当代版画的现状思考

当代版画的现状思考

摘要:中国版画有上千年的悠久历史,起先是作为文化传播的工具,后发展成一门独立的艺术,也就是现在所说的版画,创作版画。开放的大环境,给版画作品提供了充分的展示平台,在这一片大好的形式下,版画创作的成果和弊病都被神通广大的现代传媒放大,并得到充分的显现,本文就当前形势下,对版画的现状提出了自己的看法。

关键词:人文精神技术艺术自律

从上世纪80年代至今,中国版画在二十多年的发展进程中,一方面伴随着失落、痛苦、挣扎、觉醒、自律与希望等种种心理历程,在观念转化、语境变易、视觉革命和本体建设上取得了相当大的发展,版画创作明显呈现出艺术自律性;而另一方面却逐步滑向中国当代美术的边缘,这是一个不容回避的现实。这其中固然有诸多客观因素,但最主要的还是版画自身说起:其一、在大的时代变革与文化转型中,版画发展缺少创新的理论建设与严肃的批评介入,版画创作没有明确的艺术主张与精神导向;其二,版画家的身份意识过于单一,艺术视野相对狭隘,对版画制作技术细节过于迷恋,作品缺少内在的精神涵量;其三,版画学术活动组织方式较为落后,版画展览的运作一直没有摆脱单一模式,艺术主张与学术定位比较模糊,缺少多样化的组织运作,而评奖中的“游戏”规则还遗留着计划经济时代的印记,这无疑降低了版画展览的学术标准与权威,难以引起艺术批评界的广泛关注与社会大众的兴趣;其四,有限的制作技术条件制约了版画向纵深发展。与其他的绘画形式相比,版画对制作的技术要求较高,在版画的创作过程中有时技术占决定性因素,况且不同版种制作的工艺也不尽相同,所涉及的工具材料与设备繁多,因此,艺术家在熟悉版画的制作技术上就需要花费大量的时间,加之版画专业材料的匮乏和印刷设备的简陋,分散了版画家有限的精力,客观上也制约了版画的发展。当下许多概念内涵都在发生着变化,版画的概念也在随着时代的变迁而变化,版画究竟要变成什么样子,或者具有什么特点的画叫版画?至此,构建新型的版画理念,明确中国当代版画的精神走向与文化定位,丰富和拓展先人所制定的版画规则以适应当代版画艺术发展,就显得十分迫切与必要。

版画理念的延伸与发展,须以艺术自律为原点,以独特的版画外显生态为基准,以当代社会主体精神与文化指向为参照,同时吸收其他艺术表现形式的长处,来建构当代版画的理论内核,丰富当代版画的艺术表现力,确立当代版画的内在精神品格与外显风貌。当代版画应既有内在现实的人文观照,也有外部对传统表现语境的超越。只有这两者的有机结合,才能产生具有当代品格的版画力作。艺术作品的意识形态性,决定了其在本质上永远是精神的、观念的存在。任何艺术的发展都必须以人的思想观念表达与情感的寄托为主,版画的发展如果不能摆脱对技术的单一追逐,就难以实现它精神层面的超越,正如贡布里希所说:“整个艺术发展史不是技术熟练程度的发展史,而是观念和要求的变化史。” 就中国当代版画目前现状来看,已不是语言的陈旧,而是精神的失落。因此,建构当代版画理念的第一步便是主体精神架构的搭建,它要求版画家必须从狭隘的“版画圈”跳出来,由对材料和技术的关注转向对人的关注。通过对当代社会现实生活的观察与体验,对当代