诗歌基本知识

高考语文古代诗歌鉴赏

【考纲解读】

①鉴赏作品的形象、语言和表达技巧。

②评价作品的思想内容和作者的观点态度。

【基本知识】

一、诗歌特点

1、高度的概括性

诗歌是最精练的艺术形式，它对社会生活的概括较其他文学样式更为突出。诗人往往抓住感受最深、表现力最强的一事、一物、一景甚至是一个小小的生活截面，把对生活的看法压缩在短小的篇幅里，从而表现深刻的思想感情。

2、生动的形象性

形象是诗的生命，诗歌往往要把思想感情浓缩到有限的生活画面之中，使人通过画面的形象来感受诗人的思想感情。“红杏枝头春意闹”，一个“闹”字便活灵活现地点染出春色的灿烂，读者通过想象和联想从自己的生活体验中验证了诗人的用心。

3、强烈的抒情性

“诗言志”、“情感是诗的天性中一个重要的活动因素，没有情感，就没有诗人，也没有诗（别林斯基语）。”这些都说明抒情是诗最根本、最重要的审美特性。抒情言志往往成为作者消胸中块垒的最有力的武器，在鉴赏时，一定要透过景、物的表征，把握诗人所抒发的真情实感。

4、鲜明的音乐性

诗歌讲究节奏和韵律，语言的音乐性是作者思想感情的直接表现。节奏有快慢，音调有高低，音节有长短，音韵回环往复。鉴赏古代诗歌时，就要仔细品味、反复吟咏，感受诗中抑扬顿挫的韵律，加深对诗情、诗意的领悟。

二、诗歌分类

1、按时序和格律形式分：古体诗，近体诗，词，曲

①古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。古体诗的发展轨迹：古体诗不讲对仗，押韵较自由。《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶潜等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。

②近体诗，与古体诗相对，又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定，包括律诗和绝句。“律诗”，每首八句，从上到下，分为首联，颔联，颈联，尾联。五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。律诗格律极严，篇有定句（除排律外），句有定字，韵有定位（押韵位置固定），字有定声（诗中各字的平仄声调固定），联有定对（律诗中间两联必须对仗）。“绝句”，每首四句两联，又称绝诗、截句、断句，平仄、押韵、对偶都有一定要求。五言的简称五绝，七言的简称七绝。

③词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59－90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词

的一段叫一阕或一片，第一段叫前阕、上阕、上片，第二段叫后阕、下阕、下片。

④曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。

2、按内容可分：山水田园诗(写景诗)、边塞诗、咏物诗、咏怀诗、咏史诗等。

①山水田园诗：山水田园诗也属于写景诗，侧重于歌咏自然景物中的山水田园。这类诗歌的主要特点就是“一切景语皆情语”，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情感，或借景抒情，或情景交融地表达作者的思想感情。山水田园诗的代表人物主要有陶渊明、谢灵运、谢脁、孟浩然、王维、杨万里等。李白、杜甫、苏轼等也有大量描写山水的佳作。

②边塞诗：边塞诗歌是时代的产物，最能体现国运的兴衰，从战争角度展现时代的风貌，鉴赏时应首先把握时代的特征，盛唐时期的边塞诗，豪迈奔放，代表人物如高适、岑参、王维、王昌龄等（即如盛唐、中唐、晚唐的边塞诗所表达的思想感情也是不相同的）。而宋代多表现报国无门的愤懑与归家无望的哀伤，代表人物如范仲淹等。

③咏物诗：咏物诗的特点是托物言志。鉴赏咏物诗，一定要注意把握作者在描摹事物中所寄托的感情。有些咏物诗的感情表达比较含蓄，更需要注意。如于谦的《石灰吟》等。

④咏怀诗：诗人因身世遭遇所感，因一事有感，抒怀成诗。鉴赏时，首先要了解作者写了什么事，然后体会作者抒发了什么情怀。包含送别诗，行旅诗，闺怨诗，悼亡诗。古代由于交通不便，通讯极不发达，亲人朋友之间往往一别数载难以相见，故古人特别看重离别。离别之际，人们往往设酒饯别，折柳相送，有时还要吟诗话别，因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题。因各人的情况不同，故送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别。有的直接抒写离别之情，有的借以一吐胸中积愤或表明心志，有的重在写离愁别恨，有的重在劝勉、鼓励、安慰，有的兼而有之。古人或久宦在外，或长期流离漂泊，总会引起浓浓的思乡怀人之情，所以这类诗文就特别多，它们或写羁旅之思，或写思念亲友，或写闺中怀人。写作上或触景伤情，或感时生情，或托物传情，或因梦寄情，或妙喻传情。

⑤咏史诗：咏史诗多以简洁的文字、精选的意象，融合对自然、社会、历史的感触，或喟叹朝代兴亡变化，或感慨岁月瞬息变幻，或讽刺当政者荒淫无耻，从而表现作者阅尽沧桑之后的沉思，蕴涵了深沉的怀古伤今的忧患意识。咏史诗的代表人物是刘禹锡、杜牧等。先弄清涉及史实、相关人物及典故，然后揣摩诗人写这段历史、这位古人、这个典故的用意目的，进一步推敲作者对这段历史、这位古人的态度，最后归结作者所要表达的思想感情。怀古诗，一般是怀念古代的人物和事迹。咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如，苏轼《念奴娇?赤壁怀古》，感慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业无成。辛弃疾《永遇乐?京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满，抨击社会现实。也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价，或仅是客观的叙述，诗人自身的遭遇不在其中，诗人的感慨只是画外之音而已。如，刘禹锡的《乌衣巷》，今昔对比，表达了诗人的历史沧桑之感。

3、按表达方式分：叙事诗，抒情诗，哲理诗。

4、按字数分：四言，五言，七言，杂言。

诗歌文学常识

一、诗歌：一条线索，两大传统线索：诗经——楚辞——汉赋——乐府——六朝五言诗——唐诗——宋词——元曲传统：以诗经为代表的现实主义传统 以楚辞为代表的浪漫主义传统诗经：我国文学史上第一部诗歌总集，共收入从西周（公元前11 世纪）到春秋（公元前六世纪）约五百年间的诗歌305 篇，故又称“诗三百”“诗”。按体例编为风雅颂三部分，用赋比兴的表现手法，人们把风雅颂赋比兴称为诗经“六义”。诗经以四言为主，多用重章复唱的形式，是我国古代文学现实主义的源头。其中最有价值的是国风。代表作《关雎》《伐檀》《硕鼠》。 楚辞：是继《诗经》之后我国又一部诗歌总集。西汉刘向编辑，共收入屈原及后人仿制的作品25 篇。 屈原是我国文学史上第一位爱国诗人，也是第一位伟大的浪漫主义诗人。他在楚国民歌的基础上创造了一种新诗体，被称为楚辞。这种诗体以六言为主，多用“兮”字，便于抒情。他的代表作是《离骚》，这也是我国文学史上第一部长篇政治抒情诗。以屈原为代表的楚辞，开创了我国诗歌浪漫主义的先河。后人“风骚并称”，用以代指诗经楚辞，甚至代指文学方面的事情。我们学过的《涉江》，是他的作品《九章》中的一篇。“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”是他的名句。 汉赋：汉代以赋闻世。赋是一种介乎于诗和散文之间的文体，它讲究字句的整齐，韵律的和谐，语言上多用四六句，多用对偶、排比等手法，辞采华丽，富于音乐美；但往往过于追求形式，缺乏实际内容。代表作家、作品： 贾谊：《鵩鸟赋》《吊屈原赋》枚乘：《七发》司马相如：《子虚赋》《上林赋》“纵千金难买相如赋”。扬雄：《长扬赋》《羽猎赋》班固：《两都赋》张衡：《二京赋》“拟班固《两都赋》作《二京赋》”高中学过唐代杜牧的《阿房宫赋》 乐府：乐府是汉武帝是设置的一个官署的名字，掌管音乐，负责从民间搜集民歌，供宫廷演唱。这些民歌的歌词保留下来，被称为乐府诗。 《孔雀东南飞》选自南朝·陈·徐陵编纂的《玉台新咏》，《木兰诗》选自宋·郭茂倩主编的《乐府诗集》，这两首诗被人们称为“乐府双璧”。大家熟悉的《敕勒歌》《陌上桑》等也都是乐府名篇。 汉魏六朝诗：这一时代诗歌以曹氏父子为代表。名篇有曹操的《观沧海》《龟虽寿》《短歌行》《蒿里行》等乐府歌词，曹丕的《燕歌行》，曹植的《白马篇》等。曹操，字孟德，是三国时期著名的政治家、军事家、诗人。曹丕，字子桓，曹操次子，魏文帝，他的作品《燕歌行》是现存最早的文人七言诗，他 的《典论·论文》是我国第一部文学批评专著。曹植，字子建，曹操第三子，封陈王，谥思，世称陈思王。这一时期著名的文人还应知道“建安七子”“竹林七贤”。陶渊明，名潜，又名渊明，字元亮，谥号靖节，自称五柳先生，他的作品有诗歌《归园田居》《饮酒》，散文《桃花源记》《五柳先生传》，辞赋《归去来兮辞》等，都是传世名篇。 唐诗： ．．初唐，以初唐四杰为代表：王勃，字子安，代表作有五律《送杜少府之任蜀州》，名文《滕王阁序》；杨炯《从军行》，卢照邻《长安古意》；骆宾王，《咏鹅》《狱中咏蝉》《讨武曌檄》。陈子昂，代表作《登幽州台歌》。盛唐：李白，字太白，号青莲居士，是我国唐代伟大的浪漫主义诗人。他的诗清新飘逸，豪迈 奔放，被称为诗仙；据说他初到长安时，著名诗人贺知章见到他，惊呼“真谪仙人也”，因此当时人们也叫他谪仙。他的诗歌想象丰富，瞬息万变，多运用夸张、比喻、象征等手法，代表作有五绝《静夜思》《秋浦歌》，七绝《望天门山》《望庐山瀑布》《早发白帝城》《送孟浩然之广陵》，五律《送友人》，以及古风《梦游天姥吟留别》《行路难》等。 杜甫，字子美，曾居长安城南少陵以西，诗中自称少陵野老，世称杜少陵。他是我国唐代伟

古典诗词常识

（一）古典诗词概述 中国古典文学源远流长，其内容博大精深，相关书卷浩如烟海；我才疏学浅，术业不精，斗胆发表拙作，权为引玉之砖；不当之处，还望各位文友雅正。 1.什么叫古典诗词 古典诗词就是旧体诗词（相对新诗而言）。诗词是我国文学作品中的两种体裁，也就是两种分类。由于词是从诗中派生出来的文学体裁，也有将诗词归为一类的。 2.古典诗词的发展简况 为了便于大家了解诗词的艺术特点极其体裁的分类，首先介绍一下古典诗词的发展历史。 在中国文学史上，我们能看到的最早的诗是距今三千年左右的《诗经》，这是我国最早的一部诗歌总集，一共三百零五篇，古称《诗》或《诗三百篇》。其内容有“风，雅，颂”三个部分，这是从音乐角度上分的。在表现手法上有“赋，比，兴”三种。因此前人把“风，雅，颂”和“赋，比，兴”称作《诗》的六义。在语言的句法上，基本上是四个字一句。 继《诗经》之后，公元前四世纪，在楚国出现了一种新的诗体，叫“楚辞”，它的创始人是屈原。后来，汉朝人把屈原，宋玉等人写的作品编成一书，叫《楚辞》。《楚辞》突破了《诗经》的四字句，发展为五言句，七言句，即把偶字句（四个字一句）变为奇字句（五个字以及七个字一句），不但能更好地表达思想感情，而且韵律和节奏也更富于音乐性。 到了汉代，出现了为配合音乐而歌唱的诗即“乐府诗”。在语言上有四言，五言，杂言，但多数是五言的。这以后曹操父子以及陶渊明为首的文人们发展了五言诗。同时，七言诗也有了很大的发展。 在魏晋南北朝以前，诗的格律和声韵还没有形成大家共同遵守的规律，只是由作者按照个人的内容需要和声韵感觉来进行写作。到了魏晋，由于受到了印度（古称天竺）的梵音学的影响，我国的声韵学得到了发展。齐梁的周喁和沈约总结了汉字的发音规律，提出了“四声”“八病”之说，使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律，出现了作诗要注意平仄和韵律的性质，形成了格律诗的主要内容。 唐代，是我国诗歌发展的全盛时期，是古典诗歌的黄金时代。在继承前代诗歌的基础上，唐代的诗歌有了进一步的发展，并且形成了固定的分类。其分类有两种，一是古体诗，也叫古风；所谓古体诗，是指模仿唐代以前的传统诗体，没有一定格律，篇幅可长可短，用韵平仄都比较自由，句子的字数有整齐的，也有不整齐的；其中主要分五言古体和七言古体两种。二是近体诗，也叫今体诗（这个“今”指的是唐朝），就是我们所说的格律诗；近体诗不象古体诗那样自由，在篇幅，用韵，平仄，对仗等方面都有严格的要求。它基本上可分为两种：律诗和绝句。律诗和绝句都分五言和七言，超过八句的律诗称作排律。 【 在唐代中期，由诗派生出新的体裁，这种体裁到了宋代最为发达，这就是词。由于词是由诗派生出来的，所以词又被称为“诗余”；另外，由于词的句子字数长短不一，古人也称为“长短句”。 到了元明两代，又出现了一种新的体裁，叫曲，也称散曲。曲可以说是词的另一体。那么它跟词有什么不同呢除了咏唱时的伴奏乐器不同以外，在语言上更加接近口语。最突出的特点是可以加衬字。如张养浩的《闲居三首之一》“昨朝杨柳依依，今朝雨雪霏霏，社燕秋鸿（忒）疾苦。（不是）浊醪有味，（怎）消磨（这）日月东西。”其中括号内的字就叫衬字。 上面简略地介绍了中国古典诗词的发展历史。如果文友想深入研究的话，可以参考阅读范文澜先生的《中国文学通史》。 综上所述，诗和词按照格律和声韵，可以作如下分类： 古典诗歌:

诗歌鉴赏基本知识点归纳讲义

诗词鉴赏基础知识归纳 诗歌的结构技巧： 层层渲染、铺垫、伏笔照应、小中见大、开门见山、卒章显志（画龙点睛）、起承转合、对比结构。 诗歌的表达技巧： 表达方式、修辞手法、表现手法。 一、表达方式： 1．记叙：记叙人物的经历或事情的发生、发展、变化过程。 如陆游《书愤》：“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。”用叙述的方式写自己亲临抗金前线的值得纪念的往事。 2．描写：用生动形象的语言对人物、事件、环境所作的具体描绘和刻画。 如杜甫《漫成一首》：“江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣。”诗歌从水中月影写起，生动描写了白鹭曲着身子，恬静地夜宿在月照下的沙滩，船尾大鱼跃出水面而发出拔刺的响声，一动一静构成了江上月夜宁静的美景。 3．议论：对人和事物的好坏、是非、价值、特点、作用等所表示的意见。 如元稹《菊花》：“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”这是诗的后两句，点出喜爱菊花的原因和对菊花历尽风霜而后凋的坚贞品格的赞美。 4．抒情：表达作者强烈的爱憎、好恶、喜怒、爱乐等主观感情。有直接抒情，也有间接抒情。 如：“晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。”（温庭筠《商山早行》）首联中起句以时间、事件、环境三者相互照应，写出旅客的辛劳，对句直抒诗人的感慨。“客行”与“故乡”相比较，自然生出一个“悲”字来。 二、修辞手法 1．比喻：本是一种把一事物比成另一本质不同的事物的修辞手法，运用在诗歌当中，也称比兴。诗词当中经常运用这一手法以达到形象生动和化实为虚的艺术效果。 如贺知章《咏柳》：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”早春新叶萌发，诗人在一阵惊喜中忽发奇想，是春姑娘用她那双灵巧的手，摆弄那富有灵性的剪刀，裁出那片片细叶的吧!比喻使描写化实为虚，形象更生动了，情感更浓郁了。 如刘禹锡《望洞庭》：“遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”诗歌巧妙地以“螺”作比，将皓月银辉下的山比做银盘里的青螺，色调淡雅，山水浑然一体。 通篇用比喻就是象征，如于谦的《石灰吟》。 2．借代：借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可用部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替人。借代的运用使语言简练、含蓄。 如李清照《如梦令》：“知否，知否？应是绿肥红瘦。”诗中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。

诗歌的基本知识

诗歌的基本知识 1、诗歌的起源 诗是来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分，诗和音乐、 舞蹈结合在一起，统称为诗歌。中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和 《汉乐府》以及无数诗人的作品。 2、诗歌的特点 诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的 想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列， 注重结构形式的美。 诗歌有以下几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰 富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。 3诗歌的分类 （1）中国古代诗歌包括诗、词、曲三大类, 按音律诗分为古体诗和近体诗两类。近体诗包 括律诗和绝句,律诗包括五言律诗和七言律诗；绝句包括五言绝句和七言绝句。 中国古代诗歌的题材分：

①写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。 ②咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的 感情，表达诗人的精神、品质或理想。 ③即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。 ④怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的 感慨。 ⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情 感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。 （2）现代诗歌按照作品内容的表达方式划分： ①叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表 现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。 ②抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情 节和人物形象。如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。 按照作品语言的音韵格律和结构形式划分： ①格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、 声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，

中国古代诗歌常识

中古国代诗歌常识 一、古诗从体裁上可分为古体诗和近体诗。 1、古体诗一般也称古风，是相对于近体诗而言的。从字数看，基本上有一句四言、五言、七言、杂言四种，如“诗经”“楚辞”“汉魏南北朝乐府民歌”等等；作者往往在隋唐之前，题目中一般有“歌、行、引、吟、曲、辞、弄、乐府”等标志性字眼（尤其隋唐时期的古体诗）；每首诗的句数不限，可长可短，且不讲究押韵；如五言古诗有陶渊明《归园田居》，七言古诗有白居易《琵琶行》，杂言古诗有李白《梦游天姥吟留别》等。 古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉乐府→汉文人五言诗→魏晋南北朝民歌和文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 乐府：本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后来成为诗体的名称。汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府（诗），如汉乐府民歌《孔雀东南飞》和北朝乐府民歌《木兰诗》并称为“乐府双璧”。 歌行体：是乐府诗的一种变体。汉、魏以后（尤其唐代）的乐府诗，题名为“歌”“行”的颇多，二者虽名称不同，其实并无严格区别，都是“歌曲”的意思，其音节、格律一般都比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化，以后遂有“歌行体”。如杜甫的《茅屋为秋风所破歌》和《兵车行》，高适的《燕歌行》等。 新乐府：初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，有少数诗人另立新题，已与原声韵不同，故称新乐府，到中唐白居易的“新乐府运动”确定了新乐府的名称——“新乐府运动”由白居易、元稹倡导，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，诗作虽称为乐府，但不拘于声律，并以新题写时事，故称新乐府。其形式采用乐府歌行体，多以五言、七言、杂言呈现，反映了很多现实问题，如白居易的《长恨歌》。 2、近体诗是指隋唐及其之后出现的比较讲究音韵格律的诗歌，又称“今体诗”“格律诗”，主要分为绝句和律诗两种。绝句和律诗又各有五言和七言之分，考试问到体裁，可具体回答为：五言（七言）绝句或五言（七言）律诗。一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句；律诗的一二句叫首联，三四句叫颔联，五六句叫颈联，七八句叫尾联。每联的上一句叫出句，下一句叫对句。律诗的颔联、颈联必须对仗。诗歌有严格的音韵格律要求，即绝句二四句押韵，律诗二四六八句押韵。 3、宋元明清时除了延续一部分前代的律诗和绝句外，更大量出现了词、曲及戏曲唱词，它们都属于近体格律诗。 ①词：始于唐，定型于五代，盛于宋。因句式长短不齐而叫做长短句、诗余；也因是合乐的歌词，故又称曲子词、乐府、乐章、琴趣等。每首词都有一个乐调名，叫做“词牌”（即词谱）；如《念奴娇·赤壁怀古》中的“念奴娇”是词牌，“赤壁怀古”是根据内容所起的题目。按长短规模分，词大致可分小令(58字以内）、中调(59～90字以内)和长调（91字以上)。一首词，有的只有一段，称为单调，如通常的小令；有的分两段，称双调，前段称上阕或上片，后段称下阕或下片；有的分三段或四段，称三叠或四叠。 ②曲：又称为词余、乐府，代表是元杂剧和散曲合称的元曲。散曲是诗歌样式，分为小令和套数。小令的体制相当于宋词的小令，如马致远的《天净沙·秋思》。套数由多支曲子组成。 二、古诗按内容分类可分为：叙事诗、抒情诗，其下又分为送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗等等。 三、中国古代诗词最主要的派系 1、山水田园诗派：以描写恬静悠然的自然风光为主，通过对自然景物的歌咏，或流露不愿同流合污的情绪，或表现隐逸避世的消极思想。其代表作家有晋末宋初的陶渊明、谢灵运和唐代的王维、孟浩然等。 2、边塞诗派：以边塞生活、战争为题材。代表作家有唐代高适、岑参，还有王昌龄、王之

诗歌知识点大全

高考诗歌鉴赏知识总括 [复习教（学）案]鉴赏复习解题指导－形象意境类 【解题技巧】分类解析： （一）形象意境类 名词解释： 形象――形象理解和分析，是诗歌鉴赏的要点。诗歌中的形象包括事象、物象、意象（事象物象以特定的情意构成了固定的关系）等，既是指叙事诗中的人物形象，也指抒情诗中的抒情主人公，更多的则是指诗歌中所描写的景与物。比如湖光山色、田园桑麻、大漠孤城之类，都是诗歌中的形象。诗歌中的形象倾注着诗人的思想和情感，因此只有真正理解了诗歌的形象，才能深入领会诗歌的思想感情。 意境――意境是诗中意与境两个因素的和谐统一。意是诗人在诗中抒发的思想感情，境是诗中所描绘的艺术图景。所谓意境，就是诗人要表达的思想感情与诗中所描绘的生活图景有机融合而形成的一种耐人寻味的艺术境界。 考查方向： 1. 对抒情主体形象的认知理解 2. 对诗歌意象的识别理解 3、对诗歌意境的体味（色彩、构成、情味等） 题目类型： 1．“╳╳的寓意是什么”，“╳╳指什么”，“╳╳在诗中是什么意思”等。 2．“表现了怎样的情景”，“表达了什么意思”，“营造了怎样的气氛”，“塑造了怎样的形象”，“景物有什么特点”等。 3、这首诗歌营造了一个怎样的意境氛围？表达了作者怎样的思想感情？变体：这首诗歌为我们展现了一幅怎样的画面？表达了诗人什么样的思想？这首诗歌描写了什么样的景物？抒发了诗人怎样的情怀？ 解题格式： 1、人物形象：身份+性格 2、诗歌意象、含义：表层含义+深层含义(即解释诗句) 3、体会意境：客观形象图景+主观感受+交融了什么意境。 答题要领：可分为三个部分： 分析形象含义、描摹诗歌图景；概括形象意境特点；剖析作者思想 第一部分，用自己的语言把诗歌所写的意象、所营造的意境描摹出来，描绘诗中展现的图景画面。这里有两个要点，一是用自己的语言，切忌直接引用；二是要描摹出主要的景物，不必每句、每个景物都写到，但要写到大部分的、主要的景物，可以利用自己的联想和想象适当加以创造，语言力求优美。 第二部分，在描摹出图景后，结合主旨分析为什么要写这一形象，一般用两个双音节词或一句简练的话语概括这些景物所营造的情境的氛围特点，或雄浑壮阔、高阔远深，或恬静优美、或萧瑟凄凉、或生机勃勃、或孤寂冷清……准确体现其特点和情调。 第三部分，根据这首诗歌情境氛围的特点再来谈诗人的思想感情。一般可表述为：愉悦、欢快、激动、沉痛、悲愤、哀伤，赞美之情、仰慕之情、惜别之情、依恋之情、豪迈之情、闲适恬淡之情等 答题步骤： 形象类：

现代诗歌基础知识

现代诗歌基础知识（创作入门） 代市中学郑国玉 一（代前言）、 做过诗歌编辑的人都知道：现在写诗的人虽然不少，但是想征集到优秀的诗歌作品，往往是很难。特别是网络上的诗歌编辑，更难从来稿中筛选出优秀的诗歌作品，为什么呢？因为许多诗歌写作者都是肤浮的、浮于语言表面的、不知诗歌为何物的诗歌爱好者、热心者。他们以为自己写的分行文字就是诗歌了，其实不是诗歌，他们根本不具备诗歌写作能力，甚至连什么是现代诗歌、什么是诗歌的基础知识也搞不清楚。这本来也没什么，因为人总有局限，并不可笑，但他们却又往往不自知，还常常自以为是。这原来是我心中的一些感受。后来，有一次跟钟硕、白沙等诗友在贵阳禅悦酥陀喝茶谈诗，钟硕说：你既然创办了针对诗歌初学者的“平民诗社”，主张诗歌的平民化，又写长篇诗歌普及文本《平民诗话》，我建议你也写一篇“现代诗歌基础知识”之类的作品，介绍一下诗歌的基础知识和诗歌创作的基本技巧……我听了突有所悟，连呼赞同：既然知道了诗歌的一些基本问题出在哪里，就应该勇敢地站出来解决，而不是一味的埋怨与叹息。中国现代诗歌发展到今天，流派各异，诗人众多，理论文本也很丰富，可惜从来没看到一篇比较完整的、对诗歌初学者很有帮助的诗歌普及文本。这本身就是现代诗歌发展史上的一个空白，所以由谁来做，都应该是件很有意义的事。打个比方：现代诗歌界，中学和大学的教育都很到位，也有优秀的导师和教授（诗评家），也有优秀的教材（现代诗歌理论文本），但却没有一家小学和幼儿园，没有小学教师和幼儿园阿姨，也没有适合小学、幼儿园学生阅读的教材（诗歌普及文本及基础知识介绍），因此初学写诗的人老是找不到门路，不知要如何才能迈入诗歌的殿堂，不要说是自己创作，有时，竟然连怎么欣赏也不懂。而人民大众也因看不到这种深入浅出的诗歌普及文本及优秀诗歌文本，对诗歌了解不多，不能理解现代诗歌的种种表现手法及其内涵，至使诗人与诗歌初学者、读者、人民大众严重脱节，这是非常危险的一种现象，所以写这样的文本也就更显得意义重大了。不过，为什么一直没人写呢？难道都没人认识到这点吗？或者别人力所不能及吗？都不是，不写的理由主要有：这是件吃力不讨好的差事；诗人们大多认为这是多此一举，写诗歌的，哪有什么通用的“技巧”呢？还不都得靠自己去悟？再说现代诗歌五花八门，门派各异，各有各的写法，无所不用其极，有说用比喻好的，有说不要用比喻好的；有主张完全口语化的，有坚持反对口语的；有认为诗歌要写重大事件的，有认为诗歌应写日常生活的；等等，无论你怎么写，都有认为不好的，都会招徕叫骂，何必自找苦吃呢？然蠢事也要有人做。当然，本篇所言，也就是本人在习诗写诗过程中的一点经验、一点感悟，和一些收集于别人的有益思考相结合，不过是诗歌创作的一些基础知识。希望能够对诗歌初学者和诗歌鉴赏者有些许益处，至于那些功成名就的大诗人，我觉得就没必要看了，好比大学生来看小学课本，原来也无趣得紧。而诗歌批评家们，我却是欢迎的，其一是没有批评便不能进步，其二是因为我的脸皮也较厚；其三，我写此章，与其说是争名夺利，还不如说是抛砖引玉，希望能够引起广大诗家们的注意，从而为现代诗歌的普及教育多做贡献。虽然不一定说现代诗歌就能够像古诗一样深入人心，甚至走进大众的日常生活，但普及、教育的必要性，还是有的，推广现代诗

小学生诗歌文学常识大全

小学生诗歌文学常识大全 01、陶渊明(365-427年)，东晋著名诗人，我国第一位田园诗人。 字元亮，名潜，世称靖节先生，自称五柳先生。 后世称他为“百世田园之主,千古隐逸之宗”。 “采菊东篱下，悠然见南山”(《饮酒》) 《五柳先生传》、《桃花源记》、《与子俨等疏》 02、王维(701-761年)，盛唐时期的著名诗人，唐代山水田园派的代表。 字摩诘，与孟浩然合称“王孟”。 后世人称其为“诗佛”。 苏轼评价说“味摩诘之诗，诗中有画;观摩诘之画，画中有诗。” “读之身世两忘，万念皆寂”(《诗薮》) “远树带行客，孤城当落晖”(《送綦毋潜落第还乡》) “山中一半雨，树杪百重泉”(《送梓州李使君》) “日落江湖白，潮来天地青”(《送邢桂州》) “大漠孤烟直，长河落日圆”(《使至塞上》) 《送元二使安西》、《九月九日忆山东兄弟》、《使至塞上》 03、李白(701—762年)，唐代伟大的浪漫主义诗人，华夏史上最伟大的诗人。

字太白，号青莲居士，与杜甫并称“李杜”。 后世人称其为“诗仙”。 其诗风豪放飘逸，想象丰富，语言流转自然，音律和谐多变。 善于从民歌、神话中汲取营养素材，构成其特有的瑰丽绚烂的色彩， 是屈原以来积极浪漫主义诗歌的新高峰。 “长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”(《行路难》) 《蜀道难》、《行路难》、《将进酒》、《望庐山瀑布》、《早发白帝城》 04、杜甫(712--770年)，唐代伟大的现实主义诗人。 字子美，自号少陵野老，杜少陵，杜工部等。 后世人称其为“诗圣”。 杜甫生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗多涉笔社会动荡、政治黑暗、 人民疾苦，被誉为「诗史」。 “会当凌绝顶，一览众山小。”(《望岳》) 三吏：《新安吏》、《潼关吏》、《石壕吏》; 三别：《新婚别》、《垂老别》、《无家别》; 《望岳》、《杜工部集》、《春望》 05、白居易(772--846年)，唐代诗人。 字乐天，号香山居士，世称白傅、白文公，谥号“文”。

现代诗歌知识点总结提纲

现代诗歌知识点总结提纲 一．基础知识： 1．字词（字音、字形、近义词语成语） 2．文学常识（重要作家作品、诗歌流派） 二．鉴赏能力： 1．内容梳理：（筛选整合） （1）意象？类别（直接意象和间接意象）？特点？意境？选择？意义？文化意蕴？（2）情感？ （3）画面场景？ （4）抒情层次？ 2．语言风格：（举例分析） （1）多义性（A意象本身，B意境意蕴，C借助手段） （2）跳跃性（A意象随时空跳跃，B意象随意识流跳跃） （3）可感性（A化抽象为具象，B借助修饰语—作定语的形容词和作状语的副词）（4）音乐性（A外在的回环往复的音节美，B内在的诗人情思的律动） 3．表现手法：（判定分析） （1）虚实相生（化虚为实、借虚引实、虚实错置、虚实交错） （2）复沓手法 （3）人称变换（第一人称、第二人称、第三人称） （4）对比 （5）开头结尾照应（问头答尾，问尾答头） （6）白描、细节、反衬、渲染。。。。。。（参考古诗的表现手法） 三．朗读 1．停顿： （1）语法停顿（主谓语之间停顿较长，修饰语与中心语之间停顿较短） （2）情感律动停顿（《无题》诗歌第一句） 2．重读： （1）语法重读：（主语、谓语、修饰语） （2）情感律动重读：（《无题》诗歌第一句和第二句） 3．语调语速：（依据情感律动） 四．同题材比较阅读 1．题型：古诗与现代诗比较、现代诗与现代诗比较、同一个作家不同时期同题材诗歌比较。2．比较异同点： （1）内容方面：意象（中心意象和集合意象）、情感 （2）形式方面：抒情角度、语言风格、表现手法 另补充强调： 1.象征意象意蕴解读：从具体到抽象，从个体到群体。 2．比喻意象意蕴解读：从喻体特点看本体特点，从知人论世挖喻体隐喻意义。 3．意象交融：意象之间是本体和喻体关系。（《蛇》中的寂寞和蛇，草原和乌丝） 4．意象叠映：意象组合顺序是按照诗人的意识流动顺序。（《预言》） 5．意象对比式组合：两个意象之间或者两组集合意象之间构成对比关系。（《窗》《这儿》）6．意象复沓式组合：意象回环反复出现。（《你的名字》） 7．意象跳跃：意想是按照内在逻辑关系组合（《神女峰》），或者是按照时空快速跳跃（《乡愁》），或者按照相似联想关系组合（《金黄的稻束》）

唐诗基础的知识点整理

唐诗基础知识 一.中国文学发展历史 先秦·诸子散文——两汉·赋——唐·诗——宋·词——元·曲——明清·小说 各时期,文学样式发展达到颠峰 二.中国古代诗歌发展的历史 先秦诗歌：《诗经》《楚辞》 两汉南北朝乐府民歌——汉乐府、南北朝乐府 文人诗歌——“三曹”、陶渊明 唐代诗歌：“初唐四杰”、“李杜”、“王孟” “高岑”、“新乐府”“小李杜”等 五代词：李煜 宋代诗歌：宋诗——陆游、杨万里等 宋词——婉约派、豪放派 元曲：马致远、张养浩等 明清诗歌：于谦、龚自珍等 三、唐诗发展过程,了解唐各时期的代表诗人及名作。 唐朝，是我国封建社会的鼎盛时期，也是古典文学全面而繁荣的时期，唐诗，作为唐代文学的主导文体样式，与先秦散文、汉赋、宋词、元曲、明清小说并称，无疑是因为它代表了唐代文学的最高成就。 从明代开始，研究唐诗的人习惯上把唐诗分为四期，即初唐、盛唐、中唐、晚唐 １．“风神初振”的初唐诗（“初唐四杰”为代表）（“风神初振”语出于明朝的）初唐从唐王朝建国，即公元六一八年起，到八世纪初，即唐玄宗李隆基登上皇帝宝座之前，将近一百年，时间跨度最大，成就却最低。是唐诗从陈隋遗风到形成风骨兼备的盛唐之音的过渡阶段。 初唐的诗坛，还在南朝追求绮靡婉媚，只求词藻华丽而内容空洞形式美的装饰风格笼罩下。初唐四杰的出现开始冲破了这一诗风的束缚，使诗歌的题材从宫廷台阁之中移向了市井边塞，从应付应酬，歌功颂德的变为言志抒怀、咏叹人生，担负起歌唱人生的使命。历史选择了陈子昂，来完成这为唐诗展开一个新天地的使命，陈子昂旗帜鲜明地反对南朝的贵族文学，反对那种只求词藻华丽而内容空洞的诗风。提倡必须清除诗歌的形式主义，恢复富于思想内容的汉魏诗精神的积极的复古主张。他不仅在理论上为唐诗的发展指明了道路，而且诗歌创作也实践了自己的理论。 初唐前期的诗坛除自隋入唐的王绩独标一格之外，占统治地位的仍是齐、梁的颓靡遗风。到了初唐后期，沈佺期、宋之问、“四杰”和陈子昂出现后，诗风才逐渐改变，他们在继承南朝的艺术技巧方面和建立五、七言律诗的格律和体制上，有着不容埋没的功劳。陈子昂继承汉魏风骨来开辟唐诗的领域，上承阮籍、曹植，下开李白、杜甫。 代表诗人：初唐四杰 王勃《送杜少府之任蜀州》 “海内存知己，天涯若比邻。” 杨炯《从军行》 “宁为百夫长，胜作一书生。” 卢照邻《长安古意》 “得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙。” 骆宾王《于易水送人一绝》 “此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”

中国古典诗词基本知识大全

中国古典诗词基本知识大全 2018-08-03 23:16:42 （一）古典诗词概述 中国古典文学源远流长，其内容博大精深，相关书卷浩如烟海；我才疏学浅，术业不精，斗胆发表拙作，权为引玉之砖；不当之处，还望各位文友雅正。 1.什么叫古典诗词 古典诗词就是旧体诗词（相对新诗而言）。诗词是我国文学作品中的两种体裁，也就是两种分类。由于词是从诗中派生出来的文学体裁，也有将诗词归为一类的。 2.古典诗词的发展简况 为了便于大家了解诗词的艺术特点极其体裁的分类，首先介绍一下古典诗词的发展历史。 在中国文学史上，我们能看到的最早的诗是距今三千年左右的《诗经》，这是我国最早的一部诗歌总集，一共三百零五篇，古称《诗》或《诗三百篇》。其内容有“风，雅，颂”三个部分，这是从音乐角度上分的。在表现手法上有“赋，比，

兴”三种。因此前人把“风，雅，颂”和“赋，比，兴”称作《诗》的六义。在语言的句法上，基本上是四个字一句。 继《诗经》之后，公元前四世纪，在楚国出现了一种新的诗体，叫“楚辞”，它的创始人是屈原。后来，汉朝人把屈原，宋玉等人写的作品编成一书，叫《楚辞》。《楚辞》突破了《诗经》的四字句，发展为五言句，七言句，即把偶字句（四个字一句）变为奇字句（五个字以及七个字一句），不但能更好地表达思想感情，而且韵律和节奏也更富于音乐性。 到了汉代，出现了为配合音乐而歌唱的诗即“乐府诗”。在语言上有四言，五言，杂言，但多数是五言的。这以后曹操父子以及陶渊明为首的文人们发展了五言诗。同时，七言诗也有了很大的发展。 在魏晋南北朝以前，诗的格律和声韵还没有形成大家共同遵守的规律，只是由作者按照个人的内容需要和声韵感觉来进行写作。到了魏晋，由于受到了印度（古称天竺）的梵音学的影响，我国的声韵学得到了发展。齐梁的周喁和沈约总结了汉字的发音规律，提出了“四声”“八病”之说，使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律，出现了作诗要注意平仄和韵律的性质，形成了格律诗的主要内容。 唐代，是我国诗歌发展的全盛时期，是古典诗歌的黄金时代。在继承前代诗歌的基础上，唐代的诗歌有了进一步的发展，并且形成了固定的分类。其分类有两种，

我国古典诗词基本知识

中国古典诗词基本知识 （一）古典诗词概述 中国古典文学源远流长，其内容博大精深，相关书卷浩如烟海；我才疏学浅，术业不精，斗胆发表拙作，权为引玉之砖；不当之处，还望各位文友雅正。 1.什么叫古典诗词 古典诗词就是旧体诗词（相对新诗而言）。诗词是我国文学作品中的两种体裁，也就是两种分类。由于词是从诗中派生出来的文学体裁，也有将诗词归为一类的。 2.古典诗词的发展简况 为了便于大家了解诗词的艺术特点极其体裁的分类，首先介绍一下古典诗词的发展历史。 在中国文学史上，我们能看到的最早的诗是距今三千年左右的《诗经》，这是我国最早的一部诗歌总集，一共三百零五篇，古称《诗》或《诗三百篇》。其内容有“风，雅，颂”三个部分，这是从音乐角度上分的。在表现手法上有“赋，比，兴”三种。因此前人把“风，雅，颂”和“赋，比，兴”称作《诗》的六义。在语言的句法上，基本上是四个字一句。 继《诗经》之后，公元前四世纪，在楚国出现了一种新的诗体，叫“楚辞”，它的创始人是屈原。后来，汉朝人把屈原，宋玉等人写的作品编成一书，叫《楚辞》。《楚辞》突破了《诗经》的四字句，发展为五言句，七言句，即把偶字句（四个字一句）变为奇字句（五个字以及七个字一句），不但能更好地表达思想感情，而且韵律和节奏也更富于音乐性。 到了汉代，出现了为配合音乐而歌唱的诗即“乐府诗”。在语言上有四言，五言，杂言，但多数是五言的。这以后曹操父子以及陶渊明为首的文人们发展了五言诗。同时，七言诗也有了很大的发展。 在魏晋南北朝以前，诗的格律和声韵还没有形成大家共同遵守的规律，只是由作者按照个人的内容需要和声韵感觉来进行写作。到了魏晋，由于受到了印度（古称天竺）的梵音学的影响，我国的声韵学得到了发展。齐梁的周喁和沈约总结了汉字的发音规律，提出了“四声”“八病”之说，使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律，出现了作诗要注意平仄和韵律的性质，形成了格律诗的主要内容。 唐代，是我国诗歌发展的全盛时期，是古典诗歌的黄金时代。在继承前代诗歌的基础上，唐代的诗歌有了进一步的发展，并且形成了固定的分类。其分类有两种，一是古体诗，也叫古风；所谓古体诗，是指模仿唐代以前的传统诗体，没有一定格律，篇幅可长可短，用韵平仄都比较自由，句子的字数有整齐的，也有不整齐的；其中主要分五言古体和七言古体两种。二是近体诗，也叫今体诗（这个“今”指的是唐朝），就是我们所说的格律诗；近体诗不象古体诗那样自由，在篇幅，用韵，平仄，对仗等方面都有严格的要求。它基本上可分为两种：律诗和绝句。律诗和绝句都分五言和七言，超过八句的律诗称作排律。

诗歌基本知识

诗歌基本知识 目的、要求： 了解诗歌基本知识 重点、难点： 掌握诗歌欣赏的基本要求 教学过程 一、文体特点 1）概括性：用高度凝炼的语言集中反映社会生活； 2）形象性：形象生动感人，抒发作者情感。 3）抒情怀：充分表达作者主观感受及联想 4）音乐性：具有一定的节奏感和音乐美。 二、分类 1、按表达形式：抒情诗、叙事诗、说理诗 2、按语言形式：旧体诗（旧诗包括词、曲）、亲诗（现代诗） 3、按有无格律：格律诗、自由诗（包括散文诗） 4、按作者身份：文人创作、民歌民谣 5、按题材：山水诗、田园诗、讽喻诗、赞美诗 6、按年代：古代诗歌（诗经、楚辞、乐府诗、古体诗、近体诗、词、曲、赋）、现代诗歌 1）《诗经》 2）《楚辞》 3）《乐府诗》 4）《古体诗》（古风、古诗） 名称始于唐，后人诏用唐人说法，将唐以前的乐府民歌文人诗以及唐以后文人仿作的诗，全称为“古体诗” 其特点是形式自由，如四言的曹操的《观沧海》、五言的孟郊“慈母手中线”七言的曹丕《燕歌行》杂言的李白《梦吟离别》 押韵自由如《卖炭翁》 5）近体诗（格律诗、今体诗） 分为：（1）、律诗（五律、七律、长律[排律]）两句一联八句为首颔颈尾四联 （2）、绝句（五绝、七绝） 格律：篇有定句，句有定字，字有定声，韵有定位，联有定对。 押韵：偶句押韵，只押平声韵，不能中途换韵不有用相同的字押韵（习惯1、2、4、6、8句末押韵） 平仄：诗中每一个字都有一定的声调，平声字指一、二声调的字，仄声字指三、四声调的字，看来很复杂，其实基本有一点“平仄相间”以求及声高的抑扬顿挫。五言律诗的平仄，可以看成是在“平平—仄仄”或“仄仄—平平”的基加上一个章节形成的。 （甲）仄仄—平平—仄（乙）平平—仄仄—平 （丙）平平—平—仄仄（丁）仄仄—仄—平平

律诗和绝句的一些基本知识

律诗和绝句的一些基本知识 古代诗歌分两类，一是古体诗，一是近体诗。近体诗包括律诗和绝句。 古体诗又称古诗、古风，有四言、五言、六言、七言、杂言诸体。后世使用五言、七言较多。五言简称“五古”，七言简称“七古”。古体诗不拘句数，不求对仗，也不大讲平仄，用韵较为自由。 近体诗是相对古体诗而言的，产生较晚，起源于南朝，至唐初成熟。其中的律诗，形式固定，格律严密，每首八句。单句叫出句，双句叫对句，合起来称为一联。一二句叫首联，三四句叫颔联，五六句叫颈联，七八句叫尾联。颔联、颈联一般要对仗。首句可用韵可不用韵，通常押平声韵。五言简称“五律”，七言简称“七律”，十句以上的称排律。其中的绝句，又称绝诗、截句。它好像截取律诗的一半，每首四句。就其规格看，有的后一联对仗，类似律诗的首联、颔联；有的前一联对仗，类似律诗的颈联、尾联；有的两联都对仗，类似律诗的颔联、颈联；有的不用对仗，类似律诗的首联和尾联。绝句的韵脚在二、四两句，通常押平声韵。第一句如押韵，也押平声字。绝句有五言绝句、七言绝句两种，简称“五绝”和“七绝”。 律诗和绝句都是近体诗。那么，怎样区分律诗和绝句呢？一、律诗一般每首八句，每句五个字的律诗叫五言律诗，简称五律（如孟浩然的《过故人庄》）；每句七个字的律诗叫七言律诗，简称七律（如陆游的《游山西村》）。 二、绝句每首四句，每句五个字的叫五言绝句，简称五绝（如李白的《静夜思》）；每句七个字的叫七言绝句，简称七绝（如王安石的《书湖阴先生壁》）。 三、此外，每首诗偶句句末必须押韵，如陆游的《游山西村》押韵的字是“豚”、“村”、“存”、“门”，李白的《静夜思》押韵的字是“霜”、“乡”。七言律诗的三、四句和五、六句要对仗，《游山西村》中的“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”和“箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存”，就是对偶句。 四、七言律诗定格形式： 1、平起式（一、二、四、六、八韵） [平]平[仄]仄仄平平，[仄]仄平平[仄]仄平。（简称首联） [仄]仄[平]平[平]仄仄*，[平]平[仄]仄仄平平。（简称颔联）

古代诗歌的体裁常识

古代诗歌的体裁常识 一、古代诗歌的分类 古代诗歌包括诗、词、曲。 从诗歌的形式可分为： ①古体诗，它有四言古诗（最早出现于《诗经》）、五言古诗（成熟于汉，如《古诗十九首》）、七言古诗（成熟于唐代，如《长恨歌》）、乐府诗（标题有的加上“歌”“行”“引”“曲”“吟”“弄”等名称，如《琵琶行》）等形式。 古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 ②近体诗，包括律诗和绝句。近体诗鼎盛于唐代，除排律外，篇有定句，句有定字，字有定声，韵有定位。绝句分五言绝句（五绝）、七言绝句（七绝）两种，律诗分五言律诗（五律）、七言律诗（七律）、排律三种。 ③词，鼎盛于宋代，按字数多少，分为小令（58字内）、中调（59—90字内）和长调（91字以上）三种形式。词调有定格，句有定数，字有定声，韵有定位。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。 ④曲，又称为词余、乐府。曲鼎盛于元代，有散曲和杂剧两种形式。散曲又有小令（短小的曲子）和套数（又名“套曲”）两种形式。 二、诗、词、曲的有关知识

①古体诗·近体诗 古体诗和近体诗是从诗的音律角度来划分的。二者的主要区别是：近体诗是指唐初形成的，在字数、声韵、对仗等方面都有严格规定的格律诗，古体诗则不讲格律，唐代以前的诗歌都是古体诗。 ②律诗·绝句（又叫截句） 律诗和绝句的区别主要在句数上。绝句只有四句，可以对仗，也可以不对仗。律诗共八句，一二两句为首联，三四两句为颔联，五六两句为颈联，七八两句为尾联；首联和尾联可对仗，可不对仗，颔联和颈联必须对仗；无论律诗还是绝句，都有平仄声的要求。八句以上的律诗为排律。 ③歌·行·引 古代诗歌体裁，三者无严格区别。音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言，如《茅屋为秋风所破歌》《琵琶行》《李凭箜篌引》。 ④乐府·新乐府 乐府，本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后来成为诗体的名称。汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府。新乐府创于初唐。初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，有少数诗人另立新题，已与原声韵不同，故称新乐府，到白居易确定了新乐府的名称。 ⑤题目·词牌 题目和词牌的区别：词的标题是词的内容的体现，词牌是一首词的曲调名称。如《念奴娇·赤壁怀古》中，“念奴娇”是词牌，“赤壁怀古”是题目，揭示该词是一首抒怀词，地点是“赤壁”。词必须有词牌，但不一定有题目。分成两段的词上段称为“上阙”（或“上片”），下段称为“下阙”（或“下片”）（“阙”是乐曲终了的意思）。

古诗词常识题目

文学常识题 问：中国古代的第一部诗歌总集是什么？它收录的诗作共有多少首？答案：《诗经》；（305首） 问：《诗经》产生的时代上起西周初年，下至战国中叶，对吗？ 答案：不对，应为“下至春秋中叶” 问：《诗经》原名叫什么？ 答案：《诗》或“《诗三百》” 问：《诗经》是按什么分类编排的？ 答案：《风》、《雅》、《颂》 问：《诗经》中的风、雅、颂是按音乐的性质来划分的吗？ 答案：是 问：《诗经》的“六义”也叫“六诗”，指的是什么？ 答案：“风、雅、颂、赋、比、兴” 问：中国历史上第一位伟大的诗人是谁？ 答案：屈原 问：《诗》到了哪个朝代被统治者奉为经典，称作《诗经》？ 答案：汉 问：楚辞是产生于南方楚地的诗体吗？ 答案：是 问：《楚辞》这部诗歌总集的创作者除了屈原还有别人吗？ 答案：有，如宋玉 问：《离骚》是屈原写的自叙性抒情诗吗？ 答案：是 问：《九歌》《九章》是屈原创作的吗？ 答案：是 问：《涉江》选自《九歌》还是《九章》？ 答案：《九章》 问：《春秋》是现存的中国第一部编年体断代简史吗？ 答案：是 问：中国儒家所谓“六经”是指什么？ 答案：《诗》《书》《礼》《乐》《易》《春秋》 问；《春秋》是孔子修订的吗？ 案：是 问：《左传》是中国第一部编年体史书吗？ 答案：是 问：《左传》也叫《左氏春秋》，相传是孔子所著，对吗？ 答案：不对，是左丘明 问：《春秋三传》是指《春秋左氏传》、《春秋公羊传》、《春秋谷梁传》吗？ 答案：是 问：《左传》主要是记载了春秋战国时期的历史吗？ 答案：不对，不含“战国” 问：《论语》是一部记述孔子及其弟子言行的典籍吗？ 答案：是

问：《论语》是一部优秀的语录体散文集，它是孔子编篡的吗？ 答案：不是，《论语》是孔子的弟子及其再传弟子编纂的。 问：中国历史上第一位伟大的教育家是谁？ 答案：孔子 问：孔子说“《诗》三百，一言以蔽之”，这“一言”是指什么？ 答案：“思无邪” 问：先秦诸子之中，儒家的开门祖师是谁？ 答案：孔子 问：先秦诸子之中，墨家的开门祖师是谁？ 答案：墨子 问：“兼爱”是墨子的中心思想主张吗？ 答案：是 问：先秦诸子之中，被称为“显学”的是哪两家？ 答案：儒家和墨家 问：孔子说“三十而立，四十而不惑”，后来把三十岁称为“而立”之年，把四十岁叫“不惑之年”，那么五十岁叫什么？ 答案：知命，因为孔子还说“五十而知天命”，六十而“耳顺” 问：《老子》一书又称什么？ 答案：《道德经》 问：《老子》一书文约而意丰，请问大约有多少字？ 答案：五千字 问：先秦时期孔子之后的儒家大师是谁？ 答案：孟子和荀子 问：韩非、李斯是谁的学生？ 答案：荀子 问：《吕氏春秋》还有一个名称是什么？ 答案：《吕览》 问：战国时期楚国诗人屈原与宋玉的并称是什么？ 答案：屈宋，语出刘勰《文心雕龙·辨骚》：“屈宋逸步，莫之能追”。 孔子叫什么？（孔丘） 老子叫什么？（李耳） 庄子叫什么？（庄周） 孟子叫什么？（孟轲） 墨子叫什么？（墨翟） 荀子叫什么？（荀况） 孙子叫什么？（孙武） 韩非子叫什么？（韩非） 问：《尚书》内容所属的类别是历史散文集吗？ 答案：是 问：刘勰《文心雕龙·明诗》对《古诗十九首》的评价是 A 惊心动魄，一字千金 B 发于天赖，本乎人情 C 婉转附物，怊怅切情 D 凭空模拟，文法极奇 答案：C 婉转附物，怊怅切情 问：“ 慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，唯有杜康”是谁的诗句？

诗词基本知识

诗词的基本知识 写作是从立“意”出发，到选材（选“象”），再用“法”。阅读是从定“象”，确定文章写了什么物、景、人、事；再定“意”，确定文章的思想和感情；再确定“法”。 一、意，即“为什么写”，主体是“情”与“理”。 文章有哪些情感呢？我们先从诗歌说起。 诗歌涉及的“情”是多方面的，这里列举八类“情”：忧国忧民，建功报国，思乡怀人，寄情山水，感时伤逝，热情赞美，人生梦幻，吟唱自然。 诗歌涉及的八类“情”具体为：有忧国忧民（战乱离散的痛苦、同情人民的疾苦、反映社会黑暗，揭露统治者腐朽、表达对国家民族前途命运的担忧、表达对山河沦落国破家亡的痛楚、揭露统治者的横征暴敛穷兵黩武）；有建功报国（保家卫国的决心，建功立业的豪情、贬官谪居的怨恨，仕途失意的苦闷、怀才不遇的寂寞，报国无门的激愤、年华消逝的感慨，壮志难酬的悲叹、热忱报国的激情, 赤诚献身的心声）；有思乡怀人（天涯羁旅的愁思、思亲念友的孤独、边关征夫的思乡、闺中怨妇的怀人、依依惜别的深情、情深意长的勉励、革命战友的思念、难舍难分的惜别）；有寄情山水（寄情山水的悠闲、退隐田园的淡远、厌离官场的险恶、归耕隐居的自在）；有感时伤逝（昔胜今衰的沧桑、时事变迁的感慨、青春易逝的伤感、时不我予的焦虑、凄美惆怅的记忆、悠长寂寞的思念）；有热情赞美（对英雄的赞美、对劳动人民的赞美、对祖国的赞美、对亲情爱情的赞美）；有人生梦幻（青春的梦幻、理想的追寻）；有吟唱自然（自然的美妙、大地的景观）等等。 没有诗歌是不讲“理”的。诗歌的“理”一般从时、空、人、事四个维度呈现出来的全面、发展、普遍联系、对立统一的观点等。 小说和戏剧的“意”即主题，也分为通过小说或戏剧传递的情感（具体同诗歌的八类情感）和表达的道理。其中，人心、人情、人性是作者想着力表达的道理。 散文的“意”即“神”，也分为通过散文传递的情感（具体同诗歌的八类情感）和表达的道理。 二、象，即“写了什么”，大致分四类——物、景、人、事。 诗歌中的形象大致有四类：分别是物、景、人、事。基层是物，如《天净沙?秋思》中“枯藤”或“老树”或“昏鸦”写的是物。中层是景，“枯藤”和“老树”和“昏鸦”构成的景。中上层是人，一切景语皆情语，景物后面的人或是景物前面的人或是景物之上的人，“枯藤、老树、昏鸦”之后就是思乡的作者；人的形象又分为诗中的主人公形象和诗人自己的形象，诗歌中常见的人物形象有不慕权贵、豪放洒脱、傲岸不羁的形象；心忧天下、忧国忧民的爱国形象；寄情山水、归隐田园的隐者形象；怀才不遇、壮志难酬的形象；矢志报国、慷慨愤世的形象；友人送别、思念故乡的游子形象；献身边塞、反对征伐的形象；缠绵悱恻、爱恨情长的形象等。上层是事，即人和人的关联，“枯藤、老树、昏鸦”其实在写作者思家人、以及令他失意痛苦悲凉孤独的事。此四者共同构成诗歌的内容，其中景和物是最主要的“象”，诗人往往将自我情感借助客观的景和物表现出来，因而被称为“意象”，主要的意象又构成了诗歌的“意境”。 小说的“象”即三要素，环境——“物”加“景”，人物，情节内容——事件。 戏剧的“象”即三要素，场景——“物”加“景”，人物，情节冲突——事件。 散文的“象”即“形”，分为物、景、人、事四类；若是议论文写作对象可以是“理”。 三、法，即“怎么写的”，大致分为五类，A类是四类结构方法，B类是五类表达方式，C 类是六类表现手法，D类是七类修辞方法，E类是五大读书方法 A.结构方法四类。文章结构方法主要为“起、承、转、合”。 比如开头“起”中有：总领全文、统摄全篇、提纲挈领、引出下文、（理）开门见山、铺垫、奠定感情基调、埋下伏笔、制造悬念、照应、点明季节、时间、地点等。其实都是在“时、地、物、景、人、事、情、理”等方面起笔。