文学欣赏教案(4)第三章诗歌作品欣赏 中国古代诗歌

第三章诗歌作品欣赏

第一节中国古代诗歌作品欣赏

教学目的：

一、学习了解“中国古代诗歌”的逐步发展经历了哪些主要时间段；

二、细读每个时间段，归纳总结这一时期诗歌的主要发展过程，如代表作家、

作品、主要风格流派、艺术特征等。

三、指导学生课外阅读相关文学作品。

教学方法：讲授法PPT课件介绍

课时安排：四课时

教学内容和步骤：

第一课时

一、导入：

中国古典诗歌是中国文化的一个最突出的代表，它的产生久远得可以追溯到没有文字的远古时期。《礼记》中记载了神农时代的一首祭祀歌谣：“土，反其宅！水，归其壑！昆虫，毋作！草木，归其泽！”《吴越春秋》也记载了一首反映原始人打猎的歌谣《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐宍（肉）。”这些歌都是诗、乐、舞结合的典型例子，而诗、乐、舞的结合，正是中国诗歌产生时期的重要特征。

中国诗歌的发展史大致是：歌而诗，诗而词，词而曲。

二、按时间段整体梳理中国古代诗歌的发展流程：

?上古——歌谣

?先秦——诗骚

?两汉——乐府

?魏晋南北朝——文人诗

?唐代——唐诗

?宋代——宋词

?元明清——元曲、诗词

三、结合具体事例介绍上古时期至魏晋南北朝时期的诗歌

（一）原始时代的歌谣

劳动人民创作，口头相传。如一些劳动号子，他们是依照劳动节奏的声音和语言的结合体。原始时代的诗歌和音乐、舞蹈有密切关系，“音”重于“义”。节奏短促鲜明，诗句短小。

（二）、四言诗（诗经体）

产生时间为西周初年到春秋中叶，代表作是《诗经》，它开创了我国诗歌的现实主义的优良传统。

我国最早的诗歌总集《诗经》，体制可分为“风、雅`、颂”，表现手法可概括为“赋、比、兴”。句式四言为主，章法复沓，语言双声叠韵。

《诗经》反映了西周至春秋时期社会生活的各个方面，是我国古代诗歌现实主义的光辉起点。如《氓》《无衣》《静女》等等

(三)、骚体诗(楚辞体）

产生时间为战国时代，代表作是《楚辞》。屈原是我国文学史上第一个伟大的诗人，《楚辞》开创了诗歌浪漫主义的优良传统。

大诗人屈原在楚地歌谣的基础上创造了“楚辞”这一新形式的歌谣。其句式参差错落，多带“兮”字，宜于自由地抒发不同的情感，适于表现更复杂的内容。

※楚辞体的特点：

1、带有想象丰富、文辞华美、风格绚丽的浪漫主义色彩

2、“皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”具有浓郁的地方色彩

3、楚辞的语句参差，富有变化，篇幅一般比较长

4、常用语气助词“兮”（句末：加强整体语气，句中：表停顿）

其优秀篇章有《离骚》《天问》《九歌》《九章》等。

(四)、乐府诗（杂言诗、五言诗）

时间为汉代，代表作品是《乐府诗集》。

乐府：采集民歌加以整理，配乐演唱的机构

内容：继承《诗经》现实主义传统。《上邪》《陌上桑》

语言：朴素自然，活泼生动

句式：五言为主

汉乐府诗：继承了《诗经》的现实主义传统，从不同层面，真实深刻地反映了广阔的社会生活，表达了人民群众真挚朴素的思想情感。其中最为著名的作品是反映婚姻爱情于家庭矛盾的长篇叙事诗《孔雀东南飞》。

汉乐府以五言杂言为主，形式灵活多样，对中国古典诗歌的发展具有很大的推动作用。

(五)、文人五言诗

产生于东汉末年，代表作品是《古诗十九首》。他的出现，标志着五言诗体的成熟，被誉为“五言之冠冕”。

优秀篇章：《迢迢牵牛星》《行行重行行》《西北有高楼》等

古诗十九首

东汉末年，社会动荡，兵祸不息，在汉代民歌的基础上，一群佚（yì）名的诗人给我们留下了五言古诗十九首，造诣极高，梁代的刘勰的《文心雕龙》称其为“五言之冠冕”。

它代表了汉代五言抒情诗的最高峰。擅长用简洁生动的语言表达蕴籍深挚的情思。尤其是那些写相思离情的作品，言短情长，更是后世难以超越的。

(六)、建安诗歌

时间为东汉末年，三国时期，代表人物是“三曹”（曹操、曹丕、曹植）“七子”（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚yáng、刘桢），这也是第一次文人创作的高潮。这一时期的诗歌，以充实的内容，充沛的感情，明朗、刚健的艺术风格，风骨与藻饰恰当地结合，被后人尊为典范，对后世文学的发展起了有益的促进作用。

建安风骨

三曹、七子、以及女诗人蔡琰的诗作，及时的反映了汉末“军阀混战，民不聊生”的社会现实，他们的作品关注民生，充满激情，缘事而发，慷慨悲凉，爽朗刚健，被后人誉为“建安风骨”或“汉魏风骨”。（“风”偏重指精神气质，“骨”偏重于指骨格形态，二者密不可分，合而为一为风骨）

（七）、正始诗歌

时间是从三国魏从公元223年到264年这段时期。原是当时的玄学家王弼和何晏共同倡导玄学清淡风气世称“正始之音”。这一时期的诗人，政治理想落潮，普遍出现危机感和幻灭感。此时的诗歌也与建安诗坛风貌迥异，反映民生疾苦和抒发豪情壮志的作品减少，书写个人忧愤的诗歌增多，唱出的是这一时代里“生年不满百，长怀千岁忧”的主旋律。代表人物是“竹林七贤”中的阮籍和嵇康，前者有82首《咏怀诗》留下来，绝大多数是五言诗，在诗史中有一定的地位。

（八）、两晋诗歌

西晋太康年间（280-289），以“三张”（张协、张载、张亢）“二陆”（陆机、陆云）“两潘”（潘岳、潘尼）“一左”（左思）为代表的“太康体”诗风。当时时局稳定，经济发展，诗人们抛弃了建安诗歌的慷慨悲凉与正始诗歌的深邃哲思，转而向绮靡的形式技巧方面发展。特点：内容上，一是“儿女情多，风云气少”，二是拟古模仿，缺乏现实内容；艺术形式上，一是追求文字华美与辞藻华丽，二是追求新的技巧，注意排偶。

这时期尤值称道的诗人是陶渊明，他既是田园诗的开创者，又是现实主义诗歌传统的继承者，其优秀篇章如《归园田居》，语言朴素自然，充满了对田园生活的热爱和对污浊社会现实的憎恶，给人以含蓄隽永的美感享受。

陶渊明的诗歌出语平淡，不事雕琢，风格清新，意境醇美。

另一位大诗人谢灵运，则热衷山水。是中国诗歌史上大力描写山水的第一人，开创了山水诗派。

（九）、南北朝诗歌

时间为南北朝时期，主要有乐府诗和文人诗两类。

乐府诗又分为南朝乐府和北朝乐府。

南朝民歌：情调哀怨缠绵，艳丽柔婉，喜用双关，语言活泼。代表作《西洲曲》《子夜歌》《读曲歌》。

北朝民歌：题材广泛，感情直率，语言朴实，风格刚健。《木兰辞》代表了北朝民歌的最高成就。

文人诗中代表人物有鲍照、谢朓tiǎo 。鲍照诗风俊逸豪放，矫健凌厉，创制了七言歌行。谢朓是“永明体”的代表作家，诗歌的合律性高。

北朝代表人物是庾信，诗风刚健。

以上为古体诗部分，自唐以后，中国古代诗歌进入了近体诗的创作和繁荣时期。

四、布置作业

1.总结中国古代诗歌体系；

2.课外上古时期至魏晋南北朝时期诗歌的代表作品。

【文学常识】

1.原始时代的诗歌和音乐、舞蹈有密切关系，“音”重于“义”。节奏短促鲜明，诗句短小。

2.我国最早的诗歌总集《诗经》，体制可分为“风、雅、颂”，表现手法可概括为“赋、比、兴”。句式四言为主，章法复沓，语言双声叠韵。

3.屈原是我国文学史上第一个伟大的诗人，《楚辞》开创了诗歌浪漫主义的优良传统。其句式参差错落，多带“兮”字，宜于自由地抒发不同的情感，适于表现更复杂的内容。

4.汉乐府诗：继承了《诗经》的现实主义传统，从不同层面，真实深刻地反映了广阔的社会生活，表达了人民群众真挚朴素的思想情感。其中最为著名的作品是反映婚姻爱情于家庭矛盾的长篇叙事诗《孔雀东南飞》。

5.产生于东汉末年，代表作品是《古诗十九首》。他的出现，标志着五言诗体的成熟，被誉为“五言之冠冕”。

6.三国时期，代表人物是“三曹”（曹操、曹丕、曹植）“七子”（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚yáng、刘桢），这也是第一次文人创作的高潮。这一时期的诗歌，以充实的内容，充沛的感情，明朗、刚健的艺术风格，风骨与藻饰恰当地结合，被后人尊为典范，对后世文学的发展起了有益的促进作用。

7.三国魏倡导玄学清淡风气的“正始之音”，书写个人忧愤的诗歌增多，唱出的是这一时代里“生年不满百，长怀千岁忧”的主旋律，代表人物是“竹林七贤”。

8.西晋以“三张”（张协、张载、张亢）“二陆”（陆机、陆云）“两潘”（潘岳、潘尼）“一左”（左思）为代表的“太康体”诗风，转而向绮靡的形式技巧方面发展。、代表诗人是陶渊明，他是田园诗的开创者。另一位大诗人谢灵运，则热衷山水，是中国诗歌史上大力描写山水的第一人，开创了山水诗派。

9.南北朝时期，主要有乐府诗和文人诗两类。乐府诗又分为南朝乐府和北朝乐府。

南朝民歌代表作《西洲曲》《子夜歌》《读曲歌》。北朝民歌代表作《木兰辞》。

文人诗中代表人物有鲍照、谢朓tiǎo 。鲍照创制了七言歌行。谢朓是“永明体”的代表作家，诗歌的合律性高。北朝代表人物是庾信，诗风刚健。

【教学反思】：

第二课时

一、导入：

唐帝国建立后，保持了长时期的政治稳定，经济得到恢复和发展，文化取得空前繁荣，整个国家呈现出蓬勃发展的好形势，为诗歌写作创造了良好的社会环境。唐代的科举考试重视诗赋，知识分子要中进士当官，就要会作诗，这也是对诗歌创作的促进。就诗歌本身说，唐代的五、七言古诗和乐府歌行进一步成熟，讲求声调韵律的五、七言律诗和绝句最后形成，诗歌形式也百花齐放。到盛唐时代，众多的诗人把诗歌创作推向高峰，壮阔的山河，优美的田园，繁华的都市，苍凉的边塞，惨烈的战争，都在诗歌中得到充分表现。特别是李白的充满狂放激情、猛力抨击现实的浪漫主义诗篇和杜甫关注国家命运、悲悯民生疾苦的现实主义诗篇，代表了盛唐诗歌的最高成就。唐代诗歌是中国文化中的一宗瑰宝。

唐代诗歌发展大致经历了初唐、盛唐和中晚唐几个阶段，下面分别作些简介。

二、总体介绍唐代诗歌发展

（一）初唐

这是唐诗繁荣的准备时期，重要诗人有被称为“初唐四杰”的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王，此外还有陈子昂、沈佺期、宋之问等。唐代建国初的诗歌仍沿着南朝诗歌的惯性发展，柔靡纤弱，毫无生气。“四杰”的出现开始转变了这种风气。他们才气横溢，不满现状，通过自己的诗作抒发愤激不平之情和壮烈的怀抱，拓宽了诗歌题材。

鉴赏唐诗，首先要对“近体诗”和“古体诗”的分别有个概要的了解，掌握它们各自的特点，就能更好地领略其妙处。

古体诗，又称古诗或古风。这个概念和通常说的“古代诗歌”不同，是专用名词，专指唐代以前流行并在唐代继续流行的一种诗体，和唐代形成的近体诗相对存在。

古体诗格律上比较自由，同近体诗在格律上有极严格的要求不同。

古体诗分两大类:五言古诗和七言古诗(或简称五古和七古)。上文讲到的《古诗十九首》及陶渊明等人的诗都是古诗。

近体诗，又叫今体诗(“近”和“今”都是就唐代而言的)，讲求严格的格律。

近体诗分两大类:(1)律诗，由八句组成，五字句的称五言律诗，七字句的称七言律诗。

(2)绝句，由四句组成，五字句的称五言绝句，七字句的称七言绝句。

（二）盛唐时期

乐府、歌行、律诗、绝句，各体齐备；现实主义、浪漫主义相辅传扬；边塞派、山水田园诗派，各呈异彩。

李白浪漫主义代表人物，世人尊称他为“诗仙”；诗风豪放飘逸，擅长五、七绝句。

杜甫现实主义代表人物，世人称之为“诗圣”；诗风沉郁顿挫，擅长七言律诗。他的诗歌被称为“诗史”。

山水田园诗人：孟浩然、王维、常建、储光羲。诗风：色泽清淡，意境深幽。

边塞诗人：高适、岑参、李颀、王昌龄。诗风：景象开阔，气势宏大，情调悲壮，声韵激越。

最高成就：李白、杜甫

（三）中唐时期

韩愈、孟郊诗歌多“不平之鸣”，意象壮伟瑰怪，诗境奇崛雄豪。

元稹、白居易诗风平易，语言质朴，琅琅上口。

刘禹锡擅长怀古诗和政治讽刺诗，语言平易，寓意深远。

(四) 晚唐时期

社会的衰落使唐诗如夕阳残照。惟有杜牧、李商隐、温庭筠的诗为这一时期增添光彩。诗歌的风格特征：哀艳。

杜牧的诗以七绝最为有名，其咏史诗议论政治得失，讽刺帝王荒淫，豪健跌宕，意气风发。

三、总结

唐代诗歌，无论就其作者之众多、题材之广泛，还是就其艺术之高超、影响之深远来说，都是空前的。我们要继承和研究这份宝贵的遗产，吸收其精华，期望有一天再创造出一个中国诗歌的新高峰。

四、布置作业

1.整理唐代诗歌发展历程；

2.课外阅读著名诗人的诗作。

〖文学常识〗：

1.“初唐四杰”的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王

2.李白浪漫主义代表人物，世人尊称他为“诗仙”；诗风豪放飘逸，擅长五、七绝句。

3. 杜甫现实主义代表人物，世人称之为“诗圣”；诗风沉郁顿挫，擅长七言律诗。他的诗歌被称为“诗史”。

4. 山水田园诗人：孟浩然、王维、常建、储光羲。诗风：色泽清淡，意境深幽。

5. 边塞诗人：高适、岑参、李颀、王昌龄。诗风：景象开阔，气势宏大，情调悲壮，声韵激越。

6. 韩语诗歌的特点是求奇避俗，与他的好友孟郊一道被称为“韩孟诗派”。

7. 晚唐诗人代表：杜牧、李商隐、温庭筠。

【教学反思】

第三课时

一、导入：

李白与杜甫，是我国千古并称的两大诗人。两人都生活在唐朝由盛转衰的时代，李白比杜甫长11岁，两人有着深厚的友谊，两人的诗歌都取得了巨大成就，但又各有特色，成为唐朝诗坛上并峙高耸的双峰，郭沫若称他们为唐代的“双子星座”。

“李杜文章在，光焰万丈长”。说起唐诗，人们首先会想到李白、杜甫。李白豪放、旷达，永远给人以“仰天大笑朝天去，我辈岂是蓬蒿人”的潇洒、飘逸之态。杜甫不同，虽也有高古、廖廓气象，而他那忧国尤民的情怀、海纳万川的才学所造就出的“体大思精而格浑”诗风，让人看到了与李白“谪仙”意象迥异的沉郁顿挫境界。

二、李白诗歌风格分析：

就目前而言，李白诗歌仅存900多首，想来散失不少，但其内容甚为丰富多彩。李白一生关心国事，希望为国立功，不满黑暗现实。他的《古风》59首是这方面的代表作品，对唐玄宗后期政治的黑暗腐败，广泛地进行了揭露批判，反映了贤能之士没有出路的悲愤心情。言多讽兴，气骨高举。李白固然迫切要求建功立业，为国效劳，但他并不艳羡荣华富贵，而是认为“钟鼓馔玉不足贵”（《将进酒》）。在建树功业以后，他要以战国时代高士鲁仲连为榜样，不受爵禄，飘然引退。其思想明显地受到道家特别是庄子的影响。

李白的不少诗篇，表现了对人民生活的关心和同情。这种内容常常结合着对统治者的批判。他的一部分乐府诗，反映妇女的生活及其痛苦，其中着重写思妇忆念征人，还写了商妇、弃妇和宫女的怨情。他的《宿五松山下荀媪家》、《丁都护歌》、《秋浦歌》“炉火照天地”，分别描绘了农民、船夫、矿工的生活，表现了对劳动人民的关怀。

李白一生写下不少描绘自然风景的诗篇。他的“蜀道之难，难于上青天”（《蜀道难》）、“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”（《将进酒》）、“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》）等，形象雄伟，气势磅礴，都是传诵千古的名句。这类诗篇，正像他若干歌咏大鹏鸟的作品那样，表现了他的豪情壮志和开阔胸襟，从侧面反映了他追求不平凡事物的渴望。

另外一些诗篇，像《秋登宣城谢脁北楼》、《独坐敬亭山》、《清溪行》，则善于刻画幽静的景色，清新隽永，风格接近王维、孟浩然一派。

李白还有不少歌唱爱情和友谊的诗篇。其乐府诗篇，常常从女子怀人的角度来表达委婉深挚的爱情。还有若干寄赠、怀念妻室的诗，感情也颇为深挚。李白投赠友人的作品数量很多，佳篇不少。其中有的诗表现了鲜明的政治态度，更多的是表现日常送别、相思

之感，像《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《沙丘城下寄杜甫》、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》、《忆旧游寄谯郡元参军》、《赠汪伦》等等，感情深挚，形象鲜明，具有强烈的艺术感染力量。

李白诗歌内容也包含着一部分封建糟粕，其中较多的是宣扬人生若梦、及时行乐、纵酒狂欢的消极虚无思想和表现求仙访道、炼丹服药的宗教迷信。他描写妇女和爱情题材的诗，也有少数存在庸俗情调。李白诗歌中大量采用夸张手法和生动的比喻。他的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”（《宣州谢脁楼饯别校书叔云》）、“白发三千丈，缘愁似个长”（《秋浦歌》其十五），刻画他长安政治活动失败后深广的忧思，是广泛流传的名句。他的“吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水”（《答王十二寒夜独酌有怀》），写自己的怀才不遇；“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”（《行路难》），写仕途艰难；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》），写朋友间的深厚友谊等，都以鲜明突出的形象打动读者。

〖总结〗：

中国唐朝伟大诗人李白的诗歌具有鲜明的浪漫主义特色。李白的诗歌透出了强烈的自我意识,感情丰富、抒写恣肆豪放；艺术形象的塑造上,李白的诗歌、尤其是山水诗,善于借助夸张等手法,运用奇丽的想象描绘充满神异色彩的理想世界。李白的诗歌,结构跌宕开阖,寓含世事万变,形成了雄奇飘逸的风格。李白的诗歌在艺术表现上呈现出多维度的特点:除了清雄飘逸,还有许多诗作的语言得力于乐府民歌的熏染,朴实无华；他的诗歌创作,除了具有浪漫主义手法外还经常运用现实主义手法。这些艺术特点,使李白的诗歌具有非同一般的艺术魅力。

四、总结：

古人对李杜多有评论，严羽在《沧浪诗话》中说：“子美不能为太白之飘逸，

太白不能为子美之沉郁，”指出他们的区别。李、杜都是风格多样的诗人，李白诗歌风格的主导倾向是飘逸奔放，他胸襟超旷无垠，想像瑰奇天真，有“诗仙”之称。

杜甫的诗歌则沉郁顿挫。他在诗中表现了追求理想、关心现实、以天下为已任的情怀，有“诗圣”之称。尽管现实使杜甫的理想难以实现，他仍然执著地追求，始终不渝。安史之乱给社会带来了深重的灾难，杜甫的诗歌却因此而辉煌，他用极严峻的态度，描绘那苦难时代的社会现实，抒发自己内心无限深广的忧愤，尽管世间疮痍满目，他也不放弁对理想的追求，表现出一种积极进取、顽强乐观的崇高精神。他的诗形象刻画生动逼真、细致传神，感情表达曲折婉转、顿挫有致。

五、布置作业：

1.学生整理有关李白杜甫的文学常识；

2.课下选择李白杜甫的代表诗作各一篇做文学鉴赏分析。

第四课时

一、导入：

我们中华民族素有爱好诗歌的传统,历代优秀诗篇如繁星丽天,光照日月。正如郭沫若同志所说,我们伟大的祖国是一个诗的国度,应该称为中华诗国。周代有“诗三百”,战国有“楚辞”,汉魏有“乐府”“建安风骨”,唐代更是中国古代诗歌大普及大提高的黄金时代,不但诗体大备,而且各种风格流派如百花竞春,李白、杜甫、王维、白居易等名家辈出,高手如林。而降及两宋以后,诗歌逐渐衰落的趋势就十分明显了,不仅宋诗不如唐诗,元、明、清诗歌也不如宋诗,恰如某些人所说的“一代不如一代”了。为什么诗歌自宋代以后就开始走下坡路了呢?这究竟是什么原因呢?今天我们来研究一下。

二、宋代的诗歌

1.在唐诗的高峰之后，宋人另辟蹊径，开启了好议论，重理趣的诗风。

苏轼、黄庭坚、杨万里、陆游、范成大是宋代诗歌的中流砥柱。

陆游是南宋最杰出的诗人，也是中国诗歌史上作品最多的诗人。为国雪耻，抗敌御侮，一直是最能激动诗人情感和不断得到表现的主题。永不衰竭的爱国热情，使陆游唱出了那个时代最高亢的歌声。

杨万里（1127-1206）字廷秀，号诚斋，吉州吉水（今属江西）人。与尤袤、范成大、陆游齐名，称南宋四家。构思新巧，语言通俗明畅，自成一家，时称“诚斋体”。其词风格清新、活泼自然，与诗相近。著有《诚斋集》。

2.“词”的产生

词起源于隋，原名“曲子词”，分小令、中调和长调。

晚唐五代时，词已成为与“诗”并行的新诗体。温庭筠、韦庄的词都有所成就。

而南唐后主李煜的词在艺术上造诣颇高，降宋以后的作品，脱去了游乐淫靡的宫廷生活气息，国破家亡的感慨和个人悲惨遭遇之隐痛充盈其间。

3.宋词两大流派：婉约（柳永、李清照）、豪放（苏轼、辛弃疾）

晏殊、欧阳修、范仲淹、柳永、苏轼、周邦彦、李清照、姜夔、辛弃疾。

三、元曲

正当南宋诗人浅吟低唱慷慨悲歌的时候，我国北方少数民族所喜爱的胡乐与中原地区的里巷之歌相结合，形成了词以后的又一种变体诗歌形式——“曲”。

曲萌生于金，繁盛于元，故称“元曲”。

曲大致分为两种：一种是戏曲，另一种是散曲。散曲没有动作、说白，便于清唱，包括套曲和小令。套曲由若干曲子组成，小令以一支曲子为独立单位。小令以一支为限，如果两三支合为一个单位，叫做带过曲。

元曲的代表作家

前期：关汉卿、马致远、白朴、张养浩等。

风格——质朴自然

后期：张可久、乔吉、睢Suí景臣等。

风格——典雅工丽，讲究格律辞藻。

四、明清诗词

元诗：杨维桢的“铁崖体”，既有藻词丽句，又奇特险怪。

明诗：高适诗歌风格豪迈，“前七子”（李梦阳等）、“后七子”（李攀龙等）在创作上成就不大

清诗：“江左三大家”（钱谦益、吴伟业、龚鼎孳）中的吴伟业自创“梅村体”，声律妍丽。“国朝六家”（王士桢等）。沈德潜——格调说、袁枚——性灵说、翁方纲——肌理说。

龚自珍最具忧患意识，诗歌风格瑰丽奇肆。

五、总结

综上所述，中国诗词歌曲均源于民间，它们虽然各自尽经历了漫长的演变发展过程，各有其不同的表达方式，但其血脉相通，都是借客观事物抒发主观情感。

而中国诗歌的发展史大致是：歌而诗，诗而词，词而曲。

衍至清末，梁起超等人倡导的“诗界革命”，又预示着新的诗歌体式即将形成。五四新文学运动如星如日的光芒已经照亮了现代新诗的“诗国天空”。

六、布置作业课外阅读宋词、元曲和明清著名诗人的代表作品

〖教学反思〗

《中国古代诗歌欣赏》教学设计新部编版

教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期] 任教学科：_____________ 任教年级：_____________ 任教老师：_____________ xx市实验学校

《中国古代诗歌欣赏》教学设计 一、概述 ·高二年语文选修模块，选修课本《中国古代诗歌散文欣赏》 ·《中国古代诗歌欣赏》是高中语文新课程人教版高二年选修课本《中国古代诗歌散文欣赏》中的第一单元“以意逆志知人论世”的内容。安排一课时 ·学习中国古代诗歌鉴赏中的“以意逆志知人论世”的欣赏方法。 ·引导学生把握关键词语及诗句的内涵，了解诗歌的内容和主旨；联系诗歌创作背景及诗人的人生经历欣赏诗歌。 小评:高二年的古诗文是教学之重点,洪老师紧紧把握单元重点进行阐述,很有意义。 二、教学目标分析 知识与技能： 1、理解诗歌意象，梳理作品脉络，把握作品的内容和主旨； 2、学会联系诗歌创作的时代背景及诗人的人生经历欣赏不同朝代不同流派诗人的代表作品。 过程与方法： 1、结合优美的诗歌作品进行赏析指导； 2、培养学生自主赏析和合作探究能力，使其能对诗歌进行多元化的富有创意的解读。 情感态度与价值观： 1、通过阅读中国古代优秀诗歌，感受其思想和艺术魅力，获得丰富的审美感受； 2、体味大自然和人生的多姿多彩，领悟中华古代文化的博大精深。 小评:洪老师紧紧扣住新课程理念，在细微处做文章，有意识地从各方面引导学生，突出诗歌的审美功效。诗言志，作为诗之大国的新一代，实在很有必要进行诗教。 三、学习者特征分析 1、学生在此之前，在必修模块就已经学习了诗歌，已经基本具备了学习诗歌的知识和能力。 2、学生的知识面窄，对于诗歌的内容理解不准确，诗歌的情感也把握不准。

《中国现代诗歌散文欣赏》教学设计

高中语文选修课《中国现代诗歌散文欣赏》教学设计 《中国现代诗歌散文欣赏》教学设计思路 《中国现代诗歌散文欣赏》选修教材，内容包括五个诗歌单元和五个散文单元，每个单元都把主题相同的诗歌和散文收集起来，且都有一个响亮的名字。每个单元都有一篇精读、几篇略读、一个思考和探究和一篇文章。尤其是文章，诗歌部分几篇文章下来，“如何鉴赏诗歌”已有了章法可循；散文部分的文章也是如此。 必修课中已学过几篇出自大家之手的现代诗歌和现代散文，《中国现代诗歌散文欣赏》选修教材是在必修教材基础上的一种拓展和延伸，他应把学生在必修课上学的的知识和能力迁移到选修课中，使学生的鉴赏力和和审美力顺其自然合乎规律的发展。因此，我打算用学案教学法进行选修课的诗歌和散文教学。 下面先来谈一谈诗歌教学的学案： 一、挚情朗读 有位哲人说过“如果嚎叫就是诗，那么驴就是伟大的诗人”，可见，无论写诗还是读诗，都应该有真挚的情感在里面。 1、扫清字词障碍 2、培养学生初读感受 让学生谈一谈，读后作者写些什么，最打动你的是什么，为什么。 二、知人论世 1919年，“五四”运动以来的中国，离学生并不遥远。诗歌是时代的最强音，了解时代背景，了解作者生平，能帮助学生更好的理解诗歌；选修课教材，每篇诗歌后面无论是精读还是略读都附有作者简介，其中介绍了作者的生平、简单事迹以及作品。可见，知人论世的重要，他是打开鉴赏诗歌大门的钥匙。三、抒发情感 学生在初读中，感受最深的就是作者通过语言所表达的感情，情感借助文字表达出来，品味语言就成为鉴赏诗歌的重要部分。 四、品味语言 诗歌中某些字的锤炼，某些意象的含蓄，某些修辞的运用，就能为语言增色，为诗歌添彩，为情感表达服务。 （可见，抒发情感和品味语言这两块密不可分，不分主次先后，同时进行，你中有我，我中有你。每一课后都设有导读，学生借助导读内容，理解诗歌的内容会更容易，体味语言会更深刻，更容易和作者的思想感情上产生共鸣，从而喜欢上现代诗歌。） 五、表达技巧 要想很在行地鉴赏诗歌作品，还要适当地把握诗歌的文体特征，探寻一些文学知识和鉴赏技巧。 表达技巧抒情方式：直接抒情（直抒胸臆） 间接抒情（借景抒情寓情于景情景交融）修辞：比喻拟人等 表现手法：象征用典欲扬先抑动静结合虚实相生想象联想等

人教版外国诗歌散文欣赏《当你老了》(人教版高二选修) 教案教学设计

人教版外国诗歌散文欣赏《当你老了》(人教版高二选修) 教案教学设计 3当你老了 赏析指导 这是一首情诗，写给诗人终生追求的一位女性──毛德冈。她是位才华出众的演员，但一直投身于爱尔兰的民族自 治运动，并成为这场运动的领导人之一。在年轻时代，诗人 第一次见到这位传奇的女性，就被她深深吸引，堕入了情网，但遭到了拒绝，这段痛苦的恋情几乎萦绕了诗人的一生。 《当你老了》一诗，写于诗人的感情受挫之后，诗歌成了化 解内心苦痛的方式。但是，诗人没有直接抒写当时的感受， 而是将时间推移到几十年以后，想像自己的恋人衰老时的情景。这种构思并非诗人的独创，16世纪的法国诗人龙萨也有过一首类似的作品，诗人或许受到了龙萨的启发，用同样的 方式演绎了自己的感情。 第一节，时间设定在未来，诗人描摹着自己恋人的晚年 生活，恳请她阅读他早年写下的诗篇，重新回顾年轻时的情 感波澜。所谓“情人眼里出西施”，一般恋爱中的人，总会 赞美自己的恋人如何美貌、如何青春，但叶芝笔下的恋人， 早已年华老去，头发花白，睡思昏沉，这表明诗人眷恋的不 是“你”的外貌，他的感情也不会因岁月的流逝而消退，反 而历久弥坚。请注意炉火这个意象，它在诗中出现过两次，

具有多重含义。首先，过去的政治斗争、生活的动荡，已经 变成往事，在炉火畔打盹、阅读，这不只是幻想中晚年生活 的写照，也代表人生休憩时刻的来临；其次，炉火的光芒并 不十分明亮，在它的摇曳中投射出的，是一个朦胧的世界， 诗人不断强化这一点，衰老的身体、浓重的阴影、低垂的头颅，都暗示了时光的消失、记忆的模糊，烘托出一种恍惚、 惆怅的氛围；然而，炉火虽然暗淡，它却仍“红光闪耀”， 这也就是象征了爱的激情没有熄灭，穿越了人生漫漫的长夜，它仍然在诗人的胸中燃烧。 第二节，诗人从对“你”的描绘，转向了诉说自己的心声：其他人可能只爱“你”的青春、“你”的美丽，无论出 自假意还是真心，“只有一个人”──这里是指诗人自己 ──爱的是“你”灵魂的高贵，是“你”的全部，甚至包括“你”的衰老、“你”的皱纹。如果说上面读到的《故乡》，是一首独白的诗歌，那么这则是一首对话的诗，虽然“我” 没有直接出面，但诗句本身就是“我”的喃喃诉说，读者也 像参与了“我”与“你”之间想像的对话，被诗人的真情所 感染。 当然，诗歌是一种节制的艺术，诗人并没有将有限的文字，耗费在内心的倾吐上，诗歌的最后一节，又回到炉火映 照的场景，“你”似乎听到了“我”的心声，垂下头为爱情 的逝去而感伤。最后出现的“爱情”一语，意义可能有点含

《中国古代诗歌散文欣赏》(全册)教案

《中国古代诗歌散文欣赏》教案 第一单元以意逆志知人论世 教学目标： 一、知识与技能 理解诗歌意象，梳理作品脉络，把握作品的内容和主旨；学会联系诗歌创作的时代背景及诗人的人生经历欣赏不同朝代不同流派诗人的代表作品。 二、过程与方法 结合优美的诗歌作品进行赏析指导；培养学生自主赏析和合作探究能力，使其能对诗歌进行多元化的富有创意的解读。 三、情感态度与价值观 通过阅读中国古代优秀诗歌，感受其思想和艺术魅力，获得丰富的审美感受；体味大自然和人生的多姿多彩，领悟中华古代文化的博大精深。 教学重点： 把握关键词语及诗句的内涵，了解诗歌的内容和主旨；联系诗歌创作背景及诗人的人生经历欣赏诗歌。 教学方法：多媒体教学，讨论式教学 教学时间：2课时 教学过程： 第一课时 一、导入新课 我国是诗歌的国度，诗歌历史悠久。如果从《诗经》算起，已经有三千多年的历史了。古人把自己的所见所闻、所思所感写成诗歌。这些诗歌已经流传了千百年。那么，我们如何穿越时空去理解那些诗歌的内容和主旨呢？其实古人已经摸索和总结了很多的诗歌鉴赏理论。今天，我们就一起来了解两千多年前的孟子所提出的重要的诗歌鉴赏理论——以意逆志、知人论世。下面就让我们试着用自己的心灵来感受中国古诗独特的艺术魅力。 二、理论指导之一：以意逆志 ①“以意逆志”的赏析方法介绍： 从作品的整体出发，由表及里、由浅入深地理解诗作的主旨，用自己的切身体会去推测作者的本意。（注：以，用；意，自己的切身体会；逆，推测；志，作者写作诗歌的本意） 这也就是说，我们在鉴赏诗歌的时候常常结合自己的生活经验，也就是把自己当作诗人，然后“将心比心”去领会、推测诗人在诗中所寄寓的情感，从而理解诗歌的内容和主旨，这就是我们所说的“以意逆志”的诗歌鉴赏方法。 ②那么，我们如何才能把这种鉴赏方法运用到具体的诗歌鉴赏中呢？接下来，请大家一起来欣赏下面一首诗歌： 山居秋暝 空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。 1、请同学们把这首诗歌有感情地齐读一遍。 2、大家想想：这首诗歌体现的是诗人怎样的愿望？你是从哪些词句感受到这一点的？（学生讨论分析，教师及时点评。）参考：①这首诗是王维晚年隐居辋川时所作，写秋晚山景，借以表达作者对纯朴安静、放纵山林生活的热爱。诗人描绘了山中秋雨过后清朗明净的月夜：松间的明月、石上的清泉、竹林中的浣女、溪中的渔舟有机地构成了一幅明丽的画图。 ②此诗为王维山水诗中的名篇。雨后秋山明快舒朗、清新鲜洁的环境特点构成了全诗的基调。诗情画意中寄托了诗人高洁的情怀及对理想境界之追求。 明月清泉，竹喧莲动，浣女归舟，层次鲜明，因果清晰，且有声有色、有静有动、构成一幅清晰和谐的雨夜秋山图。 （以此问题为基础，引导学生领悟：我们要正确把握一首诗歌的主旨，就得从正确解读诗歌文辞入手。） （幻灯显示）解读文辞，揣摩情意 3、历来评者认为此诗“诗中有画”，那么究竟是一种怎样的图景让诗人如此向往归隐生活呢？试结合你的体验和感受描绘出诗中的画面。（学生讨论分析，教师及时点评。） 以此问题为基础，引导学生领悟：我们的人生体验对于欣赏古典诗歌也很有帮助。在正确解读诗歌文辞的基础上，再结合我们的体验去解读诗歌，我们就能真正领会到诗中的情趣 （幻灯显示）融入体验，体会情趣 教师进一步引导：其实，正是因为我们不断地把自己的生活体验和主观感受融入到诗歌当中，使诗歌获得一种恒久的生命力。“明月松间照，清泉石上流。”千百年来脍炙人口。有的诗句还生发出新的旨趣。如陆游《游山西村》中的“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。” 总结归纳：在欣赏这首诗的过程中，我们已经学到了欣赏诗歌的一种基本方法，即孟子提出来的“以意逆志”。而且孟子在《孟子?万章上》说：“说诗者，不以文害辞，不以辞害志，以意逆志，是为得之。”请同学们谈谈你们对这种理论的理解。 学生讨论发言，教师总结归纳。 （幻灯显示）我们在解说诗歌的时候，要正确理解词义、字义，结合自己的切身体会去推测作者的本意，从作品的整体出发，由表及里地理解诗歌的主旨。（解读文辞，揣摩情意；融入体验，体会情趣；超越原意，推陈出新。） 三、理论指导之二：知人论世 刚才，我们重点从读者与诗歌作品之间的关系探讨了诗歌欣赏的方法，接下来，我们试着从作者层面——知人论世来欣赏诗歌。 ①“知人论世”的赏析方法介绍： 我们在欣赏、吟咏古人的诗歌作品时，应该深入地探究作者的生平和为人，全面了解他所生活的环境和时代，与作者成为心灵相通的好朋友。 ②那么，我们怎样运用“知人论事”的鉴赏方法来鉴赏诗歌呢？课文中为我们归纳了几点？ 明确：a、尽量利用现存的各种史传材料和后人的评述，全面把握作者的心灵历程和精神世界。（提示：所谓的心灵历程和精神世界主要指的是作者一生的遭际、追求及理想、人格、品质等）b、弄清作品创作的具体时间也是十分重要的。（可结合题目和注释如例一诗） c、还要全面了解作者所处时代的政治、经济、文化、思想、宗教、风俗等背景知识。 ③请欣赏李清照的《一剪梅》，运用“以意逆志”的诗歌理论推断此词的主旨。（学生讨论分析，教师及时点评。）（幻灯显示，同时播放此词的歌曲） 一剪梅 红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。 我们在初中学过她的另一首优美的词《如梦令》（幻灯显示）如梦令 常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。 讨论1：两首词表达的情感以及作品风格有什么不同？ 《如梦令》以李清照特有的方式表达了她早期生活的情趣和心境，境界优美怡人，风格清新明快，不事雕琢，给人以美的享受。 《一剪梅》李清照写与她的丈夫赵明诚分别后的思念心情。文词清丽，意象蕴藉，抒发了凄凉独处的内心感受，体现了哀婉悱恻的风格。 讨论2：导致诗人不同情感的原因是什么？ 《如梦令》表达了她早期少女的那种天真、率真与浪漫的情趣和心境。 《一剪梅》是李清照写与她的丈夫赵明诚分别对其的绵绵思念。 由此引导学生明白：（幻灯显示）境遇不同，诗情有别 进一步引导：还有其他影响诗歌情感和诗歌风格的因素吗？ 学生思考发言。其他学生及时纠错和补充。 明确：另外，诗歌能反映特定时代的风气和时代精神。我们在全面了解了作者所处的政治、经济、文化、思想、宗教、风俗之后，才能真正理解作品的内容以及作品反映现实的深度和广度。如同为离别诗，汉末多离别的哀怨，而盛唐普遍呈现乐观的基调。 （幻灯显示）时代不同，精神迥异 总结归纳：我们在欣赏、吟咏古人的诗歌作品时，应该深入探究他们的生平和为人，全面了解他所生活的环境和时代，与作者成为心灵相通的好朋友。这就是“知人论世”是欣赏方法。（幻灯显示） 我们在欣赏诗歌的时候，一定要注意：1、诗人不同，诗风各异；2、境遇不同，诗情有别（诗人一生的思想不是一成不变的，写于不同时期、地点的作品，也会呈现出不同的感情基调和旨趣。）3、时代不同，精神迥异。 第二课时 一、自主鉴赏 下面，请大家运用“以意逆志，知人论世”的诗歌鉴赏方法自主赏析本单元的一首杜甫诗歌《蜀相》（打开课本P14） ①朗诵全诗，体会全诗的感情基调如何？ 明确：感伤的、叹惋的。 ②诵读指导：诗歌的感情基调是感伤的、叹惋的，那我们

高中语文《阿房宫赋》教学设计 新人教版选修《古代诗歌散文欣赏》

《阿房宫赋》 教学目标： 1、理解常见文言词语“一”“焉”“之”“流”“走”等的含义和用法。 2、了解体会作者对秦亡的原因的看法，以及文章的写作目的。 3、了解唐代文赋的特点及与骈体文的区别。 4、体会本文骈散结合的特点，背诵全文。 教学重点：词语用法与作者观点。 教学难点：骈散结合的特点。 教学方法：赏读法。 课时安排：2课时。 第一课时 [教学要点]：理解时代背景，了解作者，知道“赋”的大体特点。赏读第一、二自然段。[教学过程] 一、导入新课 孟子曾说：“乐民之乐者，民亦乐其乐；忧民之忧者，民亦忧其忧。乐以天下，忧以天下，然而不王者，未之有也。”荀子说：“君者舟也，庶人者水也。水则载舟，亦能覆舟。”这些至理名言道出了颠扑不破的真理：国富民强必以民为本。秦王不爱其民而大肆奢侈以致亡国的事实，在后代的著作中多有论及。在唐代，杜牧又在《阿房宫赋》中两次提起，为什么呢？这节课，我们就来解读这篇赋。 二、解题 1、作者。 杜牧（803-852），字牧之，唐代京兆万年（陕西西安）人，著名诗人、文学家，唐宰相杜佑之孙。文宗太和二年（828）进士，授弘文馆校书郎。文人耿介，不屑逢迎。曾为宣州、扬州等府署幕僚。回京后，历任监察御史，黄、池、睦等州刺史，官终中书舍人。杜牧年少时即有经邦济世的远大抱负，犹喜论政治、军旅之事，主张固边、削藩，曾注曹操所定《孙子兵法》十三篇，人称其有“王佐之才”。文学上主张“文以意为主，以气为辅，以辞采章句为兵卫”，强调文章形式要为内容服务。文、赋、诗皆工，诗与李商隐齐名，世称“小李杜”。 2、背景。 阿房宫，秦宫名，故址在今陕西省西安市西北。始建于秦始皇三十五年（前212年），役夫七十余万，工程浩大，至秦灭时仍未完工。因其前殿所在地为阿房，故称“阿房宫”。杜牧此文写于唐敬宗宝历元年（825），自称有讽喻敬宗“大起宫室，广声色”之意。 3、赋。 “赋”是古文中介于韵文与散文之间的一种文体。形成于汉代，盛行于六朝。多用铺陈夸张手法，极尽渲染之能事，语言讲究对偶，注重声律，辞藻华丽，富有文采，称为骈赋。唐宋时，它已经爪尖散文化，句式参差，长短不齐，多以散代骈，押韵也比较自由，人称“文赋”。 三、指导自读课文1、2两段。 1、诵读指导。 明确：要求反复研读三遍。具体进程是：第一遍，借助注释和工具书仔细自读，着重点是理解字句，疏通文意。自读完后，教师对一些重点词语和疑难语句进行点拨；第二遍，借助教师提供的内容提纲仔细自读，着重点是弄清两段各自的内容层次，读完后，教师指导学生回答“思考和练习”第一题；第三遍，借助教师提供的韵脚轻声朗读，着重点是通过朗读体味文辞的优美和骄散兼行的和谐韵律，读完后，指导学生回答“思考和练习”第三题。 2、关于重点词语和疑难语句的点拨。

《中国古代诗歌散文欣赏》教案精选

《中国古代诗歌散文欣赏》教案精选1．探究诗歌的情感。 2．探究诗歌的诗眼。 ☆课堂探讨☆ 要点一：探究诗歌的情感。 抓住诗中表情达意的关键的词语探究两手诗歌的情感。 探究诗歌的情感注意从三个方面入手：标题、注释和诗中表情达意的关键词语，诗歌的情感一般有一下几种：忧国伤时 A．揭露统治者的昏庸腐朽，穷兵黩武。前者如杜牧《过华清宫》：长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。后者如杜甫《兵车行》。 B．边塞征战的壮烈，山河沦丧的痛苦。前者如一些边塞诗词，如宋代范仲淹的《渔家傲塞下秋来风景异》。后者如：杜甫《春望》国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。再如文天祥《过零丁洋》，亦是。 C．对百姓离乱的忧愁，对民族命运的担忧。如：杜甫《登楼》花近高楼伤客心，万方多难此登临。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙，日暮聊为梁父吟。这是一首感时抚事的诗。作者写登楼望见无边春色，想到万方多难，浮云变幻，不免

伤心感喟。进而想到朝廷就象北极星座一样，不可动摇，即使吐蕃入侵，也难改变人们的正统观念。最后坦露了自己要效法诸葛亮辅佐朝廷的抱负，大有澄清天下的气概。 D昔胜今衰的感慨，借古讽今的情怀。前者如：姜夔《扬州慢》、刘禹锡《乌衣巷》，后者如辛弃疾《京口北固亭怀古》 人生志向 由儒及道，由积极入世到消极遁世。 A．建功立业的渴望，壮志难酬的悲叹。前者如：曹操《龟虽寿》、陆游《书愤》王昌龄《从军行》后者如辛弃疾《京口北固亭怀古》《丑奴儿少年不识愁滋味》 B．宦海沉浮、仕途失意的苦闷。如：白居易《琵琶行》、苏轼《水调歌头明月几时有》 C．洁身自好，不与当权者合作。如李白《梦游天姥吟留别》中“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”即是。 D．寄情田园之乐、归隐山林之志。前者如：王维《山居秋暝》、孟浩然《过故人庄》；后者如唐代裴迪《送崔九》“归山深浅去，须尽丘壑美。莫学武陵人，暂游桃源里。”诗人送友人归隐山林，劝慰友人安于隐居，不要暂时停留，也抒发出自己厌恶尘世的心情。 人生感受 A．伤春悲秋之情。多见于一些宋词之中，如宋代晏殊

古代诗歌散文欣赏(人教版高二选修教案设计)

古代诗歌散文欣赏(人教版高二选修教案设计) 春江花月夜 教学目标： 1．抓住春、江、花、月、夜五种景物（意象），进而借助联想、想像，体会一种春江月夜的画意诗情。 2．学习诗歌融情入景、情景交融的艺术手法。 3．引导学生通过对中国古典诗歌声律特点的把握，在有感情地吟咏、诵读中，置身诗境，体会诗境。 教学重点： 1．读懂诗意 2.抓关键字词把握文脉，抓关键句体会诗情，抓关键语段感悟意境。 教学过程 一、导语：诗篇题目就令人心驰神往。春、江、花、月、夜，这五种事物集中体现了人生最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。张若虚仅存两首诗，而恰恰就是这其中一首诗使他“孤篇横绝，竟为大家”，有人评价说张若虚是“以一诗而压全唐”，足见其诗的艺术成就之高。闻一多说这是“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。

《春江花月夜》本是乐府旧题，相传为陈后主所创，内容是写艳情的“宫体”诗。 二、作者简介： 张若虚，扬州人。曾任兖州（今山东）兵曹。唐中宗年间，与贺知章等以吴越文士扬名京都。唐玄宗初年，与贺知章、张旭、包融齐名，号称“吴中四士”。张若虚在诗中将画意、诗情与对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体，创造出情景交融、玲珑透彻的诗境。而在明净的诗境中，又融入了一层淡淡的忧伤。诗人将真切的生命体验融入美的形象，诗情与画意相结合，表明唐诗意境的创造已进入炉火纯青的阶段。 三、预习初读： 1、初读课文，找出生字。 ①滟滟(yàn)②皆似霰(xiàn)③捣衣砧(zhēn)④碣(jié)石 2、播放朗读录音，整体感知课文。 （1）标题是《春江花月夜》，涉及到五种景物，作者重点写了哪种景物？怎么写？有何特点？ 全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条纽带，通贯上下，触处生神，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫

中国古代诗歌中的离别诗鉴赏教案

中国古代诗歌中的离别诗鉴赏教案 重团聚、怨别离，是中华民族的传统心理。千百年来，故国乡土之思、骨肉亲人之念、挚友离别之感牵动了很多人的心弦，"别离"自然成为我国古典诗歌中歌咏的重要内容。而送别诗又是高考考查的重要内容，今年湖北卷考查了严维的《丹阳送韦参军》和韩琮的《暮春浐水送别》，安徽卷考查了刘过的《柳梢青·送卢梅坡》，那么，掌握鉴赏送别诗的方法，就非常必要。我们要从哪些角度去掌握呢？ 一、风格和抒情方式 从风格上来看，送别诗分为两类：伤感型和豪迈型。 古人出行原因大体可分为赴考、出使、迁谪（宦游）、征戎、乡旅、归隐等。由于道路崎岖难行，交通工具落后，一别动辄多年，再会难期，因而古人更重离别，或折柳送别，或摆酒饯行，或写诗相送，其间充满了殷殷的叮嘱和深深的情谊。这类诗大多缠绵凄切，充满感伤情调。如柳永的《雨霖铃》、王勃的《别薛华》、宋之问的《送别杜审言》、柳宗元的《重别梦得》等。 离别并非全都是伤感的，如王勃的《送杜少府之任蜀川》一洗送别的悲酸之态，意境开阔而音调爽朗；陈子昂的《送魏大从军》丝毫不落儿女情长、凄苦悲切的窠臼，从大处着眼，抒发了作者的慷慨壮志和奋发向上的精神，感情豪放激昂，英气逼人，气壮山河。此外还有高适《别董大》，表现了对朋友美好的祝愿；岑参的《送李副使碛西行军》，充满豪情壮志，感情慷慨激昂。 鉴赏送别诗风格时，做到知人论世，体察诗情。如李白生活在盛唐，他具有乐观进取的精神，心胸开阔、性格豪爽、甚至狂放不羁。因此他的送别诗景象宏阔、别情深挚豁达开朗，没有伤感情调，如《送友人》，这是李白送别诗的特色。 送别诗主要抒写离别之情。考察其抒情方式，有直接抒情与间接抒情两种方式。 直接抒情的，如唐诗人高适意境高远的七绝《别董大》： 千里黄云白日曛， 北风吹雁雪纷纷。 莫愁前路无知己， 天下谁人不识君?

中国现代诗歌散文欣赏—简明教案(诗歌部分)

第一单元《生命的律动》——走进诗的世界 教学目标： 1、理解现代诗歌的基本特征 2、体会中国现代诗歌的生命律动 3、体会诗歌抒情主人公的人格魅力 4、理解中国现代诗歌的思维方式 教学方式： 1、自读品味法 2、导读提升法 3、讨论交流法 4、读写结合法 教学时数：2课时 教学内容：

第一课时 教学内容安排： 1、阅读讲解讨论《走进诗的世界》 2、诵读本单元所有课文 教学过程安排： 一、中国现代诗歌的基本特征 （一）外部特征 1、分行。 2、音乐性。 （二）内在特征 1、精美的语言 2、隽永的滋味 3、纯粹的情感

4、深刻的哲理 5、异常的美感 二、生命的律动——现代诗歌魅力探密 （一）反复诵读本单元各首诗歌 这些诗歌的创作年代比较久远，但至今都还有其独特的魅力，独特的价值。要求静心诵读，进入诗歌的世界，体会诗歌的意韵，读出滋味。 要求先不看导读分析文字。 （二）品读现代诗歌的方法 诵读——直觉，混沌（写什么——怎么写——写得怎么样） 初解——表层意义、字面意义 深入——知人论世、技法应用与目的 咀嚼——深层寄寓（滋味、情感、哲理、美感） （三）结合导读分析文字，从语言（技法）、滋味、情感、哲理、美感等角度中，选择一两个方面进行思考和交流。 1、要求：

⑴自主式的思考（即要求读出自己的感觉，品出自己的滋味，作出自己的思考和判断） ⑵开放式的交流（即与同学、老师进行多向的交流探讨，） ⑶有条理的表达 2、课文解读 ⑴《天狗》 总体评价：这是中国最早的白话诗歌之一，顺应新文化运动时期的激情。 最突出的特点：高度张扬的自我意识、激荡不已的激情（狂飙突进） 主要技法：化用民间传说、极度夸张 知人论世：由于处在白话文刚刚兴起的时期，又恰逢“新文化运动”，语言总体显得粗糙，也比较直露，滋味不够隽永，美感无从谈起。 ⑵《井》

(综合知识)人教版选修教材《中国古代诗歌散文欣赏》教学策略

人教版选修教材《中国古代诗歌散文 欣 赏》教学策略 综合知识 《中国古代诗歌散文欣赏》 作为一门选修课，老师们对待它有两 种偏激的态度，一是既为选修课，就干脆舍弃不修，提前进入高考复 习；二是把它当做必修课一样进行教学。 这两种做法都偏离了选修课 设置的根本意图。新课标明确地指出设置这一门选修课的宗旨一是培 养鉴赏诗歌和散文作品的浓厚兴趣，丰富自己的情感世界，养成健康 高尚的审美情趣，提高文学修养；二是阅读古今中外优秀的诗歌、散 文作品，理解作品的思想内涵，探索作品的丰富意蕴，领悟作品的艺 术魅力。用历史的眼光和现代观念审视古代诗文的思想内容， 并给予 恰当的评价。如果要有效地落实这样的能力，我认为应该抓住两个关 键词，一是欣赏，二是积淀。 笔者认为欣赏、积淀是《中国古代诗歌散文欣赏》选修教学在有 效层面上的着力点。为了实现这种有效，笔者这样进行操作。 一、回望必修教材，加强选修必修的联系。 例如教学散文之部，我们可以回望苏教版必修三第四专题的寻觅 文言津梁，加强选修与必修的联系。苏教版必修三第四专题寻觅文言 津梁有三个板块组成，即因声求气仔细理会融会贯通。因声求气重在 创造形象，诗文有别要我们从理解散文的形象性的 散而不乱，气脉中贯要我们从把握散文的逻辑性和 抒情性的角度去仔细理会，文无定格，贵在鲜活要我们从体会散文的 灵活性和趣味性的角度去仔细理会。 声情并茂地诵读, 仔细理会重在字词理解基础上的品味， 融会贯通就 是阅读的综合运用 选修教材的散文之部就为我们品味欣赏文言散文 提供了三种渠道。 角度去仔细理会,

再来看创造形象，诗文有别这一单元选了三类散文，独具韵味的山水风物的山水游记类，生动传神的人物形象的人物传记类，直观形象的事实呈现的寄寓言志类。第一类散文的特点是情景交融的意境、灵活多变的笔法、多角度多侧面的细致的真实描写；第二类散文的特点是正面描写、侧面烘托、精湛的场面描写、个性化语言、动作神态细节描写；第三类散文的特点是寓言说理、铺叙夸饰、渲染描摹、繁简搭配、多种修辞的运用。如果我们在欣赏《项羽之死》之后，将《史 记》刻画人物的手法即选取典型事件刻画人物、在激烈的矛盾冲突中展示人物性格、运用多种手法来描摹人物、人物语言的个性化进行总结，再来反观必修教材《廉颇蔺相如列传》和《鸿门宴》两篇文章, 并将刻画人物形象的手法比较一下，学习就会更有文化意味。 二、欣赏诗文不求面面俱到，力求重点突破。 作为选修课，授人以渔是必要的，知识短文在于梳理欣赏的知识, 赏析示例在于明示学生欣赏的方法，自主赏析在于老师引领学生欣赏, 在这些基础上我们提出两点，一是欣赏不求面面俱到，求突破重点。 二是规划每一篇的欣赏重点，在课外实践中加强，积淀学生素养。 例如教学诗歌之部，笔者首先研究确定单元欣赏方法的重点，那就是因声求气，吟咏诗韵重点在诵读，以意逆志的重点在体验，知人论世的重点在探究，置身诗境，缘景明情重点在想象。教学时，我们在某一方面突破，欣赏效果会最好，也利于学生迁移课外诗歌甚至高考诗歌鉴赏。例如教学《长恨歌》和《夜归鹿门歌》： 《长恨歌》的教学笔者确立的欣赏重点是运用知人论世的方法探 究诗歌的主题。 一是让学生明白爱情说、讽喻说、爱情讽喻说这二说由来的根源。 二是让学生明白从哪些方面来探究主题。一要看作品怎么写和写了什么。二要看相对历史，文学作品作了哪些处理。三要将同类作品进行比较，看看它们的同中之异。四要看创作时代背景。 《夜归鹿门歌》的教学笔者确立的教学重点是在想象画面中辨清 衬托和烘托。江边的喧闹、山中的寂寥怎么组成一个有机统一和谐的意境，那就是衬托和烘托手法的运用。在这一首诗的教学中，笔者重点讲清衬托和烘托的手法，让学生迁移阅读其它运用同类手法的诗歌。

中国古代诗歌散文赏析选修知识归纳

《中国古代诗歌散文赏析》（选修）知识归纳——诗歌的思想内容及表现手法 第一单元 1、《长恨歌》——白居易 表现手法：以景衬情 思想内容：诗歌既对李、杨真挚爱情的歌颂，也有对明皇迷色误国的讽喻。 2、《湘夫人》——屈原 表现手法：比兴、铺陈 思想内容：反映了当时人们的真实感情和美好愿望。 3、《拟行路难》——鲍照 表示手法：比兴 思想内容：表达了诗人在不合理的社会制度下的遭受压抑的激愤之情。 4、《蜀相》——杜甫 表现手法：借景抒情

思想手法：通过歌颂诸葛亮的才智和功业，同时惋惜他壮志末酬，来表现自己的痛苦心情。 5、《书愤》——陆游 表现手法：对比、用典、白描 思想手法：抒发了诗人壮志难酬、老迈年高的感叹和对投降派的强烈愤慨，对诸葛亮的仰慕之情。 6、《咏怀八十二首》（其一）——阮籍 表现手法：以景抒情 思想手法：抒写愤世嫉俗、感慨郁闷的内心世界。 7、《杂诗十二首》其二——陶渊明 表现手法：移情于物 思想手法：抒发了时光流逝，有志难酬和世无知音的寂寞。 8、《越中览古》——李白 表现手法：用典、对比、虚实结合 思想手法：表盛衰无常的感慨。 9、《一剪梅》——李清照

表现手法：以景抒情 思想手法：极言自己独居生活的寂寞和相思之苦。 10、《今别离》（其一）——黄遵宪 表现手法：对比 思想手法：以别离之苦写新事物和技术的昌明。 第二单元 1、《春江花月夜》——张苦虚 表现手法：借景抒情 思想手法：抒发了诗人对宇宙奥秘的遐想、探求和对人生的无限沉思和感叹。 2、《夜归鹿门歌》——孟浩然 表现手法：对比、用典 思想手法：歌咏归隐的情怀志趣。 3、《梦游天姥吟留别》——李白 表现手法：想象、夸张、比喻、对比、衬托

中国古代诗歌散文赏析教学计划清单

实用文档 《中国古代诗歌散文鉴赏》（选修）第二单元集体备课交流材料 单元分析与教学建议 一、关于教材 《中国古代诗歌散文鉴赏》第二单元的主题是“置身诗境，缘景明情”。 所谓“置身诗境”，就是要求读者忘记周围的一切，全身心地投入诗人的主观情意与客观物象互相交融而形成的想象世界中。借助于自己的生活体会和审美体验，与诗人取得共鸣，达到美的享受。而“缘景明情”则主要侧重于培养学生欣赏诗歌的方法。本单元所收录的九首诗歌也正是本着这一标准，在教学过程中，我们准备以“示范赏析”的《春江花月夜》鉴赏模式为标准，重点解决“自主赏析”中的四首诗歌。 作为“示范赏析”的《春江花月夜》，是唐代诗人张若虚吸收了南朝民歌的内容和形式创作的一首乐府诗，以和谐的歌调，描述了动人心弦的春江月夜之景，抒写了游子思妇的离恨闺怨之情，格调婉转优美，抒情幽怨缠绵，将写景、叙事、抒情融为一体，开拓了诗歌的意境。 而“自主赏析”中的四首诗歌也是各具特色：《夜归鹿门歌》歌咏了归隐后清闲淡素的情怀志趣，感情真挚飘逸，于平淡中见真实；《梦游天姥吟留别》是李白的一首记梦的游仙诗，写于唐天宝四年，是李白为了排解心中的苦闷之感而做，梦中的奇景瑰丽变幻，给我们展示了雄伟的意境；《登岳阳楼》是杜甫晚年的作品，诗人将爱国爱民的宽广胸襟与浩瀚的洞庭景色融为一体，构成了一种宏大的意境；《菩萨蛮》则借描写江南的景色美、生活美、人物美表达了作者对江南的热爱，以及有家难回的愁苦之情。 至于“推荐作品”部分的四首诗歌，可以在学生掌握了欣赏诗歌的基本方法的基础上，让学生自行地阅读鉴赏，作为一种拓展的训练 二、关于教学目标 （一）、知识与技能 1、阅读中国古代优秀的诗歌、散文作品，理解作品的思想内涵，领悟作品的艺术魅力，丰富知识的积累。 2、学习鉴赏诗歌、散文的基本方法，注重从不同的角度和层面发现作品意蕴，体味意境之美。 （二）、过程与方法 1、加强诵读涵咏，背诵一定数量的古代诗歌、散文名篇。 2、借助工具书和相关资料，以学生自主赏析为主，教师指导为辅。 （三）、情感态度和价值观

中国古代诗歌鉴赏教案参考

中国古代诗歌鉴赏教案参考古代诗歌包括诗、词、曲。 1.从诗歌的形式可分为： ①古体诗，包括古诗(唐以前的诗歌)、楚辞、乐府诗。注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 ②近体诗，包括律诗和绝句。 ③词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调(91字以上)、中调(59-90字)、小令(58字以内)。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。 ④曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数(套曲)两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。 2.从诗歌的题材可分为：

①写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。古代有些诗人由于不满现实，常寄情于山水，通过描绘江湖风光、自然风景平寄寓自己的思想感情。这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中，这就是人们常说的寓情于景。其风格清新自然。 ②咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。 ③即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。 ④怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。 ⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。 1.中国古典诗歌最早起源于民歌，劳动创造了诗歌。《诗经》是我国的第一部诗歌总集。它收录了西周初年至春秋中叶约五百年间的诗歌作品305篇，也被称为“诗三百”。《诗经》按内容分为风、雅、颂，其中“风”为民歌，是其中的精华部分。《诗经》的主要表现手法是赋、比、兴。有人将“风、雅、颂、赋、比、兴”归纳为《诗经》六义。《诗经》是我国现实主义文学的光辉起点。

人教版语文选修《中国古代诗歌散文欣赏》第一单元《蜀相》教案

语文高二人教新课标选修《中国古代诗歌散文欣赏》 ——《蜀相》 一、教材分析 《蜀相》是选修课本《中国古代诗歌散文欣赏》第一单元“以意逆志，知人论世”的一篇自主赏析。本单元要学习如何理解中国古典诗歌的内容和主旨，深切感受其中所包蕴的意蕴美和情感美。通过对诗句、文辞的准确解读，窥见作品的意旨，作者的情感。而自主赏析，讲究“自主”二字，意即在赏析时，允许学生有多元性、开放性的解读，真正做到审美的个性化。不追求唯一的答案，而应力求多些不同的理解。但由于学生自主鉴赏诗歌的能力还有待提高，所以将本首诗歌调整为赏析示例。希望借对本首诗歌的学习，教给学生“以意逆志，知人论世”的诗歌赏析方法，使学生学会用这样的赏析策略来赏析本单元其他自主赏析篇目。 二、学情分析 通过前期的学习，学生具备了一定的诗歌鉴赏基础，但受阅读面、阅历、语言表达等因素的制约，品析诗歌文本、体悟诗境情感的能力还不够，如何让学生在了解背景、品读文本中走入诗境、体悟情感，尤其在体悟作者情感的基础上产生自己的共鸣，方法指导尤为重要。 本节课运用我校导学案课堂教学三环节，结合学生自主发展小组开展教学活动。旨在训练学生在“知人论世”的基础上结合自身体会“以意逆志”，对作品实现个性解读，并将自己的理解体悟诉诸笔端，学以致用。 三、学习目标 《语文课程标准》中要求学生“要加强诵读，在诵读中感受作品的意境和形象，领悟作品的丰富内涵和深层意义”，还提出要培养学生的探究意识，要学习鉴赏诗歌的基本方法，学会知人论世，了解与作品相关的作家经历、时代背景等，加深对作家作品的理解”，依据要求，并结合教材地位、学情特点，确立了本节课的三维目标。 1.知识与能力：了解杜甫，把握重点词语，体悟诗歌情感，鉴赏本诗的艺术手法；培养诵读、鉴赏诗歌的能力。 2.过程与方法：诵读吟咏，品味语言，合作探究。 3.情感态度与价值观：体会古人对英雄人物的崇敬之情，学习古人忧国忧民、胸怀天下的高尚情操。 四、学习重难点 《语文课程标准》中提出“高中语文课程应关注学生情感的发展，培养学生

高中语文《书愤》作品赏析新人教版选修《中国古代诗歌散文欣赏》

《书愤》 ■关于陆游介绍 陆游，南宋诗人。字务观，号放翁。越州山阴（今浙江绍兴）人。祖父陆佃，徽宗时官至尚书右丞，被诬元祐党籍，罢知亳州。父陆宰，官朝请大夫，直秘阁。陆游出身于一个由“贫居苦学”而仕进的世宦家庭。他诞生和成长的年代，正当宋王朝腐败不振、屡遭金国（女真族）进犯的时候。陆游诞生的第二年，金兵即攻陷宋朝首都汴京（今河南开封），他随父陆宰向南逃亡，在“经旬不炊”和夜闻金兵马嘶中，历尽艰辛，逃至寿春（今安徽寿县），后又逃归故乡山阴。饱经丧乱的生活感受，群情激昂的抗敌气氛，给童年时代的陆游留下难忘的印象，并受到深刻的爱国主义教育。他后来曾这样回忆道：“绍兴初，某甫成童，亲见当时士大夫相与言及国事，或裂眦嚼齿，或流涕痛哭，人人自期以杀身翊戴王室，虽丑裔方张，视之蔑如也。”(《跋傅给事帖》) 陆游自幼好学不倦，自称“我生学语即耽书，万卷纵横眼欲枯”。青年时代曾从江西派诗人曾幾学诗，得到不少启发，但他并未受其束缚，又从前代大诗人屈原、陶渊明、李白、杜甫、岑参等人的诗作中汲取滋养。 封建家庭虽然给陆游以良好的文化熏陶，特别是爱国教育，但也给他带来婚姻上的不幸。他20岁时与唐氏结婚，夫妻感情甚笃，可是母亲却不喜欢唐氏，硬逼着他们夫妻离散。离婚后，陆游非常伤痛，曾在10年后的一次偶然相遇中写了〔钗头凤〕词以寄深情，此后多次赋诗怀念，直至老年还写了有名的爱情诗《沈园》。 陆游29岁时，赴南宋首都临安(今杭州)应锁厅试，名列第一，但因居于投降派权臣秦桧的孙子之前，又因他不忘国耻“喜论恢复”，于是受到秦桧忌恨，竟在复试时将他除名。秦桧死后，孝宗即位，起初颇有抗金之志，主战派受到重视，陆游方被起用。他积极向朝廷提出许多抗敌复国的军事策略和政治措施。但由于张浚举兵北伐，部下将领不和，再加投降派掣肘，抗战终于受挫。宋朝廷立即动摇，又走上屈服求和的老路；陆游也被加上“交结台谏，鼓唱是非，力说张浚用兵”的罪名，罢黜还乡。 陆游在故乡山阴镜湖之滨闲居4年，屡次上书求职，最后才于乾道五年(1169)得一个夔州(今四川奉节)通判小官，其时已45岁。他迫于生计，不得不于次年远行入蜀就任。由于位卑职微，再加僻处山城，感到无所作为，但任期满后“归又无所得食”，不得不又上书求“捐一官以禄之，使粗可活”。乾道八年(1172)主战将领四川宣抚使王炎聘他为干办公事，延至幕中襄理军务。这使陆游的生活发生很大变化，他换上戎装，驰骋在当时国防前线南郑(今汉中)一带。铁马秋风、豪雄飞纵的军旅生活，使陆游的怀抱不禁为之一开，写出了许多热情奔放的爱国诗篇。“飞霜掠面寒压指，一寸丹心唯报国”，可算是他这一时期生活和心情的写照。特别是当他看到川陕地势险要，民气豪侠，觉得可用关中作根本，以谋反攻收复失地。于是便向王炎陈进取之策，提出一些经略中原、积粟练兵的战略。他充满胜利的信心，认为“王师入秦驻一月，传檄足定河南北”。可是陆游的这一片报国赤忱，并不能实现。腐败的宋朝廷，只求苟安，无意进取，致使将士闲置前线，“报国欲死无战场”。不久，宋朝廷将王炎召回，随即罢免，陆游也改任成都府安抚司参议官。他只好抱着“不见王师出散关”和“悲歌仰天泪如雨”的激愤心情，眼看着收复中原的希望破灭。此后，陆游又在蜀州、嘉州、荣州代理通判、知州等职，自称“身如林下僧”，抗战复国的壮志一直得不到伸展的机会。 淳熙二年(1175)，范成大镇蜀，邀陆游至其幕中任参议官。陆与范素有诗文之交，因此不甚拘守官场礼数，以至引起了同僚讥议；又由于陆游的复国抱负和个人的功名事业长久得不到伸展，常以“脱巾漉酒，拄笏看山”为自得，甚至在琵琶腰鼓、舞衫香雾中寻求精神麻醉，遂又被同僚指责为“不拘礼法，恃酒颓放”。于是陆游索性自号“放翁”，并在诗中这样解嘲道：“名姓已甘黄纸外，光阴全付绿樽中。门前剥啄

新课标人教版高中语文选修《中国古代诗歌散文欣赏》全册教案

新课标人教版高中语文选修《中国古代诗歌散文欣赏》 全册教案 人教版高中语文选修 《中国古代诗歌散文欣赏》 全册教案 高中语文选修《中国古代诗歌散文欣赏》教案 目录 第1单元第1课《长恨歌》 第1单元第2课《湘夫人》 第1单元第3课《拟行路难(其四)》 第1单元第4课《蜀相》 第1单元第5课《书愤》 第2单元第1课《春江花月夜》 第2单元第2课《夜归鹿门歌》 第2单元第3课《梦游天姥吟留别》 第2单元第4课《登岳阳楼》 第2单元第5课《菩萨蛮》 第3单元第1课《将进酒》 第3单元第2课《阁夜》 第3单元第3课《李凭箜篌引》

第3单元第4课《虞美人》 第3单元第5课《苏幕遮》 第4单元第1课《过小孤山大孤山》 第4单元第2课《庖丁解牛》 第4单元第3课《项羽之死》 第4单元第4课《阿房宫赋》 第5单元第1课《六国论》 第5单元第2课《伶官传序》 第5单元第3课《祭十二郎文》 第5单元第4课《文与可画??谷偃竹记》 第6单元第1课《种树郭橐驼传》 第6单元第2课《子路、曾皙、冉有、公西华侍坐》第6单元第3课《春夜宴诸从弟桃园序》 第6单元第4课《项脊轩志》 长恨歌 教学目标: 1、了解白居易生平及其创作成就; 2、把握长恨歌人物形象及主题; 3、理解作品在叙事和塑造人物上运用的艺术手法。教学重点: 1、分析文中唐明皇与杨贵妃形象 2、诵读全文

3、把握长恨歌的主题; 教学难点: 理解作品在叙事和塑造人物上运用的艺术手法。 教学时间:2课时 教学过程: 第一课时 一、故事导入 相传白居易三岁时就开始念诗,五岁就写出许多首诗,至九岁时,已经能掌握诗的韵律,且善于对句了。十岁生日那天,亲朋好友都来祝贺。饭后,其舅父叫白居易到堂上对句:“曹子建七步成诗。” 白居易稍一思索,便有了腹稿,但他故意默然不语。舅父以为他对不上来,取笑他道:“神童神童,今日如虫。”白居易笑着说:“我早已对上,只未说出而已。”众人大奇,催白居易快说,白居易便说道:“白居易一时无对。”舅父听了颇为高兴。 白居易长大后,舅父带他到长安向当时年已花甲的名诗人顾况求教。白居易见到顾况说:“顾大人,我是来向您请教的。我写了一卷诗,请大人指教!” 顾况一见是乡下来的,很不耐烦。当他看到诗卷上的名字是“白居易”时,更觉得可笑,说:“长安米贵,‘白居’不‘易’啊!你还是快回乡下去吧!” “我是在乡下居住,很快就要回去。只是听说您是很有学识的人,想请您过过目。要是您重任在身,来不及看,我可先读一首,请您听一听。”说罢,白居易翻出一首诗,读了起来:“离离原上草,一岁一枯荣。野火烧不尽,春风吹又生……” 当顾况听到“野火烧不尽,春风吹又生”时,不由自主地站了起来,他伸过手去,把诗卷接了过来,并收白居易为弟子。顾况对白居易说:“你能写出这么好