中国文学批评史期末考完

一、名词解释

1、赋诗言志

借用或引申《诗经》中的某些篇章来暗示自己某种政教怀抱和人生态度。

《尚书·尧典》：“诗言志，歌永言。”指诗乃是人的思想、意愿、情感的表现，是人的心灵世界的呈现。先秦时期所谓“志”，主要指政治上的理想抱负。“诗言志”虽最早见于《尚书·尧典》，但最早提出“诗言志”理论的当为《左传》所记的襄公二十七年赵文子对叔向所说的“赋诗言志”。

“诗言志”说最早源于歌舞乐一体的文艺形态，因此，“诗言志”最早只是一种文艺观而非文学观。

2、声律论

南齐永明时，由沈约、谢眺等人提出的关于诗歌语言的声音、韵律的理论。这是对诗歌语言形式美的理论总结，对后世产生了重大影响。

但钟嵘认为过份讲究声律，文学创作就会受到束缚，就会影响“自然英旨”的产生。

3、知人论世

知人，即了解作者的思想、生活经历、成长过程和审美趣味；论世，即了解作者所处的时代环境、社会生活、历史事件和写作背景等。知人论世，既了解了作者的人格和思想，又能结合时代环境，才可以真正领会和理解文学作品的内涵，防止主观臆断和片面偏颇。涉及到了文学批评的社会学方法，较为客观和公允，是中国文学批评方法论体系中的金绳宝筏。

此说是在《孟子·万章下》中提出的，也是重要的文学批评方法。此说是对其“以意逆志”说的重要补充，对后世的文学批评具有重大的影响。

4、诗味说

唐代司空图创立诗味说，认为味是诗歌必须具有的属性。诗歌创作和评论都以辨别“味”为首要条件。他认为诗味来源于咸酸等单一的味，但又蕴含单一之味之外的醇美。单一的味相当于自然美，而诗味相当于艺术美。这是诗味说的基本内涵。司空图说“近而不浮远而不近”，说的就是有韵味的诗歌的艺术特征，前者指具体景象的描写要真实自然，如在目前，而不空泛。后者指具体景象构成的意境应当含蓄深远，有无穷之余味。

5、活法

南宋时期江西诗派的诗歌理论。以吕本中为代表，以“脱胎换骨”、“点石成金”为中心，学习豫章黄公而至变幻不测，是对黄庭坚诗法论的修正。

6、隐秀

刘勰关于文学形象的艺术特征的理论。隐，是指意象的意而言的，它是内在的、隐蔽的，是寄寓于客观物象中的作家的心意情志，故要“以复义为工”。秀，是指意象的象而言的，它是具体的、鲜明的、突出的，是针对客观物象的描绘而言的，故要“以卓绝为巧”。

7、大音希声

老子认为最美的声音就是没有声音，有声只能是声音之美的一部分，而无声则可以使你去想象全部最美的声音。大音希声是一切艺术和美的最高境界，体现了道教的虚静玄览思想，体现了绝弃人工、委任自然的审美特征，是中国古代艺术意境的主要特征。

8、《毛诗序》

《毛诗序》是我国古代诗论的第一篇专著。有《诗大序》和《诗小序》。它是汉代学者综合先秦儒家相当时经师关于诗乐理论而写成的。一般认为是汉代毛苌、卫宏对《诗经》的传授题解，作者尚有争议，主要包括施教说、讽谏说、六艺说、情志统一说。是儒家文艺思想的有代表性的纲领性著作，对汉代以及整个封建社会的文学思想和文学创作，都产生了广泛而深远的影响。

9、《诗品》

钟嵘作，是中国文学理论批评史上的一部重要著作，本名《诗评》，把自汉迄梁的122位五言诗人分为上中下三品，对这些诗人及其作品的成就高下、艺术风貌特征均进行了总体性的评论，并且区分流

派，追寻各自的渊源关系。《诗品》阐发了钟嵘基本的文学思想：感情论、自然论、风骨论、滋味论。

10、悟入

由吕本中提出，是对江西诗派悟入说的发挥，针对活法提出，兼取苏黄两家之意，既有诗境之悟，又有律法之悟。在渐悟的基础上顿悟，勤于修行必有大彻大悟之一天。

11、以禅喻诗

以禅喻诗的风气开始于北宋苏、黄等人。严羽改变了前人仅以参禅喻学诗"工夫"的作法，直接以禅境喻诗境，以参禅的"妙悟"喻对诗歌本质的领会。禅宗在说明"如何是禅"的问题时总是恍惚其辞，悠谬其谈，绝不肯作出正面回答。严羽认为诗的本质也是不可言传的，只能依"妙悟"。这样，他就把以禅喻诗运用到诗的本质问题上，由此导出了后人的"诗禅等一"等论调。

12、童心说

明代李贽的文艺思想，童心指的是人的自然本性。核心是强调文学源于人的心灵，以师心代替师古，要求文学冲破礼教藩篱，摆脱理学的束缚，以真实、自然与化工造物同体为最高审美原则。提倡真情，反对假理。肯定人欲，反对天理。具有启蒙色彩的文艺主张。强调作家必须写出摆脱了理学桎梏的人性之美，方为最美之佳作。

其一，锋芒直指盛行于世的假道学和假诗文；其二，提倡顺乎人的自然本性，要求在一定程度上摆脱封建道德规范和理学的束缚；其三，重视和倡导小说戏曲，并把小说戏曲看作是明代文学的代表，这是对传统文学观念的一个突破。

13、肌理说

清代翁方纲提出，强调诗文之写作当如肌肤之有纹理，不能流于空疏而要讲究切实，要求言有物和言有序，以扎实的学问为基础，经得起严格考证的检验。

14、性灵说

袁枚的性灵说：①主张师心与师古的结合。②主张诗歌创作要以天工自然为主，但又不否定人工修饰的必要，应由人工修饰达到天工自然之美。③在诗人的修养上，把先天禀赋和后天学习结合起来。

袁枚的性灵说体现了个性解放的要求，同时又继承和发展了李贽的“童心说”和公安派的“性灵说”

的诗学思想，对明清浪漫主义创作风格提供了新的理论。

明代公安三袁提出：①真，诗文创作必须抒写作家的性灵。②变，是公安派批评复古模拟文学思潮的理论基础。③趣，要求作家有自己的个性，其作品有特殊的“趣”，并在艺术上趋于平淡自然。

④奇，文字创作不师法前人，而师法自然，以无法为法。

15、格调说

清代沈德潜主张有益诗教、有补于世道人心的“中正和平”之作，故而归之于有法可循、以“唐音”为准的格调。在神韵基础上侧重含蓄蕴藉而形成，遵循合乎自然之法。

二、简答题

1、简述《毛诗序》中的“六义”

“六义”原名“六诗”，最早见于《周礼·春官》，顺序是：风、赋、比、兴、雅、颂。唐代孔颖达把“风、雅、颂”归纳为对《诗经》的分类，赋、比、兴是对《诗经》表现方法的归纳。

风：以某个人的事表现其所属诸侯国家的风尚。雅：讲整个周王朝的王政废兴。颂：歌颂盛德而告知神明。赋：直抒铺陈。比：比方于物。兴：托事于物。

2、简述“诗可以怨”

①《论语·阳货》中记载：诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。怨的主体是指对现实不良政治的批判，是就文学作品的干预现实、批评社会的作用而言的。

②孔子对《诗经》中表现普通百姓的思想、感情、愿望的作品和表现下层官吏牢骚不满的作品表示肯定，是孔子思想中的“仁”和民主与进步因素的集中体现。

③是孔子对古代献诗讽谏传统的一个理论上的概括与总结，并成为中国文学理论批评发展史上的重要传统。

3、试述魏晋南北朝“缘情说”的主要内容

它主要有三大特征：其一，强调外物对主体情感的感召或摇动，同时又强调主体情感在整个创作过程中的主导作用；其二，强调“摇荡性情”的“物”，兼有自然现象和社会现象两方面；其三，强调悲哀之情在创作发生中的重要意义，继承了司马迁“发愤著书”的理论传统，并进一步形成作品的美学价值。

（1）缘情说与五言诗的发达有关，也是对传统言志说的重要补充。（2）缘情说最早由陆机在《文赋》中提出，此后刘勰和钟嵘都有发挥。（3）缘情说确立了创作主体的情感在创作中的重要地位，开启了中国古代文学理论注重情感的传统。

4、简述司空图的诗学理论

①追求超逸的诗味诗美，潜心艺术意境的创造。认为诗歌艺术意境的创造必须做到“思与境偕”。

②提出“味外之味、象外之象、景外之景”的诗歌主张。对唐以后的诗歌理论批评的发展有深远影响。

③司空图继承了先秦以来的理论成果，总结了我国诗歌创作的丰富经验，创立韵味说。韵味说的诗化表达主要见于他的《二十四诗品》。

司空图认为文学作品的醇美之处并不在于具体的景象，而是存在于这些具体意境之上的艺术意境。司空图说“近而不浮远而不近”，说的就是诗歌艺术意境的特征，前者指具体景象的描写要真实自然，如在目前，而不空泛。后者指具体景象构成的意境应当含蓄深远，有无穷之余味。“以全美而工”是指不仅能体现佛老的精神境界，而且要含不尽之意见于言外。

5、简述黄庭坚的诗学理论主张

第一，肯定诗歌“忿世疾邪”的怨刺作用，但又要求不可过分激烈，必须符合于温柔敦厚之旨。

第二，提倡诗歌创作要“以理为主”，有精博的学问为基础是其理论核心；

第三，“夺胎换骨”，“点铁成金”是具体方法。

第四，讲究严密的法度，是创作理论的核心。对于“诗法”，黄庭坚一方面重视诗文法度，要求创作符合规矩。另一方面，黄庭坚又不满足于仅仅描摹古人，他要求通过博学古书和步古人作诗法则而进入诗歌创作法门，最终达到与规矩自然契合的理想境界。

提出“点石成金”，要求取古人陈言经过诗人的重新陶冶熔铸，为我所用，以前人作品中的佳句善字点化自己的作品。

提出“脱胎换骨”主张用新的文字词汇重写前人诗意，以前人诗歌内容作为材料，为方便初学者尽快掌握学习与借鉴古代丰富的语言艺术遗产的一条捷径。

消极影响：黄庭坚认为诗歌的宗旨和功用就是表现“人之情性”，不主张诗歌表现政治色彩浓厚而斗争性强的内容。黄庭坚认为前人的作品是后人进行诗歌创作的本源，把多读前人作品、大量积累知识学问视为诗歌创作成功的关键。但这一理论忽视了现实生活对创作的巨大意义，有其片面性。

6、简述庄子的文艺美学思想

①虚静是庄子所强调的认识道的途径和方法，同时也是创造艺术合乎天然的艺术之关键。一方面他要求人必须无知无欲，绝圣弃智。另一方面要求人从内心把握宇宙万物，尊重事物客观存在的内在规律，而不应当以人的主观意志去任意违背它。

②物化，指艺术创造要达到指与物化，心与物化，使主体与客体完美契合统一，发挥主体创造性的同时，与客观内在状况与规律相吻合。

③得意忘言，强调语言文字的局限性，是庄子解决言不尽意，然而又要运用语言文字的矛盾的基本方法。要求文字借助于比喻、暗、示象征等方法，启发人们的想象，从而获得艺术的再创造。

7、简述《毛诗序》的文学理论批评主张

第一，发乎情，止乎礼义，儒家诗学的思想规范。

第二，讽谏说，对诗歌社会政治作用的强调。

第三，六义说，儒家政教化诗体观的体现。

第四，情志统一说，对诗歌本质认识的深化。

8、简述钟嵘的诗歌理论批评主张

钟嵘认为，诗歌批评的标准包蕴在诗歌创作的艺术规律中，应从诗歌的艺术特征来确立诗歌批评。

一、感情论—诗歌的本质是表现人的思想感情。

二、自然论—诗歌的创作以自然为最高美学原则。反对人为的声律和用典，主张自然真美，反对过分追求声律而流于形式的不良风气，以及滥用典故的习气。

三、风骨论—以怨愤为主要内容的风骨论，提出了“风力”与“丹采”相结合的原则。

四、滋味论—诗歌必须有使人产生美感的滋味，可以运用赋比兴的艺术手法。

钟嵘认为诗歌批评的方法（1）致流别：探讨诗人的风格流派。他从纵向和横向相结合的角度，以联系和比较的眼光，主要考察作家之间风格源流和前后影响关系。（2）品评利病：分析作品艺术的得失。（3）显优劣：评价作家的地位和成就。

9、简述刘勰的神思论

①“神思”指的是文学创作中作家的思维活动特点，始终伴随着具体物象；始终伴随着情感活动；始终伴随着丰富的想象，展现了艺术思维过程中生动丰富的艺术艺术想象活动情状。

②神思活动过程中，文学家的思维活动始终都适合客观物象结合在一起的，同时这种神思活动又是和作家的感情起伏联系在一起的。

③作为创作主体的神与作为创作客体的物的融合统一，是艺术构思活动的基本美学原则。

④神思活动展开同时需要有虚静的精神状态。

10、简述王昌龄的诗学思想

①诗歌创作必须在意与境密切结合的情况下进行构思，意与境的融合也就是心与物的结合，这样才能创造生动的艺术形象。

②王昌龄关于诗境的论述，以《诗境》中的三格、三境为主要依据。提出诗境说：诗有三境：物境，情境，意境；三格：生思，感思，取思。物境指自然山水的境界；情境指人生经历的境界；意境指内心意识的境界。他认为此三境都属于审美客体。而“意境”则是一种特定的审美意象，是主客体的统一。

③对诗歌创作十七势进行论述，对诗歌具体艺术表现手法进行总结。

11、简述我国古代诗味理论的发展概况

①“诗味说”出自司空图的《与李生论诗书》，认为诗歌的韵味既与语言文字及语言文字所描绘的实际“景”“象”有关，又不是语言文字或实际“景”“像”本身，即“味在酸咸之外”。

②司空图的“诗味说”继承了刘勰、钟嵘关于诗味和“滋味”的见解，并在此基础上进行了发展和发挥。

12、简述苏轼的文学思想

①“有意而言”“有为而作”的文学观，要求文章具有丰富充实的思想内容和充沛的思想感情。同时要求文学创作要反映人民疾苦，故其现实精神具有强烈的人民性。

②“辞达”的文学观。文章要充分表达作者的思想，要准确揭示客观事物的特征。

③平淡自然的文学观。注重美与自然的统一，崇尚平淡的艺术风格，批评务为艰深、故作雕琢的不良文风。

④苏轼的传神论特别强调自然天成和任情率真。

⑤“诗中有画，画中有诗”的文艺观。突出地强调文艺作品既要有鲜明的形象性，又要有深刻的内涵，揭示了艺术耐人寻味的美的境界。

13、简述王夫之的诗学观

第一，诗歌是人的“心之元声”之体现，继承公安派和李贽等人的诗学理论，提出“诗以道情”的主张。

第二，诗家之理和经生之理是不同的。

第三，从诗歌社会功用与美感作用统一的角度，继承和发展了孔子的“兴观群怨说”，将诗歌创作与功用联系起来，提出“四情说”。

第四，从诗歌本质和特点的正确认识出发，对宋元以来的“诗史”说中所表现的混淆文学和历史差别

的错误进行了尖锐的批评。

第五，认为诗与非诗的标准，在于可不可以“兴”。

14、简述叶燮的诗学观

第一，反对复古模拟和强调发展变化的“正变”说，着重讨论诗歌历史发展的规律，认为文学因时而变、今胜于古是历史发展的总趋势。

第二，推崇杜甫、韩愈和提倡“温柔敦厚”。

第三，把“理”、“事”、“情”三者作为审美客体和反映对象，探讨了创作的规律问题，即审美主体与客体的相互关系、条件及原理。

第四，论作家的“胸襟”和“才胆识力”。

第五，论诗歌的审美本质和艺术思维的特点。

第六，创作论是叶燮《原诗》的理论核心。他认为创作必先端正态度，因为创作是一件极其严肃的事情。他把创作概括为四个过程：基础、取材、匠心、文辞，而以基础最为重要。

叶燮文学批评论的主要包括两方面的内容：其一是建立一般的批评原理及标准；其二是对历代作家作品进行具体分析评价。

15、简述“公安派”的诗学观

①袁宗道从理论上阐明了古今诗文不可因循相袭的道理，力破当时贵古贱今的观念。

②袁宏道则认为诗文是世道人心的反映，古今诗文各有所长，只有摆脱对古人的膜拜，才能创出诗文新路。他并认为闾巷民歌才是明代文学的真正代表。

③袁宏道提出“独抒性灵，不拘格套”的创作主张，在努力摆脱传统性理思想观念的束缚和汉魏盛唐诗文格调的束缚的基础上，提倡一种个人特定的不为传统礼教所规范的感情，以及本色、自然、无拘无束的表达方式。

④后期开始追求含蓄的诗文风格，其中袁中道还提出向唐诗学习，对前后七子也颇多肯定，只是路径略宽而已。较前期的诗文观念为平稳，但锐气也就消磨殆尽了。

三、论述题

1、谈谈你对中国古代文学批评史上“风骨”论的理解（P92页）

（1）风骨是中国古代文论特有的范畴，刘勰《文心雕龙》设有《风骨》专篇。

（2）风骨一词原用于品鉴人物，后移于画论和文论。

（3）关于刘勰所说风骨的含义，历来说法不一，但主要有两说：一是黄侃的“风即文意，骨即文辞”说，一是刘永济的风即情志，骨即事义之说。而现在一般认为，风即情志，骨则是指事义充实、条理连贯、文辞精炼三者结合后形成的一种有力的气势和逻辑力量。

（4）刘勰风骨论的实质是强调风骨与辞采并重，提倡“文明以健”、“风清骨峻”即刚健有力的文风。他的目的是反对齐梁的浮靡文风，具有积极的现实意义。

（5）刘勰风骨论既是对建安文学特点的理论概括和总结，也对后代文论产生了深远的影响。

2、谈谈你对王国维美学思想的认识（P339页）

一、王国维文艺美学思想的基本特征是中西结合，是中国传统的古典文艺美学和西方文艺美学思想。

二、境界说是王国维文学思想的核心，

关于境界的美学特征：第一，要有言外之味，弦外之响。第二，意境的创造必须具有自然真实之美。第三，意境以传神为美，重在神似而非形似。文学创作的关键在于境界的创造，境界是真景物与真感情的辩证统一和生动的艺术表现。境界说的本质就是情与景、物与我的内在统一。境界说具有哲学化、人格化、美学化的色彩，为传统“意境说”作了总结。

三、运用西方浪漫主义和现实主义的理论，分析了创造艺术境界的基本方法。一是写境，二是造境。

四、从美学上对境界的基本形态概括分类，分为有我之境和无我之境。

五、关于文学家的自我修养。第一，对宇宙人生，既能入乎其内，又能出乎其外。第二，对艺术有极为深刻的领悟，即我们常说的三种境界。第三，创造艺术境界时必须有自己的真实情感。

3、谈谈你对严羽诗学理论批评的认识与理解（P180页）

一、论别材、别趣

严羽在《沧浪诗话·诗辨》中提出“别材别趣”说，作为他的诗歌审美特征论，体现了他对诗歌的特殊规律和审美特征的自觉探索，对纠正当时诗坛流弊起到了重要作用。

别材：诗歌创作要有特别的才能，不能单靠书本知识。别趣：诗歌要有特别趣味，发议论讲道理不等同于诗歌。

二、论妙悟

妙悟是严羽提出的诗歌的独特思维方式，是借禅悟来比喻诗道。

妙悟说的内容主要包括两方面的内容：其一，诗歌的兴趣情味、审美意蕴、技巧规律等只有依靠妙悟才能把握，这是就阅读鉴赏的接受功能而言的。其二，诗歌创作也必须依靠妙悟，只有善悟，才是真正的诗人，才能写出优秀的作品。抓住了艺术思维不同于逻辑思维的根本特点。

三、论“以盛唐为法”

严羽把“以盛唐为法”看作是诗人有“识”和“入门正”的标志。

1、有浑然一体的整体意象美。

2、有韵味深长的朦胧含蓄美。

3、有不落痕迹的自然画工美。

4、有抑扬顿挫的诗歌格律美。

严羽是自觉地从审美角度来探索诗歌规律的，他提出的“别材别趣”、“妙悟”等一系列理论命题，揭示了诗歌的内在审美特征及诗歌欣赏和创作的思维方式，提出了诗人应具备的内在条件及诗歌创作的师法对象，构成了一个以审美为核心的相对完整的理论体系，为我国古代诗歌理论的发展作出了重要贡献。

中国文学批评史试卷及答案

中国文学批评史试卷一 一、解释（每题6分，共30分） 1、以意逆志 2、发愤着书说 3、妙悟说 4、六义说 5、无我之境 二、简答（每题10分，共30分） 1、试述《诗大序》的主要诗学观点。 2、试析《文心雕龙》的理论结构。 3、试述唐宋文道观的异同。 三、论述（每题20分，共40分） 1、试述孔子“兴观群怨”说的理论内涵，并指出王夫之对此说的发展创新表现在哪些方面。 2、试述司马迁的“发愤着书”说的理论内涵。后世还有哪些文论家提出过类似观点？试述之。 答案要点： 一、解释（每题10分，共30分） 1、以意逆志：是孟子提出的深刻理解作品的方法。“逆”，此处即为“求”的意思；“志”，指作者所表达的思想感情；“意”的理解历代有分歧，旧注指说诗者之意，近代指作者之意，两者实际很难分开。所谓“以意逆志”，是指解说作品时，不要抓住其中片言只语而望文生义，也不应对某些夸张修饰作机械理解，而应当着眼于作品的实际，把握作品的全篇内容，加上自己切身的体会，去探索作者的志趣倾，理解作品的思想感情。 2、发愤着书说：是司马迁最重要的文论命题。愤，指作为创作动力的“怨愤”，司马迁指出“愤”是作家“意有所郁结”的情绪状态，即心理受压抑而不得伸展的状态。作家怨愤郁结，“不得通其道”，从而借创作发挥疏通，以恢复心理平衡。司马迁的发愤着书说揭示了“愤”是作家创作的心理动力，以“愤”为创作动力，其作品具有较高的品质和质量。 3、妙悟说：是严羽提出的学诗的重要方法。妙悟原为佛语，指佛理高深莫测，不可言传，因而认识佛理不能靠逻辑推理或语言文字的解说，只有心领神会的方式才能进行。严羽认为学诗与学佛相似，诗歌意境空灵虚幻，变化无方，只可意会不可言传，对诗境的把握同样只有通过“悟”才能实现。 4、六义说：《诗大序》对《诗经》的诗体与艺术手法的归纳。六义指风、雅、颂、赋、比、兴。前三者指诗体，后三者指创作手法。 5、无我之境：王国维将“境界”分为“有我之境”与“无我之境”二类。无我之境指审美主体把自己的意趣隐藏于客观事物之中，使客体表现上看不出主体的主观情感色彩。 二、简答（每题20分，共40分） 1、试述《诗大序》的主要诗学观点。 （1）情志统一论——对诗歌本质认识的深化。 （2）止乎礼义——儒家诗学的思想规范 （3）讽谏教化——对诗歌社会政治作用的强调 （4）诗有六义——儒家政教化诗体观的体现 2、试析《文心雕龙》的理论结构。 （一）文之枢纽——总原则（创作的原则，评价的标准） （1）依据什么指导创作：原道、征圣、宗经——文章根源于道，圣人文章体道，以圣人之经为文章标准。 （2）对不合道的着作的态度：正纬——事丰奇伟，辞富膏腴，无益经典而有助文章。（3）怎样解决文学演变：辨骚——酌奇而不失其贞，玩华而不坠其实。执正驭奇。（二）论文叙笔 （1）论文：《明诗》至《谐隐》十篇，有韵之文。 （2）叙笔：《史传》至《书记》十篇，无韵之笔。 （三）剖情析采

中国文学批评史名词解释(1)

批评史名词解释 1．《论语》的“兴、观、群、怨”说:《论语?阳货》说：“子曰：小子何莫学夫《诗》？《诗》可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名。”提出了“兴、观、群、怨”说。用现代的话说，兴，就是说诗歌有感发人精神的作用，可以引起人的联想；观，就是说诗歌可以起到观察社会现实的作用，能看到世风的盛衰得失；群，就是说诗歌可以使人们交流感情，达到和谐，起到团结人的作用；怨，就是说诗歌可以干预现实，批判黑暗的社会和不良的政治。孔子的“兴、观、群、怨”说对后世影响极大，成为后世文学批评的一个标准，影响了我国文学中现实主义传统的形成。 2.大音希声，大象无形 :“大音希声，大象无形”是一种艺术和美的最高境界。它揭示出，最完美的文艺作品都必须进入道的境界，进入自然朴素而没有任何人为痕迹的本真境 界。“象”的本原意义是什么？是“道”或“道理”。当老子说，“大音希声，大象无形”时，也大致可以说“大音希声，大道无形”，相当于老子所谓“道隐无名”。应解释为“最大的乐声反而听起来无声响，最大的形象反而看不见行迹” 3.《论语》的“尽善尽美”说:孔子论雅乐与正声时说过《韶》乐是"尽美矣，又尽善也"，又主张"放郑声"，因为"郑声淫"，又说"恶郑声之乱雅乐也"。其主要观点即是提倡雅乐，反对郑声。要求文学作品“尽善尽美”、雅正中和，这是孔子文艺思想的审美特征。到底什么样才叫“尽善尽美”呢？孔子还说过的另一句话很重要，就是《论语·为政》篇的“子曰：《诗》三百，一言以蔽之，曰：思无邪。”“思无邪”从艺术方面看，就是提倡一种“中和”之美。从音乐上讲，中和是一种中正平和的乐曲，也即儒家传统雅乐的主要美学特征。从文学作品来说，它要求从思想内容到文学语言，都不要过于激烈，应当尽量做到委婉曲折，而不要过于直露。思无邪，语出《论语•为政第二》，是我国伟大的思想家、教育家孔子评价诗歌总集《诗经》的著名观点。心无邪意；心归纯正思无邪”主要有两方面内容，一是文学创作理论上，孔子强调作者的态度和创作动机。程伊川说：“思无邪者，诚也。”也就是说要“修辞立其诚”，要求表现真性情，也就是诗人要有真性情，在庞杂的内容中实现“文以载道”，在客观效果上“乐而不淫，哀而不伤 4诗经的比兴联想方式几四言体式的关系【解释】：兴：联想；观：观察；群：合群；怨：怨恨。古人认为读《诗经》可以培养人的四种能力。后泛指诗的社会功能。【出自】：《论语·阳货》：“诗，可以兴，可以观，可以群，可以怨。” 5“虚静”和“物化”说道家把虚静作为一种修身养性的范式来对待，在它那里，虚静是作家艺术家进行审美创造必备的心理状态，物化则是作家艺术家进行审美创造应该达到的境界。这一境界的形成虽然有虚静参与，但是，已经迥异于虚静的创造内涵，它和虚静一样，也成为审美创造的独立范畴。 6"三表法"墨子提出了判断事物是非的三项标准，称为“三表法”：一表是古代圣王的作为，二表是百姓民众利害，三表是“百姓耳目之实”，即根据百姓耳闻自睹的事例来判断是非。 7“发愤著书”在《史记》的《史记·太史公自序》中，司马迁提出了他的“发愤著书”说。司马迁作为伟大的历史学家和文学家，在文学理论方面的重要建树是对屈原及其作品的评论，并在此基础上感同身受，归纳出了“发愤著书”说.司马迁通过对屈原等人的作品的具体分析，结合自己因李陵案受到统治阶级残酷迫害的体验，把它归结为“怨”。司马迁通过分析历史上许多伟大人物的事迹和作品揭示了一个真理：文要想要立德立功的机会很少，便转求立言，人常常是在横逆固穷的环境下，受激励而发愤完成伟大的事业，创作出伟大的著作。 8《毛诗序》 [1孟子的“以意逆志”说 孟子的“以意逆志”和“知人论世”都是比较科学的文学批评方法。孟子在《孟子?万章上》

2022贵州财经大学中国古代文学考研真题经验参考书

贵州财经大学 中国古代文学 考研真题经验参考书

目录 第一章考前知识浏览 1.1贵州财经大学招生简章...................... 1.2贵州财经大学专业目录........................ 1.3贵州财经大学中国古代文学专业历年报录比....... 1.4贵州财经大学中国古代文学初试科目解析...... 第二章中国古代文学专业就业前景解读 2.1贵州财经大学专业综合介绍................. 2.2贵州财经大学专业就业解析................. 2.3贵州财经大学各方向对比分析....... 第三章贵州财经大学中国古代文学专业内部信息传递 3.1报考数据分析.............. 3.2复试信息分析.............. 3.3导师信息了解........ 第四章贵州财经大学中国古代文学初试专业课考研知识点4.1参考书目分析.......... 4.2真题分析................ 4.3重点知识点汇总分析（大纲）.... 第五章贵州财经大学中国古代文学初试复习计划分享 5.1政治英语复习技巧 5.2专业课复习全程详细攻略 5.3时间管理策略及习题使用 第六章贵州财经大学中国古代文学复试 6.1复试公共部分的注意事项 6.2复试专业课部分的小Tips

【学校简介】 贵州财经大学（GuiZhou University of Finance and Economics）坐落于贵州省贵阳市，是一所以经济学、管理学为主体，法学、哲学、文学、教育学、艺术学、理学、工学等多学科协调发展的财经类大学，是贵州省委、省政府重点建设的贵州省经济管理人才培养基地，入选贵州省一流大学专业重点建设项目、贵州省一流大学一流平台建设（培育）项目、全国第二批深化创新创业教育改革示范高校。 学校创办于1958年，原名贵州财经学院，1992年与贵州计划管理干部学校合并，2012年经教育部批准更名为贵州财经大学，2018年增列为博士学位授予单位。 截至2018年12月，学校拥有花溪、河滨和鹿冲关三个校区，占地总面积5106.8亩，总建筑面积106万平方米，仪器设备总值4.3亿元；图书馆馆藏纸质图书221万余册，电子图书160万余册，电子期刊3.6万余种；承办有国家统计局与贵州省人民政府共办的大数据统计学院1个，设有学院（部）17个；有本科专业62个，涵盖8个学科门类；有全日制在校生2.2万余人，其中：本科生1.9万余人，硕士研究生1796人，留学生21人；有教职工2009人，专任教师1297人；有2个一级学科博士学位授权点，8个一级学科硕士学位授权点，12个硕士专业学位授权点；设有省级重点实验室3个，省级协同创新中心2个，省级科研机构（基地）5个，省级工程研究中心1个，省级大学科创园1个，省级创新团队5个；获批贵州省人才培养基地5个；设有校级科研机构42个。

中国文学批评史

中国文学批评史郭绍虞著

【三】中古期──自东汉建安至五代（纪元一九一──九五九年） 二○风格与神气 《文心雕龙·体性》篇说： 若总其归涂，则数穷八体：一曰典雅，二曰远奥，三曰精约，四曰显附，五曰繁缛，六曰壮丽，七曰新奇，八曰轻靡。典雅者，熔式经诰，方轨儒门者也；远奥者，馥采典文，经理玄宗者也；精约者，核字省句，剖析毫厘者也；显附者，辞直义畅，切理厌心者也；繁缛者，博喻酿采，炜烨枝派者也；壮丽者，高论宏裁，卓烁异采者也；新奇者，摈古竞今，危侧趋诡者也；轻靡者，浮文弱植，缥缈附俗者也。故雅与奇反，奥与显殊，繁与约舛，壮与轻乖，文辞根叶，苑囿其中矣。 此所谓八体，不是指文章的体制而是说文章的风格，就文章的风格而加以区分，这应当算是最早的材料了。后来日本《文镜秘府论》卷四《论体》篇，有博雅、清典、绮艳、宏壮、要约、切至六目，就是本《文心雕龙》所举八体，稍加改易而去了新奇轻靡二体。唐代皎然《诗式》以十九字括诗之体，司空图有二十四《诗品》，虽品目较多，然而没有《文心雕龙》所说的扼要。盖刘氏所说的八体，可以归纳为四类：雅与奇为一组，奥与显为一组，繁与约为一组，壮与轻为一组，这四组就是所由构成风格原因的四类。雅与奇指体式言，体式所以会形成这两种不同的风格，就视其所习，所以说：“体式雅郑鲜有反其习。”奥与显指事义言，事义所以会形成这两种不同的风格，又视其所学，所以说：“事义浅深未闻乖其学。”繁与约指辞理言，构成之因视其才，所以说：“辞理庸俊莫能翻其才。”壮与轻由风趣言，构成之因视其气，所以说：“风趣刚柔宁或改其气。” 在这里，雅奇、奥显、繁约、壮轻是两种相等的不同的风格，雅郑、浅深、庸俊、刚柔，又是两种相对的表示优劣的评语，两相配合，固然不能尽当，但是雅奇和习，奥显和学，繁约和才，壮轻和气，却是很有关系的，所以我们还可以这样比附。在此四类之中再可以综为二纲，这即是他所说的“情性所铄，陶染所凝”。情性出于先天，所以才和气可以合为一组，所谓“才有天资”。陶染出于后天，所以学和习又可合为一组，所谓“学慎始习”。 才和气的关系即《体性》篇所法“贾生俊发故文洁而体清，长卿傲诞故理侈而辞溢”诸例。他总结所举各例说：“触类以推，表里必符，岂非自然之恒资，才气之大略哉？”这就说明了个性和风格的问题。 学和习的关系，即《定势》篇所说：“模经为式者自入典雅之懿；效骚命篇者，必归艳逸之华。”以及“章表、奏议则准的乎典雅，赋颂、歌诗则羽仪乎清丽，符檄、书移则楷式于明断，史论、序注则师范于覈要，箴铭、碑诔则体制于宏深，连珠、七辞则从事于巧艳”。他如《文镜秘府论·论体》篇所说：“称博雅，则颂论为其据；语清典，则铭赞居其极；陈绮艳，则诗赋表其华；叙宏壮，则诏檄振其响；论要约，则表启擅其能；言切至，则箴诔得其实。”这都说明了文章体制和风格的问题。 此外，《文心雕龙》还有《时序》一篇说明风格与时代的关系，《物色》一篇说明风格与地域的关系，也可以作参考。风格问题，本来也是受当时玄学的影响，多少不免带些唯心的色彩，不过象《文心雕龙》这样讲，说明风格和种种具体事实的关系，尚不致令人有不可捉摸的感觉。

中国文学批评史

“兴观群怨”说：孔子在《论语·阳货》中提出。朱熹解释为：兴，指诗歌生动具体的艺术形象可以激发人精神之兴奋，从吟诵、鉴赏诗歌中获得一种美的享受；观，比较侧重诗歌所反映的社会政治与道德风尚状况以及作者的思想倾向与情感心态。群，指文学作品的团结作用。怨，就是文学作品（诗歌）干预现实、批评社会的讽谏作用。 “以意逆志”和“知人论世”说：这是孟子提出的文学批评方法论，是孟子对体无完肤文艺思想发展的突出贡献。一般以为，“以意逆志”的“意”乃指读者之意。孟子的这种文学批评方法论，为中国文学提供了较客观实在的批评原则，后世大量的诗话、词话，大抵是在此原则下展开文学评论的。 “点铁成金，夺胎换骨”。这是宋代江西诗派领袖黄庭坚提出的诗歌创作法则，他认为诗意无穷而人才有限，遣词造句独创最难，于是教人以取巧之方，创此说，点铁成金是取古人之陈言加以点化，夺胎换骨是蹈袭古人之诗意加以形容，这两种说法不过是以故为新的英名下，教人横加剽窃而己。 不平则鸣：韩愈在《送孟东野序》中提出了著名的“不平则鸣”说，这个说法继承并发扬了司马迁的发愤著书的精神，他认为文艺作品主要产生于不同的思想感情，这是符合封建社会文学创作的实际情况的，韩认为作品越是发现了不平的思想感情，就越能反映时代的真实面貌，而作家就能成为真正的善鸣者这就鼓舞了有正义感和不满现实的作家用文字作武器反抗黑暗现实，在中国文学理论史上产生了深远的影响。 “诗穷而后工”说：“诗穷而后工”是欧阳修在《梅圣俞诗集序》一文中表露的比较重要的思想，涉及到文学创作的两个问题：一是诗人穷而“自放”，能与外界事物建立起比较纯粹的审美关系；二是郁积的情感有助于诗人“兴于怨刺”，抒写出更为曲折入微却又带有普遍性的人情，这是对前人思想的深入发展。 “独抒性灵，不拘格套”：这是明代公安派在文学作品的思想内容和表现方式方面提出的主张。所谓“性灵”相对于性情和感情，所谓“格套”指表现形式方面凝固的框子和清规戒律，“公安派”文论，强调自由抒写真情实感，独创见解，反对虚伪矫饰，随声雷同，和任何形式的束缚，对文学创作有一定的促进作用，但是“公安派”的性灵，用感之说，也有放弃对社会的责任感，追求士大夫阶级闲情逸致的需要存在着严重的消极因素。 童心说：李贽在《童心说》一文中提出了“童心”的文学观念。李贽将认知的是非标准归结为童心。他认为文学都必须真实坦率地表露作者内心的情感和人生的欲望。李贽天真自然为美的文艺观，崇尚个性，强调作家灵活运用、突破常规的创作精神，认为创作过程中的冲突之美来源于作者内心世界对于不公平的外部世界的抗争，是由人及文的一种精神创造过程。在李贽看来，要保持“童心”，使文学存真去假，就必须割断与道学的联系；将那些儒学经典大胆斥为与“童心之言”相对立的伪道学的根据，这在当时的环境中有它的进步性与深刻性。 “有我之境，无我之境”：语出王国维《人间词话》，是王国维从作者塑造形象时感情色彩的强烈与淡泊，执着与超然的角度提出的两种境界。有我之境，是指作家带着浓厚的主观感情去描写客观事物，故物皆含有明显的作家主观感情色彩。无我之境，是指作家在对客观事物的描写中，把自己的意趣隐藏于其中，表面上看不出有作家主观的感情色彩。实际上绝对的“无我”是不可能的，所以“无我”不是有无之无，而是感情浓淡的程度不同。《尚书·尧典》：也称《书经》，战国之前流传下来的关于上古历史与部分追述古代事迹著作的汇编。记载了我国最早的文学理论思想，具体表现如下：1.诗言志：重志；重情；情志并重；2.诗歌的教育作用：直而温，宽而栗，刚而无虐，简而无傲。3.诗乐舞三位一体 《典论·论文》的文学思想（一）关于文学批评的态度和原则。曹丕批评了当时文学批评中存在的“贵远贱今，向声背实”的不良倾向，以及“文人相轻”、“暗于自见”的错误态度，提出了“审己度人”的批评标准.。（二）作家的才能与文体的性质之关系。曹丕以七子为代表，指出作家的才能各有所偏，而通才是极少的。“文非一体，鲜能备善”。王粲长于辞赋，徐干风格舒缓。陈琳、阮瑀擅长章表书记。（三）文体论。曹丕论述了文体有四科八种，“奏议宜雅，书论宜理，铭诔尚实，诗赋欲丽”，铭诔两体，自汉以来溢美之辞非常普遍，提出“实”字加以规范；书论之体重在说理，不能逞以华丽之辞，故提出“理”字加以规范。诗赋的特点是“丽”，说明曹丕看到了文学作为艺术的美学特征。此说具有重大的意义。（四）文气说。曹丕的《论文》强调了作家个性对文学创作的重要意义，提出了“文以气为主”的著名论断。“文以气为主，气之清浊有体，不可力强而致。譬诸音乐，曲度虽均，节奏同检，至于引气不齐，巧拙有素，虽在父兄，不能以移子弟。”曹丕的“气”指的是作家在禀性、气度、感情等方面的特点所构成的一种特殊精神状态在文章中的体现。曹丕的“文气”说不同于孟子的“养气说”，因为孟子的养气主要指的是道德内容，曹丕的“文气”则是先天赋予的、没有伦理道德色彩的自然禀性。（五）文学价值论。曹丕对文章价值给予了从未有过的崇高评价。他把文章提到了比立德、立言更重要的地位，认为只有文章才是真正不朽的事业，可以使作者扬名后世。 《典论.论文》在文学批评史上的贡献与主要不足。贡献：在中国文学史上是一篇开新风气的作品。1、开篇就提出文学批评的态度问题。2、提出了著名的“文以气为主”说；3、提出了本同末异，四科八体之说；4、在文章末

中国文学批评史考试重点(大学期末复习资料

中国文学批评史考试重点 一、先秦 美刺说：《诗大序》的概念，通过创作诗歌对政治情况和任务进行赞美和讽刺的观念。 诗言志：把诗歌看作是作者思想感情的发露。【今文尚书·尧典】帝曰：“夔！命汝典乐，教胄子。……诗言志，歌永言，声依永，律和声。八音克谐，无相夺伦，神人以 和。” 三不朽：【左传·襄公二十四年】穆叔如晋。范宣子逆之，问焉，曰：“古人有言曰‘死而不朽’，何谓也？”……穆叔曰：“……鲁有先大夫曰臧文仲，既没，其言立， 其是之谓乎！豹闻之，大上有立德，其次有立功，其次有立言，虽久不废，此之 谓不朽。”（P14） 兴观群怨（P16）：出自孔子，意在论述《诗》的社会效用。【论语·阳货】子曰：“小子何莫学夫《诗》？《诗》可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之 事父，远之事君。多识于鸟兽草木之名。” 以意逆志（P21）：出自孟子的文学主张。说诗者不要拘泥于个别字句的表面意义，而应当根据全篇去分析作品的内容。【孟子·万章上】故说诗者，不以文 害辞，不以辞害志。以意逆志，是为得之。 知人论世（P21）：出自孟子的文学主张。要求必须对作者的生平思想及其所处时代有一定的认识。“颂其诗，读其书，不知其人可乎？” 知言养气（P22）：出自孟子。“知言”是指辨别言辞的能力。“养气”是指人的一种道德修养工夫。人们的道德修养、思想认识提高了，就自然会加强辨别 言辞实质的能力。 老、庄思想：1、追求精神自由的生活态度。①主张自然的生活态度；②追求真淳人格、反对虚伪矫饰的精神；③表现对于人生忧患的悲哀之情；④主张寡欲、去欲， 把多欲视为带来忧患的原因。 2、崇尚自然无为。 3、意之所随不可言传，得意而忘言。【庄子·外物】荃者所以在鱼，得鱼 而忘荃；蹄者所以在兔，得兔而忘蹄；言者所以在意，得意而忘言。吾安得 夫忘言之人而与之言哉！ 4、虚静、心斋、坐忘。心思澄明，不被外物所乱，要虚静忘却一切，连自 己的存在也忘却的程度。 5、浪漫风格的表述。 二、汉代文学批评 《诗大序》：1、诗的产生和性质（P38，认为诗歌是人们内心的想法、情感）。“诗者，志之所至也。在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。言之不足，故嗟叹 之；嗟叹之不足，故永歌之；永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。” 2、诗于政治教化的关系。①诗歌是政治、社会的反映。“治世之音安以乐， 其政和。乱世之音怨以怒，其政乖。亡国之音哀以思，其民困。”认为社会 状况不同，所产生的诗歌的内容、情歌和风格也不同。“故变风发乎情，止 乎礼义。发乎情，民之性也；止乎礼义，先王之泽。”表示出怀念旧日良好 风俗和感叹当今世道的思想感情。②诗歌对于政治、社会的功用。“诗教说”： 故正得失、动天地，感鬼神，莫近于诗。先王以是经夫妇，成孝敬，厚人伦， 美教化，易风俗。上以风化下，下以风刺上。 3、诗的六义（P40）。“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴， 五曰雅，六曰颂。”对风雅颂的阐述：“是以一国之事，系一人之本，谓之

中国文学批评史作业习题集(1)

中国文学批评史作业习题集 绪论 一、单项选择题 1．一般而言，主要影响文学的外部规律方面的是（儒家思想）。 2．主要影响文学的内部规律方面的是（道家思想）。 3．中国文学批评史体系的两大支柱(教化说)和（意境说）。 4．《词话丛编》的编者是（唐圭璋）。 5．最早运用评点的批评方法的批评家是南宋末年的（刘辰翁）。 三、填空题： 1．1927年，＿陈中凡＿的《中国文学批评史》由中华书局正式出版，标志着现代形态的中国文学批评史学科正式形成。 2．1996 年10月17日至21日由中国中外文艺理论学会、中国社会科学院文学研究所等单位在陕西师范大学首次召开“中国古代文论的现代转换”学术研讨会。 四、简答题 3．简述中国文学批评史的表现形态。 (1)散见于子书中的文学批评；（2）笔记体的诗话和词话；（3）文人间来往的书信和各种文集的序跋；（4）评点；（5）散见于诗、词、小说、戏曲、经传训诂、艺人谚语的文学批评；（6）专门性的论著；(7)诗选和批注；（8）诗纪事及词纪事 五、论述题 1．中国文学批评史的民族特色主要有哪些？

中国古代文论的民族特色与中国古代的社会形态、中华民族的文化背景与思维方式，以及中国文学的特点及其演变发展等因素的影响有关。1.中国古代文学理论历史悠久，独具体系，有其深刻性与正确性，但变革缓慢，也有保守落后的一面。2.由于受到古代社会农业性和宗法性的影响，中国古代文学理论追求人与自然的和谐一致，重视道德实践，强调文学的社会内容及其教化作用。3.中国古代文学理论的概念、范畴往往是抽象与具体、概括与体验的统一，其内涵既有确定性，又有多义性。4.受中国古代文学传统的影响，中国古代文论偏重于表现（抒情言志），发展为义意境说和教化说为两大支柱的文学理论体系，不同于西方偏重于再现（摹仿），发展为以典型说为核心的文学理论体系。5.由于汉语独特的结构和声律特点，中国古代文学理论也从中总结出一套结构形式和使用技巧。“古雅”的审美范畴和“复古”的文学思潮也是中国古代文论的一个重要特色。6.由于中国古代文学家和批评家往往一身二任，故其理论批评文字也往往也具有浓烈的文学性。 第一章先秦文学批评 一、单项选择题 1．先秦诸子中最重视文艺的是（儒家）。 2．称“诗言志”说为儒家诗论“开山的纲领”的人是（朱自清）。 三、填空题 1．子曰：“《诗》三百，一言以蔽之，曰：‘＿思无邪＿＿＿＿’。” 2．子曰：“质胜文则野，文胜质则史，＿文质彬彬＿＿＿＿，然后君子。” 四、名词解释题 1.以意逆志

中国文学批评史A卷(函授)(参考答案及评分标准)

中国文学批评史考核类型考试 A 卷别专业（班级） （本大题共9小题，10个空，每空1分，共10分） 诗言志 思无邪 浩然之气 物化（物我交融、物我同一） 毛诗序（诗大序） 发愤著书 诗缘情而绮靡 《诗经》、《楚辞》 （本大题共5小题，每小题6分，共30分） ） “虚静”说 （2分）“虚静”最早是老子 (2 )这是要人忘掉一切存在，也忘掉自己存在，抛弃—切知识，达到与道合一； 分)庄子认为虚静必须在“绝学弃智”的基础上方可达到，然而出只有达到．知人论世 是孟子提出的文学批评原则和方法。（2分）孟子认为，文学作品和作家本人

（4分） ．发愤著书 《史记·太史公自序》：“《诗》三百篇，大抵贤圣发愤之所为作也。” （2分）“愤”指作家意有所郁结，“愤”包含了个人怨愤的情绪，同时也显示了穷且益坚的意志，同 （4分） ．得意忘言 （2分）在庄子 。从文学的角度来看，这种、“言外之意”。（4分） 自然英旨 提出“自然英旨”说。“自然英旨” (2分)二是指诗歌是抒发感情的， 为了抒发真挚的感情，就应该反对掉书袋（用典故）派和声律派，直以抒情

“观古今胜语，多非补假，皆由直寻。”“直寻”就是不假借用典 “直寻”说是钟嵘文学思想的核心。“直寻”与“自 （4分） （本大题共3小题，每小题15分，共45分） 孔子在《论语·阳货》：“子曰：小子何莫学夫诗？诗可以兴，可以观，可 ,多识于鸟兽草木之名。”提出了“诗可。（5分） “诗可以怨”是说诗可以“怨刺上政”，实际上就是说诗歌可以对现实中 《诗经》中许多民歌和一些文人作品 如著名的民歌《魏风》中的《硕、《伐檀》等，以及《小雅》中的《正月》，《十月之交》，《大雅》中的《桑、《民劳》等，或揭露，或批评，或讽刺，或讽谕，都可以说是“怨刺上(举其他的例子也可以)（5分） “诗可以怨”对我国后世的文学创作，特别是诗歌创作产生了巨大的影响， （6分） 2.（说明，本题需联系《典论·论文》中具体内容进行论述，若未联系原文，

中国文学批评史》名词解释

《中国文学批评史》名词解释 《中国文学批评史》 第一章：先秦 1、“思无邪”说：孔子提出的关于文学批评的标准。《论语·为政》说：“诗三百，一言以蔽之，曰：‘诗无邪’。”从艺术方面看，此批评标准就是提倡一种“中和”之美。从文学作品来说，它要求从思想内容到文学语言，都不能过于激烈，应尽量做到委婉曲折，而不要过于直露。 2、“兴观群怨”说：孔子在《论语·阳货》中提出。朱熹解释为：兴，指诗歌生动具体的艺术形象可以激发人精神之兴奋，从吟诵、鉴赏诗歌中获得一种美的享受；观，比较侧重诗歌所反映的社会政治与道德风尚状况以及作者的思想倾向与情感心态。群，指文学作品的团结作用。怨，就是文学作品（诗歌）干预现实、批评社会的讽谏作用。 3、“尽善尽美”说：这是孔子在评述“韶乐”与“武乐”时对韶乐所下的定义。他认为舜时的韶乐，“既尽善又尽美”，原因是因为舜具备了圣德而受禅让，故尽善。由此也可以看到孔子在审美判断中融入道德批判的因素。 4、“辞达”、“文质”说：这是孔子在对文学的内容和形式关系所作的阐述。《论语·卫灵公》曰：“子曰：辞达而已矣。”《论语·雍也》云：“子曰：质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子。”其关于文质的论述，后来被运用到文学创作中，成为要求文学作品内

容与形式完美统一的理论基础，并在中国文学理论批评史的发展中始终起着主导作用。 5、“以意逆志”和“知人论世”说：这是孟子提出的文学批评方法论，是孟子对体无完肤文艺思想发展的突出贡献。一般以为，“以意逆志”的“意”乃指读者之意。孟子的这种文学批评方法论，为中国文学提供了较客观实在的批评原则，后世大量的诗话、词话，大抵是在此原则下展开文学评论的。 6、“知言养气”说：这是孟子关于文学批评原则的论述。孟子认为必须首先使作者具有内在精神品格之美，养成浩然之气，然后才能有美而正的言辞。这种思想影响到文学创作，就特别强调一个作家首先要从人格修养入手，具有高尚的道德品质，然后才有可能写出好作品。 7、“言不尽意”和“得意忘言”说：庄子的“言不尽意”说，意即强调语言文字的局限性，指出它不可能把人的复杂思维内容充分体现出来。这对文学艺术创作影响深远，文学作品要求含蓄，有回味，尤其是诗歌创作，往往是以少总多，追求“味外之旨”。而庄子的“得意忘言”说，则恰恰道出了文学创作中言、意关系的奥秘，此对文学创作和文学理论批评产生了巨大影响，它在魏晋南北朝后被直接引入文学理论，形成了中国古代文学注重“意在言外”的传统，并且为意境说的产生和发展奠定了理论基础。 8、“虚静”和“物化”说：“虚静”是庄子提出的艺术创作论。他认为，要在艺术创造上达到理想境地，创作主体必须进入“虚静”的精神状态，忘掉一切存在，也忘掉自己的存在，抛弃一切知识，达到与

中国文学批评史名词解释

第一章 文学观念: 关于文学的思想和认识。不同的民族、不同的历史时期、不同的人往往文学观念是不同的，如文学价值观、文学本质观、文学历史观等。 文艺观念: 关于文艺的思想和认识。不同的民族、不同的历史时期、不同的人往往文艺观念是不同的，如文艺价值观、文艺本质观、文艺历史观等。 第二章 “兴、观、群、怨”: “兴”是就文学作品的审美作用而言的，故而朱熹解释为“感发意志”，指诗歌的生动具体艺术形象可以激发人的精神之兴奋，感情之波动，从吟诵、鉴赏诗歌中可以获得一种美的享受。诗歌的这种美学作用，可以使读者产生丰富的艺术联想，所以孔安国注曰“引譬连类”。“观”是就文学作品的认识作用而言的，而孔子所说的“观”比较侧重在诗歌所反映的社会政治与道德风尚状况以及作者的思想倾向与感情心态。郑玄注曰“观风俗之盛衰”，朱熹注曰“考见得失”。“群”是就文学作品的团结作用而言的，孔安国注“群居相切磋”，朱熹注“和而不流”。孔子认为文学作品可以使人们统一思想，提高认识，交流感情，加强团结。“怨”是就文学作品的干预现实、批评社会的作用而言的。孔安国注“怨刺上政”。 “以意逆志”“知人论世”: “以意逆志”即用自己对诗意的准确理解，去推求作者的本意。“知人论世”即深入了解诗人的生平、思想、品德、遭遇等状况以及诗人所处的时代状况。 “以道制欲”“乐合同，礼别异”: “以道制欲”是一个哲学上的命题，也是一个美学和文艺学上的命题。从哲学上讲，是不允许人性的自由发展，抑制人的个性，只能让它按照礼义的方向发展。从文艺和美学上讲，要求文艺创作严格地以礼义为基本内容，把礼义作为审美的前提条件，不允许有越出礼义的文艺创作和审美观点。“乐合同，礼别异”是儒家关于以礼节外，以乐和内的思想。“礼别异”即用儒家的礼仪制度来节制人们的行为；“乐合同”即用符合儒家伦理思想的诗乐作用于人心，使人们的思想感情平和中正，不生非分之想，使人们的思想感情都统一在儒家的共同原则上。 “温柔敦厚”: 儒家的诗教。孔颖达注曰：“温，谓颜色温润；柔，谓性情和柔。诗依违讽谏，不指切事情，故曰温柔敦厚诗教也。”要求作诗者“怨而不怒”“哀而不伤，乐而不淫”，即合于“中和”的要求。 第三章 “大音希声，大象无形”: 老子提出的命题，意思是说真正美妙的声音是听不见的，真正美妙的形象是看不见的。老子认为具体的声音只是声音美的一部分，不是全美，故非“大音”，而“无声”则可以使你去想象全部最美的声音，而不受有限声音的局限，故而是“大音”。“大象无形”由此类推。这对文艺美学来说，涉及艺术形象创造的虚实结合、有无相生问题。对后世的“意境”理论产

中国文学批评史考试重点内容(填空和名词解释) doc

中国文学批评史考试重点内容 一、填空题。 1、诗经六义：风、雅、颂、赋、比、兴。 2、孔子关于诗三百的论述：思无邪。 3、庄子对音乐的论述：天籁、地籁、人籁。 4、人生三不朽：立功、立德、立言。 5、李渔的戏曲理论著作：《闲情偶寄》。 6、最早提出“文人相轻”:曹丕《典论》。 7、黄庭坚：“点铁成金”、“夺胎换骨”。 8、“滋味说”：钟嵘《诗品》。 9、“诗有别才”：严羽《沧浪诗话》。 10、六才子书：《离骚》、《庄子》、《史记》、杜诗、《水浒传》、《西厢记》。 11、唐?诗学理论：陈子昂“兴寄”说。 12、第一篇评论词的文章：李清照《词论》。 二、名词解释。 1、孔子——兴观群怨 语出《论语》。兴，指诗对读者的思想感情有启发和陶冶的作用。观，指诗能够帮助读者认识风俗的盛衰和社会的中得失。群，指诗能够帮助人们统一思想，加强团结，交流感情。怨，指诗可以用来批评政治，表达民情。“兴观群怨”说是孔子“诗教”思想的体现，强调了文学作品的社会作用，对后世的文学批评产生了巨大的影响。 2、孟子——①知人论世 语出《孟子》。指读者阅读文学作品应该了解作者的生平经历和作品写作的时代背景，这样才能站在作者的立场上，与作者为友，体验作者的思想感情，准确把握作者的写作意图和正确理解作品的思想内涵。“知人论世”这一学说对后世文学批评影响重大，是比较科学的文学批评方法，被称为“中国文艺社会学批评的真正始祖”。 ②知言养气 语出《孟子》。“知言”是指辨别语言文辞是非美丑的能力。一个人的语言文辞体现他的内在品格。“养气”是指人要修养自己的内在品德，培养高尚情操。“知言养气”强调了只有具备高尚的人格，才能辨别各种言辞的实质，才能有美而正的言辞。它对后世曹丕的“文气说”、韩愈的“气盛言宜说”的形成都有影响。 ③以意逆志 语出《孟子》。以，用；意，自己的切身体会；逆，推测；志，作者写作诗歌的本意。所谓“以意逆志”，是指读者不要望文生义、机械理解作品，而应从作品的整体出发，用自己的切身体会去推测作者的本意，从而理解作品的思想感情。孟子的这种诗歌鉴赏方法为中国文学提供了比较客观实在的批评原则。 3、庄子——得意忘言 语出《庄子》。言词是表达意思的，既然已经知道了意思，就不再需要言词。后比喻彼此心里知道，不用明说。“得意忘言”对文艺创作影响深远，文学作品要求含蓄，有回味，往往要求以少总多，追求“味外之旨”、“言外之意”。“得意忘言”道出了文学创作中言、意关系的奥秘。它对文学理论和文学批评产生了巨大影响，并在魏晋以后被直接引入文学理论，形成了中国古代文学注重“意在言外”的传统，并且为意境说的产生和发展奠定了理论基础。 4、韩愈——不平则鸣 语出韩愈《送孟东野序》。受社会现实影响，当作家的思想感情波澜不平时，就会诉诸作品。“不平则鸣”是作家遭到不平后，对现实的积极干预和对不合理现象的愤怒抗争。韩愈所说的“不平”是广义的，既包括遭受压抑、排挤、打击、迫害等的不平，也包括“道”之不

《中国文学批评史》试卷及答案(第三套)

第 1 页 【共 3 页】 试卷部分 XX 学院XX 至XX 学年X 学期期末考试试卷 课程名称：《中国文学批评史》 （试卷编号：Z ） （本卷满分100分，考试时间120分钟） 考试方式: 考试 考查 闭卷 开卷 仅理论部分 其他 ) 学院： 学院 专业：汉语言文学专业 班 级： 级 班 学号： 姓名： 任课教师： 考试地点： 考试时间: 月 日 时 分 一、名词解释（本大题共4题，每题5分，共20分） 1．“知人论世” 2．“自然英旨” 3．“独抒性灵，不拘格套” 4．理、事、情论 二、填空题（本大题共10题，将作品选项字母标号填入对应的作家空格。共 10分） A.《楚辞章句序》 B.《报任少卿书》 C.《宋书·谢灵运传论》 D.《池北偶谈》 E.《论诗三十首》 F.《石林诗话》 G.《诗式》 H.《答李翊书》 J.《与王驾评诗书》 K.《答洪驹父书》 L.《词源》 M.《闲情偶记》 三、简答题（本大题共2题，每小题10分，共20分） 1．简述《毛诗大序》的文学观点。 2．简述苏轼的文学主张。 请考生注意：答题时不要超过“装订线”，否则后果自负。

第 2 页 【共 3 页】 四、分析题（本大题共2题，每小题15分，共30分） 1．分析、评价所举文论作品反映的观点。 “然沧浪所谓兴趣，阮亭所谓神韵，犹不过道其面目。不若鄙人拈出‘境界’二字，为探其本也。” 2．分析下面文论片断所表现的创作论特点。 “故思理为妙，神与物游，神居胸臆，而志气统其关键；物沿耳目，而辞令管其枢机。枢机方通，则物无隐貌；关键将塞，则神有遁心。是以陶钧文思，贵在虚静。” 五、论述题（本大题共2题，限选做一题。20分） 1．谈谈唐人对“兴”的讨论。 2．论司空图诗论的理论渊源。 请考生注意：答题时不要超过“装订线”，否则后果自负。

(完整版)中国文学批评史笔记_整理-名词资料

美刺说： ①出自《诗经》。美是赞美，刺是讽刺。 ②当时的人已经认识到了文学作品有批判和歌颂两大功能，尤其是认识到文学的批判功能。 ③这种用诗歌来颂美匡恶的思想，到了汉代《诗大序》中就发展成为“美刺说”。 言志说： ①出自《尚书?尧典》和《左传.襄公二十七年》。 ②原文为：“诗言志，歌永言，声依永，律和声。” ③是春秋战国时期人们对诗歌社会作用的普遍认识。 ④所谓的赋诗言志是指借“诗三百”中现成的诗篇表达自己的看法。而所谓“志”主要是指政治上的理想抱负。赋诗言志时，经常出现断章取义的情况。 观志观风说： ①出自《左传》、《国语》。 ②观志就是通过诗歌观察作者的思想感情；观风就是通过诗歌观察民风民情。 ③实际是与言志说和美刺说紧密相连的，是从统治者的角度对前两种学说的解释。 三不朽： ①出自《左传》。 ②原文是：“太上有立德，其次有立功，其次有立言，以其为不朽。” ③立德，指建立一个民族、一个政权，主要是指治国；立功，即立边功和武功；立言之“言”指有关政教的言辞，后世泛指文化学术类。 ④其中“立言”又在“立德”、“立功”之下。这一认识成为后世儒家文学价值观的理论基础。 诗教 ①出自《礼记·经解》，“孔子曰：入其国，其教可知也。其为人也，温柔敦厚，诗教也。” ②“诗教”是古代文学理论术语。意谓《诗经》中虽然对君主的政治弊病有所讽刺，但态度温和委婉，即所谓的“温柔敦厚”。 ③孔子的文学思想以“诗教”为中心，其实强调了三方面的内容，其一是诗歌宣达心志；其二是诗歌的政治功用；其三是诗歌的教化功能。 “兴观群怨”说： ①孔子在谈学诗的重要性时提出“兴观群怨”说。 ②即诗有启发感染的作用；诗有认识社会，了解政治得失的作用；诗在社会生活中有交流感情的作用；诗有讽刺和批评不良政治的作用。 “文质彬彬”： ①出自《论语》。 ②原文：“质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子”。 ③意思是：质朴胜过文采，就显得粗野，文采胜过质朴，就显得虚浮。文采和质朴兼

中国文学批评史期末考(完)

一、名词解释 1、赋诗言志 借用或引申《诗经》中的某些篇章来暗示自己某种政教怀抱和人生态度。 《尚书·尧典》：“诗言志，歌永言。”指诗乃是人的思想、意愿、情感的表现，是人的心灵世界的呈现。先秦时期所谓“志”，主要指政治上的理想抱负。“诗言志”虽最早见于《尚书·尧典》，但最早提出“诗言志”理论的当为《左传》所记的襄公二十七年赵文子对叔向所说的“赋诗言志”。“诗言志”说最早源于歌舞乐一体的文艺形态，因此，“诗言志”最早只是一种文艺观而非文学观。 2、声律论 南齐永明时，由沈约、谢眺等人提出的关于诗歌语言的声音、韵律的理论。这是对诗歌语言形式美的理论总结，对后世产生了重大影响。 但钟嵘认为过份讲究声律，文学创作就会受到束缚，就会影响“自然英旨”的产生。 3、知人论世 知人，即了解作者的思想、生活经历、成长过程和审美趣味；论世，即了解作者所处的时代环境、社会生活、历史事件和写作背景等。知人论世，既了解了作者的人格和思想，又能结合时代环境，才可以真正领会和理解文学作品的内涵，防止主观臆断和片面偏颇。涉及到了文学批评的社会学方法，较为客观和公允，是中国文学批评方法论体系中的金绳宝筏。 此说是在《孟子·万章下》中提出的，也是重要的文学批评方法。此说是对其“以意逆志”说的重要补充，对后世的文学批评具有重大的影响。 4、诗味说 唐代司空图创立诗味说，认为味是诗歌必须具有的属性。诗歌创作和评论都以辨别“味”为首要条件。他认为诗味来源于咸酸等单一的味，但又蕴含单一之味之外的醇美。单一的味相当于自然美，而诗味相当于艺术美。这是诗味说的基本内涵。司空图说“近而不浮远而不近”，说的就是有韵味的诗歌的艺术特征，前者指具体景象的描写要真实自然，如在目前，而不空泛。后者指具体景象构成的意境应当含蓄深远，有无穷之余味。 5、活法 南宋时期江西诗派的诗歌理论。以吕本中为代表，以“脱胎换骨”、“点石成金”为中心，学习豫章黄公而至变幻不测，是对黄庭坚诗法论的修正。 6、隐秀 刘勰关于文学形象的艺术特征的理论。隐，是指意象的意而言的，它是内在的、隐蔽的，是寄寓于客观物象中的作家的心意情志，故要“以复义为工”。秀，是指意象的象而言的，它是具体的、鲜明的、突出的，是针对客观物象的描绘而言的，故要“以卓绝为巧”。 7、大音希声 老子认为最美的声音就是没有声音，有声只能是声音之美的一部分，而无声则可以使你去想象全部最美的声音。大音希声是一切艺术和美的最高境界，体现了道教的虚静玄览思想，体现了绝弃人工、委任自然的审美特征，是中国古代艺术意境的主要特征。 8、《毛诗序》 《毛诗序》是我国古代诗论的第一篇专著。有《诗大序》和《诗小序》。它是汉代学者综合先秦

文学批评期末考试

一．先秦部分 （一）诗经中关于“诗”的两种观念 1.强调诗歌具有一种美刺功能 2．朦胧地拥有诗缘情的意识 （二）史书《国语》《左传》《尚书》中的两种观念 1.献诗讽谏说 2.观诗知政说 （三）孔子 1.确定了文学批评的标准 （1）思无邪 （2）中和之美 （3）尽善尽美 （4）崇尚雅正的锋哥 2.明确了文学的社会作用：兴观群怨 （1）兴：孔安国：“引譬连类。”创作层面。 朱熹：“感发志意。”欣赏层面 读者在阅读欣赏过程中产生的一种兴发感动，是一种由此及彼得情感体验由诗歌而引起的联想。 《论语*学而》 子贡曰：“贫而无谄，富而无骄，何如？” 子曰：“可也。未若贫而乐，富而好礼者也。” 子贡曰：“《诗》云：‘如切如磋，如琢如磨’其斯之谓与？” 子曰：“赐也，始可与言《诗》已矣。告诸往而知来者。” （人的修养要做到精益求精） 《论语*八佾》 子夏问曰：“‘巧笑倩兮，美目盼兮，素以为绚兮。’何谓也？” 子曰：“绘事后素。” 曰：“礼后乎？” 子曰：“起予者商也，始可与言《诗》已矣。？ “兴”的历史背景——春秋以来赋诗言志的传统和断章赋诗的风气，不拘泥于原有的诗意，赋予诗更广泛的意义。 A.好处：诗的广泛运动 “兴” B.坏处：断章取义，过分主观化 （这一缺点到孟子时才有所改观，孟子主张“以意逆志”、“知人论世”（2）观：郑玄：“观风俗之盛衰” 朱熹：“考见得失。” 杜甫的诗被称为“诗史”，具有“观”的功能。因而杜诗具有史谏功能。 （3）群：孔安国：“群居相切磋。” 朱熹：“和而不流。” 诗能聚集人们在一起用诗来互相砥砺。 （4）怨：孔安国：“怨刺上政。”

朱熹：“怨而不怒。 杜甫《客从》仿乐府诗创作泉客珠鲛人泣珠 （5）“兴、观、群、怨”的作用及影响 称为反对文学脱离现实的有利武器 《文心雕龙*比兴》：“汉代诗刺道丧兴义销亡。” 白居易倡导的新乐府是对“兴、观、群、怨”的继承 对创作影响：杜甫、陆游、辛弃疾……诗歌创作的影响 （四）孟子 1.孟子的文论思想 （1）知言养气说 《孟子*告子》《孟子*公孙丑上》 ①浩然正气的内涵 浩然正气，指具有高尚的道德品质而形成的崇高的精神气质蕴涵，所表现出来是一种由道与义凝聚而成的凛然正气。 A.至大（即非常的强大，浩然之气充塞于天地之间，无处不在的特点） 一种抽象的精神状态，而不是一种客观实体，通过不断的时间可以体会到它的存在，还可以和我们的生命融为一体，达到天地合一。 B.至刚（指浩然之气的无坚不摧）【文天祥《正气歌》】 C.配义与道（以直养）【直：正直。养：培养】 D.集义所生（用正义的积累去产生） 养浩然之气，须积极的行动，不能半途而废 养气：指人的内心道德修养的功夫。即人的内在品德的充实之美。养气需要配义与道，需要长期修养、锻炼，还要不受任何外在环境的干扰，威胁和利诱，始终坚守自己的操守。即孟子所说的“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈。” 知言（即辨别语言、文辞、是非、美丑的能力，尤其是能辨别四种错误言辞的能力）“詖言知其所蔽，淫词知其所陷，邪辞知其所离。” 片面之言辞过分的言辞歪曲的言辞 这种辨别能力应用到文论当中，就是鉴赏判断文学作品的能力。 孔子：不知言，无以知人也。“言为心生”人言为人品的表现 元好问《论诗三十首》 心画心声总失真，文章宁复见为人！讽喻诗 高清千古《闲居赋》，争信安仁拜路人。 A.知言与养气的关系 养气是知言的前提，知言植根于养气。养气能使人的道德修养、思想认识提高，自然而然便加强了辨别。语言文辞是非美丑的能力。 B.影响： 曹丕《典论*论文》提出文以气为主的观念 刘勰《文心雕龙*养气》 韩愈“气盛言宜”——见《答李翊书》 苏轼对李白的评价“气盖天下”——见于《李太白碑阴记》 苏辙对司马迁的评价“其文疏荡，颇有奇气” （2）以意逆志（孟子文学批评的方法论之一）