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让学生在音乐课中感受美与快乐的体验

让学生在音乐课中感受美与快乐的体验

让学生在音乐课中感受美与快乐的体验

发表时间:2011-03-14T15:48:56.873Z 来源:《新校园》理论版2010年第11期供稿作者:张艳彬

[导读] 现代教育技术手段在学校的广泛应用,无疑对各学科教学起到了推波助澜的作用。

张艳彬(桦南县第四中学,黑龙江佳木斯154400)

如何让中学生在音乐课学习中感受艺术之美,尽享快乐之美,是笔者近几年研究的课题。通过对新课程标准及学生心理研究,一改传统的音乐教学法,把现代教育技术手段和现代学生好动的心理结合在一起,让学生在音乐课堂上通过歌唱与欣赏,自己去感受体验快乐的美感,使音乐学习达到寓教于乐、寓教于美的情境之中。

一、从学生的心理出发让学生对音乐学习产生兴趣

针对当代中学生乐于接触新事物,乐于动手实践,乐于表现的心理。让学生在主动参与中体验感受音乐美的情趣。例如在学习《保卫黄河》一课时,不仅让学生预习教材,简单地学习了教材的歌曲,还把一首朝鲜歌曲《一片丹心》作为教学的重点内容。通过教师的领唱学生合唱、教师指挥学生合唱到学生指挥师生合唱,这样不仅使学生对两首歌产生对比,体验两首歌曲的感情色彩、演唱技巧等,更主要的是使学生对这两首歌曲充满好奇心,从而调动学生学习的积极性,使学生产生对音乐学习的情趣。

二、从课改新理念出发,发挥学生的主体作用

音乐学科属于审美教育的一部分,因此,在音乐教学中应贯彻“以审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展、重视艺术实践,鼓励音乐创造,提倡学科综合,弘扬民族音乐,理解多元文化”的音乐教育新理念。

1.以审美为核心

教学时应注意让学生知道,音乐是最美的,与音乐相关的也是最美的。在上《西洋管弦乐队》音乐欣赏课时,首先在备课时,精心制作了适合本课教学的辅助课件,把各种器乐的图片和其演奏的乐曲收集到课件中,引入了命运交响曲,让学生踏着《命运交响曲》的旋律走进教室,体验轻松愉悦的上课氛围。整节课有20多张精美的图片和数十段悦耳的乐曲片段让学生欣赏。最后以一首《鸽子》片段来结束本课教学,使学生在欣赏的同时学习西洋乐器知识,同时也欣赏到多支世界名曲的片段,开扩了学生审美视野,提升了学生的审美能力。

2.面向全体、注重个性、提倡综合

由于学生的音乐基础各异,所以对音乐的接受能力也不同。在教学中只重视好学生,忽略学困生会导致学生的落伍,过于关照学困生又会使好学生厌学。因此,教师在面向全体学生的基础上,也要兼顾个别学生。在学习民歌时把一张中国地图挂在前面,边观察各地位置,边出示该地流行的民歌,并介绍其历史发展的过程,使学生从历史地理的角度来认识音乐。在学习拉德斯基进行曲的时候,把它同《运动员进行曲》进行比较,让学生从体育的角度来接触音乐都起到了很好的效果。鼓励学生把音乐扩展到自己的不同爱好,鼓励学生用自己的爱好来认识音乐,不仅使更多的学生学会音乐,而且也发展了学生的个性。

3.重视实践,发挥学生主体作用

中学生对各种角色都充满了好奇,如果在一节音乐课中让学生尝到做教师的角色,那么学生一定会感到非常的满足。在介绍《西洋管弦乐队》第三组铜管乐器时,笔者就采用了让学生上台讲课,而教师和学生们一起举手回答问题,台上的学生提问:你是怎样区分这几种乐器的?同学们争先举手回答问题,教师也就自己的想法举手回答问题:“长号像一个拄着拐棍的老爷爷,大号像一个身材匀称的大哥哥,小号像一个小个子的弟弟,而圆号像咱家我小儿子的大肚,圆圆的、胖胖的。”这时,同学们在笑声中已把各种乐器的特征牢牢的记住了。让学生上台讲课,转换了教学方式,学生感到新鲜,很容易也很自然的集中了注意力,也帮助了上台讲课的同学建立了自信。课后看一名学生学习反思很有感触:“以前我是一个不自信的孩子,上课不敢回答问题,总怕出错让人笑话;从前不敢唱歌,总怕跑调,现在我知道要敢于在人前说话,敢于在人前表现,因为那是一种做人的勇气一种对生活的态度,现在我不但学会了自信而且学会了做人。”

三、利用先进手段为学生创设全方位感受音乐美感的空间

现代教育技术手段在学校的广泛应用,无疑对各学科教学起到了推波助澜的作用。尤其是音乐教学,唱歌课上可借助多媒体播放优美的旋律和歌手们声情并茂的演唱形象,为学生模唱、律动、感受音乐美感、表现音乐美感提供方便。欣赏课上,利用多媒体课件能加大课堂学习密度,解决欣赏所需用的大量实物器乐。以《西洋管弦乐队》一课为例,整节课涉及到23 种乐器,把所有乐器搬上课堂很不现实,草率的介绍几种又不能达到教学效果。笔者通过制作一个教学辅助课件,轻松的解决了这些问题,而且使教学达到了预期目的。

音乐是美丽的,音乐教学也应该是美好的。在音乐教学中,应坚持以音乐审美为核心,遵循音乐教学规律和学生的心理认知规律,充分发挥音乐的本体作用,让学生主体在宽松、和谐、平等、民主并充满美感的音乐课堂上,去尽情地体验与享受音乐之美带来的快乐。

小学音乐《让我们荡起双桨》课堂实录

《让我们荡起双桨》 一、教学目标: (1)情感态度与价值观目标:通过学习歌曲《让我们荡起双桨》,培养学生热爱祖国,热爱生活的情感,使学生感觉到生长在社会主义祖国无比的幸福。 (2)知识与技能目标:能够用情绪饱满、优美抒情的声音演唱歌曲《让我们荡起双桨》,并进行表演。 过程与方法目标:通过听唱、探究、合作等方法学唱歌曲,培养学生的听觉能力,想象力和创造力。 二、教学重难点: 1.教学重点:体验旋律的美感,能用优美深情的声音演唱,尝试用不同的方式表现歌曲。 2.教学难点:掌握弱起乐句的演唱(及时、准确),感受经典歌曲带给我们的丰富情感体验。 教学准备:钢琴、录音机、录音带、船形座位排列(三组)、小黑板三、教学过程: (一)创设情境,导入新课 师:同学们好,我是今天的导游段老师,欢迎你们乘坐音乐小船,开始今天的音乐之旅!请同学们准备好!马上出发! 请第一只小船出发:wu—︱wu—︱(从1—︱1—到3—︱3—到5—︱5—) (唱完后教师弹下行音阶示意第一组学生坐下。)

请第二只小船出发0wu wuwu︱(同上) (唱完后教师弹下行音阶示意第二组学生坐下。 请第三只小船出发::wu wu ︱wu wu︱(同上) (唱完后教师弹下行音阶示意第三组学生坐下。) 师:让我们划着小船,荡起双桨穿越时空的隧道,来到50年代的北海公园,一起感受北海公园的美丽风光,在这美丽的北海公园里,曾经也有一群五(2)班的学生来过这里,并且还唱着一首传唱至今的歌曲,也是我们今天所要学习的歌曲,歌曲的名字叫《让我们荡起双桨》(师板书)。 (设计意图:创设情境,使其达到身临其境之感觉,激发学生学习的欲望) (二)学唱歌曲 1.观看视频,初听歌曲,感受歌曲情绪。 师:下面让我们一起来听一听,在听之前,请同学们带上老师的两个问题:歌曲给你的初步感受是怎样的?歌曲里唱了什么内容,唱了几段?听完之后,请同学们来说一说。 师播放录音《让我们荡起双桨》 生聆听看,初步感受歌曲。(师引导学生坐好并边划船边听音乐)(设计意图:音乐是听觉的艺术。听觉体验是学习音乐的基础。)师:谁能说说歌曲给你的初步感受是怎样的?歌曲里唱了什么内容,唱了几段?生(1):这首歌曲给我的初步感受是旋律高低起伏很优美地、抒情地,我们仿佛真的划着小船来到北海公园。(师板书:优美

(完整版)感受音乐教案

三年级美术下册《感受声音》教案 教学目的: 1.通过教学活动,让学生依靠听觉激发美感情绪,而达到培养学生创造视觉符号的表达能力。 2.通过学习活动,在教师的引导下学生通过对声音节奏的认识与表达。运用线、形、色等诸因素的重叠来体现听觉感受。 [教学重点] 启发学生感受声音的旋律和节奏 [教学难点] 让学生听音乐并把自己的感受表达出来 [教学过程及方法] 1.导入阶段:(教师要求学生闭上眼睛聆听) 选择节奏轻柔的轻音乐和节奏强烈的迪斯科音乐让学生感受不同节奏。 (学生小组讨论对音乐的感想) 轻音乐感觉柔和、优美、甜润、流畅;迪斯科音乐感觉坚硬、热烈、紧张。2.发展阶段: 启发视觉表现。如果把这种感觉用线来表示,(学生小组讨论) 哪些线感觉硬,哪些线感觉柔软? 直线有硬的感觉,曲线使人感到柔和,用线表现节奏如同音乐的节拍,有上下、强弱、长短、起伏变化。由线组成的形有几何形和自由形,通过点、圆、方、三角等基本形,产生规律的运动节奏。其基本方法是:数量的变化、位置的变化和方向的变化。由此产生各种缓慢、激烈的运动节奏。给人流动、滑行、奔驰、激荡、升腾的感觉。 3.探究阶段:(欣赏抽象绘画作品) 康定斯基(俄)用圆表现宇宙空间和星系的相互作用。用飘带式和漂浮体造型表现一种活泼、游动不定的、变幻的感觉。 马列维奇(俄)用直线组成的一个个图形,形成了神秘莫测的宇宙空间。 4.启发创作阶段: 闭上眼睛听音乐,根据乐曲节奏想象出现的图形,也可以根据乐曲中的乐器奏出的乐音创造符号进行表达,符号需有大小、位置、方向的不同变化。 5.学生创作阶段:教师注意启发学生的感受,使用造型语言不必过于工细行装饰(欣赏学生作品) 学生创作练习,教师巡回辅导。 6.课堂延伸: 启发学生可选择各种方式和材料来表达声音,如人体动作(舞蹈)、雕塑等。

难忘的一节音乐课400字作文

难忘的一节音乐课400字作文 本文是关于音乐的话题作文文章,仅供参考,如果觉得很不错,欢迎点评和分享。 篇一:难忘的一节音乐课有句名言说得好:“音乐使人高尚,音乐使人充实,音乐使人热爱生活。”在2009年12月9日的下午,我们班上了一节让我难忘不已的音乐观摩课。这节课中我们音乐课老师李老师给我们首先用电子琴弹了一首《山谷静悄悄》。再弹这首曲子的时候,就好像一阵阵清风吹入我的耳际,仿佛我现在就在山谷的旁边,听见有人在山谷边悄悄地把山谷敲得叮咚直响。接下来李老师教我们唱这首歌。这首歌是王建作的词,柳生红作的曲,节奏优美、柔和。我们大家一起专心致志得跟李老师唱。然后,我们又认识了p弱,mp中弱,pp很弱。“屁屁”?哦,不是“屁屁”是“pp”呀! “叮咚咚,叮咚咚”。原来,他们也有谱子呢,不是这节音乐观模课,我还真不知道呀。 下课了,下课了,李老师都喊下课,同学们都起立说:“老师,再见”。可我还陶醉在美妙的音乐当中,我连忙也站起来,说了一声:“老师,再见”。 这节音乐课真令人难忘。尤其是李老师那张笑眯眯的脸,还有那双灵巧的手。虽说我们上了很多节的音乐课,但都没有这节课有趣、快乐、难忘。

我喜欢这节音乐观摩课! 篇二:难忘的一节音乐课音乐是人类共同的语言。借着这句名言让我们一起走进今天的音乐课吧。 上课铃声响了,同学们迅速回到座位上,这是一节音乐课,教室后面有学校领导听课。班长大声喊:“起立”同学们齐声喊:“老师—您好”接下来,老师说:今天我们学习《山谷静悄悄》这首歌曲,首先大家来学习三个音符,分别是:P、mP、PP,翻译成中文分别是:弱、中弱、很弱。学完音符后,老师让我们听了两遍《山谷静悄悄》的录音。录音机里放第一段的时候,我仿佛看到了:山谷里美丽的景色,有薄薄的雾,淡淡的烟。似乎山里还有一位美丽的仙女在翩翩起舞。听第二段歌曲时我仿佛看到了满山遍野的紫杜鹃、红梅花,美丽极了。听第三段歌曲时我仿佛看到了活蹦乱跳的野免。还有哗啦哗啦小河流水的声。 听完了录音,老师又让我们唱音符,第一遍我们唱的不太标准,第二遍我们唱得不够流畅,第三遍基本达到了标准。我们按照乐谱先朗读一遍歌词,老师唱一句,我们跟一句,老师在我们唱的过程中,纠正了许多错误。练习了五遍后,我们终于学会了这首歌。在我们的歌声中,这节音乐课不知不觉结束了。 啊!真是一节难忘的音乐课,因为它使我懂得了许多音乐知识。 篇三:难忘的一节音乐课星期五,我们上了一节难忘的音乐课。 铃声一响,同学们就纷纷走进教室,安静地坐在座位上,耐心的

音乐课课堂总结

篇一:音乐课课堂总结2 音乐有效课堂教学总结 么样的教学才是优质、有效的呢?随着新一轮教育课程改革的扎实推进,我们惊喜地发现课堂 教学发生了翻天覆地的变化:以往的“你问我答”变成了“畅所欲言”,“纹丝不动”变成了“合 作创新”,学生的个性得到张扬,教学气氛异常活跃。这一切确实令人惊叹万分。然而反思让 我们清醒,在活跃和自主的背后,也透出放任与浮躁,热热闹闹的一堂课,结果学生收获甚 微,这也折射出一个令人深思的问题:如何提高音乐课堂教学的有效性,让音乐课堂焕发生命 的活力? 一、 注重导入艺术。 导入 是一门值得研究的艺术,好的导入就象是一幅名画、一首名曲,可以充分调动起学生的积极 性,采用谜语、故事引入和联系生活等方式创设情境,引发学生的兴趣。 在讲 授《两只小象》时,我就首先以“森林里的小动物”几个谜语导入,学生非常有兴趣,并在接 下来的学习中,结合故事展开了一系列的“讲一讲你身边的小动物”、“改编动物故事”、“模仿 动物声音”等活动。在活动中,学生积极踊跃,充分展示了自己的想象力,锻炼了表达能力, 体验到了艺术的魅力。在《走进乐器的世界》中,我请学生结合自己平时的所看、所接触,描 述一下自己熟悉的乐器,学生的兴致很高,都滔滔不绝、积极投入。 这 样,根据每节课的内容,设计富有魅力的导入,达到学生音乐审美意识和审美情趣的逐步形成 和提高。让学生好奇、有兴趣的情绪在整节课中得到延续,从而为取得良好的教学效果奠定基 础。 二、 注重教学方式。 音乐 课程的教学方式,由偏重教师为主导的知识技能的传输和训练,转向强调教学中的“双主体” 互动关系以及学生体验性、探究性、生成性和反思性的学习过程。采用艺术感受和参与实践来 增强体验,改变学习内容单一、高深、繁多的专业化倾向,通过为学生提供丰富多彩的内容和 信息,拓展他们的艺术视野,组织生动的教学活动,使学习内容变得鲜活充实、易于为学生掌 握。这就要求教师不要“唯教材、唯教参”,应将精力用在分析学生的学习特点,学习方法以 及学生的真正需求上。 1.音 乐 感 受 。 艺 术 的 魅 力 是 一 种

让我们荡起双桨音乐课教学设计-参考模板

《让我们荡起双桨》音乐课教学设计 教材分析: 作品出自义务教育课程标准试验教科书人民音乐出版社小学四年级第八册第四课《水上的歌》中的一首表现性歌曲。《让我们荡起双桨》是电影《祖国的花朵》中的插曲,词作者是乔羽、曲作者刘炽都是我国著名的词曲作家;作于20世纪50年代,是儿童歌曲中的经典之作,传唱半个多世纪到现在仍然是经久不衰。歌曲描写的是少先队员在北海公园划着小船,尽情游玩,愉快歌唱的情景。歌曲是明显的两段体,曲调优美但不乏热情。第一乐段轻盈的旋律给人以亲切感,弱起小节的运用,对歌曲的情感起到了推动作用,形象地表达出荡舟北海的喜悦之情。第二乐段的合唱,旋律起伏、摇荡,更加生动地为我们展现了一幅荡舟嬉戏的情景,这一部分是学习的难点。 学情分析: 《让我们荡起双桨》是学生耳熟能详的歌曲,学习对歌曲旋律的学习不会有太大的困难,但对歌曲情绪、情感的理解、把握、表现需要教师进一步的指导。相信在教师精心创设的情境中,在深入理解作品的基础上,在富有感染力的示范下,学生会越唱越想唱,越唱越喜欢。教学方法:听唱法、教唱法与随琴跟唱法。在较熟悉旋律的基础上按谱填唱第二、三段歌词。教学目标: 1、初步了解影视音乐,能以柔美的声音、连贯的气息演唱歌曲,表达热情、优美的音乐情绪。 2、运用示范演唱、指挥手势、情感术语提示等方法,引导学生体会以柔美、轻快的声音表现欢快、热情的音乐情绪。感受驾着小船,悠闲自得的音乐形象。 3、培养孩子们热爱祖国,热爱生活的情感,使学生感觉到生长在社会主义祖国无比幸福。教学课时:第一课时 教学重点:体验歌曲不同情绪的意境美;能用情绪饱满、优美亲切的声音演唱歌曲。 教学难点:让学生能够熟练掌握弱起节奏OX XX的唱法。 教学准备:多媒体设备、课件、电子琴(钢琴)、竖笛、船型座位 教学过程: 一、组织教学: 师生问好! 二、导入 教师播放课件:影视音乐《敢问路在何方》、《葫芦娃》 师:同学们,在哪里听过吗?会唱的同学随着音乐可以唱一唱 生:是电视剧《西游记》、动画影片《葫芦娃》的主题曲。 师:不错,这些都是影视音乐。影视音乐分为影视歌曲和影视器乐曲两种。影视歌曲:是指在电影、电视剧等影视作品中作为片头曲、片尾曲及插曲,并随着影视作品的流行而被广泛传唱,并得到大家喜爱的曲目。影视器乐曲:分为场景音乐、背景音乐和情景音乐。 下面老师就带着大家来欣赏一部影片《祖国的花朵》中的插曲,感受优美的风景和歌声。板书课题:《让我们荡起双桨》 师:好听吗? 生:好听

在快乐中感受音乐之美

在快乐中感受音乐之美 兴趣是最好的老师,“趣”从何来?可以说无“乐”则无“趣”。心理学告诉我们。“小学生的兴趣是在活动中形成的,也通过活动得到发展”。无论兴趣、情趣、意趣、以“有趣”为前提,必然“乐”在其中;无论快乐、欢乐、娱乐、必然“趣”含其中。有“乐”才有“趣”,有了“乐”才能产生“趣”,有了“趣”便会去找“法”。必然会调动一切积极因素,营造愉快的、充满趣味性的教学过程,学生受到合乎规律的轻松愉快的影响,学习兴趣倍增,这样才可以达到学习效果的自我创造,这对学生的创新精神无疑是有益的。教学过程的愉悦性会培养和激发学生的学习兴趣,促使学生自觉地、主动地去探讨音乐的奥秘,培养创新精神。 一、创设情境,让学生感受音乐的情景美。 儿童的天性是好动好玩,以形象思维为主。形象.具体.直观教学的情景,更符合儿童的认识习惯,因此,教师要根据音乐所特有的娱乐性特点,设计活动引导教学情景,吸引学生积极参与到音乐教学活动中,利用音乐的娱乐性特点引导学生在玩中学,在乐中学,把音乐教育寓于愉快的音乐感受和音乐表现之中,引导学生在愉快活泼的.富有艺术

特点的教育活动中受教育寓于欢乐的音乐活动之中,以“乐”作为对学生进行教育的有效手段,让学生在玩中学,在学中玩,学得愉快,学得轻松。 如在教学《动物说话》时,由于歌曲的旋律欢快、活泼,适合低年级学生好动,对小动物感兴趣、喜爱的特点,所以在教学的一开始用充满童趣的语言结合多媒体给孩子描绘了美好的森林景象,让学生在情景中感受音乐产生的背景。 师:遥远而神秘的大森林中,要举行音乐会小朋友,让我们到音乐会去看一看吧!(课件播放大森林中的景色)师:哇!这儿好热闹呀,小朋友,大森林给我们什么样的感觉呢?(美丽、空气清新、仿佛闻到了花的香味和泥土的气息) 师:多么美丽而宁静的大森林呀!突然,一只喜鹊叫喊着飞来了,它向我们报告着什么好消息呢?(播放课件“森林联欢会”之喜鹊报告好消息片断) 师:喜鹊给我们带了什么好消息呀?(森林中要开联欢会)好,让我们快去看看吧!(播放森林联欢会场面)联欢会真热闹呀,瞧,有的敲鼓、有的吹号、还有的拉小提琴呢!紧接着再把孩子带到节奏游戏中。 二、在游戏中进行节奏训练,使学生体验音乐的韵律美

一节音乐课周记

一节音乐课周记 一节音乐课周记1 今天下午第二节课,是音乐课。因为音乐老师有事,不能来上课,所以,语文老师来代替她给我们上课。 上课了,我们在教室里唱着响亮的歌,来迎接语文老师。语文老师来了,就叫我们全班同学唱我们在音乐课上已经学会的歌曲,有七首歌。然后,老师就跟我们玩一个游戏,这个游戏叫传木桶,我们听到这个游戏都很好奇。 老师拿出来两个木桶,用一个木桶敲桌子,然后,老师要我们手里就拿着另一个木桶,从第一个同学开始传,把木桶传给下一个同学,等老师敲木桶的声音停了,木桶在谁手里就该谁唱歌。我们竞争的十分激烈,生怕木桶落到自己的手里。不一会儿,第一次传木桶游戏就结束了,上台的是七位选手,他们各自唱一首歌,唱完后,我们就给他们鼓掌。 我在下面听着,心里很紧张,生怕第二次传木桶的时候,木桶在我手上了。不一会儿,第二次传木桶的比赛开始了,我们竞争的也和第一次那样激烈,我心里更紧张了,结果,第二次木桶果然传到了我手上。我勇敢的上了讲台,大声的唱出了《摆手舞》这首歌,唱完后,同学们给我鼓了掌。不一会儿,就打了下课铃。 我觉得这节音乐课最有趣! 一节音乐课周记2 星期五,我们上了一节难忘的音乐课。

铃声一响,同学们就纷纷走进教室,安静地坐在座位上,耐心的等待着老师进来给我们上课。 老师来了,老师马上就要来了!我心里在默默地念叨着。果然,还没有等我说完第二遍话的时候,老师已经走到了教室门口。 老师走进了教室,就问我们喜不喜欢唱《小小少年》这首歌。我们立刻大声唱了起来,很多同学都放声唱了起来,啊!我觉得我们的声音非常悦耳动听。 唱完这首歌,老师就给我们讲了一些新的乐理知识,就教我们唱一首新歌——《常回家看看》这首歌我觉得特别好听。别的同学也有这样的感觉,所以,大家唱得特别认真,这时候,整个教室里除了歌声,没有一点其它的声音,我们愉快 地唱着,很快的学会了这首歌曲。 接着,老师说:“现在,我教你们一个舞蹈。好吗?”“好!”“那跳什么舞?”“这是一个你们看了后一定马上要跳的舞!”“那快点教我们吧!”同学们兴奋极了,“好,那你们停止说话,否则我就不教你们跳舞了,还叫你们翻跟头!”同学们马上停止说话,教室里鸦雀无声,老师站在前面给我们跳起了舞,啊!舞姿真优美,没等老师跳完,有些同学也走出位置跳了起来。老师跳完后,就一遍一遍的教我们跳。 有一位同学不喜欢跳舞,趁老师不注意,说起话来,老师真的让他翻跟头,大家鼓起掌来,他无可奈何,满脸羞愧地翻起了跟头。这下,引得大家哈哈大笑。 啊!今天这节音乐真让我难以忘怀!

互动让音乐课精彩起来

互动让音乐课精彩起来 随着社会的发展,音乐教育也在进行着改革,传统的音乐课束缚了学生的思维,阻碍着教师对学生创新能力的培养。音乐教学是教师的教与学生的统一,这种统一的实质是交往,就是互动。现代教学论也指出,教学过程是师生交往、积极互动、共同发展的过程。因此,在教学过程中,如果没有互动就不能存在或发生教学。因为小学生理解乐曲和欣赏都有一定的难度,而通过师生互动,生生互动能够帮助他们更好地感受和理解音乐。这正符合了新课程标准,师生互动能充分激活音乐课堂,调动学生的学习积极性,促进他们学习和探究问题的能力,从而达到教与学的和谐统一。 一、教师的“动” 1、通过富有童真的语言打动学生。儿童对音乐和语言有天生的好奇感,教师的语言在音乐教学中起着重要的作用。课堂教学中教师的语言要生动形象,要善于控制语调的轻重缓急与抑扬顿挫,要用充满激情的语言把学生带入音乐世界。 2、通过讲故事,增设情景感染学生。心理学家认为,儿童具有较强的表现欲望。因此,教师要顺应学生的心理特点,为学生提供自我表现的机会。音乐课上,恰当地运用讲故事,更能抓住孩子的心。在《龟兔赛跑》一课的教学中,

我采用了讲故事的形式引入课题,将“龟兔赛跑”的故事讲给学生们听,很快学生们就进入故事情景当中,故事情景深深地抓住了孩子们好奇心;随后在学习这首歌曲时,我让孩子们自己充当“兔子、乌龟、大灰狼”,启发学生各自扮演树林里的的各种植物或动物,象花、草、蘑菇、大树、小鸟、小鹿及小山坡等。学生们边表演边欣赏,创设了龟兔赛跑的环境背景。然而小声跟着唱,启发学生感受歌曲欢快的情绪,体验音乐的特征与风格。通过以上的精心安排,收到了很好的课堂效果,学生的积极性也很高。 二、学生的“动” 1、通过课外收集素材,激发学生学习的兴趣 在《快乐的音乐会》一课中,我是这样进行教学的:先让学生猜一猜,听几种乐器的声音,猜猜是什么乐器,然后让学生把自己在生活中收集到的乐器声音模仿出来,启发学生用耳朵仔细听辨生活中的各种乐器的声音。然后再根据学生听到的乐器声音猜出是什么乐器后演奏出来。如此之后,我便说道:那今天老师再带大家和几位好朋友见见面,你们能不能把他们也演奏出来,于是同学们都非常认真地学习歌曲,并积极地来表演。让学生自己去收集素材,在收集中激发乐趣,并在课堂中激发学习兴趣,这种方式能够培养学生的观察、思考的能力,培养学生对生活的体验。 2、让学生创作舞蹈动作、感受自己的创作乐趣,从

让课堂活跃起来,让学生喜欢音乐

让课堂活跃起来,让学生喜欢音乐 发表时间:2011-06-08T09:48:27.233Z 来源:《教育学》2011年2月(下半月B版)供稿作者:许士蕾1 袁晓2 [导读] 音乐课堂教学不是简单的知识传授、机械的训练,而是师生互动、思想碰撞、心灵交流、师生共同成长的生命历程。许士蕾1 袁晓2(山东省平邑实验中学 273300) [摘要] 音乐课堂教学不是简单的知识传授、机械的训练,而是师生互动、思想碰撞、心灵交流、师生共同成长的生命历程。本文主要探讨了如何多法并举,使课堂教学中师生互动,教学相长,充满生命的活力。[关键词] 音乐教学;学习兴趣 让课堂活跃起来,让学生喜欢音乐,一直是笔者从事音乐教学孜孜追求的目标。音乐课堂教学不是简单的知识传授、机械的训练,而是师生互动、思想碰撞、心灵交流、师生共同成长的生命历程。通过实践,笔者得到一些体会: 一、用“心”唱歌,激发情感 “情”是音乐内在的,固有的一种情感,贵在咀嚼音乐语言,对它们所传递的情和意有所领悟;教师只有自己真正动情,才能传之以情,以情激情,感染学生。教师将学生带入与教学内容相应的情景之中,才可能激发情感。如:欣赏大型声乐套曲《黄河大合唱》时,随着音乐,一个铿锵、激扬、愤怒的声音出现了,这不是一般性的朗诵,而是声像并举,激发学生的情感,引起学生学习的兴趣。“听啊,珠江在怒吼!扬子江在怒吼!啊!黄河!掀起你的怒涛!……”就在学生满带感情、全神贯注、投入作品时笔者播放课件,要求学生在认真欣赏作品的基础上,用自己饱含感情的语言描述当时愤怒激荡的场景,描述此时此刻自己的心情和感受,学生观看、欣赏情不自禁的唱着,沉醉于音乐作品之中,极其精心地寻找“惊人”的语言来表达自己的看法……同学们畅所欲言,我大加赞扬并加入他们的行列。 二、创设浓厚的戏曲教学氛围,引趣激情 戏曲是我们中华民族文化的结晶,它那丰富多彩的表现形式,色彩斑斓的舞台服饰,独具韵味的流派唱腔,无不充满着神奇的魅力。然而当流行音乐风靡神州之时,我们传统的戏曲受到了很大的冲击,特别是现在的孩子们对此更是了解的少之又少,有的几乎是一无所知。为了能吸引和调动学生学习的兴趣,在上课前,我在墙上挂上各种各样的戏曲脸谱和人物造型的图画,一进教室,同学们情绪显的很兴奋。接着,我用多媒体展示了少林寺、洛阳牡丹等风光图片,把学生带入了豫剧的发源地河南,以导游的身份向学生们介绍河南的风土人情。在欣赏一段《花木兰》后,导入豫剧主题,结合着几段豫剧的经曲唱腔给学生穿插讲解豫剧的基本知识。 在学习《谁说好女不如男》唱腔时,我先用河南方言读了一遍台词,同学们哈哈大笑,有几个调皮的学生已经开始模仿了。我挑了一个模仿得比较地道的学生,为大家做了一下示范,有的同学还毛遂自荐,在热烈的气氛中,大家把这段台词基本学会了。然后开始学习唱腔,学生们用刚学会的河南话,有板有眼地唱起豫剧,抑扬顿挫、铿锵有力。一堂课结束时,同学们意忧未尽,边走边唱着……… 音乐是情感艺术。古人云:“感人心者,莫先乎情。”因此,精心创设音乐审美教育的情境,以兴趣为动力,通过音乐本身的魅力唤起学生的情感和共鸣,才会有效地打开学生的心灵之窗,使其在愉快的气氛中自愿接受音乐美的陶冶。在豫剧欣赏的教学中,我根据音乐情感性的原则和“儿童对新鲜事物感兴趣”的心理特点,从教室环境的布置到多媒体画面的展示,吸引学生的注意力,使他们在不知不觉中走入了戏曲的天地。通过方言的学习和各种唱腔的欣赏,激发了学生的学习兴趣,使学生在情趣化的教学过程中获得了思维之趣,参与之乐,成功之悦,从而优化了课堂教学,让课堂充满了生命活力。 三、建立融洽的师生关系,构建民主和谐的课堂气氛 师生之间的和谐情感交流时音乐教学优化审美功效的重要标志。艺术不能靠枯燥的说教,审美不能依靠单向灌输,教学双方则是一种平等互动的关系。作为音乐教师,应把情感的纽带首先抛向学生,改变传统严肃的师生关系,到学生中去,缩短师生心灵之间的距离,创设一种民主平等、相互交流的教学氛围。在课堂上,我始终微笑着走在学生中间,通过和学生合作表演,让他们感到师生之间没有距离。对于学生的每一次回答我都给予肯定和鼓励,给他们勇气和信心,消除他们怕失败、难为情的心理。从最大程度上考虑他们的心理要素,让他们感受到老师关注他们,喜欢他们,同时也使他们充分感受到音乐的魅力,从而激发他们主动参与,自主合作的学习欲望,让课堂充满生命力。 教学时通过语言进行的,有时一个贴切的比喻,一个眼神,一个无声的手势,都会像童话中的魔棒一样,使学生全神贯注,饶有兴趣。教师语言除了规范、鲜明外,要有色彩、有文化内涵、有较强的感染力,还可以带点幽默,能“粘”住学生的注意力,开启心窍。 四、“能者为师”,让每个学生都发光 课堂切不可成为教师的“一言堂”,课堂上只有教师一人是“发光体”。教学过程是师生共同参与的脑力劳动过程,教师与每个学生之间、学生与学生之间要平等对话,共同琢磨讨论,学生的发现能力、质疑能力、思考探究能力、口语交际能力就会得到有效的锻炼。要积极创造让学生探究问题的浓厚气氛,让学生有思考问题的时间与空间。课堂气氛宽松、和谐,学生身心解放、无拘无束、无心理负担,就能勇于求知,对音乐与学习就不浮于表面,而会纵向深入,横向扩展,形成发自内心的独特体验与感受。 探究的气氛一形成,课堂上就出现思想、情感、知识、能力、态度、价值观等交流的网络,各抒己见,畅所欲言。由于思维处于高度兴奋状态,有时会出现惊人之语,令人欣喜,令人振奋,合作、探究、个性化学习,课堂上就不是一个发光体——教师,而是“能者为师”,每个学生都会发光。 学生是可爱的,只要他们真正进入学习境地,进行音乐艺术实践,不仅能使音乐能力、综合素质获得提高,而且能弥补教学的不足,促进教师的提高,使课堂教学中师生互动,教学相长,充满了生命的活力。 [参考文献] [1] 金亚文主编《初中音乐新课程教学法》,高等教育出版社,200年版 [2] 廖乃雄主编《音乐教学法》,人民音乐学院出版社,2005年版

小学音乐 《让我们荡起双桨》说课稿

《让我们荡起双桨》说课稿 开场白: 各位老师大家好,我来自康庄小学,我叫,我说课的内容是人民音乐出版社北京版教材第八册第七单元《让我们荡起双桨》 一、指导思想与理论依据 指导思想:本节课教学设计的指导思想是:充分聆听感受音乐音响,深入全面地分析音乐作品,了解学生原有的知识储备和技能水平,设计合理有效的教法和学法,组织教学资源,开展教学活动,提高学生的歌唱能力,培养良好的歌唱习惯。理论依据:课标中强调:演唱歌曲是中小学音乐教学的基本内容,也是学生乐于参与的表现形式。歌唱技能的练习,应结合演唱实践活动进行,加强合唱教学,调动每一个学生参与的积极性,创设情境,激发学生有感情地演唱,以情带声,声情并茂。 二、教学背景分析 (一)学习内容分析: 《让我们荡起双桨》这节课是北京版第八册第七单元《北海荡舟》中的一首表现性歌曲,是本册教材的第5首合唱歌曲。《让我们荡起双桨》是电影《祖国的花朵》中的插曲,作于20世纪50年代,是儿童歌曲中的经典之作,传唱半个多世纪到现在仍然是经久不衰。歌曲描写的是少先队员在北海公园划着小船,尽情游玩,愉快歌唱的情景。歌曲是明显的两段体,曲调优美但不乏热情。第一乐段轻盈的旋律给人以亲切感,弱起小节的运用,对歌曲的情感起到了推动作用,形象地表达出荡舟北海的喜悦之情。第二乐段的合唱,旋律起伏、摇荡,更加生动地为我们展现了一幅荡舟嬉戏的情景,这一部分是学习的难点。 (二)学生情况分析: 《让我们荡起双桨》是学生耳熟能详的歌曲,学习对歌曲旋律的学习不会有太大的困难,但对歌曲情绪、情感的理解、把握、表现需要教师进一步的指导。在本册教材前几个单元中学生接触学习了几首合唱歌曲,如:《小小少年》《拍手拍手》《阳光牵着我的手》,学生有了合唱基础,在老师的指导下有能力把合唱部分唱好。相信在教师精心创设的情境中,在深入理解作品的基础上,在富有感染力的示范下,学生会越唱越想唱,越唱越喜欢。 (三)前期教学状况及问题对策: 1.针对学生合唱能力不同,在教学中采取分层教学等方法逐步解决。 2.针对在过去的歌唱教学中,聆听与感受环节,主要是提出问题,引导学生听辨歌曲的情绪、速度、节拍、演唱形式等内容,总是部分学生参与讨论过程,多数学生附和,难以测评有多少学生能准确听辨,为此我精心设计了利用“按按按”互动反馈多媒体教学系统,判断音乐要素的教学过程。 3.就如何在会唱的基础上把歌唱好的问题,本课从以下三方面解决,首先,教师充分发挥示范演唱、情感术语、指挥手势的感染作用;其次,加强歌唱技能的指导和训练,采用听辨、示范、图式等方式,掌握断音唱法;第三,引导学生在唱中体验音乐要素的表现作用,表现音乐形象。 (四)教学方式与教学手段: 从揭示课题到理解体验的过程,采用聆听、视唱、个别指导、合作创编、“按按按”互动反馈多媒体教学系统以及计算机录音评价等方式 (五)技术准备: 1. 歌曲《让我们荡起双桨》的Flash。 2.电影《祖国的花朵》主题曲片段。 3. 电脑制作歌片。 4. 打谱软件制作的合唱谱例。 5.“按按按”互动反馈多媒体教学系统。 三、教学目标 (一)情感态度价值观目标: 积极调动学生演唱歌曲,表达优美、热情的情绪,真正喜爱这首歌曲,乐于与老师和同学参与合唱。 (二)过程与方法目标: 1. 以柔美的声音、连贯的气息演唱歌曲,表达热情、优美的音乐情绪。 2. 聆听歌曲,利用“按按按”互动反馈多媒体教学系统,判断音乐要素。 3. 利用动作、画旋律线等方法,辅助合唱教学。

音乐律动培训心得

音乐培训学习心得体会 2013年5月6日,我参加了上海新纪元教育集团组织的纳雍县小学音乐教师培训学习。这次音乐培训让我受益匪浅,音乐是一种崇高而深刻的艺术,它具有强烈的感人魅力,怎样对待自己、怎样对待学生、给学生什么教育、给学生什么影响这都是教师的责任。在经过了培训学习后,让我彻底转变旧的教学观念,努力进行课堂教学改革,力求取得最佳的教学效果。经过自己的不懈努力实践与学习,深刻地感受到新课改、新教材、新教法带来了课堂新气象。现总结以下几点心得: 一、改变观念、推进教学改革 通过培训我深刻的认识到作为一名音乐老师,我们不能墨守成规要不断创新,用新思想、新理念来支配调整自己的教学行为,力求全面贯彻课改精神,让每一个学生在教师积极有效地引导下,都生动活泼地学习,促使他们全面发展,我们的任务是诠释艺术的内涵,解读艺术的精华,简单地呈现适合学生的接受,现代教师要跟上时代的步伐,跟上学生的心里成长,对心灵的塑造努力发挥自己的专业素质,把爱与知识播送给每一位孩子,让他们健康、个性地成长。引用各种教学方法,让学生去感受、理解、表现音乐;给他们旋律人生,享受人生旋律。 二、以审美为核心,激发学习兴趣 新的教学理念提出:要以音乐审美为核心,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格,让学生的身体和思维真正地“动”起来。心理学研究证明:一个人的感知、注意、记忆、思维、想象等智力因素,都受主体情绪的影响。在轻松自如的环境下,人的自主探索和体验的状态最富有开拓性和创造性,也就是说,只有课堂充满生动活泼的心理气氛时,学生的精神才会饱满,情绪才会高涨,兴趣才会浓厚,思维才会活跃,学习效率才能提高。因此,在教学中我尝试对学习环境与氛围的创设,取得较好的效果。 三、注重个性,培养能力 在实际中注重学生的个性发展,培养欣赏和创造美的能力。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。引导学生去感受、欣赏、理解美,启迪学生去想象美与创造美,从而激发学生学习音乐的兴趣,培养他们的自主学习与协作学习能力,建构起以“以学生发展为本”的新型音乐教学模式。这次培训,为我们营造了一个互相学习的环境,从根本上改变了原先的传统学习模式,更给我们带来了新的学习观念、学习方式和教学理念,为我们今后的人生开辟了新天地。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去,让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。短暂的集中学习虽然结束了,但网上远程学习还在继续,我相信这次教师培训带给我们的将是不断探究,不断发展,不断完善自我的永远的研修平台。 四、采用灵活的教学形式,面向全体学生 新的教学理念提出:面向全体学生。义务教育阶段音乐课的任务,不是为了培养音乐的专门人才,而应使每个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。每一个孩子的天性都喜欢音乐,乐于自我表现。可 如果总是单调呆板地教学,就违背了孩子的年龄特征与认知特点,时间长了,孩子的兴趣就会丧失。大部分的孩子就会产生厌学情绪,每堂课只有少部分的好学生来勉强配合老师完成教学活动,长此下去又怎能达到新课改的要求呢?为了避免这种现象的恶性循环,我在备课中注重备学生、备教法,采用灵活可行的教学形式来组织进行课堂教学,为学生的全面发展、个性发展提供可能和空间。 五、加强合作,鼓励创造。

靳雅佳老师《此生必听的一堂音乐课》观后感

靳雅佳老师《此生必听的一堂音乐课》观后感 解丽霞 生命之河 生命的河,喜乐的河。 缓缓流过我的心窝。 生命的河,喜乐的河。 缓缓流过我的心窝。 我要唱那一首歌,唱一首天上的歌。 天上的乌云,心理的忧伤。 啊······啊······ “和谐社会,愿我们每个人,从我做起,从我心做起,从我家做起,让这些爱与感恩的歌,让这些孝道的歌,唱遍祖国的大江南北,唱遍世界的每一个角落。”听完了靳老师的课,我非常的感动,历时俩个小时的音乐课,我是哭着听下来的,让我的心情久久不能平静,让我对音乐有了更深层次的认识:音乐不仅可以传递美·传递快乐,还可以传递善良·传递道义·传递智慧·传递爱。更让我懂得了:孝道是我们中华民族的根,是我们做儿女的本分。 天地重孝孝为先,一个孝字全家安 孝是人道第一步,孝顺子弟必明贤古人云,“百善,孝为先。”说明孝亲敬老人是人类发展过程中形成

的一种最美好的道德。如果人类应该友爱,那么首先应该爱自己的父母,其次才能谈到爱他人,爱集体,爱社会,爱祖国……试想,一个人如果连自己的父母都不爱,连孝敬父母、报答养育之恩都做不到,谁还相信他是个有爱心、有责任感的人呢? 人生于世,长于世,源于父母。给了我们生命,教给我们最基本的生活技能,辛勤养育之恩,终生难以回报。所以说孝敬,尊敬长辈,是做人的本分,是天经地义的美德。父母儿女亲情,是人类最原始最本能的情感,是一个人善心、爱心和良心形成的基础情感,也是今后各种品德形成的基本前提.孝道讲法:万恶淫为首,百善孝为先。我们想要自己的人生有价值,有意义,孝门不开,一切事情都能开,也做不好。只要是为人子女,八德为首,孝,悌,忠,顺,和,慈,良,贞,静。 天理是人应该遵守的本分,男人,女人都是以孝字当头,水有源,树有根,源源则流长。人根在父母,在老祖宗那里。爱子女心比爱老人心重。人到中年万事忧,人生一片迷茫,看不到自己人生的方向。人生怎么有那么多痛苦?人生怎么有那么多烦恼? 因为人生的障碍和苦恼,开始发泄在太太,孙子身体上,面对压力很大,不知道怎么做很苦恼?做思想工作对照古圣先贤,伦理道德,应该如何按照自己的本分去学习了解。我们怎么当人?怎么使用他? 发挥他的本分。帮助别人学习古圣先贤,我是谁?我应该怎么做?我是别人的儿子,我们怎么来到这个世界?父母教我,老师教我,结婚成为丈夫,成为父母,成为外公,爷爷,老祖宗都要走这样的过程。

怎样让音乐课更有意思

怎样让音乐课更有意思 安兰青音乐课作为一种审美教育课,应该是给学生更多的乐趣和更多的美的享受,那么作为一名音乐教师,如何才能上好一节音乐课呢? 一、教师在课前应做好各项准备 1、要热爱学生 爱学生是教师教育学生的起点和基础。从某种意义上说,一个不热爱 学生的教师永远不可能成为优秀教师。而大多数音乐教师都要上好几个班的音 乐课,面对的学生就更多,这时候你更不要吝啬你的爱,要做到爱每一个班和 爱每一个学生。只有用心去爱学生,你才会觉得每一个学生都很可爱,才会更 充满激情的讲课。教师对学生的挚爱和期待,会对学生产生巨大的感染力和推 动力。学生就会觉得音乐课充满温馨、充满欢乐,才会更用心的上课! 2、做个热爱音乐的音乐老师 教师要关注学生,更要关注自己,教师要让学生热爱音乐,自己更要 热爱音乐,这样才能带动学生和你一起在音乐的国度里畅游!因为一个爱音乐 的人才能更好地教会别人去爱音乐,才能引导别人去被音乐所感动。因此我们 要做一个热爱音乐的音乐老师,这样才能上好每一节音乐课,这样才能让你的 音乐课堂充满欢乐,相信学生们也喜欢这样的音乐课。 3、教师课前应根据教材、学情做好有效备课。 任何一首歌曲,只有我们了解了作者的音乐思路,了解作者为什么这 样写,才能有效地从歌曲中挖掘有效资源进行教学,这就需要我们深入钻研教材;同时,为了让学生有效学习,我们也应该充分了解学生的学习状态,选择 更切合学生实际、更有利于学生接受的教学方式;在这两者基础之上,我们再 整理自己的教学思路,制定好教学目标、确立好重难点,并设计好教学步骤。 只有做到了有效的备课,我们才能更好的上课。 4、教师应在课前检查和调整自己的情绪 音乐教师感情最丰富,而且很容易把生活中的种种感情带到课堂中。 有的时候,我们常常会遇到各种不顺心的事,情绪不佳在所难免,之前课备得 再好也会受到影响。所以课前一定要先检查自己的情绪,不要让不良的情绪影 响到美丽动听的音乐,影响到快乐的音乐课堂。发现情绪不良时,一定要理智 地进行克制,即时调整。 二、利用各种手段上好音乐课 1、教师在课堂中要灵活的运用教学语言。 音乐是给人美的享受,教学语言则是教学活动的灵魂,作为一个音乐 教师就要善于懂得用生动形象的教学语言去引导和感染学生。教学语言技巧掌 握得好,可以使课堂气氛生动活跃,从而提高课堂教学的有效度。 在课堂中,教师要注意让课堂语言随教学内容的变化而变化,根据课 的内容随时调整自己的语气,恰到好处地表达教学意图。什时候用平稳的声调,什么时候又激情盎然,什么时候又温柔可亲?······总之教师的语言要 做到抑扬顿挫,感情充沛,要牢牢地吸引住学生的注意力。教师富有感染力的 语言,能把学生带入到音乐情境之中,加深他们对教学内容的印象,引起学生 的共鸣,激发他们的学习兴趣。 再者,音乐中有很多音乐知识,对于有些学生来说,理解起来比较困难。如果教师只是照本宣读,会使学生感觉枯燥乏味,逐渐削弱他们学习音乐

让学生真正的爱上音乐课

让学生真正的爱上音乐课 提起音乐课,学生们瞬间变得轻松许多,不用再写繁重的作业,也不用面对班主任那严肃的面容,当我还是一名学生的时候就是这样想的。 可学生们是真心的喜欢音乐课吗?据我调查,有百分之七十左右是喜欢上音乐课的,而剩下的则是抱着“无所谓”的态度,并不是真心喜欢上音乐课。 众所周知,音乐教学对学生的身心发展有很大的帮助,它融合了多种艺术门类为一体,具有鲜明的人文性,综合性,创造性,愉悦性的综合学科。《音乐课程标准》也指出:“通过各阶段的学习,不断获得基本的音乐知识技能以及音乐的感知与欣赏,表现与创造,反思与评价,交流与合作等方面的音乐能力,提高生活乐趣,形成尊重,关怀,友善,分享等品质,塑造健全人格。”由此可见,音乐对于学生的健康成长有着举足轻重的作用。那如何让让学生真正的爱上音乐课,让音乐走进他们的心灵呢? 一吸引学生注意力,引起学生学习兴趣 音乐课是通过教师与学生在音乐氛围中互动来感悟音乐,提升自身音乐修养。让学生体验音乐,对所学内容产生兴趣,需要营造恰当的音乐氛围来激发学生的学习动力。健康的心态,快乐的笑容也是一个音乐老师的必备条件。只有快乐的老师才能教出快乐的学生。 其次,课前准备也是上好一节课的关键。一个好的课件也能够为

一节课增色不少,学生也能全身心的投入学习当中。比如,在讲《我是少年阿凡提》的时候,课件当中设计了阿凡提的形象,小毛驴,小鸟以及各种小动物,并且有flash动画表演,学生很感兴趣,而且很快就学会了这首歌。 二层层深入,激发学生的真实情感 孩子的情感是很真诚很丰富的,而这种情感越是小的孩子越是容易开发。曾经给一年级的小孩子上过一节班会课,而这节班会课就学要唱爱妈妈的歌。在学习歌曲之前,首先先给他们看一些妈妈与孩子亲昵的图片,使孩子们一个初步的认识,然后在组里说妈妈平时是怎样照顾自己的,进一步调动孩子们内心对妈妈的情感。接着播放多首歌唱妈妈的歌曲,并请同学学习妈妈照顾宝宝的样子,在歌声中孩子对妈妈的爱得到了升华。音乐能带给人一种意境,能引起学生的情感共鸣,调动学生的情绪和积极性,实现人的美感生活。有了感情基础,学生更加喜欢在音乐课展示自己。 三利用角色表演,调动学生主动参与 没有哪一个学生是不爱表现自己的,在他们的内心深出都渴望自己有表演的机会,只要我们给予肯定,他们就会更有信心。 给学生欣赏优秀的音乐作品,可以不断激发学生模仿与创作的兴趣。如果在游戏中进行模仿表演,更能加深学生的音乐体验,这样在愉快的游戏中,同学们自然的学会了表演,更加深了读音乐作品的理解。 四体验交流,开发学生的创造性

人教版三年级美术:《感受音乐》教案2

《感受音乐》教案 教学目的 1.通过教学活动,让学生依靠听觉激发美感情绪,而达到培养学生创造视觉符号的表达能力。 2.通过学习活动,在教师的引导下学生通过对声音节奏的认识与表达。运用线、形、色等诸因素的重叠来体现听觉感受。 教学重点启发学生感受声音的旋律和节奏 教学难点让学生听音乐并把自己的感受表达出来 教学过程及方法 1.导入阶段:(教师要求学生闭上眼睛聆听) 选择节奏轻柔的轻音乐和节奏强烈的迪斯科音乐让学生感受不同节奏。(学生小组讨论对音乐的感想)。轻音乐感觉柔和、优美、甜润、流畅;迪斯科音乐感觉坚硬、热烈、紧张。 2.发展阶段: 启发视觉表现,如果把这种感觉用线来表示,(学生小组讨论)哪些线感觉硬,哪些线感觉柔软?直线有硬的感觉,曲线使人感到柔和,用线表现节奏如同音乐的节拍,有上下、强弱、长短、起伏变化。由线组成的形有几何形和自由形,通过点、圆、方、三角等基本形,产生规律的运动节奏。其基本方法是:数量的变化、位置的变化和方向的变化。由此产生各种缓慢、激烈的运动节奏。给人流动、滑行、奔驰、激荡、升腾的感觉。 3.探究阶段:(欣赏抽象绘画作品) 康定斯基(俄)用圆表现宇宙空间和星系的相互作用。用飘带式和漂浮体造型表现一种活泼、游动不定的、变幻的感觉。马列维奇(俄)用直线组成的一个个图形,形成了神秘莫测的宇宙空间。 4.启发创作阶段: 闭上眼睛听音乐,根据乐曲节奏想象出现的图形,也可以根据乐曲中的乐器奏出的乐音创造符号进行表达,符号需有大小、位置、方向的不同变化。 5.学生创作阶段: 教师注意启发学生的感受,使用造型语言不必过于工细行装饰(欣赏学生作品) 学生创作练习,教师巡回辅导。

浅谈如何上好一堂音乐课

浅谈如何上好一堂音乐课 [摘要]一堂精彩的音乐课就像一部童话,它那精巧构思,充满新意的设计,一段精妙的导入激发了学生的兴趣,使学生走进美丽的传说。 新课程理念中,学生是教学中的主体,教师作为教学的组织者和指导者,是沟通学生与音乐的桥梁。前苏联教育家苏霍姆林斯曾指出:“音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。”这种表述明确教师就像工程师一样用自身的艺术魅力感染学生,把学生带入音乐的艺术殿堂。本文通过给孩子找回上好音乐课的自信,改变陈旧的教学方式、激发学生对音乐课的兴趣,让多媒体和网络成为教师教学的好帮手、做个热爱音乐的音乐教师五个方面对如何上好一堂音乐课进行了浅略的阐述。 [关键词] 自信、改变陈旧、激发兴趣、热爱音乐 一、给孩子找回上好音乐课的自信 首先,我们要走进孩子们的世界,给孩子们多一点微笑,跟孩子们交个朋友,多点鼓励给孩子自信!许多的学生不是不喜欢音乐课,而是对音乐课没有信心而失去兴趣的,这就需要教师给予更多的爱心和关注!不管是谁都不喜欢面对一个严肃的,整天板着脸孔的人。学生更是如此,教师的微笑不仅给学生留下良好的印象还能给学生信心和勇气。这是一个教师应该做到的。而要走进学生的世界,我们教师就要弯下腰来,与学生站在同一世界里,体验他们的快乐,感受他们的需要,这样才可能知道学生喜欢什么样的音乐课。 以往的教材往往从教师的“教”考虑较多,无论从教材内容的构建、教学方法的思路等等都强调从教师为主,很少考虑学生的学。它的理念是建立在“教师中心”上,强调教师作为教育的主体,学生通过教师的传授去获取知识,因此学生往往处于被动的状态中学习,久而久之学生便对音乐课失去了自信。现代教育的理念,强调学生的学,以学生为本,从持续发展,终身教育的视角去考虑问题,所以要“以学生发展为中心。” 二、改变陈旧的教学方式 所有的老师都希望能够让孩子快乐的上音乐课。要让孩子快乐的学习,首先就需要教师摆脱灌输式的教学方法,学生不是鸭子,不是单纯的把知识填给了学

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