论辛弃疾词风格的多样性 (1)

一、辛弃疾的简介

辛弃疾（1140－1207）南宋词人，原字坦夫，改字幼安，别号稼轩，历城（今山东济南）人。出生时，中原已为金兵所占。21岁参加抗金义军，后归南宋,历任湖北、江西、湖南、福建、浙东安抚使等职，一生力主抗金, 在政治、军事上都采取了积极的措施以利国利民。他胸贮万卷，善诗能文，尤以词的成就最高，其词抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责, 是时代的最强音。题材广阔又善化用前人典故入词，风格以雄浑为基调，亦不乏沉郁悲壮、婉约含蓄、缠绵妩媚、闲雅祥和、清丽飘逸的多姿多彩的独特的艺术风格,艺术风格多样，而以豪放为主，热情洋溢，慷慨悲壮，笔力雄厚，与苏轼并称「苏辛」。作品集有《稼轩长短句》，今人辑有《辛稼轩诗文抄存》。

二、辛弃疾词艺术风格形成的原因

他是一个热血沸腾的爱国志士，又是一个叱咤风云的民族英雄，因而作品中始终充满抗金激情，充溢着豪迈奔放之气；辛弃疾在南宋期间力主收复中原，与朝廷中的主和派政见不和，因此一直辗转任地方官吏，不但不被重用，甚至还受到排挤和打击，致使他英雄无用武之地，这种“孤危”的境遇使辛弃疾大失所望，悲愤填胸，不平则鸣，蓄之则发，将其倾入词中，便形成了豪放中兼有沉郁悲壮之气；他隐居江西前后达二十余年，他不断参究佛理道书，以求精神解脱，同时寄情于山水，因而他的作品中也有恬淡清丽、婉约妩媚的词风。然而尽管仕途坎坷屡遭挫折，但他收复中原的信念始终没有动摇，爱国之心至死不变，因而他的作品中充溢着情意真切、千回百转之气。最后词人大呼“杀贼”，带着“谁念英雄老矣，不道功名蕞尔，决策尚悠悠”（《水调歌头》）①的绝望心情含恨而逝。他本想在战场上博取功名，然而历史的错位，只得“笔作剑锋长”（《水调歌头·席上为叶仲冾赋》）转而在词坛上开疆拓土，并在词史上建立起一座丰碑。在辛弃疾的性格中，有作为英雄而为词激昂排宕、不可一世的一面，也有作为一个文人情感丰富细腻的一面,故豪放风格与旖旎情韵，亦各级其能事。稼轩词的丰富多彩和永久价值，便都在这里。

三、辛弃疾词风格的多样性

①袁行霈：《中国文学史》，高等教育出版社，1999年版，第130页。

（一）豪迈奔放

辛弃疾在词的创作上继承苏轼的豪放风格，成为豪放派的代表词人，因此他的词是以豪放为主要风格的，如《破阵子》：

醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却军王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！①上阕想象沙场点兵的壮观景象。“挑灯”的动作点出了夜深人静的时刻，而壮士在万籁寂静中思绪翻涌，无法入睡，只好独自饮酒，醉后仍不能平静，于是挑灯看剑。看来看去，最后终于睡着，却梦见战斗的号角响起，自己就是率领众将的将军，于是一跃而起，准备披挂上阵，要把“醉里”、“梦里”的一切化为现实行动。下阕幻想血战沙场立下汗马功劳。描写将军率领有素的铁骑军队，风驰电掣般奔赴前线，最后凯旋归来的壮举。这首词表明辛弃疾渴望在战场上建立丰功伟绩，将自己的战略才能淋漓尽致的发挥出来。词的上阙主要围绕“壮”字，写抗金部队的盛大军容；下部分写战场作战，将满腔激情推向高峰，“马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊”手持狠有力的弓箭，飞驰战场，英勇杀敌，所向无敌的英雄气概。“了却君王天下事，赢得生前身后名”意味着词人看到了大功告成，踌躇满志，调子轻松而又大气磅礴，词的感情上升到最高点。然而，结句“可怜白发生”笔锋陡转，吐尽壮志难酬的无限感慨，揭示了理想与现实的尖锐对立，抒发了报国有心，壮志难酬看来收复失地的理想是无法实现了。想到由自己化身的将军“醉里挑灯看剑”，梦中驰骋疆场，畅快淋漓，可是面对镜中满头白发的自己，不禁悲从中来。这处境确实“可怜”，可是又有谁来“可怜”他呢？于是作者作下这一首壮词，寄给在军中跟自己一样处境的陈同甫，整首词透露出一种豪迈奔放的悲壮美。辛弃疾词豪迈奔放的风格同时还表现在他用生动的语言展现了雄阔壮大的艺术境界。如“叠嶂西弛，万马回旋，众山欲东。正惊湍直下，跳珠倒溅”、“老合投闲，天教多事，检校长身十万松”（《沁园春·叠嶂西驰》），这写的是上饶西部的灵山风景，而这首词把这里千峰万壑的宏伟气象描写的气势奔腾、豪迈霸气。这里的山峦好象千千万万匹矫健的骏马在广阔的草原上来回奔驰，这就使静止的山活起来了，动起来了！再写近景：这里有飞瀑直泻而下，倒溅起无数晶莹的水珠，犹如数万颗晶莹剔透的明珠弹跳射向四周。高大、葱郁的松树林，多么像等待检阅英勇善战、所向无敌的战士。“望飞来，半空欧鹭，须臾动地鼙鼓。截江组练驱山去，鏖战未收貔虎。”这句词把潮水描写的壮丽雄浑、扩大高原。看着半空翱翔的鸥鹭，刹那间便听到如擂动战鼓般轰鸣的波涛声，只见那汹涌的潮水如千军万马，以排山倒海之势滚滚而来，如激战中奔驰的貔虎似的大队勇士势不可挡。还有英雄形象是“壮岁旌旗拥万夫，锦襜突骑渡江初”(《鹧鸪天》)；景象是“千丈悬崖削翠，一川落日熔金”(《西江月》)等等。作者通过奇丽大胆的想象把自然界中的景物写的大气豪迈，比喻奇特新颖，动静结合，境界壮阔。

①本论文所引用的宋词均来自卢晋、傅德岷：《唐诗宋词鉴赏辞典》，湖北辞书出版社， 2005年版，第510页-537页。

（二）婉约含蓄

在婉约含蓄的风格上，首屈一指的要算辛弃疾的《青玉案》：

东风夜放花千树，更吹落，星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙

舞。蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

词的上阕，描写元宵节之夜灯月交辉、歌舞不休的热闹场面。写灯光，就像一阵春风吹开了千树万树的繁花，姹紫嫣红；而写焰火，像是被风吹落的漫天星斗，纷乱落下犹如雨滴。此人将元宵节的夜景描绘的绚丽纷繁，令人目不暇接。然后接着写入夜之时，佳人们盛装打扮，倾城而出，以至于走过之后满路飘香。最后写歌舞升平、月光流转。这些生动形象的描写使人如临其境，眼花缭乱，然而词人之意并不在于此，这仅仅是一个铺垫，重点则是在下阕。词人“众里寻他千百度”，真是踏破铁鞋无觅处，忽然柳暗花明，“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”。惊喜之情，言无不尽。她不在歌舞之中，也不在灯月交辉的地方，却独自站在远离喧嚣、霓虹的阑珊处，正所谓“北方有佳人，绝世而独立”（《汉书·孝武李夫人传》）①。词人所苦苦寻觅的人，是一个不随波逐流、安于淡泊、宁静致远却甘于寂寞和承受孤独的人。眼前的那些光鲜靓丽、衣着华美的佳人并不是词人想要追寻的人，而是对她情有独钟。就像“出其东门，有女如云。虽则如云，匪我思存”（《诗经·郑风·出其东门》）

②。那灯光、焰火、佳人……而词人是“醉翁之意不在酒”（宋·欧阳修《醉瓮亭记》），注意力都集中在了“那人”身上，一个安于淡泊、远离喧嚣的人。而辛弃疾也是以“那人”来自喻的，他力主抗金却受尽排挤，但他仍矢志不渝，坚持抗战，宁可寂寞的闲居，也不趋炎附势、同流合污。词人就是通过那女子来表达自己的志向和表现自己独立的人格。王国维将这最后四句所描写的意境，比作“古今之成大事业、大学问者”所必须达到的第三种境界，也就是最高的一种境界，“此等语皆非大词人不能到”（《人间词话》③，婉约含蓄之美表现的淋漓尽致。词人在《念奴娇》一词中的侠骨柔情，也是婉约含蓄的一种表现形式：野棠花落，又匆匆过了、清明时节。刬地东风欺客梦，一枕云屏寒怯。曲岸持觞，垂杨系马，此地曾轻别。楼空人去，旧游飞燕能说。闻道绮陌东头，行人曾见，帘底纤纤月。旧恨春江流不尽，新恨云山千叠。料得明朝，尊前重见，镜里花难折。也应惊问：近来多少华发？

上阕说词人故地重游，回忆当年曾与一位歌女在此分别时的情景，然而现在，时过境迁，不知那位女子现在何处。下阕峰回路转，意外的听说这位女子仍在此地，于是心中的那份悸动再次涌上心头，但转念一想，当初那个亭亭玉立的少女，如今或许已经垂垂老矣，白发屡屡。这意外的欣喜并没有让词人高兴起来，反而更是感叹岁月催人老。这首词展现了词人侠骨柔情的一面，虽然拥有“壮岁旌旗拥万夫”的气魄，

①班固：《汉书》，中华书局，2007年版。

②孔子：《诗经》，万卷出版社，2008年版，第93页。

③王国维.：《人间词话》，浙江古籍出版社，2011年版，第19页。

但是儿女情长仍然令男子变得柔情似水。词人不写重逢场面，而写心中忆念，怜其消瘦憔悴，如镜中的花枝。可是岁月流逝，他又深深理解相见不如怀念或相见不如不见的情意，大丈夫敢于直面惨淡的人生，却不敢见昔日的恋人，所谓铁血柔肠，百炼钢也化为绕指柔了。全词风格清新婉约，含蓄委婉，让人回味无穷。

（三）沉郁悲壮

辛弃疾的词风格多样，不仅有豪放的，婉约的，而且还有沉郁悲壮的风格，像他的《永遇乐·京口北固亭怀古》就是典型：

千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否？

此词是词人在任镇江知府时所作，时年六十六岁。上阕写词人登楼远眺，触景生情，从时间角度写江山历史，感慨千古江山依旧，而人事却面目皆非，眼下正是用人之际，天下之大，却无法寻觅到有大作为像孙权一样的英雄，表现了对南宋朝廷深深的讽刺和愤慨。夕阳残照、草树杂生的荒凉街道，是刘裕住过的地方，而当初功绩卓越、气吞万里的他到最后也是如此的凄凉，表达了词人对英雄人物的钦羡和对英雄事业后继无人的感慨。苍凉沉郁的气氛也由浅而深。下阕用典抒情。南宋朝廷长期奉行屈辱求和的政策，致使人民斗志松懈，没有一点抗战的气氛，面对战争不做准备工作，表现了词人对北伐的担忧。最后一句“凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否？”流露出了怀才不遇的悲愤，在无限感慨中结束了全词。这首词叙述、写景、抒情于一体，写的苍凉悲壮，并运用了很多典故，以古论今的词人处于乱世时期，一身才能却无法尽其用，一腔愤恨无处诉说，因此自成一曲慷慨悲歌，沉郁悲壮。都说时势造英雄，然而时势又在作弄英雄啊！陈廷焯赞美这首词说：“句句有金石声音，吾怖其神力”（《白雨斋词话》）①。

（四）刚柔相济

辛弃疾词刚柔相济的风格主要体现在那些抒发作者政治失意的悲伤和怨愤的作品里。如《摸鱼儿》：

更能消几番风雨，匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数!春且住，见说道、天涯芳草无归路。怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。长门事，准拟佳期又误。蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？君莫舞，君不见，玉环飞燕皆尘土。闲愁最苦，休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。

①陈廷焯.：《白雨斋词话》，上海古籍出版社，2009年版。

词的上阕，写惜春、留春而又怨春的复杂感情。“惜春长怕花开早”，世上常人莫不想花早一点开，早些赏玩。但词人不然，怕花开早了，春光也随即逝去，所以宁愿花晚晚的开，缓缓的放，这真是达到了惜春的极致，尽管想挽留住春光的脚步，可是春光却默默不语，仍然悄然而逝，怎能不使人埋怨呢？是春光太过无情了吗？那么多情的还有谁呢？只有屋檐下的蜘蛛网，情深意笃，只有它还整日的费劲功夫要将飞絮粘住，想要留下这春光的最后痕迹。可是蛛丝的力量又能有多大呢？它虽然尽力去粘住飞絮而留住春，又能留的了多久？画檐本是富丽堂皇的建筑，蛛丝则是荒凉残废的标记，此二者结合在一起，不禁让人产生衰败凋零、冷落凄凉之感。不管做什么样的努力，都不能改变春光以逝的结局。这些虽为写景，却象征着南宋王朝的政治局势，虽有一些主战派的爱国志士在不懈地救亡图存，却正像粘染飞絮的蜘蛛网一样，不能留住国家的大好时光的。词的下阕写陈阿娇和汉武帝的故事，陈皇后因失宠被废于长门宫，以白金求司马相如做了一篇赋，以此来讽喻汉皇，挽回旧欢，然而现如今，大文豪的赋也打动不了人心，脉脉之情竟无处诉说。词人并不是妄妇自居，而是表现自己有才遭妒的苦闷，因此接着说，不必效燕瘦环肥，以姿容乞宠，而终归死不得所，也不必因为他人的嫉妒而忿忿不平。整首词，词人用拟人化的手法，把自然现象人格化、感情化，使此词兼具刚健、婉约之风，把刚健寓于婀娜之中，遒劲则穿插于婉媚之间，真可谓刚柔并济。能表现刚柔相济的风格的词还有他的《汉宫春》等。

（五）恬淡清丽

辛弃疾词恬淡清丽的风格主要体现在那些描写田园风光的作品里。如《清平乐》：

茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪。大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼；最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。

这是一首言语清新，充满诗情画意的小令。作者用白描的手法描写农村某一人家的环境和一家老小五口的生活场，这就是一幅着色的农村风俗画。开篇用素描手法，勾出"茅檐"、"溪上"、"青草"，淡淡的几笔便形象地描画出江南农村的特色，为人物的出现安排了广阔的背景。三、四句写词中出现的老夫妻他们讲话的声音带着醉意，愈加显得温柔婉媚，但是等走到他们面前时，才发现说话的已不是什么年轻人，而是白发皤皤的老年人了。从"醉里"，可以看出老年人生活的安详，从"媚好"，可以看出他们精神的愉快。下片集中写这一农户的三个儿子，比较全面地反映了当时农村生活的各个方面，画面在继续扩展。真正的劳力在溪东的豆地里锄草，半大的孩子在编织鸡笼。诗人着力于"小儿"的描绘，共用了两句，占全词四分之一篇幅。"溪头卧剥莲蓬"形象地刻画出他无忧无虑、天真活泼的神态。这首词具有浓厚的农村生活气息，清新优美、朴实安逸，字里行间处处洋溢着作者对农村生活的喜悦之情，客观上反映了作者对黑暗官场生活的憎恶。从作者一生始终关心宋朝恢复大业来看，他向往这样农村生活，因而会更加激起他抗击金兵、收复中原、统一祖国的爱国热忱。另一首恬淡清丽的词是辛弃疾的《西江月》：

明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。

这也是一首清新俊逸、绰约自然的写景词。上阕写黄沙山道夏夜的景物和作者的感受。明月初升，山林顿时变得明亮起来，惊动了在枝上栖息的山鹊和蝉；清风吹拂，把它们的叫声送到夜行人的耳中；田野间弥漫着稻花的香气，水中的青蛙不断地鸣叫；一路上都可以听到出来纳凉的人们在谈论着今年的丰收。词人在夜行中见到、听到这一切，他内心的喜悦是可想而知的。这些描写在艺术上也是很动人的。从一方面看，词人正是用农村夏夜里特有的声音蝉鸣、鹊啼、蛙叫、人声来渲染欢乐的气氛；从另一方面看，这些声音又全都是从夜行人的听觉中反映出来的，他能清晰地听到这一切，反过来又表现了夏夜的寂静，就如“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”（南朝梁·王籍《入若邪溪》），寓静于动，能够引起读者丰富的想像。下阕描摹黄沙道上风云变幻、林密路曲的美景。乌云骤起，月光消失，天边只剩下几颗暗淡的星，田野变得昏暗了。当词人走到山前时，雨点飘落下来，他知道骤雨将至，想要找个地方避雨。说来也巧，当他急急忙忙转过溪头时，一眼就看到了他过去曾经见过的那家茅店，依然在社林旁边。不用说，词人这时的心情是何等欣慰呀!这首词写的是作者在山乡夜行中所见所闻，明月清风，惊鹊鸣蝉，稻香蛙声，溪流小桥，构成了江南山乡夏夜一幅优美动人的画面。而贯彻全篇的却是对大自然的热爱和丰收的喜悦，作者善于抓住夏夜山乡的特点，又理解农民对丰收的渴望，加上笔调轻快，语言优美，音节和谐，显得朴实自然，悠然而起，使人读了这首词仿佛身临其境，馀味无穷，一种恬淡清丽的感觉油然而生。

四、辛弃疾对词的贡献

在两宋词史上，辛弃疾的作品数量最多，成就、地位也最高。就内容境界、表现方法和语言的丰富性、深刻性、创造性和开拓性而言，辛词可以说是空前绝后的。在内容境界上，开拓了词的意境，他注重从人物的行为活动中展现抒情人物的心态和个性形象。因此词中的抒情人物形象丰满鲜活，富有立体感，同时又注重对词的心灵世界的拓展。南渡词人的情感世界已由个体的人生苦闷延伸向民族社会的忧患，辛弃疾继承并弘扬这一创作精神，表现出更深广的社会忧患和个体人生的苦闷。在表现方法上，在以苏轼“以诗为词”的基础上，进而“以文为词”，将古文辞赋中常用的章法和议论、对话等手法移植于词。在语言上，他辛弃疾独创性的用经用史，不仅赋予古代语言以新的生命活力，而且空前的扩大和丰富了词的语汇。继承了苏轼豪放词风，并有所发展，辛弃疾风格以豪放为主，又兼有沉郁悲壮、婉约含蓄、缠绵妩媚、闲雅祥和、清丽飘逸的多姿多彩的独特的艺术风格。在辛弃疾的影响下，同时或稍后的不少词人如辛派先驱张孝祥、辛派中坚陆游、与辛词相近似的陈亮等等都与他有相同或相近的创作风格，文学史上称为辛派词人。

参考文献

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[8]钟振振.词苑猎奇[M],桂林：广西师范大学出版社，2007.

[9]刘熙载撰、袁津琥校注，艺概[M]，北京：中华书局，2009.

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试论苏轼词作的风格多样性 辽宁省鞍山市华育高级中学语文教师王希 摘要：在传统文化中，对苏轼词风格的认识往往以“豪放”评之，我认为这有失于偏颇和简单化，其原因在于仅以几首豪放词来涵盖苏轼词全貌，以偏盖全。我通过对几首苏轼词代表作的评论赏析，说明起词作风格的具体表现，提出苏词体势高妙，时而慷慨豪放，时而清丽委婉，时而飘逸旷达，风格多样，不可一而论之。 关键词：苏轼风格多样豪放旷达婉约 词的历史可谓久远，但直到宋代，才可称“得其时也”。宋朝的政治、经济制度为词的发展提供了千载难逢的机遇。词坛一时名家辈出，各领风骚。而因词风迥异造成的流派之争也便风起云涌，此起彼伏。作为一代文坛名匠，苏东坡的词风，更是被后世的文论家们屡加评论。 明人徐师曾在《文体明辩》中说：“论词有婉约者，有豪放者，婉约者欲词情蕴籍，豪放者欲其气象恢宏。”人们就把宋代的词人分为两派：晏殊，晏几道父子及柳永，秦观，周邦彦，李清照等俱归入婉约一派；苏轼，贺铸，辛弃疾，陆游等归入豪放一类。这种分法虽显简单粗略，但后人却纷纷认同。 纵观古今对苏轼词风的评论，大体有“豪放”，“旷达”，“婉约”等几种说法。其实，对象苏轼这样才华横溢，气质浪漫，个性自由，风格多变的一代文豪，试图用一个词来形容他的词风，那肯定是徒劳的，也是片面的。如果仔细探究一下苏轼的全部词作，使可见苏词风格的多样，有《念奴娇·赤壁怀古》的雄浑豪放，亦有《蝶恋花》》（记得画屏初会遇）的缠绵悱恻，更有《水调歌头》（明月几时有）的超脱旷达等等，不一而足。再基于苏轼执着而不乘张，既能拼搏进取，亦能随遇而安的人生态度，以及挥洒自如的写作态度和变化莫测的诗文技巧。我认为，对苏轼风格应分而论之。 一、苏轼词作风格中的“豪放” 苏东坡之所以被后世众论者尊为“豪放派”之鼻祖，主要还是由于他的一些描写自己的抱负与理想的词作，确实表现了与众不同的慷慨豪迈的气质，领词风转变之先河。 如他创作的第一首豪放词《江城子·密州出猎》，全篇洋溢着一股报国杀敌的豪情，其词在脉脉柔情的传统词风中，敲响了慷慨激昂，纵横奔放的豪迈鼓乐，“回挽雕弓如满月，西北望，射天狼”。给人一种豪气冲天的冲动感觉。另外，如《沁园春·赴密州早行马上寄子田》回忆自己与苏辙少入仕之初，自信“有笔头千字，胸中万卷，致君尧舜，此事何难”的勃勃雄心，《南乡子·旌旗满江湖湖》中季风迂儒，赞扬“帕首腰刀”的勇士，《阳关曲·赠张继愿》中“恨君不取契丹首,金甲牙旗归故乡”的惋惜，都充满高昂豪放的精神，这在唐诗佳处，也不过如此。因而王灼说他：“东坡先生以文章余事作诗，溢而作词，高处出神入天，平处尚临镜笑春，不顾侪辈（1）。便是此意。 二、苏轼词作风格中的“旷达”

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论轼词的创作风格 摘要：在北宋词坛上，轼享有巨大的声誉，轼词的创作风格一直以来也都是学者们重点研究的对象。轼词的创作风格一言以蔽之就是“以诗为词”，具体表现为多样化的题材和独特的创作手法；前人创作传统、儒释道三家结合的思想以及轼曲折的人生经历是词的创作风格形成的原因；词“以诗为词”的创作风格对后世词人也产生了重要的影响。 键词：轼；创作风格；以诗为词；原因；影响 轼是中国词坛上别具一格的作家。轼基于诗词一体的词学观念和“自成一家”的创作主大胆的对词进行了变革并取得了非凡的成就。词的创作风格可以凝练成四个字—“以诗为词”，轼“以诗为词”的创作风格又有具体两方面的体现，即多样化的题材和独特的创作手法；再通过对轼词创作风格形成的原因和其影响的具体分析，进而领略轼旷达的情怀和豁达的人生态度。 一、轼词创作风格的具体体现 在北宋词坛上，轼既继承了前人传统突破了传统樊篱，将诗文革新运动扩大至词的领域，在原有词风的基础上实现了标志性的突破与创新，为词的进一步发展开拓了全新的境界。轼用词这一新型的音乐性文体，表现诗歌原始而古老、历久而弥新的题材，并将赋、比、兴等诗歌手法运用于词的创作，最大限度地挖掘了词的审美潜力，为宋词成为与唐诗比肩的一代文学做出了开创性的贡献。故而，一言以蔽之，轼词创作风格的集

中体现就是“以诗为词”，取词的躯壳而赋以诗的神气。具体体现在以下两点：（一）多样化的题材 轼“以诗为词”的表现手法是他变革词风的主要武器。所谓“以诗为词”，就是以诗之法，运词之意，以诗之器，显词之艺，将诗歌的表现手法移植到词作当中，消解诗词界限，合二为一，达到了诗词一体的艺术效果，进而拓宽了词的表现空间，提升了词的表现能力，词同样可以无事不可写，无意不可入。故而形成了词多样化的题材，无论是豪放词、旷达词还是男女恋情词，都给后人留下了深刻的印象，极具风韵，回味无穷。轼在词创作方面最难能可贵而且也是最具闪光点的一点，就是将自己丰富的人生阅历融入到词的创作当中，这在他多种题材的词作当中都有展现。 1、展现建功立业的豪情 在轼众多的豪放词当中，《江城子·密州出猎》(老夫聊发少年狂)[1]可谓是东坡平生第一快词，整首词塑造了一个英姿飒爽、希望驰骋沙场、杀敌报国的英雄志士的形象。这首词作于熙宁八年（1075），此年轼四十岁，“老夫”是轼的自称，有宦海浮沉的疲惫之意；词的首句充分描述了轼出猎时的装束，“千骑”形容出猎的队伍之盛大，声势之雄壮，此处有夸之语；词的第二句意谓作者自己出猎的勇猛姿势可以像当年权射虎那样。词的下片意在抒情，“酒酣胸胆尚开”意谓胸怀开阔，豪气勃发；“持节云中，何日遣唐？”此句一语中的，意谓不知朝廷何时才能重用自己。此时的轼正在遭受贬谪期间，借此抒发自己的政治抱负，渴望早日得到朝廷重用，展现出想要建功立业的豪情壮志。 如果说《江城子·密州出猎》是东坡平生第一快词，那么《念奴娇·赤壁怀古》可以说是他豪放词当中最具代表性的作品之一，轼的这首词之所以具有永恒的魅力，是因为它完全符合民族文化心理的深层含义。每个人生来都有现实的抱负和人生的寄托，即将自己的存在价值最大限度的放大，彰显自我的存在感，换而言之，就是平凡大众的英

辛弃疾词用典艺术浅探

辛弃疾词用典艺术浅探(转载：来自于互联网) [摘要〕辛弃疾词在宋词乃至整个词史中都占有极索高的地4卜于用典有很大关系.辛弃疾博学多闻，用典信手拈来，触处生奏.经史‘借助历史人物与事件表现自己的苦闷和悲演.他以文为词，常借典故发表议论，触典议为一体。他用典做到了形式多样，花样翻断，使人目不暇接。 「关健词〕辛词;共故，用典艺术 辛弃疾是中国古代词史上的著名词人.其词是两宋词坛上的一座绚丽多姿的艺术峰峦，足以辉摇千古。他的创作，除了使苏轼所开创的豪放词风发扬光大外，在表现手法上也不落案日，勇开新路。仅从用典艺术看，辛词已臻于炉火纯青之境.在现存的六百余首稼轩词中，用典者竟占“六分之五”L}J，所用典故有一千五百多条，可谓蔚然大观。 一、辛词用典庞杂而广泛 辛弃疾出生于官宦之家，自幼受到了良好的家庭教育。他刻苦用功，潜心学业，好读书，善读书，“六艺经传皆通习之”，达到“驰骋百家，搜罗万象”的地步。他博学多闻，用典 于经史子集无所不取。邓广铭《稼轩词编年浅注》对辛词收罗甚全，评说得当。是研究辛词的重要资料，郝青云据之统计辛词的用典，其出于“经”者有179处，出于“史”者有607 处，出于“子”者有441处，出于“集”者1328处，可谓庞杂而广泛。而且辛弃疾对有的著述研读甚深，从中取典甚多，其中，出自于《史记》的有117处.出自《后汉书》的有360处，出自《庄子》的101处，出自杜甫诗的190处，出自苏轼诗的163处.辛弃疾饱学博览，普于摊拾拈取古人旧事、典故和史实，紧扣词盒，精雕细凿，铺排衬砌于作品之中，天然随分，了无痕迹。他“创造性地用经史子等散文中的语汇人词，不仅赋予古代语言以新的生命活力，而且空前地扩大和丰富了词的语汇rCaJ同时.辛词用典甚密，一首词中往往数典并用.或从不同角度说明同一问题，或从同一方面加大育说的力度。如《贺新郎·别茂嘉十二弟》连用了王昭君远嫁匈奴、陈皇后幽居长门、卫庄姜送归妾、李陵长别苏武、太子丹诀别荆柯等数个典故.言人间别离自古多，有一唱三叹之效。其用典旁征博引，多姿多彩，为人钦叹.一首《满江红·席间和弘舍人兼简司马汉章》中有句“天与文章，呀万解、龙文笔力”，虽是称赏他人文章，实乃夫子自道，用以评价辛词，绝不过分。 二、辛词用典多托古喻今 辛弃疾怀有强烈的爱国思想，以气节自负，以功业自许，希望“了却君王夭下事甲点得生前身后名”“破阵子”，但南宋统治者始终施行妥协投降政策，使他迭遭压抑，倍受摧残，金剑沉埋，报国无门，因此其作多抒发爱国情怀，也常抒写其英雄无用武之地的苦闷和悲愤。许多古人古事，对他时有触动，他便常借古人之酒杯.浇自家之块垒。如《满江红·江行.简杨济翁、周显先》用三国时期刽据江东、对抗曹刘的孙权的典故，表达了自己多年来风尘劳碌，事业未成先白头的感慨.抒写了不为朝廷重用的孤愤.黄异《中兴词话》评其“铁心石肠发于词气间，凛凛也”。《八声甘州，戏用李广事，斌以寄之》作于辛氏晚年被废置于上饶时，他读《李广传》.由此引起英雄失意、壮志难酬的慨叹。上片“恨漏陵醉尉”用典，表达对李广受派陵尉欺侮的同情，“桃李无言”则表达对李广的崇敬;下片写自己不甘罢职投闲，而希望像李广那样短衣飞马，谈笑慷概，再以“甚当年，健者也曾闲”聊以自慰，一吐胸中郁塞之气。如此用典，借古讽今之意甚明。他的门生范开为其词集作序.云:稼轩作词“果何惫于耿词哉?直陶写之具耳”，道出辛弃疾的创作动机。所以，辛词以爱国思想和战斗精神为主旋律，即使用典，也必反映他对时事的关注以及无法掩饰的孤苦心境。 三、辛词用典灵活多样 用典乃是“不指明出处地采用古人的语句或故事城幻，这样的采用。实际是一种艺术的再创造。十分讲究技巧。辛弃疾师法古人，又兽于创新，对各种用典之法驾轻就熟，兹举数端:

定稿 试论苏轼词中的“豪放”与“婉约”

试论苏轼词中的“豪放”与“婉约” 内容提要：苏轼是北宋文坛的领袖，也是宋词豪放派的创始人，是公认的豪放派的代表。这是在我们以前学过的教材中经常提到的。虽然他是豪放词派的代表，但是他的词中温婉含情的婉约词作的数量并不少于慷慨激昂的豪放词作的数量。本文主要从苏轼豪放词与婉约词题材突破方面，通过对苏轼的几首代表性的词的分析，展现出苏轼词风的多样，从而使人们可以更清楚的认识了解苏轼。 关键词：豪放；婉约；题材 一、苏轼生平简介 苏轼（公元1037－1101年），北宋杰出的文学家、书画家，眉山（今属四川）人，字子瞻，号东坡居士。宋仁宗嘉祐二年（公元1057年）后苏轼登上仕途，因反对王安石推行新法，自熙宁四年至元丰初期先后被派往杭州、密州、徐州、湖州等地任地方官。元丰二年（公元1079年），因政见不和，被谏官李定等人以讪谤新法罪逮捕入狱，即“乌台诗案”，侥幸获释后被贬黄州充团练副史。哲宗元祐元年（公元1086年）司马光执政，尽废新法，他又激烈反对，特别是反对废除免役法。之后由于统治集团内部的倾轧，他又被一贬再贬，最后远放到儋州（今属海南）。直至元符三年（公元1100年）宋徽宗即位才遇赦北归，建中靖国元年（公元1101年）七月卒于常州。苏轼一生在宦海中浮浮沉沉，心中种种忧愤，都成为其创作的源泉。 二、从苏轼词的题材分析其词风 苏轼最早的词作，按王文诰《苏诗总案》载，为

熙宁五年(公元1072年)所作《浪淘沙》，词句尚为“绮陌香尘”、“槛内群芳”之类，可说是尚在学步欧晏（欧阳修、晏殊）。翌年所作的《行香子·过七里滩》，上下片之结句“过沙溪急，霜溪冷，月溪明”，“但远山长，云山乱，晓山青”，均令人有目不暇给之感，已可混入欧晏词集了。但仍未见苏轼之人格、性格、词格。后年所作的《虞美人·有美堂赠述古》：“湖山信是东南美，一望弥千里。使君能得几回来？便使樽前醉倒更徘徊。”堂庑渐大、登临渐高，使用了大字眼、大角度，使用了议论的句式。已可见苏轼豪放洒脱词风的苗头。①真正实现豪放词风创制的，是苏轼随后的知密州时期。当然，苏轼在认识到自己开创了“自是一家”的词作新阶段之后，仍然有婉约之作出现。它说明：有些场合、情景、题材只适合以婉约的风格来表现；有些场景，只有以婉约的手法来表现，才会使听者爱听，读者爱看。婉约词风作为词史上一种成功的形式，已成为了难以取代的存在。 因此，我们解读苏词的风格，不能单纯的把之归结为“豪放”或“婉约”。苏轼的词风，既有“大江东去”的壮阔，“把酒问青天”的豪迈，“挽雕弓射天狼”的雄劲；又有“记得画屏初会遇”的委婉，“十年生死两茫茫”的凄美，“花退残红青杏小”的清新。不论婉约与豪放，均具有很高的艺术成就和审美价值。 本文主要从题材的突破上说说苏轼词中的“豪放”与“婉约”风格。 （一）豪放词题材的突破 明人张南湖在《古今词话》中对“豪放”的解释为“气象恢宏”，并首推苏轼为豪放词代表。苏轼开创的豪放词，冲破了“以词为艳科”的藩篱，而“以诗

苏轼诗词艺术特色

苏轼诗词艺术特色 苏词在词史上占有特殊地位，为词的的开拓了新天地。苏轼以其奔放的才情，将词笔深入到社会生活的各个方面，诸如怀古记游、写景咏物、亲情友谊、田园风光以及参禅说理等等，突破词“艳科的”定见，把词的社会功用提到与诗同等的地位，全方位地表现了士大夫文人的生活与精神面貌。苏轼有意突破“诗庄词媚”的界限，以自由挥洒的文笔，定了大量风格豪放之作，开一代新词风。他以诗境诗语入词，形成了苏词“以诗为词”的特点，同时也改变了词完全从司于音乐的地位，使词向独立的抒情诗体方向发展。豪放是苏词的主体风格，而在豪放中时有旷达情怀的流露。代表作如《江城子?密州出猎》、《念妈娇?赤壁怀古》。抒发追求理想、热爱人生的美好感情。如《水调歌头?怀子由》。爱情词与咏物词的风格则以婉约见长。如《江城子?掉亡》、《水龙吟?次韵章质夫杨花词》 苏轼词的内容:

苏轼扩大了词的领域,用词来抒写生活情趣,政治抱负,身世感慨,亲友情谊,农村生活,咏物,谈禅,说理等,无所不宜. 苏轼词的风格 苏轼词以豪放为主,有名的有.在裏描写了赤壁战场的雄奇景色,周瑜,诸葛亮等英雄人物的形象,颢示了对人生的乐观态度和建功立业的抱负.苏轼词虽以豪放为主,但还有清秀,穠丽,温婉,蕴藉的一面,如(莫听穿林打叶声)写得简淡.苏轼词不喜欢雕琢,善於吸收诗句入词,偶然也运用当时漱f语,给人清新朴素的感觉. 特点： 1．开创了豪放词风。 苏轼在婉约之外，大量地创作豪放词，开创了豪放词风，促进了词风的转变。我们一般认为苏轼的豪放词能够借助瑰丽壮伟的意象，恢宏的意境来抒发其慷慨豪情。苏轼豪放的艺术风格表现主要有三： 一是将充沛激昂甚至悲壮苍凉的激情融入词中； 二是在写人、咏景、状物时以慷慨豪迈的意象，飞动峥嵘的气势，阔大雄伟的场面取胜； 三是以奔放雄豪的音调著称。如《江城子·密州出猎》、《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头·明月几时有》等等，均体现出这一风格。 2．以诗为词。 所谓以诗为词，就是将诗的表现手法移植到词中， 3．突破了音律的束缚。

论辛弃疾词风格的多样性

一、辛弃疾的简介 辛弃疾（1140－1207）南宋词人，原字坦夫，改字幼安，别号稼轩，历城（今山东济南）人。出生时，中原已为金兵所占。21岁参加抗金义军，后归南宋,历任湖北、江西、湖南、福建、浙东安抚使等职，一生力主抗金, 在政治、军事上都采取了积极的措施以利国利民。他胸贮万卷，善诗能文，尤以词的成就最高，其词抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责, 是时代的最强音。题材广阔又善化用前人典故入词，风格以雄浑为基调，亦不乏沉郁悲壮、婉约含蓄、缠绵妩媚、闲雅祥和、清丽飘逸的多姿多彩的独特的艺术风格,艺术风格多样，而以豪放为主，热情洋溢，慷慨悲壮，笔力雄厚，与苏轼并称「苏辛」。作品集有《稼轩长短句》，今人辑有《辛稼轩诗文抄存》。 二、辛弃疾词艺术风格形成的原因 他是一个热血沸腾的爱国志士，又是一个叱咤风云的民族英雄，因而作品中始终充满抗金激情，充溢着豪迈奔放之气；辛弃疾在南宋期间力主收复中原，与朝廷中的主和派政见不和，因此一直辗转任地方官吏，不但不被重用，甚至还受到排挤和打击，致使他英雄无用武之地，这种“孤危”的境遇使辛弃疾大失所望，悲愤填胸，不平则鸣，蓄之则发，将其倾入词中，便形成了豪放中兼有沉郁悲壮之气；他隐居江西前后达二十余年，他不断参究佛理道书，以求精神解脱，同时寄情于山水，因而他的作品中也有恬淡清丽、婉约妩媚的词风。然而尽管仕途坎坷屡遭挫折，但他收复中原的信念始终没有动摇，爱国之心至死不变，因而他的作品中充溢着情意真切、千回百转之气。最后词人大呼“杀贼”，带着“谁念英雄老矣，不道功名蕞尔，决策尚悠悠”（《水调歌头》）①的绝望心情含恨而逝。他本想在战场上博取功名，然而历史的错位，只得“笔作剑锋长”（《水调歌头·席上为叶仲冾赋》）转而在词坛上开疆拓土，并在词史上建立起一座丰碑。在辛弃疾的性格中，有作为英雄而为词激昂排宕、不可一世的一面，也有作为一个文人情感丰富细腻的一面,故豪放风格与旖旎情韵，亦各级其能事。稼轩词的丰富多彩和永久价值，便都在这里。 三、辛弃疾词风格的多样性 ①袁行霈：《中国文学史》，高等教育出版社，1999年版，第130页。

论苏轼词的艺术特征

论苏轼词的艺术特征 苏词在词史上占有特殊地位,为词的的开拓了新天地。苏轼以其奔放的才情,将词笔深入到社会生活的各个方面,诸如怀古记游、写景咏物、亲情友谊、田园风光以及参禅说理等等,突破词“艳科的”定见,把词的社会功用提到与诗同等的地位,全方位地表现了士大夫文人的生活与精神面貌。苏轼有意突破“诗庄词媚”的界限,以自由挥洒的文笔,定了大量风格豪放之作,开一代新词风。她以诗境诗语入词,形成了苏词“以诗为词”的特点,同时也改变了词完全从司于音乐的地位,使词向独立的抒情诗体方向发展。豪放就是苏词的主体风格,而在豪放中时有旷达情怀的流露。 苏词风格的特征:在气魄方面雄奇、博大;在“法度”方面突破陈规,不许泛滥。为了弄清“豪放”一词的含义,我们还可以瞧苏轼自己的一段话:又惠新词,句句警拔,诗人之雄,非小词也。但豪放太过,恐造物者不容人如此快活。一枕得无睡,辄亦得之耳。《东坡续集·答陈季常》)这就是苏轼称赞陈季常豪放词风的话,联系她称赞吴道子的画“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外”的话,可以断言:苏轼心目中的“豪放”,既要能体现“诗人之雄”,酣畅淋漓地抒发为造物主所不容的“如此快活”的感情,又要在“法度”(即一般艺术规律与传统)容许范围内“出新意”、“寄妙理”。 从以上可以瞧出,所谓“豪放”,在气魄方面,它要求雄奇、博大,不允许中正、平庸;在“法度”方面,它既要

求突破陈规,又不允许泛滥无归。 然而,苏词在哪些方面体现了豪放的风格呢？ 第一,突破了“词为艳科”的藩篱,扩大了题材,丰富 了内容。 晚唐、五代文人词发展于歌楼酒宴之中,其主要特征就是“逐弦吹之音,为侧艳之词”,因而被视为“艳科”、“诗余”。词的内容只能写儿女私情、离愁别恨。北宋时期晏殊、张先、欧阳修等词人,几乎毫无保留地承袭了晚唐、五代的词风。其后的柳永,善于用“俚语”与铺叙手法描写病态的中下层市民的生活——尤其就是妓女的生活,词的内容有所扩大,但其基调仍未跳出“艳科”的窠臼。苏轼则一扫靡艳词风,开创豪放一派,正为胡寅《酒边词序》说的: ??及眉山苏氏,一洗绮罗香泽之态,摆脱绸缪宛转之 度,使人登高望远,举首高歌,而逸怀浩气,超然乎尘垢之 外,于就是《花间》为皂隶,而柳氏为舆台矣。 苏轼突破了“词为艳科”的藩篱,把“词”提到了与“诗”并列的地位,凡就是“诗”能表达的内容,多写进“词”里去了,山川景物[如《水调歌头》]。记游咏物[如《浣溪沙》]。感旧怀古[如《沁园春》,《念奴娇》]。惜别怀人[如 《八声甘州》]。述行明志[如《江城子》]等等,都成了苏词的题材。刘熙载说:东坡词颇似老杜诗,以其无意不可入,无事不可言也。”(《艺概》卷四),此语恰到好处地道出了苏词

辛弃疾词的艺术风格及形成原因

辛弃疾词的艺术风格及形成原因 摘要：辛弃疾是南宋杰出的爱国词人，是继苏轼之后又一豪放派的代表人物。辛弃疾词给人的印象往往是豪放悲壮，然而刘克庄曾在《辛稼轩集序》中这样描述其词风：“公所作，大声鞺鞳，小声铿鍧，横绝六合，扫空万古，自有苍生以来所无。其秾纤绵密者，亦不在小晏、秦郎之下。”①由此可见，稼轩词并不是单一的豪放，而是多样化并独具特色的。本文就辛弃疾词的艺术风格进行了解读，并对其风格的形成原因作出探讨，希望使读者能够更加深刻地理解辛弃疾词的艺术特色。 关键词：辛弃疾词；艺术风格；形成原因；影响 辛弃疾(1140—1207)，字幼安，号稼轩居士，历城(今山东省历城县)人，南宋伟大的爱国词人。他与苏轼齐名，并称“苏辛”，历史上与李清照并称“济南二安”。有人曾这样赞美过他：“稼轩者，人中之杰，词中之龙。”②除此之外，辛弃疾一生力主抗金，曾上《美芹十论》与《九议》，条陈战守之策，显示其卓越军事才能与爱国热忱。因此，他的词多抒发力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责。同时他也有不少吟咏祖国河山的作品。总之，辛词是卓异的：“他不仅沿续了苏词的方向，写出许多具有雄放阔大气势的作品，而且以蔑视一切陈规的豪杰气概和丰富的学养、过人的才华，在词的领域中进行了极富个人特色的创造，在推进苏词风格的同时也突破了苏词的范围，开拓了词的更为广阔的天地。”③ 一．辛弃疾词的艺术风格 辛弃疾继承了苏轼的豪放词风并有所发展，进一步扩大了词的题材，善于陶铸经史子集语言，丰富了词的表现手法与语言技巧，进而形成了以豪放为主又兼有沉郁悲壮、婉约含蓄、缠绵妩媚、闲雅祥和、清丽飘逸的多姿多彩的独特的艺术风格。 1.粗犷豪放，热情洋溢 众所周知，辛弃疾是豪放派的代表人物。因此，辛词的风格也以豪迈奔放为主。辛弃疾词豪迈奔放的风格表现在他用生动的语言展现了雄阔壮大的艺术境界，他的笔下，群山是“叠嶂西弛，万马回旋，众山欲东”(《沁园春》)；潮水是“望飞来，半空欧鹭，须臾动地鼙鼓”(《摸鱼儿》)；景象是“千丈悬崖削翠，一川落日熔金”(《西江月》)，壮丽雄浑；江天是“楚天千里清秋，水随天去秋无际”(《水龙吟》)，阔大高远；英雄形象是“壮岁旌旗拥万夫，锦檐突骑渡江初(《鹧鸪天》)”；战斗场面是“马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊”(《破阵子》)；还有“举头西北浮云，倚天万里须长剑”(《水龙吟》)；“金戈铁马，气吞万里如虎”(《永遇乐》)的壮阔境界。④辛弃疾的词读完往往给人一种亢奋的感觉，这与辛弃疾的爱国热情是分不开的，读他的词仿佛是在听他诉说心中的满腔热忱。 说到豪放词，就不得不提到豪放派的另一个典型代表——苏轼。辛词与苏词存在相通之处，他们的词同样洋溢着豪迈的气息。苏轼的词风对辛弃疾产生了一定的影响。然而两人生活的时代不同，苏轼生活的北宋表面上还算安定，而辛弃疾生活的南宋却是风雨飘摇，战火不断，这就导致了两人在豪放词上的区别。辛 ①刘克庄：《辛稼轩集序》 ②陈廷焯：《白雨斋词话》 ③章培恒/骆玉明：中国文学史，复旦大学出版社，1997年4月第一版 ④韩富军：论辛弃疾词的艺术风格，辽宁师专学报(社会科学版)，2006年第4期

乌台诗案前后苏轼诗词风格的变化

乌台诗案前后苏轼诗词风格的变化 1.阅读下面一首词，然后回答问题。（4分） 江城子?密州出猎 苏轼 老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。 为报顿倾城随太守，亲射虎，看孙郎。 酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨。持节云中，何日遣冯唐？ 会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。 （1）“老夫聊发少年狂”中的“狂”字在整首词中有何作用？ 答： （2）“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”勾勒出了怎样的形象？表达了作者怎样的心态？答： 2、阅读下面一首词，然后回答问题。（8分） 卜算子黄州定慧院寓居作 苏轼 缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。 惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。 （1）、上片开头两句写出了寓居环境的什么特点？（3分） （2）、下片采用的是什么表现手法？写出了作者怎样的思想感情？请结合诗句作简要分析（5分） 3、阅读下面一首词，然后回答问题。（8分） 定风波 苏轼 三月七日①沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。 莫听穿林打叶声，何妨吟啸②且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。 料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。[注]①指宋神宗元丰五年（1082），这是作者贬谪黄州的第三年。②啸：撮口长啸，魏晋者常作此以示洒脱。 （1）古人评苏轼这首词时说，“足征是翁坦荡之怀，任天而动”且“能道眼前景，以曲笔直写胸臆”（郑文焯《手批东坡乐府》）。结合作品简要分析词人是如何“任天而动”的。（4分） 答： （2）古今不同读者对这首词的理解各异，有人认为这首词是“旷达人语”，也有人认为这首词是“归隐人语”。谈谈你对此的理解。（4分） 答： 4．阅读下面的宋词，完成后面的题目(6分) 鹧鸪天 苏轼 林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。 村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。 (1)词的上阕写景，请就作者写景角度的变化作简要分析(2分) (2)总观全词，你看到了一个什么样的人物形象?试作简要分析。(4分) 5、阅读下面一首词，然后回答问题。（8分） 东栏梨花 苏轼 梨花淡白柳色青，柳絮飞时花满城。 惆怅东栏一株雪，人生看得几清明。 （1）诗人为什么见“东栏一株雪”而“惆怅”？请联系全诗作简要分析。 _ （2）有人认为“梨花淡白”与“一株雪”相重复，主张将“梨花淡白”改为“桃花烂熳”。你对这一主张有什么看法？

论苏轼诗词文比喻手法的特色

” “ “ 论苏轼诗词文比喻手法的特色 [文献标识码]A[文章编号]1671-6639(2016)03-0054-04 比喻是一种最常见的修辞手法。比喻的名称，在中国文学 中，最早见于《诗经·大雅·抑》，其文曰：“取譬不远，昊天 不忒。回遹其德，俾民大棘。”[1]比喻手法的运用，起于何 时，已难考证，但在《诗经》中，我们可找到许多运用比 喻手法的例子，如：“白茅纯束，有女如玉。”[2]“有力如虎， 执辔如组。”[3]这样的例子在《诗经》中不胜枚举。因此“比” 这种文学技巧，被后人公认为《诗经》的主要艺术手法之 一。应该说，在《诗经》的成书阶段，即春秋中期，比喻 手法已被当时的文人熟练地运用和掌握了。《诗经》之后， 东汉的郑玄在《周礼·春官宗伯·大师》中给“比兴”作注时引 东汉郑众的话说：“比者，比方于物也；兴者，托事于物。 [4]所谓“比方于物”，即打比方，就是普通的比喻。南朝刘勰 在《文心雕龙·比兴》中谈论“比”时说：“比之为物，取类不 常，或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”[5]其中 “喻于声”、方于貌”， 都是比较直接的相似，是具体对具体， 很简单。而“拟于心”，譬于事”则是从具体到抽象。刘勰对中 国的“比喻理论”有所推进，能注意到这一方面的相似，很有 意义，只是没有进一步探索本体与喻体如何相似。直至宋

代，陈骙《文则》中的“十喻”，才有了更大的发展。陈氏将

“ 比喻分为十种，其中纯粹的比喻有五种：一是“直喻”，就是 带比喻词的，相当于现在所说的明喻。二是“简喻”是省略比 喻词的，现在通称为暗喻。三是“对喻”，现代通称为“引喻”。 四是“类喻”和“详喻”，应该都属于联合比喻，只是一个是并 列的，一个是承接的。五是“博喻”，是一个本体多个喻体[6]。 陈氏对比喻的十种分类虽然有一些不足，但仍然无损他在 “比喻理论”上的贡献，除了其中非比喻成分，其它的分类在 比喻的研究史上都是非常有价值的，具有发凡起例的重要 作用。当代学者陈望道先生在《修辞学发凡》中，专辟一 节“譬喻”。陈先生说：“思想的对象同另外的事物有了类似 点，说话和写文章时就用那另外的事物来比拟这思想的对 象的，名叫譬喻，现在一般称为比喻。”[7]随后，陈先生将 “比喻”分为“明喻、隐喻、借喻”三类，用当代修辞学的方法， 详加论述。陈先生关于“比喻”的阐释，代表了“比喻理论”的 最新发展。综上所述，比喻”这一修辞手法，在中国有很长 的发展历史，对中国文学影响很大。从《诗经》以来，中 国的文人学者在文学创作中都有意识地运用比喻手法。如： “肌肤若冰雪，绰约若处子”[8]：“问君能有几多愁，恰似一 江春水向东流”[9]；“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼” [10]……发展到宋代，中国古代文学达到了巅峰，名家如林， 名作如海，群星灿烂。而在众星之间，有一颗大星，光芒 万丈，譬如北辰，众星拱之。这颗大星，就是一代文宗苏

人教版高中语文必修四第6课《辛弃疾词两首》教案

《辛弃疾词两首》教案 ［南宋］辛弃疾 教学目标 1、知识与技能 了解作者的有关常识及其词作的写作背景，了解辛弃疾词的艺术风格。 2、过程与方法 ①反复品读吟诵，理解词的内容。 ②学习作者用典对比、类比的写作手法，领悟词的内涵。 3、情感态度与价值观 品味重点语句，理解作者所抒发的英雄失意，功业未成的悲愤之情，激励自己的爱国斗志。 教学重点 联系作者的生平及写作背景，体会辛词的内容、艺术魅力、风格及思想感情。 教学难点 典故的运用所取得的艺术效果。 教学方法 诵读、讨论、比较、合作交流探究。 教具准备 ppt课件。 教学时数 2课时。 教学内容与过程 第一课时 一、导入 提到宋词的豪放派向来以“苏辛”并称，辛弃疾继承并发扬光大了苏词的豪放风格，“慷慨纵横，有不可一世之概”（《四库全书总目提要》），其词的豪放风格与其深厚的爱国热情和广阔的社会生活是分不开的。

二、知识预热 1、正字音（见教材和《优化探究》第43页“双基集萃”） 2、辨字形（见教材和《优化探究》第43页“双基集萃”） 3、介绍作者 辛弃疾（1140－1207），南宋词人，字幼安，号稼轩，历城（今山东济南）人。南宋爱国词人。21岁时参加抗金义军，不久即归南宋，历任湖北、湖南、江西、福建、浙江安抚使等职。一生坚决主张抗金，但他所提出的抗金建议均未被采纳，并遭到主和派的打击，曾长期落职闲居于江西上饶一带。 辛弃疾的词多以缅怀故国河山、抒发抗金报国之志和揭露南宋小朝廷的苟且偷安为主题。词的笔势纵横，气势恢弘，境界开阔，形成了豪放、激昂的风格，辛弃疾与苏轼同为豪放派的代表，并称“苏辛”。他继承了苏轼的豪放词风，善于创造鲜明生动的艺术形象，具有浓厚的浪漫主义特色；继承了《诗经》《楚辞》的传统，创造性地运用比兴等象征手法，大量用典，风格多样，善于融诗、辞、歌、赋、经、史入词，善于提炼民间口语入词，给词带来了新鲜、活泼的气息。辛词形成了“稼轩体”的独特风格，把词的容量和表现力都发挥到了极致。《稼轩长短句》是他的代表作。 三、赏析《水龙吟·登建康赏心亭》 （一）指导朗读，整体感知课文 1、听录音，正音。 提示：①把握韵脚，际髻、意、未、气、泪，韵脚均为入声，应读得浑重有力一些。②下阕中有两个问句，一个感叹句，应读出激愤、忧愁、感慨的基调。③全词抒情色彩浓烈，朗读时注意把握。 2、指导学生朗读课文。 （二）赏析探究 《水龙吟·登建康赏心亭》一词，上阕即景抒情，由水写到山，由无情之景写到有情之景，很有层次。下阕直抒胸臆，是一首慷慨沉郁的悲歌，唱出了词人赤心报国的雄心壮志和沸腾的激情，表达了词人请缨无门的愤懑、怨恨和痛苦。

辛弃疾的词特点

辛弃疾的词 辛弃疾（1140-1207），字幼安，号稼轩，著有《稼轩集》，存词600多首。 辛弃疾始终把洗血国耻、收复失地作为自己的毕生事业，并在自己的文学创作中写出了时代的期望和失望、民族的热情和愤慨。在文学创作方面，他把全部精力投入“词”这一更宜于表达激荡多变的情绪的体裁。 辛弃疾在词史上的一个重大贡献，就在于内容的扩大，题材的扩宽。他现存的600多首词，写政治，写哲理，写朋友之情、恋人之情，写田园风光、民俗人情，写日常生活、读书感受，可以说，凡当时能写入其他任何文学样式的东西，他都写入词中。而随着内容、题材的变化和感情基调的变化，辛弃疾的艺术风格也有各种的变化。虽说他的词主要以雄伟奔放、富有力度为长，但写起传统的委婉的词，也十分得心应手。他的许多描写乡村风光合农人生活的作品，又是那样朴素清丽、生机盎然。所以刘克庄《辛稼轩集序》说∶公所作，大声鞺鞳（tangta），小声铿鍧（hong），横扫六合，扫空万古，自有苍生以来所无。其秾（nong）纤棉密者，亦不在小晏、秦郎之下。“这是比较全面也比较公允的评价。 强烈的爱国主义思想和战斗精神是辛弃疾的词的基本思想内容。这首先表现在他的《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》等词中，在这些词作里，他不断重复对北方的怀念，对

抗金战斗的回忆。另外，在《贺新郎·陈同甫自东阳来过年》、《摸鱼儿·淳熙己亥》等词中，他用“剩水残山”、“斜阳正在，烟柳断肠处”等词句讽刺苟安残喘的南宋小朝廷，表达他对偏安一角不思北上的不满。胸怀壮志无处可用，表现在词里就是难以掩饰的不平之情。他擅长的怀古之作中，《水龙吟·登建康赏心亭》、《水龙吟·过南剑双西楼》，面对如画江山和英雄人物，在豪情壮志被激发的同时，也大发英雄无用武之地的感慨。理想与现实的激烈冲突，构成辛弃疾词的悲壮基调。 辛弃疾的词和苏轼的词都是以境界阔大、感情豪爽开朗著称的，但不同的是：苏轼常以阔达的胸襟于超越的时空观来体验人生，常表现出哲理式的感悟，并以这种渗透人生的感悟使情感从冲动归于深沉的平静；而辛弃疾总是以炽热的感情与崇高的理想来拥抱人生，更多地表现出英雄豪情与英雄的悲愤。因此，主观情感的浓烈、主观理念的执著，构成了辛弃疾词的一大特色。

论苏轼词的创作风格

论苏轼词的创作风格 摘要：在北宋词坛上，苏轼享有巨大的声誉，苏轼词的创作风格一直以来也都是学者们重点研究的对象。苏轼词的创作风格一言以蔽之就是“以诗为词”，具体表现为多样化的题材和独特的创作手法；前人创作传统、儒释道三家结合的思想以及苏轼曲折的人生经历是苏词的创作风格形成的原因；苏词“以诗为词”的创作风格对后世词人也产生了重要的影响。 键词：苏轼；创作风格；以诗为词；原因；影响 苏轼是中国词坛上别具一格的作家。苏轼基于诗词一体的词学观念和“自成一家”的创作主张大胆的对词进行了变革并取得了非凡的成就。苏词的创作风格可以凝练成四个字—“以诗为词”，苏轼“以诗为词”的创作风格又有具体两方面的体现，即多样化的题材和独特的创作手法；再通过对苏轼词创作风格形成的原因和其影响的具体分析，进而领略苏轼旷达的情怀和豁达的人生态度。 一、苏轼词创作风格的具体体现 在北宋词坛上，苏轼既继承了前人传统突破了传统樊篱，将诗文革新运动扩大至词的领域，在原有词风的基础上实现了标志性的突破与创新，为词的进一步发展开拓了全新的境界。苏轼用词这一新型的音乐性文体，表现诗歌原始而古老、历久而弥新的题材，并将赋、比、兴等诗歌手法运用于词的创作，最大限度地挖掘了词的审美潜力，为宋词成为与唐诗比肩的一代文学做出了开创性的贡献。故而，一言以蔽之，苏轼词创作风格的集中体现就是“以诗为词”，取词的躯壳而赋以诗的神气。具体体现在以下两点：（一）多样化的题材 苏轼“以诗为词”的表现手法是他变革词风的主要武器。所谓“以诗为词”，就是以诗之法，运词之意，以诗之器，显词之艺，将诗歌的表现手法移植到词作当中，消解诗词界限，合二为一，达到了诗词一体的艺术效果，进而拓宽了词的表现空间，提升了

浅论苏轼词的艺术成就及其贡献

南京财经大学通识选修课课程论文考试（封面） 2013 ——2014 第一学期 课程名称：中国古代文学专题 任课教师：龚世俊 学生姓名： 班级：学号： 论文题目：浅论苏轼词的艺术成就及其贡献内容摘要：

苏轼是中国北宋文学家、书画家。字子瞻，号东坡居士。宋代眉州（今四川省眉山市）人。父苏洵、弟苏辙都是著名古文学家，世称“三苏”。嘉佑进士，任凤翔府签判，主张改革弊政。神宗时反对变法，但在密州、徐州任上抗洪灭蝗，赈贫救孤、颇多政绩。苏轼的词大都抒写仕途坎坷的感慨，也有反映民生疾苦、揭露现实黑暗之作。词风豪迈清新，尤长于比喻。与黄庭坚并称“苏黄”。 苏轼的词题材广泛，记游、怀古、赠答、送别、说理无不入词，对严格的音律束缚也有所突破，促进了词的发展。名作有《念奴娇》、《水调歌头》等，开豪放词派的先河，与辛弃疾并称“苏辛”。 一苏轼词的艺术成就 在苏词以前，北宋前期的词经历了一个重要的过渡阶段，这类词在抒写个人胸襟、拓宽表现领域、丰富艺术技巧方面均直启北宋中期的柳永及其后的苏轼。宋词至柳永而进入了繁荣期，其通俗普及非前代可比，但其词境却嫌狭窄，不过于离愁别绪之外增添了描绘都市的一面，仍未出“艳科”的藩篱。 词至东坡，始有意挣脱传统题材的束缚，把词从花前月下和香软丽蜜中解放出来，建立了新的范式。 (1)扩大表现功能与开阔词境。他将传统的表现女性化的柔美之词扩展为表现男性化的豪情之词，将传统上只表现爱情之词变革为表现性情之词，使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格人性；苏词中也常常表现对人生的思考。他不止一次的浩叹“人生如梦”。所谓“人生如梦”既是指人生的有限短暂和命运的虚幻易变，也是指

苏轼诗词的风格特点分析

苏轼是北宋文坛革新的杰出领袖，也是宋代乃至中国历史上一个全能的文学天才。他在文学理论上强调“文”、“艺”并重，丰富了美学理论；他的文艺散文，以隽婉的风格和流畅的笔调，显示出诱人的艺术境界；他的诗歌思想深邃，技巧纯熟，代表了北宋诗歌的最高水平；在词章创作方面更显示了无以伦比的艺术才华，他“以诗为词”，提高了词的表现力，不仅“一洗绮罗香泽之态”，写下了豪放与旷达的千古绝唱，开创了豪放词派，而且“寄妙理于豪放之外”，把宋词浓丽深婉的特色提升到一个崭新的境界。前人多将苏词归于豪放一派，其实苏词风格是多样化的：既超迈豪放，又至情深婉；既放达深旷，又隽秀清逸。本文仅就其词风的豪放、婉约与清旷进行初步的分析论证。 一、气势恢弘、激情磅礴的豪放风格 苏轼开创了豪放词风，是豪放词的代表，他能够借助瑰丽恢宏的意象来抒发慷慨豪情，将充沛激昂或悲壮苍凉的激情融入词中，并开拓了词的写作范围。 （一）气势磅礴、场景宏阔雄壮 气势恢弘。苏词的豪放词有气势豪迈飞动、场景宏阔雄壮的特点。如：《念奴娇·赤壁怀古》大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。 这是一首著名的豪放词，磅礴的气势、壮美的场景、雄浑的境界，正是豪放词风的体现。词的上片写景，描写赤壁的景色，前三句，仿佛是描述远景，长江水浩浩荡荡，滔天波浪如大浪淘沙，送走了一代风流人物；次三句，描写近景，目光投向赤壁古战场；上片最后两句，是上片景物描写的总结。下片怀古，词人抓住周瑜年轻有为的主要特征，塑造了他雄姿英发的英雄形象，并由此联想到自己华发早生，功业无成，不免产生人生如梦之感。总体来看，这首词从江水的东流，感受到时光的逝去，进而把江山与人物合写，使“江山如画”与“风流人物”都

论苏轼婉约词的新变_廖泓泉

[收稿日期]2007 11 05 [作者简介]廖泓泉(1972 )男,内蒙古财经学院中文系副教授,博士。 2007年11月 内蒙古师范大学学报 (哲学社会科学版) Nov .,2007 第36卷 第6期 Jou r n al of Inn er M ongolia Nor m alU n i versit y (Ph ilosophy &Social Science) Vo.l 36 No .6 论苏轼婉约词的新变 廖泓泉 (内蒙古财经学院中文系,内蒙古呼和浩特0100 ) [摘 要] 苏轼的词作,题材广泛,风格多样而且独特。其婉约词蕴藉深刻、韵味醇厚、风貌崭新。这种美学特点的获得,是基于苏轼对传统婉约词的大胆革新。苏轼对婉约词风的革新,主要表现在三方面,一是在美学追求上化俗为雅;二是雅、艳相济,刚柔并举;三是完成了从 类型化 到 个性化 的转变。 [关键词] 苏轼;婉约词;新变[中图分类号]I 207 23 [文献标识码]A [文章编号]1001 7623(2007)S1 0267 03 苏轼以其不朽词作,丰富了词的题材,雅化了词的格调,拓宽了词的境界,苏轼词作中既有 大江东去 、 老夫聊发少年狂 的慷慨豪放,又有 一蓑烟雨任平生 的超脱旷达,更有 似花还似非花 、 天涯何处无芳草 那样的婉约柔情,在苏轼词作进入成熟期后,其婉约词作又绝无此前花间、柳永诸人婉约词中过分的香软浓艳之气。冯煦为朱孝臧所刻 东坡乐府 作序时指出: 东坡之于北宋,稼轩之于南宋,并独树一帜,不域于世,亦与他家绝殊。世第以豪放目之,非知苏、辛者也。 即以柔婉而言,张炎 词源 认为苏轼某些婉约之词 清丽舒徐,出人意表 甚至为 周(邦彦)、秦(观)诸人所不能到 。苏轼的这类作品,开创出崭新的婉约词风貌,也为传统的婉约词注入了新的活力。苏轼对婉约词风的革新,主要表现在三方面,一是在美学追求上化俗为雅;二是雅、艳相济;三是从 类型化 到 个性化 的转变。 一、在美学追求上化俗为雅 苏轼在密州对词体觉醒之时,正当柳永词作风靡词坛之时。苏轼清醒地认识到 世言柳耆卿曲俗 并把柳词 以俗为美 的审美趣尚称之为 柳七 郎风味 。实质上,柳永词 以俗为美 具体表现在以下几个方面:一是从题材内容上看,柳词多写都会市井百姓生活和他流连青楼歌妓、依红偎翠的经历甚至表现床第之欢;二是在词作里主要塑造青楼歌伎的形象以及她们的生活情感,表现他的猎艳心态;三是大量采用市井俚俗语言。使得柳永的作品雅俗共赏,受到社会各个阶层的激赏, 有井水处皆歌柳词 。但是,柳词因过于香艳、甚至淫亵,从而词的格调鄙俚,被李清照认为 词语尘下 ,韵终不胜。 毋庸讳言,苏轼词作艺术并非是一横空出世便达到临镜笑春、出神入天的高远境界,而是也经历了一个从学习到成熟、自成一家的过程。例如,苏轼在初学作词和初次倅杭之作。 苏轼身为饱学多才而且有高雅德操修养的上层社会士大夫,在文学中创作中,自然就把这种 士格 转化为美学风格高扬。在婉约词的创作上,对 以俗为美 的柳词进行了改造,在美学追求上化俗为雅。具体在作品中表现为:一是在题材内容上变多写社会市井俚俗生活而为多写士大夫文人的高雅情趣;二是变以青楼歌伎为主的词中形象而为大家闺秀为主;三是作品语言上屏弃了市井俚俗语言而为士大夫文人惯用的书面词汇。在中国词史上,苏 267

辛弃疾独特的词作风格

辛弃疾独特的词作风格 摘要］辛弃疾的词作中大都表现了对国家和民族的前途与命运的强烈的忧患意识和责任感，其作品融合刚柔的美学理想和兼备雄奇刚健及深婉雅丽之美的风格特征，他的词作在中国文学史上有重要地位，并影响了后世词人的创作，对我们深入研究我国古代词作也有重要作用。 ［关键词］辛弃疾词作风格雄奇刚健 辛弃疾是南宋最杰出的词人之一，他既有词人的气质，又兼具军人的豪情，爱国主义情怀浓厚。豪放词是他词作中的主导风格，雄奇开阔的境界、生动夸张的语言、悲而不颓的精神，构成其词雄深雅健的风格。更多相关资料、论文写作以及代你写等方法咨询请看我的白-度的号加我，乐意帮忙。在以普通事物为创作内容时，给予词作更深入的内涵，给人一种刚柔相济，摧刚为柔的美感。 一、雄深雅健 辛弃疾独特的词作风格被称为“稼轩体”。其词热情洋溢，慷慨悲壮，笔力雄厚，艺术风格多样，而以豪放为主。辛弃疾词的内容博大精深，风格雄深雅健，确立并发展了苏轼开创的“豪放”一派，而与苏轼并称为“苏辛”。辛弃疾的词中饱含浓烈的奔放的豪情，表达了词人对生活的无比热爱和自身豁达开阔的胸襟，以及为国家建功立业的决心。“东坡之词旷，稼轩之词豪。无二人之胸襟而学其词，犹东施之效捧心也。”虽然同为豪放派词人，但由于个体的成长经历、性格、接受教育的不同，决定了他们词的创作个性和艺术风格的不同。辛弃疾创造出来的词的意境更为雄奇开阔，他生动而夸张的想象更吸引人，如《破阵子?为陈同甫赋壮词以寄之》在词人的笔下，沙场秋点兵被信手拈来，高亢的军威和如火的战斗激情被喷射而出。让人深思与感慨，引人深思，催人奋进。全词结构也有其显著的特点，前后

两片语意贯通，读起来荡气回肠，波澜起伏。全词集中体现了辛弃疾的词风，可以说是辛词的代表之作。表现了作者忧国忧民的忧愁之情，身无报国之门的词人在朋友离去之后，把盏浇愁，内心充满了孤独和忧愁，他抽出宝剑，拨亮油灯，醉眼朦胧中，恍惚回到了当年的战场，少时的作者，英勇无敌，曾率领数十骑于敌营中擒拿叛徒。嘹亮的号角声直冲云霄，辽阔的土地上，士兵们正在分食肥美的烤肉。此时鼓瑟共鸣，反映边塞生活的雄壮的军乐响彻天际。原来战士们正在沙场点兵！这首词有力地表现了报国壮志难酬的悲愤之情。“全诗写‘壮’，基调豪迈高亢，大气磅礴，结尾又融入了悲凉的基调，使词意跌宕起伏，在艺术上具有独创精神。”因而构成了辛弃疾豪放的浪漫主义的艺术特色。而苏轼的豪放风格本身就是其性格的体现，跳荡流溢的奔放中展现着他自由乐观开朗的性格，他把那样自在挥洒的写作态度和变化莫测的篇章结合在一起，形成了他豪迈奔放的艺术风格。相对于苏的豪迈洒脱，辛弃疾给人的感觉是一种慷慨悲壮、激情飞扬之感。 辛弃疾文武双全，从小励志上战场杀敌报国，然而现实让他没能实现理想，人生理想的破灭使他的内心长期压抑，他的词风自然而然是豪迈中带有悲壮，澎湃而又忧思，沉郁而又苍凉。政治理想和现实社会的矛盾，黑暗势力的排挤打压，决定了他的词不能像苏轼那样旷达洒脱。从岁月流逝中他感到了人生的短暂，壮志难酬，他的内心越来越压抑和痛苦，这种痛苦无人诉说，他只有在自己的词作中抒发内心的真实感受。 辛弃疾词作中彰显军人风范，那种勇毅和刚强不是普通人所能表现出来的。像“我最怜君中宵舞，道男儿、到死心如铁！看试手，补天裂。”《贺新郎》，“马革裹尸当自暂，峨眉伐性休重说。”《满江红》等等，无不表现军人特有的豪情壮志，气冲牛斗，并且与那些和自己一样勇于报国的勇士，他给予高度的赞美。他的英雄情怀与现实的绝望交织在一起，大起大落，给人感情上以强烈的冲击。如《永遇乐?京口北固亭怀古》中的上片即景抒情，缅怀历史人物，寄托个人感慨。作者登上北固亭，纵览“千古江山”，凭吊历史遗迹，自然要联想到在这里出现过的建立英雄业绩的孙权和刘裕。面对南宋偏于一隅的现实，作者对孙