PS技巧总结
照片名称：调出照片柔和的蓝黄色-简单方法，
1、打开原图素材，按Ctrl + J把背景图层复制一层，点通道面板，选择蓝色通道，图像> 应用图像，图层为背景，混合为正片叠底，不透明度50%，反相打钩，
2、回到图层面板，创建曲线调整图层，蓝通道：44，182，红通道：89，108
3、新建一个图层，填充黑色，图层混合模式为正片叠底，不透明度为60%，选择椭圆选框工具选区中间部分，按Ctrl + Alt + D羽化，数值为70，然后按两下Delete键删除，再打上文字，完成最终效果。
照片名称：调出照片漂亮的红黄色，
1、打开原图素材，Ctrl + J把背景图层复制一层，按Ctrl + Shift + U去色，执行：滤镜> 模糊> 高斯模糊，数值4，图层混合模式为滤色，图层不透明度改为27%。
2、新建一个图层，按Ctrl + Alt + Shift + E盖印图层，图层混合模式为颜色。
3、创建渐变映射调整图层，紫色-橘色，Alt+Ctrl + G加上剪贴蒙版。
4、创建亮度/对比度调整图层，-5，-21
5、创建智能锐化调整图层，设置为默认值，数量46，半径0.8，高斯模糊，
6、创建色阶调整图层，8，1.00，255
7、创建可选颜色调整图层，红色：+17，-8，+16，0，黄色：-54，0，+10，+18，白色：-5，0，0，0，
照片名称：调出怀旧的风景照片，
1、打开原图，复制一层
2、曲线调整，数值RGB：109，99
3、色相饱和度，数值：0，-39，0
4、色彩平衡，数值：0，0，-34
5、可选颜色，中性色：0，0，-20，0
6、新建图层，填充d7b26c，图层模式叠加，不透明度56%，
7、把云彩素材拉进图中，放到原图上面，图层模式柔光，把除了天空之外的部分擦出来，盖印图层（Ctrl+Alt+Shift+E）
8、可选颜色，黑色：0，0，-14，-5
9、新建图层，填充0d1d50，图层模式排除，复制一层，填充52%
10、曲线调整，数值RGB：128，155
11、色彩平衡，数值：+24，+7，-64，填充70%
12、色阶，数值：29，1.00，227，填充58%
13、可选颜色，中性色：+16，+12，-11，+5
14、盖印图层（Ctrl+Alt+Shift+E），色彩平衡，数值：+24，+7，-64，填充38%
15、盖印图层（Ctrl+Alt+Shift+E），不透明度46%，填充48%，
16、Ctrl+E合并可见图层，锐化一下
照片名称：年轻化处理出人物的细嫩肌肤，
1.复制背景层。滤镜-模糊-高斯模糊，半径设为10。
2.设置层的混合模式，为“颜色”。双击层右边的名称打开混合选项。在高级混合，取消R与G的高级通道，
3.利用曲线平衡色彩的形象，根据图片来决定
4.新建图层，选择修复刷（J ），选中“对所有图层取样”。对大的雀斑或污点，仿制去除。
5.ctrl+shift+alt+E，盖印所有图层，勾出皮肤部份，可以选择适合自己的方法，我个人比较喜欢钢笔工具，当然你也可以使用多边形套索工具，要注意的是，要处理的是皮肤，所以要去除眼睛，眉毛，嘴唇，鼻孔。反选（ctrl+shift+i ）删除除皮肤，多余部份。
6.滤镜-模糊-高斯模糊，半径为20。设置层的透明度为75 %
7.CTRL+J，复制图层3，滤镜-其他-高反差保留，半径为4，混合模式为“线性光”，不透明度为40 ％
照片名称：《魔幻》海报，
1.打开原图，复制对比度最大的蓝色通道，
2.然后用色阶把对比度进一步加大，目的是只让石头有层次
3.把调整好的蓝色通道副本复制到图层里面，并为其添加你希望的颜色，我用的深橙色
4.把底图的红色通道复制到图层，用蒙版去掉天空和石头，只保留草地，并且用渐变映射为其添加色彩
5.打开素材闪电球，复制对比度最大的红色通道到刚才的文件
6.选择图层混合模式为叠加，调整位置及大小，使其成为一个光源，去除一些多余的东西（自己决定），然后用径向放射模糊滤镜处理一下，让其形成发射的光束
7.去通道里面复制底图的红色通道，加强对比度，让草地的高光部分显露得更明显，然后选择高光部分粘贴到图层里面，用白色填充，图层模式为叠加，然后用蒙版去掉天空部分的白色，只保留草地的部分，让草地出现被强光照射的光感
8.选择图层1的蒙版然后反选，得到天空的选区，添加曲线和色相/饱和度调整层，根据个人喜好调整自己喜欢的色彩及纯度
9.最后加入一些海报元素，让假海报看起来真实一点，在色彩运用方面，我尽量选择了金色来和石头的颜色相点缀，让色彩之间有所呼应
照片名称：海边滩涂，
1.打开原图，新建图层（Ctrl+Shift+Alt+N），然后盖印可见图层(Ctrl+Alt+Shift+E)，
2.进入通道，复制对比比较强的绿色通道，然后把对比度加大，白的变白，黑的变黑，或者用画笔（叠加模式）Ctrl+绿通道副本，提取选区
3.把天空素材拖进来，建立蒙版，擦出人物
4.建立图层，柔光模式，让天空好看些，
5.做水面的倒影，Ctrl+T垂直翻转，建立蒙版，用画笔画出自己想要的效果，正片叠底模式效果好些，因图而异，
6.调色，按个人习惯调，可选颜色很好用，
7.Shift+Ctrl+Alt+E，盖印可见图层，图层模式正片叠底，再用蒙版把四角压暗些，主要针对水面压暗，让画面平衡些，
8.滤镜-杂色-添加杂色，数量3，高斯分布，单色，使人物和天空的颗粒感一致，
9，最后补上天空素材
照片名称：PS中照片转手绘效果，
1.打开原文件，根据自己的感觉通过色彩调整将片子调整，然后磨皮，磨皮值不要太大，（Neat image插件）
2.新建图层，颜色为FEE7D6，（根据片子人物的肤色来设置），图层模式为叠加25%，用画笔20%在脸部和脖子处皮肤轻涂，
3.五官的细化工作，抠出嘴部，进行羽化复制（Ctrl+J），用涂抹工具对唇部进行涂抹，使唇部皮肤变得柔和细腻（强度不要太大）
4.新建图层，给唇部和脸部上色，颜色为FDC1D6，图层模式为颜色，用画笔在唇部和脸侧进行涂抹，
5.用减淡工具，范围是高光，曝光度25%画出唇部的高光部分，用加深工具，范围是中间，曝光度20%，加强唇部对比，
6.新建图层，颜色为8E1A25，画笔像素为3，画出内侧内线，然后像素为2画出唇部外侧线条，（高光部分线条建蒙板减淡些）
7.对鼻子进行圈选羽化，复制，用涂抹工具对鼻子周围进行柔和细化，接着用减淡工具范围是高光，曝光度20%，加强下鼻子的高光部分，然后用颜色422B2D，笔刷为2像素画出鼻子的轮廓线（线条如果淡了用加深工具来弥补下）
8.对眼睛眉毛圈选羽化复制，用涂抹工具对眼睛眉毛周围皮肤进行柔和细化，接着用减淡工具范围是高光，曝光度15%，加强下眼眶的高光部分，用加深工具范围是中间，加深眼睛周边的线条，
9.用涂抹工具对眼珠部分进行涂抹细化，看起来更柔和些，用加深工具对黑眼珠部分加深，用减淡工具范围是高光，曝光度20%加强眼珠的高光部分，使看起来眼睛更明亮，
10.颜色080101，画笔像素3，画出睫毛部分，（线条颜色深浅可用加深减淡工具来弥补）睫毛线条也可以用路径等一些方法勾出，
11.用涂抹工具把眉形涂抹的漂亮些，眉头粗点颜色稍深一点，后面顺着涂抹淡化下去，然后用画笔2个像素在眉前端画出眉毛线条，使眉毛更有层次，
12.涂抹工具选择适合头发的画笔，（根据头发的纹理设置画笔形状），涂抹过程中要顺着头发的纹理涂抹，不要太过力，涂抹的要均匀，
13.发梢部分用正常的画笔涂抹来衔接上，（涂抹头发一定要细心）
14.画出头发的质感来，新建图层，图层模式为叠加，选择铅笔像素为1，（数值根据人物图片大小来定），颜色为DFDFDF顺着头发的纹理画出流畅的线条
15.马尾部分可选择画笔工具，带分叉的一些笔刷淡淡顺着纹理画上，颜色图层模式同上，
16.新建图层，正常模式，选择画笔工具，像素为1，不透明度60%，流量80%，颜色为白色，画出前额动感发丝，
17.衣服和项链部分用涂抹工具涂抹的柔和些，然后选择用减淡工具，范围是高光，曝光20%，加强衣服和项链的高光部分
18.合成，对图片整体进行锐化，锐化值为8，用减淡工具对高光部分进行稍微加工下，整体颜色校正下，（可以添加一些背景灯修饰，突出主题）
照片名称：后期妆容攻略，
1.打开文件，复制一个图层副本
2.选中复制的图层按自由变换快捷键ctrl+t改变人物的脸形使更修长
3.按合并图层（ctrl+e）后，用载剪工具使画面从新构图，裁去多出的部份，
4.图像-调整-可选颜色：红色--70，-20，-20，-50.黄色--40，-20，-30，-80.白色-0，0，0，-50.中间色-0，-5，-5，-5
5.按曲线（ctrl+m）调整整体颜色，RGB全通道-输出214，输入174，蓝通道-输出131，输入124，
6.图像-调整-色彩平衡（ctrl+b），阴影-10，0，+15。高光--10，0，+2.
7.用图章工具将嘴周围皮肤盖均匀，
8.用钢笔把眼袋和脸部暗部圈起，羽化60，曲线把选区调亮使减淡眼袋和减小脸部肌肉不放松的表情，
9.继续选区羽化60，曲线调亮，使脸部饱满点，输出146，输入113.
10.把高光部份圈出来，羽化60
11.曲线调亮，使脸部饱满点，输出138，输入118.
12.修眉，把眉毛顶部连皮肤用套索工具圈起，羽化5，复制一层，把复制图层往下移，以达到修眉作用，图章修眉，这个要很仔细
13.开始调整眼睛，选把眼球部份圈出来，复制一层
14.钢笔圈出要做眼影的区域，复制一层后，曲线压暗，颜色要调整好，
15.再把眼影颜色统一，色彩平衡（中间调）：+50，0，0。（阴影）：+20，0，0，
16.细节颜色调整，上眼睑1/3部分,色相饱和度：0，-40，0
17.圈出细节，上眼睑睫毛根处，下眼睑前眼角1/3处，按DELETE键删除选区，使露出高光位，
18.删除多出的眼影部份，羽化40
19.圈出细节，内眼角到上眼睑1/2处，按DELETE键删除选区，使露出高光位
20.把眼珠圈出来，复制一层，羽化1，眼白部份减饱和度，退杂色，色相饱和度：0，-50，0
21.眼白细节调整，曲线调整调高光，
22.眼珠复制一层后曲线调亮，用笔刷刷退左眼上半部份，显示些阴影，
23.删除瞳孔部份
24.用曲线调整眼部色彩，使一致
25.加眼神高光
26.圈出嘴唇，羽化2，曲线调整嘴唇高光，调整嘴唇颜色
27.调整鼻梁高光，调整眼影高光
28.用可选颜色作整体调色，中间色-0，0，-2，2.
29.用色颜平衡微调，（高光）：0，2，-2.
30.液化把头发拉顺，加上镜头光晕，亮度182，35毫米聚焦，
31.最后在适当的地方加上闪光笔刷完成
1.用钢笔在背部勾勒一个翅膀的外形，
2.在当前的工作路径转换成路径1，双击工作路径即可。
3.将路径转换成选区（Alt+回车），复制一层，羽化3像素，
4.填充白色，选择合适的强度使用涂抹工具，进行适当的边缘的涂抹。
5.复制图层，填充不同颜色，合图层1有区别即可，调节透明度呵图层属性，
6.按照前面的方法制作第二个翅膀，调节合适的透明度，可以用黑白渐变调整层及蒙板调整，
7.新建图层，画一个圆形选区，在选区中用画笔画圈，调节适当的透明度，
8.复制背景图层粘贴入新建的Alpha通道，除左上角外其他地方填充黑色，使用滤镜-模糊-径向模糊：数量90，模糊方法：缩放，
9.选择Alpha通道（在通道上按住Ctrl），在图层区新建图层，填充淡黄色，
10.用钢笔生成光束的路径，将路径转换成选区，填充黄白渐变色，
11.调节透明度，用橡皮擦擦光的底部，是光线变得自然，
12.用钢笔在人物身上勾勒光线路径，将路径转换成选区，在选区边缘用画笔画，调节透明度，结合橡皮擦和涂抹工具会达到更好的效果，多花几个光环效果会更好
1.找一张皱折的背景，将需要制作的照片拖入背景层，调整尺寸并裁剪，使之与背景边框相配，
2.调整-色相饱和度，全图：饱和度-35，明度+10，
3.调整图层改成柔光模式，出来旧照片的效果了，
4.色相饱和度，全图：0，-80，0
5.复制图层，色相饱和度-着色：340，24，0
6.创建新图层，放在最顶端，填充黑色，
7.滤镜-杂色-添加杂色，增加陈旧感，数量25%，高斯分布，
8.混合模式为正片叠底，
9.图像-调整-反相，
10.将边框中的杂色去掉，用矩形选择工具选边框内侧边，DEL键删除轮廓部分的杂色，
11.用橡皮擦工具擦出人物周围的杂色
1.复制图层，转入通道，复制红色通道，曲线调整红色通道副本，输入100，输出3，
2.用画笔或选取工具，把人物和花填充白色，
3.Ctrl+点击红副本，使其变为选区，删除红副本，返回图层面板，
4.Ctrl+C复制，Ctrl+V粘贴，人物和花抠图完成，
5.方法一：新建填充图层，R=255，G=128，B=173，图层改为颜色模式，
6.方法二：饱和度着色法，新建色相饱和度调整图层，着色前面打勾，色相=345，饱和度=60，明度=0，新建曲线调整图层，237，255；188，130
7.方法三：新建色彩平衡图层，中间调-色阶：+100，-54，-20/+100，-35，+43
阴影-色阶：+11，-7，+3.新建可选颜色调整图层，红色：0，+21，-23，-5.洋红：-100，-45，+32，-1
8.渐变映射运用，新建渐变映射1，图层改为颜色
1.打开原图，复制图层，填充纯黑色，叠加模式。
2.新建色相饱和度图层：饱和度-85.
3.新建亮度对比度图层：对比度+10，
4.新建可选颜色，红色：0，+30，0，+100。黄色：0，-15，-100，0.中间色：0，0，0，+
5.
5.盖印，滤镜-渲染-光照效果：点光，强度21，聚焦24，光泽0，材料69，曝光度0，环境8，
6.盖印，加文字装饰
1.复制图层，滤镜-模糊-径向模糊：数量71，模糊方法-缩放，品质-好，
2.建立模板，擦出汽车，再用涂抹擦出轮子的动感，
3.色阶-可选颜色。加素材，渲染整体气氛，同减淡做细节调整，主直径5之内，硬度最小
1.在RAW中调整亮度，对比等，为之后的调整打基础，
2.加入天空素材，简单透明度，让天空融入到图层中，
3.新建调整层，可选颜色-中间色：+20，+6，+7，-4，绝对，稍微统一海水颜色，
4.颜色填充土黄色，不透明度54%，颜色填充藏蓝色，不透明度61%，填充深紫色，不透明度76%，
5.细致调整，高光与中间调的选择方法与所得到的蒙版，高光的选择方法：计算-源1：图层合并图层，灰色通道，源2：图层合并图层，灰色通道，正片叠底混合，不透明度100%。
6.中间调的选择方法：源1：合并图层，灰色通道，源2：合并图层，灰色通道，正片叠底混合，不透明度100%。
7.RGB通道里得到的蒙版，用曲线调整，高光的调整：黑色线在倒数第二格左边中间线，蓝色线向下调一点，中间调的调整：向上调整一些，
8.反射光的蒙版，套索选出选区，羽化，整体提亮，
9.船上的杂物降低饱和度，饱和度：-36，
10.锐化整体
1.打开图片复制图层，Ctrl+Alt+~，得到选区，羽化3-5.曲线提亮，18，0左右
2.调整色阶：25，1，20，245.蒙版擦出人物主体及细节部分
3.盖印，对人物进行磨皮修饰提亮边缘锐化。
4.对盖印图层进行色彩平衡，中间调：-12，-10，-13.高光：+8，0，-19.
5.盖印图层，进入LAB模式，
6.新建图层，Shift+Ctrl+N，柔光模式，透明度30-40%，
7.在新建图层上进行应用图像，图层：合并图层，柔光模式，透明度100%，
8.调整图层，对明度通道进行曲线调整，5，0
9.对图像进行LAB颜色的色相饱和度进行调整，全图：0，+10，0.黄色：0，+35，0.绿色：0，+15，0.红色：0，-20，0.蓝色：+10，+30，0.
10.进入色阶：20，1.20，245.对明度通道进行调整，在蒙板处用圆渐变拉出人物主体，再用画笔擦出细节。
11.盖印，返回RGB颜色，对图像进行可选颜色选项，红通道：0，0，0，-30在蒙板上擦出花瓣，
12.盖印，新建空白层，用白色画笔增加洒水效果，钢笔压力。硬度100%，间距+54%
1.复制图层，柔光模式，利用柔光对图层进行优化
2.Ctrl+U调色相饱和度，用吸管吸取树叶的颜色，进行色相的改变已达到变换季节的目的，我们需要冬天的感觉，找到树叶的色相，将明度调为最亮。
3.注意明度下哪个容差滑杆的细节，可以选取选区降低饱和度，也可以用色相提高明度，这里用的是色彩范围，关闭复制图层，用背景层来色彩范围。
4.选好选区后回到复制层，羽化，将所选部分饱和度将为0，
5.雪的感觉是“高对比”，选中人物以外的所有景，可以选中人物在反选，可以用色彩范围，也可以用色相饱和度，最后加对比度，衣服部分擦出来。
6.雪的部分有点生硬，对雪做个模糊叠加，用对比度的选取在复制层上，改成叠加模式，复制层要在对比度下面，
7.整体加一个对比度，用大笔刷大概擦出透视关系，不包括人物，赋予雪细节。
1.复制图层，调整亮度对比度，向下合并，
2.进入LAB模式，选择图像中的应用图像，进行计算，
3.将图层模式改成颜色，盖印图层，
4.进入RGB通道，将蓝通道填充黑色，提取绿通道选区，将选区填充白色，
5.色相饱和度，红色：+20，+1，0.青色：-7，+26，0.其他数据不动，将该图层模式改成颜色，
6.进入RGB通道，选取绿通道选区，进行反选，调整层中的色彩平衡，选择中间调，数值：-10，-6，+16.阴影：+4，+5，-2.高光：-19，-26，-40
7.盖印图层，进入RGB通道，选取红通道选区，复制，回到RGB模式粘贴，图层模式改成颜色，选取调整层中的曲线，红通道：173，193。红通道：58，56.绿通道：180，201.绿通道：53，58.蓝通道：55，62.
8.将图层模式改成颜色，复制该图层，在复制该图层，图层模式改成亮度，透明度20%
9.选取调整层中的色相饱和度，青色：+5，-49，-2。
10.调整调整层中的色彩平衡，中间调：-6，0，+3.阴影：-7，+3，-1.
11.色彩平衡，阴影：+4，+5，-2。阴影：+4，+5，-2.高光：-19，-26，-40.
12.加上闪电效果。
1.建立色相饱和度调整图层，饱和度-49，
2.建立可选颜色图层，红色：-49，0，+7，-41.黄色：0，0，0，-23
3.建立色相/饱和度图层，明度-49
4.可选颜色。黄色：0，0，0，-26.白色：0，0，+46，0。中间色：0，0，-6，0.
5.可选颜色。红色：0，0，0，-48.黑色：0，0，-47，+5.透明度降低到37%
6.盖印，降噪，锐化，用涂抹和简单工具修复膝盖附近的光斑，
7.加暗角，制作一个心形选区，羽化，用曲线提亮。
1.复制一层转换为智能滤镜，目的可以对滤镜进行效果调整
2.滤镜-渲染-光照效果,全光源，负片17，杂边-25，塑料效果100，曝光不足32，负片28，
3.新建可选颜色调整图层，红色：-100，-3，03，0.黄色：-59，-6，-23，+1.绿色：+9，+5，-100，+27.青色：+8，-76，-3，-100。白色：+ 1，-40，-73，-10.中间色：+16，-18，-18，-3.黑色：0，0，0，+28
1.稍微调整一下偏色，调出一个大致的色调，建立色阶调整层，色阶全通道：0，1.35，255。色阶红通道：0，0.85，255.色阶绿通道：0，1，1 0，255色阶：0，0.95，255
2.建立色相/饱和度调整层降低原图的饱和度，全图饱和度-30
3.建立一个照片滤镜调整层，第一步中青色已经出来了，这一步把深黄色加上，浓度25%，模式“柔光”，在“柔光”模式下，原先暗的地方会更暗，选择通道面板，按住ctrl点红通道，得到选区回到照片滤镜的蒙板中填充黑色。
4.建立可选颜色调整层，红色：100，-33，100，-40。黄色：0，0，-40，0。白色：+15，0，+20，+20
5.把窗户提亮些，建立色相/饱和度调整层，把“着色”勾上，模式“柔光”，设置好后在蒙板中把窗户以外的部分擦掉。色相260，饱和度25，明度+75
6.建立一个色彩平衡调整层，把人物和周围环境区分开来，设置好后在在蒙板中用黑色大号柔角画笔以人物为中心擦一下就可以了。色阶+20，+
20，+40，选中间调
7.建立色阶调整层，先把暗部和亮部大致分出来，在蒙板中用黑白渐变工具拉一下，由右上角到左下角的黑白渐变，到合适为止。全通道0，0.8 0，255
8.加光线，用“滤镜——渲染——光照效果”，新建一层，盖印，打开光照效果滤镜，就是做出有阳光照射下来的感觉，左上角暗了些，于是添加一个蒙板，把左上角擦出来。点光，强度：28，聚焦52，光泽-100，材料100，曝光度17，环境32
9.新建一层盖印，增强一下明暗的对比，建立色阶调整层，在蒙板中用黑白渐变工具拉一下，从左上角到右下角的黑白渐变，右上角的光线被遮去了一部分，用白色画笔在蒙板中擦出来，然后把人物也从蒙板中擦出来。色阶全通道。色阶全通道：0，0.80，255
10.锐化、稍微磨皮，加字，完成。
1.新建灰色涂层，用曲线调整亮度，152，124
2.抠出眼睛和嘴，做个强调，
3.降低整体饱和度，饱和度-56
4.用颜色叠加给整体颜色倾向，
5.隐藏色相和颜色叠加两层，，打开通道面板，复制R通道，
6.新建图层粘贴，并用滤色模式调整透明度
1.打开原图，复制一层，图像-调整-去色
2.滤镜-艺术效果-塑料包装，根据原图降低透明度
3.调整黑色层的色阶，是图片黑白分明，色阶：88，0.27，192
4.Ctrl+Alt+~,提取黑白层的高光选区，点钱变得小眼睛，隐藏起来，回到背景图层，
5.把前面得到的高光选取调整曲线，把曲线拉到顶端，效果就出来了
6.调整背景图层的亮度对比度，加大，或者适当调一下颜色，亮度+4，对比度+7
1.打开原图，复制一层，图像-调整-去色
2.滤镜-艺术效果-塑料包装，根据原图降低透明度
3.调整黑色层的色阶，是图片黑白分明，色阶：88，0.27，192
4.Ctrl+Alt+~,提取黑白层的高光选区，点钱变得小眼睛，隐藏起来，回到背景图层，
5.把前面得到的高光选取调整曲线，把曲线拉到顶端，效果就出来了
6.调整背景图层的亮度对比度，加大，或者适当调一下颜色，亮度+4，对比度+7
1.选蓝色通道“应用图像”，勾上“反相”，混合“正片叠底”，回到RGB图层，混合模式“柔光”。
2.通道混合器，勾上“单色”；图层混合模式“正片叠底”。
3.磨皮，美化人物形体。
4.给人物皮肤和衣服加上“油光”的效果，《摸索出来的塑料油光教程》，
5.有了“电影效果滤镜AGEDFILM”，这一步可以节省一点时间，所有参数默认；使用完后的效果是蓝色的，还需要再用“色相/饱和度”调整一下颜色。
6.把步骤6得到的效果混合模式改成“柔光”，适当调整图层透明度
7.调整一下“色彩平衡”。
8..“锐化”一下人物。
9.细调一下人物面部肤色、亮度对比度和一些细节问题。
10.制作如图所示的“光芒”效果，
11.“高斯模糊”，“半径”65。
12.给“光芒”加上“外发光”，“大小”20。
13。把“光芒”图层的混合模式改成“柔光”，不透明度“25%”。
1.建立新图层，填充淡黄色，叠加模式，数值247，240，197
2.复制刚才的黄色图层，线性加深模式，蒙版擦出黄色小车，避免小车颜色过黄，
3.调亮度对比度，以高光部分的色彩和曝光正常为准，亮度-20，对比度+64，新建饱和度调整图层，饱和度-31.确定明处的最终亮度，以高光处色彩和细节为准，暗处可以先忽略，
4.复制背景图层调节暗影高光，以暗部细节最到位为基准，阴影：数量100，色调宽度33，半径102，高光：数量0，色调宽度50，半径30，调整：颜色校正+20，中间调对比度0，修建黑色0.01%，修建白色0.01%
5.复制背景图层调整天空亮度，用该层弥补天空过曝的不足，
6.调整细节，把天上的电线擦掉，修复画笔仿制图章都行，
7.拼合图像，微调细节，锐化
1.扣出人物，调整照片，注意肤色的对比和过度，这张照片腿上的光没有补到位需要调整
2.调整皮肤色彩、服装的色彩，主要用可调整图层，然后加上背景素材、倒影等，注意脚背往下绷一点是用自由变换的变形调整滴
3.在腿上加点高光，用钢笔勾勒出高光的位置，填充白色---高斯模糊---降低透明度，也可以填充50%灰的新图层---模式柔光---用减淡工具画出，条条大道通罗马，能轻松到达目的地就可以
4.素材，文字搭配一下，最后锐化就可以
1.将照片打开，找一些造型类似古堡的。
2.将房子扣离并放到一个新的层中。可以使用多边形套索工具选择房屋，并通过一个较柔软的橡皮擦工具擦除背景。
3.现在需要一个新的背景，从素材库中挑一张
4.将天空放到房子的后面（天空层放到房屋层的下面），并为天空添加一点透视变形效果来增加背景的深度。
5.观察房子的边缘，这里仍有一些原来天空的颜色留在上面。
6.用魔棒选择房屋层空的地方，然后执行Select > Modify > Expand 命令来扩大选择范围，输入一个合适的数值使选择范围能够包含到需要校色的房子边缘。执行Image > Adjust > Hue / Saturation 命令，将边缘的颜色调整为与屋顶的颜色一致。
7.继续使用Hue / Saturation 来调整房屋和天空的颜色，使它们能够协调地互相融合。
8.将要去掉挨着房子的棕榈树，用复制图章工具，复制房子的瓦片来绘制出一层和二层之间的部分。
9.添加一道闪电来为画面增添紧张感。使用没有羽化效果的笔刷绘制一道闪电，复制到一个新层，添加辉光效果。然后使用减淡工具加亮闪电根部的云层。
10.使用图片或手工绘制在房屋周围添加一些枯死的树，记得要调整好颜色和亮度。
11.为了让房子看上去更破旧，在屋顶上绘制了一个破洞。
12.继续添加破损的效果。弄断横梁和导水管，打破了另一个屋顶和玻璃。打破东西后，要用复制图章工具把空出的地方补上
13.添加一些污渍。首先是窗户，用一个不规则的笔刷为玻璃添加一些杂色。然后改变污渍层的图层混合模式使其与玻璃能够很好的混合在一起。本教程中我使用了亮度模式。
14.对整个房子重复同样的步骤，使用更深一点的颜色并将图层混合模式设为叠加模式。注意接缝和边缘，这种地方最容易产生污渍。
15.门廊细节的放大。
1.进入通道面版，接着用“运用通道”，对三个RGB通道进行运用，
图像-应用图像-图层：背景-通道蓝-混合正片叠底，不透明度50%
通道绿-混合正片叠底，不透明度20%
通道红-混合变暗，不透明度100%
2.调整-色彩平衡-高光-色阶：-8，+13，+11
3.蓝通道在进行一次应用图像，图层：背景-混合：正片叠底，不透明度50%，
4.用曲线调亮度，红通道右上方动一点点，
全通道6，0 蓝通道4，15
5.复制一个图层副本出来，再次进行蓝通道的运算，混合正片叠底，不透明度50%
6.最后要做的就是突出人物了，用橡皮擦，擦出人物部份，注意适当的降低透明度。
1、这个效果用曲线就可以直接调出,全通道左右上方1/4格，
绿通道-105.125, 蓝通道151.254
2.用镜头校正添加黑边.添加杂色,其中晕影-数量-28(变暗),重点+5,
3.用画笔工具在网上下一个划痕的画笔在上面画一下然后合并图层
4.添加杂色,数量-2.45
5.做一个边
1.复制图层，混合模式为滤色，
2.涂层2蒙板反向擦出眼睛
3.盖印（alt+ctrl+shift+E）
4.通道混合气，选中单色，红色+54，绿色+54，蓝色+32
6.混合模式-正叠
7.对盖印层调整，图像-调整-暗影/高光-暗影：50，50，144
高光：0，50，30
中间调：20，0
0.01，0.01
8.再次盖印
9.用图章擦去右腮的阳光
10.用减淡工具-范围为高光，强度50%，擦出眼球反光，只擦眼黑，
11.再次盖印，滤镜-其他-高反差，参数80
12.改高反差那一层模式为柔光，加强对比，
13.用自己喜欢的方法锐化
14.长时间少色相饱和的红色，或别的微调试试
1.复制图层，整体提亮，曲线右上方，
2.用选区工具将鼻钉圈选，然后用曲线提亮，以突出鼻钉
3.色彩平衡-高光-色阶：+8，0，-22
中间调-色阶：-10，+29，+27
阴影-色阶：-2，-3，+14
4，可选颜色-红色：0，+1，+23，-29
可选颜色-黄色：0，0，+4，+28
5.调整一下受影响的肤色，稍微压暗颜色
6.用曲线将鱼缸压暗突出质感，黑色的是蒙版，用带蒙版的调整项一般好修改一点
7.提亮整体颜色，右上方曲线，
8.最后是嘴唇的修饰，
9.加上文字
1.使用“滤镜/模糊/高斯模糊”命令对图片进行模糊处理，数值为3。
2.使用ctrl + I反相操作：
3.使用ctrl + L进行色阶调整，数值为[145、1.5、160]
4.转成一般图层后，新建一个空白图层并填充黑色，放在最下面。
5.使用ctrl + T进行自由变换，使用透视。
6.复制这个图层，并使用自由变换中的垂直翻转。
7.对齐两个图层，并连接在一起。
8.使用自由变换的缩放功能调整高度。
9. 使用滤色
一定要记住这20种PS技术！！！会让你的照片美的不行！！！
一种简单的数码照片后期润饰
1 打开图片,执行色像/饱和度（-40）降低饱和度。
2 新建一图层，将图层模式改为柔光，用画笔工具将需要润饰的部分画几下，这里可以利用色板方便的提取颜色
3 图片色彩过渡不够柔和，再执行一下滤镜下面的高斯模糊（+85）
简单处理照片爆光不足
1 打开图片，复制背景层，对背景层的模式改为滤色
2 对背景层的色阶进行调整
30秒搞定Plmm艺术照
1 打开图片，复制背景层两次
2 对复制背景层一进行高斯模糊（半径4~6），将复制背景层二的模式改为强光
3 新建一图层，添充图案（预先作好并定义的半灰半白的横条纹图案），设置混合模式为正片叠底
图象错位效果
1 打开图片，新建一图层，选择视图-标尺，选择移动工具，分别从上方和下方拖曳出两条蓝色标线（9格）
2 利用矩形选取工具，填充方格（1，9暗灰，5，7黑，3亮灰），以psd格式储存，然后关闭文件
3 执行滤镜-扭曲-置换，选择刚才储存的psd文件
备注（“置换滤镜”是利用置换图的颜色值使选区发生位移：白色（色调值=0）是最大负位移，即将要处理图象相应的象素向左和向上移动；黑色（色调值=255）是最大正位移，即把图象中相应的象素向右和向下移动；灰色（色调值=128）不产生位移）
照片底纹效果
1 打开图片，执行选择-全选，然后编辑-复制，建一新通道，编辑-粘贴将拷贝图象贴入新建通道中]
2 执行图象-调整-反像，回到RGB通道，编辑-清除，删除原图象
3 执行选择-载入选区，调用新通道，执行编辑-填充（所需颜色）
雾化效果
1 打开图片，新建图层一，设前景色/背景色（黑色/白色），执行滤镜-渲染-云彩，将图层添加图层蒙版
2 重复执行滤镜-渲染-云彩，图象-调整-亮度/对比度（80，0，图层一模式改为滤色）
人物插画效果
1 打开图片，复制背景层，执行图象-调整-通道混合器（灰色，+30，+60，+10，单色），执行滤镜-风格化-查找边缘，用色阶去掉杂点
2 将混合模式设为“叠加”，填充不透明度打到50%
3 背景层上加一个色阶调整图层，调整输出色阶（0，+155）形色主义
4 执行图象-调整-可选颜色，对色彩进行微调（红色，0，+100，+100，-75；黄色，0，-40，+100，-40）
利用颜色叠加给旧照片添加光色效果
1 打开图片，复制背景层，执行图象-调整-去色，调整亮度/对比度（-42，+18）
2 添加“颜色叠加”图层样式，混合模式改为“正片叠底”，点小色块，选择需要颜色（红色），再合并可见图层
3 添加滤镜-镜头光晕（亮度+100）
4 复制背景图层，再次添加“颜色叠加”图层样式，混合模式改为“正片叠底”（黄色）
给照片添加蓝天
1 打开图片并复制一"背景副本".
2 再新建一图层并填充蓝色背景.
3 将混合模式改为“正片叠底”
4 在背景副本的图层上在复制一“背景副本2”
5 将“背景副本2”放在最上一层，并为其添加蒙版
6 选取“渐变工具”，由上而下拖动鼠标，天空变成选定的蓝色
处理朦胧艺术照
1.复制一个原图层(Ctrl+J).
2.对复制层使用高斯模糊滤镜(+4.0).
3.做色彩调整(+50,0,-64)
4.用边缘模糊的橡皮擦擦去需要清晰的部分.
5.适当运用图层混合模式.
打造朦胧中的鲜艳(风景，生态类)
1 打开图片，复制图层.
2 将副本层的图层模式该为“滤色”.
3 使用高斯模糊（+8.6 像素）.L
4 调节色像/饱和度（Ctrl+U）(0,+12,0).
5 加些锐化，在降低透明度 .
给照片加个玻璃的效果
1 选取区域，按Ctrl+J
2 对剪切层进行高斯模糊（+3.1 像素）.
3 调整色彩平衡（-39，+29，+16）.
4 新建图层。选择玻璃的厚度区域进行渐变自定义添充（黑白灰色调，顺序是暗，高光，暗，高光），再按Ctrl+T对玻璃的厚度选区进行调整.
5 滤镜-扭曲-玻璃，选择喜欢的图案（扭曲度、平滑度为1，缩放50%）.
烧纸效果的旧照片--纯PS处理$
1 打开一张图片，执行图象-调整-色相/饱和度（+1，-58，+1）.
2 图象-调整-变化（中间色调，加深黄色，加深红色，加亮）.
3 复制背景层，执行滤镜-纹理-颗粒（9，56，垂直）.
4 新建一图层，执行滤镜-渲染-云彩.
5 再执行图象-调整-亮度/对比度（+27，+100）.
6 用魔棒工具，选定图层一中的黑色选区.
7 关闭图层一的预览，点击复制背景层，将前景色改为暗棕色.
8 执行选择-修改-扩展（5像素），选择-羽化（5像素）
9 编辑-填充（前景色），选定图层一，用魔棒选取黑色选区
10 关闭背景层和图层一的预览，选定复制背景层，执行编辑-清除.
11 图象-画布大小，高度/宽度均增加一厘米，定位（中）.
12 打开背景层预览，选定背景层，填充前景色（浅棕色）.
13 选定复制背景层，执行图层-图层样式-投影.（正底叠片，不透明度45%，角度45，距离7，扩展2%，大小10）.
14 合并所有图层.
斑驳效果艺术相框另一制法
1 新建一个文件按D键填充背景为白色
2 接着，滤镜---渲染---云彩 .
3 CTRL+M 调整下曲线(黑白对比度强).
4 完成好后的效果再接着滤镜-扭曲-玻璃(扭曲度7，平滑度3，纹理-画布，缩放50%).
6 新建一个图层，背景为黑色，另新建一图层，添充白色矩形.
7 在矩形所在的层上执行滤镜-扭曲-置换，选择默认的选项。然后找到刚保存的PSD文件进行置换即可.
PS渲染你的照片气氛（风景）
1 图象-调整-色阶（RGB +29，1.0，+234）.形色主义l2wvg.V'T@4I
2 执行色相/饱和度命令（全图-14，+41，-1）.
3 继续执行色相/饱和度（红色，色相值降低，饱和度增加）.
4 继续执行色相/饱和度（黄色，-22，+45，-1）https://www.wendangku.net/doc/6d16941034.html,mDZ-u
5 继续执行色相/饱和度（绿色，+15，0，0）.
6 调节亮度/对比度（亮度降低/对比度增加）.形色主义(H{T2P4ccN
简单轻松实现素描效果
1 打开图片，执行去色，调整亮度/对比度（亮度降低/对比度增加）.
2 复制背景层（Ctrl+J），选定背景层，执行滤镜-风格-查找边缘，再进行UXXXXX锐化，再将
图层模式改为叠加.
3 新建一图层，填充白色，添加杂色，再进行动感模糊，将图层模式改为正片叠底.
4 用橡皮工具（不透明度改为15%），对高光部分擦拭.
笔触素描效果的绘制
1 打开一副图片，复制背景图层，选定复制图层1执行滤镜-模糊-高斯模糊（2.0像素）
2 再次复制背景图层，选定复制图层2，执行滤镜-素描-水彩画笔（20，60，80），将图层混合模式设为变暗.
3 再次复制背景图层，选定复制图层3，将前景色设为红色，执行滤镜-素描-便条纸（25，7，10），不透明度设为30%.
4 再次复制背景图层，选定复制图层4，将前景色设为黑色，前景色/背景色设为黑/白，执行滤镜-素描-影印（1，50），执行色阶调整（RGB,1
5 7,.0,159）,填充值30%.
用简单的方法做特别的照片
1 打开一副图片.
2 在通道中选蓝色通道，然后在蓝色通道执行滤镜-风格化-暴光过度，点回RGB通道即可.
黑客帝国特效
1.新建一个大小为500X300，RGB模式，白色背景的文件.
2.用文字输入工具随意输入一窜01代码，并按CTRL+T把它垂直旋转过来放，并多复制几个拉成不等大小，随意摆放几个。还有一种方法，是用滤镜，也可以达到很不错的效果。就是菜单-滤镜-纹理-颗粒，把强度和对比度都调至100，颗粒类型选择垂直就可以了.
3.把那些01代码的文字层和背景层全都合并起来，并把前景色设置为R：100、G：255、B：0左右的绿色，背景色设置为黑色.
4 选择菜单-滤镜-霓虹灯光效果，发光大小设置为10，发光亮度为15.
5.选择菜单-滤镜-风格化-照亮边缘，边缘宽度设置为1、亮度设置为20、平滑度设置为1左右.
6.选择菜单-图象-调整-亮度/对比度，将亮度调至-10，将对比度调至60左右
Ps“反转负冲”人像处理一例
“反转负冲”是在胶片拍摄中比较特殊的一种手法。就是用负片的冲洗工艺来冲洗反转片，这样会得到比较诡异而且有趣的色彩。如果用在MM人像照片上，则会令弥漫着一种前卫甚至颓颓的色彩.
1 打开图象，并让右边显示“通道面板”.
2 在通道控制面板选蓝色通道，进入“图象”菜单，选“应用图象”，选中“反相”，混合模式用“正片叠底”，不透明度为50％，确认.
3 在通道控制面板选绿色通道，进入“图象”菜单，选“应用图象”，选中“反相”，混合模式用“正片叠底”，不透明度为20％，确认.
4 在通道控制面板选红色通道，进入“图象”菜单，选“应用图象”，混合模式用“颜色加深”，确认 .
5 在通道控制面板选蓝色通道，进入“图象”-“调整”菜单，选“色阶”（或者直接用快捷键“Ctrl＋L”调出）在“输入色阶”三栏输入：25、0.75、150，确认.
6 在通道控制面板选绿色通道，进入“图象”-“调整”菜单，选“色阶”（或者直接用快捷键“Ctrl＋L”调出）在“输入色阶”三栏输入：40、1.20、220，确认.
7 在通道控制面板选红色通道，进入“图象”-“调整”菜单，选“色阶”（或者直接用快捷键“Ctrl＋L”调出）在“输入色阶”三栏输入：50、1.30、255，确认.
8 在通道控制面板选全部RGB通道，进入“图象”-“调整”菜单，选“亮度/对比度” 调整对比度亮度－5，对比度＋20，确认.
9 在通道控制面板选全部RGB通道，进入“图象”-“调整”菜单，选“色相/饱和度”（或者直接用快捷键“Ctr l＋U”调出）调整饱和度＋15，确认
Photoshop培训总结
Photoshop培训总结 通过在呼市20天的省级培训，总的来说自己的收获颇丰，不仅开阔了眼界，而且学到了很多的东西，有教学方法上的，有PS技能方面的，特别是最后几天企业的技术讲师所讲的PS技巧，对我有很大的影响。他们讲课的时候没有使用任何的教学方法教学策略，做的只是用最快，最简单，最实用的方法达到最完美的效果。而且应用的很多技巧让人眼前一亮，并不是单纯通过一个个的按部就班的实例去讲，他们说的只是方法，和高端的技巧，这就是企业应用型讲师，和学校老师最大的差别，他们的应用经验太丰富了。 我个人认为PS是一个很简单且又特别难学的软件，二者并不矛盾，说它简单是因为掌握、使用它十分的简单，上手容易，几乎可以和办公自动化软件媲美。说他难学是因为它的随意性强，用很多的方法都能达到同一个效果，但怎样找到最快捷的方法，达到最完美的效果，就得下功夫去练习，琢磨和应用了。作为顶尖级平面设计的工具, Ado be公司把PS做到极致，就好比画家手中的笔和颜料一样。一张画布上可以有千变万化的设计，哪一个最有创意，哪一个色彩艳丽？最终的优秀作品恐怕就是仁者见仁智者见智了，没有一种设计可以让所以的人都喜欢，所以说它难。 下面就谈一谈我这些日子的收获。教学方面，PS的第一节课老师并没有按部就班的从P S的控制面板讲起，而是从美学的角度入手，介绍了，常见的构图形式、色彩的搭配，有欣赏了一些名家的美术作品，并从作品中分析构图、与色彩搭配。对于没有美术基础的人学习P S，从美学的角度入手比直接讲操作面板要好的多。而且为以后的设计做了一个很好的铺垫，尤其是构图与色彩的搭配。 着重强调常用的操作菜单与快捷键的使用。每一个实例都是精心挑选且有针对性的练习，针对这节课所讲的内容，随讲随练。比如讲图层的时候。教师准备一张透明底色的线描素材，分层去涂色练习，不同的颜色用不同的图层，最后合成在一起。对没有PS基础的人来说，这种练习要比给他们讲解图层的定义要好学的多。在讲课过程中，教师一再强调要使用快捷键。而且最常用的操作必须使用快捷键，如移动的快捷键、选区的快捷键。新建、填充等等。 PS操作与技巧方面，对于一些仅限于理论的操作有了新的认识，当然这些大部分是不常用到的，如P S的批处理，也就是动作的记录与播放。很少有人用到，但确十分好用的操作，对于处理大批量且有重复操作的工作十分有帮助。还有修复画笔、仿制图章.、修补工具，这些工具的使用，改变的我以前很多的操作习惯，不再只是单纯用移动、选区、图层来处理问题了。盖印图层改变了我以前先合并图层另存后，再从历史记录里还原图层的尴尬。 虽然PS合成效果图操作没有一种是唯一的，同一张图有好多种制作方法，至
(整理)PS 图片处理技巧.
PS抠图方法 一、魔术棒法——最直观的方法 适用范围：图像和背景色色差明显，背景色单一，图像边界清晰。 方法意图：通过删除背景色来获取图像。 方法缺陷：对散乱的毛发没有用。 使用方法：1、点击“魔术棒”工具； 2、在“魔术棒”工具条中，在“连续”项前打勾； 3、“容差”值填入“20”。（值可以看之后的效果好坏进行调节）； 4、用魔术棒点背景色，会出现虚框围住背景色； 5、如果对虚框的范围不满意，可以先按CTRL+D取消虚框，再对上一步的“容差”值进行调节； 6、如果对虚框范围满意，按键盘上的DELE键，删除背景色，就得到了单一的图像。 二、色彩范围法——快速 适用范围：图像和背景色色差明显，背景色单一，图像中无背景色。 方法意图：通过背景色来抠图。 方法缺陷：对图像中带有背景色的不适用。 使用方法：1、颜色吸管拾取背景色； 2、点击菜单中“选择”功能里的“色彩范围”功能； 3、在“反相”项前打勾，确定后就选中图像了。 三、磁性索套法——方便、精确、快速和我常用的方法 适用范围：图像边界清晰。
方法意图：磁性索套会自动识别图像边界，并自动黏附在图像边界上。 方法缺陷：边界模糊处需仔细放置边界点。 使用方法：1、右击“索套”工具，选中“磁性索套”工具； 2、用“磁性索套”工具，沿着图像边界放置边界点，两点之间会自动产生一条线，并黏附在图像边界上。 3、边界模糊处需仔细放置边界点。 4、索套闭合后，抠图就完成了。 四、（索套）羽化法——粗加工 适用范围：粗略的抠图。 方法意图：粗略抠图，不求精确。 方法缺陷：图像边界不精确。 使用方法：1、点击“索套”工具； 2、用索套粗略地围住图像，边框各处要与图像边界有差不多的距离；这点能保证之后羽化范围的一致性，提高抠图的精确性； 3、右击鼠标，选择“羽化”功能； 4、调节羽化值，一般填入“20”，确定后就粗略选中图像了。羽化值的大小，要根据前一步边框与图像的间距大小调节。 五、（索套）钢笔工具法——最精确最花工夫的方法 适用范围：图像边界复杂，不连续，加工精度度高。 方法意图：完全*手工逐一放置边界点来抠图。 方法缺陷：慢。抠一个图连手脚指都抠的话，要15分钟左右。 使用方法： 钢笔工具法步骤如下： 1、索套建立粗略路径
《photoshop图像处理》课程教学总结与反思
《photoshop图像处理》课程教学总结与反思 两年以来，我一直担任我校《Photoshop图像处理》这门课程的教学。学员的到课率和实践教学的参与率一直都很高。学员对这门课程表现出极大的热情。我想这是我这几年最大的收获。冷静下来坐在电脑前，反思着一直以来的教学过程。觉得还是有些需要总结出来和大家分享。 一、《Photoshop图像处理》课程的性质与任务 “Photoshop图像处理”是一门统设必修课。本课程的主要任务是，使学生对Photoshop图像处理技术有一个全面的了解，掌握计算机图像处理技术的基本知识及基本理论；掌握图像修饰基础工作流程、图像的润饰和修复、创建选区、图层基础、蒙版与通道、图像校正、设计文字、矢量绘图、高级图层技巧、图像合成、创建网页图像、创建Web用的GIF动画等实践性的操作环节，从而全面掌握计算机图像处理技术的基础知识。 二、学好《Photoshop图像处理》课程的意义 Photoshop是一个实践性、艺术性很强的图像处理软件，其内容丰富，工具繁多，图片效果丰富多彩。Photoshop的应用领域十分的广泛，例如：平面广告海报设计，企业形象设计，网页设计，数码图片处理等。由此可见，学好Photoshop 这个软件的意义十分重大。是每个计算机专业学生必须熟练掌握的一门软件。 三、《Photoshop图像处理》课程的教学过程与方法探讨 1.传统《Photoshop图像处理》课程教学过程中普遍存在的问题 在传统的《Photoshop图像处理》课程教学过程中普遍存在以下几方面的问题：一是学生刚刚开始接触专业方面的课程，对Photoshop的强大功能和重要性了解不够，没有切身体会。这一点是直接造成学生主观能动性下降，不愿主动学习Photoshop的各种功能并加以应用的重要原因。二是在学习过程中，教师大多采用理论加简单实例的教学方法，甚至有些教师才用“强灌”，直接告诉学生案例的操作步骤不给学生以思考的余地。这一点容易造成学生只是被动接受知识，对课程的学习过于片面，往往死学死记，只掌握了少数几个实例，却无法活学活用，无法培养学生的创造力。三是教师提供给学生的Photoshop课程资源十分有限，（包括相关图书、教程、素材和外挂滤镜等），而且学生又不知道如何找到这些资源并加以应用。学生的视野局限于很小的一个范围里，根本无法接触国内外优秀Photoshop作品。 2.我在《Photoshop图像处理》课程教学中的具体实施方法 (一) 《Photoshop图像处理》课程教学内容的设计：源于教材而不依靠教材。1．上好第一节课，调动和激发学生学习热情和积极性。 我认为上好Photoshop第一课──精品案例欣赏课十分重要，它能够使学生对这门课的整体，以及对Photoshop的强大功能和重要性有所了解。同时也能增强学生的学习兴趣，开阔学生的视野，提高学生的审美和欣赏能力，增强学生学习的信心，为学生进行下一步的学习奠定坚实的基础。在上第一节课时我为学生展示一些多种图像模式表现的色彩效果，让他们了解色彩在图像处理中的重要作用。滤镜是Photoshop的万花筒，可以在顷刻之间完成许多令人赞叹的效果。为了让学生感受到强大的滤镜功能，我把原图像和用滤镜处理的效果图片展示给学
《Photoshop》学习总结报告
《Photoshop》学习总结报告 姓名：席天彦 学号：123076 班级：动画B1202 指导老师：王建利 递交日期：2013.10.24
一、学习主题：PS教程学习 二、学习时间：2013年9月1日——2013年10月24日 三、学习地点：南区4号西4J231 四、学习内容：PS基本工具的应用，图层，通道，滤镜，蒙版等。 在近一个月的学习过程中，我对该软件有了初步的认识。 Photoshop软件是目前世界上最优秀的平面设计软件之一，并且广泛用于包装设计、广告设计、网页设计、插图设计、平面设计等领域。 Adobe photoshop 属于位图式的图像软件，用它保存的图像都是位图式图像，但它能够与其它向量式图像软件交换文件，可以打来向量式图像。在制作photoshop图像时，像素的数目和密度越高，图像就越逼真。记录每一个像素或色彩所使用的位元数量，决定了它可能表现出的色彩范围。如果用1位数据来记录，那么它只能记录2种颜色；如果以8位来记录，便可以表现出256种颜色或色调，因此使用的位元数量越多所能表现的色彩也越多。通常我们使用的颜色有16色、256色、增强色16位和真彩色16位，一般所说的真彩色是指24位的。
图像类型 在计算机中，图像是以数字方式来记录、处理和保存的，所以图像也可以说是数字化图像。图像类型大致可以分为以下两种：向量式图像与位图式图像。这两种类型的图像各有特色，也各有优缺点，两者各自的优点恰好可以弥补对方的缺点。因此在绘图与图像处理的过程中，往往要将这两种类型的图像交叉运用，相互搭配、截长补短，使作品更为完整。 1.向量式图像 向量式图像也称矢量式图像，它以数字的矢量方式来记录图像内容。它的内容以线条和色块为主，例如一条线段的数据只需要记录两个端点的坐标、线段的粗细和色彩等。因此它的文件所占的内存容量较小，也可以很容易地进行放大、缩小或旋转等操作，并且不会失真，精确度较高并可以制作3D图像；但这种图像有一个缺陷，不易制作色调丰富的或色彩变化太多的图像，而且绘制出来的图形不是很逼真，无法像照片一样精确地描写自然界的景色，同时也不易在不同的软件间交换文件。 制作向量式图像的软件有FreeHand、Illustrator、CoreIDraw、AutoCAD等，美工插图与工程绘图多半在向量式图像软件上进行。 2.位图式图像 位图式图像弥补了向量式图像的缺陷，它能够制作出颜色和色调变化丰富的图像，可以逼真地表现自然界的景象，同时也
PS抠图方法及技巧大总结
PhotoShop抠图技巧大总结 一、用背景橡皮擦抠图 打开方法：点击橡皮擦工具（工具栏）——选择背景橡皮擦 用途：无论主体边缘多么复杂，只要与背景有显著的色彩或亮度的差别，背景橡皮擦就是个好工具。 基本操作： 背景橡皮擦是一个圆心有十字准线的圆。十字准线点击什么位置，圆和这个位置颜色相同的画面则被擦去，使用十分简单。 限制选择的含义： 1、连续——只能删除与取样点连成一片的区域。 2、不连续——圆所有与取样点相似的区域都会删除 3、查找边缘——选中此项，可防止删除区域侵入主体而使成为半透明。 取样的选择： 1、连续取样——取样一次，只能删除一次。适合颜色变化的背景。 2、一次采样——适合单一颜色的背景，这时，只要用十字准线点击一次，随着圆圈的拖动，圆与采样颜色相近的画面便被擦去。在下如果要抠出深色的树丛，用背景橡皮擦就太简单了。 3、背景色版取样——使用背景橡皮擦剥离的主体周围，可能有轻微的色晕，便可用十字准线点击拾色器里与色晕相近的颜色，尝试用
不同的容差，便可消除色晕。 几个技巧： 容差的选择： 正确设置容差是成功使用背景橡皮擦的关键。当发现圆主体被擦除，需要调低容差；当背景擦除不干净，则要调高容差。 画笔硬度： 正确选择画笔硬度才能产生真实的主体边缘。主体的边沿很锐时，画笔要硬；主体的边沿比较柔和或模糊时，要适当减小画笔的硬度。不要在棋盘格下观察主体： 用背景橡皮擦显露出的透明的棋盘格往往使主体边沿的细部看不清，可在其下面建立一个与主体反差很大的单色图层，在单色图层上的主体的缺陷便暴露无遗。 此外，要随时更换十字准线圆的大小以适应擦除不同背景的需要。实例1、 用背景橡皮擦将花朵从背景中抠出，换成浅紫色背景。 素材：精美鲜花图片中有这个图片
PHOTOSHOP期末总结
期末总结：Photoshop是一门操作性强、实用性强的课程，它对学生的专业技能水平要求很高，同时对学生的想象力、创造力，以及相应的美术基础也有较高的要求。也正基于此，我们在教学过程中以市场需求为导向，结合Photoshop课程的特色与中职学生的特点，调节教学内容与方式，调动了学生学习的积极性、主动性，激发了学生的学习兴趣。通过课堂教学与社会实践相结合的教学模式，使学生的综合素质和专业素质有了明显的提高，为毕业后就业做了铺垫。 一、让学生以浓厚的学习兴趣进入到Photoshop的学习中 中职学校的学生兴趣广泛，不同于普通高中的学生，他们有自己的想法，他们的思维很发散也很独特，他们会对自己感兴趣的东西付出百倍的努力。这样，如果他们能带着浓厚兴趣来学习的话，学习效果会很好。有了兴趣，才能调动学生学习的积极性，使学生学得轻松愉快，而且效率高。因此，我们教师应该利用学生对某些学科或事物的兴趣，加以正确引导，提供适当的帮助，让学生由兴趣人手，逐步深入，学习相关的知识。我们要把发展兴趣爱好和学习知识结合起来，使学生体验学习的乐趣，完成由有趣到乐趣的转变，促成兴趣与学习的良性循环。 二、让学生在美的艺术氛围中学习Photoshop 在Photoshop的教学中，可以充分利用美术教师在美学这块的独特理解和认识以及学校的电教资源等，定期和不定期组织大量的、各种类型的、优秀的平面设计作品让学生欣赏，让学生在美术教师的专业知识指导和帮助下能够很好地理解作品的构图、色彩搭配、主题等。每当学生欣赏了某一个系列的作品之后，让学生自己再独立创作设计完成一幅作品。这样的教学实践，会让学生在了解各类图像的主流设计风格的基础上，提高学生的美感，激发学生的创造力与想象力，在一定程度上能快速提高学生独立设计、制作完成各类平面设计的水平。 三、在教学过程中。注重案例教学法和项目教学法相结合 案例教学法打破了以教材为中心的传统教学模式，把学习的重点放在具体的实例设计制作上，菜单命令、工具等的使用融人到了具体实例中来讲解，整个教学过程强调学以致用，在应用中学习。正是这种案例教学的方式，大大锻炼了学生的实际动手能力，到实践中学生能很快进入状态，创作时就会得心应手。案例教学法是在教师精心的策划下基于课程标准理念，根据教学目标和教学内容的需要及学生身心发展的特点而准备的。以讲述实际运用的案例为主，在案例的具体操作中熟练掌握所需的知识点，引导学生自主探究学习。在使用案例教学的过程中，应同时使用项目教学法。项目教学法起源于美国，盛行于德国，尤其适合于职业技术教育。项目教学法是指将传统的学科体系中的知识内容转化为若干个教学项目，围绕着项目组织和展开教学，使学生直接参与项目全过程的一种教学方法。项目教学法注重培养学生解决实际问题的能力，学生在问题解决的同时完成学习，在这个过程中获得自信、学会协作、锻炼能力。中职教育进行项目设置，离不开专业知识，离不开技术技能，更离不开有关职业岗位所需的内容。项目教学法将有利于推动以职业实际工作为导向(职业本位)的中职教学内容与课程的改革。各项目都要以实例操作为主，除讲解典型案例外，还要提供相关理论知识，以帮助学生了解更多理论基础，同时还应提供相关艺术设计方面的知识，在实训内容上提供让学生自己动手、设计制作的实训项目，以达到巩固所学知识，学以致用的目的。这样无论学生以后从事哪方面的工作，都有针对性的学习与实践。实践表明，在Photoshop教学中，合理地应用项目教学，让学生在完成“项目”中掌握知识、技能和方法，真正体现了教学中学生的主体地位和教师的主导地位，可以提高教学的有效性，激发学生的学习兴趣和求知欲，能够培养学生的创造性思维和自主学习能力。 四、项目完成后。要对学生完成的项目进行考核评价 根据本课程的特点，一般是把观察法评价和作品评价结合起来。教师需要关注学生参与教学活动的态度，解决问题的能力和创造性，以及获取知识的经验与教训，使其真正得到提高。 把评价的重点放在整个学习过程，不应过多地注重结果的对与错，这就是观察法评价。另外，创作的作品需要展示，通过直观效果看学生对知识的获取和应用能力。学生之问可以互相对作品进行评价，老师也要对作品进行点评，引导学生讨论，以求提高学生对作品的欣赏能力。
ps抠图详细教程ps抠图方法
1Photoshop抠图完全攻略(1) 抠图难吗？其实一点也不难，只要你有足够的耐心和细心，只须掌握最基础的photoshop知识就能完美的抠出图片。当然，这是靠时间换来的，我们应当掌握更简便、快速、效果好的抠图方法。抠图，也就是传说中的“移花接木”术，是学习photoshop的必修课，也是photoshop最重要的功能之一。这几天在研究photoshop抠图，个人纵观所有抠图方法无外乎两大类：一是作选区抠图；二是运用滤镜抠图。 图1 稍难点的抠图就是“抠发抠婚纱”，抠发，指的是抠细小的物体，如毛发等；抠婚纱，就是抠透明质感的物体，如婚纱、玻璃杯等。好了，我们就分三大类来解析一下photoshop抠图： 一、一步抠图——最原始最没有技术含量的抠图方法。 1、双击photoshop窗口灰色区域，打开两张素材图片。
图2 2、移动图片至想要的背景图片上，把所在层的模式改为“滤色”。 图3 3、总结一下，黑色背景的图片用“滤色”模式;白色背景的图片用“正片叠底”模式。当然如果你想抠的对象本身有黑色或白色，那就另当别论了。
图4 4、这种方法对于白色背景的图片，效果好像不是太好；所以我们就用另一种更简便的方法——魔术棒工具。这里之所以把它列举出来主要是，让你明白与黑色背景的图片对应着有这么一种方法。必要时进行加减选区，有时还需要反选一下；说明一下，Shift+工具，加选区；Alt+工具，减选区；Ctrl+Shift+I，反选。 图5 5、最终效果图：
图6 除用魔术棒工具外，利用套索工具和钢笔工具也是不错的选择，但最好用带磁性的套索工具和钢笔工具，在这里就不再赘述了。另外再说一点，就是在PS CS3版本中有一个比魔术棒工具功能更加强大的“快速选择工具（Quick Selection Tool）”，可以不用任何快捷键进行加选，按往不放可以像绘画一样选择区域，非常神奇。当然选项栏也有新、加、减三种模式可选，快速选择颜色差异大的图像会非常的直观、快捷。如果你有用CS3可以试一下。 6、除了用工具直接进行选择外我们还可以用色彩范围进行选区的选择。注意一下，颜色容差值的不同得到的选区也就不会相同。不仅仅是色彩范围，所有带容差参数的均适用这个原理，所以我们在设置参数时多琢磨一下。
课程教学小结
课程教学小结 篇一：课程教学小结 课程教学小结 任课教师： 年月日 教研室主任（签字）： 年月日 篇二：《PHOTOSHOP》课程教学总结 《PHOTOSHOP》课程教学总结 南京交通职业技术学院易星 摘要：Photoshop是一门操作、实用性强的图像处理软件,它不仅对学生的专业技能水平要求很高，同时对学生的想象力、创造力，以及相应的美术基础也有一定的要求。我院PHOTOSHOP教学组结合PS课程特色及职业院校学生的特点，调整教学内容与教学方法，调动了学生的学习积极性、主动性，激发了学生的学习兴趣，取得了良好的学习效果。 关键词：PHOTOSHOP，职业教育，教学方法 PHOTOSHOP课程在我院作为计算机基础技能课程对图形图象专业的学生全面展开，如何使PS教学与各专业办学特点相融合，使教学能够取得更好教学效果，我在教学上进行一些改革与探索，取得了一些心得体会。 1．上好每一节课，激发学生的学习热情 我认为上好Photoshop课──图片欣赏课十分重要，它能够使学生对这门课有个整体的了解，同时也能增强学生的学习兴趣，开阔学生的视野，提高学生的欣赏能力，增强学生学习的信心，为学生进行下一步的学习奠定坚实的基础。在上课时我为学生展示一些多种图像模式表现的色彩效果，让他们了解色彩在图像处理中的重要作用。滤镜是Photoshop的万花筒，可以在顷刻之间完成许多令人惊叹的效果。为了让学生感受到强大的滤镜功能，我把原图像和用滤镜处理的效果图片展示给学生，让他们进行比较，使他们初步体会滤镜这种图像特效工具的使用效果。为了增强学生的学习信心，我还向他们展示了别的学校学生的优秀作品，从图片的整体构思、创意、色彩、整体效果等审美角度给学生进行讲解，在拓宽了学生视野的同时也给学生带来一种亲切感，使他们相信自己完成Photoshop的学习后也能进行一些复杂的图像设计处理。 2．学以致用，善于从生活中挖掘“例子” 围绕如何用Photoshop更好的处理图片这一主题设计了广告设计与制作学习网站,让学生自主学习图像处理这一教学单元。还安排了如何处理数码图片的教学，比如照片中的红眼现象，如何处理曝光不足的数码照片，调整偏色照片和制作自已或他人的艺术照这些教学内容。从实践过程来看，学生们觉得这些知识能帮助他们解决生活中的实际问题，因而表现出极大的学习兴趣和学习热情。在学习网站、书本的帮助下，大多数的学生都能够独立完成学习任务，体验到自主学习带来的成就感。 3．根据教学需要调整教学内容，让学生掌握的知识更系统根据我学习Photoshop几年的经验，我将Photoshop的教学分为四个教学单元：基础知识，图像色彩的处理，滤镜的使用，综合实践。其中综合实践课又贯穿于每一教学单元中。“任务驱动的教学模式”以其能有效的调动起学生的积极性在信息技术课的教学中已得到了充分的肯定。作为教师的我们应该根据教学内容按排好这些任务的大小，顺序，使得任务之间是相互关联，循序渐进“螺旋式”上升过程，便于学生对所学知识有一个系统的理解、认识。 总之，在这一学期的教学过程中，我尽力地做好每项工作。其中学到的东西固然不少，但不足之处也很多。在以后的教学中，我将不断总结经验，发扬优点，改正缺点，不断探索
ps抠图修图技巧总结
Photoshop 技能 1. 快速打开文件 双击Photoshop的背景空白处(默认为灰色显示区域)即可打开选择文件的浏览窗口。 2. 随意更换画布颜色 选择油漆桶工具并按住Shift点击画布边缘，即可设置画布底色为当前选择的前景色。如果要还原到默认的颜色，设置前景色为25％灰度 (R192，G192，B192)再次按住Shift点击画布边缘。 3. 选择工具的快捷键 可以通过按快捷键来快速选择工具箱中的某一工具，各个工具的字母快捷键如下： 选框-M 移动-V 套索-L 魔棒-W 喷枪-J 画笔-B 铅笔-N 橡皮图章-S 历史记录画笔-Y 橡皮擦-E 模糊-R(旋转视图) 减淡-O 钢笔-P 文字-T 度量-U（图形工具）渐变-G 油漆桶-K 吸管-I 抓手-H 缩放-Z 默认前景和背景色-D 切换前景和背景色-X 编辑模式切换-Q（快速蒙版）显示模式切换-F 另外，如果我们按住Alt键后再单击显示的工具图标，或者按住Shift键并重复按字母快捷键则可以循环选择隐藏的工具。 4. 获得精确光标 按Caps Lock键可以使画笔和磁性工具的光标显示为精确十字线，再按一次可恢复原状。 5. 显示/隐藏控制板 按Tab键可切换显示或隐藏所有的控制板(包括工具箱)，如果按Shift+Tab 则工具箱不受影响，只显示或隐藏其他的控制板。
6. 快速恢复默认值 有些不擅长Photoshop的朋友为了调整出满意的效果真是几经周折，结果发现还是原来的默认效果最好，这下傻了眼，后悔不该当初呀！怎么恢复到默认值呀？试着轻轻点按选项栏上的工具图标，然后从上下文菜单中选取“复位工具”或者“复位所有工具”。 7. 自由控制大小 缩放工具的快捷键为“Z”，此外“Ctrl＋空格键”为放大工具，“Alt＋空格键”为缩小工具，但是要配合鼠标点击才可以缩放；相同按 Ctrl+“+”键以及“－”键分别也可为放大和缩小图像；Ctrl+Alt+“+”和Ctrl+Alt+“－”可以自动调整窗口以满屏缩放显示，使用此工具你就可以无论图片以多少百份比来显示的情况下都能全屏浏览！如果想要在使用缩放工具时按图片的大小自动调整窗口，可以在缩放工具的属性条中点击“满画布显示”选项。 8. 使用非Hand Tool(手形工具)时，按住空格键后可转换成手形工具，即可移动视窗内图像的可见范围。在手形工具上双击鼠标可以使图像以最适合的窗口大小显示，在缩放工具上双击鼠标可使图像以1:1的比例显示。 9. 在使用Erase Tool(橡皮擦工具)时，按住Alt 键即可将橡皮擦功能切换成恢复到指定的步骤记录状态。 10. 使用Smudge Tool(指尖工具)时，按住Alt键可由纯粹涂抹变成用前景色涂抹。 11. 要移动使用Type Mask Tool(文字蒙版工具)打出的字形选取范围时，可先切换成快速蒙版模式（用快捷键Q切换），然后再进行移动，完成后只要再切换回标准模式即可。 12. 按住Alt键后，使用Rubber Stamp Tool(橡皮图章工具)在任意打开的图像视窗内单击鼠标，即可在该视窗内设定取样位置，但不会改变作用视窗。 13. 在使用Move Tool(移动工具)时，可按键盘上的方向键直接以1 pixel 的距离移动图层上的图像，如果先按住Shift键后再按方向键则以每次10 pixel 的距离移动图像。而按Alt键拖动选区将会移动选区的拷贝。 14. 使用磁性套索工具或磁性钢笔工具时，按“[”或“]”键可以实时增加或减少采样宽度(选项调板中)。 15. 度量工具在测量距离上十分便利(特别是在斜线上)，你同样可以用它来量角度(就像一只量角器)。在信息面板可视的前提下，选择度量工具点击并拖出一条直线，按住Alt键从第一条线的节点上再拖出第二条直线，这样两条线间的夹角和线的长度都显示在信息面板上。用测量工具拖动可以移动测量线(也可以只单独移动测量线的一个节点)，把测量线拖到画布以外就可以把它删除。
ps实训心得体会
ps实训心得体会 ps实训心得体会一：ps实训心得体会 在这个学期的期末我们进行了ps实训，2周的时间里，我们网页编辑方向的计算机专业毕业生进行了photoshopcs4的实战练习。运用ps工具对图形进行精确选取，设计简单的图形，处理问题照片，制作各种字样(如冰雪字，火焰字)，图层、通道和滤镜的运用，3D图像的编辑，文字工具组的介绍，文字的创建、调整、编辑，在最后的一周里我们用自己学到的及在网络上获取的灵感，制作提交了一幅作品，作品的鉴赏。主要是为了熟悉ps制图工具的使用，为以后网页编辑制作提供图片素材，为我们以后深入的了解ps，做出漂亮的图片打下了基矗这几周的实训简单而忙绿，我们学习的是计算机应用，本来是没有什么审美能力的，比如颜色的搭配，色彩的选择，亮暗对表达图片效果的表示，这都需要我们尽可能的去了解。 1．对网站平面图像素材的认识 1.1平面图像素材介绍 图像素材我们学习了如下几个方面：拼接图片，局部图像的移位，组合;精确选取人，物，车等;利用绘图工具绘制精美花纹、项链等类似效果;绘制图形填充颜色，制作大红灯笼;视觉彩绘;处理老照片，黑白与彩色照片互换;人物换脸;调整图像的过暗、过亮、缺乏对比度;处理问题照片，制作闪电效果;制作曝光效果，特效字的制作;制作冰雪字、火焰字;制作绿色琴键;制作足球，传媒信息广告;制作足迹效果，春天的乐章;制作秋的遐思;制作一个手机或者电脑的宣传册;自己设计制作卡-通效果图案;制作晶莹飞溅的 水珠，西瓜;制作月饼礼盒;网站(页)素材采集与传输——安装、配置及使用计算机外设、计算机网络，计算机网络系统常见故障处理，使用搜索引擎搜索信息，发布、传输网络系统文件;某城市宣传海报;某产品平面广告。 1.2网站平面图像素材设计工具 网站平面设计的工具主要有：
ps课程设计心得体会
竭诚为您提供优质文档/双击可除ps课程设计心得体会 篇一：photoshop学习心得体会 图形图像处理学习心得 （09电子商务班温国欣） 转眼间，这学期即将结束。通过对图形图像处理这门课程的学习，使我受益匪浅，现将一些学习体会和心得总结如下： 一、想学好图形图像处理，要有耐心 因为自己美术基础相对薄弱，一开始对这门课程的学习兴趣不是很大。为了学好这门课程，我想方设法提高自己的兴趣。在学习实践过程中，简单的图形随便做作,比较复杂的就不去理会。为了改掉这个毛病，我对照相关书籍,一步一步的去做，有的图形一次做不好,两次,三次.....,直到做好为止。经过一段时间后，当精美的图形展现在面前时，有一种成功的喜悦。所以说，想要学好这门课程，必须有足够的耐心，要耐得住寂寞，也只有这样，才会学有所获。 二、想学好图形图像处理，要有艺感 图形图像处理是科学与艺术的结合，但最终看的是艺术
效果。美术功底扎实与否是影响您将来平面作品水平高低的重要因素，photoshop只是一个得力的工具。画笔都会用，而画匠只会重复别人的作品，画家才能实现自己的创意。 我认为，想要学好这门课程，要多学一些美术知识，逐步培养自己的艺感，只会操作软件而不懂得起码的色彩、构图、造型 等知识是无法独立承担任务的。在平时的学习实践过程中，要带上艺术家般的挑剔眼光来分析作品，总结一些技巧。同时，还要适时地与同学老师朋友多交流探讨，发现别人出色的地方，多多学习学习；也要善于发现别人的不足之处，吸取经验教训。当然，也可充分利用网络资源来扩充自己的知识体系。 三、想学好图形图像处理，要有创意 艺有法，无定法。我认为，创意既不是头脑中固有的，也不是从天上掉下来的。丰富精彩的创意，有赖于作者综合素质的提高，不仅仅是操作软件的技能和相关的业务素质，当然也包括良好的政治素质和心理素质。 在学习实践过程中，一定要有自己的东西，模仿到一定阶段，就要开始自己创作，不能总是搬别人的东西。活学活用，多看多做多想。在开始的时候一定要摆正心态，从简单的开始学起。要实现一种效果，往往不止一种方法，如何综合运用多种技法达到最佳效果，这是要在熟练掌握软件的基
《PHOTOSHOP》课程教学总结
《PHOTOSHOP》课程教学总结 南京交通职业技术学院易星 摘要：Photoshop是一门操作、实用性强的图像处理软件,它不仅对学生的专业技能水平要求很高，同时对学生的想象力、创造力，以及相应的美术基础也有一定的要求。我院PHOTOSHOP教学组结合PS课程特色及职业院校学生的特点，调整教学内容与教学方法，调动了学生的学习积极性、主动性，激发了学生的学习兴趣，取得了良好的学习效果。 关键词：PHOTOSHOP，职业教育，教学方法 PHOTOSHOP课程在我院作为计算机基础技能课程对图形图象专业的学生全面展开，如何使PS教学与各专业办学特点相融合，使教学能够取得更好教学效果，我在教学上进行一些改革与探索，取得了一些心得体会。 1．上好每一节课，激发学生的学习热情 我认为上好Photoshop课──图片欣赏课十分重要，它能够使学生对这门课有个整体的了解，同时也能增强学生的学习兴趣，开阔学生的视野，提高学生的欣赏能力，增强学生学习的信心，为学生进行下一步的学习奠定坚实的基础。在上课时我为学生展示一些多种图像模式表现的色彩效果，让他们了解色彩在图像处理中的重要作用。滤镜是Photoshop的万花筒，可以在顷刻之间完成许多令人惊叹的效果。为了让学生感受到强大的滤镜功能，我把原图像和用滤镜处理的效果图片展示给学生，让他们进行比较，使他们初步体会滤镜这种图像特效工具的使用效果。为了增强学生的学习信心，我还向他们展示了别的学校学生的优秀作品，从图片的整体构思、创意、色彩、整体效果等审美角度给学生进行讲解，在拓宽了学生视野的同时也给学生带来一种亲切感，使他们相信自己完成Photoshop的学习后也能进行
photoshop 总结
photoshop 总结 Photoshop是一个功能强大的图像处理软件,在网页制作和多媒体课件中得到广泛的应用,是学生和教师普遍喜欢应用的软件.为适应社会的发展和需要,我 们特在电脑图文课程中增加了Photoshop的应用内容,以提高学生的实际应用能力. 1．上好每一节课，激发学生的学习热情 上好Photoshop课──图片欣赏课十分重要，它能够使学生对这门课有个整体的了解，同时也能增强学生的学习兴趣，开阔学生的视野，提高学生的欣赏能力，增强学生学习的信心，为学生进行下一步的学习奠定坚实的基础。在上课时我为学生展示一些多种图像模式表现的色彩效果，让他们了解色彩在图像处理中的重要作用。滤镜是Photoshop的万花筒，可以在顷刻之间完成许多令人惊叹的效果。为了让学生感受到强大的滤镜功能，我把原图像和用滤镜处理的效果图片展示给学生，让他们进行比较，使他们初步体会滤镜这种图像特效工具的使用效果。为了增强学生的学习信心，我还向他们展示了别的学校学生的优秀作品，从图片的整体构思、创意、色彩、整体效果等审美角度给学生进行讲解，在拓宽了学生视野的同时也给学生带来一种亲切感，使他们相信自己完成Photoshop 的学习后也能进行一些复杂的图像设计处理。 2．学以致用，善于从生活中挖掘“例子” 网上什么多处理过的图片，结合这一实际情况，我就围绕如何用Photoshop 更好的处理图片这一主题设计了广告设计与制作学习网站,让学生自主学习图像处理这一教学单元。我还安排了如何处理数码的教学，比如照片中的红眼现象，如何处理曝光不足的数码照片，调整偏色照片和制作自已或他人的艺术照这些教学内容。从实践过程来看，学生们觉得这些知识能帮助他们解决生活中的实际问
PS课程的心得体会
PS课程的结业论文 这学期学习的课程中，我忽然发现一门很有趣的课，它的全名《Adobe Photoshop CS 中文版经典教程》。拿到这本书的时候我立刻对它产生了浓厚的兴趣，可是不知道它具体是干什么用的。也没有相应的软件可以用。通过的几天的学习后我知道了，原来PS是一款平面设计软件，集图文设计、图像处理、照片合成于一体的处理软件。在今后的工作还可以经常使用该软件制作传单广告、写真广告、报纸广告、影楼后期制作、合成照片等。 在课上学习Photoshop的过程中，就会发现能学到很多东西。比如说完成同一项任务经常有多种方法。Photoshop中的导航工作区域能够充分利用这些程序中的扩展能力。当想要搜索图像文件收藏夹中的特定文件时，文件浏览器是最好的工具。它具有良好的组织文件的特性，使我们能够直接查看和搜索所需的文件，不需要在Photoshop 中打开，从而节省了操作时间。 在第三课时，学习了很多关于图像的处理给我印象很深，比如学习获取、调整和修饰照片供打印页面使用的过程。具体学习了使用“自动颜色校正”来消除图像的色偏，使用“海绵”和“减淡”工具来调整图像某些单独区域的饱和度和亮度以及调整图像的色调范围等等。刚开始的时候真的有点适应不过来，总是更不上老师的节奏。可能是刚刚接触这门课的原因，做了前面忘了后面。其实这只是Photoshop的入门要学的东西，搞成这样挺悲剧的。不过最后还是在老师以及同学的帮忙下完成了任务，看着自己做的图片和原来的图片
很接近的时候心里真是很开心，虽然还没有完全一样，但已经很不错了。自今天以后我感觉Photoshop越来越有趣了! Photoshop中如何选择图像的区域是非常重要的，必须先选择想要修改的对象。一旦确定了选区，那么只有选区内的地方才可以编辑。选区以外的地方是不可以更改的。Photoshop还可以在图层上分离图像的不同部分。然后每个图层编辑成单独的作品，让合成和修改图像灵活自如。针对图层设置组合所定义的图层复合可以灵活自如的查看各种设计方案。利用蒙版可以隔离和操作图像的特殊部分。蒙版的剪切部分可以被替换，但是剪切周围环绕区域受保护不改变。可以创建供一次性使用的临时蒙版，也可以保存蒙版供重复使用。 Photoshop中还包含了一套强大的仿制工具集，使照片修饰变得更容易与直观。由于对这些特性底层的技术支持，即使对人的脸部做了修饰也非常逼真和自然，以至于很难察觉一幅照片是否做过改动。即使是最好的工具，修饰照片以保证它们看上去完全是自然的一门艺术，它需要大量的实践。用批评家的眼光检查自己做的图片，看着那些利用修复画笔工具和修补工具所做的处理后区域可能太过光滑和相同。如果这样还可以利用另一个工具来进行矫正。历史记录画笔工具和仿制图章工具非常的相似。它们的不同在于：历史记录画笔工具没有使用图像中某个预先定义的区域作为“源”(正如仿制图章工具所做的那样)，而是利用了以前的历史记录调板状态作为“源”。历史记录画笔工具的好处在于可以恢复图像中狭窄的区域。因而，可以在保留那些精心处理而达到了成功修饰效果的区域的同时，去恢复另外
ps抠图修图调色
抠图 快捷键 放大镜——【Z】 抓手——【xx】 全选——【Crlt+A】 取消选区——【Crlt+D】 复制——【Crlt+C】 粘贴——【Crlt+V】 填充选区——【Del+（Alt前景色填充/ Crlt背景色填充）】 自由变换选区——【Crlt+T】（Crlt或Alt键可变换斜切或扭曲） 路径建立选区——【Crlt+Enter】 选区工具抠图 增加选区——【Shift】，减少选区——【Alt】 磁性套索工具——1，【Crlt+单击】或【双击】完成选区；2， 【Back】或【Del】删除描点 “色彩范围”抠图 选择>色彩范围>取样颜色>设置容差>单击确定>得到选区“快速蒙版”抠图 单击快速蒙版工具>设置前景色为黑色>用画笔在要选择区域涂抹（多涂抹地方用橡皮擦修改）>单击快速蒙版工具退出>执行反选>得到想要选区【注意： 要反选】。修图 裁剪工具
1，将图像中不要的部分裁掉； 2，修正物品倾斜图片——裁剪工具拖出裁切框>顺着图像倾斜方向旋转裁切框>【Enter】确认。 修复画笔工具——按【Alt】+单击取样>在要修复区涂抹；修补工具——选中要修复区域>属性栏选择“源”>按左键拖动选区至相似的填补区域>松开鼠标后取消选区； 污点修复画笔工具——选中工具在污点处涂抹； 红眼工具——选中工具在红眼处单击（注意属性栏的修改属性）； 模糊/锐化/涂抹工具——选中工具>在要修饰区域涂抹；调色 色相——颜色名称（即红、黄、绿、蓝等）； 补色——即色相相反，色环中角度互为180度的两色彩为补色；相反色相色彩进行搭配，会形成强烈的视觉冲击；饱和度——指色彩的鲜艳程度，颜色混合次数越多，饱和度越低，反之越高；原色（三原色： 红、绿、xx）饱和度最高； 明度——指色彩的亮度；颜色在明暗、深浅上呈现不同变化，即明度变化； 色阶——表现图像的明暗关系，是图像亮度强弱的指数标准，也即色彩指数（色阶主要指亮度，和颜色无关，但最亮的只有白色，最暗只有黑色）； 色调——指一幅画中画面色彩的总体倾向，是整体色彩效果（色调不是颜色性质，而是对一幅绘画作品整体颜色的概括评价，在饱和度、明度、色相3要素中，某因素起主导作用，就称为某种色调）； 【图像明暗度调节】 直方图——
ps实训收获体会
ps实训收获体会 PS实训总结 ps实训心得体会 在这个学期的期末我们进行了ps实训，2周的时间里，我们网页xx方向的计算机专业毕业生进行了photoshop cs4 的实战练习。运用ps工具对图形进行精确选取，设计简单的图形，处理问题照片，制作各种字样，图层、通道和滤镜的运用，3D图像的xx，文字工具组的介绍，文字的创建、调整、xx，在最后的一周里我们用自己学到的及在网络上获取的灵感，制作提交了一幅作品，作品的鉴赏。主要是为了熟悉ps制图工具的使用，为以后网页xx制作提供图片素材，为我们以后深入的了解ps，做出漂亮的图片打下了基矗这几周的实训简单而忙绿，我们学习的是计算机应用，本来是没有什么审美能力的，比如颜色的搭配，色彩的选择，亮暗对表达图片效果的表示，这都需要我们尽可能的去了解。 1．对网站平面图像素材的认识 平面图像素材介绍 图像素材我们学习了如下几个方面：拼接图片，局部图像的移位，组合;精确选取人，物，车等;利用绘图工具绘制精美花纹、项链等类似效果;绘制图形填充颜色，制作大红灯
笼;视觉彩绘;处理老照片，黑白与彩色照片互换;人物换 脸;调整图像的过暗、过亮、缺乏对比度;处理问题照片，制作闪电效果;制作曝光效果，特效字的制作;制作冰雪字、火焰字;制作绿色琴键;制作足球，传媒信息广告;制作足迹效果，春天的乐章;制作秋的遐思;制作一个手机或者电脑的宣传册;自己设计制作卡-通效果图案;制作晶莹飞溅的水珠， 西瓜;制作月饼礼盒;网站素材采集与传输——安装、配置及使用计算机外设、计算机网络，计算机网络系统常见故障处理，使用搜索引擎搜索信息，发布、传输网络系统文件;某 城市宣传海报;某产品平面广告。 网站平面图像素材设计工具 网站平面设计的工具主要有： 1、CorelDraw Graphics Suite X3 CorelDraw是平面矢量绘图软件，集成环境为平面设计提 供了先进的手段和最方便的工具。 2、 Macromedia Flash 和Macromedia Flash MX 20XX Flash是动画制作最主要的工具之一，Flash文件质量小,显示效果清晰,深受大家的欢迎.现主要应用于媒体宣传,节 日贺卡等,覆盖广告,视听等多个领域.本教程讲述Flash的 发展及运用,直至最后制作出一个自己的Flash卡-通动画片。 3、Adobe Photoshop CS PhotoShop 是优秀的图象处理软件，是同类软件的领
《Photoshop平面设计》教学工作总结
《Photoshop平面设计》教学工作总结 一、PS操作技能 1、掌握好基本工具在工具箱中的工具，可以说是PS最最基本操作的第一步，也是我们学习Ps的第一步。这些工具本身并不困难，它们的作用分的明确，有见名知意的作用。尤其是其中的像选区工具组、画笔、仿制图章、修复工具、裁切、缩放等等，这些工具是我们对图像处理的首选，我们学习Ps就必须把这些基本工具掌握牢固。而且互相配合操作，更是不能忽视。 2、掌握好图层的操作图层是图像处理的关键所在。掌握好图层操作的关键在于，我们应该知道什么时候应该添加图层、图层蒙版。对于日常的图层，我相信大家都已经掌握的不错了，对于大家来说困难的地方应该在于图层蒙版的操作，不是很熟练。想一下，如果你是这种情况，请反复操作它，它本身并没有什么不好理解的东西，只是操作是否熟练的问题。这是一个重点，也算是一个不大不小的难点吧。 3、掌握好建立选区的方法建立选区的方法有以下几种：基本选区工具组中的工具；快速蒙版、图层载入、路径转换为选区，以及通道。对于大家来说路径、通道应该是很难接受和掌握的。不用担心，我们完全可以避开它们，达到同时的目的。我们要掌握的选区的方法有选区工具、快速蒙版、图层的载入和通道的载入。对于其它的可以不考虑。选区创建过程中，羽化值的设定是
一个关键所在，一定要考虑到它。因为它直接关系到我们的作品的打印效果。对于羽化设定有两种方法，前期和后期羽化。 4、掌握好常用的命令此处的常用命令，主要是说图像的色彩校正命令和常用的那个滤镜命令，以及对选区进行的常见命令。校正里面我们常用的色相/饱和度、色阶、曲线、色彩平衡、高光和暗调等等，对于它们我们应该熟悉它们的作用，它们所能产生出来的效果。常用的滤镜，如模糊滤镜组、杂色组、渲染组，以及抽出、液化等常见的滤镜命令。对于其它的滤镜，我们可能不常用，不常用我们就没有必要让它占我们的大脑空间。选区的操作命令，一个是羽化，它也是最重要的。之外，选区的变换、放大、收缩、描边，以及对选区的移动，还有就是选区的四种模式了。 二、操作过程中的注意点 1、思考每当拿到一个任务时，我们应该思考它是作什么用的，是正式场合的严肃，还是搞笑的随意。这一点是确定我们作品的基调，它决定了我们的作品大体的样子。这点确定后，建议大家到网上找一些与此相关、相近的作品，参考一下别人的成攻之处。如果有好的作品，我们还可以考虑模仿它，这样以来，我们可以减少不少的工作量。 2、细节处理图像处理过程中的细节不容忽视，很多情况下，往往是细节决定了你的成攻或失败。对于细节的处理，我们在课堂上已经说的很多了，此处不再赘述。另外，再提醒大家一点，