文档库 最新最全的文档下载
当前位置:文档库 › 中国古代文学整理

中国古代文学整理

中国古代文学整理
中国古代文学整理

中国古代文学重点知识整理

?上古文学与《诗经》

填空,名词解释及简答:

1)图腾崇拜:黄河流域西:“龙”、黄河流域东:“凤”

2)文学艺术的起源:

游戏说:在生产劳动之余,有了时间和剩余精力,为了放松和恢复体力,人们所进行的游戏,就是文学艺术的起源。(康德)

模仿说:文学艺术起源于对生产劳动的模仿。(亚里士多德)

生产劳动说:在生产劳动过程中产生了文学艺术。(格罗塞《艺术的起源》)

3)文字的产生:

文字的发明创造是从野蛮到文明的重要标志之一

甲骨卜辞的发现,证明至迟在殷商后期(约公元前十四世纪)已有初步的定型文字,同时也有了用文字记载的历史。

甲骨文是现在能见到的较早的我国文字。

我国文字是形、音、义三者的有机统一体。

4)文学的产生:

远在文字发明创造之前,文学艺术早已产生。

有可靠的文献记载的文学的历史,应该是起自殷商时代。

5)散文的开端:

殷墟出土的甲骨卜辞、“易卦爻辞”、《尚书》等文献中一些具有文学意味的记载。

6)《诗经》的特色及其影响:

《诗经》是我国古代第一部诗歌总集,开创了我国现实主义的传统。共作品305篇。

特色:1.多方面、多侧面描写现实生活

2.赋、比、兴手法的运用,并获得显著的艺术效果。

3.结构形式上的重章叠句和双声叠韵

影响:1.中国文学的开端,奠定了中国文学的现实主义传统。

2.艺术上开创了比兴手法、重章叠句、双声叠韵等。

7)六艺与六义:

六义:风、雅、颂、赋、比、兴。

六艺:其一:诗、书、礼、乐、易、春秋,是儒家的六部经典;

其二:礼、乐、射、御(驭)、书、数,是古代学校的六种教育内容。?先秦历史散文

填空题:

《春秋》:我国第一部编年体史书

《国语》:我国最早的一部国别史,“防民之口,甚于防川。川壅而溃,伤人必多,民亦如之。”

出自其中有名的篇目《邵公谏弭谤》。

名词解释:

《春秋》中这种严谨简约的语言风格,在客观叙述中表达主观倾向,一字寓褒贬的写作手法被后世经学家称为“春秋笔法”。

1、“春秋笔法”:指《春秋》在记事时,选择恰当的词语来暗寓褒贬之意,对历史人物、事件进行评判。明王道,褒周室,辨是非,别嫌疑。

2、语言往往简括而有力,“简而有法”,“一字见义”,“一字褒贬”。褒贬是非,秉笔直书,直书无隐的良史精神;

简答题:

《左传》的文学特点

1、《左传》以擅长写战争而著名,特别是几次大规模的战事写得最为出色。

《左传》写战争并不单纯着眼于军事行动,也不热衷于描绘刀光剑影、生死搏斗的两军对垒。它往往先写战前的形势,战争的起因和准备,表现出作者的鲜明倾向,使人认识到战争的胜负并不仅仅在于军事力量的对比,更是政治决策、人心向背、战争性质等因素优劣比较的结果。

2、广泛地描写了各种人物。

国君、主帅、监军、谋士、筮官卜人、将领、说客等,形形色色,应有尽有。在作者笔下,不同身份、性格的人物都有各自不同的生动而贴切的表现。作者还通过人与人之间在看法、态度和脾性上的差异和矛盾,描绘了人际间错综复杂的关系,着重突出了人的因素和作用。

同时,无论浓墨重彩,还是数笔点染,作者都能写出人物在特定环境里的言论、行动和心理,尤其能惟妙惟肖、活灵活现的展现出不同人物各异的性格特征。

3、行人辞令之美。

春秋时期各国会盟朝聘、往来交涉,在政治生活中尤其在外交场合讲究礼仪,辞令委婉含蓄。而《左传》的作者以欣赏的态度,如实地又或许经过精心加工把这些典雅的词令记载了下来。

一些弱小国家或战败国的“行人”,常常在外交场合中凭借巧妙的言辞来折服强国。他们在爱国心的激励下,使出了他们的聪明机智,说理很充分,而又带有感情,使对方无辞可答。

《战国策》产生的原因:

?春秋以来,长期分裂战乱,人民无不渴望解甲息兵,恢复和平统一生活。诸侯中的强大者,都想“并天下,凌万乘”。所以战国末年,秦、齐二国皆各自称帝。

?由于社会变革的影响,“地势形便”的秦国后起变法以致富强,打破七国均势局面。

?从此以后,强秦远交近攻,不断向外扩张,蚕食诸侯,统一海内,引起各国间的复杂矛盾和斗争。

?在这种情况下,诸侯间的胜负虽然在很大程度上决定于武力,但也决定于谋臣策士的胜算和纵横势力的消长。所谓“横成则秦帝,从成则楚王”,也就是说,胜负的最后关键并不完全决定于军事,而更重要的是决定于政治的巧妙运用。

?这时候,春秋时代所讲的礼法信义,不得不变为权谋谲诈;从容辞令的行人,不得不变为剧谈雄辩的说客。

?所以《战国策》中所记载的一切攻守和战之计、勾心斗角之事,正是这一时代政治斗争的反映。而当时许多谋臣策士的游说和议论,也是春秋时代行人辞令的进一步

发展。

?

分析题:

分析《苏秦始将连横》中对苏秦形象的塑造:

?苏秦一人身上,既有着策士们翻云覆雨、纵横捭阖的才智,又有着一个普通人的坎坷艰难、升沉无定的经历。

?两组材料交织补充,刻画出一个既能叱咤风云、转动乾坤的杰出人物,又是一个热衷名利、得意忘形的凡夫俗子。

?短短一千多字,勾勒出一个时代,又刻画了一个有时代特色有个性特色的人物:典型的时代,造就了典型的人物。

?先秦诸子散文

填空题:

1、李斯最有文采的散文是《谏逐客书》,被誉为秦代唯一有亮点的文章

简答题:

1、诸子散文的三个阶段:(答出作品及其特征)

第一阶段:春秋末年和战国初期

《论语》是纯语录体散文

《墨子》则是语录体中杂有议论文

第二阶段:战国中叶

《孟子》基本上还是语录体,加入了对话体的论辩文

《庄子》已由对话体向论点集中的专题论文过渡

第三阶段:战国末期

《荀子》、《韩非子》均为议论文。其特点是篇幅由短而长,风格由简朴而

开拓、纵恣,且大都逻辑谨严、结构严密,分析深入,文辞富赡,在文学艺

术的表现形式上,达到了很高的成就。

2、《孟子》的文学特色

1、气势充沛,感情强烈,笔带锋芒,富于鼓动性,有纵横家、雄辩家的气概

2、善设机巧,引人入彀,先纵后擒,使人无法躲避

3、常用譬喻来陈说事理,辩论是非,既能吸引人们的注意,又加强了说服力

?屈原与楚辞

填空题:

1、楚文化的特点是原始巫风的炽盛与北方“礼乐”教化影响的薄弱。

2、宋玉的的代表作是《九辨》,最早把人的离别和秋景结合起来写。

3、屈原的作品奠定了我国浪漫主义文学的基础。

名词解释:

“楚辞”是战国时代以屈原为代表的楚国诗人创作的诗歌,它是继《诗经》以后兴起的

一种新诗体。其特征是有强烈的主观色彩、悲剧特征,体现了南方独特的文化氛围,有浓郁的地方色彩,多用楚地方言。

到汉成帝时,刘向整理古籍,把屈原、宋玉等人的作品编辑成书,定名为《楚辞》,从此以后,《楚辞》就成为一部总集的名称。

分析题:

分析《离骚》中屈原自我形象的塑造:

《离骚》的情感表现采用了统一的哭诉的语调。诗人好像面对着亲人、朋友、知音,面对着公正无私的宇宙洪荒,诉说着他的不幸、痛苦、忧愁和不平。这种痛哭流涕的哭诉贯穿着全诗始终,从而完美地塑造出诗人的自我形象。

作者的自我形象是一个独立不迁、忠于祖国、为振兴楚国而痛苦追求“美政”、至死不渝的先秦进步政治家的形象。

?两汉文学

填空题:

1、枚乘是汉赋由骚体赋向新体赋——大赋转变的一个重要作家,代表作《七发》,它是汉

赋正式形成的第一篇作品。

2、《史记》共130篇:本纪12篇,表10篇,书8篇,世家30篇,列传70篇。

3、班固的《汉书》是我国第一部纪传体断代史(西汉史)。

4、班固的《咏史》是最早的文人五言诗。

名词解释:

1是指产生于汉初,后代仍有继作,在体制上极力模仿“楚辞”尤其是屈原的《离骚》,并以赋名篇而以抒情为主的作品。其代表作家作品是贾谊的《吊屈原赋》、《鵩鸟赋》。

2:汉代从武帝时开始设立了一个专门掌管音乐的机构,叫做乐府,乐即音乐,府即官府。它的具体任务是制定乐谱、训练乐工和收集歌辞。

后来又把配合着“俗乐”(产生于民间的音乐),在普通场合演唱的歌辞,即主要从各地收集来的民歌,统称为“乐府诗”,简称为“乐府”。

3:载于萧统的《昭明文选》,大概产生于东汉后期数十年间的一组诗,作者不详。自然美与整体美的完美结合而形成的纯朴美是《古诗十九首》的总体风格。《古诗十九首》用准确生动的语言和高度的艺术概括力,以最平浅质朴的文句,抒发曲折细微的感情,丝毫没有当时辞赋的富贵气,也没有六朝诗歌的雕琢气。

4《史记》是忠实于历史事实记载的,所以刘向、扬雄、班氏父子等都称之为“实录”。司马迁虽坚持在忠实历史真实的原则下写人物传记,但他并不是有事必录,而是有所选择的。

在《留侯世家》中还有这样的话:“语在项羽事中”、“语在淮阳事中”,其他多篇也常常有这样的话。这就是前人指出过的“互见法”。一方面为了避免重复,另一方面则是积极地利用资料,为突出人物的性格特征服务。

简答题:

1、五言诗的起源:

五言诗经历了从民间歌谣到文人创作的漫长发展过程。历经《诗经》、春秋战国及至西汉,五言的歌谣谚语越来越多,汉武帝后五言诗大量被采入乐府,成为乐府歌辞。五言诗也逐渐引起文人们的注意和爱好。于是,他们便开始在自己的诗歌创作中模仿起来,由此就有了文人的五言诗。这便是五言诗的起源。

论述题:

1、《史记》的传记文学价值。

其一、善于通过许多紧张激烈的斗争场面,把历史人物置于矛盾冲突的漩涡中,借助人物的言论和行动,表现他们各自不同的性格特征。

其二、刻画人物时多种多样艺术手法的成功运用,使人物形象丰富饱满、生动鲜明。

其三、善于用符合人物身分的口语来表现人物的神情态度和性格特点。

分析题:

1、项羽人物形象

形象主体:喑噁叱咤、气盖一世的悲壮英雄形象。司马迁描写、刻划项羽这个人物形象,倾注了自己的一腔热情,在这个人物身上寄托了自己的理想。作者树立项羽这个人物形象,首先从他小时的几个事情,见出他的不同一般。

①他从小就不爱循规蹈矩。不屑于“学记姓名”、“学一人敌”,而要“学万人敌”;对于“万人敌”的兵法,也是“略知其意而不肯竟学”。②面对秦始皇出游时的显赫声威,只一句“彼,可取而代也”,就显出了英雄本色。③而其喑噁叱咤、气盖一世的悲壮英雄,是通过几个战斗场面表现出来的:a. 杀卿子冠军宋义时的慷慨陈词和义举;b. 钜鹿之战及战后诸候军的表现;c. 以三万军于彭城击败汉军五十六万;d. 垓下突围;e. 至死不承认自己的失败,自刎乌江。“此天亡我也,非战之罪也。”

形象侧面:天真残暴的政治侏儒。项羽不仅有喑噁叱咤、气盖一世的主导一面,还有天真、残暴的一面,表现出十足的政治侏儒。

天真:a. 最突出表现在鸿门宴上:轻易说出自己在刘邦军中的内应曹无伤;刚愎自用,不听范增之言,因妇人之仁,未杀刘邦。b. 分封诸侯,背关而东,有衣锦还乡的狭隘短视。

c. 置刘邦的父亲于高俎之上,迫其投降。

d. 轻信刘邦,以鸿沟为界,率先撤军。

e. 不肯过乌江。残暴:a. 坑杀秦降卒20余万人;b. 坑杀田荣降卒

整体形象:项羽既是胜利的勇士,又是失败的英雄;他胜得漂亮,败得悲壮;活得痛快舒展,死得慷慨豪爽。他既凶狠残暴,又善良不忍;既刚愎自用又轻信多疑;既暴烈急燥又优柔寡断。项羽宁愿慷慨悲壮地死去,也不愿屈辱惭愧地苟活。他不像刘邦那样,为了苟活

就什么卑劣的事情都做得出。项羽不要同情,更不要怜悯。他死得痛快,死得豪爽,死得悲壮!这正是英雄的本色和项羽性格的可贵之处,正像郑板桥听赞叹的那样:“项王何必为天子,只此快战千古无!”

2.李广的人物形象

李广出身于将门,身怀骑射绝技,历经沙场,抗击匈奴,屡建战功。作者以李广一生的经历作为组织材料的纵贯线,从他的戎马生涯中选取几段鲜明的轨迹,有声有色地描绘出这个一代骁将的胆略和风采。作者主要从善于骑射、奋勇对敌、廉洁而爱兵、治军简易几个方面,颂扬了李广的为人,讴歌了他的军事才干和英勇无畏的精神胆魄,书写了他一生征战的可歌可泣的历史。

概括叙述与侧面描写:(一生壮举)刻画李广的英雄形象,运用了多种表现手法,有时运用概括叙述,写出他的才德、品性和武艺,如说他“善骑射”,“得赏赐,辄分其麾下”,“家无余财”,“讷口少言”,治军“宽缓不苛”、“省约文书籍事”,都极简明地勾勒出李广形象的轮廓,使人获得整体的印象。用侧面描述,从他人的反应中见出他的神勇武略及其深得军心民心的事例。如写汉文帝、公孙昆邪对他的称赞,匈奴称他为“汉之飞将军”,士兵“爱乐为用”、“乐为之死”,他的自刎使军士百姓无不悲恸垂泪等等,都见出他的声威远播、品性端洁、美名流芳。

对比衬托:(一生壮举)或通过与他人作对比来衬托李广。如以中贵人的畏葸无能来显示他的勇敢与胆略,以程不识的严整治军比照出他简易治军的特点和成效,以李蔡的平庸而显贵来映衬他的有功而受冷遇,以卫青的故意掣肘来显露他的凛然正气。这些对比都使这个形象显出英雄本色。

正面刻画:(一生壮举)作者还通过几个战斗场面和习武细节,栩栩如生地展现李广的骁勇英姿和大将气概。他力射匈奴射雕者,面对匈奴大军,寡不敌众,而镇定自若,出奇制胜;他被敌人所擒,身带伤痛,而突然飞身夺马,射杀追骑;他出猎射石射虎,中石没镞,射杀猛虎,大显神力;他面临匈奴四万骑兵的包围,在矢石如雨、战斗白热化的时刻,在部下兵士惊恐疲困之际,身先士卒,化险为夷。司马迁在这一幅幅活动的图画中,如浮雕一般突现了李广那种气势如虹、勇冠全军、声威赫赫的一代名将形象。

际遇坎坷:但是这样一位战功卓著、敦厚端直、受人爱戴的名将,却际遇坎坷,竟至被迫自刎,这使司马迁难以抑制自己的愤懑不平之情。文中在倾慕颂赞李广的同时,曲折地透露了造成李广悲剧的原因,隐含着对汉朝最高统治者的贬斥。李广治军有方,部下奋勇,出生入死,与匈奴作战70余次,但是他在多次大战后不仅得不到应有的嘉奖,还常受责罚。文中不止一次记载着“广军无功”、“赏不行”、“广军功自如、无赏”,甚至“当斩,赎为庶人”。有些战斗显然是由于兵力众寡悬殊(如以四千骑兵对左贤王四万骑兵),导致李广部队伤亡惨重,但战后论功却苛责李广。许多将官与李广同时作战,都立功受奖,位至封侯;一些平庸之辈,趋炎附势之徒都深得器重,平步青云,而唯独李广转战边关,却未受到应有封赏。这种不公平竟使李广怀疑自己是命相不好。

司马迁在这一系列的记述中,不仅对李广的不幸遭遇怀着极大的同情,也寄托着自己深沉的感慨,表现了对当时用人制度的深刻有力的批评。李广一生经历了文帝、景帝、武帝之朝,即使人们已看到了他是个“天下无双”的将才,但他在每一朝都未得信任,不被重用。汉文帝只是口头赞场他而实际未用,汉景帝不顾李广在平叛中勇奇敌旗的战绩,却由于忌恨梁王而冷淡李广,汉武帝则指使卫青,有意掣肘李广。李广的怀才不遇正是时代的悲剧,司马迁的笔锋微婉地指向了当时的最高统治者。最后李广随卫青出击匈奴那一战中,卫青受武帝密旨排挤李广,重用亲信公子敖,又在军事部署上给李广造成困难。司马迁对武帝、卫青的嫉贤妒能,逼死李广这事,秉笔直书,进行了无情的揭露。李广在不可能实现军事胜利的

情况下被推上军事法庭;即使如此,李广仍坦然独自承担责任,为部下开释,引颈自刎。

司马迁为李广的一生写出了这最后的也是最悲壮的一幕。无言的桃李横遭摧残,但它在天下人的心目中是不会凋零的。它似李广,也似作者自身。司马迁在结尾的深情咏叹,颇令人掩卷深思。

?汉末魏晋

填空题:

1.曹操是“改造文章的祖师”。他的散文用简洁朴素的语言把要说的话自由地表达出来,

并富有鲜明的个性。这种个性即表现为“清峻”、“通脱”的风格。

2.曹操的散文代表作:《让县自明本志令》

3.曹丕:《燕歌行》二首是现存最早的完整的七言诗;《典论·论文》开了整个魏晋南北

朝时代文学批评风气之先。

4.王粲:《登楼赋》,被喻为“魏晋之赋首”。

5.阮籍:《咏怀诗》(82首)

6.嵇康:《与山巨源绝交书》

7.陆机:骈体文奠基人

8.左思:《咏史·郁郁涧底松》

名词解释:

:悲愍民生疾苦,渴求治世早日来临,直抒对现实生活、社会人生的真情实感,并用准确、朴素、明朗、刚健的言辞表达出来,使内容与形式达到谐美统一,这便是后世所称道的“建安风骨”或“建安风力”的实质。

七子之名首先见于曹丕《典论·论文》:孔融非邺下文人;王粲为“七子之冠冕”;陈琳(《为袁绍檄豫州文》)、阮瑀的书檄具有纵横家特色和骈化倾向;刘桢诗名甚高;徐干以《室思诗》见称;应玚诗缺乏特色。

?南北朝文学

填空题:

1、江淹:《恨赋》、《别赋》,名句“黯然销魂者,唯别而已矣”。有“江郎才尽”之典。

2、丘迟:《与陈伯之书》

3、山中宰相:陶弘景

4、志怪小说:干宝《搜神记》刘义庆《世说新语》与轶事小说

名词解释:

:沈约等所发现的诗歌声律,和晋宋以来诗歌中对偶的形式互相结合,就形成了“永明体”的新体诗。这种新体诗是我国格律诗产生的开端。新体诗的出现,反映了诗歌从比较自由发展到讲究格律的必然趋势,它的最直接的一个后果,就是为唐诗的兴盛准备了条件。

简答题:

结合庾信的生平谈谈其作品

庾信的经历分前后两个时期。前期仕南朝梁。多奉和应制之作,内容单薄轻浅;后期出使西魏被留,多思念故国之作,内容丰富深刻。特别是他后期的创作,后期诗歌体现着清新刚健、苍凉悲壮的风格,艺术技巧精湛成熟,化精巧为浑成。在诗赋中反复倾诉他深沉的故园故国之思和羁宦北国的悲愤感情,表现他身世遭遇的痛苦,成就了许多名篇佳作,风格苍劲沉郁。他的《哀江南赋并序》是传颂千古的骈文名篇。

论述题:

陶渊明与谢灵运的比较:

生活时代:两人大致相同,都生活在东晋后期至刘宋初年,陶渊明是中国古代田园诗的代表作家,谢灵运是中国古代山水诗的著名诗人。

思想:相同处是以儒家思想为主,兼有佛、道二家思想。

不同是陶渊明在佛、道二家思想中,更偏向于道家,道家对现实的尖锐批判、对人生的直接体悟,以及自然率真的思想,对他影响巨大;而谢灵运在佛、道二家中,更多地倾向于佛家,大量翻译佛经,与佛教徒往来频繁。

人生态度:陶渊明出生寒门,只做过几任小官,长期混迹官场,对官场的黑暗有比较清楚的认识。他的弃官归隐田园,是对污浊现实完全绝望后,采取的一条洁身守志的道路。他的归隐是他坚持高尚志趣,决不与统治阶级同流合污,是真归隐。而谢灵运出生世族,从小生活在优越的环境里,一生热衷于政治权势,且有较大的政治野心,但生不逢时,故常怀郁愤于心。所以他的归隐不是真归隐,而是在政治失意时游山玩水,在声色犬马之外寻求感官上的满足,并以此掩饰他对权位的热衷。

创作:陶渊明以清新淡雅、自然率真的田园歌咏为主。由于他完全把自己的整个身心都融入了清新的田园风光和平淡的农村生活之中,并以一种恬静的心境来对待眼前的一切,所以他能用朴素的语言、白描的手法,真率自然地描绘田园生活,使人感到真好像是从“胸中自然流出”,没有一点斧凿痕迹。而谢灵运描写山水景物的特点,乃是依据他游览时看到的真实情貌,以自己独创的辞汇,加以客观的精刻摹绘,而他本人更多地以一个旁观者的身份,很少动员自己的主观情感参与进去。所以在他笔下呈观的自然景物,乃是具有客观性的独立存在于人境之外的,而读他的诗集,犹如观赏一部鲜明的艺术写生画册。

?唐代文学

填空题:

1.唐代文化的融合包括:南北文化融合;唐代本土文化与以南亚次大陆(印度、尼泊尔)文化为中心“西来文化”的交流。

2.明代高棅在《唐诗品汇》中把唐诗分为初、盛、中、晚四个时期。

3.“文章四友”:苏味道、李峤、崔融、杜审言。

4.在唐初诗坛诗名甚大,号称“沈宋”的是:沈佺期、宋之问。他们是七言律诗体制定型的代表诗人。

5.初唐四杰:王勃(代表作《滕王阁序》、杨炯、卢照邻、骆宾王(代表作《代徐敬业传檄

天下文》)

6.陈子昂代表作:《与东方左史虬修竹篇序》

7.张若虚《春江花月夜》有“以孤篇压倒全唐”之誉。

8.在盛唐时代,开辟了一条由隐而仕的途径,所谓“终南捷径”,

9.祖咏代表作:《终南望余雪》

10.王昌龄有“诗家夫子王江宁”及“七绝圣手”之称

11.元和时期诗歌向着两个方向发展,表现出两种比较明显的趋势:一是以白居易为代表的新乐府运动,它以浅显直露为特征;一是以韩愈、孟郊为代表的险怪诗派,它以奇崛险怪或奇险生新为特征。

12.孟郊和贾岛向来被人并称,有“郊寒岛瘦”之说。

13.“春风得意”与“走马看花”两个成语出自孟郊诗《登科后》。

14.“诗豪”——刘禹锡

15.李贺生平——避讳、骑驴

16.成语“人面桃花”的出处——崔护《题都城南庄》

17.张籍《秋思》——“足与盛唐争衢”的思乡之作。

18.“传奇”一词最早见于晚唐人裴铏的《传奇》一书。

19.刘禹锡诗《忆江南》是我国文学史有关依曲填词的最早记录,标志着词体已由“选词以配乐”的萌芽形态发展到“由乐以定词”的成熟阶段。

20.最早的文人词——《忆秦娥》、《菩萨蛮》的作者——“晚唐人词,嫁名太白”

21.韦庄代表作《秦妇吟》,他被称为“秦妇吟秀才”。

名词解释:

:所谓盛唐气象,是唐代开元、天宝年间发展到高峰的哲学、美学、文学和艺术等的共同表现,也是盛唐国力的凝聚点,其核心是这半个多世纪的时代精神:豪迈乐观、慷慨激昂、积极奋进、蓬勃向上。这种精神倾向不同程度地寓于盛唐士人的心态之中,并通过各种方式表达出来。在精神文化领域,则集中外化为“浑厚”、“雄壮”与“恬淡”的美学境界。

:以王维、孟浩然为代表的山水田园诗派,又叫王、孟诗派,以描写田园山

:诗人把他们亲身经历、体验到的战争场面、边塞生活、塞外风光和征人思妇的乡情别恨,都写进诗里,形成一个以边关塞外为题材的边塞诗派。其主要代表作家有高适、

新乐府运动是是唐时期由白居易、元稹倡导的诗歌革新运动。“新乐府”一词是由白居易提出的。新乐府始于唐,又名“新题乐府”,是一种用自创新题来写时事的乐府式的诗。杜甫等人首创,白居易、元稹大力实践与提倡,到贞元、元和年间,诗人们竞相仿效,竞作新辞,形成了中国文学史上著名的“新乐府运动”。这一派诗人都很推崇杜甫,学习杜甫诗歌的现实主义精神和创作方法。他们的诗歌力求明白易懂,往往采用径直表达的方式,风格平浅明快,但欠含蓄蕴藉。其代表诗人有张籍、王建、李绅、元稹、白居易等。

:中唐时期(元和年间),和新乐府运动处于并立状态的,是以韩愈、孟郊为首的险怪诗派,又称韩孟诗派。韩愈首先不满于大历以来的平庸诗风,他主张在诗歌创作中运用散文化的句法和奇巧的字眼,可以发议论,进行说理,甚至搜罗奇字,押用险韵,创求一种奇崛险怪的诗歌,是为了探索诗歌的新形式和新风格,也确实创造了一些独具风格的优秀诗篇,开创了诗歌创作的新局面。但同时也应该看到,韩、孟等人在把新的语言风格、章法技

巧引入诗坛的同时,也带来了以文为诗、讲求才学,发议论,追求险怪等不良风气。

这一派诗人除了韩愈、孟郊外,还有贾岛、姚合、卢仝、马异诸人。

:唐以前,在文学上无所谓古文与骈文。古文概念的提出,始于韩愈。他把自己的奇句单行、不拘对偶、上继先秦两汉文体的散文称为古文,并使之和“俗下文字”,即六朝以来流行已久的骈文对立。在唐德宗贞元时期,由于韩愈的努力提倡,古文发生了广泛的影响。许多人向韩愈请教,一时“韩门”弟子甚众。而李翱、皇甫湜等则都是韩愈的追随者、拥护者。到了唐宪宗元和时期,又得到柳宗元的大力支持,古文的业绩更加显著,影响也更大。从贞元到元和的二三十年间,古文逐渐压倒了骈文,成为文坛的主要风尚,这就是文学史上所谓“古文运动。它对宋代以欧阳修为领袖的诗文革新运动影响巨大。

: “西蜀词派”又称“花间派”,因后蜀赵承祚编《花间集》,共收录温庭筠、皇甫松、韦庄、薛昭蕴、牛峤、张泌、毛文锡、牛希济、欧阳炯、顾夐(xiong)、孙光宪、魏承班、鹿虔扆、阎选、尹鹗、毛熙震、李洵(一作李珣)、和凝等十八位作家,五百首词,而这些作家又大多是蜀人或仕宦于前、后蜀,故此得名。“花间派”脉承温庭筠,奉他为鼻祖,以醇酒美人为主要创作对象。他们的作品,确是“宫体”和“娼风”的混合物,有时还带有一些不健康的色情东西在内。

简答题:

1.杜审言《和晋陵陆丞早春游望》

独有宦游人,偏惊物候新。云霞出海曙,梅柳渡江春。

淑气催黄鸟,晴光转绿萍。忽闻歌古调,归思欲沾巾。

分析颔联:

此联着重描写早春景象。日出之前,云蒸霞蔚,五彩缤纷,似乎是云霞将曙色从海中带出;春归大地,红梅吐艳,绿柳催芽,似乎是梅柳将春天从江南渡过。

这两句概写早春清晨景象,而将“云霞”与“曙”、“梅柳”与“春”的关系倒置,构思独特,精警洗练,成为千古名句。

2.分析“海日生残夜,江春入旧年”:

此联为即景生情之关键,北固山是扬子江的中段,早起的诗人举目东望,只见江天一色,一轮红日从东方江海相接的地平线上慢慢升起,回眸西探,却见西边天幕上的夜色尚未完全褪去;一夜之间已是中分二年,早上升起的海日预示着新的一年正在开始,春天已按捺不住自己的脚步,悄悄渡江北上走进了旧年。“生”和“入”的选用,把一个昼夜更替的壮观景象与新旧相接的时光荏苒描绘得传神入化,给人开辟出自由想象的无限空间。

日复一日,年复一年,他乡做客日久,自然引起归乡愁思,诗人把浓浓的乡情巧妙地融入于“海日”、“江春”之中,在此昼夜更替、新旧相接之时萌发思乡之情是自然而然,合情合理的,因此自然地引出尾联的盼望托雁传书。

3.薛涛《送友人》为什么好:

水国蒹葭夜有霜,月寒山色共苍苍。谁言千里自今夕,离梦杳如关塞长。

昔人曾称道这位“万里桥边女校书”、“工绝句,无雌声”。她这首《送友人》就是向来为人传诵,可与“唐才子”们竞雄的名篇。

前两句写别浦晚景。诗人登山临水,见到一派蒹葭与山色“共苍苍”的景象,令人凛然生寒。在秋季与月寒霜冷的环境下送别,其令人不堪可想而知。第三句突然转折。人隔千里,自今夕始,即分别在即,但却在句首冠以“谁言”二字,一反首二句蕴含的伤离情绪,以一种

慰勉的语调,宕开一笔。第四句顺承而下,更进一步表示要离梦相随,远至边塞,并与边塞共远,使诗意极尽委曲含蓄之致。

4.杜牧诗歌特色:

他的诗文都不以辞采取胜,不以奇峭见长,而是以清丽的笔触描绘各种动人的景色,抒发自己豪健的情感,造成一种风流自赏而又绰约含蓄的深远意境。他反对晦涩,反对香艳,反对庸俗,他的诗歌也没有这些缺点。

他的七言绝句,能在短小的形式中表现出一幅优美的画面,用精炼的语言传达含蓄的情思,无论写景抒情,都非常生动自然。又由于他的心胸旷达,寄托远大,所以又有一种豪爽英俊之气,蕴含诗内,使他能在当时诗坛独树一帜。

5.李商隐《夜雨寄北》结构特点:

君问归期未有期,巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛,却话巴山夜雨时。

在空间结构上往复对照:巴山——西窗——巴山

在时间结构上回环对比:今宵——他日——今宵

6.李商隐《安定城楼》第三句意义解释。

迢递高城百尺楼,绿杨枝外尽汀洲。贾生年少虚垂涕,王粲春来更远游。

永忆江湖归白发,欲回天地入扁舟。不知腐鼠成滋味,猜意鹓雏竟未休。

分析:(茂茂PPT上没有,此为百度之,仅供参考。)

常想白发年老时归隐江湖,披散头发,驾一叶扁舟,悠游于江湖之间,但需待自己扭转乾坤,回旋天地,建功立业之后。诗人虽然遭遇困顿,可是他的凌云之志并未减退。春秋时范蠡辅佐越王勾践成就霸王之业后,辞去爵位,乘一叶扁舟飘然而去,成为千古美谈。李商隐借用这个典故,表明自己想学范蠡,建功立业,等到功成名就之后便引身而退。“欲回天地”说的是自己渴望有回天之力,以重振李唐王朝。“永忆江湖”强调自己并非贪慕功名利禄,而有功成身退之心。“永”字表达的是诗人毕生的理想,“欲”字可见诗人强烈的用世之心。

这一联历来备受推崇,它不仅对仗工整、气势雄浑,而且具有高度的概括性,代表着中国传统知识分子理想的人生境界:既以治国平天下为己任,又追求淡泊宁静的超远人生。有了前者,才能胸襟开阔,兼济天下;有了后者,就会区别于那些追名逐利之徒。纪晓岚曾经盛赞此联“千锤百炼,出以自然,杜亦不过如此”。

7.词的起源:

关于词的起源,最有代表性的说法有二:

其一,词是从汉魏乐府蜕变出来的。

其二,词起源于唐代的近体诗,是诗的余响。

8.词的起源和音乐的关系:

词起源于隋。和《诗经》、《楚辞》、汉魏六朝乐府相似,她的诞生,与音乐有着不解之缘。但她所配合的曲词,既不是上古时代的“雅乐”,又不是汉魏六朝的“清乐”,而是兴起于隋,以汉族民间音乐为主,糅和少数民族及外来音乐而形成的新声“燕乐”(“燕”同“宴”,因常在宴会上演奏,故名)。

公元589年,隋灭陈,结束了270多年南北分裂的局面。政治上的统一,经济上的贯通,民族间的融合,自必带来文化上的汇流。词之出现在此时,决非偶然。

它是“应运而生”,是南方和北方、汉民族和少数民族、中国和外国音乐文学的水乳交融。

“词是配合音乐的一种文学。”——夏承焘《唐宋词欣赏》

词的缘起:源于“燕乐”。肇自民间。

9.中国文学史上第一个以词赢得声誉的词人——温庭筠对词发展的贡献:第一,在温庭筠以前,诗人虽有填词的,但都以诗为主,仅把填词当作一种尝试,故作品不多。温庭筠虽也写诗,但他却是一个专力填词的人,词的成就在其诗之上。词到了他手里,形成了一种正式的文学体裁,在韵文史上离开了诗,取得了独立的地位。

第二、温庭筠以前的词,无论形式风格,多与诗相近似;到了温庭筠,在修辞和意境上,才形成诗词不同的风格,词律也更趋严整。

第三、他是诗词过渡期的桥梁。由于他在词上的创作与成就,成为晚唐词人的代表,开五代、宋词发展的道路。前人称他为“花间鼻祖” (王士禛《花草蒙拾》)。

第四、由温词表现内容的狭窄和秾艳的艺术风格所决定,词主艳情、香而软媚的传统格局定型了。在温庭筠以前的文人词,在题材的广泛性上虽不能和敦煌民间词同日而语,却也不至于像温词那样狭隘。可以说,词在晚唐的艺术性方面的长足进步,是以社会内容的消减作为代价的。

10.李煜在词史上的地位:

(1)李煜词扩大了词的表现内容。我们知道,在初期词的表现内容是非常狭窄的,主要是描写歌舞、妇女生活和离情别意。到了李煜,尤其是其后期作品,冲破了词的原有藩篱,直接倾泻自己的深哀与剧痛。这就使词摆脱了长期在花间尊前曼声吟唱中所形成的传统风格,而成为人们可以多方面言怀述志的新诗体,对词的发展,起了很大的推动作用。

(2)李煜的词具有高度的抒情技巧。他的抒情是善于概括,富于暗示,感染力强,造境生动,对于周围事物具有特殊的敏感,因而构成一种特有的风格。他这种卓越的抒情艺术的形成,一方面由于他的文艺修养的深厚,同时又因为他亡国以后对苦痛生活的深刻体验。(3)其词的语言,形象鲜明,结构缜密,具有惊人的表现力。最突出的是没有书袋气,到了晚期,也没有脂粉气,如“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”、“离恨恰如春草,更行更远还生”。纯粹用白描手法,创造出那些人人懂得的既通俗又是经过千锤百炼的艺术语言,真实而深刻地表现出那最普遍最抽象的离愁别恨,把这些难以捉摸的感情,写得很具体很形象,不仅心里可以感到,眼里可以看到,几乎手也可以触摸到,在抒情艺术上达到了前人所未达到的高度

论述题

结合王维的生平谈谈他的创作

1.生平与思想

王维(701—761),字摩诘,太原祁(今山西祁县)人。721年进士及第,任太乐丞。后因属下伶人舞黄狮子而获罪,贬为济州司仓参军。729-733年,闲居长安,与孟浩然、张九龄等有交往。从大荐福寺道光禅师学顿教。735年,被张九龄提拔任右拾遗。737年,以监察御史的身份出使凉州。744年,43岁。始营蓝田辋川别业,开始长达10余年的亦官(长安)亦隐(辋川)生活。《辋川集》20首都写于此年以后。756年,安禄山反,长安失陷,王维扈从不及,后被迫受伪职。乱后获免闲居辋川。转任尚书右丞。761年7月去世。葬于蓝田清源寺,即原辋川别业之西。

以四十岁(开元末、天宝初)为界,分为前后两期:

前期:热衷功名,向往开明政治;

后期:佛教的出世哲学统治了他的思想。

2、诗歌创作

?游侠诗和边塞诗:情绪激昂,气势宏放,笔力刚劲,境界扩大。代表作《使至塞上》、《观猎》、《少年行》。

?日常抒情诗:善于表现具有普遍意义的人生感受,自然真率而又委婉曲折。代表作《送元二使安西》、《九月九日忆山东兄弟》、《相思》。

?山水田园诗:

?画意:通过色彩、线条、构图的经营,提供鲜明优美的视境。

?诗情:景中有我,传达自己独特、细致、深刻的感受。

?禅趣:在空明静谧的诗境中透漏出佛禅的境界。

“禅是动中的极静,也是静中的极动,寂而常照,照而常寂。动静不二之谈生命的本源。” ——宗白华《艺境·中国意境之诞生》

前期的王维,是有着积极的人生态度和政治抱负的,他写过一些边塞诗、游侠诗,这些诗大都以慷慨激昂的情调,抒发了边关将士为保卫疆土献身的英雄气概,歌唱了开元、天宝时期蓬勃向上的进取精神。“忘身辞凤阙,报国取龙庭。岂学书生辈,窗间老一经!”(《送赵都督赵代州得青字》)这类诗篇有《陇西行》、《燕支行》、《从军行》、《陇头吟》、《老将行》、《少年行》、《使至塞上》、《观猎》等。这类关于边塞、游侠的诗篇,运用多种形式,描写了多方面的题材,其中七言歌行,笔意酣畅,具有高、岑边塞诗派的雄浑之气。

后期,王维的生活思想起了变化,政治上的挫折,妻子的死去给他心灵上的创伤,更重要的是佛教思想的影响,使他晚年变得消极,而成为他的主导思想和艺术精神的基础,王维是封建社会官僚士大夫的典型。他具备内佛外儒、患得患失、官成身退、保全天年这些特点。他对现实感到不满,也有不愿同流合污的心情,但对于统治阶级的态度,始终是妥协的,缺乏抗争精神。他不满意李林甫,还是要歌颂,不满意安禄山,还是要敷衍,安史之乱后,还是留恋功名。他既没有李白那种积极的浪漫精神,更没有杜甫那样爱国爱民的热情和鲜明倾向。最后只能皈依佛教,退隐田园,避开人世的纷扰,用山水美景来自我陶醉。如“晚年惟好静,万事不关心”,“中岁颇好道,晚家南山陲”这些诗句,正是他晚年全部人生与艺术的具体写照。

王维后期生活在山水田园的静美环境里,对自然美景有着比较深切的体会,故他能用省净的语言描写山水田园,并达到很高的境界,取得很高的艺术成就。他的山水田园诗,既能概括地写出雄奇壮阔的景物,又能细致入微地刻画自然事物的动态。

总体风格:他的诗既有陶诗浑融完整的意境,又有谢诗精工刻画的描写。语言高度清新洗炼,朴素之中有润泽华采,即“精炼而不雕饰,明净而不浅露,自然而不拙直”,的确深得陶诗“清腴”的特点。

2.李白和杜甫的比较

李白(701—762)和杜甫(712—770)同处于一个时代,而且两人的友谊是十分真挚的,李白比杜甫大了11岁,杜甫比李白晚死8年。他们所处的时代虽然大致相同,生活遭遇却不同,思想性格也不同。

在李白诗里所反映的主要是开元、天宝“盛世”,在杜甫诗里所反映的主要是安史之乱后满目非疮痍的时代,而且他们是从不同的角度,用不同的创作方法,来反映时代的巨变的。

一、生活和遭遇

李白和杜甫虽然都经历了开元、天宝的“盛世”和安史之乱,可是两人的出身和生活历程却是大不相同的。

(一)李白的生活和遭遇

李白出生在西域的碎叶城,碎叶当时属安西都护府管辖。到五岁时才随同他的父亲李客迁到四川。可能是父亲经商,他家庭富裕,他中年后回忆当年游扬州时,“不逾一年,散金三十余万,有落魄公子,悉皆济之。”(《上安州裴长史书》)二十五岁时从三峡出川,以后一生再没有回去过。

他青年时代的社会活动主要是读书、“任侠”和结交豪雄。

同时他希望能参加政治活动,但又不希望参加科举考试,而是直接由布衣一跃而为卿相。他“不求小官,以当世之务自负”。

为了实现自己的政治抱负,他开始了漫游生活,在长江中下游以及现在的山东一带饱览名山大川,并结识了许多地方官吏和道士、隐者。

天宝初年(742),由道士吴筠推荐,应诏入京,供奉翰林院。但由于权贵排挤,不到三年便离开长安,又去过浪游生活。这时李白的政治理想已经破灭,对于当时的朝政极为不满。

天宝十五载(公元756),李白在长江下游听说安禄山起兵作乱,攻陷两京,就参加了永王李璘的幕府。后永王兵败,李白为此坐了一年监狱,遇大赦,被放回江夏(武昌)。这样在穷困和极度抑郁中度过了他的晚年。到六十二时病死于安徽当涂。

李白的一生游离在社会中上层,他“轻财好施”,所到的地方,往往有二千石(俸禄)以上的高官郊迎。他不是什么名门出身,也没有做过正式的官,他一生所过的是隐居和漫游生活。他想在政治上一鸣惊人来施展自己的抱负,在自己的愿望不能实时,他宁肯浪迹山林过自由自在的生活。

(二)杜甫的生活和遭遇

杜甫出生于一个“奉儒守官”的小官僚家庭。他自称“少小多病,贫穷好学”(《封西岳赋》)。他的青年时代主要是在读书和浪游中度过。

天宝五载,他到长安,第二年应试,却落第了。从这时起,他在长安居住了十年,这期间他过的生活是“朝扣富儿们,暮随肥马尘,残杯与冷灸,到处潜悲辛”(《奉赠韦左丞丈二十二韵》)。

安史之乱爆发后,他曾被安史叛军所俘虏,后又逃到肃宗行营所在地——凤翔,见到皇帝时是一副“麻鞋见天子,衣袖露两肘”的模样,被授予左拾遗。

后辞官,辗转到成都草堂住了四年,后又到夔州(今四川奉节)。他在夔州种过菜,养过鸡,经营过果园,还种过稻。最后又流浪到湖北、湖南,死在由长沙到岳阳的一条破船上。

在杜甫一生中,主要的关键是安史之乱。他在安史之乱期间,大都过的是逃难生活,饥寒交迫的生活,忧心如焚的生活。就是在这样的生活当中,他更接近了人民,更能体会人民的痛苦。没有安史之乱期间这一段生活,杜甫是不能成长为伟大的现实主义诗人的。

二、思想和性格

李白、杜甫除去生活地位不同、遭遇不同之外,他们的思想和性格也有着显著的差异。这两种因素就更直接地影响着李、杜诗歌的风貌。

(一)李白的思想与性格

作为天才诗人,李白的思想是复杂的。一方面他接受儒家“兼济天下”的思想,要求“济苍生”、“安社稷”;另一方面,他又接受了道家特别是庄子那种遗世独立的思想,追求绝对自由,蔑视世间一切;同时他还受游侠思想的影响。

所以他敢于傲岸公卿,蔑视权贵,打破传统偶象,轻尧舜,笑孔丘,平交诸侯,长揖万乘。儒家思想和道家、游侠本不相容,但在李白身上却把三者紧密地结合在一起。

从性格上说,李白的性格可见“雄豪狂放”四字加以概括,他是一个天马行空,无拘无束的豪士,杜甫在《饮中八仙歌》中刻画他的形象说:“李白斗酒诗百篇,长安市上酒家眠。天子呼来不上船,自言臣是酒中仙。”当吴筠荐他入朝,他便“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”。当他蔑视权贵时则“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”。

(二)杜甫的思想与性格

杜甫深受儒家思想的影响,但他从自己切身的生活体验出发,对儒家的消极方面也有所批判。如儒家说:“穷则独善其身,达则兼济天下。”杜甫却不管穷达,都要兼济天下。儒家说:“不在其位,不谋其政。”杜甫却是不管在位不在位,都要谋其政。儒家严“华夷之辨”,杜甫却在一定程度上摆脱了这种狭隘性,他主张与外族和睦相处,反对唐玄宗对外穷兵黩武的大肆杀伐。

用杜甫自己的话来说,“穷年忧黎元”,是他的中心思想;

“济时肯杀身”,是他的一贯精神;

“致君尧舜上,再使风俗淳”,是他的最高理想和主要手段;

把忠君与爱国爱民的思想紧密地结合在一起。

与李白相比,杜甫则是一个拘谨的儒生。他虽然自叹“纨袴不饿死,儒冠多误身”,但还是想“致君尧舜上,再使风俗醇”;他虽然也想学李白那样,但却做不到。他一方面自己感慨访道无成,同时也奇怪李白“痛饮狂歌空度日,飞扬跋扈为谁雄”?(《赠李白》)

三、创作和风格

思想和性格的不同,决定了李、杜创作的不同。李白是“斗酒诗百篇”,是一位天才诗人。

(一)李白的创作和风格

在他的诗篇里充满了追求自由解脱,反抗多种传统束缚、羁绊的浪漫精神;他心情开朗、想象力丰富奇特,上天入地无所不能,并用自由奔放的文笔描绘出虚无缥缈、光怪陆离、瞬息万变的理想境界。

他的创作都是冲口而出,随意创造,痛快淋漓,没有任何约束,毫无规范可循,让人感到是那样的美妙奇异、层出不穷和不可思议。总之,是一种无拘无束的天才美。

他的艺术风格,用四个字来概括——“飘逸瑰丽”:他既有庄子文章的飘逸,又有屈原《离骚》的瑰丽,并把二者合而为一,有机地融化在自己的作品中,达到了中国古代浪漫文学的最高峰。

(二)杜甫的创作和风格

杜甫的创作是“新诗改罢自长吟”,“晚节渐于诗律细”,“为人性僻耽佳句,语不惊人死不休”。

他在选材、立意、构思、成篇、语言,甚至成篇以后,都要对自己创作进行反复的推敲琢磨,经过千锤百炼,所以他的诗歌所呈现的美,是一种经过反复加工、锤炼过的人工美,而与李白的天才美大异其趣。

他的诗歌风格是多种多样的,但从主导方面来说,也用四个字来概括——沉郁顿挫。他的这种风格的形成,主要是因为:时代环境的急剧变化,个人生活的穷愁困苦,思想感情的博大深厚,以及表现手法的沉著蕴藉。

“沉郁”,一方面是杜甫心情的沉闷忧郁,另一方面是文思的深沉郁积。这种沉郁的心情和文思,杜甫往往通过转折顿挫的手法和声调表达出来。

?宋词宋诗、散文

填空题:

1、范仲淹:词开豪放派的先声。

2、欧阳修号醉翁,晚号六一居士。是北宋诗文革新运动的领导人物。

3、“红杏枝头春意闹”出自宋祁。

4、宋词的“新声”指慢词。

5、柳永自度的较重要的一曲词是《戚氏》。

6、宋词发展至柳永,完成了第一次转变,第二次改变由苏轼完成

7、秦观被誉为“千古伤心人语”的是“可堪孤馆闭春寒,杜鹃声里斜阳暮”。

8、贺铸:《青玉案》“一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨。”

9、周邦彦:审音定律

10、林逋:“梅妻鹤子”

11、元好问的主张体现在《论诗绝句》三十首。

名词解释:

承并宏扬了周邦彦建立起来的格律派词风,辞句务求雅正工丽,音律务求和协精密,创作上多偏重形式的精巧华美,而相对来说比较忽视内容的充实的诗派。

:在宋初诗坛占统治地位,主要是模仿李商隐的诗作,互相酬唱赠答,内容比较

“四灵诗派”、“江湖诗派”主要学习晚唐,多抒发

:江西诗派因吕本中《江西诗社宗派图》而得名,他们以学习杜甫相号召,奉

黄庭坚、陈师道、陈与义三人为宗,形成“一祖”、“三宗”。他们在理论上提倡“点铁

成金” 、“夺胎换骨” 和“以俗为雅,以故为新” 、“以腐朽为神奇” ,坚决反对陈言熟滥。在创作上独具特色,能别开生面,其理论对于生活狭窄而书本知识丰富的文人很有吸引力,因此它不仅能在北宋末、南宋初风靡一时,而且一直影响到元、明、清的诗坛。

简答题:

1、欧阳修《蝶恋花》分析:

庭院深深深几许?杨柳堆烟,帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处,楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮,门掩黄昏,无计留春住。泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去

前三句:从内景写起,用三个“深”和“杨柳堆烟”、“帘幕无重数”描绘出思妇所居处环境的幽深以及与外界的层层阻隔,衬写出身居其中的思妇的寂寞与苦闷。“庭院深深深几许”一句,连用三个“深”字,极言庭院的幽深。这里用疑问语气,是为了加重“深”的程度,与下文“帘幕无重数”相映成趣。

下阕前三句:“三月暮”点出时令——暮春时节,“雨横风狂”,描述气候特征。春光云暮,本已使人不堪;何况风狂雨骤,更加速了春的消逝;更何况时候又到了黄昏。三层意思,层层递进,又层层深入,使人悲从中来,不可断绝,只有掩起门来,独守空房,发出“无计留春住”的悲叹。此处“春”字有三层含义:一则实指春天,二则象征美好的青春年华,三则隐喻爱情。此三句将女主人公那种因物感时,因时怀人而又自伤孤寂的内心活动刻画得极为细腻。

结句:这两句以眼前之景写内心之情,寄深于浅,借景抒情,包含多层意蕴。这里的花,已被作者拟人化,赋予了人的思想感情。思妇以泪眼相看相问,花既不语,又纷纷飘飞秋千之外。这里到底是人有意而花无情呢,还是人、花同一悲惨命运,以花飞花落暗喻思妇的无所依托,作者没有明说,只是以其生花妙笔,传达出一种缥缈绵邈的情思,让读者去琢磨,去思索,因而读来反觉韵味无穷。

2、张先、柳永的作用与地位:

张先、柳永的出现,使宋代词风为之一变。宋代词风的转变,始于张先,张先具有承先启后的作用,而大盛于柳永。

张先的词,工于炼句而短于炼意。

柳永是北宋第一个专业词人,倚声填词是他毕生精力之所注。他为北宋词风的转变做出了巨大贡献:第一、抒情主人公与写作角度的改变。第二、发展了词体。第三、铺叙都市生活的繁荣与同情下层歌妓的不幸命运。第四、艺术技巧的发展。长于铺叙,惯用白描手法,以“到口即消”的通俗语言传情状物。在宋词发展史上,柳永是一个重要的转折点。除了开拓慢词这个领域外,他还是把音乐和文学密切结合起来、把专家和民众沟通起来的代表作家。他不但为很多新声填写了曲词,而且还自度了一些新腔。

3、苏轼词的特点:

其一、词与音乐的初步分离。是为文学而作词,不完全是为歌唱而作词,这一转变是词的文学生命重于词的音乐生命。

其二、词的诗化。一扫旧习,而以清新雅正的字句,纵横奇逸的气象,形成了他的诗化的词风。

其三、词境的扩大。一方面从词的内容和形式上打破了词的狭窄传统,同时替南宋的爱国词人,开辟了词的广阔道路,对词的发展,有重要的历史意义。

其四、个性分明。

4、李清照前后期的风格:

以靖康之难为分界。(1)前期:闺阁生活、感伤离别。(2)后期:内容集中于对往事的追念、对个人不幸遭遇的哀叹,风格由前期的清纯优雅的灵秀之美,变为苦调凄凉。

5、辛弃疾词的特点和贡献:

(1)辛词的特点:

1、内容的极大丰富。

2、基调的鲜明突出,辛词是“英雄之词”,但所抒发的多是英雄矢志失意的悲慨。

3、豪放词风的最高境界,其词的意境雄奇阔大,充实、巩固并极大地发展了苏轼所开创的豪放词风。

4、词的散文化(形式的解放)。

5、风格的多样化

(2)辛词的地位和影响:辛词发展了苏东坡的豪放词派,并把它推向新的阶段,无论在形式上和内容上都有很大突破。《稼轩词》深刻地反映了时代的矛盾冲突,把它变成了进行斗争的武器。从这个意义上讲,它超过了其他词人,代表了宋词的最高成就。

6、《鹧鸪天》的结构赏析:

彩袖殷勤捧玉钟,当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月,歌尽桃花扇底风。

从别后,忆相逢,几回魂梦与君同。今宵剩把银缸照,犹恐相逢是梦中。

这首词写一对情人久别后的重逢。上片是从男子方面着笔来写的,下片则是从女主人公的角度进行表现,抒情主人公即是作者自己,自叙其爱情生活中的一段经历。

上片先不叙重逢的惊喜,而是从词人的角度追忆当年初次会面时的情景。开始两句,写词人与那位女子相逢在一次华筵上,彼此一见倾心,互通情愫,真诚相爱通过劝饮、醉酒这一细节描写,形象地表现了男女双方的柔情蜜意。

上片是从主人公的回忆中展现出来的,采用的是“化实为虚”的艺术表现手法。

下片从女方的角度叙来。头三句,写别后相思。字面上虽然没有出现“相思”的字眼,但通过双方的梦寐,自然衬出了彼此间感情的真挚与深厚。这三句仍用虚写,回想过去,一夕相会,引出了无限的相思之情。结拍两句,写意外的相逢。

这首词写的虽是男女恋情的传统题材,但在艺术上却有其独到之处。全词依时间顺序,写了情事的发展过程;初识——久别——重逢;从情感的变化看则是:欢乐——愁苦——欢乐。结构严谨,层次分明,波澜起伏,虚实照应,在短短的篇幅里包含着丰富的内容。笔端又富于变化,语言自然工丽,形象鲜明生动,具有较强的艺术魅力,故被列为宋金十大曲之一,当时曾广为传唱。

?19元明清文学

填空题:

1、明清时期诗歌发展的总体倾向:明代诗歌“尊唐”;清代诗歌“宗宋”。

2、前七子、后七子的拟古运动:口号:“文必秦汉,诗必盛唐”。

中国古代文学作品中的女性形象

中国古代文学作品中的女性形象 高二年级组郑思萌 教学目标: 1、了解中国古代文学中的女性形象,分析在特定环境中的人物性 格: 2、激发学生课下阅读古代文学作品的兴趣,拓展文学知识,修炼 文学素养; 3、理解和探究中国古代女性的价值观和爱情观,培养学生正确的 价值观和独立精神。 教学重点、难点: 1、了解不能类型的古代文学中的女性形象,分析制造人物命运的 原因; 2、培养学生的独立意识和探究精神,树立正确的价值观和人生观。教学方法: 小组讨论法,鉴赏法 教学用具: 多媒体,课件 课时安排: 4课时 教学过程: 一.导入新课 请同学回忆下曾经在课本中学过的中国古代女性形象,并简要分析下

这些形象的人物性格 二、初步感知 接下来用四个课时分四个方面归纳中国古代的女性形象 1、中国古代才女; 2、被誉为“红颜祸水”的女性; 3、聊斋中的女鬼; 4、中国古代妓女。 三、中国古代才女 卓文君 卓文君,汉代才女,西汉临邛(属今四川邛崃)人,与汉代著名文人司马相如的一段爱情佳话至今还被人津津乐道。也有不少佳作流传后世。 卓文君她貌美有才气,善鼓琴,家中富贵。她是汉临邛大富商卓王孙女,好音律,新寡家居。司马相如过饮于卓氏,以琴心挑之,文君夜奔相如,同驰归成都。因家贫,复回临邛,尽卖其车骑,置卓文君酒舍卖酒。相如身穿犊鼻裈,与奴婢杂作﹑涤器于市中,而使文君当垆。卓王孙深以为耻,不得已而分财产与之,使回成都。事见《史记.司马相如列传》。又据《西京杂记》载,文君作司马相如诔文传于世;又载相如将聘茂陵人之女为妾,卓文君作《白头吟》以自绝,相如乃止。后世常将卓文君事用为典故。传说后来两人生有一女,唤名琴心。因正月初一生,故皇后赐名元春。 卓文君,一个美丽聪明,精诗文,善弹琴的女子。可叹的是十七岁年纪轻轻,便在娘家守寡。某日席间,只因司马相如一曲《凤求凰》,多情而又大胆的表白,让久慕司马相如之才的卓文君,一听倾心,一见钟情。可是他们之间的爱恋受到了父亲的强烈阻挠。卓文君凭着自己对爱情的憧憬,对追求幸福的坚定,以及非凡的勇气,毅然在漆黑之夜,逃出卓府,与深爱的人私奔。当垆卖酒为生。生活艰难,但两人感情日深。这也是一直流传至今的爱情故事里最浪漫的夜奔之佳话。 班昭 班昭(约45年?-约117年?)一名姬,字惠班。汉族,扶风安陵(今陕西咸阳东北)人。东汉史学家,史学家班彪女、班固与班超之妹,博学高才,嫁同郡曹寿,早寡。兄班固著《汉书》,八表及《天文志》遗稿散乱,未竟而卒,班昭继承遗志,独立完成了第七表〈百官公卿表〉与第六志〈天文志〉,《汉书》遂成。帝数召入宫,令皇后贵人师事之,号曹大家(gū)。善赋颂,作《东征赋》、《女诫》。班昭为中国第一个女历史学家。 班昭家学渊源,尤擅文采。她的父亲班彪是当代的大文豪,班昭本人常被召入皇宫,教授皇后及诸贵人诵读经史,宫中尊之为师。清代女作家赵傅“东观续史,赋颂并娴”。班昭十四岁嫁给同郡曹世叔为妻,所以人们又把班昭叫做“曹大家”。以个性而论,曹世叔活泼外向,班昭则温柔细腻,夫妻两人颇能相互迁就,生活得十分美满。

中国古代文学史(大三上)考试复习资料

中国古代文学史(大三上) 一、填空题。 1、王安石晚年曾隐居在南京城东钟山,又称紫金山,这座山向西距南京城7里,向东距钟山山顶也是约7里,因此称半山,这期间他的诗以七绝形式描写自然风光,注重炼字炼意,如“春风又绿江南岸,明月何时照我还?”。受到历代诗论家的赞赏,世称半山体。又称“王荆公体”、半山绝句、半山诗。 2、《春江花月夜》,中国唐代诗人张若虚(与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”)仅存的一首名诗,描绘春天夜晚江畔的景色,词句优美,被称为是“孤篇盖全唐”的杰作,闻一多称之为:“这是诗中的诗,顶峰上的顶峰。” 3、北宋处士林逋(和靖先生),隐居杭州孤山,不娶无子,而植梅放鹤,以梅为妻,以鹤为子,称“梅妻鹤子”,被传为千古佳话。他的《山园小梅》诗中名句:“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。”是梅花的传神写照,脍炙人口,被誉为千古绝唱。 4、扬州慢,词牌名,是南宋词人、音乐家姜夔的自度曲,“千岩老人以为有《黍离》之悲(即故国之悲)也”而以此调创作的词中最著名的就是姜夔的《扬州慢·淮左名都》。 5、文章四友指崔融、李峤、苏味道、杜审言。 6、柳永,北宋婉约派词最具代表性的人物之一,代表作《雨霖铃》。原名三变,字景庄。后改名永,字耆卿。排行第七,又称柳七。宋仁宗朝进士,官至屯田员外郎,故世称柳屯田。他自称“奉旨填词柳三变”,以毕生精力作词,并以“白衣卿相”自许。 二、选择题。 1、初唐四杰指:王勃、卢照邻、杨炯、骆宾王。唐P185 2、通俗诗派,又称“元白诗派”,是中唐时期,以元稹(《织妇词》、《田家词》)、白居易(组诗《秦中吟》 10首、《新乐府》50首,感伤诗《长恨歌》、《琵琶行》)为代表的一个诗派,诗歌多用写实手法,多用“新乐府”诗,语言通俗易懂和浅显,重要作家还有张籍(《节妇吟》“还君明珠双泪垂,恨不相逢未嫁时”)、王建(《田家行》)、李坤等。唐P277 3、苏门四学士:黄庭坚、秦观、晁补之、张耒。 苏门六君子:黄庭坚、秦观、晁补之、张耒、陈师道、李廌。 4、陈子昂论诗提倡汉魏风骨,主张诗要有兴寄,强调文学的社会意义,反对齐、梁以来的形式主义文风。 他自己的创作,如《登幽州台歌》、《感遇》等共三十八首诗,风格朴质而明朗,格调苍凉激越,标志

中国古代文学理论的民族特色

中国古代文学理论的民族特色有哪些 中华民族有自己的文化传统,在体现世界各民族文化发展的共性中,又有自己鲜明的个性。受此影响,中国古代的哲学、历史学、文学等人文科学各领域,也各自表现出中华民族的文化特色。但是在中国古代文学研究体系现代化的过程中,却表现出越来越明显的西方化的色彩。自“五四”以来,我们的文学理论体系逐渐西方化了,现当代文学批评体系西方化了,古代文学批评体系也在不自觉中西方化了。在古代文学研究著作中的表述语言,表面看起来还有一定的传统色彩,但是基本的理论术语却是西方的。这些西方的理论有助于我们在世界范围内认识中国文学,但是从根本上却不可能很好地解释中国古代文学现象,反而使人们对于中国古代文学规律的认识越来越模糊,越来越偏离历史的事实和民族的传统,失去了民族的特色。新世纪的中国古代文学研究如何坚持中国文化传统?这应该是摆在我们面前的一个重要任务。要改变现在的古代文学研究模式,不仅需要我们在理论方面进行充分的探讨,更重要的还是结合中国文学的特色而进行认真的研究和实践。最近,有幸拜读了杨树增教授的《中国历史文学史》,给了我极大的启发,我想以此为题谈一点自己的看法。 在中华民族的文化传统中,历史与文学始终有着不解之缘。无论哪种形式的文学,总是一定历史条件下的产物。说起具有悠久历史的中国文学,我们也总是习惯于按朝代或时代来对其进行划分,如先秦文学、两汉文学、唐宋文学、近代文学等等。中国人早就认识到了文学的发展和时代变化之间的关系,刘勰在《文心雕龙·时序篇》中说得好:“时运交移,质文代变”,自“昔在陶唐”到“皇齐驭宝”,“蔚映十代,辞采九变”,于是,“凡一代有一代之文学”的说法,就不仅仅是人们描述中国文学发展史的常用话语,同时也成为对其进行研究的重要思想指导。 但是要说起中国文学与历史的关系,还远远不是如此简单。文学的产生与发展不但受制于历史的变化,其内容和形式有时竟也与史学不分,亦文亦史,亦史亦文。在中国的上古时期亦即先秦时期,以《春秋》、《左传》等为代表的中国早期的历史著作,同时也被我们称之为“历史散文”或曰“史传文学”;反过来,像《诗经》这样的文学作品,也被历史研究者视为最珍贵最可靠的上古历史文献,其中有些作品就直接被后世称之为“史诗”,正所谓“六经皆史”、“六经皆文”。到了汉代以后,虽然随着学术的分化而使中国的正统史学与文学的关系越来越远,但是用文学来演绎历史或者把历史作为文学题材的现象并没有消失。从远在先秦的《穆天子传》、《晏子春秋》开始而形成的杂史杂传传统,到汉代以后蔚为大观,出现了袁康、吴平的《越绝书》、赵晔的《吴越春秋》、佚名的《汉武帝故事》、刘向的《列女传》等一系列著作。由此而往,魏晋南北朝有轶事类小说;隋唐以后有历史人物传奇;宋代有讲史话本;元代有历史戏剧;明代有历史演义小说;清代有历史题材的说唱;现当代有历史回忆录、历史题材的电影和电视剧等等。它们的内容是“历史”的,形式是“文学”的,“文”与“史”在它们身上如水乳交融一般,永远也不可能分开,这无疑是一种重要的中国文化现象。 遗憾的是,多年来我们虽然在断代文学史和分体文学史的研究中不断地涉及这种现象,其中一些作品,也是传统文学研究的重要对象,可是我们并没有把它们当

中国古代文学经典赏析期末

中国古代文学经典赏析 1.“古体诗”与“近体诗”概念辨析 (1)区别: 近体诗就是格律诗,包括绝句和律诗,也称为今体诗(相对唐宋而言)。在唐 以前的诗称为古体诗(不包括所谓的“齐梁体”),还有唐以后不合近体的诗也称 为古体诗。总的来说可以从句法、用韵、平仄上来区别。 在句法上:古体诗每句的字数不一,每首诗的句数也可以不一样。而近体诗只 有五言和七言两种,其中每首四句的为绝句,每首八句的为律诗,每首超过八 句的为排律或称为长律。 在用韵上:古体诗每首可用一个韵,也可以用二个或二个以上的韵,也就是说 可以在一首中换韵。而近体诗每首只可以用一个韵,再长的排律也不可以换 韵。古体诗可以在偶数句押韵,也可以在奇数句偶数句都押韵。近体诗只在偶 数句上押韵(除第一句可押可不押)。古体诗可用平声韵也可用仄声韵。而近 体诗一般只可用平声韵。 在平仄方面:古体诗不讲究。而近体诗是十分讲究的。 在律诗中,第一、二句为首联,三、四句为颔联,五、六句为颈联,七、八句 是尾联。颔联和颈联必须句形一样,词性相对,平仄相反,十分工整。实际上 三、四,五、六就是二副绝好的对联。 古体诗是与“近体”相对而言的诗体。 近体诗形成以前,除楚辞体外的各种诗歌体裁,也称古诗、古风。古体诗格律 比较自由,不拘对仗、平仄,押韵宽,除七言的柏梁体句句押韵外,一般都是 隔句押韵,韵脚可平可仄,亦可换韵,篇幅长短不限,句子可以整齐划一为四 言、五言、六言、七言体,也可杂用长短句,随意变化,为杂言体。 五言和七言古体诗作较多,简称“五古”、“七古”。杂言有一字至十字以上,一 般为三、四、五、七言相杂,而以七言为主,故习惯上归入七古一类。汉魏以 来乐府诗原是配合音乐的,有歌、行、曲、辞等。唐人摹仿前代乐府而作,有 沿用乐府古题的,如李白《蜀道难》,有即事名篇另立新题的,如杜甫“三吏”、 “三别”,白居易《新乐府》,都已不合乐,实属古体诗范围。另外,唐以前即有 以四句为单位的绝句,或称“古绝句”,唐时也有作者,与讲究平仄的近体绝句 不同,也属古体诗一种。 (2)联系: 古体诗在发展过程中与近体诗有交互关系. 南北朝后期有一部分诗作开始讲求声律、对偶,但尚未形成完整的格律,是古 体到近体间的过渡形式,或称“新体诗”。唐代一部分古诗有律化倾向,如王勃 《滕王阁》为古体诗,但它平仄合律,全篇八句,在声律上近似分押仄、平两 韵的两首七言绝句。唐代律诗格律定型之后,诗人们的古体作品中更常溶入近 体句式。如王维、李颀、王昌龄、孟浩然等人的五古中颇有律句、律联。歌行 体如白居易《长恨歌》、《琵琶行》等名篇中,也有不少句子是入律的。而有的 诗作者则有意识与近体相区别,多用拗句,间或散文化,李白、杜甫、韩愈等 均有所创造。后来明、清学者自觉注意到古诗溶入律句和用拗句避律的现象。

中国古代文学史3考试重点

1、杨维帧:牛鬼蛇神。鉄崖体,诗文标新立异,义象大,用语奇,题材有所开拓。风格秾丽瑰奇,纵横豪气而又沉沦妖治之气。《题苏武牧羊图》“牦尽风霜节,心悬日月光。” 2、《琵琶记》艺术成就:形象塑造以情动人;情节双线;文辞有神韵、语言个性化、心理描写;格律独创吻合剧情;扶植人伦,注重教化作用。 3、《窦娥冤》:悲剧审美;戏剧结构单纯明快;人物形象生动,窦娥性格发展;语言自然本色。 《西厢记》:体制创新,五本二十一折适应复杂剧情;结构起伏,悬念;人物刻画;语言本色中又见典雅富丽,点染名句,诗化,叠字排比等修辞。 4、关汉卿豪放派,叠字衬字,情感细腻,玩世态度,倔强性格。马致远清丽派,寓情于景,意境深幽。句式灵活多变伸缩自如;以俗为尚,口语化散文化;审美取向明快显豁,自然酣畅。 5、茶陵派李东阳,追求典雅流丽,师法先秦古文,诗宗杜甫。前七子李梦阳何景明,文必秦汉诗必盛唐。唐宋派文擅韩欧,唐宋古文。归有光,感情真挚动人者深;讲究剪裁布局,其文简明扼要。后七子王世贞李攀龙,文自西京,诗自天宝而下,具无足观。文学结派斗争,拟古恶流。 6、公安派袁宏道,反对贵古贱今剽窃,主张通变;独抒性灵(作家个性,发展观点反抄袭);推崇民歌小说通俗文学。局限,琐事,缺深厚社会内容;过于率直浅俗。竟陵派钟惺谭元春,通变标新立异;深幽孤峭的诗歌风格。 7、沈汤之争吴江派,合律依腔;语言本色通俗质朴。沈璟吕天成王骥德。临川派,至情论;意趣说;不妨折拗了天下人的嗓子。 8、《三国》主题:拥刘反曹(对比名义;执政思想;内部关系。正统观,底层人民愿望。)忠义,诸葛亮关羽。艺术:七实三虚(移花接木、添枝加叶、凭空造影)人物塑造(对比,夸张渲染,类型)结构(纵式,主线,横面设计,重要场面人物)语言通俗,人物刻画简略 9、《西游》成书:三藏取经;民间流传与创作(历史与传统融合;宗教色彩淡化,神话世俗色彩加重;个人集大成)。思想内容:隐喻现实(三国度);三教观念;人性多重组合;悟空反抗;思想矛盾。艺术:奇人事境,人物神物人性;幽默讽刺手法;线性结构,小故事,主线 10、《金瓶梅》西门庆:金钱权势色欲。典型意义:真实立体的人性,时代人物(官商霸,好货食利的市民社会,纵欲主义的时代潮流)艺术:文人创作长篇小说;现实主义小说(新题材,开两大流派);网状结构,辐射;类型化向典型化。 11、“三言”主旨:爱情,统治黑暗,友谊,市民生活。艺术:市民文学与文人文学的融合。情节奇;语言口语化;情节发展中塑造人物;人情世态描绘,心理

《中国文学理论》评论

用西方理论解析中国古代文论 ——美籍学者刘若愚《中国的文学理论》解析 徐志啸 刘若愚是美国著名华裔学者、斯坦福大学已故教授。他早年出生于北京,1948年毕业于北京辅仁大学西语系,1952年在英国布里斯多大学获硕士学位,此后曾先后任教于英国、香港、美国的多所大学。1967年起任美国斯坦福大学教授。刘若愚主要从事中国文学和比较文学的教学与研究,先后出版了《中国诗学〉、《中国之侠〉、《李商隐的诗〉、《北宋六大词家〉、《中国的文学理论〉、《中国文学艺术精华》等学术著作和数十篇学术论文。他在中西诗学比较研究方面,造诣精深,特别注重于用西方理论阐释中国传统文学理论,在这方面,他被西方汉学界称为开创性人物,在西方汉学界产生了重大影响,同时,他还努力融合中西诗学,建立比较诗学理论体系,为中国的传统文学理论走向世界,做出了不可磨灭的贡献,博得了很高的评价。 《中国的文学理论》一书是刘若愚生前的代表著作,它问世于二十世纪七十年代初,在美国出版后,获得美国学术界的高度评价,认为是一部采用现代西方研究方法分析中国文学理论首屈一指的新著,内容丰富,阐述精辟,为西方人士提供了认识透视中国古代文学理论的最佳窗口、比较参照中西文学理论的最好模式。[1] 本文拟对该书作一番较为系统全面的分析梳理,从中汲取对我们中国读者了解和把握中国古代文学理论有益的东西,同时有利于借助西方的眼光认识和比较中西文学理论的异同。 关于文学研究对象 刘若愚首先提出的一个认识观点,是文学研究对象问题。他认为,一般对文学研究,有两种分类,一是分为二类——文学史和文学批评,一是分为三类——文学理论、文学批评、文学史,这当中,对具体的文学批评和文学理论还有不同的理解,由此产生了不同的内涵和分类。对此,刘若愚在开篇“绪论”中先列出了一张表,将自己对文学研究对象的具体划分,作了图解——分文学研究和文学批评两大部分,文学研究部分包括文学史和文学批评两部分,其中文学批评分为理论性的批评和实用批评,理论性的批评由文学的理论和文学性理论组成,实用批评由阐释和评价组成;文学批评部分包括批评史和批评的批评,其中批评的批评分为批评的理论性批评和批评的实用批评,前者包含批评的理论和批评性理论,后者包含阐释和评价。这里须要解释的,首先是文学批评这个概念,刘若愚认为它应该包含两个概念——理论探讨和实用批评,即总体的理论性探讨,和对具体文学作品的批评;其次是所谓理论性批评,它包括文学的理论——属本体上

中国古代文学史(三)名词解释

三唐诗国名词解释 1、上官体:指高宗龙朔年间以上官仪为代表的宫廷诗风,题材以奉和、应制、咏物为主,内容空泛,重视诗的形式技巧、追求诗的声辞之美。《旧唐书》本传:“工五言,好以绮错婉媚为本,仪既贵显,故当时颇有学其体者,时人谓之上官体。” 2、文章四友:武后时期的宫廷诗人李峤、杜审言、苏味道、崔融的并称。内容不外歌功颂德、宫廷游宴,但在他们的其他一些作品中,却有时透露了诗歌变革的消息,有的还对诗歌体制的建设作出了积极的贡献。四人中,以杜审言成就最高。 3、吴中四士:指包融、贺知章、张若虚、张旭。四人为吴、越之士,文词俊秀,名扬于长安,号称“吴中四士”。张若虚成就最大,代表作《春江花月夜》,被称做是“诗中诗,顶峰上的顶峰”。 4、沈宋:初唐时期两位宫廷诗人沈全期、宋之问的合称,与“四友”先后,闻名于武周、中宗之时,因其声望相当,故世称“沈宋”。两人诗歌多是宫廷应制之作,主要成就是对声律的积极探索和实践,把四声分为平仄,在几代诗人取得的经验之上,他们完成了律诗定型化的任务,使“篇有定句,句有定字”,律诗创作规范化,从此,古体诗和近体诗有了明显的区分。 5、初唐四杰:王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王的并称,四人都出生于太宗时,才高位下,高宗时以文词齐名天下。四人从理论和实践上与“上官体”对立,体现出诗风的转变。并扩大了诗歌的题材,推动了律诗的发展。 6、山水田园诗派:盛唐兴起的一个诗歌流派。在陶渊明以来的田园诗和谢灵运以来的山水诗的基础之上。偏重于写山水风光和田园生活,大多表现自然之美和闲适心情,偶或反映农家生活现实。所作以五言为主,风格多清淡恬静,具有较高的艺术技巧和审美价值。代表诗人有储光羲、裴迪、丘为、常建等,而以王维、孟浩然为首,故后世又称“王孟诗派”。 7、王孟诗派:又称山水田园诗派,指盛唐时期以王维,孟浩然为代表诗人,以描写自然,山水田园风光,反映田园生活为作品主要内容,表现闲适隐逸之情为主题,形式上以五言律诗为主,诗风恬静淡雅,清新优美,语言清丽洗炼的诗派。 8、边塞诗派:盛唐兴起的一个诗歌流派。其诗长于七言,特别是七言歌行,善于描写边塞风光和战争生活,表现征人思妇的思想感情,大多具有爱国感情和进取精神,显示浓厚的生活气息,风格多慷慨悲壮。代表诗人有王昌龄、王之涣、王翰、崔颢、李颀等,而以高适、岑参为首。故后人也称“高岑诗派”。 9、高岑诗派:中国盛唐诗歌流派之一,即边塞诗派,主要代表人物为高适、岑参。其诗主要是描写边塞战争和边塞风土人情,以及战争带来的各种矛盾如离别、思乡、闺怨等,形式上多为七言歌行和五、七言绝句,诗风悲壮,格调雄浑,最足以表现盛唐气象。其诗人除高、岑外,还有王昌龄、李颀、崔颢、王之涣、王翰等。 10、“沉郁顿挫”:杜甫诗歌最具有特征性的艺术风格。所谓“沉郁”,主要指思想感情的博大深厚、深沉苍凉;所谓“顿挫”,主要指表现手法的沉著蕴藉、曲折有力,总起来是说杜诗用曲折跌宕的表现方法把深沉的文思和忧郁的心情巧妙表现,沉雄浑厚,苍莽悲壮,博大精深。 11、“三吏,三别” : 指杜甫的六首诗歌。杜甫在洛阳至华州的途中亲眼目睹官府强行拉夫的残暴景象,以及人民遭受的深重苦难,写下了《新安吏》、《潼关吏》、《石壕吏》、《新婚别》、《《垂老别》、《无家别》六首诗,简称“三吏”、“三别”,这六首诗,既揭露官府的残暴和人民的痛苦,又忍痛勉励人民积极参加唐王朝救亡图存的战争。字里行间有着深刻而强烈的情感,艺术感染力极强。12、诗圣:指唐代伟大的现实主义诗人杜甫。在诗歌艺术上,他能吸取和总结前人的成就,融合众长,兼备诸体,并形成特有的沉郁顿挫的风格。以诗歌全面而深刻地反映时代的变化,他以盛唐人的眼光,带着盛唐诗歌的伟大气魄,全面反映战乱以后的现实,及对现实矛盾、人们痛苦做了深刻的揭露。又洋溢着积极乐观的精神,同时,也为中唐现实主义诗歌的发展开辟了道路,在诗歌史上占据着划时代的地位,后世称之为“诗圣”。

中国古代文学理论批评史重点

批评史(上) 一.中国文学理论批评的深化和扩展------唐宋金元时期 1.殷璠“兴象论” “兴象论”是殷璠从反齐梁的角度以及总结盛唐诗歌艺术成就的基础上提出的诗歌创作主张。他从诗歌艺术形象塑造的角度,指出六朝人过于偏重在词藻、声律等具体形式、技巧方面,而轻视了审美意象的创造,因此提出了诗歌创作应以创造“兴象”,即艺术意象为主的思想。 “兴象”是殷璠首先提出的重要文艺美学概念,指诗歌中完整的审美意象,偏重于指主体比较隐蔽的客体形象,它可以极大地感发人的性灵,产生浓厚的审美兴趣,启发人们丰富的想象。因此说“兴象”是“可以兴”的审美形象。 标举“兴象”,反对“轻艳”是殷璠诗歌理论的基本特征。 2.王昌龄“诗境论” 王昌龄著有《诗格》一书,他强调了诗歌创作必须在意与境密切结合的情况下进行构思。创作中首先要立意,但诗歌创作中的意必须与外境融为一体,然后才能产生有艺术价值的好作品,如“境思不来,不可作也。” 意与境的融合,就是心与物的结合,这样才能创造生动的艺术形象。 以心击物,深穿其境,即是要求心与物能水乳交融,这种心与物的结合又必须在创作主体“安神净虑”(“虚静”)的条件下实现。 意与境的和谐,必须任其自然,由感兴而生成,绝不是人为强制所能达到的。 王昌龄关于诗境的论述,一般以<<吟窗杂录>>本<<诗格>>中的“三境”、“三格”说作为主要依据。 3.杜甫的文学思想要求表现民生疾苦,“为民请命”。他主张文学创作要描写现实的社会内容。 杜甫对庾信后期诗歌、齐梁著名诗人艺术成就、初唐四杰诗歌创作都给予了很高的评价。 <<戏为六绝句>>中以诗论诗,杜甫对待前代文学的态度是既要继承风雅的传统,“别裁伪体”,又要“转益多师”。 杜甫诗歌创作思想核心是讲究传神。 4.皎然“取境说” “取境”指诗歌意境的创造,他认为诗歌意境构思过程中要依靠诗人的灵感,出现“意境神王,佳句纵横”。他力求把人工修饰与天工自然融为一炉,很重视人工修饰在意境创造中的作用。 皎然对诗境审美理想的追求,仍是在天真自然,有象外之奇,有飞动之貌,写冥奥之思,若不思而得。 皎然在<<诗式>>、<<诗议>>中论述了诗歌意境的美学特征:具有象外之奇,言外之意;气腾势飞,具有动态之美; 真率自然,天生化成,无人为造作痕迹。 <<诗式·取境>>云“或云:诗不假修饰,任其丑朴,但风韵正,天真全,即名上等。予曰:不然。无盐阙容而有德,曷若文王太姒有容而有德乎?又云:不要苦思,苦思则丧自然之质。此亦不然。夫不入虎穴,焉得虎子?取境之时,须至难至险,始见奇句;成篇之后,观其气貌,有似等闲,不思而得。此高手也。有时意境神王,佳句纵横,若不可遏,宛如神助。不然,盖由先积精思,因神王而得乎?” 5.晚唐司空图提出了“象外之象,景外之景”、“韵外之致”、“味外之旨”、“思与境偕”等著名诗歌美学范畴。他 在诗歌理论批评中,比较偏重于诗歌的艺术美,深入地探讨了诗歌意境的美学特征。 诗歌的“味外味”---“文之难,而诗之尤难。古今之喻多矣,而愚以为辨于味而后可以言诗也。”文学作品运用生动的语言,描写了许多具体的景象,但文学作品的真正醇美之处在于由这些具体景象所构成的,存在于这些具体景象之外的艺术意境上,可以让读者用自己的想象去补充它、丰富它。 诗歌的“味外之旨”、“韵外之致”---指艺术意境所具有的含蓄不尽、意在言外的特点。司空图欣赏的是以这种艺术意境来表现山水田园隐逸生活、寄托佛老情操的诗歌。 司空图认为诗歌意境的创造,必须做到“思与境偕”。它指诗人在审美创造中,主体与客体、理性与感性、思想与形象的融和化合,是和某种特定的外在境界相联系的。 诗歌“醇美”之味在诗外,亦即“象外之象,景外之景” 6.白居易:为艺术而艺术,为生活而艺术 他强调诗歌创作要起到“救济人病,裨补时阙”的积极社会作用,创作方法上要体现“直书其事”的“实录”精神。 7.陈子昂的兴寄论与风骨论 陈子昂针对六朝文学内容不够充实、不注意整体审美形象塑造两个弊病,从正面提出了“兴寄论”与“风骨论” 的文学创作主张,这也正是唐代前朝文艺思想发展中的核心思想。他在<<与东方左史虬修竹篇序>>中提出他的文学主张。

中国古代文学史一

古代文学史一测验1 1.单选题 1.1 以下作品包含在《九歌》中的有 a《哀郢》 b《河伯》 c《抽思》 d《怀沙》 1.2《大雅》中的五篇史诗是反映哪代人的历史的 a夏人 b商人 c周人 d秦人 1.3 《左传》写人主要表现在 a性格化人物明显多于类型化人物 b是史传文学人物塑造成熟的标志 c把人物置入矛盾冲突的环境中塑造 d注意刻画人物的心理 1.4荀子是先秦最后一位 a阴阳家大师 b兵家大师 c法家大师9 d儒家大师 1.5李益写得最多最好的诗为 a边塞诗 b山水诗 c田园诗 d唱和诗 1.6下列作品中,属于王符《潜夫论》的是 a《谏营昌陵疏》 b《艺增篇》 c《抑谶重赏疏》 d《实贡篇》 1.7东汉《北征赋》的作者是 a赵壹 b班固 c张衡 d班彪 1.8杜牧诗歌中最受推崇的诗体是 a五言古诗 b七言律诗 c五言绝句 d七言绝句 1.9下列作品中属于女诗人蔡琰创作的是 a《娇女诗》 b《艳歌行》 c《悲愤诗》 d《美女篇》 1.10 汉书》不同于《史记》的体例特点是 a取消“列传” b保留“书” c不设“世家” d保留“表” 1.11《诗经》中的赋、比、兴与风、雅、颂原本合称a六艺 b六能 c六体 d六诗 1.12《小雅·十月之交》属于 a婚恋诗 b史诗 c农事诗 d政治讽喻诗 1.13《诗经》收录的诗歌的时限 a夏商周 b春秋至战国 c西周晚期至战国初期 d西周初年到春秋中叶 1.14汉代传授《诗经》的曾有四家,而后来独行于世的只有 a鲁诗 b齐诗 c韩诗 d毛诗 1.15对于韩非的表述正确的一项是 a战国末燕国公子 b韩非死于韩国狱中 c著有《五蠹》、《孤愤》 d与荀卿俱事李斯为师 1.16以下表述符合《国语》一书是 a《国语》是我国现存的第一部编年体史书 b《国语》以记事为主 c《国语》完整系统地叙述历史事件 d《国语》作者相传是左丘明 1.17谢灵运诗歌追求的是 a清水芙蓉之美 b典丽华赡之美 c热烈明畅之美 d刚健雄放之美 1.18以下对《诗经》抒情性描述正确的一项是 a《诗经》的作品基本是抒情诗和叙事诗,而以叙事诗占多数。 b《诗经》抒发情感的方式是较为含蓄的。 c象征化的抒情和情感化的叙事,形成了《诗经》抒情与写实的统一。 d叙事性的诗作中也饱含着作者的真挚感情。 1.19 《郑风·将仲子》属于《诗经》婚恋诗中的哪类诗 a抒发恋爱和相思的甜蜜 b表现恋爱的曲折和苦恼 c描写夫妻间真挚情爱 d弃妇诗 1.20韦应物后期诗歌的风格是 a沉郁顿挫 b闲淡简远 c刚健明朗 d雄奇奔放 1.21《庄子》中所谓“卮言”指的是 a名人的话 b奇幻谲诡的故事

中国古代文学作品介绍

中国古代文学作品介绍 《列子》:相传为战国时郑国人列御寇所作。书中还保存了一些先秦时代优秀的寓言故事与神话传说,如《愚公移山》、《歧路亡羊》等,想象丰富,清新活泼。 《史记》:西汉司马迁著,我国第一部纪传体通史,原名《太史公书》,共一百三十篇,分为“八书”、“十表”、“十二本纪”、“三十世家”、“七十列传”。它记载了黄帝到汉武帝时长达三千年的历史,其人物传记开我国史传文学的先河。《史记》就是古代散文史上的一座丰碑,给后人以无尽的启示与深远的影响,被鲁迅誉为“史家之绝唱,无韵之离骚”。 “四书”、“五经”:“四书”即《论语》、《大学》、《中庸》、《孟子》; “五经”为《诗》、《书》、《易》、《礼》、《春秋》。“五经”再加上《论语》、《孝经》为“七经”。 《楚辞》:我国第一部浪漫主义诗歌总集,由于诗歌的形式就是在楚国民歌的基础上加工形成,篇中又大量引用楚地的风土物产与方言词汇,所以叫“楚辞”。《楚辞》主要就是屈原、宋玉等人作品,就是西汉末年刘向搜集辑录而成。后人又称楚辞为“骚体”。《楚辞》对后世文学影响深远,不仅开启了后来的赋体,而且影响历代散文创作。就是我国积极浪漫主义诗歌创作的源头。 《诸子集成》:原国学整理社辑,本书辑录先秦到南北朝儒、道、阴、阳、法、名、墨、纵横、杂、农、小说家等各学派代表作品二十八种。 《国语》就是我国最早的国别体史书,共二十一卷,传为左丘明所著。全书按不同国家记载史事。《国语》与《左传》明显的区别就是:《国语》分别不同国家,以记言见胜;《左传》则按年代编号,长于记事。 《吕氏春秋》:又名《吕览》,先秦杂家的代表著作,由战国末秦相吕布韦集合门客编成,全书共二十六卷。此书就是一部理论散文最早的总集。 《诗经》:我国第一部诗歌总集,通称为《诗》或《诗三百》,到了汉代,儒家奉它为“经”,才称《诗经》,共305篇,分为“风”、“雅”、“颂”三部分,《诗经》就是我国诗歌现实主义优良传统的源头,其思想内容与艺术成就,对我国文学,尤其就是诗歌的发展有着深广的影响。诗歌的形成以四言为主,多数为隔句用韵,并普遍运用“赋”、“比”、“兴”的表现手法,在章法上具有重章叠句反复咏唱的特点。 《古诗十九首》:无名氏作,它继承了乐府民歌中抒情诗的技巧,又吸收了《诗经》、《楚辞》的营养,用自然、朴素的语言表达深挚的感情,它代表了汉代五言诗的艺术高峰。

中国古代文学史三教案

《中国古代文学》(二)引论 一中国古代文学的四期五体 中国文学的分期:中国文学,古近现当 先秦文学 汉魏六朝文学 唐宋文学 元明清文学 中国古代文学的分体:诗文词小说戏曲 诗:古体诗、近体诗 文:包括古文、骈文、赋等 词 小说:文言小说、白话小说 戏曲 二《中国古代文学》课程的性质和意义 中国古代文学是中国文学史的重要组成部分,是中文专业的主干课程。三《中国古代文学》课程学习的基础:古代汉语 1 识记繁体字 2 断句与标点 3 学会看注释和使用工具书 四《中国古代文学》课程学习的方法 1 熟读多背 书读百遍,其意自见。 熟读《唐诗三百首》,不会作诗也会吟。 读懂作品(语言)——进行审美(文学) 2 掌握线索 第一讲唐诗概论 一唐代诗歌的繁荣 1名家辈出,名篇荟萃 2题材宽广,内容丰富 3体制完备,形式多样 4百花齐放,风格繁多 5继往开来,影响深远 二唐代诗歌繁荣的原因 1内因:前代文学发展所积累的艺术经验 2外因:外在的社会文化环境最为适宜诗歌生长 国家统一,社会安定,政治统一,经济繁荣 皇帝的提倡和诗赋取士 思想开放,三教并用,积极吸收外来文化 诗歌风气的盛行和人们情感表达的自由 三唐代诗歌的分期:四唐说 1初唐(高祖武德——玄宗先天) 初唐前期(高祖、太宗):贞观诗坛 初唐后期(武后、中宗):四杰、沈宋、陈子昂 2盛唐(玄宗开元——代宗大历)

盛唐之音、盛唐气象 3中唐(代宗大历——穆宗长庆) 前期(大历——贞元):大历十才子 后期(贞元——长庆):元白、韩孟 4晚唐(敬宗宝历——唐亡) 前期(宝历——宣宗大中):小李杜 后期(咸通——唐亡) 四《全唐诗》 第二讲初唐诗歌 一沈宋 初唐诗人沈佺期和宋之问为律诗的定型作出了贡献,二人并称为“沈宋”,宋之问被贬岭南往返时的行旅诗写得较好,如《渡汉江》,沈佺期的代表作为《独不见》。 二初唐四杰 初唐时期的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四人被称为“初唐四杰”,他们在诗歌创作上高扬时代精神,风格也较为清雄,开一代风气之先,为唐诗的变革作出了杰出的贡献。王勃代表作为《送杜少府之任蜀川》,杨炯的代表作为《从军行》。三陈子昂的《登幽州台歌》 第三讲盛唐山水田园诗 一盛唐山水田园诗繁荣的文化背景:盛唐隐逸文化 1 隐逸的文化根源 2 盛唐时期隐逸的表现:中国古代隐逸方式的多元化 由隐而仕 由仕而隐 边仕边隐 二王维的《渭川田家》与《山居秋瞑》 诗情:清淡幽静、缥缈空灵的诗歌境界 画意:鲜明的色彩美、线条美、构图美 音乐美:善于捕捉自然的音响与声息 禅趣:超然出世的情怀与寂静的境界 三孟浩然的生平与诗歌创作 孟浩然主要活动于开元年间。一生以四十岁为界,分为前后两期。前期闭门读书,为仕而隐;后期因无人汲引,求仕失败,愤然隐居。他既追慕陶渊明躬耕田园的高尚情操,又怀有盛唐人拯世济物的时代理想,诗多以山水田园为描写对象。或描写隐居萧散高雅的生活和种种闲情逸致,或描写行旅途中所见山水胜景和高情远思。风格自然平淡,意境完整浑成。 第四讲盛唐边塞诗 一盛唐边塞诗繁荣的文化背景:盛唐时期的边塞战争 1 唐代的对外用兵政策 2 文人们的从军风尚 二高适的《燕歌行》 《燕歌行》综合了作者的见闻,以高度的艺术概括和极其凝炼的笔墨,在广阔的背景上描写了边塞战争,表现了丰富复杂的思想感情。其中既有对战士保卫边疆、奋不顾身的英雄气概的颂扬,也有对战争给征人家庭带来痛苦的深切同情,

完整版中国古代文学史单项选择题及答案

第一部分单项选择题 1. 我国第一部诗歌总集是(D) A.《山海经》 B.《乐府诗集》 C.《楚辞》 D.《诗经》 2. 《诗经》被称为“经”是在(C) A. 先秦 B. 秦代 C. 汉代 D. 南北朝 3. 《诗经》全书共有(D)。 A. 100篇 B. 105篇 C. 300篇 D. 305篇 4. 最早提出“孔子删诗说”的是(C)。 A. 孟子 B. 荀子 C. 司马迁 D. 班固 5. 《诗经》在当时被划分为“风、雅、颂”,其划分的主要标准是(C)。 A. 地域 B. 社会作用 C. 音乐 D. 内容 6. 《诗经》用作宗庙祭祀舞曲的是(D)。 A. 国风 B. 小雅 C. 大雅 D. 颂 7. “风、雅、颂”是《诗经》的(A)。 A. 分类 B. 表现手法 C. 思想内容 D. 特征 8. 汉代“四家诗”指(B)。 A. 齐鲁郑毛 B. 齐鲁韩毛 C. 齐郑韩毛 D. 齐鲁韩郑 9. 我们今天所看到的通行的《诗经》属于(D)。 A. 齐诗 B. 鲁诗 C. 韩诗 D. 毛诗 10,《诗经》最基本的句式是(A)。 A. 四言 B. 五言 C. 杂言 D. 七言 11. 《诗经》中写男青年对河边采集荇菜的一位女子的相思,想象着和她相爱的诗篇是(C)。 A. 《召南·摽有梅》 B. 《郑风·褰裳》 C. 《周南·关睢》 D. 《邶风·静女》 12. 《诗经》中描绘了一个美丽清泠、朦胧迷茫的抒情境界,刻画诗人徘徊追思的形象, 借助景物和意象含蓄委婉地表达相思和追怀之情的诗篇是(D)。 A. 《邶风·静女》 B. 《周南·关睢》 C. 《陈风·月出》 D. 《秦风·蒹葭》 13. 《七月》是一首(B)。 A. 表现周人政治生活的诗歌 B. 农事诗 C. 反映婚姻问题的诗歌 D. 反映上层社会生活的诗歌 14. 汉代儒学家中为“毛诗”作笺的是(C)。 A. 毛苌 B. 毛亨 C. 郑玄 D. 班固 15. 《论语》是一部(D)。 A. 纪传体史书 B. 长篇论文 C. 杂记 D. 语录体著作 16. 道家学派开创者是(C)。 A. 孔子 B. 孟子 C. 老子 D. 庄子 17. 《庄子》今存(D)。 A. 2O篇 B. 30篇 C. 33篇 D. 52篇 。)D先秦最后一位儒学大师是(18. A. 孟子 B. 子夏 C. 颜渊 D. 荀子. 19. 《劝学》的作者是(D)。

中国古代文学史三作品整理版本

第一编隋唐五代文学作品选 第一章隋代诗歌 第一节隋代诗坛的总特征 南北文风同时并存,相互影响却又合而未融,虽有发展却艰于创新,齐梁文风在新朝继续沿袭,整个文坛仍处于过渡阶段。 第二节主要作家(诗人)作品 隋代文学(诗歌)的作者主要有两部分,一部分北齐、北周旧臣,有薛道衡、卢思道、杨素等,他们是北朝诗风的代表;另一部分由梁、陈入隋的文人,有江总、虞世基等,他们把南朝诗风带入隋朝。所以,隋代可以看作是南北文学合流并向唐过渡的最初阶段。 卢思道 卢思道(约530-582),今传辑本《卢武阳集》一卷。主要生活在北朝。 他有一些诗如《采莲曲》偏于齐梁风格,但他的《从军行》则体现了北方文人重“气质”的特点,是他的代表作。 《从军行》 朔方烽火照甘泉,长安飞将出祈连。犀渠玉剑良家子,白马金羁侠少年。平明偃月屯右地,薄暮鱼丽逐左贤。谷中石虎经衔箭,山上金人曾祭天。天涯一去无穷已,蓟门迢递三千里。朝见马岭黄沙合,夕望龙城阵云起。庭中奇树已堪攀,塞外征人殊未还。白雪初下天山外,浮云直上五原间。关山万里不可越,谁能坐对芳菲月。流水本自断人肠,坚冰旧来伤马骨。边庭节物与华异,冬霰秋霜春不歇。长风萧萧渡水来,归雁连连映天没。从军行,军行万里出龙庭。单于渭桥今已拜,将军何处觅功名。 前半写将士们英勇出征,杀敌报国,久戍不归,生活艰苦,思亲念家。后半写思妇遥念亲人,情兼忧怨。结句讽刺靠战争猎取功名的将军。 诗中不仅具有北朝诗歌刚健雄劲的风格,而且也具有南朝诗歌清丽流畅的特色。两种风格很自然地融合在一起。 从形式上来看,这首诗采用的是南朝歌行体,对唐代七言歌行的发展有很大的影响。胡应麟《诗薮》:“音响格调,咸自停匀,体气丰神,尤为焕发。六朝歌行可入初唐者,卢思道《从军行》、薛道衡《豫章行》。” 杨素 隋朝开国重臣,亲历征战,对军旅生活体验尤深。《出塞》二首为代表作。《山斋独坐赠薛内史》二首,格调清远,“转似出世高人”(沈德潜)《赠薛播州诗十四章》也是佳作。《隋书·杨素传》:“词气宏拔,风韵秀上,亦为一时盛作”。

古代文学史三

古代文学史三标准化管理部编码-[99968T-6889628-J68568-1689N]

一、名词解释 西昆体:北宋初期诗坛上声势最盛的一派,以《西昆酬唱集》而得名,代表人物是杨亿﹑刘筠、钱惟演。题材狭隘,主要是咏史、咏物和描写流连光景的生活内容。专门模仿李商隐诗的艺术外貌,而缺乏李诗蕴涵的真挚情感和深沉感慨,形式精美,内容空洞。 诚斋体:南宋诗人杨万里独具面目的诗体,因其字诚斋而得名,严羽《沧浪诗话》中称为“诚斋体”。极具创造性与个性。其风格特征是细腻小巧,富有情趣,生动活泼;想象奇特,立意轻巧;善于调侃戏谑,作品幽默风趣;诗风清新自然,语言平易通俗。 3、山谷体:北宋诗人黄庭坚字山谷,他的诗以鲜明的风格特征自成一体,因此被称为“山谷体”。黄诗中有丰富的人文意象,诗歌创作贯彻了求新求变的精神,从而创造了生新廉悍的艺术风貌,章法回旋曲折,善用修辞手法,重视炼字造句,还有声律奇峭的特点。同时也有奇险、生硬、不够自然的缺点。晚年诗作体现出归真返璞的倾向。 晚唐体在太宗真宗朝,有一批所谓“晚唐派”诗人,大多是隐士或僧人,代表人物有寇准,九僧等。这一派追踪贾岛姚合的诗风,多些清幽枯寂的隐居生涯。诗境狭窄,偏爱五律,重中间二联,可以锤炼颈联,力求精警动人,但工巧有余,混成不足,甚者流为琐屑。炼句不炼意,有句而无篇。 江西诗派:宋徽宗初年,吕本中作《江西诗社宗派图》,把黄庭坚、陈师道为首的二十五人列为“江西诗派”。江西诗派是在黄庭坚的直接影响下形成的,他们的创作具有与黄庭坚类似的众多特点,讲究用典,生新瘦硬。 江湖诗派:江湖诗派因南宋书商陈起刊刻《江湖集》而得名。集中之作者,大多为落第文人,穷愁潦倒,浪迹江湖,但各人作品的思想内容与艺术分风格并不相同。其中成就较高者有刘克庄、戴复古等人,他们的作品表现了爱国情操,反映了民生疾苦,在一定程度上继承了陆游的精神。 “一祖三宗”:是指江西派标榜和效法的诗歌作家,一祖指杜甫,江西诗派标榜要向杜甫学习;三宗指的是黄庭坚﹑陈师道﹑陈与义,其中以黄庭坚的诗歌理论和创作理论作为学习和模仿的关键。 辛派词人以辛词为榜样,有意识地学习苏轼,有共通的爱国主义倾向。“以文为词”的表达方式。议论纵横,豪迈奔放,恣肆粗狂的创作风格。代表人物:张孝祥,刘克庄,刘辰翁,陈亮。 “永嘉四灵”:是指南宋后期永嘉(今浙江温州)的四位诗人:徐玑;徐照;翁卷;赵师秀。由于他们四人的字号中均有一“灵”字,故谓之“四灵”。他们又都是永嘉人,诗风极为相似,且都由叶适鼓吹而闻名于世,故谓之“永嘉四灵”。 北方戏剧圈:以大都为中心,包括长江以北的大部分地区,流行杂剧。代表剧作家为关汉卿、王实甫、马致远、纪君祥、张国宾、杨显之等。题材较多为水浒故事、公案故事、历史传说,作品更多给人以激昂、明快的感受。 南方戏剧圈:以杭州为中心,包括温州、扬州、建康、平江、松江乃至江西、福建等东南地区。呈现出两个剧种相互辉映的局面。在南方戏剧圈中除了演出从北方传入的杂剧剧目外,较多剧作注重表现爱情婚姻和家庭伦理等社会问

中国文学理论批评发展史名词解释

中国文学理论批评发展史名词解释 1、“诗言志” 《尚书&S226;尧典》:“诗言志,歌永言。”指诗乃是人的思想、意愿、情感的表现,是人的心灵世界的呈现。先秦时期所谓“志”,主要指政治上的理想抱负。 “诗言志”虽最早见于《尚书&S226;尧典》,但最早提出“诗言志”理论的当为《左传》所记的襄公二十七年赵文子对叔向所说的“赋诗言志”。“诗言志”说最早源于歌舞乐一体的文艺形态,因此,“诗言志”最早只是一种文艺观而非文学观。 2、“思无邪”。 原出《诗经&S226;鲁颂&S226;駉》,指牧马人放牧时专心致志的神态。孔子借它来概括全部《诗经》的特征。“思”是句首语气词,无实意。“无邪”就是“雅正”。 “思无邪”意在提倡一种“中和”之美。 3、“兴观群怨”说 孔子在《论语&S226;阳货》中提出。朱熹解释为:兴,指诗歌生动具体的艺术形象可以激发人精神之兴奋,从吟诵、鉴赏诗歌中获得一种美的享受;观,比较侧重诗歌所反映的社会政治与道德风尚状况以及作者的思想倾向与情感心态。群,指文学作品的团结作用。怨,就是文学作品(诗歌)干预现实、批评社会的讽谏作用。 4、“尽善尽美”说 这是孔子在评述“韶乐”与“武乐”时对韶乐所做的评价。他认为舜时的韶乐,“《韶》,尽美矣,又尽善也。”原因是舜具备了圣德而受禅让,故尽善。由此也可以看到孔子在审美判断中融入道德批判的因素。 5、知言养气 “知言养气”说,出自《孟子&S226;公孙丑上》。孟子认为,必须首先使作者具有内在的精神品格之美,养成“浩然之气”,才能写出美而正的言辞。这里的“养气”当是指培养自己的高尚思想情操和道德品格。“养气”了,才能“知言”,即知道如何写出好作品。这种思想影响到文学创作,就特别强调一个作家要从人格修养入手,培养自己崇高的道德品格,然后才能写出好的文学作品。“知言养气”说形成了中国古代文论史上以气论文的悠久传统,对中国的文学创作和文学批评都产生了巨大影响。 6、以意逆志 “以意逆志”,出自《孟子&S226;万章上》。“意”是指诗的表层意思,“志”是指深层情志。主张通过对作品文本表层的象征的“意”,去推求作品的深层意蕴和作者之志。此说是与文学创作中的比兴手法相对应的批评方法,长期为后世批评家所遵用,并在鉴赏学中得以拓展其理论内涵。 7、知人论世 出自《孟子&S226;万章下》。孟子的愿意是与古人为友,须读懂他的作品,而欲理解作品,必须了解其作者,而欲了解其作者,又须把握其所处的时代。文学作品的思想感情内涵、

中国古代文学作品常识大全

亲爱的朋友,很高兴能在此相遇!欢迎您阅读文档中国古代文学作品常识大全,这篇文档是由我们精心收集整理的新文档。相信您通过阅读这篇文档,一定会有所收获。假若亲能将此文档收藏或者转发,将是我们莫大的荣幸,更是我们继续前行的动力。 中国古代文学作品常识大全 下面是的我们为你们整理的文章,希望你们能够喜欢 元明清作家作品 关汉卿,号已斋叟,大都(北京)人,元代杂剧(戏曲)作家,我国戏剧史上最伟大的戏剧家,元杂剧的奠基人。所作杂剧达60多种,今存14种,以《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《单刀会》最为著名,有《关汉卿戏曲集》。《窦娥冤》是我国戏曲史上典型悲剧之一。 王实甫,大都(北京)人,元代杂剧(戏曲)作家,代表作《西厢记》5本,21折,以歌颂反封建的爱情为主题,歌颂张生和莺莺为争取婚姻自由所进行的斗争,矛头直指封建礼教和婚姻制度,具有强烈的反封建思想。 马致远,号东篱,大都(北京)人,元代戏曲家、散曲家,所作杂剧15种,代表作有杂剧《汉宫秋》、散曲《天净沙秋思》。 施耐庵,元末明初小说家。他的代表作《水浒》即《水浒传》又名《忠义水浒传》,是我国古代描写农民革命斗争的长篇白话

章回体小说。 罗贯中,名本,字贯中,号湖海散人,元末明初小说家,相传为施耐庵学生,曾共同从事创作。传有17种通俗演义,代表作《三国演义》,它是我国古代著名的长篇历史章回小说,也是我国文学史上第一部章回小说。全书120回。 于谦,字延益,钱塘(浙江)人,明朝大臣、爱国将领。官至兵部尚书,溢忠肃,诗人。有《于忠肃集》。《石灰吟》为作者12岁所作,选自《古代诗歌选》。 吴承恩,字汝忠,号射阳山人,山阳(江苏)人,明代小说家。四十多岁中贡生,官仅至县丞,因耻于折腰而罢归,一生贫寒,对黑暗现实不满。晚年著成我国第一部神话长篇小说《西游记》,既寄托了他济世匡时的愿望,也是积极浪漫主义的杰作,其艺术性标志着我国浪漫主义文学达到一个新高峰。 归有光,字熙甫,号震川,昆山(江苏)人,后徒居嘉定(上海),明末散文家,60岁中进士,官任南京太仆寺丞。所作散文朴素简洁,善于叙事,有《震川先生集》。《项脊轩志》选自《震川文集》。 汤显祖,江西临川人,明代戏曲家,曾任南京太常寺博士、礼部主事。代表作《牡丹亭》(又称《还魂记》)。剧作多反对封建礼教,追求个性解放。

相关文档
相关文档 最新文档