电视画面编辑考点

电视画面编辑

名词解释

1、蒙太奇

源于法语建筑学上的专有名词，原意是“构成”、“装配”，被电影借用后就成为“组接”之意。具体来说就是，在影视制作后期，拍摄下来的许多镜头需要按照一定的要求，重新排列组接，这种镜头声音的组接关系与方式，被称为是蒙太奇。（2-2）

2、长镜头

对一个运动画面较长时间的连续不间断地表现，保持运动着的画面的整体性。实际上就是长时间拍摄的、不切割空间、保持时空完整性的一个镜头。（2-13）

3、屏幕空间

就其最基础的物理性而言，是指屏幕画框内容表现出来的物质现实影像形式；

就其艺术性而言是具有丰富表现力的，受到透视、光景光影、运动、剪辑等因素作用的包含运动时间在内的四维空间的幻觉，它不是现实空间的本身，是被重新安排和创造成的蒙太奇空间。（3-28）

4、景深镜头

是指由所摄镜头前景延伸到后景的整个区域的清晰度，从空间表现来看，它能将近景细部与全景场面容纳在一个画面里，使客观世界作为整体在屏幕上得到再现，空间不再是单一的片段，而是具有立体化效果和可能呈现多重关系、多重信息的形态。（3-42）

5、跳轴

从轴线的相反两侧（180°为基准）分别拍摄同一运动方向的运动或者两个人的关系，那么在屏幕上就会出现完全相反的运动方向和人物方位，这样在剪接中就难以清楚表现正确的方位关系，导致叙事和人物关系混乱，而且视觉跳动感明显。通常将这种情况称为“跳轴”。（4-75）

6、渐隐、渐显

渐显是画面从全黑中逐渐显露，直到十分清晰，一般用于段落或全片开始的第一个镜头，引领观众逐渐进入；

反之，渐隐是画面由正常逐渐暗淡直到完全消失，常用于段落或全片的最后一个镜头，可以激发观众回味。（5-19）

7、蒙太奇时空

高度自由的时空结构是影视艺术的表现基础，时空处理也是影视剪辑的基本问题。蒙太奇作为影视艺术的表现形式，其实质是对现实中的真实时间、真实空间进行重构，从而在有限的时空中表现出艺术化的无限时空。（3-2）

8、叙事性节奏

叙事性节奏是指电视片中事件、情节或内容情绪发展的强度和速度，它展示着整个节目的快慢缓急的进展过程，是隐藏于可感受到的外部运动之中的内在运动的节奏因素。（7-9）

9、景别

景别是画面中表现出来的视域范围，不同的视域范围形成不同的景别，通常的界定是以画面内截取成年人的身体部分的多少作为划分标准，由此划分出远景、全景、中景、近景和特写。（4-14）

10、叠化

上一镜头的画面消失之前，下一镜头的画面已逐渐显露，前后镜头的画面有若干秒重叠的部分。叠化方式可以是前一画面叠化出后一画面，也可以是主体画面内叠加其他画面，最后结束在主体画面上。（5-22）

11、构成空间

构成的空间是指将一系列记录真实空间的片段，经过选择、取舍、重新组合构成新的统一的空间形态。它并不是真实空间在屏幕上的直接反映，而是通过剪辑创造出来的综合空间，是电视叙事中最基础又最具活力的表现方式。（3-30）

12、连续构成

连续构成是指用相连的两个以上镜头顺畅地表现同一个主体的动作或事物发展的流程。

镜头的连续构成侧重于外部画面的造型因素和主体动作的连续，也就是说在两个或几个互相衔接的镜头中，利用动作趋向、时间连续、统一空间或者相似空间的连续来使上下镜头体现出连贯性。（5-10）

13、对列构成

对列构成是指相连镜头表现不同主体时，由于画面上的主体在变化，所以相连镜头之间往往被视为存在着呼应、对比等某种逻辑关系。并且因此创造性地提示出一种新的含义或者发展出新的情绪效果，这就是镜头的对列作用。（5-11）

14、叙事的剪辑

广义而言，电视作品内容的表达、事件的描述都可以归为电视叙事的范畴。因此，对话的安排、情节的结构、背景的解释、现场的展现等等，均是电视叙事的手段。

狭义而言，叙事的剪辑是特指以描述动作、讲述事件、发展情节为目的的镜头组合方式，也称为叙事蒙太奇。它是以时间顺序或逻辑顺序为镜头切换依据的，着重于用一系列有内在关联的连续性镜头来叙事。

叙事的剪辑是电视创作中最基础的剪辑形态。（6-4）

15、表现的剪辑

以镜头对列为基础，通过镜头组合在形式或内容上的相互对照、不断叠加，产生单个镜头不具有的更丰富的涵义，以表达某种情绪，激发观众联想。（6-20）

简答题

1、镜头内部蒙太奇与分切式蒙太奇在叙事特点和剪辑特点风格上有什么不同？（2-40）

（1）分切式蒙太奇的叙事是主观的，表现的；而镜头内部蒙太奇是客观的，再现的。

（2）分切式蒙太奇强调形象对列，而长镜头重视场面调度和时空连续。

（3）分切式蒙太奇是剪辑的艺术；而长镜头是摄影的艺术。

（4）分切式蒙太奇是强制、封闭的叙事；而长镜头是非强制性的、开放型的叙事。

2、有哪些不同形式的景别？请谈谈不同景别的视觉效果和组合效果。（4-30）

景别的基本形式有远景、全景、中景、近景和特写

景别的视觉效果：

（1）在相同的时间长度中，景别越小，时间感越长，也就是说小景别的剪辑长度短于大景

别。

（2）同一运动主体在相同的运动速度下，景别越小，动感越强。

景别的组合效果：

（1）同一主体（或相似主体）在角度不变或者变化不大的情况下，前后镜头的景别变化过

小或过大，都会致使视觉跳动感强烈。

（2）运用不同景别的镜头组合可以实现有层次描述事件的目的。因此，在叙述段落中，常

常可以利用景别视点的变化，满足观众观看的心理逻辑需要。

（3）利用镜头连接中景别的积累或对比效应，营造情绪氛围。

3、什么事叙事的剪辑、表现的剪辑？他们各自有什么特点？（6-4）

叙事的剪辑：以描述动作、讲述事件、发展情节为目的的镜头组合方式，也称为叙事蒙太奇。它是以时间顺序或逻辑顺序为镜头切换依据的，着重于用一系列有内在关联的连续性镜头来叙事。

叙事剪辑的特点：

表现的剪辑：以镜头对列为基础，通过镜头组合在形式或内容上的相互对照、不断叠加，产生单个镜头不具有的更丰富的涵义，以表达某种情绪，激发观众联想。

表现剪辑的特点：

（1）不是为了单纯叙事，而是为了表达某种思想和主题、情绪；

（2）镜头组合的逻辑依据是意义，而不是连续的时空关系；（意义的真实，现实的真实）（3）这是一种作用于视觉的以激发联想为目的的情绪表意形式。表现剪辑的镜头结构形态也是多种多样的。

4、什么事节奏的渐变和与突变，请举例说明。（7-24）

节奏的动静转换有两类方式：

一是渐变式：强调节奏的自然变化，也就是镜头动静关系的转换是建立在镜头逐步推进、内容不断铺垫的基础上的，节奏变化的界限不是很明显。比如，从清晨的空寂到逐渐出现各种忙碌的身影，镜头节奏逐步递进。

二是突变式：强调前后节奏的对比，以加大动静反差的方式，造成视觉心理的震惊感，节奏变化强烈。比如，一组安静的教室里学生在安静听讲的镜头后，跳接喧闹的大街，车水马龙，步伐匆匆。

5、电视传播特性对电视编辑的影响。（1-27）

（1）重视制作节目的真实性

（2）重视电视媒体的特性

（3）重视节目的受众观念

6、什么是蒙太奇效果？它有哪几类基本表现形态（2-27）

蒙太奇追求的不是每一声音和图像的复制，而是利用形象、形声之间的内在关系产生意义，那么就可以说蒙太奇追求的是形声综合效应，也说是我们常说的1＋1＞2，或者被称为“蒙太奇效果”。

利用画面蒙太奇的组接，从简单的事实中创造出思想、隐喻、节奏、情绪，这是影视充满动人的魅力所在。随着影视艺术发展，对于蒙太奇的使用，已经不是两个画面的“1＋1＞2”，而是更有多样化的表现。具体而言“蒙太奇效果”的形成大致有以下几种情况：（1）镜头＋镜头

（2）一个镜头内

（3）声音＋声音

（4）一个声音之中

（5）段落＋段落

7、从观众接受的角度划分，影视时间存在哪几种不同性质的时间形式？（3-6）

（1）播映时间：单部影视片或节目播映的总体时间长度。

（2）叙述时间：银屏幕上表现事物的时间，是创造出来的艺术化的时间形态，也就是人们常说的蒙太奇时间。

（3）心理时间：指播映时间和叙述时间综合作用在观众心理造成的独特的时间感，这是主观的时间形态。

8、构成屏幕运动的因素有哪些？它们对剪辑产生什么影响？

构成屏幕运动因素具体而言可以分成以下三类。

1、主体的运动：画面中的人或物处于运动状态。

2、摄像机的运动：即摄像机运动造成的画面运动感。摄像机运动的速度、方向、方式对观众的视觉感受以及叙事表意均产生影响。

3、剪接率：即单位时间里镜头变化的多少。单位时间里镜头数量少，单个时间长度相对长，镜头转换速度慢，剪接率低，反之就高。剪接率决定着节目的节奏，剪接率越高，节奏越快，越能表现活跃的情绪，观众由此体验不同的感受。

论述题

1、试论电视剪辑的双重影响因素（4）

镜头的内容因素、镜头的形式因素

2、试论蒙太奇对现实时空的结构与重构（3）

3、请谈谈你对镜头转换的逻辑要求的理解（5-3）

（1）镜头转换应该符合生活的逻辑。

所谓生活的逻辑，就是指事物本身发展变化的规律，任何事物的生成与发展都有其自身逻辑。发现问题、分析问题、解决问题，这是事物发展的规律，也是人们认识事物的过程。

例如：一年四季、从小长到大、经济发展规律、动植物生长规律

（2）镜头转换应该符合观众的思维逻辑。

1）了解画面内容、了解事件的环境与进程是观众欣赏的最基础的心理要求，观众完全是通过镜头的相互关联来建立对事物的认识的，镜头转换应该顺应观众的观赏心理需求。

例如，一个重要的镜头尚未看清楚，就被另一个镜头所替代；或者想看到的画面没有出现，没有更多信息量的镜头却迟迟不结束，这往往使观众感到不满。

2）镜头组合不会只是叙述一个事物的发展过程，在很多情况下，是为了某种艺术表现，为了表达一种情绪和情感，为了一种美学构成。但是，无论哪一种目的，激发观众的共鸣是共同的，只有观众感受到了艺术表现的效果，艺术的追求才有意义。

以“闪回”技巧的运用为例，基于电视线性传播的特性，一般来说，在电视片的编

辑中，镜头之间的逻辑关系也应该线性展开，时空上的闪回用法在电视片的编辑中是比较少见的。但是，如果这种闪回元素被反复强调，并且能够与主导镜头形成有序的对比，就有可能引起观众注意，进而思考镜头之间所蕴含的深意或者激发起相应的情绪体验。（裸婚时代）

4、请阐述你对现代电视编辑观念的理解（1-33）

一、重视电视的现场纪实特质

电视语言的真实性不仅体现在报道对象的真实上，也反映在电视表现的效果上。电视是现今最能保持现实生活素材完整性和原始性的媒介，其画面语言直观记录了生活中正在发生、正在进行的事件的存在方式和运动形态，包括形象、声音、氛围、环境、表情、动作，这种声画同步的记录方式赋予观众最大程度的现场感和参与感。（体育赛事）

现场是电视语言的独特构成元素。在其他媒介的表达中，“现场”并不是直接出现的。比如：文字通过描写来间接表现现场，广播以现场录音刺激听众来想象现场，电影更是虚拟“现场”，只有电视直接呈现现场，记录事物运动的原始面貌，从而显示非同一般的真实的感染力。（新闻现场、成都全接触）

事实上，观众喜爱看到意外插曲，很大程度上是因为无法准备的意外使现场记录具有毫无掩饰的真实魅力，观众可以在接近原始状态的生活素材中，在与生活同步向前的取材方式中，凭借各自的经验和知识来感悟生活。

“现场”纪实强调的只是一种电视叙述方式。电视从本质上来说，就是纪实的。纪实作为电视的最基本风格，可以表现在节目内容方面，也可以表现在叙述方面。节目内容纪实指的是真实记录生活现实，其记录方式可以是纪实的，也可以是表现的。（蓝军一号）

二、重视多种元素的综合运用和立体化编辑

电视语言是“多元共生的形态”，在电视这个视听系统中，语言元素被大大拓展又相互融合，使得电视兼备多种信息通道，具有最大单位时空的信息容量。其基本语言元素包括：（1）听：同期声、效果声、解说、音乐；（2）视：画面影像、文字字幕、图表、动画等，在某些场合下，主持人或出镜记者的行为方式也成为一种特殊的语言表达元素。（体育比赛）这些元素的综合作用大大提高了单一传播方式的效力，加强了信息传递的数量和明晰度，观众可以同时从理性与感性层面接收信息、做出判断。

字幕、图表、动画、特技甚至同期声的出现都应是有助于人们减少对事物认识上的“不确定性”，使信息增殖增量，而不应将电视语言的综合性简单等同于各种元素堆砌。

三、重视文字图像的共时性传播

这里的文字是“文字思维”的意思，在电视创作中，解说词、字幕等是“文字思维”的产物，而图像则指所摄画面。重视文字图像的共时性传播，其基本含义要重视解说词与画面关系的共同作用。在整个编辑过程中，萦绕于编辑脑海中的是一种立体化的声音图像综合统筹的思维活动，其中，对于大多数节目形态而言，解说词与画面关系是节目编辑中考虑的重要问题。

（一）画面与解说词之间在操作程序上的关联

一方面，在编辑画面时，除了依据结构选择合适的素材之外，还必须考虑到解说内容。镜头长短取舍要考虑为解说词提供画面空间。

另一方面，如果事先已有解说词的初步构想，这时编辑的任务不是以画面简单对位于解说，解说构想只是提供大致画面编辑的结构方向，最终解说词还需根据画面实际进行修改。

（二）画面和解说的不同功能及共同作用

解说（包括文字）陈述概括性强，着眼于观众的理解，为认识事物深层内涵及进入特定情境提供逻辑依据；

图像呈现直观形象，着重于观众的感性体验，为内容含义建立真实直观的形象系统。

它们之间相辅相成，共同作用，既不必因强调画面作用而否定解说词的积极功能，也不能以解说取代画面来掩饰画面表现的虚弱。

（三）画面是电视节目最基本、最重要的表达元素和结构元素

在电视节目中，事件的发展、人物的活动乃至作者的思想情感所需表达的观念，都必须以画面为载体，画面影像记录着现实的形象、形象的细节、形象的运动，它所提供的环境物体以及画面剪辑提供的组合对比都成为电视节目表情达意的最基本根据。解说词只是在画面逻辑基础上，对直观画面所无法传达的内容做必要的补充和说明。

四、重视特技构成的视觉表现

（一）特技也是电视语言的一种表达方式

对于特技的认识不能仅停留在运用便利、画面丰富的层面，只有很好理解它在叙事表意上的特殊效果，有机融入到节目创作中，才能真正用好特技，即便是最简单、最常见的特技也会具有特别的生命力，比如，叠化、慢动作等。（由“器”入“道”）（二）现代电脑特技创造出了许多前所未有的视觉表现

前期画面素材只是整个电视画面的一个组成部分，重要的是后期根据特技效果的总体设计，电脑特技将各种视觉元素加以创造性融合，极大了丰富了屏幕形象。特别是，数字电脑特技在形象的抽象化、象征性方面具有极强的视觉概括力和创造力，创作者既可以根据自己的主观意愿对画面精心加工改造，变化画面构成，使之成为内心情感和主观意图的鲜明代言者，同时又可以创造出摄像机难以拍摄到的形象。如《阿凡达》

5、电视画面的表意特征有哪些？有些特点对电视画面编辑产生什么影响？（2-16）

一、客观视像的再现

所谓客观视像的再现，是指电视画面可以准确客观地记录镜头前现实场景的各种面貌，包括物体的运动与现实的声音。

二、画外意义的延伸

所谓画外意义的延伸，是指摄影记录的客观影像，经过人的观念作用，则会延伸出比本身直接的形象含义更为丰富的引申意义。

影视制作者能够通过组织画面内容，或者使观众从特殊角度去观看某一形象，来使画面产生另一种明确的意义。这句论述讲述了两层意思：

1、画面并不只有一种引申意义。（蜡烛）

2、有些画面本身不一定具有相同性质的引申意义，但是如果找到了画面之间的相关性，同样也能够创造画面内容不具有的意象。

三、画面解释的随机性

1、单一的影视画面客观记录了客观现实具象，但是它只是展现具体的、有限的事物存在形态，并不能提供画面无法表现的内容。因此，尽管一幅画面拥有形象上的准确性，但是解释上却有着极大的灵活性、随机性。（阐释者的成见）

2、对于绝大多数缺乏画面叙事情节支撑的电视片来说，画面解释随意性是双刃剑。一方面画外解说词解释常常是非常重要的，除了它是画面信息的必要补充外，对画面采取什么样的解释方式，有时会影响观众对画面的感悟。（一个馒头引发的血案）另一方面画面的随机解释又可能会削弱真实感的表达。（主观真实）

四、画面造型的审美性

画面不仅是现实的复原，同时也可能蕴涵着创作者的审美观念；画面不仅具有视觉感知价值，同时也可以具有美学价值。这种美学价值的实现，不单纯依赖画面叙事的功能，也来自于画面造型的作用。

电视画面造型元素包括构图、色彩、影调、运动、景别、节奏、剪辑以及声音等。

在电视节目的创作中，画面的构图方式、色彩光线的处理、运动节奏的快慢以及不同声音的造型效果，都会引导人们感受不同的情感和意境，这些都是电视节目传达情感、树立个性风格的重要元素。现代电视创作中，在保证画面叙事连贯的基础上，重视画面造型的审美感知，是创作者的重要任务。（泰坦尼克号）