零设计：给世界一份情感

零设计：给世界一份情感

我们已在东京、佛罗伦萨、圣保罗、斯德哥尔摩等等城市听到一个的声音：“我们想在设计质量上竞争。”这是所有走过依靠廉价制造品竞争之路的国家不约而同的方向。如今，这也是中国的选择。因此我们2010年后的最后一期：“独家”栏目中依然选择了“设计”这一主题。对设计的可持续性最好的诠释是，无论人类怎样改变世界，后辈然可以看到他们祖辈出生时的环境原貌。

“什么是设计?”

Matteo Thun随手拿起一把刀,这是他新近为双立人设计的木柄刀具TWIN

173l,“这把刀不是设计师设计的,而是由人的习惯设计的。” Matteo用手握住木制刀柄,手指完美地贴合着刀柄上的每一处曲线,“这就是零设计。”在Matteo眼中,一个标志性的“零设计”不需要任何文字表达。实质、纯粹、真诚,这是看待物质本质的方式,也是设计的关键。

这位意大利后现代设计风格的创始人之一,早已与他五年前去世的导师埃托·索托萨斯(Ettore Sottsass)一起被列入世界设计艺术大师的名册。在奥地利求学的学生时代,Matteo师从奥地利表现主义代表画家柯克西卡(OskarKokoschka),深得表现派艺术主张的精髓——绝对性、必然性和直人内心的真实,不受一切外形与自然的束缚 1980年,意大利后现代设计代表人物埃托·索托萨斯召集包括Matteo在内的七名年轻计师共同创立孟斐斯小组,以盂斐斯命名的孟斐斯风格

以其冷酷、神秘、几何线条和感性惹来争议无数,但电被无数人效仿,Matteo从两位大师身:继承的听从心灵驱使和自然召唤的设计思想逐渐定型成为他日后的设计哲学。他们与大工业生产相对抗的激进设计运动构成了对功能主义所倡导的“形式追随功能”的反活动，孟斐斯风格也成为设计艺术史中绕不开的一笔。Matteo说到“形式追随功能”时，随手从桌子上拿起一只杯子，俯下身放在脚边，端详片刻，“这个杯子只是为了喝水而设计，它的设计是为了适应大工业化生产，然后卖出很高的价格，这就是形式追随功能，1980年时的德国就在追求这种设计风格。”功能主义严格的几何造型、单纯追求功能的理性使得设计充满了冷漠感，没有人情味，没有个性，打破了各种不同文化的共生关系，造成设计上的千篇一律。孟斐斯小组决心打破常规，让形式追随心灵，开创一种无视一切的模式和突破所有清规戒律的开放型设计思想，“如果不这么做，人们就会失去

灵魂。你得把最原始的感受用上，用你的眼睛、你的鼻子，用一切可以用的感官去感受，不是为了工业设计，而是为了给世界一份感情。”这种独特的艺术视角很快让孟斐斯的作品成为现代艺术博物馆竞相收藏的对象，代表作之一便是索托萨斯设计的卡尔顿书架，它暗示着设计不仅要有实用价值，更要表达一种文化内涵，成为特定文化系统的隐喻。

是Eco-,不是Ego

“我希望50年后，当人们看到这些建筑、这些产品设计，谈到的不是我，而是我对创新过程的影响。我要的是与生态环境的共鸣而不是自我（eco-not ego）。”“世上再无大师。”Matteo在索托萨斯去世后发出这样的感言。虽然1984年Matteo就离开孟斐斯小组，分别在米兰和苏黎士创建了自己的跨世设计工作室，设计风格已与孟菲斯时期截然不同，但是在他心中，无人可以替代这位大师的设计思想，Matteo的作品依然留有索托斯的痕迹，展示出对新文化及其演变的浓厚兴趣。

“欧洲的学生和美国的学生都没有必要去艺术学校学习，因为没有大师了，他们怎么可能学到顶尖的艺术设计呢？”Matteo说，“真正的大师是从自己身上发现自己，他们受好奇心的驱使，从来不会去复制别人的作品。”

Matteo第一次接触艺术是在三岁那年，妈妈给了他一团陶土，从此他痴迷上了陶瓷艺术，爸爸则在其成长路上引导他像一个企业家那样行事。当Matteo从米兰设计学院建筑系毕业时，他和他的前辈一样，从建筑专业起步，逐步进入产品设计领域。这是因为战后米兰出于保护建筑的目的，所有的房屋只能修缮、不能重建，建筑师们在无业可从的情况下被迫进入产品设计领域，但也因此成就了米兰设计师独一无二的整体设计传统。“我是通才而不是专才——从勺子到城镇我都会设计。”这句艾耐斯特·罗杰斯（Ernesto Rogers）与1952年创造的标语很好地诠释了米兰建筑师的典型工作方法，他们可以在设计一把勺子、一张桌子或是一盏灯的同时也为高楼大厦设计。“我们管这种跨世设计叫做米兰从林。”

在米兰的“丛林”里，极具设计天赋的Matteo三次荣膺欧洲最重要的工业设计奖“Compasso d `Oro”卓越设计奖项，其他大小奖项更是不计其次。Matteo 为illy咖啡设计的广光身浓缩咖啡杯至少引来了250位设计师灵感四溢的再创作，又一次诠释了“形式不追随功能”的孟斐斯风格。可口可乐总部建筑、Hugo

Boss的刚才流线建筑以及数不尽的名胜之地与自然合二为一的建筑，让他成为城市与自然的印记。

Matteo把成功的设计归结于这样一个整体设计概念的运用:建筑需要内部，内部需要产品，产品需要设计师、制造商和使用者。人、建

筑，产品，没有一个部分是可以割裂的。“我们经常试着去创造一种可持续性，这是出于对自然与环境的尊重，无论是1500平方米的饭店还是商务酒店的内部，它们都是我们感官所及的一部分；审美与技术的可持续性凌驾于一切之上。”而对设计的可持续性最好的诠释则是，无论人类怎样改变世界，后辈依然可以看到他们祖辈出生时的环境原貌。

我是个好奇的傻瓜

“如果你出生在高山之上，你会很好奇，你会往山上跑，看山那边有什么；如果你出生在平原地带，你就不会有好奇心。而我出生在半山腰，所以天生具有好奇心，每一步都是为了寻找未知的山峰。”作为一名建筑师，最基本的好奇心甚至可以表现在不停地问石头的特性是什么、水泥的特性是什么、摸上去怎样的感觉

最好，五官在其中发挥着重要的作用，“我不是生来是个建筑师，我生来只是个好奇的傻瓜。”

Matteo把一口锅放到地上，然后指着那口锅问：“你们有谁知道2020年这口锅的设计会是怎样？”有人说，也许返璞归真，回到我们祖母时代的风格，有人说，也许加了自动烘焙的功能。Matteo等人们话音落下，默想片刻，缓缓地说：”给你们我的观点——我们无法预测未来。我只知道一件事，就是我不知道。

这就是我所知道的。但正因为我不知道，我才随时对外界的变化保持好奇。”Matteo对外界的好奇源自对自然之神的敬畏和尊重，除了在工作室，他大部分时间在旅行，在大自然中。周末，他会驱车去瑞士的圣莫里兹（St.Moritz）。从米兰出发开车到圣莫里兹只需要3小时，“每次旅行都像吸了一大口新鲜空气让我精神焕发，激发我的创作灵感。没有一个老师会比自然之神更好，它告诉我们如何绘制设计图，也告诉我们如何尊重文化和自然。”

Matteo对世界各国的本土文化也保持着厚重的好奇心，为了让弱势文化免受工业文明的侵扰，他与在伦敦的一个同事共同发起一个基金，专门帮助喜马拉雅山区的孩子就学。“如果山上没有学校，孩子们就会到城里来，而一旦进入城市，他们就再也不想回去了。”Matteo把学校建设在山上之后，请的老师也来自喜马拉雅上，12岁之前，这些孩子只要学习阅读，12岁以后才让他们用电脑，Matteo 觉得，孩子们对山的情节越重，对山的好奇心就越强，这样才能时代保留住纯粹的山地文化，让后人看到世界文化的本源。“我的好奇心一直在驱使着我寻找未知，如果你问我哪一个作品最好，我说最好的一定是下一个。”

世界变了，设计回归真实

Matteo穿着一套黑色条纹西装，“1930年，意大利以的美国黑帮头子Al Capona 穿的就是这种典型的黑色条纹西装。”Matteo敞开自己的西装，展开袖口、内饰的每一个细节，“看看，80年过去了，什么都没变，这就是经典。”

Matteo对“9·11”之后设计风格的转变感触尤深，“‘9·11’以后以及雷曼兄弟的倒闭彻底改变了时尚，男人不再买衣服。”Matteo指着自己的西装，“这身衣服我已经穿了12年，没有过时，所以没必要买新的。”“9·11”与金融危机这些事件都在影响着Matteo的设计风格。一个细小的变化是,”9·11”之前，人与人之间的距离很远，但“9·11”之后，人们没有了安全感，更需要相互之

间的扶持，纽约人早晨碰面后甚至会主动打招呼，问声：“你好吗？”这种心理上的变化让设计师开始关注安全这一主题，重新回到设计的原点，定义什么是“真实”：真实就是更加注重持久、实用与环保。由此，设计师开始参与作品从设计到成品的完整生命轮回。这一设计思想从意大利发端，继而影响全球的设计风格。“经典与历史有关。我们的设计最求的是持久。”Matteo依然拿起他设计的双立人面具，“10年后你说这个样子会过时吗？不会！因为它满足了人们对实用和功能的需要。这就是持久。”Matteo挥舞着刀，吹起口哨，在空中比划着削苹果的样子，“咻，咻……”

浅析张爱玲作品中的人性

浅析张爱玲作品中的人性 摘要：张爱玲的做作品中对本性对人的本性，人的生存困境以及人类命运这一主题进行了深入的思考，对人性的真相予以解释和还原，人跳不出饮食男女的圈子，因为摆脱不了欲望的支配而必须忍受永恒的悲剧，她在揭示与还原人性真相的同时，又以审美的诗的情感去中和现实的苦难。 关键词：人性欲望真相 在中国现代文学星空中，张爱玲犹如一颗闪亮的流星，虽然只是短暂的从天际划过，但留下的却是永不消失的炫目光芒。张爱玲的祖父张佩纶原是清末名臣，而他的祖母则是李鸿章侄女，父亲属于典型的遗少，母亲是一个时髦的新女性。他的家庭随时没落封建士大夫官僚家庭，但由于生活在一个欧风美雨袭来新文化开始传播的时代，再加上多次外出留洋的母亲的言传身教，也不可能不感受到许多变化的影响。受父亲风雅能文的影响，张爱玲从小就会背唐诗，为了他一些古典文学的启蒙，鼓励了他的文学嗜好。同时也受母亲向往西方文化的影响，生活情趣及艺术品位都是西洋化的。因此作为一个与传统小说有密切血缘关系的作家，张爱玲的教育背景中，既有中国传统的古典文化，文学部分也有夕阳的现代部分。 二十世纪上半叶，中国大部分作家纷纷捕捉时代的影子，致力于“感时忧国”的重大政治题材的作品创作时，张爱玲却孤僻蹊径，开始对人的本性，人的生存困境以及人类命运这一现代文学的中心主题进行思考。人物创造的真实性还必须建立在人性的深刻理解上。过去我们常讲，人是一切社会的总和，其实，人有更复杂的内涵，除了各种社会关系，更有各种自然地，生理的和心里的素质，由此而呈现的人性，必然是极其复杂的。简单的以阶级性取代人性，固然是不可取，就是将人物作为某种单一性格的化身，也会给人不真实的印象。张爱玲正是观察了他所出时代环境的大量人物，才提出了“不彻底人物”的看法。所谓“不彻底人物”，就是不单一，不极端，不回大彻大悟，容易屈服，苟且，他们“虚伪之中有真实，浮华之外又朴素”，虽然不彻底，却又是认真的。这种人物很像我们后来所说“中间人物”，是充斥于凡间生活的“芸芸众生”.张爱玲以一种平民化的心态，对他们给予了有限的肯定，她说他们“可是这时代广大的负荷者”,他们虽然是软弱的凡人，不及英雄有力，但正是这些凡人。比英雄更能代表着时代的总量”。 张爱玲热爱俗世生活，但是他没有沉湎于饮食男女嘈杂浮华的漩涡里，而是对他们进行冷眼“张看”在热气腾腾的场面中，她能透露出他所需要的现代人的精神内核。正如曹雪芹热爱他笔下的丫鬟小姐，但是他并不是玩味他们的悲剧命运，而是通过他们来表达对人性的关怀和洞见，在表现日常生活和人情世故方面张爱玲自觉的吸取了红楼梦的精华，她的创作从起点上说，就完全不同于一般的市井文学。同时张还把冰心丁玲等上一代的神话理想主义的文学观，变成了实实在在对现代人生的一种嘲讽的诉解。她通过女性特殊的观察力和表现手段，来穿透人性本来面目，已达到现代人一种终极意义上的关怀，正是出于对人性近乎透明的考察和认识，她笔下的任务就具有魔种行为逻辑的一致性，其作品中的主人公都坚定不移的把自身的生存作为第一需要和之高目标，当“饮食”受到某种威胁时，甚至连男女都可以不要。他们或为利或为性的目的，上演着一场场“没有明目的斗争”，正是在这没有名目的世俗的斗争中人性的盲目和自私和愚蠢得到了入木三分淋漓尽致的表现。因此张爱玲作品中的故事尽管传奇但最终也会暴露世俗的内容，作品中的人物尽管传奇，但最终会归于人的根本欲望，她笔下人物的形象在人性和兽性之间移动，其行动的价值，为之奋斗的目标超越不了世俗的利和性。张的作品基本围绕着人终究是沉浮于“饮食男女，人之大欲焉”的这一看法而展开，在此过程中，社会道德规范下所谓人的阴暗面表现得如此合情合理，这正是张的小说中最具深层意义的内核和凝聚点。 人性真相的揭露和还原 亚里士多德在《诗学》中说：“怜悯是有一个人遭受不应遭受的厄运引起的，恐惧是由

色彩设计的情感表达

色彩设计的情感表达 作者：xx 来源：《设计》2013年第02期 摘要：色彩是一门独立的艺术，具有独立的艺术审美性，色彩能够使万物生机勃勃，不同的色彩有着不同的情感，不同的色彩能够表达人们心中不同的感受，并能够通过视觉传递表情。色彩是作为形态以外的另一个设计要素，色彩是无可替代的信息传达方式和最富有的吸引力的设计手段之一。色彩在我们的日常生活不同的设计领域中都影响着人们的心情和情绪。 关键词：色彩设计情感表情 色彩是设计中的三要素之一，在视觉上不仅仅是一种美的享受，更是一种向广大消费者传达信息、理念的手段。色彩同文字、图形一样，主要功能是传达信息并且表达自己的情感。色彩设计既要符合视觉审美规律，又应具有鲜明的视觉形象，以便在传递信息时而获得最佳效果。所以说，色彩设计是集传播功能、情感意象于一体的视觉表现符。 1 色彩的基础 在《艺术辞典》中对色彩的概念是这样概括的：色彩是光的特性的延伸，色彩是在色光物体，视觉器官三者之间极其复杂的关系下面产生的一种物理现象。因此说，不同的色彩有着不同的启示作用和暗示力，用以表现画者内心的感受。 色彩由三原色组成，原色就是指无法调制出来的三原色。三原色可以从两个不同角度区分，一种是颜料混合的三原色——红黄蓝；另一种是色光混合的三原色——红绿蓝。通过两种原色相混合后产生的色彩被称为间色，也称之为二次色，包括橙色（红+黄）、绿色（黄+蓝）、紫色（红+蓝）。当两种间色或是三种原色相混合后产生的色彩被称为复色，也可以称之为再间色，这些色彩的纯度都比较低，为灰色调。红色与绿色、蓝与橙、黄与紫等在色相环中任何直径两端相对之色都称为互补色，补色之间混合会产生黑色。 在色彩绘画中，画家往往是借助光学知识进行表现。也就是通常意义上说的固有色、光源色、环境色三种条件色描绘对象。固有色是指物体自身固有的色彩；光源色则是指不同光源发出的强弱不同的光色；环境色即条件色，环境色彩发射在物体上形成的色彩效果。 2 色彩的情感特征表现 色彩不仅仅是为了视觉审美及视觉冲击力，它是具有丰富的感情，具有人类的情感特征。色彩是情感意境营造的第一要素，色彩可以表现喜、怒、哀、乐，也可以表现悲伤、崇高、优美、烦恼、滑稽、美好、痛苦、兴奋、平静等不同的感情。

HR实用文：超级吸引力招聘广告如何撰写

如何撰写出超具吸引力的招聘广告 首先我们来看一个案例 A是某家公司的招聘专员，全面负责公司的招聘工作。公司非常重视人才的引进，也给了不少的费用支持。A也开发了不少的招聘的渠道，所有能用的网络招聘渠道全都开通了，而且还经常性的参加现场招聘会。即便是这样，也没有多少人来公司面试，这让A非常的苦恼。那么问题到底出在哪呢？ 招聘广告是招聘环节当中最基础的一个工作，但是往往就是基础的环节，决定了企业是否可以邀约到更多的求职者到公司参加面试。只有有了大量的候选人参加面试，否则的话，连选择的机会都很少，就更不要说找到优秀的人才了。 那么到底撰写出具有吸引力的招聘广告呢？我们将从以下三个方面来讲解： 一、招聘广告的重要性；二、招聘广告的基本组成部分及撰写技巧；三、如何撰写出具有吸引力的招聘广告； 求职者在选择企业的时候，由于对企业还不是非常的了解，所以判定企业好坏的第一个标准，就是从招聘广告来判断的。我们一起来学习今天课程第一个知识点： 一 招聘广告的重要性 招聘广告最重要的一个核心点就是：招聘广告是用来吸引人才的，而不是用来留人的。招聘广告的写的是否具有吸引力，很大程度上决定了求职者是否会选择去这家企业面试。 先把人才吸引过来，才可以谈面试和筛选的问题。 二 招聘广告的基本组成部分及撰写技巧

1 企业简介 企业简介是求职者了解企业的第一途径，很多HR同学们所在的企业并不是世界500强或者是知名企业，没有知名品牌在背后做支撑。而求职者往往都喜欢把简历投向大企业，相比之下中小型企业就没有了优势。 针对这个问题，主要就是看我们如何去“包装”自己的企业了。 当然这里所说的包装并不是去浮夸自己的企业，而是通过一些方法和技巧，让自己的企业简介更具有吸引力。 方法（1）：我们可以通过数字化来提升企业实力。 比如年产值达到XX万元；公司连续X年获得XX样的称号；公司服务过的客户达到XX万人；市场份额占比X%等等。也可以对未来的发展规划进行数字化描述。比如：公司计划20XX年总产值达到XX万；未来2年内发展XX个分公司等等。 方法（2）：有图有真相。 很多招聘网站、渠道上都是可以上传图片的，只是很多HR同学们不知道，或者没有利用好这一点。文字描述的再好，也不如一张图片来的直观。我们可以上传几张公司优美的办公环境，也可以上传公司活动时候的照片，或者公司新产品的照片等等。

广告设计中情感的表现手法

广告设计中情感的表现手法 广告设计中情感的表现手法 1广告的历史与发展 2常见的广告设计表现手法 无论是语言表达还是画面展示都有诸多不同的手法，同样，一种完整的广告设计也有很多变化多样的手法。但都有一个共同目的——引起观看者的注意，进而产生兴趣，最后传播信息和情感。日常 广告作品的设计中常常会出现一些显而易见的手法，例如：展示、 图解、比较等；也会有一些比较能够引发思考的手法，例如：象征、比喻、反常、拟人等；也有部分设计者利用文学思维中的夸张和幽 默的方式来进行广告的设计。这些常见的广告表现手法有的是直观 传达信息情感，有的则蕴含了设计者、广告主的情绪，需要观赏者 带着一定的思考和感受又或是在一定的场景和心态下来进行理解和 赏析。 2.1幽默手法的情感表现 幽默是一种比较乐于被人们所接受的表达方式。无论是言谈举止还是应用于设计领域的表达，幽默都是能够让观看者印象深刻的一 种方式，平时交谈中会觉得更喜欢“幽默”的人。同样，在广告设 计表现中，设计者也会用一些夸张、置换、反讽的方法，让观看者 抱有微笑，体会画面当中那些含蓄巧妙的信息和理念。幽默的设计 表现手法可以让受众在一种愉悦轻松的`氛围中，不知不觉的接受广 告所要传达的信息。例如乐事薯片的一款视频广告《薯片的魅力》中，两位老态龙钟、鹤发苍苍的夫妻坐在摇椅上，依依不舍的与自 己的孙儿道别，直到一包乐事薯片被撕开，那种清脆的响声，令两 位原本颤颤巍巍的老人瞬间有了活力，争抢着一包美味薯片。期间 发生了各种“小摩擦”，甚至不顾假牙挤掉的“风险”和白头偕老 的“情意”，可爱的画面和小动作让观众忍俊不禁的同时也感受到 了薯片独特的“魅力”。

我们的情感世界优秀教学设计

我们的情感世界 【教学目标】 1．了解丰富多样的情感，体会情感的多样性和复杂性。 2．学会分辨情感与情绪的联系与区别。 3．认识情感的作用，培养学生高尚的情感。 【教学重难点】 1．重点：情感的作用。 2．难点：认识情感与情绪的联系与区别。 【教学过程】 一、情景导入，生成问题。 人非草木，孰能无情。我们每个人的内心都有一个情感世界。关注自己的情感状态，有助于我们健康成长。本节课我们就一起探讨“我们的情感世界”这一话题。 二、自学互研，生成能力。 （一）自主预习。 1．我们通过情感来体验生命、体验生活；同时，情感让我们的内心世界更加丰富。 2．情感与情绪紧密相关，伴随着情绪反应逐渐积累和发展。情感与情绪也有区别。情绪是短暂的、不稳定的，会随着情境的改变而变化；情感则是我们在生活中不断强化、逐渐积累的，相对稳定。 3．与情绪一样，我们的情感也是复杂的。其中，有基础性情感，如安全感；有高级情感，如道德感。 4．情感反映着我们对人和对事的态度、观念，影响我们的判断和选择，驱使我们做出行动。 5．情感与我们的想象力、创造力相关。 （二）合作探究。 探究一：运用你的经验及探究与分享。 1．结合生活实际，选择下面的一个方面，与同学分享自己的真情实感。 交流点拨：如，对祖国的情感：热爱祖国，维护祖国的尊严、荣誉和利益等；对老师的情感：尊敬老师；对同学的情感：珍惜友谊；对动物的情感：关心爱护，等等。

2．学生阅读分享上面探究与分享，探讨： （1）你有过以下情感体验吗？ 正义感、胜任感、责任感。 交流点拨：学生据实回答即可。 （2）除了上述情感体验，你在生活中还有过哪些情感体验？ 交流点拨：归属感、荣誉感、安全感、敬畏感，等等。 3．学生阅读分享下面探究与分享，探讨： （1）上述古诗词表达了怎样的情感？ 交流点拨：关心民生、关爱社会、热爱祖国、爱的情感，等等。 （2）在古诗词中，你还可以找到哪些丰富的情感表达？ 答：如，举头望明月，低头思故乡；谁言寸草心，报得三春晖，等等。 探究二：探究与分享。 1．回顾你的成长经历，让你体验深刻的情感有哪些？ 交流点拨：学生据实回答即可。 2．你现在最希望获得哪些情感？你会用怎样的方式表达你的情感需要？ 交流点拨：学生据实回答即可。 探究三：探究与分享及阅读感悟。 1．学生阅读分享“我与张老师的故事”探讨： 交流点拨：学生据实回答即可。 “我”对张老师的情感有哪些变化？这些变化对“我”学数学有什么影响？ 交流点拨：“我”对张老师的情感经历了从害怕到喜欢的变化。这些变化让我逐渐喜欢数学，学数学的兴趣越来越浓。 2．学生阅读分享著名科学家钱学森的获奖感言，领悟其中的道理。 探究四：探究与分享“我对妈妈的情感”，探讨： 1．在上面的情境中，“我”对妈妈的情感发生了怎样的变化？ 交流点拨：从小时候的依赖妈妈到青春期渴望独立，摆脱妈妈的“束缚”，再到成年后，体会到妈妈的艰辛及对妈妈的挂念。 2．为什么会发生这些变化？ 交流点拨：因为情感伴随着我们的生活经历不断积累、发展，在生活经验的不断扩展中，我们的情感才可能更加丰富、深刻，我们的情怀才可能更加宽广、博大。 （三）拓展空间：

张爱玲的一生

张爱玲的一生 绢子 张爱玲是２０世纪中国文学史上一位充满传奇色彩的作家，她的小说大多写的是上海没落淑女的传奇故事，她把自己的小说集也命名为《传奇》，而她的身世本身也是一部苍凉哀婉而精彩动人的女性传奇。 张爱玲生于１９２０年９月３０日，（比鲁迅小３９岁，比老舍小２１岁，比曹禺小１０岁），卒于１９９５年（终年７５岁），祖籍河北丰润，生于上海，原名张英。 张爱玲的祖父张佩纶原是清末的著名大臣，而她的祖母李菊耦则是慈禧心腹中堂李鸿章之女。可到了她父母一代，家道已然完全败落。父亲属于遗少型的少爷，母亲则是一个时髦的新女性。３岁时张爱玲随父母生活在天津，有一个短暂的幸福童年。受父亲风雅能文的影响，张爱玲从小就会背唐诗，给了她一些古典文学的启蒙，鼓励了她的文学嗜好。同时也受母亲向往西方文化的影响，生活情趣及艺术品味都是西洋化的。然而好景不长，父亲娶姨太太后，母亲不但勇敢地冲出了家庭的牢笼，而且更勇敢地与姑姑一起出洋留学，而年幼的张爱玲，则在失去了母爱之后，还要承受旧家庭的污浊。因此，张爱玲后来在文学创作中总是以“衰落中的文化，乱世中的文明”作为文化背景。 张爱玲是一个天才儿童，６岁入私塾，在读诗背经的同时，就开始小说创作。如果说第一篇小说写一个家庭悲剧，可以看出家庭环境对她的影响，那么第二篇小说写一个女郎失恋自杀的故事，则充分显示了她的文学创造力。此外，她还写过一篇名为《快乐村》的类似乌托邦式的小说，寄托了她对未来的幻想。１９２７年，７岁的张爱玲随家回到上海，不久，母亲回国，她又跟着母亲学画画、钢琴和英文。张爱玲对色彩、音符和文字都极为敏感，她曾说：“我是一个古怪的女孩，从小被目为天才，除了发展我的天才外别无生存的目标。……九岁时，我踌躇着不知道应当选择音乐或美术作我终身的事业。看了一张描写穷困的画家的影片后，我哭了一场，决定做一个钢琴家，在富丽堂皇的音乐厅里演奏”。

情感广告创意设计开题报告

毕业论文开题报告 一、论文题目 浅谈情感广告创意设计 二、研究背景 情感是人类永恒的话题和不老的童话，是人心灵深处最柔软最脆弱最敏感的神经。情感广告以形象的画面语言，生动传神的肢体语言和消费者传情达意,“暗送秋波",以独特的魅力俘虏了消费者的心。 现代社会是一个快节奏高压力的社会，疲惫的身心让我们更渴望与人交流。自我表达表现和自我实现的欲望和需要比任何一个时代都要强烈.情感广告找到了一个施展拳脚的舞台,它迎合了处在高压和郁闷中的都市人的胃口，在物欲横流的世界正好大显身手。情感广告大行其道，大放异彩的时代来临了！在广告发展的历史上，情感广告一定会挥上浓墨重彩的一笔,独领风骚，独占鳌头! 同时，在另一层面的现实也摆在我们面前,那就是众多良莠不分，参差不齐的广告充斥视野：虚情假意，矫揉造作,牵强附会。这是严重的精神污染，其创意之恶俗、低级到了令人作呕的地步。我始终视广告为一门艺术,我们岂能容忍这样低劣的广告亵渎了艺术，侮辱了消费者? 这些庸俗毫无生气的广告,之所以让人近而远之,根本要旨是没有弄清楚什么是真正的情感广告，所以不知道从哪儿作为切入点，进行广告创意设计。从总的来说,这样的情感广告可以分为以下几个类型：过犹不及，脱离实际，夸夸其谈;抄袭模仿,千篇一律；创意不够,明星来凑；暴露性感，流于庸俗;矫揉造作，牵强附会.

正是在这样的时代背景下和现状下，有必要为情感广告正名，重新审视情感广告创意设计。本文阐述了情感广告的特点、发展趋势，针对劣质情感广告的泛滥成灾，指出了情感广告创意设计的必要性,然后从分析情感广告创意的误区着手，确定了情感广告创意设计的根本宗旨，继而从实质内容、表现手法和艺术表达三个角度探索了情感广告创意设计的新思路，为广告设计者提供借鉴和参考。 三、研究目的和意义 １．研究目的： （1)做好一则优秀的情感广告，配合市场营销战略,提高品牌知名度，产品美誉度。 （2）澄清对情感广告理解的误区，纠正情感广告创意设计的极端模式。（3)开创一种发散性多维性和阳光性的情感广告创意新思路，让情感广告在通往成熟和成功的路上，越做越强，蒸蒸日上. （４）净化广告行业创作风气，提高广告设计的整体水平. 2.意义: (１)理论意义：本文从理论上证明了经济基础决定上层建筑的哲学原理. (2）实际意义：艺术是意识形态的范畴,现实生活属于经济基础。艺术源于现实又高于现实，但决不是脱离现实。情感广告力求做到艺术性和真实性的完美结合。一切美好的情感源自自然而真实的感受，这就对广告设计者提出更高的要求:要把创意的镜头对准普通的老百姓,而不是光彩夺目耀眼的明星。身边的人身边的事，耳熟能详、耳濡目染，才能引起消费者情感的共鸣,激发购买欲 望.

情感设计

产品的情感化设计及其视觉语言 摘要：在现代工业设计中，“情感化”设计是将情感因素融入产品中，使产品具有人的情感，它通过造型、色彩、材质等各种设计元素渗透着人的情感体验和心理感受，这正是工业设计人的动力和目标，也是工业设计学科蓬勃发展的源泉 关键词：情感；造型；色彩：材质 自苹果电脑imac1998年问世以来，其圆润饱满的造型以及人见人爱的外观设计，时尚漂亮的操作界面，让人觉得既新奇又亲切，使人们面对电脑这一高科技产品的使用不再那么陌生和恐惧，由此可见，随着社会的进步和人们生活水平的提高，产品不再被看作是一种单纯的物质形态，人们对产品设计的要求往往更加注重不同程度的情感愉悦和精神享受。 一、情感在产品设计中的含义。 情感，是指人对周围事物和自身以及对自己行为的态度，它是人对客观事物的一种特殊的反映形式，是主体对外界刺激给予肯定或否定的心理反应，也是对客观事物是否符合自己需要的态度或体验。情感往往被看作是一种人与人之间的行为，但我们也应看到，人与产品也是可以产生感情的。一方面产品是以物的形态存在于人们的生活当中的，另一方面如果设计师在设计产品的过程中融入情感因素，产品就将不再是单纯的物，产品的亲和力就会增强，很容易引起人们的情感共鸣，它就具有了人的情感。 二、情感化设计是社会经济发展的产物。 1、是社会经济发展的需求； 当社会经济发展处于较低水平时，人们对设计物的要求是简单而实用，除此以外别无奢求。而当社会经济水平达到一定程度时，消费者就会对设计物产生更高的要求——除实用之外的更多心理的、精神文化的需求。欧洲18世纪工业革命的产品几乎都粗制滥造、丑陋不堪，但因为在当时的低水平生产力条件低下，“有”是“聊胜于无”的。二战后的40～50年代是世界经济的恢复期，经济落后，物质匮乏，工业设计遵循简洁、实用、耐用的原则，很少花哨和虚饰。经过60～70年代的经济的快速持续发展，社会物质财富的急剧增加，许多国家进入了丰裕社会时期，于是人们对设计物的要求变得更挑剔和苛刻，不仅是满足人生理的需求，而且要满足人心理的需要。 2、人类需要阶梯化上升的需求： 马斯洛将人类需要从低到高分成五个层次即生理需要、安全需要、社会需要(归属与爱情)、尊敬需要和自我实现需要。马斯洛认为上述需要的五个层次是逐级上升的，人类设计由简单实用到除实用之外蕴含有各种精神文化因素的人性化走向正是这种需要层次逐级上升的反映。设计的目的在于满足人自身的生理和心理需要，需要成为人类设计的原动力，需要不断产生和满足不断推动设计向前发展，影响和制约设计的内容和方式。因而设计的人性化因素的注入，是人类需要的自身特点对设计的内在要求。 3、现代人们交流情感的需求：

张爱玲作品中的女性意识

郑州大学现代远程教育 毕业论文 题目：张爱玲作品中的女性意识 入学年月______________ 姓名______________ 学号______________ 专业______________ 联系方式______________ 学习中心______________ 指导教师______________ 完成时间____年____月____日

目录 摘要----------------------------------------------------------------------------------------------- II 关键词--------------------------------------------------------------------------------------------- II 一、张爱玲作品中女性意识体现 -------------------------------------------------------- - 1 - 二、张爱玲作品中女性意识的成因 ----------------------------------------------------- - 3 - 三、张爱玲女性意识的价值 -------------------------------------------------------------- - 5 - 四、结语--------------------------------------------------------------------------------------- - 6 - 注释 ------------------------------------------------------------------------------------------ - 6 - 参考文献--------------------------------------------------------------------------------------- - 7 - 致谢 ------------------------------------------------------------------------------------------ - 8 -

HR职场实战如何撰写出超具吸引力的招聘广告

HR职场实战：如何撰写出超具吸引力的招聘广告 首先我们来看一个案例：A是某家公司的招聘专员，全面负责公司的招聘工作。公司非常重视人才的引进，也给了不少的费用支持。A也开发了不少的招聘的渠道，所有能用的网络招聘渠道全都开通了，而且还经常性的参加现场招聘会。即便是这样，也没有多少人来公司面试，这让A非常的苦恼。那么问题到底出在哪呢？ 招聘广告是招聘环节当中最基础的一个工作，但是往往就是基础的环节，决定了企业是否可以邀约到更多的求职者到公司参加面试。只有有了大量的候选人参加面试，否则的话，连选择的机会都很少，就更不要说找到优秀的人才了。那么到底撰写出具有吸引力的招聘广告呢？我们将从以下三个方面来讲解： 一、招聘广告的重要性； 二、招聘广告的基本组成部分及撰写技巧； 三、如何撰写出具有吸引力的招聘广告； 求职者在选择企业的时候，由于对企业还不是非常的了解，所以判定企业好坏的第一个标准，就是从招聘广告来判断的。我们一起来学习今天课程第一个知识点： 一、招聘广告的重要性 招聘广告最重要的一个核心点就是：招聘广告是用来吸引人才的，而不是用来留人的。招聘广告的写的是否具有吸引力，很大程度上决定了求职者是否会选择去这家企业面试。先把人才吸引过来，才可以谈面试和筛选的问题。 二、招聘广告的基本组成部分及撰写技巧 1、企业简介。企业简介是求职者了解企业的第一途径，很多HR同学们所在的企业并不是世界500强或者是知名企业，没有知名品牌在背后做支撑。而求职者往往都喜欢把简历投向大企业，相比之下中小型企业就没有了优势。针对这个问题，主要就是看我们如何去“包装”自己的企业了。当然这里所说的包装并不是去浮夸自己的企业，而是通过一些方法和技巧，让自己的企业简介更具有吸引力。方法（1）：我们可以通过数字化来提升企业实力。比如年产值达到XX万元；公司连续X年获得XX样的称号；公司服务过的客户达到XX万人；市场份额占比

论情感在广告中的应用

提纲 摘要 (3) 第一章情感在广告中的应用 (3) 1.1情感及情感设计的定义 (3) 1.1.1 情感的定义 (3) 1.1.2 情感设计概念 (3) 1.2 情感因素的功能 (4) 1.3 情感因素在广告设计中的表现类型 (4) 第二章情感广告及主要表现特征 (4) 2.1 情感广告的定义 (5) 2.2 情感广告的一般特征 (5) 第三章在广告中情感运用的主要表现类型 (5) 第四章情感在广告中运用的方法 (6) 第五章情感在广告中运用的好处及作用 (6) 第六章情感在广告中应用时应注意的问题 (7) 总结 (8) 参考文献 (9) 注释 (9)

论情感在广告中的应用 摘要：古人云：“感人心者，莫先乎情”。情感一直以来是人类永恒不老的话题，是人们心灵深处最脆弱业最敏感的神经。在当今高度成熟的社会里，人们的意识高度成熟，消费者所追求的是一种与自己内心深处情绪与情感相一致的“感性消费”，已获得个性的满足、精神的愉悦和心灵的慰藉。因此，随着经济的发展，广告的地位和作用越来越重要。广告要做到“以情动人”就要重视情感的运用。本文从广告的现实出发，介绍当前广告情感应用情况，论述了情感及情感相应的内容和情感在广告中的运用方法及作用，并且适当阐述情感在广告应用中要注意的问题，最终得到结论。愿为我国电视广告更好的发展贡献自己微薄的力量。 关键字：广告、情感、方法及作用、问题 随着以消费者为中心的市场营销观念的确立，情感因素已成为广告宣传的必要手段。情感广告的目标是消费者，而今天的消费者也不再是纯粹的追求物质满足，他们不仅要求广告能告之他们商品信息，而且要求商品信息有艺术性和娱乐性，满足其审美需要。现代心理学研究认为，情感因素是人们接受信息渠道的“阀门”，在缺乏必要的“丰富激情”的情况下，理智处于一种休眠状态，不可能进行正常的工作，甚至产生严重的心理障碍，对周围世界表现为视而不见、听而不闻。所以，具有极强的艺术性和表现力的情感广告总是容易引起消费者的关注与兴趣。 第一章情感在广告中的运用 1.1 情感及情感设计的定义 1.1.1 情感的定义 情感是天赋的特性，是人对外界事物作用于自身时的一种生理的反应，是在人类社会历史发展过程中形成的高级社会性情感，常用来描述那些具有稳定的、深刻的社会意义的感情。情感是由需要和期望决定的。当需要和期望得到满足时会产生愉快、喜爱的情感，需要和期望得不到满足时，会产生苦恼、厌恶的情感。① 1.1.2 情感设计的概念 情感设计主要是指艺术设计师通过对人们的心理活动，特别是情绪、情感产生的一般规律和原理的研究和分析，再艺术设计作品中有目的、有意识地激发人们的某种情感，使设计作品能更好地实现其目的性的设计。② 1.2 情感因素的功能 情感是人与人之间的一个桥梁，也是观众接受广告产品的一个桥梁，可以增加广告的感染力，可以塑造品牌个性，以情动人、以情感人，把情感融入广告中，把情感传达给消费者，也把情感与品牌形象有机地统一和结合起来,只有这样,才会被消费者接受，才有可能引发其购买的欲望,达到其广告的目的。

情感设计中本能 、 行为 、 反思的解析与表达

情感设计中本能、行为、反思的解析与表达 顾蓉1，穆宝宁2，王刚1，杨延璞1，李珂1，古玉锋1 （1.长安大学，西安710064；2.陕西青年职业学院，西安710068） 摘要：目的探讨情感设计理念在产品设计中的应用。方法方法从通过介绍唐纳德·A ·诺曼对情感设计提出 的本能、行为、反思3个层次设计，研究不同层次的情感在用户与产品之间表现的特点，探讨不同层次的情感设计方法。结论结论针对优秀产品案例进行探讨，总结归纳了产品设计中情感设计表现方法的运用，详细分析了3个层次的情感设计表现方法是如何在产品设计中激发用户与产品的情感互动的。最后提出了设计师应该把握的设计方向，为以后的设计活动提供一定的思路和启发。关键词：情感；产品设计；本能；行为；反思中图分类号：TB472文献标识码：A 文章编号：1001-3563（2015）16-0087-04 Analysis and Expression of Instinct ，Behavior ，Reflection in Emotional Design GU Rong 1，MU Bao-ning 2，WANG Gang 1，YANG Yan-pu 1，LI Ke 1，GU Yu-feng 1 （1.Chang ′an University ，Xi ′an 710064，China ；2.Shaanxi Youth Vocational College ，Xi ′an 710068，China ）ABSTRACT ：It aims to investigate the application of emotional design concept in product design.By introducing three levels design of instinct ，behavior and reflection proposed by Donald A Norman ，it researches the characteristics of different levels of emotion between users and products ，and explores the emotional design methods of different levels.It summaries the use of performance method of emotional design in the product design process ，and analyzes how three levels of emotional design methods stimulate the emotional interaction between user and product in product design by investigating the cases of the existing excellent products.Finally ，it puts forward design direction of designers should take to provide some ideas and inspiration for the future design. KEY WORDS ：emotion ；product design ；instinct ；behavior ；reflection 收稿日期：2015-03-17 基金项目：陕西省自然科学基础研究计划-青年人才项目（2015JQ3068）；长安大学中央高校基本科研业务费资助项目（0009-2014G-1251029、310825151039） 作者简介：顾蓉（1982—），女，西安人，博士，长安大学讲师，主要研究方向为产品设计、交互设计。 面对琳琅满目的商品，用户整天都在做着各种各样的抉择，而在这看似挑选自己喜欢的产品的过程中，产品带给用户的第一印象，用户试用产品时的感受等，都蕴含着设计师在产品中倾注的设计所传达给用户的情感体验。 在短暂的交流过程中，若带给用户的情感体验是好用的、愉悦的、人性化的亦或是产生某种共鸣、勾起了用户的回忆等，这样的产品必然在同类市场上占领优势，同样产品的生命周期也比同类产品长，因此，在产品同质化趋势日渐显著，产品竞争日趋激烈的今天，为产品注入丰富情感，利用情感设计手段进行产 品设计，越来越成为左右一个产品是否成功的关键[1]。 1情感和情感设计 1.1情感的定义、产生 心理学把情感定义为人对客观现实的一种特殊反映形式，是人对于客观事物是否符合人的需要而产生的态度的体验[2]。人受外界刺激而产生的心理反应，包括喜、怒、哀、乐、恐、悲、爱、憎等心理状态。 情感的产生是大脑皮层和皮下组织协同活动的 包装工程 PACKAGING ENGINEERING 第36卷第16期2015年8月 87

关于,中年人的情感世界

关于，中年人的情感世界。。。 在年轻人那里，他也许会说：中年人，成熟得有些圆滑，丰富得有些世故，心中有的全是实实在在的现实，还谈什么情感？在老年人那里，他也许会说：中年人，一天到晚工作都忙不过来，那有闲心谈感情！在中年人自己那里，他也许会说：应付工作、生活已经精疲力尽，感情？那是年轻人的风花雪月，那是年轻人的卿卿我我，我们可不敢侈谈、奢望什么感情…… 但在我眼里，中年人的情感世界比年轻人的要实在、醇厚；比老年人的要丰富、沉稳。中年，应该是情感世界最为枝繁叶茂的时期。 中年人的爱情 我是个保守的男人。我觉得：中年人的爱情经过多年时间的洗礼和子女的调剂，显得更加深沉、更加迷人。这时，虽然少了年轻人那爱情的激情喷涌、热血沸腾、山盟海誓和浪漫情调，但却具备中年人爱情特有的相濡与沬、温情脉脉、地老天荒和实在内涵。 也许，中年男人和中年女人没有多少时间在一起倾情交谈，也没有闲心多情地设计白头偕老的明天；但一个不经意的眼神，一个微不足道的动作，一次默契的夫妻恩爱，却能将夫妻间那浓浓的爱意表达得酣畅淋漓、尽善尽美…… 也许，中年男人和中年女人会遭遇所谓的“审美疲劳”和知根知底的“无所谓”；但丈夫穿上一件新衣，妻子改变一下发型，

妻俩又可寻回多年前的那种感觉，那份神秘，那样激情……也许，中年男人与中年女人会十分现实地为琐事争吵，甚至几天不说话什么的；但丈夫几句不荤不素的玩笑，妻子一个温柔的吻，就能化解一切，就能重新回到深深的体谅和浓浓的爱情中…… 中年人的爱情是那种坚韧得敲不破的“铁木鱼”，越敲越好听；中年人的爱情是那种含蓄得窖藏了多年的酒，越品越香醇；中年人的爱情是那种温暖得攻不下的“围城”，越住越热络；中年人的爱情是那种沉稳得有点庸常的生活，越过越滋润…… 当然，中年人的爱情也有波动和起伏，也有裂变和脱轨，也有“懒得离婚”式的平庸和“红旗不倒”式的畸形……但这一切与我无关，与我这样的中年人的情感世界无关……我们，至少是我，坚守着自己也许在别人看来是没什么味道、没什么质量、没什么格调、没什么激情的爱情，而且将永远坚守下去，直到永远，永远…… 中年人的亲情 我是个传统的男人。我觉得：中年人的亲情走出了幼儿、童年对父母的依赖，走出了少年、青年的逆反和冲动，还没有走进老年人的溺爱和返老还童似的脆弱。中年人的亲情，是人间最成熟的感情，是最具内涵和最有实质内容的感情；是人类最珍贵的品质，是最既有舐犊之情又有孝敬之意的品质。 已经成为父母的中年人最能体会天下父母心，因此也最能孝敬养育自己的父母。也许他并不富有，但他真诚地对待自己的父

书评 读后感：张爱玲与《倾城之恋》

张爱玲书评 张爱玲有着自己的一个独特的情感世界，这个世界并不远离我们日常生活的细枝末节，但是有所超越，朝向那广大而深邃的所在。 这个旷世女子冷漠而骄傲。这与她没落贵族的家庭有着重大关系。祖父是清末名臣张佩纶，祖母是李鸿章的女儿，家族从她父亲开始没落。从小对亲情爱情的极端失望造就了她的敏感与早熟。她四岁开始小说创作，第一篇小说是一个家庭悲剧，第二篇小说写了一个女郎失恋自杀的故事。她擅长写悲剧，擅长运用意象。那些意象大多华美，却苍凉。就像时光流逝，希望缥缈，让人内心发慌。 这个女子，有人说她自私，她太爱自己，有人说她冷漠而无情，有人说她庸俗且小家子气。这个女子，有人说她外表虽冷漠，但内心温暖无比，有人说她的确无情，但她是无情而至于有情，有人说喜欢张爱玲，就是因为她的冷傲。人性的弱点她都看在眼里，这是她的深刻之处；同时她知道人性的弱点如同优点一样有局限性，所以一切总归是能被谅解。远远不止是《倾城之恋》，那些人情世故中是非因果千丝万缕的关系她看得透彻。 一个被亲人排挤的女子，苦于求得一纸婚契，一个饱经世故，放荡不羁的浪子，只是热衷于高雅的调情。这样的一对人儿，本是不该有结局，但是战争终是成全了他们的相守。这其中还有一种命运不可抗的意味。有人说《倾城之恋》是张爱玲笔下唯一一个圆满的爱情。是这样吗。如果它真的圆满，那么作者一定不会是她。 白流苏，一个向时代和潮流奔去的旧式女子，并没有接受新文化，彻底走向社会或是投奔革命；范柳原，香港沦陷或许让他选择了平静地生活，但是却无法改变他的过去和他的骨骼。所以她说：“就事论事，他们也只能这样。” 不得不承认，看张爱玲的文章不好受。苍凉与疏离的气质浮在纸页，缥缈却牢牢缠住人心，有些现实的本质又压着你无法喘息。晦涩的隐喻大多关于人性与社会的阴暗和历史与文明的毁灭，生生地拉出一段距离。她太难懂。她似是将这个世界看透，却无法让人看透她。 上世纪四十年代，一个女性依然被压迫的时代，白流苏站出来，为命运而抗，靠自己而活。高傲如张爱玲，亦是为自身而存活。她的一生都不趋于平凡，像是一个骇世的传奇，然而最终也香消玉殒，独留一纸墨香。她深爱的那个男子，风流多情，这样的男子是无法只满足于一个女子的，而这个男子，却耗完了她所有青春年岁。她的晚年，孤独一人客居它乡，孤僻而自闭，就这样结束了一生。文章憎命达。世上才女有几个不是命运多舛或内心痛苦寂寥。 而这个女子，只能说，是个传奇。

案例分析——如何设计招聘广告

案例分析——如何设计招聘广告 招聘广告既是一种吸引人才的功能性广告，又是企业扩大社会与商业影响力的一种有效的宣传方式，已经日益被更多企业所关注，视为企业人才战略、企业文化战略、品牌宣传战略的宣传途径。如何有效地设计并应用招聘广告最大限度地服务于企业？ 企业在设计招聘广告时当遵循以下四个原则： 1.ATTENTION：注意——会不会引起别人注意、醒目？ 2.INTEREST：兴趣——会不会产生兴趣？ 3.DESIRE：渴望——会不会产生加入愿望？ 4.ACTION：行动——会不会采取具体行动？ 在铺天盖地的招聘广告中，如何能够在第一时间抓住眼球，尤其是目标人群的注意力？影响注意力的因素包括发布渠道、发布时间、广告位置的选择、广告版面的设计；在进行选择时，不妨认真回答以下的问题： 1）发布渠道：企业所选择的渠道是否是目标人群比较关注的渠道？ 2）发布时间：招聘广告在什么时候发布最合适？发布多长时间？选择持续性发布还是阶段性发布招聘广告？ 3）广告位设计：在确定的招聘渠道与发布时间范围内，选择哪种广告方式既能够吸引更多的注意力，尤其是吸引目标应聘人群的注意力，又能够作好费用成本控制？这需要对应聘人群进行一定的行为分析与预测，同时有侧重点地分析招聘渠道的广告位特色也十分重要，专业的招聘业务合作伙伴往往能够给您提供一些务实的建议。 4）广告版面设计：版面是否够醒目？色彩与版面整体设计是否符合目标人群的偏好？ 是否符合公司整体形象与企业文化？ 与商业广告相似的是，招聘广告的第一目的是吸引目标人群——求职者。在设计招聘广告时，除了作好发布渠道、时间、位置选择的决策外，招聘广告内容的“匹配性”同样至关重要，做得好达到事半功倍的效果，反之则可能适得其反——负面地宣传了企业形象。 案例分析：

广告设计的基本要素1

广告设计的基本要素 制定广告计划，确定广告创意之后，便进入广告的设计阶段。如何设计出色的广告作品，直接影响着广告效果。因此，充分掌握广告设计的要素与基本技巧，是设计出优秀广告作品的基本要素。广告设计，从平面设计角度来讲，其构成要素可分为语言文字和非语言文字两部分。语言文字部分包括广告标题、广告正文，以及商标和公司名称等；非语言文字部分包括广告构思、广告形象及衬托要素等。广告设计就是创造性地组合上述诸种要素，使之成为一件完整的广告作品。在广告设计过程中，何时强调非语言文字构成要素，何时强调语言文字构成要素，要视不同的诉求条件而定。当所要出售的产品注重外型，欲使产品造成人们情感上的联想时，就要强调广告的非语言文字的表现；而当产品很注重事实，特别是新产品的叙述部分很重要时，就要强调广告的语言文字的表现。 （一）广告主题 广告主题是广告的灵魂，它决定着广告设计的其他要素的运用。鲜明地突出广告主题，能使消费者接触广告后就理解广告告诉人们什么，要求人们去做什么。确定广告主题，必须要突出和体现广告战略决策，集中反映广告信息个性，并适合消费者的心理。广告主题在广告作品中大多以标题的形式出现。广告标题是表现广告主题的短句，应排列在能够最快被人注目的位置。标题应具有图形的视觉效果以及文案的说明效果，既要注意标题字型的选择，又要注意其文案内容的可读性。有不少广告的标题是有广告设计师来确定的。由于设计者对广告插图有深刻的理解，对标题与插图的相互依蹲关系较为熟悉，对整个广告画面的协调统一能力较强，是标题与广告中其他构成要素形成一个有机整体，达到较好的广告诉求效果 （二）广告构思 广告构思是对广告主题的形象化表现所进行的一系列思维活动。有了明确的广告主题，如果缺少表现主题的构思，就无法引起消费者的注意，难以取得良好的广告效果；如果构思与主题不协调，主题就不能得到充分表现，甚至会干扰主题而转移消费者的注意力，削弱广告效果。广告构思不是凭空想象出来的，广告的设计过程是对现实进行抽象思维的过程，应摆脱旧的经验和意识的束缚，从多方面去发展新的思维，促使新的观念的广告作品的产生。（三）广告正文 广告正文是广告传递经济信息的必要手段。没有语言文字的广告，人们就无法明白广告在宣传什么。广告的语言文字部分不管其字数多少，都要表现广告主题，与主题无关的文字都应该删除。广告宣传要做到用最少的言辞与时间来完成最好的表述，就必须具备良好的语言艺术素质。只有让人信服，富有吸引力的广告，才能感染消费者的情感，引起消费者的共鸣，

张爱玲刻骨铭心的十句话

张爱玲刻骨铭心的十句话 1、于千万人之中遇见你所要遇见的人,于千万年之中,时间的无涯的荒野里,没有早一步,也没有晚一步,刚巧赶上了,没有别的话可说,惟有轻轻地问一声:"噢,你也在这里? " 张爱玲有那么多的小说，我却觉得《爱》最有意味。没有华丽的辞藻，没有刻意的修饰，也没有曲折的情节，但是那轻轻地一句“噢，你也在这里？”却又代表了所有--所有的开始，所有的结局，和所有的人生…… 爱情在动静之间,缘分在聚散之间。 2、遇见你我变得很低很低，一直低到尘埃里去，但我的心是欢喜的。并且在那里开出一朵花来。 洁尘说：所有的爱情里面都有卑微，份量不一而已！因为爱上一个人、在乎一个人，就有妥协，妥协自然就有卑微的感觉。在对等的情感关系中，这种卑微是相互的，是男女双方对一份情感的努力和付

出。 3 、因为爱过，所以慈悲；因为懂得，所以宽容。 也许爱玲就是这样子的，她之于胡兰成，不过就是怀着一颗慈悲的心去对待，所以才会有这么多的容忍，只是，我不知道因她的慈悲，她是否就真的拥有了所想得到的爱情？爱情不是一种宽容，更不是一种容忍。爱情是绝对的自私、绝对的拔扈、绝对不容一粒沙子的。 只是女人天性的柔弱，注意她们的爱情掺和了太多的纵容和被纵容的成份。回头看看，所有学不会慈悲的女人一个个走了。只有慈悲的女人，依旧会在爱情的殿堂里做自欺欺人的梦。 4 、我们再也回不去了! 缘分依旧，而情已不再。这是失散了十几年的恋人顾曼桢与沈世钧，别后重逢时说的最动人最素朴，也最凄艳的一句话！人世的苍凉，全括在了其中。这也该张爱玲小说个性的极致处：一句话，几个字，足以引出世间的万千苦辣，肝肠寸断却仍不能言说的酸楚。 是的，回不去了，回不去了！因为他们之间隔着涛涛不尽的似水