中国传统吉祥图案的装饰美
中国传统吉祥图案的装饰美
来源：中国论文下载中心 [ 10-11-14 15:51:00 ] 作者：毕圣男编辑：studa090420
论文关键词:吉祥图案寓意性装饰性
论文摘要:中国传统吉祥图案作为中华民族传统文化重要的图像载体，在几千年的发展演变过程中，已经被长久地赋予一种特殊的象征意义，有一定的思想渊源，并形成一套非常成熟的表现形式与构成法则，体现出强烈的民族情感和美学特征，能够给人们以心理上的满足和视觉上的赏悦。
在中国悠久的历史和深厚的文化积淀中，传统吉祥图案作为一种广泛认知与约定俗成的装饰样式，被应用于工笔重彩画、年画、漆画、陶瓷、泥塑、石刻、木雕、蜡染、剪纸等艺术形式之中，以其特有的方式体现着人们的风俗习惯、宙美观念、伦理道德和生活方式，反映着中华民族文化的精髓。在现代艺术创作中，这种古老的艺术样式仍然显示着其特有的生命力。
“吉祥”一词早在两千多年前就已出现，其意为预示好运之征兆、祥瑞。语出《庄子·人间世》:“虚室生白，吉祥止止。”唐人成玄英注释说:“吉者，福善之事。祥者，嘉庆之征。”吉祥是善、是福，是一种好的征兆，是一种象征。上古之时，便有将福善之事、嘉庆之征诉诸感性显现的形式，我们的祖先创造出许多向往和追求美好生活的吉祥图案。这些图案巧妙地运用人物、走兽、花鸟、日月星辰、风雨雷电、文字、符号等，以民间谚语及神话传说为背景，运用指物会意、谐音寓意、感景悟意、宗教禅意、吉祥文字用语等手法创造出图案与吉祥寓意完美结合的艺术形式，构成了“一句吉语一图案”的表达形式，我们把这种具有历史渊源、富于民族特色，又蕴涵吉祥祈盼的图案称之为中国传统吉祥图案。
一、吉祥图案的寓意性
中国传统图案所表达的吉祥观念多种多样，其中“福、禄、寿、喜、财、吉”是吉祥文化的核心内容，它们是彼此关联而又各具特色的吉祥主题。这些主题，或直接表达，或隐喻含蓄，都反映着人们祈吉求祥的美好愿望和憧憬，包含着中华民族传统审美文化的众多内容和人文主义精神。
传统吉祥图案所表现的物象，其象征意义可用《宣和画谱》卷十五《花鸟叙论》中的一段文字作诊释:“花之于牡丹芍药，禽之于莺凤孔翠，必使之富贵。而松竹梅菊，鸥鹭雁鹜，必见之幽闲。”吉祥植物以石榴、葫芦、灵芝、牡丹、桂花、莲花、芙蓉等最受青睐，它们是坚贞、高洁、长寿、富贵情操的化身，反映着人们对理想的追求与颂祝。牡丹雍容大度，色绝天下，自古就有“国色天香”的美誉，一向是富贵和荣誉的代名词。桂花又名“木犀”，秋季开花，黄色名“金桂”，黄白色名“银桂”，散发芳香气味，有桂子飘香之美誉，为著名的观赏芳香植物。同时“桂”谐音“贵”又带有富贵之意，故常用“折桂”一词表示科举及第。芙蓉花开于八九月份，耐寒而不落，故又名之“拒霜”。苏轼咏芙蓉，曾有“千株扫作一番黄，只有芙蓉独自芳”之叹，因此，芙蓉与白鹭一样，均象征着一种傲世忌俗，自保高洁的品格，而当这两种物象共同出现在图案上时，又通常以谐音表示祝吉，喻“一路荣华”之意。再如莲花在佛教中被当作纯洁的象征，古人称莲花为花中君子，将莲花的清、净、圣、洁定为四德。文学中又有周敦颐的《爱莲说》:“出淤泥而不染，灌清涟而不妖，中通外直，不蔓不支”，寓意君子之风纯洁高尚，其出淤泥而不染的自然秉性又使人们引发了一种爱物惜物、移情寄爱的思想。莲花不仅是一种具有自然生命力的花卉，还是中华民族传统精神理
念、价值尺度、道德标准的象征，在吉祥图案中广为应用。
在中国传统文化中，梅、兰、竹、菊以其清、寒、疏、幽的品性而为文人雅士所推崇，被人们视作坚贞高洁情操的礼赞和人生观的象征。竹，“未出土时先有节，到凌云处总虚心”，竹子节坚心虚，碧玉傲霜，有君子之风，象征挺拔和坚强不屈，受到文人墨客的咏赞;梅，“万花皆寂寞，凌寒独自开”，梅花在冬春之交开花，“独天下而春”有“报春花”之称，梅花五瓣象征五福“快乐、幸福、长寿、顺利、和平”;兰，“虽生幽谷疏石败叶间，却不以无人而不芳”，花香清丽沁人，古人云:“与人之善，如人芝兰之室，久不闻则其香化矣”，在吉祥图案里，人们习惯芝兰同用，比喻君子之交;菊，“莫嫌老圃秋容淡，犹有黄花晚节香”，菊花秋季开放，花瓣如“云卷云舒”，人们爱它的清秀神韵，并赋予它高尚坚强的情操，而饮其酒会令人长寿，故菊又名“延年”。
传统吉祥图案选取的禽鸟也均属祥瑞、珍贵之物。自古以来鹰、鹤、雁、鹊、鹭鸳、八哥等，均被视为具有灵性的祥瑞之物。以雁为例，古代称雁有四德，即信礼节智;雁作为候鸟定时往来，成为吉凶的预兆，也是春秋代序的标志。八哥又称鸽鹤，能模仿人的声音，富有灵性，属吉祥之鸟。缓带鸟的“缓’，谐音“寿”，寓长寿之意，故亦称“寿带鸟”。“五翎”喻指“五伦”由凤凰、白鹤、自头、鸳鸯、燕子组合而成，象征儒家严格而有等级的君臣、父子、兄弟、夫妻、朋友等五种伦理关系。
二、吉祥图案的装饰性
中国传统吉祥图案的构成特点即“图案之美，美在具象，但归根结蒂又是一种抽象的表现手法”。中国传统吉祥图案在构成理念方面特别强调艺术表现形式的式样化与程式化，强调其装饰风格与特点。《辞海》的装饰条称:“装饰:修饰、打扮。《后汉书·梁鸿传》载:女(孟光)求作布衣麻履、织作筐辑绩之具。及嫁，始以装饰人门。”’装饰原本是人与生俱来之本能的需要，如原始社会的图腾、纹身，或提升生活之安全感，或表现勇猛，或表明身份，或避免恐惧等等。随着人类社会的发展，装饰由本能之需要渐渐升华为精神之需要。装饰性主要是相对于写实性而言，主要有三层含义:一是与内容美相比，更偏重形式美;二是与客观真实性相比，更偏重表现的自律性;三是在各种艺术效果中更注重创造赏心悦目的优美效果。装饰性是东方艺术解决与自然对立关系的一种巧妙手段，依照内容的需要，按照美的法则，强调构成中的某些因素，有所省略，有所变化。所以装饰手法对现实的提炼是更强调夸张与变形、定型化与规律化以及鲜明的节奏感等。这是一个将描写对象单纯化而非简单化的过程，装饰性使艺术形式更适合于表达特定的内容，更符合美学的法则。
中国传统吉祥图案是吉祥内容与美的形式的结合，是一种“形”与“意”的融合。在造型上追求随意性，但是这种带有随意性的装饰变形，也受到某些程式的约束。特定的形象组合，表达特定的寓意，各种元素均按照形式美的规律来组合，形成具有齐整性，对称性，对比性，运动性、连续性、重复性及平衡性的美学特征，以达到吉祥图案内容和形式的完美统一。吉祥图案的平衡美感，是通过对称与均衡的构图手法来表现，对称与均衡是取得视觉平衡的两种方式。对称是一种特殊的均衡，具有稳定、端庄、整齐、平静的特点。相对于对称来说，均衡显得自由活泼，富于变化，表现出不同的视觉效果，这正是吉祥图案具备装饰属性的重要前提。
中国传统吉祥图案的装饰美还体现在变化与统一的形式美原则上。在构图排列上大多讲究对比与调和，吉祥图案的对比是使表现形态的不同部分各显其美，而调和实际上是一种统一，它使图案的各个组成部分有机地结合在一起，通过各部分不同的对比而达到构图的和谐统
一。物象的疏密、长短、大小、方圆、聚散、曲直的对比调和，所有这些因素交替反复以及动静平衡的形式都会体现出一种特定的节奏和韵律，也正是这些有序的节奏，在反复循环时呈现出一种和谐。
中国传统吉祥图案既展现了物象的自然本性，又形象地表达出物象所寓有的象征意义，尤其是富贵、祥瑞、喜庆的比兴，恰恰符合人们的审美意识，充分引导着人们的装饰意趣，也反映出人们对于“真、善、美”的追求和向往。
中国传统吉祥图案寓意简介
玉佛:佛是和阗玉摆件、把件、挂件常用的传统题材，选取大肚弥勒佛的造型，其实是从一个叫契比的和尚形象塑造出来的。佛，意译觉者、知者，觉悟真理之意。亦具有自觉、觉他、觉行圆满，成就正觉之大圣者，乃佛教修行之最高果位。弥勒佛在佛教中被称为未来世佛，有着最慈悲的胸怀，最无边的法力，帮助世人渡过苦难。弥勒佛以大肚、大笑为形象，有“大肚能容天下难容之事，笑天下可笑之人”之说，代表了人们向往宽容、和善、幸福的愿望！ 钟馗:钟馗为捉鬼第一大神。据说，钟馗生得丑恶怕人，但才华出众，秉性耿直忠诚。进京应试，被点为状元。唐德宗以貌取人，偏听谗言，将钟馗赶出龙廷，钟馗当场自刎而死，德宗悔恨，追封钟馗为“驱魔大神”，遍行天下，以斩妖降魔。和阗玉传统作品常以他的画像作为辟邪驱妖的题材。 如意:如意是一种象征吉祥的器物，头呈灵芝或云形，柄微曲，供赏玩。表示做什么事情或要什么东西都能够如愿以偿。童子或仕女手持如意，表示“吉祥如意”。一根如意插在瓶子上，表示“平安如意”。 蟾蜍:蟾蜍寿命很长，可以活到三千年。得金蟾者，无不大富。古代神话传说，月中有蟾蜍，而这只蟾蜍是嫦娥所变。原来，嫦娥的丈夫+后羿是一个射日英雄，他从西王母请回不死药，准备夫妇同吃，嫦娥却偷偷地把药吃掉，奔月而去，谁知她一到月宫就变成了蟾蜍，所以，直到现在还有人称月为蟾、蟾宫等。 佛手:佛手原是一种形状奇特的柑橘果实，果实有裂纹如拳，或张开如手指，通称为“佛手”。“佛”与“福”谐音，佛手就是福手。一般，佛手与桃子、石榴一起被称为“福寿子三多”，即多福多寿多子。 葫芦:葫芦是天地的微缩，里面有一种灵气，可以用来擒妖捉怪。庙宇中描绘好神与恶神作战的图画，葫芦在其中是好神的主要宝贝。葫芦上缠绕着兰花，象征着友谊。
图案与装饰教案
装饰与图案 教案
装饰与图案 目录第一章图案与装饰概述一、艺术的共性与特性 . 、图案装饰的实用性与装饰性 .三、图案装饰的适应性 四、图案装饰设计的原则 五、图案装饰的种类 六、图案装饰的历史演变概况 第二章：图案装饰的形式美法则与构成形式 一、变化与统一 _ 、对称与均衡 .三、对比与调和 四、节奏与韵律 五、安定与比例 六、动感与静感 七、渐变与突变 八、统觉与错觉 第三章：图案装饰的基础训练 一、图案装饰的写生 二、图案装饰的变形 1. 图案装饰变形的目的与要求 2. 图案装饰变形的方法 3. 图案装饰的题材 三、装饰图案的组织 1. 装饰图案构图的意义和特点 2. 装饰图案构图的要点 四、图案纹样的组织形式 1. 单独纹样 2. 适合纹样 3. 连续纹样 第四章：图案装饰的技法训练 一、平涂法 二、撇丝的表现方法 三、干擦法 四、平涂与彩色铅笔相结合的方法 五、点彩法 六、色彩构成法 七、拼贴法 八、勾线法 九、刮色法 十、喷绘法
十一、肌理表现法 课时：1学时 课题：第一章图案与装饰概述 （1）理解装饰图案的概念和类别； 目的要求： （2）理解装饰图案的艺术特征； （3）掌握装饰图案设计与工艺制作原理。 教学内容： 装饰图案的概念、类别、特征。装饰图案是艺术特征以描绘对象为媒介，不受光感，透视、对 象自身结构的限制。设计者根据创意和对物象的感受，追求表现艺术的形式美，而非自然的再现，采用夸张、变化、象征、寓意等抽象的艺术语言，遵循装饰图案是形式美法则，以适合设计特有的需要，变形换色，概括加强，平面化的表现，追求秩序的美感，理想化的景象，与工艺相结合。 重点难点：重点：装饰图案的概念和类别，装饰图案的艺术特征。 难点：掌握装饰图案与工艺 教学方法及手段：课堂讲授 复习提问题： 1、装饰图案适应的范围 2、装饰图案与绘画的区别 参考作业： 1、临摹传统图案一幅（题材不限），规格20X2OCm
中国传统吉祥图案与寓意
中国传统吉祥图案与寓意 吉祥图案是我国劳动人民创造的一种美术形式，是中国传统艺术宝库中的一支奇葩。它源于商周，始于秦汉。发育于唐宋，成熟于明清。它那丰富的内涵，善美的理想正是中华民间文化的象征。 吉祥图案出于吉祥观念，乃民俗民风。而吉祥观念的产生一直可上溯至原始社会的图腾崇拜。图腾是指一个民族的标志，一般是宗教的祖先和守护神，以祖灵崇拜为主，兼及生殖崇拜。此类吉祥图案有：龙纹(如二龙戏珠)、凤纹(如鸣凤朝阳)、龙凤呈样、句芒(农神)鞭春(春牛图)、虎纹、犬纹、龟纹、蛇纹、鱼纹及葫芦、莲花(两者皆喻生命本源)、石榴、葡萄、桃等，沿用至今。 中国历代的吉祥纹样，代代相承又代代相异。商周的威仪神秘，秦汉的质朴写实。魏晋的矫健刚劲，隋唐的丰满富丽，宋朝的典雅秀丽。．明清的纤细巧密，都令人赞叹。 吉祥图案表达了人类对美好生活的企盼，因而在日常生活中被广泛应用，出现在陶瓷、漆器、建筑画、雕刻、织锦、刺绣；地毯、年画、剪纸、首饰、服装等工艺美术日用品上，在装饰性和实用性方面为其他美术形式所不能比拟。 吉祥图案着重于寓意吉祥的内涵，因而有别于一般的装饰图案。而吉祥的内涵却是一个抽象的概念。《辞海》云：“吉祥，亦作吉羊。”《庄子·人世间》日：“虚室生白，吉祥止止。”(台湾《中文大辞典》:“吉祥止止：谓喜庆好事不断出现。”)成玄英疏曰：“吉者，福善之事。祥者，嘉庆之征。” 此种解释仍是以抽象概念解释抽象概念，而吉祥图案是将抽象的概念物化。睿智的中国人以丰富的想象力与联想力，先将抽象的概念与一具体的实物相联系，再将这种实物美化，并与其他吉祥物组合在一起，最后的效果，就是让人们在画面中读出那一抽象的概念。其主要表现手法大致有以下几种： 一、谐音法：即以同音或相近的音借喻某一吉祥事物，在民间创造出了不少谐音的装饰图案。 吉祥如意：戟代表吉，祥云图案代表祥，这样就可用戟、祥云与如意组成图案。或用小孩手中拿着橘子和如意骑在大象背上来表示吉(橘)祥(象)如意。 吉庆有余：吉、庆、余三字换成戟、磬、鱼，这样即便不识字也能从图案中读出吉庆有余来。荷花与盒子在一起为“和合”，意为和谐好合。 原形为搔痒杖的如意，加上柿子，一同构成新的图形便能读出“事事如意”。若加百合或柏树则读做“百事如意”。若换成万年青，自然该读“万事如意”了。 四季花卉或月季花安放于花瓶之中即是“四季平安”。 其他类似的如佛手(福)、鹿(禄)、芙蓉桂花(夫荣妻贵)、十钱(全)十梅(美)、獾(欢)天喜(喜鹊)地、枫树或蜜蜂(封)猴(侯)挂印等等。 这种形式与内容巧妙结合的手法，既悦目又悦耳，为中国装饰艺术中——个趣味盎然的特色。 二、借喻法：借助可视的有寓意或象征性的事物来比喻吉祥。 富贵白头：选择象征富贵的牡丹与白头翁组成画面，以一种花和一种鸟来比喻人与人长时间的和谐相处。 佛教的八吉祥图案：寓意消灾灭祸。法螺——妙音吉祥。法轮——圆转不息。宝伞——张弛自如，保护众生。华盖——解脱众生病苦之象征。莲花——圣洁、出污泥而不染，生命之本．灵魂安息处。宝瓶——福智圆满不漏。双鱼——避邪、解脱坏劫。盘长(吉祥结)——
中国传统吉祥图案大全
中国传统吉祥图案大全 群芳祝寿：桃、月季花、灵芝和竹。芳，即花卉，亦比喻美名或美德。多种花卉组在一起曰「群芳」。「群芳祝寿」比喻许多具有美好品德的人为健康长寿者祝寿。此外，以灵芝、水仙、竹和桃或寿石组成图案叫「芝仙祝寿」。
群仙祝寿：寿石、数株水仙及竹。以数株水仙喻「群仙」。寿石取「寿」字、竹与「祝」谐音。《埤雅》：「海上有蟠桃，三千霜乃熟；一千年开花，一千年结子。」相传三月三曰西王母寿辰，设蟠桃会，上、中八洞神仙齐来祝寿，其间白猿献桃，麻姑献酒，欢宴歌舞，共庆王母寿诞。
新韶如意：花瓶、山茶花、松枝、梅枝、灵芝、柿子、百合。韶，寓意美好、梁简文帝《答湘东王书》：「暮春美景，风云韶丽」。韶光、韶哗，美好的时光也，常指春光。韩维《太后阁》诗：「迎得韶哗入中jìn，和风次第遍神州。」范成大《初夏》诗：「晴丝千尺挽韶光，百舌无声燕子忙。」新韶喻新春或新年。「新韶如意」，新的一年开始，平平安安、万事如意
五福捧寿：五只蝙蝠围绕篆书寿字或桃。《书·洪范》云：「五福：一曰寿，二曰富，三曰康宁，四曰攸好德，五曰考纹命。」攸好德，意思是所好者德；考纹命即指善终不横夭。「五福捧寿」寓意多福多寿。还有以●字和蝙蝠组成图案叫「福寿万代」。
喜得连科：喜鹊、莲、芦。「连科」见「一路连科」题解。「喜得连科」祝贺连连取得应试好成绩。 三阳开泰：三只羊。羊，古同祥字，寓吉祥。三羊喻「三阳」。三阳，卦爻之初九、九二、九三，阳气盛极而阴衰微也。开泰，泰卦名；乾上坤下，天地交而万?物通。开泰即启开的意思，预示要交好运。「三阳开泰」图案，寓意祛尽xié佞，吉祥好运接踵而来。
【整理版】中国传统吉祥寓意图案
大吉大利：图案以橘和栗纹样组成，借大橘大栗与大吉大利同音，象征事事吉利，户户见喜的喜庆祥和愿望。 万事如意：“万字纹”出自梵文，则天武后长寿二年正式定为文字“万”。将“万字纹”组成四方连续，再配以吉祥纹样用以象征事事如意。
万寿五福：图案集福寿三多、万寿团字、五福捧寿等多种吉祥纹样组成。象征万年长寿、五福康泰之意。 万象更新：一元复始，万象更新，是新年伊始的颂锌。图案借万年青的万字，和大象的形象，组成象征人间大地回春之意。
犀牛望月：意寓人生虽步入晚千，但人老心不老，壮志不减，正是夕阳无限好，晚霞更金辉之时。古时并合有仕途虽不如愿，盼望晚年仍可月宫折桂之意。 天马行空：《山海经》载：“马成之山……有兽焉，其状如白犬而黑头，见人则飞，其名曰天马……”图案选自北京故宫的宫墙气眼纹样。它象征无拘无束，独往独来之意。
天地交泰日月同辉：图案以火鸟纹样象征太阳，以篆文兔字象征月亮，日月升恒，天地交泰，同辉世界，四海生色，五湖呈祥之意。 五毒协合：我国民间在端午节时，有用蝎子、蜈蚣、蜥蜴、蛇、蟾蜍组成“五毒”的传统习俗。并做成五毒符供儿童佩用，以驱邪辟魔，祈求安泰协合。
五谷丰登：古代，五谷通指稻、黍、稷、麦、豆等粮食作物。每逢新春佳节，人们制 作各式花灯挂在屋里屋外，以示庆祝。图案借灯与登谐音，寓意物阜民康，五谷大丰收。 五湖四海：五湖指我国五大湖泊，分布地域很广。四海指古时以为中国四境有海环绕，犹言天下，泛指四面八方全国各地。图案以五个葫芦和四只海螺组成，寓意我国地大 物博，国泰民安。
五福捧寿：五福即：1、长命；2、富贵；3、康宁；4、攸好德；5、考终命。图案以五只蝙蝠环绕篆文寿字组成。借蝠与福同音，象征福寿安康之意。 双福拱寿：图案造型活泼，以两个犬蟠桃代表寿，以蝠谐音福组成，象征幸福长寿吉祥。
中国传统吉祥图案寓意
中国传统吉祥图案寓意 玉佛:佛是和阗玉摆件、把件、挂件常用的传统题材，选取大肚弥勒佛的造型，其实是从一个叫契比的和尚形象塑造出来的。佛，意译觉者、知者，觉悟真理之意。亦具有自觉、觉他、觉行圆满，成就正觉之大圣者，乃佛教修行之最高果位。弥勒佛在佛教中被称为未来世佛，有着最慈悲的胸怀，最无边的法力，帮助世人渡过苦难。弥勒佛以大肚、大笑为形象，有“大肚能容天下难容之事，笑天下可笑之人”之说，代表了人们向往宽容、和善、幸福的愿望！ 钟馗: 钟馗为捉鬼第一大神。据说，钟馗生得丑恶怕人，但才华出众，秉性耿直忠诚。进京应试，被点为状元。唐德宗以貌取人，偏听谗言，将钟馗赶出龙廷，钟馗当场自刎而死，德宗悔恨，追封钟馗为“驱魔大神”，遍行天下，以斩妖降魔。和阗玉传统作品常以他的画像作为辟邪驱妖的题材。
如意: 如意是一种象征吉祥的器物，头呈灵芝或云形，柄微曲，供赏玩。表示做什么事情或要什么东西都能够如愿以偿。童子或仕女手持如意，表示“吉祥如意”。一根如意插在瓶子上，表示“平安如意”。 蟾蜍: 蟾蜍寿命很长，可以活到三千年。得金蟾者，无不大富。古代神话传说，月中有蟾蜍，而这只蟾蜍是嫦娥所变。原来，嫦娥的丈夫+后羿是一个射日英雄，他从西王母请回不死药，准备夫妇同吃，嫦娥却偷偷地把药吃掉，奔月而去，谁知她一到月宫就变成了蟾蜍，所以，直到现在还有人称月为蟾、蟾宫等。 佛手: 佛手原是一种形状奇特的柑橘果实，果实有裂纹如拳，或张开如手指，通称为“佛手”。“佛”与“福”谐音，佛手就是福手。一般，佛手与桃子、石榴一起被称为“福寿子三多”，即多福多寿多子。 葫芦: 葫芦是天地的微缩，里面有一
《图案基础》教案 第二课 图案构成的形式美法则
《图案基础》教案：第二课图案构成的形式美法则 ［教学目的与要求］ 要求学生了解掌握图案构成的形式美法则，并能熟练应用。 ［教学重点］ 图案构成的形式美法则 各图案构成形式美法则之间的综合应用 ［教具］ 图案样画、课件等 图案是一门装饰性、规律性极强的艺术．注重外在形式的美，这种规律性与形式美是人类千百年来通过观察自然界客观存在的美的形象，总结归纳提炼而成的，我们称之为形式美据则。它是我们表现不同图案内容，取得完美装饰效果的共同原则。 一、变化与统一 自然界的物种是丰富多彩、千变万化的．每个物种在各式各样的形态变化中均存在着一种统一的形式和内在的联系。如叶子的形状有成千上万种．但它们大多被统一在一种扁平的形态中，同一种叶子在相同的外形与颜色中又有着细微的个体差异与变化；
蝴蝶有变幻奇丽的色彩和多样的形状，但它们都拥有特征统一的外形；
人类具有区别于其他物种的固有特征，而每一种族又有各自的体形．相貌和肤色特点。每个人面目各异，但形态结构却是统一的，人还可以通过服饰和动作的一致性实现群体的统一。宇宙中不同种类的物体都有其共同的特征与个体变化。变化与统一的形式法则存在于自然界中的一切物种中。
变化与统一的形式法则是一切事物存在的规律，它来源于自然．也是图案构成法则中最基本的原则。 变化即多样性、差异性；统一即同一性，一致性。图案的变化是追求各部分的区别和不同，图案的统一是追求各部分的联系和一致。变化是指图案不同的构成因素：大小、方圆、长短，粗细、冷暖、明暗、动静．疏密等；一是指这些因素之间的台理秩序和恰当关系。
变化与统一是相互矛盾、相互联系、相互依存的．二者缺一不可。变化要在统一之中，多样性要建立在整体陛之上。统一是变化的基础．变化则相对于统一而存在。只有统一而无变化，图案会显得单调、呆板、缺乏生气；变化过多而无统一，图案易杂乱无章．缺少和谐美。 图案的变化与统一主要体现在造型、色彩及处理手法等方面。 造型的变化是指形态因素在大小、长短、粗细、曲直等方面的区别与对比，统一则是将这些对比因素做秩序化的组台或形式上的协调。 这是两幅表现同一种植物的图案作品，左边所示的图案轻柔、纤巧，用线松软、自然；右边所示的图案厚重、饱满，用线严谨，刚挺。它们分别以不同的语言奠定了各自的风格基调，构成了花、叶、茎造型形式的统一，而在各自统一的形式中．花、叶、茎又有大小、方向及形态的多样性变化，使图案效果看起来丰富而和谐。 色彩的变化主要指颜色在色相、明度、纯度及冷暖上的区别·色彩的统一则是强调画面要有一个总的色调，使各种颜色有一个和谐的搭配，这一点将在后面的内容中详细讲解。 处理手法是实现图案变化与统一的重要途径，图案可以通过统一的处理手法，使多变的内容达到协调。
中国传统吉祥图案寓意简介
中国传统吉祥图案寓意简介 玉佛:佛是和阗玉摆件、把件、挂件常用的传统题材，选取大肚弥勒佛的造型，其实是从一个叫契比的和尚形象塑造出来的。佛，意译觉者、知者，觉悟真理之意。亦具有自觉、觉他、觉行圆满，成就正觉之大圣者，乃佛教修行之最高果位。弥勒佛在佛教中被称为未来世佛，有着最慈悲的胸怀，最无边的法力，帮助世人渡过苦难。弥勒佛以大肚、大笑为形象，有“大肚能容天下难容之事，笑天下可笑之人”之说，代表了人们向往宽容、和善、幸福的愿望！ 钟馗:钟馗为捉鬼第一大神。据说，钟馗生得丑恶怕人，但才华出众，秉性耿直忠诚。进京应试，被点为状元。唐德宗以貌取人，偏听谗言，将钟馗赶出龙廷，钟馗当场自刎而死，德宗悔恨，追封钟馗为“驱魔大神”，遍行天下，以斩妖降魔。和阗玉传统作品常以他的画像作为辟邪驱妖的题材。 如意:如意是一种象征吉祥的器物，头呈灵芝或云形，柄微曲，供赏玩。表示做什么事情或要什么东西都能够如愿以偿。童子或仕女手持如意，表示“吉祥如意”。一根如意插在瓶子上，表示“平安如意”。 蟾蜍:蟾蜍寿命很长，可以活到三千年。得金蟾者，无不大富。古代神话传说，月中有蟾蜍，而这只蟾蜍是嫦娥所变。原来，嫦娥的丈夫+后羿是一个射日英雄，他从西王母请回不死药，准备夫妇同吃，嫦娥却偷偷地把药吃掉，奔月而去，谁知她一到月宫就变成了蟾蜍，所以，直到现在还有人称月为蟾、蟾宫等。 佛手:佛手原是一种形状奇特的柑橘果实，果实有裂纹如拳，或张开如手指，通称为“佛手”。“佛”与“福”谐音，佛手就是福手。一般，佛手与桃子、石榴一起被称为“福寿子三多”，即多福多寿多子。 葫芦:葫芦是天地的微缩，里面有一种灵气，可以用来擒妖捉怪。庙宇中描绘好神与恶
智慧树知到《装饰图案》章节测试答案
智慧树知到《装饰图案》章节测试答案 第一章 1、将“ design”这个词翻译为“图案”的是我国第一位在日本学习工艺美术的留学生, 著名的美术教育家和工艺美术家——()先生。 A:陈之佛 B:庞薰琹 C:雷圭元 D:张道一 答案 : 陈之佛 2、 ( )先生曾指明:“图案工作就是一切器物的造型和一切器物的装饰。” A:陈之佛 B:庞薰琹 C:雷圭元 D:张道一 答案 :庞薰琹 3、图案这一概念也有狭义上的解释 , 即符合形式美法则的 , 经过抽象、变化等方式使其 ( ) 的图形 , 也就是通常所说的纹样。 A:程式化 B:类型化 C:意象化 D:规律化 E:定型化 答案 :程式化,类型化,意象化,规律化,定型化
4、装饰图案与装饰绘画具有本质上的区别。 A:对 B:错 答案: 错 5、装饰画是以装饰的造型手法来表现主题内容的绘画形式, 涵盖各种类型的壁画。 A:对 B:错 答案: 对 6、装饰艺术是与人类文明的发展同步共生的, 它的产生正是特定功能的要求, 它的发展也正是由不同功能的需要所决定的。 A:对 B:错 答案:对 7、以下哪些装饰造型和装饰图案都明确地反映着特定的时期、特定的环境、特定的背景下 装饰图案的特定功能 ( ) A:中国的原始彩陶 B:商周的青铜器 C:两汉的画像砖和画像石 D:唐代的石刻 答案 :中国的原始彩陶, 商周的青铜器, 两汉的画像砖和画像石, 唐代的石刻 8、原始社会中彩陶的实用功能决定了人观看彩陶的视线基本是( ) A: 仰视 B:平视
C:俯视 答案: 俯视 9、装饰图案具有物质实用功能和精神欣赏功能的双重功能性, 决定了它在使用方面分为两 大类 : 一类体现实用性和依附性, 另一类则体现纯欣赏性和独立性。 A:对 B:错 答案: 对 10、纯欣赏性的装饰图案是根据功能和创意设计, 充分利用工艺和材料的特点, 追求完美的视觉效果。以下说法正确的是( ) A:独幅的装饰绘画让环境空间更具有艺术气息 B:剪纸艺术承载着它的吉祥与喜庆的美好寓意 C:建筑的穹顶、壁画以及木结构斗拱的彩绘为建筑和空间增添了装饰的美感 D:公园里的装饰雕塑是环境最为自然美好的精美装饰 答案 :独幅的装饰绘画让环境空间更具有艺术气息, 剪纸艺术承载着它的吉祥与喜庆的美好 寓意 , 建筑的穹顶、壁画以及木结构斗拱的彩绘为建筑和空间增添了装饰的美感, 公园里的装饰雕塑是环境最为自然美好的精美装饰 11、以下哪一种图案是非自然物图案( ) A: 建筑图案 B: 植物图案 C: 动物图案 D: 人物图案 答案 :建筑图案 12、剪纸就是非常典型的( ) A:平面图案
中国传统吉祥图案在现代设计中的运用讲课稿
中国传统吉祥图案在现代设计中的运用
中国传统吉祥图案在现代设计中的运用 摘要 趋吉避凶的传统心态构造繁衍了丰富多彩的吉祥图案。作为一种特殊的“文化符号”传统吉祥图案正与现代平面设计有着越来越多的交汇。本文从吉祥图案的发展与表现特征入手，找出传统吉祥图案与现代平面设计之间的关系，并结合传统吉祥图案的“形”与“意”找出一条将其运用到现代平面设计中的方法，使 现代平面设计更加具有时代性与文化性。 关键词 吉祥图案;表现特点;平面设计;关系;运用。 引言 古老的中国是世界文明的发源地之一,有着悠久的历史和丰富的文化沉淀。这些都是先祖们留给我们的巨大宝藏。中国传统吉祥图案便是这些宝藏中极其重要的组成部分。中国传统吉祥图案不仅表明了先祖们对于未来美好生活的向往,同时也表达了先祖们为改变生活现状,克服困难,坚韧不拔的精神.。近年来随着全球化时代到来,使中国经济得到了长足的发展,逐渐拉近了与世界各国的距离,与此同时也带来了全球化的弊端,给本国文化的造成了极大影响。在平面设计上中国与世界各地的情况一样,体现出相似化,样式化, 无根化与简约化的设计特征。完全没有表现出中国本土的特色文化,让人感到平淡与乏味。如何让本国的平面设计摆脱这种局面,进入一个全新的领域,是我国设计师急需解决的问题。中国传统吉祥图形的起源及其发展
无论是那个民族所形成的代表本民族文化的吉祥图案都是根据其民族自身的发展特点和民族意识而来的。吉祥观念是一种特殊的文化形态,普遍的存在在不同民族,不同地区。它是本民族成员的基本需要和共同心理特征,是人们长期以来面对险恶又奇异的自然环境,复杂又多变的社会生活产生的一种集体意识和心理期盼。吉祥图形是指人们在事物固有的属性特征的基础上经过着意加工,被人们约定俗成地作为美好意义的象征或符号,它是表达人们美好情感和幸福生活的一种艺术形式,是人们思想和意识形态的产物。它的出现必然有一个产生到发展再到成熟的过程.经过人们不断的加深和扩大,逐渐形成了现在我们所看到的"图必有意,意必吉祥"的吉祥图案形式。 起源 它的起源最早可以追溯到远古氏族的图腾崇拜。图腾是指一个民族的标志, 是维系和联络氏族集体的精神支柱,沟通心灵的纽带。这些描绘在洞穴和崖壁上的图腾符号是先民们对人类自身疾病,瘟疫和死亡充满迷惑和畏惧,以为是魔鬼侵入体内作怪,所以需要借助某一物或神帮助他们驱鬼逐妖,消灾灭害, 保佑平安。因此,他们举行宏大的舞蹈,创造出他们认为魔鬼们害怕的形象, 作为他们家庭,氏族的保护神。这一时期的图腾符号一般是宗教的祖先和守护神,以祖灵崇拜为主,兼及生殖崇拜,带有人敬天神,人仰混沌的意味.如: 云南沧源岩画《圆舞图》又称《太阳祭舞》,它是原始人们为祭祀太阳神而跳的一种舞蹈.因为太阳普照大地,能驱除黑暗给人带来光明,所以人们认为它是正义的化身,能够帮助人们驱逐疾病与灾害,为人民带来健康与幸福.这种图腾文化,虽然还不能真正意义上被称为人们主观能动所创造的吉祥图案,但客观上它奠定了传统吉祥图案的发展基础,将其定义在了人文艺术的范畴之内。 (如图1)
3-4次装饰图案设计发展和形式美
第 4 次课教学整体设计
教学过程（教学设计实施步骤及时间分配）步骤1：复习巩固、检查课后搜集的资料（10分钟） 回答下列问题：不同历史时期的图案特征？ 步骤2：本节课学习任务（5分钟） 一件优秀的工艺美术作品，不但要有深刻而生动的内容，而且要具有人们喜闻乐见的艺术形式。内容与形式的辩证统一关系，是我们进行图案设计必须运用的重要法则。因此，研究探讨图案的形式规律是很必要的。 人们在长期的艺术实践中，总结了许多关于图案艺术的形式法则和规律。这些法则和规律是表现图案内容的方法，是图案完美形式的一些共同原则。随着社会历史条件的不断发展变化，反映在图案上的法则也是在不断的丰富。因此，我们在图案创作的艺术实践中，应结合图案的实用要求和具体内容，结合不同材料和制作条件，去学习和运用这些法则，并使其在学习和运用的过程中得到不断的发展。 步骤3：通过本堂课的学习使学生装饰图案装饰图案的形式美法则。（95分钟） 一、变化与统一 变化与统一的法则，是适用于一切造型艺术表现一个普通的原则。它反映着事物的对立统一规律，也是构成图案形式美的最基本的法则。例如一套设计成功的茶具或餐具，图形不一，大小不一，为什么我们感到它的形象有变化而又协调，让人看起来就知道是一套呢？这就是设计者很好地运用了变化与统一的法则的结果。变化与统一的法则就是在对比中求调和。工艺图案中经常遇到各种各样的矛盾和要求，如：内容的主次，构图的虚实、聚散；形体的大小、方圆、厚薄、高低；线条的粗细曲直，长短、刚柔；色彩的明暗、冷暖、深浅；工艺材料的轻重、软硬以及质感的光滑与粗糙等等，都是互相矛盾的因素。在这种情况下就要找到统一的因素，使变化得到和谐。 变化是一种对比关系。相互对比的形，色线等，给人以多样化和动的感觉，处理好了会感到生动活泼、强烈新鲜、富有生气。但是过分“变化”容易使人感到松散，杂乱无章。“统一”是规律化，就是图案各部分的造型、色彩、结构等有相同的或类似的因素，把各个变化的局部，统一在整体的有机联系之中。如同花布统一变化在色彩的组合上；又如同一套家具，
中国古代传统吉祥图案及寓意
中国传统吉祥图案与寓意（动物类）01．富贵耄耋 图案：牡丹、猫、蝴蝶。 寓意：耄耋，长寿老人。“耄耋”与“猫、蝶”谐音、同音。“富贵耄耋”寓意长寿、健康、富有。 02．功名富贵
图案：牡丹、雄鸡。 解题：雄鸡即公鸡。形体高大英武，雄赳赳颇有气概。李贺名句：“雄鸡一唱天下白。”鸡鸣将旦，光明到来。“公”与“功”，“鸣”与“名”同音喻功名。牡丹，雄鸡组成图案叫“功名富贵”，寓意仕途康庄，富贵逼人而来。 03．白头富贵
图案：牡丹、白头翁。 解题：白头翁、鸟名。头部的毛黑白相间，老鸟头部的毛变成白色。民间常用来比喻夫妻和睦，“白头偕老”。“白头富贵”指夫妻和谐，生活美满，两相厮守到老。 04．代代寿仙
图案：绶带鸟、代代花、寿石或桃及水仙。 解题：绶带鸟即练鹊。雄的有羽冠，尾部有两根长羽毛。头部黑色发蓝光，背部深褐色，腹部白色，非常入画。“绶”与“寿”同音。代代花，常绿灌木，小枝细长，有短刺。叶椭圆形。花白色，有香气，可熏茶得制香精。代代花取“代”字。寿石、桃皆喻长寿，加水仙喻仙寿，比长寿更甚矣。“代代寿仙”，形容世代家族都能长寿。 05．天中集瑞
图案：蜘蛛、枇杷、蒜、樱桃及菖蒲。 解题：蜘蛛，从天垂落谓喜从天降。枇杷，蔷薇科。常绿小乔木，果实圆形、黄色、味甜。蒜，即大蒜，亦叫胡。樱桃，蔷薇科。落叶灌木。果实小，球形，鲜红色，稍甜而带酸，初夏成熟，果柄长。菖蒲，天南星科，多年生水生草本，有香气。叶狭长，花黄色。民间在端午节常编菖蒲叶以为玩具。“天中集瑞”，又叫“天中瑞结黄金果”。把几种端午节的应节物品集中起来，以寓吉祥之意。? 06．正午牡丹
装饰图案总结
“苏丝”纹样设计理念 运用中国古典的莲花的纹样，利用西方的塑形手法，进行变形，将莲花进行渐变和弯曲，用同类色系进行填充颜色，从而达到一种空灵美感。将“苏丝”比作莲花，表现其高贵典雅的特点。两只蝴蝶绕其飞舞，表现其吸引国内国外顾客。 “山西吉祥物”设计理念 将“山西”这两个字进行人物化和卡通化，将“山”字作为吉祥物的头发，将“西”字作为人物的脸部表情，吉祥物张开双手，表示热烈欢迎人们来山西游乐，从而达到一种欢快的人物形象。 装饰图案小结 对于装饰的理解我们可以分为两个层面：一是装饰通过自身所具有的形象性、形式美、色彩美等视觉特征对其主体的特性、性质、功能及价值等方面进行标明或加强，此时装饰处于从属地位，要求它必须与所装饰的客体有机地结合，从而达到和谐统一的效果。二是装饰超越了“物品上的文采”这一概念，从装饰主体中独立而出，以其独特的艺术风格、博大的精神象征和赋涵文化的存在方式等内容而自成一体。如神秘莫测的古老图腾。 装饰是人类的本能，是人类的行为，人类从诞生起就从未停止过对形式的探索与追求。这不仅仅是因为装饰在物质层面给人们带来的享受和益处，更是因为其在精神层面能为人们带来愉悦与慰藉。 装饰与装饰图案是一中相辅相成、相互依存的关系。装饰通过装饰图案进行表征被装饰物的性格与属性，而装饰图案又不能脱离装饰而独立存在。装饰可以是一种行为过程或是艺术化的成果，而装饰图案则是这种行为过程所采用的手段和方式，或是成果的表现形式。两者虽有区别，但其最终的目标是要到达被装饰物的“审美传达”。 装饰图案的表现具有一定得规律，具有形式美法则：统一与变化、节奏与韵律、对称与均衡、比例与层次。装饰的造型原理来源于点线面构成，装饰通过一定得变形手法和构图手法来体现图案的艺术魅力。其中变形手法有：概括简化法、添加法、夸张法、抽象几何法、叠透法、打散重构法、共行法、拼贴法。构图手法有：平视构图、焦点透视构图、散点透视构图、连
中国古代吉祥图案部分
中国传统吉祥图案大全 人物篇一 平步青云：青云，指高空，司马相如《子虚赋》：“交错纠纷，上干青云。”也比喻高官显位。《史记·范睢蔡泽列传》：“须贾顿首言死罪，曰：‘贾不意君能自致于青云之上’”“青云得路”亦叫“直上青云”比喻仕途得意，步步高升。
春风得意：唐，孟郊《登科后》诗：“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。”孟郊年青时不愿为官，只爱写诗。四十岁后应试，连续两次未取，第三次才考中进士。一时兴奋，乃作此《登科后》诗。后来人们用“春风得意”称进士及第，也泛指功成利就，踌躇满志。 和合二圣：民间年画常绘二圣，一持荷花，一捧圆盒，盒内盛满珠宝，并飞出一串蝙蝠，寓意财富无穷尽。荷、盒与“和合”同音，多比喻夫妻和谐，鱼水相得。“和合二圣”，寓意夫妻和睦、则福禄无穷，所谓“家和万事兴”者也。 三星高照：三星，即指福、禄、寿三星。鹿，偶蹄类鹿科哺乳动物，种类很多，在吉祥图案中多指梅花鹿。“鹿”与“禄”同音。禄，古代称官吏的薪给为俸禄，寓财富。蟠桃，泛指西王母所居处之仙桃。“三星高照”寓意幸福、富裕、长寿。
翘盼福音：童子仰望飞来的蝙蝠。翘盼，急切盼望。“翘盼福音”又叫“福从天降”，表示盼望获得好消息。 纳福迎祥：纳福、享福、受福。是旧时见面或通信常用的问好语。“纳福迎祥”，吉利词，寓洪福吉祥相继而来。
竹报平安：爆竹，据南北朝梁宗檩《荆楚岁时记》载，古时在节日或喜庆日，用火烧竹，爆裂发声，称为“爆竹”，以为能驱除山鬼。后人用多层纸密裹火药，接以药线，点燃即爆。唐时称“爆竹”。“爆竹”多指新年到来，“爆竹一声除旧，桃符万象更新。”“竹报平安”寓意驱除邪恶，祈祷安康。 吉祥如意：象，见“万象更新”题解，骑象与“吉祥”谐音。“吉祥如意”，喜庆吉利之词。如同古时人们互道“万福”一样，互致“吉祥如意”，祈祷合家安康，福禄长久。“吉祥”、“万象”、“吉庆”、“如意”等词为中国古代具有代表性的祝颂之词。 人物篇二
中华传统十大吉祥图案
中华传统十大吉祥图案，你知道几个？ 一、图案：狮子滚绣球 解题：狮，哺乳纲猫科动物。雄狮壮硕雄健，颈有鬣。我国古代工艺中的狮纹样，是历代民间艺人加工、提炼并加以图案化的结果，较真狮英武而活泼。绣球是用丝织品仿绣球花制作的圆球。古代视绣球为吉祥喜庆之品。据《汉书·礼乐志》，汉代民间流行「狮舞」，两人合扮一狮，一人持彩球逗之，上下翻腾跳跃，活泼有趣。「狮子滚绣球」图案，来源于此。舞狮子为民俗喜庆活动，且寓意祛灾祈福。由绣球组成的图案又叫「绣球锦」、「绣球纹」等。 二、图案：象驮宝瓶
解题：太平，谓时世安宁和平。《汉书·王莽传上》：「天下太平，五谷成熟。」温庭筠《长安春晚》诗：「四方无事太平年。」又指连年丰收。《汉书·食货志上》：「进业曰登，再登曰平……三登曰太平。」象，哺乳动物。体高约三米，鼻长筒形，能蜷曲。门齿发达。象寿命极长，可达二百余年，被人看作瑞兽。 象也喻好景象。宝瓶，传说观世音的净水瓶，亦叫观音瓶，内盛圣水，滴洒能 得祥瑞。「太平有象」也叫「太平景象」、「喜象升平。」形容河清海晏、民 康物阜。 三、图案：三只羊
解题：羊、古同祥字，寓吉祥。三羊喻「三阳」。三阳，卦爻之初九、九二、九三，阳气盛极而阴衰微也。开泰，泰卦名；乾上坤下，天地交而万物通。开泰即启开的意思，预示要交好运。「三阳开泰」图案，寓意祛尽邪佞，吉祥好运接踵而来。 四、图案：爆竹、民间玩具，鱼或儿童抱鲤鱼 解题：用爆竹，民间玩具等寓意年节的到来。「鱼」与「余」同音，比喻生活富裕，到年节之时，家境殷实。这表达了古代人们追求年年幸福富裕生活的良好愿望。在中国，无论城乡，把这愿望形之于图画的习惯，至今未颓。过新年的时候，家家挂一张儿童抱鲤鱼的年画，既表达欢庆之情，又图来年吉利。 五、图案：一个盒子里飞出五只蝙蝠。或画和合两仙嬉戏蝙蝠
第三章装饰图案的形式美法则
教案首页 课序：3 （2学时） 课题：第三章装饰图案的形式美法则 目的要求：（1）理解装饰图案的形式美法则变化与统一 （2）理解装饰图案的形式美法则对称与均衡 （3）理解装饰图案的形式美法则对比与调和 （4）理解装饰图案的形式美法则节奏与韵律 （5）了解装饰图案的形式美法则安定与比例 （6）了解装饰图案的形式美法则渐变与突变 （7）了解装饰图案的形式美法则统觉与错觉 教学内容： 任何造型艺术都有共同的美的规律和自身美的法则。装饰图案它既是客观事物的反映，又不是自然的真实再现，它既有与其他绘画形式一致的追求，还注重形式的美、外在的美、强调形式的表现，为了深入学习这们课，使我们能够创作出更加动人，完美的图案，有必要研究图案的形式美法则。 重点难点：重点：图案变化与统一，对称与平衡，条理与反复，对比与调和。 难点：图案动感与静感，节奏与韵律，对比与对照。 教学方法及手段：课堂讲授和范画说明 复习提问题：不同历史时期的图案特征 作业题目：临摹唐代图案作品，体会它的时代特征 预习内容：图案美的法则
第三章装饰图案的形式美法则 一件优秀的工艺美术作品，不但要有深刻而生动的内容，而且要具有人们喜闻乐见的艺术形式。内容与形式的辩证统一关系，是我们进行图案设计必须运用的重要法则。因此，研究探讨图案的形式规律是很必要的。 人们在长期的艺术实践中，总结了许多关于图案艺术的形式法则和规律。这些法则和规律是表现图案内容的方法，是图案完美形式的一些共同原则。随着社会历史条件的不断发展变化，反映在图案上的法则也是在不断的丰富。因此，我们在图案创作的艺术实践中，应结合图案的实用要求和具体内容，结合不同材料和制作条件，去学习和运用这些法则，并使其在学习和运用的过程中得到不断的发展。 一、变化与统一 变化与统一的法则，是适用于一切造型艺术表现一个普通的原则。它反映着事物的对立统一规律，也是构成图案形式美的最基本的法则。例如一套设计成功的茶具或餐具，图形不一，大小不一，为什么我们感到它的形象有变化而又协调，让人看起来就知道是一套呢？这就是设计者很好地运用了变化与统一的法则的结果。变化与统一的法则就是在对比中求调和。工艺图案中经常遇到各种各样的矛盾和要求，如：内容的主次，构图的虚实、聚散；形体的大小、方圆、厚薄、高低；线条的粗细曲直，长短、刚柔；色彩的明暗、冷暖、深浅；工艺材料的轻重、软硬以及质感的光滑与粗糙等等，都是互相矛盾的因素。在这种情况下就要找到统一的因素，使变化得到和谐。 变化是一种对比关系。相互对比的形，色线等，给人以多样化和动的感觉，处理好了会感到生动活泼、强烈新鲜、富有生气。但是过分“变化”容易使人感到松散，杂乱无章。“统一”是规律化，就是图案各部分的造型、色彩、结构等有相同的或类似的因素，把各个变化的局部，统一在整体的有机联系之中。如同花布统一变化在色彩的组合上；又如同一套家具， 由于造型风格的一致，色调纹样的一致，材料处理的一致，从而取得统一的效果。所以统一是一种协调关系，它可使图案调和，稳重，有条不紊，有静的感觉。但是过分统一容易呆板、生硬、单调、乏味。 变化与统一的法则，变化的一方总是复杂一些，多样一些；统一的一方总是
图案的形式美法则
简论图案中的形式美法则 刘婷 （西安市艺术学校陕西西安710048） 【摘要】图案的形式美法则是图案的构成规律和构成原理相结合而形成的法则，是人类千百年来通过观察自然界客观存在的美的形象，总结归纳提炼而成的。包括变化与统一；条理与反复；对称与平衡；对比与调和；节奏与韵律等。这些法则运用得当，则会使图案取得完美的装饰效果。 【关键词】图案；形式；形式美法则 图案是一门装饰性、规律性极强的艺术，注重外在形式的美，这种规律性与形式美是人类千百年来通过观察自然界客观存在的美的形象，总结归纳提炼而成的，我们称之为形式美法则。它是我们表现不同图案内容，取得完美装饰效果的共同原则。艺术的形式与形式美问题,在图案美学领域中占有重要的地位,形式和内容是一个整体,没有无形式的内容,也没有无内容的形式,内容依赖形式得到表现,形式在内容的前提下存在,形式美法则即是图案的构成法则。 图案的形式美法则是图案的构成规律和构成原理相结合而形成。在实践中总结出来的主要有变化统一、对称均衡、比例权衡、节奏韵律。 总体上说，图案的基本法则就是统一与变化的协调，是对立统一辨证法在艺术创造上的应用。 一、变化与统一 变化是指相异的形、色、质等图案因素并置在一起，造成的显著对比的效果。如构图中的宾与主，虚与实；位置的上与下、前与后；形的大与小、方与圆；数量的多与少、繁与简；色彩的明与暗、冷与暖；质地的粗与细、软与硬等等。 变化富于动感。图案形、色、质等诸构成因素的变化，给人以生动活泼，新鲜强烈，丰富多彩的感觉。但是，当其处理不当则易杂乱，松散而失去美感。 统一是指图案各组成部分间的内在联系。具体的讲即是通过图案各部分相同或类似的形、色、质等构成因素，将图案各变化的局部，组织整体的有机联系叫统一。 统一富有静感。图案的形、色、质等诸构成因素的统一，给人以调和安定，庄重严肃，有条不紊的感觉。但是，过分的统一，也易单调，乏味而失去美感。
中国传统吉祥图案全集
中国传统吉祥图案全集[阅读：3023] 我国的封建社会，无论是民间或是朝廷，都追求“吉祥”，大凡飞禽走兽、奇花异木，只要形、音、义中的任何一项能显示某种喜乐、安康、祥和、吉庆事物的，都能拿来为我所用，因此“吉祥物”也就成为了特有的文化现象。 “吉祥图案”的吉祥意蕴中国传统吉祥图案初探 “吉祥图案”是中国传统艺术宝库中有一支奇丽的花朵，它那丰富的内涵、善美的理想，正是我们民族文化的象征...... 中国传统吉祥图案 *人物中国传统吉祥图案*花果草木 吉祥图案拙中藏巧，朴中显美，以它特有的装饰风格和民族语言，几千年来在民间装饰美术中流行，给人们对美好生活的向往带来精神上的愉悦。吉祥图案在民间深受喜爱，应用也极广，无论是雕刻、织绣、绘画、印染等都有它那特殊的地位。它吸引着广大工艺美术工作者为它全身心地探求、考证和应用，并创造出无价的艺术财富。 文案类吉祥图案 雕刻、摆设类吉祥图案吉利类吉祥图案 “福”吉祥图案“禄”吉祥图案“寿”吉祥图案 建筑类吉祥图案 人们祝愿吉祥如意，不仅用语言，又常以物相来表现，所表达的内容极为丰富。用花卉组成的迹象语图案不下百余种，其中又以牡丹、菊花最多...... 清代的牡丹吉祥图案 人们祝愿吉祥如意，不仅用语言，又常以物相来表现，所表达的内容极为丰富。用花卉组成的迹象语图案不下百余种，其中又以牡丹花最多，因为人们喜爱牡丹。 最早提到牡丹的是北齐的杨子华。民国年间成书的《骨董琐记全编》中有“世但知牡丹盛于唐，而不知北齐杨子华`画牡丹处极分明`之句”。原来，前人有公认杨子华为牡丹的第一知己。其实，比杨子华稍早的东晋人谢灵运说：“永嘉水际间多牡丹”，这才是牡丹的最早记载了，可见南北朝时牡丹已为名花。牡丹花约在隋朝时进入宫苑。唐高宗曾在后苑赏过双头牡丹，牡丹花银河随之珍贵了。唐开元时，赏牡丹之风盛极一时，乃至身价百倍。 上古时代并无牡丹其名，早先将木本牡丹与草木芍药统称为芍药，唐以后始普遍称木芍药牡丹。宋.陆佃《碑雅》云：芍药“华有至千叶者，俗呼小牡丹”。又云：“今群芳
新中式家具吉祥图案大全及寓意
新中式家具吉祥图案大全及寓意 现在市场上热销的中式家具以新中式家具为主，新中式家具是目前家居市场的一种流行趋势，它将现代的时尚元素揉进中国传统风格之中,既保持了中国的传统，又具有鲜明的时代感，突破了中国传统风格中沉稳有余，活泼不足等常见的弊端。虽然新中式家具在不断的追求创新，但是丰富多彩、寓意深刻的传统吉祥图案作为传统中式家具的精髓之一，仍然被新中式家具所承袭。 新中式家具中的吉祥图案与传统吉祥图案大体一致，内容丰富、题材广泛，借助谐音的手法，巧妙的将形式和内容相结合，意趣横生，寓意深远，看起来赏心悦目，听起来清耳悦心，成为广大民众喜闻乐见的、富有东方特色的中国吉祥图案。下面小编搜集了新中式家具中常见、典型的吉祥图案。
名鼎檀红木家具上的牡丹图案 牡丹是中国十大传统名花之一，素有“花王”“国花”之美称，牡丹是美丽的化身，具有雍容华贵、国色天香、富贵吉祥的象征，是中国传统吉祥图案的典型代表。以牡丹花为主调的传统吉祥图案具有浓郁的中华民族特色，因而成为新中式家具中最为常见的吉祥图案。 名鼎檀红木休闲椅
“寿”字是最受欢迎的汉字之一，看似简单的汉字却蕴涵着人们对生命的热爱，对吉祥的追寻。经过几千年历史的锤炼，出现了形态各异的寿字吉祥图案，但在新中式家具中最受追捧的吉祥图案还是团寿字，线条环绕不断的团寿字，寓意着生命的绵延不断。 梅兰竹菊博古架 梅兰竹菊是中国文人最为欣赏的四种花，分别代表高洁傲岸、幽雅空灵、虚心有节、冷艳清贞四种高贵的人格品质和精神品性，因而自古以来就受到中国文人雅士的珍视，成为新中式家具中永远的经典吉祥图案。
百财组椅 “白菜”谐音“百财”，有招财、聚财、发财、百财聚来之寓意，象征财富，受到很多商业人士的青睐，成为了新中式家具吉祥图案中的 新秀。
中国传统吉祥图案八吉祥
中国传统吉祥图案八吉祥 宝瓶 藏语称“文巴”，其图案为瓶形，文巴标志着聚满千万甘露，包罗善业，满足愿望。它既是净瓶，也是密宗修法灌顶时的法器之一。藏传佛教僧人除了在念经诵咒或灌顶等宗教活动中使用外，也用来为神像或为人沐浴时盛圣水。藏传佛教寺院中的宝瓶内装有净水，象征甘露，瓶口插有孔雀翎或如意树，象征吉祥清静和财运，或者说是福智圆满，具空无漏。有的宝瓶还放置在寺庙等建筑物的顶上和屋脊之上，起一种装饰作用。 金鱼 藏语称“赛聂尔”。八宝中的金鱼与我们平常见的观赏鱼不同，它是一种有胡须的江鱼，又称高原鱼。此鱼“翅为绿玉，圆眼放光，柔软无比，撇弃无明，标志智慧”，一般画成双鱼形。因为鱼是在水中自由游动、自在生长之物，分别表示佛的头、眼、喉、舌、牙、心、身和足。 宝伞 “宝伞”：亦称华盖，藏语称“督”，源于印度。在古印度，伞是贵族和皇室的象征，是贵族出行时用的仪仗器具。后来被佛教采用，用来象征遮蔽魔障、守护佛法，消除众生的贪、嗔、痴、慢、疑等五毒，即所谓“张弛自如，曲复众生”。这种伞后来成为活佛大喇嘛的专用工具。 妙莲 藏语称“白玛”，即莲花。佛经上说莲有5种，颜色各异，以白莲花最为高贵。因为莲花有出污泥而不染的品质，故以莲象征佛法之高尚纯洁；又以莲花气味之芳香高雅，来标志摈弃不善和妄语。八吉祥图中的妙莲，无论在绘画或雕刻时，都与实际生活中的自然花卉和其它绘画中莲花有很大差异。佛经中常以莲花比喻佛法，如袈裟的异名为莲花衣，比喻清静无染；佛、菩萨的坐席称莲花台等等，都象征着佛法之高尚与纯洁。关于佛端坐莲花台，有这样一种传说：释尊降生后，从其舌根生出万道光芒，每道光芒都化作千叶金色莲花，每朵莲花上都有佛盘腿坐说六波罗密经，汉族民间有“太子行七步，步步生莲花”之说。莲花也成为佛教净土的象征。 右旋海螺
中国民间吉祥图案大全
中国民间吉祥图案大全比如一只悬丝垂荡的蜘蛛，蕴含着喜事临门的祝福；五只嬉戏窝旁的小鸡，寄托了对子弟成材的祈盼；一对双栖双飞在梅花与竹枝间的绶带鸟，是对夫妇恩爱、白头偕老的赞颂，等等。 五子闹弥勒 五子闹弥勒： 弥勒佛，佛教大乘菩萨之一。图案为其与五个童子戏耍。取意合家欢喜，其乐融融。 趋吉避凶的传统心态构造，是中国民俗之树的躯干；丰富多采的吉祥图案，就是蒂结在它枝头上的缤纷奇葩。 吉祥图案是我国古老的装饰艺术中的一个重要门类，其历史可以追溯到远古的石器时代。在那时的岩画或石刻创作中，它以图腾的形式出现。而后经历了商周的青铜器，秦汉的画像石、画像砖、隋唐的石雕、宋元的花鸟画、明清的织绣、瓷器等方方面面，这一艺术形式越来越趋于成熟。它渊源久远，内涵丰富，善祷善颂，为人民大众喜闻乐见，显示出蓬勃的生命力，是中国传统艺术宝库中的一颗明珠。 吉祥两字的组合使用，据认为最早出于《庄子．人间世》：“虚室生白，吉祥止止。”唐人成玄英对此有个疏解：“吉者，福善之事；祥者，嘉庆之
征。”试以这条疏解来说明众多吉祥纹图的生成，就是把美好的故事和喜庆的征兆绘成图像，用来表达求吉驱凶观念；可以是自身祈愿的，也可以是相互祝颂的。反过来讲，就是许多吉祥纹图的题材和构图，都有“福善之事”和“嘉庆之征”作为创作的素材。 吉祥纹图之所以深受人们的喜爱，首先在于它具有避邪、驱邪、祈求与祝贺的基本内涵，同时又具有“象征”的本质特征，用象征手法表达思想感情，比用直接了当的语言更能表达出含蓄、细微以及耐人寻味的意蕴。善于用具像物品表达抽象概念是中国传统吉祥纹图的特征之一，比如一只悬丝垂荡的蜘蛛，蕴含着喜事临门的祝福；五只嬉戏窝旁的小鸡，寄托了对子弟成材的祈盼；一对双栖双飞在梅花与竹枝间的绶带鸟，是对夫妇恩爱、白头偕老的赞颂，等等。 一个民族必定有自己的民族文化，而民俗的传承正是民族文化得以延续的重要途径。