浅析电影《黄金时代》叙事的“得”与“失”

Elizabeth 伊丽莎白一世 黄金时代电影介绍

1. this is a historical film 2. Elizabeth Ⅰ, a great queen 3. many smart sentences 4. not quickly, we can follow it

1. When Elizabeth became the queen of England, there were contradictions between Spain and England. At that time, England pirates(海盗) often robbed the Spanish trade ships for gold and other goods, which threatened the marine benefit of Spain. In addition, there was a conflict between the two countries’ religion. Spain was a Catholicism(天主教的)country, however, Elizabeth preferred England to be a Protestantism(新教的) country.

2. What made the matter worse was that Elizabeth, as the queen of England, indulged(放纵) the piracy. This made the Spanish king very angry, and it aggravated(加剧) the contradiction between these two countries. It was clear to Spanish king that England, as a thriving(繁荣的) country, was becoming more and more strong, and it began to threaten the leader place of Spain. Therefore, the only solution was to defeat England before it grew strong enough to surpass Spain. At that time, Spanish king was waiting, waiting for a proper excuse to start an inevitable war.

宋崇导演教你拍微电影考试答案

1半主观镜头是指（）。A、 从任意位置客观的展示一个对话或场景B、 反映电影角色的主观视点C、 旁听者的镜头D、 通过主角视角展示客观场景我的答案：C 2文案设计不具体、不细致就忙于拍摄会导致（）的结果。A、拍摄现场混乱、无序B、 拍了很多素材，但可用的很少C、 拍摄时间延长，后期制作时间紧张D、 故事不深刻，影响影片效果我的答案：B 3（）是创作的源泉。A、生活B、艺术C、灵感D、想象 我的答案：A 4下列关于纪录片说法正确的是（）。A、 纪录片的内容要高于百姓生活B、 纪录片制作要有国际视野C、 纪录片的表达可借鉴使用国外的方式D、 纪录片的拍摄要立足于本国观众的角度我的答案：B 5下列关于微电影剧作的说法中，错误的是（）。A、 微电影一般只能有一个情节B、 情节前的序幕要短C、 可以不考虑细节D、 人物在三个左右我的答案：C 6文艺片节奏的延宕性是指（）。A、 文艺片节奏缓慢B、 文艺片节奏拖沓C、 文艺片节奏具有延续性D、 文艺片节奏丰富我的答案：C 7拍摄肖像时，人物的眼睛应在（）位置。A、中线B、顶部C、中线上方D、 中线下方我的答案：C 8不对称构图通过（）来平衡画面。A、 人物视线B、背景C、光线D、 构图比例我的答案：B 9微电影为什么不能有仪式表达？（）A、 微电影篇幅太短B、 微电影的主题没有那么宏大C、 微电影多为小制作D我的答案：D 仪式表达成本高我的答案：A 10关于微电影的说法错误的是（）。A、 适合移动状态和短时间休闲状态下观看B、 制作成本低C、 商业需求刺激微电影发展D、 微电影制作简单，不需要完整的策划和制作体系我的答案：D 11下列关于纪录片拍摄中的问题说法错误的是（）。A、

微电影论文参考文献二

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电影 记忆碎片叙事结构分析

记忆碎片叙事结构分析 碎片化与空间化的叙事结构 何峻峰 2012210722 《记忆碎片》（Memento）是克里斯托弗·诺兰在2000年时导演的一部非常经典的悬疑片。他采用彩色和黑白画面交替，顺序和倒叙的还有插叙各种叙事手法使影片获得了非常精致的效果。相对于很多悬疑电影的情节跌宕，该片剧情平铺起来甚至可谓简单，甚至片头可以说是毫无亮点，但几分钟之后，主人公莱尼的自白的出现开始紧紧的抓住观众的心。诺兰就是用自己的才华和大胆造就了这样一部举世无双的电影。从叙述角度和叙述手法等影片的叙述特点方面来考察，可以发现，这部片子充满了空间化的叙述倾向。电影以主人公莱尼作为叙述视角，莱尼是整部影片的主要焦点，他目前唯一的记忆就是自己家里惨遭强盗闯入，妻子被杀死，自己也因为头部受到严重撞击而失去了短期记忆的能力，他生存下来的唯一记忆就是要替自己的妻子报仇。而现在，既然他已经失去了短期记忆能力，也就是说，在他的生活中已经没有了时间的概念，一切发生在眼前的都是陌生的，时间在他的生活当中已经不存在，他只能以惯性或者趁自己在仅有的几分钟记忆内把发生的事件用笔记录在物件上来代替头脑的记忆。那也就是说，如果要用顺叙的手法将这个故事讲下去，这个故事将毫无新意，而诺兰就是利用了主人公这个特殊的病例，采用了新颖的片段式叙事和倒叙的并在其中加入插叙的叙事方法，也就是碎片化的叙事方式，将这个故事讲述得精彩无比。 片段一（正常画面）：画面采用回放的方式，地上的血迹开始回流，子弹开始回到手枪内部，手枪回到莱尼手内，然后倒放着莱尼对着泰迪的脸开了一枪，泰迪大叫一声。 片段一（黑白画面）：黑白画面莱尼从旅馆中醒来，开始讲诉电影的另一条线。 片段二：（正常画面）：莱尼在旅馆门口拿着泰迪的照片向旅馆老板询问此人，这时候泰迪从宾馆外面走进来叫莱尼的名字，莱尼说我叫莱纳，然后跟随泰迪来到停车场准备开车，并拿出照片指出泰迪准备开门的车不是自己的，旁边的车才是莱尼自己的。然后泰迪说自己开玩笑，然后和莱尼一起上了旁边的车。车子行驶过程中泰迪指出这辆车的窗户坏了，自己可以帮他把车修好，然后又对莱尼要去的目的地表示不赞同与不乐意。他说：“你去那鬼地方干什么？”，但是他们还是来到了莱尼照片上那间破房子。短暂的交谈过后，他们走进屋子，莱尼摸出泰迪的照片，泰迪的照片后面写着“这人不可信，是这个人，杀了他”。然后莱尼一拳将泰迪击倒在地，并无视泰迪叫他下地下室的解释开了枪。 片段二（黑白画面）：莱尼继续在旅馆里面，他提到了自己靠字条生活，并摆放安排地井井有条，这一部分也提到了杰克斯·萨米这一人物，似乎萨米也是一个失去了短时间记忆的病人。 片段三（正常画面）：旅馆内的莱尼在泰迪的照片上写上“杀了他”然后来到旅馆门口询问老板有没有看见过这个人，并说明自己患有疾病，失去了短期记忆。这时候，泰迪

论微电影的叙事艺术

１１３ ２０１０年最热门的事件毫无疑问是微博在大陆地区的全面落 地开花。微博以一种全新的姿态介入了我们生活，成为老百姓 日常生活的一部分，“微简历”、“微小说”等等昔日对时空有着 严格限制的文字体系与艺术形式，也纷纷加入了“微”的行列， 其中也包括让人耳目一新的微电影。这之中的佼佼者有《老男 孩》、《赢家》、《指甲刀人魔》、《天堂午餐》、《一触即发》等等， 这些优秀作品短小精悍，叙事较为完整，在网络上均有千万次 的点击量，在传播效果上远远超过了其他媒介。根据新华社的 报道，今年五月，微电影节也已经在北京成功举办，有百余部 微电影参与了角逐，并且评选出了最佳微电影《小心，我爱 你》……这一切都在向我们预示着微电影的光明前景。 一、微电影的产生背景与定义 当代法国哲学家利奥塔认为，后现代时期的特点是从大叙事到小叙事的转变，这一转变在媒体研究中的回应就是从“广播”（ｂｒｏａｄｃａｓｔｉｎｇ）到“窄播”（ｎａｒｒｏｗｃａｓｔｉｎｇ）的转变，就是精品销售而不是杂货拍卖的时尚，就是从文化地理学的角度审视边缘性成长的视角［１］。以一种没有道德意向的说教形式来表达文化差异，这是有目共睹的现代滥调［２］。当后现代遇到了同样以解构和碎片化为乐的互联网络，人类的艺术文化必然会激起巨大的回响。在麦克卢汉成功预言“媒介即信息”与人类“地球村”之后，我们也看到，主流文化（主旋律），精英文化（艺术）和大众文化（娱乐）被杂糅在了一起，文化生态日益多元，权威和指示性话语被日渐消解，取而代之的却是各种各样的只言片语。 中国的电影发展也是一样，从家庭伦理到国族情怀，直到第五代的黄土寓言之后，已经再没有一个统一发声的群体，而是以不同导演为代表，有着不同的价值诉求。电影不再是严格的９０－１２０分钟的、制片厂体制下在电影院播出的完整产品，而可以是时长不固定的、极其个人化的、在网络上随意点击就可收看到的片段。 后现代文化的标志是文化工业的出现，消费意识深深植入了人们心里，多元价值取向让艺术生活化，艺术大众化，同时生活也艺术化了。快速复制是这一时代的关键词，这也便是微博中的“转发”功能。超现实主义的电影作品如英格玛的《ＭＥＡＣＵＬＰＡ》，音乐混杂，画面梦幻，用暗示、对比、隐喻、象征、镜头的抽格升格等蒙太奇式的手段以及虚构、快节奏的剪接，手持摄影、纪实等等方式，营造出了别样的艺术氛围，而且这些电影的速度都要比传统电影快，极其重视视觉快感，因此让人目不暇接，血脉贲张［３］。 　陈凤军曾经撰文说：微电影是指专门在各种新媒体平台上播放、适合在移动状态下观看、具有完整故事情节的“微时（３０　秒－３０００　秒）放映”、“微周期制作（１－７　天或数周）”和“微规模投资（几千元－数十万元／部）”的视频短片［４］。而网易微电影节对微电影的限定则是：微电影不同于草根拍客作品，它有一定的创作门槛和较高的制作水准，并要求以创意取胜，而且更便于随时下载和观看。 因此可以说，微电影是在后现代文化大行其道的当下，网络与电影（电视）互动所衍生出来的一种新的电影形式。这种电影的时长、投资、制作规模都比传统电影短小，但又制作精良，不同于普通的ＤＶ短片。 二、微电影的叙事特点 法国文学理论家布雷蒙在重新审视俄国形式主义代表普罗 论微电影的叙事艺术 文／张高伟 微博大行其道的今天，微电影也开始出现在人们的视野当中。微电影不是简单的“ＤＶ作品”，它也不同于商业化的广告与音乐电视（ＭＶ），可以说，微电影开创了一种网络影视叙事的新模式。尽管微电 影在当前有着强劲的生命力，但是依然有自身的一些缺陷。时间的限制使它不可能在电影院的院线生存。 微电影的这种艺术形式注定了要与广告联姻，但是假如整部电影都成为广告的附庸，那么微电影也将失 去思考的力量与社会关注的价值。随着互联网技术与影视艺术的融合，微电影将有更多的发展机会，投 入到新媒体的竞争之中。但更重要的是，它还需要广大电影工作者与电影理论家的指导，使其健康、有 序地发展。 《天堂午餐》剧照《老男孩》剧照 文学与传播

电影《黄金时代》观后感

电影《黄金时代》观后感 电影《黄金时代》是一部人物传记版的故事片，整部影片风格略显沉寂，体现了导演对已故女作家萧红的深切缅怀与追忆，通过真实的故事还原了一位饱受生活之苦却仍然天真大气的女作家。从她生平事迹看虽然文章的创作风格上“离经”，但感情生活并不”;叛道”，反而还总被那些薄情寡义的负心汉所叛，就像她遗弃自己的孩子那样，自己也总是被男人遗弃，终其一生都未能实现她那个想做一名普通女人过平凡日子的心愿。 自古文章憎命达，大多的优秀文章必须是经历过苦难的那些潇洒落魄的文人才能感受得到的，世态炎凉再加上落魄文人所散发出的那种独有的悲情色彩就更能很好的发酵成一壶陈年佳酿醉倒荧幕下的观众。而落魄文人大多都有一刻抛去私心杂念摈弃功名利禄后的纯洁之心，这纯洁之心就像是呼兰河上游坚冰融化的水，冰凉通明清无杂质，从远方而来又流向远方，任时光荏苒却永不枯竭，具有一股生生不息的魔力! 萧红一生都渴望能找一个体贴爱护她的男人，但是最终都只是个幻想。第一个男人由于好马不吃回头草的“面子问题”遭到家人的极力反对黄了。第二个由于男人嫉妒心强，在女人面前深感自卑而最终选择去前线抗战离开了她也慢慢疏远忘记了她。第三个是由于胆小怕死，逃难的时候撇下了萧红自己先溜之大吉了。而且最令人为之流泪的是每次她都怀孕的时候被男友遗弃。

其实作为女人她只是希望能有个名正言顺的归宿，体贴爱护她就心满意足了。可就这心愿也终究未能如意。因为她所希望要的和男人给他的或者男人以为她想要的之间总是错位，不禁令人感叹，在那样的时代里，女人的这些基本愿望原来显得是那样的奢侈啊! 她一生都在漂泊流浪躲避战乱，甚至挺着大肚子时也照样是笔耕不辍漂泊继续，这真是生命不息折腾不止。这种薄命红颜总令人想到李清照说的”;花自飘零水自流”的那种漂泊，她的创作灵感游走于童年记忆里家乡的菜园和小说创作之间，生活的希冀游走于对男人的幻想和被抛弃的残酷现实之间。可以说在那样的一个特殊时代里的这名普通女子，终其一生也未能找到属于自己的情感归宿，但后人却在文学祠堂里给了她一个名分，也算是对她在天之灵的一丝慰借吧。 她的文学造诣颇受人们认可，尤其鲁迅对她的才华更是青睐有加。小说《呼兰河传》里的呼兰河这个地名总令人联想到北方的丛林草场山田溪流，咋听上去感受到了一派浓郁的乡土气息。我没有生活过乡下并未亲眼见过电影中那样浪漫的画面，然而反而更加体会理解萧红笔下“呼兰河”的那番意境。可能是人对于没见过的事物有更加无比巨大的想象空间，也可能是”;久在樊笼里”更容易被激起动物那熟悉并乐于回归自然的天性和本能的缘故。看了几段虽有点代沟，但字里行间所流露出来的那股灵气与清新之风还是蛮好的，就如同他本人那样大气纯洁不拘于俗!

叫我第一名的叙事风格

叫我第一名的叙事风格 电影《叫我第一名》编自BradCohen的真实故事。主人公BradCohen 身患妥瑞氏症，从小备受误解，但从不向疾病妥协。长大后求职应聘，不断遭挫却从不放弃。他最终凭借自己的乐观、自信、努力成为一名优秀教师。故事感人至深，催人奋进。本文欲从电影叙事学角度，对其非线性叙事特征进行分析。 一、电影的非线性叙事 电影是一种时空并置的艺术，这一特性使得电影在叙事上具有天然的非线性特征，如叙事视角的多样化，情节发展的多线条化等。而在结构方式上，主要叙事线索出现时空交错，零碎的事件被重新排列组合。这些都可能作为影片主体风格的叙事方式。 二、电影《叫我第一名》的非线性叙事分析 (一)时间常态变异化 叙事的时间顺序，就是对照事件或时间段在叙述话语中的排列顺序。时间本身是直线性的，既不能滞留，也不能逆转。但在文本叙事虚构了的时间里，非线性叙事中所叙述的故事时序和叙事时序之间呈

现出各种不协调的形式，热奈特将这种形式称为“时间倒置”［1］。《叫我第一名》讲述了身患妥瑞氏症的主人公，在求职过程中不断受挫但不放弃，最终获得成功。他在教书过程中赢得了学生的爱戴、学校的认可，更获得了州年度新人奖。这样的故事中，讲述者即主人公通过回忆插入童年生活，讲述他患病情况。电影从他6岁开始，在影片前35分钟左右的时长里，回忆童年4次，时长大约24分钟。可以看出，影片前35分钟都是在“童年”“成年”的两个时间维度里来回穿梭。4次回忆的插叙似乎有些混乱，但并不影响观众的理解。因为中间用了叙事的技巧，前后连贯。首先，叙述者用一句话链接过去现在两个时间维度，有助于观众的理解。另外，影片安排一些道具或动作作为链接过去与现在的线索。正因为在过去与现在的链接处，采用了这些连贯技巧，再加上讲述内容的一致性，使得观众在过去现在的穿梭中，清楚了事情的来龙去脉。这是电影中经常用到的表现局部性的手法———插叙，通过插入一些回顾性的片段起到补充说明的作用。［2］148而电影前35分钟里成年主人公生活，几乎都是面试、失败、再面试。这和后面的内容联系起来，不仅构成影片叙事的主线，更是形成一条完整的、顺序的时间主线。这样，局部插叙并没有打乱故事的叙事线索，也不会干扰观众对故事的整体理解。相反，这种插叙打乱时间常态，伸缩时间长度，制造时空交错，使自然时间与叙事时间、放映时间之间产生碰撞，使叙事节奏快慢相宜、叙事频率高低有序。 (二)叙述视角多样化

微电影广告叙事策略探讨-广告设计论文-设计论文

微电影广告叙事策略探讨-广告设计论文-设计论文 ——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印—— 摘要：广告不仅仅是一种营销活动，更是一种信息传播活动。近年来，随着移动互联网的发展，广告传播环境发生了重大变化，微电影广告作为一种新型的广告形态，其迅速发展日益受到广告主的重视。因此，从品牌营销的战略视角解读中国微电影广告的市场传播和营销中的价值，对于推动微电影广告的发展十分重要。 关键词：微电影广告；品牌传播；叙事策略 1微电影广告产生

随着互联网发展而兴起的视频网站等新型媒体，充分的利用其传播速度快、传播方式便捷、传播双向性强等特点改变了以往的广告传播形式。新媒体拓宽了信息的传播渠道，也使得信息的接收具有碎片化特色。在此背景下，广告开始采用电影叙事手法与艺术表现，充分利用互联网平台，由微视频逐步发展为微电影广告这一新型广告模式。微电影广告是伴随着新的媒介技术而产生的一种新型广告形态，严格地说，它是微电影的衍生或分支。早在2010年，微电影一词开始在互联网中频繁使用，而让人们真正的意识到微电影可以作为一种新型的广告形式，应该是从凯迪拉克为其旗下品牌汽车拍摄的微电影《一触即发》。其在影片中采用了电影酷炫的艺术表现手法吸引受众的眼球，同时巧妙地把品牌的信息融合到故事情节中去，取得了巨大的成功。《一触即发》可以说是国内第一部真正意义上的微电影广告，自此以后，微电影广告的越来越受到广告主的重视，开始步入快速发展阶段。 2微电影广告发展存在的问题 微电影广告在制作成本、投放方式等方面具有较大的优势，因此

日益受到广告主的青睐。近两年来“微电影广告”已经逐渐形成自己独特的表现手法和创作规律，成为品牌传播不可或缺的手段。从制作层面来说，微电影广告采用电影的制作方法，通过听觉以及画面来传达信息，吸引受众的关注；从创意层面上来讲，它通过重构生活中的真人真事，以贴近生活的方式感染人；从投放渠道来看，它充分利用互联网进行传播，传播渠道广、传播速度快、传播过程中互动性强。虽然微电影广告的数量众多，但并不是所有的微电影广告都能够取得良好的品牌传播效果。究其原因，主要可以归纳为两个方面：一是微电影广告内容本身不符合受众的信息需求，题材老套，缺乏创意；二是微电影广告的传播环节没有引起广告主的足够重视。微电影广告的传播不能单纯的依靠互联网平台的分享、转载等方式，广告主应该主动围绕微电影的内容，策划一系列的传播推广活动，促使微电影广告能够起到很好的传播效果。在加上微电影广告拍摄成本较高，这也在一定程度上阻碍了微电影广告的发展。微电影广告是随着互联网的发展而产生的一种新型的广告形式，其实质就是广告的一种形式。如果我们将微电影广告视为一种商业活动与文化艺术的结合体，那就不难发现，微电影的创作、传播的过程中，如何正确处理商业活动与文化艺术两者的利益关系对充分发挥微电影广告的传播效果尤为关键。微电影广告所追求的传播效果是一种“润物细无声”的宣传推广，也就是主要通过情感化、艺术化的叙事方式与视听语言，在潜移默化之间与受众形成内心的共鸣，完成隐性的渗透，而并非简单地推送品牌形象、提高标识曝光度。反观之，如果在微电影广告创作中淡化思想性、艺

影视叙事学

导论：当代叙事学与电影叙事理论 宋家玲《影视叙事学》，中国传媒大学出版社 李显杰《电影叙事学：理论和实例》，中国电影出版社 李稚田《电影语言：理论与技术》，北京师范大学出版社 （美）大卫·波德维尔，《电影形式与风格》，北京大学出版社 （加）安德烈·戈德罗，（法）弗朗索瓦·若斯特，《什么是电影叙事学》，商务印书馆 （美）悉徳·菲尔德，《电影剧作问题攻略》，世界图书出版社 “故事讲述是对真理的创造性论证”，“一般而言，伟大的作家都不是折衷主义者。他们每一个人都是使自己的作品严格地聚焦于一个观念，一个能够点燃其激情的主题，一个他毕生探求不断有精彩创新的主题。” （美）罗伯特·麦基《故事--材质、结构、风格和银幕剧作的原理》 20世纪的叙事学诞生于法国。1969年茨维坦·托多洛夫第一次提出“叙事学”(Narratology)这个术语。叙事学是由拉丁文词根[narrato（叙述、叙事）],加上希腊文词尾[logie（科学）]构成的顾名思义，叙事学是研究叙事作品的科学。 什么是叙事？ 叙：说、讲述、陈述。事：事件，实际存在过的或虚构的事件。叙事就是对一个或一个以上真实或虚构事件的叙述. 一个叙事有一个开头和一个结尾；叙事是一个双重的时间段落；任何叙述都是一种话语；叙事的感知使被讲述的事件“非现实化”；一个叙事是一系列事件的整体。 什么是叙事学？ 叙事学是研究叙事的本质、形式、功能的学科，它研究的对象包括故事、叙事话语、叙述行为等它的基本范围是叙事文学作品。简而言之，叙事学是研究“叙”和“事”以及他们之间关系的学说。 故事的存在形态： 口传时代:故事以行吟和说唱的形式存在，以口口相传的方式传播。 印刷时代:以文字为媒介讲述的故事，记录和保存在话本和小说中。 电子时代:以影像为媒介讲述的故事，保存在胶片、磁带或光盘中。 电影与叙事： 电影是时空高度自由的直观的视听形象系统，凡是优秀的电影作品总是能调动一切的视听符码，来表现一个精彩的故事。可以说，电影是讲故事最好的载体。 电影叙事学,是以叙事电影为研究文本,探讨叙事电影中的叙述者与接受者, 时间与空间,故事与情节,视点与结构等叙事问题。 它立足于这样的一对假定矛盾,即叙述者和接受者的矛盾.叙事就是叙述者与接受者作斗争的过程,在这个过程中,叙述者总是利用各种可能性来控制和影响接受者。而接受者又总是对叙述者所叙述的一切将信将疑,接受者总是想找出文本背后的叙述者,而叙述者要做的最重要的事,就是把接受者缝合在故事当中。 影像叙事元素：

论微电影的叙事艺术

论微电影的叙事艺术 引言：随着科学技术的进步和网络流媒体、自媒体的不断发展，微电影逐渐从网络电影中显现出来并成为一个时代的事实、情感的表现形式。这是一个信息爆炸和审美疲劳的时代，这是一个急功近利的时代，这种在时间和表现效果上融合了电视剧、电影、广告等电子媒介的微电影所拥有的令人血脉喷张的情节发展、中近景镜头的特写、悖于传统的艺术表现形式等多种多样的叙事艺术往往受到了年轻一代的热捧和追逐。 这是一个充满了新概念和新定义的时代，微电影从“微化”的时代中凸现出来并逐渐成为一种主流文化。那么到底什么是微电影？微电影是以反映社会问题、追播社会热点、传递人文情感或呼吁人们行动为目的综合运用各种策划、拍摄、剪辑技术等各种手段的时长不超过3000秒的制作成本低、无时空限制的视频短片。 第一，从叙事角度来说，微电影叙事角度往往是多种交叉的。电影的叙事角度主要有三种：全知全能叙事（第三人称叙事）、限制叙事（第一人称叙事），纯客观叙事（第三人称或无人叙事叙事）。而对于微电影而言，其叙事角度是这三种交叉混合的，符合大多数年轻人后现代的艺术审美。例如：微电影《杨妮妮与李娇娇的双重生活》当中，在前2分钟左右都是旁白在极为快速讲述故事情节，交代事情发生的起因，而在旁白之后就是电影的俩个主角的对话了。其实微电影实现的三种叙事角度的不断转换和结合达到了更好的表达效果，既奠定了电影的一个叙事基调又能更容易表达人物的主观情感和电影的主要思想。 第二，从叙事结构来说，大部分微电影的叙事结构都是非线性的，是有悖于传统叙事结构的。一般电影的叙事结构主要有：因果式（戏剧式）线性结构、回环式套层结构、缀合式团块结构、交织式对照结构、梦幻式复调结构等。作为有悖于传统叙事结构的微电影，其叙事结构往往是非线性的，大部分运用回环式套层结构和交织式对照结构居多。仍以微电影《杨妮妮与李娇娇的双重生活》为例，电影以杨妮妮与李娇娇这对从未见过面的双胞胎为了给自己单亲家长找伴侣而开始讲两条线索交于一点，而以交换生活为原因又分化了两个线索并由此展现了两种不一样的生活态度，形成了两种鲜明的对比。最后电影以破裂的家庭重归于好为结局将两条线索重叠在一起，这部微电影可以称作微电影中交织式对照结构的典型了。再如微电影《少年》，该电影以讲述一对少年情侣在广阔的芦苇荡从甜蜜到报复杀害的故事。影片中出现大量的穿插在故事情节中的对茫茫苇荡的特写和对少年的面部特写，使得故事被拆分得有些零散但是就是这种零散带来的不确定性却使人思考和紧张。所以，这样非线性的叙事结构就使得微电影的情节安排比较零散，连贯性不强，而且不够严谨。然而微电影的艺术却因为这个原因可以很好的表现出来，毕竟留白或者不确定性是人们头脑中艺术意识的来源，也是调动观众意识参与的因素。 第三，从微电影的叙事内容上来讲，微电影作为一种新兴的电子传播技术是近几年才进入文化市场的，微电影的目标观众主要是更易于又乐于接受新鲜事物的青少年。所以微电影的叙事内容不管是从选题上还是从情节安排上微电影的叙事内容大部分是与年轻一代人息息相关的。 1.从近几年点击率比较高的微电影的内容上看，微电影的选题方向是比较趋于表现社会热点和呈现青年主题的。我大致将微电影的选题分为一下几个类型：表现一代人或一个群体的回忆和情感的类型（回忆型）；体现少年时代的美好或种

电影《黄金时代》：纪录时代的自由与生死-2019年精选文档

电影《黄金时代》：纪录时代的自由与生死 《黄金时代》这部聚集了文艺片最佳编剧李檣、金像奖导 演许鞍华和三十多位明星的文艺巨制，描述了上世纪天才女作家萧红短暂又传奇的一生。唯美的影调，严谨的剧本，精准的表演, 被外国影人称为“中国壁画电影”。精致的海报宣传和前期的话题营销让影片未映先热，可尽管影片选择了十一黄金周档期却没有迎来票房的黄金时代。但《黄金时代》无疑是一部诚意之作, 也是当下环境里一部有追求有情怀的文艺片。影片忠实于史料, 萧红的作品和人生经历互为见证，口述历史与人生故事交错编织，客观克制地记录了那个时代的自由与生死。 、客观立场纪录：还原人物形象 传记片的导演大多极力刻画与渲染人物形象，但电影《黄金 时代》却用了审慎克制的叙事忠实还原了萧红的人物形象，没有 过多的虚构和渲染，不多不少，不偏不倚。当然一方面是由于萧红短促的一生跌宕起伏，经历精彩且极富戏剧性；但另一方面也代表了电影的创作立场：没有把萧红的情感经历作为票房噱头和大众消费的对象，客观还原了一个女人在那个时代的生存处境, 还原了一个想独立又不得不倚靠男性的女性形象。 影片一开始，女作家肃红黑白的特与镜头慢慢显现在银幕上，凝望镜头片刻，轻声开始叙述，寥寥数语，概括了她短暂而 凄惶的一生。这里的叙述者萧红像一个漂泊在半空中的魂灵，俯

瞰着自己的命运。正如人物传记片《公民凯恩》的开头运用新闻纪录片概述凯恩波澜壮阔的一生一样，《黄金时代》开头这段黑白影像的萧红自述，也试图冷静客观地概述她人生的起点到终点。萧红一生命运多舛，父亲冷酷，疼爱她的祖父早早离世，19 岁逃婚与表哥私奔，成为家族的耻辱。从乡下逃出来，投奔之前的未婚夫汪恩甲，与萧军同居时，怀着汪恩甲的孩子；跟端木蕻良结婚时，怀着萧军的孩子，最后病重客死异乡。影片中，萧红在弥留之际也有自知：“我不知道我写的那些东西，以后还会不会有人去看，但我知道，我的绯闻将会永远流传……”萧红极具争议性的一生导致人们纷纷为她立传。但是，这些叙述大多出于他者的立场，而电影一开场由萧红自己来叙述的方式，体现了创作者少有的试图以萧红自身立场为一个视角的尝试。 萧红的一生，是女性追求自由和写作的历程，这些经历也被 电影《黄金时代》如实地呈现在银幕上。萧红在文学上的成就离不开萧军的救命之恩和知遇之情，也离不开鲁迅先生的提携之恩。胡风评价萧红比萧军“更有天赋，是凭个人感受和天才在创作”；端木评价她的作品“更接近文学的本质”；聂绀弩对萧红说：“你是《生死场》的作者，是《商市街》的作者，你要想到 自己文学上的地位。”张梅林为萧红撤退搞到一张去重庆的船 票，蒋锡金向书店借款帮助身怀六甲的萧红逃离战火导演许 鞍华同为女性，但她并没有从女性主义的角度简单的将男性与女性对立，而是如实地呈现了萧红命运中那些欣赏、提携和帮助她 的男性，通过他们的视角还原了萧红的形象和她在文坛的位置, 这里的“他们”正是以男性为中心的文坛。 二、建构与解构并存：重塑时代群像 《黄金时代》是一部传记片，但又不仅仅属于女作家萧红个人，它记录了一个时代灿若星辰的人物群像。萧军、东北作家群、鲁迅、胡风、梅志、端木蕻良、丁玲、聂绀弩……这些民国文坛出类拔萃的人物，出现在萧红的生命里，也被导演呈现在电影中, 或惊鸿一瞥，或寥寥数笔，或狭路相逢，或雪中送炭……他们在 萧红的命运中是不可或缺的因缘际会，或多或少地推动了她生命的行进，共同形成了萧红完整的生命图景。电影中的这些人物, 像他们，又不是他们。电影在建构时代人物的同时，也是对人物固有形象的一种解构。 萧军是萧红生命中的爱侣，是改变她命运的人，一直以革命作家、

观《只有芸知道》有感

电影《只有芸知道》观后感范文精彩五篇_观《只 有芸知道》有感 电影《只有芸知道》观后感范文篇一： 电影讲的是一个：一狗，两人，三餐，四季的故事，时间跨度是15年，叙事结构：倒叙+闪回，摄影指导赵小丁把新西兰拍的很美，山川树木，田园小镇，镜头唯美，可以说是一部新西兰宣传片。 人和人的关系：不明白男主为什么爱女主，前面没有铺垫，同居房子就能产生情感，海外华人在异国他乡就那么容易产生感情，前 面故事交代，男主和女主在青年时期就邂逅了，男主文工团和女主 做公交车邂逅，时隔多年在异国他乡相遇，这个故事真小儿科，太 扯淡了。莫名其妙的就在一起了。没有细腻的情感戏。 人和动物的关系：男主和女主收养了一条狗布鲁，养了很多年，得病去世了，两人都很伤心，但是前面根本没交代动物和主人公的 各种细腻的经历。这层关系坦白讲太浅了。 人和自然关系：新西兰风景是好，有山有水，山川树木，突然冒出来一颗大树，显得特别突兀，小镇恬静优美就是太安静了，既然 选择了这个环境，住了一段时间为什么厌倦。这层关系交代的太浅了，一点思考都没有。 最后说说主人公的爱情，男主就是一个无私奉献的人，女主想干啥她都陪着一起去，女主生病去世还满足她一生的夙愿，男主为了 一个停车位和人打架，他们结婚也是一场赌博，男主赌赢了一次， 缺输了一辈子。女主隐瞒了早产儿有心脏病的历史，这其实就是一 种欺骗，两人相爱的前提就是互相坦白自己的一切，我就是这样的 一个人，我很有很多的缺点，你是否能接受，你是否能爱我。女主 想看极光，想看鲸鱼男主都陪着她，看见极光还许愿失去那个餐厅，因为她想要外面的世界去看看，她顾及过男主的感受吗?从这些事来

微电影剧本的改编策略浅析

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/655092437.html, 微电影剧本的改编策略浅析 作者：陈亚伟 来源：《艺术科技》2013年第04期 摘要：微电影剧本改编不是一种简单的移植，而是在忠实和深刻理解原作品的基础上过行的一种从内容到形式的再创造，是改编者根据原作品提供的生活、故事、思想按照微电影艺术的特殊要求和表现方式进行构思、整理、再创造的艺术活动。 关键词：微电影剧本；改编；原著 近年来以微电影为代表的“微”传播将传统的电影演变为一场草根文化的大众狂欢。由于微电影传播的全民性、开放性、多样性和互动性使得电影艺术开始从曲高和寡的艺术殿堂中走出来，以更加随和的姿态走进大众生活中。同时，微电影的流行也改变了我国电影的潮流化进程，使之进入了一个新的时期，即“人人电影”时期。只要有条件、有创意，人人都有可能自觉或不自觉地参与到微电影创作过程中。 微电影剧本创作大概分为两种类型：一种是原创剧本，另一种是改编剧本。原创剧本是作者运用电影思维和电影艺术的规律和特点，将自己的体验、理解和评价创作成为剧本。一直是微电影创作的主流。由于微电影的大众参与性，并不是所有的拍摄者都会自已创作剧本，大部分拍摄者在实际的拍摄计划中都会对已有剧本进行改编以适应自己的电影剧情要求。 改编剧本是以的原有的作品如小说、戏剧、散文、神话、其他影视剧、其他剧本为题材基础，按照编剧导演的改编思路，结合微电影的艺术特点与技术要求进行重新编写，使其成为一部能进行微电影拍摄的剧本。 1 微电影剧本改编题材的选择上要注意以下几点 （1）明确微电影所面对的观众群。观众的年龄层次和文化层次决定着改编作品内容的层次。目前微电影的受众已十分大众化，从少年到老年，从农民工到白领，都可以是微电影的受众，对微电影受众群的分析是十分重要的，因为每一部故事性微电影或广告性微电影都有自己独特的受众群。（2）原作品具有可提炼的内容和主题。在进行改编时，原作品的内容和主题应是明确的、正能量的，可提炼的，过于繁杂与晦涩的主题和内容不适合微电影表现的。因为微电影毕竟是通过网络有可能传达给全体受众的，必须要遵守我国的法律和制度。 2 微电影剧本改编的方法 微电影剧本改编不是一种简单的移植，而是在忠实和深刻理解原著的基础上过行的一种从内容到形式的再创造，是改编者根据原作品提供的生活、故事、思想按照微电影艺术的特殊要求和表现方式进行构思整理再创造的艺术活动。微电影剧本改编有着不同的方式，大致可以分为以下几种：（1）转化法。转化法是将一部作品在保持大致情节不变的情况下经过删减或增

美国好莱坞的黄金时代

美国好莱坞的“黄金时代” 20世纪初，美国的电影业都集中在纽约，由于东部大财团的垄断，一批中小电影企业家纷纷往西部迁移，在加利福尼亚州这个风景优美的阳光地带建立了世界著名的电影城——好莱坞。加利福尼亚州的夏日比较长，阳光充足，早期电影大部分采用的是自然光，而纽约的阴天居多，阳光并不充沛。所以寻找阳光也是电影业西迁的一个重要因素。在第一次世界大战期间及以后的一段时间，由于格里菲斯和卓别林等一些电影艺术大师为美国电影赢得了世界声誉，又由于华尔街的大财团插手电影业，好莱坞电影城迅速兴起。而所谓的美国好莱坞“黄金时代”就是针对三、四十年代好莱坞所摄制的六、七千部影片和所获得的巨额利润，并因此称霸于世界影坛的事实而言。 在好莱坞的“黄金时代”，好莱坞生产的影片有95%是由八家制片厂摄制的。这八家制片厂分为“五大三小”，在长期的发展竞争中形成了各具特色，相互补充的局面。 所谓五大厂主要是指这些制片厂形成了生产、发行、放映的一条龙体系，并控制了绝大多数的影剧院。 在这五大制片厂中规模最大，产量最高，最财大气粗的当属米高梅电影公司。提到米高梅电影公司乍一听大家可能还有些陌生。但如果提到在影片片头出现的那只吼叫的雄狮也许无人不晓。米高梅公司这个雄狮标志一度成为美国的象征。据说狮子的吼叫声是有讲究的：叫一声的影片一般都是小制作，叫两声的属于一般的制作，叫三声的就是着急打造的大片了。米高梅以明星公司著称，旗下明星云集，号称“拥有比天上星星还多的电影明星”，克拉克.盖博格丽泰.嘉宝，凯瑟琳.赫本，伊丽莎白.泰勒都服务于此。在好莱坞的黄金时代，米高梅佳片迭出，曾创造出每周推出一部电影的神话。〈百老汇的旋律〉、《绿野仙踪》、《魂断蓝桥》、《费城故事》等也是在这一时期拍摄的。当然最让米高梅引以为豪的还是那部旷世巨作〈乱世佳人〉，在以后的日子里米高梅还创造了历久不衰的银幕经典——007，塑造了不朽的卡通形象——猫和老鼠，发起并成立了美国电影艺术和科学学院，并推出了学院奖——即奥斯卡。以上几个成就的任何一个都足以让这个公司不朽，更何况几个神话集于一身。然而第二次世界大战后，由于来自电视业的压迫、公司管理者梅耶的离去，米高梅公司在挣扎中日渐衰落。去年年底，索尼公司以50亿美元的高价将米高梅买下，从此，好莱坞八大公司中的最后一个独立制片公司消失了。如今，米高梅与哥伦比亚公司同属索尼旗下，开始了新的征程，但它拥有的170座奥斯卡金像却仍在诉说着它曾经的辉煌。 如果说米高梅是美国化的代表，在阿道夫.楚克长期领导下的派拉蒙电影公司是则以出品“欧式”电影而出名。一战后，随着美国经济实力的壮大，并且相对和平，许多欧洲的导演纷纷来到美国试图施展自己的才华。但当时的好莱坞，在《党同伐异》失败后，导演们失去了曾经的地位。电影艺术的支配权开始掌握在制片人手里，所谓制片人就是公司的老板，从题材的选择，摄制人员的确定，以至于拍摄的角度和剪辑的取舍都是由制片人决定，导演只是一名一切都要听从于制片人的雇员。在《乱世佳人》拍摄的过程中更换了六七位导演，导演在当时好莱坞的地位可见一斑。制片厂的风格淹没了导演的风格，这就是好莱坞当时的艺术态度。在这样的形势下大多欧洲导演在好莱坞并无用武之地。但在派拉蒙电影公司，由于阿道夫.楚克将主要精力放在影片发行上，因此相对来说对摄制工作的控制比较放松，而派拉蒙公司又雇佣了大量欧洲导演，所以派拉蒙的影片带有更多欧洲导演的个人色彩。英国的西区可可就是派拉蒙旗下最有建树的一位欧洲导演，他影片的最大特点就是化平凡为惊奇。十分善于抓住人们好奇和恐惧的心理，在银幕上营造能引起观众产生惊恐慌张的艺术情境，达到惊忪的效果。在好莱坞“黄金时代”后，派拉蒙公司还拍摄了《壮志凌云》、《人鬼

微电影的叙事艺术

论微电影的叙事艺术 由于自己一直以来都非常 喜欢的陈翔和王栎鑫这两个大 帅哥，所以当他们俩主演的微 电影《暴走》（包括上部和下部） 在优酷网上播出后，我便迫不 及待地上网观看了。刚看完微 电影《暴走》的时候，当时心 里的潜台词就是“什么啊，这故事情节发展得也太快了吧，怎么只有一个高潮，开头、起因和结尾怎么这样短呢？还没怎么看呢，就结束了啊。”后来，又仔细认真地观看了两遍，终于把这部微电影的故事发展情节弄清楚了。微电影《暴走》，主要是以热血青春为线索，教育和引导现代的年轻人要树立正确的价值观，人生观和世界观；选择正确的实际行动去证明自己的人生价值；要做一个对得起自己的人；也要相信真爱存在于世界上的每个角落，而这个“爱”包括的范围是非常广的，它不光是指爱情，它还指亲情、友情、兄弟情、姐妹情、师生情等等。这部微电影主要是围绕着陈翔饰演的林亦诚、王栎鑫饰演的程念、刘忻饰

演的苏信、徐唯饰演的程心、刘超饰演的路超等组成的“暴走一班”展开的，将处于十八岁上下的年轻人的那种热血、叛逆、兄弟情义、姐妹情谊、青春的气息等等进行了微电影叙事艺术的加工，传递出了一种“青春是一场战斗，无需借口”的口号，最终将一种所谓的正能量通过微电影这个平台传达给了广大的互联网受众。 随着互联网技术的飞速发展,微电影开创了一种网络影视叙事的新模式。在中国，真正意义上的第一部微电影就是吴彦祖主演的《一触即发》，这部微电影属于广告性质的微电影。随后，出现了很多精彩的微电影，比如筷子兄弟的《老男孩》、甘键的《我爸》等等。在这些微电影中所使用的新的叙事艺术形式是指什么呢？想要搞清楚这个问题，先要弄明白什么是微电影？ 所谓的微电影（也称为微型电影，又称微影）的含义是非常广泛的，而且暂时在中国还没有一个明确的定义。简单来说，微电影的含义有两层。首先，在广义上是指,只要是在网络等新媒体平台上播出的所有自制视频都可以称之为微电影。而从狭义上是指，专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制

《黄金时代》观后感

黄金时代 《黄金时代》这部电影以民国时期为背景，描述了女作家萧红跌宕起伏的一生以及令人唏嘘的爱情，影片塑造了一群意气风发的少年，还原了一个充满自由思想和海阔天空的时代。 在看电影前我总喜欢看一下人物背景，我认为这样能够更好地感悟人物的灵魂。在百度百科上看到萧红的资料时，还是被惊到了，我并不惊讶于她的文学成就，毕竟文学家比比皆是，而是她的勇气彻底征服了我。在影片中，她有三段坎坷的爱情，在文学中她意气风发，纤纤玉指便可指点江山激扬文字，她的《生死场》《商市街》充分体现了她的文学天赋。聂绀弩就曾说过，萧红是用自己的天赋在写作，她笔下的人物无论是商贾小贩还是风流政客皆栩栩如生，有血有肉；而萧军是用他的刻苦努力在写作，虽然文章深刻，但缺少一些灵气，整体来较，萧红的文学造诣确实是高于萧军的。影片中萧军也曾因这些话而疏远了萧红，造成了二萧在感情上的隔阂，而这些，萧红自己是不知道的。 许广平女士在描述萧红时说过：萧先生是感情胜过理智的一个人，别看她在文章中天马行空，在感情中

却失去判断。无论是她为了追求自由而私奔，还是在王恩甲抛弃她而去时自己仍旧期盼并一味相信他还会回来一样，她在爱情中深深沉溺并乐于其中，不能自已。也许这也是她的福分，毕竟有些人一旦受伤，便会关闭心门，这正是萧红的勇气所在。萧红的一生跌宕起伏，一直在逃亡中度过，和萧军在一起的时光，是她最美的时光。至少，我是这样认为的。现在我仍记得影片中的萧红在萧军对她逐渐冷淡，并有情敌出现之时，曾问过萧军：如果我没有你所期许的才华你还会喜欢我吗？萧军是这样回答的，怎么会呢。也许正是因为这句怎么会呢，因为爱情，才把萧红从现实的窘迫中拉到文学的路上，并使她越走越远，萧军无疑是她文学上的一大助力。二萧因文学而相知相恋，却并没有相守。二萧在最美好的时光相遇，相遇是命中注定，分开更是宿命。萧军的大男子主义和敏感自我的萧红，注定无法相守，其实作为一个局外人，我却更希望萧红这段刻骨铭心的感情能有份安稳，可是现实终归是现实，美好仅仅存在于憧憬之中。 看完黄金时代这部电影，给我留下更深印象的是萧红的决绝与坚强。作为一个女性，她私奔，追求自由，被抛弃，却仍有一份无可奈何的乐观去面对生活，孤