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小学五年级美术知识清单(人教版)

人教版小学美术五年级上册知识清单

◆第一课色彩的对比

1．色相指色彩的相貌，是区别色彩种类的名称。

2．色彩的明度是指色彩的(明暗)、(深浅)、（浓淡）的程度。浅是指色彩明度高，深是明度低。一般色彩加上白色会变浅，明度会变高，加上黑色会变深，明度变低。

3.对比色：在色环上两个相对的颜色互为对比色。如红与绿、橙与蓝、黄与紫。对比色配合，可以使画面显得（鲜艳）、（明亮）。形成强烈的（对比）效果。

4.怎样使对比色和谐呢？（三种方法）

⑴改变其中的一方色彩面积的大小。

⑵改变一方色彩的明度与纯度。

⑶用金、银、黑、白、灰等色线分隔色块。

运用以上方法可以使画面显得和谐、主题突出。

5.运用红与绿对比色的代表作品：

●《一家人》赵海天油画这是一幅运用抽象造型表现的绘画作品。作者没有依靠具体的形象，而是运用了红与绿、蓝与橙、黄与紫等色彩对比精心组织画面，引导观众对画面抽象的“一家人”进行联想，利用色彩表现，简洁抽象，具有独特的形式美。

●凡.高《吸烟斗的自画像》（荷兰）

凡·高画了两幅自画像，都是右耳包扎着绷带，口里衔着烟斗，头戴毛皮帽，身着大衣，姿势相同的自画像。这幅画中橙红绿三色产生活泼的色彩效果。叼着烟斗的凡·高神情有些呆滞。袅袅白烟对画面中因为色彩浓重而产生的压迫感,有减轻的作用。帽子上一簇簇的深青色毛直立着，被桔红色的背景衬托得格外醒目,似乎象征着充沛的精力。背景以靠得很近的两只眼为轴线分为桔红和鲜红上下两色，因而也反画面和物分成了上下两部分。在这条轴线下面，鲜红的背景、绿色的上衣、包伤的绷带配在一起显得十分刺眼。其效果是造成了种独特的矛盾，这是作者有意运用的一种视觉矛盾手法，表现出一个沉思的受伤男人为抵御发烧而把自己紧紧地裹在皮帽和衣服里。

《反对虐待儿童》招贴画德国一个绿色戴头盔的小孩、一个标靶和黑色三角形、红色的背景形成了作品视觉符号元素。作品的主题就是通过这些图形符号所显现出来的，在经过作者对大块红与小块绿加上尖锐黑色三角的独具匠心的编排后，整合成了一个完整的、强烈对比的画

面效果。

?塞尚《奥维尔的眺望》（法国）

●卢梭《有猴子的热带林》（法国）

他喜欢描绘繁茂的密林，原始神秘的

自然景象，有时也描绘心中天真纯朴的梦想。他运用简单、纯粹的色彩和清楚的轮廓，画出每一片树叶的叶脉，像是繁殖着灵魂的乡愁，吐露出幻想的芬芳。他的作品单纯生动而非常富有诗意，不论是人物、树叶、还是花草都会让我们有一种惊讶的感觉——惊讶于自然世界的如此亲切、如此贴近。例如在《有猴子的热带丛林》中，卢梭画了四种不同种类的猴子，每一只猴子的眼睛都瞪得大大的，天真而多情地向你望过来。这会使你产生一种错觉，就好像它们根本不是什么猴子，而是和我们一样的人，唯一和我们不同的是——它们对于这个充满危险和阴暗的世界缺乏防备。他画中的人物、树叶、花朵大多是正面排列的，给人亲切贴近之感，仿佛世界就环绕在你的周围，自然而然地呈现事物的本性。

阴阳鱼也称“太极图”，它是反映我国

传统哲学中辩证思想的一种象征性符号。

由图形上看，由两个鱼形图案拼成

一个完整的圆形，喻示着阴阳。

◆第二课色彩的和谐

1、什么叫邻近色？

答：在色环上，相邻近的色彩称为邻近色。

如：（黄、黄绿、绿）（红紫、紫、蓝紫）（黄橙、橙、红橙）

2、邻近色的配合可以使人产生舒适、和谐的感觉。

3、邻近色主要运用在建筑及室内设计上。

4、运用邻近色的代表作品：

这栋建筑是上海著名的老建筑

马勒别墅，在色彩运用上使用了不同明度和彩度的黄色的邻近色，给人

一种温暖、和谐、暖洋洋舒适的感觉。

●罗斯科《红、黄、橙》（美国）

绘画作品《红、黄、橙》上的这些矩形

色彩微妙，边缘模糊不清。它们漂浮在整片

的彩色底子上，营造出连绵不断的、模棱

两可的效果。颜料是被稀释了的，很薄，

半透明，相互笼罩和晕染，使得三种邻近色融为一体，产生某种幻觉的

神秘之感。

●现代詹建俊《金秋》

作者则紧紧扣住“金”字，忽略细致

的造型刻画，大胆用刮刀进行表现，

让画面的笔触（准确说是“刀触”）

和色彩相互给力，带来火热的视觉冲击力。

●摄影作品《秋天的田野》在蓝色天空

映衬下的金黄田野给人一种明丽、

恬静之感。

●图案设计以粉色调为主的邻近色

给人一种静谧、柔美之感。

◆第三课美丽的纹样

1、生活中离不开（纹样），美丽的（纹样）装点了我们的生活。

2、什么叫适合纹样？

将纹样适当的组织在一定的形状范围之内（如三角形、多角形、圆形、方形等），使之达到某种装饰作用，叫做适合纹样。

3、单独纹样：是指没有外轮廓及骨架限制，可单独处理、自由运用的一种装饰纹样。单独纹样的骨架结构——对称式，均衡式。

单独纹样在我们的日常生活中应用很广泛，在我们生活中所用的毛巾、桌布、杯、碗、盘、被单等日用品以及建筑物印刷品上经常见到。

对称式纹样特点是以假设的中心轴或中心点为依据，使纹样左右、上下或四周等翻，图案结构严谨丰满、工整规则。

均衡式纹样又称平衡式，它的特点是不受对称轴或对称点的限制，结构较自由，但要保持画面重心的平稳。

织锦：用染好的颜色的彩色经纬线，经提花、织造工艺织出图案的织物。

《纺织品纹样设计》（现代）

《地毯上的纹样》（现代）

《织锦中的云锦纹》（汉代）

《飞鸟云纹三足陶盘》（唐代）

《栀子纹剔红盘》（元代）

《敦煌藻井图案》（唐代）

4、适合纹样外形和骨架的六种变化形式？

答：①离心式②向心式③离心、向心结合式

④旋转式⑤综合式⑥均衡式

5、制作适合纹样的步骤?

答：定尺寸、定外形、定基本骨架线

6、花卉纹样是怎样变化来的？

①写生②概括③变化

◆第四课趣味文字

美术字是经过加工、美化、装饰而成的文字。

运用装饰手法美化文字的一种书写艺术，是艺术加工的实用字体。字体整齐、醒目、美观、易认，是开展宣传、教育不可缺少的工具，如横幅标语、黑板报、墙报、会场布置、展览会，以及商品包装和装潢，各类广告、报刊杂志和书籍的装帖上等都离不开美术字。

趣味文字：也叫变体美术字，趣味文字实际上就是字体设计的产物，是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画、结构字形，进行变形、加工、装饰，使之更加

夸张、突出、醒目、美观；并体现易懂性、艺术性和语义性。

●（美国）罗伯特.印地安纳《LOVE》

罗伯特?印地安纳的作品LOVE被国际

广为视作现在雕塑史上的一件关键作品。

他的许多作品都包含字符。他所使用的

这些字母简明又清晰，字母的组合和字母的倾斜消解原有意义的同时也萌生了新的含义。因为LOVE是人类的需要，更是人类精神上的需要，强有力的LOVE趋于唤醒乐观本性的强烈情感，以推动人类之间的沟通交流。

●“鼠”根据字形和字意两方面进行变化。

利用老鼠的外形和鼠字的字体进行变化，

每个鼠字都有生动的变化，同时增加了趣味性。

●“彩”根据笔画变化改变笔画的形状

和粗细，使之具有趣味性，意义更深，

“彩”字的色彩使它更有装饰性。

●“鹤”字运用了象形变化，根据文字含义

运用形象图案来装饰字体。把鹤字右边的

“鸟”字直接画成鹤使文字更有直观性，

也加强了趣味性。

◆第五课画龙点睛

包装设计：利用一定的物质材料对商品进行包裹，并且对包裹所用材料、包裹形式及其装饰进行艺术设计。

礼品，配上精美的包装才显得珍贵。纹样在包装上，可以是点状装饰，也可以成面状排列装饰。

●这两组图呈现的是某月饼产品的

外包装。此产品包装色彩、纹样

构成、文字变形都做到了统一。

意在告知学生：装饰礼品包装，一定要注意色彩的情感传达与象征意义，纹样构成的民族性与新颖性。本产品选择红色作为产品包装底色，它色性暖，光度较高，火热、兴奋、热情，是最具积极性的色彩，与龙纹纹样结合就象征着喜庆、团圆、友谊与真诚。同时也凸显了产品的文化内涵与民族特色，文字、纹样在包装上的合理使用对产品起到了画龙点睛

式的美感。

●这张图的包装是分为两部分展示的，

一个是成品形式，另一个是平铺展

示了包装的完整平面图。它的纹样

采用的是点状装饰。在包装纸上，

用一个独立纹样装饰包装，平铺展示图样，便于学生理解与学习。

●这是另外一个月饼外包装。这个包装纹样采用的是面状装饰形式，便于学习自主探索学习理解什么是纹样面状排列形式。同时，与上图月饼

包装纹样对比得知，纹样重复使用排列于包装上，同样具有画龙点睛式

的美感与视觉冲击感。

◆第六课快乐刮画

用自制的竹笔可以刮出各种线条、形状和面。在刮蜡纸上作刮蜡画，或凝滞，或流畅，这种千变万化的线条，会使画面有很强的表现性。

●阴刻人物马蒂斯（法国）

这幅画是法国著名画家马蒂斯的单色线描作品。

马蒂斯是野兽派画家的领袖人物。这幅画与

马蒂斯以前的作品相比，少了许多狂野表现，

多了一份宁静与纯粹。画面以流畅的线描为主，

简练而生动地表现了一位十分优美动人的少女形象。

●牛（民间石刻拓片）

这是一张民间石刻的拓片作，是用

单色拓印出来的。通过作者精细的拓印，

画面呈现出一种以单色线为主的线面

绘画感。画面中线条有粗细变化，

疏密得当、线条流畅不失动感，制作精致，形象刻画沉重饱满、大气磅礴，栩栩如生地再现了一头健硕强大的牛形象。

●竹笔具有一定的柔韧性，我们在使用竹笔的

时候，力度不能过大，勾画时注意笔触的流畅性。

●作者运用了线来刻画这幅作品。刮画纸

是以金黄色做底，虽然没有忙碌的人群，

但是用这种强烈色彩对比与得当的线粗

细疏密关系，表现了正在忙碌建设中的卢浦大桥。

◆第七课无笔画

利用水彩色，水粉色等颜料的流动性和对印纹理的无穷变化，我们可以制作奇特的画面。

●《青绿山水》这是一张蓝绿色调的

对印画作品。这个作品是在玻璃上用涂洒

方法着色，然后对印下来。利用了玻璃

版面不吸水，色彩具有流动性的特点，

让色彩加水后在玻璃上融合变化，然后用

纸压印下来，得到丰富而奇妙的纹理，仿佛组成了巍峨连绵的山水画面。配合以蓝绿色调，画面形象处于“似与不似之间”，显得生机盎然，意境

深远。

●秋色浸染（对印）这张以红色、黄色等暖色

为主调的对印作品，随机的对印纹样和有意

识的色彩安排，取得了丰富而微妙、趣味自

然的画面效果。为我们展示了斑驳淋漓的秋

天景色──红黄错综、绚丽多彩，把秋景成熟、丰收的景象渲染得靓丽而浓烈。制作方法是把纸对折，用预先选择的颜色（红色、黄色）涂在半张纸上，然后用另半张纸对压，揭起得到上下对称的对印作品。

●水纹（摄影）图片抓拍的是运动的水流，

由于水的透明性，而且对光线有折射作用，

在这一瞬间，流动中形成清澈、形色变幻

的水纹，显得生动，别具美感。

●木纹（摄影）冰纹（摄影）

图片展现的是自然界中的木质纹理，

出自天然效果，纹理线条和色彩组

成了飘逸、流动的抽象画面

●冰纹（摄影）

凝结的冰纹本身明净、晶莹，

蓝色的色调，特别的质感，

规律的纹理，透着纯净优雅的美感。

●1996年2月9日《泼洒》赵无极

泼洒手法表现的无笔画作品，随机的

制作手法，得到了画面充满旋律的色

彩和变化的肌理，具有抽象效果，妙趣天成。

●对印的方法1.涂洒色彩 2 注意色调和谐 3 反复对印

●取表面光洁的纸张对折，在其中一半用

水彩、水粉颜料（可以调浆糊、加墨水）

随意涂画。可以采用多种涂色方法：涂色、

刷色、洒色、滴色。色彩要饱满，水分充足。让色彩在底板上具有自然

生动的渗化效果。

●涂色前可以有意识地选择和安排色彩，

做到色彩和谐而又具有变化，取得需要的

画面色调意境。

●趁颜色未干时，把另外一半纸紧贴在画面上，

固定一边，轻轻压印。揭开纸张，形与色就

被转印到另外一半纸上，并能形成变化莫测

的肌理效果。为得到需要的效果，局部还可

以继续涂色，反复对印。同时注意按压的轻重，揭开画纸时的速度和停顿，都会产生纹理的变化效果，制作中要注意这些技巧方法的把握。

◆第八课鸟语花香

中国画简称“国画”，用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。

1、中国画由墨色、线条、色彩三部分构成。

写意画用笔：中锋、侧锋

用墨：焦、浓、重、淡、清

2、中国画代表作品：

现代齐白石《花鸟》其他作品

《红叶小鸟》林风眠现代

●《牡丹》王雪涛现代。生活中的牡丹

花朵大、形态美、色彩艳，是富贵、繁荣

的象征，称誉为“花中之王”。画家王雪涛

笔下的中国画《牡丹》，表现了深浅层次

丰富的红色牡丹花，一朵含苞待放，一朵

迎风盛开；配以淡墨色画叶片，浓墨勾叶脉，花叶穿插，错落有致。画面用笔变化丰富，色墨结合，用墨色彰显红色，为画面增添韵味，美艳而不俗，富有笔墨情趣。

●中国画《白鹭》（现代）林风眠：

画家用简略的线条，精准地勾勒

出白鹭灵动的形体，对一些地方

做了简省处理（白鹭的眼睛和身

体的细羽），更加突出了白鹭优美的姿态。鸟嘴和鸟足用挺拔有力的浓墨粗线勾勒，鸟身采用淡墨线条勾勒，流畅轻柔；翅膀和尾部羽毛则是大笔刷出，有虚有实，中锋侧锋交替。背景的芦苇疏密有致，池塘淡墨烘染，营造出清幽雅致空间环境。整体画面以墨色层次和笔法对比，表现中国画独特的意境，给我们美的享受。

●中国画《五彩结同心》现代吴湖帆

绘制的是人们喜闻乐见的荷花题材。

画面色彩清雅，构图饱满，表现了人

们对荷花“出淤泥而不染”“和和美美”

美好品格赞誉。荷花展颜绽放，设色雅淡，衬托以大笔淡色表现的青绿

荷叶，水色交融，益显清逸。画作立意新颖，通过画面表现画家美好的寓意，体现了中国画借物抒情的审美价值取向。

●中国画《花卉小品》潘天寿现代

画家潘天寿在构图上运用块面和

线条的对比，动态中寻求平衡，

布局构思精巧，特色鲜明。以

简练的墨色和用笔表现大岩桐花，

形态简约而意境深远。大笔画叶片，线条顿挫中显出用笔凝炼和沉稳；墨韵浓、淡相渗，层次富有变化，对比出红色大岩桐花的鲜艳娇美。小品画面内容简约、笔墨概括，却充满趣味，给人以美的享受。

3、制作中国画的步骤？

答：蘸清水、蘸浓墨、在宣纸上涂画

中国画用笔用墨，讲究笔墨趣味，发挥中国画工具材料的特点，体现在“笔笔有浓淡”。用笔蘸墨时，笔上要先蘸清水，让笔湿润；然后用笔尖蘸浓墨，由于预先润笔，墨色会沿着笔毫自然渗化；最后在宣纸上涂抹，根据毛笔笔毫柔软的特点，交替运用中锋和侧锋，让点画和线条充满墨色和形态变化。

◆第九课诗情画意

诗与绘画的关系：诗是无形的画，画是有形的诗，诗画结合是在领会诗意的基础上，用视觉形象来突出表现诗中的意思。见课本中的例子

◆第十课彩墨脸谱

脸谱是中国传统戏曲演员脸上的绘画，用于舞台演出时的化妆造型艺术。“脸谱”是指中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆。这种脸部化妆主要用于净（花脸）和丑（小丑）。它在形式、色彩和类型上有一定的格式。脸谱的主要特点有以下三点：美与丑的矛盾统一；与角色的性格关系的密切；其图案是程式化的。

制作脸谱的方法：1.画出外形2. 画出对称纹样3. 用墨线表现灰面例子（见课本）

色彩特点：

红色脸：忠义、耿直、有血性，如：“三国戏”里的关羽、《斩经堂》里的吴汉。

黑色脸：性格严肃，不苟言笑，为中性，代表猛智。如“包公戏”里的包拯；又象征威武有力、粗鲁豪爽，如：“三国戏”里的张飞，“水浒戏”里的李逵，“杨排风”中的焦赞。

白色脸：奸诈多疑，，如：“三国戏”里的曹操、《打严嵩》中的严嵩。曹操（白净脸）

黄色脸：勇猛、暴躁。如典韦。

蓝色脸：性格刚直，桀骜不驯，如：《上天台》中的马武，《连环套》里的窦尔墩。窦尔墩（蓝花三块瓦脸)

紫色脸：肃穆、稳重，富有正义感，如：《二进宫》中的徐延昭，《鱼肠剑》中的专诸。

金色脸：威武庄严，表现神仙一类角色。如：《闹天宫》里的如来佛、二郎神。

银色脸：奸诈多疑或威武庄严，表现鬼怪或神仙一类角色如：《攻潼关》中的木咤。

绿色脸：勇猛，莽撞，冲动。如：《白水滩》里的徐世英

◆第十一课淘泥的世界

陶瓷是指由黏土、石英、长石等天然矿物原料经过粉碎、制备、成型、施釉、焙烧而成的制品的总称。

陶器：用黏土或加少量细颗粒的沙土原料，经过原料制备，然后成型烧造的制品统称为陶器。

陶泥作品制作方法：泥条盘筑法、随手捏制、泥板拼接法

泥条盘筑制作的方法、步骤及注意事项：搓泥条：泥条要柔软、粗细要均匀，这样作品不易扭曲、倒塌，而且外观整齐漂亮。泥条粘接要捏牢固，每盘筑几圈，需要整理外形，加固。装饰：注意点、线、面。

方法不限。

制作陶泥杯子的步骤？

答：①拍打出一块泥板，用尖刀切出杯底。②把搓好的泥条沿杯底向上盘。③盘筑好后并粘合

◆第十二课元宵节里挂彩灯

1、元宵节是每年的正月十五。元宵节习俗（吃汤圆、观灯、猜灯谜）

2、制作彩灯的步骤？

答：①按比例剪出三个相等的正方形组成灯笼的外形；

②添加装饰③粘贴④添加点缀

3、灯谜活动流程图？

答：收集资料→设计彩灯→制作彩灯→布置展示→举办猜灯

4.元宵节到了，你准备怎么制作花灯呢？

◆第十三课太空新居

我们为太空设计新的房子，那将是一座新颖的、环保的、高度自动化的建筑。

建筑主要由方体、圆柱体、球体、椎体等基本形体组成，太空新居的造型，可以根据材料的特性，结合基本形体的组合进行创作。

怎样制作太空宫殿？

1、利用饮料杯做主体

2、先做内部

3、再制作外部空间

◆第十四课回跳的玩具

1、制作会跳的玩具把（弹簧或衣夹）作为弹跳动力。

常用的工具：剪刀、彩笔、颜料等。

2、把弹簧作为动力，废弃塑料瓶作为身体，制作会跳的卡通人。

常用的工具：剪刀、彩笔、颜料等。

3、自己可以让玩具跳起来的方法：把圆珠笔内的弹簧作为动力，制作一

个会跳的人物。常用的工具：剪刀、彩笔、颜料等。

◆第十五课神奇的装饰柱

在世界各地，有很多造型丰富、寓意丰富的装饰柱，它或神秘、或威严，传递了历史和精神信息。例如，华表（明代）

1.华表位于北京天安门前。华表与我们中华民族的古老文化紧密相连。

●（明朝）华表六部分：石犼云板云龙石狮望柱栏杆

石雕华表是指用天青墨玉、霞玉、缅甸玉、汉白玉、

墨玉、佘太玉、砂岩、大理石、花岗石、银灰白石、

雪花白等石材玉料雕刻而成的华表。华表是古代

宫殿、陵墓等大型建筑物前面做装饰用的巨大

石柱，是中国一种传统的建筑形式。相传华表既有

道路标志的作用，又有为过路行人留言的作用，

在原始社会的尧舜时代就有出现。

●奥林匹克景观大道“和谐阙”──两根高21米的

朱红色图腾柱，森严守卫大道的门户。和谐阙总高

21米，象征21世纪中华民族的振兴。和谐阙建造

上采用柱式结构，具有中国传统的“表”“柱”“阙”

的意味。上部柱体装饰着“中国红”高温釉彩陶瓷

镂空浮雕，从上到下的图案分别是比翼鸟、连理枝、

并蒂莲。柱体下部是花岗岩的斗拱造型，斗拱是中国传统建筑中经典的构造，由花岗岩雕刻而成。整体造型庄重大方，既具有强烈的现代感，同时具有浓郁的民族特色。

●印第安人装饰柱（加拿大）表现内容主要

是土著人的祖先传说、神话故事等。

●景颇族装饰柱（云南）矗立在

目瑙广场上的“诗栋”（标牌）分

阴阳（雌雄），当中所绘制的是反映

景颇族的迁徙路线和其他生产、

生活的图案。

◆第十六课电脑美术

电脑作画的步骤？

答：①用形状工具画图形②用橡皮工具擦去轮廓内线条

③用直线工具分割④用填色工具上色。

◆第十七课电脑动画

逐帧动画

补间动画

◆第十八课美术学习记录袋

1、美术学习过程中的资料夹是（美术学习记录袋）

2、制作美术记录袋展示作品的流程图？

答：准备塑料文件袋→自制标签，注明姓名、班级、学号、建档日期→选择作品→收集评语

新人美版小学美术五年级上册全册教案

人美版第9册美术教案教学指导思想国家新的美术课程标准追求的理念是： 1、使学生初步形成基本的美术素养； 2、激发学生学习美术的兴趣； 3、在广泛的人文情境中认识美术； 4、培养创新精神和解决问题的能力； 5、为促进学生的发展而进行评价。一、关注教法学法变革 →导入环节的设计； →入口要浅，深入浅出； →教学环节的前后呼应；以“问题链”串联课堂教学；→ →陶情、审美、思辨的过程。二、促进学习的成功 →引导学生兴趣与心理需求处于最佳状态；多种形式的教学内容的组织；→ →引导学生发现知识的个人意义； →激发学生自由参与、探索创新； →激发学生更高的自我期待。三、体现教材特点 1、贴近儿童生活 ?内容选择以日常生活为题材，通过喜闻乐见的事物，力图贴近儿童生活，调动他们的生活经验，加强艺术与生活的联系，调动感受，激发学生学习兴趣。 2、发掘人文底蕴 ?美术作为人文的核心学科之一，凝聚着浓郁的人文精神，本册美术教材在兼顾美术技能技巧的学习和训练的同时，选择不同国家、不同时期的作品，力图全方位向学生进行人文素质的教育。 3、强调设计意识 ?新的美术教材注意培养学生设计意识与创新思维，本册美术教材中呈现的内容力图引导学生关注身边的设计艺术，多角度引导学生进行设计训练。 4、优化双基知识 ?本册教材通过不同作业形式、不同学习方式，引导学生对美术的基础知识与基本技能有基本的了解，体验艺术学习的方式方法。四、关注知识的系统性 ?如果把教材中每一课内容当作一颗晶莹的珠子，那么纵贯教材的知识体系就像一串串璀璨

的珠链。在教学中，既要关注每学期的横向内容，又要注意纵向知识体系的把握。例：基础知识系列、设计应用系列、陶艺系列、版画系列等。五、学习过程的引导性 ?活动性：体现课程改革特点，激发兴趣； ?选择性：关注不同性质学生，给学生较大选择余地。 ?创造性：艺术贵在创造，本册教材通过多种角度，培养学生发散思维，引导学生进行创造性表现。小学美术第九册教材知识点一、难忘的事教学目的：通过欣赏唐代卢舍那佛，使学生了解我国古代雕刻艺术有着悠久的历史、风格独具、自成体系。古代雕刻艺术是我们祖先的伟大创造，在学习知识，感受立体形象美的同时，使学生增强民族自豪感。教学重点：欣赏唐代卢舍那佛的立体造型，了解我国唐代雕刻的艺术风格。教学难点：使学生感受到我国雕刻艺术的雄浑之美，增强民族感。二．比例中的美感教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受比例的形式美感。 2、了解、认识比例美感的规律。 3、提高学生的审美能力。教学重点：了解形成比例美感的规律。运用欣赏资料，分析比较解决。教学难点：画或剪陶瓶器皿造型的比例变化。运用观察、分析、示范解决。三、立方体和长方体的透视现象教学目的：1、学习运用立方体、长方体的透视知识，画两种形体的透视变化。 2、提高学生的立体造型能力。教学重点：学习立方体、长方体的透视知识。通过实物演示及示范图解决。教学难点：平行透视和成角透视的规律及表现方法。采用分析照片和示范围解决。四．圆柱体的透视现象教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受圆柱体的真实美感。 2、学习圆柱体的透视知识，了解圆柱体的透视现象，并运用于绘画实践。 3、提高学生的立体表现能力。教学重点：学习圆柱体的透视知识，采用观察实物、欣赏图片、作品并示范解决。教学难点：运用圆柱体透视知识，表现透视现象。（采用范画并示范进行解决）五．物体的结构教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受事物的整体结构美感。 2、学习分析物象形体结构的方法，并用于绘画之中。

人教版小学美术五年级下册全册教案

人教版小学美术五年级下册全册教案目录第1课《形的魅力》 (2) 第2课《形体的组合》 (5) 第3课《抽象的雕塑》 (8) 第4课《学构图》 (11) 第5课《静物写生》 (15) 第6课《喜怒哀乐》 (19) 第7课《夸张的脸》 (23) 第8课《神奇的肥皂粉》 (31) 第9课《写意蔬果》 (39) 第10课《写意动物》 (47) 第11课《学画松树》 (53) 第12课《十二生肖》 (58) 第13课《风筝的魅力》 (64) 第14课《微观世界》 (68) 第15课《会亮的玩具》 (73) 第16课《小布偶》 (78) 第17课《电脑美术——对称图形》 (80) 第18课《旅游节》 (84) 第19课《舞台上的布景》 (91) 第20课《珍爱国宝——古代的青铜艺术》 (94)

第1课《形的魅力》 1教学目标 1、知识技能目标:掌握形的概念及分类,了解形状是构成美术作品的基本元素之一。 2、过程方法目标:引导学生充分展开想象,采用画或剪等不同形式,将几何形和不规则形组合成各种画面。 3、情感态度目标:让学生感受各种形的组合呈现出来的魅力,培养学生的动手能力和想象力。 2学情分析小学高年级阶段的学生,随着年龄和经验的增长,身心都得到了很大的发展,思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展,心理活动的随意性和自觉性也在增强,他们力求表现更真实、更深刻,表现能力有所加强。能运用一些造型方式,表现自己的所观察到的对象,有的学生对材料进一步的拓展,寻求技法和表现方法的创新,也有的学生眼高手低,对表现缺乏信心。 3重点难点重点是:认识形状的概念和形式。难点是:学会运用各种造型组成画面 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动

小学美术知识点汇总汇编

小学美术知识点汇总 1、西方传统绘画采用的主要是“焦点透视”它表现在画面上的主要特征是近大远小。 2、中国画家在创作时非常讲究墨色变化，墨色可分为焦、重、浓、淡、清。在动笔中可分为侧锋、中锋、逆锋等三种形式。 3、传统中国画的基本技法是（勾）、（皴）、（点）、（染）。 4、脸谱以夸张的色彩和线条来改变演员的本来面目。 5、纸版画是版画艺术中一种独特的表现形式，是用不同的纸版，经过剪、贴、撕、刻、揉、压等方法制成底版。按其制作方法与版面构成可分为剪贴纸版画、刻纸凹印版画、刻纸凸印版画三种。 6、树木是中国山水画经常表现的对象之一。画树时一般先画干，再画枝，最后点叶。画树要注意表现不同树木的特点。 7、蔬果巧打扮一课我们运用了切、插、挖、嵌等基本方法加工水果。 8、大色彩世界里红、橙、黄色使人们联想到太阳、火焰，使人们产生一种温暖的感觉，这类颜色被称为暖色。蓝、蓝绿、蓝紫使人们联想到冰雪、大海，给人一种寒冷的感觉，人们把这类颜色称为冷色。 9、美术课可以分成（绘画课、手工课、欣赏课），手工课常运用（剪、刻、挖、粘、接）等方法。 10、三原色是指（红、黄、蓝）。三间色是指（橙、绿、紫）。 11、橙色是由（红）和（黄）组成，绿色是由（黄）和（蓝）组成，紫色是由（红）和（蓝组成的。 12、色彩的三要素是指色彩的（明度、纯度、色相），明度是指（色彩的明暗深浅程度）色相是指（色彩的本身面貌），可以通过加（白色）提高明度，加（黑色）降低明度。 13、冷色是指（蓝、绿等给人凉冷感觉的色彩，）暖色是指（红橙等给人温暖感觉的色彩） 14、中国画从表现手法上可以分为（工笔画和写意画），从表现内容上可以分为（山水画、花鸟画、人物画）。 15、“三庭五眼”是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭（从发际到眉间）中庭（从眉间到鼻尖）下庭（从鼻尖到下下巴） 16、以画马见长的画家是（徐悲鸿），以画虾见长的画家是（齐白石），以画竹见长的画家是（郑板桥）。 17、点、线、面组成了丰富的形象世界，是一切造型的基本条件。 18、常用的设计花卉图案的方法有夸张、变形、添加等。 19、世界上第一架动力飞机是美国莱特兄弟研制成功的。多数飞机由机身、机翼、机尾、起落等装置组成。 20、通过学习世界地球日这一课你懂得了什么？答：拯救地球，保护家园，保护环境，使她永远美丽、安全，是人类共同的心愿。 21、手工制作的方法通常有：剪、折、刻、撕、粘、贴等。 22、《向日葵》作者荷兰画家凡高。《星月夜》也是他的作品。

人教版小学五年级上册美术教案全集

人教版五年级上册美术教案全集第1课万绿丛中一点红教学过程： 1、欣赏：（1）出示课题——“万绿丛中一点红”。（2）比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同. 2、发现：（1）当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了. （2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。 3、实践：（1）用对比色组织一幅画面。（2）学生作业，教师巡回指导。 4、学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。教学反思：学生通过观察色轮表明白了对比色，从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识，但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比，把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。教学反思：第2课色彩的和谐教学过程： 1、引导欣赏：（1）播放录象，欣赏生活中的邻近色画面（2）出示课题——“色彩的和谐”。（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。 2、目标发展：（1）什么是邻近色？（出示色轮）在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：黄——黄绿——绿红紫——紫——蓝紫黄橙——橙——红橙（2）寻找邻近色（师生互动） A 、家居图片 B 、生活图片 C 、建筑图片（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐（4）师示范邻近色的调配方法 3、实践活动：（1）作业：用邻近色组织一幅画面。（2）学生动手操作，教师巡视指导。 4、作业展评。教学反思第3课：美丽的纹样教学内容： 1、组织教学导入新课欣赏图案将学生带入美丽的图案中（图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣。）生欣赏图案提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？ 2、了解知识掌握方法师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？生讨论发言。师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题： 1）什么是适合纹样？ 2）基本形有哪些？ 3）我们可以有哪些填充的图案生欣赏、思考、讨论师和生一起总结：1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。（了解了适合纹样的一般知识，掌握了基本规律，有利于下一步的设计制作）师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。 3、构思、设计、制作精美的适合纹样师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。生作业师巡视辅导 4、评价作业（自评、互评）第4课礼物的外套教学过程：一、引导阶段 1、组织教学。 2、教师出示图片对比：一普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到：随着时代的发展，人们对日常礼包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。 3、导入课题。二、发展阶段 1、教师展示课件，讲解方行纸盒的包装。（1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。（2）用双面胶或胶水接合两边。（3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。（4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。（5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。 2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。 3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。 4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。 5、教师巡视指导。 6、作业评讲：学生之间，师生之间互相点评。三、教学拓展 1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。 2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。第5课趣味文字四、教学过程；（一）课前准备 1、学具：记号笔、水彩笔、荧光笔 2、教具：各种美术字和变体美术字、记号笔（二）课堂教学 1、引导阶段 ①认识基本美术字体及其特点：出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。 ②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？生---- 2、发展阶段 ①认识趣味文字的特点：趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。 ②趣味文字的分类ａ、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。ｂ、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。ｃ、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。ｄ、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。 ③欣赏优秀美术字引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。如：形象体：“心灵”运用爱心来表示点，提升了心灵的含义具形象又生动。字形变化：“流水年华”采用是一条不平静而具有运动感的线，具有节奏感使人联想到

人美版小学美术五年级(上)期末试卷

人美版小学美术五年级（上）期末试卷一填空题： 1肖像艺术重在传神，（）是我国古代画家总结出来的一个重要经验。 2 用线条或色彩在平面上表现立体空间的方法叫（）。３黄金分割的比值是１：（）４文房四宝是指（）、（）、（）、（）这四宝。 5、被誉为西方“古典艺术王冠上的宝石”的是（）。 6、（）是敦煌壁画中艺术成就最高、最受人们喜爱的部分，也是敦煌艺术的代表和象征。二判断题：18 1、画中国画必需的材料工具主要有文房四宝、毛毡、刮刀、笔洗等。（） 2、齐白石是我国著名的油画大师。（） 3、透视现象常给人近大远小、近高远低、近清楚远模糊的感觉。（） 4、画家黄永玉的作品《猫头鹰》采用了中国画的写意画法。（） 5、明代画家曾鲸的作品《张卿子像》采用了中国画的工笔画法。（） 6、偶戏的种类并不丰富，只有提线偶和皮影两种。（）三名词解释：8 １、色彩的明度是指（）。浅的是指色彩明度（），深的是指色彩明度（）。 2、色相指（）。一、填空 1、画中国画的基本工具材料有_笔____、___墨___、___纸___、___砚___，即“文房四宝”。 2、对比色配合，可使画面显得鲜艳、明亮，其中绿与__红____、紫与_黄_____、蓝与___紫___对比较强烈。 3、墨分五色指__焦____、_浓_____、___重___、___淡___、___清___。 4、在色环上，__相邻____的色彩，称为邻近色。二、选择（把正确的序号写在括号里。） 1、红+黄=（ C ）A、蓝B、绿C、橙 2、黄+蓝=（ A ）A、绿B、紫C、橙

3、红+蓝=（ C ）A、绿B、橙C、紫

人教版五年级下册《美术》知识点归纳1

人教版五年级下册《美术》知识点归纳第1课形的魅力 1、构成美术作品的基本元素有：点、线、形、色彩等。 2、形一般是指平面的形状，它可分为“几何形”和“不规则形”。几何形是指轮廓线呈现规则的形状，不规则形是指轮廓线呈现自由形式的形状。 3、形的特点（1）有规则：几何直线形、几何曲线形（2）无规则：自由直线形、自由曲线形第2课形体的组合 1、形体是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为“自然形体”和“几何形体”。自然形体是指在自然界的客观环境中形成的一些立体形态。几何形体是指人工制成的一些立体形态。第3课抽象雕塑 1、抽象的特点：几何形体 2、抽象雕塑的造型特点：运用抽象的、几何形体的排列、组合。 3、创作抽象雕塑可以利用的材料有：线材、板材、块材等。第4课多样与统一 1、多样与统一是艺术创作中常用的一种规律。 2、绘画步骤：（1）摆好静物；（2）用取景框观察静物；（3）找出最高点、最底点、左右两侧的界线形成一个三角形；（4）用笔从前至后逐个描画。第5课静物写生 1、静物画是指以生活中无生命的物体为主要描绘对象。 2、静物写生常用方法是用线描的方法。 3、写生要注意写生对象的真实性。 4、如何用线条表现静物：利用线条的长、短、粗、细、曲、直等特点，来描绘写生对象。 5、写生步骤：（1）用取景框构图；（2）在画纸上定好写生对象位置（高和宽）；（3）按从前到后的顺序描绘；

（4）仔细描绘，做到统一有序。第6课喜怒哀乐 1、喜、怒、哀、乐的表情特征。笑：眉开眼弯嘴上翘；哭：眉掉眼垂泪下落；怒：立眉瞪眼牙咬紧；愁：愁眉缩眼嘴角掉。 2、人物头像画法：（1）先画出脸部和头发的外轮廓；（2）画出头发和头饰的形态；（3）画出眼睛、眉毛等造型结构；（4）完成整幅头像的描写。第7课夸张的脸 1、夸张是艺术家进行创作的手段之一。 2、经过夸张的作品感染力更强，主题也更突出。 ※3、欣赏课本中的范例（1）《头像》：非洲尼日利亚雕塑，眼睛很大，脸鼓的异常饱满，脖子上挂的圈圈"淹没"了下颚，很好的体现了非洲某部落的形态。（2）《青铜人头像》：中国商代，嘴巴扁平且非常长，眼睛耳朵都超出正常人的比例，耳朵有比现代人经常说的"招风耳"更夸张的形状，且有很大的耳洞，眼睛呈三角形，暴出。这件文物为揭开四川三星堆文化提供了历史证据。（3）《北方多闻天王》：中国明代佛教雕塑，眼睛怒目前方，眉毛异常厚实，额头处可见到常人没有的圆形突出，这些特征都为了显示天王的尊严与不可侵犯。 4、脸部的夸张，只要突出表现脸上某部分（如眼睛、鼻子、嘴巴、额头、颧骨、下巴等）的特征，就会产生意想不到的效果。第8课十二生肖 1、“十二生肖”也称“十二属相”，由鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪等动物组成，是我国民间计算年龄的方法。 2、十二地支：子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥。第9课学画山水画 1、中国画中，以描绘山川自然景色为主题的绘画，称为山水画。隋唐时代，山水画已经成熟。宋元以后，山水画成为中国画中主要的

人美版小学美术五年级下册《人民艺术家——齐白石》教学设计

《人民艺术家—齐白石》教学设计（一）、教学内容与目标 1. 显性内容与目标应知: (1) 通过对人民艺术家--齐白石的专题欣赏学习，初步了解齐白石的生平。 (2) 知道齐白石的代表作是什么，他的花鸟画有哪些明显的艺术特色。 (3) 通过欣赏齐白石的诗歌、书法、篆刻、绘画作品，知道齐白石是一位全能型的艺术家。应会: (1) 在教师的指导下，学生通过对书中提出问题的思考和讨论，能够表达自己的看法。 (2) 能够选择一幅自己喜爱的作品，从作品的表现形式、艺术特色和个人感受方面写一篇观后感。 2. 隐性内容与目标 (1) 通过本课学习，学生对中国画有进一步的认识，增添了对中国画的兴趣。 (2) 用齐白石老人一生对艺术的不懈追求精神，激励学生做事要善于观察，持之以恒。 (3) 引导学生学习齐白石老人热爱大自然、热爱生活的道德情操。 (四) 教学重点与难点

重点: 了解并学习欣赏齐白石作品的独特艺术风格。难点: 以文字表达的方式，表达自己对作品的观后感。（二）、教学设计课前欣赏：中国画作品一、欣赏导入 1、对比欣赏，引出“兼工带写” （1）、刚才老师给大家呈现的是一些中国画，中国画一般可以分为工笔和写意两种画法，你认为工笔画和写意画有什么不同呢？总结：工笔画：柔美、细腻，写意画：豪放、大气（2）、大家看到这幅作品，你发现了什么？总结：豪放和精细相融合，大气之中不乏细腻之笔，这就是我国近现代画家齐白石独创的兼工带写。板书：兼工带写 2、可惜无声--《花鸟工虫册》引出课题（1）、这件作品出自齐白石的《花鸟工虫册》，画册中的作品均以植物花卉和昆虫搭配，接下来我们一起欣赏其中的几件作品。（出示作品）这些作品给你什么印象？小昆虫有什么特点？总结：这些小昆虫栩栩如生，跃然纸上，使画面充满生机。（2）、齐白石对这部画册可是钟爱有加，并亲笔为其题了一个名字，（出示）是什么？为什么要起名为“可惜无声”呢？总结：这些小昆虫色彩之真实，结构之精准，绝不输于大自然中那些真的昆虫，只可惜我们听不到它们那美妙的叫声。二、了解齐白石的人生经历

【新版】2020人美版小学五年级上册美术教案

教学资料范本【新版】2020人美版小学五年级上册美术教案编辑：__________________ 时间：__________________ 要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。

了解人物动态变化的特征及动态线的确定。使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。教学准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。教学过程一、组织教学。检查学生的常规。二、讲授新课。 1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。 2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。 3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。三、学生速写。 (要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。) 教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。四、讲评：抓住动态的表现作重点讲评。第2课画人像

小学美术知识点整理

小学美术基础知识点整理 1、点、线、面组成了丰富的形象世界，是一切造型的基本条件。 2、学习染纸时要一看纸怎么折，二看色怎么配，三看用了多少水，四看作品美不美。 3、外界的物体，透过瞳孔投射在眼睛的视网膜上就会变得近大远小。 4、年画是中国民间最普及的艺术品之一。 5、版面设计就像画画的构图，要考虑内容的主次和图片的聚散，版面整齐的，要避免呆板，版面活泼的，防止凌乱和松散；色彩鲜艳的，别让人眼花缭乱；色调朴素的，别缺少生气。综合纸版画是利用拼贴、刻线、贴线、撕揭、揉纸等技法，融合各种有肌理的什物材料，综合运用在同一印制底版上，表现出更为活泼、奇特的艺术效果的纸 6、素描造型的基本要素有：形与体——形既物体的平面形状，体既物体的体积。形体与体面——体面既物体外表的面向。体面的方向、性质、大小、衔接、连接。三个以上的体面汇聚交接成尖角，凸起为“高点”或骨点，凹下去的为“低点”或“伏点”。线与面——相生相依的关系。结构与形体——结构是形体的内在本质，形体是结构的外部呈现。素描可以分为结构素描和明暗素描。素描的基本调子是（三大面五调子），三大面是指（受光面、背光面、反光面）。五调子是指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光。 7、扇面有扇形、圆形等形状。 8、黄色很明亮，蓝色暗得多，各种色彩明亮的程度叫做色彩的明度。纯度是指色彩纯净的程度。 9.色调指：彩色画面上色与色之间的整体关系，构成色彩的调子，其中主要的色相为主调。红、橙、黄是暖色。蓝、绿、紫是冷色。 10.制作纸工作品常用到：剪、折、切割、粘、弯曲、插接等加工制作方法。 11.中国写意画讲究用笔和用墨,用笔包括(落笔),(行笔),(收笔).用墨包括墨色的（浓淡），（干湿）的变化的运用。 12.传统中国画的基本技法是（勾）、（皴）、（点）、（染）。绘画中的色彩美是指（统一）与（变化）中的美。 13.色彩的差别大是（强烈对比）。在色环中相隔150——180度，色彩差别小的（弱对比），在色环中相隔60度以下。

人美版小学美术五年级上册教学计划

人美版小学美术五年级上册教学计划（2013-2014学年度第一学期） ——胡晓娟学生素质发展基本情况分析：五年级有教学班四个。从总体上来看，大部分学生对美术课兴趣浓厚，半数学生具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用的能力，其中对油画棒和彩铅的运用能力较强。除新转入的三班基础不均衡外，另外两个班大部分学生能较好地使用油画棒着色、用线条表现平面形象，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生对美术学科的兴趣不浓，空间感较弱，造型能力还需要进一步发掘，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。本期教材分析：人美版的美术教材紧跟义务教育的课程标准，贴近儿童心理，符合儿童的年龄特征，每课都充满了童趣。这册教材共21课，每课都侧重于造型、表现、设计、应用、综合、探索，四个学习内容，教材的可操作性，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习的乐趣并掌握基本的美术知识。（一）教学重点 1．色彩的色相和明度等色彩知识，色彩的表现力。 2．抓住人物面部的基本特征，表现人物的表情。 3．绘画中的比例常识，运用比例进行作画。 4．绘画中的透视现象。（二）教学难点 1．学生对废旧材料的搜集比较困难，这类课程的课堂质量往往得不到保障。 2．电脑美术与美术课分离，电脑美术课学生也得不到满足。 3．人物的造型不准确，需要系统的比例知识辅导。 4．能运用胶泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。本学期课程目标：（按知识与能力、过程与方法、情感态度价值观三维度列举）（一）总目标学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。（二）各学习领域目标 1．造型表现学习领域初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。 2．设计应用学习领域学习对比例、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。 3．欣赏评述学习领域

小学美术知识点汇总

1．七彩虹的颜色（赤）红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。 2．方形给我们安定、对称、庄严的感觉。 3．尖头向上的三角形稳定、坚硬。4．尖头向下的三角形锐利、危险。 5．水墨画的特性：浓、淡、干、湿、粗、细、虚、实。 6．水墨画的主要工具材料：毛笔、墨汁、宣纸、砚台。 7．泥塑的方法：搓、揉、捏、团、盘等8．卡通是漫画和动画片。 1．用（蜡笔）画过的地方，水粉色就涂不上去，这样能产生特殊的效果。 2．毛笔在宣纸上画（中国)画。 3．在没干的水粉色颜料上加画墨点，渗化开来，会有（毛茸茸）的感觉 4．一个图样向两个反向一字儿排下去，重复又重复，叫（二方连续）。 5．（走马灯）是古代江南一种观赏用的花灯。灯中的轮子上贴有（人骑马的剪纸）点上蜡烛后空气流动，骑着马的小人就动起来了。 6．哪些颜色使人感到炎热？（红色、橙色）哪些颜色使人感到凉爽？（蓝色、绿色） 7．（肌理）是指各种物质表面粗细不同的纹理。 8．纸版画是由不同厚度的纸（拼贴）成底子，再滚上（油墨）印制而成的。 1.三原色是红、黄、蓝。 2.三间色是橙、绿、紫。 3.水墨画树，大笔画枝干，小笔调色点叶。粗线细线、浓墨淡墨，一气呵成。 4.活泼、小巧、简洁的是点，千变万化、流动着的是线、占据一大片的是面。 5.邮票是邮费的凭证，1840年在英国首次发行。邮票的画面要选取有意义的内容，注明发行者、发行年代、邮资。 6.标志的图形力求简练并有平面装饰趣味，含有点、线、面的元素和合适的色彩。 7..人们发现和使用玉至少有2万多年的历史，古代玉器珍贵神秘，它们曾是祭祀天地和进行祈祷的神器。玉代表了权利、地位和财富，也是高雅的装饰品。 1.色彩王国的三间色是（橙）、（绿）、（紫）。2．画家（修拉），创造了（点彩）的的技法。 3．剪纸有三种基本的方法（阴剪）、（阳剪）、（综合法）。 4．为了装饰美化生活而对自然规律的事物进行主观的夸张变形并设计出的图形叫（图案），（图案）中少不了（点）（线）（面）的元素。 5．（宋代），我国就有了皮影戏艺术，用（驴皮）（牛羊皮）剪制成四肢会动的人物、动物的“演员”。 1、纯度——色彩纯净的程度。 2、在吹塑纸或kt板上用粗铅笔使劲画上底稿，滚上油墨，再用瓶盖细细磨印，一幅纸版画就印成了。这种方法叫刻线纸版画。 3、事物按一定的规律井然有序地存在叫秩序。 4、1903年美国莱特兄弟研制成功世界上第一架动力飞机。 5、“板鹞”这种大型的风筝起源于宋代，上天后会发出奇妙的音响。

人教版五年级美术上册教案完整

教学设计课题色彩的对比教研类型造型·表现授课（备）教师张静科目美术授课（备）时间年级五年级教学任务分析：三维目标知识技能了解对比色的概念（在色环上，相距120度到180 度之间的两种颜色称为对比色），能在色环上找到对比色。过程方法运用色彩对比的知识进行表现，并能运用三种合适的方法（改变面积、改变纯度、用分割线）使色彩对比和谐。情感态度观察、欣赏自然界、艺术作品中的色彩对比。教学重点感受色彩对比的效果，培养学生对色彩美的表现力教学难点色彩之间微妙的变化，以及色彩对比的运用与搭配教学流程安排教学内容、教师活动学生活动设计意图一、引导阶段： 1.老师今天和同学们先做一个小游戏：我说一个字或词，看谁反应最快说出它的反义词。（出示一些大家常见的字或词，例如：冷——热，暴雨——细雨……） 2．我们刚才说的那些词在大自然中是常见的现象。这些出现在大自然中反差比较大的现象我们称它们为什么现象？ 3.出示两张图片，看看谁能看出图片中是什么？（放图片两张：一张是红色的小鱼周围是绿色的小草，一张是猫头鹰灰褐色的与周围环境很类似）为什么第学生游戏观看大自然的图片生答：对比现象。学生第一张与第二张对比识别。师生互动，激发兴趣

一张图片我们一下子就能分辨出来，而第二张图片分辨起来要困难些？引出物体与背景间存在色彩对比：色彩中也存在对比，我们称之为色彩对比。（出示课题）二、讲授新课： 1.出示对比色的概念（在色相环中呈180度的两个颜色为对比色），引导学生自主学习。 2.找一找：给学生一分钟的时间从你们手中的水彩笔中找出你认为对比最强烈的颜色。学生看书，观察色相环，找出相对的颜色边说边学，自主学习三、思维拓展：怎样能使对比色和谐呢？ 1、改变其中一方色彩面积的大小。 2、改变一方色彩的明度和纯度。 3、用金、银、黑、白、灰等色线分隔色块。学生动手尝试四、布置作业：用对比色创作一幅作品。要求：可以用油画棒、彩笔等绘画，也可以用彩色卡纸剪贴的方式完成。采用小组交流讨论的形式先构思，再动手创作。五、学生创作，教师巡回指导。

人美版小学美术五年级上册教案(全册)

五年级美术教案小学五年级美术教学计划学科美术班级五年级教师姓名王翠芳2015年8月30日

一、基本情况分析从总体上来看，五年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各料综合运用的能力，其中对油画棒和彩铅的运用能力较强。大部分学生能较好地使用油画棒着色、用线条表现平面形象，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质但也有一部分学生对美术学科的兴趣不浓，空间感较弱，造型能力还需要进一步发掘，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。二、教学目标要求 1、本学期造型.表现部分教学目的和要求分别为：通过游戏的形式轻松、愉快的用画笔将自己的生活、想象以自己特有的方式表达出来。并且在提倡发挥他们想象力的同时，还应按照他们的年龄特征，循序渐进的引导他们对色彩、形体的进行了解。 2、本学期设计.应用部分教学目的和要求分别为：设计.应用部分主要是提高学生利用身边容易得到各种材料进行创造、设计和制作的能力，增强学习美术的兴趣。 3、欣赏部分通过欣赏，感悟不同历史时期童年生活的差异性。认识中国画、油画、木雕、摄影等不同的艺术表现形式，体会表现形式带给人的不同美感。 4、本学期综合实践活动主要通过学习过的内容进行相关的实践活动，将绘画和手工等方法结合起来，使学生在运用学到的本领的同时，体会成功的喜悦，从而激发他们对美术课的兴趣，提高美术学习的积极性。三、教材简析五年级第九册教材是配合国家基础教育课程改革和新课程标准的验证性实施，进行课程、教材、教学的研究与改革，提供符合素质教育要求的实验教材。本教材的基本体系是以各种丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主副线密切关联，穿插并行。本教材强调趣味性的美术学习，以各种丰富多彩的活动方式设计教学内容，贴近学生的生活经验和感兴趣的事物，有利于学生学习主体性的发挥和个性的张扬。以激发学生学习兴趣为前提，兼顾学生个性发展和知识技能习得两方面的需要，既顺应学生的生理，心理发展需要，突出情感、学习态度、价值观的养成，有循序渐进的传授基础知识和基本技能。本学期教材内容分为四大部分——造型.表现（50%）、设计.应用（20%）、欣赏.评述（5%）综合实践活动（15%）。本册实验教材中绘画部分主要使学生在游戏的氛围中轻松、愉快的用画笔将自己的生活、想象倾泻在纸上；设计.应用部分主要是提高学生利用身边容易得到材料进行创造、设计和制作的能力，增强学习美术的兴趣；欣赏部分通过欣赏，感悟不同历史时期童年生活的差异性。认识中国画、油画、木雕、摄影等不同的艺术表现形式，体会表现形式带给人的不同美感；综合实践主要使学生掌握各种工具、材料的使用方法，引导他们学会观察理解各种事物。

湘美版小学四年级美术下册知识点

湘美版小学四年级美术下册知识点第1课春节到 1、为了营造春节喜庆、热闹的气氛，表达美好的祝愿，人民创作了很多独特的艺术形象、（符号和挂饰等，于（春节）喜庆之际张贴在（门墙窗棂）之上或悬挂于室内外.例如：（门神画）、（贴福字）、 2、门神画，是年画中比较特殊的一种，专帖于大门之上，以求（神灵庇护）、（驱灾辟邪）.门神画色彩艳丽、大胆夸张、造型丰富饱满. 3、除夕是农历12月30日，春节指农历正月初一，也可指正月初一以后的几天，是中国民间一年中最隆重的传统节日.正月十五元宵是春节活动的最后一天. 4、春节有哪些年俗活动？贴春联、贴窗花、倒贴“福”字、贴年画、吃年夜饭、放鞭炮、祭祖、守夜、看春节晚会、发压岁钱等. 5、中国四大木板年画：（1）苏州桃花坞木刻年画（2）天津杨柳青年画（连年有余）（3）潍坊杨家埠木刻年画（五子夺魁）（4）陕西凤翔木板年画满院生机（年画）的作者是吕莉，三阳开泰（版画）的作者是周洪声. 6、鱼或竽禄、财富鹿福到蝙蝠喜庆石榴富余喜鹊多子

第2课变形的魅力 1、生活中你在哪里见过变形现象？艺术家从生活中受到启发，常常用变形的方法来创造新形象. 哈哈镜前人的形象发生了变化、汽车后视镜里人的形象发生了变化、透过盛水的杯子，发现杯子里的筷子像折断了一样、透过鱼缸看见鱼好像变大了 2、点、线、面的疏密变化、排列搭配，形成画面不同的黑白灰效果.黑、白、灰是黑白画的三大要素. 3、变形方式有左右扭曲、向内压缩、向外拉伸.1893年挪威画家爱德华·蒙克的油画呐喊就采用了以上变形方式. 4、传说中的凤凰是采用局部重组的方法创造出来的吉祥形象. 第3课春天来了 1、花的外形各式各样，常见的有球形、碟形、筒形以及不规则形等. 2、观察与描绘花卉时，应注意花朵的朝向与花瓣的形态变化.观察角度不同，花卉的形态也不一样. 第4课我爱校园 1、水彩颜料可以用加水的多少来控制颜色的深浅变化.天气干燥时，水分要适量增加，天气潮湿时，水分要适量减少. 2、用水彩作画的步骤是打好轮廓、先涂浅色、后涂深色. 3、除了树干和树枝的形能体现树的特征外，树冠的外形也很重要.描绘一处小景为主体，要对周围环境适当取舍，避免构图的散和乱.

人教版三年级美术全册知识点最新最全

. . word. . 三年级上册美术知识点第１课魔幻的颜色 1、无数种色彩都可以用（红）、（黄）、（蓝）三种颜色调出来。它们是色彩王国的老祖宗，称为三原色。任何其他颜色。都调不出这三种色彩。三原色两两相配，产生了（橙）、（绿）、（紫）叫三间色。它们是三原色的第一代后代。原色和间色是太阳和彩虹的色彩，是世上最鲜艳的色彩。 2、橙色是由(红)和(黄)组成,绿色是由(黄)和(蓝)组成, 紫色是由(红)和(蓝)组成的 3、彩虹的颜色是红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种颜色组成色彩表现心情：红色：热情蓝色：冷静橙色：乐观开朗白色：纯洁单纯绿色：安静灰色：孤独寂寞色彩表现四季：春为绿，夏为艳，秋为红黄，冬为蓝白第２课万花筒１、图形左右或上下重复而对应，成为对称。２、万花筒图案的对称方式是（中心对称）第３课大人国与小人国大与小是通过相互比较才可以看出来的。第4课前前后后 1、把一样物体放在另一样物体的后面，就会产生（前后）的感觉。 2、物体通过逐渐缩小尺寸，也会产生（前后）的感觉。 3、同样大小的物体会显得近（大）远（小）。第5课登山游戏游戏棋盘的设计，必须有（标题）、（起点和终点）、（路线）、（游戏说明）的设置。第7课快乐的回忆

创作情景画：回忆自己生活中最快乐的一件事，表现快乐场景的情景画。第8课星空的联想刮蜡纸的制作：(1)用蜡笔或油画棒耐心满涂整张纸。 (2)用黑色水粉色调和肥皂水涂抹在蜡笔纸上即成。注意：刮蜡画底板制作时先涂（浅）色后涂（深）色。第9课天然的纹理表面有纹理的物体，如木板、树叶等，有的光滑，有的粗糙。把纹理拓印下来，进行添画法创造美丽的图画。拓印时要在底版的（背面）用力摩压。第10课美丽的花 1、（写生）是以实物为对象进行描绘的作画方法。 2、写生花卉要点：用线流畅，一气呵成抓住花的整体形状特征进行描绘注意花与叶，叶与叶之间的前后遮挡关系以及枝杈的穿插关系。欣赏：张汉平《南美水仙》是一幅线描写生作品，线条刚柔相济，疏密有致，展现了花瓣、花茎与枝叶的巧妙组合关系。新曙（写意花卉）郭怡孮第11课各种各样的鞋纸立体造型：通过折曲，切割，卷曲，组合等方法把平面的纸张塑造成具有观赏与实用性的立体造型艺术形式。手工制作常运用剪、刻、挖、粘、接等方法第12课团包纸工团包纸工是纸立体造型的一种，通过对纸进行团、包、捏、揉等形成物体的基本形态，再加以添画、包裹、组合等方法，制作成立体造型艺术。第13课化平凡为神奇用纸片、木头、包装盒、瓶瓶罐罐等材料，根据材料的特性，采用粘贴、插接、弯折等方法制作新形象。

【新版】2020人教版新课标小学美术五年级下册全册教案

教学资料范本【新版】2020人教版新课标小学美术五年级下册全册教案编辑：__________________ 时间：__________________ 第一课形的魅力课时：1课时

教学目标： 1．通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。 2．通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。教学重点：认识形状的概念和形式教学难点：学会运用各种造型组成画面教学过程：一．导入阶段： 1．欣赏各种平面形状师问：看了这些形状，你们能给他们归类吗？为什么？生答：略 2．导入课题：《形的魅力》二．发展阶段： 1．《形的魅力》的特点（学生讨论找规律）展示各种形状。师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论）生答：略师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等）2．形的分类（知识窗内容）几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状） 3．形的特点（外形和骨式的变化）：有规则-- 无规则— 三．拓展阶段： 1．怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。师小结：首先要创造出各种形状（剪出形状） 2．制作步骤（教师示范）

1．作业要求：设计、制作一幅画。 2．学生练习， 3．教师巡回辅导。五．作品展示： 1．小组单位展示、评述学生自己的作品。 2．学生代表向全班同 3．学展示并评述自己的作品。六．收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。七．教学延伸与拓展：思考：用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。第二课形体的组合课时：1课时教学目标： 1．通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。 2．通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。 3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。教学重点：认识形体的基本特点教学难点：学会运用各种形体进行雕塑创作教学过程：一．导入阶段： 1．欣赏几何石膏形体师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？生答：是立体的 2．导入课题：《形体的组合》二．发展阶段： 1．形体的特点：是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为“自