理。 （四）注意引导学生进行创作活动，鼓励引导学生简单创编打击乐作品。 教师活
非洲的鼓乐教学设计
《非洲鼓乐》教学设计 一、教学理念：1、体现以审美为核心，注重艺术实践，通过聆听、讨论、演奏、创编等形式引导学生主动参与音乐实践，感受鼓乐之美，加深学生理解非洲音乐文化的独特魄力，感悟音乐要素在音乐表现中的作用。2、以“鼓”为主线，从听鼓——赏鼓——用鼓——玩鼓四个方面进行授课，引导学生竖立多元文化的价值观，拓展学生的音乐鉴赏的视野，最终达到提高学生感知和欣赏音乐能力的目的。3、通过对鼓乐节奏的逻辑重音改变，以及各种器乐的加入来培养学生的创新能力。 一、教材分析： 本课内容是高中《音乐鉴赏》第五单元非洲鼓乐。教材所提供的教学内容与参考资料较少，同时由于学生对黑非洲地区的民族民间音乐知识了解的甚少。要在一堂课内对非洲鼓乐有全面、准确的了解有一定的难度。因此在选择教学内容时，我设计了以非洲鼓乐的节奏特点、鼓乐风格、非洲鼓乐的应用为主线的教学思路。于是我选择了具有代表性的布隆迪《鼓舞》从《鼓舞》中体会音乐鲜明的节奏特点和热情奔放的音乐情绪，也从中获得鼓乐的节奏特点一：整齐节奏；在欣赏加纳《鼓乐》从中体会鼓乐节奏的特点二：跨节奏。让学生能从愉悦的体验中了解鼓乐魅力。为了达成目的我尽可能采用音像资料，教师实践演奏，学生实践体验。来完成教学任务。 二、说教学目标 知识目标：1、能从欣赏中提炼节奏,并初步感受非洲鼓乐中强烈鲜明的节奏特点， 2、通过对鼓乐节奏参与，感受非洲鼓乐的风格，特点。
3、初步了解非洲鼓乐中两种节奏呈现形式，整齐节奏和跨节奏。 技能目标：初步学会整齐节奏和跨节奏的演奏方式。 情感目标：通过欣赏与体验，让学生能初步感受非洲鼓乐文化的独特的魄力。 三、教学重点：让学生从欣赏中了解非洲鼓乐的节奏特点；以及表现作用。 四、教学难点：怎样让学生理解跨节奏，并以跨节奏的方式表现鼓乐特点。 五、教学方法：探究法；实践法；示范法 教学过程：
人教版二年级下册音乐教案
人教版二年级音乐下册全册教案 教学内容：《出发》 教学目标： 1、听辨和感受乐曲《出发》中火车行驶的节奏，并随音乐律动。 2、听辨和感受《出发》在音乐表现手法和音乐情绪方面的差异。 3、认识小节、小节线、终止线。 教学过程： 一、导入课题 1、听音乐，初步感受乐曲《出发》的节奏。 提出问题：乐曲中描写了什么交通工具？ 作曲家运用哪些音乐手段来描写这种交通工具？ 2、教师介绍定音鼓和小鼓对火车均匀行驶节奏的模仿，小号对火车汽笛声的模仿。 3、听音乐，进一步感受乐曲《出发》的情绪。 提出问题：乐曲中少先队员出发到郊外去是怎样的心情？ 作曲家在乐曲中运用两支旋律以及不同的音色，表现少先队员出发到郊外去的心情。 4、教师带领学生随音乐哼唱乐曲中的两个主题。 二、听乐曲《出发》，随音乐律动。 1、教师将学生组织成一列或几列长队，仿佛是火车的车厢，随音乐有节奏地律动，特别提醒学生表现火车出站、进站时，渐快与渐慢的节奏变化。 2、提醒学生注意律动时队形的变化，以及队形行驶方向的变化，应随音乐中旋律的不同、音色的改变而有所变化。 3、介绍作曲家和乐曲创作背景。 三、学习小节线、小节、终止线。 1、教师介绍什么是小节与小节线、终止线。
2、请学生说说《出发》有几个小节、几条小节线。 3、请学生数数学过的歌曲《出发》中，有几个小节、几条小节线，在哪几个小节中需要用稍强的力度演唱，哪几个小节需要用稍弱的力度演唱。 4、请学生设计演唱《出发》的强弱力度变化，做到有表情地演唱。 四、教师总结。
教学内容：《郊游》 教学目标： 1、学生能用欢快、活泼、兴奋地情绪，有感情地、自信地,完整地演唱歌曲。 2、通过聆听与演唱《郊游》引导学生表达对春天及大自然的热爱，培养学生审美能力及用歌声、语言来表现春天的景色。 教学难点：歌曲的三、四、五乐句。 教学重点：有感情地唱歌曲。 教学用具：钢琴、多媒体、打击乐器。 教学过程： 一、聆听歌曲，组织教学： 1、播放歌曲《滴哩滴哩》，让学生用自己喜欢的动作律动进教室。 师：刚才听到的歌曲给你什么样的感觉？ 师:同学们听得真仔细，歌曲用欢快、跳跃的旋律歌唱了美丽的春天和小朋友在春天里欢乐的情绪。 2、复听。请同学们认真的聆听，听听歌曲表现了哪些内容？你们在春天里看到了什么？ 二、新歌教学： （一）创设情境 1、课件：背景音乐：歌曲《郊游》，学生回答问题。 师：春天真是太美了。同学们，这节课老师要带你们到美丽的野外去做什么呢？你们听！（教师范唱《郊游》歌曲。）（学生回答去郊游，揭示了歌曲题目）师：你们想去郊游吗？ 师：要去郊游了，你们现在的心情怎样？（学生回答高兴、兴奋等。） （二）熟悉歌曲旋律： 师：那就让我们随着春天的脚步郊游去吧！ 1、学生随着歌曲伴奏音乐跟老师做乘车动作去郊游：
高中音乐_鼓乐铿锵-《滚核桃》教学设计学情分析教材分析课后反思
《滚核桃》教学设计 课题：《鼓乐铿锵-滚核桃》 年级：高一年级 课时：一课时 教学目标： 1.通过聆听，了解《滚核桃》的基本知识 2.通过欣赏教师的演奏片段和《滚核桃》的音频、视频，直观感受《滚核桃》的表演特点、激发学习兴趣。 3.动手学打《滚核桃》的三个段落的片段。初步学会演奏《滚核桃》。教学重点、难点： 教学重点：欣赏探究《滚核桃》三个部分、小组学习演奏并展示，师生共同演奏。 教学难点：学习演奏《滚核桃》片段。 教学方法： 欣赏、示范法、启发、提问法、小组活动、自主探究法。 教学过程： （一）课题导入： 师：同学们上课，同学们好，同学们看见老师今天带来的是什么乐器（生：鼓），看来大家对这件乐器并不陌生，那么本节课咱们来学习绛州鼓乐《滚核桃》。《ppt1展示课题》 1.欣赏教师演奏并思考
下面我就为同学们表演一段精简版的绛州鼓乐《滚核桃》，请同学们仔细观察老师都敲击了鼓的哪些部位。 生：略。 师：（PPT2展示鼓的结构、和敲击部位）老师敲击了鼓面、鼓梆、刮击了鼓钉、还交替地敲击鼓槌。下面咱们聆听完整版的《滚核桃》，同学们注意思考音乐情绪是怎样的？音乐描绘了什么样的画面？（PPT2展示问题和播放音频） 生：略 师：（PPT3、4、5展示核桃丰收景象）老师想到的画面是这样的，又是一年丰收的季节，农民们采摘、晾晒、储藏这些成熟的核桃时的那种热火朝天的劳动场景。艺术家们在体验生活过程当中，是通过敲击了鼓的各个部位，来模拟发出核桃的各种声音。那同学们认为敲击鼓面是模拟核桃发出的什么声音。那敲击鼓梆、敲击鼓槌和刮击鼓钉又是模拟了核桃发出怎样的声音？ 生：略。 2.分段欣赏《滚核桃》：“头部” 师：绛州鼓乐是山西最具民间特色的文化之一，并被载入了人类口头和非物质文化遗产，《滚核桃》它又是最具代表性的作品。接下来我们进行分段聆听，这首作品分为三部分：头部、身部、尾部。（PPT7展示作品结构）首先我们来聆听“头”部分的音乐，（PPT8展示问题）同学们注意思考这段音乐敲击了鼓的哪些部位？描绘了什么劳动场景？（PPT9展示“头部”谱例）
2017年人教版小学音乐三年级上册教案全套
2017年人教版小学音乐三年级上册教案 一、指导思想： 1、从音乐科的特点出发，贯彻德、智、体、美、劳全面发展的方针，为提高民族素质奠定基础，寓思想政治教育于学科教学中。 2、正确处理知识的逻辑顺序，遵循学生身心发展的规律，选择教学内容，努力处理好内容的浓度和广度。 3、处理好传授知识与培养能力两者之间的协调关系，重视基础知识和基本内容。 二．基本情况： 三年级学生大部分热爱音乐，喜爱唱歌，但由于学生的不同基础，一小部分学生视唱，识谱，听辨不符合三年级学生的要求。因此，影响了整个班级，所以提高这部分学生学习音乐的能力是很重要的。 三．教材目标及要求 1．在识谱能力的教学上，让学生掌握拍号，听音，换气记号，渐强渐弱记号等基本音乐符号。通过训练让学生运用正确的歌唱方法，通过自己的理解，表现不同题材体裁，风格特点，内容不同的歌曲。能通过学习灵活运用换气符号，并在歌唱时，体现出二拍子，三拍子的不同特点。 2．在创造能力的培养上，让学生掌握简易的知识，通过对学生引导，让他们自己识唱简易的歌曲。 3．在学习歌曲方面，以歌曲的艺术形象来感染，教育学生热爱生活，热爱劳动，热爱动物，热爱人民，培养学生的爱心，高尚的情操和良好的品德。在
教学中，培养学生掌握一定的知识和技能技巧，并有理解和表现歌曲的能力。 4．在欣赏方面，开阔学生的音乐视野，欣赏古今中外的名家作品，并熟悉我国的民族音乐，培养学生对音乐的爱好和欣赏的习惯，发展听觉，记忆力，想象力，并了解祖国悠久的音乐历史文化，激发爱国主义热情和民族自豪美感。 四．教材分析 1、突出培养学生爱好音乐的情趣，重视学生对音乐实践活的主动参与，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。 2、除对原有教学内进行整和外，新扩展了音乐创造和音乐相关文化的内容，重视通过音乐教学活动，发展学生创造性思维能力及提高学生的人文素养。使音乐教学从单纯传授因乐知识和技能的框框中解脱出来，真正成为人文学科的一个重要领域和实施美育的重要途径之一。 五、教学内容的基本要求： 1 唱歌： （1）注意培养学生正确的发声、演唱方法，防止喊歌；让学生学习正确的唱歌姿势、清晰的咬字吐字方法和气息方法。 （2）教学中抓住重难点，演唱时要注意音准、节奏和正确的情绪。2 演奏：能初步学习竖笛的基本演奏方法。 3听赏： （1）了解人声分类和演唱形式，根据歌曲介绍中外音乐家。 （2）进一步加强情感体验的能力，加深对音乐形象的感受。 4识谱：
鼓乐铿锵教学设计及教学反思
《鼓乐铿锵》教学设计 一、学习目标 （一）聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》及《童谣》，感受体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲所表现的生活内容，了解乐曲的表现方法。 （二）在感受乐曲的音乐情绪，理解乐曲内容的基础上，学习掌握打溜子。 （三）在老师的指导下，学习演唱部分《锦鸡出山》的节奏谱及《童谣》的旋律谱，注意北京方言的发音特色。 二、教学重点、难点 （一）教学重点：聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》、两首轻锣鼓音乐，感受、体验其音乐情绪， 理解音乐内容，引导学生参与打击乐合奏、演唱节奏谱和旋律谱的艺术实践，从中体验其乐趣，了解乐曲的表现方法。 （二）教学难点：把握演唱的准确性和了解、实践打乐的演奏方法。 三、教学内容安排 （一）聆听，《锦鸡出山》、《滚核桃》两首轻锣鼓音乐作品为重点内容，引导学生参与打乐演奏的艺术实践活动，让学生感受、体验演奏打击乐的乐趣。 （二）欣赏童谣作为次重内容，简单学唱，了解其创作手法所表现的音乐内容及感受音乐情绪和充满童趣，诙谐的旋律色彩。 （三）引导学生根据民间口噙子数板，创编打击乐，并在打击乐伴奏下进行实践活动。 四、学习资源 （一）充分利用好教材和配套的课件资源，多以视频资料让学生欣赏，引导学生对作品的熟 悉和兴趣，为学习演练打击乐活动增强积极参与的热情。 （二）弓I导学生集、查阅北京民间打击乐作品和音乐文化活动的资料。 （三）充分利用学校资源和学生资源，让个别学习打乐器的学生独自或组合表演片段，让学 生们直观感受其效果，以增强学生学习民间音乐的兴趣。 （四）引导学生到影剧院听专业团体演出民族民间音乐作品专场音乐会或逢电视上音乐频道民间音乐的专题节目，开学生音乐视野，提升学生对中国民间音乐的情感。 五、学习方法与指导策略建议 （一）要注意完整聆听音乐，结合作品引导学生学习相关知识，为准确理解作品内容，有必要演唱部分节奏谱及旋律谱。如：《锦鸡出山》中的几个小标题的节奏谱片断；《童谣》的旋律谱。（二）注意引导学生参与艺术实践活动，为理解音乐内容的情绪，要适当地引导学生了解打 击乐器的演奏方法以及这些方法所表现出来的音乐效果。可以引导学生参与打击乐演奏活 动，亲身感受、体验更深层次的感受音乐作品的情绪。 （三）注意引导学生进行探究性的学习，在聆听、参与艺术实践活动的基础上，理解音乐作 品的内容及社会功能，认识艺术创作源于生活，高于生活的道理。 （四）注意引导学生进行创作活动，鼓励引导学生简单创编打击乐作品。
非洲鼓基础课程教案
非洲鼓课程第一课： 认识非洲鼓（Djembe）:非洲鼓的起源、演奏形式、演奏场所 非洲鼓的分类：传统Djembe 与现代Djembe 基本演奏姿势：站姿和坐姿 基本演奏手法一：B A S S 起源简介: Djembe是非洲最大的文化遗产之一，在非洲最大的文化遗 产之一。在非洲许多部落他的演奏方法和音乐性虽然大同小异，但还是有一些宗教意义的差异性。Djembe 被用作打击乐器的是被成为曼丁凯的西非土著部落。它的起源可以追溯到 1 2 世纪 伟大的马里帝国。 演奏形式、场所： Djembe 的鼓腔大部分是西非的马里和周围的卡伊地区制造。曼丁凯人经常会在晚会，满月，春季，夏季和冬季收获时，婚礼，洗礼，等庆典活动中演奏当地的D i a n s a 节奏。用Djembe 演奏舞蹈也是最受当地人热衷的娱乐形式，类似这样的庆祝活动和音乐文化很快地传播到了塞内加尔以及其他非洲地区。另外，它也同样被运用到宗教仪式上。现在在所有的非洲打击乐器中，Djembe已经成为极受西方世界追捧和最流行的打击乐器。 传统Djembe 与现代Djembe： 传统绳编Djembe 是非洲人民智慧于文化的结晶，鼓腔上的手工雕刻图文，精湛的编绳技巧，原始的音色共鸣，让我们很难
想想它只是一件简单的打击乐器。 现代Djembe 采用机械压制鼓腔的方法，舍弃了传统的绳编压圈方法，采用了更方便的金属鼓耳压圈方法，保证了每一个鼓音色的统一。 传统Djembe优点：纯手工打造，带有雕刻图案，外形美观。音色纯正，带有原始韵味。 传统Djembe缺点：不方便调音。每个鼓音调和音色有差别。 现代Djembe 优点：调音方便，随意。机械制作音色音调基本相同。 现代Djembe缺点：外观简洁。音色较硬，脱离了原始韵味。 站姿和坐姿： 站姿：全身自然放松，鼓面与身体保持45 度左右夹角，高度以双手能轻松扣住最前方鼓圈为准。两肩稍打开，双手自然垂下。 坐姿：上体放松，双腿自然打开,把Djembe放在双腿中间夹住，鼓腔着地。鼓面向前倾斜30度。演奏时两肩打开，大臂与身体呈30度左右夹角，双手放在鼓皮上。 演奏手法一：B A S S BASS 是Djembe 鼓中最低 沉的音，由于Djembe 鼓腔的特 殊结构，使他的共鸣效果要好于 其他手鼓，具有很强的震撼力。