七年级美术知识点

七年级美术知识点：

1、莫高窟是敦煌石窟艺术中最重要的一处，经北梁、北魏、西魏、北周、隋唐五代宋西夏至元代，历时一千多年，现存洞窟735个，窟内有壁画45000多平方米，彩塑3000余身。1987年被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。

2、石窟艺术是一种包括建筑、雕塑、壁画等的艺术。

3、美术又称作造型艺术。按其存在艺术形态与用途可分为：绘画、雕塑、工艺美术、设计艺术和建筑艺术等门类。在东方还涉及独特的书法和篆刻艺术，随着科技的发展，又出现了新媒体艺术等。

4、《父亲》（油画）作者罗中立

5、《人桥》（版画）作者古元

6、《出水芙蓉图》（中国画）佚名宋代

7、绘画是在平面上绘制形象的艺术。按作画材料分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画等画种；从着色上分为素描和色彩画；从题材角度分为人物画、风景画、静物画、风俗画、历史画等。

8、雕塑是用固体材料制作的占有三维空间的实体艺术。从形态和可观赏性的角度分为圆雕、浮雕和透雕；从材料分类，有泥塑和各种新材料雕塑。常见的石膏是先做出泥塑，再制模，经浇灌石膏浆而成的。中国寺庙中的许多佛像是先泥塑再彩塑。

9、《走狮》（雕塑）汉代

10、《家庭组》（雕塑）亨利.摩尔英国

11、《大禾人面方鼎》（雕塑）商代

12、《孩儿枕》（雕塑）宋代

13、设计是把某种计划、规划、设想和解决问题的方法，通过视觉语言传达出来的过程。设计艺术是为人类生活和生产服务的实用艺术，具有科学技术和艺术的两重性。

14、“平面设计在中国展”招贴1992年陈绍华

15、《红蓝椅》里埃特凡荷兰

16、

17、《悉尼歌剧院》1973 伍重（丹麦）

18、民间美术也是美术重要的组成部分。

19、《螺旋形防波堤》大地艺术罗伯特.史密斯（美国）

20、建筑艺术指通过建筑物的外观、内景或群体形象表现出的与其周围环境相协调，具有一定审美价值的造型艺术。

21、手绘线条具有叙事、说明、交流、记录、抒情等多种功能。

22、龙是我国传统文化中最具代表性的艺术形象。

23、《公牛图》（雕塑）毕加索西班牙

24、《高原的歌》（油画）詹建俊

25、《姐妹们的池塘》（油画）塞尚法国

26、《喜鹊》（油画）莫奈法国

27、《八月的阿玛拉玛草原》（水粉）简崇志

28、漫画是可以用于讽刺或用于愉悦，但必须具有幽默感的图画。

29、漫画的特点：①、能令人发笑，尽管不一定是大笑；②、具有多种表现方法，如比喻法、对比法和误会法；③、夸张的构思和夸张的

造型。

30、漫画的绘制方法：漫画绘制方法多样，尤以黑白单色绘画最为常见。其它如水粉、色粉、白描、电脑绘制也多用于漫画。

32、漫画的类别：

①、讽刺画：国际问题和生活琐事都可以讽刺；

②、幽默画：一般能给读者健康向上的快乐，还有些深刻的内涵；

③、肖像画：用夸张的手法描绘人物形象。

从篇幅上漫画还可以分为独幅漫画、四格漫画、系列漫画和长篇漫画等。

33、《瞻瞻的车》丰子恺

34、《无效劳动》现代华君武

35、《手工水饺》现代王复羊

36、《天在上面》现代方成

37、《钓鱼》20世纪莫蒂诺阿根廷

38、《三毛流浪记.平添几根》现代张乐平

39、当一幅画面表现不了一段情节时，漫画家常常采用四格画面来表现，称为四格漫画。四格漫画的创作累计到一定数量以后就成为系列漫画。系列漫画可以塑造各种漫画人物，并由此而演化成动画片和卡通玩具。

40、有的漫画故事性（或叙事性）比较强，篇幅也比较长，可称为长篇故事漫画。

41、《史努比》20世纪查尔斯.舒尔茨美国

42、《蜘蛛侠》20世纪60年代美国

43、《庄子说——自然的箫声》现代蔡志忠

44、宣传品在学校主题活动中具有重要的作用——强化主题、烘托气氛、增加知晓程度、增加知晓程度、体现学校的文化内涵等。45、招贴，也称海报，具有发布信息、烘托活动气氛、强化活动主题的作用。

46、招贴包含文字、标志、图案和色彩等，设计要从主题出发，同时注意加强视觉冲击力。

47、吉祥物是为组织主题活动而设计的标志性形象，可以平面或立体等形式呈现。

48、吉祥物设计要求主题鲜明、形象可爱、内含丰富、寓意吉祥，带有期盼和祝福活动成功的明显意图。

49、《筛谷的妇女》油画库尔贝法国

50、《拾穗》油画米勒法国

51、《太白行吟图》中国画梁凯宋代

53、《荷花翠鸟图》中国画朱耷清代

54、《一水菰蒲绿，半天云雨青》中国画张大千

55、《红树》油画蒙德里安

56、《即兴—峡谷》油画康定斯基俄国

56、《即兴—峡谷》油画康定斯基俄国

56、《春如线》中国画吴冠中

57、中国四大石窟：敦煌莫高窟、甘肃天水麦积山石窟、山西大同云

冈石窟、河南洛阳龙门石窟

58、新疆名胜古迹：草原石人、交河故城、克孜尔千佛洞、艾提尕尔清真寺、喀什高台民居、苏公塔等。

59、艾得莱斯是一种富有新疆少数民族特色的扎染丝绸。

60、《在原野上》油画孙黎明

61、《叼羊》油画白钢

62、《叼羊》油画阿曼.穆罕诺夫

63、《姑娘追》中国画黄胄

64、《格尔尼卡》壁画毕加索西班牙

65、《格尔尼卡》运用象征性的手法有力地揭露了侵略战争的罪恶和法西斯的暴行。

66、《虾》中国画齐白石

67、《拜克托瓦尔山》油画塞尚法国

68、《夜咖啡馆》油画梵高荷兰

69、《开国大典》油画董希文

70、《长城》中国画吴冠中现代

71、《长城颂之六》中国画邵宇

72、《长虹》油画詹建俊1991

73、手绘线条物象立体的表达方法：

①、表达直观感受的方法

②、表达结构分析的方法

③、表达主观理解的方法

74、同类色：色相性质相同，但色度有深浅之分的称为同类色。

75、邻近色：在色相环上相邻的色彩互为邻近色。

76、不管是同类色还是邻近色，搭配起来具有柔和、温馨的色彩感觉，因此被广泛应用于各类设计之中。

77、三原色：红、黄、蓝

78、三间色：橙、绿、紫（红+黄=橙黄+蓝=绿红+蓝=紫）

79、补色对比：在色相环中任一色相和与其相距180°的颜色互为补色，例如：红与绿、黄与紫、蓝与橙等。在并列时会给人强烈的排斥感；若混合在一起会掉出浑浊的颜色。

80、补色协调法：

①、降低一方纯度

②、加入同一颜色

③、用中性色调和

④、改变面积比

81、色彩比对（方法）：

①、色相对比：色相对比突出了色彩间的对比，效果绚丽，鲜明多彩，在我国民间美术中应用广泛。

②、明度对比：突出色彩的亮暗对比，可以是相同或不同色相，节奏感强，效果明快响亮。

③、纯度对比：突出色彩的鲜灰对比，用灰性柔和的色彩来突出高纯度色彩的视觉冲击力，这种对比可以既可以体现在单一色相中，也可以体现在不同色相中。

④、冷暖对比：突出色彩的冷暖关系，无论鲜明强烈，还是柔和含蓄，都会营造出更加丰富微妙而又有变化的色彩效果。

82、《螺丝》剪贴画马蒂斯法国

83、色彩调和：

①、同色相调和：单一色相变化其明度、纯度或冷暖，会很容易得到和谐的色彩效果。

②、不同色相调和：不同色相相互搭配，若想得到和谐的色彩效果，必须采用多种方法达到色彩调和。用同一色调统一能使色彩变得和谐。可以采用带有某种明确色彩倾向的色调，例如红调子、绿调子等。

84、中国画墨法：用墨离不开用水，墨的深浅靠水调出，即焦、浓、重、淡、清。

85、中国画笔法：中锋、侧锋、拖笔、逆锋。

86、笔墨是中国画的造型语言，也是中国画独立于世界画坛的重要因素。创造了勾、勒、皴、点等多种技法，加之笔法、墨法以及用水的灵活与多变，更兼利用宣纸自由渗化的特性，使画作呈现出随性挥洒、浓淡相宜、妙趣天成的艺术效果。

87、《泼墨仙人图》中国画梁楷宋代

88、《兰竹册》中国画郑燮清代

89、《杂画册之一》中国画齐白石1930

90、《墨荷图》中国画王震1926

91、《双鸡图》中国画李若禅

92、写意，中国画中属于纵放一类的画法，要求通过简练的笔墨，写

出物象的形神，抒发作者的情趣。

93、法国画家塞尚指出：“一切物体的形态，无论构造多么复杂，都可以概括为几种几何形体，即球体、圆柱、圆锥和立方体的结构形式。”

94、标志是以特定形象来代表事物（企业、机构、活动、产品等）的视觉识别符号。

95、旗帜是标志应用的载体之一，也具有同样的作用。

96、设计标志的方法：①、具象表现形式；②、抽象表现形式；③、文字表现形式；

97、团花是剪纸的一种布局格式，呈圆形花样，四面均齐是剪纸中最古老的格式。

98、中国最早的剪纸作品是新疆吐鲁番出土的“对猴”“对马”剪纸团花。

99、吹塑纸版画是一种简单易行的版画形式。

100、新疆葫芦画的表现技法多样，采用素雕、彩绘、烫烙等不同技法完成作品创作。

七年级上册美术知识点总结

七年级上册美术知识点总结 第一单元什么是美术 1、美术主要包括：绘画、雕塑、设计（含工艺美术）和建筑艺术等四大门类。 2、绘画 按工具材料分为：中国画、油画、版画和素描等画种； 按表现题材分为：人物画、山水画（风景画）和花鸟画（静物画）； 按功能用途分为：壁画、装饰画、年画、连环画、招贴画、漫画和插图等。3. 美术主要包括绘画、雕塑、设计和建筑四大类 1、美术主要包括四大门类：绘画、雕塑、设计、建筑。广义来说，书法、篆刻、摄影、摄像，新媒体艺术、电脑美术、动画也归入到美术范畴。 2、绘画：是在平面上塑造空间视觉形象的美术学科。按照工具材料来分，有中国画、油画、版画和素描等画种；按照表现题材来分，有人物画、山水画（风景画）、和花鸟画（静物画）等画科；按照功能用途来分，有壁画、装饰画、年画、连环画、招贴画、漫画和插图等不同体裁。 3、《开国大典》是董希文的油画 4.绘画在平面上塑造空间视觉形象 雕塑是利用可加工的物质材料创作具有真实空间体量的视觉艺术形象的美术学科 设计是运用艺术手段进行构思与计划的创造性活动，以满足人们的需求，它是技术与艺术的结合。建筑是为了满足人们的需要由内部和外部空间形成的构筑体，是工程技术与艺术手段的结合。 ▲开国大典（油画现代）董希文▲松谷（版画现代）晁楣万山红遍（中国画现代）李可染 赏析：《万山红遍》画功独特，扣人心弦，充分体 现李可染山水画艺术精华，实为难得之作。此画以巨 碑式丰满构图，用了大量得自故宫内府的朱砂，通红 一片，在谧静中包含无限喜悦。作家为了突出「红」 字，运用大量浓密朱砂点，使画面效果格外强烈，视 觉魅力非凡，并以浓厚的墨色为底，形成冷暖对比， 层次丰富；林间的白墙、山上的飞瀑和山下的流泉， 互相衬托，极具气势，成了画面的亮色，而前景的溪 涧则为庄严壮观的画面增添了动感。 5、雕塑4、雕塑是利用各种可塑可雕性物质材料创作 的具有真实空间体量， 按材料和工艺分为：石雕、玉雕、木雕、砖雕、铸雕、 泥雕、玻璃钢塑等； 按表现题材分为：浮雕、圆雕和透雕； 按功能性质分为：架上雕塑、建筑装饰雕塑、纪念性雕塑和环境雕塑。 代表作品： ▲帝后礼佛图（龙门石窟北魏）▲弓箭手（雕塑现代英国）亨利?摩尔 6、设计主要包括：工业产品设计、广告、标志、书籍装帧、商品包装及空间

(完整版)初中美术知识点总结

初中美术知识点总结 岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水平更上层楼。 一、教学计划贯彻情况学期初，和教研组的老师一起，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教 育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。 二、教学情况： 1按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少（一周每班一节）这对于学生来讲的很重要的一节课；对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。 2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画协会利用星期六下午的时间给他们上课，在安全方面上与家长作好联系，学期末在校科技文化节术节举办了作品展览，取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主，在这个过程中他们的水平进步的很大.

3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。( 转载自百分网充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容, 丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按10--20% 的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好; 学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操; 提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。 4、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课评课, 我还注意到要自学, 提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。 三、经验和教训1. 要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。2. 要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。3. 教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。4. 要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。 5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。总之，本学期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下一学期的工作中，戒骄戒

人美版七---九年级美术知识点·优选.

七年级上册知识点 1、1987年被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》的石窟是：敦煌莫高窟 我国的四大石窟分别是敦煌莫高窟、河南洛阳的龙门石窟、山西大同的云冈石窟、甘肃天水的麦积山石窟。 第一课：在美术世界中遨游 1、美术，又称造型艺术。按其存在形态与用途可分绘画、雕塑、工艺美术、设计艺术、和建筑艺术等门类。 2、绘画，是在平面上绘制形象的艺术。按作画材料分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画、等画种。从着色角度上分为素描和色彩画。从题材角度分为人物画、风景画、静物画、风俗画、历史画等。 3、雕塑，是用固体材料制作的占有三维空间的实体艺术。从形态和可观赏的角度分为圆雕、浮雕和透雕;从材料上分有泥雕、石雕、木雕、金属雕塑和各种新型材料雕塑。 4、工艺美术，是指以美术技巧制成的各种与实用相结合并欣赏价值的工艺品。一般分两类：一是日用工艺，二是陈设工艺。 5、油画《父亲》的作者是:罗中立； 6、《出水芙蓉图》属于:中国画；中国画，作者，佚名。 7、《红蓝椅》的作者是：里特维尔德； 8、《大禾人面方鼎》是商代的 9、《家庭组》雕塑1950亨利.摩尔（英国） 10、故宫是世界上现存规模最大的木结构古建筑群。 第二课：手绘线条图像---会说话的图画 1、手绘线条图像的功能包括：叙事、说明、交流、记录、抒情； 2、手绘线条图像常用指示线、箭头、排列、循环等方法。 第三课：大家动手做条龙 1、龙是我国传统文化中最具代表性的艺术形象。龙的制作只要分为身体和头两部分。 2、有关赛龙舟的中国传统节日是：端午节 第四课：生肖的联想 1、雕塑《公牛头》的作者是：毕加索； 第五课：大自然的色彩 1、美术所讲的三原色是指：红黄蓝；三间色是：绿、橙、紫。 2、明亮的光是由不同的波长的七种色光组成的， 3、调子：一副作品或一个环境中往往存在多种色彩，他们之间形成的整体关系构成色彩的调子，称为“调子”。 4、油画《喜鹊》的作者是法国著名画家：莫奈； 5、《姐妹的池塘》的作者是法国画家：塞尚； 6、《高原的歌》的作者是是中国当代著名画家：詹建俊； 第七课：色彩与生活 1、色彩的三要素：色相、明度、纯度。 2、色相：是指色彩的面貌 3、明度：是指色彩的深浅程度。 4、纯度：色彩的纯粹单一程度。 5、色彩还有一个特性，那就是冷暖的感觉。 第八课：漫画 1、漫画的特点包括：能令人发笑、具有多种表现方法、夸张的构思和夸张的造型； 2、漫画的类别：讽刺漫画、幽默画、肖像漫画。从篇幅上分独立漫画、四格漫画、系列漫画和长篇故事漫画等。 3、《瞻瞻的车》丰子凯 4、漫画《三毛流浪记》的作者是中国现代画家张乐平； 5、漫画《史努比》的作者是美国画家：查尔斯·舒尔茨； 第九课：艺术节策划与美术设计 1、艺术节的美术设计一般包括舞台设计、吉祥物设计、会标设计、请柬设计、招贴设计、节目单和纪念册设计、演出服装与道具设计、周围环境设计等。 2、策划书应包括：艺术节名称、主题、标志、标准字、色彩和吉祥物等。 第十课：宣传品的设计 1、招贴，也称海报，具有发布信息、烘托活动气氛、强化活动主题的作用。 2、招贴包括：文字、标志、图案和色彩等。 第十一课：吉祥物的设计 1、吉祥物是为组织主题活动而设计的标志性形象，可以平面或立体等形式呈现。 2、吉祥物设计要求主题鲜明、形象可爱、内涵丰富、寓意吉祥，带有企盼和祝福活动成功的明显意图。 3、下图的吉祥物是为那一主题活动而设计的：上海世博会吉祥物“海宝”寓意四海之宝，以“人”字为基本造型元素，蓝色象征地球、海洋、自然、生命、梦想等，显示了上海地域特色。 4、色彩的三要素包括：色相明度纯度 5、色彩中全是暖色一般的是指：红色、橙色、黄色 6、透视的一般规律是指：近大远小； 第十二课：面具的设计制作 1、面具是人们节日、祭祀活动中进行戏剧、舞蹈表演的道具之一，以独特的艺术形式和深刻的艺术内涵深受世界各地人民的喜爱。 第十三课：展示设计 1、展示设计，就是将特定的展品按照特定的主题和目的在一定的空间中加以摆设与演示的活动。 2、展示基本要素：布置安排、光线与色彩、标题与文字、空间与环境、展示与安放。 3、展示活动流程：策划创意、设计策划、制作实施。 第十四课：如何欣赏绘画作品 1、《筛谷的妇女》油画1854库尔贝（法国）

初中：七年级美术上册教案全集(人教版)

新修订初中阶段原创精品配套教材 七年级美术上册教案全集（人教版）教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 The Complete Works of the 7th Grade Art Book Volume (People's Education Edition) 教师：风老师 风顺第二中学 编订：FoonShion教育

七年级美术上册教案全集（人教版） 第一单元教案 劳动____人类创造力的源泉 (欣赏,评述) 单元总目标: 1, 从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动____人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一.不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的.它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别.通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力. 2, 通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感,态度和正确的价值观念. 单元课时: 本单元分2课时教学. 活动安排: ◆观赏与描述:

* 你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节 * 你对作品所表现的劳动场景有什么感受 * 你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受 ◆分析与研究: * 你对这些作品和作者知道多少 * 你了解作品的时代和社会特点吗 * 你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题 ◆讨论与解释: *你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受 *不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情 ◆体验与评价: *你对人类劳动的意义有什么体验和联想 *你对"劳动创造世界"有什么体会和看法 活动一 1,课题劳动____人类创造力的源泉(上) 2,学习领域欣赏*评述 3,课时1课时 4,课前准备 教师准备教具:欣赏挂图,课件,课外收集表现劳动题材的美术作品,课本等.

七年级美术知识点

七年级下册美术知识点 第一单元知识点 1、血衣（油画素描稿现代）王式廓 2、格尔尼卡（壁画西班牙）毕加索 3、向往（木雕现代）张德华 4、伏虎（霍去病墓石雕西汉） 5、竹节毛驴（竹雕现代）胡振昆 6、三猴（黏土捏塑现代）张希和 7、翠玉白菜（玉雕清代） 8、四羊图（中国画南宋） 9、春牧图（中国画现代）李可染 10、杂画册之一（中国画清代）虚谷 11、蒲公英（版画现代）吴凡 12、青蛙（中国画现代）齐白石 13、斑猫（版画现代美国）雅克 14、散昂蒂布的夜渔（油画西班牙）毕加索 15、散步（油画法籍俄裔）夏加尔 16、“一家人”椅（现代家具设计德国） 17、寒江独钓图（中国画南宋）马远 18、秋天的田野（版画乌克兰）里特维年科 19、李白诗意图（中国画山水册页之一清代）石涛

第二单元知识点 1、白色的果园（油画荷兰）凡高 2、原色：理论上绘画中用颜色无法混合出的颜色，但三种颜色按一定比例能混合出其他颜色。 3、三原色：包括红、黄、蓝三种颜色。三原色等量相加为黑色。 4、色相：指不同色的“相貌”。 5、明度：指色的明暗、深浅程度。可以通过加白色提高明度，加黑色降低明度。 6、纯度：指色的饱和度。 7、色彩三要素：色相、明度、纯度。 8、对比色：色相环中180度正对的颜色，互为对比色。 9、对比色：色相性质相反，光度明暗悬殊的两种颜色。 10、互补色：间色与对立的原色关系称色彩的互补关系。如橙——蓝。对比色不一定是互补色，互补色一定是对比色。 11、类似色：色相环中30—90度范围内的颜色，互为类似色。 12、相邻色：在色相环中邻近的色相，也叫类似色，如红、红橙。 13、色调：色彩总倾向，表达一定的情感或营造某种特定的氛围。一般分为冷色、暖色。画面主要的色相为主色调。14、橙色是由红和黄组成，绿色是由黄和蓝组成，紫色是由

小学美术知识点汇总汇编

小学美术知识点汇总 1、西方传统绘画采用的主要是“焦点透视”它表现在画面上的主要特征是近大远小。 2、中国画家在创作时非常讲究墨色变化，墨色可分为焦、重、浓、淡、清。在动笔中可分为侧锋、中锋、逆锋等三种形式。 3、传统中国画的基本技法是（勾）、（皴）、（点）、（染）。 4、脸谱以夸张的色彩和线条来改变演员的本来面目。 5、纸版画是版画艺术中一种独特的表现形式，是用不同的纸版，经过剪、贴、撕、刻、揉、压等方法制成底版。按其制作方法与版面构成可分为剪贴纸版画、刻纸凹印版画、刻纸凸印版画三种。 6、树木是中国山水画经常表现的对象之一。画树时一般先画干，再画枝，最后点叶。画树要注意表现不同树木的特点。 7、蔬果巧打扮一课我们运用了切、插、挖、嵌等基本方法加工水果。 8、大色彩世界里红、橙、黄色使人们联想到太阳、火焰，使人们产生一种温暖的感觉，这类颜色被称为暖色。蓝、蓝绿、蓝紫使人们联想到冰雪、大海，给人一种寒冷的感觉，人们把这类颜色称为冷色。 9、美术课可以分成（绘画课、手工课、欣赏课），手工课常运用（剪、刻、挖、粘、接）等方法。 10、三原色是指（红、黄、蓝）。三间色是指（橙、绿、紫）。 11、橙色是由（红）和（黄）组成，绿色是由（黄）和（蓝）组成，紫色是由（红）和（蓝组成的。 12、色彩的三要素是指色彩的（明度、纯度、色相），明度是指（色彩的明暗深浅程度）色相是指（色彩的本身面貌），可以通过加（白色）提高明度，加（黑色）降低明度。 13、冷色是指（蓝、绿等给人凉冷感觉的色彩，）暖色是指（红橙等给人温暖感觉的色彩） 14、中国画从表现手法上可以分为（工笔画和写意画），从表现内容上可以分为（山水画、花鸟画、人物画）。 15、“三庭五眼”是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭（从发际到眉间）中庭（从眉间到鼻尖）下庭（从鼻尖到下下巴） 16、以画马见长的画家是（徐悲鸿），以画虾见长的画家是（齐白石），以画竹见长的画家是（郑板桥）。 17、点、线、面组成了丰富的形象世界，是一切造型的基本条件。 18、常用的设计花卉图案的方法有夸张、变形、添加等。 19、世界上第一架动力飞机是美国莱特兄弟研制成功的。多数飞机由机身、机翼、机尾、起落等装置组成。 20、通过学习世界地球日这一课你懂得了什么？ 答：拯救地球，保护家园，保护环境，使她永远美丽、安全，是人类共同的心愿。 21、手工制作的方法通常有：剪、折、刻、撕、粘、贴等。 22、《向日葵》作者荷兰画家凡高。《星月夜》也是他的作品。

七年级上册美术知识点汇总

第一单元什么是美术 第一课富于创造力的造型艺术 1、美术作品的产生，一是源于对现实生活的感受，二是需要创造性的构思和独特的表现技巧。 2、1959年，画家傅抱石、关山月创作以《沁园春·雪》词意为主题的《江山如此多娇》巨幅中国画，用来装饰人民大会堂。 赏析：《江山如此多娇》是著名山水画家傅抱石、关山月为北京新建的人民大会堂所绘的巨幅山水画。题目出自毛泽东词《沁园春·雪》，整幅画都是从江山如此多娇之‘娇’字上下功夫，图中包括长城内外，大河上下，季节也包括春夏秋冬，概括了祖国的壮美江山”。抒发画家对祖国河山的热爱、赞美之情。 第二课美术是个大家族 1、美术主要包括绘画、雕塑、设计（含工艺美术）和建筑艺术等四大门类。广 义来说，书法、篆刻、摄影、摄像、动画、新媒体艺术和电脑美术也归入美术的范围之内。 2、绘画是在平面上塑造空间视觉形象的美术学科。 按照工具材料来分，有中国画、油画、版画和素描等画种； 按照表现题材来分，有人物画、山水画（风景画）、和花鸟画（静物画）等画科； 按照功能、用途来分，有壁画、装饰画、年画、连环画、招贴画、漫画和 插图等不同题材。 ▲开国大典（油画现代）董希文▲松谷（版画现代）晁楣▲万山红遍（中国画现代）李可染 赏析：李可染于1962年至1964年间，以毛泽东《沁园春? 长沙》中的名句「万山红遍，层林尽染」为主题创作了七帧画作，每件作品之尺寸、章法和景观不一，但基本格局相同。当中的《万山红遍》高131 公分，宽84公分，为此系列作品中较大的一帧，甚具收藏价值。 3、雕塑是利用各种可雕可塑性物质材料创作具有真实空间体量的视觉艺术形象 的美术学科。 依照所用材料和工艺，雕塑有石雕、玉雕、木雕、砖雕、铸雕、泥雕、玻璃钢塑等之分。 依照表现形式，有浮雕、圆雕和透雕之分； 依照功能、性质，有架上雕塑、建筑装饰雕塑、纪念性雕塑和环境雕塑等之分。 ▲帝后礼佛图（龙门石窟北魏）▲弓箭手（雕塑现代英国）亨利?摩尔4、设计是指运用艺术手段进行构思与计划的创造性活动，以满足人们物质与精 神的需求。主要包括：工业产品设计、广告、标志、书籍装帧、商品包装及空间外环境设计。 5、建筑是满足人们各种生活需要由内部和外部空间形成的构筑体，建筑也是实 用功能与审美价值、工程技术与艺术手段紧密结合的美术学科。 现存的传统建筑有宫殿建筑、坛庙建筑、宗教建筑、园林建筑和民居建筑等； 现代建筑则分为纪念性建筑、公共建筑和民用建筑等。

人教版七年级美术下册教材分析

人教版七年级美术下册教材分析 第一单元 一、《美术是创造性劳动》课标要求 了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派，知道重要的美术家和美术作品，以及美术与生活、历史、文化的关系，初步形成审美判断能力；学会从多角度欣赏与认识美术作品，逐步提高视觉感受、理解与评述能力，初步掌握美术欣赏的基本方法，能够在文化情境中认识美术，形成健康的审美情趣，养成尊重世界多元文化的态度。 学生通过美术作品进行观察、描述和分析，逐步形成审美趣味和美术欣赏能力。学生除了通过欣赏获得审美愉悦之外，还应认知作品的思想内涵、形式与风格特征、相关的历史与社会背景，以及作者的思想、情感和创造性的劳动，并用语言、文字、动作等多种方式表达自己的感受与认识，在学习美术欣赏和评述的方法同时，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用；学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。 二、《美术是创造性劳动》教材分析 本单元依据美术课程标准中“欣赏·评述”学习领域的阶段目标，即通过教学引导学生感受自然美，了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派，知道重要的美术家和美术作品，以及美术与生活、历史、文化的关系，初步形成审美判断能力。课题和导语所交代的学习任务包括：发现生动感人、富有情趣和意境的美术作品，了解美术作品产生的社会环境，了解美术作品源于生活，高于生活，美术作品与现实生活紧密相连，趣味生动、情景交融是众多艺术家所追求的表现目标。教材提供了丰富的美术作品，从不同的层面引领学生领略作品的情趣和意境。 本单元第一课《源于生活高于生活》选择了王式廓《血衣》和毕加索《格尔尼卡》两件大作，比较详细地分析了再现性和表现性美术创作的一般过程，清晰的展示了美术创作与生活的关系。同时，对我国民间和当代的几件雕刻和工艺品做了介绍，解释了物质材料与艺术创作之间的关系，是对“艺术源于生活高于生活”的补充，也使得本课的学习更加完整。整篇课文所选用的作品图片并不多，但每件作品内容分析更加详细、深入，教学目标也更加清晰。试图通过一两件经典名作欣赏、品评和思考研究解决本课的知识重难点，以点带面，收到更加高效的教学效果，对学生将来进一步分析其它美术作品奠定基础。 第二课《营造艺术的情趣和意境》是在第一课的基础上，进一步探讨艺术品和生活美的区别和联系。考虑到学生的年龄特点及认识水平的局限，将这一理论更加通俗化，通过对美术作品中营造艺术的情趣意境的不同方式和表现形式的分析探讨，提高学生的艺术修养和品味。本课通过引导学生从中西绘画在构思的巧妙，构图的趣味，形式的新颖以及中国山水画中“意境”营造等方面入手，感受不同绘画语言独特的艺术美感。了解画家是怎样通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来实现对意境的营造，让学生对中国画的精神与特点有一个整体的了解，

七年级下美术知识点总结

七年级下美术知识点总结 第一单元美术是创造性的劳动 1、美术学习的四大领域： ①欣赏·评述②造型·表现③设计·应用④综合·探索 2、美术作品产生需要的条件： ①生活经验和感受②画家提炼、加工的创造激情③艺术技巧和物质材料 3、再现性美术作品：真实；表现性美术作品:抽象。 4、情趣盎然的美术作品离不开高雅的情趣和意境，意境是情和景相结合的结果。 第二单元春天的畅想 1、原色：不能与任何其他两种单色混合而成的色彩，颜料中的三原色为红黄蓝，是混合成 其他一切色彩的原料，本身不能再分解，三原色等量相加为黑色。 2、间色：由两个原色相混而成；三原色的三间色分别是橙绿紫。 3、色相：指不同色的“相貌”。 4、明度：指色的明暗、深浅程度。 5、纯度：指色的饱和度。 6、对比色：色环中180°正对的颜色，互为对比色。 7、类似色：色环中30~90°范围内的颜色，互为类似色。 8、色调：色彩总倾向，表达一定情感或营造某种特定的氛围。一般分为冷色、暖色。 （冷色：带有蓝色色调或青色色调的色彩，给人以寒冷的感觉，一般称为冷色。 暖色：带有红色、橙色色调的色彩，给人以温暖的感觉，一般称为暖色。） 9、美术作品的多种表现形式：中国画、油画、水粉画、水彩画、铅笔画、蜡笔画、年画、雕塑、剪纸等。 第三单元富有活力的运动会 （标志设计、吉祥物设计、奖杯奖牌设计） 1、标志：是人们用来识别和传达信息的象征性的视觉符号，起着识别、示意和传达信息的 作用。 2、标志的特点：表现形式——简练、传达信息——明确、艺术形象——独特美观

3、标志的种类：国家标志、团体标志、商品标志、会议标志、交通标志、安全标志等 4、标志的设计要素：构思、构图、色彩 5、标志的表现形式：具象、意象、抽象 6、标志的形式组合：图形组合、文字组合、图文组合 7、校运动会标志设计的方法步骤：①选题②构思③构图④定稿⑤着色 8、吉祥物：是人们为组织活动而设计的标志性的形象，象征欢乐吉祥，含期盼成功的愿望。 9、吉祥物设计的基本特征： ①吉祥、成功的寓意；②形象的拟人化、亲和力；③地域特征； ④主题活动的特征；⑤独创性 10、吉祥物的设计步骤：①确定原型②进行卡通造型③赋予活动特征 第四单元校园艺术节 （招贴设计、请柬设计、面具设计） 1、招贴：又名海报或宣传画，属于户外广告，分布于各处街道、影（剧）院、展览会、商业区、机场、码头、车站、公园等公共场所。 2、招贴的类型主要有：政治类、文化类、公益类、商业类、娱乐类、比赛类等 3、招贴的表现方法主要有：绘画（水彩、水粉、麦克笔等），摄影，剪切拼贴，电脑制作等。 4、招贴的构成要素： ①图形；②文字（主标题、副标题、说明文字、广告词等）；③色彩 5、请柬：又称为请帖、柬帖。是为了邀请客人参加某种活动而发的礼仪性书信。 6、请柬的表现形式有：平面单面式、立体折叠式 7、请柬的表现方法有：镂空、异形 8、请柬的构成要素：标题、称谓、正文、敬语、落款 9、请柬的写作格式：首先在上方写上被邀请者名称 其次交待活动内容、时间 最后署名邀请人和发出请柬的时间 10、面具—— 指在文娱表演或化妆会上，为表演需要，把面孔遮住，使人改变为特定形象的用具。11、我国传统的面具形式包括：傩舞面具、社火面具、藏戏面具等。 其共同特征：①在生活原型的基础上提炼概括，角色塑造典型化；②造型装饰一半采用夸

美术专业重要知识点汇总

重要知识点汇总 中国美术简史 (一)魏晋南北朝重要画家、书家及绘画理论 曹不兴，三国孙吴人，记载中最早的一位知名佛像画家,被誉为“佛像之祖”。 卫协，西晋，谢赫评价称:“古画皆略,至协始精。六法颇为兼善,虽不备该形似，而妙有气韵。凌跨群雄,旷代绝笔。” 顾恺之，东晋画家传神、重画眼睛;画绝、才绝、痴绝;人称“密体”;代表作品有《女史箴图》《列女仁智图》《洛神赋图》 陆探微，南朝“一笔画”画法;人物“秀骨清像”;人称“密体” 张僧繇，南朝“笔才一二,象已应焉”的“疏体” 曹仲达，来自中亚曹国的北齐画家，“曹家样”“曹衣出水”;作品具有中外交融的艺术特点。 王羲之，东晋，被称为“书圣”;着作《兰亭序》被誉为“天下第一行书” 王珣，东晋，《伯远帖》 顾恺之，东晋，《画云台山记》 宗炳，南朝，《画山水序》,提出山水画具有“畅神”的功能。 谢赫，南朝，《画品》(《古画品录》)是古代第一部较为系统完整地对绘画作品、作者进行品评的绘画理论着作;提出了“六法” (二)隋唐五代重要画家、书家及绘画理论 阎立本，唐代，以道士人物画着称;擅长政治题材,作品有《步辇图》《历代帝王图》《职贡图》 吴道子，唐代，“莼菜条描”“吴带当风”;世称“画圣”;作品有《送子天王图》张萱，唐代，作品有《捣练图》《虢国夫人游春图》 周昉，唐代，仕女画家;创“水月观音”,被称为“周家样”;作品特点是“衣裳劲简”“彩色柔丽”;作品有《挥扇仕女图》《簪花仕女图》 顾阀中，五代，《韩熙载夜宴图》 周文矩，五代，《宫中图》《重屏会棋》 展子虔，隋代《游春图》(中国现存最早的卷轴山水画,也是中国大陆现存最老的一幅山水画作品) 李思训，唐代，“大李将军”;“国朝山水第一”;《江帆楼阁图》 李昭道，唐代“小李将军”;《明皇幸蜀图》《春山行旅图》 王维，唐代，山水画技法特点是“诗中有画,画中有诗”;采用“破墨”技法 荆浩与关仝，五代，北方山水画派代表人物;荆浩《匡庐图》、关全《山溪待渡图》《关山行旅图》 董源与巨然，五代，南方山水画派代表人物;董源《潇湘图》《夏山图》、巨然《万壑松风图》 韩干，唐代，尤工画马,代表作品为《照夜白图》《牧马图》 韩滉，唐代，尤以画牛“曲尽其妙”,代表作品为《五牛图》 黄筌，五代，“皇家富贵”;代表作品《写生珍禽图》 徐熙，五代，“徐熙野逸”;与黄筌并称“徐黄异体” 欧阳询，唐代，《九成宫醴泉铭》 颜真卿，唐代，楷书作品有《东方画赞碑》《中兴颂》《颜家庙碑》等;行草书《祭侄文稿》(“天下第二行书”)《争座位帖》 柳公权，唐代，与颜真卿并称“颜筋柳骨”;楷书《玄秘塔碑》《神策军碑》

人教版新教材七年级下册美术教案

人教版新教材七年级下册美术教案 第一单兀美术是创造性劳动 第一课源于生活，高于生活 知识目标：通过学习，使学生了解美术的基础理论，为欣赏 评述美术作品奠定理论基础。 能力培养目标：通过思考和讨论，培养学生参与意识，合作 互动解决问题和分析评述的能力。 情感目标：通过画家的创作故事激发学生热爱生活热爱美的 思想感情 教学重点：源于生活，高于生活。 教学难点： 表现性艺术是否符合这一观点。 教学过程： 一、导入： 1、回忆上学期学习的美术作品《开国大典》，分析说明这是一幅什么形式的美术作品？ 3、作品描绘了些什么？ 4、作品表现的内容是不是作者凭空想象出来的？ 5、它来源于什么？ （教学方法：提问串线，复习旧知引出新知。） 书写部分课题一一源于生活 二、讲授新课：

（一）欣赏王式廓的素描作品《血衣》，对照资料图片，引导学生体会美术作品是怎样源于生活，高于生活的。（多媒体展示并介绍画家及创作背景）。 思考讨论： 1、作品的题材内容是怎么来的？如果现实生活中没有发生 这类事件，艺术家能创作出这样的作品吗？ 2、从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术作品的产 生需要哪些条件？ 3、作品中重点突出了那几个人物？ 4、在作品中寻找一个你感兴趣的人物，谈谈作者是如何去 塑造人物形象的，表现了人物什么样的心理和性格？ 5、谈谈你对整幅作品的感受。 可见，美术是源于生活的。 （二）通过表现艺术作品，进一步说明美术源于生活，高于 生活这一主题。 1、播放格尔尼卡的图片，向学生介绍毕加索及立体主义绘 画。 2、请同学们用一两句话谈谈你初看该作品的感受。 3、老师讲述《格尔尼卡》的创作背景，请同学们仔细对照 P4上的文字说明及艺术形象区读懂该作品。（引导学生探讨发现其夸张变形的手法）。 （利用毕加索对世界和平所做的贡献，引导学生树立积极向上的

初中美术知识点汇总

初中美术知识点汇总 第一课：走进美术 美术的主要种类 1. 、按使用的工具、材料和技法的不同分类，可以分为国画、油画、版画、水彩 画、水粉画、素描，除此之外还有丙烯画、镶嵌画、拼贴画。 2 、按描绘对象的 不同，可分为人物画、风景画、静物画，中国画按传统可以分为人物画、山水 画、花鸟画，中国画按技法还可以分为工笔画、写意画。 艺术特点 中国画的艺术特点：具有鲜明的民族形式和风格特点，在表现手法上主要运用 线条和墨色来进行创作。中国画的概念：一般是指用毛笔在宣纸或绢、帛上用 墨和中国画颜料所画的水墨画、淡彩画、重彩画等。油画：它用快干油调和颜 料画成，一般都画在布、木板和厚纸板上。油画的特点：利用颜料的遮盖力和 透明性，能充分的达到丰富的色彩效果。

1 、较强的写实性。 2 、表现力的丰富性。 版画是一种以“版”作为媒介，以制版、印刷为表现手段来复制原作的绘画形 式。版画通常有木版画、铜版画、石版画、丝网版画之分。 广义地讲，用水调和水溶性颜料进行创作的绘画都叫水彩画。水彩画主要是以 静物、风景为描绘对象。由于充分利用水的作用，水彩画呈现出一种透明、轻 快、湿润的独特韵味。 雕塑的分类：圆雕、浮雕。 雕塑的主要材料：石材、木材、金属材料、黏土、玻璃钢等。 艺术设计按目的可分为视觉传达设计、工业设计、环境设计。 1 、实用性 2 、审美性 3 、功能性 4 、经济性

环境设计一般指对人类的生存空间进行的设计，协调人、建筑、环境的关系。 城市规划设计、建筑设计、室内外设计、公共艺术设计都属于环境设计。 第二课 徒手画校园 徒手画就是一种以简便的工具和简易的线条进行描绘的绘画形式。徒手画的基本元素： 1. 线条 2. 形 3. 空间 徒手画的功能：记录、表达、交流，还可以绘制工 程图、简易地图、设计手稿等。对于空间来讲，徒手画的表现形式有两种，一：鸟瞰法 二：透视法 透视是一种表现空间深度的简明方法。两个同样大的物体，处于不同的位置， 从透视的角度看就是近处大、远处小。透视的种类：平行透视、成角透视。徒 手画的工具：钢笔、木炭条、彩色笔。 第三课

人美版七年级美术教材分析

2018--2019学年度第一学期 七年级上册美术教材解析 一、课标解读 义务教育阶段的美术教育应努力体现义务教育的基本特征，保证每个学生接受美术教育的权利。义务教育阶段的美术教育要让全体学生参与美术学习，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。因此，本册教材没有沿袭罗列具体美术知识技能的传授，而是制订导向性的内容标准，并提出一些具体的教学活动建议，帮助教师引导学生向内容标准要求的方向发展。更注重课堂教学过程及课堂教学评价，不同的授课对象，不同的文化习俗教师可根据实际情况和条件，选择和采纳这些教学活动建议，甚至还可以自己创造新的教学活动方式，从而使教师的教学活动更加灵活，更具主动性和创造性。 二、解读本册教材四个学习领域目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 （二）阶段目标

造型表现 有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。设置"造型?表现"学习领域旨在突出学生的学习活动方式，淡化过于强调学科特色的倾向。 本学习领域不是以单纯的知识、技能传授为目的，而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法；不仅关注学生美术作业的结果，还要重视学生在"造型?表现"活动中参与和探究的过程。 设计应用 了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。 在义务教育阶段设置"设计?应用"学习领域的主要目的是培养学生形成设计意识和提高动手能力。因此，在这一学习领域的教学中，应遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，避免学科知识专业化倾向。教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。 欣赏评述

2020年苏教版七年级上美术知识点复习

精品 文档 七年级上册（苏教版） 第一课《中国花鸟画》 1．中国画按表现题材分为人物、山水、花鸟三科，中国花鸟画的题材有植物、动物、昆虫等。 2．工笔画《芙蓉锦鸡图》①作者：宋代赵佶 ②绘画内容：描绘金秋景色的花鸟画作。 ③构图、用笔、用色 ④题款：瘦金体 3．工笔画《写生珍禽图 》①作者：黄荃 ②时代：五代 ③绘画特色：精微、逼真 4．黄荃、徐熙是五代时期杰出花鸟画家，世称“皇家富贵”和“徐熙野逸”。 5．工笔画《双喜图》①作者：崔白 ②时代：宋代 ③绘画内容：秋野景物，草树坡石 ④绘画特色：把瞬间的气氛生动地表现了出来 6．“墨分五彩”：墨色的浓淡、干湿在纸上会有不同的效果，能和其他色彩一样表现出丰富的层次。 7．写意画《墨竹图》①作者：宋代文同 ②内容：竹叶四面张开，生机盎然 ③情感表达：借物抒情，寄托着文人的理想品格 8．写意画《墨葡萄图》①作者：明代徐渭 ②内容：水墨葡萄一枝 ③情感抒发：把葡萄比作明珠，又把明珠比作自己，用充满激情的水墨葡萄表达自己怀才不遇，身世 坎坷的感触 9．写意画《游鱼》①作者：清代朱耷 ②题款：八大山人 ③情感表达：墨点无多泪点多 10.写意画《丛竹图》①作者：郑燮（号板桥）“扬州八怪之一” 11．写意画《花卉册》①作者：清代恽寿平 ②绘画特色：没骨法 12.写意画《蟹篓图》作者：齐白石《墨虾》 工笔画《松龄鹤寿图》作者：陈之佛 第二课《熟悉的物品》 1．静物：生活中的物品被当作绘画对象时，被称为静物。 2．素描：素描是绘画的表现形态之一，一般指用单色完成的画作。 3．作品欣赏：①舞蹈纹彩陶盆新石器时代 ②《瓶花》：西班牙毕加索素描 ③《静物》：法国马蒂斯

美术知识点总结

美术四年级上册知识点总结 1.色彩的三原色是红、黄、蓝，三原色两两相配，产生了橙、绿、紫，叫三间色。 2.每年的3月22日是世界水日。著名的都江堰水利工程始建于2000 多年前，由李冰主持修建，至今仍发挥引水、分水的作用。 3.招贴画两要素：创意图形，标题。 4.砖雕是在质地细密的土砖上雕刻物象或花纹，主要用于寺塔、墓室、房屋等建筑物的壁面装饰。民间砖雕一般要经过修砖、上样、雕刻、打坯、出细、磨光等程序而完成。步骤：1 在白纸上画草稿；2 把草图刻在泥板上；3 刻挖背景，凸出主体图形。（注意用力均匀，以免弄破泥板） 5.墙，指的是砖、石或土筑成的屏障或外围。不同的种类质感不同。如北京故宫的红墙。 6.泥塑是古老的艺术表现形式之一。技法包括：雕、刻、印压、镂空、卷、粘等。通过泥塑的学习培养热爱民族传统文化及爱自己家乡的情感。无锡泥人尤为出名。民间艺人做小泥人时，一般是先将泥胎做好后，涂上白底色，然后勾墨，再上其他颜色。 7.杭州有三座著名的塔：雷峰塔、六和塔、保俶（chu）塔，其中保俶塔是西湖风景的凸出标志。 8.塔按建筑材料可以分为木塔、石塔、砖塔、琉璃塔等。如应县的木 塔，香山琉璃塔。按建筑结构可分为塔身、塔座、塔刹。层数一般奇数，有5层、7层、9层、13层等，形状多为偶数，有四方形、六角

形、八角形。 9.美术档案袋可以让我们很好的保存作品，记录学习所得，是成长过程中一笔宝贵的财富。基本构成要素：袋口、装饰、主标题、主题图 案、评价栏目、个人信息。样式有：插入式、信封式、提袋式、折页式。 10.眼镜的设计要做到既实用、牢固，又独特、美观。 11.椅子的设计要新颖、美观、舒适。红蓝家具的设计者是里特维尔 德，他来自荷兰。 12.水墨画是国画的代表。在宣纸上运用墨和色来作画。 国画分类：山水、花鸟、人物。花鸟又分写意花鸟与工笔花鸟。文房四宝：笔、墨、纸、砚。 四君子：梅，象征高洁的品格；兰，象征淡泊的品质；竹，象征刚正不阿的性格；菊，象征隐士。 墨色五种：焦、浓、重、淡、清。或干、湿、浓、淡、黑。 用笔两种：中锋，毛笔与纸垂直，有力感；侧锋，毛笔与纸呈锐 角，多用于涂颜色。 用墨三法：破墨法、积墨法、泼墨法。课本里提了墨破色的画法。水墨画大师：齐白石的动物形象生动；徐悲鸿的奔马气势磅礴。笔法：枯笔、散锋、渴墨、泼墨等。（记住两点就够了） 笔头含水很少叫做渴笔，也叫枯笔。渴笔在宣纸上擦出又干又毛的效果，可以用来表现动物的皮毛等等。 用含水较多的大笔，笔尖掭浓墨，在调色盘里稍稍揉按，让少 量墨汁渗向笔肚笔根，然后作画，就会产生墨色浓淡自然变化，微妙

人教版七年级下美术教材分析

人教版七年级下美术教材分析 在课改深入发展的阶段，重新认识美术教材在教学中的地位和作用；认识如何结合实际使用教材；如何通过对教材的有效合理地利用，提高学生美术欣赏水平与动手实践能力、创新能力；引导教师认识教材、课程与教学之间的关系。对我们美术教学第一线的教师来说是非常重要的。 一、对本教材的编写意图与促进学生学习积极性的特点分析 （一）教材突出了情意性 教材强调了学生情感、直觉的参与，并与学生的兴趣直接发生联系。兴趣是学习美术的基本动力之一。本教材在容设置上与学生的情意和认知特征相适应，提出了具有一定概括性和导向性的教学容及可供选择的教学活动方式建议。改变课程过去过于注重知识传授的倾向，激发学生的学习兴趣，形成对美术课程良好的态度，调动其学习积极性。因而教师在教学时，可根据我们的实际情况灵活选择。如果条件不允许，学生不需要，可以不采纳。另外，相同的需要可用不同的对象来满足，同样的教学容教师可以根据需要自己设计具体的教学活动。这样，充分考虑了教师、学生的需要心理，为教师的教和学生的学给予了更大的发挥空间，充分调动了学生的学习积极性。 2、本教材强调了中小学的美术课程“具有人文性质”，并在容标准中渗透美术的社会功能。即审美教育、冶情操、认识社会和自我、交流、发展形象思维和空间智能，开发潜能、提高物质产品的审美价

值和文化含量等功能，使学生潜移默化，明白美术课程的重要性，转变过去对美术课程的偏见，树立良好的学习态度，调动其学习积极性。 3、评价标准体系对态度的形成。本教材贯彻素质教育的精神和“以学生发展为本”的思想，旨在促进学生的学习，改进老师的教学。在美术学习评价方式中，要求评价有目的性、注重全面性、全程化和评价方法的多样化，对学生的成功体验，积极参与，自我反思，素养提高，个性发展，态度进步，合作精神等作完善、肯定的评价，形成学生积极向上的态度，以促进其学习积极性的调动。 4、教材能与生活紧密相连，它激发了学生的需要强度，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。例如第三单元“设计．应用”学习领域的容有“为校运动会或文艺活动设计标志、招贴画”等建议，这些紧密联系生活的活动，充分调动了学生学习的积极性。 二、课程标准对本学段的基本要： 【造型?表现】学习领域 有意图地运用形状、色彩、肌理、空间和明暗等造型元素，以及比例、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，表达自己的思想与情感。 成就标准 学生能够： 选择适合自己的造型方式，积极参与造型表现活动。

七年级美术基础知识测试题(卷)2016

七年级美术基础知识测试题(卷) 一、填空题（满分26分，共10小题，每空2分） 1．五代时期，黄筌的代表作（看下图）《》上 有黄筌的署名及提记，题记注明此画是为其子黄居宝所作。 2．是绘画的表现形式之一，一般指用单色完成的绘画。 3.中国画在形式上分为追求细腻表现的工笔画，着重描绘意态神韵的写意画，以及结合工笔与写意某些特征的画法。 4.图案是实用性和相结合的艺术设计，人们通过它来改善与美化生活，表达情感与寄托希望。 5.梵·高的静物画《》，让我们从中感受到火一样的绘画生活激情。 6、原色指________、__________、________三种基本色。 7、人的脸部横向宽度大约是________个眼睛的宽度。 8、中国画按照表现手法可分为__________画、__________画。 9、油画《蒙娜丽莎》（见图1）的作者是__________ 。 10、《九方皋》（见图2）是现代著名画马名家__________的作品。 二、判断题（满分34分，共17小题，每题2分）1.中国画一般分为人物画，山水画，花鸟画和风景画四种。（） 2.中国花鸟画是以植物，动物，昆虫等自然界中生物为题材的一种绘画 方式。（） 3.黄筌，徐熙是五代时期杰出的花鸟画家，他们对宋代及宋代以后的花 鸟画产出了较大的影响。（） 4.线的描绘便于我们捕捉形体和结构，加一些明暗能增强物品的体积感。（） 5.著名的《五马图》是宋代画家李春的作品，从中我们看到了神奇的线条美。（） 6.花卉装饰变化的方法很多，一般有简化变化，丰富变化和结构变化。（） 7.由一定的组织式样变化构成的图案就称为“纹样”。 ( ) 8、所有人身高都是七个头高。（） 9、在色环中，互成（150°——180°）的色，为强烈对比。位于60° 以内的色，为柔和对比。（） 10、《簪花仕女图》是唐代画家阎立本的作品。（） 11、类似色也叫邻近色，指色相比较接近的各种颜色。如紫红、红、橘红等。（） 12、用来概括八种脸型的汉字是田、由、甲、国、申、风、用、目等。（） 13、不能由其他颜色调和出的颜色叫原色。（） 14、速写只能用钢笔或铅笔表现。（） 15、对于人体身高比例概括的口诀是立七坐五盘三半。( ) 16、艺术的真实和生活的真实是一回事。（） 17、临摹必须画的跟原作一模一样。（）