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吉他指板对应的五线谱、简谱图 吉他指板五线谱、简谱对照图 新手吉他谱教学

吉他指板对应的五线谱、简谱图 吉他指板五线谱、简谱对照图 新手吉他谱教学

复习怎样识吉他谱乐谱

[复习]怎样识吉他谱乐谱 怎样识吉他谱乐谱对于音乐,就好比文字对于语言,不识乐谱要想学好音乐,就好像一个文盲要读文章一样不可思议~因此学习吉他所用的谱实在是我们学习吉他需要首先解决的问题。 吉他常用的乐谱包括简谱、五线谱和六线谱。 1.简谱 表示音的高低的基本符号,用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下: 写法: 1 2 3 4 5 6 7 i 读法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do 以上各音其相对关系都是固定的,除了3—4、7—i 是半音外,其它相邻两个音都是全音。 为了标记更高或更低的音,则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中,不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。 同一音从低音到中音或从中音到高音的音高关系均称为一个八度(包含十二个半音),其余类推。 为了使各音符能表示出准确的音高,还需要利用调号标记。在一首歌(乐)曲的开始处左上方所写的1=C、1=bB等使是调号标记,如1=C就是将1唱成键盘上小字一组的C那样高,中音1的高度已经确定,其它各音的高度也就可根据其相互间的全音、半音关系确定了。 简谱中,音的长短是在基本符号的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。

)短横线的用法有两种:写在基本符号右边的短横线叫增时线。增时线越※多,音的时值就越长。 不带增时线的基本音符叫四分音符,每增加一条增时线,表示延长一个四分音符的时间。 写在基本符号下面的短横线叫减时线。减时线越多,音就越短,每增加一条减时线,就表示缩短为原音符音长的一半。 ※)写在音符右边的小圆点叫做附点,表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。 带附点的音符叫附点音符。 ※)用来连结同样高低的两个音的孤线叫连音线。连音线可以连续使用,将许多个同样音高的音连接起来。用延音线连接起来的若干个音,要唱、奏成一个音,它的长度等于这些音的总和。 ※)将音符的时值自由均分,来代替音符的基本划分,叫做连音符。连音符用弧线中间加阿拉伯数字来标记,初学者最常接触的是三连音, ※)表示音的休止的符号叫做休止符。 简谱中中休止的基本符号用“0”来表示。表示休止的长短标记,不用增、减时线,而用“0”代替,第增加一个“0”就增加相当于一个四分休止符的时间,有什么样的音符就有什么样的休止符,其相互关系也完全一致。 ※)临时改变音的高低的符号叫临时变音记号,主要有升号、降号、还原记号等。 升号写在音符左上方,表示该音要知高半音,如#1表示将1升高半音,在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。 降号写在音符左上方,表示该音要降低半音,如 b3 表示将3降低半音,在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格,空弦音降半音就要退到低一弦上去。

五线谱 简谱

音符 音高节奏调式 音阶休止符全音符 全音 节拍 大调 装饰音二分音符半音 单拍子小调延长号四分音符8度 复拍子 连音线 八分音符 变化音 2/4拍子 反复记号十六分音符升号 4/4拍子 重音记号三十二分音符降号 强 弱拍 小节线 附点音符还原号 顿音符号 重音符号 在简谱中,记录音的高低和长短的符号,叫做音符。而用来表示这 读法为:do re mi fa so la si (多 来 米 发 梭 拉 西)。 音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。

收藏我们| 无图版| 左右分栏 ? 您尚未登录注册| 搜索| 社区服务| 朋友圈| 博客| 帮助社区服务 银行 道具中心 天气预报 -- Baby169.n et --?成长快乐 谈?音乐课堂—— 孙荣绮教授(暑儿妈 进来,有你需要的五 线谱入门知识) Pages: ( 1/2 total ) 闲情偶寄 级别: 总版主

精华: 58 发帖: 13407 威望: 112807 点 金钱: 727656 $ 宣传贡献: 3 点 在线时间:2467(小时) 注册时间:2004-02-23 最后登录:2007-12-21 查看闲情偶寄的博客美好和谐的音乐会陶冶人的情操,净化人的灵魂。而情性强,激奋奔放的音乐又会给人以启迪,鼓舞人们不断进取,向上┅┅ 随着社会的发展和物质文明越来越丰富,精神文明也越来越受到人们的重视。音乐已开始走进千家万户。学习音乐成了热门。在学习音乐的人群中有青年学生,有在职干部,甚至连鹤发童颜的老人也饶有兴致的拿起了乐器。最令人感动的还是那些“望子成龙,望女成凤”的年轻的爸爸妈妈们,自己节衣缩食,为了给自己的宝贝作智力投资倾其多年的积蓄购买昂贵的乐器,汗流夹背的往来奔波,随其左右,寻师求学,真可谓是“可怜天下父母心”,随着时间的推移,这支队伍还在不断的扩大着┅┅ 但是现在社会上的普及音乐教育相当繁杂,鱼龙混珠。有些人自已还没拉几天琴,看到这是个赚钱的大好时机,竟也拉起大旗,挂上名家招牌,开起大课来。使得有人学了几年还不得要领,我也曾接过这样一个学生,学琴有四年了,竟然连谱也不识,颇感奇怪,问其如何拉琴?原来只靠老师画的指法,1指、2指、3指、4指,居然也算学了四年琴,甚感震惊和愤怒,四年啊!可爱又可怜的孩子,真是误人子弟! 还有一些人总算是找到了正规的老师。可是进了老师的家门才发现众多的家长们带着自己的孩子都在等候。好不容易轮到自己了,珍惜这宝贵的每一分,每一秒,学生专心致致,家长更是抖擞精神,不敢错过老师的任何一句话,因为他们还要肩负着回家后陪孩子练琴的使命。却不曾想仅过了廿几分钟,老师就吩咐回去练吧。一节课就这样草草的结束了。是啊,外面还有一大堆人在候着呢。有的家长感叹的说:“简直跟上医院看病差不多。”可是就是这样,也还是有更多的人连这种门坎也找不到,学门深似海,投师无门,只有望琴兴叹了┅┅ 提高人们的文化素养,普及音乐知识,是我们专业音乐工作者的社会职责。为此我们中华文化信息网利用现代的科学手段,在这里开设了一个免费的教育栏目-《音乐课堂》。让孙老师带您走进神奇而美妙的音乐圣殿。 在这个栏目里,我们将陆续的用通俗易懂的方法讲解,让大家学习一些最重要的普及音乐方面的知识:比如最基础的乐理知识,音乐小常识,开设一些热门的乐器教学讲座,比如小提琴、钢琴、琵琶、二胡等等,告诉您这些乐器如何入门演奏,此外,我们还会教您如何挑选乐器等等。 亲爱的朋友们,在这美妙神奇的音乐世界里您一定会感到既熟悉又陌生,因为音乐无时无刻不在您的身边,为您解除昔日的忧愁,为

最新吉他和弦图大全指法

吉他实普与和弦图全指法图照 古典吉他(Classical Guitar) 是吉他演奏中艺术性最强的一种。通常以独奏或二重奏的形式出现,一般以演奏传统的古典音乐为主。广泛流行於世界各地。古典吉他造型优美、典雅,指板扁平且略宽,音箱较厚。装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦(尼龙弦外缠一层细金属丝),琴弦横拉于共鸣箱上,用手指拨动琴弦发音。一共有19个音品,指板与音箱衔接处为12音品。音孔呈圆形,下方无挡板。面板和底板都成水平面。 民谣吉他(Folk Guitar) 最早是美国西部乡村音乐的伴奏乐器。通常作为歌曲的伴奏形式出现,以美国西部乡村音乐为主要演奏题材。民谣吉他比古典吉他略长,音箱较大,稜角呈方形。指板稍细,表面呈弧形。音孔比较大,下侧有挡板。指板与音箱连接处是14音品(琴格)。通常装有六根金属弦。 民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar) 西班牙民族乐器。外形与古典吉他基本相同,面板上由有护板,使用尼龙弦,但音色较古典吉他硬脆。用于演奏西班牙民间音乐,节奏复杂,技巧丰富,后流传世界各地,成为一种风格鲜明的具有西班牙民族 风格的世界性乐器。 夏威夷吉他(Hawian Guitar) 传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他,使用钢丝弦。演奏时平放在腿上,一手持金属滑棒按弦,另一只手带金属指套拨弦,音色华丽,是一种擅长表现旋律的乐器。 爵士吉他 同电吉他与民谣吉他,爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他,这样的电琴在音色调整上,音色效果靠后,成为厚重柔软的音色。 电吉他 按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体琴颈类似于民谣吉他,使用钢丝弦,使用磁性拾音器,根据弦振动到电声转换的原理,然后用扬声器放大声波信号发声,通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色,是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。周边设备庞大,如效果器、放大器等。经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色,可塑性强,表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒等工具创造更多效果。 民谣吉他构成 民谣吉他属于和声乐器

吉他和弦指法图(CDEFGAB系列大全)

C调的音阶 从6弦开始6弦的空弦6的1品6的3品5的空5的2品5的3品4的空4的2品4的3品3的空3的2品2的空2的1品2的3品1的空1的1品1的3品分别对应着34567 高一个8度的1234567M指事大拇指I指是食指A指是中指 左手按弦的两个基本要求: (1)立起来:是指从手臂、手腕、手背到各指形成一个圆弧后,手指的末关节要尽量以垂直于指板的方向立起来用指尖顶端向下按弦。如果末关节不能垂直按弦,不但会用力较大,左手容易疲劳和紧,还常会把琴弦推向或拉向旁边导致音准偏差。一般来说2、3指很容易做到立起来,1、4指不容易立得很好。而且1、4指由于生理关系常会向收拢使立起来更加困难,但是也要尽量立起来按弦以高标准要求自己。久而久之会逐渐改善直至完全立起来,请大家勤加练习。人的生理机能的可塑性是很大的,几乎任何一个训练有素的吉他演奏家和吉他手都能各指立得很好。从这些小的细节上也常能看出一个人所受训练和教育的规及严格程度。 (2)到位:吉他是一件发音技术要求很高的乐器,同时吉他也很容易出现杂音。除了右手技术不正确常会导致音量微弱,音色单薄和大量杂音以外,左手按弦位置不正确也常会产生大量杂音,使本来充满魅力,惹人喜爱的吉他变成令人生厌,噪杂不堪的“噪音乐器”。左手按弦到位是指每一次按弦时都应尽量靠近品柱,但又不要使手指挨到品柱甚至按到品柱上,这样右手才能以最小的力量获得最好的声音。在初学阶段就应提高要求,养成严格和精确的按弦习惯。 1是5弦3品2是4弦空弦3是4弦2品 4是4弦3品5是3弦空弦6是3弦2品 7是2弦空弦1(高音)是2弦1品 2(高音)是2弦3品3(高音)是1弦空弦 4(高音)是1弦1品5(高音)是1弦3品 6(高音)是1弦5品7(高音)是1弦7品 1(高高音)是1弦8品 吉他C大调所有的音阶位置 从第5弦第3品格是C大调的1,然后看图去学习和弹奏,先学习2个8的C大调音阶,当然吉他可以轻松弹奏3个8度以上的各调子音阶。。。。。可以有很多换把的方式弹奏音阶,最好参照塞戈维亚音阶去训练,有问题可以找我。。。。对于初学者来讲,首先就是要把各个调子的音阶训练好,在这个基础上再去学习半音阶的训练就会很容易了解半音阶了。。。。。音阶的训练,训练左手对各个把位的手型的适应性和起落按弦以及换把的灵活性训练,左手要自然摆放,左手大拇指一般放在琴颈的中间部位,但随着高低音的快速转换也要相应的调整,一般弹奏高音弦的时候手指和琴弦要有一定的角度,弹奏低音弦的时候,手指要和琴弦基本垂直,同时也要注意手腕也要相应调整配合手指按弦。左手小指按不到的原因是手指缺乏独立性和伸展性,希望你加强手指弹性,独立性和灵活性的练习,适当的提高手指的扩和伸展性,相信一定能提高吉他基本功。 左手按弦要保持弹性,不能僵硬,,换把要天衣无缝,就像在1个把位弹奏的效果一样,右手用食指中指交替,中指无名指交替,食指无名指交替,大拇指连续拨奏以及和其他手指交替配合,,,,我对吉他和小提琴研究了20多年,很多所谓的教材和所谓的吉他老师总是强调什么弹奏姿势,生搬硬套的学习一些表面的东西,而真正重要的东西却从来不讲,这可能也是专业秘密吧,我把这个秘密给大家公布出来。。。。我们演奏吉他或小提琴,在任何时候都是有所调整和变化的,有些变化是从外观无法看出来的,例如小提琴运弓右手对弓子弹性力量的控制和调整,都是肌肉和关节在的弹性调整。。。。弹奏吉他也一样,很多人总是以为姿势错了,实际上是自己的手指和手腕的关节和肌肉的僵硬造成演奏的困难,小孩子就比成年人容易学好吉他,僵硬的关节和肌肉无论任何姿势都是无法完美演奏吉他和小提琴的,也没有速度和灵活性,如果具备了良好的手指关节和肌肉的弹性以及伸展性,那么可以非常轻松的弹奏吉他,而且姿势可以随时调整,弹奏风格也可以变化,就像吉他大师塞戈维亚的右手姿势和现代的吉他大师是不相同的,但他们都具备手指的独立性和灵活性,伸展性,所以他们都可以很好的弹奏高难乐曲,只不过现在人们研究的是更符合人体和吉他最科学的方法。

简谱入门教程(全套完整版)

简谱入门学习 第一讲音的概念 1、音的概念 第一节音的形成 首先让我们来认识一下这看不见又摸不到的“音”倒底是什么呢? “音”是一种物理现象。它是由于物体受到振动,而产生“波”,再由空气传到您的耳朵里,通过大脑反馈,您听到的就是“音”。 第二节音的分类 物体的大小、薄厚与振动的强弱不同,所产生音的高低也就不同,这样就形成了高音、低音、强音、弱音。 第三节音的性质 音的性质可以分为:高与低、强与弱、长与短,还有音色等几种。 由于音的性质有这么多的不同,所以才会产生出不同的乐音来。使我们可以听到各式各样的旋律。也通过不一样的音色,让我们辨别出哪一种声音是由钢琴弹出来的,哪一种声音是小号吹出来的。二胡和小提琴同样都是弦乐器,可是它们的声音又各自有所不同。也可以区分人声,哪些是女高音,那些又是男低音等等这些不同的发声体,你会发现: 音的性质在音乐领域里的意义是有着至关重要的作用的。 第二讲乐谱的知识 1、什么是乐谱 第一节什么是乐谱 在人类历史的长河中,人们为了能使音乐保留下来,并且便于学习与交流,创造出各种各样的记谱方法。象我们唱歌,或者演奏某一种乐器,仅仅靠记忆,或者是口传心授都是不够的,必须要有乐谱。按照

作曲家提供的乐谱,才能演奏和演唱出美妙动听的音乐。也由于有了乐谱,才使得很多的优秀作品流传下来。 乐谱实在是保留曲目、交流文化的重要工具。 所谓简谱,是指一种简易的记谱法。 简谱是记谱法一种。由于它简单明了、通俗易懂,在记谱、读谱上有很大的方便。简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法,读过书的中国人几乎都认识它。简谱有它的优点,但也有它的缺点。 1、什么是简谱 简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法,这种记谱法的是法国的修道士苏埃蒂1665年提出来的。后来,将它加以改进和积极推广的竟然是法国著名的哲学家、文学家卢梭。由于这种记谱法不方便于记录多声部的、复杂的音乐,在欧洲几乎从未普及过。1882年前后,美国人梅森到日本讲学时把它传入日本,19世纪曾有一度在日本学校通用过,不过后来他们也不用了。清朝末年,简谱通过留日学生传入我国。1904年,沈心工先生编写的“学校唱歌法”一书出版,曾风行一时,从此简谱便在我国普及开来。 简谱作为一种大众化的记录方法,在我国普及和推广音乐方面曾经而且仍在发挥很大的作用。不过由于它记谱有不少局限,而且现在世界上绝大多数国家又都不用它,我们应当创造条件推广、普及五线谱,以利于提高音乐水平及与世界各国进行音乐文化交流。 2、轻轻松松了解一下简谱 简谱是记谱法一种。由于它简单明了、通俗易懂,在记谱、读谱上有很大的方便,因此在我国广泛流传。 简谱有它的优点,但也有它的缺点。例如记合奏合唱,它就不象五线谱在视觉上那么清楚,而记钢琴谱几乎是不可能的。过去有人认为简谱简单、不科学,因而否定了简谱在现实音乐生活中的重要作用,那是错误的。应该承认:简谱对音乐的普及和推广,作出了重大的贡献。在今后相当长的时期内,简谱将会继续发挥它的积极作用,为社会主义文化事业服务。 现在给大家作简单介绍: 在简谱体系中,音的相对高度和七个阿拉伯数字来表示的。这几个音的相互关系,除3 4、7 i 半音外,其他全为全音。

吉他基础学习与各调音阶图详解

吉他基础教程 第1节入门知识 一、吉他的分类 1、古典吉他 出自宫廷乐器,据说是鲁特琴的衍生乐器。琴身系手工打造,指板平、宽。琴弦是尼龙弦,上弦方式特殊。音色唯美、圆润。 2、民谣吉他 来自古典吉他,变更为12~14品的大共鸣箱吉他,微窄的指板和略有弧度的指板面使演奏更加轻松。琴弦都为钢、合金弦,较硬。音色清脆悦耳,穿透力强,音量大于古典琴,金属感厚重。 3、夏威夷吉他 现代电吉他的祖先,演奏时平放,以金属滑棒和金属拨片为工具。自带很小的共鸣箱,声音必须要有放大器扩大。 4、电吉他 是民谣吉他和夏威夷电吉他的改版升级,分有共鸣箱和单体琴两种。声音来自琴弦震动切割磁场产生的电流再放大形成,设备需要放大器。因音乐表现力的不同,被制作成各类不同的型号与样式。周边设备庞大,如效果器、放大器等。经过周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色,可塑性强,表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒甚至是电钻等工具创造更多效果。 二、吉他的结构

吉他弦的记号 琴头朝上,面对吉他指板,从右 往左(从细到粗)数分别是1、2、3、 4、5、6弦。 吉他的“品” 琴头朝上,面对吉他指板,从上 往下数,每一格就是一品,一般的吉 他从琴枕到琴身为止有12品,民谣 吉他从琴枕到琴身为止一般有14品。 一般会在第5、7品上印有一个点, 在12品印有两个点,便于记忆。 三、持琴姿势 1.将右腿放在左腿上。 2.将琴箱最凹处放在右腿上,琴箱背部抵在身体右胸处。 3.将琴头抬起,高度超过琴箱,与水平方向成30°~45°左右。 4.将右手小臂后三分之一处放置在琴箱最凸部位,右手腕放松,手自然垂直与琴弦呈十字交叉状,也可略微倾斜。 5.右手拇指放在音孔区的5弦上,食指,中指,无名指放在第3、2、1弦上方(不要碰弦),右手腕弓起,与手掌,手指呈一条弧线。

(完整版)掌握吉他指板五声音阶和自然音阶

掌握吉他指板五声音阶和自然音阶的巧妙方法 音阶,是每个吉他演奏者必须重点研究、重点练习并且熟练掌握的内容。在大家听到的各种不同风格的乐曲中,自然大小调音阶、大小调五声音阶是最常用的音阶,要想记住指板上音符的位置好象很难,很多吉他手是通过成千上万次地弹奏来记住音阶指型的,但是这要花费很长的时间,而更重要的是不能形成对指板的整体认识以及音符排列的内在联系。那么,有没有一种简便易行的方法能帮助我们掌握音阶指型呢? 自然音阶指型的五个“模块” 如果你仔细观察指板的话,可以发现一个有趣的现象——在⑥-⑤、⑤-④、④-③、②-①这四组弦上,两根相邻弦上相同音符的排列和指法是一样的。实际上,这个现象发生在所有的调里。在下面的C调和G调的指板图里,我选取了3 4 5 6 7 1这几个音作为例子。 C调指板图: G调指板图: 按照上述思路你可以找到mi sol la si re五个这样的模块,它们像五块“积木”一样能够水平连接(纵向在相邻弦上来回弹奏)也可以垂直连接(横向从一对琴弦运动到另一对琴弦)。因此,我们只要把这五块“积木”单独练熟,然后再纳入某个指型里进行组装就构成了一个完整的指型。一旦你明白了它们的工作原理,就很容易记忆各个指型中的音符了(注意:③-②弦是个例外)。

音阶在⑥-⑤、⑤-④、④-③、②-①弦: ③-②弦上的例外 那么,上面的排列为什么不包括③-②弦上的音符呢?这是因为③弦(G弦)和②弦(B弦)是三度音程关系,当音阶穿过它们时②弦上的音符位置要上移1品,所以在③-②弦上还有五种新的排列形式。 音阶在③-②弦: 五声音阶指型的五个“模块” 大调和小调的五声音阶是由五个音符组成的音阶,对五声音阶最简单的定义就是不包含4(fa)和7(si)音的自然大调或小调音阶,换句话来说就是把自然音阶五个“模块”里的4(fa)和7(si)音去掉就得到了五声音阶的五个“模块”,它们的工作原理是相同的。 ③-②弦上的例外

五线谱入门_五线谱图解

五线谱入门五线谱图解 2010-01-07 11:10 第一讲音的概念 第一节音的形成 首先让我们来认识一下这看不见又摸不到的“音”倒底是什么呢? “音”是一种物理现象。它是由于物体受到振动,而产生“波”,再由空气传到您的耳朵里,通过大脑反馈,您听到的就是“音”。 第二节音的分类 物体的大小、薄厚与振动的强弱不同,所产生音的高低也就不同,这样就形成了高音、低音、强音、弱音。 “音”大体又分为“乐音”与“噪音”两种。 1、乐音(musical tone) 振动起来是有规律的、单纯的,并有准确的高度(也叫音高)的音,我们称它为“乐音”。 2、噪音(noice) 没有一定高度的音。它的振动即无规律又杂乱无章的音,我们称它为“噪音”。 您明白了吗? 第三节音的性质 音有音高、音值、音量和音色四个特性。 音高:是由物体在一定时间内的振动次数(频率)而决定的。振动次数多,音则高;振动次数低少,音则低。 音值:也称音的长短。它是由音的延续时间的长短不同而决定的。音的延续时间长,音值则长;音的延续时间短,音值则短。 音量:也称音的强弱。它是由振幅(音的振动范围的幅度)的大小而决定的。振幅大,音量则强;振幅小,音量则弱。 音色:指音的感觉特性。 由于音的性质有这么多的不同,所以才会产生出不同的乐音来。使我们可以听到各式各样的旋律。也通过不一样的音色,让我们辨别出哪一种声音是由钢琴弹出来的,哪一种声音是小号吹出来的。二胡和小提琴同样都是弦乐器,可是它

们的声音又各自有所不同。也可以区分人声,哪些是女高音,那些又是男低音等等这些不同的发声体,你会发现: 音的性质在音乐领域里的意义是有着至关重要的作用的。 第二讲乐谱的知识 第一节什么是乐谱 在人类历史的长河中,人们为了能使音乐保留下来,并且便于学习与交流,创造出各种各样的记谱方法。象我们唱歌,或者演奏某一种乐器,仅仅靠记忆,或者是口传心授都是不够的,必须要有乐谱。按照作曲家提供的乐谱,才能演奏和演唱出美妙动听的音乐。也由于有了乐谱,才使得很多的优秀作品流传下来。比如我国优秀的民间艺人华彦钧(瞎子阿炳),他从小爱好音乐,勤于学习,既能唱又能演奏,当时当地的乐器样样精通。群众非常喜欢听他的演奏和演唱。他能奏“十番鼓”,“十番锣鼓”,又掌握许多民间唱腔,还创作了大量的乐曲,如二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》及琵琶独奏曲《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》等和一些优秀的民间唱腔,他所创作演奏的作品,个个是精品,但由于生活所迫,流落街头,成了一个街头流浪艺人,受尽欺凌与压迫,受尽了折磨,刚刚解放就病故了,仅留下了有限的曲目,带着很多优秀的传统文化离开了人世,再没人记得这些。这不能不说是我国民族文化的失落,给我们留下更多的遗憾。 乐谱实在是保留曲目、交流文化的重要工具。 第二节乐谱的分类 我国早在古代就发明了乐谱。记谱的方法也是多种多样的。 比如在敦煌莫高窟发现的公元九世纪我国唐五代世俗歌舞音乐的琵琶伴奏谱手抄本《敦煌曲谱》、《敦煌卷子谱》,曾经广为流传的《工尺谱》,古琴演奏用的《古琴谱》,锣鼓用的《锣鼓谱》等等,这些古老的乐谱有的还延用至今。现在我们的专业音乐工作者还在研究它们。此外还有现在仍广为应用的为广大音乐爱好者所熟悉的用阿拉伯数字来表示的《简谱》。以及国际上流行通用的《五线谱》等等。

吉他入门24种指法(不要分完整版)

XXXX指法图新手必看 这个吉他入门指法图对于吉他初学者很有帮助! 这个弦按住了另一根弦又不行了顾此失彼。 1.按不住弦这类问题一般都是按和弦的*** 中。 *** 指独立性差,这个主要是左****** 指力量不均。*** 指之间互相影响。按和弦的时候可以分步来,就是先按全部和弦的两根弦,按好了再加一根,直到完整的和弦都按好。另外练练爬格子,锻炼*** 指独立性的很好的方法。 发生杂音: 俺一再强调垂直按弦,还有就是按弦的*** 指老是遇到其它弦。垂直按弦。不要老是看一些高*** 视频上,*** 指是趴着按弦,就学人家,人家可是高*** 高*** 高高*** 这种水平,不按弦都能出声(某位什么VA I 就用*** 还有用电钻的用脚的暂时没发现)初学,咱还是规规矩矩,墨守成规。垂直按弦能保证按弦的*** 指不影响其它弦,特别是按和弦的时候。要想垂直,很容易,*** 腕向外送,就像*** 鸡爪疯那样,*** 越像,越垂直!能不能弹好琴 2. *** 指条件不好。 没办法,都拿起吉他上了贼舟了即弹之则安之。苦练吧!*** 指条件和弹琴的水平没有直接的关系,*** 指条件不好就意味着你要比他人付出更多的努力,但只要你功夫下到弹一*** 好琴是没有任何问题的 xxxx之指条件: *** 指条件不好一般都是下面两种情况: 够不到弦 1 *** 指太短。 哈哈,对于够不到低音弦。鸡爪疯神功又派上用场了用了就能够到不信你试试!对于跨品弹奏有困难,没事儿撑撑*** 指,像压腿一样,不过悠着点儿,别撑断了什么?已经断了把琴卖了上医院吧。言回正传,左****** 指的延展性要通过一定的训练才干达到低把位练爬格子,有效致极。 2 *** 指太粗 *** 指太粗,这两天论坛里有一位朋友发帖子。肉太多,按弦的时候老是遇到其

学习五线谱(初学者专用)

首先,五线谱是由三个主要的部分组成的:音符、谱号、谱表。 第一节谱表 现在我们首先来介绍一下谱表: 用来记写音符高低的表格,就叫做“谱表”。 五线谱,顾名思义是由五条线组成的。的确,是由五条平行的“横线”和四条平行的“间”组成的。这就是五线谱的谱表。它们的顺序是由下往上数的。 最下面第一条线叫做“第一线”,往上数第二条线叫“第二线”,再往上数是“第三线”、“第四线”,最上面一条线是“第五线”。 由于音符非常多,所以“线”与线之间的缝隙也绝对不能浪费的,也就是“线”与“线”之间的地方叫做“间”。这些间也是自下往上数的。同“线”一样。最下面的一间叫做“第一间”。往上数是第二间、第三间、第四间。下面请看谱例: 每一条线和每一个间都代表着一个音的高度。 然而这五条“线”和四个“间”还不够表达我们的情感心声,如果还有更高的音或者更低的音出现怎么办呢?于是就产生了更多的“线”和“间”。 这些临时多出来的“线”和“间”叫做“上加线”和“下加线”。上面多出来的线叫做“上加线”,上面多出来的“间”叫做“上加间”。下面多出来的“线”和“间”叫做“下加线”和“下加间”。这些“线”和“间”向上下两边呈放射形。“上加线”和“上加间”是自下而上,往上数的,分别叫做“上加一间”、“上加一线”、“上加二间”、“上加二线”、“上加三间”、“上加三线”…………以此类推。 在五条线下面加出的线是从上面向下数的(与上加线相反)。分别称作“下加第一间”、“下加第一线”、“下加第二间”、“下加第二线”……也是以此类推。(如下图) 这里面有一个需要注意的有两点: 1、“上加线”和“下加线”根据音符只需要画一条短线,不需要很长。够表示音符就可以了。(如下图) 2、在表示“上加间”和“下加间”的时候,不需要再把这个音符上面或下面的线画出来了。(如下图)

用把位帮助记忆吉他音阶在指板上的分布

你了解吉他指板吗?如果任意弹响一个音符你能快速说出它的音名吗?很多吉他初学者常常会被这样类似的问题所困扰,比如在弹奏时找不到音阶指型或横按和弦的位置等等,事实上这些问题都与对吉他指板缺乏认识有关。那么有什么方法可以快速的记下这些音呢?下面,我们就用一些简便易行的方法,来重新认识这个你所熟悉而又陌生的指板。 必备的知识 让我们从吉他的定音说起吧。吉他的六根空弦音从最粗的⑥弦到最细的①弦音高分别是:E A D G B E,这是吉他手们最常用的定音的方式,又被称为“标准调弦”。空弦音的音高一经确定,指板上的音符位置、音阶指型以及和弦指法等也就相应地在指板上固定了下来,等待着你去弹奏它们。 仔细观察这个指板图,你可以发现几个明显的特点,在下面的讲解内容里,我们将会利用这些指板上的规律来帮助你寻找音符,它们是你重新认识指板、理解指板的重要途径: ◆⑥弦与①弦上的音符位置和名称完全相同。 ◆12品后面的音符排列与0—12品的音符位置完全相同(高八度重复)。 ◆⑥-⑤、⑤-④、④-③、②-①弦之间是纯四度音程关系,③弦与②弦之间是大三度音程关系,这是由“标准调弦”决定的。

识别指板上音符的位置,首先要了解C、D、E、F、G、A、B七个基本音之间除了B-C和E-F之间是半音外,其余各音之间都是全音。相距全音的两音之间都有一个音高相同而音名不同的“等音”(如:#C=b D)。这些原则将为你推算出每个品格上的音符打下基础。那么,这么多的音符怎么来记忆呢?你可以先从不带升降记号的自然音符入手,逐步过渡到整个指板。为了便于记忆,我选择把指板分成0-5品和5-12品两个部分,分别记住这两部分的音符。 0-5品上的音符 在初学吉他时,我们一般都是从C大调的开放把位开始学起,我相信你应该对包括空弦音在内的前3品上的音不会陌生。那么第4、5品上的自然音符呢?回想一下我们常用的调弦方法,你是参照第4、5品上的什么音符来调弦的?它们是什么音呢?恭喜你,现在你已经知道0-5品上各弦的音符了。 我想绝大多数初学者更关心的是怎样记住7-12品上各弦的音符位置。我们将用一个数学的方法寻找音符,但它要求你熟悉前5品上的音符位置。“什么?用数学的方法?”别担心,我也跟你一样讨厌数学,这里只用简单的加减法而已,同时它非常实用。 用数学方法寻找音符——加5定律 通过观察指板你可以发现这样一个规律:在某个音符相邻的低音弦向上移5个品格可以找到相同的音,这个规律被称为“加5定律”,它在⑥-⑤、⑤-④、④-③、②-①弦上都适用。注意这里有一个例外——③弦与②弦,我会在下文中单独讲解。仔细观察下图中相邻两弦A音的5品间隔,特别要注意③弦14品与

有趣 快速的记住吉他指板上的音 吉他进阶音阶练习

你有没有发现,虽然弹吉他有很久时间了,吉他指板上的音确没有记住几个。也经常练习音阶,当时练得很熟了,但过一段时间又忘记了,或者是音阶练得很熟悉了,一到实际运用的时候就乱套了。这里我们分享一种有趣、高效的吉他音阶练习和记忆方式。后面有两首歌曲的练习视频 我们先从最常用的几种音阶指型开始,这里以C调指板音阶为例,看下图

不要紧张,上面的只是用来看的,不用一下把全部吃下,我们一点一点慢慢啃它。 先看mi型和la型,相信mi型音阶大部分人都是很熟悉的,这里我们再练习一个la型,其实,使用这两种音阶就可以把所有的solo、旋律都弹出来,只是知道多几种,指法 可以更加灵活和方便。

我们就看这两种,mi型和la型,也是最常用的两种。也许很多人也练习过,就是按着顺序从6弦到1弦,再从1弦到6弦。我也这样练习过,感觉自己已经很熟悉了,但是随便拿一首简单歌曲的简谱看着一弹,就有点乱,不能马反应过来。之后我再也不这样练习了,直接就拿一些旋律感比较强的经典歌曲来练习音阶了。 双吉他弹歌曲旋律,练习音阶,增强乐感! 下面是两首经典的歌曲,旋律也非常简单,我们可自己手机录制一遍歌曲伴奏然后听着伴奏弹旋律,就用mi型和la型音阶两种。弹歌曲旋律比你纯粹的练习音阶好玩太多了,其实就跟你弹歌曲的前奏间奏solo一样!曲谱来源网络,可自行搜索自己喜欢的歌曲练习。

上面两首歌曲《月亮代表我的心》、《在水一方》可以单纯的用一种mi型或la型来弹,也可以两种音阶结合使用,一般通过滑音来连接两种音阶指型。熟悉了这两种之后,可以慢慢接触其他的音阶,就算其他不是很熟悉,你至少要保证这两种是滚瓜烂熟的。 作为吉他进阶音阶练习,你对节奏节拍一定要是已经非常熟悉了。经常弹歌曲旋律练习音阶,不是按着音阶的顺序来弹得,我们要顺序打乱了也能弹,根据歌曲旋律来演奏,这样更加容易锻炼你对每一个音符具体位置的反应能力。有旋律和节奏的音阶练习,弹得那是越来越有趣啊! 经常弹旋律练习音阶,使你听了就能弹! 我们不仅熟悉了音阶指型,长期这样练习,还能提高乐感,你对音符的相对音程关系也会有比较好的感知能力。举个例子,你听了一段旋律你感觉它是(53 12 3)这就是相对音程关系,也就是说你只是不知道固定的音高(它可以是C调的53 12 3,可以是D调的53 12 3,也可以是G调的53 12 3)你知道相对音程就是这样的一段旋律,你很快就可以通过吉他指板音阶找到你听的这段旋律是什么调的。确定歌曲调式是扒吉他谱的第一步,听了旋律就可以很快弹出来,那扒谱又有什么难的呢。 当你很熟悉音阶,弹一些你没见过的吉他solo,你根本不用看6线谱的指法,直接看着下面的简谱就能迅速安排最方便的指法弹了。我们是通过音乐来学吉他,而不是看着指法学音乐,这就已经在不同的理解层次上了! 音阶指型适用于所有调,只需移动相应的品位,指法不变 很多朋友一开始会有这样的疑问,光是C调就这么多音阶,加上其他调的音阶那不是就几十种了,那不的练傻了!哈哈哈,我那时候也是这样觉得。其实音阶指型是不变的,也就是说任何一种音阶指型都适用所有调,只是整体移动了位置而已!看下图

教你快速寻找吉他指板上音符的技巧

教你快速寻找吉他指板上音符的技巧 你了解吉他指板吗?如果任意弹响一个音符你能快速 说出它的音名吗?很多吉他初学者常常会被这样类似的问 题所困扰,比如在弹奏时找不到音阶指型或横按和弦的位置等等,事实上这些问题都与对吉他指板缺乏认识有关。那么有什么方法可以快速的记下这些音呢?下面,我们就用一些简便易行的方法,来重新认识这个你所熟悉而又陌生的指板。必备的知识让我们从吉他的定音说起吧。吉他的六根空弦音从最粗的⑥弦到最细的①弦音高分别是:E A D G BE,这是吉他手们最常用的定音的方式,又被称为“标准调弦”。空弦音的音高一经确定,指板上的音符位置、音阶指型以及和弦指法等也就相应地在指板上固定了下来,等待着你去弹奏它们。仔细观察这个指板图,你可以发现几个明显的特点,在下面的讲解内容里,我们将会利用这些指板上的规律来帮助你寻找音符,它们是你重新认识指板、理解指板的重要途径:⑥弦与①弦上的音符位置和名称完全相同。12品后面的音符排列与0—12品的音符位置完全相同(高八度重复)。 ⑥-⑤、⑤-④、④-③、②-①弦之间是纯四度音程关系,③弦与②弦之间是大三度音程关系,这是由“标准调弦”决定的。识别指板上音符的位置,首先要了解C、D、E、F、G、A、B七个基本音之间除了B-C和E-F之间是半音外,其余各音

之间都是全音。相距全音的两音之间都有一个音高相同而音名不同的“等音”(如:#C=bD)。这些原则将为你推算出每个品格上的音符打下基础。那么,这么多的音符怎么来记忆呢?你可以先从不带升降记号的自然音符入手,逐步过渡到整个指板。为了便于记忆,我选择把指板分成0-5品和5-12品两个部分,分别记住这两部分的音符。0-5品上的音符在初学吉他时,我们一般都是从C大调的开放把位开始学起,我相信你应该对包括空弦音在内的前3品上的音不会陌生。那么第4、5品上的自然音符呢?回想一下我们常用的调弦方法,你是参照第4、5品上的什么音符来调弦的?它们是什么音呢?恭喜你,现在你已经知道0-5品上各弦的音符了。我想绝大多数初学者更关心的是怎样记住7-12品上各弦的 音符位置。我们将用一个数学的方法寻找音符,但它要求你熟悉前5品上的音符位置。“什么?用数学的方法?”别担心,我也跟你一样讨厌数学,这里只用简单的加减法而已,同时它非常实用。用数学方法寻找音符——加5定律通过观察指板你可以发现这样一个规律:在某个音符相邻的低音弦向上移5个品格可以找到相同的音,这个规律被称为“加5定律”,它在⑥-⑤、⑤-④、④-③、②-①弦上都适用。注意这里有一个例外——③弦与②弦,我会在下文中单独讲解。仔细观察下图中相邻两弦A音的5品间隔,特别要注意③弦14品与②弦10品的A音就是我说的那个例外:5-12品上的

零基础学习五线谱基础知识(含简谱到五线谱转换理解)(活动za)

零基础学习五线谱基础知识(含简谱到五线谱转换理解) 多尔音乐学院,中国首家在线音乐学院本文较长,建议收藏后观看,公众号转载请注明出处五线谱是记录音乐的一种语言,是一种记谱方法。 五线谱,顾名思义是由五条平行线组成的,当然还包括每相邻两条平行线之间的“间”。谱表在五线谱中,由五条平行横线所组成的图形叫做谱表。谱表有许多种类,比较常用的有高音谱表(又叫谱表)、低音谱表(又叫谱表)、大谱表和联合谱表。谱表不同,各线各间的音高位置就不同。谱号在五线谱上确定音高的位置——也就是音名位置的符号叫做谱号。通常用的谱号有三种:调号调:音乐作品或其中某部分,起核心作用的主音及基本音级所构成的音列的音高位置叫做调。 调号:用以标记调的升降记号叫做调号。一般记在谱号之后拍号之前,转调时则标记在转调处。 音符音符:在乐谱表上表示正在进行的音的长短(也叫“音值”)的符号。在五线谱上,音符的符头位置越高音也越高,反之符头位置越低音也越低。附点音符:使它前面的音符的时值延长一半。休止符拍号二拍子系统:二拍子系统是以强弱、强弱的力度形态进行的拍子系统,常见的二拍子拍号如下:在上方的数字代表一个小节有几拍,下方的数字则代表用几分音符当一拍。三拍子系统:三拍子系统是以强弱弱的力度形态进行的拍子系统,常见的三拍子拍号如下:后拍子系统:后拍子系统是前二者的综合运用,常见的有拍和拍两种。 一、简谱到五线谱如图所示,描述了简谱中常见的元素。图简谱基本元素任何一首曲子,都可以被分为任意数量的“小节”,用长竖线(分

节符)分割。乐曲使用拍子控制节奏,“拍”是音符历时长短的单位。一拍的进度由乐曲要求要求,如果要求一分钟拍,那么一拍就是一秒。每一小节都是有固定“拍数”的,在简谱最上角描述每小节的拍数。如拍,含义是“四分音符为一拍,每小节四拍”。假定我们要求一拍是一秒,那么一个四分音符的持续进度就是一秒,一小节就有四秒。什么是四分音符呢?我们常见的()、()、()、()、()、()、()、(休止符,不发音)都是四分音符,它们占用一拍的进度。如果在四分音符下加一“下划线”(称为减时线),音符的时常减半,即八分音符,占用半拍。加两道减时线,即十六分音符,占用拍,依此类推。另外,相邻的减时线可以合并在一起。“分音符”的关系如图所示。 图分音符图举例描述了不同拍数的音符。 图音符拍数举例如果在普通音符(不加任何修饰),称为标准音,上下加一多个黑点,就可以提高降低标准音的音高,其幅度为一多个“八度”,反映在钢琴键盘上就是相差七个白键。另外,修改音符的音高不改变音符的拍数。如图所示图键盘通过使用加高音点和低音点改变音节的强度,还可以使用升音符号和降音符号改变音节的强度。 图升音和降音在简谱的小节中,在一个音符左侧标注升降音符号可以改变音节的强度。升降音符改变半个音阶的强度。如图,中央音升音后为其右侧的黑键,降音后为低音的(没有黑键了)。如果使用重升降音符号,则改变一个音阶的强度。还是中央音,重升音后为,重降音后还是低音的。升降音符号只对本小节内起作用,从标注升降音的符号开始,到小节结束,所有同音节的符号都要一致变化。如果在小节结束前停止该符号的作用,使用还原符号恢复原本的音节强度。除此之外,还有一

关于吉他指板和如何熟悉指板上的音阶

吉他指板音阶熟悉巧记 你了解吉他指板吗?如果任意弹响一个音符你能快速说出它的音名吗?很多吉他初学者常常会被这样类似的问题所困扰,比如在弹奏时找不到音阶指型或横按和弦的位置等等,事实上这些问题都与对吉他指板缺乏认识有关。那么有什么方法可以快速的记下这些音呢?下面,我们就用一些简便易行的方法,来重新认识这个你所熟悉而又陌生的指板。 必备的知识 让我们从吉他的定音说起吧。吉他的六根空弦音从最粗的⑥弦到最细的①弦音高分别是:E A D G B E,这是吉他手们最常用的定音的方式,又被称为“标准调弦”。空弦音的音高一经确定,指板上的音符位置、音阶指型以及和弦指法等也就相应地在指板上固定了下来,等待着你去弹奏它们。 仔细观察这个指板图,你可以发现几个明显的特点,在下面的讲解内容里,我们将会利用这些指板上的规律来帮助你寻找音符,它们是你重新认识指板、理解指板的重要途径: ◆⑥弦与①弦上的音符位置和名称完全相同。 ◆12品后面的音符排列与0—12品的音符位置完全相同(高八度重复)。 ◆⑥-⑤、⑤-④、④-③、②-①弦之间是纯四度音程关系,③弦与②弦之间是大三度音程关系,这是由“标准调弦”决定的。 识别指板上音符的位置,首先要了解C、D、E、F、G、A、B七个基本音之间除了B-C和E-F之间是半音外,其余各音之间都是全音。相距全音的两音之间都有一个音高相同而音名不同的“等音”(如:#C=b D)。这些原则将为你推算出每个品格上的音符打下基础。那么,这么多的音符怎么来记忆呢?你可以先从不带升降记号的自然音符入手,逐步过渡到整个指板。为了便于记忆,我选择把指板分成0-5品和5-12品两个部分,分别记住这两部分的音符。 0-5品上的音符

吉他指板练习

Guitar Fretboard Workbook 吉他指板练习手册 ——A complete system for understanding the fretboard ——系统性学习吉他指板 作者: Barrett Tagliarino

目录 第一章指板图,品以及弦(Diagrams, Frets, and Strings).....................................................................- 1 - 练习1............................................................................................................................................................- 4 - 练习2............................................................................................................................................................- 4 - 练习3............................................................................................................................................................- 4 - 第二章5种主音音型(Five root shapes)........................................................................................................- 5 - 练习4............................................................................................................................................................- 8 - 练习5............................................................................................................................................................- 8 - 第三章全音和半音(Whole steps and half steps).......................................................................................- 10 - 练习6..........................................................................................................................................................- 12 - 练习7..........................................................................................................................................................- 12 - 练习8..........................................................................................................................................................- 13 - 第四章音名(Note names).............................................................................................................................- 14 - 练习9..........................................................................................................................................................- 16 - 第五章找音符(Finding notes)......................................................................................................................- 17 - 练习10........................................................................................................................................................- 18 - 第六章大调音阶(The Major Scale).............................................................................................................- 20 - 练习11........................................................................................................................................................- 22 - 第七章大调音阶指型(The Five Major Scale Patterns).............................................................................- 24 - 练习12........................................................................................................................................................- 26 - 第八章自然小调音阶(The Natural Minor Scale).......................................................................................- 28 - 练习13........................................................................................................................................................- 28 - 关系大小调(Relative Major and Minor)..........................................................................................................- 30 - 练习14........................................................................................................................................................- 30 - 练习15........................................................................................................................................................- 31 - 第九章五声音阶(pentatonic scales)...........................................................................................................- 32 - 练习16........................................................................................................................................................- 32 - 练习17........................................................................................................................................................- 33 - 练习18........................................................................................................................................................- 34 - 练习19........................................................................................................................................................- 34 - 练习20........................................................................................................................................................- 35 - 练习21........................................................................................................................................................- 36 - 练习22........................................................................................................................................................- 36 - 第十章大音程及纯音程(Major And Perfect Intervals)...............................................................................- 37 - 练习23........................................................................................................................................................- 40 - 练习24........................................................................................................................................................- 40 - 练习25........................................................................................................................................................- 41 - 第十一章小音程、减音程及增音程(Minor, Dim & Aug Intervals)...........................................................- 42 - 练习26........................................................................................................................................................- 44 - 练习27........................................................................................................................................................- 44 - 第十二章复合音程(Compound Intervals)...................................................................................................- 45 - 练习28........................................................................................................................................................- 46 -

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