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中央音乐学院音乐学系中国音乐史专业专业考博报录比-复习重点-参考书-分数线-育明考博

中央音乐学院中国音乐史专业考博复习方法一、中央音乐学院音乐学系考博招生统计

年份

招生人数

（预/实际）

录取类别（人数）招生方式报考类别

201214计划内定向（10人）计划内非

定向（1人），少干（3人）

公开招考

定向

非定向

委培

计划内定向

计划内非定向

201311计划内定向（2人）、计划内非

定向（9人）

201413定向（7人）、非定向（5人）

二、2014年中央音院中国音乐史专业方向-导师-初复试科目

专业方向招生导师考试科目

中国音乐史（古代、近现代、当代）王子初研究员

戴嘉枋研究员

吕钰秀教授

蒲方教授

李淑琴教授

1．报考提交材料审核。根据专家组初审结果，各方向

原则上按报名人数二分之一比例择优确定进入考核的

候选人,根据生源情况可适当增减。审核通过者进行如

下考试：2．外语3．口试4．笔试

注：

笔试要求：音乐综合分析（对作品进行音乐形态、历史、

文化等方面的综合分析）。

一、加试科目：

（一）具有硕士学位、报考非原研究方向的考生（含作曲系内不同方向）需加试的科目：1．律学方向：（1）中、西音乐史（含作品听辨）；（2）作品分析

2．作曲、配器、电子音乐作曲、电子音乐技术理论方向：A.和声；B.二十世纪作品分析

3．复调与作品分析方向：A.和声；B.作曲

4．和声方向：A.作曲；B.作品分析

（二）以同等学力报考者需加试的科目：

1．哲学；（音乐学系同等学力考生只加试哲学）

2．同“一”（具有硕士学位、报考非原研究方向的考生需加试的科目）。

二、作曲与作曲技术理论综合分析考试科目要求（本专业方向除外）：

（一）和声：

1．分析题：就所给的完整音乐作品或音乐作品中的段落进行和声分析，标出调性、和弦及相关的和声进行，并指出它的音乐风格或时代所属。

2．写作题：为给定的高音声部或低音声部旋律，写作大小调风格的四部和声。

（二）作品分析

1．分析题：就所给作品画出曲式分析图示，最小曲式单位为乐段或一部曲式。图示中要求包括准确的曲式名称，小节号，调式调性等内容。

2．简答题：就已给作品，以主题核心材料与布局、写作逻辑与音乐风格、音乐写作手法等角度简要论述。

（三）复调

1．写作题：四声部以内（含四声部）对位写作题1-2题。

2．分析题：分析中型以上复调作品片段，用图示和文字加以说明。

（四）配器

1．简答题：乐器法、配器法知识。

2．分析题：分析所给音乐片段的配器手法。

3．配器写作

该科目每项考试时间分别为2小时，总共8小时，分两次考试。

（五）作曲

根据所给音乐主题写作一个音乐片段（三重奏以上编制）。

三、2014年中央音院中国音乐史专业课参考书

中国音乐史

中国古代音乐史稿（上、下）人民音乐出版社（2004）杨荫浏著中国古代音乐史简述人民音乐出版社（2006）刘再生著中国古代音乐史学概论人民音乐出版社（1998）郑祖襄著中国音乐考古学福建教育出版社（2003）王子初著中国近现代音乐史（第三次修订版）人民音乐出版社（2009）汪毓和著中国现代音乐史纲中央音乐学院出版社（2010）汪毓和著

中国近代音乐史简述人民音乐出版社（2008）刘再生著中国当代音乐上海音乐学院出版社（2004）梁茂春著

当代中国音乐当代中国出版社（1997）李焕之主编

国内主要音乐理论刊物相关文论

音乐学各方向曲式与作品分析（修订版）人民音乐出版社（2003）吴祖强编著音乐的分析与创作（修订版）人民音乐出版社（2003）杨儒怀著中国音乐结构分析概论中央音乐学院出版社（2004）李吉提著

四、中央音乐学院音乐学系2014年博士研究生录取方案-分数线

1、考试科目计算方法

根据招生简章要求，考试科目分为五项指标。

音乐学系：总分、口试、初审、笔试、外语各为一项。

2、录取分数线

音乐学系：总分不低于275分；口试不低于80分；初审不低于85分；笔试不低于55分；外语不低于44分。

五、中央音乐学院博士生考试内容与注意事项

1．音乐学系实行博士生招生申请审核制。通过申请提交论文及课题报告审核者，接到

通知后方可参加其他考试。考试科目详见“博附件一：专业方向、招生导师与考试科目”，其中口试要求将所提交的报告和课题研究计划制作为ppt格式，陈述不超过15分钟，之后回答口试专家提出的问题。口试时间每人30-50分钟。

2．其它系考试方法：笔试与口试，考试科目详见“博附件一”。

3．同等学力及跨原研究方向者须加试，跨原研究方向者含作曲系内不同研究方向。加试成绩均以60分为及格，不及格者不予参加其它考试。

4．参考书目：详见“博附件二：博士研究生入学考试主要参考书目”。

5．报考费用：报考费200元。考生的一切费用，按规定由本人自理，经济确有困难者可向所在单位申请补助。报名后不参加考试者费用不退。

6．考试地点：中央音乐学院。

7．报名、考试的具体事宜

2月20日—3月10日：网上在线报名，报名成功后须打印报名表，考生本人留存一份。

3月11日，本地考生须到我院研究生部提交所有报名材料和报考费。外地考生可以特快专递邮寄所有报名材料和报考费，邮寄日期为3月4日—8日，规定时间内未交齐材料视为初审不合格。

3月21日，网上确认报名信息，网址：https://www.wendangku.net/doc/6714736948.html,

4月8日，网上公布初审结果（已通过初审需加试的考生到公告栏打印准考证），公布考试日程。4月15-16日，加试

4月17日，网上公布加试合格者考号。初审合格的考生到研究生部领取准考证。

4月18-20日，考试

5月12日，可上网查询考试成绩

8、报考和录取类别

1．非定向：毕业后在国家的就业政策指导下“双向选择”就业；

2．定向：毕业后回定向单位工作。

9、录取

根据笔试及口试成绩，结合素质审核结果，综合评估考生各方面的情况，择优录取。

一位导师录取人数原则上不超过2名。

10、学费及住宿费：学费每生每学年10000元人民币，校内宿舍每生每学年750元。

我校2014年招收少数民族高层次骨干人才攻读博士学位研究生1名。且只录取报考计划内的考生，被录取考生须签订定向协议书，毕业生不按协议就业者，要支付培养成本和违约金。

我校博士研究生学制三年；

六、中央音乐学院考博英语题型

一、题型及分值的设定：

1.词汇：20题10分

2.完型填空：20题10分

3.阅读理解：四篇20题40分

4.翻译：英译汉10分、汉译英10分

5.写作20分

二、考博英语推荐用书：

育明考博教研部主编的《考博英语真题解析》《考博词汇》，河北大学出版社出版是最为权威的考博英语备考资料。同时也得到了育明考博学员的肯定和证明，并且每年都会再版更新。可以联系育明考博购买邮寄，或在全国各大书店及卓越亚马逊及当当网下单。（PS：育明考博课程咨询方式扣扣：493371626TEL：四零零六六八六九七八QQ群：105619820有售各院校真题）

七、育明考博部分辅导课程介绍

考博英语全程班：

阶段课程开课时间课时价格备注

一、基础夯实A班：8月21日-25日

B班：9月12日-17日

40课时授课+12

课时练习

2500

1、全程班：4980元

2、一二阶段连报：4000元

3、一三阶段连报：4200元

4、二三阶段连报：4500元

二、强化提升

A班：10月3日-7日

B班：11月7日-11日

C班：12月12日-16日

40课时授课+12

课时练习

3000

三、考前押题A班：2月20日-22日

B班：3月6日-8日

24课时授课+8

课时模考

3500秉承“高能高分，实力至上”的原则

主要授课内容有：1、导学规划；2、听力技巧和方法。

3、考博单词精讲精练，特别是形近词、意近词和固定搭配的重点突破。

4、常考语法讲解；

5、完形填空精讲讲练；

6、阅读理解360透析法以及其它技巧和方法；

7、翻译“631”法以及其它技巧和方法；8、作文“厚重、灵动、美观”法以及其它注意事项；

9、模拟考试、10、预测押题。

考博英语六人行精品班：

课程名称阶段课程开课时间价格（元）备注

六人行一、基础夯实

每周开课一到两

次，上课时间灵

活决定

9800

1、送所有面授小班

2、不过第二年免费

重修小班

二、强化提升

三、考前押题

四、复试指导

中央音院考博英语一对一课程：

课程代码课时

单

词

语法

阅

读

听

力

完

型

翻

译

作

文

规

划

经验

真题

解析

重难点

分析

答题

技巧

模拟

评阅

押

题

复试

指导

保

分

专业

课指

导

联系

导师

保录

E138√√√√√√√√√一年√√1次

E252√√√√√√√√√二年√√1次√

E368√√√√√√√√√三年√√2次√

E482√√√√√√√√√四年√√2次√

E596√√√√√√√√√五年√√3次√

E6110√√√√√√√√√六年√√3次√

E7140√√√√√√√√√七年√√4次√√√√

E8200√√√√√√√√√八年√√5次√√√√√

E9特别保录无限

制

√√√√√√√√√八年√√

无限

制

√√√√√√备注：1、一对一均送全程小班。2、E3以上班次送6人行课程。3、不过均可第二年免费重修小班

中央音院考博专业课一对一课程班：

一对一课程课时开课

时间

复习

规划

历年真

题讲解

重难

点分

析

答题

方法

传授

中央音乐学院-乐理-视唱练耳-音基考试-音乐基础知识-音乐等级考试-试卷

教育部考试中心中央音乐学院全国音乐等级考试《音乐基础知识》（初级）一、填写唱名： 1. _________ _________ 2. _________ _________ 二、识别符号： 1. A □ B □ C □ D □ 2. A □ B □ C □ D □ 三、构写音程： 1. 按箭头方向构写 2. 写出音程度数_________ 四、移谱号： 1. 2. 五、模进： 1. 2. 六、填空听写：1.① ② 2. ① ② 七、听辨音程： 1. A □ B □ 2. 二度_____ 三度_____ 五度_____ 八度_____ 八、画出单位拍： 1.根据提示在每小节的第一拍上画出单位拍“↓”，并加入空缺的小节线 2.根据提示在每一拍的第一个音上画出单位拍“↓” 九、听辨选择：1. A □ B □ 2. A □ B □ 十、找不同：不同的地方在第_______ 拍和第______拍 . ★ 视唱：

★视辨、听辨部分第2页一、看图辨识乐器：（请在正确答案后的方格内划√） ①板胡（Banhu）□唢呐（Suona）□京胡（Jinghu）□笛子（Dizi）□ ②古琴（Guqin）□琵琶（Pipa）□埙（Xun）□古筝（Guzheng）□ ③圆号（Horn）□低音提琴（Bass）□双簧管（Oboe）□手风琴（Accordion）□ ④长笛（Flute）□单簧管（Clarinet）□大管（Bassoon）□竖琴（Harp）□ ⑤小号（Trumpet）□大提琴（Cello）□长号（Trombone）□管风琴（Organ）□二、听辨乐器：（请在正确答案后的方格内划√） ①小提琴（Violin）□古筝（Guzheng）□大提琴（Cello）□小号（Trumpet）□ ②大管（Bassoon）□二胡（Erhu）□双簧管（Oboe）□圆号（Horn）□ ③京胡（Jinghu）□长笛（Flute）□琵琶（Pipa）□长号（Trombone）□ ④笛子（Dizi）□唢呐（Suona）□板胡（Banhu）□钢琴（Piano）□ ⑤单簧管（Clarinet）□手风琴（Accordion）□埙（Xun）□古琴（Guqin）□ 三、听辨歌唱声部：（请在正确答案后的方格内划√） ①男高音（Nangaoyin）□女中音(Nvgaoyin) □童声(Tongsheng) □男低音(Nandiyin) □ ②男中音(Nanzhongyin) □女高音(Nvgaoyin) □男高音（Nangaoyin）□童声(Tongsheng) □ ③女中音(Nvzhongyin) □男高音（Nangaoyin）□童声(Tongsheng) □女高音(Nvgaoyin) □ 四、听辨演唱形式：（请在正确答案后的方格内划√） ①童声独唱(Tongshengduchang) □女声齐唱(Nvshengqichang) □女声独唱(Nvshengduchang) □ ②男声独唱(Nanshengduchang) □女声独唱(Nvshengduchang) □童声齐唱(Tongshengqichang) □ 五、听辨民族民歌：（请在正确答案后的方格内划√） ①江南（Jiangnan）□陕北（Shanbei）□四川（Sichuan）□东北（Dongbei）□ ②湖南（Hunan）□山西（Shanxi）□河北（Hebei）□山东（Shandong）□ ③蒙古族（Mengguzu）□朝鲜族（Chaoxian）□藏族（Zangzu）□维吾尔族（Weiwuerzu）□ 六、听辨各国民歌：（请在正确答案后的方格内划√） ①日本《樱花》□埃及《光辉的太阳》□俄罗斯《三套车》□爱尔兰《夏日里最后的玫瑰》□ ②意大利《桑塔·露琪亚》□美国《扬基·杜德尔》□苏格兰《友谊地久天长》□缅甸《海鸥》□ 主考老师：总评老师：

中国音乐史重点

1学堂乐歌清末明初时期我国新式学堂开设的乐歌课及其教唱歌曲，西方乐歌的先进性就在于新的新文化思想理念，它的主题有：“富国强兵”、“抵御外侮”、“救亡图存”“振兴实业”“提倡女权”“主张共和”等等方面，它的主要创作方法是“依曲填词”。 2秧歌剧秧歌剧是利用秧歌形式表演故事，形成的一种新的歌舞剧——秧歌剧。“秧歌剧”主要指小场的秧歌，一般只有两、三个角色，可表演一些带有简单故事情节的歌舞小戏，秧歌剧的音乐大多是采用当地的民歌，地方戏曲，民间歌舞音乐等。 3沈心工我国近代学堂乐歌作者，著名的启蒙音乐教育家，曾编写大量乐歌作品，特点大多是为儿童所写，能够针对儿童的心理特点来创作，词意浅而不俗，意味深长，词曲结合得较好，很容易上口，例如【男儿第一志气高】、【革命歌】、【竹马】，作为音乐教育家，他先后编辑出版了【学校唱歌集】（3集）【重编学校唱歌集】（6集）【民国唱歌集】（4集），又重新修订并精选了82首歌曲，汇编成【心工唱歌集】，【新编音乐唱歌集】对我国近代作用。 4【毕业歌】【毕业歌】是聂耳1934年为电影【桃李劫】创作的主题歌。这是一首进行曲风格的群众歌曲，歌词是自由体新诗，音乐采用核心音调贯穿发展的多段体结构，情绪发展环环相扣，具有很强的概括力和号召力，在影片中出现在青年学生毕业前夕大家欢聚在一堂时唱出，影片结束由此唱出，表达了我国的青年学生在“九一八”事变后的爱国热情，为我国广大青年学生所喜爱，在中国人民的革命斗争中产生了巨大影响。 5黎锦晖他是深受五四新文化运动影响，为改革学校音乐教育和推广国语而热心从事儿童歌舞创作。20年代他共创作了12部儿童歌舞剧和24部儿童歌舞表演曲，以及数量众多的歌曲、舞曲等，特别是他的儿童歌舞音乐不同程度地反映了五四新文化运动倡导的科学与民主精神，其中最为著名的有【小小画家】、【麻雀与小孩】、【葡萄仙子】、【可怜的秋香】等，这些作品无论是在当时还是在其后的数十年一直在全国广泛地流传着，为我国歌剧音乐的产生奠定了基础。 6王光祈政治活动家，音乐家，是中国在欧洲第一个获得音乐学博士学位的音乐家。王光祈的音乐是希望达到“音乐救国”的目的，是他的“少年中国”的社会理想和空想社会主义思想在音乐学领域的具体实践。最早运用比较音乐学的方法进行音乐理论研究的音乐家。他的主要著作有【中国音乐史】、【欧洲音乐进化论】、【东西乐制之研究】、【东方民族之音乐】、【千百年间中国与西方的音乐关系】等

中国音乐史整合笔记

上学期一、六代乐舞：歌颂帝王的，最有代表性的作品：《云门大卷》《大咸》《韶》《大夏》《大濩》《武》乐舞特点：(曲调篇幅短小，结构较为现整，常有很少歌词加入感叹词，节奏突出但旋律性不强，是氏族成员集体创作。音乐尚无阶段性，音乐的主要目的是娱乐和传授物质生产知识。组织生产活动，主要的音乐形式有乐舞和原始歌曲，诗，歌融合的乐舞形式居主要地位) 二、贾湖骨笛：(河南舞阳县，可奏出完整的七音音阶。) “巫”出现的意义：(它是代表统治阶级利益的艺术家和领导者表明了在阶级社会中，统治阶级对音乐组织的利用那个、国家设领导人负责音乐活动的历史由此开始。) 雅乐——指郊庙祭祀、朝会典礼时演奏的音乐。雅乐的性质：音乐有助于推广德行的教化，亦即向被统治阶级灌输封建论理，道德观念的作用，雅乐体系还表现了封建统治阶级想过（通过）礼乐制度来显示对人民的威慑力量。周公制礼作乐，严格的等级制度表现：乐队王宫县，诸侯轩县，大夫判县，大特县世界上出现最早的，规模最大的音乐教育与音乐演机构——周王朝的音乐领导，机构是“大司乐”。八音分类方法：金——钟，石——磬，土——缶，革——鼓，丝——琵琶、湖、木——梆子，匏——笙，竹——笛子意义：1、第一次乐器分类法。 2、器乐艺术发展成熟的标志。 3、音乐文化较高层次的反映。曾侯乙编钟出土的意义。 1、青铜铸造工艺和高律科学达到一定高度，体现聪明才智和高超的音乐才能 2、用实物驳倒 “中国音乐就是五声音阶的说法”，3、宣告在公元前五世纪，中国人就已经制造出令现代人震惊，符合近代音乐音响学，乐律理论的一整套乐器4、音乐理论与实践的关系标志当时高度发展水平。三分损益法：又叫五度相生法，是我国最早记载的，，采用数学求律的方法，是按振动体长度计算的。十二律：将一个八度分成十二个半音叫十二律。蕤林夷难无应仲故夹太大黄宾钟则吕射钟启洗钟簇吕钟（十二律）从右至左，相邻的两个为“半音”，隔开一个的两个为“全音”。鼓吹乐定义：是以击乐器和吹乐器的演奏为主的一种音乐。分类：鼓吹、横吹、短箫钝歌、箫吹、相和歌定义：是对原始民歌和对两汉魏晋时北方的民间歌曲艺术后经加工后形成的艺术形式的总称。相和歌分类：徙歌（无伴奏），但歌（三种乐器）相和歌(乐器舞蹈) 相和大曲：对两汉魏晋时北方的民间音乐作艺术的加工后形成的舞（歌舞）大曲的总称。琴：古琴《广陵散》汉末出现。又叫《广陵止息》。“嵇康”《聂政棘韩》京房六十律：京房变律的生律法是自十二正律中的最后一律“仲吕”起，继续采用三损益法产生第十三律“执始”，用同一方法产生各律至第六十律“南事”止，借其中第五十四律“色育”

基础知识试卷中央音乐学院考级一年级

基础知识试卷中央音乐学院考级一年级文件编码（GHTU-UITID-GGBKT-POIU-WUUI-8968）

教育部考试中心中央音乐学院全国音乐等级考试《音乐基础知识》（初级）音乐常识考试卷年月日第考场试卷类：A1B1C1D1A2B2C2D2A3B3C3D3 ★视辩、听辨部分一、看图辨别乐器：（请在正确答案后的方格内画√） (1)板胡（Banhu） □ 唢呐(Suona)□京胡(Jinghu)□笛子(Dizi)□ (2)古琴（Guzheng）□ 琵琶（Pipa）□埙（Xun）□古筝（Guzheng）□ (3)圆号（Horn）□低音提琴（Bass） □双簧管（Oboe）□手风琴（Accordion）□ (4)长笛（Flute）□单簧管（Clarinet）□ 大管（Basson）□竖琴（Harp）□ (5)小号（Trumpet）□大提琴（Cello）□长号（Trombone） □ 管风琴（Organ）□ 二、听辨乐器：（请在正确答案后的方格内画√） (1)小提琴（Violin）□古筝（Guzheng）□大提琴（Cello）□ 小号（Trumpet）□ (2)大管（Basson）□二胡（Erhu）□双簧管（Oboe） □ 圆号（Horn）□ (3)京胡(Jinghu)□长笛（Flute）□琵琶（Pipa）□长号（Trombone）□ (4)笛子(Dizi)□唢呐(Suona)□板胡（Banhu） □ 钢琴（Piano）□ (5)单簧管（Clarinet）□手风琴（Accordion） □ 埙（Xun）□古琴（Guqin）□ 三、听音辨声部：（请在正确答案后的方格内画√）

中央音乐学院音乐学系中国传统音乐的美学问题专业考博考试大纲-分数线-考博辅导-保过-育明考博

中央音院中国传统音乐的美学问题专业考博复习方法一、中央音乐学院音乐学系考博招生统计年份招生人数（预/实际）录取类别（人数）招生方式报考类别 201214计划内定向（10人）计划内非定向（1人），少干（3人）公开招考定向非定向委培计划内定向计划内非定向 201311计划内定向（2人）、计划内非定向（9人） 201413定向（7人）、非定向（5人）二、中央音乐学院音乐学系2014年博士研究生录取方案-分数线 1、考试科目计算方法根据招生简章要求，考试科目分为五项指标。音乐学系：总分、口试、初审、笔试、外语各为一项。 2、录取分数线音乐学系：总分不低于275分；口试不低于80分；初审不低于85分；笔试不低于55分；外语不低于44分。三、2014年中央音院音乐学系各专业方向-导师-初复试科目系别专业方向招生导师考试科目音乐学系1．音乐美学王次炤教授邢维凯教授宋瑾教授 1．报考提交材料审核。根据专家组初审结果，各方向原则上按报名人数二分之一比例择优确定进入考核的候选人,根据生源情况可适当增减。审核通过者进行如下考试： 2．外语 3．口试 4．笔试注：笔试要求：音乐综合分析（对作品进2．中国音乐美学史（中国音乐美学史与其他艺术美学史综合研究）李起敏教授苗建华研究员 3．音乐心理学周海宏教授 4．中国传统音乐的美学问题王次炤教授 5．西方音乐史（含西方现代音乐方向）余志刚教授姚亚平教授周耀群教授黄晓和教授① 刘经树教授

行音乐形态、历史、文化等方面的综合分析）。6．中国传统音乐袁静芳教授伍国栋研究员周青青教授张伯瑜教授钱茸教授肖学俊教授 7．中国少数民族音乐杨民康研究员和云峰（桑德诺瓦）研究员 8．中国佛教音乐文化袁静芳教授9．中国音乐史（古代、近现代、当代）王子初研究员戴嘉枋研究员吕钰秀教授蒲方教授李淑琴教授 10．世界民族音乐陈自明研究员俞人豪教授李昕教授一、加试科目：（一）具有硕士学位、报考非原研究方向的考生（含作曲系内不同方向）需加试的科目：1．律学方向：（1）中、西音乐史（含作品听辨）；（2）作品分析 2．作曲、配器、电子音乐作曲、电子音乐技术理论方向：A.和声；B.二十世纪作品分析 3．复调与作品分析方向：A.和声；B.作曲4．和声方向：A.作曲；B.作品分析（二）以同等学力报考者需加试的科目： 1．哲学；（音乐学系同等学力考生只加试哲学） 2．同“一”（具有硕士学位、报考非原研究方向的考生需加试的科目）。二、作曲与作曲技术理论综合分析考试科目要求（本专业方向除外）：（一）和声： 1．分析题：就所给的完整音乐作品或音乐作品中的段落进行和声分析，标出调性、和弦及相关的和声进行，并指出它的音乐风格或时代所属。 2．写作题：为给定的高音声部或低音声部旋律，写作大小调风格的四部和声。（二）作品分析 1．分析题：就所给作品画出曲式分析图示，最小曲式单位为乐段或一部曲式。图示中要求包括准确的曲式名称，小节号，调式调性等内容。 2．简答题：就已给作品，以主题核心材料与布局、写作逻辑与音乐风格、音乐写作手法等角度简要论述。（三）复调 1．写作题：四声部以内（含四声部）对位写作题1-2题。

中国音乐史考试总结讲课讲稿

中国音乐史考试总结

中国音乐史考试总结名词解释： 1.葛天氏之乐：传说中的一种古乐，《吕氏春秋?古乐》有记载，是远古氏族葛天氏的乐舞，其中包含8首歌曲，主要反映了汉族劳动人民的生产劳动和原始宗教信仰。 2.朱襄氏之乐：《吕氏春秋?古乐》中记有“昔古朱襄氏之治天下也，多风而阳气蓄积，万物皆散，果实不成。故士达作为五弦瑟，以来阴气，以定群生。”这记载远古朱襄氏部落以音乐来求雨的事情。 3.韶乐：舜帝时的一部宗教性乐舞。韶乐集身于诗、乐、曲、舞为一体，韶乐是中国宫廷音乐中等级最高，运用最久的雅乐，由它所产生的思想道德典范和文化艺术形式，一直影响着中国的古代文明。 4.贾湖骨笛：1987年考古学家在河南舞阳贾湖遗址中出土了20余支骨笛，是用猛禽的翅膀骨制成，是中国发现的最早的吹奏乐器。贾湖骨笛的出土，是我国音乐考古学界的一件大事，也是中国音乐文化有九千年文明史的最直接有力的佐证。从已发掘的实物看，其形制固定，制作十分规范，实质较好，表现力极强，多数音域可达两个八度以上。 5.大司乐：周初建立的我国最早的宫廷音乐机构。它的一个重要职能是音乐教育。它的目的是为了配合礼乐制度，维护周王朝的最高统治，教育对象主要是贵族子弟。除此之外的另外两个职能是严格的行政管理和音乐表演职能。 6.八音：在周代出现八音的名称，是我国古代依据制作材料金、石、土、革、丝、木、匏、竹的不同，将乐器分成八个类别。这种乐器分类法名称的产生，标志着我国古代器乐艺术的发展已经进入了一个成熟的阶段。

7.郑卫之音：是我国周代郑国和卫国一带的民间歌舞。原是商民族聚居的地区。是保留了商族音乐风格的民间音乐，可以说，它是商族音乐的遗声。 8.三分损益法：是春秋战国时期出现的、以弦长为计算基础来计算乐律的理论，是最早的乐律计算方法。《管子·地员篇》中有详细记载。 9.百戏：百戏是汉代俗乐的主要内容之一，是汉代多种民间艺术的汇合。它包括角觝、杂戏、魔术、歌舞等形式。常有歌手、鼓、钟、罄等为之伴奏。10.李延年：是汉代协律都尉，他善于歌唱和创作，很受汉武帝的赏识，他根据西域音乐创作出的“新声十八解”是汲取西域音乐的精华进行创作的最早记录。 11.京房六十律：西汉乐律学家京房创制了“六十律”理论，此理论是在用三分损益法产生了十二律之后，继续往下相生直至六十律。京房想通过六十律来解决十二律旋宫音律均等问题。 12.吴歌：又称吴声歌，它是东晋始采自江南一带的民歌，风格抒情细腻。从歌词的内容、伴奏形式看，吴歌应是一种独唱性质的抒情曲。如《子夜歌》、《上声歌》等。 13.清商乐：清商乐又称清商曲，隋唐时简称清乐。它是北方和南方民间音乐的融合，但主要是南方音乐，包括江南吴歌、荆楚西声。 14.西曲：西曲大约是在南朝时期流传在今江陵一带的民歌，其表演形式有舞曲和倚歌。如《莫愁乐》、《那呵滩》等，有一部分为文人所作 15.《碣石调·幽兰》：是我国现存唯一的文字谱，它由六朝两代丘明传谱，原谱是唐人手抄的卷子，也是迄今我国最古老的曲谱。曲名前冠以调名，应该是以碣石调表现《幽兰》的内容，此曲的曲调清丽委婉，节奏缓慢悠扬，主要抒发怀才不遇之感概。

中央音乐学院钢琴考级教程级

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中央音乐学院考级委员会唯一指定教程第1级 2VCD Disc1 基本练习 C大调音阶---右手 C大调音阶---左手 a和声小调部分---右手 a和声小调部分---左手 C大调主三和弦琶音---右手 C打掉主三和弦琶音---左手 a和声小调主三和弦琶音---右手 a和声小调主三和弦琶音---左手练习曲 a小调练习曲---贝尔蒂尼练习曲---勒士豪恩跑跑跳跳---鲁施塔克练习曲---顾嘉琳练习曲---黄远渝复调乐曲渴望---茹比基小步舞曲---莫扎特诉说--古里特德国民歌---巴赫二月里来---冼星海原曲、王振亚编曲苏北民歌---邵元信编曲 Disc2 2VCD 小型乐曲前奏曲---德瓦里奥瓦斯越过小丘越过山谷---加力梯儿童游戏---巴托克苏格兰舞曲---贝多芬追逐---米亚斯可夫斯基忧伤---巴托克 G大调奏鸣曲（第四乐章）---海顿诙谐--汤普森飞蛾（小谐虐曲）---汤普森渴望春天---莫扎特小猴走钢丝---韩乐春小鼓手（佚名（14）） -------------------------------------- 第2级 disc1 基本练习音阶练习曲Op.37 No.26--莱蒙飞龙--吉洛克练习曲Op.139 No.36--车尔尼练习曲--古里特练习曲Op.176 No.14--杜维诺伊练习曲Op.37 No17--莱蒙复调乐曲 G大调练习Op.37--霍克五声音阶--巴托克歌曲--泰勒曼加伏特舞曲--库普兰加伏特舞曲--亨德尔 disc2

学习指南-中央音乐学院-乐理-视唱练耳-音基考试-音乐基础知识-音乐等级考试

初级学习指南全国音乐等级考试《音乐基础知识》（初级）乐理-视唱练耳考试先了解一下如何考试，考试共2张卷子，“音乐常识卷”40分加“乐理视唱练耳卷”60分两部分，后者60分中包括视唱。“我爱音乐考试网”网站蓝色标题都是“音乐常识”卷内容，粉色标题都是“乐理视唱练耳”的内容。问：网站内容这么多，可是我家孩子该从哪入手呢？第一步：.先练“音乐常识卷”内容，这部分占考试中的40分，属于见效快、效果好、易掌握的送分题。练习方法：将网站上蓝色标题（共六道）熟练掌握，这部分满分轻而易举。不要在纠结用书附赠的内容具多的光盘了（知道你懂的）。注：本站“常识卷在线练习”顺序都为随机产生，右侧的“钻石”表明题目的难易程度，1颗为简单题，3颗为有难度。问：剩下60分，怎么练？第二步：网站提供5套“考前全真模拟题”（粉色标题）就是针对这部分的。五套练习内容不同，知识点相互补充。可根据孩子年龄，学习情况酌情选择，建议全练。说明：第一套（简单）： 1.语音提示非常详细，将容易被忽略的扣分点都加以语音着重提示。（重点） 2.难易程度比实际考试略简单 3.做题时间由自己控制第二套（普通）：1.难易程度与实际考试完全相同，语音提示与考试相同。 2.普通版的做题时间由自己控制，对于没把握的题，可反复听。第三、四、五套（困难）：1.难易程度与实际考试完全相同，语音提示与考试相同。 2.困难版的做题时间与实际考场考试完全一样，自己不能控制时间，每道题都必须在规定时间内做完，时间到即进入下一题。（这几年考试，经常会有年龄小的孩子因为在限制时间内一道题没做完而大哭，我想他们肯定没有做过这3套题）问：写完了，我也不知道对不对呀？答：各题，都可在回复中找到答案。也可以把你的答案发在相对应的帖子中，会有老师为你判分。问：还有视唱呢，怎么考啊，网站上有复习资料吗？第三步：视唱考试是每个孩子依次独唱，轮到哪个唱哪个。网站上也有相关资料https://www.wendangku.net/doc/6714736948.html,/showtopic-1141.aspx。经过以上的练习，考试完全可以轻松面对了。网站不仅有刚说过的全套模拟练习题，还有不可小看的“单项练习题”，多多练习，考试就一定能通过。

中国古代音乐史总结

PS：个别字不知道怎么打出来所以就是凑起来的，注意了哈：革及（这是一个字）、春（下面的日要开叉第一章远古及夏商的音乐 1.、远古时期音乐形式以及特点：远古音乐与狩猎、捕鱼等物质生产生活紧密相连，实用性强。宗教及巫术色彩浓厚。原始时期歌舞乐三位一体的综合表演形式，这是我国音乐早期表现形式。原始社会生产力低下，艺术表演形式简单，因而歌、舞、乐三者之间相互依赖依存。原始月舞分两类：一是劳动结合。二是与黄帝等统治者有关，歌功颂德。原始音乐的音调是极为简单的，最初可能没有一定的音律，只是运用一些高低不等的音而且很不肯定的音连接起来。后来经过长期的实践，才逐渐有了简单的音律观念，开始运用他们认为比较谐和的几个音来构成曲调。 2、夏商代表性乐器：1）击乐器：鼓、磬、钟。2）管乐器：骨笛、龠、埙。（骨笛：河南舞阳县贾湖新石器时代遗址的一座墓葬，出土了共25支鹤骨制成的笛，其年代约8000（正负150）年，七音音阶。第二章周秦的音乐 1、六代之乐即六代乐舞。包括黄帝时的《云门大卷》，尧时的《咸池》、舜时的《大韶》、禹时的《大夏》、商汤时的《大濩》，以及周初的《大武》。这六部规模宏大的典礼音乐用于祭祀天地、山川、祖宗，歌功颂德。特点是规模宏大，有个尤物，而声调平淡，节奏缓慢。 2、雅乐：周代宫廷音乐的一种。在大典的时候用于表演的乐歌。大雅的内容与送相似，所用场合亦大体相同。如两君相见礼。小雅比较接近于民歌，有些是根据民歌加工整理或改编而成的。小雅用于诸侯大射、燕礼以及士大夫乡饮酒礼等仪式中，有唱的，也有只奏不唱的。 3、郑卫之音：当时黄河流域一带以郑、卫、宋、齐等地的民歌最具有特色，在群众中有广泛的影响，所以士大夫们常以“郑卫之音”来作为北方民歌的代称。 4、成相：是一种劳动歌曲的名称。古时人们在进行春米等劳动时，常常伴随杵声而歌唱，称之为“相”。春米所用的杵，后来转化为乐器，是用一根几尺长的竹筒顿地发声，成为春犊。成相是说唱音乐的远祖。 5、八音：根据实际情况采用以制作材料为准的分类法，将所有乐器分为金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类。 6、春秋战国时代的音乐理论：儒家——孔子是儒家学派的创始人，在政治上崇尚“先王之道”，主张“为政以德”，提倡所谓“礼治”。因此他特别重视礼、乐的政治作用，强调音乐从道德上感化人的能力。孔子承认音乐有思想性和艺术性，他评价音乐的标准是“善”和“美”，而又特别强调善的重要。他特别推崇以歌颂舜的文德为内容的《韶》是尽善尽美的艺术。而对武王伐纣的《大武》则评之为“尽美矣，未尽善也。”荀子在哲学上主张“性恶论”，认为人的生性是恶的必须经过教育才能善变，因而更加强调礼乐教育的重要性。主张按照“以古持今”、“以时顺修”的原则，改造旧的礼乐，创造新的作品，以适应新时期社会教育的需要。但他仍然把人分为两等，认为上等人可以接受礼乐教育，“众庶百姓则必然以法数制之。儒家的音乐美学思想，后来在《乐记》中有比较系统的阐述。《乐记》除较全面、系统地阐述了上面曾提到的那些儒家音乐观点外，特别在音乐的本源和音乐反映民情、政情方面有突出的见解。墨家——以墨子为代表的墨家，是当时儒家处于完全对立地位的学派。墨子是一个从小生产者阶层中涌现出来的伟大思想家、博学的学者和政治活动家。他站在小生产者的立场，力主一国之治必须达到”饥者得食，寒者得衣，劳者得息”的最低生活要求。反对统治阶级的奢侈享乐，主张“节用”、“非乐”。墨子认为，音乐既不能“兴天下之利，除天下之害”，而且还“将必厚敛乎万民”，徒然增加劳动者的负担；音乐不但不可能治理天下，而

中国音乐史复习资料

中国音乐史复习资料古代部分: 一,远古夏商时期的音乐: 中国音乐的起源: 模仿说、感情说、劳动说；乐舞：早期的音乐常常和舞蹈结合在一起，故名之“乐舞”。黄帝时代的《云门》，又称《云门大卷》，相传黄帝部落以云为图腾，所以这是一部歌颂氏族图腾的乐舞。《咸池》又名《大咸》，相传咸池为东方日浴地，故这是一部崇拜日浴的乐舞。《箫韶》又名《大韶》，简称从《韶》。最初是咸黑所作的声歌，原名《九招》，虞舜时代的质又修订过，故后世又称此乐为《韶虞》。《箫韶》之名，是由于此乐舞以排箫为主要伴奏乐器的缘故。夏代开始进入奴隶制社会，乐舞内容从氏族社会中对于图腾或大自然的歌颂转向对奴隶主统治者的歌颂。《夏籥》又名《大夏》，是一部歌颂夏禹治水有功的乐舞。此乐舞在周代演出时舞者共六十四人，分为八行八列。主要伴奏乐器为籥，籥为管乐器，是排箫的原始形制。《大濩》又称《濩》，是一部歌颂成汤灭夏建立商朝功勋的乐舞。 “巫乐”，又称“巫音”，即巫术活动中所用的乐舞。天然材料制成的乐器：骨哨、骨笛；龟甲摇响器；鼍鼓；磬（现存故宫博物馆的三音编磬为“永启”“永余”“夭余”）；陶制乐器：摇响器、陶铃、陶角、陶鼓、陶镛、陶埙；铜制乐器：铜铃、铜鼓、钟、铙、镛、鑮；二，周秦时期的音乐：周代的礼乐制度：君主八佾，诸侯六佾，大夫四佾，士用二佾。佾指古代乐舞的行列。关于佾有两种解释：一，每佾固定为八人；二，人数与八佾相同，如八佾每佾八人，六佾每佾六人等。音乐教育：对象：贵族子弟，即世子和国子。“乐”的学习内容：乐德、乐语和乐舞。乐德：“中、和、祗、庸、孝、友”；

乐语：“兴、道、讽、诵、言、语”；乐舞：六代乐舞为主，如《云门》、《大咸》、《大夏》、《大濩》、《大武》；学习目的：达到统治阶级提倡的“礼乐治国”。六代乐舞：《云门》、《咸池》、《箫韶》、《大夏》、《大濩》、《大武》；前五部参照远古夏商时期音乐。《大武》内容描写周武王伐纣的全过程。采风：是一种为了解民意、完善施政而采取的一种较为积极的举措。采风制度的建立为宫廷提供了大量的优秀民间音乐和歌词，而且为保存先秦时期的民歌作出了不朽的功绩。颂乐：用于天子祭祖、大射、视学及两君相见时等重大典礼时的乐舞。《诗经》里保存了《商颂》、《周颂》、《鲁颂》等三颂。内容大都是史诗性的，带有神话色彩。颂有乐章形式、有乐歌形式、也有纯器乐形式，一般速度较慢。郑卫之音：代表民间俗乐。“郑卫之音”是郑国与卫国一带的地方音乐，它保留了浓郁的商代音乐特色，节奏奔放活泼，音乐优美抒情，风格上与“雅乐”迥然异同。《诗经》分为“风、雅、颂”三部分。荀子曾根据民间歌曲创作了《成相》篇。“成相”就是手持“相”这种乐器作为伴奏的说唱。《成相》篇的内容主要宣扬为君治国之道。乐器：八音分类法：按乐器制作材料的不同分为“金、石、土、革、丝、木、匏、竹”。诸类乐器中以打击乐器较多。乐律：三分损益法律是一种用数学计算的生律方法。把一个振动体（即弦长）的长度均分为三段，去掉它的1/3，得2/3，称“三分损一”。如加上他的1/3，得4/3，称为“三分益一”。这种取律的方法称为“三分损益法”。三，两汉三国时期的音乐：汉代的官方音乐机构有“太乐”和“乐府”两署，分别隶属于“奉常”和“少府”。相和歌作为汉代北方民间歌曲的总称，包含了各种不同内容、形式的民谣。汉魏时期的相和歌作品数量相当丰富，大致分为“相和引”、“相和曲”、“吟叹曲”、“四弦曲”、“平调曲”、“清调曲”、“瑟调曲”、“楚调曲”、以及“但曲”。如“相和引”的作品就有《箜篌引》、《商引》、《徵引》、《羽引》、《宫引》、《角引》等六曲。汉代的歌舞以粗狂豪放的民间色彩，取代了周秦以来的宫廷歌舞的巫术风格。民间歌舞

声乐：中央音乐学院钢琴考级七级曲目指导

声乐：中央音乐学院钢琴考级七级曲目指导来源：歌词大全 https://www.wendangku.net/doc/6714736948.html, 七级A组（1）练习曲车尔尼此曲时十七世纪音乐风格得乐曲。练习时要求颗粒性强，弹性要好，手指转换的地方手臂要放松，转弯的动作要正确，保持严谨的节奏律动。此外还要注意左手根音的写法：第一、三行中左手强调保留四、五指，第二行左手改为跳动的低音写法，在看谱例时要特别认真的分清左手根音中八分音符，二分音符的长度，以便于更好完成低音级进向下的音阶旋律线条，确保旋律的趣味性，另外结尾时要做大的渐弱。七级A组（2）三部创意趣巴赫练习时注意巴洛克时期巴赫的古典风格特点，此曲旋律线不长，每一音符做为一个单位，要求弹奏得有弹性、活泼。声音上弹得不要太重，保持乐曲得流动性。手指触动琴键要把音断开一些弹奏，如用连奏会感觉跟此曲风格不贴切。第一行第三小节得三十二分音符弹得不要太快，要保持全篇三十二分音符和十六分音符得统一性，保证稳定得节奏律动。第五十二页第四行第一小节的左右手旋律互换，如果感觉两手交叉弹奏比较困难，也可以两手互换弹奏。内心感觉是上面的旋律交叉发展下去和下面的旋律交叉发展上来。三十二小节的延长音要保持住，时值要够，不能短促，以确保从容进入尾声。七级A组（3）回旋曲莫扎特（bB大调奏鸣曲第三乐章）此曲是轮舞式舞蹈的性质，主题多次重复出现的古典作品。在两个主题之间插入一个不同主题的插部，当主题之间插入一个不同主题的插部，当主题出现时要回到原来主题的风格上去。插部（五十三页最后一小节）则在音乐形象上形成一个不同风格的对比段落出现，节奏上要保持统一的节奏律动。音乐形象上的不同表现在于主题比较轻盈、有弹性、力度上弹奏得要轻（p）。插部表现出比较浑厚、雄浑、有力地（f）音量对比。

中央音乐学院校外音乐水平考级要求外地

中央音乐学院校外音乐水平考级要求（外地） 2017年开始实行总体要求 1、考生应听取指导老师意见，对照曲目要求，根据自己的实际水平选择考级级别。建议注重全面的基础训练（技术和艺术），不仅各级所列的内容都要学好（有的专业仅仅是考题），而且还应补充适当的曲目，以利学生真正掌握乐器演奏或声乐演唱的方法，达到提高素养的目的。 2、除小军鼓和规定允许看谱的曲目外，所考曲目一律背谱（年满25周岁以上考生可例外）。 3、报考哪个级别，只考那个级别的曲目，不得高或低于本级别的曲目。 4、考生应准备全部规定应考曲目，不得缺项。考级时，评委可要求考生演奏（唱）全部或部分曲目，也可要求考生在曲目的任何段落开始或结束演奏（唱）。 5、考生应参照乐谱上标明的速度、表情记号演奏（唱），特别是速度不能差别太大。 6、关于“演奏级”：①原则上仅在北京本院设有考场，报名时必须持有我院九级证书。 ②原来要求考两次的专业一律改为仅考一次，具体内容请看各专业要求或网站。7、有关报考专业项目及《音乐基础知识》考试要求：按各考点简章要求执行（简章应获中央音乐学院考级委员会批准）。各专业具体要求： A、手风琴：一律使用第二套考级教程（南海出版社）考级要求：音阶与琶音：所列各调必须练习，由评委抽考；练习曲、复调乐曲（第1级无）、中国乐曲、外国乐曲各1首，由考生在本级曲目中自选；6级以上增加视奏（具体要求请看乐谱）；7级以上可增加自选1首代表考生演奏水平的乐曲片段（二分钟左右）；9级及演奏级增加配伴奏，具体要求：评委提供8小节的旋律，由考生配伴奏。第一遍配左手伴奏，第二，三遍稍加不同变奏（左右手均可）。演奏级新考试要求（一次）：音阶与琶音、练习曲、复调乐曲、中国乐曲、外国乐曲各1首，由考生在本级曲目中自选，另加配伴奏（要求同9级）。 B、钢琴：两套教程：旧教程（灰色六册1—9级）与新编教程（黄色三册1—9级及演奏级）均由人民音乐出版社出版。两套教程不能混用。基本练习考级要求（新、旧教程）：一级：C – a，G – e，D–b音阶（分手弹奏），主三和弦琶音（分手弹奏）音阶：分手弹两个八度，速度不低于= 60 琶音：分手弹一个八度，速度不低于= 52

中央音乐学院音乐学系中国音乐美学史专业考博考试大纲-分数线-考博辅导-保过-育明考博

中央音乐学院音乐学系中国音乐美学史专业考博复习方法一、中央音乐学院音乐学系考博招生统计年份招生人数录取类别（人数）招生方式报考类别 201214计划内定向10人、计划内非定向1人，少干3人公开招考定向非定向委培计划内定向计划内非定向 201311计划内定向2人、计划内非定向9人 201413定向7人、非定向5人二、中央音乐学院音乐学系2014年博士研究生录取方案-分数线 1、考试科目计算方法根据招生简章要求，考试科目分为五项指标。音乐学系：总分、口试、初审、笔试、外语各为一项。 2、录取分数线音乐学系：总分不低于275分；口试不低于80分；初审不低于85分；笔试不低于55分；外语不低于44分。三、2014年中央音院音乐学系各专业方向-导师-初复试科目系别专业方向招生导师考试科目音乐学系1．音乐美学王次炤教授邢维凯教授宋瑾教授 1．报考提交材料审核。根据专家组初审结果，各方向原则上按报名人数二分之一比例择优确定进入考核的候选人,根据生源情况可适当增减。审核通过者进行如下考试： 2．外语 3．口试 4．笔试注：笔试要求：音乐综合分析（对作品进行音乐形态、历史、文化等方面的综合分析）。2．中国音乐美学史（中国音乐美学史与其他艺术美学史综合研究）李起敏教授苗建华研究员 3．音乐心理学周海宏教授 4．中国传统音乐的美学问题王次炤教授 5．西方音乐史（含西方现代音乐方向）余志刚教授姚亚平教授周耀群教授黄晓和教授① 刘经树教授 6．中国传统音乐袁静芳教授伍国栋研究员周青青教授张伯瑜教授钱茸教授

肖学俊教授 7．中国少数民族音乐杨民康研究员和云峰（桑德诺瓦）研究员 8．中国佛教音乐文化袁静芳教授 9．中国音乐史（古代、近现代、当代）王子初研究员戴嘉枋研究员吕钰秀教授蒲方教授李淑琴教授 10．世界民族音乐陈自明研究员俞人豪教授李昕教授一、加试科目：（一）具有硕士学位、报考非原研究方向的考生（含作曲系内不同方向）需加试的科目：1．律学方向：（1）中、西音乐史（含作品听辨）；（2）作品分析 2．作曲、配器、电子音乐作曲、电子音乐技术理论方向：A.和声；B.二十世纪作品分析 3．复调与作品分析方向：A.和声；B.作曲 4．和声方向：A.作曲；B.作品分析（二）以同等学力报考者需加试的科目： 1．哲学；（音乐学系同等学力考生只加试哲学） 2．同“一”（具有硕士学位、报考非原研究方向的考生需加试的科目）。二、作曲与作曲技术理论综合分析考试科目要求（本专业方向除外）：（一）和声： 1．分析题：就所给的完整音乐作品或音乐作品中的段落进行和声分析，标出调性、和弦及相关的和声进行，并指出它的音乐风格或时代所属。 2．写作题：为给定的高音声部或低音声部旋律，写作大小调风格的四部和声。（二）作品分析 1．分析题：就所给作品画出曲式分析图示，最小曲式单位为乐段或一部曲式。图示中要求包括准确的曲式名称，小节号，调式调性等内容。 2．简答题：就已给作品，以主题核心材料与布局、写作逻辑与音乐风格、音乐写作手法等角度简要论述。（三）复调 1．写作题：四声部以内（含四声部）对位写作题1-2题。 2．分析题：分析中型以上复调作品片段，用图示和文字加以说明。（四）配器 1．简答题：乐器法、配器法知识。

自己总结的中国近现代音乐史

1、山东大鼓是北方各种大姑中较早进入城市、较早成熟成型的曲种之一。（何老凤、郭大妮） 2、京韵大哥是原流行于河北的木板大鼓与平津的清音子弟书合流而成的“怯大鼓”，再加上北京的方言，又吸收了京剧等戏曲艺术的表演、唱腔和器乐伴奏等，形成了京韵大鼓（白云鹏、刘宝全） 3、京剧是乾隆后期以徽剧、汉剧作为基础的一种“皮黄戏” 4、西洋音乐于唐代传入中国。 5、冯玉祥的三大军歌：《射击军纪歌》《战斗动作歌》《利用地物歌》 6、学堂乐歌之父——沈心工《春游》《缠足苦》《竹马》《体操— —兵操》 7、中国历史上第一首学堂乐歌——《男儿第一志气高》 8、《黄河》沈心工是我国最早的由我国作曲家写的学堂乐歌。 9、李叔同第一个留学国外的音乐人，出版了我国最早的音乐刊物 ——《音乐小杂志》，还组织了我国第一个话剧团——“春柳社” 10、《送别》奥德威曲李叔同词 11、京剧名角：梅兰芳荀慧生尚小云周信芳程砚秋余叔岩 12、《春江花月夜》由琵琶曲《夕阳箫鼓》改编而成。 13、瞎子阿炳原名华彦钧《二泉映月》 14、1912年时民国政府教育部确立了音乐课，小学音乐课称为“唱歌课”中学称为“乐歌” 15、萧友梅创建了我国第一个管弦乐队（17人）中国历史第一个音

乐家的铜像也是萧友梅。1927年在上海，建立了我国第一所正规的高等专业音乐教育机构——“国立音乐院”1929年改名为 “上海国立音乐专科学校”。他编写的《卿云歌》被确认为我国的第一个国歌。 16、赵元任代表作《教我如何不想他》（刘半农词）《织布》《劳动歌》《卖布谣》《老天爷》等 17、黎锦辉中国流行音乐之父创办了我国最早的专门培养歌舞人才的学校——“中华歌舞专修学校”后改名为——“明珠歌舞剧社”，还创办了当时影响最大的儿童文化周刊《小朋友》，创作了中国第一首流行歌曲《毛毛雨》。 18、刘天华创作了第一首二胡进行曲《光明行》代表作还有《病中吟》又名《安适》是第一首二胡独奏曲，《月夜》《空山鸟语》《良宵》又名《除夜小唱》。 19、陕北民歌《绣荷包》《观灯》《蓝花花》 20、黄自代表作清唱剧《长恨歌》合唱《抗战歌》《旗正飘飘》以青主之名写了宋代诗人李之仪的诗为词，写作了《我住长江头》。 21、聂耳《卖报歌》1934年是聂耳的音乐年，创作了《毕业歌》选自《桃李劫》，《牧羊女》选自《飞花村》，还改编了《金蛇狂舞》，《昭君出塞》，为田汉的舞台剧《扬子江暴风雨》配乐，包括《码头工人》《打桩歌》等，为电影《风云儿女》创作了主题歌《义勇军进行曲》和插曲《铁蹄下的歌女》。群众歌曲：《义勇军进行曲》《毕业歌》《前进歌》《自卫歌》等，抒情歌曲：《铁蹄下

中国音乐史总结分析

2014年最新中国音乐史总结分析作者:anne 古代部分: 一,远古夏商时期的音乐: 中国音乐的起源: 模仿说、感情说、劳动说；乐舞：早期的音乐常常和舞蹈结合在一起，故名之“乐舞”。黄帝时代的《云门》，又称《云门大卷》，相传黄帝部落以云为图腾，所以这是一部歌颂氏族图腾的乐舞。《咸池》又名《大咸》，相传咸池为东方日浴地，故这是一部崇拜日浴的乐舞。《箫韶》又名《大韶》，简称从《韶》。最初是咸黑所作的声歌，原名《九招》，虞舜时代的质又修订过，故后世又称此乐为《韶虞》。《箫韶》之名，是由于此乐舞以排箫为主要伴奏乐器的缘故。夏代开始进入奴隶制社会，乐舞内容从氏族社会中对于图腾或大自然的歌颂转向对奴隶主统治者的歌颂。《夏龠》又名《大夏》，是一部歌颂夏禹治水有功的乐舞。此乐舞在周代演出时舞者共六十四人，分为八行八列。主要伴奏乐器为龠，龠为管乐器，是排箫的原始形制。《大濩》又称《濩》，是一部歌颂成汤灭夏建立商朝功勋的乐舞。 “巫乐”，又称“巫音”，即巫术活动中所用的乐舞。天然材料制成的乐器：骨哨、骨笛；龟甲摇响器；鼍鼓；磬（现存故宫博物馆的三音编磬为“永启”“永余”“夭余”）；陶制乐器：摇响器、陶铃、陶角、陶鼓、陶镛、陶埙；铜制乐器：铜铃、铜鼓、钟、铙、镛、鑮；二，周秦时期的音乐：周代的礼乐制度：君主八佾，诸侯六佾，大夫四佾，士用二佾。佾指古代乐舞的行列。关于佾有两种解释：一，每佾固定为八人；二，人数与八佾相同，如八佾每佾八人，六佾每佾六人等。音乐教育：对象：贵族子弟，即世子和国子。“乐”的学习内容：乐德、乐语和乐舞。乐德：“中、和、祗、庸、孝、友”；阅读会员限时特惠7大会员特权立即尝鲜乐语：“兴、道、讽、诵、言、语”；乐舞：六代乐舞为主，如《云门》、《大咸》、《大夏》、《大濩》、《大武》；学习目的：达到统治阶级提倡的“礼乐治国”。六代乐舞：《云门》、《咸池》、《箫韶》、《大夏》、《大濩》、《大武》；前五部参照远古夏商时期音乐。《大武》内容描写周武王伐纣的全过程。采风：是一种为了解民意、完善施政而采取的一种较为积极的举措。采风制度的建立为宫廷提供了大量的优秀民间音乐和歌词，而且为保存先秦时期的民歌作出了不朽的功绩。颂乐：用于天子祭祖、大射、视学及两君相见时等重大典礼时的乐舞。《诗经》里保存了《商颂》、《周颂》、《鲁颂》等三颂。内容大都是史诗性的，带有神话色彩。颂有乐章形式、有乐歌形式、也有纯器乐形式，一般速度较慢。郑卫之音：代表民间俗乐。“郑卫之音”是郑国与卫国一带的地方音乐，它保留了浓郁的商代音乐特色，节奏奔放活泼，音乐优美抒情，风格上与“雅乐”迥然异同。《诗经》分为“风、雅、颂”三部分。荀子曾根据民间歌曲创作了《成相》篇。“成相”就是手持“相”这种乐器作为伴奏的说唱。

中央音乐学院全国钢琴考级曲目分析

中央音乐学院全国钢琴考级曲目分析(七级和八级和九级) 七级A组（1）练习曲车尔尼此曲时十七世纪音乐风格得乐曲。练习时要求颗粒性强，弹性要好，手指转换的地方手臂要放松，转弯的动作要正确，保持严谨的节奏律动。此外还要注意左手根音的写法：第一、三行中左手强调保留四、五指，第二行左手改为跳动的低音写法，在看谱例时要特别认真的分清左手根音中八分音符，二分音符的长度，以便于更好完成低音级进向下的音阶旋律线条，确保旋律的趣味性，另外结尾时要做大的渐弱。七级A组（2）三部创意趣巴赫练习时注意巴洛克时期巴赫的古典风格特点，此曲旋律线不长，每一音符做为一个单位，要求弹奏得有弹性、活泼。声音上弹得不要太重，保持乐曲得流动性。手指触动琴键要把音断开一些弹奏，如用连奏会感觉跟此曲风格不贴切。第一行第三小节得三十二分音符弹得不要太快，要保持全篇三十二分音符和十六分音符得统一性，保证稳定得节奏律动。第五十二页第四行第一小节的左右手旋律互换，如果感觉两手交叉弹奏比较困难，也可以两手互换弹奏。内心感觉是上面的旋律交叉发展下去和下面的旋律交叉发展上来。三十二小节的延长音要保持住，时值要够，不能短促，以确保从容进入尾声。

七级A组（3）回旋曲莫扎特（bB大调奏鸣曲第三乐章）此曲是轮舞式舞蹈的性质，主题多次重复出现的古典作品。在两个主题之间插入一个不同主题的插部，当主题之间插入一个不同主题的插部，当主题出现时要回到原来主题的风格上去。插部（五十三页最后一小节）则在音乐形象上形成一个不同风格的对比段落出现，节奏上要保持统一的节奏律动。音乐形象上的不同表现在于主题比较轻盈、有弹性、力度上弹奏得要轻（p）。插部表现出比较浑厚、雄浑、有力地（f）音量对比。第三插部（五十五页第二行）右手旋律连线得歌唱性与左手断奏（跳音）弹性得律动要做出来。象是两手各自拿一种乐器演奏非常精彩得段落。最后还要第五十六页第一行第三小节开始得巴洛克十七级进式得音乐表现手法。前两小节力度时突强，紧接着两小节是阶梯式得突弱，然后再突强两小节，不是渐强或渐弱。此曲力度上不宜弹得太重，而且多从四小节、八小节为一句大的结构来考虑安排全曲的起程转合关系。七级A组（4）（无词歌）门德尔松门德尔松是十九世纪浪漫主义时期德国学派的代表，此曲短小精悍，是没有配上歌词的歌，要富有歌声加伴奏的想象，注意旋律发展方向，要做出起句、收句的渐强、渐弱，要体会内心感受重旋律的发展。左手伴奏的切分节奏音型弹得要轻，作为一种陪衬声部不能弹得太响，不能影响主旋律正拍得流动感。根音声部是左手主要得声部，这三个声部（高、