小楷之祖钟繇小楷六种

小楷之祖——钟繇小楷六种

【文化典藏】《宣示表》故宫博物院藏，梁武帝萧衍誉道“势巧形密，胜于自运”。笔法质朴浑厚，雍容自然。王导东渡时将此表缝入衣带携走，后来传给逸少，逸少又将之传给王修，王修便带着它入土为安，从此不见天日。现在所能见到的《宣示表》只有刻本，一般论者都认为是根据王羲之临本摹刻，始见于宋《淳化阁帖》，共18行。【文化典藏】《宣示表》故宫博物院藏，梁武帝萧衍誉道“势巧形密，胜于自运”。笔法质朴浑厚，雍容自然。王导东渡时将此表缝入衣带携走，后来传给逸少，逸少又将之传给王修，王修便带着它入土为安，从此不见天日。现在所能见到的《宣示表》只有刻本，一般论者都认为是根据王羲之临本摹刻，始见于宋《淳化阁帖》，共18行。【文化典藏】《宣示表》故宫博物院藏，梁武帝萧衍誉道“势巧形密，胜于自运”。笔法质朴浑厚，雍容自然。王导东渡时将此表缝入衣带携走，后来传给逸少，逸少又将之传给王修，王修便带着它入土为安，从此不见天日。现在所能见到的《宣示表》只有刻本，一般论者都认为是根据王羲之临本摹刻，始见于宋《淳化阁帖》，共18行。【文化典藏】《宣示表》故宫博物院藏，梁武帝萧衍誉道“势巧形密，胜于自运”。笔法质朴浑厚，雍容自然。王导东渡时将此表缝入衣带携走，后来传给逸少，逸少又将

之传给王修，王修便带着它入土为安，从此不见天日。现在所能见到的《宣示表》只有刻本，一般论者都认为是根据王羲之临本摹刻，始见于宋《淳化阁帖》，共18行。【文化典藏】《宣示表》故宫博物院藏，梁武帝萧衍誉道“势巧形密，胜于自运”。笔法质朴浑厚，雍容自然。王导东渡时将此表缝入衣带携走，后来传给逸少，逸少又将之传给王修，王修便带着它入土为安，从此不见天日。现在所能见到的《宣示表》只有刻本，一般论者都认为是根据王羲之临本摹刻，始见于宋《淳化阁帖》，共18行。【文化典藏】宋拓《还示表》，传为王羲之临钟繇书，北京故宫博物院藏。【文化典藏】《力命表》，钟繇小楷代表作。钟繇墨迹今已无存，此为后世摹刻。【文化典藏】又名《戎路表》、《戎辂表》，东汉建安二十四年（219）钟繇六十八岁时写。内容为得知蜀将关羽被杀的喜讯时写的贺捷表奏．此系最能代表钟书面貌的一帖。《宣和书谱》说：“楷法今之正书也，钟繇《贺克捷表》备尽法度，为正书之祖。”钟繇的书法，是较可靠的传世文人书中最早的作品。看此帖，其字尚未脱尽隶书笔意，但已属楷体。【文化典藏】又名《戎路表》、《戎辂表》，东汉建安二十四年（219）钟繇六十八岁时写。内容为得知蜀将关羽被杀的喜讯时写的贺捷表奏．此系最能代表钟书面貌的一帖。《宣和书谱》说：“楷法今之正书也，钟繇《贺克捷表》备尽法度，为正书之祖。”钟繇的书法，是较可靠的传世文人书中最早的作品。看此帖，

其字尚未脱尽隶书笔意，但已属楷体。【文化典藏】又名《戎路表》、《戎辂表》，东汉建安二十四年（219）钟繇六十八岁时写。内容为得知蜀将关羽被杀的喜讯时写的贺捷表奏．此系最能代表钟书面貌的一帖。《宣和书谱》说：“楷法今之正书也，钟繇《贺克捷表》备尽法度，为正书之祖。”钟繇的书法，是较可靠的传世文人书中最早的作品。看此帖，其字尚未脱尽隶书笔意，但已属楷体。【文化典藏】《墓田丙舍帖》单刻帖，又名《丙舍帖》、《墓田贴》，钟繇书。宋米芾《书史》谓右军（王羲之）暮年所书。今刻入汇帖者，均称王羲之临、钟繇书，小楷六行，共七十字。【文化典藏】钟繇书

于魏黄初二年（221），楷书，书时钟繇已七十高龄。此表内容为推荐旧臣关内侯季直的表奏。原墨迹本于1860年英法

联军焚掠圆明园时为一英兵所劫。后辗转落入一收藏家手中，又被小偷窃去埋入地下，挖出时已腐烂。幸有一照片留存。明代刻入《真赏斋帖》，清代刻入《三希堂》，列诸篇之首。【文化典藏】钟繇书于魏黄初二年（221），楷书，书时钟繇已七十高龄。此表内容为推荐旧臣关内侯季直的表奏。原墨迹本于1860年英法联军焚掠圆明园时为一英兵所劫。后辗

转落入一收藏家手中，又被小偷窃去埋入地下，挖出时已腐烂。幸有一照片留存。明代刻入《真赏斋帖》，清代刻入《三希堂》，列诸篇之首。【文化典藏】钟繇书于魏黄初二年（221），楷书，书时钟繇已七十高龄。此表内容为推荐旧臣关内侯季

直的表奏。原墨迹本于1860年英法联军焚掠圆明园时为一英兵所劫。后辗转落入一收藏家手中，又被小偷窃去埋入地下，挖出时已腐烂。幸有一照片留存。明代刻入《真赏斋帖》，清代刻入《三希堂》，列诸篇之首。

点、横、竖、撇、捺、钩、挑的写法

点、横、竖、撇、捺、钩、挑的写法 相传，东晋大书法家王羲之用几年的时间，专门写“永”字。他认为，这个字具备楷书的八法，写好“永”字，所有的字都能写好。以后，王羲之的孙子智永又将这“永字八法”传给虞世南，再后来，经过很多书法家一直传了下来。 点画是构成字形结构最基本的元素，尽管点画在用笔的书写方法上，小楷与大楷并无多大的区别，但事实上小楷比大字要细微得多，如果没有一定的大楷基础，就很难体味到小楷用笔的精到和细微之处。小楷的点画在形态上是很富有变化的，相传钟繇小楷，点画各异，右军作字书，万字不同。为了便于初学者切实扼要的掌握此法，试图用比较通俗的语言作一些介绍。 一、点法

点在笔法中占有很重要的地位，它起着画龙点睛的作用，若一点失所，则如美人之眇一目，势必就会破坏字形的结构美，况其它七法，发笔时皆从点起，点失势则画易失误，此最关紧要，小楷作点，以露锋居多，这又是小楷用笔的特点。 作点之法，其势要重，所谓重即落笔的速度要快，但落点要轻，所谓“每作一点，如高峰之坠石，磕磕然实如崩也。”磕磕然是形容石头互相碰击的声音，言其势重，不是指下笔时实用力，凡作露锋之点，当于空中作逆势，尖锋入纸，顺势落笔，落笔后即迅速将笔毫铺开，此即王羲之所说“每作一点，皆悬管掉之，令其锋开，自然劲健也”。不可采用兜圈子的办法去填满笔形。 作点时笔力要深入，即收笔时用腕法轻提笔锋，然后借势向下顿挫一二下，再反揭收之，收笔的动作要快，这样水墨便能深入点内，力透纸背，《禁经》所谓点如利钻镂金是也。喻其有深入沉着之意。 二、横画

横画又称为勒，所谓勒有愈收愈紧之意，发笔时要逆入，收笔电动机回顾，行笔时要意有所顾，逆势涩进，《禁经》所谓“画如长锥之界石”喻其不可太光滑浮薄之意。 凡写长画，当于不平中求平，使其画势上平而下呈拱状，就象一只覆舟之样，切忌上平下亦平，则板刻之弊立见，柳宗元《八法颂》中说：“勒常患平”即是此意。 横画又要贵于变化，陈绎曾《翰林要诀》中说：“凡平画忌如算子，终篇展玩，不见横画，始是书法。”所谓不见横画即是指无平行齐头，板刻凝滞之笔。 三、竖画 凡写竖画，当于曲势中求挺拔，则见笔力。古人称竖画为努法，努有用力之意。李溥光《雪庵八法》中说：“努之为法，用弯行曲扭，如挺千斤之力。”这是一种富有弹性和力度的曲线之美，或向、或背、或背中有向，或向中有背，或势直而局

书法在中国文化中的地位及作用

书法在中国文化中的地位及作用 苏小平 一、书法的概念和发展历史。 书法，从广义讲，是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。 书法的起源 本来我国文字在殷周时代就具有艺术风味。殷代的甲骨文除了刀刻的“刻辞”以外，还有用笔写的“书辞”。西周的金文（铜器铭文）在铸造之前，先要写好字迹。其中有好些作品字体美观，可以说出于当时无名的书法家之手。但是，有意识地把文字作为艺术品，使文字艺术化，是从春秋末期开始的。春秋末年吴、越、蔡、楚等国往往在作为仪仗用的兵器上，镌刻（或者错金银）美术字体。它和当时的草率字体正好相反，力求工整美观，或者在笔画上加些圆点，或者故作波折，或者在应有的笔画之外附加鸟形的装饰。这就是“鸟篆”、“虫篆”或“缪篆”的起源。战国时代除了广泛应用的草篆以外，许多重要铜器铭文都用工整的篆书，讲究美观。例如战国初期韩国制作的编钟，所有铭文都先划好方格，在方格内写着工整的篆书，很是精美。河北平山中山王墓出土铜器铭文也都是工整的篆书。这就是书法的起

源。 书法的发展 从商代后期到秦统一中国（前221年），汉字演变的总趋势是由繁到简。然而书法的艺术性却随着书体的嬗变而愈加丰富起来。 秦始皇兼并天下后，统一全国文字，称为秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。相传李斯就是个书法家，“号为工篆”，许多刻石和十二“钟鐻金人”的铭文都出于他的手笔（《水经?河水注》引卫恒《叙篆》）。从这时起，作为书法艺术的文字和作为应用工具的文字，分别遵循着各自的道路而向前发展。 汉代是汉字书法发展史上关键性的一代。两汉三百余年间，书法由籀篆变隶分，由隶分变为章草、真书、行书，至汉末，我国汉字书体已基本齐备。隶书承上启下，上承篆书，下启楷书，是一个质的转变和过渡。此时也出现了一批优秀的书法家如：张芝、蔡邕、崔瑗、史游。张芝善章草，后脱去旧习，省减章草点画、波桀，成为“今草”，张怀瓘《书断》称他“学崔（瑗）、杜（操）之法，因而变之，以成今草，转精其妙。字之体势，一笔而成，偶有不连，而血脉不断，及其连者，气脉通于隔行”。晋王羲之对汉、魏书迹，惟推钟（繇）、张（芝）两家，认为其余不足观。对后世王羲之、王献之草书影响比较深。蔡邑除通经史，善辞赋等文学外，书法精干篆、隶。尤以隶书造诣最深，名望最高，有“蔡邕书骨气洞达，爽爽有神力”的评价。蔡邕因负盛名，所以后世把一些碑刻和论著附合成蔡邕名义的伪作也不

钟繇小楷的笔法研究

钟繇小楷的笔法研究 钟繇小楷的笔法研究临写方法 （一）、橫画（3课时） 1、长橫画 范字：直、老、素、安、奇、事。 藏锋入笔、收笔，大都中间较细，收笔要舒畅自然，忌写成“柴担”。 2、短橫画 范字：臣、王、不、三、皇。 凌空逆势入笔，然后藏锋收笔。这种短橫大都收笔时蕴含隶意及行书笔意，临写时要注意整字笔势的变化。 3、橫画收笔 范字：困、我、年、爰、山、復。 逆进行笔，收笔时顺锋向上提笔。 （二）、竖画（2课时） 1、竖画收笔（一） 范字：神、许、军、干、下、同、州。 竖画多为主笔，书写时收笔较重，不能太直，要蓄张力，笔画圆实，忌直线下泄。 2、竖画收笔（二）

范字：俾、年、郡、劇、师。 笔画粗短或纤细，并向右下方顺势收笔。 （三）、撇画（3课时） 1、左撇收笔（一） 范字：旧、及、犯、使、侯。 笔速较慢且稳健有力，一般呈刀叶状。 2、左撇收笔（二） 范字：録、力、先、榖、献、人、廉、不、充、欲。 入笔后徐徐增加笔的压力，并有转锋上挑动作，隶意较浓。特别是“献”字左撇直立，很有气势。 （四）、捺画（3课时） 1、右捺收笔（一） 范字：聚、食、路、破、之、罷。 起笔轻而收笔缓慢，并向右下方舒展时笔画较长而远离中宫。 2、右捺收笔（二） 范字：豪、東、徒、榖、略、家。 根据结体需求、以点代捺。一般左撇短而右捺（点）长，起到中宫紧收的作用。锺字时而放大、时而紧收，这是其特点之一。

（五）、戈画（2课时） 范字：贼、武、蟻、成、残、我。 戈画要舒展挺拔，富有张力，注意起笔与行笔的角度变化。“残”字戈法为隶书笔意。 （六）、乙脚（1课时） 范字：恩、先、绝、、犯、氣、尅。 乙脚事实上是竖弯钩的一种，书写时不应瘦弱无力，无论是“先”字的“浮鹅钩”还是“恩”字的斜钩，都要写的扁平，最终使整字稳定。 （七）、折画（3课时） 1、折画（一） 范字：國、内、關、能、见、雷。 转折处在橫画终了向左下行笔时加大笔锋的压力，要慢转而没有棱角。这种写法与唐楷皆然不同，因此不能与方笔转折相提并论。 2、折画（二） 范字：圗、直、自、初、陽。 同第一类折笔相比，转折的角度更圆，有篆书味道，起笔很轻，然后逐渐加重，几乎看不出转折的笔法。“圗”字较

钟繇及翻译

钟繇字元常，举孝廉，除尚书郎、阳陵令，以疾去。辟三府，为廷尉正、黄门侍郎。是时，汉帝在西京，李傕、郭汜等乱长安中，与关东断绝。太祖领兖州牧，始遣使上书。傕、汜等以为“关东欲自立天子，今曹操虽有使命，非其至实”，议留太祖使，拒绝其意。繇说傕、汜等曰：“方今英雄并起，各矫命专制，唯曹兖州乃心王室，而逆其忠款，非所以副将来之望也。”、汜等用繇言，厚加答报，由是太祖使命遂得通。太祖既数听荀彧之称繇，又闻其说傕、祀，益虚心。后傕胁天子，繇与尚书郎韩斌同策谋。天子得出长安，繇有力焉。 时关中诸将马腾、韩遂等，各拥强兵相与争。太祖方有事山东，以关右为忧。乃表繇以侍中守司隶校尉，持节督关中诸军，委之以后事，特使不拘科制。繇至长安，移书腾、遂等，为陈祸福，腾、遂备遣子人侍。太祖在官渡，与袁绍相持，繇送马二千余匹给军。太祖与繇书曰：“得所送马，甚应其急。关右平定，朝廷无西顾之忧，足下之勋也。昔萧何镇守关中，足食成军，亦适当尔。”其后匈奴单于作乱平阳，繇帅诸军围之，未拔；而袁尚所置河东太守郭援到河东，众甚盛。诸将议欲释之去，繇曰：“袁氏方强，援之来，关中阴与之通，所以未悉叛者，顾吾威名故耳。若弃而去，示之以弱，所在之民，谁非寇仇？纵吾欲归，其得至乎！此为未战先自败也。且援刚愎好胜，必易吾军，若渡汾为营，及

其未济击之，可大克也。”张既说马腾会击援，腾遣子超将精兵逆之。援至，果轻渡汾，众止之，不从。济水未半，击，大破之，斩援，降单干。语在《既传》。其后河东卫固作乱，与张晟、张琰及高干等并为寇，繇又率诸将讨破之。自天子西迁，洛阳人民单尽，繇徙关中民，又招纳亡叛以充之，数年间民户稍实。 文帝即王位，复为大理。及践阼，改为廷尉，进封崇高乡侯。迁太尉，转封平阳乡侯。时司徒华歆、司空王朗，并先世名臣。文帝罢朝，谓左右曰：“此三公者，乃一代之伟人也，后世殆难继矣！ 翻译 钟繇字元常，被举荐为孝廉，被授予尚书郎、阳陵令之职，因病离职。被三府征召，担任廷尉正、黄门侍郎。这时，汉帝在西京，李傕、郭汜等在长安城中作乱，阻断了汉帝和关东的联系。太祖（曹操）担任兖州牧，才派遣使者上书。李傕、郭汜等人认为“关东想自立天子，现在曹操虽然派使者来，并非出于他的真意”，商议扣留太祖使者，拒绝接受他的诚意。钟繇劝李傕、郭汜等人说：“当今英雄并起，各自假托帝命辖制一方，只有曹兖州是心里想着王室，如果拒绝他的忠诚，这不是符合将来愿望的办法。” 郭汜等人因为钟繇的这番话，加以优厚地报答，从此太祖才得以派使者和汉帝取得联系。太祖已经多次听荀彧称赞钟繇，又听说他劝

文征明小楷研究

文徵明小楷 1小楷《醉翁亭记帖》，纸本轴，纵53.5厘米，横28.6厘米。台北故宫博物院藏。 《醉翁亭记》是宋代欧阳修谪于安徽滁州期间，修建醉翁亭后，写下的脍炙人口的名篇，历来书家多有发挥题写。這幅《醉翁亭记帖》是文征明八十二岁时（一五五一）书写，全文精整挺秀，铁画银鉤。书后有长跋，谈到当时书法上的体验与书欧阳修“醉翁亭記”的原由。欧阳修从韩愈的文章得到启发，文征明也希望从钻研王羲之的书迹中，追求如不食人间烟火，冰清玉骨的感受。 2《小楷离骚经九歌卷》（局部）纸本纵23.0厘米横263.0厘米小楷前后赤壁赋86高龄 3《小楷归去来兮辞》 4文徵明小楷《太上老君说常清净经》、《老子列传》合册，纸本，纵20.9厘米，横11厘米，每页8行，正文每行18字。现藏天津市艺术博物馆。首页为工笔水墨老子像，题蝇头小楷一行：“长洲文徵明写像。”《太上老君说常清净经》凡37行，书于明世宗嘉靖十六年（1537年）七月十二日，时年68岁。《老子列传》凡34行，书于明世宗嘉靖十七年（1538年）六月十九日，时年69岁。均钤“徵”、“明”朱文连珠小印。 5文徵明小楷《莲社图记》册，纸本，纵25.5厘米横9.8厘米 6文徵明小楷《落花诗册》《落花诗册》生成于公元十五世纪末，起因是明四家之一的沈周，因老年丧子赋得《落花诗》十首以寄托哀思，吴中士人皆有唱和。一时吟咏落花，数量之多，非他人可比，令吴门诗坛热闹非常，引入瞩目。沈周、唐寅等人皆有落花诗册书法传世，此为文徵明小楷抄录的《落花诗册》。此册笔力劲健挺拔，瘦劲精匀，流露出“险劲瘦硬、崛起削成”的欧阳询书意，堪称精品。 7文徵明小楷《草堂十志》各纵23.2、横28.4厘米。故宫博物院 这件草堂十志，字迹清秀、婀娜多姿，亦是其传世之作中的一件精品。此件册页纵二十三点二厘米，横二十八点四厘米，钤有乾隆、嘉庆、宣统内府鉴藏印，现藏于故宫博物院。 文徵明小楷书法艺术考 从小楷书法产生到臻于完善,在历史上形成了几个发展高峰.魏晋时期由钟繇和王羲之等书家推动形成的魏晋初创高峰,将小楷书法正式引入书法艺术的大家庭中,并且占有不可或缺的地位;隋唐时期有大唐众书家和抄经高手形成的唐代成熟高峰,在这一时期中,小楷书法与楷书的成熟同时完成,达到了"法"的完备;元代赵孟糖等书家形成的元代中兴高峰和明代祝允明,文徵明,董其昌等书家形成的明代复兴,承传高峰,在这两个时期,小楷书法已经很难再像魏晋,隋唐时期那样辉煌和壮美, 但是,小楷艺术自身的魅力和审美意味依然吸引着大批书家拼其全力,奋斗终生去开拓小楷书法艺术的新境界.这些小楷书法发展高峰的出现,极大地推动了小楷书法的发展,也促进了其他书体的发展,承传了中国书法艺术的精神和民族艺术灵魂的血脉.有明一代是书家辈出的时代,祝允明,文徵明,王宠,唐寅,仇英,董其昌,徐渭,张瑞图,黄道周等等都是大书家. 在书法史上都闪着耀眼的光辉.在小楷的技艺上,这些书家大都有着不俗的建树,当然明代小楷书法执牛耳者首推文徵明.正如朱和羹《临池心解》所言:"明楷以文衡山第一."的确,文徵明的小楷成就直接延续了元代赵孟颊小楷高峰的成就和影响,亦发扬了魏晋,隋唐小楷的古朴天真和谨严法度.在文徵明以后的时代,文徵明的小楷书风和书家风范一直影响着无数的后学,直至现在和将来. 文徵明(1470--1559),原名壁,字徵明.四十二岁起以字行,更字徵仲.因先世衡山人,故号衡山居士,世称"文衡山",正德末以岁贡生诣都,授翰林院待诏,故又称"文待诏",长州(今江苏苏州)人.生于明宣宗成化六年,卒于明世宗嘉靖三十八年,年九十岁.堪称我国古代书坛画界的老寿星,德高望重,影响颇大.

临习《张玄墓志》体会

临习《张玄墓志》体会

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临习《张玄墓志》体会 《张玄墓志》全称《魏故南阳太守张玄墓志》,又称《张黑女墓志》（图1）,惜书，刻下北魏普泰元年(53１)十月，共２0行,满行20字,计367字。墓志文的作者和书者均无从考证,原石已不复存在，出土地也不详。据志文称“葬于蒲坂城”，即今山西永济境内。清道光五年(1825）春，何绍基于山东济南历下书市购此旧拓本，故传世只此一孤本,以纸墨考其年代似是明代拓本。此本有清初王?_、鲁珍跋，民国年间曾为阎锡山、秦文锦所得，现存上海博物馆。 《张玄墓志》集雄健、轻灵秀逸、含蓄于一体，北碑南貌，艺术水平较高,代表着北魏墓志书法的最高成就，堪称北魏碑书之极品。康有为在《广艺舟双楫》中的《体系第十三》《十六宗第十六》《碑评第十八》中分别对此碑有“雄强无匹，然颇带质拙”“《张玄》为质峻编宕之宗”“《张黑女碑》如骇马越涧,偏而骄嘶”等赞誉。何绍基对此碑独爱有加,临摹不辍，并题跋云：“化蒙分入惜，遂尔无种不妙，无妙不臻,然遒厚精古，未有可比肩《黑女》者。”（《东洲草堂文钞》卷九《跋魏张黑女墓志拓本》) 《张玄墓志》的点画具有厚度,刚柔相济,生动飘逸，用笔轻灵婉畅，横画或圆起方收，或方起圆收,或尖起圆收,横势

斜势比较多变,极尽变化之能。此墓志的用笔,以中锋为主,侧锋为辅。中锋用笔，浑厚圆润；侧锋用笔,意在方俊挺拔。中锋多用在长捺、长撇、长横中，而横钩、短撇和转折多用侧锋笔法表现,形成了刚中带柔的独有风格。此志用笔，锋利与圆润兼备，圆方互换，互为起收,其长捺一波三折豪迈如人生,许多用笔处有行书之意，动态十足,形神俱有。行笔提中有按、按中有提,线质极好。横画干净利索、刚劲秀润;竖画挺而不僵，略有弧度；撇画如梳掠发，飘逸、锋利;捺画沉着痛快,豪迈多姿；钩画果断、饱满，自然而有棱角。这些特点,我们可以从《张玄墓志》中找到相关例字进行说明。如“普”“泰”“元”“年”等字的横画用笔最为易见,横画几乎都以“左尖横”的样式出现在平势、仰势画中，“下俯横”虽只偶尔一现,但起笔仍然是率直、劲健的。竖画和撇的写法虽有异于横,但落笔的锋势依然如故。所不同的是，在笔锋筑定之后即出现急转直下。这种由横向朝纵斜向的突变，确有出乎意料的奇趣,但又是书写过程中的自然表现，如“中”“书”“侍”“郎”四字展现出竖画的神韵。从“君““作”“泰““元”等字中,可以看出撇画的多姿。至于“高峰坠石”股的点与强劲有力的折、钩,则可以从“纯”“光”“高”“照”四字中得窥端倪。此外,用笔上有以行人楷和借隶入楷的特点，使其点画既灵动义有占意，如“也”“君”“为”“然”等字。 清包世臣跋《张玄墓志》云:“此帖骏利如《隽修罗》,圆

书法学习的建议

书法学习的建议 林曦 “夫书，先默坐静思，随意所适，言不出口，气不盈息，沉密神采，如对至尊，则无不善矣。”——蔡邕《笔论》 书法的基本功可以说就是掌握“中锋”的基本功。 中锋的练习就是武功内功的修习，是招式和套路的基础。 虽然书法中，也还有别的笔法，但是这些笔法都基本建立在中锋的基础上。当其他的笔法出现问题时，往往都能在中锋上找到原因。这可能和运动员基本功训练之后的竞技发挥，持续产生影响类似。 中锋的稳定练习，通常需要两三个月的时间。 你可以选择篆书（《峄山碑》）来让线条的质量过关，练习藏锋和训练基本用笔的稳定性。当中锋掌握之后可以选择一个隶书（比如《张迁碑》）加强提按和方笔的练习。随后可以选择一个魏碑（《张猛龙碑》）作为和楷书之间的过度，加强用笔力量。最后可以专注临写一个唐代楷书（颜真卿或其他楷书名家作品），或是更古朴的小楷（钟繇小楷）。如果对自己要求更高些，也可以选择魏晋二王风格行书作为深入学习的路径。（《兰亭序》或其他王羲之墨迹摹本） 用这个思路练习，前后的次序过程非常重要。一些书法爱好者，可能埋头练习了多年，还是没有度过中锋这一关口。写出来的笔画仍然单薄缺乏质感。中锋的练习最初可能很枯燥，但是狠狠心坚持一下，出手的笔画质量就会事半功倍地进步。 古人说，“用笔生结构，结构生用笔”，有时就是基本的技术笔法有问题，如何用功都和字帖上的字有巨大差距。 关于中锋线条的描述，大家可以去读一些古人的书论著作。我就不一一列举了。 邱振中老师在《愉快的书法》中这样解释中锋：“毛笔线条有一定的宽度，线条两侧各形成一条边缘线，书写时，笔尖就在两侧的边缘线之间移动。如果书写时笔尖一直处于线条中线的位置，这时的书写方式，就被称为‘中锋’；这样写出的线条，两条边缘线具有同样的特征，线条因此而显得圆浑、凝重、厚实。中锋是书法中最基本的一种笔法。” 古人说是中锋如“锥划沙”。你用一个尖锐物体划过沙的表面，从剖面上会看到一个底尖上宽的三角。这说明笔画的力量始终在线的中心。你还可以细心观察下雨时的车窗，当雨点往下滑落时，是随力积点成线地坠落，那也是中锋的表现。水滴的每个点都能停住。在写字时，墨水随着笔头中最长而尖的“锋”流注，均匀渗开，四面俱到，通体饱满。 中锋到后来是一种手上的感觉，万毫齐力，无论如何提按转笔，笔画仍圆润立体。沈尹默先生说：字必须能够写到不是平躺在纸上，而呈现出飞动的其实，才有艺术的价值。 能够写出不是平躺，而是站起来的字，饱满的密度是由中锋的力量决定的。 除了中锋的力度，笔画还讲究“送到”，在各个笔画的端点末梢，用笔一定“停住”。书写时，不要刻意描画“藏锋”（这是最常见的写字弊病）。其实，笔只要能停住，笔锋就会自然收藏。当你欣赏一些古代书家的字，尤其是经典之作，比如张旭、王羲之、王献之、怀素……他们即使是在书写得最龙飞凤舞的时刻，一笔的末端，放大到十倍以上，仍像一量稳稳踩实

钟繇小楷的评价

将中国书法按史学的角度进行一番纵向梳理，我们发现，以书体的演变和进化作为主线，汉末的时候，虽然隶书作为主体，但是受当时实用的需求，从隶书分化成了楷书和章草两条线向下延伸。这种书体衍化我们或许可以把它称为书体的一种进化。当时的书法，更多的是以实用为目的。只是当代，我们发现了它们的艺术性。自称之为真正意义上的文字——甲骨文的出现到篆、隶、楷、草、行各种书体的完备这一书法史的进化，我觉得社会实用的要求是其发展的重要推动力。艺术往往是在实用的基础上建立起来，并为实用所服务，而最后，再慢慢与实用分开的。而在书法史上，书体衍化完成后，其艺术性也随之显现。纵观中国书法史，每个历史时期基本都有主要的发展书体。如秦之篆，汉之隶，魏晋之小楷和行草，唐之楷，宋之行草，而清代则在篆和行草等书体都有重要的发展。每个不同的历史时期，都有各不相同的书法特色，又如晋尚韵、唐尚法、宋尚意、明清尚态。 唐代的时候，各种书体已经基本完成了其进化。楷书、行书和行草书或许就因为其实用性强烈而成为了各古代书家的必修课。自钟繇起至清代，书法史上涌现的每个大家，基本上都是集楷、行于一身的。而小楷更是作为每个书家的强项在艺术领域开花结果。“不精小楷者，无以成大家”说得就是这个道理。小楷成为文人墨客把玩、品味兼具手札、奏章，抄写经卷的最具实用性和欣赏性的书体。较之其它书体，小楷因其“小”，笔画精细，如何在蝇头小字上体现出大世界，则是每个小楷练习者所需要思考的问题。“唐尚法”，唐楷法度严谨，笔

画精到，确实是楷书的一座高峰。唐楷虽然也有人将其作为小楷书写，但更多的还是作为中楷、大楷展现。而“晋尚韵”，晋的楷书，当时更多的是小楷，较之唐楷，晋小楷在书法史上更具有文人品格和文化品格。其表现形式在一定程度上展示了书家的素养、学识和艺术技巧。我一直都认为，小楷，是最能够表现艺术家心性的一种书体。 不管是那种书体，各个时代的代表大家都有各自鲜明的艺术个性，魏钟繇隶意朴茂，晋二王淡远空灵，唐楷法度森严，元赵孟钤诙王遗风寻求柔媚，明王宠、黄道周上溯魏晋散淡奇逸。这似乎是一种回归，几千年的小楷书法慢慢发展，然后又重新上溯，归根结底大部分书家还是从钟王的身上取法，然后再建立自己的风范。 书体的融合屡见不鲜。篆与隶的融和，篆、隶、魏碑与行草书的融和等等。于小楷书法融和以隶、行草之意亦是不鲜。然而站在今人的角度看，后代的书家将小楷融以古意，都有一种刻意的追求。当然掩饰得妙，这种刻意也会成为自然。为什么小楷融以隶、行草之意会古呢？这种做法从何人开始？这些依然是从钟王身上取法的。 钟王——钟繇、王羲之。对于王羲之，家喻户晓的名字，即使没有涉及到书法领域的孩童，也有知晓的。然而钟繇，没有踏足书法领域的人，是比较少听到这个名字的，甚至我发现有一部分人，学习书法几年有余，在唐楷上磨了几年功夫，却还不知道有钟繇这个人。这不能不说是一种遗憾。能与“书圣”王羲之并称为“钟王”，钟繇自然也不是一般人物。 钟繇（151一230），字元常，三国魏大臣、书法家。颖川长社（属今

锺繇--小楷《荐季直表》

锺繇--小楷《荐季直表》 锺繇--小楷《荐季直表》《荐季直表》（日本宇野雪村氏藏宋拓本） 翻墨本

墨迹本 钟繇书于魏黄初二年(221)，楷书，书时钟繇已七十高龄。此表内容为推荐旧臣关内侯季直的表奏。原墨迹本于1860年英法联军焚掠圆明园时为一英兵所劫。后辗转落入一收藏家手中，又被小偷窃去埋入地下，挖出时已腐烂。幸有一照片留存。明代刻入《真赏斋帖》，清代刻入《三希堂》，列诸篇之首。 此帖有人认为系唐人根据原本所摹，也有人认为系伪托，但属“伪好物”。由于它具有钟书的基本特征和很高的艺术价值，故得到书界的重视和高度评价。如陆行直说：“繇《荐季直表》高古纯朴，超妙入神，无晋唐插花美女之态。”王世贞认为，在此帖显世之后，“天下之学钟者，不再知有《淳化阁》”(指《淳化阁》所载钟繇诸刻帖)。此帖笔画、结字都极其自然，章法错落。梁武帝等所说“云鹤游天”，“群鸿戏海”以及“行间茂密”等于此帖表现最为鲜明。钟繇所

创造的“钟体”，同王羲之的“王体”是我国书法史上两个历久不衰的艺术典型，影响极其深远。 钟繇（151-230），字元常，三国魏大臣、书法家。颖川长社（属今河南长葛）人。东汉末举孝廉，累迁廷尉正、黄门侍郎。曹操执政，任侍中、司隶校尉。曹丕代汉，任廷尉，封崇高乡侯。明帝即位，迁太傅，人称“钟太傅”。工书法，宗曹熹、蔡邕、刘德升，博取众长，自成一家，尤精于隶、楷。书若飞鸿戏海，舞鹤游天。后人评其隶行入神，八分入妙，和大书法家胡昭并称“胡肥钟瘦”。与晋王羲之并称“钟王”。与张芝、王羲之齐名，并称“钟张”、“钟王”。同张芝、王羲之、王献之合称书中“四贤”。临终时授子会曰：“吾精思学，学其用笔，每见万类，皆画像之，其专挚如此”。真迹不传，宋以来法帖中所刻《宣示表》、《贺捷表》、《荐季直表》、《力命表》、《墓田帖》等，都出于后人临摹。唐张怀瑾《书断》称他：“真书绝妙，乃过于师，刚柔备焉。点画之间，多有异趣，可谓幽深无际，古雅有余，泰汉以来，一人而已。”《书法正传》云：“钟繇书法，高古纯朴，超妙入神。”锺繇《荐季直表》墨迹照片的发现传世的中国书法墨迹，多至不可胜数，其中有一件，光辉夺目，极为人注意，这就是锺繇的《荐季直表》。 一九八四年第六期《故宫文物》（台湾故宫博物院出版）上，亦有张光宾先生的《李倜与陆柬之书文赋》一文，张先

千古牛人傅青主

千古牛人傅青主 如果说一个人一辈子的精力全部用于学习，那么到底会有多么大、多么广泛的涉猎和成就呢？世上到底有没有那种所谓“学究天人”的人呢？今天，我们聊聊千古牛人傅青主先生。这正是这样一位不世出的大才、通才。傅山，初名鼎臣，后改名山；原字青竹，后改青主。生于明万历三十五年（1607年），卒于清康熙二十三年（公元1684年），跨越了两个朝代，“傲然”而顽强地生活了79年。傅青主先生出身于官宦书香之家，家学渊源。史载，其祖上连续七八代有治诸子或《左传》、《汉书》，卓然而成家者。曾祖傅朝宣是当时著名的“帅哥”，曾为宁化府仪宾、承务郎；祖父傅霖累官山东参议、辽海兵备，颇有政绩；在这样一个家学渊源的环境下，傅青主小时候，受到了严格的教育，其神童之资，更是早有显现。在他十五岁的时候，补博士弟子员，20“岁试高等廪饩”——就是最高等的奖学金。假设按照今天的门类来划分，傅青主先生一生究竟有多少学问呢？我们只拣他最著名的来梳理下：精史之外兼工儒学、医学、内丹、道学、佛学、诗词、书法、绘画、金石、武术、音韵训诂之学等等。其涉猎之广、成就之大，就是在世界上也是不多见的：儒学（包括诗词学、考据学）方面：我们单从他的一些著作就可以看出这位一代儒学宗师的成就一二。《周易音释》、《周礼

音辨》、《十三经评注》、《十三经字区》、《诸子注释》、《春秋人名地名韵》、《十七史评》、《性史》（儒家的心性之学专著）、《杜诗点评》、《续编杜诗》、《会韵小评补》、《元释两藏精义》等等，可惜的是由于清代中期的文字狱使然，这些著作都已经全部佚失。傅青主先生与顾炎武、黄宗羲、王夫之、李颙、颜元一起被后世尊为明末清初“六大儒”，梁启超也称其为“清初六大师”之一。其知识领域之广、成就之大，在清初诸儒中，无出其右者，被时人誉为“学海”。顾炎武在《广师篇》中如此评论傅青主先生：“萧然物外，自得天机，吾不如傅青主。”后世也有人评论：“他开创了一代学术之风，其多方面的成就，都位于同时代之顶峰”，此论中肯。中医学方面：他在当时就有“医圣”之名（蔡璜《傅山传》），可以说今天中医药学校的学生，傅青主也是一个绕不过去的大山。后人搜集整理其医学专著《霜红龛集》、《傅青主女科》《傅青主男科》传世之作。这位中医大师在内科、妇科、儿科、外科等方面均有极高的造诣，而尤以妇科为最。他曾亲对友人说：“吾书不如吾画，吾画不如吾医。”其医著《傅青主女科》、《青囊秘诀》，至今流传于世，造福苍生。他极重医德，对待病人不讲贫富，一视同仁，在相同情况下，则优先贫人。对于那些前来求医的阔佬或名声不好的官吏，则婉词谢绝。对此他解释为：“好人害好病，自有好医与好药，高爽者不能治；胡人害胡病，自有胡医与胡药，正经者不能

中国历代书法家名人介绍及作品欣赏

中国历代书法家名人介绍及作品欣赏说到李斯，大家可能都知道他是一名政治家，却不知道他也是一名杰出的书法家。 李斯（？—前208年），楚上蔡（今河南上蔡西南）人。主张以小篆为标准书体。小篆又称秦篆，是大篆的对称，它给人以刚柔并济，圆浑挺健的感觉，对汉字的规范化起了很大的作用。小篆的出现，是汉字发展史上的一大进步，根据《太平广记》引《蒙恬笔经》记载，是楚国上蔡人李斯所整理。 李斯是秦代著名的政治家，文学家和书法家。他年轻时，起初在乡村做管理文书的小官，后来，随荀卿学习，当任廷尉。在秦始皇统治期间，李斯以杰出的政治远见和卓越才能，被任命为丞相。 秦统一前，因各诸侯国长期割据分裂，形成了语言异声，文字异形的局面。秦始皇一直殷望着有标准的字体来取代以前流行的异体字，于是便打听到李斯擅长书法，就把这任务交给他。李斯将大篆字体

删繁就简，整理出一套笔划简单，形体整齐的文字，叫做秦篆。秦始皇看了这些新书体后，很满意，于是就把它定为标准字体，通令全国使用。 当时，人们对小篆的结构不太熟悉，很难写得称心如意。李斯就和赵高，胡毋等人写了《仓颉篇》，《爰历篇》和《博学篇》等范本，供大家临摹。 秦始皇逝世的前一年，他不畏钱江险涛，东下会稽（今绍兴），祭过大禹陵，登上天柱峰（后来教叫做秦望山），俯瞰东海涌潮后，命丞相李斯手书《会稽铭文》。李斯奉命连夜写毕后的隔日，他又采岭石鑴刻，然后立于会稽鹅鼻山山顶（后叫刻石山），这就是历史上着名的【会稽刻石】。 传为由李斯书写的刻石有《泰山封山刻石》、《琅琊刻石》和《峄山刻石》、《会稽刻石》等。

为秦始皇二十八年巡行天下，南登琅邪时所立，内容是歌颂秦德者，原石还存在山东诸城海神祠内，但始皇颂诗及从臣诸名已剥落，尚存二世从官名和诏书十三行。书体是典型的小篆，以曲绿为主，字体皆为长方，笔书粗细如一，显现雍容典雅之风格。 一般以为秦代诸刻石皆为李斯所撰，把他当做当代书法家兼文字学家。李斯，字通古，秦上蔡人，特善篆书，后世推他所做篆书为小篆之逸品。

小楷之祖钟繇小楷六种

小楷之祖——钟繇小楷六种 【文化典藏】《宣示表》故宫博物院藏，梁武帝萧衍誉道“势巧形密，胜于自运”。笔法质朴浑厚，雍容自然。王导东渡时将此表缝入衣带携走，后来传给逸少，逸少又将之传给王修，王修便带着它入土为安，从此不见天日。现在所能见到的《宣示表》只有刻本，一般论者都认为是根据王羲之临本摹刻，始见于宋《淳化阁帖》，共18行。【文化典藏】《宣示表》故宫博物院藏，梁武帝萧衍誉道“势巧形密，胜于自运”。笔法质朴浑厚，雍容自然。王导东渡时将此表缝入衣带携走，后来传给逸少，逸少又将之传给王修，王修便带着它入土为安，从此不见天日。现在所能见到的《宣示表》只有刻本，一般论者都认为是根据王羲之临本摹刻，始见于宋《淳化阁帖》，共18行。【文化典藏】《宣示表》故宫博物院藏，梁武帝萧衍誉道“势巧形密，胜于自运”。笔法质朴浑厚，雍容自然。王导东渡时将此表缝入衣带携走，后来传给逸少，逸少又将之传给王修，王修便带着它入土为安，从此不见天日。现在所能见到的《宣示表》只有刻本，一般论者都认为是根据王羲之临本摹刻，始见于宋《淳化阁帖》，共18行。【文化典藏】《宣示表》故宫博物院藏，梁武帝萧衍誉道“势巧形密，胜于自运”。笔法质朴浑厚，雍容自然。王导东渡时将此表缝入衣带携走，后来传给逸少，逸少又将

之传给王修，王修便带着它入土为安，从此不见天日。现在所能见到的《宣示表》只有刻本，一般论者都认为是根据王羲之临本摹刻，始见于宋《淳化阁帖》，共18行。【文化典藏】《宣示表》故宫博物院藏，梁武帝萧衍誉道“势巧形密，胜于自运”。笔法质朴浑厚，雍容自然。王导东渡时将此表缝入衣带携走，后来传给逸少，逸少又将之传给王修，王修便带着它入土为安，从此不见天日。现在所能见到的《宣示表》只有刻本，一般论者都认为是根据王羲之临本摹刻，始见于宋《淳化阁帖》，共18行。【文化典藏】宋拓《还示表》，传为王羲之临钟繇书，北京故宫博物院藏。【文化典藏】《力命表》，钟繇小楷代表作。钟繇墨迹今已无存，此为后世摹刻。【文化典藏】又名《戎路表》、《戎辂表》，东汉建安二十四年（219）钟繇六十八岁时写。内容为得知蜀将关羽被杀的喜讯时写的贺捷表奏．此系最能代表钟书面貌的一帖。《宣和书谱》说：“楷法今之正书也，钟繇《贺克捷表》备尽法度，为正书之祖。”钟繇的书法，是较可靠的传世文人书中最早的作品。看此帖，其字尚未脱尽隶书笔意，但已属楷体。【文化典藏】又名《戎路表》、《戎辂表》，东汉建安二十四年（219）钟繇六十八岁时写。内容为得知蜀将关羽被杀的喜讯时写的贺捷表奏．此系最能代表钟书面貌的一帖。《宣和书谱》说：“楷法今之正书也，钟繇《贺克捷表》备尽法度，为正书之祖。”钟繇的书法，是较可靠的传世文人书中最早的作品。看此帖，

书法史脉络

1．脉络 （1）汉末已基本结束，魏晋尚余尾声 （2）先秦至两汉是书体演变的轨迹和内在规律，汉末以后是一文人书法流派的发生流变和发展。 2．先秦书法 （1）虽然书法的自觉化至东汉才发生，但书法艺术当与汉字的盟生同时产生。（2）我们知道结绳记事，汉字始于何时目前尚无定论 3．距今3000---4000年的甲骨文是目前发现的最早而有相当成熟的文字 （1）目前学术及公认的是甲骨文和金文 （2）是目前发现的最早而有相当成熟的文字 4．甲骨文发现 （1）甲骨文发现于一八九九年(清光绪二十五年)。是殷商时期刻写在龟骨，兽骨，人骨上记载占卜，祭祀等活动的文字，是经过巫史加工过的古汉字。 （2）北京国子监的金石学家王懿荣在偶然的机会发现，当时被当地的农民作为“龙鼓”卖给了中药铺，甲骨文的发现引起了学术界的震惊 （3）产生：任何一种文化的产生都与社会背景有着密切的关系，甲骨文也是一样，在文化科技上不发达的殷商时期，占卜是决定重大事件的必要手段，比如。。。5．甲骨文已具备“六书” （1）甲骨文已具备“六书”（象形、会意、指事、假借、转注、形声）的汉字构造法则。甲骨文已包含着书法艺术的诸多因素，从其点画、结字、行气、章法来看，浑然一体又富于变化，体现了商代人的艺术技巧和艺术素养。 （2）象形文字在甲骨文中占重要的位置，甲骨文之前文字的发展肯定经历了漫长的发展过程，后来文字慢慢成熟会意、指事、假借等造字方式相继诞生为人们的使用提供了方便 （3）还有一点就是当时的文字只是掌握在上层社会和巫史手中，甲骨文纪录的文字虽然及占卜为主，但在近年出土的文字中无论在政治、军事、文化、科技等方面都有记载 （4）经过不断的发掘，墨前甲骨文累计已有15万片，其上的单字约有5000个，成为我们研究上周历史和古代文字的重要资料 6．用笔，结字，章法。 严格地讲，只有到了甲骨文，才称得上是书法。因为甲骨文已具备了中国书法的三个基本要素：用笔，结字，章法。而此前的图画符号并不全有这三种要素7．金文简介 （1）金文也称“青铜器铭文”、“钟鼎文”。指古代青铜器上的文字。商代到春秋时期的铭文一般是铸成的，内容多记奴隶主贵族的祭典、训诰、征伐功绩、赏赐策命、盟誓契约等。商代铜器铭文简单的以一、二字标出奴隶主或其氏族的名称。西周以后常有长篇铭文，现存最长的铭文见于西周晚期的毛公鼎。（2）战国时代的铭文大都是刻成的，内容以记载作器工名、器物的所有者以及使用地点等为主。铭文字体，商代近似甲骨文，西周前期风格雄健，中后期趋向规整。春秋战国时期向多样化发展，出现了鸟篆等艺术字体，列国文字甚不一致。 至秦代始归于统一。 8．礼教为核心 （1）周朝的政治是以礼教为核心的，西周400年的天下可以说是太平盛世，伴随着

钟繇《宣示表》释文及译文

钟繇《宣示表》释文及译文 尚书宣示孙权所求，诏令所报，所以博示。逮于卿佐，必冀良方出于阿是。刍荛之言可择廊庙，况繇始以疏贱，得为前恩。横所盱睨，公私见异，爱同骨肉，殊遇厚宠，以至今日。再世荣名，同国休戚，敢不自量。窃致愚虑，仍日达晨，坐以待旦，退思鄙浅。圣意所弃，则又割意，不敢献闻。深念天下，今为已平，权之委质，外震神武。度其拳拳，无有二计。高尚自疏，况未见信。今推款诚，欲求见信，实怀不自信之心，亦宜待之以信，而当护其未自信也。其所求者，不可不许，许之而反，不必可与，求之而不许，势必自绝，许而不与，其曲在己。里语曰：何以罚？与之夺；何以怒？许不与。思省所示报权疏，曲折得宜，宜神圣之虑。非今臣下所能有增益，昔与文若奉事先帝，事有数者，有似于此。粗表二事，以为今者事势，尚当有所依违愿君思省。若以在所虑可，不须复貌。节度唯君，恐不可采，故不自拜表。 宣示表是钟繇写给魏文帝曹丕的一个奏文，内容是劝曹丕接受孙权的归附请求。可能是钟繇在曹操死后不像以前那么招待见了，唯恐国君不高兴，所以写得十分谨慎谦恭，一个忧国勤君，患得患失的老臣的形象呼之欲出。原文大意如下（如需精准译文，恐非一时之功）：尚书在朝廷上宣读了孙权的请求，只所以公文通告，就是为了让大家都知道。下传给群臣，想必是让臣子们献计献策。古代贤君治国，朝廷也可采纳粗野之民的建议。而钟繇我最初是贫贱之人，与先帝也没有什么亲情或交情，但却受到不少恩惠。意外地受到宠爱，于公于私

都颇得重视，这种优厚的待遇一直至今。钟家两世荣华，蒙受国恩，我岂会不自思量。我常常夜不能眠，想到自己粗鄙疏浅，不能报国。皇帝似乎对孙权的投降的请求不以为然，想到这里我又犹豫了，不敢再申述自己的意见。但又想到，如今的天下，大部分已为我魏国平定，孙权之所以来献礼投诚，想必是震慑于陛下的天威。估计他是有诚意的，因为除此之外，别无他法。高高在上者本来就容易与人疏远，况且我们也没有让他们见到我们的诚意。如今孙权拿出诚意来，想要我国相信他，其实他很担心我们会不相信他，这时我们应该以诚信待之，安抚他的不够自信。他所请求的，不应该不答应。如果答应了他，他的使节回去以后，也不必指望他一定能信守诺言诺言；但是反过来说，如果他请求而不答应，他一定就会孤注一掷与我国作对了。答应了他而他不真的来归附，那失信在他。俗话说：答应给人的东西又抢回去，就该处罚他；答应他的却不给他，他就会被激怒。我思前想后，觉得朝廷公示的孙权所上之书，如何定夺，终归是圣上之事，作臣子的不能左右。当年我与荀彧（字文若）跟随先帝之时，也曾遇到几件事，与今天的事情况类似。简单地说两件（两事的具体描述可能钟繇另附了，不在此表之中－－CAOGS注），我觉得如今的情势，应该对今天的事情有参考意义。惟愿陛下斟酌。如果您觉得我所想有道理，也不用回复。总之决定权在陛下。考虑到我的建议有可能不被采纳，所以我就不亲自把这个表交给陛下了（而是托人转交）。 宣示表，故宫博物院藏，著名小楷法帖，原为三国时魏钟繇所书，真迹不传于世。只有刻本，一般论者部认为是根据王羲之临本摹刻，

《楷书3》教学大纲

楷书 3》教学大纲 课程编号：15103003 学时：40 学分：2 课程类别：专业平台课程面向对象：书法学专业本科学生课程英文名称：Calligraphy in Regular Script （3） 一、课程的任务和目的 任务：通过教学，使学生了解小楷的产生、发展、成熟及其在书法史中的地位、作用和意义，弄清小楷与其他各书体的关系及其特定的含义。 目的：使学生掌握晋楷的基本表现技法和形式构成，提高审美、鉴赏能力。从而不仅培养、增强小楷的表现力，也为行草书的学习打下坚实的基础。 二、课程教学内容与要求1．小楷书体论、书体史，重点书家及重点作品。 通过学习，了解小楷的基本知识，明确晋楷与唐楷的关系，晋楷书体演变及风格。2．钟繇书法分析与训练 以《宣示表》、《贺捷表》等为主要范本，教学范本不要太多，注重对范本深层次的分析与内容提炼，《贺捷表》艺术形式要重点分析。 3．王羲之、王献之书法分析与训练要求能区别二王小楷与钟繇小楷风格差异及风格上的承接，掌握书写基本技法，并具有一定的小楷形式提炼能力和独立创作小楷的能力。 4．智永书法分析与训练 教学中注重“法”的表现，同时要不拘于“法” ，时刻联系晋韵的表现形式。本节内容可根据学生学习情况加以调整教学内容（继续学习“二王”小楷或学习明清小楷。）课程的难点：小楷作品韵的表现，如何处理好继承与创新、个性与共性等的相互关系。 课程的重点： 小楷笔法、小楷空间形式构成和小楷气息表现，培养学生的再现能力和表现能力，使学生既 具小楷摹仿能力，又具综合能力和创造能力。 三、实践环节及基本要求 1遵照科学性、系统性与循序渐进的原则，讲课与作业安排由浅入深，由易到难。布置作业都有具体要求，平时作业须有一定数量定时检查，收交作业须批改或讲评。

历代名家小楷作品欣赏(1)

历代名家小楷作品欣赏（1） 历代名家小楷作品欣赏（1）魏钟繇《墓田丙舍》《墓田丙舍帖》单刻帖，又名《丙舍帖》、《墓田贴》，钟繇书。宋米芾《书史》谓右军（王羲之）暮年所书。今刻入汇帖者，均称王羲之临、钟繇书，小楷六行，共七十字。其用笔娴熟。兼含行意。元赵孟兆页《兰亭十三跋》谓其与《兰亭帖》绝相似，明时刻入《墨池堂》、《快雪堂》等，刊入日本《书道全集》（三），上海艺苑真赏社有影印本。《墓田丙舍帖》历代视为钟书法帖。其用笔娴雅，字体风流，不乏古意，点画生动流转，饶有天趣，乃善书之绝妙。王之学钟，实为善学，失其拙厚朴质之意，得其精密秀逸之姿，乃古质今妍，驰惊沿革，成千古之书圣。细读此帖，用笔温润，结体劲健，正是王羲之创造性地临摹钟书所造成的新作，成为历代书爱者取法贵上的正书法帖。魏钟繇《荐季直表》锺繇小楷《荐季直表》拓本 锺繇小楷《荐季直表》 锺繇小楷《荐季直表》 锺繇小楷《荐季直表》 锺繇小楷《荐季直表》 锺繇小楷《荐季直表》 锺繇小楷《荐季直表》

锺繇小楷《荐季直表》锺繇小楷《荐季直表》墨迹 锺繇小楷《荐季直表》 锺繇小楷《荐季直表》 锺繇小楷《荐季直表》 锺繇小楷《荐季直表》钟繇《荐季直表》书于魏黄初二年(221)，楷书，书时钟繇已七十高龄。此表内容为推荐旧臣关内侯季直的表奏。原墨迹本于1860年英法联军焚掠圆明园时为一英兵所劫。后辗转落入一收藏家手中，又被小偷窃去埋入地下，挖出时已腐烂。幸有一照片留存。明代刻入《真赏斋帖》，清代刻入《三希堂》，列诸篇之首。《荐季直表》有人认为系唐人根据原本所摹，也有人认为系伪托，但属“伪好物”。由于它具有钟书的基本特征和很高的艺术价值，故得到书界的重视和高度评价。如陆行直说：“繇《荐季直表》高古纯朴，超妙入神，无晋唐插花美女之态。”王世贞认为，在此帖显世之后，“天下之学钟者，不再知有《淳化阁》”(指《淳化阁》所载钟繇诸刻帖)。此帖笔画、结字都极其自然，章法错落。梁武帝等所说“云鹤游天”，“群鸿戏海”以及“行间茂密”等于此帖表现最为鲜明。钟繇所创造的“钟体”，同王羲之的“王体”是我国书法史上两个历久不衰的艺术典型，影响极其深远。锺繇《荐季直表》墨迹照片的发现传世的中国书法墨迹，多至不可胜数，其中有一件，光辉夺目，极为人注意，这就是锺繇的《荐季直表》。一九八四年第六期《故

楷书大家的经典楷书,太美了!!!

楷书大家的经典楷书，太美了！！！ 人和书法为书友播报最新行业动态，书法美文，书法资料获取等，打造一个全新、专业的书法平台，为书友服务！小楷创始于三国魏时的锺繇，原是一位杰出的隶书权威大家，所作楷书的笔意，亦脱胎于汉隶，笔势恍如飞鸿戏海，极生动之致。惟结体宽扁，横画长而直画短，仍存隶分的遗意，然已备尽楷法，实为正书之祖。到了东晋王羲之，将小楷书法更加以悉心钻研，使之达到了尽善尽美的境界，亦奠立了中国小楷书法优美的欣赏标准。【质朴自然】钟繇小楷《宣示表》钟繇小楷《宣示表》这种审美境界以钟繇为代表，这种审美境界追求着一种质朴，天真，自然，平淡的气息，它要求作品厚重而不轻佻，强烈而不腻滞，朴素而不浓艳，深沉而不恣狂，含蓄而不恢奇，它不事雕凿，不装巧思，从而表现出一种朴素自然，平淡率真，浑然天成的审美境界，老庄哲学认为人与自然应处于一种亲切和谐的统一体中，而大朴不雕是一切艺术作品的最高境界。它们并不否定法度和技巧的作用，但他们更强调于规律中获得的绝对自由，他们主张无为而无不为，不工而无不工，这种审美观对后世产生了极大的影响，试观钟繇的小楷，古雅之中天趣溢发，朴实之中富有异趣，不著一点色相，不带丝毫做作，意味醇厚，令人咀嚼不尽，其实颜真卿，傅山，王铎的小楷都受到

了他的影响。【平和简静】王羲之小楷《黄庭经》王羲之小楷《黄庭经》这种审美境界以王羲之为代表，他追求一种和谐的美，这种境界，相逢短合度，秾纤得中，轻重协衡，刚柔相济，奇正相错，方圆并用，肥瘦得体，骨肉匀称，它要求矛盾着的双方都应处在适当的限度之内，从而保持一种合乎情理的和谐，所谓文质彬彬，然后君子，能会于中和，斯为美善，但必须注意，中庸不是绝对的平稳，而是一种动态的和谐，是一种相摩相荡，生生不已的动态平衡，所谓中和一致，位育可期，从而使书法艺术的形式美得到最丰富的表现，这种审美境界，创造出高度典雅，和谐的作品，试观王羲之的小楷，外标冲蔼之容，内含清刚之气，精淳粹美，遒劲之中不失婉媚，清雄雅正，端庄之中不失姿态，意境高远，静气迎人，所谓不激不厉，而风规自远，空灵淡荡，高怀绝俗，真大雅不群之作也。【法度严谨】钟绍京小楷《灵飞经》钟绍京小楷《灵飞经》钟绍京小楷《灵飞经》钟绍京小楷《灵飞经》钟绍京小楷《灵飞经》这种境界以钟绍京为代表，这种审美境界追求的是一种法度严谨的造型之美，这种审美界，点画周到，结体熨贴，用笔精严，一丝不苟，巧密精思，端庄匀称，以工整为法，以功力见胜，以熟练为能，以尖度为尚，从而表现出一种端庄严肃的意境。试观钟绍京的《灵飞经》小楷墨迹，遒劲端庄，结字疏展，工整精细，笃守楷法，其分行布白，虽有人工裁剪之美，但