舞蹈排练心得体会
舞蹈排练心得体会
【篇一：舞蹈排练心得体会】
是一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作，一般
有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。下面是
学习啦带来的学习舞蹈，仅供参考。
学习舞蹈的心得体会1 舞动青春，舞动梦想。大一的第二学期我选
得是您的大学舞蹈。
正所谓万事开头难。
大学以前，没接触体育舞蹈。只是每每看到老师或电视上的国标舞
表演，特别是看到那一身绚丽飘舞的长裙，心里便顿生渴望：真的
很想象他们那样，用优美的肢体语言展示心中的梦想，用优雅的舞
步表达内心的激情。我甚至愿意作一条一天到晚的鱼儿，在舞蹈的
海洋中尽情遨游。在大一下学期的体育课我更是义无返顾地选择了
体育舞蹈。我重燃着自己胸中的激情，极力寻找着属于自己的梦。
然而，我很清楚自己的情况，身材条件和现实状况已经限制我在这
方面有所成就，所以虽然着迷，但不妄想，只把体育舞蹈作为修身
养性、锻炼身体的一种途径和体验，只在音乐的旋律和舞动的步调
中愉悦身心、陶冶情操、享受艺术、享受我的大学生活。
首先，我笃信一点，各门之间是相通的，广泛接触学习，有益于触
类旁通。艺术方面的知识与感受也会在掌握科学知识方面有所帮助。气质也会有助于别人对你的接受与沟通。另外，舞蹈在给人美感的
同时也给我带来了一份恬静的心情，一分自信，让我忘掉烦恼，每
天都以微笑的充满朝气的脸庞面对身边的每个人，用快乐感染周围
每个人。将近一个学期的体育舞蹈学习让我感触最深的就莫过于心
境的改变，个性的开朗和自信心的树立了，我想，这就是舞蹈的魅
力所在，之所以让我着迷的原因所在吧。
其次，我体会到体育舞蹈不仅要能跟着节奏跳正确，更重要的是要
在舞蹈中加入自己对音乐和舞种风格的理解，不仅要形到，更要神到，姿态往往比舞步更能显示一个人的舞蹈素养。在刚开始学习体
育舞蹈的时候，我只是照着老师的样子，机械地模仿，没有加入对
精髓的体会，动作便显木讷呆板、没有感染力。后来的脚步弹奏音乐，配合好才可以达到和谐优美。我和我的舞伴在默契的配合中增
进了交流，建立了深厚的友谊。这不能不说是舞蹈给我的恩赐。原
本就是这样，舞蹈用特殊的交流方式带给我快乐也带给对方快乐。
总之，一直以来对舞蹈的和大学体育舞蹈的学习带给我很多的感触，也的确学到了不少的东西。在老师的悉心指导和自己的不断摸索中，才逐渐领悟到舞蹈时不仅要注意动作的规范标准，还应注重面部表
情的配合，与舞伴的交流，在每个动作中融入对音乐风格的独特理解，甚至要有所创新地适当加入自己个性化的东西，要熔铸感情，
绝不能邯郸学步。这样才可以表达出舞之神韵。
最后，我觉得和舞伴的配合是十分重要的。体育舞蹈不是一个人的
表现，而是两个人的艺术。没有默契的配合，个人的表现再好也是
枉然。这就给我们提出了一个要求：必须学会带领和跟随。在学
习中，我和我的舞伴是临时组合的，虽然我俩都学过一个学期的体
育舞蹈，但以前从没在一起配合过，经历了一个磨合的过程。开始时，我们都很固执，都过于自信，都觉得自己跳的正确，不管对方。有了错误也总是说对方的不对，于是总踩不准音乐，更不用说表现
舞韵了，磕磕绊绊倒成了家常便饭。我们试图把动作跳得饱满一些
可还是不由得跳得匆匆忙忙。但好在后来我们都懂得配合的重要，
于是开始跳得有那么点感觉了。这更加增添了我们的自信，也促使
我们更加严格要求自己，精益求精。其实，舞蹈就是用我们的脚步
弹奏音乐，配合好才可以达到和谐优美。我和我的舞伴在默契的配
合中增进了交流，建立了深厚的友谊。这不能不说是舞蹈给我的恩赐。原本就是这样，舞蹈用特殊的交流方式带给我快乐也带给对方
快乐。总之，一直以来对舞蹈的爱好和大学体育舞蹈的学习带给我
很多的感触，也的确学到了不少的东西。
我自己，身体不是很协调，然而通过学习牛仔舞，恰恰基本舞步，
定点转，纽约步，曲棍步......提高了自己的身体素质。下学期，我准
备继续选修体育舞蹈。在此，感谢您带给我的这种舞蹈体验......
学习舞蹈的2 体育舞蹈的学习给我带来了很多意想不到的收获。它
让我了解了许多与舞蹈有关的知识;在慢慢的学习中提高了身体的协
调能力和对音乐的感悟能力。
在学期刚开始选课时，有学长就给我介绍了体育舞蹈，说它既具有
趣味性有具有实有性。在以后的社交活动中有很大的作用，也可以
作为一项来发展。对舞蹈的学习不仅可以提高自身形体美还可以提
高个人的修养。在以后出身社会找工作或是与人交往时可以给人一
个好的印象。就这样我抱着一种希望选了这一课程。现在看来我的
选择是正确的，因为在这里我学习了很多我以前所不了解的东西，
获益良多。
在刚开始的一堂课中，老师给我们介绍了一些与体育舞蹈有关的知识。出于对体育舞蹈的兴趣，我看了些视频，一看到赛场上的舞蹈
演员跳出一个个优美的舞姿，我的心当时就被震撼了。看着他们灵
动的身影，我就在想人的身体真的很奇妙可以做出如此美的动作，
什么时候我也可以像他们一样啦?在这里我了解到体育舞蹈，不但具
有很高的观赏价值，而且具备强烈的竞技意识。看了听了那么多，
就更加坚定我学习它的决心。带着这样的热情和向往我进入到体育
舞蹈的实践学习当中。
刚开始上课老师就跟我们讲，舞蹈的关键就是培养人体正确优美的
姿态，使人体会到动作的美感，表现力更加丰富，给人带来的艺术
感染力更强。在学习舞蹈的过程中还要注重对音乐能力的培养，这
是因为舞蹈和音乐是不可分割的。音乐和舞蹈都在表达同一个过程，音乐的时间单位是音调和节奏，舞蹈则是姿势和动作，它们都属于
动的艺术，都靠节奏和节拍来组织，又都受不可停止的进程所制约。我们可以把音乐看成是舞蹈的声音，舞蹈看成是音乐的形式，它们
一个有声无形，一个有形无声，成为一对互补的艺术。我们不可以
把舞蹈中的音乐仅仅看成是一种伴奏，而要理解音乐和动作的协调
统一，使舞蹈动作具有。
老师重点给我们教了恰恰。恰恰是的一种，它起源于古巴是模仿一
对企鹅在生活中的各种姿态而创造出来的。跳舞时好像一对企鹅，
高兴时会相对起舞，不高兴时女子会转身而去，但男子会舍命尾随，示意和解。多是以女子领舞而男子便跟着跳。在恰恰的学习过程当中，我发现体育舞蹈并不是想我想象中那样的简单容易，它要注意
很多的细节问题。比如说要怎样的扭胯，怎样的走步，怎样的进行
身体的移动等等这些都必须注意。如果不注意这些细小的动作之间
的连接，那做出来的舞蹈动作就会和标准动作差误很大，造成动作
的不协调，失去了舞蹈原有的美的感觉。恰恰的步形有追步、锁步
和原地交叉步。恰恰在音乐上热情奔放，舞步上利落花俏，风格上
诙谐俏皮。它的每一个舞步都应在脚掌上施加压力，当重心放在脚
上时，脚跟要放低，膝关节要伸直，先用脚掌着地，随着重心的转
移而直膝落地并扭胯。它要用稍离地面的踏步来表示心情的欢快。
向后退步时，脚跟下落要比前进时晚，以免重心一下子掉到后面。
正确的舞姿，稳定有力的脚部和足部动作是非常重要的。
通过对体育舞蹈的学习，我调整了以前一些不规范的站姿、坐姿和
走路姿势，让整个人都显得有精神和活力了。在与人的交往过程当中，不再是低着头勾着腰。也让我学习到了一些舞蹈的基础知识和
了解了很多与舞蹈有关的知识。
学习舞蹈的心得体会范文3 这学期体育课选的是体育舞蹈。因为喜欢，所以我一直抱着很大的激情在学习体育舞蹈，每一堂课都深深
地溶入到舞蹈的世界里去了。一开始是理论的学习，这才发现它并
不仅仅是我先前所理解的单纯的。体育舞蹈，也称标准交谊舞。是
体育与艺术高度结合的一项新兴起的体育项目。它集、运动、艺术
于一体，是文明社会里的一种高雅活动。是以男女为伴的一种步行
式双人舞的竞赛项目。分两个项群，十个舞种。其中摩登舞项群含
有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞项群包括
伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自舞曲、舞步
及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求，组编成各自的成套动作。
舞蹈产生于人类的生活、劳动和情感，是一种人体。舞蹈艺术居艺
术之首，它随着人类的社会演变和文化进程而发展。研究表明，各
种舞蹈都起源于原始舞蹈，体育舞蹈也不例外。体育舞蹈的发展过
程经历了原始舞蹈公众舞民间舞宫廷舞社交舞新旧国际标准舞等
发展阶段。
体育舞蹈，通过人体各环节有节奏的变化而塑造出不同难度的形体
动作和造型，表现不同的情感和技艺，达到自娱自乐和增强体质的
目的。另外，体育舞蹈在运动过程中要求参加者相互配合，在音乐
的伴奏下翩翩起舞，从而很好地协调了彼此之间的关系。体育舞蹈
运动的过程，也是一个追求美、创造美、实现美的过程，参加者在
活动中可以表现美、欣赏美，获得美的享受。
这学期我们初步学习了华尔兹和吉特帕。华尔兹是舞厅舞中最早的、也是迄今为止生命力最强的自娱舞形式，亦称圆舞。
华尔兹一词最初来自古德文walzer，意思是滚动、旋转或滑动。华尔兹舞步在速度缓慢的三拍子舞曲中流畅地运行，因为有明显的
升降动作，感觉就像一起一伏连绵不断的波涛，加上轻柔灵巧的倾斜、摆荡、反身和旋转动作以及各种优美的造型，使其具有庄重典雅、华丽多姿的独特风韵。吉特帕是一种随着爵士音乐节拍跳的快
速四步舞，也叫水手舞或水兵舞。舞蹈时用脚尖脚跟击地，与身体
前倾后仰、膝部屈伸相协调，节奏强烈，情绪兴奋。两支风格完全
不同的舞，动作刚柔相济，恰到好处的锻炼了身体的不同部位。感
情有缓有急，给了我们情绪的不同出口，对于身心方面的有很大的
好处。
学习舞蹈的过程中也发现自己有了很多意外的收获。通过一开始的
基本步学习，我觉得我的形体得到了校正，含胸驼背的情况有所缓解，走路的姿势也有了适当的改进。特别是整个人的气质有了一定
的提升。由于交谊舞常用轻音乐伴奏，而音乐的节律往往与跳舞者
的节律相互作用，能够调节人体生物节律，使它恢复平衡，以利于
增强身心健康。通过对华尔兹和吉特帕这两支舞的学习，我感觉心
灵得到了好的解压方式，学会更加积极地面对生活。
看了学习舞蹈的心得体会的人还看了：
1.
2.
3.
4.
【篇二：舞蹈排练心得体会】
暗无天日的排练，从早到晚。十几个小时的运动，回到宿舍剩下的
只是疲惫的身体。在紧张排练之中慢慢的也有了一点点舞蹈心得。
其实舞姿的
变化就是身体重心的转移和肢体在空间上内外收缩扩展的体现。无
论舞姿如何变化，编导一定是在重心与空间寻求变化。
舞蹈应该是最能直接的体现感情的艺术载体之一，所以在舞蹈之中
编导的肢体要求是一方面，另一方面也就是比较重要的一方面就是
演员如何能够准确的把握作品的情感属性，在通过肢体的变化展现
编导以及作品的情感要求。这需要演员的艺术修养，也需要编导的
情感引导。以使得演员可以满怀深情，作品能够感人至深，观众可
以感同身受。一部优秀的艺术作品一定是能够可以与观众产生情感
上的共鸣。
接受美学告诉我们观众的期待视野不同对于作品的需求与好恶也不同。所以无论作品如何的独具匠心，一定是特殊性中承载着普遍性，形式与内容能够赏心悦目，沁人心脾！这需要我们的内在修炼。高
艳津子说：舞蹈是一种修行。的确。舞蹈使我们每个人修行，也需
要我们每个人修行！我们应该一直修行下去
【篇三：舞蹈排练心得体会】
篇一：进舞蹈协会的心得体会心得体会在刚进入学校前，我就很喜
欢舞蹈。所以我很有目的性的加入舞蹈协会。刚进去时，感觉人很多，大家性格很开朗，一下子就融入其中。但是女生却少得可怜，
可我们依旧很嗨，因为舞种不分男女。
在放着很嗨音乐的舞蹈室里，大家随着音乐跳着熟悉的舞蹈，这样
的气氛感觉很有劲，很开心，很兴奋。有很多同学也跟我一样没什
么舞蹈基础，但我们对舞蹈的喜爱一点也不必会跳舞的人少，这样
的我们更积极，认真的学习跳舞。
在进入舞蹈社的这一年里，我学到很多。在各种各样的活动中成长，因为有学长学姐的带领，我们更是大胆的舞动。
还记得在社团文化节的开幕式上，我们舞蹈社几个女生在社长的带
领下开心，热情的跳着爵士舞。这时的我才真的体会到台上一分钟
台下十年功的辛劳，为了让舞蹈好看，动作协调，整齐，我们都是
一没课就跑去排练，虽然很辛苦，但是很开心！不知不觉在舞蹈协
会待了半年，在这半年里，时常有空就去舞蹈室练练舞，在舞蹈社
规定的时间和社长、同学们一起学舞、练舞。不知不觉中我的舞蹈
也在逐渐成长。终于到了学院举办一年一度的舞蹈大赛，在开始报
名期间我就一直很纠结，担心自己表演不行，舞蹈动作不协调等等，但是在社长的鼓励下，我参加了比赛，还在比赛中荣获第三名。在
这我要非常感谢舞蹈社的社长，是她给我舞蹈上的建议；是她帮我
剪得歌曲；是她在比赛中一直给我鼓励；更是她一直辅导我舞蹈上
的不足，真的很感谢她。
时间没有停留,一年的时间,真的很短!我只学习了基本的舞步,对于现
在的我来说是远远不够的!希望在以后的日子里能学习到更多的舞种,就算是没有老师教,我的舞蹈也不会就此停止!舞蹈没有停止的那一天，我相信大家在舞蹈社的日子都是快乐，难忘的！我们痛并快乐着!，感谢舞蹈社，使我们拥有了苦中有甜的快乐! 篇二：舞蹈赏析选修心得体会舞蹈赏析选修心得体会测绘学院地113 2103381112052本
学期我选修了舞蹈赏析这门选修课。选报这么课的主要目的有很多，一是为了学分，二是为了能初步系统地了解舞蹈的相关历史知识而
不单单是像平时仅仅看电视或者演出中的舞蹈。再者，选这门课也
是对平时紧张学习的一种放松，同时也能陶冶情操，舒缓紧张情绪，这些都是大有裨益总的来说这五次选修课我的收获还是不小的。通
过这五次课我了解到了中国不同时期、不同民族的不同风格舞蹈以
及国外的经典舞蹈。前几堂课里我们主要鉴赏了国内的舞蹈。其中
令我印象深刻的有中国唐代传统舞蹈、蒙古族、傣族、朝鲜族等民
族舞蹈。在学习中国传统舞蹈的过程中我了解到，中国唐朝的舞蹈
艺术，在经过汉朝百戏在舞蹈技巧上的飞跃，以及朝舞交汇的推动下，达到一个更趋成熟的新境界，此时乃中国古代舞蹈艺术发展的
最高峰。其舞蹈蓬勃发展的主要原因之一为强大的国力，社会思想
开放，各民族及外国文化均能被充分吸收而融合。社会各阶层的群
众性舞蹈活动普遍，观赏舞蹈表演成为人民艺术生活的一要，来自
民间、经艺术加工后、形式华丽、规模宏大的宫廷燕乐舞蹈也大量
涌现，堪为唐代舞蹈一大胜观。
盛唐时，宫廷中设置了完善健全的太常寺、教坊，管理宫廷乐舞等
事宜。唐玄宗时又从坐部伎及宫女中挑选出一大批技艺最高的乐工、舞伎，设立了梨园，专事歌舞的排练和演出。课上通过老师的讲解
我在了解了中国传统舞蹈的韵味时也感受到了其中的经典意义。在
老师讲到前一阵热播的电视剧《甄嬛传》中宫宴上频频出现的宫宴
舞正是唐代著名的舞蹈。由此可见中国唐代舞蹈堪称文化经典！随
后我们欣赏了一些具有唐代特色的舞蹈。看到一个个女性舞者们着
装唐代服装优雅缓和的舞蹈更加深了我对唐代舞蹈的印象。之后我
们又欣赏了以鲁迅著名代表作之一《孔乙己》中孔乙己为主要表演
形象的舞蹈，舞蹈中的演员通过肢体动作将孔乙己这位被残酷地抛
弃于社会底层，生活穷困潦倒，最终被强大的黑暗势力所吞没的读
书人形象表现的淋漓尽致。这也使我理解了老师讲到的舞蹈以肢体
语言向观众们表达的不仅仅是美更是一种心态，一种情感的流露。
随后的几节课上我们了解并欣赏了不同民族的舞蹈。在学习和欣赏
的过程中我感受到，任何一个民族或部落的人们，当听到他们最熟
悉的音乐或舞步声时，都会情不自禁产生兴奋情绪，并传达给身体
各部位、各关节，随着舞律的变化，身体便自然舞动起来。这就是
这个群体审美意识的一种本能的具体表现。由于每个民族所处地理
环境、政治历史、宗教信仰、民俗民风的不同，又形成了具有民族
和地方特色的风格，如不同地区舞蹈，动作的力度、软度、开度、
幅度和舞律的差异，有的民族舞蹈动作的重点在人的下肢，而上身
动作较小；有的民族舞蹈，上身动作较为丰富，而下身动作较少；
有的地区舞蹈以大动为美，有的地区则以含蓄舞动为美。正是诸多
舞蹈风格中蕴藏着民族的审美情趣和审美特征。形体美、韵律美、
动作的和谐运用是舞蹈美的基本特征。
其中蒙古族舞、傣族舞以及朝鲜族舞蹈让我印象尤为深刻。
我虽然不是蒙族人，但因为出生在内蒙古加上在内蒙生活了 12年，
因此自己对这个民族有着一种独有的情分，对这个民族的的舞蹈自
是十分喜爱的。在课上我了解到蒙古族人民是能歌善舞的民族，传
统的蒙古族舞蹈有“安代舞”、“盅碗舞”、“筷子舞”、“牛斗虎舞”、“摔跤舞”等。蒙族舞蹈非常强调舞蹈时脚、膝、腰、胸、手、肩、头、眼的配合及统一运用。
蒙古族主要集中居住在内蒙古草原上，辽阔的草原畜牧生活培养了
蒙古族人民勇敢，热情，爽直的性格。之后在赏析蒙族舞视频中看
到男性舞者们的矫健舞姿舞步透露着这种勇敢，热情，直爽的性格。在傣族舞的欣赏时我了解到，傣族舞是傣族古老的民间舞，也是傣
族人民最喜爱的舞蹈。流行于整个傣族地区，以瑞丽县和耿马县孟
定的孔雀舞为代表，而且有不少以跳孔雀舞为生的职业艺人，他们
模仿孔雀：飞跑下山、漫步森林、饮泉戏水、追逐嬉戏、拖翅、抖翅、展翅、登枝、歇枝、开屏、飞翔?等等。跳出丰富多彩的舞蹈动作和富于雕塑性的舞姿造型。他们的舞蹈有严格的程式和要求，有
固定的步法和地位，甚至每个动作都有固定的鼓语伴奏。我想，傣
族舞这种独有的轻盈与灵性之美也势必与这个民族所处的地理环境、历史变迁以及他们的宗教信仰有着极为密切的关系。
以前只要一提及傣族舞我首先也是唯一想到的就是以杨丽萍为标志
的孔雀舞。但通过课上的学习我了解到傣族舞里人们善于模仿的并
非只有孔雀。譬如在视频中我们欣赏到的就是一个模仿鱼儿在水中
嬉戏的傣族舞。这让我大开眼界。同时舞者用自己柔婉的舞姿时而
表现鱼儿的安静时而彭发出鱼儿的灵动，这都使我感受到傣族舞独
有的韵味。
在朝鲜舞的学习中我了解到朝鲜民族是勤奋团结、勇于抗暴的民族，历史上曾多次遭受外来侵略，抗暴斗争层出不穷。长期的反入侵斗
争与抗暴斗争，使朝鲜民族的民族性更为沉着坚忍，从而增强民间
舞蹈的力度并融入柔韧的特色。
女性舞蹈更以柔美见长，而且优美中蕴藏着刚劲的力量。
最后的两节课上我们主要欣赏了现代舞和著名的芭蕾舞剧《天鹅湖》。通过学习我对现代舞有了更系统的认识，现代舞是 20 世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点
是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式
主义倾向，主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合
乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈
艺术要反映现代社会生活。对于我个人，其实比起传统民间舞蹈我
更热衷于现代舞，一是因为自己所处的时代影响了我的主观思想，
但更重要的一点是现代舞不追求规定的形式和束缚，它所追求的是
当今时代人们内心情感直接的流露，也是反映社会现状的有效途径，同时现代舞可以提现人们的创新思维。
在舞剧《天鹅湖》的片段欣赏中，我被公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶
魔变成了白天鹅后和王子齐格费里德之间浪漫但苦楚的爱情表演深
深吸引。在观看过程中我也感受到了芭蕾舞展现给人们那种干净利
落以及肢体曲线美。
这次的舞蹈鉴赏选修课可以说让我第一次较为系统全面的了解了舞
蹈那博大精深的美。简言之，这门课使我在身心上都收获甚多！篇三：节目编排心得体会音乐老师的工作除了上好音乐课外，还有一
项很重要的任务，就是承担各种文艺节目的排练，所有的音乐老师
都要参与这项工作，我主要是参与舞蹈的排练，今天，想和大家交
流一下我对非专业学生舞蹈编创和排练的一点心得体会。
1.原创作品获奖率远远大于非原创作品，应尽量选择自己编创，因
为原创作品的表演更能吸引评委。
2.对于原创舞蹈，群舞的人数要多，这是编排丰富舞蹈画面的基础。（1）编排的重点是舞蹈队形和画面变化。作为编排老师，应该通过
舞蹈调度，将舞蹈情绪和多层次的画面在一种动态的发展中展现舞
蹈主题。
（2）用领舞提升舞蹈的专业水平。要提高舞蹈的专业性，在动作难
度和技巧方面有更高的要求，让所有的学生来跳是不现实的，这个
任务就由领舞完成。
（3）注重舞台灯光设计！认真观看获奖的舞蹈，发现舞美中的灯光
部分真的非常重要，只有好的灯光，才能准确的表达出舞蹈的情感，并且赋予舞蹈一种灵气，让舞蹈画面更具有流动性。
（4）舞蹈必须有鲜明的主题动作。舞蹈如果没有正确的主题动作贯
穿始终，主题便无法突出，舞蹈便会缺乏感染 3.对于非原创舞蹈，
选材时，第一是要把握适合的原则，具体的说：舞蹈主题要适合主
题要求，舞蹈难度要适合学生，舞蹈风格要适合学生年龄。第二，
在适合的基础上尽量挑选特别，新颖的作品（有亮点的地方）在实
际排练中，根据学生具体情况老师可以对舞蹈进行适当改编。
二、排练反思舞蹈的前期编导虽然重要，但是排练有时会比创作更
重要，学生在演出中的一些问题是与排练有直接联系的。我对排练
的反思和认识： 1.表情问题。学生上台后，由于紧张，往往很难把
表情做出来，动作也不太到位，我觉得这个问题与平时训练有关。
动作不到位，那么在安排排练内容时，第一步主要是教动作和走位，把舞蹈的整体架子搭好，第二步是细抠和调整。通过一段时间的排练，我发现学生对自己第一次跳的动作印象最牢固，如果他们在开
始学动作时没有做到位，那么他们每次排练时的动作也多半是不到
位的，而且到后面细抠动作时，老师花再多的时间和精力也很难进
行纠正。因此，老师在开始教动作时一定要细化，规范，要在学生
跳出正确的动作后再继续教下一个动作。纠正学生错误动作时，老
师也可以把错误动作模仿出来，让他自己在错与对的比较中找到自
己的问题。
此外，排练中老师不仅要用嘴描述动作，更重要的是做出示范。舞
蹈就是一种模仿，对于没有舞蹈基础的学生而言，必须要给他们最
直观的示范，学生模仿老师的不仅是动作，也包括表情，状态，眼
神以及动作的力度。
动作不整齐也是排练中常出现的问题。学生在表演时有些动作总是
存在不整齐的现象，有些同学在表演时眼睛老是瞄着别人，自己对
节拍很模糊，有时背过去或是看不见其他人时他的动作就会出现问题，这样的情况下所有人的动作是不可能整齐的。这方面我认为排
练时需要进行调整。舞蹈动作是否整齐取决于学生是否会听音乐，
是否能清楚音乐与动作在节奏上的关系，并且做到人人对节拍认识
一致，并且人人心里都有数。
准备活动以前在排练时，每次学生来了以后我首先是点名，然后就
直接开始排练，没有进行准备活动，其实这个环节还是需要的。我
们的学生都是非专业生，平时没有受过相 10 关方面的训练，要求他
们直接进入舞蹈状态，是有些难度的，所以在排练前，可以利用十
五分钟，让学生做一点简单的形体练习，这样可以增强学生舞蹈时
的状态和形体意识。
三、几点建议任何一个舞蹈作品能获奖决不是某一个人的功劳，需
要学校领导的重视和支持，要有人力，物力，场地等保障，还需要
老师的团队精神。可以说，一个舞蹈牵涉的工作非常多，每一个环
节都要做好，我想对其中的几个环节提一点个人的建议： 1.挑选学生。一个舞蹈作品编创的再好，如果没有好的表演者来诠释也是不
行的！挑选素质好的学生也是排练前需要做的重要工作！我们每次
排练舞蹈时，学生名单是由团委提供的，我建议所有的音乐老师都
参与配合这项工作。每位音乐老师可以在教学过程中或者是通过课
堂小测试等方式，了解各自任教班级学生的特长情况，建立学生专
长信息库，当需要挑选时，就可以在信息库中挑出对应适合的学生。
2.心理素质。我们的学生上台表演的机会非常少，有的甚至是第一
次表演，难免会紧张，从而发挥失常！越怕就越要锻炼，多表演几
次就不怕了。所以这个机会需要学校为他们创造，在合适的时间，
让舞蹈队的同学表演，组织几个班观看，在学校广大的师生面前多
表演几次，学生的心理素质肯定可以得到很大的提高。