如何塑造动画角色(案例)
随着时代的发展，动画片的表现题材、表现形式都呈现出越来越多元化，动画片人物形象的塑造也没有一定之规。像有些给成年观众看的动画片，剧本中的人物性格比较复杂、多层次，更像一般电影中的人物形象的创作手法.比如在前面提到过的《生活中的点点滴滴》，主人公的内心世界就处理得很细腻。
一些艺术短片中，为了表达一定的主题内涵，或者是某种情绪、情感，人物被浓缩为代表特定含义的符号。比如有一部《学走路》的动画短片，一个小孩本来很正常地走路，可是偏偏遇见了形形色色的各种人，军人要他走路趾高气扬，运动员要他连跑带跳……结果最后，小孩反而一瘸一拐地不会走路了。在片中，每一种人物都象征了生活中的某类人群，他们的造型、动作把内在鲜明的个性特征表现出来。
在这里，我们主要谈谈主流的商业动画片中的人物。虽然片中的人物造型变化无穷，性格千差万别，但动画人物存在着共同的剧作特征和创作规律。
在剧本中塑造动画人物，首先要符合影视剧作中人物的共同特性。人物形象鲜明生动.人物性格要有典型性。由于容t上的限制，剧本中的人物形象多为相对集中的一个或一组，他们是矛盾冲突的主体和情节的轴心。这些创作上的基本规律，也是适合于动画剧本中的人物的。
当然，动画人物也有一些区别于电影人物的自身的特性。
闪亮的主人公
主人公的唯一性，是戏剧矛盾的中心。
用“闪亮”这个词，主要是想说明剧中的主要人物要突出、鲜明，强调主人公在剧中的惟一性。
迪斯尼总结过自己的创作经历，他认为：动画片需要一个强烈而有吸引力的中心角色。这里面，“一个”也可能是一组，主要为了说明人物刻画要集中，主要人物要突出。
大多数的商业动画片，都在着力塑造一个主要角色，从动画片的名字就能看得出来，像我们前面提到的《怪物史莱克》、《聪明的一休》、《机器猫》等影片。这样的安排，使这个特定人物的命运线索和故事的起承转合融为一体，影片的笔墨更为集中，人物形象更能够鲜明地突显出来。相对一般的电影电视剧，无论是影院动画，还是系列动画片，它的容量都较小，故事情节也比较简洁，塑造人物就更应该集中发力。所以，在构思动画剧本的时候，一定要
首先明确，哪个人物是你要着力表现的，那么主要的戏剧矛盾、情绪氛围，都要围绕着这个人物展开。
具体来说，怎么让你的主人公更突出呢?
第一，就是戏量的保证。主人公出现在剧情中的时间，肯定会远远多于其他人物，它就像一颗恒星，而其他人物则是环绕它的行星，主次很分明。
第二，更为重要的就是主人公在矛盾冲突中的中心地位。在戏剧矛盾的漩涡中，主人公是否始终是推动剧情最主要、最有力的那股力量。矛盾因他而起，因他而发展变大，最终因他而解决。
动画人物的性格
动画人物的独特性格：类型化的性格和天真的孩子气。
一、剧作中人物性格的含义
在剧本创作中，运用剧作的表现手法对剧中人物性格的各个方面进行文字刻画，是剧作者塑造人物的根本途径。在剧本中，性格就是构成作为情节发展动力的冲突、抵触和差异的基础。
在商业动画片的剧本中，动画人物一般都采用类型化的塑造手法。类型化人物有两方面的特征：首先，人物的个性特征明显，我们往往可以用一、两个词来概括人物性格，观众易于把握。其次，比起现实生活中的人物，类型化人物的性格经过了提炼和夸张，并用生动的细节加以充实，使其更为鲜明。比如说美国动画片《美女与野兽》，影片讲述的是被巫术诅咒的野兽王子和美丽女孩的爱情故事，野兽王子的强悍粗鲁和女孩的智慧优雅形成了鲜明的对比，两人的个性都是来源于现实生活，经过了夸张和提炼，变得更加典型化了。
二、动画片的人物性格塑造：类型化人物
我们先从剧作中人物的分类谈起。戏剧理论家和教育家贝克的《戏剧技巧》中，把剧作中的人物分为三种类型：
第一，概念化人物。“概念化人物是作者立场的传声筒，作者毫不把性格描写放在心上。”
第二，类型化人物。“类型化人物的特征如此鲜明，以至于不善于观察的人也能从他周围的人们中看出这些特征。”这种人物“每一个人都可以用某些突出的特征或与其密切相关的特征来概括”。
第三，个性化人物(Round Character)，也有人翻译作“圆整人物”的。“圆整人物在类型中把自己区别开来，大的区别或者细微的区别。”这种人物具有性格的多侧面和复杂性。他们的性格复杂到无法用简单的话语来概括和分析。
动画片剧本要求故事框架简洁明了，人物形象鲜明突出，这一点在很多成功的动画创作中都有体现。宫崎骏定位自己的作品，只是“一个简单的人说出的简单故事。”迪斯尼一再强调动画需要“生动的、有吸引力的中心人物”。正像我们前面谈到的那样，动画片本身具有单纯、“孩子气的天真”等特点，类型化的人物塑造方式与这些特点很契合。
另外，大多数动画片还是以儿童观众作为受众的主体J_或者说是家庭共享的。面对小观众的理解力，过于复杂多变的人物是他们难以把握的，没有哪个观众会对一个自己搞不明白的角色感兴趣。而类型化的人物是适于小观众理解、把握的。
一、如何塑造类型化的人物
可以分为几个步骤：人物定位;选择提炼“原生”人物;夸张放大人物特点;为人物增加有特色的细节。
首先是定位：你要塑造一个怎样个性的人物?这个人物的基调是什么?肯定要先有一个感性的、概括的想法。这是最具原创性的一部分工作，作者的灵感正体现在这里。一个动画形象之所以能与众不同，决不仅仅取决于他外表的独特型，动作语言的搞怪逗趣儿，实际上这些东西归根结底都来源于人物的定位，定位的独辟蹊径、到位准确，是一个动画人物能够超过其他角色的前提条件。举个例子来说，迪斯尼的米老鼠和唐老鸭，称得上世界最著名的动画形象。他们是动画片里的搭档，都受到观众的热烈欢迎，个性却I哈好形成了鲜明对比：米老鼠理智、纯洁、勇敢，几乎是完美的正面形象。而唐老鸭却性格反复无常、易怒，甚至表现出阴暗的一面。他们的性格及造型各有特色，都有不可替代的独特性，这也是他们能被观众认可的主要原因。一篇文章(人们猜测作者可能是迪斯尼)中谈到：米老鼠现在已经受到限制，因为在公众的印象中它已经被看成男童子军。每当我们让它表演捉弄人、发脾气、闹笑话，都会有无数的人来信骂我们。这就是唐老鸭表现的那样轻松的原因，它是我们的出路，我们可以把不能用于米老鼠的各种想法都用在它身上。
可见，人物的定位对动画人物形象的影响，以及对动画片整体都是起决定性的作用。
其次，就是选择提炼“原生”人物，并对人物特点进行夸张放大。无论你的主角是动物还是植物，或是想像出来的古怪精灵，他们的个性特点、思维逻辑，还是来源于人，所表现的思想内涵也必然是“人性”的某一部分，动画人物的性格也要从真人身上去选择和提炼。现实生活中的人都是多侧面的，性格也复杂多变，而类型化人物，就是要求剧本创作者对人物性格进行简化，选择那些最有典型性、最鲜明、最富有表现力的个性特征。尤其是那些讲述“正邪”斗争的故事，比如《花木兰》、《狮子王》，好人坏人径渭分明，正面角色几乎是完美的，反面角色的性格特征，也在围绕着“邪恶”这个主题设计。
光提炼人物性格特点还不够。我们常常说现实生活过于平淡，不够戏剧化。现实生活中的人，也往往不够典型。通过把某类人物的性格特点集中到一个角色身上，再夸张放大，甚至极端化，人物的形象会变得更加鲜明独特，动画片更是要求人物要夸张。正如迪斯尼说的那样：夸张和幻想就是动画的本性。生活中，我们也会碰到急脾气的人，可像唐老鸭那样几乎不停“呱呱”，遇事就爆炸的个性，就是动画片经过了提炼和夸张，创作的个性化人物。
最后，也是很重要的一步，就是为人物增添性格化的细节。在影视这种表现手法中，我们不可能直接告诉观众：这个人物很善良，那个人物很自私，人物个性要让观众自己去发现。那么，当你为人物设计了某种性格特征之后，就要用细节去表现出来。
天真的孩子气又指什么呢?
与一般商业影片中的类型人物相比，动画中的人物形象在思维和行动方式上，更加单纯明朗，富有想像力。就像迪斯尼说的：带着一种天真的孩子气。我们经常会发现，即使动画中的反面角色，他的邪恶与狡猾也往往是儿童式的，比如称王称霸，自私自利。人物解决问题、处理问题的方式，更是求新求巧，就像孩子总是以“是否有趣”、“是否好玩”为衡量好坏的标准，这种做法是否切合实际需要倒在其次。
最后，再谈谈设计性格的差异来强化人物各自的鲜明特征。就像迪斯尼设计出的米老鼠和唐老鸭这对搭档一样，一部动画片中，不同人物造型、个性、动画特征之间的差异，会使人物各自的特征都更加突出。有时，这种对比还有营造出新鲜逗趣的效果。
比如《猫和老鼠》这部动画片中，猫和鼠这两个人物的独特性就是建立在对比上的。它们本身的造型、性格特征并非独一无二，但由两个这样的人物所组成的人物关系，却是比较新鲜、比较独特的，也容易引发戏剧冲突，产生嚎头和笑料。类似的双人搭档在迪斯尼的许多系列动画片中都会看到，像兔子和猎人。
Flash 8 形状补间动画详解及实例
形状补间动画是Flash中非常重要的表现手法之一，运用它，你可以变幻出各种奇妙的不可思议的变形效果。 本节从形状补间动画基本概念入手，带你认识形状补间动画在时间帧上的表现，了解补间动画的创建方法，学会应用“形状提示”让图形的形变自然流畅，最后，提供了二个实例练手，帮助你更深地理解形状补间动画。 1．形状补间动画的概念 （1）形状补间动画的概念 在Flash的时间帧面板上，在一个时间点（关键帧）绘制一个形状，然后在另一个时间点（关键帧）更改该形状或绘制另一个形状，Flash 根据二者之间的帧的值或形状来创建的动画被称为“形状补间动画”。 （2）构成形状补间动画的元素 形状补间动画可以实现两个图形之间颜色、形状、大小、位置的相互变化，其变形的灵活性介于逐帧动画和动作补间动画二者之间，使用的元素多为用鼠标或压感笔绘制出的形状，如果使用图形元件、按钮、文字，则必先“打散”再变形。 （3）形状补间动画在时间帧面板上的表现 形状补间动画建好后，时间帧面板的背景色变为淡绿色，在起始帧和结束帧之间有一个长长的箭头，如图3-3-1所示。 图3-3-1 形状补间动画在时间帧面板上的标记 （4）创建形状补间动画的方法 在时间轴面板上动画开始播放的地方创建或选择一个关键帧并设置要开始变形的形状，一般一帧中以一个对象为好，在动画结束处创建或选择一个关键帧并设置要变成的形状，再单击开始帧，在【属性】面板上单击【补间】旁边的小三角，在弹出的菜单中选择【形状】，此时，时间轴上的变化如图3-3-1所示，一个形状补间动画就创建完毕。 2．认识形状补间动画的属性面板 Flash的【属性】面板随鼠标选定的对象不同而发生相应的变化。当我们建立了一个形状补间动画后，点击时间帧，【属性】面板如图3-3-2所示。
第2课《月圆月缺—形状补间动画》 教学设计
《月圆月缺—形状补间动画》教学设计 授课人：贺齐 一、教学目标 1 掌握形状补间动画的制作方法。 2 理解帧频含义,能够进行动画基本环境设置. 3 认识到形状补间动画前后两个关键帧中的对象必须是形状,这个是“形状补间动画”的必要条件。 4 掌握选择工具的使用方法。 二、学情分析 本节课是学生学习发lash初探后的第二节课,前面的课学生已经学会了在flash中绘图和逐帧动画等操作。八年级学生对信息技能的接受能力较强,而且有一定的基础,已经具备了一定的自学能力,但也有少部分基础较薄弱的学生需要在老师和同学的帮助下才能完成练习。 三、重点难点 重点:掌握形状补间动画的制作方法。 难点:逐帧动画与形状补间动画的区别。 四、教学过程 4.1 第一学时 【导入】导入新课 教师布置任务 任务一制作一个月圆月缺的逐帧动画。 老师先带领学生总体进行分析制作的要点和过程,老师提示月缺如何绘制。 然后教师演示第一步和第二步,同学观看。 大家一起观看动画,指出如何改进动画,从满月到月牙需要插入多少关键帧既工作量较少又过渡自然? 学生自己动手做动画,观看动画效果,观察使用逐帧动画来制作这个自然界的现象的缺点。 学生思考回答:动画过于跳跃,有些时候不自然.不够细致。 老师通过今天的学习,可以解决动画不连贯的问题。 【讲授】讲授新课 任务二制作月圆月缺形状补间动画。 在两个关键帧之间让动画能够平缓变化的钥匙就藏在“属性”检查器中。
在两个关键帧之间添加了形状补间就好比补充了若干个中间帧的效果,实现了图像由起始关键帧到结束关键帧的平稳变化,这种动画叫作形状补间动画。 任务三制作一个红色的圆变为绿色矩形的动画。 这种由一种图形渐变为另一种图形,在颜色、形状、大小、位置等方面发生改变的动画效果可以通过形状补间动画实现。 1.图形变化 2.颜色变化.3渐变 任务四实现一个类似连续变形的形状补间动画。 使用钢笔工具绘制矩形 教师电子课堂讲授动画环境的基本设置 文档:一个动画文件好比一部电影,根据动画的需要设置舞台尺寸。背景颜色 帧频 帧频:决定动画播放的速度。12fps 场景:一个动画文档可以有若干个场景,每个场景有对应的舞台与时间轴。 【合作探究与测试】幸运砸彩蛋 以小组为单位，分别按砸蛋结果完成不同样式的形状补间动画，比一比，谁最快更好？ 【作业】作业 1、课后任务“自主活动专题一” 2、“专题二使用适当的工具绘图” 五、板书设计逐帧动画 形状补间动画 动画环境的基本设置 六、评价与量化表（见附表）
《形状补间动画》教案
” 1.3 形状补间动画 一、学习者分析 通过前几节课的学习，学生对本章节知识点的掌握程度会表现一定的差异：大部 分学生能顺利完成教师提供的基本任务；部分学生除了能完成教师提供的基本任务外， 还能完成扩展任务，并自行制作自己的“作品；还有一部分学生未能在给定的时间内独 立完成教师提供的任务。因此，教师应在课前开发设计 Flash 在线学习资源网站，使 掌握程度不同的学生能根据自己掌握的情况选择相应的学习内容，提高课堂教学效率。 二、教材内容分析 1、本节的主要内容及在本章中的地位 “形状补间动画” 和上节课所学的“动作补间动画”都是 Flash 制作动画的最基础部 分。这一节课通过“魔术水果”动画的制作，来熟悉绘图工具的使用，学会形状渐变动画 的设置方法；并从中总结了动作渐变动画与形状渐变动画之间的区别及适用范围。 2、教学重点、难点： 重点： ● 形状渐变动画的制作方法； ● 动作补间动画和形状补间动画的不同点； 难点： ● 形状渐变动画的条件； ● 动作补间动画和形状补间动画的不同点； 3、课时安排：1 课时 三、教学目标 1、知识与技能 （1）进一步掌握绘图工具的使用方法；
（2）学会形状渐变动画的制作方法；进一步掌握补间动画的设置方法； （3）了解形状渐变动画的适用条件； （4）了解动作补间动画和形状补间动画的不同点； 2、过程与方法 （1）通过简单几何图形变化的渐变动画操作的掌握，培养学生自学能力和探索创新能力； （2）通过完整的作品动画创作，培养学生以动画方式呈现信息的能力； （3）通过作品欣赏交流，掌握表达个人观点以及与别人交流思想的技巧； 3、情感态度与价值观 （1）通过评价和欣赏动画作品，培养学生的鉴赏能力和审美观； （2）通过完整的作品动画创作，激发学生学习信息技术的兴趣； 四、教学理念和方法 1、开展以教师为主导，学生为主体的自主探究学习模式。 本节课学习内容主要是Flash动画中形状渐变动画这一渐变动画类型的设置方法。由于学生已经通过上一节课的动作渐变动画掌握了渐变动画的原理和方法。因此，本节课教师在教学过程中没必要对所有的知识点逐一讲解，有些内容可以“先学后做”即教师可以简单的讲授后让学生去实践，让学生在实践中去体会，去掌握；有些内容“边学边做”，教师完全可以以“任务”的方式布置给学生，让学生自己通过看书、浏览教师课前准备好的Flash在线学习资源网站等方式自主去探究。学生通过不断地实践，从中不断发现问题、解决问题，并在这一过程中掌握知识，提高操作技能。在整个教学过程中，学生是整个教学活动中的主体，教师在整个教育过程中所担任的是一个组织者、指导者、帮助者的角色。教师在教学过程中应该为学生创造一种有利于他们主动学习和发展的环境和条件，并积极引导学生学习更多的知识。
动画剧本创作教案
教案首页 教学步骤及内容：
新课开始前的“热身” 一、“破冰” 师生互相自我介绍，相互沟通，了解广播电视编导专业的学生对动画艺术、动画剧本创作的基本认知以及对本课程的期望，建立彼此之间的信任关系与和谐氛围。 导入课堂 播放动画片《大闹天宫》片断和电影《可可西里》片断，设问：两部影片，哪一部是动画片？为什么《大闹天宫》属于动画片呢？在学生回答的基础上，简要指出动画片的最基本特点：美术特性。由此导入新课。 讲授新课 一、动画特性 （一）动画的概念 （二）动画特性 1、美术特性 动画的美术特性是区别于真人电影的最主要特征。 （1）造型多样性 事例：PPT展示《老人与海》图片。 法国动画导演雅克·雷米·杰赖德的作品《青蛙的预言》，是一部采用粉笔绘画的影院动画片，色彩清新典雅的手绘风格，让这部动画片充满童真趣味，甚至有人称赞此片为“儿童印象主义”。 事例：PPT展示《青蛙的预言》图片。 （2）画面运动性 2、电影特性 （1）影像表意 事例：PPT展示普多夫金的名言。 事例：PPT展示伏科蒂克的名言。 （2）蒙太奇 事例：PPT展示郑君里名言。 事例：PPT展示水墨动画片《鹿铃》剧作中一个蒙太奇段落： 编剧娴熟地运用蒙太奇自由转换时空的优势，透过“水中倒影”的造型形式，生动地表现了小鹿成长的过程。“鹿角”这一细节地运用，显示出电影蒙太奇“有戏则长，无戏则短”的独特表现力。 事例：PPT展示普多夫金和希区柯克的名言： 电影的特点就是要引导观众连续地注意剧情发展中各种不同要素。实际上蒙太奇是用来强制地、周密地引导观众思想和联想的。 ——普多夫金 电影是把平淡无奇的片断切去后的人生！电影必须有自己的语言，就是把一个现成场面当作一块原料，先加以切割，搞成碎片，再组织成一个有表现力的视觉形体。唯有把动作分解成若干细节，然后加以剪辑，方能迫使观众依次注意每一个细节，并领会其含义。 ——希区柯克 理解普多夫金和希区柯克的名言，有助于加深对电影的蒙太奇手法的认识。 3、假定性 （1）假定性造型 事例：PPT展示《巴巴爸爸》的角色造型。
信息技术 冀教版八年级全一册第一单元教案设计：第二课 创建补间动画
第二课创建补间动画 Flash除了可以创建逐帧动画外，还可以创建补间动画。补间动画又包括形状补间动画和动作补间动画。本课安排了制作“魔幻变形”的动画和制作“孩子捕蝴蝶”的动画两个活动，通过这两个活动，使学生掌握形状补间动画和动作补间动画的制作过程和方法。 本课建议课时1课时。 1.了解形状补间动画： “形状补间动画”是补间动画的一种。在改变一个矢量图形的形状、颜色、位置，或一个矢量图变形成为另一个矢量图的过程中，可以使用形状补间动画。在形状补间动画中，只需创建起始和结束两个关键帧，中间帧则由Flash通过计算机自动完成。在创建形状补间动画时，如果需要对组、实例或位图图像应用形状补间，则必须首先将这些元素进行分离，如果对文本应用于形状补间，则必须首先将文本进行两次分离（有的中文版译为“打散”）处理，使其转换成矢量图。 2．绘制图形——混色器面板的使用： 在第一课中，初步训练了图形的绘制，能够给绘制的图形填充纯色，如果想要填充线性或者放射状颜色，必须懂得混色器面板的使用。关于混色器面板的使用在阅读参考资料“使用“混色器”控制面板设置笔触颜色和填充样式”。3．创建形状补间动画： 在时间轴面板上动画开始播放的地方创建一个空白关键帧或选择一个关键帧并绘制图形，一般一帧中以一个对象为好，在动画结束处创建或选择一个关键帧并绘制另外的图形，再单击开始帧，在“属性”面板上单击“补间”旁边的小三角，在弹出的菜单中选择“形状”，此时，可以看到时间轴上发生了变化——淡绿色背景和箭头，一个形状补间动画即创建完成。如果出现虚线，看看前后两个关键帧上是否存在非矢量图或别的元素，将其删除即可。 4．使用“形状提示” 制作形状补间动画时，有时两个图形变化差异比较大，使用“添加形状提示”会改变这一情况。在“起始形状”和“结束形状”中添加相对应的“参考点”，使Flash在计算变形过渡时依一定的规则进行，从而较有效地控制变形过程。
宫崎骏动画人物的性格塑造研究——汪子洲
题目宫崎骏动画人物的性格塑造研究 姓名汪子洲 2013 年04 月20 日
目录 引言 (2) 一、“宫氏子女”的性格特点 (2) （一）善良勇敢的正面主要角色 (2) （二）富有人性的反面角色 (4) 二、“孩子们”的孕育与诞生 (5) （一）日本历史文化熏陶 (5) （二）使命感的召唤 (6) 三、伟大人格的力量 (8) （一）在人类社会引起的反思 (8) （二）对动漫领域的启示 (8) 四、结语 (9) 参考文献 (10) 致谢 (11)
宫崎骏动画人物的性格塑造研究 汪子洲 西南大学新闻传媒学院，重庆 400715 摘要：宫崎骏是80年代以来日本传统动漫风格的集大成者。他的作品大多主题宏大、意境高远，塑造的人物形象清新自然、个性鲜明。本文独特之处在于没有一开始就站在主题的高度去分析，而是从宫崎骏人物形象的性格特征这一比较基础的角度入手，分三个部分展开。分别是：一、“宫氏子女”的性格特点二、“孩子们”的孕育与诞生三、伟大人格的力量。通过分析研究，本文试图进一步发掘性格塑造在动画作品中的作用，以期为中国动画事业增砖添瓦，并实现本文作为宫崎骏研究资料的写作价值。 关键词：宫崎骏动画；人物性格塑造；启示 Research on the roles’ personalities in Hayao Miyazaki’s animations WANG Zizhou School of Journalism and Communication，Southwest China University，Chongqing 400715，China Abstract:As a master of traditional animation，Hayao Miyazaki has won many international film awards due to his deep thoughts and the roles which have innocent personalities in his works since 1980s．These classic roles make his movies excellent and remembered，giving us a lot of nice memory．This article intends to make a comprehensive view of the roles’ characters in Miyazaki’s movies by referencing and illustrating arguments to find out how important they are to the animation，and what may be useful to Chinese animation career.The structure is as follows：Firstly，the roles’different personalities．Secondly，how were these roles given birth to．Finally，the power of the personalities．What makes it different from other articles is the perspective I choose in roles’characters rather than in the subjects，which is harder to understand．I hope that the article can be helpful to the researches on Miyazaki around the world． Key words：Miyazaki animation；Role character；Enlightenment
动画剧本创作教案
动画剧本创作教案 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
教案首页 注：每四课时填写一份 2012 年 9月 1 日教学步骤及内容：
新课开始前的“热身” 一、“破冰” 师生互相自我介绍，相互沟通，了解广播电视编导专业的学生对动画艺术、动画剧本创作的基本认知以及对本课程的期望，建立彼此之间的信任关系与和谐氛围。 导入课堂 播放动画片《大闹天宫》片断和电影《可可西里》片断，设问：两部影片，哪一部是动画片为什么《大闹天宫》属于动画片呢在学生回答的基础上，简要指出动画片的最基本特点：美术特性。由此导入新课。 讲授新课 一、动画特性 （一）动画的概念 （二）动画特性 1、美术特性 动画的美术特性是区别于真人电影的最主要特征。 （1）造型多样性 事例：PPT展示《老人与海》图片。 法国动画导演雅克·雷米·杰赖德的作品《青蛙的预言》，是一部采用粉笔绘画的影院动画片，色彩清新典雅的手绘风格，让这部动画片充满童真趣味，甚至有人称赞此片为“儿童印象主义”。 事例：PPT展示《青蛙的预言》图片。 （2）画面运动性 2、电影特性 （1）影像表意 事例：PPT展示普多夫金的名言。 事例：PPT展示伏科蒂克的名言。 （2）蒙太奇 事例：PPT展示郑君里名言。 事例：PPT展示水墨动画片《鹿铃》剧作中一个蒙太奇段落： 编剧娴熟地运用蒙太奇自由转换时空的优势，透过“水中倒影”的造型形式，生动地表现了小鹿成长的过程。“鹿角”这一细节地运用，显示出电影蒙太奇“有戏则长，无戏则短”的独特表现力。 事例：PPT展示普多夫金和希区柯克的名言： 电影的特点就是要引导观众连续地注意剧情发展中各种不同要素。实际上蒙太奇是用来强制地、周密地引导观众思想和联想的。 ——普多夫金 电影是把平淡无奇的片断切去后的人生！电影必须有自己的语言，就是把一个现成场面当作一块原料，先加以切割，搞成碎片，再组织成一个有表现力的视觉形体。唯有把动作分解成若干细节，然后加以剪辑，方能迫使观众依次注意每一个细节，并领会其含义。 ——希区柯克 理解普多夫金和希区柯克的名言，有助于加深对电影的蒙太奇手法的认识。
形状补间动画教案
第十七课制作形状补间动画 【教学内容】： “制作遮罩动画”是顺德区教研室编写的《信息技术》七年级下册第二单元第一课的内容，上个课时的内容是制作逐帧动画，逐帧动画是制作动画的基础，给后面的动画形式打下基础，本节课主要制作形状补间动画，包括两个方面的内容：图形变形（图形的大小、形状的变形）；文字变形。 【学生分析】： 学生已掌握逐帧动画的制作，熟练应用工具栏绘制简单图形和线条，了解关键帧、空白关键帧的用法。 【教学目标】： 1、知识与技能 了解制作形状补间动画的原理； 通过制作圆变矩形，学会图形变形； 通过制作“好好学习”变成“天天向上”，学会文字变形； 2、过程与方法 教师演示，学生操作，教师小结； 3、情感态度与价值观 激发学生进一步学好Flash的热情； 【教学重点】： 1、了解制作形状补间的原理； 2、学生操作，制作各种效果的形状补间动画； 【教学难点】： 文字的分离； 【教学方法】： 教学演示、任务驱动； 【课时要求】：1课时； 【教学过程】： 一、复习（3分钟）
简要复习上节课的主要内容，制作逐帧动画，关键帧，空白关键帧，动画的发布、保存、上传。 二、新课导入（5分钟） 使用投影仪放映制作好的图形变形、文字变形；突出Flash的动态效果、变形效果，让学生产生制作动画的欲望。 三、教学示范、学生操作 任务1：制作图形变形（15分钟） 刚才同学们看到由圆形变成方形的动画，如果我们使用上节的逐帧动画制作？好不好制作？ 这节课我们学习一种简单制作这样变形的方法，我们要注意第一帧（圆）和最后一帧（矩形）。与逐帧相比较，形状补间动画仅需要我们设置这两帧。 操作步骤： 第一步：新建动画文件，选择椭圆工作，设置好线条颜色、填充颜色，画圆（按shift键画正圆）。 第二步：单击时间轴第30帧，右击鼠标，选择插入空白关键帧，选择矩形工具，设置好线条颜色、填充颜色，画矩形。（注意图形上面有网状的点）第三步：选择第一帧，点击时间轴上的黑色小圆球，打开属性面板。选择补间方式为形状。 第四步：测试影片，导出动画。 学生动手操作时，及时注意观察学生出现的情况。小结学生在操作过程出现的普遍性的问题。 演示任务2所要做的效果图， 任务2：学生探索制作文字变形、（10分钟） （提示：我们选中的文字是一个整体，与图形相比，是不网格状，可分割的，所以我们要把文字制作成散状的，“修改”-〉“分离”，要操作两次，第一次把文字分开，分成一个文字或字母；第二次才分离成散状的。） 学生动手操作时，及时注意观察学生出现的情况。小结学生在操作过程出现的普遍性的问题。 四、教学总结（2分钟）
flash基本动画制作教案
第7章 Flash 8基础与实例（2）—— 常见动画的制作 知识点： 1、逐帧动画的制作。 2、形状补间动画的制作。 3、动作补间动画的制作。 4、遮罩动画的制作。 5、引导路径动画的制作。 学时分配：2学时 教学内容： 1、逐帧动画的制作。 2、形状补间动画的制作。 3、动作补间动画的制作。 4、遮罩动画的制作。 5、引导路径动画的制作。 教学重点： 1、形状补间动画的制作。 2、动作补间动画的制作。 3、遮罩动画的制作。 4、引导路径动画的制作。 教学难点： 形状补间动画与动作补间动画的区别。 教学方法与手段：讲授法，多媒体展示 教学过程： （一）创设意境，导入新课（设疑法、提问法） 导入： 教师展示几个Flash实例，然后引导学生一个一个亲自动手制作。引入新课程： （二）新课教学（讲解法、提问法、示范法、实验法）
本次课开始学习用Flash制作动画效果，在Flash中共有5种动画形式：逐帧动画、形状补间动画、动作补间动画、遮罩动画、引导路径动画。 逐帧动画的制作 逐帧动画是一种常见的动画手法，它的原理是在“连续的关键帧”中分解动画动作，也就是每一帧中的内容不同，连续播放而成的一种动画。 优点：与电影播放模式相似，适合于表演很细腻的动画，如3D动画、人物或动物急剧转身等效果。 缺点：每一帧的序列内容都不一样，增加制作负担，文件存储容量过大。 一、逐帧动画的概念和在时间帧上的表现形式 在时间帧上逐帧绘制帧内容称为逐帧动画，由于是一帧一帧的画，所以逐帧动画具有非常大的灵活性，几乎可以表现任何想表现的内容。 逐帧动画在时间帧上表现为连续出现的关键帧，如图7-3-1所示。 图 7-3-1 逐帧动画 二、创建逐帧动画的几种方法 1．用导入的静态图片建立逐帧动画 用jpg、png等格式的静态图片连续导入Flash中，就会建立一段逐帧动画。 2．绘制矢量逐帧动画 用鼠标或压感笔在场景中一帧一帧地画出每一帧内容。 3. 文字逐帧动画 用文字作帧中的元件，实现文字跳跃、旋转等特效。 4. 导入序列图像 可以导入gif序列图像、swf动画文件或者利用第三方软件（如swish、swift 3D 等）产生的动画序列。 三、绘图纸功能 1．绘图纸的功能
剖析影视动画作品中角色性格塑造的关键
剖析影视动画作品中角色性格塑造的关键 当你怀着或欣喜或悲伤的情绪走出影厅时，如果情绪来源影片，无论你是被动画片中善良、勇敢的主角所感动，对心狠手辣的反派角色咬牙切齿，为无私奉献却命运坎坷的配角而愤愤不平，还是和好友说到某一角色时就忍不住哈哈大笑时，那么就要恭喜一下这部影片的作者，起码这部动画片是成功的，因为作者所塑造的角色性格成功地在观众的脑海中留下了印象。剖析这些印象，就会发现其来源于片中一个或多个角色性格塑造中角色的行动、语言、思维方式、环境等的展示。而在整个叙事过程中，作者是如何通过角色的表演将角色性格的塑造表达得如此自然、流畅呢？在对作品反复的研究中发现，关键在于把握好角色个性塑造的时间快慢、角色个性的现实和共情性、角色个性的鲜明性。 一、把控时间，快慢得当 在动画片中，角色个性的表演就如同音乐作曲，具有动静对比、强弱力度、浓淡变化、高低起伏、疏密相间、明暗分布、断连流畅、刚柔并进，讲究快慢得当，追求旋律、节奏的自然变化。正如一段激烈的情绪前必定有一段情绪的酝酿，激烈的情绪后应该放缓节奏，出现一个安静的时刻，要给观众的情绪停留片刻，如果画面一味只是“磅磅磅”的步伐或混乱的情绪变化都会让观众一时难以接受，很容易从角色
的情感中脱离出来，而进入到对现实世界经验上判定其是不合理、不真实的反应，这时想要吸引观众的眼球达到感同身受那是不可能的了。 角色的个性表演要连通观众，让观众与角色共同经历那或悲伤、或愤怒、或无助、或孤单的一瞬间。至今还清晰地记得《疯狂动物城》里那段树懒魔性的笑，作者给了树懒一段慵懒的描写，十分形象生动。在见到树懒前，观众一直是跟随着非常情绪化的兔朱迪遇到了紧急的情况，在如此紧急的情况下，作者停下脚步为这样一只在本应该敏捷思维和快节奏的工作速度场所里的树懒的动作却极其缓慢，一个表情变化都能持续上六秒钟，看着让人心痒痒的速度，引发众人的大笑，这样的反差营造了影片的幽默氛围，似乎之前的紧张情绪得到了很大的缓解。在影片结尾时，闪电的再次出场可谓是惊艳，动作缓慢的树懒竟然开着跑车飞驰而过，让人惊讶，但细想他的名字叫“闪电”，似乎又在联盟情理之中。当时我们就自动补脑，它踩上油门到松开油门一定要很长时间，难怪叫闪电呢，而狐尼克说的“闪电神力十万马力”又一次引发观众的哄堂大笑，这样一只树懒的个性特征饱满生动，趣味性果真可以让人笑上半年。观看完影片后，许多人模仿树懒的微笑，在网络上也流传起了这段树懒表情包。 动画在塑造角色个性时要注重时间的把握，需要为角色放慢脚步，捕捉人物细腻而敏感的情绪变化，给角色和观众
Flash形状补间教学设计
《Flash形状补间》教学设计 一、教材分析 Flash形状补间动画是Flash动画中比较重要的动画之一。本节课的教学内容是FLASH的遮形状补间制作，着重于学生对形状、线条两种类型形状补间动画理解以及使用形状补间来制作一个火柴人动画，进一步提升学生动画制作技能水平。 学情分析 学生已学习过使用基本绘图工具和线条、钢笔来绘制作形状与线条，掌握了打关键帧的方法，并对FLASH中关键帧、图层的概念有了一定的了解。本课学生通过实践、探究，掌握FLASH形状动画的制作原理和方法，培养学生的想像力和创新力，培养学生的自主学习能力和探究学习能力。 二、学情分析 职高生普遍学习动机不强、学习目标不明确，有不少学生缺乏远大的理想抱负以及克服困难的毅力，缺乏自主学习的意识，敏感冲动、思维活跃，控制能力不强，痴迷于玩弄手机。 针对学生的特点重点做好引领： （1）帮助学生树立目标，明确学习目的，教学实例贴近学生的年龄性格特征； （2）利用多种手段，结合先进的多媒体设施，想方设法提高学生的学习兴趣； （3）科学合理的规划教学各个环节。 三、教学策略 （1）采用理论与实践的教学模式 紧紧围绕提高学生的各项能力来确定本课知识内容，根据知识点巧妙与手机游戏动画结合，让学生在做中学，学中悟。 （2）降低理论难度，进行概括总结 调整教学内容，从够学、够用为基本原则，由浅入深，由易到难，强调学会、会用、实践应用。 （3）激发学生兴趣 联系实际生活，创设情景教学，让学习内容更走心，让学生在学习中找到共鸣，激发学生热爱学习、热爱生活的热情。 四、教学目标 1.知识与技能 （1）理解形状补间的基本原理； （2）掌握形状、线条的绘制，掌握形状补间动画制作技术； （3）利用形状补间知识，学会形状的变化、位图的变化、火柴人动画的制作； 2.过程与方法
动作对角色性格的塑造
动作对角色性格的塑造 广州大学美术与设计学院 王冬 [摘要]动画是一种表现运动的艺术，大自然中不同的物体运动都有其各自不同的规律、特征和节奏。无论什么动作，总是按照一定的路线，以特定的速度，从空间中的某点运动到另一点。它包括一定的空间以及特定的时间。这是物体运动的基本规律，由此构成了动画运动形式法则的三大要素：时间、空间和速度。这种运动是造就动画作品中角色性格倾向的根本原因，因为有了动作，角色才真正的“动”了起来，才有了鲜活的生命表现力。 [关键词] 动作；性格；节奏
1绪论 动画和电影一样，是一门视听艺术。动画和其他的绘画形式不同的是具有时间特性，这也是把它同绘画，设计，雕塑等静止艺术品区分开来的主要原因，使得它更多的类同于电影。同样它也是一种艺术形式的艺术集合。本论文着重探讨的是动画作品中角色动作因素对其性格的塑造，因动画艺术隶属于影视艺术范畴，故有必要从真人的电影的历史谈起。 影视作品最早的存在艺术形式是无声电影，早期最具有影响力的电影演员莫过于卓别林。想必看过卓别林电影的观众朋友无一不被其夸张的肢体语言逗笑。在早期的无声电影中，能够让观众看懂并理解剧情的办法只有演员的肢体语言了，也就是我们说的动作，类似与今天的哑剧艺术，他完全是靠演员的演出技巧来贯穿的，这对于动作的要求是很高的，台上角色的性格，内心世界都要靠其肢体语言和表情来传达。现如今的动画师要做的工作就是来设计动作以便传递出角色的性格。他们所做的工作就像哑剧演员一样。 或许很多人狭义的认为，动画就是运动的画面，组成连串的故事情节。其实不然，动画之所以称之为动画，并不在仅仅在于其画面是运动的，而恰恰是因为画面中角色的运动。 其实，不同种类的运动都具有内在的规律，同时也会传递出不同的性格倾向。角色作为动画的承载体，必然也与“运动”密切相关。 本文中论述的角色包含人物，动物及非生命体。“动”作为动画的内容和目的，是动画之所以称之为“动画”的根本所在。因此，“动”
动画剧本创作及赏析
优秀动画剧本的成功要素 1.动画剧本要让读者清楚了解作者本意 2.关注画面安排 3.有趣味性的情节讲述故事 4.关注作品的市场价值 剧本创作时的注意事项 1.避免把剧本写成小说剧本—描述画面小说---抒情语句、修辞、心理描写 2.避免不必要的摄像机标注 3.剧本里不宜有太多对话（除非是剧情的需要）---更多用动作表达情意—强烈的画面感和 冲击力 4.故事不应有太多枝节 故事情节坐标 1.外在、内在冲突 2.因果情节、巧合情节 背景与场景的设立 1.时空背景 2.发生场景 3.相关物品或道具 故事大纲 1.重要人物 2.故事背景—氛围 3.故事的骨架 4.故事的结尾 剧本内容结构 1.起—戏的开端 2.承—发展 3.转—高潮 4.合—结局 5.运用倒叙法将起变为合《萤火虫之墓》 6.虚与实的转换《彼氏彼女的故事》 7.虚合接转现实情境---原来只是虚幻《灵异第六感》 8.前合后起的结合正常情况；主角—A—B—C 结合后；主角与AB—胜A—胜B –重 点对C 人物个性的刻画 1.角色自身的表现方式表情、动作、对白、思想、意念、欲望、弱点、优点、好恶 2.把先前设定当成工具，好好利用突出重点要表达的（个性） 3.把自己当演员融入到剧情里面 4.跳出剧情，站在读者的角度看自己的表演 5.其他配角的衬托 制造高潮 1.转折《功夫熊猫》神龙宝典竟是白纸一张 2.深入《僵尸新娘》阴阳婚礼 结尾
对整个剧情做完整交代—检查是否缺少什么 态度与主题 明确态度和主题---要讲述一个什么样的故事—主题要鲜明要贯穿始终 1.主题是否正确 2.是否新颖 3.是否有效地表达出来 人物的内在设定---人物性格与能力的形成 1.人物内在性格 2.人物能力 3.人物家属 4.与家属发生的事及产生的影响 5.人物的社会关系 6.与社会关系发生的事及产生的影响 人物的外在设定---故事发生到结束对人物所表现性格与能力的设定 1.与个角色间的相互关系，对性格的辅助或凸显 2.与其他角色间预计发生的重大的互动或冲突事件，及对角色得性格揭露或改变 3.人物内在设定的部分，将在剧情中如何地揭露或产生转变 人物的形象设定—外部特征、国籍、文化、时代将特点部分加以夸张 人物设定的独特性---习惯、外部特征、能力、口头禅、癖好等 人物设定样例表格 背景设定时空故事长度场景 基本设定姓名。。。。 内在设定 外在设定 形象设定 独特点 个性变化曲线 原创点 联想店 冲突1.人物与人物间的冲突---《宝莲灯》 3.人物自身的内心冲突--《埃及王子》 4.人同自然环境或社会环境间的冲突《老人与海》《种树的人》 表现冲突的方式 1.冲突双方一次一次交锋《葫芦兄弟》 2.冲突一方不断变换为更强大的对手，斗争不断升级《神笔马良》 3.冲突双方，一方步步逼近而另一方不断退让，求妥协忍无可忍最终爆发《哪吒闹海》 4.冲突双方，一方战无不胜；另一方屡战屡败，即将失败时，反败为胜《功夫熊猫》 5.一方永远不败，另一方虽不断换人，不断使用新计策，但总是以失败告终《黑猫警 长》 6.双方角色固定，但进行一次次智慧较量，演绎出不同的小故事《聪明的一休》 7.随着情节的发展，原来的冲突双方发生变化，或强弱互换，或对手互换，或握手言 和《美女与野兽》 故事悬念与角色张力 1.让观众知道一些事而角色不知道
论文：论动画角色塑造要素
编号： 本科毕业论文（设计） 题目：论动画角色塑造要素 系（院）：动画学院 姓名：陈延昊 学号：1035090115 专业：动画 年级：1002ZB 指导教师：张准 职称：讲师 完成日期：2012年4月15号
摘要 三维动画是随着计算机技术不断发展衍生的新兴技术、是一种艺术与技术紧密结合的艺术形式。三维动画是一个比较模糊的概念，三维动画制作的时候一般需要平面软件和三维软件以及后期软件等多方面的电脑软件，最终以立体的视觉形式，又称3D动画。三维动画角色是一部三维动画作品的灵魂,优秀的动画角色凭借其离奇夸张的造型设计、鲜明的性格特征,积极乐观的人生态度以及丰富的人文内涵而深受各个年龄阶层人们的喜爱。 关键词：三维动画；动画角色；角色建模；模型布线 Abstract 3D animation with computer technology continuous development of derivative of the emerging technologies, is a kind of art and technology combining art form. Animation is a relatively vague concept, three-dimensional animation when general need graphic software and three-dimensional software, software and other aspects of the computer software, ultimately to stereo visual form, also known as3D animation. 3D animation role image is a three-dimensional animation work spirit, outstanding animated character with its strange exaggerated modelling design, distinctive personality, positive and optimistic attitude towards life and the rich connotations of the humanities and by all ages of people love. Keywords:three-dimensional animation; animation role; Role modeling;Modewiring
[谈动画故事剧本的创作]动画剧本创作范文
[谈动画故事剧本的创作]动画剧本创作范文摘要：本文以短片NOTE的前期创作设计为参考，分析动画短片故事剧本的创作思路和方法。对于动画短片的创作来说，首先确定要做什么，然后确定短片的表现形式、故事剧本，最后围绕主题，完成前期的设计工作。 关键词：动画故事剧本创作主题影片架构 一部优秀的动画作品，带给人们的不仅是美轮美奂的画面，更多的是一些深层次的思考和无穷的回味。 我很荣幸地成为本届三位动画毕业生的导师，并兼以导演的身份，在大家的共同努力下，最终完成了动画短片NOTE的创作（如图一）。在本次创作指导中，从选择主题、创作剧本到后来的角色、场景设计和色彩设定等一系列前期工作上，逐步引导学生如何去创作，如何在动画中突出主题、诠释内涵、把握动画创作的灵魂。本文将以短片NOTE的前期创作设计为参考，来分析一下对动画短片故事剧本的创作思路和方法。 图一 一、要做什么
对于动画短片的创作来说，首先确定要做什么。 在以往的学生动画作品中，很多作品在完成之后，让观众看了不知所云，看不懂作品中想要表达的内容。我想这样的问题在每个院校的动画专业作品中都会遇到。大多数的学生在创作起初，思想意识只是停留在做动画这一个层面上，对于动画创作的主题、思想等一些更深层次的思考，还很模糊，以致出现上面所提到的看不懂的现象。对于动画专业的学生来说，创作一部动画短片，是一件非常愉悦和激动的事情，这种激情在很多时候被放在了对结果的追求上，从而忽略了对动画主题的体现和诠释。这有些像很多学习素描的初学者一样，把过多的精力放在了绘制明暗的细节上，而忽略了整体和结构。 主题是动画的灵魂。动画中主题的表达是创作者与观众之间的一道桥梁，更是创作思想的一种体现。在动画的创作中，创作者要给观众表达出一种什么样的情绪、什么样的信息，这是我们首先要思考和解决的问题。 从动画的创作种类来看，大体分为实验性动画和叙事动画两大类。院校学生的动画作品一般都属于实验性动画一类。实验性动画可称其为艺术性动画，实验性动画一般以短片为主，具有个体化创作和学术探讨研究的特点。实验性动画包括形式上的实验和内涵方面的探
第5课神奇的变化——制作形状补间动画教学设计
第5课神奇的变化——制作形状补间动画 一、教学目标 1．知识与技能 （1）学会制作图形变形的形状补间动画。 （2）学会制作文字变形的形状补间动画。 （3）初步掌握“文字”工具的使用。 （4）进一步理解关键帧的意义。 2．过程与方法 （1）通过学习“从陶土变青花瓷”的形状补间动画，理解形状补间动画的原理，掌握形状补间动画制作的基本方法，能触类旁通制作其他简单的形状补间动画。 （2）通过学习文字变形的形状补间动画，掌握文字操作的一些基本方法，加深对形状补间动画制作的了解，特别是对象的分离。 3．情感、态度与价值观 （1）培养学生善于分析问题、触类旁通、举一反三的自学能力，培养学生动手操作的实践能力。 （2）激发学生的想象和创作欲望，培养学生敢于探索新事物、不断进取的精神，促进学生相互学习合作交流。 二、教材分析 1．设计思想 本课以“从陶土变青花瓷”这一吸引学生的话题入手，让学生在动手操作、实践的探究过程中，掌握Flash软件最基本动画制作方法之一——形状补间。教材先通过由陶土到茶壶动画的制作，让学生理解基本原理，掌握基本方法，再让学生自己动手完成陶土的其他变形起到了举一反三的作用；文字的形状补间动画，也是Flash软件中最常用的动画，在学习了图形的形状补间之后，再来学习就变得比较简单了，教材中着重解决了文字形状补间动画制作时要进行两次分离这一难点，让学生真正理解形状补间动画的制作要点。 2．学习内容 本节课主要的学习内容包括制作图形和文字的形状补间动画，在学习的过程中使学生理解形状补间动画的原理，学会分离对象的方法，掌握“文字”工具的使用方法。 3．教学重点和难点 重点：制作图形变形的形状补间动画和文字的形状补间动画。 难点：形状补间动画原理的理解，触类旁通制作其他动画。 4.课时要求 建议安排1课时。 三、教学对象分析 通过前面几节课的学习，学生对Flash软件有了一个比较全面的认识，会用绘图工具并能进行元件的创建与修改，会使用外部素材，会制作简单的逐帧动画，了解Flash软件中各种帧的特点，会对帧进行简单操作。学生用Flash软件创作的欲望很强烈，很期望能
maya动画教程：角色基本行走动画
第6章角色基本行走动画 本章将教授制作角色的基本行走动画。角色行走动画可以通过关键帧动画来实现，在制作之前需要分析行走动作，将动作过程中的关键动作提取并在Maya里设置关键帧，通过不同关键帧的过渡来实现行走动画。 本章主要内容： ●行走动作的分析 ●基本行走的循环动画的制作 ●基本行走的动作分析 ●根据动作分析制作关键帧动画 ●修改并调整动画曲线 6.1.行走动作的分析 在一部动画片中，角色行走的动画十分常见，所以掌握角色行走的基本动作规律是非常重要的，也是每个动画师必须掌握的基本技能之一。 所谓基本行走动画，指的是角色在行走过程中不附带任何的感情色彩以及情绪，例如角色负伤行走、背着重物行走、角色心情低落地行走等都属于带有感情色彩的行走。制作行走动画的方法有很多种，本章会为读者提供其中的一种制作方法。 制作角色循环行走的具体步骤如下： 1)步伐的制作； 2)身体重心的制作（身体上下重心以及左右重心转移的交换）； 3)胯部旋转的制作（胯部左右旋转以及侧旋）； 4)胯部以上至胸部旋转的制作（身体的前后旋转、左右旋转以及侧旋）； 5)手臂的弧线摆动以及小臂、手腕跟随运动的制作； 6)头部的制作； 7)细节的调整（脚部以及手指的细节和动画曲线的调整）。 在开始制作之前，首先要对角色行走时身体各个部位的运动规律进行系统地分析。
6.1.1.步伐分析 当一个角色向前行走时，两只脚会以前后交错的方式进行规律性的运动，这样才会使身体保持前后的平衡。与其说是行走，不如说是一连串防止跌倒的控制过程。 行走有不同的节奏，例如轻快的竞走、缓慢沉重的走、大步流星的走，通过节奏上的变化，会产生不同的效果。一个不附带任何情绪的完整的行走一般需要25帧时间，也就是1秒钟。第1帧～第13帧为一步，第13帧～第25帧为另一步。图6-1是角色其中一只脚的运动过程。 图6-1基本行走中脚的运动 6.1.2.身体重心分析 在行走时，由于下肢的运动会导致身体上下的重心产生忽高忽低的起伏变化，有了这种变化，才会使角色产生重量感。在制作过程中，要根据角色的性格和身材来调整上下起伏的幅度。 当角色迈出一步的时候，会有5个关键帧来控制身体上下重心的起伏。它们分别在第1、4、7、10、13帧上。迈出另一步则是在第13、16、19、22、25帧上，如图6-2所示。 图6-2基本行走中身体重心的上下变化
形状渐变动画--教学设计
《形状渐变动画》教学设计 一、学习者分析 通过前几节课的学习，学生对本章节知识点的掌握程度会表现一定的差异：大部分学生能顺利完成教师提供的基本任务；部分学生除了能完成教师提供的基本任务外，还能完成扩展任务，并自行制作自己的“作品”；还有一部分学生未能在给定的时间内独立完成教师提供的任务。因此，教师应在课前开发设计Flash在线学习资源网站，使掌握程度不同的学生能根据自己掌握的情况选择相应的学习内容，提高课堂教学效率。 二、教材内容分析 1、本节的主要内容及在本章中的地位 本节课是广东省教育出版社出版的《信息技术（初中第二册）》第四章第五节。“形状补间动画”和上节课所学的“动作补间动画”都是Flash制作动画的最基础部分。这一节课通过“魔术水果”动画的制作，来熟悉绘图工具的使用，学会形状渐变动画的设置方法；并从中总结了动作渐变动画与形状渐变动画之间的区别及适用范围。 2、教学重点、难点： 重点： l 形状渐变动画的制作方法； l 动作补间动画和形状补间动画的不同点； 难点： l 形状渐变动画的条件； l 动作补间动画和形状补间动画的不同点； 3、课时安排：1课时 三、教学目标 1、知识与技能 （1）进一步掌握绘图工具的使用方法； （2）学会形状渐变动画的制作方法；进一步掌握补间动画的设置方法； （3）了解形状渐变动画的适用条件； （4）了解动作补间动画和形状补间动画的不同点； 2、过程与方法 （1）通过简单几何图形变化的渐变动画操作的掌握，培养学生自学能力和探索创新能力； （2）通过完整的作品动画创作，培养学生以动画方式呈现信息的能力； （3）通过作品欣赏交流，掌握表达个人观点以及与别人交流思想的技巧； 3、情感态度与价值观 （1）通过评价和欣赏动画作品，培养学生的鉴赏能力和审美观； （2）通过完整的作品动画创作，激发学生学习信息技术的兴趣；