图形创意的方法及其训练
图形创意的方法及其训练
摘要：图形创意，是人们通过丰富的想象力创造艺术形象的社会实践活动。图形创意是平面设计师根据表现主题的要求，经过精心的策划与思考，恰当地运用点、线、面等基本造型语言和艺术手段，创造一个独特的、创造性的构思的全部过程。
关键词：设计灵魂创意方法训练图形
图形是设计作品的表现形式，是设计作品中敏感和备受关注的视觉中心。图形设计的目的是以“形”达“意”。好的形式，必定是由好的创意造就而成。那么图形创意的表现方法就值得我们好好深究一番了，因为方法决定设计作品的正确表达，准确又清晰地表达设计的主题，以最简洁有效的元素来表现富有深刻内涵的主题。
一、图形创意的方法
创意是一种创造性行为，把独创的思维意念在纸上或其它材料上绘画组合符号转化为可以用来交流和传播的视
觉形式。以下对于图形创意的方法进行了归纳：
1、头脑风暴法头脑风暴法又称智力激励法、BS法、自由思考法，是由美国创造学家AF奥斯本于1939年首次提出、1953年正式发表的一种激发性思维的方法。此法经各国
创造学研究者的实践和发展，至今已经形成了一个发明技法群，深受众多企业和组织的青睐。
方法简介：通过小型会议（5到10人），设主持人一名，主持人只主持会议，与会者围绕明确的会议议题，毫无顾忌地提出各种想法，彼此激励，诱发，引起联想，产生创造性思维的连锁反应。使用头脑风暴法时必须遵守以下原则：禁止批评和评论；追求设想数量；鼓励巧妙地利用和改善他人的设想；各种设想全部记录下来；不允许私下交谈；畅所欲言，任意思考。在图形创意的课堂上也同样适用，让同学们形成小组锻炼学生的发散思维，打破个人思维局限，全面激发与会成员产生联想反应，成员间畅所欲言形成热潮，竞相发言力求独到见解。在集体讨论解决问题过程中，个人的欲望自由，不受任何干扰和控制。
2、默写式头脑风暴法“635”法又称默写式智力激励法。默写式头脑风暴法是德国人鲁尔已赫根据德意志民族习惯于沉思的性格提出来的以及由于数人争着发言易使点
子遗漏的缺点，对奥斯本智力激励法进行改造而创立的。与头脑风暴法原则上相同，其不同点是把设想记在卡上。每次会议有6人参加，坐成一圈，要求每人5分钟内在各自的卡片上写出3个设想（故名“635”法），然后由左向右传递给相邻的人。每个人接到卡片后，在第二个5分钟再写3个设想，然后再传递出去。如此传递6次，半小时即可进行完毕，
可产生108个设想。
3、形意联想法这是我们在图形创意过程中经常提到也经常用到的方法，以借助形的想象相似的、相连的、相对的、相关的、或者某一点上有相同的事物，选取其沟通点加以形态上或意义上的联结。
4、传统图形符号重组法将传统图形元素加以重新加工、进行巧妙结合、添加或配置，以获得具有统一整体感、新颖感的创作成果。在不摒弃传统符号的情况下，添加新的符号和创意，继承传统的同时完成创新。利用原有的表象形成新形象的心理过程，或者说是对头脑中已有的表象进行加工、改造形成新形象的过程，也是图形传承的重要因素。例如龙的图形是由牛头、驴嘴、虾眼、鹿角、鱼鳞、人须、蛇腹、鹰爪、凤尾九种动物身体的某一部分想象加工改造后构成的。
以上介绍了4种图形创意的方法,认真使用图形创意的方法去完成创意的过程，不仅能产生绝妙的创意而且还可以锻炼我们发散式思维，让我们的头脑更活跃，可以在不同的空间寻找创意的灵光，将不可能存在的想象变成可能，将看似两个无关的物质联想出彼此有联系。
二、图形构成方法训练
着名广告专家韦希物说：“创意是一种新的组合，创造新的组合，这一种才能可由观察事物的关联性得以提高”。
因此，联想是图形创意的基础。如何提高创意能力，除了拥有丰富的想象力以外，还需要进行系统的训练，从而拥有使想象更准确、更生动的表达，要想提高创意能力，我们必须有持之以恒的毅力完成基本的训练，我们的训练主要从图形的组合能力、图形的提炼能力、图形的表达能力、图形的联想能力等方面出发，以下是总结出来的几种实用性很强的训练方法：
1、点线面三元素联想训练（训练时间1周）
点、线、面联想训练：由一个点可以想到什么具体物品围棋子眼珠……由一根线联想到什么呢想想什么物品是一个面点线面的综合联想尽可能多的把你联想到的具体物品一一画出来，然后跟你的头脑里的想象比较，是不是这样的，图形表达是否准确，画到满意为止。多做基础练习，有利于联想能力的提升。
2、抽象到具象的图形练习（训练时间2周）
抽象的概念具象的表达训练：从抽象的文字中提炼出几个表现意义为出发点，把文字的意义在具体的图形中表示出来。比如说要设计出表达“战争与和平”为主题的图形，和平其实是一抽象的概念，如何通过图形来表达和平，就需要把能够明显表达和平的具体行为描绘出来，很多用具象的图形如和平鸽来表达和平的概念。
抽象反义词的具化训练：从抽象意义中寻找相反的意
义并对相反的意义以具体图形实现的过程。如我们前面举的例子中以“战争与和平”为主题，其实该主题本身是反义词，说到这个主题我们熟悉的同学就能联想到某国际大师的作品，“骷髅头上的和平鸽”图形，就是很典型的抽象反义词的具化表达。
3、共生图形训练（训练时间1周）
共生图形的概念：一个图形是另一个图形存在的条件，一方失去另一方也无法存在，两形共存的的图形。典型的用法如正负形，都是形与形相互借用产生的图形组合。此方法旨在锻炼图形的提炼概括能力，所以也是要求比较高的训练，有很多人在表达共生图形时表达得很牵强，不自然，感觉没有联系，硬生生地把两个形态无关联和意义无关联的图形堆砌在一起。所以在进行共生图形训练的时候要注意形与形或形与意关联性，在此有关联的基础上再进行共生图形的创意。
4、影子的创意训练（训练时间1周）
影子的创意概念：借用图形的影子进行有目的的表达，主要是形的相似或意义相关的图形表达。尽可能多地创意出与影子有关联的创意，充分想象，最后与同学讨论表达最好最恰当最有创意的图形，然后细致地描绘出来。
5、置换图形训练（训练时间1周）
置换图形概念：利用形与形之间的相似性和相异性，
用某一种形象代替另一种形象，或者两部分重叠。置换图形经常在设计中用到，用得巧、用得妙很难也是置换图形训练的难点，需要结合个人的生活经验和丰富的联想去进行置换图形的联想，比如有人由灯泡作为原型，然后置换灯泡灯芯的部分，将灯芯置换成烧完的树骸以喻节约森林保护环境之意。
6、图形创意强化训练（训练时间2周）
凝练元素的方法：精简图形―夸张变形――形式美感。对创意图形提炼，去粗取精。视觉元素的形式拓展方向：立体感、错觉感、透叠感、质地感、、重复与渐进、突异与聚散、中心与正负。运用此方法对图形进行检验，多做训练，思维和手绘会在短时间内大有提高。
以上介绍了4种图形创意的方法和6种图形的组合构成方法，掌握他们并加以系统逐步训练会让我们图形创意的能力提高。图形创意与思维关系密切，思维产生创意，创意才是设计的灵魂。
参考文献
1、图形创意编写组，图形创意(艺术类精品课程教材)【M】云南云南大学出版社2008
2、万萱，图形创意(西南交通大学323实验室工程系列教材)【M】西南交大出版社2008
3、林家阳，图形创意【M】黑龙江黑龙江美术出版社2004
（作者单位：广东松山职业技术学院）
责任编辑：杨建
图形创意表现形式与手法
图形创意表现形式与手法 本文主要介绍图形语言及图形创意的表现形式与手法，并对几种代表性的表现形式作了深入的分析和解剖。读者在考虑采用何种表现形式时，要对设计的创意与表现内容进行认真的理解与分析，根据内容选取最佳的表现形式，表达自己的创意。探索图形表现的形式与方法，有助于读者掌握图形创意表现的组织规律，使之对图形表现由感性认识向理性认识飞跃，只有经过深思熟虑、认真组织的图形才能与创意思维相映生辉。在设计表现中，读者要勇于打破单一的传统的思维惯性，充分发挥想象性思维的创造力，利用各种形式的有机组合，将想象和意念形象化、视觉化，创造出具有原创性意义的新颖有趣的视觉形象。 一、图形语言 图形语言是现代社会中沟通交流的一种重要的视觉语言形式。图形语言从狭义上解释就是指形象、色彩、质感、量感等因素及它们之间的构成关系。图形语言相对于设计作品就如同文章中的字、词、句，也可看成舞蹈中的肢体动作，音乐中的音符。一般来说，文字可以表达较为明确的概念，但它的使用范围极为有限，只有在一定的国度或地域里，在信息传播者与接受者都认识和理解时才能够顺利地传播。而图形语言更形象、直观、具体，它不受地域和语言的限制，且视觉传达冲击力更强烈，更易于大众理解与接受。因此图形语言不仅有传达记事的性质，更能帮助人们理解，弥补文字的不足。正如德国着名视觉设计大师霍尔戈马蒂斯教授所说：“一幅好的设计应该是靠图形语言，而不是靠文字来注解。”图形语言有着文字所无法比拟的魅力，它依靠优美的造型、巧妙的构图以及鲜明的色彩就能直观、形象地传播概念、信息和情感，并能够打破不同国界、地域和民族的界限而产生共鸣。 口头语言是有地域性的，而图形语言恰恰是超越国界地域的“国际性语言”。东西方文化的差异、地域的不同，在语言表达方式上各不相同；但对于同一图形而言，人们的理解往往是相通的，图形在很多地方起到语言无法替代的作用。图形语言的基本目的是传播信息。在现代图形设计中，为了便于形象的传播，易于消费者理解记忆，要求图形创意的形式语言必须简洁、明快，富有感染力。 生活中，图形语言传达的准确性远远超过了纯粹的语言文字。文字虽然能比较良好地记录和传递信息，但不能消除传播过程中理解再现的模糊性。图形则更能确保信息的准确传达，生动直观地再现形象，使人们受到感染，产生共鸣。图形语言的意义就在于它将这一特殊的视觉语言世界化，直观地反映出大众所关注的话题。日本着名设计大师福田繁雄的图形设计作品，不需要用文字解释，仅通过其简洁、概括、富有创意的图形，就能让观众明白其中的主题与内涵，并让观众在他的图形世界中不断揣摩、回味，从而领略其中的奥妙。 二、图形创意表现形式 为了吸引人们的注意，创造新颖、有趣的视觉形象，必须认真探究图形的表现形式，掌握图形表现内在的组织变化规律和构形方法，才能不断推陈出新，衍生出新的图形形态，从而进一步丰富图形表达语言，使现代图形创意更具活力，形式更多样。 图形创意表现有其自身的构成语言和组织特点，我们可以从图形的形态特征出发，探讨图形创意的表现形式，从中了解图形创意的方法。了解图形表现形式的内在规律将有助于设
第十四章--异变图形创意设计
第十四章异变图形创意设计 学习目标： 设计基础课程中图形创意 专业设计课程中的图形创意 造型艺术课程中的图形创意
14.1、设计基础课程中的图形创意 1、平面构成： 通过对图形创意的形式的学习，掌握了图形符号、图形构成形式和图形转换的规律，在实施平面构成作业时便可以更好地发挥学生各自的想像空间，并将点、线、面的相对性及其各自的视觉特征和描绘技能运用在平面构成的练习中，使所学的概念性知识在实际的练习中得到体现。 2、色彩构成： 在图形创意中运用色彩构成的规律，特别是色彩的知觉这一特征，例如，色彩的冷暖感、轻重感、前进和后退感等，在创意中发挥色彩的具象性和抽象性。还可以利用图形的各种表现手法，丰富传统的色彩构成练习方式，从而使色彩构成教学多元化。 3、立体构成 在立体的空间里，作为形态的立体物没有像平面空间那样具有固定的外形轮廓，而是随着视线的移动，立体物象的形会产生变化，立体构成可以使图形创意的表现空间得到拓展。另外，作为立体形态的立体物，对于形态的构成、形态的物质材料、形态塑造所使用的加工工具等都提出了更新的要求。 4 、图案：形态、色彩和构成是形成图案的三大要素。图案的形态即基本形是图案的关键部分，基本形的形成是艺术家取其生活的图形灵感，经过艺术加工完成的。利用图形创意的一些形式，如共生图形、换置图形、悖理图形、矛盾空间图形等形式和描绘技巧、图片处理等表现手法，创造出一种有实用功能性的视觉图形形象。 5 、字体设计：以往的设计基础课程作业，由于缺乏应变和思维发展空间，学生完成起来盲目、乏味。图形创意的导入无疑给这些单调的作业带来了更多的想像空间和趣味性，对丰富设计基础课程的内容和视觉传达形式的表现、深化，起到了积极的作用。 14.2、专业设计课程中的图形创意 1 、广告设计：图形以其特殊的魅力成为广告设计中的视觉中心元素，它能够下意识地左右广告的传播效果、引起人们的注意和激发消费者的阅读兴趣。 2、包装设计：图形创意在包装上的应用使其具有亲和力，同时也能加深消费者对该产品的印象。 3 、书籍装帧设计：封面是书籍的脸，是书籍在卖场与读者无声交流的第一程序，用图形的方式来取悦读者是一种非常见效的手段。 4 、商业摄影：商业摄影是一种具有商业动机和商业行为的摄影活动方式，它要求在摄影的技术上和画面创意处理艺术上都追求一种个性的存在。 5 、LOGO设计：LOGO设计要求设计师在设计过程中不但要考虑到企业或品牌的个性化，而且也要同时传达企业经营理念和战略目标，以及有最佳的传播力和最强的视觉识别性。视觉识别是一种非语言性的传播形式，但它在速度、信息容量上都占有重要地位
图形创意教案(1)
图形创意教案 一、学科名称： 图形创意 二、课程性质： 图形创意是艺术设计专业学生的一门必修的专业基础课程。该课程是现代视觉传达艺术的基础学科，它作为一种传递信息的“国际化”语言，近年来在现代设计领域内倍受人们重视。 三、教学目的： 通过本课程的学习，加强和培养学生发现图形，创造图形和处理图形的能力。在教学中强调理论与实践结合，为今后的设计实践打好基础。 四、教学主要内容： 图形概论传统图形和图形风格图形的创意思维图形创意的表现 图形在具体设计类别中的运用 五、教学原则和方法： 在教学过程中始终坚持理论联系实际的原则，在加强理论学习的同时，锻炼学生的设计实践能力，将图形设计实际应用于日常工作中去，从而真正提高学生的设计实践创造能力。 六、教学时数： 本课程教学时数：72课时 七、成绩考核： 1、平时成绩：以每次作业为基础评分，占总成绩的50%，平时考勤占10%。 2、考试成绩：课程结束时，完成规定课题，占总成绩的40% 教学内容： 目录 第一讲图形和图形创意（4课时） 第二讲传统图形和图形风格（4课时） 第三讲图形创意的思维和创意的发掘（28课时） 第四讲图形创意的形式和组织（16课时）
第五讲图形在具体设计类别中的运用（12课时） 第六讲图形综合考查（4课时） 机动周（4课时） 第一讲图形和图形创意（4课时） 教学目标：通过这一讲的学习，使学生掌握图形和图形创意的一些基本概念和发展历程。教学重点：图形创意的理念 教学难点：图形创意的理念 教学过程： 第一章图形和图形创意 一、图形的概念 图形（Graphic）:是所有能够利用来产生视觉图像并转为信息传达的视觉。符号，是由绘、写、刻、印以及现代电子技术、摄影及处理等手段产生的能传达信息的图像记号。图形是说明性的图画形象，是为了向别人阐释某个观念或传达某种内容的视觉形象。 图形与文字的相同和不同之处（要求学生举例） 图形与绘画、图案的区别（要求学生举例） 二、图形的特点（共识性：厕所标志，交通标识；形象性：物流标识，禁烟标识；易于记忆性；民族文化性时代发展性；） 其一，它是一种图画式语言。这种语言是靠图形说话而不是靠文字来注解的，通过图形形象供人阅读，呈现生动而且直观的语态。 其二，它是一种可视和可读的语言。直观的图形犹如事实的再使人们对图形所提供的信息一目了然，它以视觉效应来打动人、产生影响，因而具有可视性。 其三，它是一种象征表现的语言。不管图形是直接表现还是间接表现对象，都是以人的视觉经验为基础，来传达出人的思想观念和精神观念的变化，体现图形的情感、意义。象征表现方式正适合传达这样特定的信息和意念。 课堂练习： 操作方法：写出心目中的20个自己。请用20个诸如高大、漂亮、聪明、可爱、懒惰等形容词来描绘自我。并一一解释，为什么要用这个词来描绘自己。然后根据自己写出的词语联想选择代表自己一种事物，将之转化为图形画出来做课堂交流。 三、图形传播的意义 四、图形的分类 五、优秀图形的评判标准 六、广告图形 七、广告图形的表现 八、优秀广告图形的评价标准 第一讲作业：资料收集
图形创意设计的几种表现
图形创意设计的几种表现 图形可以理解为除摄影以外的一切图和型。图形以其独特的现象力，在版面构成中展示着独特的视觉魅力。图形是在平面构成要素中形成广告性格及提高视觉注意力的重要素材。图形能够下意识地左右广告的传播效果。图形占据了重要版面，有的甚至是全部版面。图形往往能引起人们的注意，并激发阅读兴趣，图形给人的视觉印象要优于文字，合理的运用图形符号。 图形作为设计的语言，要注意把话说清楚。在处理中必须抓主主要特征，注意关键部位的细节。否则差之百，失之千里。比如苹果、西红柿、桔子等在体量差不多，但实际上却有很大不同，这就要在处理中住它们各自不同特征。 创意的图形表现是通过对创意的中心的深刻思考和系统分析，充分发挥想象思维和创造力，将想象、意念形象化、视觉化。这是创意的最后环节，也是关键的环节。从怎样分析、怎样思考到怎样表现的过程。由于人类特有的社会劳动和语言，使人的意识活动达到了高度发展的水平，人的思维是一个由认识表象开始，再将表象记录到大脑中形成概念，而后将这些来源于实际生活经验的概念普遍化加以固定，从而是外部世界乃至自身思维世界的各种对象和过程均在大脑中产生各自对应的映像。这些影响是由直接的外在关系中分离出来，独立于思维中保持并运作的。这些印象以狭义语
言为基础，又表现为可视图形，肢体动作，音乐等广义语言。 奇、异、怪的图形并非是设计师追求的目标，通俗易懂、简洁明快的图形语言，才是达到强烈视觉冲击力的必要条件，以便于公众对广告主题的认识、理解与记忆。 在一定的艺术哲理与视觉原理中，创意通过上下几千年纵横万里想象与艺术创造。作为复杂而妙趣横生的思维活动的创意，在现在的图形创意、广告设计中，它是以视觉形象出现的，而且具有一定的创意形式。 图形本身是视觉空间设计中的一种符号形象，是视觉传达过程中较直接、教准确的传达媒体，它在沟通人们与文化、信息方面起到了不可忽视的作用。在图形设计中，符号学的运用，影响着图形设计的表形性思维的表诉。也正是由于它的存在，使平面图形设计的信息传达更加科学准确，表现手法更加丰富多彩。 意大利著名符号学家艾柯提出：将符号定义为任何这样一种东西，它根据既定的社会习惯，可被看作代表其他东西的某种东西 ---- 一个记号x代表并不在的y，成语雁泥鸿爪生动准确地表述了符号的概念，鸿雁在泥沼与雪地上留下的爪印，使人们得知曾有鸿雁经过这里的事实，并且可由此推断出鸿雁的大小多寡等信息。爪印，是记号x，而鸿雁是并不在的y。符号学，正是研究符号规律的科学。 赛车场地中，设计者将转弯处的墙壁涂成黑黄相间条纹
图形创意考试题 (2)
一、填空题:每空２分,共２0分。 １.图形创意的创新性动力来源于( 创造性思维活动) ,正确的思维方法有利于(创造性思维)的开展。 2.(逆向思维)就是由结果向原因的推演,就是因果关系的倒置。 3.利用形与形之间的(相似)与( 义异性),用某种形状取代原有的形象,组合成一个新的形状或形象,或两者部分重叠。这种图形形态称为换置图形。 ４、变质图形就是指物形的( 推移演化)或(物形的空间转换)而构成的图形,就是图形创意中表现物形特殊性的构形方法。 5.色彩的变化就是创意本身得以深化或减弱;色彩可以帮助观者识别( 图形)理解(内容),认识其( 内涵),并留下深刻的印象与记忆。 二、简答题(每小题5分,共１０分) 1.平面构成的定义就是什么？ 答:平面构成的教学目的在于让学生通过二维空间的练习了解平面构成基本形态(点、线、面)的概念,再进行形态重新整合的训练,就是学生在训练中提高审美能力与具备独特的构成能力。 ２.图形创意的思维方法有哪些? 答:(1)常规思维就是在一个固定的范围内应用由此及彼、由表及里的
思路进行。(2)逆向思维就是由结果向原因的推演,就是因果关系的倒置。(3)反常思维具有偶然性的思维质变。这种思维方法就是从事物的相反方面提出假设,依据事物间的对立关系而构成联想,把问题异化,用超出常理的构思去获取新的视觉形象。(4)发散思维就是把问题“点”引向问题“面”。由原创意点引出另一个或数个二次创意点,再以这些二次创意点为原点引出更多的创意点。循着想四周辐射的各种路线思考。 三、设计制作题(70分) 以“柳树”为素材,进行图形创意,创作一幅作品。 要求:１、纸张16开,适当留白。 2.表现手法不限,色彩不限。 ３、画面整洁、规范。4、要求有创意、有趣味、富有表现 一、选择题 1、图形设计正式形成于:_D A本世纪三十年代初B本世纪四十年代初C本世纪五十年代初Ｄ本世纪六十年代初 2、_Ｂ就是平面设计中进行视觉传达时所运用的主要媒质。
《图形创意》
《图形创意》课程教学大纲 （课程编码：10８02111３） 一、课程的性质与任务 图形创意是平面设计专业的一门必修课程,是艺术设计专业的重要课程之一。它是一门理论与实践一体化的综合性课程。课程的主要教学任务是研究如何运用创意思维能力和图形造型能力来表达特定的图形创意。要求学生掌握图形创意设计的基本概念、原理、用途以及设计的基本内容和要求。图形作为各项设计活动中基本元素之一，体现着设计的本质属性和表现技能，并在各项设计中发挥着重要作用。基于教材的基础上,系统地讲授图形设计的有关概念、设计方法、表现形式、课程操作等方面的知识。通过不同的思维训练,达到独立完成构思独特新颖、具有强烈视觉效果和内涵的创意图形设计。本课程要求理论与实践相结合,在内容和结构上力求将文化性、艺术性和专业性融会贯通,激发学生对设计基础知识、当代艺术发展以及图形设计应用的深入思考，并使学生牢固掌握图形创意的理论知识和设计方法。 二、课程学时、学分 课程总学时:60 课程总学分:４ 三、课时分配 四、适用专业及年级 本课程大纲适用于１3级艺术设计专业本科教学。
五、课程教学目的和要求 课程教学目的: 随着艺术设计的不断发展,图形创意已经普及到平面、三维等设计的各个领域，图形创意已经成为当今设计领域不可替代的一种表达方式。只有掌握图形语言的心理特征和图形的创意思维，才能为以后设计中的图形创意打好基础。本课程教学目的在于培养学生对设计基础知识、当代艺术发展以及图形设计应用,并能从创作实践中,熟练掌握图形创意的表现方法和组织方法,启发创意灵感,做出更加优秀的图形创意的设计作品。 课程教学要求: (一）知识目标 了解图形创意的相关理论知识;掌握图形创意的设计规律;理解图形视觉原理在图形设计中的作用;运用图形视觉过程中的规律性和不同的联想形式,开展图形创意设计。 １．通过项目导入与典型案例的教学形式使学生熟悉图形创意的基本概念以及开阔思维的视野，掌握国际设计最新的动态,加深学生对社会和市场的了解。 2．通过快题训练的形式使学生充分把握图形创意的各种思维表现、表现手法的基本知识点。 3.通过实例操作使学生熟练图形创意的设计程序。 (二)能力目标 正确掌握对图形的感觉、选择和理解；具备对图形的概括、加工能力;具备独特的创意思维能力，能够独立完成创意图形创作设计;掌握图形传播的相关理论,为图形创意设计提供理论指导。 1.通过对思维、手绘、创意表达等技巧的综合训练，提高学生进行创意表达的实际操作与创意的组织能力。 ２.使学生充分掌握创意表达的技巧，加强学生创意思维的广度、速度与深度。 ３．提高学生在后续课程如广告设计、海报创意、角色设计、场景绘制等设计课程的实际应用与表达能力,达到学以致用的教学目的。 （三)德育目标 培养学生树立严谨、认真、刻苦的学习态度，养成自觉学习、认真观察事物、
图形创意设计的表现
图形创意设计的表现 图形可以理解为除摄影以外的一切图和型。图形以其独特的现象力，在版面构成中展示着独特的视觉魅力。图形是在平面构成要素中形成广告性格及提高视觉注意力的重要素材。图形能够下意识地左右广告的传播效果。图形占据了重要版面，有的甚至是全部版面。图形往往能引起人们的注意，并激发阅读兴趣，图形给人的视觉印象要优于文字，合理的运用图形符号。 1、图形设计语言 图形作为设计的语言，要注意把话说清楚。在处理中必须抓主主要特征，注意关键部位的细节。否则差之百，失之千里。比如苹果、西红柿、桔子等在体量差不多，但实际上却有很大不同，这就要在处理中住它们各自不同特征。 创意的图形表现是通过对创意的中心的深刻思考和系统分析，充分发挥想象思维和创造力，将想象、意念形象化、视觉化。这是创意的最后环节，也是关键的环节。从怎样分析、怎样思考到怎样表现的过程。由于人类特有的社会劳动和语言，使人的意识活动达到了高度发展的水平，人的思维是一个由认识表象开始，再将表象记录到大脑中形成概念，而后将这些来源于实际生活经验的概念普遍化加以固定，从而是外部世界乃至自身思维世界的各种对象和过程均在大脑中产生各自对应的映像。这些影响是由直接的外在关系中分离出来，独立于思维中保持并运作的。这些印象以狭义语言为基础，又表现为可视图形，肢体动作，音乐等广义语言。 “奇”、“异”、“怪”的图形并非是设计师追求的目标，通俗易懂、简洁明快的图形语言，才是达到强烈视觉冲击力的必要条件，以便于公众对广告主题的认识、理解与记忆。
在一定的艺术哲理与视觉原理中，创意通过上下几千年纵横万里想象与艺术创造。作为复杂而妙趣横生的思维活动的创意，在现在的图形创意、广告设计中，它是以视觉形象出现的，而且具有一定的创意形式。 2、平面图形设计与符号的本质联系 图形本身是视觉空间设计中的一种符号形象，是视觉传达过程中较直接、教准确的传达媒体，它在沟通人们与文化、信息方面起到了不可忽视的作用。在图形设计中，符号学的运用，影响着图形设计的表形性思维的表诉。也正是由于它的存在，使平面图形设计的信息传达更加科学准确，表现手法更加丰富多彩。 意大利著名符号学家艾柯提出：将符号定义为任何这样一种东西，它根据既定的社会习惯，可被看作代表其他东西的某种东西---- 一个记号X代表并不在的Y，成语“雁泥鸿爪”生动准确地表述了符号的概念，鸿雁在泥沼与雪地上留下的爪印，使人们得知曾有鸿雁经过这里的事实，并且可由此推断出鸿雁的大小多寡等信息。爪印，是记号X，而鸿雁是并不在的Y。符号学，正是研究符号规律的科学。 赛车场地中，设计者将转弯处的墙壁涂成黑黄相间条纹的图案，借以提醒车手集中注意力，警惕发生意外。这是因为每当人们看到黑黄相间的条纹时，都会不自觉的产生畏惧感和警惕性，这种感觉或不仅仅来自于图案色彩本身具有的视觉特性，可能也与黑黄色条纹使人们产生对虎或是蜜蜂等可能给人带来危险的动物的联想有关，人们对这样的图形的畏惧与警惕是人们共同生活经验中对老虎或蜜蜂的畏惧与警惕的延续；相同的绿色，却常会使人们产生心旷神怡的愉悦感，仿佛置身于茂密的丛林与清新的空气之中，而生命在自然的环境下也得以健康的生长。因此，绿色，被更多的运用于医药，环保等关于生命领域的设计课题中。
图形创意的方法及其训练
图形创意的方法及其训练 摘要：图形创意，是人们通过丰富的想象力创造艺术形象的社会实践活动。图形创意是平面设计师根据表现主题的要求，经过精心的策划与思考，恰当地运用点、线、面等基本造型语言和艺术手段，创造一个独特的、创造性的构思的全部过程。 关键词：设计灵魂创意方法训练图形 图形是设计作品的表现形式，是设计作品中敏感和备受关注的视觉中心。图形设计的目的是以“形”达“意”。好的形式，必定是由好的创意造就而成。那么图形创意的表现方法就值得我们好好深究一番了，因为方法决定设计作品的正确表达，准确又清晰地表达设计的主题，以最简洁有效的元素来表现富有深刻内涵的主题。 一、图形创意的方法 创意是一种创造性行为，把独创的思维意念在纸上或其它材料上绘画组合符号转化为可以用来交流和传播的视 觉形式。以下对于图形创意的方法进行了归纳： 1、头脑风暴法头脑风暴法又称智力激励法、BS法、自由思考法，是由美国创造学家AF奥斯本于1939年首次提出、1953年正式发表的一种激发性思维的方法。此法经各国
创造学研究者的实践和发展，至今已经形成了一个发明技法群，深受众多企业和组织的青睐。 方法简介：通过小型会议（5到10人），设主持人一名，主持人只主持会议，与会者围绕明确的会议议题，毫无顾忌地提出各种想法，彼此激励，诱发，引起联想，产生创造性思维的连锁反应。使用头脑风暴法时必须遵守以下原则：禁止批评和评论；追求设想数量；鼓励巧妙地利用和改善他人的设想；各种设想全部记录下来；不允许私下交谈；畅所欲言，任意思考。在图形创意的课堂上也同样适用，让同学们形成小组锻炼学生的发散思维，打破个人思维局限，全面激发与会成员产生联想反应，成员间畅所欲言形成热潮，竞相发言力求独到见解。在集体讨论解决问题过程中，个人的欲望自由，不受任何干扰和控制。 2、默写式头脑风暴法“635”法又称默写式智力激励法。默写式头脑风暴法是德国人鲁尔已赫根据德意志民族习惯于沉思的性格提出来的以及由于数人争着发言易使点 子遗漏的缺点，对奥斯本智力激励法进行改造而创立的。与头脑风暴法原则上相同，其不同点是把设想记在卡上。每次会议有6人参加，坐成一圈，要求每人5分钟内在各自的卡片上写出3个设想（故名“635”法），然后由左向右传递给相邻的人。每个人接到卡片后，在第二个5分钟再写3个设想，然后再传递出去。如此传递6次，半小时即可进行完毕，
图形创意考试题
一、填空题：每空2分，共20 分。 1．图形创意的创新性动力来源于（创造性思维活动）， 正确的思维方法有利于（创造性思维）的开展。 2．（逆向思维）是由结果向原因的推演，是因果关系的 倒置。 3．利用形与形之间的（相似）和（义异性），用某 种形状取代原有的形象，组合成一个新的形状或形象，或两者部分重叠。这种图形形态称为换置图形。 4．变质图形是指物形的（推移演化）或（物形 的空间转换）而构成的图形，是图形创意中表现物形特殊性的构形方法。5．色彩的变化是创意本身得以深化或减弱；色彩可以帮助观者识别 （图形）理解（内容），认识其（内涵），并留下深刻的印象和记忆。 二、简答题（每小题5分，共10分） 1．平面构成的定义是什么？答：平面构成的教学目的在于让学生通过二维空间的练习了解平面构成基本形态（点、线、面）的概念，再进行形态重新整合的训练，是学生在训练中提高审美能力和具备独特的构成能力。 2．图形创意的思维方法有哪些？ 答：（1 ）常规思维是在一个固定的范围内应用由此及彼、由表及里的
思路进行。（2）逆向思维是由结果向原因的推演，是因果关系的倒置。（3）反常思维具有偶然性的思维质变。这种思维方法是从事物的相反方面提出假设，依据事物间的对立关系而构成联想，把问题异化，用超出常理的构思去获取新的视觉形象。（4）发散思维是把问题“点” 引向问题“面”。由原创意点引出另一个或数个二次创意点，再以这些二次创意点为原点引出更多的创意点。循着想四周辐射的各种路线思考。 三、设计制作题（70 分）以“柳树”为素材，进行图形创意，创作一幅作品。 要求：1. 纸张16开，适当留白。2．表现手法不限，色彩不限。 3．画面整洁、规范。4．要求有创意、有趣味、富有表现 选择题 1. 图形设计正式形成于：_D A 本世纪三十年代初 B 本世纪四十年代初 C 本世纪五十年代初 D 本世纪六十年代初 2、_B 是平面设计中进行视觉传达时所运用的主要媒质 A图形、色彩B图形、文字C文字、色彩D图形、声音 3. 图形创意的三元素是：_A A圆、正方形、三角形。B圆、正方形、菱形。C圆、三角形、长方
(完整word版)《图形创意》教案
教案首页 课班 图形创意08305 程级 通过本课程的学习，加强和培养学生发现图形，创 教学造图形和处理图形的能力。使他们掌握现代图形设计观 目的念，创意策略，表达方式和造型规律，熟悉各类图形的特 点并能灵活应用。 第一章图形概述 第二章图形的创意 教学 第三章图形创意的视觉表现 内容 第四章图形创意的整合 第五章图形创意在广告中的应用 本课程的主要目的和任务是教育和教会学生以创造 教学思维模式寻求审美的现代性和图形的现代性，更好地理解 重点图形创意的规律。开发学生的创意思维打好基础是本课程 的教学重点。 图形创意的教学始终是动态的、多元的，这种教学 教学中的弹性保持必要的灵活性和开放性，通过想象的方法， 难点启发学生的思维，引导学生建立“创意”的观念结合设计 的手法表达学生自己的思想是较为难的； 在教学过程中始终坚持理论联系实际的原则，，锻炼教学学生的设计实践能力，有意识的引导学生在造型的各个环 方法节中进行探索和创新。欣赏国内外优秀作品，提高学生的审美和创造能力。 学时60
1、练习成绩：以每次作业为基础评分，占总成绩的 50%。 作业2、考试成绩：课程结束时，进行命题考试，占总成绩的 30%。 3、平时成绩：出勤与平时上课表现，占总成绩的%20。 2
第一章图形概述 一、本章首页 章 课节班 图形创意第一章图形概述08305 程题级 目 通过本章学习，使学生了解图形的定义及图形传播的 教学 起源及变革，明确图形在现代视觉传达中的优势，树立科 目的 学的现代图形设计观念。 一、图形创意概述 二、图形的产生 三、图形的定义 教学四、图形传播的起源及变革 内容五、图形语言的传达优势 六、图形设计的价值和意义 七、现代图形的设计观念 教学重点强调学生的手绘表现能力和思维训练，掌握图形重点构成方法。 联想与图形相关的元素，捕捉形象特征，表现形象元教学 素发展的内涵，以及图形附着其他形象之后产生的视觉创 难点 意效果。 教学 讲授 +多媒体 方法 学时 10 作业三角形的联想
第六讲 图形创意表现方法
第六讲图形创意表现方法 一．图形的概念 “图形”在英文中为“graphic”，源于拉丁文“graphicus”和希腊文“graphikos”，是指书、画、刻、印的作品和说明性图画。在《现代汉语词典》中，“图形”即被解释为“在纸上或其他平面上表示出来的物体的形状”。从设计学角度看，图形是指经过设计以说明某种信息、思想和观念的，用于传播的视觉符号。 二．图形设计的目的与应用 图形设计的主要目的是把信息通过媒体传播给受众。在传递的过程中能否达到预期的目的、效果，也就是能否产生好的效应，主要取决于图形作品的好坏，而图形的好坏又取决于创意的优劣。 创意，是图形设计的核心。 在今天的信息社会里，我们无时无刻不被各种视觉图形形象所包围，图形形式涵盖我们生活的方方面面。如海报、广告、包装、电视、电影、建筑、陈列、多媒体等等。这些图像信息不断地向我们传达这样或那样的信息，大大丰富了人们的物质、精神文化生活。 三．图形设计的创意表现手段 1．正负形 2．同构图形 3．共生图形 4．矛盾空间 5．渐变图形 6．重构图形 7．比拟化图形 8．影子创意 1．正负形： 正负图形是指正形与负形相互借用，造成在一个大图形结构中隐含着两个小图形的情况。 一般来说，展现图形必须具备图形和衬托图形的背景两部分。属于图形的部分称为“图”，背景的部分称为“地”，从空间关系上来说，“图”在前而“地”在后。但是，如果把“图”与“地”之间的分界线进行巧妙的处理，变成两者都可使用的共用线，便会产生一种时而为图形，时而为背景的现象，这就形成了正负图形。
平面设计中的正负形是由原来的图底关系转变而来。早在1915年就以鲁宾(Rnbin)的名字来命名，所以又称为鲁宾反转图形。 2．同构图形： 所谓同构图形，指的是两个或两个以上的图形组合在一起，共同构成一个新图形，这个新图形并不是原图形的简单相加，而是一种超越或突变，形成强烈的视觉冲击力，蕴含了新的意思，给予观者丰富的心理感受。 拿来组合的图形平时不联系在一起的，但它们可能有外形上的相似，从而为图形间的元素替代创造了条件。 3．共生图形： 共生图形是指两个或两个以上的形象共享用于一个空间、同一边缘轮廓，相互依存，构成缺一不可的统一体。 用一条轮廓线同时界定两个或以上紧密相接、相互衬托的形象，使形与形之间的轮廓线可以相互转换借用，互生互长。 这种表现方式在视觉上具有趣味性和动感，起到以一当十的画面效果。
图形创意训练
汪维山C reative G T raining 苏州工艺美术职业技术学院 副教授高级工艺美术师 Creative Graphics Training 图形创意训练
1、图形基础——形态解析与捕 捉训练； 2、图形基础——形态创造训练； 3、图形语言——形式法则训练； 4、横向思维训练； 5、性质与功能训练； 6、创意构成方式训练； 7、主题概念创意训练。
图形基础 ——形态解析与捕捉训练 世间万物本无非是点、线、面，或直线或曲线，或方或圆或三角 等形态，我们总是为具体物件之美所吸引，往往忽略了它们自身形态 构成之美。而点线面这东西，完全是相对性存在的，一片荷叶对于叶 上的一颗露珠而言，是一个面，而对于整个池塘而言，就成了一个点。 此刻，池塘是一个面的概念，但当放到一个城市的范畴里，这面池塘 却又成了点。在一张A4纸上写上一个小字，这个字就形成了点的印象， 当一排字形成时，线的印象就出现了，几排字出现之后，一个灰色的 面即产生了。 C reative G raphics T raining 1
概念分析：寻找生活中的“圆” 当一枚小石子以美妙的弧线飞入平静的湖面，平整如镜的水面上会荡起一圈圈的涟漪，这时我们看到了一个个向外扩散的同心圆；小朋友转动手中的竹蜻蜓；唱戏的武生耍起花枪……在这些变化中，我们都会看到圆形的诞生。很多时候，我们常会满足于事物表面的形态，而忽视其变化或改变观察角度后可能会呈现的形态。
点与线的 形态发现练习 ?点，有方有圆有三角，可以是一个小方块，也可能就是一个 汉字。方点易使人感到稳重沉着，圆点则有饱满圆润之感， 而一个三角点则往往是锐气侧露；当点呈工整排列时，显得 精致娴静，处处错位时又可以是动感十足。 ?线，每个物件都逃不过线的存在，直线强硬单纯，曲线优雅 曼妙，排列时或急或缓，有粗有细，传递出各种微妙的气氛， 而线的交集、平行、分离、穿插使得画面似乎随时可以流动 起来。
图形创意训练
第一章形及图形心理 图形的开拓研究，应当说源于格式塔心理学的开创与研究。 格式塔心理学[l912年发源于德国的心理学派]可以说是形的心理学。铁钦则称之为“完形主义”。格式塔的重点在于研究完整感觉。印象总是一个整体，人或一切事物表现出的模式，体现为一种有意义的结构形式。整体的特征是突现新生物。整体不是简单的各部分总和，往往多于或大于各部分的总和。 例如:元素合成整体时物质特性不是简单的元素、原子特性相加，又增加了原子问关系所表现出的特性。 人们对形的理解广义上有如下几种划分: 1、有限形与无限形 例:空气无限无形，但在太空中看也是有限形的。宇宙空间是最终的无限形。 2、基本形与派生形 由于适应生存，一切物质及生命体均趋向于圆形。如树木是圆的，一经加大抵变方形。圆形是太朴，“太朴一散，则发立器生”，也就是现代设计中的打散构成，没有打散不可能有新的构成，一块布只有裁剪成碎片，才能产生出新装。 基本形趋向一致，派生形趋向于多极。 3、定形与不定形 方、圆、三角为定形，自由形为不定形。除了水、火、空气、云、雾，一切运动中的物质均构成不定形。 寻找最美好的瞬间定形或定格就是艺术与设计的一种动力，由此构成魅力。如达·芬奇定格蒙娜丽莎于将笑未笑的瞬问，而关良的戏曲人物定格于亮相瞬问的前一刻。 4、原生形与再生形 可以理解为正形与负形。正形与负形的研究在图形研究中作了许多实验，在平面设计、广告设计中也多有体现。 5、静止形与运动形 静止是相对的、暂时的，一切形均在运动与变化中。永远不要忽略形的生命力与本质是运动的，那样才能创造出生生不息的艺术与设计作品。 6、平面形与空间形 在平面上体现三维空间，有极大的发展表现空间。