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【历史回顾】第17届肖邦国际钢琴比赛

【历史回顾】第17届肖邦国际钢琴比赛
【历史回顾】第17届肖邦国际钢琴比赛

【历史回顾】第17届肖邦国际钢琴比赛

我们钟情迷恋的钢琴诗人肖邦,他的才华被同时代大师与无数后人敬仰膜拜,可惜的是终生劳累奔波,以及忧患于自己国家动荡的命运,知名的门徒甚少。但即使这样也掩盖不了他锋芒毕露、光辉夺目的一生。你看,后人为纪念他而设立的“肖邦国际钢琴比赛”(International Chopin Piano Competition)就是当今最具权威性与最受瞩目的钢琴比赛之一,五年一届,在全球享有极高声誉。令人瞩目的是,自2000年李云迪夺冠后,去年十月,亚洲人再次登上此项大赛的巅峰。

▲第17届肖赛第一名韩国人赵成珍(Seong-Jin Cho)演奏的《肖邦第一钢琴协奏曲》

肖邦钢琴大赛获奖者不仅职业名气飙升,同时奖项丰富,奖金丰厚:一等奖3万欧元,二等奖2.5万欧元,三等奖2万欧元,四等奖1.5万欧元,五等奖1万欧元,六等奖7千欧元,其余进入决赛的选手每人4千欧元。获奖名单:1st prize (30 000 €) and gold medal - Seong-Jin Cho2nd prize (25 000 €) and silver medal - CharlesRichard-Hamelin3rd prize (20 000 €) and bronze medal - Kate Liu4th prize (15 000 €) - Eric Lu5th prize (10 000 €) - Yike (Tony) Yang6th prize (7 000 €) - Dmitry Shishkin

获奖类别:The Fryderyk Chopin Society Prize for the best performance of aPolonaise: Seong-Jin ChoThe Polish Radio Prize for the best performance of Mazurkas: KateLiuThe National Philharmonic Prize for the best performance of aConcerto: not awardedThe Krystian Zimerman Prize for the best performance of a Sonata:Charles Richard-Hamelin最佳波兰舞曲Seong-Jin Cho最佳玛祖卡舞曲Kate Liu最佳协奏曲从缺最佳奏鸣曲Charles Richard-Hamelin

第一名赵成珍(Seong-Jin Cho),1994年出生于汉城,六岁学琴,十一岁正式登台公演。2009年15岁时获第七届日本滨松市国际钢琴赛第一名,2011年获第十四届柴科夫斯基钢琴大赛第三名,2014年获鲁宾斯坦钢琴大赛第一名。2011年开始在巴黎国立高等音乐学院师从著名钢琴家Michel Beroff学习。他曾经合作的著名音乐家包括捷杰耶夫、马泽尔、郑明勋、普列特涅夫等。第二名Charles

Richard-Hamelin,1989年出生于加拿大魁北克。2013年以全额奖学金获得耶鲁大学音乐学院的硕士学位,现在师从加拿大蒙特利尔音乐学院的AndreLaplante。▲第二名Charles Richard-Hamelin演奏的《肖邦波兰舞曲Op. 44》(第二轮)第三名Kate Liu,1994年出生在新加坡,四岁开始学琴,八岁随家人移民美国,2012年进入费城科蒂斯音乐学院,师从Robert McDonald。郎朗和王羽佳都毕业于科蒂斯音乐学

院。

第四名Eric Lu,美国籍,出生于1998年,早期受训于波士顿新英格兰音乐预科学校,是1980年获第十届波兰华沙肖邦钢琴大赛冠军的越南钢琴家邓泰山的学生。15岁进入科蒂斯音乐学院师从Jonathan Biss和Robert McDonald。第五名Yike Tong Yang,出生于1998年,加拿大多伦多人,是多伦多皇家音乐学院下属的年轻艺术家表演学院格兰·古尔德学校的学生。现在在茱丽亚音乐学院预科学习。第六名Dimtry Shishkin,1992年出生,俄罗斯人,三岁学琴,现在是莫斯科柴科夫斯基音乐学院的学生。

评委中的明星阵容一直是比赛的焦点之一,作为二十世纪钢琴演奏史不朽传奇的见证,自第二届赛事开始,组委会就力邀世界各国最著名的艺术家们担任评委,我们从中可以看到当中优秀的肖邦作品演绎者。

评委团有崇高威望的卡塔琳娜·齐德隆·波波娃,她是神话般的钢琴教育家,波波娃多次在国际钢琴大赛中担任评审,她的学生遍布世界各地,并经常在大奖赛中获奖。第十五届国际肖邦大赛冠军拉法尔布雷查兹,就是波波娃亲传弟子。这位年轻的肖邦大赛的冠军,是迄今唯一一个同时囊括包括波兰舞曲﹑马祖卡舞曲﹑协奏曲等所有乐曲种类最佳演绎奖的大满贯得主。有着钢琴“女祭司”之称的阿根廷人玛尔塔·阿格里奇也来了,她也是不可或缺的评审人物。以

权威的演绎和非凡的技术闻名于世的美国钢琴大师加里克·奥尔森也出席评委了。而最吸引我们眼球的是亚洲评委、世界级钢琴大师邓泰山与最年轻的评委李云迪。亚洲评委功不可没,让世界看到亚洲人对音乐的重视与喜爱,这届六位得奖者中四位是亚裔,三、四、五名全是华裔选手。这几年,我们年轻的钢琴艺术家们,如郎朗、王羽佳、陈萨等在古典音乐舞台上日渐成熟,散发出绚耀的中国风采,也为亚洲后起之秀作出了榜样。浪漫主义是一种铺天而来的激情倾泻,豪气盖天以致琴心剑胆,浪漫派钢琴家特别强调音色的优美,风格的华丽,突出内声部的抒情,透过琐屑而臻至崇高。第17届肖邦国际钢琴比赛首次使用了Youtube网上直播,吸引了大量乐迷的倾情关注。160位选手经过13位评审团多轮淘汰,到最后尘埃落定。参赛选手可根据自身特点在Steinway, Fazioli,Yamaha, Kawai这几个品牌里选择表演用琴。杀入第三轮时,中国参赛者只剩下徐子一人。从中我们可以看到各国选手精彩纷呈的紧张激烈角逐,同时又深刻体会到数年寒窗孜孜不倦的艺术追求。

▲第三名Kate Liu演奏的《肖邦B小调钢琴奏鸣曲Op. 58》(第三轮)

附历届冠军:

第一届1927年前苏联选手列夫·奥波林(Lev Oborin)

第二届1932年前苏联选手乌宁斯基(AlexandreUninsky)

第三节1937年前苏联选手扎克(Yakov Zak)

第四节1949年波兰选手车尔尼·斯特凡斯卡(HalinaCzerny-Stefanska)和前苏联选手达维多维奇(BellaDavidovitch)

第五届1955年波兰选手哈拉谢维奇(AdamHazasiewioz)第二名阿什肯纳齐;第三名傅聪

第六届1960年意大利选手毛里奇奥·波利尼(Maurizio Pollini)

第七届1965年阿根廷选手马尔塔·阿格里奇(Martha Argerich)

第八届1970年美国选手奥尔森(GarrickOhlsson)

第九届1975年波兰选手克里斯蒂安·齐默尔曼(Krystian Zimerman)

第十届1980年越南选手邓泰山(Dang Thai Son)第十一届1985年前苏联选手布宁(StanisLav Bunin)

第十二届1990年空缺

第十三届1995年空缺

第十四届2000年中国选手李云迪第十五届2005年波兰选手拉法尔·布莱哈奇(Rafal Blechacz)

第十六届2010年俄罗斯选手尤利安娜·阿芙蒂耶娃(ЮлианнаАвдеева)第十七界2015年,韩国选手赵成珍(Seong-Jin Cho)

(感谢雯君提供资料)

肖邦钢琴艺术学校简介

肖邦钢琴艺术学校简介 肖邦钢琴艺术学校成立于2002年春,是了宁省音乐家协会支待,铁岭市教育局批准成立的非学历性艺术类培训学校。 艺术教育历来为中外教育家所重视,它不仅可以改变人的局部行为,而且能对人的心灵产生深远的潜移默化的影响。使孩子们从小远离种种低级趣味的环境,成为心理健康,道先品质高沿行为理性的人 肖邦钢琴艺术学校的办学理念是“培养创造未来艺术家。”这里有着肥沃的艺术土壤,所有的孩子都能得到细化的培养和精心的呵护,使其喜爱音乐、热受艺术,学校以钢琴的教育为载体,通过严谨的钢琴艺术训练,为学生打下坚实的专业基础,为孩子得来的发展和今后走向社会做好充足的准备,也许孩子在这里不能马上成为艺术家,但完全可以得到成为艺术家所需的一切养分, 学校会根据学生的不同基础和特点有针对性的制定教学计划,循循善诱,因材施教。我们的教学理念是,注重每一个技术的运用,发掘每一个音符的()。精彩的呈现每一节课,用心珍惜每一分钏的交流,使孩子在轻松愉悦的环境中达到最佳的学习效果。 为保证每位学生都受到良好的教育,获得最佳的学习氛围。学校教师均为沈阳音乐学院,沈阳师范大学,东北大学,辽宁大学,沈阳大学,辽哥等知名学府的专家、教授、讲师及著名演员。 本校自建校以来,砸到年时间里,向全国各大院校输送了大批卖店业人才。30余人考和省级以上大学,近40余人获得省、国家及国院专业比赛的优秀名次。受到了社会各界人士及家长、学员的好评。

在2006年,我校被音乐学院本科,附中设为招生考试培训基地。2009年我校又建立高考美术培训基地,并邀请到鲁美学院知名教授讲师及著名画家亲自授课。我们坚信,在全体师生共同努力下,肖邦钢琴学校还会创造出更多辉煌的成绩,培养出更多优秀艺术人才,为社会及艺术殿堂做出更大的贡献!生活充满了色彩,但是蒙着一层雾需要你的拨开 这里是艺术的殿堂,这里有音乐与美术最美的交融! 欢迎你们,广大的青少年朋友们! 欢迎你们,钢琴艺术的爱好者! 欢迎你们,美术艺术的追随者! 铁岭市肖帮钢琴艺术学校欢迎你!

最新高中音乐会考考试练习题

高中音乐考查样题(一) 一、填空:(每空1分,共计30分) 1.音乐的四个基本要素分为音的()()( )()。 2.我国民歌常见的体裁有()()()。 3.《中华人民共和国国歌》又名《》由()作曲()作词。 4.()剧是我国的国粹,此剧种从人物可分为()()()()四大行当;四大徽班是指()()()();四大名旦是指()()( )()。 5.贝多芬一生创作了九部交响曲,其中第三《》;第五《》;第六《》;第九《》最为著名。 6. 歌剧是以()为主,几乎集中了独唱、()()等所有演唱形式。 二、选择:(将正确答案的序号括号内)(每空3分,共计18分) 1.维也纳古典乐派的三大代表人物是()。 A.贝多芬、巴赫、莫扎特 B.海顿、莫扎特、贝多芬 C.亨德尔、、莫扎特、贝多芬 D.贝多芬、莫扎特、舒伯特 2.“花儿”和“信天游”是()民歌的代表形式。 A.江南 B.东北 C.西北 D.南方 3.“呼麦”是()地区的艺术形式。 A.印度 B.蒙古 C.广东 D.苏格兰 4.《保卫黄河》是《黄河大合唱》的第()乐章。 A.一 B.二 C.六 D.七 5.音乐符号“p”和“mf”分别指的是()。 A.强与很弱 B.强与中弱 C.弱与很强 D.弱与中强

6. 图片展示的乐器分别是()。 A. 风笛、琵琶、圆号 B. 排箫、琵琶、圆号 C.风笛、二胡、圆号 D.风笛、琵琶、长号 三、判断:(每空2分,共计20分) 1.萨朗吉这种民间乐器被称为印度的小提琴。() 2.巴赫是奥地利著名作曲家。() 3.很多人在一起唱歌被称作大合唱。() 4.歌曲《我爱你,中国》属于群众歌曲范畴。() 5.印象主义音乐流派曾被称作“一个人的流派”,这一个人指的就是勋伯格。() 6.爵士乐是19世纪末20世纪初兴起于美国南部的黑人舞蹈音乐。() 7.《阳关三叠》、《送别》两首歌曲均描绘了别离之情,它们同属于学堂乐歌。() 8.《黄河大合唱》的词曲作者为光未然、冼星海。() 9.“强力集团”又称“俄罗斯五人团”,是19世纪中期出现的一个作曲家小组。( ) 10.清唱剧《长恨歌》的曲作者是我国著名作曲家、音乐教育家黄自。() 四、连线:(每项1分,共计8分) 1. 作曲家称号 2. 曲目流派 舒伯特音乐神童《热情奏鸣曲》现代主义 海顿交响乐之父《爱之梦》古典主义

肖邦所有音乐作品一览表

肖邦所有作品 肖邦一生创作了大约二百部作品。其中大部分是钢琴曲,著名的有:两部钢琴协奏曲、三部钢琴奏鸣曲、四部叙事曲、四部谐谑曲、二十四首前奏曲、二十首练习曲、十八首波兰舞曲、四首即兴曲等等。 肖邦全部作品列表(按作品编号)Published during Chopin's lifetime Op.1, 回旋曲Rondo in C minor (1825) Op.2, 《根据莫扎特“唐璜”主题变奏曲“请伸出你的玉手”》Variations on " La ci darem la mano" from Mozart's opera Don Giovanni, in B-flat major, for piano and orchestra (1827) Op.3, C大调引子与华丽的波兰舞曲(为大提琴与钢琴而作) Introduction an d Polonais e brillante in C major for cello and piano (1829) Op.5, 玛祖卡舞曲型回旋曲Rondo àla mazur in F major (1826) Op.6, 4首玛祖卡舞曲4 Mazurkas (1830) No.1 in F-sharp minor No.2 in C-sharp minor No.3 in E major No.4 in E-flat minor Op.7, 5首玛祖卡舞曲 5 Mazurkas (1830–1831) No.1 in B-flat major No.2 in A minor No.3 in F minor No.4 in A-flat major No.5 in C major Op.8, 钢琴三重奏Trio for Violin, Cello and Piano in G minor (1829) Op.9, 3首夜曲3 Nocturnes (1830–1831) No.1 in B-flat minor No.2 in E-flat major No.3 in B major

钢琴诗人肖邦的故事

钢琴诗人肖邦的故事 学习啦在此整理了钢琴诗人肖邦的故事,供大家参阅,希望大家在阅读过程中有所收获!钢琴诗人肖邦的故事篇11836年冬天,著名钢琴家肖邦结识了比他大6岁的法国女作家乔治·桑,肖邦这个纤弱、儒雅而又温柔的男子,对反传统的多产女作家乔治·桑,第一印象并不太好。 但随着时间的推移,乔治·桑越来越引起肖邦的注意,肖邦发现自己和她在一起时,可以尽情倾诉内心深处的情感。 后来,肖邦和乔治·桑生活在了一起,他们保持了长达9年的关系。 乔治·桑给予肖邦的细心照料,有助于焕发肖邦的才华,他们生活在一起的后来几年,肖邦的作曲生涯达到了他个人生命的最高点,是肖邦鸣唱“天鹅之歌的岁月。 1846年,肖邦和乔治·桑在诺罕庄园里一起度过了最后一个残秋。 11月,由于种种原因,他们分开了。 肖邦来到巴黎后心情十分忧郁,肺病加重,身体越来越坏,但为了生活,他还要带病教学生弹琴。 第二年春天,他的身体稍微好一些,想起自己和乔治·桑在一起的这些年,他很有感触,于是,写下了一首《升C小调圆舞曲》。 乍一听,你会感到它的旋律很美,实际上它隐藏着一种说不出来的悲哀。 接着出现了一段抒情的慢板,好似是肖邦以往和乔治·桑在一起的

幸福日子的回忆——肖邦似乎力图忘掉悲惨的现实生活,而沉浸在他自己所创造的虚无缥缈的甜蜜梦幻世界,但是旋律中仍然不由自主地渗透着深刻的忧郁情绪。 1848年,肖邦虽然病情严重,仍然访问了英国和苏格兰。 在伦敦,肖邦曾为维多利亚女王演奏,但英国的社交生活使他筋疲力尽,他的学生把他带到一座乡村别墅中休养,并送给他当时迫切需要的一万五千法郎。 肖邦临终前的一段日子非常孤寂,他痛苦地自称为“一个远离母亲的孤儿。 1849年10月,肖邦在巴黎逝世,在他的遗嘱中,他让人把自己的心脏运回祖国,他的遗体埋葬在巴黎的彼尔拉什兹墓地,紧靠着他最敬爱的作曲家贝里尼的墓碑。 在他的葬礼上,奏响了他的《葬礼进行曲》和莫扎特的《安魂曲》,那杯从华沙带来的祖国的泥土,被撒在他的灵柩上,他的心脏装在匣子里运回了他一心向往的祖国波兰,安置在华沙圣十字大教堂里。 当他尽兴弹完,抬起头来,闻到一阵薇奥丽特香水的芬芳,他这才发现一双热情的眼睛正凝视着他。 这位女性并不漂亮,身材矮小,已经开始发胖,但她有一双美好的眼睛和一个高高哲学家的前额,给人一股男子气概。 乔治·桑是个特殊的女性,她蔑视传统,饮烈酒、抽雪茄、爱骑马、喜欢男装,骂起人来满口粗言秽语,谈情说爱时却百般柔情,千般风

中国优秀钢琴家

孔祥东当今国际乐坛最优秀、最活跃的中国钢琴家。已有40多个国家和地区的观众亲身感受过他那激情洋溢的演奏,被西方媒体盛赞为“一个世纪只能出一到两个,真正能激动人心的天才钢琴家”和“一代天之骄子”。 全世界已有40多个国家的观众亲身感受过他那激情洋溢的演奏。不论是在纽约林肯艺术中心、阿姆斯特丹的荷京音乐厅、洛杉机的大使音乐厅、东京的山托利音乐厅还是悉尼歌剧院,有孔祥东的地方就有美妙的音乐,他以无可比拟的音乐魅力征服了每一个观众。经他录制的磁带和CD在全球的发行量早已突破千万大关,被西方媒体盛赞为“一个世纪只能出一到两个,真正能激动人心的天才钢琴家”和“一代天之骄子”。 在孔祥东年轻的生命历程中,凭他不懈的努力和对钢琴艺术的执着追求,赢得了无数的鲜花和荣誉。一九八六年莫斯科国际钢琴大赛与一九八七年的西班牙桑坦德尔国际大赛中,他两度成为最年轻的获奖者,从而引起世界乐坛的注目;一九八八年他成为了美国吉纳.巴考尔国际比赛金奖得主;一九九二年的孔祥东更是在国际乐坛大放异彩,一举获得第五届悉尼国际钢琴比赛的第一名大奖以及四项特别奖。从此,孔祥东在国际乐坛的发展更是一发而不可收。他的唱片获得香港唱片工业协会颁发白金唱片奖;他成为第一位在

及中国的文化大使”在南韩举行了历史性的中韩建交音乐会;他组织了海外杰出中国音乐家在北京、上海举行了四场意义深远的音乐会;1997年,他又参与策划了在洛杉机举办的大型中国歌舞音乐烟花晚会“为中国喝彩”,大获成功! 郎朗世界最年轻的钢琴大师。1999年,17岁的郎朗顶替身体不适的钢琴家安德烈·瓦兹登台,一举成名。 郎朗是第一位与柏林、维也纳、美国五大等所有一流乐团长期合作,在全世界所有的著名的音乐厅举办个人独奏会的中国钢琴家。年仅22岁的他,已成为继霍洛维兹和鲁宾斯坦之后世界钢琴界的又一位领军人物。郎朗的音乐才华以及热情奔放的性情相得益彰,使他成为古典音乐最理想的诠释者和年轻人心中的偶像。 郎朗出生于中国沈阳。3岁由父亲启蒙开始学习钢琴,4岁师从朱雅芬教授。5岁和7 岁连续二次获沈阳钢琴比赛第一名,9岁获全国星海钢琴比赛第一名,11 岁获德国第四届青少年国际钢琴比赛第一名,并获杰出艺术成就奖。13岁获第二届柴科夫斯基国际青年音乐家比赛第一名(金牌)。同年他应邀与新组建的中国国家交响乐团合作,在开幕式音乐会上担任钢琴独奏,江泽民作为嘉宾出席。14岁考入著名美国科蒂斯音乐学院,师从著名钢琴大师院长格拉夫曼。3个月后,与国际著名的IMG演出经纪公司签约,从此走向了职业

肖邦作品总汇

肖邦作品总汇 作品:1.《夜曲》No.1 2.《夜曲》No.2 3.《夜曲》No.5 4.《升C小调夜曲》编号外阿劳 5.《C小调夜曲》编号外阿劳 6.《叙事曲》霍洛维兹 7.《降E大调回旋曲》霍洛维兹 8.《第二钢琴鸣奏曲》鲁宾斯坦 9.《夜曲》OP.9-1 傅聪 10.《夜曲》OP.32-2 鲁宾斯坦 11.《夜曲》OP.72-1(遗作)鲁宾斯坦 12.《夜曲》OP.72-1(遗作)傅聪 13.《升C小调幻想即兴曲》鲁宾斯坦 14.《喜悦》阿劳 15.《革命练习曲》No.12 Maurizio Pollini 16.《革命练习曲》No.12 李赫特 17.《E大调练习曲》(离别)Op.12 No.3 李赫特 18.《E大调练习曲》(离别)Op.12 No.3 Maurizio Pollini 19.《第1号练习曲》OP.10 No.1 李赫特 21.《夜曲》No.20 In C Sharp Minor Op. posthumous Pires 22.《第2号练习曲》Op.10 No.2 李赫特 23.《夜曲》NO.8 皮尔斯 24.《第2钢琴奏鸣曲》第三乐章舒拉.切尔卡斯基 25.《第3钢琴奏鸣曲》第一乐章舒拉.切尔卡斯基 98.《第三钢琴奏鸣曲》第二-四乐章舒拉.切尔卡斯基 26.《F小调幻想曲》舒拉.切尔卡斯基 27.《华丽大圆舞曲》拉赫玛尼诺夫 28.《玛祖卡舞曲》NO.1 29.《玛祖卡舞曲》NO.3 30.《波兰舞曲第6号》英雄作品第53号 31.《圆舞曲第九号》李帕蒂 32.《编号外圆舞曲1》阿劳 33.《编号外圆舞曲2》阿劳 34.《编号外圆舞曲3》阿劳 35.《G小调波兰舞曲》Biret 36.《军队波兰舞曲》Op.40, No.1 Maurizio Pollini 37.《降B大调波兰舞曲(编号外)》Biret

普罗科菲耶夫第二钢琴奏鸣曲第四乐章分析

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/652607477.html, 普罗科菲耶夫第二钢琴奏鸣曲第四乐章分析作者:陈芳 来源:《群文天地》2012年第07期 摘要:普罗科菲耶夫是前苏联伟大的作曲家、钢琴家、理论家,d小调钢琴奏鸣曲是他的早期代表作。通过分析这首作品第四乐章的听觉形象和技术写作,试图将本乐章结构清晰展现。 关键字:形象;技术 一、作品简介 普罗科菲耶夫是前苏联伟大的作曲家、钢琴家、理论家,他的9首钢琴奏鸣曲, 无论从构思的宏伟、内容的深刻、技巧的精湛还是手法的新颖等方面, 都可以同肖邦、李斯特的奏鸣曲相媲美。 《d小调第二奏鸣曲》是作者的早期作品, 创作于1912 年(作者当时年仅21岁)。普罗科菲耶夫的音乐具有强烈的动力性, 而第二钢琴奏鸣曲是作者独特的个性化要素开始的萌芽。此奏鸣曲大量使用了切分音型的轻快节奏和崭新的和声处理法。第四乐章是本奏鸣曲的终曲乐章, 体现了青年人朝气蓬勃、一往无前的气质。这一乐章采用了有代表性的民间舞蹈体裁塔兰泰拉的节奏,但速度快于维也纳古典乐派的塔兰泰拉,乐曲中充满了托卡塔式均匀的节拍,富于变化的力度线条及鲜明简练的旋律型。为了取得整个奏鸣套曲的完整性,终曲中使用了奏鸣曲各个乐章的主题,并引入第一乐章展开部的副部主题以此来达到艺术结构的严整性。 二、作品分析 引子由三部分组成,一是低音区快速的六连音进行, 造成千军万马、锐不可当之势。二是左右手反方向的喇叭状音型, 它源于第一乐章的主部。三是双手从极高音区以一泻千里之势一直冲到低音区的属音上, 从而再现了第一部分, 也就构成了呈示主部的和声背景。这里的双手六连音齐奏要求用指尖触键,声音干净且清晰,从PP一直渐强,开篇就以由远及近的压倒性气势先声夺人。 主部是带有塔兰泰拉风格的6/8旋律, 第一句停在d小调的属和弦上, 第二句以主部倒影的方式移调至f小调上, 构成一个开放性的乐段,使人感到一种勇往无前的气势。同时,其弱起的节奏,快速的音流,造成一种诙谐的艺术效果,给整个音乐染上了一种游移不定的色彩。 而连接部所使用的是普罗科菲耶夫经常使用的一种音型。普罗科菲耶夫将钢琴的打击乐器的特性发挥得淋漓尽致,他在钢琴上追求金属声般而又富有弹性的颗粒性声音。弹奏“托卡塔”节奏时手腕要稍高一些,手掌要支撑住,手指要像棍子一样敲击琴键并牢牢的立住,使发出尖锐的声音,给人以紧张感,体现出普罗科菲耶夫的敲击性特点。

钢琴诗人肖邦的故事

钢琴诗人肖邦的故事 1836年冬天,著名钢琴家肖邦结识了比他大6岁的法国女作家乔治·桑,肖邦这个纤弱、儒雅而又温柔的男子,对反传统的多产女作家乔治·桑,第一印象并不太好。但随着 时间的推移,乔治·桑越来越引起肖邦的注意,肖邦发现自己和她在一起时,可以尽情倾 诉内心深处的情感。后来,肖邦和乔治·桑生活在了一起,他们保持了长达9年的关系。 乔治·桑给予肖邦的细心照料,有助于焕发肖邦的才华,他们生活在一起的后来几年,肖 邦的作曲生涯达到了他个人生命的最高点,是肖邦鸣唱“天鹅之歌”的岁月。 1846年,肖邦和乔治·桑在诺罕庄园里一起度过了最后一个残秋。11月,由于种种 原因,他们分开了。 肖邦来到巴黎后心情十分忧郁,肺病加重,身体越来越坏,但为了生活,他还要带病 教学生弹琴。第二年春天,他的身体稍微好一些,想起自己和乔治·桑在一起的这些年, 他很有感触,于是,写下了一首《升C小调圆舞曲》。 乍一听,你会感到它的旋律很美,实际上它隐藏着一种说不出来的悲哀。接着出现了 一段抒情的慢板,好似是肖邦以往和乔治·桑在一起的幸福日子的回忆—— 肖邦似乎力图忘掉悲惨的现实生活,而沉浸在他自己所创造的虚无缥缈的甜蜜梦幻世界,但是旋律中仍然不由自主地渗透着深刻的忧郁情绪。 1848年,肖邦虽然病情严重,仍然访问了英国和苏格兰。在伦敦,肖邦曾为维多利亚女王演奏,但英国的社交生活使他筋疲力尽,他的学生把他带到一座乡村别墅中休养,并 送给他当时迫切需要的一万五千法郎。 肖邦临终前的一段日子非常孤寂,他痛苦地自称为“一个远离母亲的孤儿”。 1849年10月,肖邦在巴黎逝世,在他的遗嘱中,他让人把自己的心脏运回祖国,他 的遗体埋葬在巴黎的彼尔拉什兹墓地,紧靠着他最敬爱的作曲家贝里尼的墓碑。在他的葬 礼上,奏响了他的《葬礼进行曲》和莫扎特的《安魂曲》,那杯从华沙带来的祖国的泥土,被撒在他的灵柩上,他的心脏装在匣子里运回了他一心向往的祖国波兰,安置在华沙圣十 字大教堂里。 一天,肖邦在巴黎的沙龙中即席弹了许多曲子,他完全沉浸在乐曲中。当他尽兴弹完,抬起头来,闻到一阵薇奥丽特香水的芬芳,他这才发现一双热情的眼睛正凝视着他。这位 女性并不漂亮,身材矮小,已经开始发胖,但她有一双美好的眼睛和一个高高哲学家的前额,给人一股男子气概。 乔治·桑是个特殊的女性,她蔑视传统,饮烈酒、抽雪茄、爱骑马、喜欢男装,骂起 人来满口粗言秽语,谈情说爱时却百般柔情,千般风流。她已经三十多岁了,是两个孩子 的母亲,与诗人缪塞刚刚分手。

十大钢琴家简介及唱片选粹

十大钢琴家简介及唱片选粹 1.鲁宾斯坦(Artur Rubinstein,1887-1982) 生于波兰罗兹,5岁即在华沙举行演奏会,后至柏林接受音乐训练。10岁时由约阿希姆指挥演奏莫扎特钢琴协奏曲,此后在欧洲各地演出,名声日增,1937年起定居美国。鲁宾斯坦是20世纪最伟大的钢琴家之一,尤其在演奏肖邦作品方面,有着不朽的地位。 唱片选粹: RCA 0902661443-2 贝多芬:四首奏鸣曲--悲怆、月光、热情、告别 RCA RCD 1-7156 肖邦:四首谐谑曲、四首叙事曲 RCA 5612-2-RC 肖邦:七首波罗乃兹 RCA 5614-2-RC 肖邦:五十一首马祖卡 RCA RCD 1-5492 肖邦:十四首圆舞曲 RCA 09026-61262-2 格里格:钢琴协奏曲(管弦乐团/华伦斯坦) RCA RCD 1-4934 拉赫玛尼诺夫:第二钢琴协奏曲、帕格尼尼狂想曲(芝加哥交响乐团/莱纳) RCA 5666-2-RC 圣?桑:第二钢琴协奏曲/法雅:西班牙花园之夜(费城管弦乐团/奥曼第) 2.肯普夫(Wilhelm Kempff,1895-1995) 生于德国的特博格,师从H?巴尔特和R?卡恩,1916年,21岁的肯普夫便已初享钢琴大师声望,20年代曾担任斯图加特高等音乐学校校长。肯普夫正好活到一百岁,他是20世纪最重要的贝多芬和舒伯特钢琴音乐的演奏者之一。 唱片选粹: DG 巴赫:众赞歌前奏曲等 DG 贝多芬:五首钢琴协奏曲(柏林爱乐乐团) DG 贝多芬:奏鸣曲全集 DG 贝多芬:小提琴奏鸣曲全集 DG 贝多芬:鬼魂三重奏、大公三重奏 DG 舒伯特:最后五首奏鸣曲 DG 舒曼:钢琴协奏曲、童年情景、狂欢节(巴伐利亚广播交响乐团) 3.霍洛维茨(Vladimir Horowitz,1904-1989)

中小学音乐考编试卷及答案

中小学音乐考编试卷及答案 一、填空题:(40分) 1.中小学音乐考编试卷,1985年被选为中国音乐家协会名誉主席,上海音乐学院院长。 其代表作钢琴曲有(《牧童短笛》),歌曲有(《嘉陵江上》、《游击队歌》),管弦乐曲有(《森吉德玛》)。 2.歌曲《太阳出来喜洋洋》是(四川)民歌。 3.中国特有的五声调式分别为为(宫)、(商)、(角)、(徵)、(羽)来命名。 4.伴随各种群众队伍的进行而演奏的音乐作品,叫做(进行曲),它多半是用( 2 ) 拍子或( 4 )拍子写成。 5.古希腊三大悲剧作家是(埃斯库罗斯)、(索福克勒斯)、(欧里庇德斯)。 6.等于一个八分音符的三连音是三个(十六)分音符。 7.3/4拍与6/8拍每小节都是六个八分音符时,两者区别(3/4只有一个强拍;6/8拍有 一个强拍和一个次强拍)。 8.四种音乐演唱形式是(独唱)、(齐唱)、(合唱)、(重唱)。 9.我国四种地方剧种是(滇剧)、(花灯)、(京剧)、(评剧)。 10.列举五种打击乐器(架子鼓)、(木鱼)、(定音鼓)、(板)、(钹)。 11.中国三大女高音歌唱家是(马梅)、(幺红)、(王霞)。 12.按顺序写出五线谱上七个声号是(F C G D A E B )和七个降号是(B E A D G C F )。 13.中央C指的是(小字一组的“c ”)音。 14.歌舞音乐“赛乃姆”是(维吾尔)族的;“安代”是(蒙古)族的;“弦子” 是(藏)族的。 15.乐音与噪音的区别是乐音是(物体振动有规律),且有绝对高度的音;噪音则是(物 体振动无规律),且无绝对高度的音。 16.歌曲中如“1=C、1=F”等是(拍)号。 17.古曲源于我国的,而扬琴是(外来的)的。 18.西洋歌剧(opera)诞生在(意大利)国家。 19.两音间的高低距离叫(音程)。 20.大协奏曲《四季》的作者是(维瓦尔第),是意大利作曲家、音乐教育家、小提琴家。 二、选择题:(40分) 1.曾创作《童年》、《滚滚红尘》、《恋曲1990》、《东方之珠》的台湾音乐制作人、词曲作 家是( D )。 A、梁弘志 B、陈复明 C、李寿全 D、罗大佑 2.《篱笆墙的影子》的曲作者是( B )。 A、郭峰 B、徐沛东 C、印青 D、谷建芬 3.二连音、三连音、五连音等属于( C )形式的音符。 A、延音符 B、休止符 C、连音符 D、附点音符 4.《朱丽叶的圆舞曲》选自歌剧哪部里的选曲,作曲家是(A )

肖邦《b小调第三钢琴奏鸣曲》演奏版本中速度及力度的比较研究

肖邦《b小调第三钢琴奏鸣曲》演奏版本中速度及力度的比较研究 肖邦《b小调第三钢琴奏鸣曲奏版本申 速度及力度的比较研究 文\杨程程 擅耍:本文根据料尔托,波利尼,阿什肯纳齐等三位钢摹大师演奏的部小调第三钢琴奏鸣曲》 的演奏版本中的速度和力度方自进行7深八,细致地研究比较力图更加理性认识演奏过程中如何赴理这 首作品,为今后演奏速首作品的人们提供一份更加详尽的文字资料.工中介绍T邦第三钢琴奏鸣曲的风 格特征介绍到T以上三位演奏家的演奏风格,以厦更加深入地分析T 三位演奏家在演奏这首奏呜∞时速 度,力度等方自的差异 关键词:演奏版本力度速度奏呜曲 一 .b小调钢琴赛鸣曲 (一)肖邦b/J,调第三钢琴奏鸣曲OP58 肖邦生共创作有三首钢琴奏鸣曲分别是《第一钢 琴奏鸣曲》《降b小调第二钢琴奏鸣曲》和明朗抒情的《b

小调第三钢琴奏呜曲》.其中.第二,第三钢琴奏鸣曲和 《船歌》厦他的四首《叙事曲》一同成为肖邦的巅峰代表作.正由于肖邦b小调第三钢琴奏鸣曲的独特魅力而使 得越来越多的钢琴大师演绎这首作品. {二)演奏家及其演奏风格介绍 阿尔弗雷特科尔托他一生演奏钢琴作品无数而 且涉及范围广泛他的演奏追求高贵的气质抒情性与迷 人的音色的结合所演奏的肖邦的作品突出了其亮丽和细 腻强调了丰富的表情.因而仍然能对后辈钢琴家产生难 以估量的影响.自1920年起他先后6坎录制了肖邦的 《摇篮曲》他还录制过《船歌》《¨』,调第二钢琴协奏曲》, 《f小调幻想曲》《前奏曲第二与第三钢琴奏鸣曲以及 肖邦的多酋圆舞曲叙事益练习曲等. 毛里奇奥波利尼196o年参加了第六届肖邦国际钢 琴大赛凭借肖邦《e小调敌意钢琴协奏曲》《练习曲》(op25NO11OP10N010)与《第二钢琴奏鸣 曲》《升f小调波罗乃兹舞曲》和《玛祖卡舞曲》波利 尼以其出类拔萃的演奏荣获第一名赢得肖邦国际钢琴大 赛以后他对肖邦音乐的兴趣愈发浓厚.他自己承认他 对肖邦的钢琴从未如此热烈章了肖邦比赛头奖之后 这位作曲家即成为我生命的一部分在录音室里波里 尼奉行的是技巧的完美主义未曾有到失去精严的魅

我喜欢肖邦被比作钢琴诗人

听肖邦Nocturne Op.9 No.1有感 我喜欢肖邦被比作“钢琴诗人”。肖邦的作品也被人称作“藏在花丛中的大炮”。这两个意象相比较,我更喜欢把肖邦称为诗人。人各有所好,我当然熟悉肖邦的《玛祖卡舞曲》,离开波兰的人每逢听到玛祖卡,就仿佛回到祖国。从小老师就告诉我们,肖邦是很爱国的。他离开自己国家的时候把祖国的泥土装在银杯里面带着;他死后嘱咐朋友一定要把自己的心脏运回祖国。我更喜欢的是肖邦的二十一首夜曲,我想谈的是肖邦献给玛丽·普勒耶夫人的降B小调,OP.9.1。 我想用文字来描述一下这段我认为极优美的旋律。——这显然是愚蠢的事情。乐曲一开始,几个很简单的音符一下子滤掉了所有的喧嚣。单单这几个音符,单单这一个声部,竟然有这样的魅力。接着有几个小节的和声。这样的和声很简单,而且反复出现。没有冲突,没有矛盾。初次听的时候我怀疑这样的旋律怎样能进行下去。但是在这首夜曲里,给人的就是这样的恬静,即使有短暂的不安和躁动,也只是一瞬间的闪现,然后马上又归于星月交辉、踯躅的徘徊、深刻的思念……一一融化进他柔情而明朗的旋律之中。即使是如火的情感,也被他处理得温柔蕴藉,深藏在他那独特的一碧万顷的湖水之中。即使是暴风骤雨,也被他一柄小伞统统收敛起来,滴出一支支雨珠项链的童话。如果说那真是一种境界,便是“行到水穷处,坐看云起时”;如果说那真是一幅画,便是“明月松间照,清泉石上流”。 肖邦的夜曲一共21首。夜曲的音乐形式是在低音部和弦伴奏下高音部奏出夜的寂静,似梦一般优雅的旋律,肖邦所努力的不是单纯的表达而是经过装饰,太过于阴郁的,或者说带有东方的气息。例如这首曲子,优美之中略带一种沉思、伤感和梦幻色彩。而这些东西变成了一座桥梁,使他的思想被旋律指引,或者旋律跟随着他的思想,缓缓优雅地走进我的心中。我想,这种效果和演奏者也是关系密切的。我可以很轻易地分辨出鲁宾斯坦的版本和傅聪的版本。手指敲击琴键的力度不同,效果当然不一样。 如果你只听过肖邦的这一首曲子,我深信你会相信他是钢琴诗人。而且你很难把这首作品和大炮联系起来。因为这旋律是那样的温柔婉约,那样的波澜不惊。他把伤感和梦幻交织在一起,他并不选择宣泄自己的感受在这曲子里面。他把自己个人的痛苦,化为一种略带伤感的苦橄榄,轻轻的品味,幽幽的蔓延。使你觉得仿佛万籁俱寂之中从深邃而高邈的寺院里传来肃穆、悠扬的圣乐,在天籁之际,在夜色深处。空旷而神秘地回荡,一片冰心在玉壶般,让人沉浸在玉洁冰清、云淡风轻的境界里,整个身心都被滤得澄净透明。 当然,肖邦不仅仅是这样的,这种诗人一般的气质只是这个伟大的作曲家的一个方面。有人说肖邦被人分解,各取所需。像一副扑克牌,任意洗过牌后你可以取出一张红桃3说这是肖邦,也可以随意取出一张梅花A说,这,才是肖邦。在市声喧嚣时,不宜听肖邦;在欲念躁动时,也不宜听肖邦。因此,在商业街的

“钢琴诗人”肖邦的故事(八)

《夜曲》 1836年,一位奇特的女人闯入了肖邦的生活,并对肖邦以后的人生产生了巨大的影响。她就是当时法国风靡一时的女作家乔治?桑。 刚开始的时候,乔治?桑并没有给肖邦留下很好的印象。但随着相处的深入,肖邦渐渐地对她有了好感。乔治?桑的儿子患有风湿症,肖邦的肺病也愈加严重。乔治?桑听从医生的建议,他建议肖邦与她带着两个孩子一起搬到西班牙的马约卡岛疗养,希望那里温暖的气候,能够帮助两人恢复身体的健康。 1838年11月7日晚,肖邦一行人登上了前往马约卡岛的气垫船。夜晚的大海黑漆漆的一片,让人分不清哪里是天,哪里是海,只有船尾激起的奇特粼光,照亮着黑夜。船上的人都睡了,只有舵手,也许是为了保持自己的清醒,整夜不停地唱着歌。歌声并不美,却轻柔而低沉,质朴而感人,仿佛一缕青烟,在微风中飘浮。 肖邦听到这忧郁的歌声,独自走到甲板上,他不由自主地跟着哼起来,为了不吵醒船上的其他人,两个人尽量压低声音…… 不知过了多久,肖邦的歌声已经脱离了舵手的歌声,渐渐地,他的思绪随着波浪飘得很远很远,好似一首朦胧而又甜美的歌曲…… 舵手的歌声启发了肖邦,使他产生了灵感。到了马约卡岛,肖邦直奔钢琴,迅速地将那首歌曲记了下来。不久,著名的《g大调夜曲》成了他来到马约卡岛之后创作的第一部作品。 心脏为波兰而跳动 1848年2月26日,肖邦在普莱埃尔音乐大厅举行了他这一生中的最后一场音乐会。音乐会非常成功,可这场演出对肖邦已经极为虚弱的身体来说,无疑又是一次巨大的冲击。演出结束了,大厅响起了雷鸣般的掌声,可肖邦却一头栽倒在舞台上。 22年前,肖邦最小的妹妹艾米莉亚就是因为肺病离开了人世。肖邦病弱的身体以及日益严重的肺结核,也使得他的生命即将走到尽头。 1849年8月,姐姐路易斯一家三口来巴黎看他。在肖邦生命最后的时间里,一直都是姐姐陪伴着他。 同年10月16日,肖邦的病情继续恶化,整天都在发烧。朋友们一个一个地走近他,肖邦只能微弱地点点头。泣不成声的苔尔斯娜强忍着泪水,跪倒在肖邦床前。肖邦看着她伤心的样子,用微弱的声音说道:“请你为我唱首歌吧!” 朋友们都以为肖邦进入了幻觉,可谁又愿意拒绝他最后的请求呢?于是大家共同把钢琴抬到了卧室门口。苔尔斯娜的声音里带着哽咽,脸上挂满了泪珠,她无比伤感地演唱了一首《贞女颂》。 黄昏悄悄来临,房间渐渐地暗了下来。肖邦有气无力地伸出自己枯瘦的右手,低声问道:“是谁在我身边?”身旁的姐姐路易斯赶紧走到他的床前,就听到肖邦喃喃地说道:“在我死后,让我长眠在作曲家贝里尼身旁吧!把我的心脏带回祖国,生前我不能回到妈妈的怀抱,死后我也要回到祖国的土地上。我要告诉波兰,我的心脏为波兰而跳动。” 1849年10月17日凌晨2时,肖邦带着他对音乐的眷恋,带着他对亲人和祖国的思念,永久地离开了人世,年仅39岁。 《葬礼进行曲》 早在1837年的一天,肖邦来到画家齐姆的住所,将他对祖国人民饱尝压迫和奴役的忧虑向这位画家倾诉。为了安慰这位音乐家,齐姆想起他画室里有一具骷髅,曾被装扮成钢琴演奏家的形象,就把这件事告诉了他。 不料,这件事触动了肖邦,他一动不动地坐在骷髅跟前,脸色苍白,目光呆滞。此时此刻,华沙的腥风血雨,祖国的解放斗争,齐聚心头。“我想弹琴了!”肖邦大半天才吐出的一

【历史回顾】第17届肖邦国际钢琴比赛

【历史回顾】第17届肖邦国际钢琴比赛 我们钟情迷恋的钢琴诗人肖邦,他的才华被同时代大师与无数后人敬仰膜拜,可惜的是终生劳累奔波,以及忧患于自己国家动荡的命运,知名的门徒甚少。但即使这样也掩盖不了他锋芒毕露、光辉夺目的一生。你看,后人为纪念他而设立的“肖邦国际钢琴比赛”(International Chopin Piano Competition)就是当今最具权威性与最受瞩目的钢琴比赛之一,五年一届,在全球享有极高声誉。令人瞩目的是,自2000年李云迪夺冠后,去年十月,亚洲人再次登上此项大赛的巅峰。 ▲第17届肖赛第一名韩国人赵成珍(Seong-Jin Cho)演奏的《肖邦第一钢琴协奏曲》 肖邦钢琴大赛获奖者不仅职业名气飙升,同时奖项丰富,奖金丰厚:一等奖3万欧元,二等奖2.5万欧元,三等奖2万欧元,四等奖1.5万欧元,五等奖1万欧元,六等奖7千欧元,其余进入决赛的选手每人4千欧元。获奖名单:1st prize (30 000 €) and gold medal - Seong-Jin Cho2nd prize (25 000 €) and silver medal - CharlesRichard-Hamelin3rd prize (20 000 €) and bronze medal - Kate Liu4th prize (15 000 €) - Eric Lu5th prize (10 000 €) - Yike (Tony) Yang6th prize (7 000 €) - Dmitry Shishkin

获奖类别:The Fryderyk Chopin Society Prize for the best performance of aPolonaise: Seong-Jin ChoThe Polish Radio Prize for the best performance of Mazurkas: KateLiuThe National Philharmonic Prize for the best performance of aConcerto: not awardedThe Krystian Zimerman Prize for the best performance of a Sonata:Charles Richard-Hamelin最佳波兰舞曲Seong-Jin Cho最佳玛祖卡舞曲Kate Liu最佳协奏曲从缺最佳奏鸣曲Charles Richard-Hamelin 第一名赵成珍(Seong-Jin Cho),1994年出生于汉城,六岁学琴,十一岁正式登台公演。2009年15岁时获第七届日本滨松市国际钢琴赛第一名,2011年获第十四届柴科夫斯基钢琴大赛第三名,2014年获鲁宾斯坦钢琴大赛第一名。2011年开始在巴黎国立高等音乐学院师从著名钢琴家Michel Beroff学习。他曾经合作的著名音乐家包括捷杰耶夫、马泽尔、郑明勋、普列特涅夫等。第二名Charles Richard-Hamelin,1989年出生于加拿大魁北克。2013年以全额奖学金获得耶鲁大学音乐学院的硕士学位,现在师从加拿大蒙特利尔音乐学院的AndreLaplante。▲第二名Charles Richard-Hamelin演奏的《肖邦波兰舞曲Op. 44》(第二轮)第三名Kate Liu,1994年出生在新加坡,四岁开始学琴,八岁随家人移民美国,2012年进入费城科蒂斯音乐学院,师从Robert McDonald。郎朗和王羽佳都毕业于科蒂斯音乐学

钢琴艺术赏析尔雅课后答案

1 【单选题】()与钢琴在键盘乐器的演进过程中有着密不可分的血缘关系。 A、 簧风琴 B、 手风琴 C、 管风琴 D、 古钢琴 我的答案:C 得分:20.0分 2 【单选题】17世纪末、18世纪初,管风琴音乐在()进入鼎盛时期,管风琴音乐成了宗教音乐的代表 A、 德国 B、 英国 C、 美国 D、 法国 我的答案:A 得分:20.0分 3 【单选题】()的作用使管风琴的音色变得多样化。 A、 琴键 B、 杠杆 C、 音管 D、 音栓 我的答案:D 得分:20.0分

【单选题】巴赫和亨德尔都是杰出的音乐大师,他们所生活的时代正是()的盛期。 A、 管风琴 B、 古钢琴 C、 手风琴 D、 近代钢琴 我的答案:A 得分:20.0分 5 【判断题】巴赫和亨德尔都是管风琴大师。 我的答案:√ 钢琴乐器的前身已完成成绩:100.0分 1 【单选题】古钢琴属于哪个时期的键盘乐器()。 ?A、巴洛克时期 ?B、古典主义时期 ?C、浪漫主义时期 ?D、印象主义时期 我的答案:A 得分:25.0分 2 【单选题】拨弦古钢琴通常会有()键盘和音栓装置,来改变力度和音色。 ?A、一层 ?B、二层 ?C、三层 ?D、四层 我的答案:B 得分:25.0分 3 【单选题】根据乐器分类法,由弦振动发音的乐器称之为()。

?B、体鸣乐器 ?C、膜鸣乐器 ?D、气鸣乐器 我的答案:A 得分:25.0分 4 【判断题】古钢琴和管风琴是同时出现的。 我的答案:× 1 【单选题】近代钢琴的制造模式在()年左右确立。 ?A、1800年 ?B、1790年 ?C、1710年 ?D、1850年 我的答案:D 得分:20.0分 2 【单选题】钢琴结构比较复杂,下面()是钢琴最重要的配件甚至可以称之为它的灵魂。 ?A、琴键 ?B、踏板 ?C、击弦机 ?D、琴弦 我的答案:C 得分:20.0分 3 【单选题】现代钢琴中的立式琴设有()踏板。 ?A、1个 ?B、2个 ?C、3个 ?D、4个 我的答案:C 得分:20.0分 4 【单选题】立式钢琴中的右踏板命名为() ?A、消音踏板

肖邦夜曲全集

肖邦夜曲全集 专辑介绍 ◆片名:肖邦夜曲全集 ◆钢琴:鲁宾斯坦 ◆录音:ADD,1967 (RCA) ◆出版:1984 (U.S.A) ◆编号:RCA 5613-2-RC 夜曲是肖邦自己创新的一种钢琴独奏体裁,它具有冲淡平和,寂静幽澜的特点,轻缓中偶 尔透着那么一点点沉思。 鲁宾斯坦的演奏在良好的节奏把握中自然追求的一种完整性与统一性,你忘记了乐曲何时开始,而不经意之间在你的陶醉感消泯之前乐曲却已悄然结束。就是这么让人充满期待, 却又恋恋不舍。 要想认识钢琴诗人的浪漫气质,领略钢琴诗的独特韵致,肖邦的作品是当之无愧的首选,肖邦似乎命里注定是为钢琴而生的,在他的指下,钢琴以自己独有的声音诗意地吟唱起来,音乐的个性与钢琴的特性如水乳交融一样和谐。我们不妨先从夜曲听起,细细体会乐曲中所弥漫的惆怅、瞑想、缱绻气氛,以及其中包含的激动、叹息、兴奋、不安等丰富而微妙的情绪。你会感到夜晚的风格是统一的,而夜中的情调又是如此得不同。 关于此套CD的弹奏者——20世纪权威的美籍波兰钢琴演奏大师阿图尔·鲁宾斯坦,他是最权威的演绎肖邦作品的专家、“真正的肖邦代言人”。鲁宾斯坦是肖邦的同胞,也特别钟情于肖邦的作品。他琴键上表现出的肖邦是一个精神健康、格调高贵,作品充满激情与丰富内涵的音乐家。他演奏的夜曲,饱满平衡,将肖邦独特的自由速度、不规则的重音、惊人的极强音、沮丧的渐弱音、极弱音等等都表现得无微不至,在若有若无的忧郁中透着深邃的意境。他宽大的心胸,无尽的勇气,永不言止的闯荡,使他的演奏洋溢着海阔天空、上为日月、下为河岳的浩瀚感性。他的演奏不仅具有超人的技巧和独到的见解,而且还赋予乐曲以深邃的内涵,所以,鲁宾斯坦的演奏是:情到时,金石为开。他的活力、灵感,对生命的热爱,和优雅潇洒的容态,都给精研在他的音乐里,毫无保留地献给了世人。 这绝对是鲁宾斯坦最值得推荐的作品,也是他独奏唱片中的最佳录音。鲁宾斯坦是个音色的魔术师,不仅在乐曲的诠释上完美地呈现出作曲者的内涵,章句的处理和对时间拿捏的技巧也已随心所欲,轻易地掳掠了每一位听者的心。

(论文)肖邦

题目《初识肖邦》 学院 班级 学号 姓名 日期: 2011 年 3 月 29 日

初识肖邦 【摘要】他是音乐天才,是“钢琴诗人”;他满腔爱国热忱,却被迫流亡国外,甚至临死前都无法完成自己的心愿――再踏上那片日夜苦苦思念着的土地,而留在他身边的仅仅是一杯被他带在身边的来自祖国的泥土;他向全世界宣告:“波兰不会亡”;他,是“藏在花丛中的一尊大炮”;他,就是肖邦。延续了两个世纪的辉煌,无可挑剔的技术,感性与浪漫的结合,加上略带忧郁地摇曳,肖邦的作品把内在的精髓诠释地淋漓尽致,浑然天成而无不让人叹服。 【关键词】音乐家爱国钢琴曲《C小调练习曲》 一、肖邦的生平 1810年的3月1日,在华沙郊区一个名叫热拉佐瓦-沃拉的小镇上,一位伟大的音乐家诞生了。肖邦——作为历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家,他不仅是波兰音乐史上最重要的人物之一,还是19世纪欧洲浪漫主义音乐的代表人物。 在波兰,肖邦被视为神童,6岁时,在他的姐姐和母亲教授下,他开始学习钢琴。肖邦是个音乐天才,他自幼喜爱波兰民族音乐,从小就展现出他惊人的音乐天赋,他的第一首作品B大调和G小调波兰舞曲创作于1817年,也就是他7岁那年。这无疑体现出了肖邦不同寻常的即兴创作能力,因此,他在华沙被誉为“第二个莫扎特”。 第二年,也就是1818年,肖邦第一次登台演奏,8岁的肖邦在一次慈善音乐会上演奏了阿达尔伯特·吉罗维茨的作品,,从此他跻身波兰贵族的沙龙。 1822年起肖邦师从约瑟夫·艾尔斯内(1769年—1854年)学习音乐理论和作曲,一年后公开演奏了德国作曲家费迪南德·里斯(1784年—1838年)的作品。1826年从中学毕业后,肖邦在音乐学院继续跟随约瑟夫·艾尔斯内学习钢琴演奏和作曲。肖邦作曲相当勤奋,他发表的第二部作品是B大调钢琴和管弦乐变奏曲,来自莫扎特的歌剧唐·乔望尼,几年后在德国引起了轰动,1831年罗伯特·舒曼作为音乐评论家在莱比锡的一份19世纪最重要的音乐报纸中,以《作品二号》为题,写道:“先生们,向天才脱帽致敬吧”,对肖邦的作品给予极高的评价。1829年至1831年间,肖邦在华沙、维也纳和巴黎各地举行了多场音乐会,他的演出受到了专业报刊的高度评价,“柔和的演奏,难以形容的流畅,能够唤起最深感受的完美演绎。”,他是“音乐地平线上最闪亮流星中的一颗”。 二、肖邦的曲子 肖邦的音乐留给大家的不仅是美的享受,还是一个质的突破,他的曲子,开创了一个新的时代,具有极大的历史意义,为后人留下了宝贵的技术领域的财富。他一生创作了大约二百部作品。其中大部分是钢琴曲,著名的有:两部钢琴协奏曲、三部钢琴奏鸣曲、四部叙事曲、四部谐谑曲、二十四首前奏曲、二十首练习曲、十八首波兰舞曲、四首即兴曲等等也正因为这样,他被誉为“钢琴诗人”。 肖邦的音乐优美动人,极富浪漫气息,他的和声新颖大胆,富于表现;他的音乐语言成为他独特的个性体现,是与任何人都不相同的浪漫主义的诗意的歌唱。

音乐鉴赏课论文--永恒的肖邦

音乐鉴赏课论文 永恒的肖邦 学院:信息科学与工程学院专业:信息科学与技术 班级:电科1004 姓名: 学号:201048360405

摘要:生于华沙的近郊热里亚佐瓦〃沃利亚。少年时代,还接触到波兰城乡的民间音乐以及不少波兰爱国人士的进步思想。肖邦一生不离钢琴,所有创作几乎都是钢琴曲,被称为“钢琴诗人”。只可惜天妒英才,肖邦只活了三的十九岁! 关键词:“钢琴诗人”完美主义者冲淡平和 参考文献:《李斯特论肖邦》《钢琴诗人肖邦》 永恒的肖邦 一、肖邦生平 弗利得利克〃肖邦 Fryderyk Chopin (1810一1849)生于华沙的近郊热里亚佐瓦〃沃利亚。他的父亲尼古拉〃肖邦原是法国人,后迁波兰,曾参加过1794年波兰民族英雄柯斯秋什科(1746—1817)领导的反抗侵略者的起义。起义失败后流落华沙,靠教学等工作度日。 后来,他又在家中开设了一所寄宿学校。从此,他就不再参与政事,只求平安地生活下去。但是,他和华沙的文化界人士保持有较密切的来往,这对小肖邦的思想成长是有影响的。 肖邦在少年时代,还接触到波兰城乡的民间音乐以及不少波兰爱国人士的进步思想。肖邦一生不离钢琴,所有创作几乎都是钢琴曲,被称为“钢琴诗人”。他在国外经常为同胞募捐演出,为贵族演出却很勉强。1837年严辞拒绝沙沙俄授予他的“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位。 只可惜天妒英才,肖邦只活了三的十九岁!肖邦在他生命最后的生活非常孤寂,痛苦地自称是“远离母亲的波兰孤儿”。他临终嘱附亲人把自己的心脏运回祖国。 二、对肖邦的介绍 肖邦从小就显示出特殊的音乐才能,不仅能弹钢琴,并能作曲。七岁时,就发表了他的第一首作品——g小调波兰舞曲。八岁时,他举行了第一次公开的演奏。从此,肖邦就以钢琴演奏"神童"的身分,经常被华沙的贵族邀请去演奏,一时成为贵族沙龙中的宠儿。1825年,前来华沙参加波兰议会的俄国沙皇亚历山大一世,也出席了肖邦的一次演奏会,还赐给了肖邦一枚钻石戒指。肖邦童年、少年时代的这些经历,和他此后的遭遇形成了强烈的对比。826年起,肖邦正式成为音乐学院的学生,与不少思想进步的师生交往。这些年里,肖郑经常去乡间度假。他欣赏祖国的自然风光,倾听农民的歌唱、奏乐,参加乡村的舞会和婚礼。祖国的文化、民族民间的音乐,就像种子一样,播种在肖邦的心田里 十八世纪末至十九世纪中的波兰,是一个多灾多难的国家,但也是一个可歌可泣的民族。1772、1793、1795年,俄国、普鲁士、奥地利三个强国对弱小的波兰进行了三次瓜分。他们瓜分波兰的领土,奴役波兰的人民,还想扼杀波兰人民的民族意识,以便他们能长久地统治下去。

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