图案之美

图案之美

一欣赏一组图片

现在我想请你们仔细观察，然后告诉我这组图片里有什么相同之处？

这是什么——点

这是什么——线

这是什么——面

图案的构成要素：点线面

简要阐述点线面的定义以及相互转化关系

二看图阐释形式美法则

边出示图片，边讲解形式美法则。

图案的形式美法则：

对称与均衡：对称是图案的基本形式之一。

对称，是图案形态左右或上下完全相同的平衡关系，这种关系

如同照镜子或水面的倒影。

均衡，是图案形态左右或上下之间一种视觉上的平衡关系，

它既可以是画面丰富，又可以破除对称的单调，显得较为活泼。

对比与和谐：图案中的对比因素有很多，比如色彩对比，形态对比，大小对比，虚实对比，动静对比等等。

对比，是图案造型的基本条件之一，也是重要的构成形式。

和谐，是在对比基础上的统一调和关系，是构成图案形式美的重

要因素，也是形成图案美感的最终要求。

节奏与律动：节奏，是指有规律的重复，包括完全重复和渐变重复，它使图案产生秩序美感。

律动，是指有规律的运动，比如：有规律的重复，渐变重复能

使图案呈现出律动的感觉。

再欣赏一组图片，请同学们指出哪些是点线面以及符合什么形式美法则。

所有的图案都是由点线面构成的，所有的图案美其实就是点线面的构成

关系的美感。

三图案与生活的关系

衣食住行

小结：按照图案表现的内容和题材大致可分为：动植物图案，人物图案，风景图案，几何图案。

四构思与创作

请同学们选择自己感兴趣的题材，运用不同的形式美的法则进行创意，自己动手做一张明信片或者贺卡，在圣诞节或者元旦的时候送出自己的祝福。

《图案之美》教案

苏少版美术七年级上册第7课《图案之美》 滕州市木石中心中学 陈晓梅 课题《图案之美》 作者陈晓梅滕州市木石中心中学 一、教材分析：本课属于“设计·应用”领域，是第六课《花的变化》一课的延续和发展。教材首先对“装饰图案”的历史和分类进行了简略的回顾和 介绍，目的是让学生了解“装饰图案”源远流长的历史。其次，学习“装饰图案”的形式美法则，使学生了解“装饰图案”是一种程式化的 艺术，具有很强的形式审美特性，这些特性诸如：对称、均衡、对比、律动等等；同时也让学生了解图案的审美创造，就是按照一定的形式 美的法则，通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后，通过欣赏、讨论、体验、创作的过程，让学生感受图案的创意与设计美， 并以此延伸至自己的生活，美化自己的生活，改善人与物、人与环境的关系，体会装饰图案所蕴含的文化。 二、教学领域：设计·应用 三、教学目标： 1.认知目标：了解装饰图案的历史和分类，学习装饰图案的形式美法则。 2.技能目标：体验装饰图案的艺术美感，了解图案创意设计的基本规律。 3.创造目标：学会用创造的方法，感受中国文化的悠久与博大。 4. 情感目标：认识图案艺术中的形式美是表达审美情感的重要方式之一。

四、教学重、难点： 教学重点：装饰图案的分类及形式美法则的运用。 教学难点：如何有效的运用图案的形式美法则。 五、教学准备：装饰图案范例、纸张、画笔颜料、多媒体课件。 六、课时一课时： 七、教学过程 教学环节教师活动学生活动设计意图引导阶段一．初步感受图案美 1.导入 师：同学们，我提问大家一个问题？在你们身边有哪些你认为是很漂亮的装饰图 片？ 生：有的展示水杯上的美羊羊图案、有的展示文具盒上的风景图案、衣服上的字母图案，还有的女学生展示头饰上的向日葵图案．．．．．． 师：今天我们就来共同了解有关的装饰图案——《图案之美》 （板书）导入课题 2. 实践与讨论学生积极展示、纷 纷大胆发言。 利用学生展示自己身边的装 饰图案导入，让学生初步感受 图案就在我们的生活里。

美术教案《图案之美》.doc

图案之美 教材分析 本课属于“设计·应用”领域，是“花的变化”一课的延续和发展。教材首先对装饰图案的历史和分类进行了简略的回顾和介绍，目的是让学生了解装饰图案源远流长的历史。其次，学习装饰图案的形式美法则，使学生了解装饰图案是一种程式化的艺术，具有很强的形式审美特性，这些特性诸如：对称、均衡、对比、律动等等；同时也让学生了解图案的审美创造，就是按照一定的形式美的法则，通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后，通过欣赏、讨论、体验、创作的过程，让学生感受图案的创意与设计美，并以此延伸至自己的生活，美化自己的生活，改善人与物、人与环境的关系，体会装饰图案所蕴含的文化。 学情分析 初一学生已经具备了一些基础的造型能力和表现能力，好奇心强，并且喜欢自己创作。班级中已初步形成合作交流，敢于探索与实践的良好学风，学生间相互合作，相互学习，相互评价的互动气氛较浓。，加之图案设计是最基础的造型能力，这既能锻炼学生动手动脑的能力，又能促使学生进行探究式学习，利于培养学生的创新精神。 教学思路 本课的设计思路是;欣赏——学习——体验.——创作。通过欣赏装饰图案的美，了解美化生活的意义。发现装饰图案表现题材与内容的丰富性，如：植物图案，人物图案，风景图案等。感受图案的不同风格，如：传统风格，民间风格，现代风格等等。通过学习图案形式美法则，认知对称、均衡、对比、律动等特征，学会运用图案的形式表现特性进行设计。运用现代的图形设计概念与方法，做1～2个图形练习。如对称的图形、对比的图形等，体验其过程。依据装饰图案的形式法则，加以独特的创意，丰富的想象力，并运用多种方法，进行某一主题的设计创作。 教学设计

高中生优秀作文范例：文化之美

文化之美 ——写新年的作文 说起中国传统文化那可是数不胜数，中国的传统文化是美的，也只是这样的文化才是中国、中华儿女的，但让我记忆深刻的就是这春节了。 春节是中国人民最隆重的传统节日，是与亲人团聚、合家一起吃团圆饭的盛大节日，但也是象征团结、兴旺、抛旧迎新、对未来寄托新的希望的佳节。如何来庆贺这个节日，在千百年的历史发展中，有一些较大的变化，也形成了一些较为固定的风俗习惯，有许多还相传至今…… 比如说，春节吃团圆饭，合家团圆是一件幸福的事，在我小时候，每一次过春节的鞭炮声、笑声、做饭声……都能看出人们对春节的喜爱，甚至还放烟花来庆祝这伟大又庄严的节日，虽然我现在还仍然恐惧那种声音，但看到别人那么开心，脸上满是洋溢着灿烂的时候，渐渐觉得烟花的声音并不是想象的那么可怕。在吃团圆饭时，我好奇的向妈妈问了一句：“为什么要吃团圆饭、要放鞭炮呢？”看着妈妈那自信的表情就知道她肯定什么都懂。不一会儿，妈妈回答了：“团圆饭，代表合家团圆、欢乐的情形，一年就一次，是渴望见到亲人的家人的美好愿望。至于为什么要放鞭炮嘛，在古时候，人们信以为真有“年”这个怪兽，所以大家用鞭炮来将它赶走，为的只是新一年有更好的生活，财源广进。 但在春节时，“吃饺子”也是习俗，更是我的最爱。看着一个个香喷喷的饺子，吃起甚是美味，但它的做法并不简单，我仍记得以前我做饺子时那花猫的惨样，记忆深刻。首先，准备材料是主要的，不止需要馅，饺子皮可真是我一手一块地揉出来的，那时的一副惨样真是惨不忍睹，看着那一个个饺子的皮从我手里做出去的，心里甚是欢喜。那是，邻近人家的小孩也

冲进来和我一起做，虽然我们玩的很开心，但却不知后果有多严重，却是被罚了“包饺子”，但是人多力量大，不一会儿，一盘盘香喷喷的饺子出锅了，对自己甚是鼓励——春节的饺子是美味的，但包饺子的性质与中国的传统文化是美的。 守岁的夜晚宁静而美好，只有鞭炮声在外回荡。以前的守岁规则是大人不能睡，只有小孩子才可以。但现在已经不像往常一样了，不管什么规律，大人，少年照常休息。那时的我并不懂得这些礼仪，只是想睡就睡，其余一概不管，这就是我对春节的喜爱。在春节里，好像就可以肆意妄为一样。夜已深，屋里无比宁静，只有外面那鞭炮声不断回荡…… 那静悄悄的新年，有了鞭炮的祝福，有了团圆饭的欢庆，有了昔日的味道。

中华饮食文化之美-初一作文

中华饮食文化之美-初一作文 中华文化博大精深，源远流长，它为我们所骄傲与称赞。中华民族是一个对食物具有狂热爱好的民族，中国的饮食文化蕴涵着中华文化之美。 中国人对于食物精益求精的追求从不曾因时光的变迁而动摇。古之祖先对于美食的热爱，也体现着对生活的热爱，对山川自然的热爱。他们怀着这样一份源自于对自然、生活的热爱，甚至对未来生活的憧憬与美好，在数千年格物运化中，逐渐孕育出了属于中国的雅俗共赏的中华饮食文化。 子曰：“食不厌精，脍不厌细。”孔子一生清贫，然而他对美食之追求却未曾厄于穷困之中。当然，中国的饮食文化，也离不开茶。《神农本草经》中说：“神农尝百草，日遇七十二毒，得茶而解之。”茶，作为饮食文化中的“饮”最重要的一部分，茶中流露于“情”，品茶抒情，寄情于茶的诗句数不胜数，便有了“欲把西湖比西子，从来佳茗似佳人”。咏茶赋诗，也为中华文化诗词注入了新的活力。从远古时代传说起，就融于华夏大地的水中，也流入了炎黄子孙的血液里；自陆羽始，中国有了茶学，也有了茶文化，也是中华文化重要组成的一部分。陆羽寻出了茶的真谛，并在寻觅“至茶”的过程中形成了不羡荣华，专心研究于茶的品格。 “一器成名只为茗，悦来客满是茶香。”这一句可谓中国饮食文化大雅之写照。有大雅便有大俗。饮食离不开凡尘俗世，柴米油盐，

而在大俗之气里有大雅之气度。 苏轼乃一代美食家，他一生放荡自由，享受生活，对美食的钻研可谓精妙，所制的东坡肉流传至今。而他的《猪肉颂》看似一篇娱乐之作，俚俗之作，但“待它自熟莫催它，火候足时它自美”这一首小诗虽不求押韵，诗人可自摇自扇，火可自文自武，肉香由淡至浓，更让人垂涎欲滴，难怪诗人又“每天起来打一碗，饱得自家君莫管”两句，显露出诗人的闲情与雅致，这不仅是中华美食的一种性格，更是中华文化美食之旅。然而，这东坡肉不正是东坡身处逆境之间，乐安天命的精神境界的体现吗？也正是因为东坡豪迈旷达，热爱着繁华世俗的世界，才得以在坎坷、曲折、磨难中寻求自己所爱的食物。我们无从知道东坡等了多久，但在品尝东坡肉入口即化，吃了还让人流连忘返的美味之际，我们似乎能体会到他那超越美食之外的，对生活的爱与追求。这难道不是大俗之气中亦有大雅吗？ 中国的饮食文化随着时间的年轮一代一代地流传了下来，至今仍寄居在我们的味蕾之上。中华文化美食包罗万象，但中国人的“好吃”更是举世闻名。然而，不少西方人却对此颇有微词，把中国人对于美食的追求看作“贪吃”与“浪费”，这可能是因为他们不了解我国传统的饮食文化而已吧！文化价值的不同，自然也产生了思想上的差异，但终究都会殊途同归，都能折射出对美好生活的爱与追求。 美食不仅是中华文化不可分离的一部分，东坡肉也不仅是一道美味佳肴，它蕴藏大俗之中亦有大雅之气度的中华文化，这何尝不是一种耐人寻味的睿智的人生哲理的体现呢？

中华礼仪文化之美

中华礼仪文化之美 简介 中国具有五千年文明历史，素有“礼仪之邦”的美称。礼仪文明作为中国传统文化的一个重要组成部分，对中国社会历史发展起了广泛深远的影响，其内容十分丰富，涉及的范围十分广泛，几乎渗透于社会的各个方面。 第一章基本礼仪 个人礼仪是其他一切礼仪的基础，是一个人仪容、仪表、言谈、行为举止的综合体现，是一个人性格、品质、情趣、素养、精神世界和生活习惯的外在表现。总的规范为：整洁清爽、端庄大方。 一、仪表仪态礼仪 1、保持头发清洁，修饰得体，发型与本人自身条件、身份和工作性质相适宜。男士应每天修面剃须。女士化妆要简约、清丽、素雅，避免过量使用芳香型化妆品，避免当众化妆或补妆。表情自然从容，目光专注、稳重、柔和。手部保持清洁，在正式的场合忌留长指甲。 2、站姿：挺直、舒展，手臂自然下垂。正式场合不应将手插在裤袋里或交叉在胸前，不要有下意识的小动作。女性站立时双腿要基本并拢，脚位应与服装相适应。穿紧身短裙时，脚跟靠近，脚尖分开呈“V”状或“Y”状；穿礼服或者旗袍时，可双脚微分。 3、坐姿：入座时动作应轻而缓，轻松自然。不可随意拖拉椅凳，从椅子的左侧入座，沉着安静地坐下。女士着裙装入座时，应将裙子后片拢一下，并膝或双腿交叉向后，保持上身端正，肩部放松，双手放在膝盖或椅子扶手上。男士可以微分双腿（一般不要超过肩宽），双手自然放在膝盖或椅子扶手上。

4、离座时，应请身份高者先离开。离座时动作轻级，不发出声响，从座位的左侧离开，站好再走，保持体态轻盈、稳重。 5、走姿：行走时应抬头，身份重心稍前倾，挺胸收腹，上体正直，双肩放松，两臂自然前后摆动，脚步轻而稳，目光自然，不东张西望。 6、遵守行路规则，行人之间互相礼让。三人并行，老人、妇幼走在中间。男女一起走时，男士一般走在外侧。走路时避免吃东西或抽烟。遇到熟人应主动打招呼或问候，若需交谈，应靠路边站立，不要防碍交通。 二、交谈礼仪 1、态度诚恳，表情自然大方，语言和气亲切，表达得体。谈话时不可用手指人，做手势动作幅度要小。谈话者应保持一定距离。在公共场合男女之间不要耳鬓厮磨，与非亲属关系的异性避免长时间攀谈、耳语。 2、对长辈、师长、上级说话要尊重，对下级、晚辈、学生说话则注意平易近人。同时与几个人谈话，不要把注意力集中在一两个人身上，要照顾到在场的每一个人，注意听取对方的话。 3、不可出言不逊、强词夺理。不可谈人隐私，揭人短处。不可背后议论他人，拨弄是非。不说荒诞离奇、耸人听闻的事，不搞小广播。谈话中意见不一致时，要保持冷静，以豁达的态度包容异已或回避话题。忌在公众场合为非原则性问题大声喧哗、争执打闹。遇有攻击、侮辱性言辞，一定要表态，但要掌握尺度。 三、服饰礼仪 1、服饰是一种文化，反映一个民族的文化素养、精神面貌和物质文明发展的程度；着装是一门艺术，正确得体的着装，能体现个人良好的精神面貌、文化修养和审美情趣。公务场合着装要端庄大方；参加宴会、舞会等应酬交际着装应

九年级美术上册第7课会动的画教案2赣美版

九年级美术上册第7课会动的画教案2赣美版 1教学目标 1、使学生了解多种不同形式的“会动的画”,增强对传统美术的了解和兴趣。 2、学生学会自己动手设计制作简单的“会动的画”。 2学情分析 《会动的画》属于“设计·运用”学习领域的课程。“会动的画”是一种最简单的动画,这个简单的动画也是我们目前动漫创作或者电影制作的一个最基本的基础。它将视觉暂留的科学原理和人物或者动物的造型设计在同一载体或者是连续的画面里面,通过玩的形式来展现,让学生感受会动的“画”并能自己创作会动的“画”,在“玩中学”“学中玩”,感受成功的快乐,从而提高学生的造型能力和设计能力。3重点难点 了解感知中国传统的动画形式,明白动画的制作原理并能够设计出一幅作品。 能对同学的作品作出评价;能主动的参与,并创作出有一定质量的作品。 4教学过程 4.1一、导入播放走马灯的视频从而导入新课，点名主题以走马灯激发学生的上课热情. 二、新授（1）简介皮影与皮影戏播放皮

影动画的视频,待学生欣赏完后,提问有谁知道皮影诞生在哪个国家，什么时间？（皮影戏最早诞生在2000年前的西汉。）皮影戏是世界上最早由人配音的活动影画艺术，有人认为皮影戏是现代“电影始祖”。下面我们来看皮影戏表演是怎么回事，（皮影演出场景），讲解：皮影戏是用灯光照射人物剪影以表演故事的喜剧。由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。它是我国历史悠久，流传很广的一种民间艺术，并远播海外，成为世界性的艺术。接下来我们来看看皮影是怎样制作的及艺术特点：皮影多为牛皮和驴皮制作而成，先将皮料的脂肪刮干净、晾干，这样又坚固又透明，然后将画稿画在牛皮上，再用透明水色着色，颜色一般不调和，正是由于这些特殊的材质，使得皮影人物及道具在后背光照下投影到布幕的影子显得瑰丽而晶莹剔透，具有特殊的美感。表演者通过控制人物脖颈前的一根主杆和在两手端处的两根耍杆来使人物做出各种各样的动作，人物的脸谱与服饰造型生动而形象，夸张而幽默。再加上雕功之流畅，着色之艳丽，通体透剔和四肢灵活的工艺制作效果，着实能使人赏心悦目，爱不释手。（示范自制皮影）。据说，中国的皮影艺术从13世纪元代起，相继传入了亚欧各国。18世纪的歌德到后来的卓别林等世界名人，对中国的皮影戏艺术都曾给与高度的评价。在中国，不少地方戏曲剧种也都是从皮影戏中派生出来的，而皮影戏所用的幕影演出道具及表演手段，对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也起到了重要的先导作用。如今，中国皮影被世界各国的博物馆争相收藏，由此可见，皮影艺术在中国乃至世界上拥有很高的艺术价值。（2）简介手影另外，平时我

中华饮食文化之美

中华饮食文化之美 时间：2017-09-08 10:59:11 | 作者：童凯燕 中华文化博大精深，源远流长，它为我们所骄傲与称赞。中华民族是一个对食物具有狂热爱好的民族，中国的饮食文化蕴涵着中华文化之美。 中国人对于食物精益求精的追求从不曾因时光的变迁而动摇。古之祖先对于美食的热爱，也体现着对生活的热爱，对山川自然的热爱。他们怀着这样一份源自于对自然、生活的热爱，甚至对未来生活的憧憬与美好，在数千年格物运化中，逐渐孕育出了属于中国的雅俗共赏的中华饮食文化。 子曰：“食不厌精，脍不厌细。”孔子一生清贫，然而他对美食之追求却未曾厄于穷困之中。当然，中国的饮食文化，也离不开茶。《神农本草经》中说：“神农尝百草，日遇七十二毒，得茶而解之。”茶，作为饮食文化中的“饮”最重要的一部分，茶中流露于“情”，品茶抒情，寄情于茶的诗句数不胜数，便有了“欲把西湖比西子，从来佳茗似佳人”。咏茶赋诗，也为中华文化诗词注入了新的活力。从远古时代传说起，就融于华夏大地的水中，也流入了炎黄子孙的血液里；自陆羽始，中国有了茶学，也有了茶文化，也是中华文化重要组成的一部分。陆羽寻出了茶的真谛，并在寻觅“至茶”的过程中形成了不羡荣华，专心研究于茶的品格。 “一器成名只为茗，悦来客满是茶香。”这一句可谓中国饮食文化大雅之写照。有大雅便有大俗。饮食离不开凡尘俗世，柴米油盐，而在大俗之气里有大雅之气度。 苏轼乃一代美食家，他一生放荡自由，享受生活，对美食的钻研可谓精妙，所制的东坡肉流传至今。而他的《猪肉颂》看似一篇娱乐之作，俚俗之作，但“待它自熟莫催它，火候足时它自美”这一首小诗虽不求押韵，诗人可自摇自扇，火可自文自武，肉香由淡至浓，更让人垂涎欲滴，难怪诗人又“每天起来打一碗，饱得自家君莫管”两句，显露出诗人的闲情与雅致，这不仅是中华美食的一种性格，更是中华文化美食之旅。然而，这东坡肉不正是东坡身处逆境之间，乐安天命的精神境界的体现吗？也正是因为东坡豪迈旷达，热爱着繁华世俗的世界，才得以在坎坷、曲折、磨难中寻求自己所爱的食物。我们无从知道东坡等了多久，但在品尝东坡肉入口即化，吃了还让人流连忘返的美味之际，我们似乎能体会到他那超越美食之外的，对生活的爱与追求。这难道不是大俗之气中亦有大雅吗？ 中国的饮食文化随着时间的年轮一代一代地流传了下来，至今仍寄居在我们的味蕾之上。中华文化美食包罗万象，但中国人的“好吃”更是举世闻名。然而，不少西方人却对此颇有微词，把中国人对于美食的追求看作“贪吃”与“浪费”，这可能是因为他们不了解我国传统的饮食文化而已吧！文化价值的不同，自然也产生了思想上的差异，但终究都会殊途同归，都能折射出对美好生活的爱与追求。

中国传统文化之美丽的诗词歌赋

中国传统文化之美丽的诗词歌赋 学号：3121809220 班级：地信12-2 姓名：黄炎森 内容摘要：中国拥有着悠久的传统文化，其中就包括唐诗，宋词，元曲等一系列的优秀作品在历史的长河中涌现出来。其中就有一些赞美了美丽的爱情，表达了深深的爱慕之情。 唐诗中的代表作品诗人元稹的“曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。”是诗人悼念亡妻韦丛之作。诗人运用“索物以托情”的比兴手法，以精警的词句，赞美了夫妻之间的恩爱，表达了对韦丛的怀念之情。首二句“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，是从《孟子。尽心》篇“观于海者难为水，游于圣人之门者难为言”变化而来的。两处用比相近，但《孟子》是明喻，以“观于海”比喻“游于圣人之门”，喻意显明；而这两句则是暗喻，喻意并不明显。沧海无比深广，因而使别处的水相形见绌。巫山有朝云峰，下临长江，云蒸霞蔚。据宋玉《高唐赋序》说，其云为神女所化，上属于天，下入于渊，茂如松榯，美若娇姬。因而，相形之下，别处的云就黯然失色了。“沧海”、“巫山”，是世间至大至美的形象，诗人引以为喻，从字面上看是说经历过“沧海”、“巫山”，对别处的水和云就难以看上眼了，实则是用来隐喻他们夫妻之间的感情有如沧海之水和巫山之云，其深广和美好是世间无与伦比的，因而除爱妻之外，再没有能使自己动情的女子了。 “难为水”、“不是云”，情语也。这固然是元稹对妻子的偏爱之词，但象他们那样的夫妻感情，也确乎是很少有的。元稹在《遣悲怀》诗中有生动描述。因而第三句说自己信步经过“花丛”，懒于顾视，表示他对女色绝无眷恋之心了。 这首诗最突出的特色，就是采用巧比曲喻的手法，淋漓尽致地表达了主人公对已经失去的心上人的深深恋情。它接连用水、用云、用花比人，写得曲折委婉，含而不露，意境深远，耐人寻味。其中，唐诗中还有很多表达爱慕之意的诗句， 宋词的代表作品柳永《凤栖桐》“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这首词采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。巧妙地把飘泊异乡的落魄感受，同怀恋意中人的缠绵情思融为一体。 “伫倚危楼风细细”。说登楼引起了“春愁”。全词只此一句叙事，便把主人公的外形象象一幅剪纸那样突现出来了。“风细细”，带写一笔景物，为这幅剪影添加了一点背景，使画面立刻活跃起来了。

苏少版七年级美术图案之美

图案之美 郧西县城关镇初级中学王友红 教材分析 本课属于“设计·应用”领域，是第六课《花的变化》一课的延续和发展。教材首先对“装饰图案”的历史和分类进行了简略的回顾和介绍，目的是让学生了解“装饰图案”源远流长的历史。其次，学习“装饰图案”的形式美法则，使学生了解“装饰图案”是一种程式化的艺术，具有很强的形式审美特性，这些特性诸如：对称、均衡、对比、律动等等；同时也让学生了解图案的审美创造，就是按照一定的形式美的法则，通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后，通过欣赏、讨论、体验、创作的过程，让学生感受图案的创意与设计美，并以此在图案的表现中展现自己的想象力，创造力和审美情趣。 教学目标 1、认知目标：了解装饰图案的历史和分类，学习装饰图案的形式美法则。 2、技能目标：运用图案设计的方法和形式美法则，创意设计装饰图案。 3、情感目标：体验装饰图案独特的艺术美感，感受其人文精神和情感表达。 教学重难点 重点：装饰图案的分类及形式美法则的运用。 难点：如何有效的运用图案的形式美法则，进行创意设计。 教学准备 笔、纸张、画笔颜料，多媒体课件等。 第一课时 教学过程： 一、引导阶段 1、从身边的事物入手，说一说在你的身边有哪些你认为很漂亮的装饰图案。 生互相交流讨论。 师：今天就让我们一起走进装饰图案的世界，了解图案之美。课件出示课题——《图案之美》。 2、学生自学课本30——31页。 3、教师提问：什么是图案？（课件出示答案） 二、探究阶段 1、让我们一起欣赏一些美丽的图案。在欣赏时我们要认真观察 ①，图案的内容有哪些？ ②、这么多的图案，我们可以把它们分为几类？（欣赏课件各种图案） 2、小组讨论：（课件出示问题） ①、图案的内容有哪些？（学生发言，教师总结（多媒体课件） ②、图案可以分为几类？（学生发言，教师总结（多媒体课件） 3、提出问题：一幅好的图案能让被装饰品变得更美，让人赏心悦目，反之则会适得其反。那么我们怎样才能设计一幅好的图案呢？设计图案必须依照某种基本的形式，并按照美的法则来构成形式的美感，如：对称、平衡、对比与律动。对称、平衡、对比、律动等都是

传承中华文化之美 弘扬文明礼仪之风 德育上交

传承中华文化之美弘扬文明礼仪之风 ——让文明礼仪之花在昌平实验小学绽放 北京市昌平实验小学王冲一、学校概况 昌平实验小学成立于2000年8月，座落于回龙观文化居住区。学校占地面积13122平方米，校舍面积10065平方米,体育用地面积5788平方米。在校教职员工99人，其中专任教师95人，中学高级9人，中级专业技术职务41人、区级学科带头5人、区级骨干教师16人，本科及以上学历99人。学校拥有6个年级35个教学班，1368名学生。建有科学教室、七彩排练厅、多功能厅、羽毛球馆、舞蹈教室、录播教室、校园网等。学校教学技术手段先进，班班配有计算机、交互式触摸一体机等电教设备，教师随时进行网络化多媒体教学。 二、办学理念和思路 办学思想：以尊重为核心，以责任为使命，努力培养合格的社会公民。 办学理念：以构建和谐校园为前提，以促进师生全面发展为目标，通过内抓管理强素质，外树形象创品牌的举措，努力创办人民满意的教育。 办学思路：坚持德育为首，教学为中心的指导思想，以养成教育为重点，以制度管理为手段，以课堂教学改革为突破口，以全员美育为特色，全面发展学有所长。 办学愿景：让每个师生员工都热爱自己工作的环境； 让每个师生员工都最大发挥自己的潜能； 让每个师生员工都能享受工作（学习）的快乐。 三、正文 【案例】记得上学期有一次学生放学，我在校门口值周，无意中听到了一年级张老师正在和一位家长交谈有关学生学习态度的事情，家长满脸的抱歉，一个劲儿地跟老师说“对不起”，而这个学生却在一旁满不在乎，东张西望。我走过去告诉他，当老师与家长在交谈有关学习的事情时，作为学生，你应该认真听，并及时改正！本以为这个学生会在行为上有所收敛，但没想到孩子听了我的话以后不但没有端正态度，反而小眼一瞪，小嘴一噘，还不停地嘀咕着。再看看家长，对于儿子的表现一脸的无奈。 这个学生叫小辉，是一年级（1）班的学生，我对他的态度很愕然，这么小的孩子怎么感觉天不怕地不怕，一点礼貌也不懂呢！听他妈妈说，他这样的态度还算好的，在家里态度更加恶劣，一不高兴就摔东西，发脾气，甚至对妈妈说：“你滚”！他妈妈的话更让我惊愕，

图案之美 教材分析

图案之美教材分析本课属于“设计·应用”领域 是“花的变化”一课的延续和发展。教材首先对装饰图案的历史和分类进行了简略的回顾和介绍 目的是让学生了解装饰图案源远流长的历史。其次 学习装饰图案的形式美法则 使学生了解装饰图案是一种程式化的艺术 具有很强的形式审美特性 这些特性诸如 对称、均衡、对比、律动等等 同时也让学生了解图案的审美创造 就是按照一定的形式美的法则 通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后 通过欣赏、讨论、体验、创作的过程 让学生感受图案的创意与设计美 并以此延伸至自己的生活 美化自己的生活 改善人与物、人与环境的关系 体会装饰图案所蕴含的文化。 一、教学路径 1. 欣赏——欣赏装饰图案的美 了解美化生活的意义。发现装饰图案表现题材与内容的丰富性 赏析不同类型的图案。如 植物图案 人物图案 风景图案等。感受图案的不同风格 如 传统风格 民间风格 现代风格等等。2. 学习——学习图案形式美法则 认知对称、均衡、对比、律动等特征 学会运用图案的形式表现特性进行设计。 3. 体验——运用现代的图形设计概念与方法 做1 2个图形练习。如对称的图形、对比的图形等 体验其过程。 4. 创作——依据装饰图案的形式法则 加以独特的创意 丰富的想象力 并运用多种方法 进行某一主题的设计创作。 二、课时建议本课课时建议为一课时。通过对装饰图案的历史、分类、形式法则的学习 综合运用所学知识 设定某一设计主题 进行装饰图案的设计和应用实践 并进行集体讨论、展示交流 教学内容 一、教学目标认知目标 了解装饰图案的历史和分类 学习装饰图案的形式美法则。技能目标 运用图案设计的方法和形式美法则 创意设计装饰图案。情感目标 体验装饰图案独特的艺术美感 感受其人文精神和情感表达。 二、教学重点、难点教学重点 了解装饰图案的分类及形式美法则。教学难点 如何有效地运用图案的形式美法则 形成独特的设计创意。三、教学准备装饰图案的优秀范例、植物花卉、动物、风景的图片 纸张、颜料、画笔、多媒体课件。四、教学内容要点 1. 装饰图案的历史装饰图案是人类最早的艺术行为之一 从原始社会的彩陶 奴隶社会的玉器、青铜器 封建社会的陶瓷器、金银器、漆器、丝绸、雕刻、家具、建筑等等 都能找到大量的装饰图案。人类通过装饰图案来美化生活 表达情感和寄托希望。因此 装饰图案不仅促进了人类文化的发生 而且也促进了人类社会文明的发展。 2. 装饰图案的分类按照图案表现的内容、题材可分为 动植物图案、人物图案、风景图案 按照表现形式可分为 传统图案、民间图案、现代图案。3. 图案的形式美法则 1 对称与均衡对称是图案的基本形式之一。对称 是图案形态左右或上下完全相同的平衡关系 这种关系如同照镜子或水面的倒影。均衡是图案形态左右或上下之间一种视觉上的平衡关系 它既可以使画面丰富 又可以破除对称的单调 而较为活泼。 2 对比与和谐图案中的对比因素很多 如色彩对比、形态对比、大小对比、虚实对比、动静对比等等。对比是图案造型的基本条件之一 也是重要的构成形式。 和谐是在对比基础上的统一调和关系 是构成图案形式美的重要因素 也是形成图案美感的最终要求。 3 节奏与律动节奏是指有规律的重复 包括完全重复和渐变重复 它使图案产生秩序美感。律动是指有规律的运动 如 有规律的重复、渐变重复能使图案呈现出律动的感觉。 4 装饰图案的文化内涵传统图案、民间图案具有丰富的象征含义和强烈的民族特色 中国的传统图案具有象征吉祥的文化特色 如象征幸福、美满、健康、长寿、丰收等。现代图案 表现时代特色和现代文化精神 如对运动、速度、科技、流行、时尚的表现。 5 装饰图案与生活的关系图案源于生活 又为生活服务。装饰图案是一种理想化的视觉表现 它可以根据装饰的目的和人们情感的需要对物象进行自由地变化 包括改

用世界语言讲述中国文化之美

用世界语言讲述中国文化之美 中国故事、中国形象、中国旋律…… 立足传统，国际化表达。中国展示文化自信的步伐稳健，足音强劲。 2016年，精心译制的影视剧、原汁原味的文学作品、经典跨界的艺术混搭闪亮登场，用世界语言讲述中国文化之美。 渐成华流 “《欢乐颂》终于又开拍了，希望能尽快看到。剧中的中国城市繁华漂亮，年轻人友善，工作充满激情。”越南姑娘阿银得知这部电视剧开拍第二季后兴奋地说。 像阿银这样痴迷中国影视剧的越南人不在少数。61岁的阮氏云在女儿的带动下也熬夜追剧。“《欢乐颂》节奏平稳，内容亲和容易理解，适合所有年龄段的观众。” 上世纪90年代，《渴望》《西游记》《还珠格格》等中国电视剧在越南播出时，全剧只有一两个配音演员或干脆用旁白，近期播出的中国电视剧则在翻译配音方面下足了功夫。 越南国家电视台播出由广西电视台译制的《北京青年》。50多名越南籍人士受邀参与翻译和配音，用地道的越南语演绎北京青年的喜怒哀乐。

借助中国四达时代集团的“中国影视”频道，“北京影视剧非洲展播季”三次走进非洲，《滚蛋吧！肿瘤君》《匆匆那年》《北京遇上西雅图》等影视剧被译成英语、法语、斯瓦希里语等7种语言集中展播。 “对于非洲人来说，中国很遥远，可是通过中国影视剧，我们感觉到中国人就在身边，和我们一样，有生活的烦恼，也有共同的梦想和追求。我们欢迎这样的故事。”坦桑尼亚国家电视台台长姆沙纳说。 中外合拍是国产电影走出去的有效途径之一，合作方式正从最初以资金注入为主向技术和专业性合作转变。《功夫熊猫3》历经4年酝酿和制作，由美国梦工厂动画、中影股份、东方梦工厂联合出品，幕后中国团队力量强大，全片约三分之一在中国制作完成。 精心译制、中国频道、中外合拍……伴随海外推广形式的不断创新，中国影视“出海”步伐疾而稳，以中国影视作品为代表的中国文化正在迅速走向世界，日益扩大着中国的国际影响力。 直通世界 “中国儿童文学和中国文学一样，已经达到世界水准，这毫无疑问。”中国儿童文学作家曹文轩、2016年国际安徒生奖得主在新西兰领奖时自信地说。 上世纪90年代，中国作家金波首获国际安徒生奖提名，

图案之美教案

《图案之美》教学设计 郧西县店子镇初级中学王慧 教材分析 本课属于“设计·应用”领域，是第六课《花的变化》一课的延续和发展。教材首先对“装饰图案”的历史和分类进行了简略的回顾和介绍，目的是让学生了解“装饰图案”源远流长的历史。其次，学习“装饰图案”的形式美法则，使学生了解“装饰图案”是一种程式化的艺术，具有很强的形式审美特性，这些特性诸如：对称、均衡、对比、律动等等；同时也让学生了解图案的审美创造，就是按照一定的形式美的法则，通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后，通过欣赏、讨论、体验、创作的过程，让学生感受图案的创意与设计美，并以此延伸至自己的生活，美化自己的生活，改善人与物、人与环境的关系，体会装饰图案所蕴含的文化。 教学目标 1.了解装饰图案的历史和分类，学习装饰图案的形式美法则。 2.体验装饰图案的艺术美感，了解图案创意设计的基本规律。 3.学会用创造的方法，感受中国文化的悠久与博大，认识图案艺术中的形式美是表达审美情感的重要方式之一。 教学重难点 重点：装饰图案的分类及形式美法则的运用。 难点：如何有效的运用图案的形式美法则。 教学准备 笔、纸张、画笔颜料等。 第一课时 教学过程： 引导阶段 1.从身边的事物入手，说一说在你的身边有哪些你认为很漂亮的装饰图案。 生：有的展示水杯上美羊羊的图案、有的展示文具盒上的风景图案、衣服上的字母图案，还有的展示作业本上的几何图案，有的女学生展示头饰上的向日葵图案．．．．．． 2.师：今天就让我们一起走进装饰图案的世界，了解图案之美。板书课题——《图案之美》 探究阶段 1.师：不仅现在的人们喜欢用图案装点生活，古时候的人类他们的生活中也出现了许许多多漂亮的图案，不信请看教材第30页。

产品设计及作品赏析课程感想

年级专业：11级物流管理专业 产品设计及作品赏析课程感想 一眨眼间，都大三了。产品设计及作品赏析这门课是大学的最后一门公选课。当时选这门课时还有点小小的犹豫，看课程名称，这是一门有关艺术类的课程，于我这种不懂得欣赏美的人又有何干。最终，还是好奇心促使我选定了这门课。 自从上这门课的第一节起，我就知道我的选择没有错。老师专业的态度着实让我感动。当看到老师从袋子里拿出一件件的创意家居产品时，感觉到老师是一个十分注重生活品质的人，懂得如何让生活增添乐趣，这让我对老师油然而生一种敬慕之情。生活是人生的一个大课题，我相信，学习完这门课程，我将收获的绝不仅仅限于产品设计这一小范围，在生活上，或许我的个人的品味也将大大提升。这成为支撑着我往下学习这门课程的动力。 这门课程是关于产品设计类的，从课程中，我知道了设计灵感来源于生活，来源于对生活品质的追求。设计的产品需符合人的需求，让人使用方便的产品，它的设计才能算较为成功。虽然学习这门课程半个学期了，但若要说已经习得了这门课的精髓或是有了产品设计的冲动或和灵感，这样的高度却是还没有达到。可能真正收获的只是产品设计这门课程的一点皮毛。概况来说，有以下几点： 1、了解到产品设计的基本知识，产品设计需遵循人机性、实用性、环保性、艺术性等原则。很多的产品都是遵循人机性而设计的。比如说开门的手柄的高度设计、凳子的高度与桌面的高度需适宜等； 2、知道了产品设计的一些方法，如联想法、替代法、逆向思维法、组合法、模仿法、移植法、扩加法以及缩减法等。其中令我印象最深的方法还是要数模仿法里的仿生法以及逆向思维法了。现当代人类世界中的许多产品都是根据生物界中的一些生物的习性或是外表所设计而来的。雷达的设计灵感就是来源于蝙蝠、锯齿的设计灵感来源于某些植物边沿的锯齿状、而飞机的设计灵感则来源于天空飞翔的小鸟；逆向思维法让我惊叹原来反向思维可以产生如此多的神奇，例如破洞的伞，按常规思维，伞本来的作用是遮阳和挡雨的，破洞不就会破坏其功能了吗？可如果伞面撑开是可折叠的呢？这样不但没破坏原有功能，更可以让风穿过，解决了因风大伞被吹走的问题。逆向思维的运用，对方案再加以完善，可能创意产品就要诞生了； 3、拓宽了自己的视野，了解到世界之美。在产品设计这门课上，我们欣赏了很多创意产品以及创意广告，其中的奇思妙想真是不得不令人为之赞叹。创意思维在产品设计中表

美文化

作者：柞里子 “美国化”究竟何所指？从小处着眼，可以归结为饮食起居、服饰好尚的以美国为准；从大处着眼，可以归结为价值观念、社会取向的以美国为宗。前者可以说是生活的美国化，后者可以说是思想的美国化。生活和思想都不外乎是文化的一部份或者说文化的一种表现形式，因此，所谓“美国化”，也就不妨概括为文化的美国化。上文谈到基督教和英文为美国文化之基础，而唯其为基础，是以不得谓之特征，因而也就不能视之为美国化的文化。然则，所谓美国化的文化究竟为何？窃以为可以归纳为如下数点。 第一，向钱看。自从有钱之为物以来，人类社会罕有不向钱看者。即使在标榜以“清”为“高”的传统的中国社会，也不免有“有钱能使鬼推磨”，“恭喜发财”一类的俗话，和“重赏之下，必有勇夫”，“人为财死，鸟为食亡”一类的不那么俗的所谓哲言。然而，美国社会的向钱看，要比任何其他社会更加彻底。“The bottom line is money。”是美国人的口头禅，译成中文就是“万事皆空，唯钱是问”的意思，正好同中国俚俗所谓“万般皆下品，唯有读书高”形成发人深省的对照。美国没有蔑视或鄙视金钱的处世哲学，因而美国人对于向钱看从来持肯定或积极的态度。美国不曾经历门阀或贵族的历史，因而美国人的阶级划分完全以贫富为基准。自殖民时代以来以至于今，但凡背井离乡移居美国者皆以追求更好的物质生活为的，即使别有原由，也都是次要的。柞里子既为移居美国的一分子，其为如此这般龌龊之辈自不待言。当然，说“龌龊”，根据的是视铜为臭的哲学。倘若依据美国人的眼光，则无不为胆识过人，英气十足的豪杰。然而，龌龊抑或豪杰虽不无争论的余地，美国人大都具有唯利是图的气质或遗传基因，却无可置疑。 美国有位号称“空中飞人”的篮球明星麦可．乔丹，柞里子曾远在土鲁番的街市见过其球衣在摊子上出售，可见其名声不仅风靡美国，而且也风靡中国。两年前一家美国产商未经其许可擅自利用其名姓推销商品，乔丹上法院向该厂商索取上千万美元的赔款。是非曲直控告双方并无争执，法官的责任仅在判断所索赔款数额是否合理。如何判断是否合理？法官要求乔丹向法院提交其报税表。乔丹当年的报税表上所列年收入为五千二百万美元，法官当即判决被告如原告所索之数目赔偿。合理与否既然要凭收入，不妨设想，如果乔丹报税表上所列年收入不是五千二百万，而是五百二十万，赔款数额必然会打折扣。如果原告不是乔丹而是年收入只有五十二万的小康之家，赔款数额必然会大打折扣。如果更退一步说，原告不过是个年收入五万二千的无名小卒，法官当会如何处置？以原告无理取闹为由而将案子驳回的可能性极高。这案子可以说明两点。第一，美国的法律并非有一定之规，而是可以视人的价值而断曲直。第二，人的价值在美国并非等同，而是视挣钱的能力而定高下。 美国有位比尔．盖茨（Bill Gates），因其创办的微软公司几乎垄断个人电脑操作系统的生意而暴发为美国的首富，成为美国妇孺皆知的英雄。近来有一种名之曰“莱讷克斯”（LINUX）的个人电脑操作系统渐有市场，这种操作系统就技术上而言，远较微软公司的“窗”为胜，但两者之间更为重要

戏曲文化之美高中作文800字汇总

戏曲文化之美高中作文800字汇总 中国现有的戏曲剧种大约是三百六十多种，传统剧目数更是惊人：可以以万数计! 这里给大家分享一些以戏曲为话题的高中作文，希望对大家有所帮助。 以戏曲为话题的高中作文篇1 中国的传统戏曲对于Teenagers往往是遭到排斥的，所以我时常被视为异类。由 于家里有人搞戏曲，我从小就对这种传统文化心存好感，尤其是京剧和越剧，偶尔也 听听黄梅戏。至于秦腔，只知道听起来挺闹心的。也许是地域文化的差别吧，一直没 兴趣去了解秦腔，直到这次拜读贾平凹的文章，才抓到一点皮毛。 正如贾先生所写，“山川不同，便风俗区别;风俗区别便戏曲存异。”越剧如同浙江人，吴浓软语，流畅细腻;而秦腔的个性就如同头上扎着羊肚白毛巾，光膀子上披着大 花坎肩儿，水牛腰上别着细羊皮鞭的秦川大汉一样：朴实，敦厚，却不乏粗犷，豪放。秦腔就是秦川人，而秦川人一折秦腔。可不是吗，贾先生虽是写秦腔，可将整篇文章 细读下来，我不仅能用耳朵听到振聋发聩的秦腔调儿，还能用眼睛看到沟壑纵横的黄 土高坡，被太阳晒成浅棕色，泛着油光的各样脸孔，用鼻子闻到黄沙味和着泡馍味的 香气。即使没听过秦腔没去过秦地也没尝过羊肉泡馍，但我却能感受到着一切。 秦腔与秦地秦人息息相关，虽说冲不出八百里秦川，但也延绵不绝好几百年，一 方水土一方人情。秦腔从明代中叶发展至今，它在西北一带已不仅仅以戏曲这一种身 份存在，而是完完全全融入在百姓的生活中，成了劳苦大众的生活要素之一。唱戏， 听戏与吃饭睡觉同等重要，没了这戏就没了情绪的寄托，开心了或是不顺心了都无从 开口，这一点，戏曲绝不亚与摇滚。我忽然想起《北京人在纽约》里头的一段——初 到纽约的王启明字大工的餐馆里满怀压抑的洗着碗，突然不顾一切地吼了两句黑头唱段，这是他憋足了劲吼的，引得伙计们直叫好，当然也释放了自己压抑的心情，痛快，够爽。京剧如此，西北的秦腔相比更甚。 总之有这样的感觉——若说越剧是织女手中的绣花针，那么秦腔便是武松腰间的 短哨棒。秦腔虽粗，但粗也粗的有特色，有风格，男声雄而有神，女声秀而有骨，如 回响在黄河边上的威风锣鼓般有气势。 贾先生用满纸爱乡之情写这秦腔，其实何尝不是在写秦腔人，戏与人的性子简直 如出一辙。我想，希望在秦川宝地闯出一番事业的人们，务必先听听秦腔，别嫌它闹心，仔细品着，里面饱含着多少最朴实淳厚的处事哲学!

小学生眼中祖国文化之美

小学生眼中的祖国文化之美 一、汉字之美 1、象形字：是指纯粹利用图形来作文字使用，而这些文字又与所代表的东西，在形状上很相像。一般而言，象形文字是最早产生的文字。用文字的线条或笔画，把要表达物体的外形特征，具体地勾画出来。如：山、火、水等，小学一年级语文课本常见，因他形象直观，符合小学生认知规律。 2、指示字：用象征性符号或在象形字上加提示符号来表示的造字法。如：上、本、刃等。 3、会意字：由两个或两个以上的独体字组合在一起，产生一个具有新意义的字。如：休（人靠着树，没有干活）、贫（钱被别人分了，自己少了或没了，就穷了）、旦（太阳从地平线上升起，表示一天只开始，当然天也就亮了）、灭（火的上方被石板类东西盖住了，火就要熄了）、看（用手遮住眼睛，望远处）等 4、形声字：是由两个文或字复合成体，由表示意义范畴的意符（形旁）和表示声音类别的声符（声旁）组合而成。形声字是最能产的造字形式。意符一般由象形字或指事字充当，声符可以由象形字、指事字、会意字充当。现实生活中使用最频繁。“中国人眼睛尖，认字认半边”，就是根据“形声字形旁表意，声旁表音来的”，当然现实生活中一部分字没法这样的。 当然还有假借、转注只说了。通常四书造字法。 二、拼音之美

拼音又叫音节，由三部分组成。 1、声母：23个；容易错的n和l、z和zh等；根据地域不同，容易混淆的有f和h、n和y等。 2、韵母：39个；单韵母、复韵母（根据字母的多少） 3、声调：阴平（-）阳平（ˊ）上声(ˇ)去声(ˋ)；标调规则顺序（a、o、e、iu），其顺口溜为“看见aaa别放过，没有aa找oe，iu并列标后头”，如“包、别、略、回、球”。 音节可以没有声母，如“按、饿”等字，这叫零声母音节；可以没有声调，这叫轻声；一定不可以没有韵母。 三、对联之美 又称楹联或对子，是写在纸、布上或刻在竹子、木头、柱子上的对偶语句言简意深，对仗工整，平仄协调，是一字一音的中文语言独特的艺术形式。 从形式山看，上下联字数相等，如“白毛浮绿水，红掌拨清波” 根据内容来讲，上下联内容相关，或正或反，如“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”、“墙上芦苇头重尾轻根底浅，山中竹笋嘴尖皮厚腹中空”。 根据格律来讲，分为严对（讲究词性、音韵）和宽对（词性、音韵接近即可）如“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”和“一去二三里，烟村四五家” 2012年6月4日

工业设计作品集应该这样准备

工业设计作品集应该这样准备 工业设计专业如今已成为众多艺术留学热门专业之一，该专业是以美学、经济学和工业学为基础对产品进行设计，在考虑产品功能的同时还要让其有足够 的美感和特色。工业设计是一个历史比较悠久的专业，该专业是技术、艺术与文 化转化为生产力的核心环节，并逐渐形成以用户体验为核心的工业设计创新模式。工业设计留学近年来越来越受到艺术留学生的欢迎。该专业主要学习与工业设计 专业相关的理论和知识，并学习创意和设计的能力。工业设计的主体是产品设计，随着工业加工能力的深入和系统控制能力的提高，工业设计的理念已经从产品性 能研发、外观设计延伸到市场推广的全过程。想要成为优秀工业设计师的你，选 择一个知名艺术院校是你成就梦想的第一步。但是在这之前，你需要知道如何制 作工业设计专业的作品集。 关于作品集方面，在这里还是要重点强调一下，英美学校非常注重设计流 程的体现：想法的提出、筛选、草图、模型、用户研究、测试、推敲、渲染、定 稿等。一切能充分展现你的想法的东西都是他们所看中的。不要单纯放最后的结果，完整的步骤非常重要，因为谁都可以做出好看的效果图，而你要做的就是证 明这是你独一无二的设计。设计不是技术，要让别人看出你的与众不同。 学校对作品集的内容是没有特别要求的，但建议基础素描图不要大篇幅的 放在作品当中，这是相当不合适的，应该保证每页作品质量的平均，保留可以反 映你的美学和设计功底的平面设计、UI设计、摄影作品等等。另外，不要只show 渲染图，必要时要把物体放进使用环境中。注意构思的完整性，过程说明与构思 过程解析也是十分必要的。完成所有之后，就请注意作品集的排版与中间过渡，可具体参考杂志或请大牛来帮忙。总而言之，小伙伴们要在作品集中充分展现你 的创造力、想象力、创新力、对相关领域学习和研究的热忱，因为这些是学校明 确有说比较看重的点。 同时申请英美两个国家的话，当然是要按照英国的要求去准备。英国作品 集的数量上讲就比美国要求的更多，而且还需要提交1 - 2本sketch book。